الأواني الفخارية اللامعة

الخزف اللامع أو الخزف المصقول (التهجئات الخاصة للغة الإنجليزية البريطانية والإنجليزية الأمريكية ) هو نوع من الفخار أو البورسلين مع طلاء معدني يعطي تأثير التقزح اللوني . يتم إنتاجه من خلال أكاسيد معدنية في طبقة طلاء فوقية ، والتي يتم إعطاؤها حرقًا ثانيًا عند درجة حرارة أقل في " فرن الختم "، أو فرن الاختزال ، باستثناء الأكسجين .

تم تطوير تقنية الخزف اللامع على الفخار لأول مرة في بلاد ما بين النهرين ( العراق الحديث ) في أوائل القرن التاسع. في البداية كانت مزخرفة في الغالب بأنماط هندسية ، وبحلول القرن العاشر تطور أسلوب عراقي مع تصميم يهيمن عليه شخص أو شخصان كبيران. بعد الغزو الفاطمي لمصر عام 969، أصبحت مركزًا كبيرًا لإنتاج الخزف اللامع حتى سقوط الخلافة الفاطمية عام 1171، بعد وقت قصير من حرق حي الفخار في العاصمة الفسطاط ( القاهرة ) عام 1169. يُعتقد أن خزافي الفسطاط تفرقوا إلى كل من سوريا وبلاد فارس ، وظهرت الخزف اللامع هناك في هذا الوقت تقريبًا؛ وفي وقت لاحق أدت الفتوحات المدمرة للمغول وتيمور إلى تعطيل هذه الصناعات. انتشرت التقنية إلى الأندلس ( شبه الجزيرة الأيبيرية الإسلامية ). تم إنتاج الخزف الإسباني الموريسكي اللامع في الغالب في إسبانيا المسيحية، وخاصة في منطقة فالنسيا - وخاصة مانيسيس - وفي وقت لاحق برشلونة . ^[1]

يظهر اللمعان في المايوليكا الإيطالية حوالي عام 1500، وأصبح تخصصًا لمدينتين صغيرتين نسبيًا لصناعة الفخار، جوبيو ، المشهورة باللون الأحمر الياقوتي الغني، وديروتا . [ ^2] حوالي عام 1550، بدأت مدينة أصغر، جوالدو تادينو ، أيضًا في صنع بعض الفخار، لمدة قرن تقريبًا، ^[3] والتي كانت آخر فخاريات عصر النهضة اللامعة، حيث توقفت جوبيو حوالي عام 1570، وديروتا حوالي عام 1630. ^[3] كان هناك إحياء في إنجلترا ودول أوروبية أخرى في أواخر القرن الثامن عشر، عندما كان لا بد من إعادة اختراع التقنيات إلى حد كبير، واستمرت حتى القرن التاسع عشر وما بعده. ^[4] وفي الوقت نفسه، انتعش اللمعان الفارسي، بعد إنتاج ضئيل للغاية منذ القرن الرابع عشر، في عهد الصفويين بين عامي 1650 و1750 تقريبًا، للأواني الأنيقة، وخاصة المزهريات والزجاجات، المطلية بكثافة بتصميمات نباتية. ^[5]

تأثير الخزف اللامع هو طلاء نهائي يتم تطبيقه فوق المينا الخزفي ، ويتم تثبيته من خلال عملية حرق خفيفة ثانية، مع وضع كميات صغيرة من المركبات المعدنية (عادةً من الفضة أو النحاس) المخلوطة بشيء لجعلها قابلة للطلاء ( الطين أو المغرة ). ثم يتم حرق هذا في جو مختزل عند درجة حرارة عالية بما يكفي "لتليين" المينا من عملية الحرق الأولى، وتفتيت المركبات المعدنية، وترك طبقة رقيقة جدًا (ربما 10 أو 20 ذرة سميكة) تندمج مع المينا الرئيسي، ولكنها في الأساس معدنية . عادةً ما يستخدم الخزف اللامع لونًا واحدًا فقط لكل قطعة، والنطاق محدود - كان "الذهب" المشتق من مركبات الفضة هو الأكثر شيوعًا تاريخيًا. ^[6]

في العملية الكلاسيكية لصنع الأواني الفخارية اللامعة، يتم وضع مستحضر من أملاح المعادن من النحاس أو الفضة ، ممزوجة بالخل ، والمغرة، والطين على سطح قطعة تم حرقها وتزجيجها بالفعل . [ ^7] ثم يتم حرق القدر مرة أخرى في فرن مع جو مختزل ، عند حوالي 600 درجة مئوية. يتم اختزال الأملاح إلى معادن وتتحد في جسيمات نانوية. تعطي هذه الجسيمات للتزجيج الثاني مظهرًا معدنيًا. ^{[8] [9] [10]}

كانت العملية دائمًا باهظة الثمن وغير متوقعة إلى حد ما، وتتطلب دائمًا عمليتي إطلاق، وغالبًا استخدام مواد باهظة الثمن مثل الفضة والبلاتين. غالبًا ما تكون الطبقة الرقيقة جدًا من اللمعان حساسة، وتتلف العديد من أنواع الأواني اللامعة بسهولة عن طريق الخدش لإزالة الطبقة المعدنية، أو عن طريق ملامسة الأحماض ، ^[11] ربما بمرور الوقت حتى الأحماض الخفيفة في الطعام. ^[12] لذلك كانت الأواني اللامعة دائمًا للعرض والاستخدام العرضي بدلاً من الاستخدام المنتظم الكثيف، على الرغم من أنه بحلول القرن التاسع عشر يمكن أن تكون رخيصة نسبيًا. تُظهر العديد من القطع تأثير اللمعان الذي يعمل بشكل صحيح فقط على أجزاء من السطح، أو لا يعمل على الإطلاق. يبدو أن هذه كانت لا تزال تعتبر صالحة للبيع.

استُخدمت الزخارف اللامعة لأول مرة كتقنية للرسم على الزجاج . ^[13] وضع لام (1941) وكليرمونت (1977) أصل الزخارف التي تظهر على الزخارف اللامعة في مصر القبطية، ومع ذلك، فإن هذه الفرضية محل نزاع. ^[14] كان تلوين أواني الزجاج بأصباغ النحاس والفضة معروفًا منذ حوالي القرن الثالث الميلادي، ^[15] على الرغم من أن تقنية الزخارف اللامعة ربما بدأت في وقت ما بين القرنين الثامن والتاسع الميلادي. ^{[16] [17]} ظهرت أقدم وصفة لإنتاج الزخارف اللامعة في القرن الثامن الميلادي "كتاب الدرة المكنزة" لجابر بن حيان . ^[18] جاء الكثير من المعرفة بسلوكيات المركبات المعدنية بدورها من تشغيل المعادن، حيث تم تطوير بدائل أرخص للذهب في التذهيب في وقت أبكر بكثير. ^[19]

يرجع تاريخ قطعة من الزجاج اللامع من الفسطاط إلى عام 779-780، وصُنع وعاء ( متحف كورنينج للزجاج ) في دمشق بين عامي 718 و814؛ وإلا فإننا لا نعرف سوى القليل عن تاريخ هذه التقنية على الزجاج. لم يُستخدم اللمعان في الزجاج الإسلامي إلا لفترة وجيزة، ولم ينتشر إلى مناطق أخرى كما حدث مع اللمعان على الفخار. ^[20] استُخدمت تقنية مماثلة لصنع زجاج فن الآرت نوفو المتقزح اللون، مع تأثير " قوس قزح " أكثر من لون لامع واحد، من أواخر القرن التاسع عشر. ^[21]

ربما تم صنع أول فخار لامع في عهد الخلافة العباسية في العراق الحديث في أوائل القرن التاسع، حول بغداد والبصرة والكوفة . كانت معظم القطع عبارة عن أوعية صغيرة، يصل عرضها إلى حوالي 16 سم، ولكن تم العثور على أجزاء من أوعية أكبر، وخاصة في أنقاض قصر الخليفة في سامراء ، وفي الفسطاط ( القاهرة الحديثة ). تم العثور على شظايا في أماكن بعيدة مثل إسبانيا وشمال إفريقيا وباكستان. على عكس الغالبية العظمى من الفخار اللامع في وقت لاحق، استخدمت هذه القطع المبكرة جدًا ثلاثة أو أربعة ألوان لامعة مختلفة، من مركبات الفضة والنحاس. ^[22]

كانت أقدم أشكال الفخار اللامع مزخرفة بثلاثة إلى أربعة ألوان، ولكن مع مرور الوقت تم تقليص الألوان المستخدمة إلى لونين فقط. ^[23] وقد زعمت الدراسات الحديثة أن التفضيل بين متعدد الألوان وأحادي اللون له علاقة بالسعر وتوافر المواد. ^[24] وهذا يؤدي إلى إنتاج المزيد من الفخار أحادي اللون على متعدد الألوان. ^[25]

تم إنتاج الخزف الإسلامي المبكر بشكل أساسي في بلاد ما بين النهرين السفلى خلال القرنين التاسع والعاشر. ^[24] في المسجد الكبير في القيروان بتونس ، تم تزيين الجزء العلوي من المحراب ببلاطات فخارية لامعة متعددة الألوان وأحادية اللون؛ يعود تاريخ هذه البلاطات إلى الفترة من 862 إلى 863، ومن المرجح أنها تم استيرادها من بلاد ما بين النهرين. جعلت ذكريات المعدن اللامع، وخاصة الذهب، الخزف اللامع جذابًا بشكل خاص. تم طلاء الأوعية بأنماط وتصميمات زخرفية. تم توقيع بعض القطع من قبل صانعيها، وكان هذا بمثابة مؤشر على الإعجاب بكل حرفي. كانت التجارة في الشرق الأوسط تحظى بشعبية كبيرة.

كانت تجارة الفخار العباسي اللامع تتم داخل العالم الإسلامي. وكانت مدينة بغداد في إيران والمدن المحيطة بها جزءًا من النظام الاقتصادي للتجارة على طريق الحرير خلال هذه الفترة. وكانت هناك حركة للبضائع بين العراق والصين مما أدى إلى محاكاة فنية من كلا الطرفين، فضلاً عن بعض عمليات نقل التكنولوجيا، ولا سيما في مجال الخزف. ^[25]

يمكن التمييز بين بعض الأواني الفخارية العباسية اللامعة من خلال التصميم التصويري مقابل التصميم النباتي حيث يتضمن بعضها أيقونات ويظهر البعض الآخر الحياة النباتية. ^[24] يعرض البعض كل من النباتات والأشكال. في هذه المرحلة من الزمن، كان هناك تفضيل جمالي لتغطية سطح الأشياء بالكامل بالزخارف الزخرفية ، وهذا هو الحال أيضًا بالنسبة للسيراميك اللامع. مع ظهور الخزف اللامع في ثقافات ودول أخرى، تم تقديم زخرفة أقل. يمكن أن يكون الخزف اللامع العباسي إما متعدد الألوان أو أحادي اللون أو ثنائي اللون عندما يتعلق الأمر بالألوان المميزة في السيراميك. ترتبط الأنواع متعددة الألوان وثنائية اللون عمومًا بالقرن التاسع، بينما يرتبط النوع أحادي اللون بأواخر القرن التاسع أو العاشر. ^[24] تشترك أنواع الألوان المختلفة في جودة الأسطح المتغيرة في ظل ظروف مختلفة. كان الخزافون العباسيون يزينون عادةً الأوعية متعددة الألوان بأنماط نباتية وهندسية، بينما كانت الأوعية أحادية اللون تحتوي عادةً على أشكال كبيرة موضوعة في المنتصف. ^[24] فهي حساسة بصريًا ويمكن أن يتغير مظهرها بشكل كبير في ظروف معينة. ^[24]

كانت البلاط الفاطمي في مصر كبيرًا وغنيًا وباهظ الثمن، حيث أنتجت واحدة من أعظم الفترات في صناعة الفخار المصقول، والذي كان النوع الفاخر الوحيد من الفخار في ذلك الوقت. كانت الفخاريات ذات الجسم الطيني المستخدمة "مصنوعة من طين خشن" ومعظمها "مصنوعة بشكل تقريبي إلى حد ما"، ^[26] لكن أفضل اللوحات كانت دقيقة للغاية، وعلى الطراز الفاطمي الناضج، وتتميز "بالحيوية غير العادية". ^[27] ربما اشترى الرسامون أواني زجاجية قياسية صنعها آخرون. كانت الزخارف متنوعة للغاية، تعكس جزئيًا مزيجًا من التأثيرات من التقاليد الرافدينية السابقة، وأصول الفاطميين الخاصة إلى الغرب، في شمال إفريقيا وصقلية ، بالإضافة إلى وجود عدد من ورش العمل المختلفة. ^[28]

لا يمكن تأريخ سوى قطعتين، من خلال النقوش التي تحمل أسماء الرعاة، وكلاهما يعودان إلى وقت مبكر من تلك الفترة، إلى عهد الخليفة الحاكم ، 996-1021، الذي صنعت له قطعة واحدة. ^[26] في هذه الفترة، كان الأسلوب لا يزال يتطور من القطع السابقة، ولكن ربما تم تأسيس أسلوب جديد بألوان أكثر إشراقًا ودفئًا بحلول منتصف القرن. استحضرت الألوان الذهبية والحمراء والبرتقالية الشمس وكانت تعتبر ميمونة، وكذلك بعض الحيوانات التي تم رسمها. ^[29]

بدأت صناعة الأواني الفخارية اللامعة في بلاد فارس عندما كانت جزءًا من إمبراطورية السلاجقة ، التي كانت سلالتها الحاكمة ونخبتها العليا من أصل تركي. لكن بلاد فارس كانت تحكمها سلالة خوارزمية ، في البداية كأتباع للسلاجقة، حتى عام 1190 قطعوا هذه الروابط وحكموا بشكل مستقل حتى الغزو المغولي المدمر الذي بدأ عام 1219. شهدت الخمسون عامًا من عام 1150 تطورات كبيرة في صناعة الخزف الإيراني. أولاً، تم تحسين جسم الفريت والتزجيج المستخدم عليه بشكل كبير، مما سمح بجدران أرق وبعض شفافية الخزف الصيني ، الذي تم استيراده بالفعل إلى بلاد فارس، ومثل المنافسة الرئيسية للسلع الفاخرة المحلية. تم استخدام جسم "الفخار الأبيض" هذا لمجموعة متنوعة من أنماط الزخرفة، وكلها تُظهر تقدمًا كبيرًا في الرقي. بصرف النظر عن الفخار المصقول، كان النوع الأكثر فخامة هو الفخار المينائي ، والذي استخدم مينا متعدد الألوان فوق طبقة التزجيج ، وهو أول فخار يفعل ذلك. يتطلب هذا أيضًا عملية حرق خفيفة ثانية؛ تجمع بعض القطع بين التقنيتين. أقدم قطعة فارسية مؤرخة بطبقة التزجيج تعود إلى عام 1179. على الرغم من أن تدفق الحرفيين من الفسطاط يُفترض عادةً، إلا أن هؤلاء ربما كانوا رسامين وليسوا فخاريين، حيث تُستخدم دائمًا أشكال الأواني المحلية وجسم "الفخار الأبيض" السلجوقي. كان اللون الرئيسي لطلاء التزجيج المستخدم هو الذهب؛ يجب تمييز هذا عن تطبيق طبقة التزجيج فوق طبقة التزجيج لورق الذهب الموجود في العديد من قطع المينائي اللاحقة. ^[30]

من المؤكد أن الأواني الفخارية اللامعة كانت تُصنع في كاشان ، وربما كان هذا هو المكان الوحيد للإنتاج (كما كان الحال على الأرجح بالنسبة لأواني الميناي). ^[31] ورغم أن الغزو المغولي الذي وصل إلى كاشان في عام 1224 يبدو أنه قد أدى إلى خفض الإنتاج بشكل كبير حتى أربعينيات القرن الثالث عشر، إلا أنه استمر، في البداية مع القليل من التغيير في الأسلوب. ^[32] ولم يكن هذا هو الحال بالنسبة لأواني الميناي، التي اختفت تقريبًا بعد عام 1219.

كان جزء كبير من إنتاج الفخار الفارسي اللامع على شكل بلاط، عادة على شكل نجمة، مع أشكال حيوانية أو بشرية في المنتصف، غالبًا ما تكون مفردة أو في أزواج، وزخارف حول الحواف، وأحيانًا نقوش. كانت النجمة ذات الثمانية رؤوس هي القاعدة، المصنوعة في الواقع من مستطيلين أحدهما مدور، ولكن النجوم السداسية شائعة أيضًا. لملء الفراغ بالبلاط، كانت النجوم ذات الثمانية رؤوس مزودة بصليب بأذرع مدببة. كانت تفتقر إلى منطقة مركزية كبيرة وتحتوي إما على زخرفة فقط، أو عدد من الأشكال الصغيرة، عادةً طيور أو حيوانات. كما تم العثور على بلاط مربع وأشكال أخرى. من الواضح أن البلاط تم إنتاجه بأعداد كبيرة (ولا شك أن الأسمنت الملتصق بالجدران قد نجا بشكل أفضل من الأواني المستخدمة)، وأصبحت كلمة كاشي أو كاشاني "الكلمة الفارسية المعتادة للبلاط". عادةً ما تجمع اللوحة بين الرسم الأزرق الكوبالت تحت التزجيج واللمعان فوق التزجيج، وغالبًا ما تكون اللوحة الخاصة بالأشكال عشوائية إلى حد ما على البلاط مقارنة بتلك الموجودة على الأواني. ^[33]

استمر إنتاج البلاط والأواني في عهد الإلخانيين المغول ، مع بعض التراجع في جودة الجسم والتزجيج واللمعان والطلاء، "أصبح الرسم أثقل قليلاً، والمزاج أقل غنائية". ^[34] هناك فجوة في البلاط المؤرخ بين عامي 1224 و1250، وتوقفت الأمثلة في عام 1339، وهو الوقت الذي يبدو أن إنتاج اللمعان قد توقف فيه، ربما جزئيًا بسبب وصول الموت الأسود إلى بلاد فارس. كان اللمعان على الأواني في انحدار بالفعل منذ حوالي عام 1300. بحلول ذلك الوقت كان الإلخانيون يعاملون اللمعان "كمرافق غني للألوان الأخرى أكثر من كونه صبغة مهيمنة في حد ذاتها". ^[35]

بعد فجوة استمرت عدة قرون في الإنتاج الفارسي، تم إحياؤه في العصر الصفوي من حوالي ثلاثينيات القرن السابع عشر، بأسلوب مختلف إلى حد ما، حيث تم إنتاج قطع صغيرة بتصميمات غالبًا بلون نحاسي غامق على خلفية زرقاء داكنة (كوبالت). على عكس الأواني الفارسية الأخرى في تلك الفترة، تستخدم هذه الأشكال والزخارف التقليدية في الشرق الأوسط بدلاً من تلك المستوحاة من الصين، كما أنها لا تأخذ أشكالها من الأواني المعدنية. تتميز التصميمات بأشكال نباتية وحيوانية، وتتدفق عمومًا بحرية على السطح بالكامل، وتشغل عادةً أكثر من نصف مساحة السطح. يبدو أن الإنتاج، الذي لم يكن كبيرًا أبدًا، كان في الغالب من حوالي 1650 إلى 1750، ولكن مع إنتاج أواني رديئة إلى حد ما حتى القرن التاسع عشر. غالبًا ما يُعتقد أنه كان مركزه في كرمان ، على الرغم من عدم وجود أدلة قاطعة. ^[36]

كما هو الحال في بلاد فارس، بدأت صناعة الخزف المصقول مع انتشار رسامي الخزف المصريين حوالي عام 1170. واستمر أسلوب الرسم في تطوير الأساليب والموضوعات الفاطمية، في حين أن جسم الطين وأشكال الأواني مختلفة، مما يشير إلى أن الخزافين المحليين عملوا مع الرسامين المهاجرين. يُعرف هذا النوع الأول باسم خزف تل مينيس، بعد الموقع الذي تم التنقيب فيه لأول مرة (ولكن ليس بالضرورة حيث تم صنعها). بدأ هذا النوع في أواخر عهد نور الدين زنكي من حلب (توفي عام 1174)، وربما عزز البلاط عمدًا جمع الحرفيين، ربما بما في ذلك بعضهم من بلاد فارس. تتكون التصميمات من "تركيبات متدفقة مرسومة بحرية في الغالب بناءً على موضوعات فأل حسن: وجوه الشمس، والأسماك، والهلال، وأشكال رجال البلاط" وغيرها. ^[37]

توقفت صناعة أواني تل مينيس حوالي عام 1200، وهو الوقت الذي بدأ فيه إنتاج جديد ومختلف تمامًا في الرقة ، واستمر حتى دمر المغول المدينة عام 1259. كان اللمعان مجرد نوع واحد من التشطيبات المطبقة على بعض الأواني من الأنواع المعتادة المصنوعة هناك. في أواني الرقة، تتكون اللوحة في الغالب من أشكال نباتية ونقوش أو "حروف وهمية"، وهي مهيكلة هندسيًا لإضفاء "شخصية مهيبة ضخمة". لا يبدو أن الأواني لها سياق رعاية البلاط. كانت التزجيج إما شفافة، تكشف عن جسم أبيض مائل للصفرة أو انزلاق أبيض ، أو أعطيت ألوانًا داكنة مختلفة، يُعتقد عادةً أنها تُظهر الأواني اللاحقة. أدى التفاعل بين هذه التزجيج الداكن واللمعان إلى "خلق عالم من نصف الضوء المتحرك والهدوء والغموض" والذي ربما كان مؤثرًا على الأواني الإسبانية والإيطالية اللاحقة ذات اللمعان فوق طبقة زرقاء تحت التزجيج؛ تم العثور على بعض الأمثلة السورية في أوروبا. ^[38]

بعد سقوط الرقة ظهرت تقنية اللمعان لاحقًا في دمشق ، حتى نهب تيمور المدينة في عام 1401، مما أدى إلى نهاية صناعة الخزف اللامع السوري. وصلت أيضًا أواني دمشق إلى أوروبا وفي كل من إسبانيا وإيطاليا توجد سجلات وثائقية من القرن الخامس عشر تصف الأواني اللامعة المحلية بمصطلحات مثل " a la domasquina... dauratos et de cafre argentatos " (تكليف لفخاري مانيسيس ، 1414). تشير أوجه التشابه بين أساليب الرسم السورية والإسبانية إلى أن بعض الرسامين اللاجئين ربما وصلوا إلى أوروبا. ^[38]

يمكن أن يُعزى توسع الفخار اللامع إلى أوروبا الغربية إلى الحرفيين في مملكة النصريين في الأندلس، آخر معقل إسلامي في أوروبا الغربية يقع في إسبانيا. في بداية القرن الثالث عشر، كانت الاختلافات في الفخار بين الأراضي المسيحية والإسلامية في إسبانيا مختلفة بشكل كبير. بينما استخدم الخزافون المسلمون تقنيات مثل التزجيج والنقش على الخزف اللامع، كان للفخار المسيحي تصميم سطحي ضئيل أو معدوم. بالإضافة إلى ذلك، ابتكر الخزافون المسلمون مجموعة متنوعة من السلع الخزفية تتراوح من الألعاب إلى الجرار المزخرفة للغاية، وتمسك الخزافون المسيحيون بأشكال الأوعية البسيطة. ^[39] في بداية القرن الرابع عشر، بدأت الأراضي المسيحية في تبني تقنيات الفخار الإسلامية، بما في ذلك الفخار اللامع. ^[39] نشأ الخزافون المسلمون اللامعون في إسبانيا في مورسيا وملقة، ووسعوا سوقهم في جميع أنحاء أوروبا بحلول أواخر القرن الرابع عشر وكانوا يديرون سوقًا معقدة من السلع المحلية والإقليمية والمصدرة. يشار إليهم باسم obra de malica أو "عمل مالقة"، وقد وجدت إبداعاتهم زبائن مخلصين بين العائلات الثرية في فلورنسا بإيطاليا. ^[40]

بحلول القرن الخامس عشر، اكتسب الحرفيون الإيطاليون تقنيات إنتاج الأواني الفخارية اللامعة، إلا أن الأواني الفخارية اللامعة المستوردة من إسبانيا والإسلام ظلت مطلوبة، حيث كان يُنظر إلى النسخ الإيطالية على أنها مقلدة للواردات الإسبانية. ومع ذلك، مع بداية القرن السادس عشر، بدأ الخزافون الإيطاليون في غرس زخارفهم وعناصرهم الأسلوبية الخاصة، فبدأ العصر الذهبي للأواني الفخارية اللامعة الإيطالية، والمعروفة باسم مايوليكا . ^[40]

• 
  محراب مع بلاط فخاري لامع من القرن التاسع، مسجد عقبة (أو المسجد الأعظم في القيروان)، تونس
• 
  بلاطة واحدة من محراب القيروان
• 
  طبق إسباني موريسكي ، مانيسيس ، 1400-1460
• 
  وعاء إسباني موريسكي ، الأندلس ، 1500-1550
• 
  إبريق نبيذ صفوي ، إيران، النصف الثاني من القرن السابع عشر، ربما كان في الأصل مع مجموعة من الكؤوس المتطابقة

وقد أنتجت صناعة الخزف الإنجليزي اللامع نوعاً آخر من الخزف اللامع، الذي يضفي على قطعة من الفخار مظهراً يشبه الفضة أو الذهب أو النحاس. وقد استخدم في صناعة الخزف اللامع المعدن الجديد البلاتين ، الذي تم تحليل خصائصه الكيميائية نحو نهاية القرن الثامن عشر، واخترع جون هانكوك من هانلي، ستافوردشاير تطبيق تقنية البلاتين، و"وضعها موضع التنفيذ في مصنع السيد سبود ، لصالح السادة دانييلز وبراون"، ^[41] حوالي عام 1800. وتم إذابة كميات مخففة للغاية من الذهب المسحوق أو البلاتين في الماء الملكي ^[42] وإضافتها إلى كحول القطران للحصول على البلاتين ومزيج من زيت التربنتين وأزهار الكبريت وزيت بذر الكتان للحصول على الذهب. وتم وضع الخليط على الخزف المزجج وحرقه في فرن التلميع، مما أدى إلى ترسيب طبقة رقيقة من البلاتين أو الذهب. ^[43]

أنتج البلاتين مظهر الفضة الصلبة، واستُخدم للطبقة المتوسطة بأشكال مماثلة لتلك المستخدمة في خدمات الشاي الفضية ، حوالي 1810-1840. اعتمادًا على تركيز الذهب في مركب التلميع والجزء السفلي الذي تم تطبيقه عليه، يمكن تحقيق مجموعة من الألوان، من الوردي الباهت واللافندر، إلى النحاسي والذهبي. يمكن طلاء اللمعان الذهبي أو نقشه على الأواني، أو يمكن تطبيقه بتقنية المقاومة، حيث تكون الخلفية لامعة بشكل صلب، ويظل التصميم بلون الجسم. في تقنية المقاومة، على غرار الباتيك ، تم طلاء التصميم بالغراء والحجم في مركب الجلسرين أو العسل، وتم تطبيق اللمعان بالغمس، وغسل المقاوم قبل إطلاق القطعة.

أصبحت الأواني الفخارية اللامعة شائعة في صناعة الفخار في ستافوردشاير خلال القرن التاسع عشر، حيث استخدمها أيضًا ويدجوود ، الذي قدم الأواني الفخارية اللامعة الوردية والأبيضة التي تحاكي تأثيرات عرق اللؤلؤ في الأطباق والأوعية المصبوبة على شكل أصداف، والأواني الفخارية اللامعة الفضية، التي تم تقديمها في ويدجوود في عام 1805. في عام 1810، حصل بيتر واربورتون من مصنع الخزف نيو هول على براءة اختراع لطريقة الطباعة بالتحويل في الأواني الفخارية اللامعة الذهبية والفضية. تشتهر الأواني الفخارية اللامعة في سندرلاند في شمال شرق البلاد بأوانيها الفخارية اللامعة الوردية المرقطة، كما تم إنتاج الأواني الفخارية اللامعة في ليدز، يوركشاير ، حيث ربما تم تقديم هذه التقنية بواسطة توماس لاكين. ^[44]

أدى صنع أواني ويدجوود اللامعة في عشرينيات القرن التاسع عشر إلى إنتاج كميات كبيرة من أواني النحاس والفضة اللامعة ^[45] في إنجلترا وويلز. كانت أباريق الكريمة ذات الصنابير المفصلة والمقابض المطبقة بدقة هي الأكثر شيوعًا، وغالبًا ما كانت تتميز بأشرطة زخرفية منمقة باللون الأزرق الداكن والأصفر الكريمي والوردي والأكثر ندرة باللون الأخضر الداكن والأرجواني. كما تم إنشاء أنماط بارزة ومتعددة الألوان تصور مشاهد رعوية، وكان الرمل يُدمج أحيانًا في المينا لإضافة الملمس. تم إنتاج الأباريق في مجموعة من الأحجام من أباريق الكريمة إلى أباريق الحليب الكبيرة، بالإضافة إلى أباريق القهوة الصغيرة وأباريق الشاي. جاءت مجموعات الشاي بعد ذلك بقليل، وعادةً ما كانت تتميز بأباريق الكريمة وأوعية السكر وأوعية البراز .

يبدو أن الأباريق الكبيرة ذات المشاهد التذكارية المطبوعة قد وصلت في منتصف القرن التاسع عشر تقريبًا. كانت هذه الأباريق زخرفية بحتة وتحظى اليوم بأسعار مرتفعة بسبب ارتباطاتها التاريخية. تم إنتاج بريق دقيق يحاكي عرق اللؤلؤ بواسطة Wedgwood وفي Belleek في منتصف القرن، مشتق من نترات البزموت . ^[46]

تحت زخم الحركة الجمالية ، أعاد ويليام دي مورجان إحياء الفخار اللامع في فن الفخار ، مستعينًا بالفخار اللامع والخزف الإسباني الموريسكي، بتصميمات رائعة وجريئة. ^[47]

في الولايات المتحدة، أصبحت الأواني الفخارية النحاسية اللامعة شائعة بسبب لمعانها. ومع توفر مصابيح الغاز للأثرياء، أصبح من الشائع وضع مجموعات من الأواني الفخارية اللامعة على منصات المرايا لاستخدامها كقطع مركزية لحفلات العشاء. وقد أبرزت مصابيح الغاز لمعانها. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

• 
  وعاء سكر من مجموعة قهوة، من الخزف الفرنسي من سارجومين ، حوالي عام 1810
• 
  جرة إنجليزية للسوق الأمريكية، القرن التاسع عشر
• 
  مزهرية من تصميم ويليام دي مورجان ، 1888-1898، باللغة الإنجليزية
• 
  مزهرية بلجيكية، القرن العشرين

• يوزين
• قائمة مصطلحات الفخار

• باتي، ديفيد وكوتل، سيمون، محرران، موسوعة سوثبي المختصرة للزجاج ، 1991، كونران أخطبوط، رقم ISBN 1850296545 
• بلير، شيلا، وبلوم، جوناثان م.، فن وعمارة الإسلام، 1250-1800 ، 1995، مطبعة جامعة ييل، تاريخ بيليكان للفن، ISBN 0300064659 
• كايجر سميث، أ.، الفخار اللامع: التقنية والتقاليد والابتكار في الإسلام والعالم الغربي ، 1985، فابر وفابر
• جون، دبليو دي، ووارن بيكر، الفخار الإنجليزي القديم اللامع (نيوبورت)، بدون تاريخ (حوالي 1951).
• أوزبورن، هارولد (محرر)، رفيق أكسفورد للفنون الزخرفية ، 1975، مطبعة جامعة أكسفورد، رقم ISBN 0198661134 
• "ييل": ريتشارد إيتنجهاوزن، وأوليج جرابار ، ومارلين جينكينز مادينا، 2001، الفن والعمارة الإسلامية: 650-1250 ، مطبعة جامعة ييل، رقم ISBN 9780300088694 
• واتسون، أوليفر (1985)، الخزف الفارسي اللامع ، 1985، فابر آند فابر، ISBN 0571132359 ، PDF www.academia.edu 
• واتسون، أوليفر (2012)، "الفخار تحت حكم المغول" في ما وراء إرث جنكيز خان ، 2012، بريل، محرر ليندا كوماروف، ISBN 9004243402 ، 9789004243408، كتب جوجل 

• "إنجازات رائعة: رحلة الزجاج والخزف الإسلامي إلى إيطاليا عصر النهضة"، في فنون النار: التأثيرات الإسلامية على الزجاج والخزف في عصر النهضة الإيطالي ، المحررون كاثرين هيس، ليندا كوماروف، جورج صليبا، متحف جيه بول جيتي، 2004، مطبوعات جيتي، ISBN 089236758X ، 9780892367580، 

• نيسابور: فخار العصر الإسلامي المبكر، كتالوج معرض من متحف متروبوليتان للفنون (متاح بالكامل عبر الإنترنت بتنسيق PDF)، والذي يحتوي على مواد عن الفخار المصقول