بيني لين

📅 آخر تحديث: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 10 صور
الموسوعة الحرة

"بيني لين"
غلاف صورة الولايات المتحدة
أغنية فردية من فرقة البيتلز
الجانب أ" حقول الفراولة إلى الأبد " (أغنية مزدوجة)
مطلق سراحه13 فبراير 1967 ( 1967-02-13 )
مسجلة29 ديسمبر 1966 – 17 يناير 1967
الاستوديوإي إم آي ، لندن
النوع
طول3 : 03
ملصق
مؤلف(ون) الأغانيلينون-مكارتني
المنتج(ون)جورج مارتن
التسلسل الزمني لأغاني البيتلز الفردية
" إليانور ريجبي " / " الغواصة الصفراء "
(1966) 		" بيني لين " / " حقول الفراولة إلى الأبد "
(1967) 		" كل ما تحتاجه هو الحب "
(1967)
فيلم ترويجي
"بيني لين" على اليوتيوب

" Penny Lane " هي أغنية لفرقة الروك الإنجليزية The Beatles تم إصدارها كأغنية فردية مزدوجة مع أغنية Strawberry Fields Forever في فبراير 1967. كتبها في الأساس بول مكارتني ونُسبت إلى شراكة لينون ومكارتني في كتابة الأغاني. تشير الكلمات إلى Penny Lane ، وهو شارع في ليفربول ، وتذكر المعالم والشخصيات التي تذكرها مكارتني من نشأته في المدينة.

بدأ فريق البيتلز في تسجيل أغنية "Penny Lane" في ديسمبر 1966، وكانوا يعتزمون إدراجها في ألبومهم Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . وبدلاً من ذلك، وبعد إصدارها كأغنية فردية لتلبية طلب شركة التسجيلات على إصدار جديد، التزمت الفرقة بسياستها المتمثلة في حذف الأغاني الفردية التي تم إصدارها سابقًا من ألبوماتهم. تتميز الأغنية بالعديد من التعديلات التي تحدث في منتصف المقطع وبين جوقاتها. عزف عازف الجلسة ديفيد ماسون منفردًا على البوق الصغير لقسم الجسر الخاص بها.

كانت أغنية "Penny Lane" من أفضل خمس أغاني في جميع أنحاء أوروبا وتصدرت قائمة Billboard Hot 100 الأمريكية . في بريطانيا، كانت أول أغنية منفردة لفرقة البيتلز منذ أغنية " Please Please Me " في عام 1963 تفشل في الوصول إلى المرتبة الأولى على قائمة تجار التجزئة للأسطوانات . في نوفمبر 1967، تم تضمين أغنية "Penny Lane" في ألبوم جولة Magical Mystery الأمريكية . في عام 2021، صنفت مجلة رولينج ستون الأغنية في المرتبة 280 على قائمتها " أعظم 500 أغنية في كل العصور ". في عام 2006، صنفت مجلة موجو الأغنية في المرتبة التاسعة من "أعظم 101 أغنية للبيتلز".

في عام 2011، تم إدخال الأغنية إلى قاعة جرامي للمشاهير . [6]

الخلفية والإلهام

بيني لين هو طريق في ضاحية موسلي هيل جنوب ليفربول . ينطبق الاسم أيضًا على المنطقة المحيطة بتقاطعه مع سميثداون رود وأليرتون رود، وعلى الدوار في سميثداون بليس الذي كان موقعًا لمحطة حافلات رئيسية، وكان في الأصل تقاطعًا مهمًا للترام لشركة ليفربول كوربوريشن تراموايز . [7] كان الدوار مكان توقف متكرر لجون لينون وبول مكارتني وجورج هاريسون خلال سنواتهم كأطفال في المدارس وطلاب. [7] أصبحت رحلات الحافلات عبر بيني لين والمنطقة نفسها فيما بعد عناصر مألوفة في السنوات الأولى لشراكة كتابة الأغاني بين لينون ومكارتني . [8] في عام 2009، عكس مكارتني:

كانت رواية "بيني لين" تحمل نوعًا من الحنين إلى الماضي، لكنها كانت في الحقيقة تدور حول مكان عرفناه أنا وجون... كنت أستقل حافلة إلى منزله وكان عليّ أن أغير الحافلة في بيني لين، أو كان الأمر نفسه بالنسبة له بالنسبة لي، لذلك كنا كثيرًا ما نقضي الوقت في تلك المحطة، مثل الدوار. كان مكانًا عرفناه، وبالتالي كنا نعرف الأشياء التي ظهرت في القصة. [9]

كانت كلمات لينون الأصلية لأغنية " In My Life " قد تضمنت إشارة إلى بيني لين. [10] بعد فترة وجيزة من تسجيل البيتلز لأغنية "In My Life" في أكتوبر 1965، ذكر مكارتني لمحاور أنه يريد كتابة أغنية عن بيني لين. وبعد مرور عام، تم تحفيزه لكتابة الأغنية التي تم تقديمها ذات مرة مع أغنية لينون " Strawberry Fields Forever ". [11] [12] كما استشهد مكارتني بقصيدة ديلان توماس الحنينية " Fern Hill " كمصدر إلهام لأغنية "Penny Lane". [13] شارك لينون في كتابة الكلمات مع مكارتني. [14] [15] وتذكر في مقابلة عام 1970: "كان البنك هناك ، وكان هناك حيث كانت حظائر الترام والناس ينتظرون والمفتش يقف هناك ، وكانت سيارات الإطفاء هناك . كان الأمر أشبه بإحياء الطفولة". [14]

بدأت كتابة الأغنية في وقت مبكر من جلسات ما أصبح ألبوم Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ، [16] والذي بدأ بعد فترة ثلاثة أشهر عندما سعى البيتلز إلى تحقيق اهتمامات فردية. [17] اقترح كاتب سيرة البيتلز إيان ماكدونالد تأثيرًا من عقار إل إس دي ، قائلًا إن الصور الغنائية تشير إلى تناول مكارتني لأول مرة عقار إل إس دي في أواخر عام 1966. وخلص ماكدونالد إلى أن الكلمات "ورغم أنها تشعر وكأنها في مسرحية / فهي كذلك على أي حال" كانت واحدة من أكثر "عبارات عطرية بعقار إل إس دي" في كتالوج البيتلز. [18] وبالمثل وصف نقاد الموسيقى روي كار وتوني تايلر الموضوع بأنه "في الأساس" ليفربول في فترة ما بعد الظهر المشمسة المهلوسة ". [19]

تعبير

موسيقى

صالون الحلاقة (الصورة تعود إلى عام 2018) الذي كان مملوكًا سابقًا لهاري بيوليتي، الذي يشار إليه في الأغنية باسم "حلاق يعرض صورًا / لكل رأس كان لديه متعة التعرف عليه".

تبدأ أغنية "Penny Lane" بمفتاح B major [20] وتكون في وقت مشترك طوال الوقت. [21] تتألف الأغنية من ثلاث جولات من مقطعين وجوقة، مع تكرار الجوقة خلال الجولة الأخيرة. [21] في لحنها، تحتوي المقطوعة على بنية مزدوجة من مقطع B major (في دورات I-vi-ii-V) وجوقة A major متصلة بأوتار مهيمنة دوارة رسمية . [22] في الأشرطة الافتتاحية في سي ماجور، بعد غناء "In Penny Lane" (في صعود نغمة لحن F ♯ –B–C ♯ –D ♯ )، يغني مكارتني الثلث الرئيسي من الوتر الأول في التقدم (في "Lane") والسابع الرئيسي (في "barber") ثم يتحول إلى وتر Bm، ويغني النوتات الثالثة المسطحة (في "know" مع وتر ai 7 [Bm 7 ]) والنوتات السابعة المسطحة (في "come and go " [مع وتر ♭ VI maj7 [G maj7 ]] و" say hello" [مع وتر V 7sus4 [F ♯ 7sus4 ]]). [23] يصف عالم الموسيقى دومينيك بيدلر هذا بأنه ابتكار عميق ومفاجئ يتضمن التخلي عن منتصف الدورة لما يبدو في البداية أنه دورة وتر بوب دوو-ووب قياسية I-vi-ii-V . [24]

تتميز الأغنية بتباين شكل المقطع والكورس . [25] للانتقال من المقطع "في المطر الغزير - غريب جدًا" يستخدم مكارتني وتر E كمحور، (إنه وتر IV في مفتاح B السابق و V في مفتاح A القادم) لإعادة المستمعين إلى الكورس ("Penny Lane في أذني ..."). وبالمثل للعودة من كورس "هناك تحت سماء الضواحي الزرقاء أجلس، وفي هذه الأثناء أعود ..."، يستخدم مكارتني وتر F ♯ 7 محوري، وهو VI في مفتاح A القديم و V في مفتاح B الجديد. تعكس كلمات "غريب جدًا" و "في هذه الأثناء أعود" هذه التحولات اللونية. [26]

كلمات

عينة من أغنية "بيني لين"
هل تواجه مشاكل في تشغيل هذا الملف؟ راجع مساعدة الوسائط .

من الناحية الغنائية، هناك العديد من الصور الغامضة والسريالية. تبدو الأغنية وكأنها تروي في يوم صيفي جميل ("تحت سماء الضواحي الزرقاء")، ولكن في نفس الوقت تمطر ("يسرع رجل الإطفاء من المطر الغزير") ويقترب الشتاء ("بيع الخشخاش من صينية" يعني يوم الذكرى ، 11 نوفمبر). صرح ماكدونالد: "يبدو المشهد الغنائي طبيعيًا، ولكنه في الواقع متعدد الألوان. بالإضافة إلى المطر والشمس في نفس الوقت، فهو صيف وشتاء في نفس الوقت." [27] كان رجل الإطفاء وعربة الإطفاء المشار إليهما في الكلمات مبنيين على ذكريات محطة الإطفاء في شارع ماثر، [28] بينما كان محل الحلاقة هو بيوليتي، حيث قص كل من مكارتني وهاريسون ولينون شعرهم عندما كانوا أطفالًا. [29] السطر "أربعة من الأسماك وفطائر الأصابع" هو عامية بريطانية. تشير عبارة "أربعة من الأسماك" إلى أربعة بنسات من السمك والبطاطس المقلية ، في حين أن "فطيرة الأصابع" هي لغة عامية جنسية للإشارة إلى وضع الأصابع . [30] [nb 1]

وفقًا للناقد الموسيقي وعالم الموسيقى ويلفريد ميلرز ، الذي كتب في كتابه "شفق الآلهة " الصادر عام 1973 : "لأسباب موسيقية ولفظية، تخرج الأغنية مرحة طفولية ولكنها في نفس الوقت جامحة حالمة. يتعلق الشعور الهلوسة بمشاكل الهوية وليس المخدرات على وجه التحديد، ويسأل ما هو الواقع وما هو الوهم بين ذكريات طفولتنا". [32]

إنتاج

التسجيل الرئيسي

فيديوهات خارجية
ايقونة الفيديو"بيني لين (الجزء السادس / موسيقى تصويرية)"

بدأ الإنتاج في الاستوديو 2 في استوديوهات EMI في 29 ديسمبر 1966 [33] مع البيانو كأداة رئيسية. [34] كان ماكارتني يقصد أن يكون للأغنية صوت "نظيف" مشابه لألبوم Pet Sounds لفرقة Beach Boys . [35] تذكر المهندس جيف إيمريك أن ماكارتني كان يعزف Pet Sounds بشكل متكرر أثناء فترات الاستراحة في جلسات التسجيل، مضيفًا أنه "لم يكن من المستغرب تمامًا [عندما] أراد" صوتًا أمريكيًا نظيفًا حقًا "لأغنية" Penny Lane ". [36] [nb 2] في البداية، سجل ماكارتني أجزاء لوحة المفاتيح على المسارات الفردية للشريط المكون من أربعة مسارات: إيقاع بيانو أساسي في المسار الأول؛ بيانو ثانٍ، تم تسجيله من خلال مكبر صوت جيتار Vox مع إضافة صدى ، في المسار الثاني؛ بيانو مُجهز ينتج صوت "هونكي تونك" في المسار الثالث؛ وتأثيرات قرع وهارموني يعزف نغمات عالية يتم تغذيتها من خلال مكبر صوت الجيتار في المسار الرابع. [38] [39] في 30 ديسمبر، تم دمج المسارات الأربعة معًا لتشكيل المسار الأول لشريط جديد. [38]

في 4 يناير 1967، أول جلسة لفرقة البيتلز في العام الجديد، قام لينون وهاريسون بإضافة مساهمات على البيانو والجيتار الرئيسي، على التوالي، وأضاف مكارتني غناء رئيسيًا، والذي استبدله بعد ذلك في اليوم التالي. [40] تضمنت عمليات إضافة أخرى، في 6 يناير، طبول رينغو ستار ، وجيتار مكارتني باس وجيتار لينون الإيقاعي، بالإضافة إلى التصفيق، والكونغا، والغناء المتناغم والمزيد من البيانو. [40] بعد مزيج تخفيض آخر، تمت إضافة آلات نحاسية وخشبية، بما في ذلك أربعة فلوت، في 9 و12 يناير، [41] من مقطوعة موسيقية للمنتج جورج مارتن ، مسترشدًا بخطوط اللحن المقترحة من مكارتني. [38] في 10 يناير، أضاف البيتلز تأثيرات مثل غناء الانسجام المتناثر وجرس اليد، الأخير تقديرًا لرجل الإطفاء وعربة الإطفاء المذكورة في الكلمات. تضمنت جلسة التسجيل الثانية للآلات الموسيقية الكلاسيكية، في 12 يناير، بوقين آخرين، واثنين من الأوبوا، واثنين من الكور أنجليه ، وجيتار باس مزدوج. [41]

عزف منفرد على البوق الصغير

عزف منفرد على البوق الصغير من أداء ديفيد ماسون
يصف هيرتسجارد العزف المنفرد بأنه "جزء لا لبس فيه من أغنية "بيني لين"، مضيفًا أنه "[يخرج] من الضجيج مثل طائر يحلق في فجر اليوم. إن الشعور بالحرية والطاقة والسعادة المطلقة أمر رائع". [42]
هل تواجه مشاكل في تشغيل هذا الملف؟ راجع مساعدة الوسائط .

كان مكارتني غير راضٍ عن المحاولات الأولية لملء الأغنية بالآلات الموسيقية، واستلهم استخدام بوق صغير بعد رؤية عازف البوق ديفيد ماسون يعزف على الآلة أثناء بث تلفزيوني لهيئة الإذاعة البريطانية لكونشيرتو براندنبورغ الثاني ليوهان سيباستيان باخ . [41] في 17 يناير، سجل ماسون العزف المنفرد الآلي المستخدم في المزيج النهائي. [1] كتب مارتن لاحقًا، "كانت النتيجة فريدة من نوعها، وهو شيء لم يحدث من قبل في موسيقى الروك". [43] العزف المنفرد بأسلوب الباروك الزائف الذي يناسبه بشكل خاص بوق صغير (آلة صغيرة مبنية بأوكتاف واحد أعلى من الآلة القياسية)، حيث يتمتع بصوت نظيف وواضح يخترق جيدًا من خلال القوام السميك متوسط ​​المدى. [44] وفقًا لإيميريك، "أتقن ماسون الأمر" في مرحلة ما أثناء التسجيل؛ حاول مكارتني إقناعه بإجراء لقطة أخرى لكن مارتن أصر على أنه ليس ضروريًا، مستشعرًا إرهاق ماسون. [45] [ملاحظة 3] كما عزف على جوقة الأغنية النهائية، واستبدل أجزاء الأوبوا من ذلك الجزء من المسار. [47]

قال ماسون لاحقًا إنه أعجب بحضور لينون وهاريسون وستار في الجلسة، مما أظهر اهتمامًا مشتركًا بتشكيل النتيجة، [42] على الرغم من دهشته من مظهرهم الجديد من الشوارب والملابس المخدرة. [48] [nb 4] حصل ماسون على 27 جنيهًا إسترلينيًا و10 شلنات للجلسة [41] وحقق شهرة دولية لأدائه. [53] [nb 5] في وصف المؤلف مارك هيرتسجارد ، فإن منفرد البوق هو "قطعة المقاومة" في التسجيل ويستحضر "شعورًا بالحرية والطاقة والسعادة المطلقة". [42] يصف المؤلف جوناثان جولد الصوت بأنه "مرتفع ومشرق بشكل لا يصدق"، ويقول إن العزف المنفرد يمثل "مزيجًا من كل موسيقى الروك التي تم نفخها على الإطلاق" ويلقي تعويذة سحرية تسمح للبيتلز بإدراج سطر "أربعة من الأسماك وفطائر الأصابع" الجريء في الكورس الذي يليه. [55] وصف عالم الموسيقى الكلاسيكية باري ميلينجتون مساهمة ماسون بأنها "سريالية وخارقة للطبيعة ... اندماج بين الكلاسيكية والروك" وعلق قائلاً "إن الجزء مرتفع للغاية"، وقد افترض خطأً أنه تم تسريعه بعد التسجيل. [53]

مزيجات بديلة

فيديوهات خارجية
ايقونة الفيديو"بيني لين (مزيج ترويجي أمريكي أحادي لشركة كابيتول ريكوردز)"

كان المزيج الترويجي الأمريكي الأصلي لأغنية "Penny Lane" يحتوي على لمسة إضافية من نوتات البوق الصغيرة في نهاية الأغنية. [56] تم استبدال هذا المزيج بسرعة بمزيج بدون المقطع الأخير للبوق، ولكن ليس قبل أن يتم طباعة النسخ وإرسالها إلى محطات الراديو. [57] [58] بحلول أواخر الثمانينيات، كانت هذه الأقراص من بين أندر مقتنيات البيتلز وأكثرها قيمة. [57] تم مزج "Penny Lane" في الاستريو لأول مرة في عام 1971، لإصدار ألماني غربي من Magical Mystery Tour LP، وفي عام 1980، تم تضمين هذا المزيج، مع إضافة نهاية البوق، في مجموعة Rarities الأمريكية ومجموعة The Beatles Box البريطانية . [59] تضمن ريمكس الأغنية الذي تم إصداره في مجموعة المقطوعات غير المكتملة Anthology 2 في عام 1996 ازدهار البوق الختامي [47] والعزف المنفرد (بواسطة كور أنجليه والبوق) الذي تم استبداله بـ "الدوبلاج" الخاص بمايسون للأغنية المنفردة لعام 1967. [56] تم توفير مزيج الأغنية المنفردة الترويجية الأصلية مرة أخرى في عام 2017، عندما تم تضمينه على قرص مضغوط من المزيجات الأحادية في إصدار الذكرى السنوية الخمسين المكون من ستة أقراص من Sgt. Pepper . [60] تضمنت إصدارات الذكرى السنوية المكونة من قرصين وستة أقراص أيضًا ريمكسًا جديدًا لأغنية "Penny Lane" أعده جيلز مارتن ، والمصمم للسماح بسماع أجزاء لوحة المفاتيح بشكل واضح. [38]

فيلم ترويجي

تسبب انخفاض شهرة البيتلز منذ إكمال جولتهم الأمريكية عام 1966 في أواخر أغسطس في قلق مديرهم بريان إبستاين ، الذي خشي أن تتضرر شعبية الفرقة. كما كان حذرًا من التهديد الذي يمثله مونكيز ، وهي فرقة تلفزيونية وتسجيل أمريكية تشكلت على صورة البيتلز، [61] واستسلم إبستاين للضغوط من EMI في يناير 1967 وتوجه إلى مارتن للحصول على أغنية فردية جديدة للفرقة. [62] [63] أخبره مارتن أنهم سجلوا "Strawberry Fields Forever" و "Penny Lane"، والتي اعتبرها أفضل أغاني المجموعة حتى تلك النقطة. [64]

منظر الشارع في ستراتفورد ، شرق لندن، في عام 2008. حلت أنجل لين من ستراتفورد محل بيني لين في مقطع الفيديو الترويجي لفرقة البيتلز.

كان الفيلم الترويجي لأغنية "بيني لين"، إلى جانب مقطع أغنية "حقول الفراولة للأبد"، أحد الأمثلة الأولى لما أصبح يُعرف باسم فيديو موسيقي . [65] [66] أخرج الفيلم بيتر جولدمان، وهو مخرج تلفزيوني سويدي، وأنتج الفيلم توني برامويل لشركة إبستاين سوبافلمز. [67] [68] يتضمن مقطع أغنية "بيني لين" لقطات من ليفربول [69] - مثل الحافلة رقم 46 إلى بيني لين، والمأوى في الدوار، ورجل إطفاء يمتطي حصانًا أبيض [70] - ولكن تم تصوير مشاهد الشوارع التي تضم البيتلز بدلاً من ذلك في أنجل لين وحولها في ستراتفورد ، في شرق لندن. [71] يتضمن هذا التصوير أعضاء الفرقة وهم يركبون الخيول وتم في 5 فبراير. [62] [72] يظهر مشهد شارع آخر لينون فقط، وهو يمشي على طول طريق كينجز ، تشيلسي [73] وسط حشد من الناس بطريقة وصفها المؤلف روبرت رودريجيز بأنها "كما لو كانت في حلم حنين". [74]

تم إجراء المزيد من التصوير في Knole Park في Sevenoaks ، [72] حيث تم تصوير مقطع "Strawberry Fields Forever" في الأسبوع السابق. [67] تم تصوير هذا المقطع في 7 فبراير، ويتضمن المزيد من مشاهد ركوب الخيل، حيث يرتدي أعضاء الفرقة سترات حمراء متطابقة، والمشهد الختامي، عندما يصلون إلى طاولة تم إعدادها في الحديقة، تحمل شمعدانًا كبيرًا. [62] [75] أثناء ركوب الخيل، يمرون بمسرح مليء بجيتاراتهم وطقم الطبول، ويحمل الأخير شعار البيتلز المألوف. [76] [77] يجلس الموسيقيون على الطاولة، حيث يخدمهم اثنان من الحاضرين (يلعبهما برامويل ومال إيفانز ) [68] يرتدون أزياء عصر النهضة والشعر المستعار، [78] ويقدمون لهم آلاتهم الموسيقية. [75] وفقًا للناقد الموسيقي كريس إنجهام، يبدو الفيلم وكأنه "أكثر من مجرد فكرة ثانوية خارج المنهج الدراسي" مقارنة بمقطع "Strawberry Fields Forever" السريالي والتجريبي. ويضيف أنه مع ذلك ينتهي بـ"لفتة أخرى تحطيم للأصنام" حيث يقلب لينون الطاولة ويبعثر محتوياتها. [79]

المشهد الختامي للمقطع، حيث يشرب البيتلز الشاي على طاولة في الهواء الطلق ويتم تقديم الجيتارات الخاصة بهم لهم

في تجنبهم لأي محتوى متعلق بالأداء، طورت المقاطع الوسيلة الترويجية التي قدمها البيتلز في عام 1966 بمقاطعهم الخاصة بـ " Paperback Writer " و " Rain ". [80] [81] [nb 6] وفقًا لهيرتسجارد، نظرًا لأن الفرقة تجنبت أي محاولة للعب أو الغناء، فإن مقطع "Penny Lane" يتكون من صور "تضخم أو تعلق بطريقة ما" على موضوعات الأغنية. يقول إن المشاهد "الأكثر إثارة للانتباه" هي مشي لينون على طول شارع المدينة المضاء بأشعة الشمس، وركوب البيتلز لخيولهم عبر قوس حجري، وأعضاء الفرقة الأربعة "جالسين على طاولة مرتبة بشكل لا تشوبه شائبة في منتصف حقل، حيث يتم تقديم الشاي لهم في طقس شديد البرودة". [82] وصف الصحفي والمذيع جو كوشلي الفيلم بأنه "لويس كارول يذهب إلى ليفربول". [83] تنبأ ماكارتني في وقت إصدار الأغنية المنفردة: "في المستقبل، ستتمتع جميع التسجيلات بالرؤية بالإضافة إلى الصوت. وفي غضون عشرين عامًا، سيُذهل الناس عندما يعتقدون أننا كنا نستمع فقط إلى التسجيلات". [80]

يطلق

تم إصدار "Strawberry Fields Forever" و"Penny Lane" كأغنية فردية مزدوجة الوجه ، [84] بطريقة مماثلة لأغنية البيتلز السابقة، " Eleanor Rigby " / " Yellow Submarine ". [63] [85] تم الإصدار في الولايات المتحدة في 13 فبراير 1967 [86] وفي المملكة المتحدة في 17 فبراير. [87] كانت أول أغنية فردية لفرقة البيتلز تُباع بغلاف مصور في المملكة المتحدة، وهي ممارسة نادرًا ما تُستخدم هناك في ذلك الوقت. [84] [88] كانت التوقعات عالية للإصدار، حيث كانت أول موسيقى جديدة للفرقة منذ أن قرروا التخلي عن الجولات، [89] وهو القرار الذي أدى إلى تكهنات في الصحافة في أواخر عام 1966 بأن المجموعة ستتفكك. [90] [91] عند مقارنة الجانبين، كتب المؤلف كلينتون هيلين أن مكارتني ربما كان "خائفًا من تنفير المعجبين بشكل غير ملائم" من خلال أغنية "Strawberry Fields Forever" الأكثر كثافة وتجريبية. يقول إنه مع أغنية "Penny Lane"، "تم اختيار مكارتني مرة أخرى في دور المروج العظيم" من خلال تقديم "تصوير أكثر واقعية لنادي ليفربول في شبابه ... على أنغام لحن آخر من ألحانه التي يمكن ترديدها ببراعة". [92] في كتابه Electric Shock ، يصف بيتر دوجيت أغنية "Strawberry Fields Forever" بأنها موسيقى بوب فنية ، "تستبعد جمهور الجماهير عن عمد"، ويشبه أغنية "Penny Lane" بموسيقى البوب ​​في استحضارها "لمادة متعددة الأوجه من الحياة اليومية". [93]

قدمت الأفلام الترويجية للأغنية المنفردة مظهر البيتلز ذي الشارب لجمهورهم لأول مرة. [71] [72] كان المظهر الجديد محورًا لكثير من التدقيق، [94] حيث خالف شعر الوجه التقليد الخاص بأصنام البوب ​​​​وضمن النضوج. [95] [nb 7] ترك الترويج للأغنية المنفردة ومحتواها الموسيقي العديد من المستمعين غير قادرين على التعرف على الفعل باعتباره البيتلز. [97] في وصف المؤلف كيفن كورير ، أظهر غلاف الصورة البيتلز مرتدين ملابس ويتخذون وضعيات رسمية كما لو كانوا "تحفًا غامضة من القرن التاسع عشر"، مع وضع الصورة داخل إطار صورة ذهبي. كان العكس عبارة عن مجموعة من صور أعضاء الفرقة وهم رضع. [97]

تم بث المقاطع لأول مرة في أمريكا في برنامج The Ed Sullivan Show وفي بريطانيا في برنامج Top of the Pops ، [98] قبل يوم من تاريخ الإصدار في هذين البلدين. [99] في 25 فبراير، تم بثها على The Hollywood Palace ، وهو برنامج منوعات أمريكي تقليدي يستضيفه الممثل فان جونسون ، الذي ادعى أن البيتلز قد ابتكروا الأفلام خصيصًا لبرنامجه. [100] وسط صراخ من الإناث من جمهور الاستوديو، وصف جونسون مقطع "Penny Lane" بأنه "المعالجة الأكثر إبداعًا لأغنية رأيتها على الإطلاق". [101] ومع ذلك، وفقًا لرودريجيز، كان رد فعل جونسون حيرة واضحة من "ما أصبح عليه الترفيه الشبابي"، كما يتضح في مقدمته المهذبة لأغنية "Strawberry Fields Forever". [102] اجتذبت الأفلام مستوى مماثلًا من الارتباك في برنامج American Bandstand الأكثر تركيزًا على الشباب ، في 11 مارس، حيث دعا المضيف ديك كلارك تعليقات من جمهور الاستوديو الخاص به. [103] قدم كلارك المقطع بتحذير مفاده أنه يظهر "فرقة بيتلز مثيرة للاهتمام ومختلفة المظهر للغاية"، وبعد ذلك سعى للحصول على آراء جمهوره من المراهقين بما وصفه المؤلف دويل جرين بأنه "وقار عاجل وكأنه يناقش فيلم زابرودر ". [98] كانت الردود أقل رفضًا من تلك التي أعطيت لأغنية "Strawberry Fields Forever". [104] [105] كان رد فعل الذكور أكثر إيجابية بشكل هامشي من رد فعل الإناث، حيث ركزت النساء بشكل مختلف على المظهر "الغريب" أو "القبيح" أو المفترض أنه مسن لأعضاء الفرقة. [106] بعد "بيني لين"، اشتكى شاب من أن فرقة البيتلز "كانت سيئة مثل فرقة مونكيز"، [98] بينما قال آخر، "لقد خرجوا مع فرقة تويست ". [69]

نظرًا لأن البيتلز لم يدرجوا عادةً الأغاني الصادرة كأغانٍ فردية في ألبوماتهم، فقد تم حذف كل من "Penny Lane" و"Strawberry Fields Forever" من Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . [107] مع حذفهما، تم التخلي عن موضوع طفولة ليفربول الذي كان مفهومًا فضفاضًا وراء الألبوم. [108] يصف كورير الأغنية المنفردة بأنها "أغنية مفاهيمية إذا كان هناك أغنية واحدة على الإطلاق". [5] [ملاحظة 8] ندم مارتن على قرار حذف الأغنيتين، [111] [112] ووصفه بأنه "أكبر خطأ في حياتي المهنية". [113] [nb 9] ضد رغبات البيتلز، تم تضمين "Penny Lane" و"Strawberry Fields Forever" في ألبوم جولة Magical Mystery الأمريكية في نوفمبر 1967. [115] [116] في عام 2017، تم تضمين كلتا الأغنيتين في إصدارات الذكرى السنوية الخمسين المكونة من قرصين وستة أقراص من Sgt. Pepper .

استقبال

في بريطانيا، كان معظم النقاد مرتبكين في البداية بشأن الأغنية المنفردة [117] وتوقعوا أن التقدم الإبداعي الذي أحرزه البيتلز قد لا يكافأ في مبيعات الأسطوانات. [118] ضمنت الصفات التجارية لأغنية "بيني لين" أنها كانت الأغنية الأكثر استقبالًا من بين الأغنيتين. [119] قال ميلودي ميكر إن أجزاء النحاس كانت "مرتبة بشكل جميل" واستنتج: "مع الصبغة العاطفية، يتحول الرقم ببطء إلى ذكريات عاجلة وملونة وحيوية لشارع ليفربول الذي يتذكره البيتلز بوضوح شديد". [120] قالت افتتاحية في صحيفة التايمز : "تعود أغنية "بيني لين" إلى الأيام التي لم يكن فيها التعصب المحلي موقفًا يمكن الاستهزاء به. في حين قد يبدو أن الضاحية العادية هي مصدر إلهام أكثر متعة من النشوة المخدرة، فقد يكون الأمر أيضًا أن الأغنية ترضي غريزيًا شهية الشباب للبساطة ..." [119]

كانت أغنية "Strawberry Fields Forever" / "Penny Lane" أول أغنية منفردة لفريق البيتلز منذ أغنية " Please Please Me " في عام 1963 تفشل في الوصول إلى المركز الأول على مخطط تجار الأسطوانات ( لاحقًا مخطط الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة ). [121] مع "Penny Lane" باعتبارها الجانب المفضل في المخطط، [122] تم الاحتفاظ بالأغنية المنفردة في المرتبة الثانية خلف أغنية " Release Me " لإنجيلبرت همبردينك ، [123] [124] على الرغم من أن سجل البيتلز باع أكثر بكثير. [125] كان هذا بسبب بروتوكول المخطط حيث كانت مبيعات الجانب الأكثر مبيعًا فقط من الجانب A المزدوج مؤهلة، وانخفضت مبيعات السجل الإجمالية إلى النصف فعليًا. [126] في المخطط الوطني الذي جمعته ميلودي ميكر ، احتلت المجموعة المرتبة الأولى لمدة ثلاثة أسابيع. [127] [128] أدى فشلها في تصدر قائمة بائعي الأسطوانات إلى إثارة تعليقات في الصحافة البريطانية بأن مكانة البيتلز البارزة قد انتهت، [129] مع عناوين مثل "هل انفجرت الفقاعة؟" [130] لم تتأثر الفرقة بالنتيجة. [131] في ذاكرة ستار، كان الأمر بمثابة "ارتياح" و"خفف الضغط" عن المجموعة، [132] بينما قال لينون في مقابلة أجريت معه في أواخر عام 1966: "نحن نأمل نوعًا ما في السقوط. سقوط لطيف. عندها سنكون مجرد ذكرى قديمة ممتعة". [133] [nb 10]

أولاً، كانت هناك قفزة في نوعية المواد التي كانوا يكتبونها من Rubber Soul (1965) إلى Revolver (1966). من الواضح أنهم كانوا يتقدمون للأمام. والمؤشر الثاني على أن شيئًا ما كان يحدث هو أغنية "Penny Lane"/"Strawberry Fields"، والتي أثارت حماس الناس كثيرًا... بالطبع، لم يكن أحد يعرف حينها أنها ستكون أغنية Sgt. Pepper وكل ما يستتبع ذلك. [134]

- ديريك تايلور يتذكر رد الفعل تجاه الأغنية المنفردة في لوس أنجلوس

في الولايات المتحدة، أصبحت الأغنية الأغنية المنفردة الثالثة عشر للفرقة التي وصلت إلى المرتبة الأولى على Billboard Hot 100 ، وظلت كذلك لمدة أسبوع قبل أن تطيح بها أغنية " Happy Together " لفرقة Turtles . [135] مع "Penny Lane" كجانب مفضل، حصلت الأغنية المنفردة على شهادة ذهبية من جمعية صناعة التسجيلات الأمريكية في 20 مارس 1967. [136] هناك، بدأت الأغنية المنفردة طفرة في الخطاب النقدي المستمر حول جماليات وفن موسيقى البوب، [137] حيث سعى الكتاب، بالتركيز على عمل البيتلز، إلى رفع مستوى موسيقى البوب ​​في المشهد الثقافي لأول مرة. [138] [139] جاء أحد هذه التقييمات الإشادية من مجلة تايم ، [140] حيث قال كتابها إن فرقة البيتلز "نجحت في سد الفجوة التي لم تكن ممكنة من قبل بين موسيقى الروك والموسيقى الكلاسيكية، وذلك من خلال مزج عناصر من موسيقى باخ والموسيقى الشرقية والإلكترونية مع اللهجة القديمة لتحقيق أكثر الأصوات الأصلية إقناعًا على الإطلاق في موسيقى البوب". [141] [142] في برنامجه التلفزيوني Inside Pop: The Rock Revolution ، سلط الملحن والمايسترو الأمريكي ليونارد بيرنشتاين الضوء على منفرد البوق في "Penny Lane" بين أمثلة على الصفات الانتقائية لهذا النوع والتي جعلت موسيقى البوب ​​المعاصرة تستحق الاعتراف بها كفن. [143]

كما احتلت الأغنية المرتبة الأولى في أستراليا (لمدة خمسة أسابيع)، وألمانيا الغربية (أربعة أسابيع)، وهولندا ونيوزيلندا (لكل منهما ثلاثة أسابيع)، وكندا، والدنمرك، وماليزيا. وفي فرنسا، بلغت ذروتها عند المرتبة الرابعة. [144]

التأثير والإرث

وفقًا للمؤرخ ديفيد سيمونيلي، بعد أغنية " Tomorrow Never Knows " في عام 1966، فإن أغنيتي "Strawberry Fields Forever" و"Penny Lane" "أثبتتا أن فرقة البيتلز هي أكثر مؤلفي موسيقى البوب ​​طليعية في عصر ما بعد الحرب". كما يقول:

بهذه الأغنية المنفردة ذات الوجهين، غرس البيتلز علم الرومانسية في قلب موسيقى الروك المخدرة. وأكدوا على البراءة، والطفولة باعتبارها نقاءً، والارتجال، وروح الفردية والمجتمع المتحدين كواحد. وعلى مدى السنوات الثلاث إلى الخمس التالية، سيطرت هذه المثل العليا على موسيقى الروك على جانبي الأطلسي. سيطرت رؤية البيتلز على عالم موسيقى الروك بأكمله. [145]

يعلق إيان ماكدونالد على مكانة "بيني لين" في عصر من التفاؤل الشديد في بريطانيا تميز بمشهد فني نابض بالحياة، وفوز إنجلترا في كأس العالم عام 1966 ، ومكانة البيتلز باعتبارهم "حكامًا لعصر جديد إيجابي" حيث ستحل نظرة عالمية شابة لا طبقية محل الأخلاق الاجتماعية العتيقة. يكتب: "مع رؤيتها لـ "سموات الضواحي الزرقاء" والحيوية الواثقة التي لا حدود لها، فإن "بيني لين" تستخلص روح ذلك الوقت بشكل أكثر إتقانًا من أي منتج إبداعي آخر من منتصف الستينيات. في ظل الألوان الأساسية لكتاب الصور، ومع ذلك يتم مشاهدتها بمكر عصابة من الأطفال الذين يتسكعون في طريق العودة إلى المنزل من المدرسة، فإن "بيني لين" ساذجة وعارفة - ولكنها قبل كل شيء سعيدة لكونها على قيد الحياة". [146] يضيف ماكدونالد أنه على الرغم من أن الأغنية "أوجدت رواجًا إنجليزيًا مغرورًا إلى حد ما لفرق النحاس والصور الشمالية القاسية"، إلا أن تسلسلها في فيلم الرسوم المتحركة لعام 1968 Yellow Submarine أظهر أنها "هلوسة تخريبية مثل أغنية Strawberry Fields". [18] أشاد الناقد الموسيقي تيم رايلي بالترتيب الموسيقي وقال إن الأغنية "كانت مثالية بقدر ما يمكن أن تكون عليه موسيقى البوب". كما كتب: "تظل أغنية Penny Lane كلاسيكية لأن سحرها السطحي يخفي ذكائها البنيوي - فالجاذبية بسيطة وحلوة مثل التوهج الشبابي الذي تستعيده". [144]

وصف بعض المعلقين الثنائي بأنه أفضل ثنائي في موسيقى البوب. [91] [147] في عام 2011، صنفت مجلة رولينج ستون "بيني لين" في المرتبة 456 على قائمتها " أعظم 500 أغنية في كل العصور ". [148] في قائمة المجلة المنقحة لعام 2021، تظهر الأغنية في المرتبة 280. [149] في قائمة موجو "أعظم 101 أغنية لفرقة البيتلز "، التي نُشرت في عام 2006، ظهرت الأغنية في المرتبة 9. في تعليقه على المسار، أعجب نيل إينيس بمواهب مكارتني اللحنية والتغييرات الرئيسية، ووصف الأغنية بأنها "كاسرة للقالب" بكلمات "جريت مثل الفيلم". [150] يرى عالم الاجتماع آندي بينيت أن الشخصيات في كلمات الأغاني تمثل "نسخة من كتاب قصصي عن الحياة في الضواحي البريطانية"، وهو النهج الذي يقول إنه سبق المسلسلات التلفزيونية مثل بروكسايد وإيست إندرز . يكتب بينيت أن فكرة مماثلة عن "البريطانية" أثرت على مقاطع الفيديو الموسيقية التي أنتجتها فرق البوب ​​البريطاني في التسعينيات، وخاصة أغنية " بارك لايف " لفرقة بلور ، والتي أحيت بعض الصور الغنائية لأغاني لينون-مكارتني و"التذكر اليوتوبي" الواضح في أغنية "بيني لين". [151]

علامة شارع بيني لين في ليفربول

تُعرف المقاطع الترويجية لفيلمي "Penny Lane" و"Strawberry Fields Forever" بأنها أعمال رائدة في مجال الفيديو الموسيقي. [152] في عام 1985، كانت هذه المقاطع أقدم الاختيارات المدرجة في معرض متحف نيويورك للفن الحديث (MoMA) لأكثر مقاطع الفيديو الموسيقية تأثيرًا. [153] احتل الفيلمان مكانًا مشابهًا في معرض "Golden Oldies of Music Video" الذي أقامه متحف نيويورك للفن الحديث عام 2003، حيث قدمتهما الفنانة الطليعية لوري أندرسون . [154] [nb 11]

منظر الشارع يظهر دوار بيني لين (وسط اليسار) والمتاجر في عام 2018

أشاد الشاعر ليفربول روجر ماكجوف بأغنيتي "بيني لين" و"حقول الفراولة للأبد" باعتبارهما أول مثالين على الشوارع والأماكن البريطانية التي احتفلت بها موسيقى البوب ​​​​وأن البيتلز خلقوا "أسطورة" لليفربول. [157] أدت شعبية الأغنية إلى سرقة منتظمة لعلامات شارع بيني لين وأصبحت المنطقة واحدة من مناطق الجذب السياحي الرئيسية في المدينة. [158] اعتبارًا من عام 2014، كان الدوار موطنًا لـ Sgt. Pepper Bistro & Bus Shelter، على الرغم من توقف العمل منذ فترة طويلة. [159] تتضمن الأفلام الروائية Wonderwall (التي قدم هاريسون لها النوتة الموسيقية الآلية في عام 1968) و Almost Famous شخصيات سميت على اسم الأغنية. [160] قالت نجمة الأفلام الإباحية السابقة جينيفر كيتشام إنها اختارت اسمها المستعار بيني فليم ليعكس شغفها بأغنية البيتلز والماريجوانا. [160]

وصف السياسي الألماني مارتن شولتز الأغنية ذات يوم بأنها نشيد للطبقة العاملة . وقال إنها أغنيته المفضلة لفريق البيتلز ويمكنها أن تجعله يبكي أحيانًا. إنها رمز للوعي الطبقي بالنسبة له، وتذكره الخلفية العمالية لفريق البيتلز بخلفيته هو. [161]

ملكية الأغاني، والعروض الحية لمكارتني وإصدارات الأغاني المقتبسة

في عام 1969، استحوذت شركة النشر Northern Songs التابعة لفرقة البيتلز على شركة ATV ، وهي شركة إعلامية مملوكة لـ Lew Grade . [162] وبحلول عام 1985، كانت شركة ATV يديرها رجل الأعمال الأسترالي روبرت هولمز آ كورت ، الذي قرر بيع الكتالوج إلى مايكل جاكسون . [163] قبل البيع، سمح جاكسون بإعفاء حقوق "Penny Lane" من الصفقة ومنحها بدلاً من ذلك لابنة هولمز آ كورت المراهقة. [164] اعتبارًا من عام 2009، كانت كاثرين هولمز آ كورت ماذر لا تزال مالكة حقوق الطبع والنشر لأغنية "Penny Lane"، وهي واحدة من الأغاني القليلة التي ألفها لينون ومكارتني والتي لا تملكها شركة Sony Music Publishing . [163] [nb 12]

كانت أغنية "بيني لين" شائعة على الفور بين فناني البوب ​​المعاصرين وفناني النوادي الليلية . ووفقًا للمؤلف آلان كلايسون ، كانت واحدة من العديد من مؤلفات مكارتني التي "سلكت خطًا آمنًا وسهل الوصول إليه" وسمحت بالتفسير السهل خلال فترة "كانت فيها السخافة ممثلة في المخططات بقدر ما كانت موسيقى الهلوسة". [165] ومن بين الفنانين الذين غطوا الأغنية أمين كورنر وجودي كولينز وآرثر فيدلر وبوسطن بوبس وإنجيلبرت همبردينك وجيمس لاست وإينوك لايت وكيني رانكين وجون فالبي ونيوتن وايلاند وكاي ويندينج . [160] أغنية "دوبل باك ألي" التي غناها راتلز عام 1978 هي محاكاة ساخرة لأغنية "بيني لين". [135] كتبها إينيس، وكانت جزءًا من فيلم راتلز التلفزيوني الذي يسخر من مسيرة البيتلز، كل ما تحتاجه هو النقود . [ 166]

أدرج مكارتني الأغنية بانتظام في قوائم أغاني جولته. [167] وقد قدمها لأول مرة في جولته العالمية الجديدة عام 1993. [168] قدم إلفيس كوستيلو أغنية "بيني لين" خلال حفل موسيقي في البيت الأبيض في يونيو 2010 عندما حصل مكارتني على جائزة غيرشوين من الرئيس باراك أوباما . [135] في مقدمته للأغنية، قال كوستيلو إن والدته نشأت على بعد أقل من ميل من بيني لين، وبالتالي فإن سماع أغنية البيتلز المنفردة كانت لحظة قوية بالنسبة له ولعائلته. [169]

الموظفين

وفقًا لإيان ماكدونالد: [170]

البيتلز

الموسيقيين الإضافيين

المخططات البيانية

الشهادات

منطقة شهادة الوحدات المعتمدة /المبيعات
فرنسا — 75000 [189]
اليابان — 200000 [190]
المملكة المتحدة
إصدار 1967 		— 500000 [191]
المملكة المتحدة ( BPI ) [192]
إصدار 2010 		فضي 200000 ‡
الولايات المتحدة ( RIAA ) [193] ذهب 1,500,000 [191]
ملخصات
المبيعات العالمية لعام 1967
 — 2,000,000 [191]

‡ أرقام المبيعات والبث المباشر تعتمد على الشهادة وحدها.

ملحوظات

  1. ^ وفقًا لماكدونالد، من المرجح أن تكون هذه العبارة فكرة لينون. [31]
  2. ^ قال مكارتني إنه أعجب بشكل خاص بـ "الهياكل التوافقية" للأغاني في ألبوم Pet Sounds واختيار الآلات المستخدمة في الترتيبات الموسيقية لبريان ويلسون ، وأن هذه العناصر شجعته على الاعتقاد بأن البيتلز يمكن أن "يخرجوا إلى أبعد" مما فعله بيتش بويز. [37]
  3. ^ يعلق إيمريك أيضًا في سيرته الذاتية أنه قبل هذا التسجيل، كان من غير الممكن الوصول إلى E العالية بواسطة عازفي البوق، ولكن كان من المتوقع منهم ذلك منذ الأداء على التسجيل. [46]
  4. ^ بحلول أواخر ديسمبر، كان كل من أعضاء فرقة البيتلز يرتدي شاربًا، [49] وهو ما أرجعه هاريسون إلى "التزامن والوعي الجماعي" في ذلك الوقت. [50] كان مكارتني يرتدي شاربًا مزيفًا كنوع من التمويه أثناء سفره في أوروبا في نوفمبر [51] وأعجب بقدرته على إخفاء هويته كعضو في فرقة البيتلز. [52]
  5. ^ في أغسطس 1987، تم بيع البوق الصغير الذي عزف عليه ماسون في أغنيتي "Penny Lane" و" All You Need Is Love " لفريق البيتلز في مزاد علني في دار سوثبي مقابل 10846 دولارًا. [54]
  6. ^ كان الجانب غير المتعلق بالأداء في الترويجين لعام 1967 بمثابة رد على حظر اتحاد الموسيقيين للتمثيل الصامت على شاشة التلفزيون. [71] [75]
  7. ^ قال الكاتب المسرحي جو أورتون ، الذي كتب سيناريو فيلم البيتلز المقترح في يناير 1967، إن شارب مكارتني جعله يبدو وكأنه "فوضوي من أوائل القرن العشرين". [96]
  8. ^ بالنسبة لـ Sgt. Pepper ، بدأ مكارتني بدلاً من ذلك مفهومًا كان قد فكر فيه لأول مرة أثناء السفر في أواخر عام 1966 - وهو تبني فرقة البيتلز لأنفسها البديلة والتسجيل كأعضاء في فرقة Sgt. Pepper. [109] [110]
  9. ^ وفقًا لمارتن، كانت الأغاني ستظهر في الألبوم بدلًا من أغنية " When I'm Sixty-Four " و" Lovely Rita " لمكارتني. [114]
  10. ^ يتذكر مكارتني لاحقًا أنه قرأ توقعات الصحف بمرح وفكر "انتظر فقط"، واثقًا من جودة الرقيب بيبر . [130]
  11. ^ تم تضمين مقطع "Penny Lane" في مجموعة الفيديو المجمعة لفرقة البيتلز عام 2015 1+ . [155] [156]
  12. ^ تشمل الأغاني الأخرى الوجهين A وB من أول أغنيتين فرديتين لفرقة البيتلز. " Love Me Do " و" PS I Love You " مملوكتان لشركة MPL Communications التابعة لمكارتني ، بينما " Please Please Me " والوجه B الخاص بها، " Ask Me Why "، تديرهما شركة Universal Music Publishing Group . [163]

مراجع

الاستشهادات

  1. ^ ab Ingham 2006، ص 195.
  2. ^ هيلين 2007، ص 153.
  3. ^ فيلو 2015، ص 119.
  4. ^ ويليس 2014، ص 220.
  5. ^ ab Courrier 2009، ص 157.
  6. ^ https://www.grammy.com/awards/hall-of-fame-award#p [ URL ]
  7. ^ بواسطة ديفيز 2016، "أماكن البيتلز" > "بيني لين".
  8. ^ ووماك 2014، ص 724-725.
  9. ^ هاربر، سيمون (9 سبتمبر 2009). "مقابلة بول مكارتني: القصة وراء الكلاسيكيات". clashmusic.com . تم الاسترجاع في 8 يوليو 2015 .
  10. ^ تورنر 2012، ص 106.
  11. ^ إيفرت 1999، ص 84.
  12. ^ هيرتسجارد 1996، ص 111-12 ، 391.
  13. ^ ووماك 2014، ص 722، 724-725.
  14. ^ ab MacDonald 2005، ص 222.
  15. ^ هيرتسجارد 1996، ص 391.
  16. ^ سونيس 2010، ص 160-161.
  17. ^ جولد 2007، ص 367، 371.
  18. ^ ab MacDonald 2005، ص 223.
  19. ^ كار وتايلر 1978، ص 62.
  20. ^ ماكدونالد 2005، ص 497.
  21. ^ ab Pollack, Alan W. (1995). "Notes on 'Penny Lane'". Soundscapes . تم الاسترجاع في 13 يونيو 2019 .
  22. ^ بيدلر 2003، ص 658.
  23. ^ بيدلر 2003، ص 658-59.
  24. ^ بيدلر 2003، ص 659.
  25. ^ إيفرت 1999، ص 86.
  26. ^ بيدلر 2003، ص 348-49.
  27. ^ ماكدونالد 2005، ص 179.
  28. ^ مايلز 1997، ص 307.
  29. ^ تورنر 2012، ص 132، 133.
  30. ^ مان، برينت (2005). أعمى الكلمات: وراء خطوط أغاني الروك آند رول الأكثر حيرة . نيويورك، نيويورك: سيتادل برس. ص. 171. رقم ISBN 978-08065-2695-9.
  31. ^ ماكدونالد 2005، ص 222.
  32. ^ إيفرت 1999، ص 86، 331.
  33. ^ لويسون 2005، ص 91.
  34. ^ بابيوك 2002، ص 195.
  35. ^ Wawzenek, Brian (17 May 2017). "Paul McCartney Waxes Nostalgic, Gets Kaleidoscopic on 'Penny Lane': The Story Behind Every 'Sgt. Pepper' Song". Ultimate Classic Rock . تم الاسترجاع في 3 أكتوبر 2018 .
  36. ^ Emerick & Massey 2006، ص 142.
  37. ^ بابيوك 2002، ص 197.
  38. ^ abcd Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Super Deluxe Edition (كتيب). The Beatles . لندن: Apple Records . 2017. ص. 91.{{cite AV media notes}}:CS1 maint: آخرون في الاستشهاد بوسائل الإعلام السمعية والبصرية (ملاحظات) ( رابط )
  39. ^ وين 2009، ص 80-81.
  40. ^ ab Lewisohn 2005، ص 92.
  41. ^ abcd Lewisohn 2005، ص 93.
  42. ^ abc Hertsgaard 1996، ص 211.
  43. ^ مارتن وهورنسبي 1994، ص 202.
  44. ^ ستيل-بيركنز 2001، ص 120.
  45. ^ Emerick & Massey 2006، ص 145.
  46. ^ إيمريك وماسي 2006.
  47. ^ ab Winn 2009، ص 82.
  48. ^ كانينغهام 1998، ص 148-149.
  49. ^ إيفرت 1999، ص 71.
  50. ^ البيتلز 2000، ص 236.
  51. ^ سونيس 2010، ص 157-158.
  52. ^ تورنر 2016، ص 363-364.
  53. ^ ab Millington, Barry (9 June 2011). "نعي ديفيد ماسون". The Guardian . تم الاسترجاع في 27 مايو 2019 .
  54. ^ كوزين، ألان (2 سبتمبر 1988). "المزادات". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 25 أبريل 2015 .
  55. ^ جولد 2007، ص 379.
  56. ^ ab Everett 1999، ص 85.
  57. ^ ab Lewisohn 2005، ص 94.
  58. ^ ماكدونالد 2005، ص 223.
  59. ^ وين 2009، ص 82، 83.
  60. ^ Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Super Deluxe Edition (CD sleeve). The Beatles . لندن: Apple Records . 2017.{{cite AV media notes}}:CS1 maint: آخرون في الاستشهاد بوسائل الإعلام السمعية والبصرية (ملاحظات) ( رابط )
  61. ^ جولد 2007، ص 373، 377.
  62. ^ abc Miles 2001، ص 255.
  63. ^ ab Rodriguez 2012، ص 196.
  64. ^ Spitz 2005، ص 656.
  65. ^ أوسترليتز 2007، ص 17-18، 19.
  66. ^ فرونتاني 2007، ص 132-33.
  67. ^ ab Winn 2009، ص 85.
  68. ^ بواسطة ديفيز 2016، "البيتلز على شاشة التلفزيون" > "بيني لين (مقطع فيلم ترويجي/سوبافيلمز)".
  69. ^ ab Harris, John (مارس 2007). "اليوم الذي تحول فيه العالم إلى يوم مشمس". Mojo . ص 80.
  70. ^ وين 2009، ص 87.
  71. ^ abc Wawzenek, Bryan (11 March 2017). "كيف غيرت مقاطع الفيديو الخاصة بأغنيتي "Penny Lane" و"Strawberry Fields Forever" لفرقة البيتلز كل شيء". Ultimate Classic Rock . تم الاسترجاع في 20 مايو 2019 .
  72. ^ abc Ingham 2006، ص 165.
  73. ^ ك، جيف (6 فبراير 2021). "في مثل هذا اليوم من عام 1967، صور فريق البيتلز أغنية "بيني لين". لوني ستار 92.5 . آي هارت راديو . تم الاسترجاع في 10 يونيو 2021 .
  74. ^ رودريجيز 2012، ص 200-201.
  75. ^ abc Rodriguez 2012، ص 200.
  76. ^ كورير 2009، ص 164.
  77. ^ جرين 2016، ص 35.
  78. ^ إنجهام 2006، ص 165-166.
  79. ^ إنجهام 2006، ص 166.
  80. ^ ab Hertsgaard 1996، ص 8.
  81. ^ أوسترليتز 2007، ص 18.
  82. ^ هيرتسجارد 1996، ص 392.
  83. ^ كوشلي، جو (2003). "الأولاد في السينما". إصدار محدود خاص من مجلة موجو : 1000 يوم من الثورة (سنوات البيتلز الأخيرة – من 1 يناير 1968 إلى 27 سبتمبر 1970) . لندن: إيماب. ص 21.
  84. ^ ab Lewisohn 2005، ص 98.
  85. ^ فرونتاني 2007، ص 131.
  86. ^ كاسلمان وبودراجيك 1976، ص 61-62.
  87. ^ مايلز 2001، ص 257.
  88. ^ رودريجيز 2012، ص 199.
  89. ^ تورنر 2012، ص 131.
  90. ^ هيرتسجارد 1996، ص 88 ، 211.
  91. ^ ab Unterberger, Richie. "The Beatles". AllMusic . تم الاسترجاع في 26 مايو 2019 .
  92. ^ هيلين 2007، ص 72.
  93. ^ دوجيت 2015، ص 373.
  94. ^ فرونتاني 2007، ص 133.
  95. ^ تورنر 2016، ص 393.
  96. ^ سونس 2010، ص 167.
  97. ^ ab Courrier 2009، ص 165.
  98. ^ abc Greene 2016، ص 34.
  99. ^ رودريجيز 2012، ص 200، 201.
  100. ^ فرونتاني 2007، ص 134-35.
  101. ^ فرونتاني 2007، ص 135.
  102. ^ رودريجيز 2012، ص 201.
  103. ^ رودريجيز 2012، ص 201-202.
  104. ^ وين 2009، ص 85، 87.
  105. ^ كورير 2009، ص 165-166.
  106. ^ جرين 2016، ص 34-35.
  107. ^ فيلو 2015، ص 120.
  108. ^ جولد 2007، ص 377، 384.
  109. ^ كلايسون 2003، ص 117.
  110. ^ إرفين، جيم (مارس 2007). "الانفجار الكبير!". موجو . ص 78.
  111. ^ البيتلز 2000، ص 239.
  112. ^ كانينغهام 1998، ص 154.
  113. ^ رودريجيز 2012، ص 197-198.
  114. ^ هيرتسجارد 1996، ص 219.
  115. ^ لويسون 2005، ص 131.
  116. ^ جرين 2016، ص 41-42.
  117. ^ رودريجيز 2012، ص 199-200.
  118. ^ هيلين 2007، ص 103.
  119. ^ ab O'Gorman, Martin (2002). "Strange Fruit". Mojo Special Limited Edition : 1000 Days That Shook the World (The Psychedelic Beatles – April 1, 1965 to December 26, 1967) . لندن: Emap. ص. 94.
  120. ^ طاقم عمل MM (11 فبراير 1967). "البيتلز على شاشة التلفزيون". ميلودي ميكر . ص. 1.
  121. ^ ووماك 2014، ص 694، 723-724.
  122. ^ سوليفان 2017، ص 411.
  123. ^ رودريجيز 2012، ص 198.
  124. ^ دوجيت 2015، ص 389.
  125. ^ طاقم بيلبورد (7 فبراير 2014). "الخط الزمني للبيتلز: أكثر 50 لحظة لا تنسى في حياة فرقة فاب فور > 023/051. 13 فبراير 1967: إصدار أغنية "Strawberry Fields"/"Penny Lane" المنفردة". billboard.com . تم الاسترجاع في 15 يناير 2018 .
  126. ^ ووماك 2014، ص 694-95.
  127. ^ كاسلمان وبودراجيك 1976، ص. 338.
  128. ^ إيفرت 1999، ص xiii، 87.
  129. ^ هيلين 2007، ص 103-104.
  130. ^ ab Hertsgaard 1996، ص 212، 392.
  131. ^ هيرتسجارد 1996، ص 212.
  132. ^ The Beatles (2003). The Beatles Anthology (8 DVDs). Apple Corps. حدث الحدث في الحلقة 6: 0:41:17. ASIN: B00008GKEG (رمز شريطي: 24349 29699).
  133. ^ تورنر 2016، ص 358.
  134. ^ دافي، توم (1 يونيو 1987). "الجميع يركبون عربة فيلم "الرقيب بيبر". أورلاندو سنتينل . تم الاسترجاع في 2 يونيو 2019 .
  135. ^ abc Womack 2014، ص 724.
  136. ^ كاسلمان وبودراجيك 1976، ص. 331.
  137. ^ جيندرون 2002، ص 193-194.
  138. ^ هاملتون، جاك (24 مايو 2017). "توقيت الرقيب بيبر كان جيدًا مثل موسيقاه". Slate . تم الاسترجاع في 3 نوفمبر 2018 .
  139. ^ رودريجيز 2012، ص 211، 223-224.
  140. ^ جيندرون 2002، ص 194.
  141. ^ Spitz 2005، ص 657.
  142. ^ طاقم تايم (3 مارس 1967). "ضوضاء أخرى، ملاحظات أخرى". تايم . ص. 63. مؤرشف من الأصل في 20 فبراير 2008 . تم الاسترجاع في 20 يوليو 2008 .
  143. ^ فرونتاني 2007، ص 154.
  144. ^ ab Sullivan 2017، ص 412.
  145. ^ سيمونيلي 2013، ص 106.
  146. ^ ماكدونالد 2005، ص 221.
  147. ^ هيرتسجارد 1996، ص 209.
  148. ^ "أعظم 500 أغنية على الإطلاق: 456 – فرقة البيتلز، أغنية "بيني لين"". مجلة رولينج ستون . 11 ديسمبر 2003. تم الاسترجاع في 8 يوليو 2015 .
  149. ^ "أعظم 500 أغنية على الإطلاق" > "280: البيتلز، "بيني لين"". رولينج ستون . 15 سبتمبر 2021. تم الاسترجاع في 23 سبتمبر 2021 .
  150. ^ ألكسندر، فيل؛ وآخرون (يوليو 2006). "أعظم 101 أغنية لفرقة البيتلز". موجو . ص 92.
  151. ^ بينيت 2000، ص 196-197.
  152. ^ بيرنز 2000، ص 176.
  153. ^ موظفو نيويورك (31 أغسطس 1985). "المقاطع تتلقى عرضًا فنيًا". بيلبورد . ص. 51. تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2017 .
  154. ^ "معارض الأفلام: أغاني الفيديو الموسيقية القديمة". متحف الفن الحديث . 2003. مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2007. تم الاسترجاع 15 ديسمبر 2017 .
  155. ^ رو، مات (18 سبتمبر 2015). "إعادة إصدار ألبوم The Beatles 1 مع ريمكسات صوتية جديدة ... ومقاطع فيديو". تقرير مورتون . تم الاسترجاع في 9 يناير 2016 .
  156. ^ Guardian music (30 أكتوبر 2015). "The Beatles – Penny Lane: Watch the restored video!". theguardian.com . تم الاسترجاع في 30 مايو 2019 .
  157. ^ تورنر 2012، ص 132.
  158. ^ تورنر 2012، ص 132-133.
  159. ^ ووماك 2014، ص 725.
  160. ^ abc Fontenot, Robert. "The Beatles Songs: 'Penny Lane' – The history of this classic Beatles song [continued]". oldies.about.com . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2015 . تم الاسترجاع في 27 مايو 2019 .
  161. ^ فيلدينكيرشن، ماركوس (12 أكتوبر 2017). "مارتن شولتز: داخل الحملة الفاشلة". دير شبيجل . ISSN  2195-1349 . تم الاسترجاع في 28 مارس 2022 .
  162. ^ مايلز 2001، ص 344.
  163. ^ abc Billboard , New York (Ed Christman, Susan Butler, Paul Sexton) (10 August 2009). "حقوق الطبع والنشر لفرقة البيتلز في مرمى (ماكارتني) البعيد". رويترز . مؤرشف من الأصل في 3 يناير 2014.{{cite news}}:CS1 maint: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( الرابط )
  164. ^ فورد، إيمون (22 مارس 2016). "الطريق الطويل والمتعرج: كيف يستعيد بول مكارتني كتالوجه". theguardian.com . تم الاسترجاع في 5 يونيو 2019 .
  165. ^ كلايسون 2003، ص 116.
  166. ^ Planer, Lindsay. "The Rutles The Rutles". AllMusic . تم الاسترجاع في 30 مايو 2019 .
  167. ^ تورنر 2016، ص 404.
  168. ^ سونس 2010، ص 439.
  169. ^ فيشر، جوناثان ل. (3 يونيو 2010). "مكارتني يهز أوباما في البيت الأبيض". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 5 يونيو 2019 .
  170. ^ ماكدونالد 2005، ص 221-223.
  171. ^ "Go-Set Australian Charts – 19 April 1967". poparchives.com.au . تم الاسترجاع في 21 مارس 2015 .
  172. ^ "The Beatles – Penny Lane" (باللغة الألمانية). Ö3 Austria Top 40 . تم الاسترجاع في 16 مايو 2016.
  173. ^ "The Beatles – Penny Lane" (باللغة الهولندية). Ultratop 50. تم الاسترجاع في 16 مايو 2016.
  174. ^ "أفضل أغاني RPM المنفردة: العدد 10048". RPM . مكتبة وأرشيف كندا . تم الاسترجاع في 16 مايو 2016.
  175. ^ نيمان ، جيك (2005). Suomi soi 4: Suuri suomalainen listakirja (بالفنلندية) (الطبعة الأولى). هلسنكي: تامي. رقم ISBN 951-31-2503-3.
  176. ^ "المخططات الأيرلندية – نتائج البحث – بيني لين". مخطط الأغاني الأيرلندية المنفردة . تم استرجاعه في 16 مايو 2016.
  177. ^ “تصنيف”. Musica e dischi (باللغة الإيطالية) . تم الاسترجاع في 31 مايو 2022 .اضبط "النوع" على "Singoli". ثم في حقل "العنوان"، ابحث عن "Penny Lane".
  178. ^ "The Beatles – Strawberry Fields Forever / Penny Lane" (باللغة الهولندية). أفضل 100 أغنية . تم استرجاعه في 16 مايو 2016.
  179. ^ نكهة نيوزيلندا، 7 أبريل 1967
  180. ^ هالبيرج ، إريك (1993). إريك هالبيرج مقدم برنامج Kvällstoppen i P 3: أجهزة الراديو السويدية topplista över veckans 20 mes sålda Skivor 10. 7. 1962 - 19. 8. 1975 . الانجراف الموسيقى. ص. 130. ردمك 9163021404.
  181. ^ هالبيرج ، إريك. هينينغسون، أولف (1998). إريك هالبيرج، أولف هيننجسون، مقدم العرض تيو وأعلى مستوى في المسابقات في الخارج: 1961 - 74 . قسط النشر. ص. 53. ردمك 919727125X.
  182. ^ "قائمة أفضل 100 أغنية فردية رسمية". شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاسترجاع في 16 مايو 2016.
  183. ^ "تاريخ مخطط البيتلز (هوت 100)". بيلبورد . تم الاسترجاع في 16 مايو 2016.
  184. ^ CASH BOX Top 100 Singles – Week ending March 25, 1967. مجلة Cash Box . تم الاسترجاع في 16 يونيو 2016.
  185. ^ "Offizielle Deutsche Charts" (أدخل "Beatles" في مربع البحث) (باللغة الألمانية). GfK Entertainment Charts . تم الاسترجاع في 16 مايو 2016 .
  186. ^ "RPM 100 Top Singles of 1967". RPM . مكتبة وأرشيف كندا . مؤرشف من الأصل في 12 أغسطس 2016. تم الاسترجاع في 18 يونيو 2016 .
  187. ^ "أفضل 100 أغنية في عام 1967/أفضل 100 أغنية في عام 1967". musicoutfitters.com . تم الاسترجاع في 18 يونيو 2016 .
  188. ^ "مخططات نهاية العام لـ Cash Box: 1967". أرشيف Cashbox . تم الاسترجاع في 18 يونيو 2016 .
  189. ^ النقابة الوطنية للإصدار الفونوغرافيك (SNEP). خميرة فابريس (محرر). "الأعلى – 1967". 40 عامًا من الأنابيب: 1960-2000: أفضل 45 جولة وأقراص مضغوطة فردية (بالفرنسية). OCLC  469523661. مؤرشفة من الأصلي في 27 فبراير 2022 . تم الاسترجاع 27 مارس 2023 – عبر Top-France.fr.
  190. ^ "Cash Box - Japan" (PDF) . Cash Box . 15 يونيو 1968. ص. 52 . تم الاسترجاع في 27 مارس 2023 .
  191. ^ abc Murrells, Joseph (1985). Million selling records from the 1900s to the 1980s : an photographer. Arco Pub. p. 234 & 235. ISBN 0668064595كما بيعت 350 ألف نسخة في أول ثلاثة أيام من طرحها في بريطانيا حيث تم طرحها في 17 فبراير، وتجاوزت بسهولة حاجز النصف مليون نسخة لاحقًا. وتجاوزت مبيعات الولايات المتحدة 1.5 مليون نسخة، وتجاوزت المبيعات العالمية المليونين.
  192. ^ "الشهادات الفردية البريطانية – البيتلز – بيني لين". صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2020 .
  193. ^ "الشهادات الفردية الأمريكية – البيتلز – بيني لين". رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية .

مصادر

  • أوسترليتز، شاول (2007). المال مقابل لا شيء: تاريخ الفيديو الموسيقي من البيتلز إلى وايت سترايبس . نيويورك: كونتينيوم. رقم ISBN 978-0-8264-1818-0.
  • بابيوك، آندي (2002). معدات البيتلز: كل آلات فرقة البيتلز الأربعة الرائعة، من المسرح إلى الاستوديو. سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: دار باكبيت بوكس. رقم ISBN 0-87930-731-5.
  • البيتلز (2000). مختارات البيتلز . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: كرونيكل بوكس. رقم ISBN 0-8118-2684-8.
  • "بينيت، آندي (2000).""الجلوس في حديقة إنجليزية": مقارنة بين تمثيلات "البريطانية" في أغاني البيتلز وفرق البوب ​​البريطاني في التسعينيات". في إنجليس، إيان (المحرر). البيتلز والموسيقى الشعبية والمجتمع: ألف صوت . بازينجستوك، المملكة المتحدة: مطبعة ماكميلان. رقم ISBN 978-0-333-76156-4.
  • بيرنز، جاري (2000). "Refab Four: Beatles for Sale in the Age of Music Video". في إنجليس، إيان (المحرر). The Beatles, Popular Music and Society: A Thousand Voices . Basingstoke, UK: Macmillan Press. ISBN 978-0-333-76156-4.
  • كار، روي ؛ تايلر، توني (1978). البيتلز: تسجيل مصور . لندن: دار نشر تروين كوبلستون. رقم ISBN 0-450-04170-0.
  • كاسلمان، هاري؛ بودرازيك، والتر جيه. (1976). All Together Now: The First Complete Beatles Discography 1961–1975. نيويورك، نيويورك: Ballantine Books. ISBN 0-345-25680-8.
  • كلايسون، آلان (2003). بول مكارتني . لندن: سانكتشواري. رقم الكتاب المعياري الدولي 1-86074-482-6.
  • كورير، كيفن (2009). الجنة الاصطناعية: الجانب المظلم من حلم البيتلز اليوتوبي . ويستبورت، كونيتيكت: براجر. رقم ISBN 978-0-313-34586-9.
  • كانينغهام، مارك (1998). اهتزازات جيدة: تاريخ إنتاج الأسطوانات . لندن: سانكتشري. رقم ISBN 978-1-860742422.
  • ديفيز، هانتر (2016). كتاب البيتلز. لندن: دار راندوم هاوس. رقم ISBN 978-1-47350247-5.
  • دوجيت، بيتر (2015). الصدمة الكهربائية: من الجرامفون إلى الآيفون – 125 عامًا من موسيقى البوب . لندن: بودلي هيد. رقم ISBN 978-1-84792-218-2.
  • إيميريك، جيف ؛ ماسي، هوارد (2006). هنا، وهناك وفي كل مكان: حياتي في تسجيل موسيقى البيتلز. نيويورك: جوثام. رقم ISBN 978-1-59240-269-4.
  • إيفرت، والتر (1999). البيتلز كموسيقيين: المسدس من خلال مختارات. نيويورك، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-512941-0.
  • فرونتاني، مايكل ر. (2007). البيتلز: الصورة والإعلام . جاكسون، ميسيسيبي: مطبعة جامعة ميسيسيبي. رقم ISBN 978-1-57806-965-1.
  • جيندرون، برنارد (2002). بين مونمارتر ونادي مود: الموسيقى الشعبية والطليعية . شيكاغو، إلينوي: مطبعة جامعة شيكاغو. رقم ISBN 978-0-226-28737-9.
  • جولد، جوناثان (2007). لا يمكن شراء الحب لي: البيتلز، بريطانيا وأمريكا. لندن: بياتكوس. ISBN 978-0-7499-2988-6.
  • جرين، دويل (2016). الروك والثقافة المضادة والطليعية، 1966-1970: كيف حدد البيتلز وفرانك زابا وفرقة فيلفيت أندرجراوند عصرًا . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند. رقم ISBN 978-1-4766-6214-5.
  • هيرتسجارد، مارك (1996). يوم في حياة: موسيقى وفنون البيتلز . لندن: بان بوكس. رقم ISBN 0-330-33891-9.
  • هيلين، كلينتون (2007). الفعل الذي عرفته طيلة هذه السنوات: حياة الرقيب بيبر وما بعده . إدنبرة، المملكة المتحدة: كانونجيت. رقم ISBN 978-1-84195-955-9.
  • إنجهام، كريس (2006). الدليل الخشن لفرقة البيتلز . لندن: أدلة خشنة. رقم ISBN 978-1-84353-720-5.
  • لويسون، مارك (2005) [1988]. جلسات تسجيل البيتلز الكاملة: القصة الرسمية لسنوات آبي رود 1962-1970 . لندن: باونتي بوكس. رقم ISBN 978-0-7537-2545-0.
  • ماكدونالد، إيان (2005). الثورة في الرأس: تسجيلات البيتلز والستينيات (الطبعة الثانية المنقحة). لندن: بيمليكو. رقم ISBN 1-84413-828-3.
  • مارتن، جورج ؛ هورنزبي، جيريمي (1994). كل ما تحتاجه هو آذان . نيويورك، نيويورك: مطبعة سانت مارتن. رقم ISBN 0-312-11482-6.
  • مايلز، باري (1997). بول مكارتني: سنوات عديدة من الآن. نيويورك: هنري هولت وشركاه. رقم ISBN 0-8050-5249-6.
  • مايلز، باري (2001). مذكرات البيتلز، المجلد الأول: سنوات البيتلز . لندن: دار أومنيبس للنشر. رقم ISBN 0-7119-8308-9.
  • بيدلر، دومينيك (2003). أسرار كتابة الأغاني لدى فرقة البيتلز . لندن: دار أومنيبس للنشر. رقم ISBN 978-0-7119-8167-6.
  • فيلو، سيمون (2015). الغزو البريطاني: التيارات المتقاطعة للتأثير الموسيقي. لانهام، ماريلاند: رومان آند ليتل فيلد. رقم ISBN 978-0-8108-8627-8.
  • رودريجيز، روبرت (2012). مسدس: كيف أعاد البيتلز تصور موسيقى الروك آند رول . ميلووكي، ويسكونسن: باكبيت بوكس. رقم ISBN 978-1-61713-009-0.
  • سيمونيلي، ديفيد (2013). أبطال الطبقة العاملة: موسيقى الروك والمجتمع البريطاني في الستينيات والسبعينيات. لانهام، ماريلاند: كتب ليكسينجتون. رقم ISBN 978-0-7391-7051-9.
  • سونيس، هوارد (2010). فاب: حياة حميمة لبول مكارتني . لندن: هاربر كولينز. ​​رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-00-723705-0.
  • سبيتز، بوب (2005). البيتلز: السيرة الذاتية . نيويورك: ليتل، براون آند كومباني. رقم ISBN 1-84513-160-6.
  • ستيل بيركنز، كريسبيان (2001). البوق (دليل موسيقى منوهين). لندن: كان وأفيريل. رقم ISBN 1-871082-69-2.
  • سوليفان، ستيف (2017). موسوعة تسجيلات الأغاني الشعبية الرائعة، المجلدان 3 و4 . لانهام، ماريلاند: رومان آند ليتل فيلد. رقم ISBN 978-1-4422-5448-0.
  • ترنر، ستيف (2012) [1994]. يوم شاق في الكتابة: القصص وراء كل أغنية للبيتلز . لندن: كارلتون. ISBN 978-1-78097-096-7.
  • ترنر، ستيف (2016). فرقة البيتلز '66: العام الثوري . نيويورك: إيكو. رقم ISBN 978-0-06-247558-9.
  • ويليس، بول إي. (2014) [1978]. الثقافة الدنيوية. برينستون، نيوجيرسي: مطبعة جامعة برينستون. رقم ISBN 978-1-4008-6514-7.
  • وين، جون سي. (2009). ذلك الشعور السحري: تراث البيتلز المسجل، المجلد الثاني، 1966-1970 . نيويورك، نيويورك: ثري ريفرز برس. رقم ISBN 978-0-307-45239-9.
  • ووماك، كينيث (2014). موسوعة البيتلز: كل شيء عن فرقة فاب فور . سانتا باربرا، كاليفورنيا: إيه بي سي-كليو. رقم ISBN 978-0-313-39171-2.
يحتوي Wikiquote على اقتباسات متعلقة بـ Magical Mystery Tour .
  • كلمات الأغنية كاملة على الموقع الرسمي لفرقة البيتلز
  • فيديو لأغاني قديمة من إنتاج متحف الفن الحديث في نيويورك ، عرض لأول مرة في 17 أبريل 2003
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=بيني_لين&oldid=1256500064"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate