فرانكي لين

فرانكي لين (وُلد باسم فرانشيسكو باولو لوفيكيو ؛ 30 مارس 1913 - 6 فبراير 2007) كان مغنيًا وكاتب أغاني أمريكيًا امتدت مسيرته الفنية لما يقرب من 75 عامًا، بدءًا من حفلاته الأولى عام 1930 مع فرقة رقص ماراثونية وحتى أدائه الأخير لأغنية " That's My Desire " عام 2005. اشتهر لين بلقب "أفضل مغني في أمريكا"، ومن ألقابه الأخرى "السيد إيقاع" و"صاحب الرئتين الجلديتين" و"صاحب اللوزتين الفولاذيتين". ومن أشهر أغانيه: "That's My Desire" و" That Lucky Old Sun " و" Mule Train " و" Jezebel " و" High Noon " و" I Believe " و" Hey Joe! " و" The Kid's Last Fight " و" Cool Water " و" Rawhide " و" You Gave Me a Mountain ".

غنى لاين أغاني تصويرية شهيرة للعديد من أفلام الغرب الأمريكي ، بما في ذلك "3:10 إلى يوما" و "مواجهة في أو كي كورال" و "السرج المشتعل" ، على الرغم من أن تسجيلاته لم تُصنّف ضمن موسيقى الريف والغرب الأمريكي. غنى لاين مجموعة متنوعة من الأنماط والأنواع الموسيقية، بدءًا من أغاني فرق البيغ باند وصولًا إلى موسيقى البوب ، والأغاني ذات الطابع الغربي، وموسيقى الغوسبل ، والروك ، والفولك ، والجاز ، والبلوز . لم يغنِ أغنية فيلم " هاي نون" ، التي غناها تكس ريتر ، لكن نسخته الخاصة (مع كلمات معدلة بعض الشيء، حيث حذف اسم الخصم، فرانك ميلر) هي التي حققت نجاحًا أكبر. كما لم يغنِ لاين أغنية مسلسل آخر ارتبط اسمه به - "تشامبيون الحصان العجيب" (الذي غناه مايك ستيوارت) - بل أصدر نسخته الخاصة، التي لاقت رواجًا أكبر فيما بعد.

تجلّت شعبية لاين الدائمة في يونيو 2011 عندما وصل ألبوم تجميعي لأغانيه بعنوان " Hits" ، والذي تم الإعلان عنه تلفزيونياً، إلى المركز السادس عشر في قائمة الألبومات البريطانية . وقد تحقق هذا الإنجاز بعد ما يقرب من 60 عاماً من ظهوره الأول في القائمة البريطانية، و64 عاماً من أول نجاح كبير له في الولايات المتحدة، وأربع سنوات من وفاته. ^{[ 1 ]}

وُلد فرانكي لين، واسمه الأصلي فرانشيسكو باولو لوفيكيو، في 30 مارس 1913، لوالديه جيوفاني وكريسينزيا لوفيكيو (اسمها قبل الزواج ساليرنو). كانت شهادة ميلاده الصادرة من مقاطعة كوك، إلينوي (رقم 14436)، مُعدّلةً إلى اللغة الأمريكية وقت ولادته، حيث كُتب اسمه "فرانك لوفيكيو"، واسم والدته "آنا ساليرنو"، واسم والده "جون لوفيكيو"، مع كتابة حرف "V" صغيرًا في كل حالة، باستثناء قسم "المُبلِّغ" حيث كُتب "جون لوفيكيو (الأب)". ^{[ 2 ]} هاجر والداه من مونريالي ، صقلية ، إلى الجانب الغربي القريب من شيكاغو ، في " إيطاليا الصغيرة "، حيث عمل والده في وقت من الأوقات حلاقًا شخصيًا لرجل العصابات آل كابوني . يبدو أن عائلة لاين كانت على صلة بالعديد من عصابات الجريمة المنظمة ، وكان الشاب فرانشيسكو يعيش مع جده عندما قُتل الأخير على يد عصابات منافسة.

نشأ لاين، وهو الأكبر بين ثمانية أطفال، في حي البلدة القديمة (أولاً في 1446 شمال شارع نورث بارك، ثم في 331 غرب شارع شيلر ^{[ 3 ]} )، وتذوق الغناء لأول مرة كعضو في جوقة مدرسة كنيسة الحبل بلا دنس الابتدائية المقابلة لمنزله في شارع نورث بارك. ثم التحق لاين بمدرسة لاين التقنية الثانوية ، حيث ساهم انضمامه إلى فريقي ألعاب القوى وكرة السلة في تطوير قوة رئتيه وتحسين تحكمه في التنفس. أدرك لاين رغبته في أن يصبح مغنياً عندما تغيب عن المدرسة لمشاهدة فيلم آل جونسون الناطق آنذاك، "المغني الأحمق ". زار جونسون لاين لاحقاً أثناء تصويرهما أفلاماً في عام 1949، وفي ذلك الوقت تقريباً، علّق جونسون قائلاً إن لاين سيُقصي جميع المغنين الآخرين من الساحة الفنية.

في وقت مبكر من عشرينيات القرن الماضي، كانت قدرات لاين الصوتية كافية لجذب انتباه "المجموعة" الأكبر سنًا في مدرسته، والذين بدأوا بدعوته إلى الحفلات والنوادي الليلية المحلية مثل قاعة ميري جاردن في شيكاغو. في سن السابعة عشرة، غنى لاين أمام حشد من 5000 شخص في قاعة ميري جاردن، وحظي بتصفيق حار لدرجة أنه قدم خمس أغنيات إضافية في ليلته الأولى. كان لاين يُعطي دروسًا في الرقص لحفل خيري في ميري جاردن عندما دُعي إلى منصة الفرقة الموسيقية للغناء.

تذكرت لاين قائلة: "سرعان ما وجدت نفسي على المنصة الرئيسية أمام هذا الحشد الهائل. كنت متوترة للغاية، لكنني بدأت أغني أغنية "بجانب مدفأة مفتوحة"، وهي أغنية رائجة في ذلك الوقت. كان لحنها عاطفيًا، وكلماتها أثرت بي بشدة. عندما انتهيت، كانت الدموع تنهمر على وجنتيّ، وساد الصمت في قاعة الرقص. كنت أعاني من قصر نظر شديد، ولم أستطع رؤية الجمهور. ظننت أن الناس لا يحبونني." ^{[ 4 ]}

ومن بين التأثيرات المبكرة الأخرى التي تأثر بها لاين خلال هذه الفترة إنريكو كاروسو ، وكارلو بوتي ، وخاصة بيسي سميث - التي انتهى المطاف بتسجيل لها بطريقة ما في مجموعة والديه:

ما زلت أستطيع أن أغمض عيني وأتخيل ملصقها الأزرق والبنفسجي. كان تسجيلًا لبيسي سميث لأغنية "The Bleeding Hearted Blues"، وعلى الوجه الآخر أغنية "Midnight Blues". في المرة الأولى التي وضعت فيها الإبرة على تلك الأسطوانة، شعرت بقشعريرة باردة وإثارة لا توصف. كانت تلك أول تجربة لي مع موسيقى الجاز والبلوز ، مع أنني لم أكن أعرف حينها كيف أصف تلك الأصوات الساحرة. كل ما كنت أعرفه هو أنني أريد سماع المزيد منها! — فرانكي لين ^{[ 5 ] : 15}

كان المغني وكاتب الأغاني جين أوستن ، الذي يُعتبر عمومًا أول من غنّى بأسلوب "الكروونر"، من بين المغنين الآخرين الذين أثروا في لاين في ذلك الوقت. عمل لاين بعد المدرسة في صيدلية تقع قبالة متجر أسطوانات كان يُشغّل باستمرار أغاني أوستن الشهيرة عبر مكبرات الصوت. كان لاين يمسح نوافذ المتجر على أنغام أغاني أوستن. بعد سنوات عديدة، روى لاين القصة لأوستن عندما كانا ضيفين في برنامج المنوعات التلفزيوني الشهير " شاور أوف ستارز" . كما شارك لاين في بطولة فيلم " رينبو راوند ماي شولدر" مع ابنة أوستن، شارلوت.

بعد تخرجه من المدرسة الثانوية بفترة وجيزة، انضم لاين إلى فرقة الرقص الماراثونية "ذا ميري جاردن" وجال معها، حيث عمل في عروض رقص ماراثونية خلال فترة الكساد الكبير (محققًا رقمًا قياسيًا عالميًا بلغ 3501 ساعة مع شريكته روثي سميث في رصيف مليون دولار في أتلانتيك سيتي عام 1932). كان لا يزال يُعرف باسم فرانك لوفيكيو، وكان يُسلّي المتفرجين خلال فترات الاستراحة التي كانت تُمنح للراقصين كل ساعة، والتي كانت مدتها 15 دقيقة. خلال فترة عمله في الماراثون، عمل لاين مع العديد من الفنانين الصاعدين، بمن فيهم روز ماري ، وريد سكلتون ، وأنيتا أوداي البالغة من العمر 14 عامًا ، والتي كان بمثابة مرشد لها (كما ذكر لاين في مقابلة أجراها معه ديفيد ميلر عام 1998).

من بين الفنانين الآخرين الذين بدأت أساليبهم تؤثر في لاين في ذلك الوقت: بينغ كروسبي ، ولويس أرمسترونغ (كعازف بوق)، وبيلي هوليداي ، وميلدريد بيلي ، ولاحقًا نات كينغ كول . توطدت صداقة لاين مع كول في لوس أنجلوس، عندما كانت مسيرة الأخير الفنية في بداياتها. سجل كول أغنية "لا يحدث إلا مرة واحدة" التي ألفها لاين، كاتب الأغاني الناشئ آنذاك. وظلا صديقين مقربين طوال حياة كول، وكان لاين أحد حاملي نعشه في جنازته.

في عام 1937، حلّ لاين محل بيري كومو في فرقة فريدي كارلون في كليفلاند؛ وقد اتصل كومو بكارلون ليسأله عن لاين. ^{[ 6 ]} كان كومو صديقًا حميمًا للاين طوال حياته، وقد أقرضه ذات مرة المال للسفر إلى حفلة موسيقية محتملة. ^{[ 7 ]}

لم ينسجم أسلوب لاين الإيقاعي مع أنغام فرقة كارلون العذبة، وسرعان ما انفصل الاثنان. استمر النجاح بعيدًا عن لاين، وقضى السنوات العشر التالية في كفاح مرير: متنقلًا بين الغناء في نوادي الجاز الصغيرة على الساحلين الشرقي والغربي، والعمل في وظائف متنوعة، منها حارس أمن، ومدرب رقص، وبائع سيارات مستعملة، ووكيل أعمال، وعامل في مصنع للجلود الصناعية، وفني آلات في مصنع دفاعي. ^{[ 6 ]} وخلال عمله في المصنع الدفاعي أثناء الحرب العالمية الثانية، بدأ لاين كتابة الأغاني لأول مرة (كتب أغنية "لا يحدث إلا مرة واحدة" في المصنع). وخلال فترات كفاحه، كان لاين غالبًا بلا مأوى، ووصل إلى أدنى مستويات مسيرته الفنية عندما كان ينام على مقعد في سنترال بارك .

كنت أتسلل إلى غرف الفنادق وأنام على الأرض. في الواقع، طُردت بالقوة من 11 فندقًا مختلفًا في نيويورك. أقمت في مراكز YMCA ومع أي شخص يسمح لي بالنوم. في النهاية، لم يتبق معي سوى أربعة سنتات، وأصبح سريري مقعدًا خشبيًا خشنًا في سنترال بارك. استخدمت بنساتي الأربعة لشراء أربع قطع صغيرة من حلوى بيبي روث ، وكنت أقتصر على قطعة واحدة في اليوم. - فرانكي لين ^{[ 5 ] : 41}

غيّر لاين اسمه الفني إلى فرانكي لاين عام ١٩٣٨، بعد حصوله على وظيفة غناء في محطة إذاعة WINS بمدينة نيويورك . رأى مدير البرامج، جاك كومبس، أن اسم "لوفيكيو" يبدو غريبًا جدًا، وطويلًا على مذيعي الاستوديو، فحوّله إلى "لين"، تكريمًا لمدرسته الثانوية. أضاف حرف "i" لتجنب الخلط بينه وبين مغنية أخرى في المحطة تُدعى فرانسيس لاين. في ذلك الوقت، ساعد لاين المغنية المغمورة هيلين أوكونيل في الانضمام إلى فرقة جيمي دورسي . قررت WINS الاستغناء عنه لعدم حاجتها لمغنّي جاز. بمساعدة قائد الفرقة جان غولدكيت ، حصل على وظيفة في برنامج إذاعي غير مدعوم على شبكة NBC . وبينما كان على وشك البدء، هاجمت ألمانيا بولندا، فتوقف بث جميع البرامج غير المدعومة مراعاةً لاحتياجات الجيش.

بعد ذلك، وجد لاين عملاً في مصنع للذخيرة براتب 150 دولارًا أسبوعيًا. توقف عن الغناء للمرة الخامسة أو السادسة على الأرجح في مسيرته الفنية الطويلة. أثناء عمله في المصنع، التقى لاين بثلاث مغنيات، وخطب المغنية الرئيسية. لفتت الفرقة انتباه شركة " كابيتول ريكوردز" التابعة لجوني ميرسر ، فأقنعت لاين بالذهاب معهن إلى هوليوود كوكيل أعمالهن.

في عام 1943، انتقل لاين إلى كاليفورنيا ، حيث غنى في خلفية العديد من الأفلام، بما في ذلك فيلم "فتيات هارفي" ، وقام بدبلجة صوت الغناء لممثل في الفيلم الكوميدي " الطفل من بروكلين " من بطولة داني كاي . وفي لوس أنجلوس عام 1944، التقى لاين بمنسق الأغاني آل جارفيس والملحن وعازف البيانو كارل تي فيشر ، وتوطدت صداقتهما، وأصبح الأخير شريكه في كتابة الأغاني، ومديره الموسيقي، وعازف البيانو المرافق له حتى وفاته عام 1954. وشملت أعمالهما المشتركة في كتابة الأغاني أغاني مثل "سأضحي بحياتي"، و"حبيبتي، فقط من أجلي"، و"ما الذي يمكن أن يكون أحلى؟"، و"إلى الأبد"، وأغنية الجاز الشهيرة " سنكون معًا مرة أخرى ". ^{[ 6 ]}

بعد انتهاء الحرب، وجد لاين نفسه يكافح مجددًا، إلى أن وفر له جارفيس مكانًا للإقامة. وبذل جارفيس قصارى جهده لدعم مسيرة المغني الصاعد، وسرعان ما اكتسب لاين قاعدة جماهيرية محلية صغيرة. في هذه الأثناء، كان لاين يتردد على نوادي الجاز الكبيرة، على أمل أن تدعوه الفرقة الرئيسية للغناء معها. في أواخر عام ١٩٤٦، سمعه هوجي كارمايكل يغني في نادي بيلي بيرج في لوس أنجلوس ، وهناك بدأ النجاح أخيرًا. لم يكن لاين يعلم بوجود كارمايكل بين الحضور، فغنى أغنية " Rockin' Chair " التي كتبها كارمايكل عندما دعاه سليم جايارد للصعود إلى المسرح. أدى هذا في النهاية إلى توقيع عقد مع شركة ميركوري ريكوردز حديثة التأسيس . تعاون لاين وكارمايكل لاحقًا في أغنية "Put Yourself in My Place, Baby".

سجّل لاين أول أسطوانة له عام ١٩٤٤ لصالح شركة التسجيلات الناشئة "بيل-تون ". تضمنت الأسطوانات أغنية "في ساعات الصباح الباكرة" (أغنية سريعة الإيقاع، لا ينبغي الخلط بينها وبين أغنية " في ساعات الصباح الباكرة " لفرانك سيناترا )، وأغنية دعائية حربية بعنوان "يا أخي، هذه هي الحرية". مع ذلك، لم تحقق الأسطوانة نجاحًا يُذكر. سرعان ما أُغلقت الشركة، وانتقل لاين إلى شركة "أطلس ريكوردز"، وهي شركة تسجيلات تُعنى بالموسيقى السوداء، والتي وظفته في البداية لتقليد صديقه نات "كينغ" كول. كان كول يُصدر أحيانًا أغانيًا لشركات تسجيلات أخرى، تحت أسماء مستعارة، أثناء تعاقده مع شركة "كابيتول" ، ولأنه سبق له تسجيل بعض الأغاني لشركة "أطلس"، فقد اعتقدوا أن المعجبين سيفترضون أن "فرانكي لاين" هو اسم مستعار آخر لـ"كول".

سجّل لاين أول أغنيتين له مع شركة أطلس بأسلوب كينغ كول، بمصاحبة فرقة ذا ثري بليزرز ، بقيادة فنان موسيقى الريذم أند بلوز جوني مور ، والتي ضمت تشارلز براون وعازف غيتار كول (من فرقة " ذا كينغ كول تريو ")، أوسكار مور . نجحت الحيلة وحقق الألبوم مبيعات جيدة إلى حد ما، وإن اقتصرت على سوق موسيقى السود. سجّل لاين بقية أغانيه مع أطلس بأسلوبه الخاص، بما في ذلك أغاني كلاسيكية مثل " روزز أوف بيكاردي " و" مونلايت إن فيرمونت ".

في ذلك الوقت أيضًا، سجّل لاين أغنية منفردة لشركة ميركوري ريكوردز بعنوان "مخلل في المنتصف مع الخردل في الأعلى" و" قد أكون مخطئًا (لكنني أعتقد أنك رائع) ". يظهر لاين في الجانب الأول من الأسطوانة بدور ثانوي فقط، حيث يؤدي آرتي أورباخ (المعروف أيضًا باسم "السيد كيتزل") غناءً كوميديًا، وكان أحد نجوم برنامج جاك بيني الإذاعي. في هذه الأغنية، يلعب لاين دور بائع فول سوداني في مباراة كرة قدم، ويمكن سماعه وهو يصرخ بعبارات مثل "إنها كيس غداء مقرمش ولذيذ!". أما الجانب الثاني من الأسطوانة، فيضم لاين في نسخة جازية من أغنية كلاسيكية قديمة، مُؤدّاة بإيقاع موسيقي. وقد عزفها صديق لاين، منسق الأغاني آل جارفيس، مما أكسب المغني قاعدة جماهيرية صغيرة على الساحل الغربي .

حتى بعد اكتشافه من قبل كارمايكل، ظل لاين يُعتبر مجرد فقرة استراحة في حفلات بيلي بيرغ. حقق أول نجاح مستقل له عندما أعاد إحياء أغنية عمرها خمسة عشر عامًا، والتي لم يتذكرها سوى قلة من الناس، في عام 1946، وهي أغنية " هذه رغبتي ". كان لاين قد تعلم الأغنية من المغنية جون هارت قبل ست سنوات، عندما غنى في كوليدج إن في كليفلاند. قدم لاين أغنية "رغبتي" على أنها أغنية "جديدة" - أي جديدة على برنامجه في بيرغ - لكن الجمهور ظنها أغنية جديدة كُتبت للتو. وانتهى به الأمر بغنائها خمس مرات في تلك الليلة. بعد ذلك، سرعان ما أصبح لاين نجم الحفل في بيرغ، ولفت انتباه مديري شركات التسجيلات. ^{[ 6 ]}

سرعان ما اصطفّ روّاد الحفلات لسماع لاين وهو يغني أغنية "Desire"؛ ومن بينهم فنانة موسيقى الريذم أند بلوز هادا بروكس ، المعروفة بعزفها على البيانو بأسلوب البوغي ووجي . كانت تستمع إليه كل ليلة، وفي النهاية سجّلت نسختها الخاصة من الأغنية، والتي حققت نجاحًا كبيرًا في قوائم أغاني "هارلم". تتذكر بروكس قائلة: "أعجبتني طريقته في الغناء؛ فهو يغني بإحساس، ويعبّر عما يشعر به." ^{[ 8 ]}

سرعان ما بدأ لاين التسجيل لصالح شركة التسجيلات الناشئة "ميركوري"، وكانت أغنية "That's My Desire" إحدى الأغاني التي تم تسجيلها في أول جلسة تسجيل له هناك. وسرعان ما احتلت الأغنية المركز  الثالث في قائمة أغاني الريذم أند بلوز، وظن المستمعون في البداية أن لاين أسود البشرة .

وصلت الأغنية أيضاً إلى المركز  الرابع في قائمة الأغاني الأكثر استماعاً. ورغم أن العديد من الفنانين الآخرين أعادوا غناءها سريعاً، بمن فيهم سامي كاي الذي أوصلها إلى المركز  الثاني، إلا أن نسخة لاين هي التي أصبحت النسخة الأصلية.

أصبحت أغنية "Desire" أول أسطوانة ذهبية للين بعد بيع أكثر من مليون نسخة، ^{[ 9 ]} مما رسّخ مكانته في عالم الموسيقى. كان مدينًا بأكثر من 7000 دولار في اليوم السابق لتسجيله هذه الأغنية. ^{[ 10 ]} وكان أول راتب له من حقوق الملكية الفكرية يزيد عن خمسة أضعاف هذا المبلغ. سدد لاين جميع ديونه باستثناء دين واحد - فقد رفض المغني بيري كومو السماح للين بسداده، وكان يمازحه بشأن المبلغ المستحق لسنوات عديدة. كان القرض الذي قدمه كومو للين خلال الفترة التي كانا فيها لا يزالان يكافحان في مجال الغناء أحد الأسرار القليلة التي أخفاها عن زوجته روزيل، التي علمت بالأمر بعد سنوات عديدة. ^{[ 7 ]} وسرعان ما تلت ذلك سلسلة من الأغاني الناجحة، بما في ذلك " Black and Blue " و" Mam'selle " و" Two Loves Have I " و" Shine " و" On the Sunny Side of the Street " و" Monday Again " وغيرها الكثير.

بدأ لاين مسيرته الفنية كمغنّي جاز متأثر بموسيقى الريذم أند بلوز، ثم توسّع لاحقًا ليشمل العديد من الأنواع الموسيقية، بما في ذلك الأغاني الكلاسيكية الشهيرة، والجوسبل ، والفولك ، والكانتري ، والويسترن/الأمريكانا، والروك أند رول ، بالإضافة إلى بعض الأغاني الطريفة. وكان يُعرف أيضًا باسم "مستر ريذم" لأسلوبه الجازي المفعم بالحيوية.

كان لاين جزءًا من جيل جديد من المغنين الذين برزوا في حقبة ما بعد الحرب العالمية الثانية. بدا هذا الأسلوب الجديد، الخام، والمفعم بالمشاعر، في ذلك الوقت وكأنه يُنذر بنهاية أساليب الغناء في الحقبة السابقة، وكان بالفعل نذيرًا لموسيقى الروك أند رول التي ستأتي لاحقًا. كما كتب مؤرخ الموسيقى جوني وايتسايد:

في نوادي هوليوود، قدّم جيل جديد من الفنانين مزيجًا مذهلاً من الأصوات الجديدة... لكن الأهم من بينهم جميعًا كان فرانكي لاين، الشاب الضخم ذو الصوت القوي الذي كان يُغني أغاني البلوز الحزينة بينما يدقّ بقدمه الكبيرة في أماكن مثل بيلي بيرغ ، ونادي هانغ أوفر، وباندبوكس... لم يكن أسلوب لاين الصوتي القوي متأثرًا بكروسبي أو سيناترا أو ديك هايمز . بل استلهم من بيلي إكستين ، وبيغ جو تيرنر ، وجيمي راشينغ ، وبهذا زرع لاين البذور التي ستنمو منها رؤية جديدة وجمهور جديد بالكامل... ربما مثّل فرانك سيناترا ذروة ربع قرن من تقاليد الغناء الرومانسي، لكنه وجد نفسه فجأةً وكأنه من الماضي. في البداية، جاء فرانكي لين، ثم توني بينيت ، والآن جوني (راي)، الملقبون بـ"ذا بيلترز" و"ذا إكسيترز"، بإيقاعٍ صاخبٍ وجريءٍ جعل روتين منصة الفرقة القديم الذي أتقنه فرانك بدقة يبدو غير ذي جدوى تقريبًا. ^{[ 11 ]}

على حد تعبير ناقد موسيقى الجاز ريتشارد غرودنز:

كان أسلوب فرانك مبتكرًا للغاية، ولهذا السبب واجه صعوبة في القبول المبكر. كان يُغيّر النوتات الموسيقية ويُغني عن السياق التوافقي للنوتة بدلاً من غنائها مباشرةً، وكان يُشدد على كل ضربة إيقاعية قوية، وهو ما كان مختلفًا عن مغني الأغاني الرومانسية الهادئة في عصره. ^{[ 12 ]}

لا يزال تسجيل لاين لأغنية " That's My Desire " عام 1946 علامة فارقة تُشير إلى نهاية هيمنة فرق البيغ باند وأساليب الغناء الرومانسية التي فضّلها معاصروه ديك هايمز وغيره. ^{[ 13 ]} يُطلق عليه غالبًا لقب أول مغني السول ذوي العيون الزرقاء، ^{[ 5 ] : 82 [ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]} وقد مهّد أسلوب لاين الطريق أمام العديد من الفنانين الذين برزوا في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات، بمن فيهم كاي ستار ، وتوني بينيت ، وجوني راي . ^{[ 17 ]}

أعتقد أن فرانك كان من رواد موسيقى البلوز والروك أند رول. كثير من المغنين يغنون بحماسٍ شديد، وكان فرانك كذلك ولا يزال. لطالما أحببت تقليده في أغنية "هذه رغبتي". ثم ظهر جوني راي لاحقًا ليُقدم كل هذه الأنماط، لكن فرانك كان قد سبقه إليها. – باتي بيج ^{[ 18 ]}

خلال خمسينيات القرن العشرين، استمتع لاين بمسيرة فنية ثانية، حيث غنى أغاني البداية لأفلام هوليوود وبرامجها التلفزيونية، بما في ذلك "مواجهة في أو كي كورال" ، و "3:10 إلى يوما" ، و"بولويب" ، و "راوهايد ". وقد رُشِّح أداؤه لأغنية فيلم "بلايزينغ سادلس" للمخرج ميل بروكس عام 1974 لجائزة الأوسكار لأفضل أغنية، وعلى شاشة التلفزيون، أصبحت أغنية " راوهايد " التي سجلها لاين خصيصًا للمسلسل الذي يحمل الاسم نفسه، أغنيةً رئيسيةً شهيرةً.

لا يمكن تصنيفه. إنه من أولئك المغنين الذين لا يقتصر أداؤهم على أغنية واحدة. ومع ذلك، ما زلت أعتقد أن تسجيلاته كانت أكثر حيوية وإثارة. وأعتقد أن هذه كانت نقطة قوته الرئيسية، فقد كان مليئًا بالطاقة. عندما تستمع إلى تسجيلاته، تشعر بطاقة هائلة. - هيرب جيفريز ^{[ 18 ]}

كان لاين مغني جاز في أواخر الأربعينيات. ^{[ 19 ]} برفقة كارل فيشر وبعض من أفضل عازفي الجاز في هذا المجال، كان يغني أغاني كلاسيكية مثل "By the River Sainte Marie" و" Black and Blue " و" Rockin' Chair " و" West End Blues " و"At the End of the Road" و"Ain't That Just Like a Woman" و"That Ain't Right" و" Exactly Like You " و" Shine " و"Sleepy Ol' River" على علامة ميركوري.

حقق لاين أعظم نجاحاته بعد أن لاحظ المنتج ميتش ميلر ، الذي أصبح مسؤولًا عن اكتشاف المواهب في شركة ميركوري عام 1948، موهبةً فذةً في صوته، مما أدى إلى سلسلة من الأغاني الشعبية التي تصدرت قوائم الأغاني، وغالبًا ما كانت تحمل طابعًا فولكلوريًا أو غربيًا. شكّل لاين وميلر ثنائيًا قويًا في صناعة الأغاني الناجحة، حيث أصبحت أغنيتهما الأولى " That Lucky Old Sun " الأغنية رقم واحد في البلاد بعد ثلاثة أسابيع من إصدارها. كما كانت هذه الأغنية خامس أغنية ذهبية يحصل عليها لاين. مثّلت "That Lucky Old Sun" إضافةً جديدةً إلى الساحة الموسيقية عام 1949: ترنيمة روحية فولكلورية، أصبحت، كما فسّرها لاين، بمثابة تأكيد على الإيمان ورغبة رجل عامل في إنهاء معاناته الدنيوية.

تراجعت الأغنية إلى المركز الثاني لصالح أغنية " Mule Train "، ثاني تعاون بين لاين وميلر، والتي حققت نجاحًا أكبر، مما جعل لاين أول فنان يحتل المركزين الأول والثاني في آن واحد. وقد ذُكرت أغنية "Mule Train"، بأصواتها المميزة من صوت السوط والصدى، كأول أغنية تستخدم "نسيجًا صوتيًا" وضع "نمطًا للعقد الأول من موسيقى الروك تقريبًا". ^{[ 20 ]}

تمثل أغنية "قطار البغال" اتجاهًا ثانيًا اتخذته موسيقى لاين تحت إشراف ميتش ميلر: صوت الطبيعة الخلابة والغرب الأمريكي. تُصوّر "قطار البغال" لمحة من الحياة في منتصف القرن التاسع عشر في الغرب الأمريكي، حيث تُقدّم محتويات الطرود التي تحملها قافلة البغال صورةً عن حياة الحدود: "هناك بعض القطن والخيوط والإبر لأهل تلك المناطق البعيدة/ مجرفة لعامل منجم ترك منزله ليتجول/ بعض حبوب الروماتيزم للمستوطنين في التلال".

أسفر هذا التعاون عن سلسلة من الأغاني التي تصدرت قوائم أفضل أربعين أغنية، واستمرت حتى السنوات الأولى من عصر موسيقى الروك أند رول. ومن بين الأغاني الناجحة الأخرى: " Dream a Little Dream of Me "، و"Stars and Stripes Forever"، و" The Cry of the Wild Goose "، و"Swamp Girl"، و"Satan Wears a Satin Gown"، و"Music, Maestro Please".

أغنية "Shine"، التي كتبها سيسيل ماك (آر سي ماكفيرسون)، وهو كاتب أغاني وناشر أمريكي من أصل أفريقي رائد، عام 1910، يُعتقد أنها مستوحاة من صديق حقيقي لجورج ووكر، فنان الفودفيل، الذي كان معه خلال أعمال الشغب العرقية في مدينة نيويورك عام 1900. تتناول الأغنية كلمة "shine"، التي كانت تُعتبر آنذاك كلمة عنصرية مهينة، وتحولها إلى شيء يدعو للفخر. وقد حققت الأغنية نجاحًا كبيرًا لدى لويس أرمسترونغ ، مُلهم لاين ، الذي غنى بدوره العديد من أغاني لاين الناجحة.

تُعدّ أغنية "الشيطان يرتدي ثوبًا من الساتان" نموذجًا أوليًا لنمط موسيقي متكرر آخر في أعمال لاين ، وهو أغنية "لوريل" أو "جيزابيل" (وكلاهما سيكون عنوانًا لألبومات لاحقة للاين). عُرضت الأغنية، ذات اللحن غير المترابط الذي يتغير في النبرة والإيقاع طوالها، على لاين من قِبل مُروّج أغاني شاب يُدعى توني بينيديتو، والذي سيحقق لاحقًا نجاحًا باسم توني بينيت . أدرك لاين موهبة المغني الشاب، وشجعه.

تُعدّ أغنية "فتاة المستنقع" إضافةً أخرى إلى قائمة أغاني لاين التي تحمل طابع "لوريل" و"جيزابيل". في هذه الحكاية القوطية، تدور أحداثها حول روح أنثوية شبحية تسكن "مستنقعًا" مجازيًا، حيث تحاول المرأة الفاتنة إغواء المغني إلى حتفه، مناديةً إياه: "تعال إلى الأعماق حيث ينام نومًا بلا أحلام". تؤدي صوت فتاة المستنقع (بأسلوب غنائي إلزامي ) مغنية الكولوراتورا لولي جين نورمان ، التي قدمت لاحقًا أداءً صوتيًا مشابهًا لأغنية مسلسل "ستار تريك" . يتناقض صوت الكولوراتورا بشكلٍ لافت مع صوت لاين الخشن والرجولي، واستمر ظهور أصوات نسائية مجردة في خلفية العديد من تسجيلاته، مُحدثةً تأثيرًا كبيرًا.

كانت أغنية "صرخة الإوزة البرية" آخر أغنية للين تتصدر قوائم الأغاني الأمريكية. كتبها المغني الشعبي تيري جيلكيسون ، عضو فرقة "ذا إيزي رايدرز" الشهيرة. كتب جيلكيسون العديد من الأغاني الأخرى للين على مدار العقد التالي، ورافقه هو وفرقة "ذا إيزي رايدرز" في أغنيته الناجحة "الحب خاتم ذهبي". تُصنف أغنية "صرخة الإوزة البرية" ضمن فئة أغاني لين التي تُعبّر عن روح الطبيعة، حيث أصبح مطلع لازمتها "قلبي يعرف ما تعرفه الإوزة البرية" جزءًا من اللغة الأمريكية الدارجة.

يتجلى تأثير لاين على موسيقى اليوم بوضوح في أدائه لأغنية هوجي كارمايكل الشهيرة "جورجيا في خاطري". شكلت نسخة لاين البطيئة والمليئة بالإحساس نموذجًا لإعادة إنتاج راي تشارلز الشهيرة بعد عقد من الزمن. بعد "جورجيا"، أعاد تشارلز إنتاج أغاني أخرى ناجحة لفرانكي لاين، بما في ذلك " قلبك الخائن " و"تلك الشمس المحظوظة". ( أعاد إلفيس بريسلي أيضًا إنتاج العديد من أغاني لاين الناجحة، وقد تم توثيق تأثيره المبكر على فرقة البيتلز بشكل جيد).

في مقابلة، وصف ميتش ميلر أساس استئناف لاين:

كان من النوع الذي يعجبني. كان أداؤه الغنائي مؤثراً للغاية... ولا تنسَ أنه في تلك الأيام لم تكن هناك فيديوهات، لذا كان عليك الاعتماد على الصورة التي يرسمها التسجيل في أذهان المستمع. ولهذا السبب لم يكن العديد من الفنانين الموهوبين من بائعي الألبومات الناجحين. على سبيل المثال، لينا هورن . فنانة رائعة، لكنها لم تبع الكثير من الألبومات حتى ألبومها الأخير. مع ذلك، كانت حفلاتها تُباع بالكامل أينما كانت. وكان هناك آخرون باعوا الكثير من الألبومات لكنهم لم يحققوا نجاحاً كبيراً في الظهور الشخصي، أما فرانكي فقد جمع بين الأمرين. — ميتش ميلر ^{[ 18 ]}

كانت شركة كولومبيا ريكوردز أكبر شركة تسجيلات في ذلك الوقت ، وفي عام ١٩٥٠، غادر ميلر شركة ميركوري ليبدأ مسيرته المهنية الناجحة بشكلٍ باهر كمسؤول اكتشاف المواهب فيها. كان عقد لاين مع ميركوري على وشك التجديد في العام التالي، وسرعان ما ضمّه ميلر إلى كولومبيا أيضًا. كان عقد لاين مع كولومبيا الأكثر ربحًا في صناعة الموسيقى حتى اشترت شركة آر سي إيه عقد إلفيس بريسلي بعد خمس سنوات. ^{[ ٢١ ] [ ٢٢ ]}

بدأ لاين التسجيل مع شركة كولومبيا ريكوردز عام ١٩٥١، حيث حقق نجاحًا فوريًا بأغنيتيه " جيزابيل " (المركز الثاني) و" روز، روز، آي لوف يو " (المركز الثالث). ومن بين أغانيه الناجحة الأخرى في تلك الفترة: " هاي نون (دو نوت فورساك مي) " (المركز الخامس)، و"جيلوسي (جالوزي)" (المركز الثالث)، و"ذا غيرل إن ذا وود" (المركز الثالث والعشرون)، و"وين يو آر إن لوف" (المركز الثلاثون)، و" واي داون يوندر إن نيو أورلينز " (مع جو ستافورد ) (المركز السادس والعشرون)، و" يور تشيتين هارت " (المركز الثامن عشر)، و" غرناطة " (المركز السابع عشر)، و"هاي جو!". (رقم 6)، " معركة الطفل الأخيرة " (رقم 20)، " ماء بارد "، " يوم ما " (رقم 14)، " امرأة عاشقة " (رقم 19)، "الحب خاتم ذهبي" (مع فرقة ذا إيزي رايدرز ) (رقم 10)، و" مقامر ضوء القمر " (رقم 3).

تُعدّ أغنية "جيزابيل" من أبرز أغاني أوائل الخمسينيات، حيث تُكمل لحن أغنية "لوريلاي" حتى النهاية، إذ يصرخ لاين "جيزابيل!" في وجه المرأة التي دمرته. ويقول لاين إن الأغنية تستخدم "إيقاعات الفلامنكو لإثارة جو من الإحباط الجنسي والكراهية بينما يوبخ رجل المرأة التي ظلمته". ^{[ 5 ] : 113}

كانت أغنية "هاي نون" هي الأغنية الرئيسية لفيلم الغرب الأمريكي من بطولة غاري كوبر وغريس كيلي . غنّاها نجم رعاة البقر تكس ريتر في الفيلم، لكن تسجيل لاين هو الذي حقق النجاح الكبير. ومنذ ذلك الحين، أصبح لاين يغني الأغاني الرئيسية في مقدمة العديد من أفلام الغرب الأمريكي في هوليوود والتلفزيون، حتى باتت هذه الأغاني مرتبطة به لدرجة أن ميل بروكس استعان به لغناء الأغنية الرئيسية لفيلمه الكلاسيكي الساخر " بلايزينغ سادلس" .

في ذلك الوقت، كان لاين قد اكتسب شهرةً أكبر في المملكة المتحدة مقارنةً بالولايات المتحدة، إذ لم تحقق العديد من أغانيه الناجحة في المملكة المتحدة سوى نجاحات متواضعة في موطنه. أما أغاني مثل " حفل راقصي غاندي " و"صخرة جبل طارق" و" أجبني يا رب " فقد حققت نجاحًا أكبر بكثير في الخارج. وقد ألهمت أغنية "أجبني" لاحقًا بول مكارتني في تأليف أغنية " أمس ". وهناك أيضًا حطم الأرقام القياسية للحضور عندما ظهر في مسرح بالاديوم ، حيث أطلق أول مسلسل تلفزيوني ناجح له (مع المغنية كوني هاينز ).

قام ميتش ميلر بربط لاين بالعديد من أكبر فناني ميركوري وكولومبيا. وحقق نجاحات كبيرة مع باتي بيج ("أحبك لذلك") في ميركوري، ودوريس داي (" شوغربوش ")، وجو ستافورد (" هاي غود لوكين" ، و"غامبيلا (سيدة المقامرة)"، و"هامبون"، و"فلوتين داون تو كوتون تاون"، و"سيتتين ذا وودز أون فاير"، وغيرها الكثير)، وجيمي بويد (" تيل مي أ ستوري "، و"ذا ليتل بوي أند ذا أولد مان")، وفرقة فور لادز ("رين، رين، رين")، وجوني راي (" أب أبوف ماي هيد (آي هير ميوزك إن ذا إير) ").

حقق لاين 39 أغنية ناجحة في قوائم الأغاني خلال فترة عمله مع شركة كولومبيا، ^{[ 23 ]} وتُعدّ العديد من أغانيه من تلك الفترة الأكثر ارتباطًا به. ألبومه "أعظم الأغاني" ، الذي صدر عام 1957، حقق مبيعات قياسية ولم يتوقف طبعه قط. شملت أغانيه في كولومبيا مختلف الأنواع الموسيقية، من موسيقى البوب ​​والجاز الكلاسيكية، إلى الأغاني الطريفة، وأغاني الإنجيل، والأغاني الروحية، وأغاني الريذم أند بلوز، والكانتري، والويسترن، والفولك، والروك أند رول، والكاليبسو، وأغاني اللغات الأجنبية، وموسيقى الأطفال، وموسيقى الأفلام والمسلسلات التلفزيونية، والتانغو، والأوبريت الخفيف. تنوع أسلوبه الغنائي بين الصراخ في الكلمات، وأغاني الإيقاع، والأغاني الرومانسية.

سواءً بالتعاون مع جو ستافورد أو كفنان منفرد، كان لاين من أوائل فناني كولومبيا وأكثرهم حضورًا في إيصال أغاني الكانتري إلى التيار السائد. وفي أواخر مسيرته الفنية، أصدر لاين ألبومين كاملين من أغاني الكانتري ("A Country Laine" و"The Nashville Connection")، أظهرا ببراعة قدرته على إضفاء مستويات متعددة من المشاعر الدقيقة على الكلمات. وقد تميزت العديد من أغانيه الناجحة في موسيقى البوب ​​والكانتري، والتي صدرت في أوائل الخمسينيات، بعزف سبيدي ويست على غيتار الستيل (الذي كان يعزف على نموذج مصمم خصيصًا بثلاثة أعناق وأربعة دواسات).

كانت أغاني لاين الثنائية مع دوريس داي عبارة عن نسخ معدلة من أغاني فولكلورية جنوب أفريقية تقليدية، بتوزيع موسيقي يجمع بين الفولك والبوب، وقد ترجمها المغني الشعبي جوزيف ماريه . كما قدم ماريه للاين وجو ستافورد ترجمة مماثلة لأغنية يبدو أن ستافورد لم تكن تحبها على الإطلاق، وهي أغنية " تشاو ويلي ". ورغم أن أغنية "شوغربوش" حصدت للاين وداي جائزة الأسطوانة الذهبية، إلا أنهما لم يتعاونا مجدداً.

في عام 1953، حقق لاين رقمين قياسيين آخرين (هذه المرة في قوائم الأغاني البريطانية): عدد الأسابيع التي تصدرت فيها أغنية المركز الأول (" I Believe "، التي احتلت المركز الأول لمدة 18 أسبوعًا)، وعدد الأسابيع التي تصدر فيها فنان المركز الأول في عام واحد (27 أسبوعًا)، عندما تصدرت أغنيتا "Hey Joe!" و"Answer Me, O Lord" قوائم الأغاني أيضًا. وعلى الرغم من شعبية فناني الروك أند رول مثل إلفيس بريسلي والبيتلز، إلا أن كلا الرقمين القياسيين للاين لا يزالان قائمين بعد مرور أكثر من خمسين عامًا. ^{[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]}

في عام ١٩٥٤، قدّم لاين عرضًا ملكيًا أمام الملكة إليزابيث الثانية، والذي اعتبره من أبرز محطات مسيرته الفنية. وبحلول نهاية العقد، ظلّ متفوقًا بفارق كبير على إلفيس بريسلي كأنجح فنان في قوائم الأغاني البريطانية. كما تُصنّف أغنية "أؤمن" كثاني أكثر الأغاني شعبية على الإطلاق في قوائم الأغاني البريطانية. ^{[ ٢٧ ]}

شكّل ألبوم "أؤمن" منعطفًا جديدًا في مسيرة لاين الموسيقية، نحو الموسيقى الروحية. فقد كان لاين كاثوليكيًا متدينًا منذ صغره، واستمر في تسجيل أغاني الإيمان والإلهام طوال مسيرته الفنية؛ بدءًا من ألبومه الإنجيلي المفعم بالحيوية مع فرقة "فور لادز"، والذي تضمن، إلى جانب أغنيته الشهيرة "مطر، مطر، مطر"، نسخًا من أغاني مثل "تذكرني"، و"ألم يتأوه؟"، و"أشعر أن وقتي قد اقترب"، و"أسمع الملائكة تغني". ومن بين أغانيه الروحية الأخرى "صديقي"، و" في البدء "، و"اجعلني طفلًا من جديد"، و"إلهي وأنا"، و"يا يسوع! يا يسوع!".

في عام 1963، انتقل لاين من شركة كولومبيا إلى شركة كابيتول ريكوردز ، لكنه خلال عامين قضاهما هناك لم يُنتج سوى ألبوم واحد وعدد قليل من الأغاني المنفردة (معظمها ذات طابع ملهم). واستمر في تقديم عروضه بانتظام خلال هذه الفترة، بما في ذلك جولة في جنوب إفريقيا .

بعد انتقاله إلى شركة تسجيلات ABC في أواخر الستينيات، عاد لاين إلى قمة قوائم الأغاني، بدءًا من أول أغنية سجلها، "سأهتم بهمومك". كُتبت هذه الأغنية على إيقاع الفالس في منتصف عشرينيات القرن الماضي، وأصبحت النشيد غير الرسمي لفتيات الليل في لاس فيغاس ، لكنها كانت غير معروفة تقريبًا خارج منطقة لاس فيغاس ستريب . سجل لاين نسخةً راقصةً منها وصلت إلى المركز 39 على المستوى الوطني والمركز الثاني على قائمة أغاني البالغين المعاصرة. وتوالت بعدها سلسلة من الأغاني الناجحة، منها "صنع الذكريات"، و"كنت تريد شخصًا لتلعب معه"، و" لورا (ما الذي يملكه ولا أملكه) "، و" لكلٍّ نصيبه "، و"وجدتك"، و" يا رب، لقد منحتني جبلًا " (التي كتبها مارتي روبنز ). وحققت الأغنية الأخيرة المركز الأول على قائمة أغاني البالغين المعاصرة (والمركز 24 على المستوى الوطني)، مما أثبت أن لاين لا يزال صانعًا للأغاني الناجحة كما كان دائمًا. كانت آخر أغنية منفردة له تصل إلى قائمة بيلبورد هوت 100 (حيث بلغت ذروتها في المركز  86 على المستوى الوطني) هي "Dammit Isn't God's Last Name".

سعياً وراء مزيد من الحرية الفنية، ترك لاين شركة ABC وانتقل إلى شركة Amos Records الأصغر حجماً ، حيث أصدر ألبومين بأسلوب موسيقي حديث متأثر بموسيقى الروك. احتوى الألبوم الأول على نسخ معاصرة لأشهر أغانيه، مثل "Your Cheatin' Heart" و"That Lucky Old Sun" و"I Believe" و"Jezebel" و"Shine" و"Moonlight Gambler". وصلت نسخة مُعاد تسجيلها من أغنية "On The Sunny Side Of The Street" إلى قائمة Cashbox "Looking Ahead" عام 1970. ^{[ 29 ]} أما ألبومه الثاني مع Amos فكان بعنوان "A Brand New Day"، وضمّ، إلى جانب الأغنية الرئيسية، أغاني أصلية منها " Mr. Bojangles " و" Proud Mary " و" Put Your Hand in the Hand " و"My God and I" و"Talk About the Good Times". يُعد هذا الألبوم من بين الألبومات المفضلة لدى فرانكي لاين. ^{[ 5 ] : 69}

لم تتمكن شركة آموس، التي كانت على وشك الإفلاس بسبب نقص التمويل، من الترويج لأعمالهم بشكل كافٍ آنذاك. ومع ذلك، لا تزال هذه الأعمال متاحة من خلال إعادة إصدارها على أقراص مدمجة. بعد إفلاس آموس، أسس لاين شركته الخاصة، سكور ريكوردز ، التي لا تزال تنتج الألبومات حتى اليوم.

ابتداءً من أواخر الأربعينيات، تألق لاين في أكثر من ستة أفلام موسيقية تدور أحداثها خلف الكواليس، وغالبًا ما كان يؤدي دور نفسه؛ وقد كتب وأخرج العديد منها المخرج الشاب بليك إدواردز . وهذه الأفلام هي: Make Believe Ballroom (كولومبيا، 1949)؛ When You're Smiling (كولومبيا، 1950)؛ Sunny Side Of The Street (كولومبيا، 1951)؛ Rainbow 'Round My Shoulder (كولومبيا، 1952)؛ Bring Your Smile Along (كولومبيا، 1955)؛ He Laughed Last (كولومبيا، 1956)؛ و Meet Me in Las Vegas (إم جي إم، 1956). ويُعدّ هذا الفيلم الأخير، وهو فيلم موسيقي ضخم الإنتاج من إم جي إم من بطولة سيد تشاريس ، ويضم لاين وهو يؤدي أغنية Hell Hath No Fury .

كانت أفلام لاين تحظى بشعبية كبيرة في المملكة المتحدة، لكن هذا النجاح لم ينجح في ترسيخ مكانته كنجم سينمائي في الولايات المتحدة.

قدّم فرانكي لين ثلاثة برامج منوّعة على شاشة التلفزيون: "ساعة فرانكي لين" عام 1950، و "عرض فرانكي لين" (مع كوني هاينز ) في الفترة 1954-1955، و "وقت فرانكي لين" في الفترة 1955-1956. وكان البرنامج الأخير بديلاً صيفياً لبرنامج " عرض آرثر غودفري " الذي حاز على جائزة إيمي برايم تايم لأفضل مغنٍّ. استضاف "وقت فرانكي لين" نخبة من النجوم، من بينهم إيلا فيتزجيرالد ، وجوني راي، وجورجيا غيبس ، وفرقة "ذا فور لادز"، وكاب كالواي ، وباتي بيج، وإيدي هيوود ، وديوك إلينغتون ، وبوريس كارلوف ، وباتي أندروز ، وجوني جيمس ، وشيرلي ماكلين ، وجين كروبا ، وتيريزا بروير ، وجاك تيغاردن ، وبولي بيرغن .

كان صوته مميزًا، كما تعلم، وكان يتمتع بمشاعر جياشة وعاطفة جياشة. وبالطبع كنتَ تتعرف على فرانكي، تمامًا كما كان لفرانك سيناترا ذلك الصوت الذي لا يُنسى. هذا ما صنع الأغاني الناجحة، بالإضافة إلى كونه مغنيًا عظيمًا. لكن لا بد من امتلاك صوت مميز حقًا لا يتغير أبدًا. كان بإمكانه فعل كل شيء... ولكن مرة أخرى، كنتَ تعرف دائمًا أنه فرانكي لين. — كوني هاينز ^{[ 18 ]}

كان لاين ضيفًا متكررًا في العديد من البرامج التلفزيونية في ذلك الوقت، بما في ذلك " شاور أوف ستارز" ، و"ذا ستيف ألين شو" ، و"ذا إد سوليفان شو" ، و"واتس ماي لاين؟ ذيس إز يور لايف" ، و" باتشل فاذر" ، و"ذا سيناترا شو" ، و"ذا والتر وينشل شو" ، و"ذا بيري كومو شو" ، و"ذا غاري مور شو" ، و "ماسكيريد بارتي" ، و "ذا مايك دوغلاس شو " ، و "أميركان باندستاند " . وكان الضيف الغامض في حلقة 12 أبريل 1959 من برنامج "واتس ماي لاين " . وفي عام 1959 أيضًا، ظهر كضيف شرف في مسلسل "بيري ماسون " بدور الممثل الكوميدي داني روس في حلقة "ذا كيس أوف ذا جايدد جوكر".

في ستينيات القرن العشرين، واصل لاين الظهور في برامج منوعة مثل "لاف-إن" ، لكنه تولى أيضاً أدواراً جادة كضيف شرف في مسلسلات مثل "راوهايد" و "قانون بيرك" . لاقت أغنيته الرئيسية لمسلسل "راوهايد" رواجاً كبيراً، وساهمت في نجاح المسلسل الذي قام ببطولته إريك فليمنج وأطلق مسيرة كلينت إيستوود الفنية. ومن بين المسلسلات التلفزيونية الأخرى التي غنى لاين أغانيها الرئيسية: "غانسلينغر " و "مغامرات الشريف لوبو" و "رانجو" .

في عام ١٩٧٤، كان ميل بروكس يبحث عن مغنٍّ على غرار فرانكي لين لأداء أغنية فيلمه الكوميدي الغربي " بلايزينغ سادلس " . وكما كتب بروكس في سيرته الذاتية: "لا أحد يستطيع غناء أغنية غربية حماسية مثل فرانكي لين العظيم. لذا قلت: لمَ لا نسأل فرانكي لين نفسه؟" ^{[ ٣٠ ]} مع ذلك، وكما كتب لين في سيرته الذاتية، لم يكن يعلم أن الفيلم كوميدي. "ظننت أنني أؤدي أغنية لفيلم آخر من سلسلة "هاي نون "، وقدمت أفضل أداء درامي ممكن." ^{[ ٣١ ]}

في أواخر الستينيات، غنى لاين الأغنية الإعلانية لـ "مانهاندلر"، وهي سلسلة من حساء كامبل تم تسويقها خصيصًا للرجال. ^{[ 32 ]} في عام 1976، سجل لاين أغنية البيتلز " ماكسويلز سيلفر هامر " للفيلم الوثائقي " كل هذا والحرب العالمية الثانية" .

قدّم لاين عروضاً في ثلاث حفلات توزيع جوائز الأوسكار: عام 1950 ( فيلم قطار البغال )، وعام 1960 ( فيلم الشجرة المعلقة )، وعام 1975 ( فيلم السروج المشتعلة ). بُثّت الحفلتان الأخيرتان فقط على التلفزيون. وفي عام 1981، قدّم باقة من أشهر أغانيه في الحلقة الخاصة بالذكرى الثلاثين لبرنامج "أميركان باندستاند "، حيث نال استحساناً كبيراً من الجمهور. وشملت مشاركاته اللاحقة فيلم "ناشفيل الآن" عام 1989 وفيلم "موسيقاي" عام 2006.

إلى جانب فتحه الباب أمام العديد من فناني موسيقى الريذم أند بلوز، لعب لاين دورًا هامًا في حركات الحقوق المدنية في الخمسينيات والستينيات. عندما عجز برنامج نات كينغ كول التلفزيوني عن الحصول على راعٍ، كسر لاين حاجز التمييز العنصري، ليصبح أول فنان أبيض يظهر كضيف (متنازلًا عن راتبه المعتاد البالغ 10,000 دولار، إذ كان برنامج كول يدفع الحد الأدنى للأجور فقط). حذا حذوه العديد من كبار المغنين البيض، بمن فيهم توني بينيت وروزماري كلوني ، لكن برنامج كول لم يتمكن مع ذلك من الحصول على عدد كافٍ من الرعاة للاستمرار.

في عام 1965، انضم لاين إلى العديد من الفنانين الأمريكيين الأفارقة الذين قدموا حفلاً موسيقياً مجانياً لأنصار مارتن لوثر كينغ جونيور خلال مسيراتهم من سلما إلى مونتغمري . ^{[ 33 ]}

كان لاين، الذي يكنّ تقديرًا كبيرًا للموسيقى الأمريكية الأفريقية، قد سجّل أغنيتين على الأقل تتناولان موضوع السود، وهما "Shine" وأغنية "Black and Blue" لفاتس والر . وقد سُجّلت كلتا الأغنيتين في بداية مسيرته الفنية مع شركة ميركوري، وساهمتا في إثارة الحيرة الأولية لدى المعجبين بشأن عرقه.

كان لاين ناشطًا أيضًا في العديد من الجمعيات الخيرية، بما في ذلك برنامج "وجبات على عجلات " وجيش الخلاص . ومن بين أعماله الخيرية تنظيم سلسلة من الحفلات الموسيقية الخيرية المحلية ، بالإضافة إلى تنظيمه حملة وطنية لتوفير الأحذية للمشردين. وقد تبرع بجزء كبير من وقته وموهبته للعديد من الجمعيات الخيرية وملاجئ المشردين في سان دييغو، فضلًا عن جيش الخلاص وقرية سانت فنسنت دي بول. كما كان عضوًا فخريًا في مجلس إدارة مؤسسة مستشفى ميرسي.

تزوج لاين من الممثلة نان غراي (يونيو 1950 - يوليو 1993) وتبنى ابنتيها بام وجان من زواجها السابق من الفارس جاكي ويستروب. استمر زواجهما 43 عامًا حتى وفاتها. ظهر لاين وغراي كضيفي شرف في حلقة من مسلسل راوهايد بعنوان "حادثة على طريق الأمس" بتاريخ 18 نوفمبر 1960، حيث لعبا دور حبيبين افترقا طويلًا. بعد خطوبة دامت ثلاث سنوات مع أنيتا كريغيد، تزوج المغني البالغ من العمر 86 عامًا من مارسيا آن كلاين في يونيو 1999، واستمر هذا الزواج حتى وفاته.

استقر لاين على قمة تل في حي بوينت لوما بمدينة سان دييغو، حيث كان داعماً للفعاليات والجمعيات الخيرية المحلية. وفي عام 2000، أطلقت غرفة تجارة سان دييغو على لاين لقب "أمير بوينت لوما". ^{[ 34 ]}

تباطأت مسيرة لاين المهنية قليلاً في الثمانينيات بسبب عمليات جراحية ثلاثية ورباعية لتجاوز الشريان التاجي ، لكنه استمر في إصدار الألبومات، بما في ذلك Wheels Of A Dream (1998) و Old Man Jazz (2002) و The Nashville Connection (2004).

في عام 1986، سجل لاين ألبوم "راوند أب" مع إريك كونزل وأوركسترا سينسيناتي بوبس ، والذي حقق نجاحًا في قوائم الموسيقى الكلاسيكية. وقد قيل إنه كان مسرورًا ومستمتعًا، ^{[ 35 ]} حيث سبق له أن حقق نجاحات في قوائم موسيقى الريذم أند بلوز والموسيقى الشعبية في عصره.

سجّل لاين أغنيته الأخيرة، "تابس/ماي بادي"، بعد وقت قصير من هجمات 11 سبتمبر الإرهابية على أمريكا . أهدى الأغنية لرجال الإطفاء في مدينة نيويورك ، واشترط لاين أن تُتبرع أرباح الأغنية، بشكل دائم، لإدارة إطفاء نيويورك. ^{[ 36 ]}

في 12 يونيو 1996، مُنح لاين جائزة الإنجاز مدى الحياة في حفل توزيع جوائز قاعة مشاهير كتاب الأغاني السنوي السابع والعشرين في فندق شيراتون بنيويورك. وفي عيد ميلاده الثمانين، أعلنه الكونغرس الأمريكي كنزًا وطنيًا. ^{[ 37 ]} وبعد عقد من الزمان، في 30 مارس 2003، احتفل لاين بعيد ميلاده التسعين، وحضر عدد من أصدقائه القدامى، هيرب جيفريز وباتي بيج وكاي ستار ، حفل عيد ميلاده في سان دييغو ، وساعدوه في إطفاء الشموع.

على الرغم من أن تأثير لاين على الموسيقى الشعبية، والروك أند رول، والسول نادرًا ما يُذكر من قِبل مؤرخي موسيقى الروك، إلا أن نجاحه المبكر كمغنٍّ لـ"موسيقى السود" لم يُمهّد الطريق فقط لفنانين بيض آخرين غنّوا بأسلوب السود، مثل كاي ستار، وجوني راي، وإلفيس بريسلي، بل ساهم أيضًا في زيادة تقبّل الجمهور للفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي. ومن بين الفنانين الذين استلهموا من لاين أو تأثروا به: ^راي تشارلز ، وبوبي دارين، ولو راولز ، وذا كالين توينز ، ^وفرقة البيتلز ، وتوم جونز ، وجيمس براون ، وبيلي فيوري ، وغيرهم الكثير ^.

تم إدخال لاين إلى قاعة مشاهير الأغاني الناجحة في عام 2008. وبعد عامين، تم تخصيص نجمة النخيل الذهبية له على ممشى النجوم في بالم سبرينغز، كاليفورنيا . ^{[ 42 ]}

تقديراً لإسهاماته في صناعة الموسيقى والتلفزيون، حصل لاين على نجمتين في ممشى المشاهير في هوليوود . ^{[ 43 ]} تقع نجمة الموسيقى في الجانب الشمالي من المربع 1600 في شارع هوليوود ، بينما تقع نجمة التلفزيون في الجانب الغربي من المربع 1600 في شارع فاين . ^{[ 43 ]}

ألبومات الاستوديو

• برنامج فرانكي لين – 1950
• برنامج فرانكي لين – 1954–1955
• فرانكي لين تايم – 1955–1956
• راوهايد – 1959–1966 (غنى الأغنية الرئيسية)
• غان سلينغر – 1961 (غنى الأغنية الرئيسية)
• رانجو - 1967 (غنى الأغنية الرئيسية "رانجو")
• مغامرات الشريف لوبو - 1979-1981 (غنى أغنية المقدمة للموسم الأول)

• غرودنز، ريتشارد (2009). السيد ريذم - تكريم لفرانكي لين . دار نشر سيليبريتي بروفايلز. رقم ISBN 978-0976387763.
• كرونباو، كريغ (2005). السعي نحو النجومية: مذكرات عن حياتي، وموسيقاي، وصداقتي مع المغني الشهير فرانكي لين . دار النشر AuthorHouse . رقم ISBN 978-1420803907.
• لاين، فرانكي (1993). ذلك الابن المحظوظ: السيرة الذاتية لفرانكي لاين . بالاشتراك مع جوزيف ف. لاريدو. دار باثفايندر للنشر في كاليفورنيا. رقم ISBN 0-934793-45-X.

• قائمة الفنانين الموسيقيين الأكثر مبيعًا

• مقابلة مع فرانكي لين، مؤرشفة بتاريخ 6 يناير 2016، على موقع Wayback Machine.
• جمعية فرانكي لين الدولية لتقدير الفنان، مؤرشفة بتاريخ 2 سبتمبر 2006، على موقع Wayback Machine
• فرانكي لين على موقع IMDb
• فرانكي لين في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
• مراجعة أداء فرانكي لين في الحي اللاتيني، 1955
• Blazing Saddles على يوتيوب
• مقابلة تاريخية شفهية مع فرانكي لين في معرض NAMM بتاريخ 12 نوفمبر 2000