الرابطة الإنسانية

الرابطة الإنسانية
التشكيلة: سوزان آن سولي، فيليب أوكي، جوان كاثرال
معلومات أساسية
ويعرف أيضا باسم	المستقبل (1977)، الرجال، الرابطة ، أوركسترا الرابطة غير المحدودة (1982)
أصل	شيفيلد ، جنوب يوركشاير ، إنجلترا
الأنواع	سينثبوب موجة جديدة الكتروني بوب جديد
قائمة أعماله	قائمة أغاني The Human League
سنوات النشاط	1977-حتى الآن
العلامات	منتج سريع جدار الصوت بِكر أكون الشرق والغرب بابيلون
المنتجات الفرعية	الجنة 17
أعضاء	فيليب أوكي جوان كاثرال سوزان آن سولي
الأعضاء السابقين	إيان كريج مارش مارتن وير فيليب أدريان رايت إيان بيردن جو كاليس جيم راسل
موقع إلكتروني	الرابطة الإنسانية.co.uk

The Human League هي فرقة سينثبوب إنجليزية ^[1] تشكلت في شيفيلد عام 1977. في البداية كانت فرقة إلكترونية تجريبية ، ووقعت الفرقة عقدًا مع Virgin Records عام 1979 وحققت لاحقًا نجاحًا تجاريًا واسع النطاق بألبومهم الثالث Dare عام 1981 بعد إعادة هيكلة تشكيلتهم. احتوى الألبوم على أربع أغانٍ فردية ناجحة، بما في ذلك أغنية " Don't You Want Me " التي احتلت المركز الأول في المملكة المتحدة والولايات المتحدة. حصلت الفرقة على جائزة بريت لأفضل عمل بريطاني ناجح عام 1982. وتبع ذلك المزيد من الأغاني الناجحة طوال الثمانينيات وحتى التسعينيات، بما في ذلك " Mirror Man " و" (Keep Feeling) Fascination " و" The Lebanon " و" Human " (ثاني أغنية تحتل المركز الأول في الولايات المتحدة) و" Tell Me When ".

كان العضو الثابت الوحيد في الفرقة منذ عام 1977 هو المغني الرئيسي وكاتب الأغاني فيليب أوكي . غادر عازفو لوحة المفاتيح مارتين وير وإيان كريج مارش الفرقة في عام 1980 لتشكيل Heaven 17 ، تاركين أوكي وأدريان رايت لتجميع تشكيلة جديدة. تطورت Human League بعد ذلك إلى فرقة بوب جديدة ناجحة تجاريًا ، ^[2] مع التشكيلة التي تضم أوكي ورايت والمغنيتين جوان كاثرال وسوزان آن سولي وعازف الجيتار ولوحة المفاتيح إيان بيردن وعازف الجيتار ولوحة المفاتيح جو كاليس . غادر رايت وبيردن وكاليس الفرقة بحلول نهاية الثمانينيات، ومنذ ذلك الوقت أصبحت الفرقة في الأساس ثلاثية من أوكي وكاثرال وسولي مع العديد من المساعدين.

منذ عام 1978، أصدرت فرقة Human League 9 ألبومات استوديو وألبوم ريمكس وألبوم حي و6 أسطوانات مطولة و29 أغنية فردية و13 ألبوم تجميعي . كان لديهم 6 ألبومات ضمن أفضل 20 أغنية و13 أغنية فردية ضمن أفضل 20 أغنية في المملكة المتحدة وباعوا أكثر من 20 مليون تسجيل في جميع أنحاء العالم بحلول عام 2010. ^{[3] [4]} وباعتبارهم فرقة بوب تكنو مبكرة ^[5] تلقت بثًا مكثفًا على قناة MTV، فإنهم يُعتبرون أحد الفنانين الرائدين في الغزو البريطاني الثاني للولايات المتحدة في الثمانينيات. ^[6]

قبل تبني اسم Human League، كان للفرقة تجسيدان سابقان لفترة وجيزة. ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]} في أوائل عام 1977، كان مارتن وير وإيان كريج مارش ، اللذان التقيا في مشروع الفنون الشبابية Meatwhistle ، يعملان كمشغلي كمبيوتر. جمع تعاونهما الموسيقي بين موسيقى البوب ​​(مثل موسيقى الروك البراقة و Tamla Motown ) والموسيقى الإلكترونية الطليعية . مع انخفاض سعر المكونات الإلكترونية في منتصف السبعينيات، أصبحت المعدات أكثر تكلفة بالنسبة للمستهلك العادي؛ اشترى وير ومارش جهاز توليف Korg 700S معًا وتعلما كيفية العزف عليه. انتشرت شهرتهما الموسيقية، وتمت دعوتهما للعزف في حفلة عيد ميلاد أحد الأصدقاء الحادي والعشرين. في الحفلة، شكل وير ومارش فرقة غير رسمية تسمى The Dead Daughters. كان أبرز ما قدموه على الهواء مباشرة هو تقديم موضوع المسلسل التلفزيوني البريطاني Doctor Who . ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

بعد بضعة عروض خاصة منخفضة المستوى، قرر وير ومارش تشكيل فرقة رسميًا. وانضم إليهما صديقهما آدي نيوتن وصانع موسيقى آخر ( نظام رولاند-100 )، وشكلوا فرقة ذا فيوتشر وبدأوا في تأليف الموسيقى في منشأة التدريب الخاصة بهم في ورشة أدوات مائدة مهجورة في وسط شيفيلد. وعلى الرغم من أن ذا فيوتشر لم يتم التوقيع معه مطلقًا ولم يصدر مواد تجارية في ذلك الوقت، فقد تم إصدار مجموعة من العروض التوضيحية من هذه الفترة بأثر رجعي على قرص مضغوط في عام 2002 بعنوان الساعة الذهبية للمستقبل ، مكساج بواسطة ريتشارد إكس . ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]} كان الارتباط مع آدي نيوتن قصيرًا؛ غادر نيوتن ذا فيوتشر واستمر في تشكيل كلوك دي في إيه . قرر وير في هذه المرحلة أنه بحاجة إلى مغني بدلاً من عازف لوحة مفاتيح آخر. وكان السبب في ذلك مزدوجًا: كانت شركات التسجيلات مترددة في التوقيع مع ذا فيوتشر، حيث لم تتمكن من تقديم أي أغانٍ "قابلة للتسويق"، وبالتالي كان مطلوبًا مغني موهوب لأي فرصة للنجاح التجاري؛ كما أن المجموعة كانت تمتلك جهازين فقط للتوليف ولم تستطع شراء جهاز ثالث. ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

بحث وير ومارش عن مغني، لكن اختيارهم الأول، جلين جريجوري ، لم يكن متاحًا (أصبح جريجوري في النهاية المغني الرئيسي لفرقتهم اللاحقة Heaven 17 ). قرر وير بعد ذلك دعوة صديق قديم في المدرسة، فيليب أوكي ، للانضمام إلى الفرقة. كان أوكي يعمل حمالًا في المستشفى في ذلك الوقت وكان معروفًا في المشهد الاجتماعي في شيفيلد بأسلوبه الانتقائي في الملابس. على الرغم من أنه لم يكن لديه أي خبرة موسيقية، إلا أن وير اعتقد أنه سيكون مثاليًا كمغني رئيسي لفرقة The Future لأنه "كان يبدو بالفعل وكأنه نجم بوب". ^[8] عندما دعا وير أوكي، وجد أنه خارج، لذلك طلب منه الانضمام إلى فرقة Future من خلال ترك ملاحظة عالقة على باب منزله. ^[7] قبل الدعوة، لكن الجلسات المبكرة كانت محرجة. لم يغني أوكي أمام الجمهور من قبل، ولم يكن يستطيع العزف على لوحات المفاتيح ولم يكن يمتلك سوى ساكسفون (بالكاد يستطيع العزف عليه). أثناء الاستماع إلى أحد العروض التوضيحية لـ Ware and Marsh، ألهم Oakey لكتابة بعض الكلمات التي أصبحت فيما بعد الأغنية المنفردة " Being Boiled ".

مع تشكيلة جديدة وصوت ومغني جديد، قرر وير أن الفرقة بحاجة إلى اسم جديد. كما سيسمح لهم ذلك بالتواصل مع شركات التسجيل مرة أخرى من زاوية مختلفة. اقترح وير "The Human League"، بعد مجموعة في لعبة الخيال العلمي StarForce: Alpha Centauri . في اللعبة، نشأت رابطة البشر في عام 2415 بعد الميلاد وكانت مجتمعًا موجهًا نحو الحدود رغب في المزيد من الاستقلال عن الأرض. وافق أوكي ومارش على الاسم الجديد، وفي أوائل عام 1978 أصبح The Future هو The Human League. ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

باستخدام مادة Future ، أصدرت Human League شريطًا تجريبيًا لشركات التسجيل تحت اسمها الجديد. احتوى الشريط على إصدارات من "Being Boiled" و"Toyota City" و"Circus of Death". أخذ صديق وير بول باور من فرقة الموجة الجديدة "2.3" من شيفيلد، والذي سجل للتو أغنية واحدة لشركة بوب لاست المستقلة التي تتخذ من إدنبرة مقرًا لها Fast Product ، عرضهم التجريبي إلى Last ووقع مع الفرقة.

أصدرت الفرقة أول أغنية فردية لها، "Being Boiled"، في يونيو 1978، والتي أصبحت الإصدار الثالث لـ Fast Product. على الرغم من إصدارها المحدود - لأنها كانت فريدة من نوعها وتتعارض مع كل شيء آخر في السوق - فقد تم التقاطها من قبل NME ، التي دافعت عن الفرقة، على الرغم من أن أحد المراجعين الضيوف، جون ليدون من Public Image Limited ، أدان الفرقة باعتبارها "هيبيين عصريين". ^[9]

وبفضل الثناء النقدي، قدمت الفرقة أول حفل حي لها معًا في 12 يونيو 1978 في بار 2 بكلية بسالتر لين للفنون في شيفيلد (التي أصبحت فيما بعد جامعة شيفيلد هالام )؛ وقد تم وضع لوحة تذكارية تخليدًا لهذا الحدث حتى تم إغلاق موقع بسالتر لين رسميًا في 31 أغسطس 2008.

بسبب اعتمادهم على التكنولوجيا وأجهزة التسجيل، كانت الفرقة متوترة بشأن العزف على الهواء مباشرة. بعد أداء Psalter Lane، شعروا بالقلق من أنهم بدوا ثابتين وغير ملهمين. تمت دعوة صديق لأوكي كان في الجمهور، فيليب أدريان رايت ، والذي كان لديه أيضًا خلفية في الفن والتصوير الفوتوغرافي، ليصبح مدير المرئيات للفرقة، مع تفويض "تنشيط" الأداء على المسرح باستخدام الشرائح ومقاطع الأفلام والإضاءة.

في أغسطس 1978، سجلت الفرقة جلسة لجون بيل ، بما في ذلك نسخة أعيد صياغتها من أغنية "Being Boiled". ^[10]

بدأت العروض الحية للفرقة تكتسب زخمًا واستحسانًا، وطُلب منهم أولاً دعم The Rezillos (بمشاركة العضو المستقبلي للفرقة جو كاليس )، ثم Siouxsie and the Banshees ، في وقت مبكر من سبتمبر 1978. في ديسمبر 1978، ظهر ديفيد بوي في الجمهور وأعلن لاحقًا لمجلة NME أنه "رأى مستقبل موسيقى البوب". ^{[7] [11] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

في أبريل 1979، أصدرت فرقة Human League أول أسطوانة مطولة لها على علامة Fast Product بعنوان The Dignity of Labour ، والتي احتوت على أربع مقطوعات موسيقية تجريبية. وعلى الرغم من أن الأسطوانة المطولة لم تتصدر المخططات، إلا أن شركات التسجيل الكبرى بدأت تقترب من الفرقة في محاولة لإغرائهم بعيدًا عن Fast. في مايو 1979، قبلت الفرقة عرضًا من شركة Virgin Records التابعة لريتشارد برانسون . وبسبب الدعم المبكر من شركته، عرضت الفرقة على بوب لاست منصب مدير الفرقة. ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

في يونيو 1979، دعمت هيومان ليج إيجي بوب في جولته الأوروبية، قبل أن تستقر على تسجيل أول أغنية فردية لها لشركة فيرجن. وعلى الرغم من وعدها لهم بالحرية الإبداعية، طالبت فيرجن بتغييرات جذرية في أسلوب الفرقة لأول أغنية فردية لها، من أجل جعلها أكثر تجارية. طلبت الشركة من الفرقة استخدام الآلات والأصوات التقليدية بالإضافة إلى أجهزة التوليف. ولأن ليج قد قبلت دفعة مالية كبيرة للتوقيع، لم يكن وير في وضع يسمح له بالرفض ولكنه أصر على أن تُنسب أي إصدارات بهذا الأسلوب إلى اسم مستعار. ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

كانت أول أغنية فردية للفرقة تحت إدارة فيرجن ريكوردز هي " I Don't Depend on You " المتأثرة بموسيقى الديسكو ، والتي صدرت في يوليو 1979 تحت الاسم المستعار " The Men ". لم تدخل الأغنية قوائم أفضل الأغاني ولم يكن لها أي قواسم مشتركة مع الأعمال السابقة لفرقة Human League. ومع ذلك، فقد تضمنت غناءً نسائيًا من قبل الضيفتين ليزا (ليزا) سترايك وكيتي كيسون، مما جعلها تبدو وكأنها فرقة Human League المستقبلية التي لم يتم تشكيلها بعد في عام 1981. ^[12]

نظرًا لأن الأسلوب المفروض لم ينجح، سمحت فيرجن للفرقة بالعودة إلى أسلوبها الأصلي وسجلت الفرقة وأصدرت أول ألبوم استوديو كامل لها بعنوان Reproduction في أغسطس 1979. فشل الألبوم والأغنية المنفردة " Empire State Human " في إحداث تأثير على المخططات. بعد هذه الإخفاقات، ألغت فيرجن جولة الفرقة في ديسمبر 1979. بحلول هذا الوقت، اغتصب غاري نيومان دور Human League كرواد إلكترونيات في المملكة المتحدة ، عندما حققت أغنيته المنفردة " Are 'Friends' Electric؟ " نجاحًا كبيرًا في المملكة المتحدة في منتصف عام 1979. ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

في مارس 1980، تم ذكر اسم الفرقة -التي لم تكن قد وصلت بعد إلى قوائم الأغاني الفردية- في أغنية ناجحة في المملكة المتحدة بواسطة The Undertones . تحتوي الأغنية " My Perfect Cousin "، والتي وصلت إلى ذروتها في المرتبة التاسعة على قوائم المملكة المتحدة في مايو، على سخرية من فرقة Human League "الفنية" المزعومة في كلمات الأغنية:

"اشترت له والدته جهازًا لتوليف الصوت / واستعانت برابطة البشر لتقديم المشورة لها / والآن يصدر الكثير من الضوضاء / ويلعب مع تلاميذ مدرسة الفنون" ^[13]

في أبريل 1980، تمكنت الفرقة من إصدار EP بعنوان Holiday '80 ، يحتوي على المسار الرئيسي "Marianne" ونسخة غلاف من "Nightclubbing" (كتبها Bowie وIggy Pop). حققت النسخة ذات السبع بوصات من "Holiday '80" أداءً جيدًا بما يكفي لحصول الفرقة على أول ظهور تلفزيوني لها في برنامج Top of the Pops على تلفزيون BBC في 8 مايو 1980، حيث افتتحت عرضًا قدمه بيتر باول مع "Rock and Roll Part 2" لغاري جليتر . كان هذا هو الظهور التلفزيوني الوحيد رفيع المستوى لثلاثي Oakey / Marsh / Ware على التلفزيون البريطاني، باستثناء واحد لبرنامج Mainstream على BBC2 في أواخر عام 1979، والذي نظمه وقدمه الفنان Brian Clarke ، وهو من أوائل المؤيدين للفرقة. تم بث أداء في الاستوديو، كاملاً مع عرض الشرائح، للمقطوعات "The Path of Least Resistance" والأغنية الصغيرة الحالية " Empire State Human ".

في مايو 1980، قامت الفرقة بجولة في المملكة المتحدة. كان فيليب أدريان رايت يعزف الآن على لوحات المفاتيح العرضية بالإضافة إلى دوره المرئي. قدمت فرقة Human League نسخة غلاف من نشيد الهيفي ميتال لجوداس بريست " Take on the World " في جولتهم عام 1980. ^[14] كانت هذه هي المرة الأخيرة التي يؤدي فيها الأعضاء الأربعة معًا على الهواء مباشرة. أيضًا في مايو، أصدرت الفرقة ألبومها الاستوديو الثاني Travelogue . كان يبدو أكثر تجارية من Reproduction، وبلغ ذروته في المرتبة 16 في المملكة المتحدة، مما منح الفرقة أول نجاح حقيقي لها. ونتيجة لذلك، أعيد إصدار "Empire State Human" وظهرت الفرقة للمرة الثانية على Top of the Pops ، على الرغم من أنها وصلت فقط إلى المرتبة 62 في مخطط الأغاني الفردية.

بسبب افتقارهم للنجاح التجاري، رفضت فيرجن إصدار المزيد من الأغاني المنفردة من Travelogue. تم حجز Human League لإجراء جولة في المملكة المتحدة وأوروبا من أكتوبر إلى نوفمبر 1980، لكن الافتقار إلى النجاح بعد عامين من العمل الجاد والافتقار الملحوظ للإيمان من قبل فيرجن أدى إلى صراع داخلي حاد داخل الفرقة. ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

كانت المعدات المستخدمة في هذه الفترة هي: Roland Jupiter 4، وKorg 770، وRoland System 100 المكون من لوحة مفاتيح 1 × 101، وموسعات 2 × 102، ومتسلسلات 2 × 104، وخلاط 103، بالإضافة إلى دعم لاصق لأجزاء الإيقاع والطبول.

كانت العلاقة بين أوكي ووير مضطربة دائمًا، وكثيرًا ما كان الثنائي يتشاجران حول أمور إبداعية وشخصية. وقد أدى افتقارهما للنجاح مقارنة بنجاح جاري نيومان في ذلك الوقت إلى وصول الأمور إلى ذروتها. أصر وير على أن تحافظ الفرقة على صوتها الإلكتروني النقي، بينما أراد أوكي محاكاة الصوت الأكثر تقليدية لفرق البوب ​​الأكثر نجاحًا. اشتبك الاثنان باستمرار وانسحب وير في النهاية في عام 1980. وانضم مارش إلى وير في ترك الفرقة. ^[15]

حاول المدير بوب لاست التوفيق بين الطرفين، وعندما ثبت استحالة ذلك، تم اقتراح خيارات مختلفة، بما في ذلك فرقتين جديدتين تحت علامة فرعية لـ Human League. في النهاية، تم الاتفاق على أن Oakey سيستمر باسم Human League، بينما سيشكل Ware وMarsh فرقة جديدة تمامًا، والتي أصبحت Heaven 17. قبل أسبوعين من جولة المملكة المتحدة / أوروبا، انقسمت الفرقة. ^{[7] [ مصدر غير موثوق؟ ]}

كان الاحتفاظ باسم Human League ثمنًا باهظًا بالنسبة لأوكي. بصفته العضو الوحيد المتبقي في الفرقة، كان مسؤولاً عن جميع ديون والتزامات Human League. علاوة على ذلك، كانت شروط عقد Virgin تتطلب منه دفع 1% لشركة Ware and Marsh من حقوق ملكية ألبوم Human League التالي. كما أدى الانقسام إلى تعريض جولة الفرقة القادمة للخطر. مع اقتراب العرض الأول من عشرة أيام فقط وتقارير وسائل الإعلام الموسيقية بأن Human League قد انتهت الآن بعد "رحيل الأشخاص الموهوبين"، بدأ المنظمون في التهديد بمقاضاة Oakey إذا لم يتم إكمال الحفلات الموسيقية وفقًا للعقد. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

لإنقاذ الجولة، كان على أوكي تجنيد أشخاص جدد في غضون أيام. كان ينوي في البداية توظيف مغنية داعمة واحدة لتحل محل وير، التي قدمت غناءً داعمًا عالي النبرة. في حكاية متكررة، ذهب أوكي وصديقته آنذاك إلى وسط مدينة شيفيلد في إحدى ليالي الأربعاء وزارا أماكن مختلفة على أمل العثور على مغنية للانضمام إلى الفرقة. وصلوا في النهاية إلى ملهى كريزي ديزي الليلي في شارع هاي ستريت، حيث رأى أوكي فتاتين ترقصان معًا على حلبة الرقص، سوزان آن سولي وجوان كاثرال. كانتا طالبتين تبلغان من العمر 17 عامًا في ليلة بالخارج ولم يكن لدى أي منهما أي خبرة في الغناء أو الرقص بشكل احترافي. بدون مقدمة، طلب أوكي من الفتاتين الانضمام إلى الجولة كراقصتين ومغنيتين عرضيتين. ^[16]

صرح أوكي أنه بعد اكتشافه أن الفتاتين كانتا مراهقتين فقط وصديقتين حميمتين، دعاهما حتى تتمكنا من الاعتناء ببعضهما البعض في الجولة من أجل السلامة. كما قال إنه يعتقد أن وجود امرأتين كمغنيتين وراقصتين سيضيف أيضًا بريقًا إلى الفرقة. نظرًا لأعمار الفتاتين، اضطر أوكي ورايت لاحقًا إلى زيارة والدي سولي وكاثرال للحصول على إذن للفتاتين للذهاب في الجولة. سمح لهما والديهما بالانضمام إلى الفرقة بشرط أن تحافظ أوكي على سلامتهما. ذكرت سولي أيضًا أن والدها ووالد كاثرال ذهبا إلى مدرسة الفتيات وأقنعوهما بأن تجربة الجولة يمكن أن تكون تعليمية بسبب السفر المتضمن. ^[17]

بالإضافة إلى سولي وكاثرال، وظف أوكي الموسيقي المحترف إيان بيردن من فرقة غراف الموسيقية في شيفيلد كعازف لوحة مفاتيح في الجولة لتغطية لوحات المفاتيح الخاصة بفرقة وير ومارش اللتين رحلتا الآن. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

انتهت الجولة كما هو معلن مع أول موعد في Doncaster Top Rank. ومع ذلك، كانت الصحافة الموسيقية ساخرة من "Oakey وفتيات الرقص" وعاملت تشكيلة الفرقة الجديدة بسخرية. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

عند الانتهاء من الجولة، انتقل Burden إلى التزامه التالي بالعزف على الجيتار في غرب برلين . ونظرًا للاحترافية التي أظهروها ولأنه خطط لاستخدامهم بشكل أكبر في الغناء، قام Oakey والمدير Bob Last بجعل Sulley وCatherall أعضاءً كاملين في الفرقة، على أن يتم دفع أجرهما على أساس الراتب.

في يناير 1981، على الرغم من نجاتهم من الجولة، إلا أن الفرقة كانت لا تزال في ورطة. بسبب الديون الثقيلة لشركة فيرجن ريكوردز، كان أوكي ورايت تحت ضغط لإنتاج نتائج سريعة. بحلول فبراير 1981، سجلت الفرقة وأصدرت " الفتيان والفتيات ". لم يشارك سولي وكاثرال (اللذان عادا إلى الصف السادس بدوام كامل) في التسجيل ولكن تم تضمينهما على الغلاف الأمامي للأغنية المنفردة. وصلت الأغنية المنفردة إلى المرتبة 47 في قوائم المملكة المتحدة، وهو أعلى مركز للفرقة في القوائم حتى تلك النقطة. اعترف أوكي بأنه بحاجة إلى جلب موسيقيين محترفين، لذلك تم تعقب إيان بيردن ودعوته للانضمام إلى الفرقة كعضو تجريبي.

تم استعادة إيمان فيرجن من قبل "Boys and Girls"، لكنهم اعتقدوا أن الفرقة تفتقر إلى الإنتاج الاحترافي. في مارس، تم تقديم Oakey للمنتج المخضرم Martin Rushent . كانت الخطوة الأولى لراشنت هي إرسال الفرقة بأكملها إلى Genetic Studios في Reading، Berkshire ، بعيدًا عن "الأجواء غير الصحية" في Monumental Studios، Sheffield، والتي شاركوها مع Ware and Marsh's Heaven 17. كانت النتيجة الأولى لجلسات Genetic هي الأغنية المنفردة " The Sound of the Crowd ". أصبحت الأغنية المنفردة أول أغنية ناجحة لهم في Top 40، ووصلت إلى المرتبة 12 في المملكة المتحدة.

اعتقد بوب لاست أن الفرقة يمكن تحسينها بشكل أكبر بإضافة موسيقي محترف آخر، لذلك في أبريل 1981، تمت دعوة زميلته جو كاليس (سابقًا من The Rezillos والتي كان لاست يديرها سابقًا) لتصبح العضو الدائم الأخير في الفرقة. وصلت الأغنية المنفردة التالية، " Love Action (I Believe in Love) "، إلى المرتبة الثالثة في المملكة المتحدة في أغسطس 1981. شرعت الفرقة في ترتيب موادها الحالية والعروض التوضيحية في ألبوم قابل للتطبيق، من إنتاج Rushent. أرجأ سولي وكاثرال، اللذان تركا المدرسة للتو، خططهما على الفور لحضور الجامعة للعمل على الألبوم.

بحلول هذا الوقت، تسبب النجاح التجاري للفرقة ومكانتها العالية في بدء بيع أول ألبومين لها مرة أخرى. تم تصنيف Reproduction لأول مرة في أغسطس 1981، وبلغ ذروته في النهاية عند رقم 34، كما عاد Travelogue أيضًا إلى التصنيف وعاد إلى أفضل 30 لمدة عدة أسابيع. حقق كلا الألبومين في النهاية وضع الذهب. في أكتوبر 1981، أصدرت فيرجن أغنية فردية جديدة تمامًا، " افتح قلبك "، والتي أعطت الفرقة أغنية أخرى من أفضل 10. تم إصدار ألبوم الفرقة الجديد، Dare ، أيضًا في أكتوبر 1981 ووصل إلى رقم 1 في المملكة المتحدة. قضى ما مجموعه أربعة أسابيع في المركز الأول خلال فترة 1981/82، وظل في المخطط لمدة 77 أسبوعًا وفي النهاية حصل على البلاتين الثلاثي.

بسبب نجاح Dare ، أصدر المدير التنفيذي لشركة Virgin Simon Draper تعليمات بإصدار أغنية فردية رابعة من الألبوم قبل نهاية عام 1981. وكان اختياره هو " Don't You Want Me "، وهي الأغنية التي اعتبرها Oakey حشوًا وأضعف أغنية في الألبوم. قاوم Oakey القرار، معتقدًا أنه سيضر بالفرقة، لكن Draper ألغاه، وتم إصدار "Don't You Want Me" في نوفمبر 1981. بمساعدة فيديو موسيقي باهظ الثمن (نادر في ذلك الوقت) من إخراج صانع الأفلام Steve Barron ، وصلت الأغنية إلى المرتبة الأولى لمدة خمسة أسابيع خلال فترة عيد الميلاد عام 1981. في مقابلة أجريت عام 1995 مع الصحفي الموسيقي جيمس ريتشليانو، أشاد أوكي بقناة إم تي في لمساعدتها في وصول الأغنية إلى قمة المخططات: "لا أعتقد أننا كنا لنحصل على المركز الأول لولا الفيديو وقناة إم تي في. إن محاولة تفسير الأغاني بالفيديو مشكلة حقيقية، ولكن في الوقت نفسه، نعلم أننا لم نكن لنكون هنا بدون الفيديو". ^{[18] [ مصدر متضارب ]}

أصبحت أغنية "Don't You Want Me" هي الأغنية الأكثر نجاحًا للفرقة، حيث بيعت ما يقرب من 1.5 مليون نسخة في المملكة المتحدة. ^{[19] ومنذ ذلك الحين، تم تصنيف} Dare كأحد أكثر ألبومات موسيقى البوب ​​تأثيرًا. ^[20] في مراجعة بأثر رجعي للألبوم، أعطى ستيفن توماس إيرلوين ، كبير المحررين في AllMusic ، Dare تصنيفًا بخمس نجوم. كتب: "قد تكون التكنولوجيا قد عفا عليها الزمن، وقد تكون أجهزة التوليف وآلات الطبول أكثر تقدمًا، لكن قلة من الناس تلاعبوا بالتكنولوجيا بهذه الطريقة الفعالة عاطفيًا". غالبًا ما يقلل فيليب أوكي من مزاعم كون Dare ألبومًا مؤثرًا للغاية، لكنه في أوقات أخرى يعترف بتأثيره على الموسيقى الحديثة. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

على الرغم من أن المجموعة تم التعرف عليها بأثر رجعي مع الحركة الرومانسية الجديدة في هذه الفترة، ^[21] وفقًا لديف ريمر، مؤلف كتاب New Romantics: The Look ، "في ذلك الوقت [لم يكونوا] شيئًا من هذا القبيل". ^[22] كما رفضت الفرقة نفسها باستمرار وبقوة هذا التصنيف. سبق مشهد شيفيلد الذي تشكلت فيه فرقة Human League الرومانسية الجديدة وتأثرت أكثر بفرقة Kraftwerk . كما تمت الإشارة إلى الفرق في مشهد شيفيلد باسم Futurists، ^[23] على الرغم من أن Oakey نفسه قال: "كنا نعتقد أننا الفرقة الأكثر ميلاً إلى موسيقى البانك في شيفيلد". ^[24]

استفادت الفرقة من نجاح الألبوم وأغنيتهم ​​الناجحة " Being Boiled " التي احتلت المركز الأول مؤخرًا، وأعيد إصدارها وأصبحت من أفضل 10 أغاني في أوائل عام 1982. قامت الفرقة بجولة دولية لأول مرة معًا. في الوقت نفسه، أصدرت شركة A&M Records ألبوم Dare (الذي أعيدت تسميته لاحقًا باسم Dare! ) في الولايات المتحدة ، ووصلت أغنية "Don't You Want Me" أيضًا إلى المركز الأول هناك في صيف عام 1982. تم إصدار ألبوم ريمكس لأغنية Dare بعنوان Love and Dancing تحت اسم المجموعة " The League Unlimited Orchestra " (تحية لأوركسترا Love Unlimited Orchestra لباري وايت )، ووصل إلى المركز الثالث على مخطط ألبومات المملكة المتحدة.

في عام 1982، حصلت الفرقة على جائزة أفضل وافد بريطاني جديد في حفل توزيع جوائز الموسيقى البريطانية السنوية ، كما حصل راشنت أيضًا على جائزة أفضل منتج عن عمله في ألبوم Dare .

في نوفمبر 1982، وصلت أغنية " Mirror Man " المنفردة ذات الطابع الإلكتروني المتأثرة بموسيقى موتاون إلى المرتبة الثانية في مخطط المملكة المتحدة، فاتتها بفارق ضئيل المرتبة الأولى في عيد الميلاد، والتي احتلتها أغنية " Save Your Love " لرينيه وريناتو . ^[19]

حظي عمل Human League بالتقدير على جانبي المحيط الأطلسي. في فبراير 1983، تم ترشيح الفرقة لجائزة أفضل فنان جديد في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي الخامس والعشرين (على الرغم من أن الجائزة ذهبت في النهاية إلى Men at Work ). ^[25]

تم إصدار الأغنية المنفردة التالية " (Keep Feeling) Fascination " في أبريل 1983، وبلغت ذروتها في المرتبة الثانية في المملكة المتحدة. أثبتت الأشهر التالية أنها كانت صعبة على الفرقة حيث كافحوا لتسجيل ألبوم متابعة لـ Dare تحت ضغط هائل من Virgin. تم إصدار EP مكون من ست أغنيات بعنوان Fascination! يتألف من الأغنيتين الفرديتين "Mirror Man" و "Fascination" جنبًا إلى جنب مع الأغنية الجديدة "I Love You Too Much" من جلسات التسجيل الأصلية لألبومهم الجديد، والذي أطلق عليه لاحقًا اسم Hysteria . تم إصدار EP في أمريكا كحل مؤقت وأصبح أيضًا من أكثر المبيعات مبيعًا كمستورد في المملكة المتحدة. ^[19]

في أغسطس 1983، أصدرت الفرقة "أول أغنية فيديو فردية في المملكة المتحدة " للاستفادة من السوق المتنامية التي نشأت عن الشعبية المتزايدة لأجهزة تسجيل أشرطة الفيديو المنزلية (VCRs)، ^[26] والتي تسمى The Human League Video Single . على الرغم من إصدار "ألبومات الفيديو" من قبل فرق مثل Blondie و ELO في وقت مبكر من عام 1979، إلا أن هذا الإصدار كان عبارة عن شريط فيديو قصير (12 دقيقة) بتنسيق VHS أو Betamax يحتوي على ثلاثة مسارات فقط (مقاطع الفيديو الموسيقية لـ "Mirror Man" و "Love Action (I Believe in Love)" و "Don't You Want Me"). على الرغم من أنه لم يكن نجاحًا تجاريًا (حيث تم بيعه بالتجزئة مقابل 10.99 جنيهًا إسترلينيًا، مقارنة بأسطوانات الفينيل الفردية مقاس 12 بوصة بمتوسط ​​1.99 جنيهًا إسترلينيًا في عام 1983)، إلا أن التنسيق انتشر وبدأ فنانون آخرون في إصدار أغانٍ فردية/أسطوانات مطولة خاصة بهم.

أمضت الفرقة عدة أشهر في محاولة صنع خليفة لألبوم Dare، ومع تزايد الضغوط، ترك المنتج Martin Rushent المشروع. عند هذه النقطة، تخلت الفرقة عن الكثير من المواد المسجلة حتى الآن وبدأت من جديد مع المنتجين الجدد Hugh Padgham وChris Thomas (على الرغم من تضمين بعض مساهمات Rushent في مسارات معينة من الجلسات السابقة في الألبوم الصادر).

أخيرًا في مايو 1984، أصدرت الفرقة أغنية " The Lebanon " عن الحرب الأهلية اللبنانية . بلغت الأغنية ذروتها في المرتبة 11 في المملكة المتحدة. تبع ذلك بعد فترة وجيزة ألبوم Hysteria، والذي سمي بهذا الاسم بسبب عملية التسجيل الصعبة ^{والمتوترة} . دخل مخطط ألبومات المملكة المتحدة في المرتبة الثالثة؛ ومع ذلك، لم يرتفع أكثر من ذلك وانقسم النقاد والمعجبون بشأن الاتجاه الجديد الذي اتخذته الفرقة. ^{كانت الأغنية} المنفردة الثانية " Life on Your Own " في منتصف عام 1984. بلغت الأغنية المنفردة ذروتها في المرتبة 16.

في وقت لاحق من ذلك العام، جاء النجاح خارج Human League لأوكي في شكل الأغنية المنفردة الضخمة " Together in Electric Dreams "، وهي تعاون مع أحد أصنامه، رائد السينثيسايزر جورجيو مورودر . تم أخذ المسار من الموسيقى التصويرية لفيلم Electric Dreams وأصبح نجاحًا كبيرًا. غالبًا ما يُنسب الآن خطأً إلى أغنية Human League المنفردة، نظرًا لنجاحها وشعبيتها الدائمة، فقد تبنتها الفرقة منذ ذلك الحين لعروضها الحية وتظهر في تجميعات أعظم أغانيها. ثم سجل Oakey و Moroder ألبومًا معًا لشركة Virgin، Philip Oakey & Giorgio Moroder ، لكن هذا لم يحقق نجاحًا كبيرًا وفشلت الأغنيتان المنفردتان التاليتان في الوصول إلى أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة. ومع ذلك، شجع نجاح مسار Oakey و Moroder الأصلي شركة Virgin على إصدار أغنية واحدة أخيرة من Hysteria في نوفمبر 1984؛ تم إصدار أغنية " Louise " ووصلت إلى المرتبة 13 في المملكة المتحدة.

بعد ألبوم هيستيريا، وجدت الفرقة نفسها في حالة ركود إبداعي، تكافح لتسجيل مواد لمتابعة نجاحاتها السابقة. غادر كاتب الأغاني الرئيسي جو كاليس، وحل محله عازف الطبول جيم راسل. استقال بوب لاست من منصبه كمدير ولم يتم استبداله. في عام 1985، أمضت الفرقة عدة أشهر في العمل على ألبوم جديد مع المنتج كولين ثورستون (الذي أنتج "I Don't Depend on You" و Reproduction وأول ألبومين لـ Duran Duran )، ولكن نشأ المزيد من الصراعات في استوديو التسجيل وتم تأجيل المشروع في سبتمبر 1985. ^[27]

بسبب القلق من عدم إحراز تقدم مع أكثر أعمالهم ربحية، قامت فيرجن بإقران هيومان ليج مع منتجي آر أند بي الأمريكيين جيمي جام وتيري لويس ، اللذين كان لهما سجل حافل مع جانيت جاكسون وفرقة إس أو إس وألكسندر أونيل وشيريل . أعرب جام ولويس عن اهتمامهما بالعمل مع الفرقة بعد سماع إصداراتهم الأمريكية. نقلت فيرجن الفرقة بأكملها إلى مينيابوليس. كانت جلسات التسجيل التي استمرت أربعة أشهر مليئة بالنزاعات الإبداعية، حيث كان لدى جام ولويس أفكار مسبقة حول الكيفية التي يريدون أن يبدو بها الألبوم، ورفضوا معظم مواد الفرقة (مما سيكلف الفرقة خسارة كبيرة في دخل حقوق الملكية).

كانت النتيجة النهائية للجلسات هي ألبوم Crash . تضمن الألبوم الكثير من المواد التي كتبها فريق Jam and Lewis، وعرض صوت Yamaha DX7 الذي يقوده. كان الألبوم يحتوي على أغنية فردية رقم 1 في الولايات المتحدة، " Human " (رقم 8 في المملكة المتحدة)، لكن الأغاني الفردية الأخرى حققت أداءً ضعيفًا نسبيًا. على الرغم من وصول الألبوم إلى المراكز العشرة الأولى في المملكة المتحدة، إلا أنه لم يكن شائعًا مثل الإصدارات السابقة. محبطًا من التهميش في مينيابوليس والاتجاه الذي اتخذته الفرقة، ترك أدريان رايت الفرقة للعمل في الأفلام. كان Crash أكثر شهرة بشكل عام في الولايات المتحدة وعلى الصعيد الدولي منه في المملكة المتحدة. قامت الفرقة بجولات في المملكة المتحدة ودوليًا في عامي 1986 و1987 للاستفادة من مكانتها البارزة في هذا الوقت.

في عام 1987، ترك إيان بيردن الفرقة أيضًا. في نوفمبر 1988، تم إصدار ألبوم تجميعي لأعظم الأغاني والذي وصل إلى المرتبة الثالثة في المملكة المتحدة. سبق ذلك إصدار الأغنية المنفردة " Love Is All That Matters " من ألبوم Crash.

في عام 1989، قامت الفرقة ببناء الاستوديو الخاص بها في شيفيلد، بتمويل مشترك من Oakey وقرض تطوير الأعمال من مجلس مدينة شيفيلد . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في عام 1990، أصدرت الفرقة آخر ألبوم لها لشركة فيرجن ريكوردز، Romantic؟. بحلول ذلك الوقت، كان الأعضاء القدامى أدريان رايت وإيان بيردن، إلى جانب المجند الجديد جيم راسل، قد تركوا الفرقة جميعًا، على الرغم من عودة جو كاليس للعب في بعض الجلسات والمشاركة في كتابة أغنيتين، بما في ذلك الأغنية المنفردة الناجحة " Heart Like a Wheel ". وكان من بين الجدد في التشكيلة عازف لوحة المفاتيح نيل ساتون ، الذي عمل مع الفرقة في جولة كراش عام 1986، وعازف الجيتار/عازف لوحة المفاتيح راسل دينيت. وعلى عكس الاتجاه السائد لموسيقى الجرونج الأمريكية ومشهد مانشستر ، لم يستعيد ألبوم Romantic؟ النجاح التجاري الهائل الذي حققته المجموعة في الثمانينيات، حيث بالكاد احتلت أغنيتها المنفردة الثانية " Soundtrack to a Generation " قائمة أفضل الأغاني.

في عام 1992، ألغت شركة فيرجن عقد التسجيل بشكل مفاجئ. ونتيجة لفشل الألبوم، ورفض فيرجن لهما، والانتقادات اللاذعة في وسائل الإعلام، ومواجهة الخراب المالي، تدهورت الحالة العاطفية لأوكي وسولي بشكل سيئ.

بعد مرور عامين، استعادت الفرقة ثقتها الكافية لإصدار عروض تجريبية لشركات تسجيل أخرى. وفي نفس الوقت في عام 1993، تمت دعوتهم للعمل مع فرقة البوب ​​الإلكترونية اليابانية المخضرمة Yellow Magic Orchestra (YMO) ، مما أدى إلى إصدار EP " YMO Versus The Human League ". تم إصدار EP بشكل أساسي في اليابان وآسيا في أبريل 1993، ويتضمن إصدارات غلاف لأغنيات YMO " Behind the Mask " و "Kimi Ni Mune Kyun" ( "I Love You" )، والتي تضم غناء Sulley و Catherall. ^[28]

في عام 1994، أبدت شركة EastWest Records (وهي شركة تابعة لشركة Time Warner ) اهتمامها بالعروض التوضيحية للفرقة والمواد التي رفضتها شركة Virgin. ووقعوا مع الفرقة وربطوهم بالمنتج Ian Stanley (سابقًا من Tears for Fears ). مولت EastWest مقاطع فيديو موسيقية باهظة الثمن وروجت لإصداراتهم بشكل كبير. كان أول إصدار في Boxing Day عام 1994 وكان الأغنية المنفردة " Tell Me When "، والتي أعطت الفرقة أول أغنية ناجحة لها ضمن أفضل 10 أغاني منذ "Human" عام 1986. كما تصدرت قوائم البث في المملكة المتحدة لعدة أسابيع. أعاد الألبوم المصاحب، Octopus ، الفرقة إلى أفضل 10 أغاني في المملكة المتحدة وحقق لاحقًا قرصًا ذهبيًا.

على غلاف الألبوم وفي مقاطع الفيديو، تم تقديم المجموعة الآن ببساطة على أنها ثلاثية من Oakey / Catherall / Sulley. في الواقع، ومع ذلك، كان للموسيقيين الآخرين مدخلات في التسجيل، بما في ذلك المنتج Ian Stanley، مع استمرار العزف ومساهمات كتابة الأغاني من Neil Sutton و Russell Dennett؛ وشارك Oakey في كتابة مسار واحد مع Jo Callis.

كانت الأغنية المنفردة التالية من الألبوم هي أغنية " One Man in My Heart "، والتي يظهر فيها سولي على الغناء الرئيسي. وصلت إلى المرتبة 13 في المملكة المتحدة وكانت فريدة من نوعها لأنها كانت الأغنية المنفردة الوحيدة لفرقة Human League التي تتميز بغناء رئيسي من الإناث فقط حتى أغنية "Never Let Me Go" في عام 2011.

دفع نجاحهم المتجدد الفرقة إلى القيام بجولة أخرى لأول مرة منذ عام 1987، وقاموا بجولة في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة في عام 1995. وصلت الأغنيات المنفردة اللاحقة " Filing Up with Heaven " والأغنية المنفردة غير الألبوم " Stay with Me Tonight " أيضًا إلى أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة، وتم إصدار ريمكس جديد لأغنية "Don't You Want Me" للاستفادة من ملف الفرقة المتجدد. كان هذا في الفترة التي سبقت تجميع "أعظم الأغاني" الجديد في عام 1996، لكنه أثبت أنه أقل نجاحًا من ألبومهم الأول "Greatest Hits" من عام 1988.

أدى تغيير في الإدارة في EastWest في عام 1998 إلى إلغاء عقد الفرقة مرة أخرى. بعد ذلك، شاركت الفرقة مع Culture Club و Howard Jones في جولة الحنين إلى الثمانينيات "Big Rewind" على قناة VH1 ^[29] وقدمت حفلات موسيقية أخرى وظهورًا عامًا طوال الفترة من 1997 إلى 2000.

في مايو 2000، وقعت الفرقة عقدًا مع شركة Papillon Records ، وهي شركة تابعة لمجموعة Chrysalis Group ، وبدأت في تسجيل مسارات لألبومها الجديد المقرر إصداره في العام التالي. ^[30] تم إصدار الألبوم التالي، بعنوان Secrets ، في أغسطس 2001، ومثل الألبوم السابق Octopus ، تم تقديم الفرقة على أنها ثلاثية Oakey وSulley وCatherall، على الرغم من أن نيل ساتون كان يُنسب إليه الفضل في لوحات المفاتيح وشارك في كتابة معظم المواد مع Oakey. تلقى الألبوم مراجعات إيجابية بشكل عام من النقاد. تجاريًا، فشل الألبوم، ودخل مخطط ألبومات المملكة المتحدة في المرتبة 44، وخرج من المخطط في الأسبوع التالي. لم يساعد ذلك شركة تسجيلات الفرقة، Papillon، التي طورت مشاكل مالية. تم إغلاقها من قبل الشركة الأم بعد وقت قصير من إصدار الألبوم، مما أدى إلى ضعف الترويج والمبيعات. كما رفضت إذاعة BBC Radio 1 إدراج أغنية " All I Ever Wanted " على قائمة تشغيلها لأن أعضاء الفرقة، الذين تجاوزوا الأربعينيات من عمرهم الآن، لم يكونوا يتناسبون مع الفئة السكانية المستهدفة لمحطة الراديو.

قالت سوزان سولي إن رفض الألبوم Secrets كان "الأقل الذي وصلت إليه الفرقة منذ عام 1992، وبعد بذل الكثير من الوقت والجهد في ألبوم فشل بعد ذلك، كاد أن يتسبب في إنهاء مسيرتها". ^[31]

لمرافقة الألبوم المتوقف آنذاك، أجرت الفرقة جولة "Secrets Tour" عام 2001. جنبًا إلى جنب مع سولي وكاثرال، كان لدى الفرقة نيل ساتون على لوحات المفاتيح. أصبح مهندس الاستوديو المخضرم ديفيد بيفيرز جزءًا من تشكيلة الفرقة على المسرح، حيث كان يتحكم في أجهزة التسلسل من خلف سطح جهاز الكمبيوتر الشخصي Apple Mac الخاص به . كما قام أوكي بتجنيد عازف الآلات المتعددة نيك بيرك، الذي كان يبلغ من العمر 21 عامًا آنذاك، والذي رآه يعزف في شيفيلد، ليعزف على الجيتار الكهربائي والكيتار. ولإكمال التشكيلة في عام 2002، تمت إضافة عازف الإيقاع إرول رولينز ليعزف على مجموعة الطبول الإلكترونية. تم استبدال رولينز بروب بارتون في عام 2004.

كنقطة شرف، ترفض الفرقة استخدام إعادة التشغيل؛ فهم دائمًا يعزفون على الهواء مباشرة ويتدربون قبل كل ظهور، مما يضمن عدم وجود عرضين متماثلين. وقد تجلى هذا بوضوح في عام 2002، عندما تم حجز الفرقة للظهور على قناة GMTV التلفزيونية الوطنية في المملكة المتحدة ، حيث كان من المقرر أن يعزفوا أغنية "Don't You Want Me" قبل إجراء مقابلة معهم. وقد اندهش المنتج عندما وصلت الفرقة في الساعة 5 صباحًا (قبل الموعد بثلاث ساعات)، متوقعين الإعداد والتدريب؛ وكان من المفترض أنهم سيقلدون فقط لإعادة التشغيل. أوضحت جوان كاثرال السبب على الهواء أثناء المقابلة: "نحن ببساطة لا نبدو كما كنا قبل 20 عامًا؛ سيكون من الخطأ أن نستخدم الأشرطة، لذلك نقوم بكل شيء على الهواء مباشرة". ^[32]

في عام 2003، تم إصدار أغنية فردية ثانية من Secrets ، " Love Me Madly؟ "، بشكل مستقل كمشروع خاص بواسطة Nukove، وهي شركة صغيرة مستقلة تم إنشاؤها خصيصًا لإصدار مواد Human League، لكنها لم يكن لديها أموال للترويج ولم يتم تصنيف الأغنية المنفردة. ^[33] في عام 2003 أيضًا، أصدرت Virgin Records The Very Best of The Human League ، وهو قرص DVD يحتوي على معظم مقاطع الفيديو الموسيقية المسجلة سابقًا. حقق قرص DVD مبيعات جيدة في المملكة المتحدة والولايات المتحدة وكان مصحوبًا بألبوم تجميعي يحمل نفس الاسم.

على مدار السنوات التالية، استمرت الفرقة في القيام بجولات متكررة، وتمتعت بالنجاح والشعبية كعمل حي. في عام 2004، أصدروا The Human League Live at the Dome ، وهو قرص DVD لعرض حي تم تصويره في Brighton Dome ، مع قرص مضغوط تجميعي يسمى Live at the Dome .

في نهاية عام 2005، بالتعاون مع EMI ، أصدرت الفرقة ألبومًا تجميعيًا من الريمكسات. أطلق عليه اسم The Human League Original Remixes and Rarities ، وكان يستهدف سوق DJ/Dance في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة.

بالإضافة إلى جولات Human League المخصصة، ظهرت الفرقة في العديد من الحفلات الموسيقية والمهرجانات المستقلة في جميع أنحاء العالم. لقد لعبوا في مهرجان V في عامي 2004 و2009، و Homelands في عام 2005، و Nokia Trends في البرازيل عام 2005، ومهرجان Benicàssim الدولي في عام 2007. ^[34]

في 22 سبتمبر 2006، قدمت الفرقة عرضًا في برنامج Jimmy Kimmel Live! على شبكة التلفزيون الأمريكية . وكان أبرز ما قدمته الفرقة في عام 2006 هو الأداء أمام جمهور بلغ 18000 شخص في Hollywood Bowl ، لوس أنجلوس، في 24 أكتوبر 2006، وهو أحد أكبر حفلاتهم الموسيقية حتى الآن. تبع ذلك جولة في 11 مكانًا في أوروبا في نوفمبر وديسمبر 2006.

كانت الفرقة موضوعًا للعديد من الأفلام الوثائقية والأفلام المميزة على شاشة التلفزيون، وظهرت فيها، بما في ذلك برنامج Made in Sheffield على قناة Channel 4 وبرنامج Young Guns: The Bands of the Early 1980s على قناة BBC . في يونيو 2007، قدم سولي وكاثرال فيلمًا وثائقيًا عن تاريخ موسيقى البوب ​​في شيفيلد بعنوان The Nation's Music Cities على قناة VH1 .

في نوفمبر وديسمبر 2007، للاحتفال بالذكرى الثلاثين لتأسيس الفرقة (1977-2007)، أجرت الفرقة جولتها الأكثر شهرة منذ جولة Secrets في عام 2001. شملت جولة "Dare! 2007" 20 مكانًا أوروبيًا من لندن إلى ستوكهولم، وقد بيعت معظمها. تضمنت قائمة الأغاني الخاصة بهم (لأول مرة على الإطلاق) أداءً لأغنية Dare ، والتي تم عزفها بالتتابع وبشكل كامل. وشمل ذلك عزف فيليب أوكي للترتيب الآلي لفرقة Human League لموضوع " Get Carter " على Casio VL-Tone الأصلي من عام 1981. تم تخصيص بقية الحفل لأغاني من ألبومات الفرقة الأخرى وشمل أيضًا أغنية Oakey / Moroder "Together in Electric Dreams". استثمرت الفرقة بشكل كبير في ديكور المسرح والإضاءة للجولة، بما في ذلك خلفيات الفيديو عالية الدقة المتقنة التي قدمها مصمم المجموعة روب سينكلير. ^[35]

تم إصدار ريمكس فردي مقاس 12 بوصة لأغنية " Things That Dreams Are Made Of " (أصلاً من ألبوم Dare! ) في المملكة المتحدة في يناير 2008، بواسطة Hooj Choons . وصلت إلى ذروتها في المرتبة الثانية على مخطط الرقص في المملكة المتحدة.

في أغسطس وسبتمبر 2008، تصدرت الفرقة جولة التجديد الأمريكية، بدعم من ABC ، و A Flock of Seagulls ، و Naked Eyes ، وفي بعض الأماكن، Belinda Carlisle .

في نوفمبر وديسمبر 2008، اجتمعت فرقة Human League مع فرقة Martin Fry's ABC و Heaven 17 في جولة "The Steel City Tour" في المملكة المتحدة. كانت هذه فكرة فيليب أوكي لجولة مشتركة لجميع الفرق الثلاث للاحتفال بالموسيقى الإلكترونية الأصلية في شيفيلد في أوائل الثمانينيات (مدينة Steel City). تم عمل الكثير في وسائل الإعلام البريطانية ^{[ بحاجة لمصدر ]} حول التاريخ بين Heaven 17 وHuman League، والأحداث الأصلية في عام 1980 وحقيقة أنهم يعملون معًا الآن. قال كل من أوكي ومارتين وير إن أي عداوة من تلك الفترة قد تم نسيانها منذ فترة طويلة. ^[36]

كانت فرقة Human League واحدة من أبرز العروض في مهرجان Spillers Wharf في 30 مايو 2009، في مهرجان Newcastle/Gateshead Evolution، وكانت واحدة من الفرق الرئيسية لمهرجان دبي الموسيقي الأول، مهرجان "دبي ساوند سيتي"، بين 5 و7 نوفمبر 2009.

في 11 ديسمبر 2009، وقعت فرقة Human League عقد تسجيل جديد مع شركة Wall of Sound ومقرها المملكة المتحدة . ^[37] كما أن لديهم استوديو خاص بهم في شيفيلد ^[38] ويتم إدارتهم بواسطة Sidewinder Management Ltd. تستمر الفرقة في التسجيل والعزف المباشر، مع ظهور منتظم في المهرجانات الموسيقية في جميع أنحاء العالم، حيث يكونون من بين أبرز المشاركين في العديد منها.

على الرغم من أن موضوع التقاعد يُطرح كثيرًا في المقابلات، فقد صرح كل من Oakey وSulley وCatherall أنهم ما زالوا يستمتعون بالأداء ويعتزمون الاستمرار "طالما أنهم يملؤون الحفلات الموسيقية ويريد الناس رؤيتها". مازحت Sulley بأنها "يجب أن تستمر لأنها لا تعرف كيف تفعل أي شيء آخر". ^[39]

صدر ألبوم جديد، Credo ^{، في مارس 2011. [40]} وصل إلى ذروته في المرتبة 44 على مخطط ألبومات المملكة المتحدة .

صدرت أول أغنية من الألبوم " Night People " في 22 نوفمبر 2010 ولكنها فشلت في دخول مخطط المملكة المتحدة السائد. ومع ذلك، فقد وصلت إلى رقم 25 في مخطط المملكة المتحدة للأغاني المستقلة. صدرت الأغنية التالية "Never Let Me Go" في المملكة المتحدة في 1 مارس 2011؛ ​​ومع ذلك، في ألمانيا وسويسرا والنمسا، تم اختيار "Egomaniac" كأغنية فردية ثانية. تم إصدار إصدار مزدوج من الفينيل من Credo في 25 يوليو 2011، جنبًا إلى جنب مع تنزيل "Sky"، الأغنية الفردية الثالثة من الألبوم.

في نهاية عام 2012، قامت الفرقة بجولة "XXXV" في أوروبا والمملكة المتحدة للاحتفال بمرور 35 عامًا على تأسيسها. وقد لاقت العروض استحسان النقاد. وقد وصفتها صحيفة ديلي تلغراف البريطانية بأنها "أفضل ترفيه ليلي يمكن أن تجده في أي مكان على هذا الكوكب". ^[41]

في مارس 2014، عادت أغنية "Don't You Want Me" إلى قائمة أفضل 20 أغنية في المملكة المتحدة ، وذلك بفضل حملة على وسائل التواصل الاجتماعي من مشجعي نادي أبردين لكرة القدم، الذي فاز بكأس الدوري الاسكتلندي في عطلة نهاية الأسبوع السابقة. لقد تبنوا الأغنية كأغنية على المدرجات، مستشهدين بلاعب خط الوسط بيتر باوليت مع تغيير الكلمات إلى "بيتر باوليت بيبي". ^[42]

في عام 2016، قامت الفرقة بجولتها الأوروبية والمملكة المتحدة "A Very British Synthesizer Group" لمرافقة إصدار مختارات متعددة الأقراص تحمل نفس الاسم. ^[43] في شتاء عام 2018، قاموا بجولة "Red Tour" موسعة في أوروبا والمملكة المتحدة.

في عام 2019، تم إصدار نسخة "فاخرة" من ألبومهم Secrets لعام 2001.

في عام 2020، تم منح ألبوم Octopus لعام 1995 معاملة "فاخرة" مماثلة في الذكرى الخامسة والعشرين. وفي عام 2020 أيضًا، وصلت مجموعة "Essential" المكونة من ثلاثة أقراص من سنوات Virgin Records إلى المرتبة 13 في مخطط ألبومات المملكة المتحدة. كانت هذه المجموعة فريدة من نوعها حيث ركز القرص الثالث، باستثناء المسارين الأولين، بالكامل على مادة الفرقة قبل Dare.

في عام 2021، شرعت الفرقة في جولة "Dare 40" الأوروبية والمملكة المتحدة. قاموا بعزف ألبوم Dare بالكامل، بالإضافة إلى أغاني أخرى من كتالوجهم السابق. ^[44]

في عام 2023، كانوا أحد الفنانين الرئيسيين في مهرجان Cruel World في باسادينا ، كاليفورنيا، لكنهم اضطروا إلى قطع أدائهم بسبب العواصف. ^[45]

في مارس 2024، قامت المجموعة بجولة مكونة من تسعة مواعيد في أستراليا، مع المزيد من تواريخ المهرجانات الصيفية وجولة Generations 2024 في أوروبا والمملكة المتحدة المعلن عنها في نوفمبر وديسمبر 2024.

أثرت فرقة Human League على العديد من فناني موسيقى البوب ​​الإلكترونية ، وغيرها من موسيقى السينثبوب، والفنانين السائدين، بما في ذلك فرقة Pet Shop Boys . ^{[ بحاجة لمصدر ]} موبي وليتل بوتس من المعجبين القدامى بالمجموعة. ^{[46] [47]} وقد تم أخذ عينات من أغانيهم وتغطيتها من قبل فنانين مختلفين، بما في ذلك ليديترون ، ويوتا سينتس ، وجورج مايكل ، وروبي ويليامز ، وإل سي دي ساوند سيستم . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في عام 2000، تم إصدار ألبوم تكريمي بعنوان Reproductions: Songs of The Human League . يحتوي الألبوم على إصدارات غلاف لـ 16 أغنية من أغاني Human League، بما في ذلك أداءات من Ladytron و Lali Puna و Momus و Future Bible Heroes و Stephen Merritt و The Aluminum Group . ^[48]

حددت مجلة نايتشيفت فرقة هيومان ليج، وفرقتي غاري نيومان وأوركسترال مانوفرز إن ذا دارك (OMD) اللتين ظهرتا في أواخر السبعينيات، على أنهما "الثالوث المقدس لموسيقى السينث بوب". ^[49] تم تغطية تاريخ عصر Fast Product للفرقة في فيلم وثائقي صدر عام 2015 بعنوان Big Gold Dream . ^[50]

• إعادة الإنتاج (1979)
• يوميات السفر (1980)
• جرأة (1981)
• الهستيريا (1984)
• حادث (1986)
• رومانسي؟ (1990)
• الأخطبوط (1995)
• أسرار (2001)
• كريدو (2011)

فترة	أعضاء	الإصدارات
أوائل – منتصف 1977 (المستقبل)	إيان كريج مارش – مُصنِّع مارتن وير – مُركِّب الأصوات آدي نيوتن – غناء رئيسي	الساعة الذهبية للمستقبل (2002) – سبعة مسارات
منتصف عام 1977 – إبريل 1978	إيان كريج مارش – مُصنِّع مارتن وير – مُركِّب الأصوات فيليب أوكي – غناء رئيسي، آلة موسيقية إلكترونية	أغنية فردية بعنوان " Being Boiled " (1978) أعظم الأغاني (1988) – مسار واحد أعظم الأغاني (1995) – أغنية واحدة الساعة الذهبية للمستقبل (2002) – اثني عشر مسارًا أفضل ما في The Human League (2003) – مسار واحد
مايو 1978 – أكتوبر 1980	إيان كريج مارش – مُصنِّع مارتن وير – مُركِّب الأصوات فيليب أوكي – غناء رئيسي، آلة موسيقية إلكترونية فيليب أدريان رايت – صور	كرامة العمل EP (1979) إعادة الإنتاج (1979) إجازة 80 EP (1980) يوميات السفر (1980) أفضل ما في The Human League (2003) – مسار واحد
نوفمبر 1980 – أبريل 1981	فيليب أوكي – غناء رئيسي فيليب أدريان رايت – المرئيات، جهاز التوليف جوان كاثرال – غناء مساند وقائد سوزان آن سولي – غناء مساند وقائد إيان بيردن – مركب صوتي، باص	أغنية فردية " الأولاد والبنات " (1981) Dare (1981) – مسار واحد أعظم الأغاني (1988) – مسار واحد أعظم الأغاني (1995) – أغنية واحدة أفضل ما في The Human League (2003) – مسار واحد
أبريل 1981 – ديسمبر 1984	فيليب أوكي – غناء رئيسي فيليب أدريان رايت – المرئيات، جهاز التوليف جوان كاثرال – غناء مساند وقائد سوزان آن سولي – غناء مساند وقائد إيان بيردن – مركب صوتي، باص جو كاليس – آلة توليف، جيتار	جرأة (1981) الحب والرقص (1982) سحر! EP (1983) الهستيريا (1984) أعظم الأغاني (1988) – ثمانية مسارات أعظم الأغاني (1995) – ثمانية مسارات أفضل ما في The Human League (2003) – ثمانية مسارات
ديسمبر 1984 – أغسطس 1986	فيليب أوكي – غناء رئيسي فيليب أدريان رايت – المرئيات، جهاز التوليف جوان كاثرال – غناء مساند وقائد سوزان آن سولي – غناء مساند وقائد إيان بيردن – مركب صوتي، باص جيم راسل – الطبول	حادث (1986) أعظم الأغاني (1988) – مساران أعظم الأغاني (1995) – مساران أفضل ما في The Human League (2003) – مسار واحد
أغسطس 1986 – مايو 1987	فيليب أوكي – غناء رئيسي جوان كاثرال – غناء مساند وقائد سوزان آن سولي – غناء مساند وقائد إيان بيردن – مركب صوتي، باص جيم راسل – الطبول	لا شيء – جولة سريعة فقط
مايو 1987 – حتى الآن	فيليب أوكي – غناء رئيسي جوان كاثرال – غناء مساند وقائد سوزان آن سولي – غناء مساند وقائد	رومانسي؟ (1990) YMO مقابل The Human League EP (1993) الأخطبوط (1995) أفضل الأغاني (1995) - مساران بما في ذلك المسار الجديد " Stay with Me Tonight " أسرار (2001) أفضل ما في The Human League (2003) – أربعة مسارات مباشر من القبة (2005) كريدو (2011)

جائزة	سنة	المرشح(ون)	فئة	نتيجة	المرجع
جوائز بريت	1982	أنفسهم	قانون الاختراق البريطاني	فاز	[51]
		جرأة	ألبوم بريطاني لهذا العام	مُرشح
جوائز جرامي	1983	أنفسهم	أفضل فنان جديد	مُرشح	[52]
جوائز ايفور نوفيلو	1982	" ألا تريدني "	أفضل أغنية بوب	مُرشح	[53]
			أفضل مبيعات الجانب "أ"	مُرشح
	1983		أغنية العام الناجحة دوليا	مُرشح	[54]
جوائز كيو	2004	أنفسهم	الابتكار في الصوت	فاز	[55]

• روس، ألاسكا. قصة فرقة تُدعى "الرابطة البشرية" . بروتيوس، يوليو 1982. ISBN 978-0-86276-103-5 
• ناش، بيتر. Human League (Perfect pop) . مجلة ستار، 21 أكتوبر 1982. رقم ISBN 978-0-352-31151-1 
• ليليكر، مارتن. إيقاعات العمل من أجل العيش: الموسيقى الشعبية في شيفيلد 1973-1984 . جوما مارس 2005. ISBN 978-1-872204-26-0 
• رينولدز، سيمون. مزقها وابدأ من جديد: ما بعد البانك 1978-1984 . فابر وفابر، 2005. ISBN 978-0571215706 

• الموقع الرسمي
• "الشباب المكفوفين" - موقع المعجبين: تاريخ الرابطة البشرية الأصلية (قبل عام 1981).
• "فيليب أوكي من The Human League: Here Comes The Mirror Man" - مقابلة مع فيليب أوكي من The Human League - مجلة Rocker ، 2011