أهمية أن تكون جاداً

📅 آخر تحديث: ٢٥ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٥ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 16 صور
الموسوعة الحرة

مسرحية "أهمية أن تكون جادًا، كوميديا ​​تافهة للأشخاص الجادين" من تأليف أوسكار وايلد ، وهي آخر مسرحياته الأربع التي تدور أحداثها في صالونات لندن ، بعد مسرحيات "مروحة الليدي ويندرمير" (1892)، و "امرأة بلا أهمية" (1893)، و "زوج مثالي" (1895). عُرضت لأول مرة في 14 فبراير 1895 على مسرح سانت جيمس في لندن، وهي كوميديا ​​هزلية تصور العلاقات المتشابكة لشابين من الطبقة الراقية يعيشان حياة مزدوجة للتهرب من الالتزامات الاجتماعية غير المرغوب فيها، حيث يتخذ كل منهما اسم إرنست بينما يغازل الشابتين اللتين يكنّ لهما مشاعر الإعجاب.

تُعرف المسرحية بذكائها وسرعة بديهتها، وهي تُحاكي المعايير الدرامية المعاصرة، وتُسخر بلطف من عادات العصر الفيكتوري المتأخر ، وتُقدم - بالإضافة إلى الزوجين من العشاق الشباب - شخصياتٍ مثل الليدي براكنيل ذات الشخصية القوية، والمربية المُدققة الآنسة بريزم، والقس تشازوبل اللطيف والباحث . وقد أشادت المراجعات المعاصرة في بريطانيا وخارجها بروح الدعابة في المسرحية، على الرغم من أن بعض النقاد أبدوا تحفظاتٍ بشأن افتقارها إلى الرسائل الاجتماعية.

مثّلت ليلة الافتتاح الناجحة ذروة مسيرة وايلد المهنية، لكن سرعان ما أعقبها سقوطه المدوي. فقد دبر ماركيز كوينزبيري ، الذي كان ابنه اللورد ألفريد دوغلاس عشيق وايلد، مكيدة فاشلة لإلقاء باقة من الخضراوات الفاسدة على الكاتب المسرحي في نهاية العرض. وأدت هذه الخصومة إلى سلسلة من المحاكمات القانونية من مارس إلى مايو 1895، والتي أسفرت عن إدانة وايلد وسجنه بتهمة ممارسة الجنس المثلي. ورغم النجاح المبكر للمسرحية، إلا أن فضيحة وايلد تسببت في إغلاقها في مايو بعد 86  عرضًا. وبعد إطلاق سراحه من السجن عام 1897، نشر وايلد المسرحية من منفاه في باريس، لكنه لم يكتب أي أعمال كوميدية أو درامية أخرى.

منذ مطلع القرن العشرين، أُعيد تقديم المسرحية مرارًا في البلدان الناطقة بالإنجليزية وغيرها. بعد العرض الأول، الذي ضمّ جورج ألكسندر ، وآلان أينسورث ، وإيرين فانبروغ، وغيرهم، ارتبط العديد من الممثلين بالمسرحية، بمن فيهم مابل تيري لويس ، وجون جيلجود ، وإديث إيفانز ، ومارجريت رذرفورد ، ومارتن جارفيس ، ونايجل هافرز ، وجودي دينش . وقد أُسند دور الليدي براكنيل، الشخصية القوية، أحيانًا إلى الرجال. تم تحويل مسرحية "أهمية أن تكون جادًا" إلى عمل إذاعي منذ عشرينيات القرن الماضي، وإلى عمل تلفزيوني منذ ثلاثينياته، كما تم تصويرها سينمائيًا ثلاث مرات (أخرجها أنتوني أسكويث عام 1952، وكورت بيكر عام 1992، وأوليفر باركر عام 2002)، بالإضافة إلى تحويلها إلى أوبرا ومسرحيات موسيقية.

ملخص

تدور أحداث المسرحية في "العصر الحاضر" (عام 1895 وقت عرضها الأول). [ 1 ]

الفصل الأول

شقة ألجيرنون مونكريف في شارع هاف مون

شاب وفتاة أبيضان يرتديان أزياءً من العصر الفيكتوري يتحدثان؛ تكتب هي في دفتر ملاحظات صغير، على اليسار، بينما يستمع إليهما شاب أبيض، على اليمين، سرًا، ويكتب في دفتر ملاحظاته.
يخبر جاك ( جورج ألكسندر ) جويندولين ( إيرين فانبروغ ) بعنوان منزله الريفي، بينما يستمع ألجيرنون ( آلان أينسورث ) سراً إلى الحديث.

يزور ألجيرنون مونكريف، الشاب الأنيق ، صديقٌ يعرفه باسم إرنست وورثينج. جاء الأخير من الريف ليطلب يد ابنة عم ألجيرنون، جويندولين فيرفاكس. يرفض ألجيرنون الموافقة حتى يشرح له إرنست سبب وجود عبارة "من سيسيلي الصغيرة، مع أطيب حبها إلى عمها جاك" على علبة سجائره. يُجبر وورثينج على الاعتراف بأنه يعيش حياة مزدوجة. في الريف، يتظاهر بالجدية من أجل وريثة ثروته ، سيسيلي كاردو، ويستخدم اسم جون أو جاك، بينما يدّعي أنه قلق على شقيقه الأصغر المُبذر في لندن، إرنست. في الوقت نفسه، ينتحل شخصية إرنست المُبذر عندما يكون في المدينة. يعترف ألجيرنون بخداع مماثل: يتظاهر بأن لديه صديقًا مريضًا يُدعى بنبري في الريف، يمكنه "زيارته" متى شاء لتجنب أي التزام اجتماعي غير مرغوب فيه. يرفض جاك إخبار ألجيرنون بموقع ضيعته الريفية. [ 2 ]

تزور غويندولين ووالدتها القوية، الليدي براكنيل، ألجيرنون، الذي يُلهي الليدي براكنيل في غرفة أخرى بينما يتقدم جاك لخطبة غويندولين. تقبل غويندولين، لكنها تقول إنها لا تستطيع أن تحبه إن لم يكن اسمه إرنست. فيقرر سرًا تغيير اسمه. تكتشف الليدي براكنيل حديثهما الحميم، فتجري مقابلة مع جاك كخاطب محتمل لابنتها. تُفزع عندما تعلم أنه مُتبنى - بعد أن عُثر عليه رضيعًا في حقيبة يد أُودعت في محطة فيكتوريا بلندن - فترفضه وتمنع أي اتصال آخر بابنتها. تتمكن غويندولين من أن تعده سرًا بحبها الأبدي. وبينما يُعطيها جاك عنوانه في الريف، يُدوّن ألجيرنون العنوان خلسةً على طرف كمّه: لقد حفّز كشف جاك عن ابنته الجميلة بالتبني صديقه على مقابلتها. [ 3 ]

الفصل الثاني

حديقة منزل مانور، وولتون

رجل أبيض ذو شوارب جانبية في حديقة، يرتدي زي الصباح الفيكتوري الكامل، بما في ذلك معطف طويل وقبعة وقفازات وعصا
ألكسندر في الفصل  الثاني (إعادة إحياء عام 1909)

تدرس سيسيلي مع مربيتها، الآنسة بريزم، في قرية وولتون (الخيالية) في هيرتفوردشاير. يصل ألجيرنون متظاهرًا بأنه إرنست وورثينج، وسرعان ما يأسر قلب سيسيلي. لطالما كانت مفتونة بشقيق عمها جاك المنحل الغائب، وهي مهيأة للوقوع في غرام ألجيرنون في دور إرنست. يخطط ألجيرنون لأن يُعيد القس ، الدكتور  تشازوبل، تسميته إلى "إرنست". قرر جاك التخلي عن حياته المزدوجة. يصل وهو في حالة حداد كاملة ويعلن وفاة شقيقه في باريس بسبب نزلة برد شديدة، وهي قصة يُقوضها وجود ألجيرنون متنكرًا في زي إرنست. تدخل جويندولين الآن، بعد أن غادرت منزل عائلة براكنيل في لندن دون علم والدتها. خلال الغياب المؤقت للرجلين، تلتقي بسيسيلي. تنسجمان جيدًا في البداية، لكن عندما تعلم كل منهما بخطوبة الأخرى، تعلن كل منهما بغضب أنها هي المخطوبة لإرنست. وعندما يعود جاك وألجيرنون معًا، تدرك جويندولين وسيسيلي أنهما قد خُدعتا؛ فتتركان الرجلين في الحديقة وتنسحبان إلى المنزل. [ 4 ]

الفصل الثالث

غرفة الصباح في مانور هاوس، وولتون

تغفر غويندولين وسيسيلي حيلة الرجلين. وعندما تصل الليدي براكنيل بحثًا عن ابنتها، تُفاجأ عندما تعلم أن ألجيرنون وسيسيلي مخطوبان. وسرعان ما يتبدد شك الليدي براكنيل الأولي بشأن مدى ملاءمة الشابة بعد أن علمت بثروة سيسيلي، لكن وصيها جاك يمنع أي خطوبة، ولن يوافق إلا إذا وافقت الليدي براكنيل على زواجه من غويندولين، وهو ما ترفضه.

يُحلّ المأزق بعودة الآنسة بريزم، التي تتعرف عليها الليدي براكنيل باعتبارها الشخص الذي، قبل 28 عامًا، عندما كانت مربية أطفال في منزل اللورد براكنيل، أخذت طفلًا رضيعًا في عربة أطفال ولم تعد. وعندما سُئلت الآنسة بريزم عن ذلك، أوضحت أنها وضعت سهوًا مخطوطة رواية كانت تكتبها في عربة الأطفال، ووضعت الطفل في حقيبة يد، تركتها لاحقًا في محطة فيكتوريا. يُخرج جاك حقيبة اليد نفسها، مُثبتًا أنه هو الطفل المفقود، الابن الأكبر لشقيقة الليدي براكنيل الراحلة، السيدة مونكريف، وبالتالي الأخ الأكبر لألجيرنون. وبفضل هذه العلاقات المرموقة، أصبح مقبولًا كخاطب لجويندولين. [ 5 ]

تُصرّ غويندولين على أنها لا تستطيع أن تُحب إلا رجلاً يُدعى إرنست. تُخبر الليدي براكنيل جاك أنه، بصفته الابن البكر، كان سيُسمى على اسم والده، الجنرال مونكريف. يُراجع جاك قوائم الجيش ويكتشف أن اسم والده - وبالتالي اسم تعميده الأصلي - كان في الواقع إرنست. وبينما يتعانق الأزواج السعداء - إرنست وغويندولين، وألجيرنون وسيسيلي، وحتى الدكتور تشازوبل والآنسة بريزم - تشكو الليدي براكنيل لقريبها الجديد قائلةً: "يا ابن أخي، يبدو أنك تُظهر علامات التفاهة". فيُجيبها: "على العكس تمامًا يا عمتي أوغستا: لقد أدركتُ الآن، ولأول مرة في حياتي، الأهمية البالغة لكوني جادًا". [ 6 ]

تعبير

رجل أبيض في أوائل منتصف العمر يرتدي زي الصباح الفيكتوري، يجلس متربعًا، ممسكًا بقفازات وينظر بتأمل نحو الكاميرا
أوسكار وايلد عام 1889

جاءت مسرحية "أهمية أن تكون جادًا" بعد نجاح مسرحيات وايلد السابقة التي عُرضت في صالونات الاستقبال ، وهي "مروحة الليدي ويندرمير" (1892)، و "امرأة بلا أهمية" (1893)، و "زوج مثالي" (1895). [ 7 ] أمضى وايلد صيف عام 1894 مع عائلته في وورثينغ ، على ساحل ساسكس ، حيث بدأ العمل على المسرحية الجديدة. [ 8 ]

يتفق دارسو أعمال وايلد عمومًا على أن أهم تأثير على المسرحية كان مسرحية دبليو إس جيلبرت الهزلية "مخطوبة" (Engaged) التي عُرضت عام 1877 ، [ 9 ] والتي استعار منها وايلد ليس فقط العديد من الأحداث، بل أيضًا، على حد تعبير راسل جاكسون في مقدمته لمسرحية وايلد عام 1980، "الجدية في الأسلوب التي فرضها جيلبرت على ممثليه". [ 10 ] كانت المسودة الأولى لوايلد طويلة جدًا لدرجة أنها ملأت أربعة دفاتر تمارين ، وخلال الصيف، ظل يراجعها وينقحها باستمرار، كما فعل مع مسرحياته السابقة. [ 11 ] [ 12 ] من بين تغييراته العديدة، غيّر العنوان الفرعي من "كوميديا ​​جادة لأناس تافهين" إلى "كوميديا ​​تافهة لأناس جادين"، [ 13 ] وأعاد تسمية شخصيتي الليدي برانكاستر وألجيرنون مونتفورد إلى الليدي براكنيل وألجيرنون مونكريف. [ 14 ]

كتب وايلد دور جون وورثينج وهو يضع في اعتباره الممثل والمدير تشارلز ويندهام . كان وايلد يشارك برنارد شو رأيه بأن ويندهام هو الممثل الكوميدي المثالي، وقد استوحى الشخصية من أدائه المسرحي. [ 7 ] وافق ويندهام على عرض المسرحية في مسرحه ، ولكن قبل بدء البروفات، غيّر خططه لمساعدة زميله المتعثر، الممثل والمدير جورج ألكسندر من مسرح سانت جيمس . في أوائل عام 1895، فشل عرض ألكسندر لمسرحية " جاي دومفيل" لهنري جيمس ، وأُغلق بعد 31 عرضًا، مما جعل ألكسندر في حاجة ماسة إلى مسرحية جديدة. [ 15 ] [ 16 ] تنازل ويندهام عن حقوقه التعاقدية وسمح لألكسندر بعرض مسرحية وايلد. [ 16 ] [ 17 ]

بعد العمل مع وايلد على حركات المسرح، باستخدام نموذج مسرحي، طلب ألكسندر من المؤلف اختصار المسرحية من أربعة فصول إلى ثلاثة. استجاب وايلد ودمج عناصر من الفصلين الثاني والثالث. [ 18 ] كان الحذف الأكبر هو إزالة شخصية السيد  غريبسبي، المحامي القادم من لندن لتبليغ أمر قضائي ضد "إرنست" وورثينغ المبذر بسبب فواتير طعام غير مدفوعة في فندق سافوي . [ 11 ] [ 19 ] لم يكن وايلد راضيًا تمامًا عن التعديلات التي أُجريت بناءً على طلب ألكسندر. قال: "نعم، إنها مسرحية جيدة جدًا. أتذكر أنني كتبتُ مسرحية مشابهة لها، لكنها كانت أكثر روعة من هذه". [ 18 ] إلا أن النسخة ذات الفصول الثلاثة التي تُعرض عادةً تُعتبر على نطاق واسع أكثر تأثيرًا من النسخة الأصلية لوايلد ذات الفصول الأربعة. [ 20 ] [ 21 ] [ حاشية 1 ]

الإنتاجات الأولى

عُرضت المسرحية لأول مرة على مسرح سانت جيمس في لندن، في 14 فبراير - عيد الحب - عام 1895، [ 22 ] وسبقها عرض تمهيدي ، وهو كوميديا ​​قصيرة بعنوان " في الموسم" من تأليف لانغدون إي. ميتشل . [ 23 ] خلال معظم فترة البروفات التي استمرت شهرًا، كان وايلد يقضي عطلته في الجزائر مع شريكه المثلي، اللورد ألفريد دوغلاس ، لكنه عاد في الوقت المناسب لحضور البروفة النهائية في 12 فبراير. [ 24 ] بقي دوغلاس في الجزائر؛ وكان والده، ماركيز كوينزبيري ، يخطط لتعطيل العرض الأول بإلقاء باقة من الخضراوات الفاسدة على الكاتب المسرحي عندما ينحني في النهاية. علم وايلد بالخطة، فألغى ألكسندر تذكرة كوينزبيري ورتب مع الشرطة لمنعه من الدخول. كتب وايلد إلى دوغلاس: "لقد وصل برفقة ملاكم محترف !! [ حاشية 2 ] لقد كلفتُ جميع أفراد سكوتلاند يارد بحراسة المسرح. تجوّل لمدة ثلاث ساعات، ثم غادر وهو يثرثر كقرد ضخم". [ 26 ] ترك كوينزبيري باقة الزهور عند مدخل المسرح. [ 25 ]

وصل وايلد إلى العرض الأول مرتدياً زياً أنيقاً وبسيطاً، ووضع زهرة قرنفل خضراء على طية صدر سترته. [ 27 ] روى آلان أينسورث ، الذي لعب دور ألجيرنون مونكريف، لهيسكيث بيرسون :

خلال مسيرتي التمثيلية التي امتدت لثلاثة وخمسين عاماً، لم أذكر قط انتصاراً أعظم من الليلة الأولى لعرض مسرحية " أهمية أن تكون جاداً "... نهض الجمهور من مقاعدهم وصفقوا بحرارة، ثم صفقوا مرة أخرى. [ 28 ]

ذكرت صحيفة "ذا إيرا" المسرحية أن المسرحية "حظيت باستحسان حماسي وإجماعي"، وتوقعت بثقة "استمرارًا طويلًا وناجحًا". [ 23 ] كان آينسوورث "أنيقًا وجذابًا"، وكان ألكسندر، الذي لعب دور جاك وورثينغ، "خجولًا"؛ [ 29 ] ووفقًا لصحيفة " ذا إيرا "، "أدى السيد جورج ألكسندر دور وورثينغ كما ينبغي أن يُؤدى، أي بجدية تامة ودون أي إشارة إلى سخرية مقصودة". [ 23 ] وقالت صحيفة "ذا مورنينغ بوست" إنه لا يُمكن تقديم أداء أفضل من أداء إيرين فانبروغ وإيفلين ميلارد، وقد نجحتا في تجسيد روح جيلبرت المطلوبة. [ 30 ] وأشارت صحيفة "ذا أوبزرفر " إلى "المتعة البالغة" التي شعر بها الجمهور، ورددت توقعات صحيفة "ذا إيرا" باستمرار العرض لفترة طويلة. [ 31 ]

وفقًا للنص المنشور، فإن الشخصيات والأوصاف وطاقم التمثيل يتألفون مما يلي: [ 32 ] [ 1 ]

جون وورثينج، قاضي الصلحمن قصر مانور هاوس، وولتون، هيرتفوردشايرجورج ألكسندر
ألجيرنون مونكريفصديقهآلان أينسوورث
القس كانون تشاسوبل، دكتوراه في اللاهوترئيس جامعة وولتونصاحب السمو فنسنت
ميريمانكبير الخدم لدى السيد وورثينجفرانك دايل
خطخادم السيد مونكريفإف. كينزي بيل
ليدي براكنيلروز لوكليرك
سعادة غويندولين فيرفاكسابنتهاإيرين فانبروغ
سيسيلي كاردووصي جون وورثينغإيفلين ميلارد (خلفها فيوليت ليستر) [ رقم 3 ]
الآنسة بريزممربيتهاالسيدة جورج كانينج
شابتان بيضاوان، تجلسان جنباً إلى جنب، ترتديان أزياءً من العصر الفيكتوري مع قبعات، في حديقة.
إيرين فانبرو في دور جويندولين وإيفلين ميلارد في دور سيسيلي
رسم لامرأة بيضاء في منتصف العمر، ترتدي ملابس صارمة، تنظر بتعجرف من خلال منظار صغير.
روز لوكليرك في دور الليدي براكنيل، من رسم تخطيطي للإنتاج الأول
امرأة بيضاء مسنة جالسة، مع شابة بيضاء واقفة، وكلاهما ترتديان قبعات.
السيدة جورج كانينج في دور الآنسة بريزم، وإيفلين ميلارد في دور سيسيلي
شابان أبيضان في حديقة، يقفان ويأكلان الكعك، ويتجادلان حول ذلك
أينسورث وألكسندر في دوري ألجيرنون وجاك في الفصل الثاني

واصل كوينزبيري مضايقة وايلد، الذي رفع دعوى قضائية خاصة ضده بتهمة التشهير الجنائي في غضون أسابيع ، مما أدى إلى سلسلة من المحاكمات التي كشفت عن حياة وايلد المثلية وانتهت بسجنه بتهمة الفحش الجسيم في مايو 1895. انقلب الرأي العام الفيكتوري ضده بعد اعتقاله، وتضاءلت إيرادات شباك التذاكر بسرعة؛ [ 34 ] [ 35 ] حاول ألكسندر إنقاذ العرض بإزالة اسم المؤلف من برامج المسرحية، [ حاشية 4 ] لكنه أُغلق في 8 مايو بعد 83 عرضًا فقط. [ 24 ] [ 37 ]

عُرضت المسرحية لأول مرة على مسرح إمباير في برودواي في 22 أبريل 1895، لكنها توقفت بعد ستة عشر عرضًا. ضمّ طاقم الممثلين ويليام فافرشام في دور ألجيرنون، وهنري ميلر في دور جاك، وفيولا ألين في دور جويندولين، وإيدا فيرنون في دور الليدي براكنيل. [ 38 ] كان العرض الأول في أستراليا في ملبورن في 10 أغسطس 1895، من تقديم روبرت بروف وديون بوسيكو الابن ، مع سيسيل وارد في دور جاك، وبوسيكو في دور ألجيرنون، وجيني وات-تانر في دور الليدي براكنيل. حقق العرض نجاحًا فوريًا. [ 39 ] [ 40 ] لم يؤثر تراجع شعبية وايلد في إنجلترا على شعبية مسرحياته في أستراليا. [ 41 ] [ حاشية 5 ] قدمت الفرقة نفسها العرض الأول في نيوزيلندا في أكتوبر 1895، حيث لاقت المسرحية استحسانًا كبيرًا. قال النقاد: "في دقة الفكر، وبراعة الذكاء، والفكاهة المتألقة، قلّما يُضاهى هذا العمل"؛ [ 42 ] و"متعته لا تُقاوم... وتزداد حدّتها حتى تصل إلى ذروتها في الفصل الثالث والأخير". [ 43 ]

الرأي النقدي

صور مقربة لرأس وأكتاف أربعة رجال في منتصف العمر يرتدون أزياءً من العصر الفيكتوري، ولحاهم متفاوتة الكثافة. أحدهم (ووكلي) يرتدي نظارة أحادية العدسة.
نقاد العرض الأول، بدءًا من أعلى اليسار باتجاه عقارب الساعة: ويليام آرتشر ، أ.  ب.  ووكللي ، هـ. ج. ويلز ، وبرنارد شو

على عكس معظم مسرحيات تلك الحقبة، لم تتناول الحبكة الخفيفة لمسرحية "أهمية أن تكون جادًا" قضايا اجتماعية وسياسية جادة، الأمر الذي أثار قلق بعض النقاد المعاصرين. ورغم عدم تأكدهم من جدية وايلد ككاتب مسرحي، فقد أقروا بذكاء المسرحية وروح الدعابة فيها وشعبيتها. [ 44 ] وجد شو المسرحية "مضحكة للغاية" لكنها "قاسية"، وهو رأي ظل متمسكًا به طوال حياته. [ 45 ] [ حاشية 6 ] جادل في مراجعته في مجلة "ساترداي ريفيو" بأن الكوميديا ​​يجب أن تلامس المشاعر إلى جانب التسلية: "أذهب إلى المسرح لأضحك، لا لأُدغدغ أو أُدفع إليه". [ 47 ]

في كتابه "العالم" ، كتب ويليام آرتشر أنه استمتع بمشاهدة المسرحية، لكنه وجدها خالية من المعنى: "ماذا يمكن لناقد ضعيف أن يفعل بمسرحية لا تُعلي أي مبدأ، سواء كان فنيًا أو أخلاقيًا، وتضع قواعدها وتقاليدها الخاصة، وليست سوى تعبير متعمد عن شخصية فكاهية لا تُقهر؟" [ 48 ] وفي كتابه "المتحدث" ، أعجب أ.  ب.  ووكللي بالمسرحية، وكان من القلائل الذين رأوا فيها ذروة مسيرة وايلد المسرحية. وقد نفى أن يكون مصطلح "مهزلة" مهينًا أو حتى يفتقر إلى الجدية، وقال: "إنها هراء محض، وأعتقد أن مسرحنا لم يشهد هراءً أفضل منها". [ 49 ]

وصف إتش. جي. ويلز ، في مراجعة غير موقعة نُشرت في صحيفة "ذا بال مول غازيت "، المسرحية بأنها من أحدث الكوميديات لهذا العام، قائلاً: "من الصعب تخيل مسرحية أخرى تتناول التقاليد المسرحية بأسلوب فكاهي أكثر من هذا". [ 50 ] كما تساءل عما إذا كان الناس سيفهمون رسالتها بالكامل، قائلاً: "... كيف سيتعامل الجادون مع هذه الكوميديا ​​التافهة الموجهة لتعليمهم؟ يبقى أن نرى. لا شك أنهم سيتعاملون معها بجدية". [ 50 ] كانت المسرحية خفيفة الظل لدرجة أن بعض النقاد شبهوها بالأوبرا الهزلية بدلاً من الدراما. وصفها دبليو إتش أودن لاحقًا (1963) بأنها "أوبرا لفظية خالصة"، وعلقت صحيفة "ذا تايمز" قائلة: "القصة سخيفة للغاية لدرجة أنه لا يمكن الاستغناء عن الموسيقى فيها". [ 29 ] أما ماري مكارثي ، في كتابها " مشاهد وعروض " (1959)، فرغم أنها وجدت المسرحية مضحكة للغاية، إلا أنها وصفتها بأنها "قصة مثالية شرسة"؛ "الانحطاط هو البطل والشخصية الوحيدة". [ 51 ]

مع عودة قراءة أعمال وايلد وعرضها في أوائل القرن العشرين، حظيت مسرحية "أهمية أن تكون جادًا" بأكبر عدد من العروض. [ 52 ] وصف الناقد والكاتب ماكس بيربوم المسرحية بأنها "أروع أعمال وايلد، وأكثرها تميزًا بلا شك"، مشيرًا إلى أن حبكات مسرحياته الكوميدية الأخرى - " مروحة الليدي ويندرمير" ، و"امرأة بلا أهمية " ، و "زوج مثالي" - تتبع أسلوب فيكتوريان ساردو ، [ حاشية 7 ] وهي بدورها لا ترتبط بموضوع العمل، بينما في " أهمية أن تكون جادًا " "هناك اندماج مثالي بين الأسلوب والشكل. بل الأصح القول إن الشكل قد ابتلع". [ 54 ] وبحلول الذكرى المئوية لإصدارها عام 1995، وصفها الصحفي مارك لوسون بأنها "ثاني أشهر مسرحية وأكثرها اقتباسًا باللغة الإنجليزية بعد هاملت ". [ 55 ]

الإحياءات

1895–1929

صورة جانبية لرأس وكتفي امرأة شابة بيضاء ذات شعر داكن، تظهر من الجانب الأيسر
ليليان برايثويت في دور سيسيلي، 1901

عُرضت مسرحية "أهمية أن تكون جادًا" وثلاث مسرحيات أخرى من مسرحيات وايلد التي تدور أحداثها في الصالونات في بريطانيا خلال فترة سجن الكاتب ونفيه، وذلك من قِبل فرق مسرحية صغيرة جوالة. جالت فرقة إيه بي تابينغ لعرض " أهمية أن تكون جادًا" بين أكتوبر 1895 ومارس 1896، [ حاشية 8 ] وقدمتها فرقة إلسي لانهام الجوالة مع مسرحية "مروحة الليدي ويندرمير" ، بدءًا من نوفمبر 1899. [ 57 ] لاقت المسرحية استحسانًا كبيرًا؛ فقد وصفها أحد النقاد المحليين بأنها "متألقة بالذكاء والحكم البليغة"، [ 58 ] ووصفها آخر بأنها "كوميديا ​​مسلية للغاية [مع] حوارات رائعة". [ 59 ]

لم تُعرض المسرحية مجددًا في لندن إلا بعد وفاة وايلد عام ١٩٠٠. أعاد ألكسندر إحياءها في مسرح كورونيت الصغير في نوتينغ هيل ، خارج منطقة ويست إند، في ديسمبر من العام التالي، [ ٦٠ ] بعد جولة فنية قام خلالها بدور جون وورثينغ، مع طاقم ضمّ الممثلة الشابة ليليان برايثويت في دور سيسيلي. وصفت صحيفة مانشستر غارديان المسرحية بأنها "مسرحية رائعة". [ ٦١ ] عادت مسرحية " أهمية أن تكون جادًا " إلى ويست إند عندما قدّم ألكسندر عرضًا جديدًا لها في مسرح سانت جيمس عام ١٩٠٢. وقد عُرضت تحت عنوان "من تأليف مؤلف مسرحية مروحة الليدي ويندرمير "، ولم تذكر سوى قلة من المراجعات اسم وايلد، لكن أعماله حظيت بالإشادة. وقالت صحيفة سبورتينغ تايمز :

الكوميديا ​​الخفيفة التي تُعرض مجدداً في مسرح سانت جيمس تُعدّ أمسية ترفيهية بارعة تُرضي جميع الأذواق. إنها خفيفة كحلوى السوفليه اللذيذة. تتحدث السيدات بأسلوبٍ يُشبه أسلوب جنيات السيد دبليو إس جيلبرت، ويتمتعن بذكاءٍ خارق؛ أما الرجال فيُطلقون شراراتٍ من الفكاهة حتى عندما تكون أفواههم مليئة بسندويشات الخيار أو الكعك الإنجليزي... أضمن لكم أن أكثر الشباب لامبالاةً في الثانية والعشرين من عمره سيضحك ضحكةً خفيفةً كل دقيقة في مسرح سانت جيمس. ستشعرون بدغدغةٍ لطيفةٍ طوال العرض، وهو شعورٌ ممتعٌ ومريحٌ للغاية. [ 62 ]

استمر العرض المُعاد تقديمه 52 مرة. [ 63 ] أما بالنسبة لأول عرض مُعاد تقديمه في برودواي، من قِبل فرقة إمباير ستوك التابعة لتشارلز فروهمان في وقت لاحق من عام 1902، فقد أعادت برامج المسرح والمراجعات اسم المؤلف. [ 64 ]

مشهد مسرحي في حديقة، يظهر فيه رجل يرتدي زي الحداد الكامل في المنتصف، وامرأة مسنة على يمينه، ورجل مسن يرتدي زي رجال الدين على يساره، وجميعهم يرتدون قبعات.
ليزلي فابر (في الوسط) في دور جاك، في إعادة إحياء عام 1923، مع لويز هامبتون في دور الآنسة بريزم وإتش أو نيكلسون في دور الدكتور تشازوبل

قدّم ألكسندر العمل مجدداً في مسرح سانت جيمس عام ١٩٠٩، حيث أعاد هو وأينسوورث تمثيل أدوارهما الأصلية؛ [ ٦٥ ] واستمر هذا العرض ٣١٦ مرة. [ ٣٦ ] قال ماكس بيربوم إن المسرحية ستصبح بلا شك من كلاسيكيات المسرح الإنجليزي، وأن فكاهتها لا تزال نابضة بالحياة كما كانت عند كتابتها، مضيفاً أن الممثلين "قد تأثروا بالزمن كما تأثرت المسرحية نفسها". [ ٦٦ ]

أُعيد عرض المسرحية على مسارح برودواي عام ١٩١٠ بطاقم تمثيلي ضمّ هاميلتون ريفيل ، وإيه إي ماثيوز ، وجين أوكر . وعلّقت صحيفة نيويورك تايمز قائلةً إن المسرحية "لم تفقد شيئًا من روح الدعابة... لا يمكن لأي شخص يتمتع بروح الدعابة أن يفوّتها". [ ٦٧ ] وفي عرضٍ أُعيد تقديمه عام ١٩١٣ في مسرح سانت جيمس، حلّ الممثلان الشابان جيرالد أميس وإيه إي ماثيوز محلّ مؤلفي المسرحية في دوري جاك وألجيرنون. [ ٦٨ ]

تصدّر ليزلي فابر في دور جاك، وجون ديفيريل في دور ألجيرنون، ومارجريت سكودامور في دور الليدي براكنيل، طاقم الممثلين في عرضٍ مسرحي عام 1923 على مسرح هاي ماركت . [ 69 ] في العقود الأولى من القرن العشرين، تعاملت العروض المُعاد تقديمها مع "الحاضر" باعتباره العام الحالي. ولم يتبلور استخدام أزياء تسعينيات القرن التاسع عشر إلا في عشرينيات القرن العشرين؛ وكما قال أحد النقاد في صحيفة مانشستر جارديان : "بعد ثلاثين عامًا، بدأ المرء يشعر بأن وايلد يجب أن يُقدّم بزي عصره - وأن فكاهته اليوم تحتاج إلى دعم الأجواء التي منحتها الحياة والصدق... إن براعة وايلد اللفظية المتألقة والمعقدة لا تتناسب مع القرميد والتنورة القصيرة " . [ 70 ]

1930–2000

رجلان أبيضان في مقتبل العمر، أحدهما ذو شارب أنيق والآخر حليق الذقن، يجلسان على أريكة، وتقف على يسارهما امرأتان بيضاوان شابتان
أنتوني أيرلاند وجون جيلجود مع إيريس بيكر وهيذر أنجيل ، مسرح ليريك، هامرسميث ، 1930

في إنتاج نايجل بلايفير عام 1930 في مسرح ليريك ، هامرسميث ، لعب جون جيلجود دور جاك أمام ليدي براكنيل، ابنة عمته مابل تيري لويس . [ 71 ] وفي إنتاج مسرح أولد فيك عام 1934، قام الزوجان تشارلز لوتون وإلسا لانشيستر بدور تشازوبل والآنسة بريزم؛ وكان من بين الممثلين الآخرين روجر ليفسي (جاك)، وجورج كرزون (ألجيرنون)، وأثين سيلر (ليدي براكنيل)، وفلورا روبسون (جويندولين)، وأورسولا جينز (سيسيلي). [ 72 ] وفي برودواي، شاركت إستيل وينوود البطولة مع كليفتون ويب وهوب ويليامز في إعادة إحياء للمسرحية عام 1939. [ 73 ]

أنتج جيلجود ومثّل في مسرحية على مسرح غلوب (الذي يُعرف الآن باسم مسرح جيلجود) عام ١٩٣٩، وضمّت طاقم التمثيل إديث إيفانز في دور الليدي براكنيل، وجويس كاري في دور غويندولين، وأنجيلا بادلي في دور سيسيلي، ومارغريت رذرفورد في دور الآنسة بريزم. اعتبرت صحيفة التايمز هذا الإنتاج الأفضل منذ العرض الأصلي، وأشادت به لالتزامه برؤية وايلد و"خفته وتفاعله مع الجمهور". [ ٧٤ ] وفي وقت لاحق من العام نفسه، قدّم جيلجود العمل مرة أخرى، مع جاك هوكينز في دور ألجيرنون، وغوين فرانغكون-ديفيز في دور غويندولين، وبيغي آش كروفت في دور سيسيلي، مع عودة إيفانز ورذرفورد إلى أدوارهما السابقة. [ ٧٥ ] عُرضت المسرحية في عدة مواسم خلال الحرب العالمية الثانية وبعدها، مع معظم الممثلين الرئيسيين أنفسهم. [ ٢٢ ] خلال موسم ١٩٤٦ في مسرح هايماركت، حضر الملك والملكة عرضًا مسرحيًا، [ ٧٦ ] والذي، كما وصفه الصحفي جيفري ويتكروفت ، منح المسرحية "تقديرًا نهائيًا للاحترام". [ ٧٧ ] [ حاشية ٩ ] جالت نسخة جيلجود اللندنية أمريكا الشمالية ، وعُرضت بنجاح على مسارح برودواي عام ١٩٤٧. [ ٧٩ ] [ حاشية ١٠ ]

في عام ١٩٧٥، أخرج جوناثان ميلر ، الذي مُنع لأسباب مالية في العام السابق من تقديم المسرحية في المسرح الوطني بطاقم تمثيلي من الرجال فقط، عرضًا أُعطيت فيه شخصية الليدي براكنيل، التي جسدتها إيرين هاندل ، لكنة ألمانية. [ ٨١ ] [ ٨٢ ] أما في إنتاج بيتر هول عام ١٩٨٢ في المسرح الوطني، فقد ضمّ طاقم التمثيل جودي دينش في دور الليدي براكنيل، [ ١١ ] ومارتن جارفيس في دور جاك، ونايجل هافرز في دور ألجيرنون، وزوي واناميكر في دور جويندولين، وآنا ماسي في دور الآنسة بريزم. [ ٨٤ ] وفي عام ١٩٨٧، عُرضت نسخة من المسرحية في مسرح وايتهول من بطولة هينج وبراكيت في دوري الآنسة بريزم والليدي براكنيل على التوالي. [ 85 ] تضمن إنتاج نيكولاس هيتنر عام 1993 في مسرح ألدويتش ، من بطولة ماغي سميث ، إشارات متفرقة إلى مضمون مثلي الجنس افتراضي . [ 86 ]

القرن الحادي والعشرون

عُرضت المسرحية في سنغافورة عام ٢٠٠٤ من قِبل مسرح بريتش ثياتر بلاي هاوس ، [ ٨٧ ] وقامت الفرقة نفسها بتقديمها في مسرح غرينتش بلندن عام ٢٠٠٥. [ ٨٨ ] وفي عام ٢٠٠٧، أخرج بيتر جيل المسرحية في مسرح رويال باث . وقامت المسرحية بجولة قصيرة في المملكة المتحدة قبل عرضها في ويست إند عام ٢٠٠٨. [ ٨٩ ]

منذ عرضها في مسرح وايتهول عام ١٩٨٧، قامت بعض العروض الأخرى بإسناد دور الليدي براكنيل إلى ممثل ذكر. في عام ٢٠٠٥، قدم مسرح آبي في دبلن المسرحية بطاقم تمثيلي ذكوري بالكامل؛ كما ظهر وايلد كشخصية فيها - حيث بدأت المسرحية بمشهد له وهو يحتسي مشروبًا في مقهى باريسي، ويحلم بمسرحيته. [ ٩٠ ] وقدمت فرقة مسرح ملبورن عرضًا في عام ٢٠١١ من بطولة جيفري راش في دور الليدي براكنيل. [ ٩١ ] وفي العام نفسه، قدمت فرقة مسرح راوندابوت عرضًا مُعادًا على مسارح برودواي، مُقتبسًا من إنتاج مهرجان ستراتفورد شكسبير لعام ٢٠٠٩ ، والذي قام مخرجه، برايان بيدفورد ، بدور الليدي براكنيل. [ ٩٢ ] وفي مسرح فودفيل في لندن، عام ٢٠١٥، تولى ديفيد سوشيه الدور في عرض من إخراج أدريان نوبل . [ ٨٥ ]

في عام ٢٠١٤، أخرجت لوسي بيلي عرضًا على مسرح هارولد بينتر في لندن، اتبع توجهًا جديدًا في اختيار الممثلين دون النظر إلى أعمارهم: [ ٩٣ ] [ ٩٤ ] حيث بلغ متوسط ​​أعمار الممثلين ما يقارب السبعين عامًا، وأعاد جارفيس وهافرز تجسيد الأدوار التي أدياها في المسرح الوطني عام ١٩٨٢. [ ٩٣ ] وفي عام ٢٠٢٤ ، قدم مسرح رويال إكستشينج في مانشستر نسخة محدثة، وصفتها صحيفة الغارديان بأنها "محاولة مقنعة لتقديم نسخة عصرية تواكب القرن الحادي والعشرين". [ ٩٥ ] وفي نوفمبر من العام نفسه، أعاد المسرح الوطني إحياء المسرحية في إنتاج جديد من إخراج ماكس ويبستر. أُعيد اختيار طاقم الممثلين لعرض المسرحية في مسرح نويل كوارد في سبتمبر 2025. وضمّ الطاقمان هيو سكينر / ناثان ستيوارت-جاريت (جون وورثينج)، ونكوتي جاتوا / أولي ألكسندر (ألجيرنون)، وريتشارد كانت / هيو دينيس (كانون تشازوبل)، وشارون د. كلارك / ستيفن فراي (ليدي براكنيل)، ورونكي أديكولوجو /كيتي هاوثورن (جويندولين)، وإليزا سكانلين /جيسيكا وايت هيرست (سيسيلي)، وأماندا لورانس / شوبنا جولاتي (الآنسة بريزم). [ 96 ]

منشور

الطبعة الأولى

نصوص على خلفية بيج للقراءة: (1) "أهمية أن تكون جادًا: كوميديا ​​تافهة للأشخاص الجادين. بقلم مؤلف مروحة الليدي ويندرمير" و(2) "إلى روبرت بالدوين روس، تقديرًا ومودة"
صفحات عناوين الطبعة الأولى، 1899، مع حذف اسم وايلد من الصفحة الأولى، والإهداء إلى روبي روس في الصفحة الثانية

كانت مسرحيتا وايلد الكوميديتان الأخيرتان، " الزوج المثالي" و "أهمية أن تكون جادًا "، لا تزالان تُعرضان على خشبة المسرح في لندن وقت محاكمته عام ١٨٩٥، وسرعان ما أُغلقتا بعد أن أصبحت تفاصيل قضيته علنية. بعد عامين في السجن مع الأشغال الشاقة، نُفي وايلد إلى باريس، مريضًا ومكتئبًا، وقد تضررت سمعته في إنجلترا. في عام ١٨٩٨، اتفق ليونارد سميثرز مع وايلد على نشر المسرحيتين الأخيرتين. [ ٩٧ ]

أثبت وايلد أنه مراجعٌ دؤوب، إذ أرسل تعليماتٍ مفصلةً حول توجيهات المسرح، وقوائم الشخصيات، وطريقة عرض الكتاب، وأصرّ على إعادة إنتاج برنامج العرض الأول داخله. ويجادل إلمان بأن النسخ التجريبية تُظهر رجلاً "مُسيطرًا تمامًا على نفسه وعلى المسرحية". [ 97 ] لم يظهر اسم وايلد على الغلاف، الذي كُتب عليه: "بقلم مؤلف مروحة الليدي ويندرمير ". [ 98 ] كانت عودته إلى العمل قصيرة، إذ رفض كتابة أي شيء آخر: "أستطيع الكتابة، لكنني فقدتُ متعة الكتابة". [ 97 ]

في الترجمة

حظيت مسرحية " أهمية أن تكون جادًا " بشعبية واسعة، ما أدى إلى ترجمتها إلى العديد من اللغات، إلا أن التورية في عنوانها (" إرنست "، وهو اسم علم مذكر، و" إيرنست "، أي ثابت وجاد) تُشكل معضلة خاصة للمترجمين . وأبسط مثال على ترجمة مناسبة لهذه التورية هو اللغة الألمانية، حيث تتطابق كلمتا "إرنست" (جاد) و "إرنست" (اسم علم). [ 99 ] [ حاشية 12 ]

رسم لرأس وجذع رجل أبيض، حليق الذقن، بشعر طويل فاتح اللون، يحمل قائمة طعام كبيرة أو مجلدًا، في وضعية نصف جانبية.
وايلد بقلم هنري دي تولوز لوتريك (1896)

بما أن التلاعب بالألفاظ عادةً ما يكون خاصًا باللغة المعنية، يواجه المترجمون خيارًا بين الالتزام بالنص الأصلي أو ابتكار تورية مماثلة بلغتهم. [ 101 ] يترك بعض المترجمين أسماء جميع الشخصيات دون تغيير وبتهجئتها الأصلية: فيُذكَّر القراء بالسياق الثقافي الأصلي، لكن حيوية التورية تضيع. [ 102 ] بينما يفضِّل آخرون سهولة الفهم على الالتزام بالنص الأصلي، فيستبدلون اسم إرنست باسم يُمثِّل فضيلة في اللغة الهدف. [ 99 ] على سبيل المثال، تُسمِّي النسخ الإيطالية المسرحية بأسماء مختلفة: L'importanza di essere Franco/Severo/Fedele ، حيث تُمثِّل هذه الأسماء قيم الصدق واللياقة والوفاء على التوالي. [ 103 ] يختلف المترجمون في تعاملهم مع الألقاب الإنجليزية الأصلية؛ فمنهم من يُغيِّرها كلها أو لا يُغيِّرها على الإطلاق، لكن معظمهم يُبقي على مزيج منها، جزئيًا كتعويض عن فقدان الطابع الإنجليزي. [ 104 ]

تقدم اللغة الفرنسية تورية أقرب. وفقًا لـ Les Archives du Spectacle في قائمة الإنتاجات بالفرنسية منذ عام 1954، غالبًا ما يتم تقديم عنوان المسرحية كـ L'Importance d'être Constant ، [ رقم 13 ] ولكن تم تقديمه أيضًا كـ L'Importance d'être sérieux ، Il est important d'être aimé ، Il est important d'être Désiré و Il est important d'être. فيديل . [ 106 ] [ ن 14 ]

تحليل

البنية والنوع

جادل الروائي والناقد آرثر رانسوم بأن وايلد تحرر من قيود الميلودراما التي ميزت مسرحياته السابقة التي تدور في الصالونات، واعتمد في قصته بالكامل على الحوار اللفظي بين إرنست وإرنست. وبعد أن تحرر من "التقيد بأي دراما أكثر جدية من مجرد محادثة"، أصبح بإمكان وايلد أن يُسلي نفسه بشكل أوسع بـ"الطرائف والكلمات البليغة والحكم والردود السريعة التي لا علاقة لها بالموضوع المطروح". [ 107 ] ويعلق الأكاديمي سوس إلتيس قائلاً إنه على الرغم من أن مسودات وايلد الأولى والأطول المكتوبة بخط يده للمسرحية مليئة بـ"الحوادث الهزلية والتورية الصارخة وعدد من الأساليب الكوميدية المألوفة"، [ 108 ] إلا أنه في تنقيحاته "حوّل وايلد الهراء المعتاد إلى اللا منطقية المنهجية والمربكة التي تميز حوار إرنست ". [ 109 ]

لقد خضع تصنيف مسرحية " أهمية أن تكون جادًا" لنقاشات بين الباحثين والنقاد، الذين صنفوها تصنيفاتٍ مختلفة، منها الكوميديا ​​الراقية ، والمهزلة، والمحاكاة الساخرة، والهجاء. في نقدٍ نُشر عام ١٩٥٦، يرى ريتشارد فوستر أن المسرحية تخلق "عالمًا افتراضيًا تُقلب فيه القيم "الحقيقية" رأسًا على عقب، ويتبادل فيه العقل واللاعقل، ويُعرَّف المحتمل باللااحتمال". [ ١١٠ ] ويشير المساهمون في كتاب "رفيق كامبريدج لأوسكار وايلد " (١٩٩٧) إلى المسرحية بأوصافٍ مختلفة، منها "المهزلة الراقية"، [ ١١١ ] و"مهزلة ظاهرية"، [ ١١٢ ] و"مهزلة تتضمن مقالب عدوانية، وأحداثًا سريعة، وتملصًا من المسؤولية الأخلاقية"، [ ١١٣ ] و"الكوميديا ​​الراقية". [ ١١٤ ]

تفاهة

وصف رانسوم مسرحية " أهمية أن تكون جادًا" بأنها أكثر مسرحيات وايلد الاجتماعية تفاهة، والوحيدة التي تُنتج "تلك النشوة الروحية الفريدة التي نُدرك بها الجمال... ولأنها تافهة باستمرار، فهي ليست قبيحة". [ 115 ] تناولت مسرحيات "سالومي " و "الزوج المثالي" و "صورة دوريان غراي" أفعالًا خاطئة أكثر خطورة، لكن الرذيلة في "أهمية أن تكون جادًا" تتمثل في استهلاك ألجيرنون الشره لشطائر الخيار . [ 115 ] [ حاشية 15 ] أخبر وايلد صديقه روبي روس أن موضوع المسرحية هو "أن نتعامل مع كل الأمور التافهة في الحياة بجدية بالغة، ومع كل الأمور الجادة بتفاهة صادقة ومدروسة". [ 117 ] يُلمح إلى هذا الموضوع في عنوان المسرحية، ويُشار إلى الجدية مرارًا وتكرارًا في الحوار. [ 118 ] يقول ألجيرنون في الفصل الثاني: "يجب على المرء أن يكون جادًا بشأن شيء ما إذا أراد أن يستمتع بالحياة"، لكنه يوبخ جاك على جديته المفرطة في كل شيء، مما يكشف عن طبيعة تافهة. [ 119 ] لطالما طارد الابتزاز والفساد حياة دوريان غراي والسير روبرت تشيلترن المزدوجة (في مسرحية "الزوج المثالي ")، لكن في مسرحية " إرنست "، فإن ازدواجية الشخصيات الرئيسية (انحراف ألجيرنون وحياة وورثينغ المزدوجة كجاك وإرنست) هي لأغراض أكثر براءة - إلى حد كبير للتهرب من الالتزامات الاجتماعية غير المرغوب فيها. [ 117 ] في حين أن الكثير من المسرح في ذلك الوقت تناول قضايا اجتماعية وسياسية جادة، فإن كتابة وايلد في هذه المسرحية هي نقيض كتابة الكتاب الوعظيين مثل شو الذين استخدموا شخصياتهم لتقديم مُثُل عليا ودعوات للعدالة الاجتماعية للجمهور. [ 44 ]

السخرية والمحاكاة الساخرة

تسخر المسرحية مرارًا وتكرارًا من التقاليد والعادات الاجتماعية الفيكتورية، ولا سيما الزواج والسعي وراء الحب. [ 120 ] في العصر الفيكتوري، كان البعض يعتبر الجدية القيمة الاجتماعية الأسمى؛ إذ نشأت هذه القيمة من محاولات دينية لإصلاح الطبقات الدنيا، ثم انتشرت إلى الطبقتين الوسطى والعليا خلال منتصف القرن التاسع عشر. [ 100 ] يُقدّم العنوان الفرعي للمسرحية الفكرة الرئيسية، والتي تستمر في الحوار بين جاك وألجيرنون في الفصل الأول: "نعم، ولكن يجب أن تكون جادًا بشأن ذلك. أكره الأشخاص الذين لا يأخذون الطعام على محمل الجد. إنه لأمر سطحي للغاية منهم". [ 121 ]

خادم يقف بين امرأتين شابتين، جميعهن ذوات شعر داكن، في حديقة؛ تنظر المرأتان، اللتان ترتديان قبعات، إلى بعضهما البعض بغضب.
جويندولين (إيرين فانبروغ)، وميريمان (فرانك ديال)، وسيسيلي (إيفلين ميلارد)، في الإنتاج الأصلي، الفصل الثاني

يستمر قلب وايلد للقيم: فعندما يصل ألجيرنون إلى وولتون متنكراً في زي إرنست، يخبر سيسيلي أنه ليس شريراً على الإطلاق.

سيسيلي: إن لم تكن كذلك، فأنت بلا شك تخدعنا جميعًا بطريقة لا تُغتفر. آمل ألا تكون تعيش حياة مزدوجة، تتظاهر بالشر بينما أنت في الحقيقة طيب طوال الوقت. فهذا نفاق. [ 122 ]

في المشهد الأخير، يسأل جاك غويندولين عما إذا كان بإمكانها مسامحته لعدم كونه مخادعاً في نهاية المطاف:

جاك: غويندولين، إنه لأمرٌ فظيعٌ أن يكتشف المرء فجأةً أنه طوال حياته لم ينطق إلا بالحق. هل يمكنكِ مسامحتي؟ غويندولين: نعم، أستطيع، لأني أشعر أنك ستتغير لا محالة. [ 123 ]

بدورها، ترغب غويندولين وسيسيلي في الزواج من رجل يُدعى إرنست. تتجاهل غويندولين تحليل والدتها المنهجي لمدى ملاءمة جاك وورثينغ كزوج، وتضع ثقتها الكاملة في الاسم الأول، مُعلنةً في الفصل الأول: "الاسم الوحيد الآمن حقًا هو إرنست". [ 124 ] وهو رأي تُشاركه سيسيلي في الفصل الثاني: "أشفق على أي امرأة متزوجة بائسة لا يُدعى زوجها إرنست". [ 125 ] صوّر وايلد قواعد المجتمع وطقوسه في شخصية الليدي براكنيل: فبحسب الباحث في أعمال وايلد، بيتر رابي، فإن الاهتمام الدقيق بتفاصيل أسلوبها خلق تأثيرًا كوميديًا من خلال الحزم المُقيد. [ 126 ] ترفض عنوان جاك في لندن باعتباره يقع في الجانب غير العصري من ميدان بلجريف، ولا تتأثر بتفسير جاك بأن حقيبة اليد التي وُجد فيها وهو رضيع قد أُودعت في غرفة الملابس الخاصة بالنصف الاجتماعي الراقي من محطة فيكتوريا. [ 127 ] [ n 16 ]

يُحاكي وايلد الميلودراما في القرن التاسع عشر، مُدخلاً مواقف مُبالغ فيها وغير متناسقة مثل وصول جاك وهو في حالة حداد كاملة على أخيه الذي دخل للتو إلى منزله، والتحول المفاجئ من المودة الغامرة بين سيسيلي وجويندولين إلى عداء شديد عند اكتشافهما أنهما مخطوبتان لنفس الرجل. [ 129 ]

دلالات جنسية مثلية مفترضة

في نظرية الكوير، ترتبط ثيمات الازدواجية والتناقض في المسرحية ارتباطًا وثيقًا بمثلية وايلد الجنسية، بحيث تُظهر المسرحية ما يسميه أحد النقاد "حضورًا وغيابًا متذبذبًا للرغبة المثلية". [ 130 ] بعد إطلاق سراحه من السجن، كتب وايلد إلى ريجينالد تيرنر : "كانت قراءة المسرحية مرة أخرى أمرًا استثنائيًا. كم كنتُ أُلاعب تلك الحياة المُفعمة بالحيوية!". [ 131 ] في دراسة أجراها ويليام إيتون عام 2014، كتب: " إن مسرحية أهمية أن تكون جادًا هي ما هي عليه بوضوح، مسرحية عن التظاهر، وكان هذا التظاهر - أي عدم إظهار المرء لهويته الحقيقية - بالغ الأهمية للمثليين في زمن وايلد ومكانه، وبالتالي كان أمرًا بالغ الأهمية بالنسبة له". [ 132 ] [ حاشية 17 ]

تُفسّر إيف كوسوفسكي سيدجويك ، إحدى مناصرات نظرية الكوير، الجوانب اللغوية للمسرحية على أنها تلميحات إلى ثقافة المثليين وصورهم النمطية، مثل الإشارات إلى اللغة الألمانية والمؤلف الموسيقي ريتشارد فاغنر ، وكلاهما كانا مرتبطين بالمثلية الجنسية بين الرجال في زمن وايلد. [ 136 ] وفي عام 1990، اقترح نويل أنان أن استخدام اسم إرنست ربما كان مزحة داخلية ذات طابع مثلي. [ 137 ] وفي عام 1892، أي قبل عامين من بدء وايلد كتابة المسرحية، نشر جون غامبريل نيكلسون كتابًا شعريًا عن الشذوذ الجنسي بين الرجال بعنوان " الحب بجدية ". وتضمنت سونيتة "أسماء الأولاد" البيت الشعري التالي:

رغم أن فرانك قد يرن كجرس فضي ، وموسيقى سيسيل الأكثر رقة تدعي أنها لا تستطيع صنع المعجزة - إلا أن إرنست هو من يشعل قلبي. [ 138 ]

تكهّن أنان بأن كلمة "جاد" ربما كانت أيضًا كلمة سرية بين الرجال المثليين، كما في: "هل هو جاد؟" بنفس الطريقة التي يُعتقد أن عبارة "هل هو موسيقي؟" قد استُخدمت بها. [ 137 ] يجد إيتون هذه النظرية غير مقنعة، [ 132 ] وفي عام 2001، كتب السير دونالد سيندن ، وهو ممثل التقى باللورد ألفريد دوغلاس واثنين من الممثلين الأصليين للمسرحية (إيرين فانبروغ وآلان أينسورث)، إلى صحيفة التايمز لدحض التلميحات بأن كلمة "جاد" تحمل أي دلالات جنسية: [ 139 ] [ 140 ]

رغم توفر الفرص الكافية، لم يُلمّح أيٌّ منهم قط إلى أن كلمة "إرنست" مرادفة للمثلية الجنسية. سمعتُ هذا المصطلح لأول مرة في ثمانينيات القرن الماضي، فاستشرتُ على الفور السير جون جيلجود، الذي اشتهر بأدائه لشخصية جاك وورثينج في المسرحية نفسها، والذي كانت معرفته بتقاليد المسرح موسوعية. فأجابني بصوته الرنان: "لا، لا! هراء، هراء محض: كنتُ سأعرف ذلك". [ 139 ]

بونبوري

بانبري قرية في تشيشاير . [ 141 ] طُرحت عدة نظريات لتفسير استخدام وايلد لهذا الاسم للإشارة إلى حياة مزدوجة سرية. ربما يكون الاسم مشتقًا من هنري شيرلي بانبري، وهو أحد معارف وايلد في شبابه الذي كان يعاني من توهم المرض. [ 142 ] نظرية أخرى تقول إن وايلد لاحظ اسمي الكابتن بانبري والقاضي السيد بانبري في جريدة وورثينغ غازيت في أغسطس وسبتمبر 1894، فأعجبه اللقب فاستخدمه. [ 143 ]

اقترح أليستر كراولي ، الذي كان يعرف وايلد، أن كلمة "بانبري" هي كلمة مركبة ، صِيغت بعد أن استقل وايلد قطارًا إلى بانبري ، والتقى هناك بصبي، ورتب للقاء ثانٍ في سانبري . [ 144 ] وكتبت كارولين ويليامز، في دراسة أجرتها عام 2010، أن وايلد "دمج" كلمة "بانبريينغ" مع "عين بيلفاوني الشريرة" من مسرحية جيلبرت " المخطوبة "، و"بانثورن" من أوبرا جيلبرت ( وسوليفان ) الكوميدية " الصبر" التي صدرت عام 1881. [ 145 ] [ حاشية 18 ]

استخدام اللغة

على الرغم من شهرة وايلد لسنوات عديدة بحواراته واستخدامه المتقن للغة، فقد جادل رابي بأن المؤلف في هذه المسرحية قد حقق وحدةً وإتقانًا لا مثيل لهما في مسرحياته الأخرى، باستثناء سالومي ربما . [ 147 ] ويعلق رابي قائلاً إنه على الرغم من أن الكوميديات السابقة تعاني من تفاوت ناتج عن التناقض الموضوعي بين التافه والجاد، فإن مسرحية " أهمية أن تكون جادًا " تحقق "أسلوبًا متقنًا" يسمح بتلاشي هذه التناقضات. [ 147 ] ويحدد رابي ثلاثة مستويات مختلفة في المسرحية: حوار ألجيرنون مع خادمه الذي ينقل وحدةً ضمنيةً على الرغم من اختلاف مواقفهما. أما تصريحات الليدي براكنيل المتغطرسة فهي مثيرة للدهشة لاستخدامها المبالغة والبلاغة المفرطة بقدر ما هي مثيرة للقلق بسبب آرائها. [ 147 ] في المقابل، يتميز خطاب الدكتور تشازوبل والآنسة بريزم بـ"الأسلوب المتشدد" و"الانحراف الفردي". [ 147 ] المسرحية مليئة بالحكم والعبارات المتناقضة. وصفها ماكس بيربوم بأنها زاخرة بـ"حكم بليغة - عبارات فكاهية لا علاقة لها بالأحداث أو الشخصيات، لكنها جيدة في حد ذاتها لدرجة أنها تحمل عنصر المفاجأة الدرامية". [ 148 ]

توصيف الشخصيات

على الرغم من أن وايلد استخدم شخصيات أصبحت مألوفة آنذاك - كالشاب الأنيق من الطبقة العليا، والأم المتسلطة، والمرأة ذات الماضي الغامض، والشابة المتزمتة - إلا أن معالجته لهذه الشخصيات أكثر دقةً من كوميدياته السابقة. فالسيدة براكنيل، على سبيل المثال، تجسد المجتمع الراقي المحترم، لكن إلتيس يشير إلى كيف يمكن تتبع تطورها "من الدوقة المتسلطة المألوفة إلى شخصية أكثر غرابةً وإثارةً للقلق" من خلال تنقيحات وايلد للمسرحية. [ 109 ] أما بالنسبة للشابين، فلا يقدم وايلد شخصيات نمطية على خشبة المسرح، بل كائنات ذكية، كما يقول راسل جاكسون، "تتحدث مثل خالقها بجمل كاملة متقنة الصياغة، ونادراً ما تستخدم العامية أو الكلمات الرائجة". [ 149 ] يرى جاكسون أن الدكتور تشازوبل والآنسة بريزم يتميزان بـ "بعض اللمسات الخفيفة من التفاصيل"، وحماسهما القديم، وتدقيق الكاهن المفرط الذي قلصه وايلد خلال العديد من مراجعاته للنص. [ 149 ]

التكيفات

فيلم

تم اقتباس مسرحية "أهمية أن تكون جادًا" للسينما الناطقة بالإنجليزية ثلاث مرات على الأقل، أولها عام 1952 على يد أنتوني أسكويث الذي قام بكتابة السيناريو وإخراجه. ضمّ طاقم التمثيل مايكل دينيسون (في دور ألجيرنون)، ومايكل ريدغريف (في دور جاك)، وإديث إيفانز (في دور الليدي براكنيل)، ودوروثي توتين (في دور سيسيلي)، وجوان غرينوود (في دور غويندولين)، ومارغريت رذرفورد (في دور الآنسة بريزم)، ومايلز ماليسون (في دور الدكتور تشازوبل). [ 150 ] وفي عام 1992، أخرج كورت بيكر نسخةً من المسرحية بطاقم تمثيل أسود بالكامل، ضمّ داريل كيث روتش في دور جاك، ورين تي. براون في دور ألجيرنون، وآن ويلدون في دور الليدي براكنيل، ولاني تشابمان في دور سيسيلي، وكريس كالواي في دور غويندولين، وسي سي إتش باوندر في دور الآنسة بريزم ، وبروك بيترز في دور الدكتور تشازوبل، وتدور أحداث الفيلم في الولايات المتحدة. [ 151 ] في عام 2002، أخرج أوليفر باركر ، الذي سبق له اقتباس مسرحية "الزوج المثالي" ، فيلمًا آخر. الفيلم من بطولة كولين فيرث (جاك)، وروبرت إيفريت (ألجيرنون)، وجودي دينش (ليدي براكنيل)، وريز ويذرسبون (سيسيلي)، وفرانسيس أوكونور (جويندولين)، وآنا ماسي (الآنسة بريزم)، وتوم ويلكينسون (القس تشازوبل). [ 152 ] أضاف باركر حوالي عشرين سطرًا من تأليفه إلى النص، وأعاد المشهد الذي حذفه وايلد قبل العرض الأول للمسرحية، والذي يحاول فيه محامٍ تسليم أمر قضائي إلى إرنست المزعوم. [ 86 ]

فيلم كوميدي رومانسي باللغة التيلوجوية صدر عام 2008 بعنوان "أشتا تشاما" هو اقتباس من المسرحية. [ 153 ]

الأوبرا والمسرحيات الموسيقية

في عام ١٩٦٣، قام إريك تشيشولم بتأليف أوبرا مقتبسة، مستندًا في نصها إلى نص وايلد. [ ١٥٤ ] وفي عام ٢٠١١، ألف جيرالد باري أوبرا " أهمية أن تكون جادًا" ، بتكليف من أوركسترا لوس أنجلوس الفيلهارمونية ومركز باربيكان في لندن. عُرضت الأوبرا لأول مرة في لوس أنجلوس عام ٢٠١١. ويؤدي دور الليدي براكنيل مغنٍّ ذو صوت جهير . [ 155 ] عُرضت الأوبرا لأول مرة على خشبة المسرح من قِبل أوبرا لورين الوطنية في نانسي عام 2013. [ 156 ] سُجِّل حفل موسيقي أُقيم عام 2012 مباشرةً في مركز باربيكان بواسطة هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) وأُصدر تجاريًا عام 2014. [ 155 ] في عام 2017، قدمت أوبرا أوديسي في بوسطن أوبرا ماريو كاستلنوفو-تيديسكو " أهمية أن تكون جادًا" كجزء من سلسلة "ليالي أوبرا وايلد"، وهي سلسلة استكشافية لأعمال أوبرالية مستوحاة من كتابات وايلد وعالمه، استمرت طوال الموسم. [ 157 ]

في عام 1964، قدم جيرد ناتشينسكي اقتباسًا موسيقيًا للمسرحية بعنوان "صديقي بونبوري ". [ 158 ] وفي عام 2002، أحصى روبرت تانيتش ثمانية اقتباسات موسيقية للمسرحية، إلا أنها "لم تحقق نجاحًا ملحوظًا". [ 86 ] وكان أقدم هذه الاقتباسات عرضًا أمريكيًا عام 1927 بعنوان "يا جاد " . أما الاقتباس الموسيقي الآخر عام 1957 فكان بعنوان "نصف جاد" . [ 86 ] وفي عام 2011، عُرضت مسرحية موسيقية من تأليف دوغلاس ليفينغستون وألحان آدم ماكغينيس وزيا موران في استوديوهات ريفرسايد ، هامرسميث؛ وضمّ طاقم الممثلين سوزي بليك ، وجايلز براندريث، وإدوارد بيثربريدج . [ 159 ] وقامت كايت كيريجان ، وبري لودرميلك، وجاستن إليزابيث ساير بتحويل المسرحية إلى مسرحية موسيقية شاملة للجنسين بعنوان "إرنست، أو أهمية الوجود" . يضم ألبوم طاقم العمل لعام 2026 كلاً من جيه هاريسون غي ، وكريستا رودريغيز ، وجوي وودز ، وجيف هيلر . [ 160 ]

مشتقات المرحلة

تستلهم مسرحية توم ستوبارد الكوميدية " ترافستيز" (1974) بشكل كبير من مسرحية وايلد. شخصية ستوبارد الرئيسية، هنري كار ، كانت شخصية حقيقية لعبت دور ألجيرنون في عرض مسرحية " أهمية أن تكون جادًا" من إنتاج جيمس جويس في زيورخ عام 1917. [ 161 ] يعيد ستوبارد تصويره كرجل عجوز يسترجع ذكرياته عن العرض وأيام شبابه. تشمل الشخصيات الأخرى شقيقة كار، جويندولين، وأمينة المكتبة المحلية، سيسيلي؛ وتعكس أحداث المسرحية، الخاضعة لسيطرة ذاكرة كار العجوز المتقلبة، أحداث مسرحية وايلد الأصلية باستمرار. [ 162 ] يجري كار حوارًا مع تريستان تزارا يُذكّر بحوارات جون وورثينغ مع ألجيرنون، [ 163 ] ويجري تزارا مشهدًا مع جويس مستوحى من مقابلة جاك مع الليدي براكنيل، [ 164 ] وتتشاجر غويندولين وسيسيلي على غرار ما حدث بين نظيرتيهما في مسرحية وايلد (وإن كان ذلك على لحن أغنية " السيد غالاغر والسيد شين " وليس في سياق نثري). [ 165 ]

في عام 2016، كتب الممثلان والكاتبان الأيرلنديان هيلين نورتون وجوناثان وايت المسرحية الكوميدية " إلى الجحيم في حقيبة يد" ، التي تعيد سرد قصة "الأهمية" من وجهة نظر شخصيتي الكاهن تشازوبل والآنسة بريزم، مانحةً إياهما قصتهما الخاصة، وموضحةً ما يحدث لهما عندما لا يكونان على خشبة المسرح في مسرحية وايلد. [ 166 ]

الإذاعة والتلفزيون

عُرضت العديد من النسخ الإذاعية للمسرحية. ففي عام ١٩٢٥، بثّت هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) نسخةً مُعدّلةً منها، قام فيها هيسكث بيرسون بدور جاك وورثينغ. [ ١٦٧ ] وتوالت عمليات البث خلال عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، [ ١٦٨ ] [ ١٦٩ ] وفي نوفمبر ١٩٣٧، بثّت هيئة الإذاعة البريطانية أول نسخة تلفزيونية مُعدّلة من المسرحية، في نسخة مختصرة من إخراج رويستون مورلي . [ ١٧٠ ] وفي عام ١٩٤٢، بثّت إذاعة هيئة الإذاعة البريطانية مشاهد من المسرحية، شارك فيها اثنان من أعضاء فريق التمثيل الأصلي: قدّم البرنامج آلان أينسورث، وقامت ببطولته إيرين فانبروغ بدور الليدي براكنيل. [ ١٧١ ] وفي عام ١٩٥١، بُثّت المسرحية كاملةً، المؤلفة من ثلاثة فصول، من بطولة جيلجود وإيفانز وغوين فرانغكون-ديفيز . [ ١٧٢ ]

في مارس 1958، بثّ التلفزيون التجاري البريطاني عرضًا مسرحيًا من بطولة مايكل دينيسون (جاك)، وتوني بريتون (ألجيرنون)، ودولسي غراي (جويندولين)، ومارتيتا هانت (ليدي براكنيل). [ 173 ] وفي عام 1964، عُرضت نسخة تلفزيونية تجارية أخرى من المسرحية من بطولة إيان كارمايكل ، وباتريك ماكني ، وسوزانا يورك ، وفينيلا فيلدينغ ، وباميلا براون ، وإيرين هاندل . [ 174 ] وفي عام 1974، قدّمت هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) نسخة تلفزيونية من المسرحية من بطولة كورال براون في دور ليدي براكنيل. [ 175 ] وفي عام 1977، بثّت إذاعة BBC Radio 4 لأول مرة النسخة المكونة من أربعة فصول من المسرحية، من بطولة فابيا دريك في دور ليدي براكنيل، وريتشارد باسكو في دور جاك، وجيريمي كلايد في دور ألجي، وموريس دينهام في دور الكاهن تشازوبل، وسيلفيا كولريدج في دور الآنسة بريزم، وباربرا لي هانت في دور جويندولين، وبرونيلا سكيلز في دور سيسيلي. في عام 1988 تم بث إنتاج النسخة المكونة من أربعة فصول على تلفزيون بي بي سي، من بطولة جوان بلاورايت ، وبول ماكجان ، وجيما جونز ، وأليك ماكوين ، وإخراج ستيوارت بيرج . [ 176 ]

في عام ١٩٩٥، احتفالاً بالذكرى المئوية للعرض الأول للمسرحية، بثّت إذاعة بي بي سي ٤ نسخةً جديدةً منها في ١٣ فبراير، من إخراج جلين ديرمان ، وبطولة جودي دينش في دور الليدي براكنيل، ومايكل شين في دور جاك، ومارتن كلونز في دور ألجيرنون، وجون موفات في دور الدكتور تشازوبل، وميريام مارغوليس في دور الآنسة بريزم، وسامانثا بوند في دور غويندولين ، وأماندا روت في دور سيسيلي. [ ١٧٧ ] وفي ديسمبر ٢٠٠٠، بثّت إذاعة بي بي سي ٣ نسخةً أخرى من إخراج هوارد ديفيز، من بطولة جيرالدين ماك إيوان في دور الليدي براكنيل، وسيمون راسل بيل في دور جاك وورثينغ، وجوليان وادهام في دور ألجيرنون مونكريف، وجيفري بالمر في دور الكاهن تشازوبل، وسيليا إمري في دور الآنسة بريزم، وفيكتوريا هاميلتون في دور غويندولين، وإيما فيلدينغ في دور سيسيلي. [ ١٧٨ ]

التسجيلات التجارية

تم تسجيل أداء جيلجود على تسجيل صوتي لشركة EMI يعود تاريخه إلى عام 1952، والذي يضم أيضًا أداء إديث إيفانز لدور الليدي براكنيل. كما يضم طاقم التمثيل رولاند كولفر (ألجيرنون)، وجين كاديل (الآنسة بريزم)، وباميلا براون (جويندولين)، وسيليا جونسون (سيسيلي). [ 179 ] [ 180 ]

تشمل التسجيلات الصوتية الأخرى نسخة "روائع المسرح" من عام 1953، من إخراج وتعليق مارغريت ويبستر ، وبطولة موريس إيفانز ولوسيل واتسون ؛ [ 181 ] [ 182 ] وتسجيلًا من عام 1968 على علامة كايدمون، من بطولة غلاديس كوبر في دور ليدي براكنيل، وجوان غرينوود، وريتشارد جونسون ، وأليك ماكوين ، ولين ريدغريف ، وإيرين هاندل، وروبرتسون هير ؛ [ 183 ] ​​ونسخة من عام 1989 من إنتاج مسرح كاليفورنيا آرتيستس الإذاعي ، من بطولة دان أوهيرليهي ، وجانيت نولان ، وليس تريمين ، وريتشارد إردمان ؛ [ 184 ] ونسخة من إنتاج مسرح لوس أنجلوس صدرت عام 2009، من بطولة تشارلز بوش ، وجيمس مارسترز ، وأندريا بوين . [ 185 ]

ملاحظات ومراجع ومصادر

ملحوظات

  1. ↑ كان يُعتقد أن المشهد المحذوف مع المحامي مفقود حتى تم العثور عليه في بعض أوراق وايلد وتم عرضه لأول مرة على إذاعة بي بي سي في 27 أكتوبر 1954. [ 21 ]
  2. ↑ كان كوينزبيري نفسه ملاكمًا محترفًا في شبابه، واحتفظ بما يسميه أحد المؤرخين "عصابته من المقاتلين الأشداء". [ 25 ]
  3. ↑ فسخت ألكسندر عقد ميلارد مع مسرح سانت جيمس في بداية مارس لتمكينها من توليالدور الرئيسي في مسرحية "زرع الريح" لسيدني غروندي في مسرح الكوميديا ، بدلاً من ماريون تيري المريضة، وذلك في غضون مهلة قصيرة . وتولت بديلة ميلارد، فيوليت ليستر، دور سيسيلي. [ 33 ]
  4. ↑ تسبب حذف اسم وايلد من قائمة الممثلين في المسرحية في حدوث خلاف بين المؤلف وألكسندر استمر لعدة سنوات؛ دفع الممثل لاحقًا لوايلد مبالغ شهرية صغيرة وأوصى بحقوقه في المسرحية لابن المؤلف فيفيان هولاند . [ 36 ]
  5. في دراسة أجراها ريتشارد فوثرينغهام عام ٢٠٠٣، كتب أن اسم وايلد في أستراليا، على عكس بريطانيا والولايات المتحدة، لم يُستبعد من برامج المسرحيات إلا لفترة وجيزة، وأن النقاد والجمهور تعاملوا مع جرائمه بتسامح أكبر. [ ٤١ ] وقدّمت فرقة بوسيكو عرضًا خاصًا للمسرحية بحضور حاكم ولاية فيكتوريا وزوجته. [ ٣٩ ]
  6. ↑ في عام 1950، قبل وفاته بأشهر، كتب: "لا تدع نفسك تقع في فخّ المقولة السخيفة بأن مسرحية "الأهمية" هي أفضل مسرحيات وايلد. إنها مهزلة آلية أشبه بلعبة خيوط القط، خالية تمامًا من أي لمسة إنسانية. إنها جيلبرت وسوليفان بدون سوليفان". [ 46 ]
  7. ↑ يوصف ساردو في كتاب "رفيق أكسفورد الجديد للأدب الفرنسي" بأنه "كاتب مسرحي فرنسي ناجح للغاية، ومتلاعب بارع بالحبكات الفارغة ولكن المعقدة والتأثيرات المسرحية المذهلة ... إن الميلودراما والمسرحيات التاريخية ليست سوى آلات مزينة بشكل فاخر لإنتاج انقلابات مسرحية ". [ 53 ]
  8. ↑ تكهنت مقالة في مجلة The Wildean عام 2015 بأن إنتاج تابينغ للمسرحية في ليمريك في أواخر أكتوبر 1895 ربما كان أول عرض للمسرحية في أيرلندا، موطن وايلد. [ 56 ]
  9. ↑ لم يكن جورج السادس أول ملك بريطاني يحضر عرضًا للمسرحية: فقد كان جده إدوارد السابع ، الذي كان حينها أمير ويلز ، حاضرًا في العرض الأول. [ 78 ]
  10. ↑ غيّرت روثرفورد دورها، من الآنسة بريزم إلى الليدي براكنيل، في الإنتاج الأمريكي الشمالي؛ ولعبت جين كاديل دور الآنسة بريزم. ولعب روبرت فليمينغ دور ألجيرنون. [ 80 ] وحصل فريق العمل على جائزة توني خاصة عن "أفضل فرقة أجنبية". [ 79 ]
  11. ↑ قبل ذلك بثلاثة وعشرين عامًا، لعبت دينش دور سيسيلي أمام ليدي براكنيل في دور فاي كومبتون في إنتاج مسرح أولد فيك عام 1959 والذي ضم في طاقم التمثيل أليك ماكوين وباربرا جيفورد ومايلز ماليسون . [ 83 ]
  12. ↑ مع ذلك، توجد العديد من العناوين المختلفة الممكنة في اللغة الألمانية، ومعظمها يتعلق ببنية الجملة. وأكثرها شيوعًا هما Bunbury oder ernst / Ernst sein ist alles و Bunbury oder wie wichtig es ist, ernst / Ernst zu sein. Bunbury أو Ernst / Serious is everything و Bunbury أو How Important it is to be Serious / To be serious . [ 100 ]
  13. ↑ " Constant " هو اسم فرنسي يُستخدم كاسم شخصي، وهو أيضاً صفة تعني الثبات. [ 104 ] [ 105 ]
  14. ↑ أهمية أن تكون جادًا، من المهم أن تكون محبوبًا، من المهم أن تكون مرغوبًا فيه، ومن المهم أن تكون مخلصًا ، مع إعطاء أسماء مثل ديزيريه وفيديل.
  15. ↑ من الواضح أن وايلد نفسه كان يأخذ السندويشات على محمل الجد. روى ماكس بيربوم في رسالة إلى ريجي تيرنر صعوبة وايلد في الحصول على سندويش مُرضٍ: "طلب سندويش جرجير، والذي قُدِّم له في الوقت المناسب: لم يكن شيئًا أخضر رقيقًا وشفافًا كما كان يقصد، بل كان طعامًا سميكًا وشهيًا. أكله باشمئزاز مُتصنِّع (لكن بشهية واضحة)، وعندما دفع للنادل، قال: "أبلغ طاهي هذا المطعم تحيات السيد أوسكار وايلد أن هذه أسوأ السندويشات في العالم أجمع، وأنني عندما أطلب سندويش جرجير، لا أقصد رغيفًا بداخله حقل." [ 116 ]
  16. ↑ في ذلك الوقت، كانت محطة فيكتوريا تتألف من محطتين طرفيتين منفصلتين لكنهما متجاورتان تحملان الاسم نفسه. إلى الشرق كان خط سكة حديد LC&D المتهالك، وإلى الغرب خط سكة حديد LB&SCR الراقي- خط برايتون، الذي كان يصل إلى وورثينغ، المدينة الأنيقة التي كان يسافر إليها الرجل الذي عثر على الطفل جاك في ذلك الوقت (والذي سُمي جاك تيمناً به). [ 128 ]
  17. ↑ فسّرت المناهج التفكيكية للمسرحية بروزَ عدم الاستقرار اللغوي، ولا سيما التورية، على أنه انعكاس لعدم استقرار العالم الاجتماعي الذي يُفترض فيه أن المغايرة الجنسية هي الوضع الافتراضي والمهيمن. [ 133 ] وتؤكد إيف كوسوفسكي سيدجويك ، وهي من أنصار نظرية الكوير، أن المسرحية تقوّض باستمرار فكرة وجود تطابق "طبيعي" بين ما تُسمى به الأشياء أو الأشخاص وماهيتهم (مع الإشارة بشكل خاص إلى أهمية الآباء وأسمائهم). [ 134 ] وتتفق مع كريستوفر كرافت على أن تقويض وايلد المستمر للمعنى الطبيعي للكلمات يُضعف معايير المجتمع، بما في ذلك افتراض أن جميع الرجال يجب أن يكونوا مغايرين جنسيًا وذكوريين تقليديًا، وأن هناك مسارًا طبيعيًا لقصة الرجل ينتهي بحياة أسرية مغايرة جنسيًا. [ 134 ] [ 135 ]
  18. يُعتقد أحيانًا أن شخصية بنثورن التي ابتكرها جيلبرت كانت كاريكاتيرًا لوايلد، لكن الباحث في أعمال جيلبرت، أندرو كروثر، يصف هذا بأنه "مفهوم خاطئ شائع". وقد عُرضت الأوبرا قبل أن يشتهر وايلد لدرجة أن يُسخر منه. [ 146 ]

مراجع

  1. 1 2 وايلد (2000)، ص. 3
  2. ↑ وايلد (2000)، الصفحات 5-17
  3. ↑ وايلد (2000)، الصفحات 18-40
  4. ↑ وايلد (2000)، الصفحات 41-81
  5. ↑ وايلد (2000)، الصفحات 82-104
  6. ↑ وايلد (2000)، الصفحات 104-105
  7. 1 2 إدواردز، أوين دادلي (2004). "وايلد، أوسكار فينغال أوفلاهيرتي ويلز (1854-1900)، كاتب" . قاموس أكسفورد للسير الوطنية (  الطبعة الإلكترونية). مطبعة جامعة أكسفورد.(يتطلب ذلك اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكيبيديا أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة .)
  8. ↑ إلمان، ص 421
  9. ↑ دينيسوف، ص 66؛ فاينغولد، مايكل، "التعامل مع الماضي" مؤرشف في 8 نوفمبر 2006 على موقع Wayback Machine ؛ هدسون، ص 101-105؛ جاكسون (2000)، ص 36؛ كوربل، ص 144؛ بيرسون، ص 63؛ رابي (1995) ص 28؛ ستيدمان، ص 151؛ طومسون، ص 255؛ وويليامز، ص 15 و411
  10. ↑ جاكسون (2000) ص. 36
  11. 1 2 جاكسون (1997)، ص 163
  12. ↑ إلتيس، الصفحات 60 و101 و137
  13. ↑ " كوميديا ​​جادة لأناس تافهين" ، مسودة مخطوطة مبكرة لمسرحية " أهمية أن تكون جادًا " . مكتبة نيويورك العامة . مؤرشفة من الأصل في 28 أغسطس 2024. تم الاطلاع عليها في 28 أغسطس 2024 .
  14. ↑ جاكسون (1980)، الصفحات 29 و4
  15. ↑ هورن، فيليب. "جيمس، هنري (1843-1916)، كاتب" . قاموس أكسفورد للسير الوطنية ( نسخة إلكترونية). مطبعة جامعة أكسفورد . تاريخ الاسترجاع: 14 أبريل 2021 . (يتطلب ذلك اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكيبيديا أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة .)
  16. 1 2 وايلد (1962)، الصفحات 418-419
  17. ↑ رابي (1988)، ص 143
  18. 1 2 إلمان، ص 406
  19. ↑ وايلد (2000)، ص 107
  20. ↑ رابي (1988)، ص 121
  21. 1 2 ميخائيل إي إتش "النسخة المكونة من أربعة فصول من مسرحية أهمية أن تكون جادًا " ، الدراما الحديثة ، خريف 1968 (الاشتراك مطلوب)
  22. 1 2 غاي، ص 1405
  23. 1 2 3 " أهمية أن تكون جادًا "، صحيفة ذا إيرا ، 16 فبراير 1895، ص 11
  24. 1 2 جاكسون (2000)، ص. 44
  25. 1 2 أدوت، ص 230
  26. ↑ وايلد (2003)، ص 186
  27. ↑ إلمان، ص 430
  28. ↑ بيرسون، ص 257
  29. 1 2 جاكسون (1997)، ص 171
  30. ↑ «مسرح سانت جيمس»، صحيفة ذا مورنينغ بوست ، 15 سبتمبر 1895، ص 5
  31. ↑ "في المسرحية"، صحيفة ذا أوبزرفر ، 17 فبراير 1895، ص 6
  32. ↑ ارتداء الصفحات 459-460؛
  33. ↑ "بنود مسرحية"، جريدة سانت جيمس ، 1 مارس 1895، ص 12
  34. ↑ غانييه، الصفحات 132-134
  35. ↑ "أوسكار وايلد في زنزانة"، صحيفة روتشستر ديموكرات أند كرونيكل ، 6 أبريل 1895، ص 2
  36. 1 2 ويرنغ، جيه بي (2011). "ألكسندر، السير جورج (اسمه الحقيقي جورج ألكسندر جيب سامسون) (1858-1918)، ممثل ومدير مسرح". قاموس أكسفورد للسير الوطنية ( الطبعة الإلكترونية). مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/ref:odnb/30370 . (يتطلب ذلك اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكيبيديا أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة .)
  37. ↑ «مسرح سانت جيمس»، جريدة وستمنستر غازيت ، 8 مايو 1895، ص 1
  38. ↑ هيشاك، ص 2527
  39. 1 2 فوثرينغهام، ص 57
  40. ↑ "مسرح الأميرة" . صحيفة ملبورن أرجوس . 12 أغسطس 1895. ص 6. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024 – عبر تروف . 
  41. 1 2 فوثرينغهام، الصفحات 55 و57
  42. ↑ "موسم بروف وبوسيكولت" . أوكلاند ستار . 10 أكتوبر 1895. ص 2. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024 – عبر Papers Past . 
  43. ↑ " أهمية أن تكون جادًا " . صحيفة أوتاغو ويتنس . 28 نوفمبر 1895. ص 43. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024 - عبر Papers Past . 
  44. 1 2 جاكسون (1997)، ص 172
  45. ↑ بيكسون (1970)، ص 194
  46. ↑ بيكسون (1998)، ص 341
  47. ↑ بيكسون (1970)، ص 195
  48. ^ بيكسون (1970)، الصفحات من 189 إلى 190
  49. ↑ بيكسون (1970)، ص 196
  50. 1 2 بيكسون (1970)، ص 188
  51. ↑ رابي (1988)، ص. 23
  52. ↑ غوردون، ص 156
  53. ↑ جون، إس. بينون (2005). "ساردو، العصر الفيكتوري" . موسوعة أكسفورد الجديدة للأدب الفرنسي . مطبعة جامعة أكسفورد. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024.
  54. ↑ بيربوم، ص 509
  55. ↑ لوسون، مارك. "نفدت النكات؟ جرب أوسكار وايلد" ، صحيفة الإندبندنت ، 14 فبراير 1995
  56. ↑ أتكينسون، ص 24
  57. ↑ أتكينسون، ص 32
  58. ↑ «مسرح حدائق المتعة»، صحيفة فولكستون إكسبريس ، 16 نوفمبر 1895، ص 5
  59. ↑ "دار الأوبرا"، صحيفة لندنديري سينتينل ، 9 يناير 1900، ص 5
  60. ↑ بريستو 2008، ص. xxxviii
  61. ↑ "السيد جورج ألكسندر في رويال"، صحيفة مانشستر جارديان ، 5 نوفمبر 1901، ص 6
  62. ↑ " أهمية أن تكون جادًا "، صحيفة ذا سبورتينغ تايمز ، 11 يناير 1902، ص 3
  63. ↑ جاكسون (2000)، ص. 45
  64. ↑ "التسلية"، صحيفة نيويورك تايمز ، 13 أبريل 1902، ص 15؛ كارو، كيت. "هنا الفكاهة التي تتألق دائمًا"، صحيفة إيفنينج وورلد ، 15 أبريل 1902، ص 7؛ "المسارح الليلة الماضية"، صحيفة نيويورك تايمز ، 15 أبريل 1902، ص 5
  65. ↑ «مسرح سانت جيمس»، صحيفة التايمز ، 2 ديسمبر 1909، ص 12
  66. ↑ بيربوم، ص 510
  67. ↑ "إحياء كوميديا ​​أوسكار وايلد في مسرح ليسيوم"، صحيفة نيويورك تايمز ، 15 ديسمبر 1910، ص 11
  68. ↑ «مسرح سانت جيمس»، صحيفة التايمز ، 17 فبراير 1913، ص 10
  69. ↑ «مسرح هايماركت»، صحيفة التايمز ، 22 نوفمبر 1923، ص 12
  70. ↑ " أهمية أن تكون جادًا - حجة لصالح الأزياء التاريخية"، صحيفة مانشستر جارديان ، 3 مايو 1927، ص 14
  71. ↑ جيلجود، الصفحات 90-91
  72. ↑ "مسرح أولد فيك يتجه نحو وايلد"، مجلة ذا سكتش ، 14 فبراير 1934، ص 36
  73. ↑ بارون، مارك. "برودواي"، بافالو كورير إكسبريس ، 22 يناير 1939، ص 11
  74. ↑ «مسرح غلوب»، صحيفة التايمز ، 1 فبراير 1939، ص 12
  75. ↑ «مسرح غلوب»، صحيفة التايمز ، 17 أغسطس 1939، ص 8
  76. ↑ "تعميم المحكمة"، صحيفة التايمز ، 12 أبريل 1946، ص 7
  77. ↑ ويتكروفت، جيفري (مايو 2003). "ليس أخضر، ليس أحمر، ليس وردياً" . مجلة أتلانتيك الشهرية . مؤرشف من الأصل في 22 مايو 2013.
  78. ↑ "تعميم المحكمة"، صحيفة التايمز ، 30 مايو 1895، ص 12
  79. 1 2 كروال، ص 333
  80. ↑ هايمان، ص 155
  81. ↑ هول، الصفحات 80-81، 122-123، و151
  82. ↑ هيبيل، بيتر. " أهمية أن تكون جادًا في غرينتش"، ذا ستيج ، 27 مارس 1975، ص 19
  83. ↑ " إحياء أهمية أن تكون جادًا"، صحيفة التايمز ، 14 أكتوبر 1959، ص 4
  84. ↑ واردل، إيرفينغ. "المسرح"، صحيفة التايمز ، 17 سبتمبر 1982، ص 9
  85. 1 2 شينتون، مارك (1 يوليو 2015). " أهمية أن تكون جادًا " . ذا ستيج . مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2024.
  86. 1 2 3 4 بوستريدج، مارك (1 سبتمبر 2002). "مسرحية إرنست الموسيقية؟ إرنست الجزء الثاني؟ لا تضحكوا..." صحيفة الإندبندنت . مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024.
  87. ↑ "الإنتاجات السابقة" . مسرح بريتش ثياتر بلاي هاوس . مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024. تم الاطلاع عليه في 18 أغسطس 2024 .
  88. ↑ موريسون، جون. " أهمية أن تكون جادًا "، ذا ستيج ، 21 أبريل 2005، ص 9
  89. ↑ بيلينغتون، مايكل (1 فبراير 2008). "أهمية أن تكون جادًا" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024.
  90. ↑ فريكر، كارين (8 أغسطس 2005). " أهمية أن تكون جادًا " . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024.
  91. ↑ ميدلتون، كارول. " أهمية أن تكون جادًا - فرقة مسرح ملبورن" مجلة Australian Stage ، 18 نوفمبر 2011
  92. ↑ جونز، كينيث (26 يناير 2011). "نجاحٌ باهرٌ لوايلد! مسرحية إرنست في برودواي تحصل على تمديد لمدة 17 أسبوعًا، مما ينقل عرضها الموسيقي إلى ستوديو 54" . بلايبيل . مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2024.
  93. 1 2 ماسترز، تيم (20 يوليو 2014). "هافرز يستعيد روح الشباب في مسرحية أهمية أن تكون جادًا " . بي بي سي . مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2014.
  94. ↑ جون، إيما (14 أغسطس 2024). "«رجل في السبعين من عمره يقفز ويتظاهر بأنه في العشرين من عمره»: العصر الجديد لاختيار الممثلين بغض النظر عن أعمارهم . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل بتاريخ 22 أغسطس 2024.
  95. ↑ فيشر، مارك (20 يونيو 2024). " مراجعة مسرحية أهمية أن تكون جادًا - ألجيرنون ورفاقه يحصلون على لمسة عصرية" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024.
  96. ↑
  97. 1 2 3 إلمان، ص 527
  98. ↑ ماسون، ص 429
  99. 1 2 بابليه، ص 319
  100. 1 2 بابليه، ص 301
  101. ↑ بابليه، ص 299
  102. ↑ بابليه، ص 318
  103. ↑ بابليه، ص 314
  104. 1 2 بابليه، ص 317
  105. ↑ "ثابت" . قاموس الأكاديمية الفرنسية . مؤرشفة من الأصلي في 25 أغسطس 2024 . تم الاسترجاع في 25 أغسطس 2024 .
  106. ↑ "أوسكار وايلد: الأهمية " . أرشيف المشهد . مؤرشف من الأصل في 23 أغسطس 2024. تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2024 .
  107. ↑ رانسوم، ص 136
  108. ↑ إلتيس، ص 175
  109. 1 2 إلتيس، ص 177
  110. ↑ فوستر، الصفحات 19-20
  111. ↑ رابي (1997)، ص 18
  112. ↑ رابي (1997)، ص 159
  113. ↑ جاكسون (1997)، ص 173
  114. ↑ كهف، ص 227
  115. 1 2 رانسوم، ص 139
  116. ^ ليتيلتون وهارت ديفيس، ص. 141
  117. 1 2 إلمان، ص 422
  118. ↑ بابليه، ص 302
  119. ↑ وايلد (2000)، ص 77
  120. ↑ رابي (1997)، ص 169
  121. ↑ وايلد (2000)، ص 17
  122. ↑ وايلد (2000)، ص 46
  123. ↑ وايلد (2000)، ص 104
  124. ↑ بابليه، ص 303
  125. ↑ وايلد (2000)، ص 64
  126. ↑ رابي (1997)، ص 170
  127. ↑ وايلد (2000)، الصفحات 29 و31
  128. ↑ دينيس، ص 123
  129. ↑ باترسون، مايكل. " أهمية أن تكون جادًا " ، قاموس أكسفورد للمسرحيات ، مطبعة جامعة أكسفورد، 2015 (الاشتراك مطلوب)
  130. ↑ كرافت، الصفحات 116-118
  131. ↑ وايلد (2003)، ص 340
  132. 1 2 إيتون، ص 220
  133. ↑ كرافت 1990، ص 38؛ سيدجويك 1993، ص 54-55
  134. 1 2 سيدجويك، ص 53-55
  135. ↑ كرافت، ص 38
  136. ↑ سيدجويك (1993)، ص 59
  137. 1 2 أنان، ص 104
  138. ↑ نيكلسون، ص 61
  139. 1 2 سيندن، دونالد. "من المهم وقف التدهور بشأن إرنست"، صحيفة التايمز ، 6 فبراير 2001، ص 19
  140. ↑ هاميلتون، آلان. "مسرحية وايلد 'إرنست' تُعرض بشكل مباشر، كما يقول سيندن"، صحيفة التايمز ، 6 فبراير 2001، ص 3
  141. ↑ إيكوال، ص 74
  142. ↑ رابي (1997)، ص 197
  143. ↑ واغستاف، جون (1995). "عائلة وايلدز في وورثينغ: الجزء 3: لماذا 'بانبري'؟". مجلة وايلديان (7): 35-39 . JSTOR 45269170 . 
  144. ↑ دارش سميث، الصفحات 7-8
  145. ↑ ويليامز، ص 156
  146. ↑ كروثر، أندرو (2009). "بونثورن وأوسكار وايلد" . أرشيف جيلبرت وسوليفان . مؤرشف من الأصل في 5 مايو 2011.
  147. 1 2 3 4 رابي (1988)، ص 125
  148. ↑ بيربوم، الصفحات 509-510
  149. 1 2 جاكسون (1980)، ص. 29
  150. ↑ ميني، ص 133
  151. ↑ هولدن، ستيفن. "مراجعة/فيلم؛ طاقم تمثيل أسود في فيلم 'إرنست' معاصر" ، صحيفة نيويورك تايمز ، 14 مايو 1992، ص. C20
  152. ↑ بيست، جيسون. " أهمية أن تكون جادًا (2002)" ، بي بي سي، 3 سبتمبر 2002
  153. ↑ ماميلابالي، نيشالا. "12 عامًا على فيلم أستا تشاما من بطولة ناني" . قائمة FC-Ormax Power List لعام 2024. مؤرشف من الأصل في 1 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 16 أغسطس 2024 .
  154. ↑ ميرز، كارولين؛ ماي، جيمس (2001). "تشيشولم، إريك" . غروف ميوزيك أونلاين . مطبعة جامعة أكسفورد. مؤرشف من الأصل في 1 سبتمبر 2024.
  155. 1 2 غريفيث، بول (2014). ملاحظات على مجموعة أقراص NMC المدمجة NMC D197 OCLC 896191170 
  156. ↑ باري، صفحة تمهيدية غير مرقمة
  157. ↑ ويلز، كيفن (21 مارس 2017). "وايلد يتحدث عن كاستلنووفو-تيديسكو: أهمية أن تكون جادًا في أوبرا أوديسي في بوسطن" . باكتراك . مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2020.
  158. ^ "Komponist Gerd Natschinski gestorben" ، MDR، 7 أغسطس 2015
  159. ↑ ماكسويل، دومينيك. "ليدي براكنيل: المسرحية الموسيقية"، صحيفة التايمز ، 17 ديسمبر 2011، ص 35
  160. ↑ غانز، أندرو (12 يونيو 2026). "بوني ميليغان، ج. هاريسون غي، بيث ليفيل، وآخرون يشاركون في فيلم إرنكست، أو أهمية التسجيل في الاستوديو" . بلايبيل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يونيو 2026 .
  161. ↑ بوكر، الصفحات 246-247
  162. ↑ كهف، الصفحات 230-231
  163. ↑ ستوبارد، الصفحات 31-34
  164. ↑ ستوبارد، ص 49
  165. ↑ ستوبارد، الصفحات 78-82
  166. ↑ برينان، كلير (13 أغسطس 2017). "عالم بلا حدود، تقريبًا" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 1 سبتمبر 2024.
  167. ↑ "البث الإذاعي"، صحيفة التايمز ، 23 نوفمبر 1922، ص 19
  168. ↑ "البث الإذاعي"، صحيفة التايمز ، 3 مايو 1927، ص 25
  169. ↑ " أهمية أن تكون جادًا " ، بي بي سي جينوم. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أغسطس 2024
  170. ↑ "برنامج الأسبوع التلفزيوني" . راديو تايمز . 29 أكتوبر 1937. ص 18. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024. 
  171. ↑ "يوم السبت للقوات المسلحة" . راديو تايمز . 8 مايو 1942. ص 19. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2024. 
  172. ↑ "الخدمة المنزلية" . راديو تايمز . 1 يونيو 1951. ص 16. مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2024. 
  173. ↑ "لعبة الأسبوع"، مجلة تايمز التلفزيونية ، 21 مارس 1958، ص 31
  174. ↑ " أهمية أن تكون جادًا (1964)" ، معهد الفيلم البريطاني. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أغسطس 2024.
  175. ↑ "مسرحية الشهر تقدم: أهمية أن تكون جادًا " ، بي بي سي جينوم. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أغسطس 2024
  176. ↑ "ليلة مسرحية: أهمية أن تكون جادًا " ، بي بي سي جينوم. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أغسطس 2024
  177. ↑ "مسرحية يوم الاثنين: أهمية أن تكون جادًا " . قاعدة بيانات بي بي سي جينوم . مؤرشفة من الأصل في 1 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليها في 16 أغسطس 2024 .
  178. ↑ "مسرحية الأحد" . قاعدة بيانات بي بي سي جينوم . مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2024. تم الاطلاع عليه في 16 أغسطس 2024 .
  179. ↑ WorldCat OCLC 645708270 
  180. ↑ "وايلد - أهمية أن تكون جادًا - 1953 جيلجود إيفانز" ، أرشيف الإنترنت. تم الاطلاع عليه في 1 سبتمبر 2024
  181. ↑ WorldCat OCLC 10935711 
  182. ↑ بارانجر، ص. 17
  183. ↑ " أهمية أن تكون جادًا " . أرشيف الإنترنت. تم الاطلاع عليه في 1 سبتمبر 2024
  184. ↑ WorldCat OCLC 36827267 
  185. ↑ WorldCat OCLC 610192185 

مصادر

الكتب

المجلات