خط كورال

الموسوعة الحرة

خط كورال
بطاقة عرض برودواي الأصلية
موسيقىمارفن هامليش
كلماتادوارد كليبان
كتابجيمس كيركوود جونيور
نيكولاس دانتي
الإنتاجات1975 خارج برودواي
1975 برودواي
1976 جولة في أمريكا الشمالية
1976 جولة في الولايات المتحدة
1976 ويست إند
1990 جولة في الولايات المتحدة
1996 جولة في أمريكا الشمالية
2006 برودواي
2008 جولة في أمريكا الشمالية
2013 ويست إند
الجوائزجائزة توني لأفضل مسرحية موسيقية
جائزة توني لأفضل كتاب مسرحي موسيقي
جائزة توني لأفضل موسيقى تصويرية أصلية
جائزة بوليتسر للدراما جائزة
أوليفييه لأفضل مسرحية موسيقية جائزة
هيلبمان لأفضل مسرحية موسيقية

A Chorus Line هو فيلم موسيقي صدر عام 1975 من موسيقى مارفن هامليش وكلمات إدوارد كليبان وكتاب من تأليف جيمس كيركوود جونيور ونيكولاس دانتي .

تدور أحداث المسرحية الموسيقية على خشبة مسرح برودواي، وتدور أحداثها حول سبعة عشر راقصًا من برودواي يتقدمون لاختبارات الأداء في فرقة كورال . تقدم فرقة كورال لمحة عن شخصيات المؤدين ومصممي الرقصات، حيث يصفون الأحداث التي شكلت حياتهم وقراراتهم بأن يصبحوا راقصين.

بعد عدة ورش عمل وإنتاج خارج برودواي ، افتُتح عرض A Chorus Line في مسرح شوبيرت على برودواي في 25 يوليو 1975، بإخراج مايكل بينيت وتصميم رقص مشترك بينيت وبوب أفيان . حقق العرض الموسيقي نجاحًا غير مسبوق في شباك التذاكر والنقاد، حيث تلقى اثني عشر ترشيحًا لجائزة توني وفاز بتسعة، بالإضافة إلى جائزة بوليتسر للدراما عام 1976 .

استمر عرض برودواي الأصلي لمدة 6137 عرضًا، ليصبح أطول عرض في تاريخ برودواي حتى تجاوزته Cats في عام 1997، وأطول عرض موسيقي في برودواي تم إنتاجه في الأصل في الولايات المتحدة، حتى تجاوزه إحياء Chicago في عام 2011. ويظل سابع أطول عرض برودواي على الإطلاق . أدى نجاح A Chorus Line إلى ظهور العديد من الإنتاجات الناجحة في جميع أنحاء العالم. بدأ عرضه لفترة طويلة في ويست إند في عام 1976 وفاز بجائزة لورانس أوليفييه لأفضل موسيقى جديدة وتم إحياؤه على برودواي في عام 2006، وفي ويست إند في عام 2013.

ملخص

يبدأ العرض أثناء اختبار أداء لإنتاج مسرحي قادم على مسرح برودواي. يقوم المخرج الهائل زاك ومساعده مصمم الرقصات لاري بتدريب الراقصين الأربعة والعشرين. كل راقص يائس من الحصول على عمل ("آمل أن أحصل عليه"). بعد جولة من التخفيضات، يبقى 17 راقصًا. يخبرهم زاك أنه يبحث عن جوقة رقص قوية مكونة من 8 أعضاء من أربعة فتيان وأربع فتيات. راغبًا في معرفة المزيد عنهم، يطلب من الراقصين تقديم أنفسهم. على مضض، يكشف الراقصون عن ماضيهم. تتطور القصص بشكل عام بشكل زمني من تجارب الحياة المبكرة إلى مرحلة البلوغ إلى نهاية المهنة.

يشرح المرشح الأول مايك كوستا أنه الأصغر بين 12 طفلاً. يتذكر تجربته الأولى مع الرقص، عندما كان يشاهد فصل الرقص الذي كانت تعقده شقيقته روزالي عندما كان في سن ما قبل المدرسة ("أستطيع أن أفعل ذلك"). حل مايك محلها ذات يوم عندما رفضت الذهاب إلى الفصل - وظل هو. يحاول بوبي ميلز إخفاء طفولته التعيسة من خلال إطلاق النكات. بينما يتحدث، لا يثق الراقصون الآخرون في عملية الاختبار الغريبة هذه ويتجادلون حول ما يجب أن يكشفوه لزاك ("و...")، ولكن نظرًا لأنهم جميعًا بحاجة إلى الوظيفة، تستمر الجلسة.

تغضب زاك لأن شيلا براينت، الفتاة الماهرة في الشارع، لا تأخذ الاختبار على محمل الجد. وتكشف عن أن والدتها تزوجت في سن مبكرة وأن والدها لم يكن يهتم بها ولم يحبها. وفي سن السادسة أدركت، مثل زميلتيها في الاختبار بيبي بنزينهايمر وماجي وينسلو، أن الباليه ساعدها على الهروب من حياتها الأسرية التعيسة ("في الباليه"). تندب كريستين يوريش دي لوكا التي تعاني من تشتت ذهنها وعدم القدرة على تمييز النغمات الموسيقية عدم قدرتها على الغناء، بينما يكمل زوجها آل عباراتها بلحن ("غني!").

يروي مارك أنتوني، أصغر الراقصين، أول تجربة له مع تشريح الأنثى وأول حلم مبلل له ، بينما يشارك الراقصون الآخرون ذكرياتهم الخاصة عن المراهقة ("مرحبًا بالثاني عشر، مرحبًا بالثلاثة عشر، مرحبًا بالحب"). تندب كوني وونغ التي يبلغ طولها 4 أقدام و 10 بوصات (1.47 مترًا) مشاكل كونها قصيرة، وتتذكر ديانا موراليس فصل التمثيل الرهيب في المدرسة الثانوية ( "لا شيء" ). يتذكر دون كير وظيفته الأولى في ملهى ليلي وتتأمل جودي تيرنر طفولتها الإشكالية بينما يتحدث بعض المشاركين في الاختبار عن آراء والديهم ("الأم"). يناقش جريج جاردنر اكتشاف مثليته الجنسية ويروي ريتشي والترز كيف أصبح على وشك أن يصبح مدرسًا في رياض الأطفال ("أعطني الكرة"). أخيرًا، تشرح فال كلارك التي أصبحت ممتلئة الجسم حديثًا أن الموهبة وحدها ليست كل شيء، وأن الجراحة التجميلية والسيليكون يمكن أن تساعد حقًا في تحسين صورة المرء وآفاقه المهنية ("الرقص: عشرة؛ المظهر: ثلاثة").

ينزل الراقصون إلى الطابق السفلي لتعلم أغنية للجزء التالي من الاختبار، لكن الراقصة المتمرسة كاسي فيرجسون، التي حققت نجاحات ملحوظة كراقصة منفردة، تبقى على المسرح للتحدث إلى زاك. لديهما تاريخ معًا: فقد اختارها زاك سابقًا لدور مميز، وعاشا معًا لعدة سنوات. يخبر زاك كاسي أنها جيدة جدًا بالنسبة للكورال ولا ينبغي أن تكون في هذا الاختبار. ومع ذلك، تشرح عجزها الحالي عن العثور على عمل منفرد وهي على استعداد "للعودة إلى المنزل" إلى الكورس حيث يمكنها على الأقل التعبير عن شغفها بالرقص ("الموسيقى والمرآة"). يستسلم زاك ويرسلها إلى الطابق السفلي لتعلم مزيج الرقص.

يتصل زاك ببول سان ماركو، الذي كان متردداً في مشاركة ماضيه، على خشبة المسرح لإجراء محادثة خاصة، ويستعيد عاطفياً طفولته وسنوات مراهقته، ومسيرته المهنية المبكرة في عرض السحب ، ومواجهة رجولته ومثليته الجنسية، واكتشاف والديه في النهاية لأسلوب حياته والتبرؤ منه بسبب ذلك، قبل أن ينهار، مع مواساته من قبل زاك. تظهر العلاقة المعقدة بين كاسي وزاك من جديد أثناء عرض الرقم الذي تم إنشاؤه لعرض نجم لم يتم ذكر اسمه ("وان"). يواجه زاك كاسي، ويشعر أنها "ترقص إلى أسفل"، ويعيدان مناقشة القضايا في علاقتهما ومسيرتها المهنية. يشير زاك إلى الحركة الشبيهة بالآلة للراقصين الآخرين، الذين امتزجوا جميعًا معًا وربما لن يتم التعرف عليهم بشكل فردي، ويسأل ساخرًا عما إذا كانت تريد هذا. تدافع كاسي بتحدٍ عن الراقصين: "سأكون فخورة بأن أكون واحدة منهم. إنهم رائعون... كلهم ​​مميزون. سأكون سعيدة بالرقص في هذا الصف. نعم، سأفعل... وسأشارك في الجوقة... إذا قبلتموني".

أثناء تسلسل الرقص ، يسقط بول ويصاب ركبته التي خضعت لعملية جراحية مؤخرًا. بعد نقل بول إلى المستشفى، يقف جميع الحاضرين في الاختبار في حالة من عدم التصديق، مدركين أن حياتهم المهنية يمكن أن تنتهي في لحظة. يسأل زاك الراقصين المتبقين عما سيفعلونه عندما لا يستطيعون الرقص بعد الآن. تقود ديانا الفرقة في " ما فعلته من أجل الحب ". يتم اختيار الراقصين الثمانية النهائيين: مايك وكاسي وبوبي وجودي وريتشي وفال ومارك وديانا.

تبدأ فقرة "واحد" (إعادة/نهاية) بانحناءة فردية لكل شخصية من الشخصيات التسعة عشر، حيث يتم استبدال ملابس التدريب المختلطة بأزياء ذهبية متطابقة. ومع انضمام كل راقص إلى المجموعة، يصبح من الصعب فجأة التمييز بين أحدهما والآخر: ومن عجيب المفارقات أن كل شخصية كانت فردية بالنسبة للجمهور تبدو الآن وكأنها عضو مجهول في فرقة لا تنتهي أبدًا . [1]

أرقام موسيقية

الألبوم الأصلي

تم إصداره بواسطة Columbia Records (PS33581) ويحتوي على المسارات التالية:

الوجه الأول

  • "أتمنى أن أحصل عليه" - الشركة
  • "أستطيع أن أفعل ذلك" - مايك (واين سيلينتو)
  • "في الباليه" - شيلا (كيلي بيشوب)، بيبي (نانسي لين)، ماجي (كاي كول)
  • "يغني!" - كريستين (رينيه بوغمان)، آل (دون بيركاسي)
  • "مرحبا بالثاني عشر، مرحبا بالثلاثة عشر، مرحبا بالحب" (مونتاج) – شركة
  • "لا شيء" - ديانا (بريسيلا لوبيز)

الوجه الثاني

  • "الموسيقى والمرآة" - كاسي (دونا ماكيتشني)
  • "الرقص: عشرة؛ المظاهر: ثلاثة" - فال (باميلا بلير)
  • "واحد" - شركة
  • "ما فعلته من أجل الحب" - ديانا وشركتها
  • "One (Reprise)/Finale" – شركة

المخططات البيانية

الرسم البياني (1977) موضع
أستراليا ( تقرير موسيقى كينت ) [2] 47

طاقم عمل بارز

شخصية خارج برودواي برودواي أول جولة وطنية في الولايات المتحدة [3] جولة دولية [4] ويست إند [5] [6] جولة فيزا [7] أول إحياء لبرودواي [8] الجولة الوطنية الثالثة للولايات المتحدة [9] أول إحياء لـ West End [10]
1975 1976 1990 2006 2005 2013
زاك روبرت لوبون إيفيند هاروم راندي كليمنتس مايكل بيريسي مايكل جروبر جون بارتريدج
لاري كلايف كليرك روي سميث تي مايكل ريد دينيس دانييلز تايلر هانز جون كارول أليستير بوستليثويت
اِتَّشَح رون كولمان رونالد يونج فرانك كليجل براد أندرسون ديريك هانسون غاري واتسون
ماجي كاي كول جين فريزر كريستين جرادل مارا دافي هولي هوارد فيكي لي تايلور
مايك واين سيلينتو دون كوريا جيف هيسلوب مارك س. هويبي جيفري شيكتر كلايد ألفيس آدم سالتر
كوني بايورك لي جينيفر آن لي ميليندا كارترايت يوكا تاكارا جيسيكا وو الكسندرا سارمينتو
جريج ميشيل ستيوارت آندي كايزر مارك دوفي د. برادلي جونز مايكل باتيرنوسترو دينيس لامبرت آندي ريس
كاسي دونا ماكيتشني ساندي روفيتا لوري جاماش شارلوت دامبواز نيكي سنيلسون سكارليت سترالين
شيلا كيلي بيشوب شارلين رايان جين سمرهايز جايل بنديكت ديدري جودوين إميلي فليتشر لي زيمرمان
بوبي توماس جيه والش سكوت بيرسون رون كوروسكي مايكل جورمان كين آلان إيان ليبيرتو إد كوري
بيبي نانسي لين ميريام ويلش باميلا خوري اليسان بورتر بيلار ميلهولين ديزي مايود
جودي باتريشيا جارلاند إيفيت ماثيوز باولا ليجيت هيذر بارسيلز ستيفاني جيبسون لوسي ادكوك
ريتشي رونالد دينيس أ. ويلينغتون بيركنز فيليب مايكل باسكرفيل جيمس تي لين أنطوني واين جيمس تي لين
ال دون بيركاسي ستيف بومان بادي بالو توني يزبك كولت براتيس سيمون هاردويك
كريستين رينيه بوغمان كريستين باركر ميشيل مايكلز كريسي وايتهايد جيسيكا لاتشو فرانسيس دي
فال باميلا بلير ميتزي هاملتون جولي جريفز جيسيكا لي جولدين ناتالي هول ريبيكا هيرسزينون
علامة كاميرون ماسون بول تشارلز تيم سكوت جون سكوت بول ماكجيل جاي ارمسترونج جونسون هاري فرانسيس
بول سامي ويليامز تومي أغيلار بورفيريو جيسون تام كيفن سانتوس غاري وود
ديانا بريسيلا لوبيز لويدا إغليسياس دونا بومبي ناتالي كورتيز غابرييل رويز فيكتوريا هاملتون باريت

ملحوظات

الشخصيات

  • زاك - المخرج المتسلط والناجح الذي يدير الاختبار
  • لاري - مساعد زاك

المتقدمون للاختبار

  • دون كير (#5) - رجل متزوج عمل ذات يوم في نادٍ للتعري
  • ماجي وينسلو (#9) - امرأة لطيفة نشأت في منزل مفكك
  • مايك كوستا (#81) - راقص عدواني تعلم الرقص بالنقرات في سن مبكرة
  • كوني وونغ (#149) - أمريكية صينية صغيرة الحجم تبدو وكأنها لا تتقدم في العمر
  • جريج جاردنر (#67) - رجل مثلي يهودي وقح يكشف عن تجربته الأولى مع امرأة
  • كاسي فيرجسون - راقصة منفردة ناجحة ذات يوم تعاني من سوء الحظ وحب سابق لزاك
  • شيلا براينت (#152) - راقصة جريئة، مثيرة، متقدمة في السن تحكي عن طفولتها التعيسة.
  • بوبي ميلز (#84) - أفضل صديق لشيلا والذي يمزح بشأن نشأته المحافظة في بوفالو، نيويورك
  • بيبي بنزينهايمر (#37) - راقصة شابة لا تشعر بالجمال إلا عندما ترقص
  • جودي تيرنر (#23) - راقصة طويلة القامة، غريبة الأطوار، وغريبة الأطوار
  • ريتشي والترز (#44) - رجل أسود متحمس كان يخطط ذات يوم ليكون مدرسًا في رياض الأطفال
  • أل دي لوكا (#17) – رجل أمريكي من أصل إيطالي يعتني بزوجته
  • كريستين يوريتش-دي لوكا (#10) - زوجة آل المشتتة الذهن التي لا تستطيع الغناء
  • فال كلارك (#179) - راقصة فظّة لكنها ممتازة لم تتمكن من الحصول على وظائف تمثيلية بسبب مظهرها حتى أجرت جراحة تجميلية
  • مارك أنتوني (#63) - أصغر راقص، يروي المرة التي أخبر فيها كاهنه أنه يعتقد أنه مصاب بالسيلان
  • بول سان ماركو (#45) - مثلي الجنس من بورتوريكو ترك المدرسة الثانوية ونجا من طفولة مضطربة
  • ديانا موراليس (#2) - صديقة بول، وهي بورتوريكية أخرى لم يقدرها معلموها

راقصات مقطوعات

  • تريشيا (#131) – راقصة تصلي من أجل الحصول على وظيفة
  • فيكي (#60) - راقصة لم تدرس الباليه مطلقًا
  • لويس (#63) - راقصة متميزة في الباليه
  • روي (#36) - راقص لا يبدو أنه قادر على الحصول على الذراعين المناسبتين للرقص
  • بوتش (#14) – راقصة تظهر موقفًا في الاختبار
  • توم (#40) - راقص وهو أيضًا رياضي أمريكي
  • فرانك (#59) – راقص يظل ينظر إلى قدميه

تاريخ الإنتاج

تم تشكيل المسرحية الموسيقية من عدة جلسات ورشة عمل مسجلة مع راقصي برودواي، المعروفين باسم "الغجر"، بما في ذلك ثمانية ظهروا في النهاية في فريق التمثيل الأصلي. استضاف الجلسات في الأصل الراقصان ميشون بيكوك وتوني ستيفنز. أقيمت أول جلسة مسجلة في مركز نيكولاس للتمارين الرياضية في 26 يناير 1974. كانا يأملان في تشكيل فرقة رقص محترفة لإجراء ورش عمل لراقصي برودواي.

تمت دعوة مايكل بينيت للانضمام إلى المجموعة في المقام الأول كمراقب، لكنه سرعان ما تولى السيطرة على الإجراءات. على الرغم من الطعن في مشاركة بينيت، لم يكن هناك شك في تأليف كيركوود ودانتي. في السنوات اللاحقة، أدى ادعاء بينيت بأن A Chorus Line كانت من بنات أفكاره ليس فقط إلى مشاعر سيئة ولكن أيضًا إلى عدد من الدعاوى القضائية. [11] أثناء جلسات ورشة العمل، سيتم اختيار شخصيات عشوائية في النهاية لوظائف الكورس بناءً على جودة أدائهم، مما يؤدي إلى اختيار "طاقم" مختلف في كل تشغيل. ومع ذلك، اعترض العديد من مصممي الأزياء على هذه النهاية، مشيرين إلى ضغوط الاضطرار إلى تغيير الممثلين العشوائيين في الوقت المناسب للنهاية. أدى هذا إلى قطع النهاية مقابل "تمثيل" نفس مجموعة الشخصيات. [12] يتذكر مارفن هامليش، الذي كتب موسيقى A Chorus Line ، كيف بدا الجمهور منزعجًا من شيء ما في القصة أثناء المعاينات الأولى. تم حل هذه المشكلة عندما أخبرت الممثلة مارشا ماسون بينيت أن كاسي ( دونا ماكيتشني في الإنتاج الأصلي) يجب أن تفوز بالدور في النهاية لأنها فعلت كل شيء بشكل صحيح. غير بينيت الأمر بحيث تفوز كاسي دائمًا بالدور. [13]

الإنتاج الأصلي

افتُتح عرض A Chorus Line خارج برودواي في مسرح The Public Theatre في 15 أبريل 1975. [14] في ذلك الوقت، لم يكن لدى الجمهور أموال كافية لتمويل الإنتاج، لذا فقد اقترض 1.6 مليون دولار لإنتاج العرض. [15] أخرج العرض بينيت وشارك في تصميم الرقصات بينيت وبوب أفيان. خلقت الكلمة المسبقة مثل هذا الطلب على التذاكر لدرجة أن العرض بالكامل نفدت على الفور. نقل المنتج جوزيف باب العرض إلى برودواي وفي 25 يوليو 1975، افتُتح في مسرح شوبيرت ، حيث استمر لمدة 6137 عرضًا [16] حتى 28 أبريل 1990.

كان أعضاء فريق التمثيل الإضافيون كارول شوايد وجون مينيو من البدلاء الذين أطلق عليهما اسم "باربرا" و"جاراد"، على الرغم من أنهما لم يقوما إلا بأداء أدوار أخرى. كما كان تيم كاسيدي بديلاً لـ"بوبي" لكنه لم يكن ضمن فريق التمثيل الأصلي ولم ينضم إلى فريق التمثيل في برودواي حتى بعد أن افتتح العديد من الممثلين الأصليين شركات لوس أنجلوس ولندن.

تم ترشيح الإنتاج لـ 12 جائزة توني ، وفاز بتسعة: أفضل موسيقى، وأفضل كتاب موسيقي، وأفضل موسيقى تصويرية (هامليش وكليبان)، وأفضل مخرج، وأفضل تصميم رقص، وأفضل ممثلة (مكيتشني)، وأفضل ممثل مميز (سامي ويليامز)، وأفضل ممثلة مميزة (بيشوب) وأفضل تصميم إضاءة. [17] فاز العرض بجائزة بوليتسر للدراما عام 1976 ، وهي واحدة من المسرحيات الموسيقية القليلة التي حصلت على هذا التكريم، وجائزة دائرة نقاد الدراما في نيويورك لأفضل مسرحية في الموسم.

في عام 1976، ذهب العديد من الممثلين الأصليين للتمثيل في سان فرانسيسكو. تم إعادة صياغة الأدوار المفتوحة وتمت مراجعة المسرحية مرة أخرى باسم "شركة نيويورك الجديدة" والتي تضمنت آن رينكينج ومارشا ماسون وساندال بيرجمان وكريستوفر تشادمان وجاستن روس (الذي ظهر في الفيلم) وباربرا لونا .

عند إغلاقها، كانت A Chorus Line أطول عرض في تاريخ برودواي [18] حتى تجاوزها رقمها القياسي Cats في عام 1997. في 29 سبتمبر 1983، اجتمع بينيت و332 من قدامى A Chorus Line للاحتفال بأن تصبح المسرحية الموسيقية أطول عرض في تاريخ برودواي. [19]

حتى 19 فبراير 1990، حقق A Chorus Line 146 مليون دولار من إجمالي إيراداته في برودواي و277 مليون دولار من إجمالي الإيرادات في الولايات المتحدة [20] وكان لديه 6.5 مليون من الحضور في برودواي. [21] في ذلك الوقت، كان ثاني أكثر العروض ربحية في تاريخ برودواي بعد Cats بأرباح بلغت 50 مليون دولار (بما في ذلك الدخل الإضافي). ذهبت 75٪ من الأرباح إلى مهرجان نيويورك شكسبير التابع لباب و25٪ إلى شركة Plum Productions التابعة لبينيت. [20] منذ بدايته، كانت العديد من إنتاجات العرض في جميع أنحاء العالم، سواء كانت احترافية أو هواة، مصدرًا رئيسيًا للدخل لمسرح The Public Theatre الذي أسسه باب.

الإنتاجات اللاحقة

تم تنظيم جولات في الولايات المتحدة والعالم في عام 1976، بما في ذلك حفل في لوس أنجلوس في مسرح شوبيرت.

افتُتح إنتاج لندني في ويست إند في مسرح رويال دروري لين عام 1976، في البداية مع فريق التمثيل الدولي من الولايات المتحدة، بما في ذلك جين سمرهايز بدور شيلا. [22] [23] استمر الإنتاج لمدة ثلاث سنوات وفاز بجائزة لورانس أوليفييه لأفضل موسيقى لهذا العام في عام 1976، وهو العام الأول الذي تم فيه تقديم الجوائز. تولى فريق التمثيل البريطاني الأصلي المسؤولية في عام 1977. وشمل جان بيير كاسل بدور زاك، وديان لانجتون بدور ديانا موراليس،  وجيف شانكلي بدور آل، ومايكل ستانيفورث بدور بول، وستيفن تيت بدور جريج (استبدل لاحقًا كاسل بدور زاك) وجيرالدين جاردنر (المعروفة أيضًا باسم ترودي فان دورن من برنامج بيني هيل شو ) بدور شيلا. تم اختيار إليزابيث سيل لدور كاسي ولكن تم استبدالها في اللحظة الأخيرة من قبل بديلتها بيترا سينياوسكي التي لعبت الدور طوال فترة عمل فريق التمثيل البريطاني. [24]

افتُتح الإنتاج الأسترالي الأصلي في سيدني في مسرح صاحبة الجلالة في مايو 1977 وانتقل إلى مسرح صاحبة الجلالة في ملبورن في يناير 1978. وضم فريق التمثيل بيتا توبانو في دور ديانا، وديفيد أتكينز في دور مايك، وروس كولمان في دور بول. [25]

في عام 1980، وتحت إشراف روي سميث، أنتج المسرح الوطني في بوينس آيرس نسخة إسبانية من A Chorus Line استمرت لمدة 10 أشهر (وذلك فقط لإفساح المجال لإنتاج لاحق كان مقررًا بالفعل).

في إسبانيا، افتُتح العرض في ديسمبر 1984 في مسرح تيفولي في برشلونة، بإخراج روي سميث وترجمته إلى الإسبانية ناتشو أرتيم وخايمي أزبيليكويتا، قبل نقله إلى مسرح مونومنتال في مدريد.

في يوليو 1986، تم إنتاج A Chorus Line في إيطاليا لأول مرة. تم عرضه لأول مرة في مهرجان Nervi للرقص في جنوة ، تلاه جولة إيطالية لمدة خمسة أسابيع. تم تكييف تصميم الرقصات لمساحة الأداء في المهرجان بواسطة Baayork Lee الذي لعب دور Connie في الإنتاج الأصلي وأصبح لاحقًا متعاونًا وثيقًا مع Michael Bennett، مصمم الرقصات الأصلي. [26]

تم إخراج النسخة الألمانية مرة أخرى بواسطة لي وافتتحت لأول مرة في عام 1987 في فيينا ، النمسا، حيث تم عرضها لموسم واحد [27] تبعه إصدار القرص المضغوط باللغة الألمانية [28] الذي أنتجه جيمي بوين في عام 1988.

تم عرض أول إنتاج مجري احترافي للموسيقى التصويرية في 25 مارس 1988 تحت عنوان Michael Bennett emlékére ( في ذكرى مايكل بينيت ). وقد قدمتها شركة Ódry Színpad (شركة أكاديمية الدراما والسينما في بودابست ) وترجمها إلى المجرية جورجي جيبورا وأخرجها إمري كيريني. تمت إعادة تسمية شخصية زاك إلى مايكل ولعبها كيريني. [29]

افتُتح إحياء برودواي لعام 2006 في مسرح جيرالد شونفيلد في 5 أكتوبر 2006، بعد عرض في سان فرانسيسكو. وأُغلق الإحياء في 17 أغسطس 2008، بعد 759 عرضًا و18 معاينة. وبلغت تكلفة تمويله 8 ملايين دولار واستعاد استثماره في 19 أسبوعًا. [30] أخرج الإنتاج بوب أفيان ، وأعاد بايورك لي تصميم الرقصات، الذي لعب دور كوني وونغ في إنتاج برودواي الأصلي. وشمل طاقم ليلة الافتتاح بول ماكجيل ومايكل بيريس وشارلوت دامبويز ومارا دافي وجيمس تي لين وتوني يازبيك وهيذر بارسيلز وأليسان بورتر وجيسون تام وجيسيكا لي جولدين وديدري جودوين وكريسي وايتهايد . [31] في 15 أبريل 2008، انضم ماريو لوبيز إلى فريق التمثيل كبديل لزاك. [32] كان الإنتاج موضوع الفيلم الوثائقي Every Little Step .

حصل الإنتاج على ترشيحين لجائزة توني في عام 2007 عن دور مميز (شارلوت دامبواز) وإحياء (موسيقي). [17] نص العقد الأصلي لـ A Chorus Line على تقاسم الإيرادات من العرض مع المخرجين والراقصين الذين حضروا جلسات ورشة العمل الأصلية. ومع ذلك، لم يحدد العقد الإيرادات عندما تم إحياء الموسيقى في عام 2006. في فبراير 2008، تم التوصل إلى اتفاق بين الراقصين وتركة مايكل بينيت. [33]

تم افتتاح إنتاج جولة أمريكية عام 2008 في 4 مايو 2008، في مركز دنفر للفنون المسرحية واستمر حتى يونيو 2009. وقد شارك في هذا الإنتاج مايكل جروبر في دور زاك، ونيكي سنيلسون في دور كاسي، وإميلي فليتشر في دور شيلا، وجابرييل رويز في دور ديانا. [34]

في عام 2012، جالت المسرحية الموسيقية في أستراليا، وحازت على استحسان النقاد. أخرج بايورك لي الإنتاج وحصل على العديد من الترشيحات، بما في ذلك ترشيحات هيلبمان لأفضل ممثلة في مسرحية موسيقية لنجمة ويست إند، أنيتا لويز كومب التي لعبت دور كاسي، وأفضل ممثلة مساعدة في مسرحية موسيقية، ديبوراه كريزاك وأفضل ممثل مساعد في مسرحية موسيقية، إيوان دويدج وفازت بجائزة أفضل مسرحية موسيقية. ثم جاء نفس الإنتاج ونفس الممثلين إلى سنغافورة، حيث عُرض في مارينا باي ساندز ، مسرح ساندز من 4 إلى 27 مايو 2012. [35]

عاد العرض إلى لندن لإحياء ويست إند في فبراير 2013 في لندن بالاديوم ، واستمر حتى أغسطس من ذلك العام. أخرجه مصمم الرقص الأصلي بوب أفيان ، وشارك في بطولته جون بارتريدج وسكارليت سترالين وفيكتوريا هاميلتون باريت . [36] يعيد جيمس تي لين تمثيل دوره في برودواي وفازت لي زيمرمان بجائزة لورانس أوليفييه لأفضل أداء في دور مساعد في مسرحية موسيقية عن تصويرها لشيلا في هذا الإنتاج. [37] أعلن المنتجون في 9 يونيو 2013، أن فريق إحياء لندن سيسجل ألبومًا جديدًا يضم أغانٍ لم يسمع بها من قبل والتي كُتبت للعرض ولكنها لم تصل إلى المونتاج النهائي. [38]

في عام 2015، أشاد طاقم برودواي الأصلي لمسرحية هاملتون بالذكرى الأربعين لمسرحية A Chorus Line وقدموا أغنية "What I Did For Love"، [39] مع انضمام طاقم العمل الأصلي لمسرحية A Chorus Line إليهم على خشبة المسرح.

ظهرت تقارير في يونيو 2016 تفيد بأنه من المقرر إحياء العرض الثاني على مسرح برودواي في عام 2025، تكريمًا للذكرى الخمسين للعرض. [40]

في حدثها الموسيقي السنوي الكامل، أنتجت هوليوود بول عرضًا محدودًا من A Chorus Line من 29 إلى 31 يوليو 2016، بإخراج وتصميم رقصات بايورك لي . وشمل فريق التمثيل سابرينا برايان في دور فاليري كلارك، وروبرت فيرتشايلد في دور مايك كوستا، وسبنسر ليف في دور لاري، وروس لينش في دور مارك أنتوني، ومارا دافي في دور ماجي وينسلو، وجيه إلين ماركوس في دور كوني وونغ، وجيسون تام في دور بول سان ماركو، ولي زيمرمان في دور شيلا براينت، وماريو لوبيز في دور زاك، وسارة بودين في دور كاسي فيرجسون، وكريستا رودريجيز في دور ديانا موراليس، وكورتني لوبيز في دور كريستين أولريش. [41]

في عام 2016، تم منح الموافقة للمخرجة دونا فيوري للسماح بإجراء تغييرات في تصميم الرقصات حتى يمكن تقديم العرض لأول مرة على خشبة المسرح ، في مسرح المهرجان في مهرجان ستراتفورد في كندا .

في عام 2018، قدم مركز مدينة نيويورك عرض A Chorus Line كعرضهم السنوي. تم إخراج العرض بواسطة بوب أفيان ، المصمم المشارك للإنتاج الأصلي لعام 1975، وقام بتصميم الرقصات بايورك لي ، كوني وونغ الأصلية في برودواي.

في عام 2019، عُرضت نسخة باللغة الإسبانية من المسرحية الموسيقية لأول مرة كجزء من الموسم الافتتاحي لمسرح سوهو في مالقة بإسبانيا، بطولة مؤسس المسرح أنطونيو بانديراس في دور زاك. كما شارك بانديراس في إخراج المسرحية الموسيقية مع بايورك لي. [42]

الجوائز والترشيحات

إنتاج برودواي الأصلي

سنة جائزة فئة المرشح نتيجة
1976 جائزة توني أفضل موسيقى فاز
أفضل كتاب موسيقي جيمس كيركوود جونيور ونيكولاس دانتي فاز
أفضل أداء لممثلة رائدة في مسرحية موسيقية دونا ماكيتشني فاز
أفضل أداء لممثل مميز في مسرحية موسيقية سامي ويليامز فاز
روبرت لوبون مُرشح
أفضل أداء لممثلة بارزة في مسرحية موسيقية كيلي بيشوب فاز
بريسيلا لوبيز مُرشح
أفضل موسيقى تصويرية أصلية مارفن هامليش وإدوارد كليبان فاز
أفضل إخراج لمسرحية موسيقية مايكل بينيت فاز
أفضل تصميم رقص مايكل بينيت وبوب أفيان فاز
أفضل تصميم للأزياء ثيوني في. ألدريدج مُرشح
أفضل تصميم للإضاءة ثارون موسر فاز
جائزة دراما ديسك موسيقى رائعة فاز
كتاب موسيقي جيمس كيركوود جونيور ونيكولاس دانتي فاز
ممثلة بارزة في مسرحية موسيقية كيلي بيشوب فاز
دونا ماكيتشني فاز
أفضل مخرج لمسرحية موسيقية مايكل بينيت فاز
تصميم رقصات متميز مايكل بينيت وبوب أفيان فاز
موسيقى رائعة مارفن هامليش فاز
كلمات رائعة ادوارد كليبان فاز
جائزة بوليتسر للدراما فاز
جائزة المسرح العالمي جائزة خاصة فاز
1978 جائزة السجل الذهبي من شركة كولومبيا للتسجيلات فاز
1984 جائزة توني (خاصة) أطول مسرحية موسيقية على برودواي فاز

إنتاج لندن الأصلي

سنة جائزة فئة المرشح نتيجة
1976 جائزة لورانس أوليفييه أفضل موسيقى جديدة فاز
1977 جائزة ايفننج ستاندارد للمسرح أفضل موسيقى فاز

إحياء برودواي 2006

سنة جائزة فئة المرشح نتيجة
2007 جائزة توني أفضل إحياء لمسرحية موسيقية مُرشح
أفضل أداء لممثلة بارزة في مسرحية موسيقية شارلوت دامبواز مُرشح

إحياء أسترالي 2012

سنة جائزة فئة المرشح نتيجة
2012 جائزة هيلبمان أفضل موسيقى فاز
أفضل ممثلة في مسرحية موسيقية أنيتا لويز كومب مُرشح

إحياء لندن 2013

سنة جائزة فئة المرشح نتيجة
2013 جائزة لورانس أوليفييه أفضل إحياء موسيقي مُرشح
أفضل أداء في دور مساعد في مسرحية موسيقية لي زيمرمان فاز

اقتباس الفيلم

في عام 1975، تم بيع حقوق الفيلم لشركة يونيفرسال بيكتشرز مقابل 5.5 مليون دولار بالإضافة إلى 20٪ من إجمالي إيجارات الموزع فوق 30 مليون دولار. [20] باعت يونيفرسال لاحقًا الحقوق لشركة بوليجرام . [43] تم إصدار الفيلم في عام 1985، بطولة مايكل دوغلاس في دور زاك. كما ظهر أيضًا أليسون ريد وتيرانس مان في دور كاسي ولاري على التوالي. أخرج الفيلم ريتشارد أتينبورو وسيناريو أرنولد شولمان . تم إنتاجه بواسطة ساي فوير وتوزيعه بواسطة كولومبيا بيكتشرز وميترو جولدوين ماير ويونيفرسال بيكتشرز. تلقى الفيلم آراء متباينة من النقاد وكان قنبلة شباك التذاكر ، حيث حقق 14 مليون دولار فقط من ميزانية قدرها 25 مليون دولار. تم حذف الأغاني " Montage Part 1: Hello Twelve, Hello Thirteen, Hello Love " و" Montage Part 4: Gimme The Ball " واستبدالها بأغنية "Surprise, Surprise"، وهي أغنية جديدة كتبها مارفن هاملش وإدوارد كليبان . كما تم حذف أغنية "The Music and the Mirror" واستبدالها بأغنية "Let Me Dance for You"، التي كتبها هاملش وكليبان. غنت كاسي أغنية " What I Did for Love " بدلاً من ديانا وتم غنائها كنظيرة خلال "The Tap Combination". تم حذف الأغاني "And..." و" Sing! " بالكامل.

وكما لاحظت كيلي بيشوب، التي لعبت دور شيلا في فريق التمثيل الأصلي على برودواي، "كان الأمر مروعًا عندما ظهر المخرج ريتشارد أتينبورو في برنامج حواري وقال: "هذه قصة عن أطفال يحاولون اقتحام مجال الاستعراض". كدت أرمي جهاز التليفزيون الخاص بي من النافذة؛ أعني يا له من أحمق! إنه عن راقصين مخضرمين يبحثون عن وظيفة أخيرة قبل فوات الأوان بالنسبة لهم للرقص بعد الآن. لا عجب أن الفيلم كان سيئًا!"

انظر أيضا

  • بوابة LGBTQ
  • رمز بوابة المسرح
  • علَم بوابة مدينة نيويورك

ملحوظات

  1. ^ ملخص مقتبس من "A Chorus Line لمايكل بينيت".
  2. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, NSW: Australian Chart Book. p. 282. ISBN 0-646-11917-6.
  3. ^ "A Chorus Line Original US Tour Cast - 1976 US Tour". www.broadwayworld.com . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2020 .
  4. ^ "جولة كورس لاين الدولية 1976-1983". www.abouttheartists.com . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2020 .
  5. ^ "A Chorus Line: The British recasting of the original production". www.overtures.org.uk . 20 فبراير 2013 . تم الاسترجاع في 14 نوفمبر 2021 .
  6. ^ "A Chorus Line London Production (1976)". www.ovrtur.com . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2020 .
  7. ^ "A Chorus Line – Broadway Musical – Tour | IBDB". www.ibdb.com . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2020 .
  8. ^ "A Chorus Line – Broadway Musical – 2006 Revival". IBDb . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2020 .
  9. ^ "A Chorus Line – Broadway Musical – Tour | IBDB". www.ibdb.com . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2020 .
  10. ^ شينتون، مارك (19 فبراير 2013). "افتتاح خط كورال في مسرح بالاديوم بلندن في ويست إند في 19 فبراير". برنامج الحفلة . تم استرجاعه في 10 أغسطس 2020 .
  11. ^ أولئك الذين شاركوا أولاً في "Chorus Line" يكتسبون حصة مستمرة نيويورك تايمز 2 فبراير 2008
  12. ^ ماكاي، ويليام. "Michael Bennett's A Chorus Line" Musicals101.com. 1998. تم الاسترجاع في 14 أغسطس 2008.
  13. ^ "مخرجون/أفلام جديدة لكورت بروكاو، الجزء الثالث". مجلة ماديسون أفينيو . 24 مارس 2009. تم الاسترجاع في 14 مارس 2013 .
  14. ^ "A Chorus Line". أرشيفات لورتيل، قاعدة بيانات الإنترنت خارج برودواي . تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2019 .
  15. ^ "ما فعلوه من أجل الحب". المسرح الأمريكي . فبراير 2007، المجلد 24 العدد 2، ص 15-16.
  16. ^ كوهين، روبرت؛ شيرمان، دونوفان (2020). المسرح: الطبعة المختصرة (الطبعة الثانية عشرة). نيويورك، نيويورك: ماكجرو هيل للتعليم. ص. 239. ISBN 978-1-260-05738-6. OCLC  1073038874.
  17. ^ "TonyAwards.com – The American Theatre Wing's Tony Awards – Official Website by IBM", TonyAwards.com. تم الاسترجاع في 14 أغسطس 2008.
  18. ^ روثستين، ميرفين. "بعد 15 عامًا (15!)، تنتهي أغنية "A Chorus Line". صحيفة نيويورك تايمز . 30 أبريل 1990
  19. ^ كورليس، ريتشارد. "العرض يجب أن ينتهي". تايم. 21 يونيو 2005. تم استرجاعه في 14 أغسطس 2008.
  20. ^ أ ب ج ""A Chorus Line" تتوقف عن البث في 31 مارس بعد 15 عامًا". مجلة فارايتي . 28 فبراير 1990. ص 53.
  21. ^ "الانحناءة الأخيرة لـ A Sensation". مجلة تايم. 5 مارس 1990. تم الاسترجاع في 14 أغسطس 2008.
  22. ^ قائمة برودواي العالمية
  23. ^ سيرة ذاتية مفيدة حقًا أرشيف 19 يوليو 2008، على موقع Wayback Machine
  24. ^ روان، توم (2015). أسئلة شائعة حول خط الكورس: كل ما تبقى لمعرفته عن إحساس برودواي الفريد. شركة هال ليونارد. رقم ISBN 978-1-4950-4602-5. OCLC  946708907.
  25. ^ “AusStage – خط جوقة”. www.ausstage.edu.au . تم الاسترجاع في 22 مايو 2017 .
  26. ^ بنتيفولجليو ، ليونيتا (11 يوليو 1986). "خط الجوقة هو عصب الاحتراف المعجزة". لا ريبوبليكا . تم الاسترجاع في 26 أبريل 2014 (باللغة الإيطالية) .
  27. ^ VBW، "خط كورال في فيينا". تم استرجاعه في 7 نوفمبر 2015 (باللغة الألمانية) .
  28. ^ [1] A Chorus Line - إصدار قرص مضغوط باللغة الألمانية (1988)
  29. ^ “مايكل بينيت ملكي”. سزينهازي أداتار . أرشفة من الإصدار الأصلي في 23 تموز 2016 . تم الاسترجاع 28 يونيو، 2016 .
  30. ^ BWW News Desk. "A Chorus Lins Ends Run Tonight, August 17". Broadwayworld، 17 أغسطس 2008.
  31. ^ BWW News Desk. "A Chorus Line Announces Complete 2006 Cast"، BroadwayWorld.com، 26 أبريل 2006. تم الاسترجاع في 14 أغسطس 2008.
  32. ^ BWW News Desk. "ماريو لوبيز ينضم إلى فرقة كورال في 15 أبريل"، BroadwayWorld.com، 4 مارس 2008. تم الاسترجاع في 14 أغسطس 2008.
  33. ^ روبرتسون، كامبل (2 فبراير 2008). "أولئك الذين ينضمون إلى صف الكورس يحظون بحصتهم المستمرة". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 14 مارس 2013 .
  34. ^ هتريك، آدم. "الجولة الوطنية لفرقة كورال لاين تفتتح رسميًا في دنفر في التاسع من مايو" محفوظ في 6 يوليو 2008، على موقع واي باك مشين ، playbill.com، 9 مايو 2008. تم الاسترجاع في 18 أغسطس 2008.
  35. ^ "A Chorus Line, Marina Bay Sands, Singapore". مؤرشف من الأصل في 16 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 25 فبراير 2012 .
  36. ^ "A Chorus Line refreshed at London Palladium" . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2012 .
  37. ^ تم الإعلان عن جوائز أوليفييه لعام 2013؛ فيلم Curious Incident of the Dog in the Night-time، وThe Audience، وTop Hat، وSweeney Todd يحصلون على جوائز كبرى محفوظ في 1 مايو 2013، على موقع Wayback Machine تم الاسترجاع في 28 أبريل 2013
  38. ^ West End Frame. "West End Frame: A Chorus Line to release London cast album". westendframe.com . مؤرشف من الأصل في 25 يونيو 2013. تم الاسترجاع في 12 يونيو 2013 .
  39. ^ محفوظ في Ghostarchive وWayback Machine: "طاقم عمل هاميلتون يؤدي تحية الذكرى الأربعين لفيلم "A Chorus Line"". يوتيوب .
  40. ^ مكتب أخبار BWW. "إحياء الذكرى السنوية الخمسين لخط الكورس في الأعمال لعام 2025". broadwayworld.com .
  41. ^ "أخبار اختيار فريق كورس في هوليوود بول". هوليوود بول . 15 يونيو 2016. تم الاسترجاع في 1 فبراير 2024 .
  42. ^ "شاهد أبرز لقطات أنطونيو بانديراس في مسلسل A Chorus Line باللغة الإسبانية". 10 أغسطس 2020.
  43. ^ "A Chorus Line". كتالوج AFI . تم الاسترجاع في 2 أبريل 2018 .

مراجع

  • لونج، روبرت إيميت، برودواي، السنوات الذهبية . مجموعة كونتينيوم الدولية للنشر، 2001. ISBN 0-8264-1883-X 
  • فلين، ديني مارتن، ما فعلوه من أجل الحب: القصة غير المروية وراء صنع خط الكورس . بانتام 1989 ISBN 0-553-34593-1 
  • هامليش، مارفن، الطريقة التي كنت عليها . سكريبنر 1982. ISBN 0-684-19327-2 
  • كيلي، كيفن، إحساس فريد من نوعه: قصة مايكل بينيت . نيويورك: دبلداي 1990. ISBN 0-385-26125-X 
  • ماندلباوم، كين، خط جوقة ومسرحيات مايكل بينيت الموسيقية . دار سانت مارتينز للنشر، 1990. رقم ISBN 0-312-03061-4 
  • ماكيتشني، دونا ولورانس، جريج، خطوات الزمن: حياتي الكوميدية الموسيقية . سايمون وشوستر 2006. ISBN 0-7432-5520-8 
  • ستيفنز، جاري، أطول خط: الإحساس الأكثر غرابة في برودواي: خط كورال . دار أبلاوز بوكس ​​للنشر، 2000. رقم ISBN 1-55783-221-8 
  • فياجاس، روبرت؛ لي، بايورك؛ ووالش، تومي، على الخط: إنشاء خط كورال . نيويورك: ويليام مورو وشركاه 1990. ISBN 0-688-08429-X 
سبقه أطول عرض مسرحي على برودواي
1983-1997 		نجح من قبل
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=A_Chorus_Line&oldid=1255016523"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate