أوليفر وشركاه

الموسوعة الحرة

أوليفر وشركاه
ملصق العرض المسرحي
إخراججورج سكريبنر
سيناريو بقلم
قصة بقلم
مرتكز علىأوليفر تويست
بقلم تشارلز ديكنز
تم إنتاجه بواسطةكاثلين جافين (غير مذكورة)
بطولة
تم التعديل بواسطة
  • مارك هيستر
  • جيمس ميلتون
موسيقى بواسطةجاك ريدفورد

شركة انتاج
موزعة بواسطةتوزيع صور بوينا فيستا [أ]
تاريخ الافراج عنه
  • 18 نوفمبر 1988 ( 1988-11-18 )
وقت التشغيل
74 دقيقة
دولةالولايات المتحدة
لغةإنجليزي
ميزانية31 مليون دولار [1]
شباك التذاكر121 مليون دولار

أوليفر وشركاه هو فيلم مغامرات موسيقي أمريكي متحركصدر عام 1988 من إنتاج شركة والت ديزني للرسوم المتحركة وتم إصداره في 18 نوفمبر 1988 بواسطة شركة والت ديزني بيكتشرز . وهو مستوحى بشكل فضفاض منرواية أوليفر تويست لتشارلز ديكنز . في الفيلم، أوليفر هو قطة مشردة تنضم إلى عصابة من الكلاب للبقاء على قيد الحياة في الشوارع. من بين التغييرات الأخرى، تم نقل مكان الفيلم من لندن في القرن التاسع عشر إلى مدينة نيويورك في الثمانينيات، وتتكون عصابة فاجين من الكلاب (أحدها دودجر )، وسايكس هو مُرابٍ .

بعد إصدار فيلم The Black Cauldron (1985)، عقد مايكل إيزنر وجيفري كاتزنبرج اجتماعًا مع طاقم الرسوم المتحركة، حيث طرح فنان القصة بيت يونج فكرة تكييف أوليفر تويست مع الكلاب. تمت الموافقة على الاقتراح بسرعة، ودخل الفيلم بسرعة إلى الإنتاج تحت عنوان العمل أوليفر ودودجر . تم إصدار فيلم Oliver & Company في نفس يوم فيلم The Land Before Time (1988)، وحقق نجاحًا في شباك التذاكر، لكنه تلقى آراء متباينة من نقاد السينما. أعيد إصدار الفيلم في الولايات المتحدة وكندا والمملكة المتحدة في 29 مارس 1996. ثم تم إصداره على الفيديو المنزلي في وقت لاحق من نفس العام، ومرة ​​أخرى في عامي 2002 و2009 على قرص DVD. تم إصدار الفيلم على قرص Blu-ray في عام 2013، احتفالًا بالذكرى السنوية الخامسة والعشرين له.

حبكة

في الجادة الخامسة ، تُركت عدة قطط صغيرة في صندوق خارج متجر. تم تبني جميع القطط باستثناء قطة واحدة، وهي قطة برتقالية اللون. أثناء تجواله في الشوارع بمفرده بحثًا عن شخص يتبناه، التقى القط الصغير بكلب جاك راسل تيرير هادئ يُدعى دودجر، الذي وافق على مساعدته في سرقة الطعام من بائع هوت دوج . ثم تراجع دودجر عن الصفقة وهرب مع الهوت دوج.

يلاحق القط الصغير دودجر في جميع أنحاء مدينة نيويورك. يصل دودجر في النهاية إلى مركب، حيث تشاهده القطة الصغيرة وهو يتقاسم النقانق مع عصابة من الكلاب الفقيرة (تيتو الشيواوا ، أينشتاين الدانمركي العظيم ، ريتا السلوقي ، وفرانسيس البولدوج ) . يسقط القط الصغير عن طريق الخطأ في المركب، مما يثير ذهول الكلاب؛ وعلى الرغم من انزعاجهم، لم يؤذيه أي منهم بعد أن أوضح نفسه. فاجين، صاحب المركب واللص الصغير الذي يمتلك الكلاب، مدين لسايكس، وهو مرابٍ شرير ومجرم. يصل سايكس ويعطي فاجين إنذارًا نهائيًا؛ سداد المال في غضون ثلاثة أيام، أو التعرض للعنف، وربما حتى الموت. يضايق كلبا سايكس من نوع الدوبرمان ، روسكوي وديسوتو، كلاب فاجين ويهددان بأكل القطة، حتى يخدش أنف ديسوتو، ويكسب احترام الكلاب وفاجين. يحذر روسكوي من أنهم سيحاولون الانتقام.

في صباح اليوم التالي، يذهب فاجن لرهن بعض ممتلكاته المسروقة، بينما تحاول الكلاب والقط الصغير سرقة المزيد من المال له. ومن خلال خدعة مسرحية، توقف الحيوانات سيارة ليموزين تابعة لعائلة فوكسوورث الثرية، لكن محاولة سرقة الليموزين تفشل، وتأخذ الطفلة جيني فوكسوورث القطة، التي تفتقد والديها في إجازة وترغب في رفيق. تسميه أوليفر، وتصبح مرتبطة به بشدة.

يقرر أوليفر أن يسكن في منزل جيني، مما يثير اشمئزاز جورجيت، الكلبة المدللة الحائزة على جوائز من عائلة فوكسورث. وبمساعدتها، يتمكن دودجر والكلاب من سرقة أوليفر من منزل فوكسورث، وإعادته إلى القارب. ويخبر أوليفر، الذي يعتبر عملية الإنقاذ بمثابة اختطاف، الكلاب بشأن جيني وأنه يريد العودة، ولا يفهم دودجر مدى أهمية جيني بالنسبة لأوليفر، فيخبره بغضب أنه إذا أراد المغادرة، فيمكنه المضي قدمًا. يفعل أوليفر ذلك بحزن، ولكن بعد ذلك يعود فاجن ويدرك من طوق أوليفر الجديد وبطاقة الاسم الذهبية أنه تم تبنيه من قبل عائلة ثرية، ويقرر يائسًا احتجاز أوليفر للحصول على فدية. تصل مذكرة الفدية التي كتبها مجهولاً إلى جيني، التي تنطلق لاستعادة أوليفر إلى الرصيف.

تلتقي جيني وجورجيت بفاجن، الذي يشعر بالصدمة من التعامل مع فتاة صغيرة "أموال فدية" هي حصالة نقود. منزعجًا من ضميره ودموع جيني، يعيد فاجن أوليفر بحرية. يراقب سايكس، الذي أبلغه فاجن بالصفقة مسبقًا، من الظل ويختطف جيني، عازمًا على فدية لها بينما يعلن سداد دين فاجن. أخيرًا، أدرك دودجر مدى اهتمام أوليفر بجيني، وحشد أوليفر والكلاب الأخرى لتحرير جيني من سايكس، لكن سايكس وكلاب الدوبرمان الخاصة به يواجهونهم وهم يحاولون المغادرة. ينقذ فاجن المجموعة بدراجته البخارية ، ويتبع ذلك مطاردة في جميع أنحاء الشوارع وحتى أنفاق المترو . تسقط جيني من السكوتر على سيارة سايكس؛ يلاحقها أوليفر ودودجر ويقاتلان روسكوي وديسوتو، اللذين يسقطان من السيارة ويتعرضان للصعق الكهربائي على السكة الثالثة من المترو. يترك فاجن تيتو ليقود السيارة وينقذ جيني، بينما يتم إلقاء دودجر وأوليفر من سيارة سايكس على رصيف جسر بروكلين قبل أن يصطدم قطار قادم بسيارة سايكس، مما يؤدي إلى مقتله. يقود تيتو السكوتر إلى بر الأمان، ويلتقي جيني وأوليفر مرة أخرى.

لاحقًا، تحتفل جيني بعيد ميلادها مع الحيوانات وفاجن وخادم العائلة وينستون الذي يعلم أن والدي جيني سيعودان في اليوم التالي. يختار أوليفر البقاء مع جيني، لكنه يعد بالبقاء على اتصال مع دودجر والعصابة.

الممثلين والشخصيات

  • جوي لورانس بدور أوليفر : قط يتيم برتقالي اللون يبحث عن منزل. ينضم إلى عصابة كلاب فاجن قبل أن تتبناه جيني.
  • بيلي جويل بدور دودجر ، وهو كلب جاك راسل تيرير جذاب وهادئ . وهو يتمتع بمهارة كبيرة في التعامل مع الشوارع. وهو زعيم عصابة كلاب فاجين، وهو أول من تعرف عليه أوليفر، فضلاً عن كونه أفضل صديق له في نهاية المطاف وأخيه الأكبر البديل.
  • تشيتش مارين بدور تيتو، وهو كلب شيواوا يتحدث بلكنة مكسيكية في عصابة فاجين. يتحدث بسرعة وسرعان ما يقع في حب جورجيت (على الرغم من أنها تنفر منه في البداية). اسمه الكامل هو إجناسيو ألونسو خوليو فيديريكو دي تيتو.
  • ريتشارد موليجان في دور أينشتاين، وهو كلب دنماركي رمادي اللون وعضو في عصابة فاجين. تم تسميته بهذا الاسم بشكل ساخر لأنه غبي إلى حد ما.
  • روسكو لي براون بدور فرانسيس، وهو كلب بولدوغ يتحدث بلكنة بريطانية في عصابة فاجين. وهو يقدر الفن والمسرح، وخاصة شكسبير . كما يكره أي شخص يختصر اسمه إلى "فرانك" أو "فرانكي" (وهو ما يفعله تيتو كثيرًا).
  • شيريل لي رالف بدور ريتا ، وهي كلبة سلوقي والكلبة الأنثى الوحيدة في عصابة فاجين. وهي ذكية في التعامل مع الشارع وتحمي أوليفر كثيرًا.
  • دوم ديلويز بدور فاجين ، وهو لص حقير لكنه حسن النية يعيش على مركب مع كلابه. وهو في احتياج ماس إلى المال لسداد دينه لسايكس.
  • توريان بلاك وكارل وينتراوب بدور روسكوي وديسوتو على التوالي: كلبا دوبيرمان بينشر العنيفان اللذان يتنمران على دودجر وأصدقائه. روسكوي هو الزعيم الواضح، بينما يبدو ديسوتو أكثر شراسة من الاثنين.
  • روبرت لوجيا في دور بيل سايكس ، وهو رجل قاسٍ وغير أخلاقي ووكيل بناء سفن أقرض فاجن مبلغًا كبيرًا من المال ويتوقع سداده.
  • ناتالي جريجوري بدور جينيفر "جيني" فوكسورث ، وهي فتاة ودودة وغنية تتبنى أوليفر.
    • قدمت ميهانه تران صوت الغناء لجيني.
  • ويليام جلوفر بدور ونستون، كبير الخدم في عائلة فوكسورث، وهو شخص أخرق ولكنه طيب القلب.
  • بيت ميدلر بدور جورجيت، كلبة عائلة فوكسورث الحائزة على جوائز . تغار بيتي من أوليفر لأنها مغرورة ومدللة، لكنها تقبله في النهاية هو وعصابة فاجن.
  • فرانك ويلكر (غير مذكور) بدور أولد لويس، [ بحاجة لمصدر ] بائع هوت دوج عدواني وسيء المزاج يظهر في وقت مبكر من الفيلم عندما يسرق أوليفر ودودجر هوت دوج خاصته. يصفه دودجر بأنه "عدو معروف لعالم الحيوانات ذات الأرجل الأربعة"، مما يعني أنه يكره القطط والكلاب.

إنتاج

التطوير والكتابة

كان فيلم أوليفر آند كومباني أول فيلم رسوم متحركة طورته شركة ديزني ليبدأ إنتاجه تحت إشراف مايكل إيزنر وجيفري كاتزنبرج ؛ الثنائي، الذي عمل سابقًا في شركة باراماونت بيكتشرز كرئيس ومدير إنتاج على التوالي، انضم إلى الشركة في عام 1984. [2]

في أواخر عام 1984، [3] دعا آيزنر وكاتزينبرج الرسامين المتحركين لتقديم أفكار محتملة لأفلام الرسوم المتحركة القادمة، والتي يطلق عليها اسم "عرض غونغ". [4] بعد أن قدم رون كليمنتس فيلم حورية البحر الصغيرة (1989) وكوكب الكنز (2002) إلى آيزنر وكاتزينبرج، [4] اقترح فنان القصة بيت يونج، " أوليفر تويست مع الكلاب". [4] وافق كاتزنبرج، الذي طور سابقًا نسخة حية من المسرحية الموسيقية أوليفر! في باراماونت، [2] [5] على العرض. [6] بدأ الإنتاج بقراءة رواية أوليفر تويست ومشاهدة المسرحية الموسيقية أوليفر!. [ 7] تم الإعلان عن جورج سكريبنر وريتشارد ريتش كمديرين للمشروع، بينما تم تعيين بيت يونج مشرفًا على القصة. [8] ومع ذلك، تم طرد ريتش من ديزني بعد حوالي ستة أشهر من الإنتاج، تاركًا سكريبنر المخرج الوحيد. [9] استغرق تطوير الفيلم من ستة إلى تسعة أشهر، [3] وخضع لعدة إعادة كتابة أثناء الإنتاج. [10] ثبت أن العام الأول من الإنتاج كان صعبًا. [11] شعر بعض المنتجين والمخرجين وفناني القصص المصورة من الرجال بعدم الرضا عن اتجاه الفيلم، الذين اعتقدوا أنه "فقد بعضًا من حافته المعاصرة". [11] وبسبب ردود الفعل السلبية، حاول سكريبنر تغيير الفيلم ليكون "أقل وضوحًا مع المادة" ويتضمن "مزيدًا من السخرية، والمزيد من الذكاء، [و] المزيد من العض". [11] كما رغب سكريبنر في أن "يجلب الفيلم حساسية أكثر عصرية ومعاصرة" لتلك الفترة. [11]

كان أوليفر ودودجر في الأصل قطتين صغيرتين، ثم كلبين، يتغيران ذهابًا وإيابًا [7] قبل أن يُقرر عزل أوليفر إذا كان "نوعًا مختلفًا من الشخصية". [12] كان سايكس هو الشخصية الأخيرة التي تم إنشاؤها للفيلم. [7] توصل الكتاب إلى فكرة أن سلالة سايكس هي دوبرمان . [7] في التعديل النهائي، حوّل سكريبنر أوليفر إلى قطة ساذجة، [10] [11] ودودجر والعصابة إلى كلاب، [10] [11] وفاجن إلى إنسان. [3] [11] تحت عنوان العمل أوليفر ودودجر ، [13] [14] كان الفيلم في الأصل أكثر قتامة وقسوة، حيث تضمنت افتتاحية الفيلم قتل كلبي سايكس من فصيلة دوبرمان لوالدي أوليفر، مما وضع القصة للتركيز على انتقام أوليفر كما هو مفصل في المسودة. [11] شجع سكريبنر الفيلم لاحقًا على أن يكون أكثر ذكاءً في الشارع. [11] كان لدودجر في الأصل دور أصغر؛ [15] كان الكتاب يعتزمون أن يزور فاجن مكتب سايكس مع أينشتاين، الذي هاجمه الدوبرمان و"حملوه ملطخًا بالدماء وبلا حياة". [15] أثناء ذروة الفيلم، كان من المفترض أيضًا أن يتخلص أينشتاين من ضمادات سايكس، ويقفز على الكلاب، ثم يرميهم مرة أخرى في السيارة. [15] في الفيلم النهائي، تولى دودجر "المشهدين الكبيرين" لأينشتاين. [15] في نهاية الفيلم، كان حفل عيد الميلاد في الأصل لجورجيت، [15] ولكن تم تغييره لاحقًا لجيني. [16] كان من المفترض أيضًا أن تظهر صفعة تيتو أثناء نهاية الفيلم؛ تم نقلها لاحقًا إلى مشهد سابق. [16]

كما تم التخلص من بعض الشخصيات التي كان من المفترض أن تظهر في الفيلم. مع استمرار العمل على أوليفر ، توصل روي إي ديزني إلى فكرة مفادها أن فاجن سيحاول سرقة باندا نادرة من حديقة حيوان سنترال بارك ، [13] مع العصابة، [7] وأن أوليفر سيساعد باندا على العودة إلى حديقة الحيوان. [7] عمل الكتاب على الفكرة لمدة تسعة أشهر تقريبًا قبل حدوث مشاكل في القصة. [7] [13] وفقًا لسكريبنر، فقد أوضح أنهم كانوا "يبددون تركيز تعاطفهم". [7] تم إسقاط حبكة الباندا الفرعية في النهاية عندما اقترح أن يحتجز فاجن أوليفر للحصول على فدية لأنه كان قطًا آسيويًا ثمينًا ونادرًا . [17] [18] تم استبدال الباندا أيضًا في النهاية بجيني. [7] كان من المفترض في الأصل أن تعيش جيني مع والدتها، لكن طاقم القصة غير والدتها إلى خادمة، وفي وقت لاحق، إلى خادم. [17] كان من المقرر أيضًا أن يظهر في الفيلم حصان شرطي، يُدعى كامينسكي، والذي كان يسأل دودجر دائمًا عما إذا كان سيبقى بعيدًا عن المتاعب. [17]

الصب والتسجيل

تم اختيار بيلي جويل (الذي تم تصويره في عام 2009) لتأدية دور دودجر في الفيلم. وأكد جويل أنه قام بالتمثيل في الفيلم لأنه كان لديه طفل، [19] في إشارة إلى أليكسا راي جويل .

تم إجراء اختبار أداء مفتوح للعثور على ممثلين يناسبون شخصيات الشخصيات وتصميماتها. [20] أراد سكريبنر والمديرون التنفيذيون أصواتًا تمثل بشكل معقول مجموعة واسعة من سكان نيويورك. [2] لقد اختاروا مواطنات نيويورك بيت ميدلر لدور جورجيت، وشيريل لي رالف لدور ريتا، وروسكو لي براون لدور فرانسيس. [2] كان الممثل الكوميدي تشيتش مارين هو الشخص الخامس الذي تقدم لاختبار أداء دور شيواوا تيتو. [10] ولأن الطاقة أثبتت أنها مفتاح شخصية تيتو، ادعى مارين، "لقد تم تشجيعي على الارتجال، لكنني أقول إنني قدمت حوالي 75٪ من السطور كما كُتبت. لعبت الطاقة الطبيعية لشيواوا دورًا مباشرًا في هذا الشعور. كان جورج [سكريبنر] مشجعًا للغاية كمخرج: لقد حافظ على مستوى الطاقة مرتفعًا في جلسات التسجيل." [21] شعر مارين بشكل عام بالحماس تجاه دوره، مشيرًا إلى أنه كان في فيلم "يمكن لطفله أن يشاهده كل يوم". [22]

كان بيلي جويل هو الشخص الخامس الذي تقدم للاختبار من أجل دودجر. [10] أوصى مدير موسيقى بجويل، لكن سكريبنر كانت لديه أفكار مختلطة في البداية، متسائلًا عما إذا كان بإمكانه التمثيل. [23] نظرًا لأن جويل كان يقيم في نيويورك في ذلك الوقت، كان على سكريبنر أن يختار ما إذا كان مناسبًا للدور قبل اختباره. [24] تقدم جويل للاختبار من أجل الدور عبر الهاتف بعد إعطائه حوارًا، [19] [25] مع سكريبنر في دور أوليفر وجويل في دور دودجر. [26] عندما تم تعيين جويل، أكد أنه فعل ذلك لأنه كان فيلمًا من إنتاج ديزني، قائلاً: "لقد رزقت للتو بفتاة صغيرة. إنها طريقة رائعة للقيام بشيء يمكن لابنتي الصغيرة أن تراه ويمكنها أن تتواصل معه على الفور"، [19] في إشارة إلى ابنته أليكسا ، التي ولدت عام 1985. تم اختيار ويليام جلوفر ليكون كبير الخدم لعائلة فوكسورث، وينستون. في عام 1989، تحدث سكريبنر عن جلوفر في مقابلة، قائلًا "لقد كان من الرائع العمل معه؛ لقد كان محترفًا للغاية، وأعطى قراءات لم تكن تتوقعها أبدًا." [10]

تم إجراء العديد من جلسات التسجيل بينما خضع الفيلم لإعادة كتابة عدة مرات، مما دفع سكريبنر إلى مطالبة فريق التمثيل الصوتي بإعادة تسجيل مشاهد مختلفة قاموا بها بالفعل. [10] سجل فريق التمثيل لمدة عامين، حيث استمرت كل جلسة تسجيل ما يقرب من ساعتين إلى ثلاث ساعات. [10] وفقًا لسكريبنر، استمتع الممثلون بتسجيل خطوطهم، على الرغم من أنه كان يتعين على البعض عرض اختبارات الرسوم المتحركة المبكرة لمعرفة ما كانت تفعله الشخصيات. [10]

تصميمات الشخصيات

كان أندرياس ديجا ومايك غابرييل هما مصممي الشخصيات الرئيسيين اللذين شاركا في الفيلم. [10] صمم ديجا المظهر الأساسي للشخصيات، [10] بينما أضاف غابرييل ميزات إضافية للشخصيات. [10] تم تحريك وتصميم تيتو بواسطة المخرج المتحرك هندل بوتوي، [10] وتم تصميم فاجين وسايكس بواسطة المتحرك للشخصيات جلين كين . [27] أحضر مدرب الحيوانات كل سلالة من الكلاب في منطقة صغيرة من أفلام والت ديزني للرسوم المتحركة كدليل للرسامين. [10] بعد اختيار الشخصيات، أعيد تصميم نماذج الشخصيات لتتناسب مع الأداء الصوتي. [10] ومع ذلك، تم تغيير تصميم دودجر بعد تسجيل خطوط جويل. [28] أعيد تصميم وينستون بعد أن سجل ويليام جلوفر خطوطه، حيث تم إعطاء الشخصية قوامًا أثقل قليلاً. [10] تمت مراجعة ملامحه أيضًا، بما في ذلك رسم رأسه أصغر قليلاً، و"مؤخرته" أصبحت أكبر قليلاً، ويديه وقدميه أكثر حساسية قليلاً. [10]

الرسوم المتحركة

عندما بدأ التطوير، تجاهل سكريبنر في البداية المصطلحات العامية والإشارات إلى الفترة في ذلك الوقت، والتي تم القيام بها لتجنب أن يكون أوليفر حديثًا وقديمًا. [7] تراجع سكريبنر عن قراره عندما اعتقد أن "الشعور بأن [ أوليفر ] يحدث حقًا" سوف يتراجع إذا لم يكن صادقًا مع الفترة، والتي تضمنت فن مدينة نيويورك والعديد من اللوحات الإعلانية والإعلانات وما إلى ذلك. [7] استعار سكريبنر تقنية من فيلم السيدة والصعلوك (1955) عن طريق حجب المشاهد في الشوارع الحقيقية، ثم تصويرها بكاميرات مثبتة على ارتفاع 18 بوصة (46 سم) عن الأرض. بهذه الطريقة، سيستخدم الرسامون المتحركون الصور كقوالب لتوفير رؤية حقيقية للحدث. [29] قام الكثير من الرسامين المتحركين أيضًا بتصوير المراجع على شريط فيديو وطباعتها باستخدام طابعة مينولتا . [10]

تم التعامل مع الرسوم المتحركة التقليدية من قبل جيل أصغر من رسامي الرسوم المتحركة في ديزني، بما في ذلك رسامي الرسوم المتحركة المشرفين جلين كين وروبن أ. أكينو ومايك غابرييل وهيندل بوتوي ومارك هين ، حيث تقاعد " التسعة رجال المسنين " في أوائل الثمانينيات. [2] طوال عامين ونصف من الإنتاج، شارك 300 فنان وفني في الفيلم، وتم إنتاج مليون رسم تخطيطي للقصة وأكثر من 120.000 خلية رسوم متحركة فردية. [30] كانت Skidmore، Owings & Merrill هي قاعدة البيانات لأفق مدينة نيويورك، والتي أعيد إنشاؤها للفيلم. [2] تم عمل الخلفيات باستخدام "غسلات بسيطة للغاية بدون خط أسيتات في الأعلى" لتتناسب مع الإعداد الرئيسي والشخصيات. [31] تم عمل الخلفيات أيضًا باستخدام عملية التصوير بالفاكس . [32] كانت خلفيات شقة جيني في الأصل تهدف إلى تضمين خطوط زيروكس رمادية لموازنة التمييز بين بيئة مركب فاجن والرصيف وشقة جيني، لكن هذا لم يحدث أبدًا. [31] تم توقيت حركات المشي والجري للحيوانات من الأعمال المتحركة للقطط والكلاب في السيدة والصعلوك ومائة وواحد مرقش ( 1961)، والتي تضمنت أعمالًا من أولي جونستون ومارك ديفيس وفرانك توماس وميلت كاهل . [10]

استخدمت إحدى عشر دقيقة من الفيلم " صورًا بمساعدة الكمبيوتر "، [2] مثل مناظر المدينة، [2] وسيارة ليموزين سايكس، [2] وجسر بروكلين ، [2] ودراجة فاجن ثلاثية العجلات، [2] [33] [34] والجزء الداخلي من النفق، [34] ومشهد الدرج أثناء "الكمال ليس سهلاً". [35] [36] قبل إضافتها، كانت الخلفيات تُبطَّن وتُرسم. [34] ثم يتم إنشاء الرسوم المتحركة بالكمبيوتر بقطع صغيرة وربطها معًا بواسطة كمبيوتر "بتأثيرات تستغرق وقتًا طويلاً". [34] كان أول شيء يتم اختباره بالرسوم المتحركة بالكمبيوتر هو دراجة فاجن ثلاثية العجلات، [34] والتي كانت تتكون من 18 جزءًا. [37]

موسيقى

أوليفر وشركاه
غلاف القرص المضغوط لإعادة إصدار الموسيقى التصويرية لفيلم Oliver & Company عام 1996 .
ألبوم الموسيقى التصويرية من تأليف
فنانين مختلفين
مطلق سراحه1988
النوعموسيقى البوب ​​روك ، موسيقى البلوز روك ، موسيقى الفيلم
ملصقوالت ديزني

كانت هناك محاولة سابقة لإشراك الموسيقى في الفيلم. [31] كتب سكريبنر "ملاحظة ذهنية" لعدم التعامل مع أوليفر كفيلم موسيقي حيث ستتوقف القصة فجأة و"تتحول إلى أغنية". [31] بدلاً من ذلك، تمت كتابة كل أغنية في الفيلم كامتداد لشخصية. [31] كان للموسيقى التصويرية لفيلم أوليفر آند كومباني العديد من المنتجين، حيث تم كتابة كل أغنية بملحن ومنتج مختلفين، وتاريخ ترتيب مختلف. [31] قدم العديد من مؤلفي الأغاني أغاني في مجموعة من الأساليب الموسيقية، لكن العديد منهم لم يتناسبوا مع فرضية الفيلم. [11]

كانت أغنية دودجر "لماذا يجب أن أقلق؟" هي أول أغنية مكتوبة للفيلم. [31] وقد كُتبت في الأصل كحوار، لكن سكريبنر اقترح على مؤلفي الأغاني، "انسوا إلى أين سنأخذ هذه الموسيقى، أو حقيقة أنها ستكون في ألبوم. لا يهمني إذا تم إصدارها كأغنية فردية أم لا. اكتب للصورة، اكتب للشخصية." [31] كان من المفترض أن يتم افتتاح الفيلم بأغنية إنجيلية وبلوز، لكن تم اعتبارها "مظلمة للغاية". [ 38 ] بناءً على اقتراح صديقه ديفيد جيفن ، أحضر كاتزنبرج كاتب الأغاني هوارد أشمان ، الذي ألف أغنية "ذات مرة في مدينة نيويورك". [39] "إنها غابة هناك"، [17] كتبها هيربي هانكوك ، حيث كانت جيني تعزف مع أوليفر أثناء تشغيل سجل " بإيقاع الغابة "، مما تسبب في انتقال الإعداد من غرفة نوم جيني إلى خيال يحدث في الغابة. [31] كان من المفترض استخدام الأغنية في الفيلم، ولكن تم التخلص منها بعد مراجعة القصة. [31]

أراد كاتزنبرج تجنيد فريق من المغنيين ومؤلفي الأغاني لتقديم أغنية، والتي تضمنت بيلي جويل وباري مانيلو وهيوي لويس . [39] شعر بيتر شنايدر ، نائب رئيس الرسوم المتحركة الأول لشركة ديزني آنذاك، أن فكرة كاتزنبرج كانت طريقة خاطئة للتعامل مع الموسيقى. [39] وفقًا لشنايدر، كان فيلم حورية البحر الصغيرة ، الذي كان قيد التطوير في نفس الوقت، هو النهج الصحيح حيث كان الفيلم بحاجة إلى "موسيقى وكلمات موحدة". [40] قام بيلي جويل، بالإضافة إلى أداء صوت دودجر، بأداء أغنية الشخصية "لماذا يجب أن أقلق؟" في الفيلم. [41] تحتوي الموسيقى التصويرية لفيلم أوليفر آند كومباني على موسيقى تصويرية من تأليف جاك ريدفورد ، تحت إشراف كارول تشايلدز. [42] تم تعيين ريدفورد لتأليف الموسيقى بسبب تعاونه السابق مع المدير الموسيقي لشركة ديزني كريس مونتان في المسلسل التلفزيوني سانت إلسوير . [42]

أغاني

قائمة الأغاني للموسيقى التصويرية لإعادة إصدارها عام 1996.

لا.عنوانالكاتب(ون)المؤدونطول
1."حدث ذات مرة في مدينة نيويورك"هوارد اشمان و باري مانهيوي لويس 
2."لماذا يجب أن أقلق؟"دان هارتمان وتشارلي ميدنايتبيلي جويل 
3."شوارع من ذهب"دين بيتشفورد وتوم سنوروث بوينتر 
4."الكمال ليس سهلا"جاك فيلدمان ، بروس سوسمان ، باري مانيلوبيتي ميدلر 
5."شركة جيدة"رون روشا وروبرت مينكوفميهانه تران 

يطلق

عُرض فيلم Oliver & Company لأول مرة في دور العرض في أمريكا الشمالية في 18 نوفمبر 1988 - وهو نفس اليوم الذي احتفلت فيه ديزني بالذكرى الستين لفيلم ميكي ماوس القصير، Steamboat Willie (1928). [43] وكان أيضًا أول فيلم يتم إصداره كجزء من جدول زمني جديد تمامًا طلبه كاتزنبرج، والذي دعا إلى إصدار فيلم رسوم متحركة جديد لشركة ديزني كل عام، على غرار نوايا والت ديزني لأفلامه المتحركة خلال الأربعينيات. [2]

تسويق

كان فيلم أوليفر آند كومباني أول فيلم رسوم متحركة من إنتاج ديزني يتضمن منتجات معلنة في العالم الحقيقي. وقد ظهر في الفيلم أكثر من 30 شعارًا لشركة واسم علامة تجارية، بما في ذلك كوداك ، ودكتور شولز ، وسوني ، ودايت كوك ، وتاب ، وماكدونالدز ، وياماها ، ورايدر ، وصحيفة يو إس إيه توداي . [16] [44] وحث كاتزنبرج الحملة التسويقية على التركيز على رواية ديكنز الكلاسيكية والموسيقى التصويرية، [39] وشملت الروابط الترويجية سيرز ، التي أنتجت وصنعت منتجات ذات موضوعات مستوحاة من الفيلم، وماكدونالدز التي باعت زينة موسيقية لعيد الميلاد مستوحاة من أوليفر ودودجر، ودمى أصابع صغيرة مستوحاة من الشخصيات في وجبة سعيدة . [45] لإعادة إصداره في دور العرض عام 1996، كان الفيلم مصحوبًا بحملة ترويجية من قبل برجر كينج . [46]

في المملكة المتحدة، لم يتم توزيع فيلم Oliver & Company بواسطة شركة Buena Vista International ، ولكن بواسطة شركة Warner Bros. [47] ومع ذلك، أصدرت شركة Buena Vista International الفيلم على الفيديو المنزلي. [ بحاجة لمصدر ]

وسائل الاعلام المنزلية

على الرغم من أدائه الناجح في شباك التذاكر، لم يتم إصدار فيلم Oliver & Company على الفيديو المنزلي، على الرغم من أنه كان أحد أكثر أفلام ديزني طلبًا. [48] بعد إعادة إصداره في دور العرض، تم إصدار فيلم Oliver & Company على VHS و LaserDisc عريض الشاشة في الولايات المتحدة في 25 سبتمبر 1996، لفترة محدودة. [49] تم إصدار الفيلم أيضًا على الفيديو المنزلي في المملكة المتحدة في عام 1997. [50] تم إصداره لاحقًا على DVD في 14 مايو 2002. [ بحاجة لمصدر ] تم إصدار قرص DVD إصدار الذكرى العشرين في 3 فبراير 2009، وتم إصدار إصدار الذكرى الخامسة والعشرين على Blu-ray في 6 أغسطس 2013. [51] أصبح فيلم Oliver & Company متاحًا للبث على Disney+ منذ إطلاقه في 12 نوفمبر 2019. [52]

استقبال

شباك التذاكر

افتتح فيلم The Land Before Time لشركة Oliver & Company و Don Bluth في نفس عطلة نهاية الأسبوع في الولايات المتحدة وكندا؛ ظهر الفيلم الأخير في المرتبة الأولى بإجمالي 7.5 مليون دولار بينما افتتح الأول في المركز الرابع بإجمالي 4 ملايين دولار. [53] ومع ذلك، تجاوزت شركة Oliver & Company فيلم The Land Before Time بإجمالي 53 مليون دولار في الولايات المتحدة وكندا [54] مقارنة بـ 46 مليون دولار للأخير. [55] في الولايات المتحدة، تجاوز الفيلم فيلم An American Tail لـ Bluth باعتباره أعلى فيلم رسوم متحركة من حيث الإيرادات منذ عرضه الأولي. [3] [56] كان أيضًا أول فيلم رسوم متحركة يحقق 100 مليون دولار في جميع أنحاء العالم في إصداره الأولي. [57] دفع نجاحه المدير التنفيذي للرسوم المتحركة في ديزني آنذاك بيتر شنايدر ، إلى الإعلان عن خطط الشركة لإصدار أفلام رسوم متحركة سنويًا. [13]

في 29 مارس 1996، أعادت ديزني إصدار الفيلم في منافسة مباشرة مع All Dogs Go to Heaven 2 ، [58] محققًا 4.5 مليون دولار في عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية. [59] واستمر في كسب 21 مليون دولار في المجموع مما رفع إجمالي إيراداته المحلية طوال حياته إلى 74 مليون دولار [60] وإجمالي إيراداته العالمية إلى أكثر من 121 مليون دولار.

الاستجابة الحرجة

صدر فيلم Oliver & Company وسط مراجعات متباينة من النقاد. أفاد موقع تجميع المراجعات Rotten Tomatoes أن 53% من النقاد أعطوا الفيلم مراجعات إيجابية بناءً على 57 مراجعة، بمتوسط ​​تقييم 5.5/10. ينص إجماع الموقع على أن "فيلم Oliver & Company ، الذي يمكن التنبؤ به وممل، ليس أحد أفضل أفلام ديزني، على الرغم من أن طاقم الشخصيات الملون قد يكون كافيًا لتسلية المشاهدين الصغار الباحثين عن القليل من المغامرة". [61] على موقع Metacritic ، حصل الفيلم على درجة 58 من أصل 100، بناءً على 15 ناقدًا، مما يشير إلى "مراجعات متباينة أو متوسطة". [62]

أشاد بعض النقاد بالفيلم بسبب رسومه المتحركة وشخصياته وأغانيه. كتب مؤرخ الرسوم المتحركة تشارلز سولومون مراجعة إيجابية، مشيرًا إلى أن الفيلم "يقدم طعامًا مثاليًا للعطلات العائلية تقريبًا. ستسعد حركة الرسوم المتحركة الأطفال الصغار، بينما سيستمتع الأكبر سنًا، الذين يرفضون عادةً الرسوم المتحركة باعتبارها "أشياء للأطفال"، بأغاني الروك والشخصيات العصرية، وخاصة تيتو الوقح". [63] كتب بيتر ترافرز في مجلة بيبول في مراجعته، " الفيلم بسيط للغاية بحيث لا يمكن تصنيفه مع رواد ديزني مثل بينوكيو وفانتازيا ، فهو أكثر على مستوى المرح الجيد مثل السيدة والصعلوك و 101 كلب مرقط . ولكن لماذا الركل؟ بشخصياته الجذابة وأغانيه المرحة ورسومه المتحركة المبهجة، يضيف أوليفر آند كومباني إلى مرح من الدرجة الأولى". [64] شعر ديسون هاو من صحيفة واشنطن بوست أن الفيلم "يستعيد بعض سحر ديزني القديم بطاقة هز الذيل وخمس أغاني جذابة". وعلى نحو مماثل، أشادت ريتا كيمبلي، ناقدة الأفلام في صحيفة واشنطن بوست ، بالأغاني والرسوم المتحركة، ووصفتها بأنها "تكيف سعيد للكلاسيكية الفيكتورية". [65]

وجد نقاد آخرون أن الرسوم المتحركة "غير ملهمة"، والموسيقى التصويرية "مملة"، وسرد القصة "عديم الذكاء". [66] في البرنامج التلفزيوني Siskel & Ebert ، أعطى جين سيسكل الفيلم إبهامًا لأسفل. صرح سيسكل، "عندما تقيس هذا الفيلم بتراث الشركة من الكلاسيكيات، فإنه لا يتطابق" حيث اشتكى من أن "القصة مجزأة للغاية ... لأن قصة أوليفر تنحرف كثيرًا عن القصة في الفيلم الذي يصبح معقدًا ومحسوبًا للغاية بالنسبة لجمهور بيت ميدلر وبيلي جويل وكذلك الأطفال الصغار". أعطى روجر إيبرت الفيلم "إبهامًا هامشيًا لأعلى" حيث وصف الفيلم بأنه "غير ضار وغير مسيء". [67] كتب فينسنت كانبي من صحيفة نيويورك تايمز أن الفيلم "يبدو مبتذلاً ومن الدرجة الثانية. الرسوم المتحركة أفضل إلى حد ما من الأشياء المعتادة التي نراها على شاشة التلفزيون صباح يوم السبت، ولكن ليس كثيرًا. إنه يخلو تمامًا من الأسلوب البصري المميز، مما يوحي فقط بنوع من الرسومات الكرتونية المملة التي نجدها في دليل تعليمات الإسعافات الأولية". [68] انتقد باري والترز، في مراجعة لصحيفة سان فرانسيسكو إكزامينر ، الفيلم باعتباره "عملًا انتقاليًا رثًا إلى حد ما، يفتقر إلى تعقيد الرسوم المتحركة اليوم ولا يرقى إلى مستوى كلاسيكيات ديزني في الماضي". [69]

بأثر رجعي، استمر الفيلم في تلقي مراجعات متباينة. وصف دليل أفلام هاليويل فيلم أوليفر آند كومباني بأنه "فيلم متسلسل، يفتقر إلى السحر، ولا يقدم إلا بين الحين والآخر لمحات من الرسوم المتحركة الأنيقة". [47] كتبت نيل مينوو في كومن سينس ميديا ، وأعطت الفيلم 3 نجوم من أصل 5، وخلصت إلى أن الفيلم "لا يمكنه التنافس مع كلاسيكيات ديزني، لكنه لا يزال ممتعًا". [70] اقترح مبتكر برنامج رين آند ستيمبي جون كريكفالوسي أن الفيلم مشتق من أعمال رالف باكشي ، واقترح مازحًا استخدامه كشكل من أشكال العقاب. [71] في عام 1991، كتب مؤرخ الأفلام بوب توماس أن بعض رسامي الرسوم المتحركة في ديزني الذين أجرى معهم مقابلات نظروا إلى الفيلم بشكل غير مواتٍ باعتباره "فيلمًا آخر يتحدث فيه كلب وقطة". [72]

الأوسمة

جائزة فئة نتيجة
جوائز الغولدن غلوب أفضل أغنية أصلية مُرشح
جائزة الفنان الشاب أفضل فيلم عائلي – رسوم متحركة مُرشح
جوائز جولدن ريل أفضل مونتاج صوتي فاز

إرث

مثل شخصيات ديزني المتحركة الأخرى، تظهر شخصيات الفيلم بشكل متكرر في المسلسل التلفزيوني House of Mouse . في الحلقة "Pluto Saves the Day"، يقود دودجر مجموعة موسيقية تُعرف باسم Pet Shop Dogs، والتي تتكون من كلاب أخرى من أفلام ديزني المتحركة، بما في ذلك أيضًا تيتو وفرانسيس وديسوتو، ويؤدي أغنية "Everybody Wants to Be a Woof" (محاكاة ساخرة لأغنية "Everybody Wants to Be a Cat" من The Aristocats ). [73]

إلى جانب شخصيات أخرى من استوديوهات والت ديزني للرسوم المتحركة ، ظهرت شخصيات الفيلم في الفيلم القصير Once Upon a Studio لعام 2023. [74]

ملحوظات

  1. ^ توزيع شركة Buena Vista Pictures للتوزيع من خلال شعار شركة Walt Disney Pictures .

مراجع

  1. ^ "Oliver & Company (1988)". The Wrap . مؤرشف من الأصل في 20 ديسمبر 2016 . تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2016 .
  2. ^ abcdefghijkl Culhane, John (13 نوفمبر 1988). "'Oliver & Company' Gives Dickens A Disney Twist urban scene from anappropriate rooftop". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2015. تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  3. ^ abcd McCracken 1989، ص 20.
  4. ^ abc Stewart 2005، ص 71.
  5. ^ ستيوارت 2005، ص 72.
  6. ^ ستيوارت 2005، ص 71-72.
  7. ^ abcdefghijk McCracken 1989، ص 21.
  8. ^ هوليت 2014، ص 90.
  9. ^ نوير، جيريمي (3 فبراير 2009). "ذات مرة في مدينة نيويورك: جورج سكريبنر، مدير شركة أوليفر آند كومباني!". مناظر متحركة (مقابلة) . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  10. ^ abcdefghijklmnopqrs McCracken 1989، ص 24.
  11. ^ abcdefghij كوينيج 1997، ص. 192.
  12. ^ ماكراكين 1989، ص 20-21.
  13. ^ اي بي سي دي بيك 2005، ص 182-183.
  14. ^ Willistein, Paul (22 نوفمبر 1987). "Disney Gearing Up For More Animation". The Morning Call . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  15. ^ أ ب ج د كونيغ 1997، ص 194.
  16. ^ abc Koenig 1997، ص 195.
  17. ^ أ ب ج د كونيغ 1997، ص 193.
  18. ^ هوليت 2014، ص 96.
  19. ^ abc Willistein, Paul (19 نوفمبر 1988). "ولاية نيويورك الصوتية في فيلم الرسوم المتحركة بيلي جويل يتحدث نيابة عن دودجر الكلب". The Morning Call . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  20. ^ ماكراكين 1989، ص 23-24.
  21. ^ سليمان، تشارلز (27 ديسمبر 1988). "تشيتش مارين في دور تيتو المتحرك: تحقق من ذلك". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  22. ^ مقطع قصير من كواليس شركة أوليفر آند كومباني: 1:38–1:45
  23. ^ صناعة أوليفر وشركاه: 1:44–1:52
  24. ^ صناعة أوليفر وشركاه: 1:53–2:01
  25. ^ صنع أوليفر وشركاه: 2:02–2:04
  26. ^ صنع أوليفر وشركاه: 2:04–2:07
  27. ^ ماكراكين 1989، ص 24.
  28. ^ مقطع قصير من كواليس شركة أوليفر آند كومباني: 1:06–1:11
  29. ^ ستريكلر، جيف (21 أبريل 1996). ""أوليفر"" يحصل على وجهة نظر الكلب، في تطور على القصة الكلاسيكية". ستار تريبيون . ص. F10 . تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2020 - عبر Newspapers.com . أيقونة الوصول المفتوح
  30. ^ صناعة أوليفر وشركاه: 2:43–2:54
  31. ^ abcdefghij McCracken 1989، ص 23.
  32. ^ ماكراكين 1989، ص 22-23.
  33. ^ صنع أوليفر وشركاه: 3:14–3:33
  34. ^ abcde McCracken 1989، ص 25.
  35. ^ صنع أوليفر وشركاه: 3:34–4:26
  36. ^ McCracken (مراجعة)، هاري (1989). "مراجعة أوليفر وشركاه: الرسوم المتحركة لشركة ديزني تدخل عصر ميدلر، بفوز". Animato! . رقم 18. كامبريدج، ماساتشوستس . ص. 22. ISSN  1042-539X . تم الاسترجاع في 6 سبتمبر 2024 .{{cite news}}:CS1 maint: url-status ( الرابط )
  37. ^ صنع أوليفر وشركاه: 3:22–3:23
  38. ^ كونيغ 1997، ص 192-193.
  39. ^ abcd Stewart 2005، ص 89.
  40. ^ ستيوارت 2005، ص 103.
  41. ^ آدامز، إريك (24 فبراير 2015). "كان بيلي جويل ضخمًا للغاية في الثمانينيات، حتى أنه كان قادرًا على تحويل كلب إلى نجم روك". The AV Club . تم الاسترجاع في 4 فبراير 2020 .
  42. ^ ab Noyer, Jérémie (2 فبراير 2009). "ذات مرة في مدينة نيويورك: ملحن شركة Oliver & Company، جاك ريدفورد!". Animated Views (Interview) . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  43. ^ سليمان، تشارلز (18 نوفمبر 1988). "هل يمكنك أن تتخيل أن ميكي ماوس سيبلغ الستين من عمره؟". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  44. ^ جينيل سميث، ستايسي (18 ديسمبر 1988). "استمتع بوقتك مع ميكي الصغير". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 15 مايو 2018 .
  45. ^ فابريكانت، جيرالدين (28 نوفمبر 1988). "الإعلان؛ تسويق الأفلام للأطفال". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  46. ^ إليوت، صموئيل (22 نوفمبر 1995). "كوكاكولا، وبيبسيكو، وبرجر كينج يوقعون مع ديزني من أجل نهاية سعيدة مع فيلم "قصة لعبة"". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  47. ^ ab Gritten, David, ed. (2007). "Oliver and Company (*)". Halliwell's Film Guide 2008. Hammersmith , London: HarperCollins . p. 871. ISBN 978-0-00-726080-5.
  48. ^ هيكس، كريس (29 مارس 1996). ""أوليفر"" كان ممتعًا للمرة الثانية". أخبار ديزيريت . ص. W4 . تم الاسترجاع في 17 يناير 2012 – عبر أرشيف أخبار جوجل .
  49. ^ سنو، شونا (24 أبريل 1996). "تقارير الفنون والترفيه من صحيفة التايمز، والخدمات الإخبارية الوطنية والدولية والصحافة الوطنية". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  50. ^ أندروز، سام (14 مارس 1998). "المشهد من المملكة المتحدة: الفيديو يتحول إلى زاوية، تأجيل ظهور قرص DVD لأول مرة". بيلبورد . ص. 119. تم الاسترجاع في 4 فبراير 2020 - عبر كتب جوجل .
  51. ^ جارباريني، تود. "مراجعة: فيلم "أوليفر آند كومباني" من إنتاج ديزني". سينما ريترو . تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  52. ^ ألكسندر، جوليا (14 أكتوبر 2019). "تشكيلة إطلاق Disney+: كل فيلم وبرنامج تلفزيوني متاح للبث في اليوم الأول". The Verge . تم الاسترجاع في 15 أغسطس 2020 .
  53. ^ إيستون، نينا (22 نوفمبر 1988). "قطة صغيرة تهاجم طفل برونتوصور". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  54. ^ "أوليفر وشركاه". Box Office Mojo . تم الاسترجاع في 5 يناير 2012 .
  55. ^ سليمان، تشارلز (19 أغسطس 1990). "The New Toon Boom". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  56. ^ "إعلان: 53,279,000 دولار هو أكبر إصدار رسوم متحركة في تاريخ الولايات المتحدة". مجلة فارايتي . 6 ديسمبر 1989. ص. 19.
  57. ^ "ديزني تقول إن فيلم "حورية البحر" يسبح إلى رقم قياسي في تاريخ السينما". دايلي فارايتي . 1 نوفمبر 1990. ص. 6.
  58. ^ بايتس، جيمس؛ أبوداكا، باتريس (20 يونيو 1996). "مطاردة ملك الرسوم المتحركة". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  59. ^ دوتكا، إيلين (2 أبريل 1996). "آلات تسجيل النقد ترن". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  60. ^ "جميع إصدارات أوليفر آند كومباني". Box Office Mojo . تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2021 .
  61. ^ "أوليفر وشركاه (1988)". الطماطم الفاسدة . فاندانغو . تم الاسترجاع في 5 أكتوبر 2021 .
  62. ^ "مراجعات شركة أوليفر آند كومباني". ميتاكريتيك . Fandom, Inc. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2022 .
  63. ^ سليمان، تشارلز (18 نوفمبر 1988). "الكلاب والديناصورات من ديزني، بلوث: "أوليفر آند كومباني". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  64. ^ ترافيرز، بيتر (21 نوفمبر 1988). "مراجعة Picks and Pans: Oliver & Company". People . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  65. ^ Howe, Desson; Kempley, Rita (18 نوفمبر 1988). "Oliver & Company". The Washington Post . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  66. ^ ميلر 2000، ص 46.
  67. ^ إيبرت، روجر (مضيف)؛ سيسكل، جين (مضيف) (19 نوفمبر 1988). "Last Rites، Oliver & Company، The Land Before Time، Far North، Child's Play". سيسكل وإيبرت . الموسم 3. الحلقة 10. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2020 - عبر SiskelEbert.org.
  68. ^ كانبي، فينسنت (18 نوفمبر 1988). ""أوليفر، مع بعض التغييرات، من ديزني"". نيويورك تايمز . ص. C8 . تم الاسترجاع في 2 نوفمبر 2021 .
  69. ^ والترز، باري (30 مارس 1996). "العظام التي يجب أن نختارها من أفلام الكلاب، القديمة والجديدة". سان فرانسيسكو إكزامينر . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2015 .
  70. ^ مينو، نيل. "أوليفر وشركاه – مراجعة الفيلم". Common Sense Media .
  71. ^ Kricfalusi, John (1994). "Mike Judge Interview". Wild Cartoon Kingdom . No. 3 . تم الاسترجاع في 20 مارس 2009 – عبر inthe80s.com.
  72. ^ توماس، بوب (1991). فن الرسوم المتحركة لدى ديزني: من ميكي ماوس إلى الجميلة والوحش . نيويورك: هايبريون. ص. 117. ISBN 1-56282-899-1.
  73. ^ " بلوتو ينقذ الموقف ". بيت الفأر . الموسم الأول. الحلقة 13. 14 أبريل 2001. قناة ABC .
  74. ^ ريف، أليكس (16 أكتوبر 2023). "قائمة الشخصيات في فيلم "Once Upon a Studio" من إنتاج ديزني" حسب ترتيب الظهور". مكان الضحك .

فهرس

كتب

  • بيك، جيري (28 أكتوبر 2005). دليل الأفلام المتحركة (الطبعة الأولى). شيكاغو، إلينوي : كتب أ كابيلا (دار نشر شيكاغو ريفيو). رقم ISBN 1-55652-591-5تم الاسترجاع في 19 سبتمبر 2024 .
  • هوليت، ستيف (2014). الفأر في مرحلة انتقالية: نظرة من الداخل إلى أفلام الرسوم المتحركة من إنتاج ديزني . دار نشر ثيم بارك. رقم ISBN 978-1-941-50024-8.
  • كونيغ، ديفيد (1997). فأر تحت الزجاج: أسرار الرسوم المتحركة والمتنزهات الترفيهية في ديزني . إيرفين، كاليفورنيا : دار بونافينتور للنشر. رقم ISBN 978-0-964-06051-7.
  • ميلر، مارك (2000). "من الألحان والرسوم المتحركة: الفيلم الموسيقي في التسعينيات". في ديكسون، ويلر دبليو. (محرر). النوع السينمائي 2000: مقالات نقدية جديدة (طبعة غلاف مقوى). ألباني، نيويورك : مطبعة جامعة ولاية نيويورك . رقم ISBN 0-7914-4513-5تم الاسترجاع في 19 سبتمبر 2024 .
  • ستيوارت، جيمس (2005). حرب ديزني . نيويورك: سايمون وشوستر . رقم ISBN 0-684-80993-1.

الأخبار والمجلات

وسائط الفيديو

  • جورج سكريبنر (المخرج)، روي إي ديزني (نائب رئيس مجلس إدارة شركة والت ديزني سابقًا )، جلين كين (المشرف على الرسوم المتحركة)، وأعضاء فريق العمل والممثلين المختلفين (4 ديسمبر 1988). صناعة أوليفر وشركاه (فيديو).
  • جيفري كاتزنبرج (الرئيس السابق لشركة والت ديزني)، روي إي ديزني (نائب الرئيس السابق لشركة والت ديزني)، بيتر شنايدر (نائب الرئيس الأول السابق لاستوديوهات والت ديزني للرسوم المتحركة )، جلين كين (المشرف على الرسوم المتحركة)، وأعضاء فريق العمل والممثلين المختلفين (4 ديسمبر 1988). فيلم قصير من وراء الكواليس لشركة أوليفر آند كومباني (إنتاج تلفزيوني). العالم السحري لشركة ديزني . تمت كتابة جميع توقيتات مدة الاقتباسات لهذا المصدر من مقطع فيديو على YouTube بعنوان The Making of Oliver and Company، والذي نُشر في 29 ديسمبر 2008.{{cite AV media}}:CS1 maint: postscript ( الرابط )
يحتوي موقع Wikiquote على اقتباسات متعلقة بـ Oliver & Company .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=شركة_أوليفر&oldid=1249482683"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate