الأدب الإليزابيثي

أدب عصر الإصلاح
ملخص إنسانية عصر النهضة في القرن السادس عشر الدعاية في عصر الإصلاح القرن السادس عشر في الشعر القرن السادس عشر في الأدب
بريطاني إليزابيثي الويلزية اسكتلندي الإنجليزية الأيرلندية الشعراء الميتافيزيقيون مسرح النهضة الانجليزية رعوي الأخلاق تاريخ مأساة انتقام
قارية التشيكية الألمانية سويسري السلوفاكية الصربية روماني الأبجدية البوهوريشية النهضة الهولندية والعصر الذهبي الفولكلور في الأراضي المنخفضة
إسكندنافية دانماركي الفاروية النرويجية السويدية الفنلندية الأيسلندية
ف ت هـ

يشير الأدب الإليزابيثي إلى مجموعة الأعمال التي أُنتجت في عهد الملكة إليزابيث الأولى (1558-1603)، وهو أحد أروع عصور الأدب الإنجليزي . فبالإضافة إلى الدراما والمسرح، شهد العصر الإليزابيثي ازدهارًا للشعر، مع أشكال جديدة مثل السوناتة ، والمقطع الشعري لسبنسر ، والشعر الفارغ الدرامي ، بالإضافة إلى النثر، بما في ذلك السجلات التاريخية، والكتيبات ، والروايات الإنجليزية الأولى. ومن بين الكتاب الرئيسيين ويليام شكسبير ، وإدموند سبنسر ، وكريستوفر مارلو ، وريتشارد هوكر ، وبن جونسون ، وفيليب سيدني ^[2] وتوماس كيد .

ترأست إليزابيث الأولى ثقافة قوية شهدت إنجازات ملحوظة في الفنون، ورحلات الاستكشاف، و" التسوية الإليزابيثية " التي أسست كنيسة إنجلترا ، وهزيمة التهديدات العسكرية من إسبانيا. ^[3]

خلال فترة حكمها، أنتجت ثقافة لندن، سواء كانت بلاطية أو شعبية، شعرًا ودراما رائعين. جمع كتاب المسرح الإنجليز بين تأثير المسرح في العصور الوسطى وإعادة اكتشاف عصر النهضة للكتاب المسرحيين الرومانيين ، سينيكا ، للمأساة، وبلوتوس وتيرينس ، للكوميديا . كانت إيطاليا مصدرًا مهمًا لأفكار عصر النهضة في إنجلترا، وكان اللغوي ومؤلف المعاجم جون فلوريو (1553-1625)، الذي كان والده إيطاليًا، مدرسًا للغة الملكية في بلاط جيمس الأول ، قد جلب أيضًا الكثير من اللغة والثقافة الإيطالية إلى إنجلترا. كما ترجم أعمال مونتين من الفرنسية إلى الإنجليزية. ^[4]

كان اثنان من أهم كتاب النثر الإليزابيثيين هما جون ليلي (1553 أو 1554-1606) وتوماس ناش (نوفمبر 1567 - حوالي 1601). ليلي كاتب وشاعر وكاتب مسرحي وكاتب مسرحي وسياسي إنجليزي ، اشتهر بكتبه Euphues: The Anatomy of Wit (1578) و Euphues and His England (1580). يُعرف أسلوب ليلي الأدبي المهذب، الذي نشأ في كتبه الأولى، باسم euphuism . يجب أيضًا اعتبار ليلي وتذكره باعتباره مؤثرًا أساسيًا على مسرحيات ويليام شكسبير، وخاصة الكوميديا ​​​​الرومانسية. كانت مسرحية ليلي تحول الحب ذات تأثير كبير على عمل الحب الضائع ، ^[5] وغالاثيا هي مصدر محتمل لمسرحيات أخرى. ^[6] يُعتبر ناش أعظم كُتاب الكتيبات الإليزابيثية الإنجليز . [ ^7] كان كاتبًا مسرحيًا وشاعرًا وساخرًا ، اشتهر بروايته المسافر التعيس . ^[8]

كان جورج بوتنهام (1529-1590) كاتبًا وناقدًا أدبيًا إنجليزيًا في القرن السادس عشر. ويُعتبر عمومًا مؤلف كتاب فن الشعر الإنجليزي (1589) الذي يُعد مرجعًا مؤثرًا في الشعر والبلاغة.

كان للأدب الإيطالي تأثير مهم على شعر توماس وايت (1503-1542)، أحد أقدم شعراء عصر النهضة الإنجليز. كان مسؤولاً عن العديد من الابتكارات في الشعر الإنجليزي، وإلى جانب هنري هوارد، إيرل ساري (1516/1517-1547)، قدم السوناتة من إيطاليا إلى إنجلترا في أوائل القرن السادس عشر. ^{[9] [10] [11]} كان هدف وايت المعلن هو تجربة اللغة الإنجليزية، وتحضرها، ورفع قوتها إلى قوة جيرانها. ^[9] في حين أن قدرًا كبيرًا من إنتاجه الأدبي يتكون من ترجمات وتقليد السوناتات للشاعر الإيطالي بترارك ، فقد كتب أيضًا السوناتات الخاصة به. أخذ وايت موضوعًا من سوناتات بترارك، لكن مخططات قوافيته تشكل رحيلًا كبيرًا. تبدأ السوناتات البتراركية بأوكتاف (ثمانية أسطر)، قافية ABBA ABBA. يحدث ( فولتا ) (انعطاف درامي بالمعنى)، والسطور التالية عبارة عن ستات مع مخططات قوافي مختلفة. لم تنته قصائد بترارك أبدًا في بيت شعر مقفى . يستخدم وايت أوكتاف بترارك، لكن مخطط قافية ستات الأكثر شيوعًا هو CDDC EE. يمثل هذا بداية السوناتة الإنجليزية بثلاثة رباعيات وبيت شعر ختامي. ^[12]

في أواخر القرن السادس عشر، اتسم الشعر الإنجليزي بالإسهاب في اللغة والتلميحات الواسعة إلى الأساطير الكلاسيكية. ومن أهم شعراء هذا العصر إدموند سبنسر والسير فيليب سيدني . أما إليزابيث نفسها، وهي نتاج إنساني عصر النهضة ، فقد أنتجت قصائد عرضية مثل " في رحيل السيد " و" الشك في أعداء المستقبل ".

كان إدموند سبنسر (حوالي 1552-1599) أحد أهم شعراء هذه الفترة، ومؤلف The Faerie Queene (1590 و1596)، وهي قصيدة ملحمية ورمزية خيالية تحتفي بسلالة تيودور وإليزابيث الأولى . وكان السير فيليب سيدني (1554-1586) شخصية بارزة أخرى، وكان شاعرًا ورجل بلاط وجنديًا إنجليزيًا ، ويُذكر كواحد من أبرز الشخصيات في العصر الإليزابيثي . تشمل أعماله Astrophel and Stella و An Apology for Poetry و The Countess of Pembroke's Arcadia . أصبحت القصائد التي كان من المفترض أن تُلحَّن كأغاني، مثل قصائد توماس كامبيون (1567-1620)، شائعة مع انتشار الأدب المطبوع على نطاق أوسع في المنازل. انظر مدرسة مادريجال الإنجليزية .

كما عمل شكسبير على نشر السوناتة الإنجليزية، والتي أدخلت تغييرات كبيرة على نموذج بترارك.

ورغم أن مجموعة الشعر الإنجليزي في عصر النهضة في القرن السادس عشر كانت دوماً في حالة من التقلب والتغير، إلا أنه لم يتم بذل جهود متضافرة لتحدي هذه المجموعة إلا في أواخر القرن العشرين. والآن أصبحت الأسئلة التي لم يكن من الضروري طرحها من قبل، مثل تحديد حدود الفترات، والمناطق الجغرافية التي ينبغي تضمينها، والأنواع الأدبية التي ينبغي تضمينها، والكتاب وأنواع الكتاب الذين ينبغي تضمينهم، تشكل محوراً رئيسياً في هذه المجموعة.

الشخصيات الرئيسية في مجموعة إليزابيث هي سبنسر، وسيدني، وكريستوفر مارلو ، وشكسبير، وبن جونسون . كانت هناك محاولات قليلة لتغيير هذه القائمة الراسخة منذ فترة طويلة لأن الأهمية الثقافية لهؤلاء الخمسة عظيمة لدرجة أن حتى إعادة التقييم على أساس الجدارة الأدبية لم تجرؤ على إزاحتهم من المنهج الدراسي. على سبيل المثال، كان لسبنسر تأثير كبير على الشعر في القرن السابع عشر وكان التأثير الإنجليزي الأساسي على جون ميلتون . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في القرن الثامن عشر، تجدد الاهتمام بالشعر الإليزابيثي من خلال أبحاث توماس وارتون وآخرين.

كان شعراء البحيرة وغيرهم من الرومانسيين ، في بداية القرن التاسع عشر، مطلعين على شعر عصر النهضة. ومع ذلك، لم تتشكل مجموعة شعر عصر النهضة إلا في العصر الفيكتوري، مع مختارات مثل الخزانة الذهبية لبالجريف. كما قدم كتاب أكسفورد للشعر الإنجليزي للسير آرثر كويلر-كوتش ( 1919) فكرة تمثيلية إلى حد ما عن "مجموعة الشعر الفيكتوري" . تتكون القصائد من هذه الفترة إلى حد كبير من الأغاني وبصرف النظر عن الأسماء الرئيسية، نرى الرائدين وايت وساري، ومجموعة متناثرة من القصائد لكتاب آخرين من تلك الفترة. ومع ذلك، فإن مؤلفي العديد من القصائد مجهولون. كانت بعض القصائد، مثل قصيدة توماس ساكفيل "تحريض على المرآة للقضاة "، موضع تقدير كبير (وبالتالي "في المجموعة") ولكن تم حذفها من المجموعة لأنها غير غنائية.

في القرن العشرين، كانت العديد من مقالات تي إس إليوت حول موضوعات العصر الإليزابيثي تتعلق بشكل أساسي بالمسرح الإليزابيثي ، لكنه حاول أيضًا إعادة الشعراء المنسيين منذ فترة طويلة إلى الاهتمام العام، مثل السير جون ديفيز ، الذي دافع عن قضيته في مقال في الملحق الأدبي لصحيفة التايمز في عام 1926 (أعيد نشره في كتاب عن الشعر والشعراء في عام 1957). ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في عام 1939، اقترح الناقد الأمريكي إيفور وينترز مجموعة بديلة من الشعر الإليزابيثي، حيث استبعد الممثلين المشهورين لمدرسة بتراركا للشعر، ممثلة في سيدني وسبنسر. وبدلاً من ذلك، ركز على الحركة المناهضة لبتراركا "ذات الأسلوب الأصلي أو البسيط" ، والتي زعم أنها تم تجاهلها وتقليل قيمتها. ^[13] كان العضو الأكثر استخفافًا في هذه الحركة هو جورج جاسكوين (1525-1577)، الذي "يستحق أن يُصنف ... بين أعظم ستة أو سبعة شعراء غنائيين في القرن، وربما أعلى". ^[14] وكان الأعضاء الآخرون هم السير والتر رالي (1552-1618)، وتوماس ناش (1567-1601)، وبارناب جوج (1540-1594)، وجورج توربرفيل (1540-1610). وقد وصف وينترز مثل هذه القصائد المناهضة للبتراركي بأنها ذات موضوعات "واسعة وبسيطة وواضحة" تقترب من "المثل" فضلاً عن أسلوب مقيد ومقتضب ؛ فمثل هذا الشاعر "يعرض موضوعه بأكبر قدر ممكن من الاقتصاد، وليس كما يفعل البتراركيون، في ملذات الخطابة من أجل البلاغة". ^[15]

كان كل من إليوت ووينترز ^{[ بحاجة لتوضيح ]} مؤيدين بشدة للقواعد المعمول بها. ومع ذلك، بحلول نهاية القرن العشرين، تعرضت القواعد المعمول بها لانتقادات، وخاصة من جانب أولئك الذين أرادوا توسيعها لتشمل، على سبيل المثال، المزيد من الكاتبات. ^[16]

لقد أعادت النهضة الإيطالية اكتشاف المسرح اليوناني والروماني القديم . وكان هذا الإحياء للاهتمام مفيدًا في تطوير الدراما الجديدة، التي بدأت آنذاك في التشكل بعيدًا عن مسرحيات الغموض والمعجزات القديمة في العصور الوسطى . وقد استلهم الإيطاليون أفكارهم من سينيكا ( كاتب مسرحي وفيلسوف مأساوي كبير ومعلم نيرون ) ومن بلاوتوس (الذي كان لصوره المبتذلة الكوميدية ، وخاصة صورة الجندي المتفاخر، تأثير قوي خلال عصر النهضة وما بعده). ومع ذلك، تبنت المآسي الإيطالية مبدأ يتعارض مع أخلاقيات سينيكا: إظهار الدم والعنف على المسرح. في مسرحيات سينيكا، كانت مثل هذه المشاهد تمثلها الشخصيات فقط.

خلال عهد إليزابيث الأولى (1558-1603) ثم جيمس الأول (1603-1625)، في أواخر القرن السادس عشر وأوائل القرن السابع عشر، أنتجت ثقافة مركزها لندن، كانت بلاطية وشعبية، شعرًا ودراما عظيمين. كان الكتاب المسرحيون الإنجليز مفتونين بالنموذج الإيطالي: فقد استقر مجتمع بارز من الممثلين الإيطاليين في لندن. كان عالم اللغويات ومؤلف المعاجم جون فلوريو (1553-1625)، الذي كان والده إيطاليًا، مدرسًا للغة الملكية في بلاط جيمس الأول ، وصديقًا محتملًا ومؤثرًا على ويليام شكسبير ، قد جلب الكثير من اللغة والثقافة الإيطالية إلى إنجلترا. كان أيضًا مترجم مونتين إلى اللغة الإنجليزية. تشمل أقدم المسرحيات الإليزابيثية Gorboduc (1561)، من تأليف ساكفيل ونورتون ، ومأساة الانتقام The Spanish Tragedy (1592 ) لتوماس كيد ( 1558-1594). كانت المأساة الإسبانية شائعة للغاية ومؤثرة في وقتها، وقد أسست نوعًا جديدًا في مسرح الأدب الإنجليزي، وهو مسرحية الانتقام أو مأساة الانتقام . تحتوي حبكة المسرحية على العديد من جرائم القتل العنيفة وتتضمن كواحدة من شخصياتها تجسيدًا للانتقام . غالبًا ما تمت الإشارة إلى المأساة الإسبانية أو محاكاتها في الأعمال التي كتبها كتاب مسرحيون آخرون في العصر الإليزابيثي ، بما في ذلك ويليام شكسبير وبن جونسون وكريستوفر مارلو . تظهر العديد من عناصر المأساة الإسبانية، مثل المسرحية داخل المسرحية المستخدمة لفخ قاتل وشبح عازم على الانتقام، في هاملت لشكسبير . غالبًا ما يُقترح توماس كيد كمؤلف لمسرحية هاملت الأصلية الافتراضية التي ربما كانت أحد المصادر الأساسية لشكسبير لهاملت .

كانت جين لوملي (1537-1578) أول من ترجم مسرحية يوربيديس إلى الإنجليزية. وتُعَد ترجمتها لمسرحية إفيجينيا في أوليس أول عمل درامي معروف كتبته امرأة باللغة الإنجليزية. ^[17]

برز ويليام شكسبير (1564-1616) في هذه الفترة كشاعر وكاتب مسرحي . كتب شكسبير مسرحيات في مجموعة متنوعة من الأنواع، بما في ذلك التاريخ والمآسي والكوميدية والرومانسية المتأخرة أو الكوميديا ​​المأساوية. أفسحت مسرحياته الكوميدية الكلاسيكية والإيطالية المبكرة، مثل كوميديا ​​الأخطاء ، التي تحتوي على حبكات مزدوجة محكمة وتسلسلات كوميدية دقيقة، المجال في منتصف تسعينيات القرن السادس عشر للأجواء الرومانسية لأعظم مسرحياته الكوميدية، ^[18] حلم ليلة منتصف الصيف ، الكثير من اللغط حول لا شيء ، كما تحبها ، والليلة الثانية عشرة . بعد مسرحية ريتشارد الثاني الغنائية ، المكتوبة بالكامل تقريبًا بالشعر، قدم شكسبير الكوميديا ​​النثرية إلى تاريخ أواخر تسعينيات القرن السادس عشر، وهنري الرابع، الجزء الأول والثاني ، وهنري الخامس . تبدأ هذه الفترة وتنتهي بمأساتين: روميو وجولييت ، ويوليوس قيصر ، استنادًا إلى ترجمة السير توماس نورث عام 1579 لكتاب "حياة موازية" لبلوتارخ ، والتي قدمت نوعًا جديدًا من الدراما. ^[19]

استمرت مسيرة شكسبير في فترة يعقوب ، وفي أوائل القرن السابع عشر كتب شكسبير ما يسمى بـ " مسرحيات المشاكل "، و "القياس بالقياس " ، و "ترويلوس وكريسيدا" ، و" كل شيء على ما يرام إذا انتهى على ما يرام" ، بالإضافة إلى عدد من أشهر مآسيه ، بما في ذلك "هاملت" ، و"عطيل" ، و"ماكبث" ، و "الملك لير" ، و "أنتوني وكليوباترا" . ^[20] غالبًا ما تدور حبكات مآسي شكسبير حول مثل هذه الأخطاء أو العيوب القاتلة، التي تقلب النظام وتدمر البطل وأولئك الذين يحبهم. ^[21] في فترته الأخيرة، تحول شكسبير إلى الرومانسية أو الكوميديا ​​المأساوية وأكمل ثلاث مسرحيات رئيسية أخرى: "سيمبلين" ، و "حكاية الشتاء" ، و "العاصفة" ، بالإضافة إلى مسرحية " بريكليس، أمير صور" . أقل كآبة من المآسي، هذه المسرحيات الأربع أكثر جدية في لهجتها من الكوميديا ​​في تسعينيات القرن السادس عشر، لكنها تنتهي بالمصالحة والتسامح مع الأخطاء المأساوية المحتملة. ^[22] تعاون شكسبير في مسرحيتين أخريين باقيتين، هنري الثامن والقريبان النبيلان ، ربما مع جون فليتشر . ^[23]

ومن بين الشخصيات المهمة الأخرى في المسرح الإليزابيثي كريستوفر مارلو وتوماس ديكر .

تختلف موضوعات مارلو (1564-1593) عن موضوعات شكسبير لأنها تركز أكثر على الدراما الأخلاقية لرجل عصر النهضة أكثر من أي شيء آخر. بالاستعانة بالفولكلور الألماني ، قدم مارلو قصة فاوست إلى إنجلترا في مسرحيته دكتور فاوست (حوالي عام 1592)، والتي تدور حول عالم وساحر مهووس بالعطش للمعرفة والرغبة في دفع القوة التكنولوجية للإنسان إلى أقصى حدودها، يبيع روحه للشيطان. يستخدم فاوست "الإطار الدرامي للمسرحيات الأخلاقية في تقديمه لقصة الإغراء والسقوط واللعنة، واستخدامه الحر لشخصيات أخلاقية مثل الملاك الصالح والملاك الشرير والخطايا السبع المميتة ، إلى جانب الشيطان لوسيفر وميفيستوفيليس ". ^[24]

كان توماس ديكر (حوالي 1570-1632) مشاركًا في الفترة ما بين عامي 1598 و1602 في كتابة حوالي أربعين مسرحية، عادةً بالتعاون مع آخرين. ويُذكر بشكل خاص بمسرحية عطلة صانع الأحذية (1599)، وهو العمل الذي يبدو أنه المؤلف الوحيد له. ويُعرف ديكر بـ "تصويره الواقعي للحياة اليومية في لندن" و"تعاطفه مع الفقراء والمضطهدين". ^[25]

كان روبرت جرين (حوالي 1558-1592) كاتبًا مسرحيًا شعبيًا آخر، لكنه اشتهر الآن بسبب الكتيب الذي نُسب إليه بعد وفاته، والذي يحمل عنوان " جرينز، جروتس وورث أوف ويت"، والذي تم شراؤه بمليون يورو من عملة التوبة ، والذي يُعتقد على نطاق واسع أنه يحتوي على هجوم على ويليام شكسبير.

قائمة بأسماء الكتاب الآخرين الذين ولدوا في هذه الفترة:

• جون دون (1572–1631)
• بن جونسون (1572–1637)
• توماس ميدلتون (1580–1627)
• جون ويبستر (حوالي 1580-حوالي 1634)

• مسرح النهضة الانجليزية
• الأدب اليعقوبي
• حروب الكتيبات
• أدب عصر النهضة