انطونيو فيفالدي

الموسوعة الحرة

انطونيو فيفالدي
صورة محتملة لفيفالدي، حوالي عام  1723 [رقم 1]
وُلِدّ( 1678-03-04 )4 مارس 1678
البندقية
مات28 يوليو 1741 (1741-07-28)(63 سنة)
فيينا
إمضاء

كان أنطونيو لوسيو فيفالدي [اسم 2] (4 مارس 1678 - 28 يوليو 1741) ملحنًا إيطاليًا وعازف كمان ماهرًا ومديرًا لموسيقى الباروك . [4] جنبًا إلى جنب مع يوهان سيباستيان باخ وجورج فريدريك هاندل ، يُعد فيفالدي من بين أعظم ملحني الباروك وكان تأثيره خلال حياته واسع النطاق في جميع أنحاء أوروبا، مما أعطى أصلاً للعديد من المقلدين والمعجبين. كان رائدًا للعديد من التطورات في التوزيع الموسيقي وتقنية الكمان والموسيقى البرمجية . [5] لقد عزز شكل الحفل الموسيقي الناشئ في أسلوب مقبول ومتبع على نطاق واسع.

ألف فيفالدي العديد من الكونشيرتو الموسيقية للكمان ومجموعة متنوعة من الآلات الموسيقية الأخرى ، بالإضافة إلى أعمال كورالية مقدسة وأكثر من خمسين أوبرا . أشهر أعماله هي سلسلة من كونشيرتو الكمان المعروفة باسم الفصول الأربعة . تمت كتابة العديد من مؤلفاته لفرقة الموسيقى النسائية بالكامل في Ospedale della Pietà ، وهي دار للأطفال المهجورين. بدأ فيفالدي الدراسة للكهنوت في سن الخامسة عشرة ورُسم كاهنًا في سن الخامسة والعشرين، ولكن تم منحه إعفاءً لعدم إلقاء القداس العام بسبب مشكلة صحية. [6] حقق فيفالدي أيضًا بعض النجاح مع العروض المكلفة لأوبراته في البندقية ومانتوا وفيينا . بعد لقاء الإمبراطور تشارلز السادس ، انتقل فيفالدي إلى فيينا، على أمل الحصول على الدعم الملكي. ومع ذلك، توفي الإمبراطور بعد وقت قصير من وصول فيفالدي، وتوفي فيفالدي نفسه فقيرًا بعد أقل من عام.

بعد ما يقرب من قرنين من التراجع، عادت شهرة فيفالدي الموسيقية إلى الظهور في أوائل القرن العشرين، مع تخصيص قدر كبير من الأبحاث العلمية لأعماله. وقد أعيد اكتشاف العديد من مؤلفات فيفالدي، التي كان يُعتقد ذات يوم أنها ضاعت، - بعضها مؤخرًا في عام 2015. [7] تظل موسيقاه شائعة على نطاق واسع في الوقت الحاضر ويتم تشغيلها بانتظام في جميع أنحاء العالم.

وقت مبكر من الحياة

الميلاد والخلفية

الكنيسة التي أُعطي فيها فيفالدي طقوس المعمودية الإضافية، سان جيوفاني في براغورا ، سيستيير دي كاستيلو ، البندقية

وُلِد أنطونيو لوسيو فيفالدي في 4 مارس 1678 في البندقية ، عاصمة جمهورية البندقية آنذاك . [8] كان ابنًا لجيوفاني باتيستا فيفالدي وكاميلا كاليتشيو، كما هو مسجل في سجل سان جيوفاني في براغورا . [9]

تم تعميده فور ولادته في منزله بواسطة القابلة ، وقد أدى السبب وراء ذلك إلى التكهنات. ومن المرجح أن يكون ذلك بسبب صحته السيئة. هناك شائعة كاذبة مفادها أن زلزالًا ضرب المدينة في ذلك اليوم. [10] ربما نشأت هذه الشائعة من زلزال ضرب البندقية في 17 أبريل 1688. [11] تم تقديم مراسم التعميد التي تم حذفها بعد شهرين. [12]

كان لفيفالدي خمسة أشقاء معروفين: بونافينتورا توماسو، ومارغريتا غابرييلا، وسيسيليا ماريا، وفرانشيسكو جيتانو، وزانيتا آنا. [13] كانت صحة فيفالدي إشكالية. تم تفسير أحد أعراضه، strettezza di petto ("ضيق الصدر")، على أنه شكل من أشكال الربو . [12] لم يمنعه هذا من تعلم العزف على الكمان أو التأليف أو المشاركة في الأنشطة الموسيقية، [12] على الرغم من أنه منعه من العزف على آلات النفخ.

شباب

كان والده جيوفاني باتيستا حلاقًا قبل أن يصبح عازف كمان محترفًا وكان أحد مؤسسي Sovvegno dei musicisti di Santa Cecilia ، وهي جمعية للموسيقيين. [14] قام بتعليم أنطونيو العزف على الكمان ثم قام بجولة في البندقية، وعزف على الكمان مع ابنه الصغير. ربما تم تعليم أنطونيو في سن مبكرة، استنادًا إلى المعرفة الموسيقية الواسعة التي اكتسبها في سن 24 عامًا، عندما بدأ العمل في Ospedale della Pietà . [15]

كان رئيس السوفيجنو هو جيوفاني ليجرينزي ، وهو ملحن باروكي مبكر ومعلم الغناء بدون مصاحبة في كنيسة القديس مرقس . ومن المحتمل أن يكون ليجرينزي قد أعطى أنطونيو الشاب دروسه الأولى في التلحين. وربما كان والد فيفالدي ملحنًا بنفسه: ففي عام 1689، قام جيوفاني باتيستا روسي بتأليف أوبرا بعنوان La Fedeltà sfortunata - وهو الاسم الذي انضم به والد فيفالدي إلى سوفيجنو سانتا سيسيليا. [16] في عام 1691، وفي سن الثالثة عشرة، كتب فيفالدي عملاً طقسيًا مبكرًا - Laetatus sum ( RV Anh 31).

في عام 1693، وفي سن الخامسة عشرة، بدأ الدراسة ليصبح كاهنًا . [17] رُسم كاهنًا في عام 1703، وعمره 25 عامًا، وسرعان ما أُطلق عليه لقب il Prete Rosso ، "الكاهن الأحمر"؛ [18] Rosso هي كلمة إيطالية تعني "أحمر" وربما كانت تشير إلى لون شعره، وهي سمة عائلية. [n 3]

حياة مهنية

مستشفى ديلا بيتا

لوحة تذكارية بجانب Ospedale della Pietà

على الرغم من أن فيفالدي اشتهر كملحن، إلا أنه كان يُنظر إليه أيضًا على أنه عازف كمان تقني استثنائي. أشار المهندس المعماري الألماني يوهان فريدريش أرماند فون أوفنباخ إلى فيفالدي باعتباره "الملحن وعازف الكمان الشهير" وذكر في مذكراته أن "فيفالدي عزف مرافقة منفردة بشكل ممتاز، وفي النهاية أضاف خيالًا حرًا [كادينزا مرتجلة] أذهلني تمامًا، لأنه من غير المحتمل أن يكون أي شخص قد عزف، أو سيعزف، بهذه الطريقة". [20] [21] في سبتمبر 1703، أصبح فيفالدي (24) أستاذًا للكمان في دار للأيتام تسمى Pio Ospedale della Pietà (مستشفى الرحمة المتدين) في البندقية؛ على الرغم من أن مواهبه كعازف كمان ربما ضمنت له الوظيفة، إلا أنه سرعان ما أصبح مدرسًا ناجحًا للموسيقى هناك. [5]

على مدى الثلاثين عامًا التالية، ألف معظم أعماله الرئيسية أثناء عمله في المستشفى. [22] كانت هناك أربع مؤسسات مماثلة في البندقية؛ وكان الغرض منها توفير المأوى والتعليم للأطفال المهجورين أو الأيتام، أو الذين لا تستطيع أسرهم إعالتهم. وقد تم تمويلها من الأموال التي قدمتها الجمهورية. [23] تعلم الأولاد مهنة واضطروا إلى المغادرة عندما بلغوا سن الخامسة عشرة. تلقت الفتيات تعليمًا موسيقيًا، وبقيت الأكثر موهبة بينهم وأصبحوا أعضاء في أوركسترا وجوقة المستشفى الشهيرة.

بعد فترة وجيزة من تعيين فيفالدي، بدأ الأيتام يكتسبون التقدير والاحترام في الخارج أيضًا. كتب فيفالدي لهم كونشيرتو وكانتاتا وموسيقى صوتية مقدسة. [24] هذه الأعمال المقدسة، التي يزيد عددها عن 60، متنوعة: فقد تضمنت موتيتات منفردة وأعمال كورالية واسعة النطاق للعازفين المنفردين والجوقة المزدوجة والأوركسترا. [25] في عام 1704، تمت إضافة منصب مدرس الفيولا الإنجليزية إلى واجباته كمدرس للكمان. [26] كان منصب مايسترو دي كورو ، الذي شغله فيفالدي في وقت ما، يتطلب الكثير من الوقت والعمل. كان عليه أن يؤلف أوراتوريو أو كونشيرتو لكل وليمة وأن يعلم الأيتام كل من نظرية الموسيقى وكيفية العزف على آلات معينة. [27]

كانت علاقته بمجلس إدارة المستشفى متوترة في كثير من الأحيان. كان على المجلس التصويت كل عام على ما إذا كان سيتم الاحتفاظ بمدرس. نادرًا ما كان التصويت على فيفالدي بالإجماع وذهب 7 إلى 6 ضده في عام 1709. [28] في عام 1711، بعد عام من العمل كموسيقي مستقل، استدعاه المستشفى بتصويت بالإجماع؛ من الواضح أنه خلال غيابه لمدة عام أدرك المجلس أهمية دوره. [28] أصبح مسؤولاً عن جميع الأنشطة الموسيقية للمؤسسة [29] عندما تمت ترقيته إلى مايسترو دي كونشيرتو (مدير موسيقى) في عام 1716 [30] ومسؤولاً عن تأليف كونشيرتوين جديدين كل شهر. [31]

في عام 1705، نشر جوزيبي سالا أول مجموعة من أعماله ( كونور كاسارا ). [32] عمله الأول هو مجموعة من 12 سوناتا للكمانين والباسو كونتينيو ، بأسلوب تقليدي. [26] في عام 1709، ظهرت مجموعة ثانية من 12 سوناتا للكمان والباسو كونتينيو (العمل 2). [33] جاء الاختراق الحقيقي كمؤلف مع مجموعته الأولى من 12 كونشيرتو لكمان واحد واثنين وأربعة كمان مع أوتار، L'estro armonico (العمل 3)، والتي نُشرت في أمستردام عام 1711 بواسطة إستيان روجر ، [34] وأهداها إلى الأمير الكبير فرديناند من توسكانا . رعى الأمير العديد من الموسيقيين، بما في ذلك أليساندرو سكارلاتي وجورج فريدريك هاندل . كان موسيقيًا بنفسه، وربما التقى به فيفالدي في البندقية. [35] حقق L'estro armonico نجاحًا باهرًا في جميع أنحاء أوروبا. وفي عام 1714، تبعه La stravaganza (العمل الرابع)، وهو عبارة عن مجموعة من الحفلات الموسيقية للكمان المنفرد والأوتار، [36] وأهداها إلى أحد طلاب الكمان القدامى لدى فيفالدي، النبيل الفينيسي فيتور دولفين. [37]

في فبراير 1711، سافر فيفالدي ووالده إلى بريشيا ، حيث تم عزف مقطوعته الموسيقية Stabat Mater ( RV 621 ) كجزء من مهرجان ديني. ويبدو أن العمل قد تم كتابته على عجل: الأجزاء الوترية بسيطة، وموسيقى الحركات الثلاث الأولى تتكرر في الحركات الثلاث التالية، ولم يتم ضبط النص بالكامل. ومع ذلك، ربما بسبب جوهر الموسيقى القسري، يعتبر العمل أحد روائعه المبكرة.

على الرغم من أسفاره المتكررة منذ عام 1718، فقد دفعت له دار الأيتام مبلغ 2 سيكوين لكتابة كونشيرتوين شهريًا للأوركسترا والتدرب معهم خمس مرات على الأقل أثناء وجوده في البندقية. تُظهر سجلات دار الأيتام أنه حصل على أجر مقابل 140 كونشيرتو بين عامي 1723 و1733.

مدير الأوبرا

الطبعة الأولى من جوديثا المنتصرة

في البندقية في أوائل القرن الثامن عشر، كانت الأوبرا هي الترفيه الموسيقي الأكثر شعبية. وقد أثبتت أنها الأكثر ربحية لفيفالدي. كان هناك العديد من المسارح التي تتنافس على اهتمام الجمهور. بدأ فيفالدي حياته المهنية كمؤلف أوبرا كعمل جانبي: تم عرض أول أوبرا له، أوتوني في فيلا (RV 729) ليس في البندقية، ولكن في مسرح جارزيري في فيتشنزا في عام 1713. [38] في العام التالي، أصبح فيفالدي مديرًا لمسرح سان أنجيلو في البندقية، حيث تم عرض أوبراه أورلاندو فينتو بازو (RV 727). لم يكن العمل حسب ذوق الجمهور، وأغلق بعد أسبوعين، وتم استبداله بتكرار عمل مختلف تم تقديمه بالفعل في العام السابق. [35]

في عام 1715، قدم أوبرا نيرون فاتو سيزار (RV 724، مفقودة الآن)، بموسيقى سبعة ملحنين مختلفين، وكان هو قائدهم. احتوت الأوبرا على إحدى عشرة أغنية وكانت ناجحة. في أواخر الموسم، خطط فيفالدي لتقديم أوبرا من ابتكاره بالكامل، أرسيلدا، ريجينا دي بونتو (RV 700)، لكن الرقيب الحكومي منع العرض. تقع الشخصية الرئيسية، أرسيلدا، في حب امرأة أخرى، ليزيا، التي تتظاهر بأنها رجل. [35] حصل فيفالدي على موافقة الرقيب على الأوبرا في العام التالي، وكانت نجاحًا باهرًا.

خلال هذه الفترة، كلفت بييتا بالعديد من الأعمال الليتورجية. كان أهمها اثنان من الأوراتوريو . Moyses Deus Pharaonis (RV 643) مفقود الآن. يحتفل الثاني، Juditha triumphans (RV 644)، بانتصار جمهورية البندقية على الأتراك واستعادة جزيرة كورفو . تم تأليفه في عام 1716، وهو أحد روائعه المقدسة. تم أداء جميع الأجزاء الغنائية الحادية عشر من قبل فتيات دار الأيتام، كل من الأدوار النسائية والذكورية. تتضمن العديد من الأغاني أجزاء لآلات منفردة - المسجلات، والأبوا، والكمان ، والمندولين - والتي أظهرت مجموعة مواهب الفتيات. [39]

في عام 1716 أيضًا، كتب فيفالدي وأنتج أوبراتين أخريين، L'incoronazione di Dario (RV 719) و La costanza trionfante degli amori e degli odi (RV 706). كانت الأخيرة شائعة جدًا لدرجة أنه تم عرضها بعد عامين، وأعيد تحريرها وإعادة تسميتها Artabano re dei Parti (RV 701، مفقودة الآن). كما تم عرضها في براغ عام 1732. في السنوات التي تلت ذلك، كتب فيفالدي العديد من الأوبرا التي تم عرضها في جميع أنحاء إيطاليا .

الواجهة الأمامية لمسرح Il Teatro Alla Moda

تسبب أسلوبه الأوبرالي التقدمي في بعض المتاعب له مع الموسيقيين الأكثر تحفظًا مثل بينيديتو مارسيلو ، وهو قاضٍ وموسيقي هاوٍ كتب كتيبًا يندد بفيفالدي وأوبراته. يهاجم الكتيب ، Il teatro alla moda ، الملحن على الرغم من أنه لا يذكره بشكل مباشر. يُظهر الرسم الموجود على الغلاف قاربًا (سان أنجيلو) ، يقف على الطرف الأيسر منه ملاك صغير يرتدي قبعة كاهن ويعزف على الكمان. ادعت عائلة مارسيلو ملكية مسرح سان أنجيلو ، وخاضت معركة قانونية طويلة مع الإدارة لاستردادها ، دون جدوى. يذكر النص الغامض الموجود أسفل النقش أماكن وأسماء غير موجودة: على سبيل المثال ، ALDIVIVA هو إعادة ترتيب حروف "A. Vivaldi".

في رسالة كتبها فيفالدي إلى راعيه ماركيز بينتيفوليو عام 1737، أشار إلى "94 أوبرا". تم اكتشاف حوالي 50 أوبرا فقط من تأليف فيفالدي، ولا يوجد أي توثيق آخر للأوبرا المتبقية. على الرغم من أن فيفالدي ربما كان يبالغ، فمن المعقول أنه في دوره المزدوج كملحن ومدير أعمال ، ربما كتب أو كان مسؤولاً عن إنتاج ما يصل إلى 94 أوبرا - نظرًا لأن حياته المهنية كانت قد امتدت بحلول ذلك الوقت ما يقرب من 25 عامًا. [40] على الرغم من أن فيفالدي قام بالتأكيد بتأليف العديد من الأوبرا في عصره، إلا أنه لم يحقق شهرة الملحنين العظماء الآخرين مثل أليساندرو سكارلاتي ويوهان أدولف هاس وليوناردو ليو وبالداساري جالوبي ، كما يتضح من عدم قدرته على إبقاء الإنتاج مستمرًا لفترة طويلة من الزمن في أي دار أوبرا رئيسية. [41]

مانتوا والفصول الاربعة

في عام 1717 أو 1718، عُرض على فيفالدي منصب جديد مرموق باعتباره مايسترو دي كابيلا في بلاط الأمير فيليب من هيس-دارمشتات ، حاكم مانتوفا ، في شمال غرب إيطاليا [42] انتقل إلى هناك لمدة ثلاث سنوات وأنتج العديد من الأوبرا، من بينها تيتو مانليو (RV 738). في عام 1721، كان في ميلانو، حيث قدم الدراما الرعوية لا سيلفيا (RV 734)؛ نجت تسع ألحان منها. زار ميلانو مرة أخرى في العام التالي مع أوراتوريو لادورازيون ديللي تري ري ماجي آل بامبينو جيسو (RV 645، مفقود الآن). في عام 1722 انتقل إلى روما، حيث قدم أسلوب أوبراته الجديد. دعا البابا الجديد بنديكت الثالث عشر فيفالدي للعزف له. في عام 1725، عاد فيفالدي إلى البندقية، حيث أنتج أربع أوبرا في نفس العام.

خلال هذه الفترة، كتب فيفالدي الفصول الأربعة ، وهي أربع كونشيرتو للكمان تعطي تعبيرًا موسيقيًا عن فصول السنة. ربما كانت هذه المقطوعة الموسيقية واحدة من أشهر مؤلفاته. على الرغم من أن ثلاثًا من هذه الكونشيرتوات أصلية تمامًا، إلا أن أولها، "الربيع"، يستعير أنماطًا من سيمفونية في الفصل الأول من أوبرا فيفالدي المعاصرة Il Giustino . ربما كان مصدر إلهام الكونشيرتوات هو الريف حول مانتوفا. لقد كانت ثورة في المفهوم الموسيقي: حيث مثل فيفالدي فيها الجداول المتدفقة، والطيور المغردة (من أنواع مختلفة، ولكل منها خصائص محددة)، والكلاب النابحة، والبعوض الطنان، والرعاة الباكين، والعواصف، والراقصين السكارى، والليالي الصامتة، وحفلات الصيد من وجهة نظر الصيادين والفريسة، والمناظر الطبيعية المتجمدة، والأطفال المتزلجين على الجليد، ونيران الشتاء الدافئة. يرتبط كل كونشيرتو بسوناتة ، ربما كتبها فيفالدي، تصف المشاهد المصورة في الموسيقى. وقد تم نشرها باعتبارها أول أربع حفلات موسيقية في مجموعة مكونة من اثنتي عشرة حفلة، Il cimento dell'armonia e dell'inventione ، Opus 8، والتي نشرها ميشيل شارل لو سين في أمستردام عام 1725.

خلال فترة وجوده في مانتوفا، تعرف فيفالدي على مغنية شابة طموحة تدعى آنا تيسييري جيرو ، والتي أصبحت تلميذته وتلميذته ومغنيته المفضلة . [43] انتقلت آنا، مع أختها غير الشقيقة الكبرى باولينا، للعيش مع فيفالدي ورافقته بانتظام في رحلاته العديدة. كانت هناك تكهنات حول طبيعة علاقة فيفالدي وجيرو، ولكن لا يوجد دليل يشير إلى أي شيء يتجاوز الصداقة والتعاون المهني. في الواقع، نفى فيفالدي بشدة أي علاقة رومانسية مع جيرو في رسالة إلى راعيه بينتيفوليو، بتاريخ 16 نوفمبر 1737. [44]

الفترة المتأخرة

تعاون فيفالدي مع مصمم الرقصات جيوفاني جالو في العديد من أوبراته اللاحقة على خشبة المسرح في البندقية، حيث قام جالو بتصميم رقصات الباليه الموجودة في تلك الأعمال. [45] في ذروة حياته المهنية، تلقى عمولات من النبلاء والملوك الأوروبيين، وكان بعضها:

  • السيريناتا (الكانتاتا) غلوريا إي إمينيو ( RV 687)، والتي تم تكليفها في عام 1725 من قبل السفير الفرنسي في البندقية للاحتفال بزواج لويس الخامس عشر ، عندما كان فيفالدي يبلغ من العمر 48 عامًا.
  • السيريناتا ، لا سينا ​​فيستيغيانت (RV 694)، كتبت في عام 1726 وعرضت لأول مرة أيضًا في السفارة الفرنسية، للاحتفال بميلاد الأميرات الملكيات الفرنسيات، هنرييت ولويز إليزابيث .
  • عمل فيفالدي التاسع، لا سيترا ، والذي أهداها للإمبراطور شارل السادس . في عام 1728، التقى فيفالدي بالإمبراطور أثناء زيارته لتريستي للإشراف على بناء ميناء جديد. أعجب شارل السادس بموسيقى الكاهن الأحمر لدرجة أنه قيل إنه تحدث مع الملحن خلال لقائهما أكثر مما تحدث إلى وزرائه في أكثر من عامين. ومنح فيفالدي لقب الفارس وميدالية ذهبية ودعوة إلى فيينا. أعطى فيفالدي لتشارلز نسخة مخطوطة من لا سيترا ، وهي مجموعة من الحفلات الموسيقية مختلفة تمامًا تقريبًا عن المجموعة التي تحمل نفس العنوان والتي نُشرت تحت عنوان العمل التاسع. ربما تأخر الطباعة، مما أجبر فيفالدي على جمع مجموعة مرتجلة للإمبراطور.
  • عُرضت أوبراه "فارناس" (RV 711) في عام 1730؛ [n 4] وقد حظيت بإحياء ستة أعمال. [41] وقد تم تأليف بعض أوبراته اللاحقة بالتعاون مع اثنين من كبار كتاب إيطاليا في ذلك الوقت. سافر فيفالدي برفقة والده إلى فيينا وبراغ في عام 1730.
  • تم تأليف أوبرا L'Olimpiade و Catone in Utica بواسطة Pietro Metastasio ، الممثل الرئيسي للحركة الأركادية والشاعر البلاطي في فيينا. تمت إعادة كتابة La Griselda بواسطة الشاب Carlo Goldoni من نص سابق من تأليف Apostolo Zeno .

مثل العديد من الملحنين في ذلك الوقت، واجه فيفالدي صعوبات مالية في سنواته الأخيرة. لم تعد مؤلفاته تحظى بتقدير كبير كما كانت في البندقية ذات يوم؛ حيث أدت الأذواق الموسيقية المتغيرة بسرعة إلى جعلها عتيقة الطراز. وردًا على ذلك، اختار فيفالدي بيع أعداد كبيرة من مخطوطاته بأسعار زهيدة لتمويل هجرته إلى فيينا . [46] أسباب رحيل فيفالدي من البندقية غير واضحة، ولكن يبدو من المرجح أنه بعد نجاح اجتماعه مع الإمبراطور تشارلز السادس ، رغب في تولي منصب ملحن في البلاط الإمبراطوري. في طريقه إلى فيينا، ربما توقف فيفالدي في جراتس لرؤية آنا جيرو. [47]

موت

كاريكاتير بقلم بي إل جيزي ، روما (1723) [رقم 5]
منظر تاريخي لمقبرة وكنيسة Bürgerspital-Gottesacker، حيث كان قبر فيفالدي موجودًا. وقد ظلا بجوار كنيسة سانت تشارلز حتى عام 1807.
لوحة تذكارية لقبر فيفالدي في المبنى الرئيسي للجامعة التقنية، تم تكريسها في عام 1978 من قبل Creditanstalt -Bankverein

ربما انتقل فيفالدي إلى فيينا لتقديم عروض الأوبرا، خاصة وأنه أقام بالقرب من مسرح كارنتنرتور . بعد وقت قصير من وصوله إلى فيينا، توفي تشارلز السادس، مما ترك الملحن بدون أي رعاية إمبراطورية أو مصدر ثابت للدخل. بعد فترة وجيزة، أصبح فيفالدي فقيرًا [n 6] [49] ، وفي ليلة 27/28 يوليو 1741، عن عمر يناهز 63 عامًا، [n 7] توفي بسبب " عدوى داخلية "، في منزل تملكه أرملة صانع سروج فييني.

في 28 يوليو، أقيمت جنازة فيفالدي في كاتدرائية القديس ستيفن . وعلى عكس الأسطورة الشعبية، لم يكن للشاب جوزيف هايدن الذي كان في جوقة الكاتدرائية في ذلك الوقت أي علاقة بدفنه، حيث لم يتم عزف أي موسيقى في تلك المناسبة. [50] حضر الجنازة ستة حاملي نعش وستة صبية جوقة ( Kuttenbuben )، بتكلفة "متوسطة" بلغت 19 فلورين و45 كروزر . تم توفير Kleingeläut (دقات أجراس صغيرة)، وهي أدنى فئة، بتكلفة 2 فلورين و36 كروزر . [51]

دفن فيفالدي في قبر بسيط في مقبرة مملوكة لصندوق المستشفى العام - مقبرة Bürgerspital-Gottesacker، بجوار كنيسة سانت تشارلز ، وهي كنيسة باروكية في منطقة تعد الآن جزءًا من موقع جامعة TU Wien . [52] كانت المقبرة موجودة حتى عام 1807. تم تدمير المنزل الذي عاش فيه في فيينا منذ ذلك الحين؛ تم بناء فندق Sacher على جزء من الموقع. تم وضع لوحات تذكارية في كلا الموقعين، بالإضافة إلى "نجمة" فيفالدي في Musikmeile الفيينية ونصب تذكاري في Rooseveltplatz.

من المعروف أن صورتين أصليتين فقط لفيفالدي قد نجت: نقش ورسم بالحبر ولوحة زيتية. تم عمل النقش، الذي كان أساسًا لعدة نسخ أنتجها فنانون آخرون لاحقًا، في عام 1725 بواسطة فرانسوا موريلون دي لا كيف للطبعة الأولى من Il cimento dell'armonia e dell'inventione ، ويُظهر فيفالدي ممسكًا بنوتة موسيقية. [53] رسم الحبر، وهو رسم كاريكاتوري ، بواسطة جيزي في عام 1723 ويُظهر رأس فيفالدي وكتفيه في صورة جانبية. يوجد في نسختين: تدوينة أولى محفوظة في مكتبة الفاتيكان ، ونسخة أقل شهرة وأكثر تفصيلاً قليلاً تم اكتشافها مؤخرًا في موسكو. [54] اللوحة الزيتية، التي يمكن رؤيتها في المتحف الدولي ومكتبة الموسيقى في بولونيا ، هي لفنان مجهول ويُعتقد أنها تصور فيفالدي بسبب تشابهها الشديد مع نقش لا كيف. [55]

خلال حياته، كان فيفالدي مشهورًا في العديد من البلدان في جميع أنحاء أوروبا، بما في ذلك فرنسا، ولكن بعد وفاته تضاءلت شعبيته. بعد نهاية فترة الباروك، أصبحت كونشيرتو فيفالدي المنشورة غير معروفة نسبيًا، وتم تجاهلها إلى حد كبير. حتى عمله الأكثر شهرة، الفصول الأربعة ، لم يكن معروفًا في طبعته الأصلية خلال الفترتين الكلاسيكية والرومانسية . أعيد اكتشاف عمل فيفالدي في القرن العشرين.

أعمال

"الربيع" – الحركة 1: أليجرو من الفصول الأربعة
عرض حي لعام 2000 من قبل لاعبي غرفة جامعة ولاية ويتشيتا .

يتم التعرف على أي مقطوعة موسيقية لفيفالدي من خلال رقم RV ، والذي يشير إلى مكانها في "Ryom-Verzeichnis" أو "Répertoire des oeuvres d'Antonio Vivaldi"، وهو كتالوج تم إنشاؤه في القرن العشرين من قبل عالم الموسيقى بيتر ريوم .

يُعد Le quattro stagioni (الفصول الأربعة) لعام 1723 أشهر أعماله. تُصوِّر أول أربع كونشيرتو من أصل 12 كونشيرتو، بعنوان Il cimento dell'armonia e dell'inventione ("المسابقة بين الانسجام والاختراع")، حالات مزاجية ومشاهد من كل فصل من الفصول الأربعة. وُصِف هذا العمل بأنه مثال بارز لموسيقى البرامج التي تعود إلى ما قبل القرن التاسع عشر . [56] تشمل مجموعات فيفالدي الأخرى البارزة المكونة من 12 كونشيرتو كمان La stravaganza  (الغرابة)، و L'estro armonico  (الإلهام التوافقي) و La cetra  (القيثارة).

كتب فيفالدي أكثر من 500 كونشيرتو. حوالي 350 منها مخصصة لآلة منفردة ووتريات، منها 230 للكمان؛ والباقي للباسون ، أو التشيلو ، أو المزمار ، أو الفلوت ، أو الفيولا داموري ، أو الريكوردر ، أو العود ، أو الماندولين . حوالي أربعين كونشيرتو مخصصة لآلتين ووتريات، وحوالي ثلاثين كونشيرتو مخصصة لثلاث آلات ووتريات أو أكثر.

بالإضافة إلى حوالي 46 أوبرا، ألف فيفالدي مجموعة كبيرة من الموسيقى الكورالية المقدسة، مثل جلوريا ، RV 589؛ نيسي دومينوس ، RV 608؛ ماجنيفيكات ، RV 610 وستابات ماتر ، RV 621. تظل جلوريا، RV 589 واحدة من أكثر أعمال فيفالدي المقدسة شعبية. تشمل الأعمال الأخرى السيمفونيات ، حوالي 90 سوناتا وموسيقى الحجرة.

بعض السوناتات للفلوت، والتي نشرت تحت عنوان Il Pastor Fido ، نسبت خطأً إلى فيفالدي، ولكنها من تأليف نيكولاس تشيديفيل .

كتالوجات أعمال فيفالدي

آلي فيفالدي في باريس، سميت باسم أنطونيو فيفالدي

اجتذبت أعمال فيفالدي جهودًا في إعداد فهارس تليق بمؤلف موسيقي كبير. كما دعمت الأعمال العلمية التي كانت تهدف إلى زيادة دقة وتنوع عروض فيفالدي اكتشافات جديدة جعلت الفهارس القديمة غير مكتملة. قد يتم ترقيم الأعمال التي لا تزال متداولة اليوم وفقًا لعدة أنظمة مختلفة (تم ذكر بعض الفهارس السابقة هنا ).

نظرًا لأن أرقام الإصدار الكامل المتتالية ببساطة لم تعكس الأعمال الفردية (أرقام العمل) التي تم تجميع المؤلفات فيها، فقد تم استخدام الأرقام التي خصصها أنطونيو فانا غالبًا بالتزامن مع أرقام الإصدار الكامل. كان ترقيم الإصدار الكامل/الإصدار الكامل المشترك شائعًا بشكل خاص في أعمال الفرق الإيطالية التي قادت إحياء فيفالدي في منتصف القرن العشرين، مثل Gli Accademici di Milano تحت قيادة بييرو سانتي. على سبيل المثال، أصبح كونشيرتو الباسون في سي ♭ الكبير، "لا نوتي"، RV 501، CE 12، F. VIII،1

على الرغم من الحرج الناجم عن ضرورة وضع أرقام Fanna فوق رقم الإصدار الكامل لتجميع أعمال فيفالدي بشكل مفيد، فقد حلت هذه الأرقام محل أرقام Pincherle القديمة حيث أدى إعادة اكتشاف المزيد من المخطوطات إلى جعل الفهارس القديمة عفا عليها الزمن.

كان معهد أنطونيو فيفالدي الإيطالي هو الذي قاد هذا العمل في إعداد الفهرس، حيث كان جيان فرانشيسكو ماليبييرو مديرًا ومحررًا للموسيقى المنشورة (إصدارات جي ريكوردي). وقد استند عمله إلى عمل أنطونيو فانا، رجل الأعمال الفينيسي ومؤسس المعهد، وبالتالي شكل جسرًا إلى الفهرس العلمي السائد اليوم.

تُعرَّف مؤلفات فيفالدي اليوم برقم RV ، وهو الرقم الذي خصصه عالم الموسيقى الدنماركي بيتر ريوم للأعمال المنشورة في الغالب في سبعينيات القرن العشرين، مثل "Ryom-Verzeichnis" أو "Répertoire des oeuvres d'Antonio Vivaldi". ومثل الإصدار الكامل الذي سبقه، لا يخصص RV عادةً أرقامه المتتالية الفردية للأعمال "المجاورة" التي تشغل أحد أرقام أعمال الملحن الفردية. ويتمثل هدفه باعتباره كتالوجًا حديثًا في فهرسة المخطوطات والمصادر التي تثبت وجود وطبيعة جميع الأعمال المعروفة. [n 8]

الأسلوب والتأثير

وقد اكتشف الباحث الألماني والتر كولنيدر تأثير أسلوب ليجرينزي في العمل الليتورجي المبكر لفيفالدي Laetatus sum ( RV Anh 31)، والذي كتبه في عام 1691 عندما كان في الثالثة عشرة من عمره.

تأثر فيفالدي أيضًا بالملحن أركانجلو كوريلي . [57]

كان يوهان سيباستيان باخ متأثرًا بشدة بكونشيرتو فيفالدي وأرياته (التي تذكرها في آلام القديس يوحنا وآلام القديس ماثيو والكانتاتا ). قام باخ بنسخ ستة من كونشيرتو فيفالدي للوحة المفاتيح المنفردة، وثلاثة أخرى للأرغن، وواحدة لأربعة قيثارات وأوتار وباسو كونتينيو (BWV 1065) بناءً على كونشيرتو لأربعة كمانات واثنين من الكمانات الوسطى والتشيلو وباسو كونتينيو ( RV 580). [5] [58]

إرث

أنطونيو فيفالدي (نقش بواسطة فرانسوا موريلون دي لا كيف ، من طبعة ميشيل تشارلز لو سين من Op. 8 لفيفالدي، 1725)
نصب تذكاري لأنتونيو فيفالدي في روزفلتبلاتز في فيينا، النمسا

في أوائل القرن العشرين، ساعد كونشيرتو فريتز كريسلر في سي، على طريقة فيفالدي (الذي قدمه على أنه عمل أصلي لفيفالدي) في إحياء سمعة فيفالدي. حفز كونشيرتو كريسلر في سي الباحث الفرنسي مارك بينشيرل على بدء دراسة أكاديمية لأعمال فيفالدي. أعيد اكتشاف العديد من مخطوطات فيفالدي، وحصلت عليها مكتبة جامعة تورينو الوطنية نتيجة للرعاية السخية من رجال الأعمال التورينويين روبرتو فوا وفيليبو جيوردانو، تخليداً لذكرى أبنائهما. أدى هذا إلى تجدد الاهتمام بفيفالدي من قبل، من بين آخرين، ماريو رينالدي وألفريدو كاسيلا وإزرا باوند وأولجا رودج وديزموند شوت وأرتورو توسكانيني وأرنولد شيرينج ولويس كوفمان ، والذين لعبوا جميعًا دورًا فعالاً في إحياء فيفالدي طوال القرن العشرين.

في عام 1926، اكتشف الباحثون في دير في بيدمونت أربعة عشر مجلدًا مجلدًا من أعمال فيفالدي (اكتشف لاحقًا أنها خمسة عشر مجلدًا) كان يُعتقد سابقًا أنها ضاعت أثناء الحروب النابليونية . تم اكتشاف بعض المجلدات المفقودة في المجموعة المرقمة في مجموعات أحفاد الدوق الأكبر دورازو، الذين استحوذوا على مجمع الدير في القرن الثامن عشر. تحتوي المجلدات على 300 كونشيرتو و19 أوبرا وأكثر من 100 عمل صوتي آلي. [59]

استفادت إعادة إحياء أعمال فيفالدي غير المنشورة في القرن العشرين بشكل كبير من الجهود الملحوظة التي بذلها ألفريدو كاسيلا ، الذي نظم في عام 1939 أسبوع فيفالدي التاريخي، والذي تم فيه إحياء جلوريا (RV 589) ولوليمبياد المعاد اكتشافهما. منذ الحرب العالمية الثانية ، حظيت مؤلفات فيفالدي بنجاح واسع النطاق. وقد زادت العروض التي تستند إلى التاريخ ، والتي غالبًا ما تكون على "آلات أصلية"، من شهرة فيفالدي بشكل أكبر.

تشمل إعادة الاكتشافات الحديثة لأعمال فيفالدي إعدادين للمزمور : المزمور 127 ، Nisi Dominus RV 803 (في ثماني حركات)؛ والمزمور 110 ، Dixit Dominus RV 807 (في إحدى عشرة حركة). تم التعرف على هذين في عامي 2003 و2005 على التوالي، من قبل الباحثة الأسترالية جانيس ستوكيت. وصف الباحث في فيفالدي مايكل تالبوت RV 807 بأنه "أفضل عمل غير أوبرالي بقلم فيفالدي يخرج إلى النور منذ ... عشرينيات القرن العشرين". [60]

في فبراير 2002، اكتشف عالم الموسيقى ستيفن فوس  [de] 70% من موسيقى أوبرا موتيزوما (RV 723) في أرشيفات أكاديمية الغناء في برلين . وقد وصفها عالم الموسيقى الهولندي كيس فلاردينجربروك  [nl] بأنها "أهم اكتشاف لفيفالدي منذ 75 عامًا". [61] وهي واحدة من أقدم الأوبرا التي تم تصويرها في الأمريكتين، وقد تم عرض نسخ منها في دوسلدورف في عام 2005 ولونج بيتش في عام 2009. [62] [63]

تم إعادة اكتشاف أوبرا فيفالدي أرغيبو (RV 697) التي كتبها عام 1730، والتي كانت تعتبر مفقودة أيضًا، في عام 2006 من قبل عازف القيثارة والقائد أوندري ماسيك، حيث قامت أوركسترا هوفموسيسي الخاصة به بتقديم العمل في قلعة براغ في 3 مايو 2008 - وهو أول عرض له منذ عام 1730.

تشمل التصويرات الحديثة لحياة فيفالدي مسرحية إذاعية عام 2005 ، بتكليف من راديو ABC الوطني وكتبها شون رايلي . بعنوان الملاك والكاهن الأحمر ، تم تعديل المسرحية لاحقًا للمسرح وعرضت في مهرجان أديلايد للفنون . [64] تشمل الأفلام عن فيفالدي: البندقية الحمراء  [بالفرنسية] (1989)، إنتاج مشترك إيطالي فرنسي تحت إشراف إتيان بيرييه ؛ أنطونيو فيفالدي، أمير في البندقية  [بالفرنسية] (2006)، إنتاج مشترك إيطالي فرنسي تحت إشراف جان لويس جييرمو  [بالفرنسية] ؛ [65] وفيفالدي ، الكاهن الأحمر (2009)، فيلم إيطالي من تأليف وإخراج ليانا مارابيني، ويستند بشكل فضفاض إلى حياة فيفالدي ككاهن وملحن.

مراجع

ملحوظات

  1. ^ وفقًا لـ Talbot 2011، ص 148: "يُعتقد عمومًا أن صورة مجهولة الهوية مرسومة بالزيت في المتحف الدولي للموسيقى في بولونيا هي لفيفالدي وقد تكون مرتبطة بنقش موريلون لا كيف ، والذي يبدو أنه انعكاس معدّل لها في مرآة."
  2. ^ الإنجليزية : المملكة المتحدة : / vɪˈvældi / viv- AL -dee ، الولايات المتحدة : / vɪˈvɑːldi ، -ˈvɔːl - / viv- AHL -dee ، viv- AWL -​​​​​​​​​​​ ​دي ; [1] [2] [3] الإيطالية: [anˈtɔːnjo ˈluːtʃo viˈvaldi] ⓘ ؛البندقية:أنطونيو لوسيو فيفالدي [aŋˈtɔnjo ˈɰutʃo viˈvaldi].
  3. ^ في عام 1704، بعد مرور عام على رسامته، مُنح إعفاءً من الاحتفال بالقداس ، ويرجع ذلك على الأرجح إلى اعتلال صحته. لم يقم فيفالدي بالقداس ككاهن إلا بضع مرات، ويبدو أنه انسحب من الواجبات الليتورجية، رغم أنه ظل عضوًا في الكهنوت. يُعتقد [ من قبل من؟ ] أن هذا يرجع أيضًا إلى عادته في التأليف أثناء الاحتفال بالقداس. يُشير الإدخال في سجلات وفاة فيينا الخاصة به إلى أنه ظل ملتزمًا بدعوته. [19]
  4. ^ تم تفصيل ارتباطات فيفالدي بالحياة الموسيقية في براغ وارتباطه بأنتونيو دينسيو ، مدير مسرح سبورك في براغ في كتاب دانييل إي. فريمان، مسرح الأوبرا للكونت فرانز أنطون فون سبورك في براغ (ستويفسانت، نيويورك: مطبعة بيندراجون، 1992).
  5. ^ لا توجد سوى ثلاث صور معروفة باقية لفيفالدي تم رسمها في حياته: هذا الكاريكاتير، ونقش خشبي بواسطة لا كاف، وصورة زيتية مجهولة للملحن وكمانه. وقد شكك قاموس جروف للموسيقى والموسيقيين [ بحاجة لمصدر كامل ] في صحة الصورة الأخيرة.
  6. ^ يقدم لاندون هذا التأكيد ويستشهد أيضًا بتقرير وفاة فيفالدي الذي وصل إلى البندقية في Commemorali Gradenigo : "الأب اللورد أنطونيو فيفالدي، عازف الكمان الذي لا يُضاهى، والمعروف باسم الكاهن الأحمر، والمحترم جدًا لتأليفاته وحفلاته الموسيقية، والذي كسب أكثر من 50000 دوقية في حياته، لكن إسرافه غير المنظم تسبب في وفاته فقيرًا في فيينا." [48]
  7. ^ يذكر تالبوت (ص 69) أن اليوم السابع والعشرين هو يوم الوفاة. ويذكر فورميشيتي 2006، ص 194 أنه توفي أثناء الليل وأن وفاته كانت أول وفاة يتم تسجيلها في اليوم التالي. ويذكر هيلر 1997، ص 263: "إن وفاة الملحن مسجلة في تقرير الطبيب الشرعي الرسمي وفي سجل دفن أبرشية كاتدرائية القديس ستيفن على أنها حدثت في 28 يوليو 1741". ولكن ما يسمى بروتوكول توتينبيشاوبوكوول ليس مصدرًا موثوقًا به، حيث يمكن أن يشير التاريخ إلى وقت إدخاله، وليس إلى وقت الوفاة الفعلي.
  8. ^ تمت الإشارة إلى أنظمة الترقيم العديدة هذه في classical.net.

الاستشهادات

  1. ^ ويلز، جون سي. (2008). قاموس لونجمان للنطق (الطبعة الثالثة). لونجمان. رقم ISBN  978-1-4058-8118-0.
  2. ^ Roach, Peter (2011). قاموس كامبريدج الإنجليزي للنطق (الطبعة الثامنة عشر). كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. رقم ISBN 978-0-521-15253-2.
  3. ^ "فيفالدي، أنطونيو" (الولايات المتحدة) و "فيفالدي، أنطونيو". قاموس ليكسيكو البريطاني الإنجليزي . دار نشر جامعة أكسفورد . مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2021.
  4. ^ تالبوت، بورتر وناب 2022، § "المقدمة".
  5. ^ abc Talbot & Lockey 2020.
  6. ^ "الملحن الإيطالي فيفالدي كان أيضًا كاهنًا كاثوليكيًا". 9 نوفمبر 2018.
  7. ^ اكتشافات جديدة لفيفالدي. Scaramuccia Ensemble . تم الاسترجاع في 27 أكتوبر 2023.
  8. ^ تالبوت 1978، ص 207.
  9. ^ لاندون 1996، ص 15.
  10. ^ كولنيدر 1982، ص 46.
  11. ^ وايت 2013، ص 11.
  12. ^ abc Talbot 1978، ص 39.
  13. ^ تالبوت 1978، ص 37.
  14. ^ تالبوت 1978، ص 36.
  15. ^ هيلر 1997، ص 41.
  16. ^ هيلر 1997، ص 40.
  17. ^ لاندون 1996، ص 16.
  18. ^ بينشرل 1957، ص 16.
  19. ^ هيلر 1997.
  20. ^ لاندون 1996، ص 49.
  21. ^ أثناء سفره في إيطاليا، لاحظ في مذكراته، بمناسبة عرض أوبرا في مسرح سانت أنجلو في ربيع عام 1715: ...  نحو النهاية، عزف فيفالدي منفردًا مصاحبًا، ... الأمر الذي صدمني تمامًا، ... لأن أصابعه وصلت فقط إلى عرض قشة من الجسر، لذلك لم يكن هناك مساحة للقوس، وهذا على جميع الأوتار الأربعة مع الفوجات وسرعة لا تصدق، أذهل الجميع بها - https://wiener-urtext.com/en/antonio-vivaldi.
  22. ^ هيلر 1997، ص 51.
  23. ^ بينشرل 1957، ص 18.
  24. ^ هيلر 1997، ص 77.
  25. ^ هيلر 1997، ص 78.
  26. ^ ab Landon 1996، ص 26.
  27. ^ بينشرل 1957، ص 24.
  28. ^ ab Talbot 1978، ص 48.
  29. ^ هيلر 1997، ص 54.
  30. ^ تالبوت 1978، ص 59.
  31. ^ هيوز، جيرفاس (1961). "ملحنين مشهورين". مؤرشف من الأصل في 1 يوليو 2023 . تم الاسترجاع 1 يوليو 2023 . في عام 1716، كان أستاذًا للموسيقى يتولى مسؤولية تأليف كونشيرتوين جديدين كل شهر.
  32. ^ بينشرل 1957، ص 38.
  33. ^ لاندون 1996، ص 31.
  34. ^ لاندون 1996، ص 42.
  35. ^ abc Talbot 1978، ص 54.
  36. ^ تالبوت 1978، ص 58.
  37. ^ تالبوت 1978، ص 71.
  38. ^ هيلر 1997، ص 98.
  39. ^ لاندون 1996، ص 52.
  40. ^ هيلر 1997، ص 97.
  41. ^ ab Heller 1997، ص 114.
  42. ^ تالبوت 1978، ص 64.
  43. ^ تالبوت 1978، ص 66.
  44. ^ تالبوت 1978، ص 67.
  45. ^ ايرين ألم (2002). "جالو [جالي، جاليتو]، جيوفاني". غروف الموسيقى على الانترنت . مطبعة جامعة أكسفورد . دوى :10.1093/gmo/9781561592630.article.O006334.
  46. ^ كولنيدر 1982، ص 179.
  47. ^ كولنيدر 1982، ص 180.
  48. ^ لاندون 1996، ص 166.
  49. ^ بينشرل 1957، ص 53.
  50. ^ لورينز، مايكل (9 يونيو 2014). "هايدن يغني في أوبرا فيفالدي: أسطورة لا يمكن القضاء عليها". michaelorenz.blogspot.com .
  51. ^ كيندال، آلان (1979). فيفالدي . لندن: بانثر بوكس . ص. 173. ISBN 0586050655.
  52. ^ "كنيسة كارلس فيينا".
  53. ^ تالبوت 2011، ص 147-148.
  54. ^ تالبوت 2011، ص 87.
  55. ^ تالبوت 2011، ص 148.
  56. ^ جيرارد شوارتز، موسيقيًا – مجموعة الأعمال العظيمة: فيفالدي (CVP، Inc.، 1995)، 13.
  57. ^ تشيشولم، هيو ، محرر (1911). "كوريلي، أركانجلو"  . الموسوعة البريطانية . المجلد 7 (الطبعة الحادية عشرة). مطبعة جامعة كامبريدج. ص 143.
  58. ^ وولف وإيمري 2001.
  59. ^ سيرة أنطونيو فيفالدي بقلم ألكسندر كوزنيتسوف ولويز توماس، كتيب مرفق بقرص مضغوط "أفضل أعمال فيفالدي"، نُشر وسجل بواسطة شركة Madacy Entertainment Group Inc، سان لوران كيبيك كندا
  60. ^ مايكل تالبوت، ملاحظات خطية على القرص المضغوط Vivaldi: Dixit Dominus ، Körnerscher Sing-Verein Dresden (حفلة موسيقية درسدنر)، بيتر كوب، Deutsche Grammophon 2006، رقم الكتالوج 4776145
  61. ^ رايدنج، آلان (13 يونيو 2005). "أوبرا فيفالدي المفقودة تجمع أخيرًا موسيقاها وكلماتها معًا". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 2 يناير 2024 .
  62. ^ Apthorp, Shirley (22 September 2005). "Vivaldi's Motezuma Has Dusseldorf Premiere After Court Win"، بلومبرج نيوز . تم استرجاعه في 14 مارس 2015.
  63. ^ نج ، ديفيد (22 مارس 2009). “موتيزوما فيفالدي ، مفقود ، تم العثور عليه ، استعادته ، إعادة تصوره” ، مرات لوس انجليس . تم الاسترجاع 2 يناير 2023.
  64. ^ "الملاك والكاهن الأحمر بقلم شون رايلي". بث مباشر . هيئة الإذاعة الأسترالية، راديو ناشيونال . 15 يونيو 2011. تم الاسترجاع في 4 يوليو 2011 .
  65. ^ أنطونيو فيفالدي، أمير فينيسيا على موقع IMDb (الإنجليزية)

مصادر

قراءة إضافية

تحتوي ويكيميديا ​​كومنز على الوسائط المتعلقة بـأنطونيو فيفالدي .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=أنطونيو_فيفالدي&oldid=1260171563"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate