موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 15 صور
الموسوعة الحرة

كانت موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية (أو R&B ) حركة موسيقية نشأت في المملكة المتحدة بين أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات، وبلغت ذروتها في منتصف الستينيات. تداخلت هذه الموسيقى مع موسيقى البيتلز البريطانية الأوسع نطاقًا وموسيقى البلوز البريطانية الأكثر أصالة ، لكنها تميزت عنها، ساعيةً إلى محاكاة موسيقى رواد البلوز والروك أند رول الأمريكيين ، مثل مادي ووترز وهولين وولف ، وتشاك بيري وبو ديدلي . وغالباً ما ركزت هذه الموسيقى على آلات الغيتار، وكانت تُعزف بحماس أكبر.

تعود جذور هذه الحركة إلى حركات موسيقى الجاز والسكيفل والفولك البريطانية في خمسينيات القرن العشرين. وقد أثرت زيارة مادي ووترز عام ١٩٥٨ على شخصيات بارزة مثل سيريل ديفيز وأليكسيس كورنر، ما دفعهما إلى التوجه نحو موسيقى البلوز الكهربائية وتشكيل فرقة "بلوز إنكوربوريتد" ، التي أصبحت بمثابة مركز تجمع لموسيقيي الريذم أند بلوز البريطانيين . وشهد أواخر الخمسينيات والستينيات ازدهارًا ملحوظًا في النوادي والفرق الموسيقية، وبدأت الفرق تحقق نجاحًا جماهيريًا واسعًا. ومن أبرز هذه الفرق: رولينج ستونز ، ومانفريد مان ، وأنيمالز ، وياردبيردز ، وذيم ، وسبنسر ديفيس جروب ، التي هيمنت على قوائم الأغاني في المملكة المتحدة والولايات المتحدة منذ عام ١٩٦٤، في أعقاب موجة ميرسيبيت ، لتصبح عنصرًا أساسيًا في ثقافة البيتنك والمود في المملكة المتحدة، وموجة ثانية من فرق الغزو البريطاني في الولايات المتحدة.

برزت العديد من الفرق الموسيقية وأعضائها كنجوم بارزين في موسيقى الروك في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، مساهمين في ابتكار موسيقى الروك السايكدلي والبروغريسيف والهارد روك ، وجعلوا من موسيقى الريذم أند بلوز عنصرًا أساسيًا فيها. وفي منتصف إلى أواخر السبعينيات، شهدت موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية انتعاشًا ملحوظًا بفضل موسيقى السول والديسكو البريطانية ، وحفلات موسيقى الروك في الحانات ، وموسيقى الموجة الجديدة ، وإحياء موضة المود ، كما شهدت عودة الاهتمام بها منذ أواخر الثمانينيات. وفي العقد الأول من الألفية الثانية، بدأت نسخة بريطانية من موسيقى الريذم أند بلوز المعاصرة تكتسب شعبية، ومنذ أواخر العقد الأول، أدى نجاح المغنيات البريطانيات المتأثرات بموسيقى السول والريذم أند بلوز إلى الحديث عن "غزو بريطاني جديد لموسيقى الريذم أند بلوز".

صفات

مادي ووترز ، أحد أبرز الشخصيات المؤثرة في الحركة، في صورة التُقطت عام 1971

كثيرًا ما يميز النقاد بين فرق موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية وفرق البيت (المتأثرة بموسيقى الروك أند رول والروكابيلي ) من جهة، وفرق البلوز البريطانية "الخالصة" (التي حاكت بشكل خاص فناني البلوز الكهربائي في شيكاغو ) من جهة أخرى، على الرغم من وجود تداخل كبير بين هذه المجموعات الثلاث من الموسيقيين. [ 1 ] تأثرت فرق ميرسيبيت، مثل فرقة البيتلز ، أو فرق البيت الموازية في مانشستر ، بأنماط موسيقية أمريكية شملت الروكابيلي وفرق الفتيات وموسيقى موتاون المبكرة ، مما ساعدها على إنتاج موسيقى ذات توجه تجاري بدأت تهيمن على قوائم الأغاني البريطانية منذ عام 1963. مع ذلك، انصب اهتمام الفرق الموسيقية من مشهد النوادي الليلية اللندنية المتنامي على محاكاة فناني الريذم أند بلوز السود، بما في ذلك أعمال فناني البلوز في شركة تشيس ريكوردز مثل مادي ووترز وهولين وولف ، بالإضافة إلى رواد موسيقى الريذم أند بلوز والروك أند رول مثل تشاك بيري وبو ديدلي ، مما أدى إلى صوت أكثر خشونة وقوة. [ 1 ]

اختلف أسلوب موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية عن نظيرتها الأمريكية، حيث تميزت في كثير من الأحيان بالتركيز على الغيتار، وأحيانًا بطاقة أكبر. [ 1 ] وُجهت انتقادات لمغني الريذم أند بلوز البريطانيين لمحاولتهم تقليد أساليب غناء الريذم أند بلوز، بما في ذلك الصراخ، والتوقفات الحنجرية ، والأنات، والصيحات. [ 2 ] مع ذلك، لم يحاول مغنون مثل فان موريسون ، وميك جاغر ، وإريك بوردون ، وستيف وينوود تقليد مغنٍ معين، ورأى النقاد أنهم قادرون على غناء البلوز بشكل مقنع وقوي. [ 3 ] في نسخ أغاني الريذم أند بلوز، غالبًا ما كانت المقاطع اللحنية تُبسط أو تُستخدم بشكل أقل تكرارًا. [ 4 ] كان الهدف من الموسيقى عادةً هو إثارة الحماس، وليس إظهار براعة موسيقية. [ 1 ] اعتمدت العديد من الفرق الموسيقية على الغيتار (الإيقاعي، والليد، والباس) والطبول [ 5 ] ، ونتيجة لذلك، كانت التوزيعات الموسيقية تميل إلى أن تكون موجهة نحو الغيتار وبإيقاعات أسرع من النسخ الأصلية. [ 1 ] أدى تضخيم صوت الجيتارات إلى أعلى مستويات مكبرات الصوت ذات القدرة المنخفضة إلى خلق صوت الجيتار المشبع الذي أصبح سمة مميزة لموسيقى الروك. [ 2 ]

لاحظ نيك لوغان وبوب ووفيندين أنه بعد انفصال فرقة بلوز إنكوربوريتد في نهاية عام 1962، برزت أربعة اتجاهات رئيسية في موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية. غادر سيريل ديفيز الفرقة في محاولة لإعادة إحياء موسيقى البلوز الكهربائية في شيكاغو التي اشتهر بها مادي ووترز. [ 6 ] وكان لهذا الأسلوب تأثير كبير على ظهور موجة البلوز اللاحقة، لا سيما من خلال أعمال فرقة جون مايال بلوزبريكرز . استمر أليكسيس كورنر مع فرقة بلوز إنكوربوريتد، وانضم إليه عازف الساكسفون غراهام بوند ، وطوّر أسلوبًا موسيقيًا أكثر ميلًا إلى موسيقى الجاز. وقد تبنى هذا الاتجاه لاحقًا فنانون مثل فرقة غراهام بوند أورغانيزيشن ، ومانفريد مان ، وزوت موني . [ 1 ] اتبعت فرقة جورجي فيم آند ذا بلو فليمز أسلوبًا فريدًا ، حيث كانت الفرقة المقيمة في نادي فلامينغو في شارع واردور، وهو نادٍ غير مألوف نظرًا لجمهوره الذي كان أغلبه من الجنود الأمريكيين السود والسكان المحليين. كما استخدمت الفرقة موسيقى الجاز، لكنها مزجت موسيقى الريذم أند بلوز بعناصر من موسيقى الكاريبي، بما في ذلك موسيقى السكا والبلوبيت. وركزت فرقة رولينغ ستونز وغيرها على موسيقى الروك الصاخبة المستوحاة من أعمال تشاك بيري وبو ديدلي، وتبعتها العديد من الفرق الصغيرة التي تعتمد على الغيتار والطبول، والتي سرعان ما اتجه الكثير منها إلى موسيقى الروك. [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]

تاريخ

الأصول

في أوائل الخمسينيات، كانت موسيقى البلوز معروفة في بريطانيا بشكل رئيسي من خلال موسيقى البوغي ووجي المتأثرة بالبلوز ، وموسيقى الجامب بلوز لفاتس والر ولويس جوردان . [ 9 ] وقد جلب الجنود الأمريكيون من أصل أفريقي المتمركزون في بريطانيا خلال الحرب العالمية الثانية وبعدها تسجيلات لفنانين أمريكيين، بالإضافة إلى بحارة تجاريين زاروا موانئ لندن وليفربول ونيوكاسل أبون تاين وبلفاست ، فضلاً عن تدفقات محدودة من الواردات (غير القانونية). [ 10 ] ابتداءً من عام 1955، بدأت شركتا التسجيلات البريطانيتان الرئيسيتان، His Master's Voice و EMI (وخاصةً الأخيرة من خلال شركتها التابعة Decca Records )، بتوزيع تسجيلات موسيقى الجاز الأمريكية، وبشكل متزايد تسجيلات موسيقى البلوز، في السوق الناشئة. [ 11 ]

إلى جانب التسجيلات، كانت البثوث الإذاعية المتقطعة إحدى الوسائل القليلة التي أتاحت للبريطانيين التعرف على موسيقى البلوز. وقد لاقت حلقةٌ منفردةٌ لجوش وايت، أثناء زيارته لبريطانيا عام ١٩٥١، رواجًا كبيرًا، ما دفع هيئة الإذاعة البريطانية (BBC) إلى دعوته لتقديم عروضٍ في سلسلة برامجٍ بعنوان " طريق المجد" (The Glory Road ) بُثت عام ١٩٥٢. وفي وقتٍ لاحقٍ من ذلك العام، أنتج جامع الأغاني الشعبية آلان لوماكس ، المقيم آنذاك في لندن، سلسلةً من ثلاثة برامج بعنوان "فن الزنوج" (The Art of the Negro )، كان آخرها برنامج "بلوز في ليلة المسيسيبي" (Blues in the Mississippi Night)، الذي ضمّ تسجيلاتٍ لموسيقى البلوز الشعبية لفنانين من بينهم مادي ووترز وروبرت جونسون وجون لي هوكر، وكان بمثابة التعريف الأول للعديد من مُحبي موسيقى البلوز لاحقًا بهذه الموسيقى ومعاناة الأمريكيين من أصل أفريقي في جنوب الولايات المتحدة. وفي العام التالي، تضمّن برنامج " نادي الجاز" (Jazz Club) ، الذي قدّمه ماكس جونز، حفلاً موسيقيًا بعنوان "بلوز المدينة والريف" (Town and Country Blues)، والذي قدّم موسيقى لمجموعةٍ واسعةٍ من فناني البلوز. [ ١٢ ]

موسيقى الجاز

كريس باربر ، أحد الشخصيات الرئيسية في الترويج المبكر لموسيقى البلوز في بريطانيا، يعزف في قاعة الموسيقى في هامبورغ، عام 1972

نشأت موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية في لندن من رحم موسيقى الجاز والسكيفل والفولك التي سادت نوادي الخمسينيات. وكانت موسيقى الجاز، أولى هذه الأنواع، قد ظهرت خلال الحرب العالمية الثانية كرد فعل على موسيقى السوينغ ، حيث أعادت بوعي إدخال عناصر قديمة من موسيقى الجاز الأمريكية، وخاصةً موسيقى نيو أورلينز، لإنتاج موسيقى الجاز التقليدية . [ 13 ] وقد تضمنت هذه الموسيقى عناصر من موسيقى البلوز، ووصلت بعض الأغاني المتأثرة بالبلوز إلى قوائم الأغاني البريطانية، بما في ذلك أغنية " باد بيني بلوز " (1956) التي كتبها همفري ليتلتون بنفسه ، وهي أول أغنية جاز تصل إلى قائمة أفضل 20 أغنية في بريطانيا. [ 14 ]

كان كريس باربر ، قائد فرقة الجاز البريطانية التقليدية، أحد أبرز الشخصيات في تطوير ونشر موسيقى الريذم أند بلوز في بريطانيا خلال خمسينيات القرن العشرين. وقد ساهم اهتمامه بموسيقى البلوز في ازدهار موسيقى السكيفل وتطوير موسيقى الريذم أند بلوز الكهربائية، حيث كان لأعضاء فرقته الموسيقية دورٌ محوري في كلا النوعين. أسس باربر الرابطة الوطنية لموسيقى الجاز جزئيًا كوسيلة لنشر موسيقى البلوز، وشغل منصب المدير المشارك للاتحاد الوطني لموسيقى الجاز، وساعد في تأسيس نادي ماركي ، الذي أصبح أحد أهم أماكن عروض فرق الريذم أند بلوز البريطانية. كما استقدم فنانين أمريكيين في موسيقى الفولك والبلوز، الذين وجدوا أنهم أكثر شهرةً وأجرًا في أوروبا مقارنةً بأمريكا، في سلسلة من الجولات بدأت مع جوش وايت وبيغ بيل برونزي عام 1951، وشملت براوني ماكغي ، وسوني تيري ، وممفيس سليم ، ومادي ووترز ، ولوني جونسون . [ 12 ]

سكيفل

آلات فرقة السكيفل "ذا كواريمن" ، التي ستصبح فيما بعد فرقة البيتلز.

عزف لوني جونسون في قاعة رويال فستيفال هول عام 1952 ضمن برنامج افتتحته فرقة بقيادة الشاب لوني دونيغان . [ 15 ] أصبح دونيغان الشخصية المحورية في تطور موجة موسيقى السكيفل البريطانية، والتي بدأت مع فرقة كين كولير جازمن، حيث كان يعزف أغاني الفولك والبلوز الأمريكية، وخاصة تلك المستوحاة من تسجيلات هادي ليدبيتر، خلال فترات الاستراحة مصحوبة بالغيتار ولوح الغسيل وباس صندوق الشاي بأسلوب حيوي يحاكي فرق الجاغ الأمريكية . [ 16 ] بعد أن غادر كولير الفرقة عام 1954 لتشكيل فرقة جديدة، أصبحت تُعرف باسم فرقة كريس باربر للجاز، [ 17 ] وعزف أعضاء الفرقة أغاني "بلوز العرق" خلال فترات الاستراحة في الحفلات، وسجلوا أعمالهم تحت اسم فرقة لوني دونيغان سكيفل. [ 12 ] أصدروا نسختهم السريعة من أغنية " روك آيلاند لاين " لليد بيلي عام 1956، وحققت نجاحًا باهرًا، إذ بقيت ثمانية أشهر ضمن قائمة أفضل 20 أغنية، ووصلت إلى المركز السادس (والثامن في الولايات المتحدة). وكانت أول أغنية منفردة تحصل على الأسطوانة الذهبية في بريطانيا، حيث بيع منها أكثر من مليون نسخة حول العالم. [ 17 ] وقد حفّز هذا النجاح انتشار موسيقى السكيفل البريطانية، وتشير التقديرات إلى وجود ما بين 30,000 و50,000 فرقة سكيفل في بريطانيا أواخر الخمسينيات. [ 16 ] وشهدت مبيعات الغيتارات نموًا سريعًا، وبدأت الفرق بالعزف على آلات البانجو، وغيتارات البيس المصنوعة من صناديق الشاي، وألواح الغسيل في قاعات الكنائس والمقاهي، وفي مقاهي سوهو المزدهرة في لندن. [ 17 ] بالإضافة إلى أعضاء فرقة البيتلز، بدأ عدد كبير من موسيقيي الريذم أند بلوز البريطانيين مسيرتهم الفنية بعزف موسيقى السكيفل، بمن فيهم فان موريسون ، وروني وود ، وميك جاغر، وروجر دالتري . [ 18 ] وقد أدى هذا التوجه إلى خلق طلب على فرص لعزف نسخ من موسيقى الفولك والبلوز والجاز الأمريكية، مما ساهم في ازدهار مشهد النوادي الليلية. [ 19 ]

الشعب

كانت تسجيلات ليد بيلي جزءًا رئيسيًا من ذخيرة موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية: لم يقم بأي عروض في المملكة المتحدة [ 12 ]

حتى منتصف خمسينيات القرن العشرين في بريطانيا، كان يُنظر إلى موسيقى البلوز على أنها نوع من الموسيقى الشعبية. عندما قام برونزي بجولة في إنجلترا، عزف مجموعة من موسيقى البلوز الشعبية لتتناسب مع التوقعات البريطانية لموسيقى البلوز الأمريكية، بدلاً من موسيقى البلوز الكهربائية التي اشتهر بها في شيكاغو . [ 20 ] من بين نوادي السكيفل، نادي "بالاد أند بلوز" في حانة في سوهو ، والذي شارك في تأسيسه إيوان ماكول . [ 21 ] في بداياتها، شهدت هذه النوادي عزف الموسيقى الشعبية البريطانية والأمريكية، بما في ذلك موسيقى البلوز الشعبية. ومع انحسار موجة السكيفل منذ منتصف خمسينيات القرن العشرين، بدأت العديد من هذه النوادي، اقتداءً بماكول، بالتحول نحو أداء الموسيقى الشعبية الإنجليزية التقليدية، جزئيًا كرد فعل على نمو موسيقى البوب ​​والروك أند رول الأمريكية، وغالبًا ما منعت الموسيقى الأمريكية من العروض، وأصبحت نوادي موسيقى شعبية إنجليزية حصرية . [ 22 ]

استمرّت موسيقى الفولك بلوز الأمريكية التقليدية في تزويد الفرق البريطانية في ستينيات القرن العشرين بمواد موسيقية، لا سيما بعد ظهور بوب ديلان ، الذي ساهم بدوره في نشر أغاني الفولك بلوز. ففي عام 1964، على سبيل المثال، قدّم ليد بيلي أغنية " The House of the Rising Sun " لفرقة "ذا أنيمالز "، [ 23 ] ومانفريد مان أغنية " John Hardy " ، [ 24 ] وفرقة " ذا فور بينيز " أغنية " Black Girl ". [ 25 ] واستمرّ تطور موسيقى البلوز الصوتية البريطانية كجزء من المشهد الفولكلوري. ففي أوائل الستينيات، عزف رواد غيتار الفولك ، بيرت جانش وجون رينبورن ، وخاصة ديفي غراهام ، موسيقى البلوز والفولك والجاز، مطوّرين أسلوبًا مميزًا في العزف على الغيتار يُعرف باسم " الفولك الباروكي" . [ 26 ] واستمرّ هذا الأسلوب مع فنانين مثل إيان أ. أندرسون وفرقته "كانتري بلوز باند"، [ 27 ] وآل جونز . [ 28 ] لم يتمكن معظم عازفي البلوز الصوتي البريطانيين من تحقيق نجاح تجاري يُذكر، ووجدوا صعوبة في الحصول على التقدير لـ"تقليدهم" للبلوز في الولايات المتحدة، حيث طغى عليهم موسيقى الريذم أند بلوز والبلوز الكهربائي التي ظهرت في أواخر الخمسينيات. [ 29 ]

تطوير

بلوز إنكوربوريتد

أليكسيس كورنر في هامبورغ عام 1972

أدار عازف الهارمونيكا البلوز سيريل ديفيز نادي لندن سكيفل في حانة راوندهاوس بمنطقة سوهو في لندن ، والذي كان بمثابة مركزٍ لعروض السكيفل البريطانية. ومثل عازف الغيتار أليكسيس كورنر ، عمل ديفيز مع كريس باربر، حيث عزف في فقرة موسيقى الريذم أند بلوز التي أضافها باربر إلى برنامجه، وكجزء من الفرقة المصاحبة للفنانين الأمريكيين الزائرين. [ 30 ] بدأ الاثنان بالعزف معًا كثنائي، وفي عام 1957، وبعد أن قررا أن اهتمامهما الرئيسي هو موسيقى البلوز، أغلقا نادي السكيفل وأعادا افتتاحه بعد شهر باسم نادي لندن بلوز آند باريلهاوس . وقد شكّل النادي مكانًا للفنانين الزائرين ولعروضهما الخاصة. [ 31 ] كان لزيارة مادي ووترز في عام 1958 تأثير كبير على الثنائي وعلى طبيعة موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية بشكل عام. في البداية، صُدم الجمهور البريطاني من موسيقى البلوز الكهربائية المُضخّمة التي عزفها ووترز ، لكنه سرعان ما بدأ يعزف أمام جماهير متحمسة ويتلقى إشادات نقدية رائعة. [ 30 ] في حين أن موسيقى البلوز البريطانية كانت غالباً ما تحاكي موسيقى دلتا بلوز وموسيقى الريف بلوز في إحياء موسيقى الفولك البريطانية الناشئة ، بدأ ديفيز وكورنر، اللذان رافقا ووترز في جولاته، في عزف موسيقى البلوز الكهربائية عالية الطاقة، وشكلا فرقة بلوز إنكوربوريتد. [ 30 ]

كانت فرقة "بلوز إنكوربوريتد" تضم أعضاءً متنوعين، وأصبحت مركزًا جامعًا لموسيقيي الريذم أند بلوز البريطانيين في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. وشمل هؤلاء أعضاءً مستقبليين في فرق " رولينغ ستونز" و "ياردبيردز" و "مانفريد مان" و "كينكس" ؛ [ 1 ] إلى جانب غراهام بوند ولونغ جون بالدري . [ 30 ] وإلى جانب دوره كمرشد لهؤلاء وغيرهم، بمن فيهم جون مايال وجيمي بيج ، [ 32 ] كان كورنر أيضًا مؤرخًا وكاتبًا وجامعًا للأسطوانات، ولعب دورًا محوريًا في نمو الحركة، وغالبًا ما يُشار إليه بـ"أبو موسيقى البلوز البريطانية". [ 33 ] أسست فرقة بلوز إنكوربوريتد أمسية منتظمة بعنوان "ليلة الريذم أند بلوز" في نادي إيلينغ للجاز، وحصلت على إقامة فنية في نادي ماركي، ومنه استوحت اسم أول ألبوم بلوز بريطاني لها عام 1962، وهو ألبوم " آر أند بي فروم ذا ماركي " (ديكا). إلا أن كورنر وديفيز انفصلا قبل إصدار الألبوم بسبب خلاف حول إضافة آلات النفخ النحاسية إلى أسلوب بلوز إنكوربوريتد الموسيقي. [ 30 ] استمر كورنر مع تشكيلات مختلفة لفرقة بلوز إنكوربوريتد، بينما أسس ديفيز فرقته الخاصة "آر أند بي أول ستارز". [ 1 ]

توسيع المشهد

جون لي هوكر ، الذي كانت زيارته لإنجلترا الحدث المنتظر لموسيقى الريذم أند بلوز في عام 1964، كما يظهر في عام 1978 [ 34 ]

وجدت فرق موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية المبكرة، مثل فرقة بلوز إنكوربوريتد، أن نوادي الفولك لا تقبل عروض البلوز المُضخّمة. [ 35 ] مع ذلك، تحوّلت العديد من نوادي موسيقى الجاز التقليدية في لندن إلى هذا النمط. فبالإضافة إلى ناديي راوندهاوس وماركي في وسط لندن، شملت هذه النوادي فلامينغو ، ونادي كراودادي في ريتشموند، حيث بدأت فرقة رولينغ ستونز تحظى بالاهتمام لأول مرة، [ 36 ] وكلوكس كليك ، ونادي إيلينغ ، وفندق إيل باي آيلاند . [ 37 ] كانت نوادي البلوز تظهر في العاصمة بوتيرة سريعة لدرجة أن مجلة ميلودي ميكر أعلنت في عام 1963 أن لندن "شيكاغو الجديدة!". [ 38 ] وسرعان ما بدأ هذا المشهد الموسيقي بالانتشار خارج لندن، لا سيما في شرق أنجليا وميدلاندز، حيث تبنّت نوادي في نورويتش وبرمنغهام هذا النوع الموسيقي. [ 38 ] وحذت فرق موسيقى الجاز حذوها، حيث أصبحت فرقة مايك كوتون جاز باند تُعرف باسم مايك كوتون ساوند، وأصبحت فرقة توني أند ذا تالونز من وارويك تُعرف باسم أوريجينال رودرانرز، وأصبحت فرقة أتلانتيكس من بيرتون أون ترينت تُعرف باسم ريذم أند بلوز إنكوربوريتد. [ 38 ]

ابتداءً من عام 1962، أدى الطلب المتزايد على تسجيلات موسيقى البلوز في بريطانيا وأوروبا إلى ظهور منافذ جديدة للتسجيلات الأمريكية. وشملت التسجيلات المتاحة آنذاك تسجيلات شيكاغو، ومنها تسجيلات Vee Jay Records عبر علامة Stateside التابعة لشركة EMI، وتسجيلات Chess Records عبر سلسلة R&B التابعة لشركة Pye International . وقد لاقت هذه التسجيلات إقبالاً كبيراً من جيل جديد من عشاق موسيقى البلوز. [ 39 ] وانعكس هذا الإقبال المتزايد على موسيقى الريذم أند بلوز في ازدياد أعداد الفنانين الأمريكيين من أصول أفريقية الذين زاروا البلاد. ففي عام 1962، استضاف مهرجان American Folk Blues Festival ، الذي نظمه المروّجان الألمانيان هورست ليبمان وفريتز راو، نجوم البلوز الأمريكيين، بمن فيهم ووترز، وولف، وسوني بوي ويليامسون ، وجون لي هوكر . [ 15 ] وفي عام 1964، وصلت فرقة American Folk Blues and Gospel Caravan إلى المملكة المتحدة في جولة موسيقية شملت 11 حفلة، وضمّت في صفوفها سيستر روزيتا ثارب ، وبليند غاري ديفيس ، وسوني تيري ، ومادي ووترز ، وأوتيس سبان . نفدت تذاكر المواعيد الأصلية بسرعة، واضطر المنظمون إلى إضافة ستة مواعيد أخرى. [ 40 ] وفي وقت لاحق من ذلك العام، أقيمت أولى فعاليات ما سيصبح المهرجان الوطني السنوي لموسيقى الجاز والبلوز في ريدينغ بمقاطعة بيركشاير. [ 41 ]

قمة

كان عام 1964 عام التوسع الأسرع وذروة ازدهار موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية. [ 42 ] تشير التقديرات إلى وجود 300 فرقة موسيقية من هذا النوع في إنجلترا في بداية العام، وأكثر من 2000 فرقة بنهايته. [ 38 ] في يونيو 1964، وصلت أغنية " Dimples " لجون لي هوكر ، الصادرة عام 1956، إلى المركز 23 في قوائم الأغاني البريطانية، وبقيت في القائمة لمدة 10 أسابيع. [ 43 ] اختارت فرقة سبنسر ديفيس هذه الأغنية لتكون أول أغنية منفردة لها في مايو 1964، وقامت فرقة أنيمالز بتأديتها في ألبومها الأول . أما أغنية " Smokestack Lightning " لهاولينغ وولف ، التي أصدرتها شركة باي إنترناشونال ريكوردز في المملكة المتحدة في ذلك العام، فقد وصلت إلى المركز 42 في قائمة الأغاني المنفردة [ 44 ] ، وقامت بتأديتها فرق ياردبيردز، ومانفريد مان، وأنيمالز، وذا هو . [ 45 ] في 5 ديسمبر 1964، تصدّرت نسخة فرقة رولينج ستونز من أغنية ويلي ديكسون "ليتل ريد روستر"، والمستوحاة من نسخة هاولين وولف عام 1961 والمسجلة في استوديوهات تشيس ريكوردز في شيكاغو، قائمة الأغاني البريطانية لمدة أسبوع. [ 46 ] واستمرّ الفنانون البريطانيون في إعادة غناء أغاني ويلي ديكسون . [ 47 ]

العروض الرئيسية

فرقة رولينج ستونز

كانت فرقة رولينج ستونز أنجح فرقة تجارية في هذا النوع الموسيقي. [ 48 ] تعرف كيث ريتشاردز وميك جاغر ، اللذان جددا صداقتهما منذ الطفولة بعد اكتشافهما اهتمامًا مشتركًا بموسيقى الريذم أند بلوز، على عازف الجيتار برايان جونز عن طريق أليكسيس كورنر، بعد حفل لفرقة بلوز إنكوربوريتد في نادي إيلينغ للجاز. [ 39 ] ضمت فرقة بلوز إنكوربوريتد عضوين آخرين انضما لاحقًا إلى فرقة رولينج ستونز: إيان ستيوارت وتشارلي واتس . [ 49 ] تأسست الفرقة في لندن عام 1962، واختار جونز اسمها من أغنية على غلاف ألبوم لمادي ووترز، وتخلوا عن نقاء موسيقى البلوز قبل أن يستقر تشكيلهم، ليركزوا على مجموعة واسعة من فناني الريذم أند بلوز. قدموا أول عروضهم في نادي ماركي، وسرعان ما حصلوا على إقامة فنية في نادي كرودادي، وبنوا سمعة طيبة كفرقة حية. [ 48 ] ​​وقعوا عقد تسجيل مع شركة ديكا، وكانت أول أغنية منفردة لهم نسخة مُعاد غناؤها من أغنية تشاك بيري " Come On "، والتي صدرت في يونيو 1963. وعلى الرغم من عدم قيام الفرقة أو شركة التسجيلات بالترويج لها بشكل فعلي، إلا أن شهرتهم بين مُحبي موسيقى الريذم أند بلوز ساعدتها على الوصول إلى المركز 21 في قائمة الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة. [ 50 ]

أصدروا ألبومهم الأول، "ذا رولينغ ستونز" ، عام ١٩٦٤، والذي تضمن في معظمه أغاني كلاسيكية من موسيقى الريذم أند بلوز. وبعد النجاح الذي حققته فرقة البيتلز على الصعيدين الوطني والدولي، رسّخت فرقة رولينغ ستونز مكانتها كثاني أشهر فرقة بريطانية، وانضمت إلى موجة الغزو البريطاني لقوائم الأغاني الأمريكية، كقائدة لموجة ثانية من فرق موسيقى الريذم أند بلوز. [ 48 ] ​​بالإضافة إلى أغاني البلوز من شيكاغو، غنّى فريق رولينغ ستونز أيضًا أغاني لتشاك بيري وبوبي وشيرلي ووماك ، ومنها أغنية الأخيرة " انتهى كل شيء الآن " التي حققت لهم المركز الأول في المملكة المتحدة عام 1964. [ 51 ] بعد نجاح أغنيتهم ​​"الديك الأحمر الصغير" عام 1964، بدأت شراكة جاغر وريتشاردز في كتابة الأغاني تهيمن تدريجيًا على إنتاج الفريق، مما أثمر عن أغنيتهم ​​العالمية الناجحة " (لا أستطيع الحصول على) الرضا " (1965)، وهي أغنية استعارت عبارات وإيقاعات من معايير موسيقى الريذم أند بلوز، وغناها لاحقًا كل من أوتيس ريدينغ وأريثا فرانكلين . [ 46 ] ساهمت أهمية هذه الشراكة في تهميش جونز، ومثّلت تحولًا عن موسيقى الريذم أند بلوز. استكشف الفريق سلسلة من الأساليب الموسيقية الجديدة خلال مسيرتهم الطويلة، لكن أغاني البلوز وتأثيراتها استمرت في الظهور في موسيقى رولينغ ستونز. [ 1 ]

فرق موسيقية أخرى من لندن

التشكيلة الأصلية لفرقة ذا كينكس ، عام 1965

من بين الفرق الأخرى التي اتخذت مسارًا مشابهًا لفرقة رولينج ستونز، والتي تتخذ من لندن مقرًا لها، فرق ياردبيردز، وكينكس، وداونلاينرز سيكت ، وبريتي ثينجز ، وغاري فار آند ذا تي-بونز، وبينك فلويد . [ 1 ] بدأت فرقة ياردبيردز مسيرتها باسم متروبوليس بلوز كوارتيت. وبحلول عام 1963، انضم إليهم إريك كلابتون كعازف غيتار رئيسي، وكانوا بمثابة الفرقة المصاحبة لسوني بوي ويليامسون في جولته البريطانية. اكتسبوا سمعةً قويةً كفرقةٍ حية، حيث طوروا عروضًا مرتجلةً حماسيةً تجمع بين الغيتار والهارمونيكا، لكنهم لم يحققوا سوى نجاحٍ متواضعٍ بأغانيهم الفردية المقتبسة من أغاني آر أند بي. في عام 1965، أصدروا أغنية " فور يور لوف " ذات الطابع البوب، والتي وصلت إلى قائمة أفضل 10 أغاني في المملكة المتحدة والولايات المتحدة، لكن ابتعادهم عن موسيقى البلوز دفع كلابتون إلى ترك الفرقة والانضمام لفترةٍ وجيزةٍ إلى فرقة جون مايال بلوزبريكرز، ثم تأسيس فرقة كريم . شهد خليفته جيف بيك (وفي النهاية خليفته جيمي بيج) تمتع الفرقة بسلسلة من النجاحات عبر المحيط الأطلسي، وانطلقت لتصبح من رواد موسيقى الروك السيكيديلية . [ 52 ]

بعد بداية غير موفقة مع أغاني الريذم أند بلوز الكلاسيكية، حققت فرقة ذا كينكس انطلاقتها مع أغنية " You Really Got Me " (1964). تأثرت الأغنية بنسخة فرقة كينغسمان من أغنية " Louie, Louie "، [ 53 ] وتصدرت قوائم الأغاني في المملكة المتحدة ودخلت قائمة أفضل عشر أغاني في الولايات المتحدة. أما الأغنية التالية " All Day and All of the Night " (1964) فقد وصلت إلى المركز الثاني في الولايات المتحدة، كما أصدرت الفرقة ألبومين كاملين وعدة أسطوانات مطولة خلال هذه الفترة. [ 54 ]

تأسست فرقة داونلاينرز سيكت ​​عام 1963، وحققت شهرة واسعة في نوادي لندن، لكنها لم تحقق نجاحًا تجاريًا يُذكر مقارنةً بالعديد من معاصريها. [ 55 ] حققت فرقة بريتي ثينغز نجاحًا في المملكة المتحدة بأغنيتي " Don't Bring Me Down " (1964) و"Honey I Need" (1965) اللتين كتبتهما الفرقة بنفسها، حيث وصلت كلتاهما إلى قائمة أفضل عشرين أغنية، لكنها فشلت في اقتحام السوق الأمريكية، وستُذكر بشكل رئيسي بأعمالها اللاحقة في موسيقى السايكدليك. [ 56 ] بدأت فرقة بينك فلويد كفرقة ريذم أند بلوز باسم "ذا تي سيت"، ثم اتخذت اسمًا جديدًا مستوحى من اسمي موسيقيي البلوز فلويد كاونسل وبينك أندرسون ، وبدأت بالعزف في نوادي البلوز في لندن منذ عام 1966. وبحلول الوقت الذي بدأت فيه التسجيل، كانت قد انتقلت بالفعل إلى تأليف مقطوعات موسيقية وجلسات ارتجالية ذات طابع سايكدلي، مما جعلها عنصرًا أساسيًا في مشهد موسيقى الأندرجراوند الناشئ في لندن . [ 57 ]

المجموعات الإقليمية

الحيوانات في عام 1964

من بين الفرق الموسيقية التي برزت من مدن بريطانية رئيسية أخرى، فرقة "ذا أنيمالز" من نيوكاسل، وفرقة "ذيم" من بلفاست، وفرقة "سبنسر ديفيس غروب" وفرقة "ذا مودي بلوز" من برمنغهام . لم تقتصر أي من هذه الفرق على موسيقى الريذم أند بلوز فقط، بل اعتمدت في كثير من الأحيان على مصادر متنوعة، منها أغاني مبنى بريل وأغاني فرق الفتيات، في أغانيها الناجحة، إلا أن هذا النوع الموسيقي ظلّ جوهر ألبوماتها الأولى. [ 1 ] تميز أسلوب فرقة "ذا أنيمالز" بعزف آلان برايس على آلات المفاتيح وصوت إريك بوردون القوي . انتقلت الفرقة إلى لندن عام 1964 وأصدرت سلسلة من الأغاني الناجحة، بدءًا من أغنية " هاوس أوف ذا رايزينغ صن " التي حققت نجاحًا عالميًا، حيث مزجت بين موسيقى الفولك والسول التجارية، بينما هيمنت معايير موسيقى البلوز على ألبوماتها. [ 58 ] حققت فرقة "ذيم "، بقيادة مغنيها وعازفها متعدد الآلات فان موريسون ، سلسلة من النجاحات بأغنيتي " بيبي، بليز دونت جو " (1964) التي وصلت إلى المركز العاشر في المملكة المتحدة، و" هير كامز ذا نايت " (1965) التي احتلت المركز الثاني في المملكة المتحدة ودخلت قائمة أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة، ولكن ربما كان إرثهم الأكثر ديمومة هو أغنية " غلوريا " التي أصبحت من كلاسيكيات موسيقى الروك البديل . [ 59 ] حققت فرقة "سبنسر ديفيس غروب" أول أغنية لها تتصدر قوائم الأغاني في المملكة المتحدة بأغنية " كيب أون رانينغ " (1965) التي كتبها جاكي إدواردز ، ولكنها أصبحت في الغالب وسيلة لعازف الكيبورد والمغني الشاب ستيف وينوود ، الذي شارك في كتابة أغنيتي " غيمي سام لوفين" (1967) و" آيم أ مان " (1967) وهو في الثامنة عشرة من عمره فقط، واللتان وصلتا إلى قائمة أفضل 10 أغاني في بيلبورد 100 وأصبحتا من كلاسيكيات موسيقى الريذم أند بلوز. [ 60 ] لم تحقق فرقة مودي بلوز سوى نجاح كبير واحد في موسيقى الريذم أند بلوز، وذلك بأغنية " Go Now " (1964)، التي وصلت إلى المرتبة الأولى في المملكة المتحدة والعاشرة في الولايات المتحدة. لم تتمكن الأغاني المنفردة اللاحقة من دخول قائمة أفضل 20 أغنية، وبالكاد وصلت إلى قائمة أفضل 100 أغنية في الولايات المتحدة، مما يشير إلى تراجع حاد في شعبية الفرقة. ومع ذلك، عادت الفرقة بعد تغييرات في أعضائها لتصبح واحدة من أهم فرق موسيقى الروك السايكدلي، ولها تأثير كبير على موسيقى الروك التقدمي . [ 61 ]

مجموعات المشرفين

جورجي فيم ، قائد إحدى أكثر فرق موسيقى الريذم أند بلوز تأثيراً، في عام 1968

كانت ثقافة المود البريطانية، التي بلغت ذروتها في عامي 1965 و1966، تتمحور موسيقيًا حول موسيقى الريذم أند بلوز، ولاحقًا موسيقى السول ، إلا أن الفنانين الذين قدموا الموسيقى الأصلية لم يكونوا متوفرين في نوادي لندن الصغيرة التي كانت مركزًا لهذه الثقافة. [ 62 ] حظيت فرق الريذم أند بلوز البريطانية، مثل رولينج ستونز وياردبيردز وكينكس، بشعبية بين أتباع المود، ولكن ظهر أيضًا عدد كبير من فرق المود المتخصصة لسد هذه الفجوة. [ 62 ] من بين هذه الفرق: سمول فيسز ، وكرييشن ، وأكشن ، وسموك ، وجونز تشيلدرن ، وأنجحها فرقة ذا هو . [ 62 ] وصفت المواد الترويجية المبكرة لفرقة ذا هو إنتاجهم "لأقصى درجات الريذم أند بلوز"، ولكن بحلول عام 1966 تقريبًا، انتقلوا من محاولة محاكاة موسيقى الريذم أند بلوز الأمريكية إلى إنتاج أغاني تعكس أسلوب حياة المود. [ 62 ] تمكنت العديد من هذه الفرق من تحقيق نجاح جماهيري، ثم نجاح وطني في المملكة المتحدة، لكنها واجهت صعوبة في اقتحام السوق الأمريكية. [ 62 ] وحدها فرقة ذا هو استطاعت، بعد بعض الصعوبات، أن تحظى بشعبية كبيرة في الولايات المتحدة، لا سيما بعد مشاركتها في مهرجان مونتيري بوب (1967) ومهرجان وودستوك (1969). [ 63 ]

فرق موسيقية متأثرة بموسيقى الجاز

من بين الفرق الأكثر تأثراً بموسيقى الجاز، تميزت فرقة "ذا أورغانيزيشن" بقيادة غراهام بوند الذي عزف على الأورغ والساكسفون، بالإضافة إلى صوته الأجش. وشكّل جاك بروس وجينجر بيكر ، عضوا قسم الإيقاع، فرقة "كريم" مع إريك كلابتون عام 1967. [ 64 ] أما فرقة "مانفريد مان" فكانت تتمتع بصوت أكثر سلاسة، وكان بول جونز أحد أبرز المغنين في الساحة الفنية آنذاك . حققت الفرقة نجاحها الأول بأغنيتي " دو واه ديدي ديدي " (1964) و" شا لا لا " (1964)، وهما أغنيتان مُعاد تسجيلهما لفرق فتيات، حيث وصلت الأولى إلى المرتبة الأولى في كل من المملكة المتحدة والولايات المتحدة، إلا أن ألبوماتها اقتصرت في معظمها على معايير موسيقى الريذم أند بلوز. [ 65 ] لم يحقق زوت موني، الذي مزجت فرقته "بيغ رول باند" موسيقى الريذم أند بلوز والسول والروك أند رول والجاز، وكان من أشهر الفرق الموسيقية الحية في تلك الحقبة، نجاحًا كبيرًا من حيث مبيعات الأسطوانات، ولكنه اشتهر بالنجاحات اللاحقة لأعضائه، بمن فيهم عازف الغيتار آندي سامرز ، وعازف البيانو ديف غرينسليد ، وعازف الطبول جون هيسمان ، وعازف الباس توني ريفز ، وعازف الساكسفون كلايف بوروز. [ 66 ] مزج جورجي فيم وفرقته "بلو فليمز" موسيقى الجاز والسكا والبلوبيت في موسيقاه، وحققت ثلاث أغنيات منفردة المركز الأول في المملكة المتحدة، بدءًا من أغنية " يه يه " (1965). [ 7 ]

فنانون من أصول أفريقية كاريبية وأفريقية أمريكية

فرقة جيمي هندريكس إكسبيرينس تقدم عرضاً على التلفزيون الهولندي عام 1967

انضم عدد من النجوم السود الزائرين إلى مشهد موسيقى الريذم أند بلوز البريطاني. من بينهم جينو واشنطن ، المغني الأمريكي الذي كان متمركزًا في إنجلترا مع سلاح الجو. دُعي للانضمام إلى فرقة "جينو واشنطن آند ذا رام جام باند" من قبل عازف الغيتار بيت غيج عام 1965، وحققت الفرقة نجاحًا كبيرًا بأغانيها المنفردة التي وصلت إلى قائمة أفضل 40 أغنية، وألبومين من أفضل 10 ألبومات، قبل أن تتفكك عام 1969. [ 67 ] كما غنى الجندي الأمريكي هيربي جوينز مع فرقة "بلوز إنكوربوريتد" قبل أن يؤسس فرقته الخاصة "ذا نايت تايمرز". [ 68 ] انتقل جيمي جيمس ، المولود في جامايكا، إلى لندن بعد أن حقق أغنيتان محليتان له المركز الأول مع فرقة "ذا فاجابوندز" عام 1960، وبنى سمعة قوية كفنان حي، حيث أصدر ألبومًا حيًا وألبومهم الأول " ذا نيو ريليجن" عام 1966، وحقق نجاحًا متوسطًا بأغانيه المنفردة قبل أن تتفكك فرقة "ذا فاجابوندز" الأصلية عام 1970. [ 69 ] كان تشامبيون جاك دوبري عازف بيانو من نيو أورلينز متخصصًا في موسيقى البلوز والبوغي ووجي ، وقد قام بجولة في أوروبا واستقر هناك منذ عام 1960، حيث عاش في سويسرا والدنمارك، ثم في هاليفاكس بإنجلترا في السبعينيات والثمانينيات، قبل أن يستقر أخيرًا في ألمانيا. [ 70 ]

كان جيمي هندريكس أبرز الفنانين الزائرين وأكثرهم نجاحًا، ففي أوائل عام 1966، وبعد سنوات قضاها في جولات موسيقية مع كبار فناني موسيقى الريذم أند بلوز، بالإضافة إلى عزفه في فرق موسيقية في نيويورك، دُعي إلى إنجلترا للتسجيل كفنان منفرد من قبل تشاس تشاندلر ، عازف غيتار البيس السابق في فرقة "ذا أنيمالز" . ومع ميتش ميتشل على الطبول ونويل ريدينغ على غيتار البيس، تشكلت الفرقة حوله تحت اسم "جيمي هندريكس إكسبيرينس" ، وسرعان ما أصبحت من أبرز نجوم المملكة المتحدة، محققةً ثلاثة من أغانيها مراكز متقدمة ضمن قائمة أفضل عشر أغاني في أوائل عام 1967. تبع ذلك في وقت لاحق من ذلك العام ألبوم موسيقى الروك السايكدلي " آر يو إكسبيرينسد" (هل أنت خبير ؟)، الذي حقق نجاحًا كبيرًا في الولايات المتحدة بعد عودة هندريكس المظفرة في مهرجان مونتيري بوب، وجعله أحد أبرز شخصيات موسيقى الروك في أواخر الستينيات. [ 71 ]

فنانون منفردون

حقق عدد من الفنانين المنفردين الذين برزوا من مشهد موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية نجاحًا باهرًا في أواخر الستينيات والسبعينيات. من بينهم لونغ جون بالدري ، ورود ستيوارت ، وإلتون جون . بعد تفكك فرقة بلوز إنكوربوريتد عام ١٩٦٢، انضم لونغ جون بالدري إلى فرقة سيريل ديفيز آر أند بي أول ستارز، وبعد وفاة ديفيز في أوائل عام ١٩٦٤، تولى قيادة الفرقة، وأعاد تسميتها إلى لونغ جون بالدري ورجاله هوتشي كوتشي. ضمت الفرقة رود ستيوارت كمغنٍ ثانٍ، والذي شكّل معه بالدري فرقة ستيمباكيت ، وهي فرقة موسيقية قصيرة العمر ، عام ١٩٦٥. انتقل بالدري بعد ذلك لقيادة فرقة بلوزولوجي ، التي تأسست في الأصل كفرقة ريذم أند بلوز عام ١٩٦٢ على يد عازف الكيبورد المراهق ريجي دوايت، الذي اشتهر لاحقًا باسم إلتون جون. حقق بالدري أعظم نجاحاته بأغاني البوب ​​الرومانسية، بدءًا من أغنية "Let the Heartaches Begin" (1967) التي تصدرت قوائم الأغاني في بريطانيا، ولكن على الرغم من مشاركته في حفلات البيتلز والرولينج ستونز، إلا أنه ظل غير معروف تقريبًا خارج المملكة المتحدة. [ 72 ] بعد تفكك فرقة ستيمباكيت عام 1966، انضم رود ستيوارت إلى فرقة شوتجن إكسبريس لموسيقى البلوز روك ، ثم إلى فرقة جيف بيك جروب ، وعندما تفككت الأخيرة عام 1969، انتقل إلى فرقة سمول فيسز التي أصبحت فيما بعد فرقة فيسز، وبدأ أيضًا مسيرته الفردية، حيث مزج موسيقى الريذم أند بلوز مع الروك والفولك، ليصبح أحد أنجح الفنانين البريطانيين المنفردين في سبعينيات القرن العشرين. [ 73 ] إلتون جون، الذي استوحى اسمه الأول من عازف الساكسفون إلتون دين واسمه الأخير من جون بالدري، شكّل شراكة مع كاتب الأغاني بيرني تاوبين عام 1968، وبعد كتابة أغاني ناجحة لفنانين بوب بارزين، انطلق في مسيرة فنية منفردة كانت الأكثر نجاحًا تجاريًا في أوائل السبعينيات، وواحدة من أطول المسيرات استمرارًا في موسيقى البوب. [ 74 ]

ازدهار موسيقى البلوز البريطانية

بيتر غرين من فرقة فليتوود ماك على خشبة المسرح عام 1970

تزامن ازدهار موسيقى الريذم أند بلوز الأوسع نطاقًا، زمنيًا ومن حيث العازفين، مع ازدهار موسيقى البلوز البريطانية اللاحق والأكثر تركيزًا. بدأ ازدهار البلوز بالبروز في منتصف الستينيات مع انحسار حركة الريذم أند بلوز، تاركًا وراءه نواة من العازفين ذوي المعرفة الواسعة بأشكال وتقنيات البلوز. [ 1 ] [ 42 ] كان جون مايال وفرقة بلوزبريكرز عنصرًا أساسيًا في ازدهار البلوز ، حيث بدأوا يحظون باهتمام وطني ودولي بعد إصدار ألبوم "بلوز بريكرز مع إريك كلابتون " ( بينو ) عام 1966، والذي يُعتبر أحد أهم تسجيلات البلوز البريطانية. [ 75 ] بدأ بيتر غرين "حقبة ثانية عظيمة من البلوز البريطاني"، [ 76 ] عندما حلّ محل كلابتون في فرقة بلوزبريكرز بعد رحيل كلابتون لتأسيس فرقة كريم.

في عام 1967، وبعد تسجيل ألبوم واحد مع فرقة "بلوزبريكرز"، شكّل غرين، برفقة ميك فليتوود وجون ماكفي من قسم الإيقاع في "بلوزبريكرز" ، فرقة "بيتر غرين فليتوود ماك" . [ 77 ] أنشأ مايك فيرنون ، منتج ألبوم " بينو "، شركة تسجيلات "بلو هورايزون " وتعاقد مع "فليتوود ماك" وفرق بلوز صاعدة أخرى. [ 42 ] ومن بين الفرق البارزة الأخرى "فري" و "تين ييرز أفتر" و "داستر بينيت" . [ 78 ] وصل ألبوم "فليتوود ماك" الأول الذي يحمل اسم الفرقة إلى قائمة أفضل خمسة ألبومات في المملكة المتحدة في أوائل عام 1968، بينما تصدّرت المقطوعة الموسيقية " ألباتروس " قوائم الأغاني المنفردة في أوائل عام 1969. أما فرقة "تشيكن شاك"، التي أسسها ستان ويب في ذروة ازدهار موسيقى البلوز عام 1965 ، فكانت فريدة من نوعها بوجود مغنية وعازفة كيبورد هي كريستين بيرفكت . حققت الفرقة نجاحًا بريطانيًا بأغنية إيتا جيمس الكلاسيكية " أفضل أن أكون أعمى" ( I'd Rather Go Blind ) عام 1969، قبل أن تغادر بيرفكت لتنضم إلى زوجها جون ماكفي في فرقة فليتوود ماك ، لكنها ظلت تركز بشكل كبير على معايير موسيقى البلوز. ثم شهدت الفرقة سلسلة من التغييرات في أعضائها، ورغم تمكنها من العودة إلى الساحة الفنية في النوادي، إلا أنها لم تحقق أي نجاح جماهيري آخر وانفصلت عام 1973. [ 79 ] كانت السنوات الأخيرة من الستينيات، كما وصفها سكوت شيندر وآندي شوارتز، "الذروة التجارية لازدهار موسيقى البلوز البريطانية". [ 80 ]

انخفاض

A colour photograph of the four members of Led Zeppelin performing onstage, with some other figures visible in the background
فرقة ليد زبلين تقدم عرضاً في ملعب شيكاغو في يناير 1975

بحلول عام 1967، تحولت معظم فرق موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية الكبرى المتبقية من تقديم الأغاني المُعاد غناؤها والموسيقى المُستوحاة من الريذم أند بلوز إلى موسيقى الروك السايكدلي، ومن ثمّ إلى أنواع فرعية جديدة. بعض الفرق، مثل جيثرو تول، سارت على خطى فرق مثل مودي بلوز، مبتعدةً عن البنية الموسيقية المكونة من 12 مقطعًا وآلات الهارمونيكا، نحو موسيقى الروك التقدمية المعقدة والمتأثرة بالموسيقى الكلاسيكية . [81] أما أعضاء الجيل التالي من الفرق الموسيقية المُستوحاة من موسيقى البلوز، بما في ذلك ليد زبلين وديب بيربل وبلاك ساباث ، فقد عزفوا نوعًا صاخبًا من موسيقى الروك المتأثرة بالبلوز ، مما أدى إلى تطور موسيقى الهارد روك ، وفي النهاية موسيقى الهيفي ميتال . [ 82 ] بينما استمر بعض الفنانين، مثل مايال، في عزف شكل "نقي" من موسيقى البلوز، ولكن بعيدًا عن الأضواء. [ 83 ] اختفت تقريبًا في سبعينيات القرن العشرين بنية النوادي وأماكن العروض والمهرجانات التي ازدهرت في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات في بريطانيا. [ 83 ] بحلول عام 1970، اختفى موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية فعلياً كنوع موسيقي نشط. [ 84 ] بدأت فرق الريذم أند بلوز تواجه صعوبة بالغة في تحقيق مبيعات جيدة للألبومات، حتى في المملكة المتحدة. فرقة "فينغر جو" ، التي تشكلت عام 1971 حول غناء إلكي بروكس وروبرت بالمر ومواهب بيت غيج وستيف يورك الموسيقية، ورغم عروضها المسرحية الناجحة، تفككت بعد ثلاثة ألبومات فقط بمبيعات مخيبة للآمال بعد عامين. [ 85 ]

الإحياءات

ذا جام في نيوكاسل أبون تاين عام 1982

استمر عزف موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية في نوادي موسيقى السول الشمالية ، حيث حظيت تسجيلات السول المبكرة، وخاصةً تسجيلات موتاون ، بتقدير كبير. [ 86 ] كما ظهرت فرق موسيقية في حانات لندن. وتمكنت فرق موسيقى الروك في الحانات، مثل فرقة دكتور فيلغود، التي تعتمد أحيانًا على موسيقى الريذم أند بلوز، من بناء قاعدة جماهيرية من خلال جولاتها الموسيقية المتواصلة. وتصدرت الفرقة قوائم الأغاني البريطانية بألبومها المباشر "ستوبيديتي " (1976)، لكنها لم تحقق نجاحًا يُذكر في الولايات المتحدة. [ 87 ]

سبعينيات القرن العشرين

مع صعود موسيقى الديسكو ، اكتسبت موسيقى السول البريطانية شعبية واسعة في منتصف إلى أواخر سبعينيات القرن العشرين. وبعد ظهور موسيقى البانك روك ، تمكنت حفنة من فرق موسيقى الروك الشعبية من تحقيق نجاح جماهيري كبير، وغالبًا ما أُعيد تصنيفها ضمن موسيقى الموجة الجديدة ، ومن بين هؤلاء غراهام باركر وفرقة ذا رومور ، ونيك لوي ، وسكويز ، وإلفيس كوستيلو . [ 88 ] وتلقت فرق موسيقى الروك الشعبية من نوع آر أند بي، التي تتخذ من لندن مقرًا لها، دفعة قوية عندما أطلقت فرقة ذا جام موجة إحياء موسيقى المود عام 1977 بألبومها الأول " إن ذا سيتي" ، الذي مزج بين معايير موسيقى آر أند بي وأغانٍ أصلية مستوحاة من أغاني فرقة ذا هو الأولى. وعززت الفرقة مكانتها كفرقة رائدة في موجة إحياء موسيقى المود بألبومها الثالث " أول مود كونز " (1978)، الذي استلهم فيه بول ويلر في كتابة أغانيه بشكل كبير من القصص البريطانية التي قدمتها فرقة ذا كينكس. [ 89 ] أصبحت فرق موسيقى الروك في الحانات، مثل ريد بينز آند رايس، وليتل روسترز، وإنميتس ، وناين بيلو زيرو ، وإيدي آند ذا هوت رودز ، من أبرز الفرق في مشهد إحياء موسيقى المود المتنامي في لندن. [ 90 ] ونشأت فرق أخرى لتلبية الرغبة في موسيقى المود، وغالبًا ما جمعت بين موسيقى فرق المود في الستينيات وعناصر من موسيقى البانك، بما في ذلك لامبريتاس ، وميرتون باركاس ، وسكواير، وبيربل هارتس . تمكنت هذه الفرق من تكوين قاعدة جماهيرية مخلصة، وحققت بعضها نجاحات في موسيقى البوب، قبل أن يخبو هذا الإحياء في أوائل الثمانينيات. [ 91 ] في عام 1979، أسس ديف كيلي، الذي كان عضوًا في فرقة جون دومر بلوز باند، فرقة بلوز باند مع بول جونز، المغني السابق لفرقة مانفريد مان، وغاري فليتشر، الذين استمروا في تقديم الجولات وتسجيل موسيقى الريذم أند بلوز حتى الألفية الجديدة. [ 92 ]

ثمانينيات القرن العشرين

قام بول ويلر بتفكيك فرقة ذا جام عام ١٩٨٢ وأسس فرقة ستايل كاونسل ، التي تخلت عن معظم عناصر موسيقى البانك لتتبنى موسيقى أقرب إلى موسيقى الريذم أند بلوز وموسيقى السول المبكرة. [ ٩٣ ] وعادت بعض الشخصيات البارزة في هذه الحركة، بمن فيهم روبرت بالمر [ ٩٤ ] وستيف وينوود، إلى الظهور كفنانين منفردين في أوائل الثمانينيات، ليصبحوا من أبرز مغني السول ذوي العيون الزرقاء . [ ٩٥ ]

خلال ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين، قام الموسيقيون، وخاصة الأمريكيين من أصل أفريقي، بمزج موسيقى البوب ​​مع إيقاعات تشبه موسيقى الديسكو والإنتاج الإلكتروني عالي التقنية لإنتاج نوع جديد من موسيقى آر أند بي المعاصرة ، مضيفين عناصر من أنواع أخرى، بما في ذلك موسيقى الفانك والهيب هوب والسول . [ 96 ]

فرقة بيل وايمان ريذم كينغز في ميدلبيرغ عام 2009

التسعينيات

شهدت موسيقى الجذور ، بما فيها موسيقى الريذم أند بلوز، انتعاشًا ملحوظًا في أواخر ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين. [ 97 ] أُقيمت مهرجانات سنوية لموسيقى البلوز، من بينها مهرجان الريذم أند بلوز البريطاني العظيم، الذي يُقام في كولن بمقاطعة لانكشاير منذ عام 1989، ويستضيف فنانين من موسيقى الريذم أند بلوز من الولايات المتحدة وبريطانيا. [ 98 ] في عام 1994، أعاد جولز هولاند ، عازف الكيبورد السابق في فرقة سكويز ومقدم برنامج "ليتر ... مع جولز هولاند" التلفزيوني ، تشكيل فرقته الموسيقية لتصبح "أوركسترا جولز هولاند للريذم أند بلوز" ، وإلى جانب دعمهم له في البرنامج، انطلقوا في سلسلة من الجولات الفنية. [ 99 ] بعد مغادرته فرقة رولينج ستونز عام 1997، أسس بيل وايمان فرقة ريذم كينجز ، التي ضمت عازفي الغيتار بيتر فرامبتون وألبرت لي ، بالإضافة إلى عازف الكيبورد السابق في فرقة بروكل هاروم ، غاري بروكر ، وقاموا بجولات موسيقية وأنتجوا سلسلة من ألبومات موسيقى الريذم أند بلوز. [ 100 ] بحلول عام 2000، تحولت مجلة بلوز ماترز!، وهي مجلة هواة، إلى مجلة مطبوعة منتظمة. [ 97 ]

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين - العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين

في العقد الأول من الألفية الثانية، بدأ الفنانون البريطانيون يحققون نجاحًا في هذا النوع الموسيقي، ومن بينهم كريغ ديفيد [ 101 ] وإستيل [ 102 ] . يميل الكثير من موسيقى فناني الريذم أند بلوز البريطانيين المعاصرين إلى دمج عناصر من موسيقى الإلكتروبوب ، كما يتضح من أعمال فنانين مثل جاي شون وتايو كروز [ 103 ] . وفي العقد نفسه، حققت الفنانات البريطانيات نجاحًا في الولايات المتحدة الأمريكية في مزج موسيقى السول مع عناصر من الريذم أند بلوز، ومن بينهن إيمي واينهاوس ، ودافي ، وليونا لويس، وأديل ، مما أدى إلى ظهور ما يُعرف بـ"الغزو البريطاني الثالث "، أو "غزو الريذم أند بلوز البريطاني"، أو "غزو السول البريطاني" [ 104 ] . فازت إيلا ماي بثلاث جوائز في حفل توزيع جوائز بيلبورد الموسيقية لعام 2019 ، من بينها جائزة أفضل فنانة ريذم أند بلوز [ 105 ] .

دلالة

بسبب اختلاف الظروف التي نشأوا فيها، والظروف التي عزفوا فيها، كان أسلوب موسيقى الريذم أند بلوز الذي قدمه الفنانون البريطانيون مختلفًا تمامًا عن أسلوب الأمريكيين من أصول أفريقية، حيث تميز غالبًا بتركيز أكبر على آلات الغيتار، وأحيانًا بطاقة أكبر. [ 1 ] وقد وُجهت إليهم انتقادات لاستغلالهم التراث الموسيقي الأمريكي الأفريقي الضخم، ولكن لوحظ أيضًا أنهم ساهموا في نشر هذه الموسيقى، وإيصالها إلى الجماهير البريطانية والعالمية، وفي بعض الحالات الأمريكية، وساعدوا في بناء سمعة فناني الريذم أند بلوز الحاليين والسابقين. [ 1 ] وللحفاظ على مسيرتهم الفنية، سرعان ما انتقل معظم فناني الريذم أند بلوز البريطانيين من تسجيل وأداء الأغاني الأمريكية الكلاسيكية إلى كتابة وتسجيل موسيقاهم الخاصة. [ 1 ] ساهم العديد من فناني الستينيات في ريادة موسيقى الروك السايكدلي، ثم موسيقى الروك التقدمي، وموسيقى الهارد روك، وموسيقى الهيفي ميتال، ممزوجين عناصر من الموسيقى العالمية والشعبية والكلاسيكية . بينما ساهم آخرون من السبعينيات والثمانينيات في تشكيل موسيقى الموجة الجديدة وما بعد البانك ، وكان لهم تأثير كبير على الأنواع الموسيقية اللاحقة، بما في ذلك موسيقى البريت بوب . [ 89 ] ونتيجة لذلك، أصبح موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية عنصراً رئيسياً في صوت موسيقى الروك. [ 1 ]

أغاني تتصدر قوائم الأغاني البريطانية

This table lists recordings by British groups that made Record Retailer magazine's chart in the early 1960s, of material previously recorded by American rhythm and blues musicians:[106]

Month entered UK singles chartBandTitlePosition reachedOriginally by
March 1963The Big Three"Some Other Guy"37Richie Barrett
May 1963Freddie and the Dreamers"If You Gotta Make a Fool of Somebody"3James Ray
June 1963The Searchers"Sweets for My Sweet"1The Drifters
July 1963The Rolling Stones"Come On"21Chuck Berry
Brian Poole and the Tremeloes"Twist and Shout"4The Top Notes (original version)The Isley Brothers (US hit version)
August 1963The Hollies"Searchin'"12The Coasters
September 1963Brian Poole and the Tremeloes"Do You Love Me"1The Contours
October 1963Dave Berry and the Cruisers"Memphis Tennessee"19Chuck Berry
November 1963The Hollies"Stay"8Maurice Williams and the Zodiacs
Bern Elliott and the Fenmen"Money (That's What I Want)"14Barrett Strong
January 1964Dave Berry and the Cruisers"My Baby Left Me"37Arthur Crudup
The Paramounts"Poison Ivy"35The Coasters
February 1964The Hollies"Just One Look"2Doris Troy
May 1964Lulu and the Luvvers"Shout"7The Isley Brothers
The Dennisons"Walking the Dog"36Rufus Thomas
June 1964The Animals"House of the Rising Sun"1Lead Bellyalso many other recordings
July 1964The Rolling Stones"It's All Over Now"1The Valentinos
Manfred Mann"Do Wah Diddy Diddy"1The Exciters
November 1964The Rolling Stones"Little Red Rooster"1Howlin' Wolf
The Yardbirds"Good Morning Little Schoolgirl"44Sonny Boy Williamson I
December 1964The Moody Blues"Go Now"1Bessie Banks
January 1965The Animals"Don't Let Me Be Misunderstood"3Nina Simone
Them"Baby, Please Don't Go"10Big Joe Williams
February 1965The Spencer Davis Group"Every Little Bit Hurts"41Brenda Holloway
March 1965The Animals"Bring It On Home to Me"7Sam Cooke
May 1965The Birds"Leaving Here"45Eddie Holland

See also

ملحوظات

  1. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ ٨ ٩ ١٠ ١١ ١٢ ١٣ ١٤ ١٥ ١٦ ر. أونتربيرغر، "موسيقى الريذم أند بلوز البريطانية المبكرة"، في ف. بوغدانوف، س. وودسترا، وس. ت. إيرلوين، دليل أول ميوزيك لموسيقى الروك: الدليل الشامل لموسيقى الروك والبوب ​​والسول (ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس، الطبعة الثالثة، ٢٠٠٢)، رقم ISBN 0-87930-653-X، الصفحات 1315-1316.
  2. 1 2 آر. إف. شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: نقل واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، ISBN 0-7546-5580-6، ص 244.
  3. ↑ د. وايزمان، مع أي جانب أنت؟: تاريخ داخلي لإحياء موسيقى الفولك في أمريكا (لندن: كونتينوم، 2005)، رقم ISBN 0-8264-1698-5، ص 199.
  4. ↑ م. هيكس، موسيقى الروك في الستينيات: موسيقى الجراج، والموسيقى السيكديلية، وغيرها من أنواع الإشباع (شيكاغو: مطبعة جامعة إلينوي، 2000)، رقم ISBN 0-252-06915-3، ص 133.
  5. ↑ ب. لونغهيرست، الموسيقى الشعبية والمجتمع (لندن: بوليتي، الطبعة الثانية، 2007)، رقم ISBN 0-7456-3162-2، ص 98.
  6. 1 2 ن. لوجان وب. ووفيندين، كتاب إن إم إي لموسيقى الروك 2 (لندن: دبليو إتش ألين، 1977)، رقم ISBN 0-352-39715-2، الصفحات 74-76.
  7. 1 2 إس. هيوي، "جورجي فام" ، أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  8. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، ص 131.
  9. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، الصفحتان 22 و 44.
  10. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، ص 28.
  11. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، الصفحتان 22 و 49.
  12. 1 2 3 4 ر. ف. شوارتز، "التبشير بإنجيل البلوز"، في ن. أ. وين، محرر، عبور مياه البلوز: الموسيقى الأمريكية الأفريقية في أوروبا (مطبعة جامعة ميسيسيبي، 2007)، ISBN 1-57806-960-2، الصفحات 155-159.
  13. ↑ م. بروكن، إحياء الفولكلور البريطاني، 1944-2002 (ألدرشوت: أشغيت، 2003)، رقم ISBN 0-7546-3282-2، ص 70.
  14. ↑ جيه آر براون، تاريخ موجز لموسيقى الجاز (بانكر، ميزوري: ميل باي، 2004)، رقم ISBN 0-7866-4983-6، ص 86.
  15. 1 2 نايجل ويليامسون، الدليل الموجز لموسيقى البلوز (لندن، راف جايدز المحدودة، 2007)، رقم ISBN 1-84353-519-X، الصفحات 62-63.
  16. 1 2 آر. دي. كوهين، الموسيقى الشعبية: الأساسيات (لندن: روتليدج 2006)، رقم ISBN 0-415-97160-8، ص 98.
  17. 1 2 3 م. بروكن، إحياء الفولكلور البريطاني، 1944-2002 (ألدرشوت: أشغيت، 2003)، ISBN 0-7546-3282-2، الصفحات 69-80.
  18. ↑ سي. ماكديفيت، سكيفل: جذور موسيقى الروك البريطانية (لندن: روبسون بوكس، 1998)، رقم ISBN 1-86105-140-9.
  19. ↑ م. بروكن، إحياء الفولكلور البريطاني، 1944-2002 (ألدرشوت: أشغيت، 2003)، رقم ISBN 0-7546-3282-2، الصفحات 74-7.
  20. ↑ إتش إس ماكفيرسون، بريطانيا والأمريكتان: الثقافة والسياسة والتاريخ (سانتا باربرا، كاليفورنيا: ABC-CLIO، 2005)، رقم ISBN 1-85109-431-8، ص 154.
  21. ↑ جي. بويز، القرية المتخيلة: الثقافة، والأيديولوجيا، وإحياء الفولكلور الإنجليزي (مانشستر: مطبعة جامعة مانشستر، 1993)، رقم ISBN 0-7190-4571-1، ص 231.
  22. ↑ م. بروكن، إحياء الفولكلور البريطاني، 1944-2002 (أشجيت، 2003)، رقم ISBN 0-7546-3282-2، الصفحات 77-78.
  23. ↑ "قصص وراء الأغنية: "بيت الشمس المشرقة" ، بي بي سي أيرلندا الشمالية . تم الاطلاع عليه في 9 يوليو 2011.
  24. ↑ جيه إل والترز، "هذا ما أسميه موسيقى الفولك!" ، صحيفة الإندبندنت ، 30 يونيو 1999. تم الاطلاع عليه في 9 يوليو 2011.
  25. ↑ ل. سيدا، "الأربع بنسات" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 يوليو 2011.
  26. ↑ ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى الإنجليزية التقليدية (أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد، 2005)، رقم ISBN 0195158784، الصفحات 184-189.
  27. ↑ إس. بروتون، إم. إلينغهام، و ر. تريلو، موسيقى العالم: أفريقيا، أوروبا، والشرق الأوسط (لندن: راف غايدز، الطبعة الثانية، 1999)، رقم ISBN 1858286352، ص 75.
  28. ↑ "آل جونز: موسيقي البلوز والفولك الصوتي" ، تايمز أونلاين ، 20 أغسطس 2008. تم الاطلاع عليه في 23 يونيو 2009.
  29. ↑ ب. سويرز، موسيقى الفولك الكهربائية: الوجه المتغير للموسيقى الإنجليزية التقليدية (أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد، 2005)، رقم ISBN 0195158784، ص 252.
  30. 1 2 3 4 5 ف. بوغدانوف، س. وودسترا، س. إ. إرلوين، محررون، دليل الموسيقى الشامل لموسيقى البلوز: الدليل الشامل لموسيقى البلوز (ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس، الطبعة الثالثة، 2003)، ISBN 0-87930-736-6، ص 700.
  31. ↑ L. Portis, Soul Trains (Virtualbookworm Publishing, 2002), p. 213.
  32. ↑ ب. مايلز، الغزو البريطاني: الموسيقى، العصر، الحقبة (ستيرلينغ، 2009)، رقم ISBN 1-4027-6976-8، ص 123.
  33. ↑ آر. هاوس، بلو سموك: الرحلة المسجلة لبيغ بيل برونزي (لندن: مطبعة جامعة ولاية لويزيانا، 2010)، رقم ISBN 0-8071-3720-0، ص 143.
  34. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، ص 154.
  35. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، ص 126.
  36. ↑ بي جيه فولك، الحداثة البريطانية في موسيقى الروك، 1967-1977: قصة قاعة الموسيقى في موسيقى الروك (ألديرشوت: أشغيت، 2010)، رقم ISBN 1-4094-1190-7، ص 81.
  37. ↑ بي. مايرز، الأمر ليس سهلاً: لونغ جون بالدري وولادة موسيقى البلوز البريطانية (فانكوفر، واشنطن العاصمة: دار غريستون للنشر، 2007)، رقم ISBN 1-55365-200-2، ص 56.
  38. 1 2 3 4 آر. إف. شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: نقل واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، ص 133.
  39. 1 2 سي. إس. موراي، رجل البوجي: مغامرات جون لي هوكر في القرن العشرين الأمريكي (إدنبرة: كتب كانونغيت، 2011)، رقم ISBN 0-85786-204-9، ص 69.
  40. ↑ آر إف شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: انتقال واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، رقم ISBN 0-7546-5580-6، ص 153.
  41. ↑ د. كريستوفر، الثقافة البريطانية: مقدمة (لندن: روتليدج، 1999)، رقم ISBN 0-415-22053-X، ص 138.
  42. 1 2 3 ن. لوجان وب. ووفيندين، كتاب إن إم إي لموسيقى الروك 2 (لندن: دبليو إتش ألين، 1977)، رقم ISBN 0-352-39715-2، الصفحات 61-62.
  43. ↑ P. Gambaccini, T. Rice and J. Rice, British Hit Singles (London: Guinness, 1987), p. 119.
  44. ↑ "Smokestack Lightnin'" . شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 مارس 2011. "
  45. ↑ سي إس موراي، بوغي مان: مغامرات جون لي هوكر في القرن العشرين الأمريكي (لندن: فايكنغ، 1999)، ص 325.
  46. 1 2 تي. غراسيك، أريد أن أكون أنا: موسيقى الروك وسياسات الهوية (فيلادلفيا، بنسلفانيا: مطبعة جامعة تمبل، 2001)، ISBN 1-56639-903-3، ص 15.
  47. ↑ د. ديكير، مغنو البلوز: سير ذاتية لخمسين فنانًا أسطوريًا من أوائل القرن العشرين (جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند، 1999)، رقم ISBN 0-7864-0606-2، ص 90.
  48. 1 2 3 إس. تي. إيرلوين، "رولينغ ستونز" ، أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يوليو 2010.
  49. ↑ "سيرة فرقة رولينج ستونز" . قاعة مشاهير الروك أند رول ومتحفها . قاعة مشاهير الروك أند رول ومتحفها، شركة . تم الاطلاع عليه في 1 يونيو 2006 .
  50. ↑ "هذا اليوم في عالم الموسيقى: شجار رولينج ستونز في برنامج إد سوليفان" . gibson.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 4 نوفمبر 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 نوفمبر 2010 .
  51. ↑ بيل وايمان، التدحرج مع فرقة رولينج ستونز (لندن: دار نشر DK، 2002)، رقم ISBN 0-7894-9998-3، ص 137.
  52. ↑ ر. أونتربيرغر، "ذا ياردبيردز" ، أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يوليو 2010.
  53. ↑ توماس م. كيتس (23 يناير 2008). راي ديفيز: ليس كأي شخص آخر . روتليدج. ص 41 . 
  54. ↑ إس تي إيرلوين، "ذا كينكس" ، أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  55. ↑ ر. أونتربيرغر، "طائفة داونلاينرز" ، موقع أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يوليو 2010.
  56. ↑ ر. أونتربيرغر، "الأشياء الجميلة" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  57. ↑ ج. بالاسيوس، سيد باريت، وبينك فلويد: دارك غلوب (ميدفورد، نيو جيرسي: بليكسوس، 2010)، رقم ISBN 0-85965-431-1، ص 66.
  58. ↑ D. Hatch and S. Millward, From Blues to Rock: an Analytical History of Pop Music (Manchester: Manchester University Press, 1987), p. 102.
  59. ↑ ر. أونتربيرغر، "هم" ، AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  60. ↑ ب. دال، "مجموعة سبنسر ديفيس" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  61. ↑ ب. إيدر، "ذا مودي بلوز" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  62. 1 2 3 4 5 ر. أونتربيرغر، "مود"، في ف. بوغدانوف، س. وودسترا، وس. ت. إيرلوين، دليل أول ميوزيك لموسيقى الروك: الدليل الشامل لموسيقى الروك والبوب ​​والسول (ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس، الطبعة الثالثة، 2002)، رقم ISBN 0-87930-653-X، الصفحات 1321-1322.
  63. ↑ بي. إيدر وإس تي إيرلوين، "ذا هو" ، أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يوليو 2010.
  64. ↑ ر. أونتربيرغر، "غراهام بوند" ، AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  65. ↑ ر. أونتربيرغر، "فرقة مانفريد مان إيرث باند" ، موقع أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  66. ↑ ب. إيدر، "زوت ماني" ، أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يوليو 2010.
  67. ↑ ج. بوش، "جينو واشنطن" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2010.
  68. ↑ بروس إيدر، "سيرة هيربي جوينز" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 يوليو 2011.
  69. ↑ أ. هاميلتون، "جيمي جيمس" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2010.
  70. ↑ تي. راسل، موسيقى البلوز: من روبرت جونسون إلى روبرت كراي (لندن: كارلتون، 1997)، رقم ISBN 1-85868-255-X، الصفحات 107-108.
  71. ↑ ر. أونتربيرغر وس. ويسترغارد، "جيمي هندريكس" ، AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2010.
  72. ↑ ر. أونتربيرغر، "لونغ جون بالدري" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2010.
  73. ↑ إس تي إيرلوين، "رود ستيوارت" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2010.
  74. ↑ إس تي إيرلوين، "إلتون جون" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2010.
  75. ↑ تي. راولينغز، أ. نيل، سي. تشارلزورث، وسي. وايت، الماضي والحاضر وموسيقى البيتلز البريطانية النادرة 1960-1969 (لندن: دار أومنيبوس للنشر، 2002)، رقم ISBN 0-7119-9094-8، ص 130.
  76. ↑ مارشال، وولف (سبتمبر 2007). "بيتر غرين: موسيقى البلوز لغريني". مجلة فينتج غيتار . 21 (11): 96-100 .
  77. ↑ آر. برونينغ، قصة فليتوود ماك: شائعات وأكاذيب (لندن: أومنيبوس برس، 2004)، رقم ISBN 1-84449-011-4، الصفحات 1-15.
  78. ↑ D. Hatch and S. Millward, From Blues to Rock: an Analytical History of Pop Music (Manchester: Manchester University Press, 1987), p. 105.
  79. ↑ ن. لوغان وب. ووفيندين، كتاب إن إم إي لموسيقى الروك 2 (لندن: دبليو إتش ألين، 1977)، رقم ISBN 0-352-39715-2، ص 104.
  80. ↑ إس. شيندر وأ. شوارتز، أيقونات الروك: موسوعة الأساطير الذين غيروا الموسيقى إلى الأبد (لندن: غرينوود، 2008)، رقم ISBN 0-313-33845-0، ص 218.
  81. ↑ إس. بورثويك ورون موي، أنواع الموسيقى الشعبية: مقدمة (إدنبرة: مطبعة جامعة إدنبرة، 2004)، رقم ISBN 0-7486-1745-0، ص 64.
  82. ↑ دبليو. كوفمان وإتش إس ماكفيرسون، بريطانيا والأمريكتان: الثقافة والسياسة والتاريخ (سانتا باربرا، كاليفورنيا: ABC-CLIO، 2005)، ISBN 1-85109-431-8، ص 154.
  83. 1 2 آر. إف. شوارتز، كيف حصلت بريطانيا على موسيقى البلوز: نقل واستقبال أسلوب البلوز الأمريكي في المملكة المتحدة (ألدرشوت: أشغيت، 2007)، ISBN 0-7546-5580-6، ص 242.
  84. ↑ بي. سيمبسون، الدليل الموجز لموسيقى البوب ​​الكلاسيكية (لندن: راف جايدز، 2003)، رقم ISBN 1-84353-229-8، الصفحات 13-14.
  85. ↑ ب. إيدر، "فينجار جو" ، أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يوليو 2010.
  86. ↑ ج. أنكيني، "نورثرن سول: العثور على الروح الضائعة: تاريخ نورثرن سول" ، مؤرشف في 8 سبتمبر 2011 في Wayback Machine ، AllMusic . تم الاطلاع عليه في 28 ديسمبر 2011.
  87. ↑ إس تي إيرلوين، "دكتور فيلغود" ، موقع أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يوليو 2010.
  88. ↑ د. هاتش، وس. ميلوارد، من البلوز إلى الروك: تاريخ تحليلي لموسيقى البوب ​​(مانشستر: مطبعة جامعة مانشستر، 1989)، رقم ISBN 0-7190-2349-1، ص 166.
  89. 1 2 إس. تي. إيرلوين، "المربى" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2010.
  90. ↑ تي. راولينغز، وزارة الدفاع: الحياة النظيفة في ظل ظروف صعبة للغاية: ظاهرة بريطانية بامتياز (لندن: دار أومنيبوس للنشر، 2000)، رقم ISBN 0-7119-6813-6، ص 175.
  91. ↑ "إحياء موسيقى المود" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2010.
  92. ↑ جي. براتو، "فرقة البلوز" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أغسطس 2012.
  93. ↑ إس تي إيرلوين، "مجلس الأسلوب" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2010.
  94. ↑ ج. أنكيني، "روبرت بالمر" AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2010.
  95. ↑ إس. هيوي، "ستيف ويندوود" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2010.
  96. ↑ م. غزة، إيقاعات وقوافي الحياة: الموسيقى وعمليات الهوية لدى الشباب الهولندي المغربي (أمستردام: مطبعة جامعة أمستردام، 2008)، ISBN 90-8964-062-2، ص 98.
  97. 1 2 ج. ت. تيتون، موسيقى البلوز الريفية المبكرة: تحليل موسيقي وثقافي (تشابل هيل، كارولاينا الشمالية: مطبعة جامعة كارولاينا الشمالية، الطبعة الثانية، 1994)، ISBN 0-8078-4482-9، ص 275.
  98. ↑ عام البلوز، مؤرشف في 15 ديسمبر 2012 في أرشيف الإنترنت . تم الاطلاع عليه في 20 يوليو 2009.
  99. ↑ قاموس هوتون ميفلين للسير الذاتية (لندن: هوتون ميفلين هاركورت، 2003)، رقم ISBN 0-618-25210-X، ص 746.
  100. ↑ ج. أنكيني، "بيل وايمان" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يوليو 2010.
  101. ↑ هايك رافائيل-هيرنانديز، تسييس أوروبا: الوجود الأمريكي الأفريقي (لندن: روتليدج، 2004)، رقم ISBN 0-415-94399-X، ص 173.
  102. ↑ د. جيفريز، "إستيل" ، موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2010.
  103. ↑ ماكورميك، نيل (24 مارس 2010). "جاي شون وتايو كروز يُبهران أمريكا" . ديلي نيوز . نيويورك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 سبتمبر 2011 .
  104. ↑ بيع أرواحهن: النساء يقدن الطريق في الغزو البريطاني لموسيقى الريذم أند بلوز. مؤرشف في 18 يناير 2012 في Wayback Machine ، Canada.com 9 يونيو 2008.
  105. ↑ لينش، جو (1 مايو 2019). "الفائزون بجوائز بيلبورد الموسيقية لعام 2019: القائمة الكاملة" . بيلبورد .
  106. ↑ بيتس، غراهام (2004). الأغاني المنفردة البريطانية الناجحة الكاملة 1952-2004 ( الطبعة الأولى). لندن: كولينز. ​​ISBN  0-00-717931-6.