موسيقى LGBTQ
موسيقى المثليين والمثليات ومزدوجي الميول الجنسية والمتحولين جنسياً والمغايرين جنسياً ( LGBTQ ) هي موسيقىتركز على تجارب الأقليات الجنسية والجندرية [ 1 ] [ 2 ] كمنتج لحركة تحرير المثليين الواسعة .
تشمل موسيقى مجتمع الميم طيفًا واسعًا من الموسيقى الشعبية . [ 1 ] [ 2 ] عادةً ما تُعبّر كلمات الأغاني ومحتواها عن الإحباط والقلق والأمل المرتبطين بالهويات الجنسية والجندرية غير النمطية، مما يوفر للفئات المهمشة منصةً حيويةً للتعبير. [ 3 ] [ 4 ] في الآونة الأخيرة، وفرت الموسيقى الشعبية "ساحةً تُسمع فيها الأصوات المهمشة، وتُعاد فيها صياغة الهويات الجنسية وتحديها وإعادة التفاوض بشأنها". [ 2 ] بدأت الموسيقى السائدة تعكس قبولًا للموسيقيين من مجتمع الميم. [ 5 ] [ 6 ] بعض رموز مجتمع الميم يُعلنون عن هويتهم الجنسية علنًا، وقد أحدثوا تغييرات مؤثرة في العالم لصالحهم. بينما يُعبّر آخرون، من غير مجتمع الميم ، عن دعمهم للمجتمع.
قد تشير موسيقى مجتمع الميم أيضًا إلى الموسيقى التي لا تتناول بالضرورة مواضيع متعلقة بالمثلية الجنسية، أو التي يُبدعها ملحنون/منتجون من مجتمع الميم، ولكنها تحظى بشعبية واسعة بين أفراد هذا المجتمع. ويُستمتع بالكثير من الموسيقى التي يُبدعها رموز من مجتمع الميم في أوساط مجتمع الميم، ومن هؤلاء الفنانين جودي غارلاند ، وسيلين ديون ، وجانيت جاكسون ، ودونا سمر ، وكايلي مينوغ ، ومادونا ، وشير ، وغيرهم. كما يُعدّ بعض الفنانين، مثل إلتون جون وليدي غاغا ، من أبرز الناشطين في مجال حقوق مجتمع الميم، حيث فازوا بجائزة GLAAD Vanguard عام 2019، وقدّموا شكرهم علنًا لمجتمع الميم على تطويرهم لموسيقى الهاوس في حفل توزيع جوائز غرامي عام 2023. [ 7 ]
تاريخ
كشف علماء الجنس الألمان في مطلع القرن العشرين، بشكل غير مباشر، عن وجود عدد كبير من المثليين في مجال الموسيقى. وقد أدت المحرمات المرتبطة بالمثلية الجنسية، وكثرة المثليين في عالم الموسيقى آنذاك، إلى ترسيخ فكرة أن الموسيقى وسيلة للتعبير تتجاوز الحياة اليومية. [ 8 ]
من بين الفنانين السود المثليين الأوائل ما ريني [ 9 ] وبيسي سميث [ 10 ] ، اللتان سجلتا أغاني مثلية صريحة في عشرينيات القرن العشرين، بالإضافة إلى ليتل ريتشارد في أواخر خمسينيات القرن العشرين [ 10 ] ، حيث كانت أغنيته الشهيرة " توتي فروتي " إشارة إلى المثلية الجنسية ، ولكنها إشارة خفية بما يكفي لإنكاره بشكل معقول. [ 8 ]
فيما يتعلق بالموسيقى الكلاسيكية، أقام الملحن الأمريكي ليونارد برنشتاين علاقات مثلية متعددة، غالباً مع موسيقيين وملحنين آخرين، على الرغم من زواجه من امرأة. [ 11 ] اضطر العديد من الفنانين، مثل برنشتاين وستيفن سوندهايم [ 12 ] وجيروم روبينز [ 13 ] وديمتري ميتروبولوس ، إلى إخفاء ميولهم الجنسية عن العامة. اشتهر عازف البيانو الأمريكي ليبراتشي بإخفائه لميوله الجنسية ، ونفى بشدة مزاعم المثلية الجنسية حتى وفاته عام 1987، ورفع دعوى قضائية ضد كاتب عمود في صحيفة ديلي ميرور لتلميحه إلى ميوله الجنسية. [ 14 ] وبينما يناقش قطاع الترفيه الآن دور الهوية الجندرية بشكل أكثر انفتاحاً في الصحافة وفي الأعمال الموسيقية، لا يزال هناك تردد لدى الكثيرين في هذا المجال في الدعوة إلى قبول مجتمع الميم. [ 15 ]
برودواي والمسرح الموسيقي
لطالما مثّلت عروض برودواي والمسرح الموسيقي وسيلةً للتعبير عن الذات لدى فئاتٍ من الناس من خلال الموسيقى والرقص والدراما. وكما ذكر فيليب بريت وإليزابيث وود، "كان المسرح الموسيقي ملاذًا خاصًا للهوية والتعبير المثلي". [ 8 ] لا يقتصر استمتاع العديد من المثليين، وخاصةً الرجال المثليين، بعروض برودواي على مجرد الاستمتاع بها، بل غالبًا ما يساهمون في إنتاجها وإبداعها. ومن أبرز الرجال المثليين الذين شاركوا في إنتاج عروض برودواي: كول بورتر ، ولورنز هارت ، ونويل كوارد ، ومارك بليتزستين ، وآرثر لورنتس ، وليونارد برنشتاين، وجيروم روبينز، وستيفن سوندهايم، على سبيل المثال لا الحصر. كما تساهم النساء المثليات أيضًا في إنتاج عروض برودواي والمسرح، مثل المنتجة المثلية شيريل كروفورد . [ ٨ ] مع هذا التأثير من المنتجين المثليين، امتلأت المسرحيات الموسيقية برسائل مشفرة للفنانين المثليين في بداياتها، ثم انتقلت إلى تناول مواضيع مثلية صريحة في مسرحيات مثل "كاباريه" و "أ كوراس لاين" في الستينيات والسبعينيات. وبدأت المسرحيات الموسيقية بالتركيز على أزمة فيروس نقص المناعة البشرية/الإيدز في التسعينيات، وكان أشهرها "فالسيتولاند " و "رينت" . كما لاقت مسرحيات موسيقية أخرى بشخصيات متحولة جنسيًا رواجًا كبيرًا، مثل "ذا روكي هورور بيكتشر شو" و "هيدويغ آند ذا أنغري إنش" . [ ٨ ] ولا تزال المسرحيات الموسيقية التي تركز على فناني الدراج أو ملكات الدراج تحظى بشعبية حتى اليوم، مثل "كينكي بوتس" .
الجدول الزمني
عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين
ظهرت موسيقى البلوز في الولايات المتحدة أواخر القرن التاسع عشر، لكنها تركت بصمتها على ثقافة المثليين في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. بعد الحرب الأهلية، اعتمدت موسيقى البلوز بشكل كبير على الأصوات السوداء، وخاصةً أصوات النساء السوداوات اللواتي دخلن عالم الترفيه بفضل الفرص الاقتصادية المتزايدة. كانت موسيقى البلوز وسيلة تعبير للأمريكيين الأفارقة المحررين، [ 16 ] " فيلم " ما ريني: قاع أسود" هو في الوقت نفسه قصة عن كيف "هدم البيض خطوط السكك الحديدية" وكيف تمكن السود من "بناء خطوط سكك حديدية خاصة بهم" بما يخدم مصالحهم [ 17 ] ". كما منح العمل في مجال الترفيه النساء السوداوات سيطرة جسدية وجنسية على أنفسهن، وأتاح لهن فرصًا للتعبير عن رغباتهن في العلاقات المثلية. [ 18 ] نظرًا لظروف تلك الفترة، اضطر موسيقيو البلوز مثل ما ريني، وجلاديس بنتلي، وبيسي سميث إلى إخفاء علاقاتهم، ولكن بسبب طبيعة تنقلهم المستمر، كان من الأسهل بكثير إخفاء انخراطهم في علاقات مثلية. على الرغم من أن العديد من هؤلاء الموسيقيين كانوا متزوجين من رجال، إلا أنهم سعوا إلى إقامة علاقات مع نساء أخريات. [ 18 ]
خلال حقبة العشرينيات والثلاثينيات من القرن العشرين، كانت موسيقى البلوز تعتمد بشكل أساسي على الغناء نظرًا لقلة التنوع في المواد والآلات الموسيقية. ونتيجةً لذلك، غالبًا ما كانت النساء في مجال موسيقى البلوز يتمتعن بأصوات خشنة وعميقة، مصممة لتُسمع بوضوح في أرجاء المكان. [ 19 ] واجهت ما ريني جدلًا واسعًا بسبب صوتها الذي يُوصف بأنه ذكوري. فقد وجد جمهورها الجنوبي في صوتها جاذبيةً وحنينًا إلى تاريخهم الجنوبي، بينما لم يُعجب صوتها جمهورها الشمالي. [ 19 ] ورغم اختلاف الأذواق، تمسكت ريني بجذورها واختارت الاستمرار بصوتها الذكوري الطبيعي بدلًا من الانصياع لأسلوب السوينغ الذي كان رائجًا في الشمال. [ 19 ]
لم تقتصر موسيقى البلوز في تلك الحقبة على تناولها العميق لمواضيع المثلية الجنسية، بل امتدت لتشمل التعبير عن الغضب والسخط. [ 19 ] عبّرت موسيقيات مثل بيسي سميث وما ريني عن غضبهنّ تجاه المعايير الجنسية السائدة، والعنصرية ضد النساء السود في فترة ما بين الحربين، والتمييز الجنسي في موسيقاهنّ. [ 19 ] مثّلت الموسيقى وسيلةً للتعبير، حيث ناقشت هؤلاء النساء من خلالها قضايا الجنسانية والعلاقات المثلية في كلمات أغانيهنّ، إذ لم يكن بوسعهنّ التحدث علنًا أو الظهور مع امرأة أخرى. خضعت هذه الكلمات للتحليل والتفسير من قبل بعض الأشخاص في ذلك الوقت، ثم خضعت لمزيد من التحليل من قبل الجمهور في العصر الحديث.
كان من المعروف أن موسيقيات البلوز، مثل غلاديس بنتلي وما ريني، يتحدين حدود السلوك الأنثوي المقبول في تلك الفترة. [ 18 ] فكثيراً ما كنّ يرتدين ملابس أقرب إلى الرجال مما كان يُعتبر محترماً ومقبولاً. [ 20 ] وقد شكّل مظهرهنّ تحدياً للتعبير المثالي عن الأنوثة، وتحدّين المفاهيم الأبوية السائدة.
كانت كلمات أغانيهم مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بمظهرهم الجسدي. ومن أشهر أغاني ما ريني أغنية "Prove It On Me Blues" التي تتناول صراحةً ميولها الجنسية [ 21 ] ورغبتها في العلاقات المثلية. [ 18 ] وبالمثل، تتضمن أغاني سميث وبنتلي كلمات تتناول العلاقات المثلية.
الستينيات - السبعينيات
بدأت الديسكوهات في أوروبا، ثم انتشرت إلى أمريكا، وكانت عبارة عن نوادي رقص تُركز على الموسيقى المسجلة مسبقًا بدلًا من الموسيقى الحية. نشأت هذه الظاهرة في فرنسا وألمانيا خلال الحرب العالمية الثانية ، حيث كان الشباب يجتمعون في الأقبية للرقص على أنغام موسيقى السوينغ الأمريكية ، بعد أن حظر النازيون موسيقى الجاز والبيبوب ورقصة الجيترباغ . وصل مفهوم وثقافة الديسكو إلى الولايات المتحدة في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات. [ 22 ] في هذه النوادي، في مدن مثل نيويورك وفيلادلفيا وميامي، كان الأمريكيون من أصول أفريقية والمثليون واللاتينيون يتوقون إلى شيء مختلف عن موسيقى الروك. في هذه النوادي، "أصبح الديسكو نبض تحرر المثليين داخل وخارج حلبة الرقص في فترة ما بعد أحداث ستونوول وقبل ظهور الإيدز في السبعينيات". [ 8 ] في السنوات اللاحقة، عكست الشعبية الواسعة واندماج هذه الثقافة المضادة في الثقافة السائدة "تدفقًا آخر للثقافة الفرعية المثلية إلى التيار الثقافي السائد". [ 8 ]
بدأت الثورة الجنسية والثورات المصاحبة لها في ستينيات القرن العشرين في لفت انتباه التيار السائد إلى الثقافة المضادة، مما أتاح الاعتراف بالنساء والسود وأفراد مجتمع الميم ومعاملتهم كبشر. وفي هذه الثورات، أصبحت مفاهيم النوع الاجتماعي والجنسانية أقل جمودًا وأكثر مرونة ، كما يتضح في أداء موسيقيين مثل فريدي ميركوري ، [ 9 ] [ 10 ] وديفيد بوي ، [ 10 ] وغريس جونز ، وبرينس . [ 23 ]
قدّمت ثقافات موسيقى الديسكو ، والروك الجلام ، والموسيقى الصناعية، منصاتٍ متعددة للتعبير للأفراد غير المطابقين للجنس والهوية الجندرية خلال سبعينيات القرن العشرين. بالنسبة لمجتمع المثليين، مثّل الديسكو جسراً يربط بين جميع الناس من مختلف الخلفيات من خلال التعبير الجسدي. لم يكن الديسكو موسيقى فحسب، بل كان ثقافةً أيضاً، وسمح للناس بتكوين مجتمعات. [ 24 ] ساهم "تعدد الديسكو" جزئياً في إدراج وجهات نظر مختلفة في هذا النوع الموسيقي، مما أدى إلى خلق فئة موسيقية تمثل الهويات المتداخلة للمستمعين المثليين؛ مثل العرق أو الوضع الاجتماعي والاقتصادي. [ 25 ]
ظلّت موسيقى الديسكو حكرًا على النوادي الليلية السرية طوال معظم العقد، إلى أن جاء فيلم " حمى ليلة السبت" عام 1977 ليُدخلها إلى التيار السائد. بعد نجاح الفيلم، حققت موسيقى الديسكو أرباحًا تتراوح بين 4 و8 مليارات دولار، وبلغ متوسط تفاعل الجمهور معها على لوحات الإعلانات ما بين 20 و40 بالمئة (عام 1979).
رغم أن أساس موسيقى الديسكو يكمن في الشمولية، إلا أن نجاح فيلم " حمى ليلة السبت" أدى إلى تحولها من موسيقى يغلب عليها السود والمثليون إلى موسيقى يغلب عليها الأمريكيون البيض، مما ضمن لهم مكانة في عالمها. وقد أدى تدفق الأمريكيين البيض من الطبقة المتوسطة العليا الذين حققوا نجاحًا في موسيقى الديسكو إلى ظهور عداء لدى بعض المثليين تجاه هذا النوع الموسيقي، لاعتقادهم أن نجاحه الرأسمالي قد أبعده عن جوهره الثوري الثقافي.
حافظت موسيقى الديسكو على شعبيتها في أوساط مجتمع المثليين، رغم تزايد الانتقادات الموجهة إليها بشأن أسباب نجاحها. وقد تمكن مؤلفون مثل ريتشارد داير، من كتاب "اليسار المثلي"، من نشر أدبيات تدعم موسيقى الديسكو، ما أتاح لمجتمع المثليين فرصة الالتفاف حولها.
في الدراسات المتعلقة بموسيقى الديسكو والأنواع الموسيقية المرتبطة بها، تركز معظم الدراسات على الرجال البيض المثليين الذين شاركوا في موسيقى الديسكو، مع الإشارة أحيانًا بإيجاز إلى "نجمات الديسكو"، أو النساء السوداوات اللواتي شاركن في موسيقى الديسكو. على الرغم من أن موسيقى الديسكو كان لها دورٌ محوري في تشكيل طرق مختلفة للنظر إلى الهويات المهمشة، وتحديدًا الأنوثة، والهوية السوداء، والمثلية الجنسية، إلا أن معظم الدراسات تركز على أقل هذه الفئات تهميشًا عند إجراء البحوث. [ 24 ]
لم تكن موسيقى الديسكو العنصر الوحيد الرائج في موسيقى مجتمع الميم في سبعينيات القرن العشرين؛ فبعد أحداث ستونوول، برزت مغنيات وكاتبات أغاني من المثليات والنسويات، بالإضافة إلى من يُعرّفن أنفسهن كنساء. وقد ساهمت فعاليات مثل مهرجانات الموسيقى والمقاهي النسائية في الترويج لهذه الموسيقى، وكان العديد من هذه الأماكن بمثابة فضاءات للانفصال النسوي أو الانفصال المثلي . [ 8 ] ورغم أن ذلك لم يحدث في سبعينيات القرن العشرين، إلا أن أحد أشهر مهرجانات الموسيقى النسائية أثار جدلاً واسعاً في تسعينيات القرن العشرين، عندما طُلب من نانسي جين بوركهولدر، وهي امرأة متحولة جنسياً، مغادرة المهرجان. وقد برر المهرجان قراره بسياسة "النساء المولودات كنساء"، الأمر الذي أثار جدلاً واسعاً في السنوات اللاحقة. [ 26 ]
ضمّت حركة موسيقى الغلام روك العديد من الموسيقيين ثنائيي الميول الجنسية، بمن فيهم فريدي ميركوري من فرقة كوين ، [ 9 ] وإلتون جون ، وديفيد بوي . [ 10 ] شعرت كلوديا بيري من موقع ميديوم أن "موسيقى الغلام روك كانت بمثابة جنة للمثليين. كانت مشاهدة ميك رونسون وبوي وهما يلهوان على المسرح مصدر أمل لكل شاب مثلي في العالم. كما كان أسلوب جون الجريء مصدر راحة كبيرة. ولا يزال مارك بولان من فرقة تي ريكس موضع تكهنات (يتذكر أحد الأصدقاء الذي كان يعمل في نادي كريم أنه كان يغازل الجميع تقريبًا عندما كان يمر بديترويت، لكن من الواضح أن هذا ليس دليلًا قاطعًا)." كما ساهمت موسيقى الغلام روك في تطبيع الأزياء المحايدة جنسيًا . [ 27 ] يتذكر تيم باورز من صحيفة نيويورك تايمز أن "غناء موسيقى الغلام روك كان يتميز بطابع مسرحي جريء، يدعم كلماتٍ تُقدم على أنها تفاخر: "لا تستطيع والدتك التمييز بين كونك ولدًا أو بنتًا". كان الغلام روك مزيجًا من القوة والأنوثة في آنٍ واحد: ازدواجية الميول الجنسية في الصوت." [ 28 ] كان جوبرايث ، أول نجم روك مثلي الجنس علنًا، جزءًا من مشهد موسيقى الغلام روك. [ 29 ]
كانت مسرحية "ذا روكي هورور شو" ، التي عُرضت عام 1973 وتحولت لاحقًا إلى فيلم "ذا روكي هورور بيكتشر شو" ، حجر الزاوية في الإعلام الخاص بمجتمع الميم في سبعينيات القرن العشرين، وقد استُخدمت موسيقى الغلام روك بشكل أساسي في موسيقاها التصويرية. وقد لوحظ أن المسرحية ساهمت في نشر هذا النوع الموسيقي. [ 30 ] وذُكرت أغنية من المسرحية، بعنوان " سويت ترانسفستايت "، بأنها "أول أغنية غلام روك كبيرة في المسرحية الغنائية" في كتاب " تمثيلات المتحولين جنسيًا في السينما المعاصرة والشعبية ". ويشير الكتاب نفسه إلى أن موسيقى الغلام روك "كانت بمثابة إضفاء طابع مثلي (أو استعراضي ) على موسيقى الروك". [ 31 ]
استخدمت المسرحية الموسيقية "هيدويغ والإنش الغاضب" من عام 2001 موسيقى الروك الصاخبة لسرد قصة عملية جراحية لتأكيد الهوية الجنسية انتهت بشكل خاطئ. [ 32 ]
ثمانينيات القرن العشرين
شهدت فترة الثمانينيات زيادة في التعرض لثقافة مجتمع الميم في الفرق الموسيقية، وتحديداً تغيير الجنس وارتداء الملابس المغايرة ، في صناعة الموسيقى مع فنانين مثل Culture Club و The B-52s و Soft Cell و Visage و Frankie Goes to Hollywood و Pet Shop Boys و Dead or Alive و Erasure و ملكة السحب Divine .
كان هناك مجتمع كبير للمثليين والمثليات في موسيقى الإلكترونيك والرقص خلال الثمانينيات. وكانت هذه الأنواع الموسيقية تُعزف غالبًا في نوادي المثليين والمثليات السرية في العديد من المدن مثل لوس أنجلوس ونيويورك، بالإضافة إلى حركة الثقافة الفرعية الرومانسية الجديدة في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، والتي انبثقت منها مجموعة "بليتز كيدز" في لندن.
بدأت مقاطع الفيديو الموسيقية بالتلميح إلى علاقات المثليين والمتحولين جنسياً، والتي تضمنت أغنية " Smalltown Boy " لفرقة Bronski Beat ، وأغنية " Elton's Song " لإلتون جون ، وأغنية " Relax " لفرقة Frankie Goes to Hollywood، وأغنية " Vogue " لمادونا . [ 10 ]
ومن بين الشخصيات البارزة في مجتمع المثليين خلال هذا العقد: سيندي لوبر ، وغريس جونز ، وموريسي ، وجورج مايكل ، ولوليتا هولواي ، ودوغلاس بيرس ، وويتني هيوستن ، وبوب مولد ، وميليسا إيثريدج ، وروب هالفورد، المغني الرئيسي لفرقة جوداس بريست . [ 9 ]
ارتبطت ثقافة الديسكو في السبعينيات والثمانينيات ارتباطًا وثيقًا بالموسيقيين المثليين. فقد أصبح التحرر الجنسي والجندري أكثر وضوحًا، مما أدى إلى ظهور فنانين مثل ديفيد بوي، وفريدي ميركوري، وبرينس ، الذين تميزوا بأساليب فريدة تجاوزت حدود الجندر والجنسانية . ويُعدّ فيديو بوي الموسيقي لأغنية "Boys Keep Swinging" عام 1979 مثالًا مؤثرًا على التناقض بين الجنسين في الموسيقى. في هذا الفيديو، يرتدي بوي ملابس ذكورية تقليدية، مصورًا نفسه كرجل مفتول العضلات بشكل استثنائي، بينما يظهر نفسه بلا تعابير. ويستمر في استخدام نبرة جامدة في الفيديو من خلال غنائه الرتيب عن المزايا التي يتمتع بها الرجال والنابعة من النظام الأبوي ("يمكنك ارتداء زي رسمي"، "تعلم القيادة وكل شيء"، و"الحياة ممتعة للغاية عندما تكون فتى"). يخلق الطابع الكئيب للفيديو إحساسًا بالسخرية، ويتعزز هذا الإحساس بانتقال الكاميرا إلى ديفيد باوي وهو يرتدي ملابس نسائية، مما يزيد من حيرة المشاهد بشأن هويته الجندرية. في نهاية الفيديو، يظهر باوي ثلاث مرات وهو يسير على منصة عرض أزياء مرتديًا ملابس نسائية، وفي النهاية يمسح أحمر شفاه فاقعًا عن ذراعه، في إشارة إلى عدم ارتياحه للهوية الأنثوية ونظيرتها الذكورية. ساهم غموض وتنوع شخصيات هؤلاء الفنانين في خلق مساحة آمنة للمثليين والمثليات ومزدوجي الميول الجنسية.
كما لاقت موسيقى الرقص ما بعد الديسكو ، مثل اليوروديسكو والإيتالو ديسكو وموسيقى الهاوس والهاي إنرجي والفري ستايل ، رواجاً كبيراً بين مجتمع المثليين . وخلال ثمانينيات القرن الماضي، ازداد انتشار هذه الموسيقى في الولايات المتحدة، وبرز فنانو مجتمع المثليين. بدأ الدي جي لاري ليفان مسيرته المهنية في ملهى بارادايس غاراج الليلي للمثليين .
In Argentina, new wave band Virus, led by singer Federico Moura, made references to 1980s gay men culture, such as cruising for sex, male prostitution and underground parties; and Moura displayed a flamboyant, sexualized stage persona that caused a homophobic reaction by much of the Argentine rock culture at the time. In the decade the career of several non-heterosexual women also took off, including Marilina Ross, Sandra Mihanovich and Celeste Carballo. Ross wrote the lesbian anthem "Puerto Pollensa", which was popularized by Mihanovich in 1981–1982. In 1984, Mihanovich recorded a Spanish-language version of "I Am What I Am" titled "Soy lo que soy", which also became a popular gay anthem in Argentina. Mihanovich and Carballo later joined as a pop duo and released the album Somos mucho más que dos in 1988.
1990s
Blur's 1994 single "Girls & Boys" was a hit that explored themes of androgyny and pansexuality.[33] Lesbian musician Melissa Etheridge used the success of her song "Come to My Window", popular among lesbian crowds, to campaign for same-sex unions and LGBTQ parental rights.[34]
In 1990, Argentine singers Sandra Mihanovich and Celeste Carballo (who were also a romantic couple) released their second and final studio album as a pop duo, Mujer contra mujer. The record is celebrated as a landmark in lesbian visibility in Argentina and has become a symbol for the local LGBTQ community.
شهدت فترة التسعينيات ازديادًا في القوانين الداعمة لحقوق مجتمع الميم، وظهور فنانين يدينون رهاب المثلية في موسيقاهم. وانضمت فرق مثل بلاسيبو ، وألكازار ، ورايت سايد فريد ، ومانا ، وغيرها إلى صفوف الحلفاء والموسيقيين من مجتمع الميم. وقادت فرق مثل بانسي ديفيجن وترايب 8 موجة الكويركور، وهي فرع من موسيقى الهاردكور بانك ، ساهمت في ترسيخ فنون مجتمع الميم خلال تلك الفترة. [ 35 ] كما سجل روبي ريفيرب، عضو فرقة مورال سيكس لموسيقى البانك، موسيقى الروك والكانتري، بما في ذلك أغنية "أكسيبت إت" التي كتبها الشاعر المثلي درو بلود.
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين
شهدت الألفية الجديدة انطلاق موسيقى مجتمع الميم لتصبح نوعًا موسيقيًا مستقلًا، حيث دعم فنانون جدد مثل ليدي غاغا ، وكريستينا أغيليرا ، وويل يونغ ، وسيزر سيسترز ، وذا غوسيب ، ورو بول ، وميكا ، وداريو ، وآدم لامبرت ، ولورين جاوريغي ، وساكيما ، ودونستار ، ونيون تريز ، ومايلي سايروس ، صناعةً مزدهرة، ناشرين رسالة المساواة والإيجابية. [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ]
أصبح الهيب هوب صناعة تتأثر بشكل متزايد بالمثليين. ورغم أن العديد من الفنانين كانوا لا يزالون يتأقلمون مع جاذبية الأسواق السائدة، إلا أن فناني الهيب هوب المثليين ظلوا حاضرين بقوة. [ 39 ] لقد أصبحوا استثناءً نادرًا في هذه الصناعة. ألحق إعصار كاترينا أضرارًا بالغة بالجنوب، حيث أطفأ الحياة وأفقدها حيويتها، لكن عودة وظهور مغني الراب المثليين، وخاصةً مغني الراب المثليين الصريحين في نيو أورلينز، أعاد الحيوية والبهجة من خلال عروض الهيب هوب المثلية الحية. [ 39 ]
العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين
واجهت مغنية موسيقى الريف شيلي رايت تهديدات بالقتل وتراجعًا في مبيعات ألبوماتها بعد إعلانها عن ميولها الجنسية عام 2010. [ 40 ] أنتجت فيلمًا وثائقيًا بعنوان "Wish Me Away" يروي تجربتها، وحاز الفيلم على عدة جوائز كبرى عام 2012، من بينها جوائز من مهرجان لوس أنجلوس السينمائي ، ومهرجان سياتل للمثليين والمتحولين جنسيًا، ومهرجان تالغراف السينمائي . [ 41 ] في عام 2012، أعلنت مغنية وعازفة غيتار من فرقة " Against Me!" عن كونها امرأة متحولة جنسيًا وغيرت اسمها إلى لورا جين غريس . [ 41 ] اكتسب فنانون مثليون علنًا، مثل تيغان وسارا، شهرة واسعة؛ حيث أنتج الثنائي أغنية دعائية داعمة للتسامح لصالح شركة أوريو عام 2014. [ 42 ]
أتاحت منصات التواصل الاجتماعي مثل يوتيوب ، وتامبلر ، وإنستغرام، طرقًا جديدة للفنانين المثليين لمشاركة موسيقاهم. تسمح هذه المواقع للفنانين بتحميل موسيقاهم بأنفسهم دون الحاجة إلى شركة إنتاج موسيقي. ففي بعض الأحيان، تمنع شركات الإنتاج الموسيقي الفنانين من إصدار أعمال موسيقية تتناول تجاربهم المثلية. [ 43 ] في عام 2013، قبل عام من إصدار ألبومه الأول TRXYE ، نشر تروي سيفان فيديو يعلن فيه عن ميوله الجنسية على قناته على يوتيوب . [ 44 ] سمح هذا الفيديو لسيفان بمشاركة هويته دون المخاطرة بمسيرته الموسيقية الناشئة. ومنذ ذلك الحين، حقق سيفان نجاحًا كبيرًا، وبرز كفنان بارز في موسيقى المثليين. لعقود طويلة، قيل للفنانين المثليين إن إعلانهم عن ميولهم الجنسية سينهي مسيرتهم الفنية. وقد أتاحت ميزات النشر الذاتي على وسائل التواصل الاجتماعي للفنانين المثليين مشاركة موسيقاهم مع الحفاظ على انفتاحهم بشأن هوياتهم دون المخاطرة بمسيرتهم الفنية. [ 43 ]
عقد 2020
شهدت السنوات الأخيرة ازديادًا ملحوظًا في عدد موسيقيي الريف الذين يعلنون عن هويتهم الجنسية المثلية علنًا. قد يرى البعض في هذا التغيير الأكبر في صناعة الموسيقى، نظرًا لأن فناني الريف في الماضي كانوا في الغالب من الرجال البيض والمغايرين جنسيًا. [ 45 ] أما اليوم، فبعض أبرز الفنانين هم موسيقيو ريفيون مثليون بشكل علني. على سبيل المثال، حقق ليل ناس إكس شهرة واسعة عندما أطلق أغنيته الريفية الراب " أولد تاون رود " التي انتشرت بشكل كبير على تطبيق تيك توك . [ 46 ] ومنذ شهرته، استغل ليل ناس إكس منصته لتعزيز تمثيل المثليين، وحجز لنفسه مكانة في صناعة الموسيقى كرمز جريء لجيل الشباب المثلي اليوم. [ 10 ] [ 47 ] وقد أدى هذا التزايد في تمثيل المثليين في صناعة موسيقى الريف إلى ظهور أسماء أخرى على الساحة الفنية. يشهد عالم موسيقى الريف اليوم بروز فنانين بارزين مثل تريكسي ماتيل ، ملكة السحب الأمريكية والموسيقية، وأورفيل بيك ، موسيقي الريف الجنوب أفريقي، في هذا النوع الموسيقي الذي ربما لم يكن ليتقبلهم سابقًا. وإلى جانب هؤلاء الموسيقيين المثليين علنًا، ازداد أيضًا عدد فناني الريف الداعمين لمجتمع المثليين. فقد أعلن فنانون مثل غارث بروكس ، وكاري أندروود ، وتيم ماكغرو ، وكيسي موسغريفز ، ومارين موريس دعمهم لهذا المجتمع. [ 48 ]
في السنوات الأخيرة، شهد المشهد السياسي في العديد من البلدان تغيراً فيما يتعلق بالهويات المثلية. ومن العوامل الدافعة لهذا التحول الفنانون المثليون الذين يستخدمون موسيقاهم ومنصاتهم لمواصلة الدفاع عن حقوقهم. وقد حقق العديد من الفنانين الناجحين نجاحاً باهراً من خلال كسر القوالب النمطية للجنسين والجنسانية. [ 49 ] فنانون مثل برينس ، وديفيد بوي ، [ 10 ] وشير، ومادونا، أدخلوا مفهوم تجاوز الأدوار الجندرية في موسيقاهم وعروضهم الفنية لطمس الحدود بين المفاهيم التقليدية للجنسين والجنسانية في الفنون الأدائية. [ 50 ] [ 51 ]
أصبحت موسيقى مجتمع الميم أكثر انتشارًا، حيث يُصدر المزيد من الفنانين المثليين أعمالًا موسيقية تُفصّل تجاربهم. يُشارك هؤلاء الفنانون تجاربهم الشخصية من خلال موسيقاهم، مما ساهم في خلق مساحات في صناعة الموسيقى تُمكّن مستمعي مجتمع الميم من الشعور بأن أصواتهم مسموعة، ومن التعبير عن هويتهم من خلالها. [ 43 ]
فنان من مجتمع الميم
لطالما ضمت الموسيقى الشعبية فنانين من مجتمع الميم، وقد ساهم ازدياد التسامح الاجتماعي في أواخر القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين في إتاحة الفرصة لمزيد من هؤلاء الفنانين للإفصاح عن ميولهم الجنسية علنًا. [ 52 ] [ 53 ] وقد ظهرت أمثلة مبكرة على ذلك مع حركة التحرر الجنسي ، مع فنانين مثل سيلفستر ، [ 54 ] وتوم روبنسون ، [ 54 ] وجانيس إيان ، [ 54 ] وبوي جورج ، [ 54 ] وغيرهم.
حقق العديد من الموسيقيين المثليين والمتحولين جنسيًا نجاحًا كبيرًا. على سبيل المثال، حقق إلتون جون أعلى مبيعات لأغنية منفردة في قائمة بيلبورد في التسعينيات (" Candle in the Wind 1997 ")، حيث تصدرت القائمة لمدة 14 أسبوعًا. [ 55 ] أصدر ويل يونغ أغنية " Anything is Possible " / " Evergreen "، والتي كانت الأغنية الأكثر مبيعًا في العقد الأول من الألفية الثانية. [ 56 ] أعلن مغني موسيقى الريف تاي هيرندون مثليته الجنسية في عام 2014، بعد أن تصدرت ثلاث من أغانيه قائمة بيلبورد لأغاني الريف . [ 57 ] في العقدين 2010 و2020، حقق عدد لا يحصى من الموسيقيين الآخرين من مختلف الأنواع الموسيقية، مثل ليل ناس إكس [ 10 ] [ 58 ] في موسيقى الريف، وسام سميث ، [ 59 ] تروي سيفان ، [ 60 ] هايلي كيوكو ، [ 61 ] [ 10 ] وشابل روان [ 62 ] في موسيقى البوب، وجيرل إن ريد [ 63 ] ودودي [ 64 ] في موسيقى الإندي ، شهرة واسعة ووصلت أغانيهم إلى آفاق جديدة على بيلبورد.
موسيقى موجهة لمجتمع الميم

أدت الثورة الجنسية ونشأة موسيقى الروك أند رول إلى انفتاح جديد على موضوع الجنسانية في موسيقى الروك والبوب في ستينيات القرن العشرين. وكان من أبرز رواد هذا التوجه فرقة " ذا كينكس" البريطانية ، التي ضمّت في صفوفها العديد من الشخصيات من مجتمعات المثليين والمتحولين جنسيًا في لندن. [ 65 ] أكد المغني الرئيسي وكاتب الأغاني، راي ديفيز، للصحفيين أن أغنية الفرقة الشهيرة " See My Friends " عام 1965 تتحدث عن المثلية الجنسية، وعن عدم يقينه بهويته في شبابه، وأنه قال لزوجته ذات مرة: "لولاكِ لكنتُ مثليًا". [ 66 ] بعد ذلك بعامين، سجلت الفرقة أغنية " David Watts "، التي تتحدث عن صديق ديفيز المثلي من أيام الدراسة والذي كان يُعجب به. وألمحت الأغنية إلى ميول واتس الجنسية من خلال عبارات مثل "إنه مثليٌّ للغاية ومتحرر" و"جميع فتيات الحي يحاولن مواعدة ديفيد واتس، لكنهن لا ينجحن"، حيث أكد ديفيز مجددًا للصحفيين علنًا الطبيعة المثلية للأغنية. [ 67 ] كانت أغنية " لولا " لفرقة "ذا كينكس "، التي صدرت عام 1970، أشهر أغانيهم التي تتناول قضايا مجتمع الميم. حققت الأغنية نجاحًا كبيرًا في كل من قائمة الأغاني المنفردة البريطانية وقائمة بيلبورد هوت 100 الأمريكية . وبينما كان ديفيز وزميله في الفرقة، ميك أفوري ، يترددان على حانات المتحولين جنسيًا في لندن، تشير الأغنية صراحةً إلى امرأة ترتدي ملابس الجنس الآخر (تُدعى لولا في الأغنية) شاهدها ديفيز ترقص ذات مساء مع مدير الفرقة. كان موضوع الأغنية أكثر صراحةً من أغاني "ذا كينكس" السابقة التي تتناول قضايا مجتمع الميم، إذ أكدت جنس لولا البيولوجي من خلال عبارة "أنا سعيد لأنني رجل وكذلك لولا". أدى هذا إلى اعتبار الأغنية مثيرة للجدل، حيث أثارت غضب الصحافة، ومنعت محطات الإذاعة بثها، وأصر آخرون على تعديلها أو حذفها قبل الكشف عن جنس لولا البيولوجي. تناول ديفيز الموضوع علنًا مرة أخرى، قائلاً: "لا يهم حقًا ما هو جنس لولا، أعتقد أنها على ما يرام". [ 65 ] [ 68 ]
من أوائل الأغاني الأمريكية التي وصلت إلى قائمة أفضل 40 أغنية والتي قدمت صورة إيجابية لمجتمع المثليين والمتحولين جنسيًا، أغنية " Walk on the Wild Side " للمغني لو ريد ، ثنائي الميول الجنسية ، والتي صدرت عام 1972، وتناولت حياة المثليين وثنائيي الميول الجنسية والمتحولين جنسيًا من دائرة آندي وارهول الاجتماعية. [ 69 ] كما لفت ديفيد بوي الانتباه إلى أوضاع غير نمطية جنسيًا بأغانٍ ناجحة مثل " Rebel Rebel ". [ 70 ] أما أغنية توم روبنسون " Glad to Be Gay " التي صدرت عام 1978، فقد أصبحت نشيدًا لموسيقى البانك ، إذ نددت بإساءة معاملة المملكة المتحدة لمواطنيها المثليين. [ 71 ]

في الماضي، استُخدمت مقاطع الفيديو الموسيقية كوسيلة لتصوير علاقات مجتمع الميم. ففيديو أغنية " Elton's Song " لإلتون جون ، رغم أن كلماته لا تُشير إلى جنس مُحدد، يُصوّر تلميذًا مُعجبًا بفتى أكبر منه سنًا. صرّح إلتون جون لمجلة رولينج ستون بأنها "أول أغنية مثلية أسجلها كأغنية مثلية فعلًا". [ 72 ] أثار موضوع حب تلميذ مثلي جدلًا واسعًا، ما دفع الصحف الشعبية إلى كتابة عناوين مثل "صدمة فيديو إلتون المثلي". حتى في الحالات التي لم تتناول فيها كلمات الأغاني هذا الموضوع صراحةً، كما في أغنية "Physical" لأوليفيا نيوتن-جون ، تظهر نيوتن-جون مرتديةً زيًا رياضيًا ضيقًا وهي تُحاول مساعدة عدد من الرجال البدينين على إنقاص وزنهم. يفشل الرجال بطريقة كوميدية، فتغادر نيوتن-جون الغرفة للاستحمام. عندما يبدأ الرجال بالتمرين بمفردهم، يتحولون فجأةً إلى رجال مفتولي العضلات وجذابين. تُصدم نيوتن-جون عندما تعود وتبدأ بمغازلتهم. يخرج رجلان سرًا متشابكي الأيدي، مما يوحي بأنهما مثليان . أثار هذا الأمر دهشة نيوتن-جون، كما أثارها مشهد رجلين آخرين يغادران وهما يتعانقان، بالإضافة إلى فيديو كليب أغنية مادونا " فوغ " . [ 73 ] ومنذ ذلك الحين، استُخدمت هذه الصور للتعبير عن ميول الفنانين الجنسية.
استخدم فنانو مجتمع الميم كلمات الأغاني كوسيلة للتعبير عن هويتهم. ففي ألبوم فرانك أوشن " Channel Orange" الصادر عام 2012 ، استخدم ضمائر المذكر في أغانيه الرومانسية لوصف من يحب. [ 74 ] [ 10 ] أما هايلي كيوكو ، الملقبة بـ"يسوع المثلية" من قبل معجبيها، فقد أوضحت ميولها الجنسية للجمهور بإصدار أغنيتها " Girls Like Girls " عام 2015. [ 10 ] [ 75 ] وفي عام 2016، ظهرت فليتشر في فيديو كليب أغنيتها "Wasted Youth" برفقة امرأة. [ 76 ] وفي أبريل 2018، أعلنت جانيل موناي [ 77 ] عن ميولها الجنسية الشاملة [ 10 ] مع ألبومها "Dirty Computer" ، [ 74 ] وأصدرت أغنية " Make Me Feel "؛ ويُصوّر الفيديو كليب انجذاب امرأة إلى اثنين من رواد النوادي الليلية. كما تم تصوير علاقات المثليين والمتحولين جنسيًا في مقاطع الفيديو الموسيقية لفنانين من غير المثليين، مما عزز مكانتهم كحلفاء للمثليين. فعلى سبيل المثال، يضم فيديو كليب أغنية " Call Me Maybe " لكارلي راي جيبسن شخصيات من الذكور المثليين. [ 73 ] وفي عام 2017، أصدرت اليوتيوبر والمغنية وكاتبة الأغاني دودي كلارك أغنيتها "I'm Bisexual - A Coming Out Song" لتعلن لجمهورها أنها ثنائية الميول الجنسية. [ 78 ]
أنتج حلفاء من غير المثليين والمتحولين جنسيًا موسيقى موجهة لمجتمع الميم. أصدر فنان موسيقى الريف فيل فاسار أغنية " بوبي مع حرف I " عام 2009، والتي تستخدم سردًا فكاهيًا لتشجيع قبول المتحولين جنسيًا . أصدر المغني وكاتب الأغاني هوزير أغنية " خذني إلى الكنيسة "، التي ركز فيديوها الموسيقي جزئيًا على رهاب المثلية الجنسية القائم على الدين. [ 79 ] تناولت أغنية " 1-800-273-8255 "، التي أداها لوجيك وأليسيا كارا ، رهاب المثلية الجنسية والألم الناتج عنه. [ 80 ] تعاون ماكليمور ورايان لويس مع ماري لامبرت لإنتاج أغنية " نفس الحب "، وهي أغنية عن زواج المثليين تركز على رسالة أن الحب ينتصر على كل شيء. [ 10 ] [ 81 ] يصور الفيديو الموسيقي لأغنية أفيتشي " ظلال " شخصًا يخضع لعملية جراحية لتغيير الجنس . [ 82 ]
تعرض بعض الفنانين الذين اعتُبروا مغايرين جنسيًا عند إصدارهم أغاني تتناول ازدواجية الميول الجنسية لدى النساء لانتقادات من فنانين مثليين ومتحولين جنسيًا بشكل علني، وذلك بسبب تصويرهم للنساء مزدوجات الميول الجنسية. فعلى سبيل المثال، تستكشف أغنية كاتي بيري " I Kissed a Girl " ( 2008) وأغنية ريتا أورا " Girls " (2018 ) العلاقات المثلية بين النساء، لكنهما اتُهمتا بتجاهل احتياجات مجتمع المثليين والمتحولين جنسيًا. [ 74 ] وقد وُجهت انتقادات لأغنية بيري لاستخدامها أسلوب "الإغراء المثلي " . إذ انتقدت الأغنية لاقتراحها أن المثلية الجنسية "مرحلة تجريبية"، وهو وصف غير دقيق بالنسبة لغالبية أفراد مجتمع المثليين والمتحولين جنسيًا. [ 49 ] كما يُوظف الفيديو الموسيقي لأغنية "I Kissed a Girl" أسلوبًا استغلاليًا لتصوير النساء مزدوجات الميول الجنسية من خلال سلوك بيري الجريء طوال الفيديو، مما يؤدي إلى اختزال النساء المثليات إلى مجرد أشياء. [ 49 ] أُعيد تقييم كلتا الأغنيتين في السنوات الأخيرة، إذ لم تُعرّف كلٌّ من ريتا أورا وكاتي بيري نفسيهما كمغايرتين جنسيًا؛ ومع ذلك، حظيت بيري بقبول واسع من قِبل الكثيرين في مجتمع المثليين والمتحولين جنسيًا ، وعرّفت نفسها لاحقًا بأنها ذات ميول جنسية متغيرة . [ 83 ] [ 84 ] [ 85 ] أقرت أورا وتفهمت أن "الناس نظروا إلى الأمر، لجهلهم بتجربتها، وكأنها تستغل الثقافة"، وقالت إن الفترة التي أعقبت الانتقادات كانت "مظلمة للغاية". [ 85 ] صرّحت بيري بأن تصويرها للازدواجية الجنسية في الأغنية قديم، وذلك لأنها تشعر بأن "الحوار قد تغير كثيرًا في السنوات العشر الماضية"، وأن "الازدواجية الجنسية لم تكن موضوعًا شائعًا آنذاك، أو أي نوع من أنواع المرونة الجنسية". [ 86 ] ومع ذلك، فهي لا تعتقد أن الأغنية ستجد لها مكاناً في المشهد الموسيقي البوب اليوم، وقالت: "لو اضطرت لكتابة تلك الأغنية مرة أخرى، لربما أجرت عليها تعديلاً"، لأنها "تحتوي على بعض الصور النمطية من حيث الكلمات". [ 86 ]
حققت ليدي غاغا نجاحًا جماهيريًا واسعًا، وأثرت في صناعة الموسيقى من خلال زيادة الوعي بالمثلية الجنسية في موسيقى البوب. [ 43 ] وُصفت أغنية غاغا " Born This Way " الصادرة عام 2011 بأنها نشيد للمثليين لما تحمله من رسالة حب الذات . [ 10 ] [ 87 ] من خلال "Born This Way"، استطاعت غاغا تعزيز الشمولية وتقبّل الذات بالاحتفاء بمجتمع المثليين. [ 10 ] ساعدت الأغنية العديد من المثليين على تقبّل ميولهم الجنسية والاحتفاء بها. [ 43 ] استخدم المغني والممثل كريستيان تشافيز أغنيته "Libertad" للدفاع عن حقوق المثليين وحريتهم الجنسية . [ 41 ] حظيت موسيقى تروي سيفان بإشادة واسعة لطابعها الأصيل الذي يعكس روح موسيقى جيل الألفية المثلية، والتي تمزج بين موسيقى البوب الهادئة والنشاط الاجتماعي، مثل أغاني " Heaven " و" Bloom " و" My My My! ". [ 88 ]
تُجسّد جيس يونغ ميولها الجنسية الشاملة في موسيقاها. أغنيتها الأولى "Champagne & Caviar" تُعبّر عن ذلك بوضوح. كُتب المقطع الثاني في الأصل "النار الوحيدة في ظلامها، الطريقة التي تومض بها عندما تُقبّلني"، والآن يُستخدم ضمير المذكر لأن صديقتها آنذاك كانت تُفضّل أن يُشار إليها بضمير المذكر، وكانت على علاقة برجل عندما أعادت تسجيل الأغنية. [ 89 ]
أناشيد المثليين

النشيد المثلي هو أغنية شهيرة اكتسبت شعبية واسعة بين أفراد مجتمع المثليين ، أو ارتبطت بهم ارتباطًا وثيقًا. لم تُكتب جميع الأغاني التي تُصنف على أنها "أناشيد مثلية" عمدًا لتصبح كذلك، ولكن تلك التي تُصنف كذلك غالبًا ما تتسم بمواضيع المثابرة، والقوة الداخلية، والقبول، والفخر، والوحدة. [ 91 ] أشارت دراسة أجريت عام 2007 إلى أن أغنية "سأنجو " ( I Will Survive ) لغلوريا غاينور هي الأكثر شيوعًا كنشيد للمثليين ، ووصفتها بأنها "رمز كلاسيكي لثقافة المثليين في حقبة ما بعد أحداث ستونوول وانتشار الإيدز". [ 92 ] [ 93 ]
ومن بين الأغاني الأخرى التي تُعتبر أناشيد للمثليين أغنية " Strong Enough " لشير ، [ 94 ] وأغنية " YMCA " لفرقة فيليدج بيبول ، [ 95 ] [ 96 ] وأغنية " It's Raining Men " لفرقة ويذر غيرلز ، [ 97 ] [ 98 ] وأغنية " I'm Coming Out " لديانا روس ، [ 93 ] وأغنية " Dancing Queen " لفرقة آبا . [ 91 ]
المواضيع

على الرغم من أن كل أغنية فريدة من نوعها، إلا أن معايير ما يُعتبر نشيدًا للمثليين قد أظهرت اتجاهًا معينًا على مر السنين. في كتاب "كوير" الصادر عام 2002 ، تم سرد المواضيع الرئيسية العشرة التالية التي تشترك فيها العديد من أناشيد المثليين، إن لم يكن جميعها: [ 97 ] [ 91 ]
- المغنيات ذوات الأصوات القوية: لا يقتصر هذا النوع من الأغاني على الأغاني نفسها، بل هو أقرب إلى عبادة شخصية تحظى بشعبية واسعة بين الرجال المثليين، خاصةً لدى بعض مغنيات البوب ذوات الصوت القوي ، واللاتي غالباً ما يكنّ أيقونات نسائية للمثليين . على سبيل المثال، غلوريا غاينور وسيلين ديون .
- التغلب على المصاعب في الحب: عادةً ما تكون قصة حبيبٍ مظلوم يعود أقوى من ذي قبل. على سبيل المثال، " سأنجو ".
- لست وحدك: أغانٍ تتحدث عن التكاتف كجماعة أو طمأنة من يشعرون بالوحدة بأن هناك آخرين مثلهم. على سبيل المثال، أغنية " نحن عائلة ".
- تخلص من همومك: قصة مرحة تدور حول نسيان المشاكل والاستمتاع بالحياة. على سبيل المثال، " عطلة ".
- تقدير الذات الذي يُكتسب بشق الأنفس: يتمحور الموضوع حول الكفاح ضد الظلم والظلام والخوف من أجل نيل الحرية والجمال وتقدير الذات. " أعظم حب على الإطلاق " كما غنتها ويتني هيوستن .
- الاحتفاء بالجنسانية دون خجل: يتمحور الموضوع حول تجاوز الخجل الثقافي للاحتفاء بالطبيعة الجنسية للفرد. على سبيل المثال، أغنية " إنها تمطر رجالاً ".
- البحث عن القبول: أغانٍ تتحدث عن أرضٍ موعودةٍ ترحّب بالجميع، حيث ينبض حلم القبول والانتماء والأمل. على سبيل المثال، أغنية " مكان ما (هناك مكان لنا) " من فيلم "قصة الحي الغربي " .
- أغنية حزينة لمن أنهكهم العالم: سردٌ عن الاستغلال والإساءة والنجاة، يروي قصة الرثاء. على سبيل المثال، أغنية " ربما هذه المرة ".
- الحب ينتصر على كل شيء: حكايات عن عدم الاستسلام للحب رغم الصعاب التي تبدو مستحيلة.
- لا اعتذار: يتمحور الموضوع حول عيش المرء حياته بتحدٍ رغم ما قد يريده الآخرون. على سبيل المثال، أغنية " أنا أعلن عن ميولي الجنسية ".
مصادر أناشيد المثليين
خلال العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أصبحت الأغاني الشعبية المتصدرة قوائم الأغاني بمثابة "ملاذ للدعم الصريح لحقوق المثليين" في وقت كان فيه الدعم القانوني لحقوق مجتمع الميم في الولايات المتحدة متأخرًا. حتى قبل إصدارها كأغنية منفردة، توقع إلتون جون أن تحل أغنية ليدي غاغا " Born This Way " محل أغنية غلوريا غاينور الكلاسيكية " I Will Survive ". [ 93 ] [ 91 ] وقد صنّفت جمعية ستونوول الخيرية البريطانية المعنية بحقوق مجتمع الميم أغنية كريستينا أغيليرا " Beautiful " كأكثر الأغاني تمكينًا لأفراد مجتمع الميم في العقد الأول من الألفية الثانية. [ 99 ] [ 100 ]
جوائز OUTMusic
منذ عام ٢٠٠١، أصبح برنامج جوائز OUTMusic الأمريكية بمثابة حفل توزيع جوائز سنوي لمجتمع LGBTQ، على غرار جوائز غرامي . تأسست منظمة OUTMusic Inc.، وهي منظمة غير ربحية (501(c)(3))، عام ١٩٩٠ على يد مايكل بييلو ودان مارتن ، ثم أعيد تأسيسها عام ٢٠٠٧ تحت اسم أكاديمية LGBT لفنون التسجيل على يد ديدرا ميريديث. [ ١٠١ ] تهدف هذه الجوائز إلى تكريم بعض فناني LGBTQ الذين قدموا إسهامات بارزة في صناعة الموسيقى. [ ١٠٢ ] [ ١٠٣ ]
انظر أيضاً
مراجع
- 1 2 تايلور، جودي (أغسطس 2012). "الاستماع عبر الأذن: حول التفاعلات الموسيقية الجنسية وإمكانية (المثلية) أن تكون الموسيقى جنسًا". كونتينوم . 26 (4): 603-614 . doi : 10.1080/10304312.2012.698039 . hdl : 10072/47516 . S2CID 55339418 .
- 1 2 3 تايلور، جودي (2012). العزف بأسلوب غريب: الموسيقى الشعبية، والهوية، وصناعة العالم الغريب . بيتر لانغ. ISBN 9783034305532.
- ↑ فيجنباوم، آنا (2010-12-01). ""أنا الآن امرأة مثلية سعيدة!": بناء هوية جماعية ومجتمع كويري في أغاني نساء غرينهام. مجلة دراسات الموسيقى الشعبية . 22 (4): 367-388 . doi : 10.1111/j.1533-1598.2010.01251.x . ISSN 1533-1598 .
- ↑ "تاريخ الحركات الاجتماعية للمثليين والمثليات ومزدوجي الميل الجنسي والمتحولين جنسياً" . Apa.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أبريل 2018 .
- ↑ "الموسيقى السائدة تتبنى منظور مجتمع الميم" . يو إس إيه توداي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أبريل 2018 .
- ↑ سلوب، جون (أغسطس 2005). "في زمن ومكان وعرق غريب: التقاطع يبلغ مرحلة النضج". المجلة الفصلية للخطابة . 91 (3): 312-326 . doi : 10.1080/00335630500350368 . S2CID 145512485 .
- ↑ سكاربيلي، ليا؛ ماركيز، إيفون؛ مونوز، غابرييل (5 أغسطس 2022). "ألبوم بيونسيه 'Renaissance' يُشيد بجذور موسيقى الهاوس والديسكو السوداء المثلية" . هيوستن بابليك ميديا . مؤرشف من الأصل في 11 مايو 2023. تم الاطلاع عليه في 12 يونيو 2023 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 بريت، فيليب؛ وود، إليزابيث (2012). هوبز، نادين (محررة). "موسيقى المثليين والمثليات ومزدوجي الميل الجنسي والمتحولين جنسيًا والمغايرين في الولايات المتحدة" . غروف ميوزيك أونلاين . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.A2224712 . ISBN 9781561592630تم الاطلاع عليه بتاريخ 2023-05-02 .
- 1 2 3 4 5 باريس، برايان (12 يونيو 2023). "فنانون من مجتمع الميم الذين شكّلوا تاريخ الموسيقى" . بيركلي . مؤرشف من الأصل في 17 يونيو 2023. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 هارديسون، رايان؛ سوليفان، جاكوب (27 أبريل 2021). " جدول زمني لتأثير مجتمع الميم في الموسيقى" . ديلي أزتيك . مؤرشف من الأصل في 28 أبريل 2021. تم الاسترجاع في 11 أبريل 2024 .
- ↑ هوبز، نادين (أبريل 2018). "بيرنشتاين، رهاب المثلية، التأريخ". المرأة والموسيقى . بروكويست 223655612 .
- ↑ «تعديل مسرحية ستيفن سوندهايم الموسيقية "كومباني" لتشمل زوجين مثليين - بينك نيوز · بينك نيوز» . Pinknews.co.uk . ١٣ يوليو ٢٠١٨. تاريخ الاطلاع: ٤ فبراير ٢٠١٩ .
- ↑ "مقر إقامة جيروم روبنز" . مشروع مواقع تاريخ مجتمع الميم في مدينة نيويورك . مؤرشف من الأصل في 16 سبتمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ ثورنتون، مايكل (24 مايو 2013). "ليبراسي الوحيد الذي عرفته" . صحيفة ديلي تلغراف . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0307-1235 . تاريخ الاسترجاع: 1 أغسطس 2018 .
- ↑ تان، جوي (26 أبريل 2018). "تمثيل مجتمع الميم ونشاطه في صناعة الموسيقى" . باكستيج باس . 1 (1). ISSN 2576-1978 .
- ↑ لامونت بيرلي الأب (9 مايو 2018). "الجذور التاريخية لموسيقى البلوز - الجمعية الأمريكية لتاريخ الموسيقى الأمريكية" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 مارس 2026 .
- ↑ رايان، تيم (2023). "موسيقى تتنفس وتلمس: دلالات موسيقى البلوز والجاز في عشرينيات القرن العشرين في رواية ما ريني: قاع أسود" . مجلة ميلوس: الأدب متعدد الأعراق في الولايات المتحدة . 48 (1).
- 1 2 3 4 وولنر، كوكي (2023). العاشقات الشهيرات: النساء السوداوات والرغبة المثلية قبل ستونوول . النوع الاجتماعي والثقافة الأمريكية. تشابل هيل: مطبعة جامعة نورث كارولينا. ISBN 978-1-4696-7547-3.
- 1 2 3 4 5 هامر، ك. أليسون (30-01-2019). ""تمامًا كرجل طبيعي": أساليب جيرترود "ما" ريني وبيسي سميث في العلاقات الجنسية المثلية . مجلة الدراسات المثلية . 23 (2): 279-293 . doi : 10.1080/10894160.2019.1562284 . ISSN 1089-4160 .
- ^ مولهولاند ، ريبيكا (2024). ""إنكار تكافؤ الفرص عملٌ غير أخلاقي: النسوية الراديكالية السوداء المثلية لإرنستين إيكشتاين" . التكوينات النسوية . 36 (2): 79-102 . doi : 10.1353/ff.2024.a939098 . ISSN 2151-7371 .
- ↑ بولوك، داريل دبليو. (2023). موسيقى البلوز المثلية: الشخصيات الخفية في موسيقى البلوز المبكرة . شيكاغو: دار أومنيبوس للنشر. ISBN 978-1-913172-52-7.
- ↑ كونيرز، كلود (2013). "ديسكو (2)" . غروف ميوزيك أونلاين . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.A2250882 . تاريخ الاسترجاع: 2023-05-02 .
- ↑ "تاريخ الموسيقى | كيف أثر مجتمع المثليين والمتحولين جنسيًا على صناعة الموسيقى" . blog.songtrust.com . ١٧ يونيو ٢٠٢١. تاريخ الاطلاع: ٥ مايو ٢٠٢٣ .
- 1 2 باويل رامينجن، كاتارينا فون (14 ديسمبر 2021). "النسوية السوداء وعنف الديسكو | دانسكالت: مجلة ثقافة موسيقى الرقص الإلكترونية" . دانسكالت: مجلة ثقافة موسيقى الرقص الإلكترونية . 13 (1): 22-35 .
- ↑ ماكلويد، كين (خريف 2006). ""خُمس بيتهوفن: الديسكو، والموسيقى الكلاسيكية، وسياسات الإدماج". الموسيقى الأمريكية . 24 (3): 347-363 . doi : 10.2307/25046036 . JSTOR 25046036 .
- ↑ "رسالة إلى المجتمع - ١١ أبريل ٢٠١٣ | مهرجان ميشفست" . ٣٠ مارس ٢٠١٥. مؤرشف من الأصل في ٣٠ مارس ٢٠١٥. تم الاطلاع عليه في ٢ مايو ٢٠٢٣ .
- ↑ فاربر، جيم (17 أكتوبر 2014). "النشأة كمثليّ على أنغام موسيقى الروك الجلام" . صحيفة نيويورك تايمز . تاريخ الاسترجاع: 15 أكتوبر 2023 .
- ↑ فاربر، جيم (3 نوفمبر 2016). "النشأة كمثليّ على أنغام موسيقى الروك الجلام" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 7 نوفمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ ميغاري، دانيال (2 مايو 2018). "مأساة جوبرياث، أول نجم روك مثلي الجنس علنًا في العالم" . غاي تايمز . مؤرشف من الأصل في 3 ديسمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ روتش، جاكي (25 أبريل 2023). "تأثير فيلم روكي هورور بيكتشر شو على مجتمعات المثليين" . ستوري مابس . تم الاسترجاع في 31 أكتوبر 2024 .
- ↑ ريتشاردسون، نيال؛ سميث، فرانسيس (23 أغسطس 2022). تمثيلات المتحولين جنسيًا في السينما المعاصرة والشعبية: نقطة تحول المتحولين جنسيًا . تايلور وفرانسيس. ISBN 978-1-000-61877-8تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 أكتوبر 2024 .
- ↑ غوزانتي، فلور (28 يونيو 2023). "هيدويغ والإنش الغاضب: الاحتفال بمرور 22 عامًا على موسيقى الروك الجلام والهوية الجندرية" . rockandart.org . تم الاطلاع عليه في 31 أكتوبر 2024 .
- ↑ هوكينز، ستان (5 يوليو 2017). الرجل البريطاني الأنيق في موسيقى البوب: الرجولة، والموسيقى الشعبية، والثقافة . روتليدج. ISBN 9781351545860.
- ↑ برونو، لوكا (2008). موسوعة الثقافة الشعبية للمثليين والمثليات . بلومزبري أكاديميك. ISBN 9780313335990.
- ↑ شومايكر، ديانا (أغسطس 2010). "كويير بانك ماتشا فيم: الأداء الموسيقي لليزلي ماه في ترايب 8" . دراسات ثقافية ↔ منهجيات نقدية . 10 (4): 295-306 . doi : 10.1177/1532708610365475 . ISSN 1532-7086 . S2CID 145101032 .
- ↑ فيرغسون، ديفيد (19 مايو 2023). "10 أناشيد لا تُنسى للمثليين من العقد الأول من الألفية الثانية" . جي سي إن . مؤرشف من الأصل في 20 مايو 2023. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ "ثمانية فنانين من أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين سيجعلونك تفكر..."كان ذلك غريباً بعض الشيء"" مجلة TN2 . ديسمبر 2021. مؤرشفة من الأصل في 1 أبريل 2022. تم الاطلاع عليها في 11 أبريل 2024. "
- ↑ كوبر، مايكل (6 ديسمبر 2019). "أفضل أناشيد مجتمع الميم، الجزء 3: العقد الأول من الألفية الثانية" . مجلة لوس أنجلوس ويكلي . مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2019. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- 1 2 كيهرير، لورون جوكويغ (2022). أصوات المثليين في موسيقى الهيب هوب: الثقافات والمجتمعات والأداء المعاصر . سلسلة تتبع موسيقى البوب ( الطبعة الأولى). آن أربور: مطبعة جامعة ميشيغان. ISBN 978-0-472-90301-6.
- ↑ «تشيلي رايت تقول إن إعلانها عن ميولها الجنسية أدى إلى تلقيها تهديدات بالقتل وانخفاض مبيعاتها» . Billboard.com . 11 يناير 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أغسطس 2019 .
- 1 2 3 "25 لحظة محورية في تاريخ موسيقى مجتمع الميم" . Billboard.com . 10 يونيو 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أبريل 2018 .
- ↑ "تيجان وسارا تتعاونان مع أوريو لتقديم أغنية أصلية تُعرض لأول مرة في إعلان غرامي: حصري" . Billboard.com . 23 يناير 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أغسطس 2019 .
- 1 2 3 4 5 كابلان، إيلانا (13 يونيو 2019). "لماذا أصبحت موسيقى البوب أكثر جرأة؟" . iD . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أكتوبر 2021 .
- ↑ الخروج ، 7 أغسطس 2013 ، تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أكتوبر 2021
- ↑ سكوتي أندرو (5 مارس 2022). "تعرّف على رواد موسيقى الريف من مجتمع الميم" . سي إن إن . تاريخ الاسترجاع: 9 يوليو 2022 .
- ↑ ليسكين، بايج (21 أغسطس 2019). "حياة وصعود ليل ناس إكس، مغني أغنية "أولد تاون رود" الذي انتشرت أغنيته على نطاق واسع على تيك توك وفاز للتو بأول جائزتي غرامي له" . بزنس إنسايدر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 يوليو 2022 .
- ^ كروز ، رينا (2021-07-26). "ليل ناس إكس، "طفل الصناعة""" . NPR . تم الاسترجاع في 2022-07-09 .
- ↑ "عشرة من أبرز حلفاء مجتمع الميم في موسيقى الريف" . www.audacy.com . 2021-06-04 . تاريخ الاطلاع: 2022-07-09 .
- 1 2 3 باراهو، روشيكا (2020-06-11). استكشاف الهوية الجنسية المثلية وأداء الهوية الجنسية المثلية في الموسيقى الشعبية (رسالة ماجستير). جامعة ويسترن أونتاريو.
- ↑ "مُغيّرو الأدوار الجندرية في الموسيقى" . رولينج ستون . 27 أبريل 2011. مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2024. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ باران، سام (23 فبراير 2022). "11 فنانًا من المتحولين جنسيًا، والمتنوعين جندريًا، وغير الثنائيين لإضافتهم إلى قائمة تشغيلك" . ريفاينري29 . تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ إرماك، رافي (31 ديسمبر 2023). "هؤلاء جميع المشاهير الذين أعلنوا عن ميولهم الجنسية أو هويتهم الجندرية في عام 2023" . آوت . مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2024. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ "مشاهير من مجتمع الميم يعلنون عن ميولهم الجنسية: بيلي إيليش، نكوتي غاتوا، غابي ويندي، بيلا رامزي، وغيرهم" . يو إس إيه توداي . ١٣ يونيو ٢٠١٨. مؤرشف من الأصل في ٤ أغسطس ٢٠٢٣. تم الاطلاع عليه في ١١ أبريل ٢٠٢٤ .
- جيري بورتوود؛ جون فريمان؛ بريتاني سبانوس؛ سوزي إكسبوسيتو؛ ستايسي لامب؛ زوي كامب؛ ماركوس بورتون؛ إريك شوري (15 يونيو 2018). " أبطال مجتمع الميم المجهولون في عالم الموسيقى" . رولينج ستون . تاريخ الاسترجاع : 5 فبراير 2019 .
- ↑ "إلتون جون" . بيلبورد . تم الاسترجاع في 2023-04-06 .
- ↑ "تاريخ ذروة شهرة ريكي مارتن" . Billboard.com . مؤرشف من الأصل في 2 أكتوبر 2011. تم الاطلاع عليه في 15 يناير 2011 .
- ↑ "نجم موسيقى الريف تاي هيرندون: 'أنا رجل مثلي الجنس، فخور وسعيد'"" . People.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أغسطس 2019 .
- ↑ "ليل ناس إكس" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2023-04-06 .
- ↑ "سام سميث" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2023-04-06 .
- ^ "تروي سيفان" . لوحة . تم الاسترجاع بتاريخ 2023-04-06 .
- ↑ "هايلي كيوكو" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2023-04-06 .
- ↑ كيم (2024-08-07). "إنها ظاهرة أنثوية: صعود (وليس سقوط) تشابل روان كأيقونة موسيقى البوب المثلية - المنظمة الوطنية للمرأة" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2026-04-03 .
- ↑ "فتاة باللون الأحمر" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2023-04-06 .
- ↑ "دودي" . بيلبورد . تم الاسترجاع في 2023-04-06 .
- 1 2 هاستد، نيك (2011). لقد أمسكت بي حقًا: قصة فرقة ذا كينكس . دار أومنيبوس للنشر. رقم ISBN 978-1849386609تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 مايو 2025 .
- ↑ بيلمان، جوناثان (1998). الغريب في الموسيقى الغربية . لبنان، نيو هامبشاير: مطبعة جامعة نيو إنجلاند. ص 303. ISBN 1-55553-319-1.
- ↑ جاكسون، جو. "التعريض المزدوج، التعريض المزدوج" . هوتبريس . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2024 .
- ↑ سافاج، جون (1984). فرقة ذا كينكس: السيرة الرسمية . لندن؛ بوسطن: فابر آند فابر. ISBN 0571134076.
- ↑ "تعرّف على الشخصيات التي خُلِّدت في أغنية لو ريد "Walk on the Wild Side": النجوم ورموز حقوق المثليين من مشهد المصنع لأندي وارهول | أوبن كلتشر" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 يوليو 2021 .
- ↑ إيناف، دان (20 مايو 2019). "لولا - أغنية فرقة ذا كينكس الشهيرة عام 1970 أثارت جدلاً واسعاً بسبب كلماتها الجريئة وإشارتها إلى مشروب غازي" . فايننشال تايمز . مؤرشف من الأصل في 19 سبتمبر 2019.
- ↑ "كيف صنعنا: توم روبنسون ونيك موبس في برنامج "سعيد بكوني مثليًا" . TheGuardian.com . يوليو 2013.
- ↑ كاميرون كرو (10 أكتوبر 2013). "إلتون جون: حياتي في 20 أغنية - يستكشف كاميرون كرو رحلة إلتون من ريجينالد دوايت إلى نجم موسيقى البوب ذي الألوان الزاهية، ثم إلى إعادة التأهيل والعودة" . رولينج ستون . تم الاطلاع عليه في 15 أبريل 2021 .
- 1 2 دهاينينز، فريدريك (18 أغسطس/آب 2015). "قراءة مقاطع الفيديو الموسيقية للمثليين: بحث في تمثيل التنوع الجنسي في مقاطع الفيديو الموسيقية الشعبية المعاصرة". الموسيقى الشعبية والمجتمع . 39 (5): 532-546 . doi : 10.1080/03007766.2015.1068530 . ISSN 0300-7766 . S2CID 191291276 .
- 1 2 3 "عصر جديد من موسيقى البوب الكويرية قد بدأ - والفنانون يريدون التحدث" . مجلة وايرد . الرقم الدولي الموحد للدوريات 1059-1028 . تاريخ الاسترجاع: 4 ديسمبر 2019 .
- ↑ "هايلي كيوكو كانت تخفي ميولها الجنسية - والآن أصبحت رمزاً للمثليات" . www.pride.com . 2019-10-08 . تاريخ الاطلاع: 2019-12-04 .
- ↑ غونزاليس، إريكا (16 أغسطس 2019). "فليتشر ليست نجمة بوب نمطية - ولا تريد أن تكون كذلك" . هاربر بازار . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 ديسمبر 2019 .
- ↑ سيكزكوفسكي، كافان (12 سبتمبر 2013). "جانيل موناي تناقش شائعات المثلية الجنسية وكلمات أغنية 'إلكتريك ليدي' التي تحمل دلالات مثلية"." . هافينغتون بوست . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26-02-2018 .
- ↑ "شاهد: اليوتيوبر ثنائية الميول الجنسية دودي كلارك تُصدر أغنية "إعلان الميول الجنسية" التي انتشرت بشكل واسع" . أخبار النجوم المثليين . 7 يوليو 2017. مؤرشف من الأصل في 20 فبراير 2020. تم الاطلاع عليه في 4 ديسمبر 2019 .
- ↑ ستوم، كليفورد (15 أبريل 2015). "ماذا تعني أغنية "Take Me to Church" لهوزير؟" . أستاذ أغاني البوب . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يناير 2018 .
- ↑ يو، نوح (17 أغسطس 2017). "دون تشيدل يشارك في فيديو لوجيك الدرامي الجديد "1-800-273-8255": شاهد" . بيتشفورك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 أكتوبر 2023 .
- ↑ ألكسندرا، راي (19 أكتوبر 2017). "أغنية ماكليمور "نفس الحب" لا تزال مؤثرة بشكلٍ مثيرٍ للحزن في أجزاء أخرى من العالم" . KQED . مؤرشف من الأصل في 4 أغسطس 2020. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ أوكيف، جاك (20 أبريل 2018). "لماذا تُعدّ أغنية "Silhouettes" الأغنية الوحيدة لأفيتشي التي يجب على المعجبين الاستماع إليها لفهم تأثير الموسيقي الراحل على موسيقى البوب؟" . باسل . مؤرشف من الأصل في 28 مارس 2019. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2024 .
- ↑ هندرسون، تايلور (16 ديسمبر 2021). "كاتي بيري تعلم أنها ساعدت معجبيها على استكشاف ميولهم الجنسية" . آوت . تم الاطلاع عليه في 17 ديسمبر 2021 .
- ↑ "كاتي بيري تتحدث بصراحة عن تقبلها لهويتها الجنسية لأول مرة" . غرازيا . 20 مارس 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 يوليو 2022 .
- 1 2 ميغاري، دانيال (18 فبراير 2019). "ريتا أورا تقول إنها وصلت إلى الحضيض بعد ردود الفعل العنيفة على أغنيتها ثنائية الميول الجنسية Girls" . غاي تايمز . تم الاسترجاع في 5 يوليو 2022 .
- 1 2 روزا، كريستوفر (2018-02-06). "كاتي بيري تقول إنها ربما ستعيد كتابة أغنية 'قبلت فتاة' إذا صدرت الآن" . مجلة غلامور . تم الاسترجاع في 2022-07-05 .
- ↑ مونيوسكو، مونو. "الموسيقى السائدة تتبنى منظور مجتمع الميم" . Usatoday.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أبريل 2018 .
- ↑ "ثماني أغاني لتروي سيفان للاحتفال بشهر الفخر: استمع" . Billboard.com . ١٣ يونيو ٢٠١٨. تم الاطلاع عليه بتاريخ ٤ أغسطس ٢٠١٩ .
- ↑ فريق عمل مجلة كيرف (13 أبريل 2020). "تقديم الفنانة الأيرلندية جيس يونغ، المنتمية لمجتمع المثليين والمتحولين جنسيًا" . كيرف . تاريخ الاسترجاع: 5 يوليو 2021 .
- ↑ كاربل، آري (2 فبراير 2012). "مادونا: الحقيقة هي أنها لم تتركك أبدًا" . ذا أدفوكيت . مؤرشف من الأصل في 3 فبراير 2012. تم الاطلاع عليه في 16 أبريل 2013 .
- 1 2 3 4 كاسرلي، ميغان (11 فبراير 2011). "ألبوم ليدي غاغا Born This Way: أناشيد المثليين وقوة الفتيات" . فوربس . مؤرشف من الأصل في 1 يوليو 2020. تم الاطلاع عليه في 13 أغسطس 2014 .
- ↑ هوبز، نادين (مايو 2007). "« سأنجو»: خرائط موسيقية للفضاء الاجتماعي للمثليين في نشيد الديسكو . الموسيقى الشعبية . 26 (2): 231-244 . doi : 10.1017/s0261143007001250 . S2CID 146390768. مؤرشف (PDF) من الأصل في 5 سبتمبر 2017. تم الاطلاع عليه في 31 أغسطس 2017 .
- 1 2 3 هاوود، أليكس (5 نوفمبر 2010). "أغانٍ جديدة للبقاء للمثليين" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 9 يونيو 2012. تم الاطلاع عليه في 21 أبريل 2014 .
- ↑ «إليكم أفضل 25 نشيدًا للفخر على مر العصور» . شيكاغو تريبيون . 23 يونيو 2020.
- ↑ بيرلمان، جيف (27 مايو 2008). ""جمعية الشبان المسيحية (تاريخ شفوي)" . سبين . مؤرشف من الأصل في 12 مايو 2015. تم الاطلاع عليه في 26 أبريل 2009 .
- ↑ "25 أغنية أساسية لفخر مجتمع الميم" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 31 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه في 30 يوليو 2017 .
- 1 2 غيج، سيمون؛ ريتشاردز، ليزا؛ ويلموت، هوارد، محرران. (2002) [نُشرت أصلاً في بريطانيا العظمى بواسطة Unanimous Ltd 2002]. "عالم المثليين". كوير . مقدمة بقلم بوي جورج. نيويورك: مطبعة ثاندرز ماوث. ص 26-27 . ISBN 1-56025-377-0LCCN 2002103623 . OCLC 1036800408 .
- ↑ كيربي، تيري؛ سميث، ريتشارد (1 نوفمبر 2006). "قائمة الأغاني الوردية: غنِّ إن كنت سعيدًا بمثليتك الجنسية" . صحيفة الإندبندنت . لندن. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2019. تم الاطلاع عليه في 26 أبريل 2009 .
- ↑ "وسائل الإعلام: الإصدارات الحالية" . stonewall.org.uk. مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2011. تم الاطلاع عليه في 19 مايو 2013 .
- ↑ رانكين، سيجا (19 يونيو 2018). "أفضل أناشيد مجتمع الميم على مر العصور" . مجلة إنترتينمنت ويكلي . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2019 .
- ↑ روبنسون، شارلوت (11 فبراير 2016). "ديدرا ميريديث تتحدث عن أكاديمية فنون التسجيل للمثليين والمتحولين جنسياً والمزيد" . هافينغتون بوست.
- ↑ كين، مات (17 أغسطس/آب 2012). "أكاديمية فنون التسجيل للمثليين والمتحولين جنسيًا تعلن عن جوائز OUTMusic السنوية الثامنة" . GLAAD . مؤرشف من الأصل في 18 أغسطس/آب 2016. تم الاطلاع عليه في 30 يوليو/تموز 2016 .
- ↑ "نبذة عنا" . Glaad.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 مايو 2015 .
روابط خارجية
- تاريخ الموسيقى المثلية 101 بقلم جيه دي دويل
- نظرة عامة على الموسيقى الشعبية على موقع glbtq.com
- نظرة عامة على الموسيقى الكلاسيكية على موقع glbtq.com
- مجتمع موسيقيي المثليين على Homoground.com
- هاجدو، ديفيد (18 أغسطس 2002). "كوير آز فولك" . صحيفة نيويورك تايمز .
- موسيقى متعلقة بمجتمع الميم
