الفنون في أستراليا

📅 آخر تحديث: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 26 صور
الموسوعة الحرة

يشير مصطلح الفنون في أستراليا إلى الفنون البصرية والأدب والفنون الأدائية والموسيقى في منطقة أو حول موضوع أو من قِبل سكان الكومنولث الأسترالي ومجتمعاته الأصلية والاستعمارية السابقة . يرتبط فن وموسيقى ورواية القصص الأسترالية الأصلية بتراث يمتد من 40 إلى 60 ألف عام، ولا يزال يؤثر على الفنون والثقافة الأسترالية بشكل عام . خلال تاريخها الغربي المبكر ، كانت أستراليا مجموعة من المستعمرات البريطانية، ولذلك، بدأت تقاليدها الأدبية والبصرية والمسرحية بروابط قوية مع التقاليد الأوسع للأدب الإنجليزي والأيرلندي والفن البريطاني والموسيقى الإنجليزية والسلتية . ومع ذلك، فإن أعمال الفنانين الأستراليين - بما في ذلك السكان الأصليين وكذلك الأستراليين الأنجلو-سلتيك والمهاجرين متعددي الثقافات - قد قدمت منذ عام 1788 طابع قارة جديدة إلى المشهد الفني العالمي - مستكشفة مواضيع مثل السكان الأصليين ، والمناظر الطبيعية الأسترالية، وهوية المهاجرين والهوية الوطنية، والمسافة من الدول الغربية الأخرى والقرب من آسيا، وتعقيدات الحياة الحضرية و"جمال ورعب" الحياة في الأدغال الأسترالية .

من بين أبرز الكتّاب الأستراليين الحائز على جائزة نوبل باتريك وايت ، والروائيان كولين ماكولوغ وهنري هاندل ريتشاردسون ، وشاعرا الأدغال هنري لوسون وبانجو باترسون . ومن بين أبرز فناني الأداء الأستراليين روبرت هيلمبان من فرقة الباليه الأسترالية ، وجوان ساذرلاند من أوبرا أستراليا ، والكاتب الساخر باري همفريز . أما أبرز الفنانين الموسيقيين الأستراليين، فمنهم مغني موسيقى الريف الأسترالي سليم داستي ، والنجم الصاعد كودي سيمبسون ، ومغني الفولك روك بول كيلي ، ونجمة البوب ​​كايلي مينوغ ، وفرق الروك أند رول بي جيز ، وإيه سي/دي سي ، وإينكس، وباودرفينغر . وتشمل الأساليب الفنية الأسترالية المميزة مدرسة هايدلبرغ، ومدرسة هيرمانسبيرغ ، وحركة فنون الصحراء الغربية .

Australian cinema has a long tradition with a body of work producing popular classics such as Crocodile Dundee and The Man From Snowy River, and arthouse successes such as Picnic at Hanging Rock and Ten Canoes. Prominent Australian trained filmed artists include Errol Flynn, Mel Gibson, Nicole Kidman, Russell Crowe and Cate Blanchett.

Notable institutions for the arts include the UNESCO listed Sydney Opera House, the National Gallery of Victoria, the National Gallery of Australia in Canberra and the National Institute of Dramatic Art in Sydney.

Overview

The bush balladeerBanjo Paterson wrote Waltzing Matilda in 1895.
Sydney Opera House

The arts in Australia, including the fields of cinema, music, visual arts, theatre, dance and crafts often reflect general trends in Western arts. However, the arts as practiced by indigenous Australians represent a unique Australian cultural tradition, and Australia's landscape and history have contributed to some unique variations in the styles inherited by Australia's various migrant communities.[1][2][3]

At the close of the 19th century, the painters of the Heidelberg School began to capture the unique colours of the Australian bush, famed writers Henry Lawson and Banjo Paterson presented conflicting views of the harshness and romance of life in Australia, and performing artists like opera singer Dame Nellie Melba made a mark internationally in classical European culture. During the 20th century, writers and performers like C J Dennis, Barry Humphries and Paul Hogan both mocked and celebrated Australian cultural stereotypes, while shifting demographics saw a diversification of artistic output, with writers like feminist Germaine Greer challenging traditional cultural norms.

تدعم العواصم الأسترالية مؤسسات ثقافية راقية تقليدية ، تتمثل في معارض فنية كبرى، وفرق باليه، ومسارح، وأوركسترات سيمفونية، ودور أوبرا، وفرق رقص. ومن أبرز الفنانين الأستراليين في هذه المجالات نجمتا الأوبرا نيلي ميلبا وجوان ساذرلاند ، والراقصان إدوارد بوروفانسكي والسير روبرت هيلمبان ، ومصممو الرقصات والراقصون مثل غرايم مورفي وميريل تانكارد . يقع مقر أوبرا أستراليا في سيدني، في دار أوبرا سيدني الشهيرة عالميًا . [ 4 ] كما تُعد فرقة الباليه الأسترالية، وأوركسترا ملبورن وسيدني السيمفونية من المؤسسات الثقافية المرموقة.

لقد قامت منظمات مثل شركة سيدني المسرحية والمعهد الوطني للفنون الدرامية برعاية طلاب المسرح والسينما والتلفزيون، وقد حقق العديد منهم نجاحاً دولياً، حيث ارتبط ممثلون مثل كيت بلانشيت وجيفري راش بكلتا المؤسستين.

تزدهر الثقافة المستقلة في جميع العواصم وتوجد في معظم المدن الإقليمية الكبرى. وتُعدّ الفنون المستقلة في الموسيقى والسينما والفنون التشكيلية وفنون الشارع الأكثر انتشارًا. ويُعتبر مشهد الموسيقى المستقلة في ملبورن من أكبر المشاهد في العالم، كما يُمكن ملاحظة ذلك أيضًا من خلال العدد الكبير من فناني الشارع العالميين الذين يزورون ملبورن، وبدرجة أقل، مدنًا رئيسية أخرى، للعمل لفترة من الزمن. وفي فبراير 2015، كانت خدمات الفنون والترفيه أقوى قطاع في أستراليا من حيث إجمالي عدد العاملين، حيث نما بنسبة 20.59% منذ نفس الفترة من عام 2013. [ 5 ]

الفنون البصرية

الرسم والتصوير والنحت

"المواطن الأسترالي الأصلي"، بقلم توم روبرتس ، 1888
الحشد الكبير في معرض بوندي بيتش سكولتشر باي ذا سي عام 2006

تتمتع الفنون البصرية بتاريخ عريق في أستراليا، يعود إلى حوالي 30,000 عام، ويمكن العثور على أمثلة لفن الصخور القديم للسكان الأصليين في جميع أنحاء القارة، لا سيما في المتنزهات الوطنية مثل مواقع أولورو وكاكادو الوطنية المدرجة على قائمة اليونسكو في الإقليم الشمالي ، وكذلك داخل المتنزهات المحمية في المناطق الحضرية مثل متنزه كورينغاي تشيس الوطني في سيدني . [ 6 ] في منتصف القرن العشرين، لاقت لوحات المناظر الطبيعية لألبرت ناماتجيرا رواجًا كبيرًا وحظيت بإشادة محلية وعالمية. [ 7 ] منذ سبعينيات القرن العشرين، استخدم فنانو السكان الأصليين الأستراليون المعاصرون ألوان الأكريليك في أساليب فنية مثل حركة فن الصحراء الغربية ، التي وصفها الناقد البارز روبرت هيوز بأنها "آخر حركة فنية عظيمة في القرن العشرين". [ 8 ] يُعد الفن ذا أهمية ثقافية واقتصادية بالغة لمجتمع السكان الأصليين؛ وقد خلص الناقد الفني ساشا غريشين إلى أن مجتمعات السكان الأصليين في وسط أستراليا تضم ​​"أعلى نسبة من الفنانين للفرد الواحد في العالم". [ ٩ ] من بين الفنانين المعاصرين الذين عُرضت أعمالهم دوليًا، مثل بينالي البندقية ، روفر توماس وإيميلي كنغواراي ، بينما كُلِّف عدد من الفنانين ذوي الشهرة الوطنية بتصميمات لمباني متحف كواي برانلي الجديدة عام ٢٠٠٦. وشمل هؤلاء الفنانون بادي بيدفورد ، وجون ماورندجول ، ونينغورا نابورولا ، ولينا نيادبي ، ومايكل رايلي ، وجودي واتسون، وتومي واتسون ، وغولومبو يونوبينغو . [ ١٠ ] [ ١١ ]

Following the arrival of permanent European settlement in Australia in 1788, the story of early Australian painting has been described as requiring of artists a shift from a "European sense of light" to an "Australian sense of light". The origins of distinctly Australian painting is often associated with the Heidelberg School of the 1880s–1890s. Artists such as Arthur Streeton, Frederick McCubbin and Tom Roberts applied themselves to recreating in their art a truer sense of light and colour as seen in the Australian landscape. Like the European Impressionists, they painted in the open air. These artists found inspiration in the unique light and colour which characterises the Australian bush.

Among the first Australian artists to gain a reputation overseas was the impressionist John Russell during the 1880s. Another notable expatriate artist of the era was Rupert Bunny, a painter of landscape, allegory and sensual and intimate portraits. Ernst William Christmas also made a name internationally.

Among the principal Australian artists of the 20th century are the surrealistsSidney Nolan, Arthur Boyd and Russell Drysdale, the avant-gardeBrett Whiteley, the painter/sculptors William Dobell and Norman Lindsay, the landscapists Emily Kame Kngwarreye, Albert Namatjira and Lloyd Rees, and modernist photographer Max Dupain. Each has helped to define the unique character of the visual arts in Australia.[1]

Modernism arrived in Australia early in the 20th century. Among the earliest exponents were Grace Cossington Smith and Margaret Preston. Humorist Barry Humphries has been a provocative exponent of dadaism in Australia.[12]

حظي كل من كين دون ، المعروف بتصميماته، وبرو هارت ، ورولف هاريس ، وهو فنان بريطاني/أسترالي مقيم في المملكة المتحدة، بشعبية واسعة لدى الجمهور العام، كونه موسيقيًا وملحنًا ورسامًا ومقدم برامج تلفزيونية. وقد مثّل كل من ريكي سوالو ، وباتريشيا بيتشينيني ، وسوزان نوري ، وكالوم مورتون ، وروفر توماس ، وإيميلي كامي كنغواراي ، أستراليا في بينالي البندقية، مستخدمين الوسائط التقليدية للنحت والتصوير والرسم، مع إضفاء حيوية متجددة عليها. ويسعى جيل جديد من الفنانين الأستراليين الأصليين، مع عدم رفضهم لثقافة الماضي، إلى تطوير الحوار الفني، ومن بينهم غوردون بينيت ، وروزيللا ناموك ، وريتشارد بيل، وجولي داولينغ .

في السنوات الأخيرة، شهد سوق الفن تحولاً نحو الديمقراطية، وأصبح الفن يُقيّم بناءً على جودته لا على أساس التفاخر. تتميز مجموعة من الفنانين الذكور الذين تقل أعمارهم عن خمسين عاماً ( مثل داين لوفيت ، وآدم كولين ، وبن كويلتي ، وأنتوني بينيت ، وسيمون كوثبرت ، وريس لي ، وبن فروست، وألاسدير ماكنتاير ) بأسلوب تعبيري مميز، ويستخدمون الفكاهة في أعمالهم.

إضافةً إلى ذلك، يُعدّ فن الشارع سمةً بارزةً في المدن الكبرى مثل ملبورن وسيدني . ورغم وجود بعض الجدل حول شرعيته، فقد أبدت بعض المجالس المحلية اعترافاً أكبر بحركة الفن الحضري.

تضم أستراليا عدداً من المتاحف والمعارض البارزة، بما في ذلك المعرض الوطني لفيكتوريا في ملبورن ، والمعرض الوطني لأستراليا ، والمعرض الوطني للصور الشخصية في أستراليا ، والمتحف الوطني لأستراليا في كانبرا، ومعرض الفنون في نيو ساوث ويلز في سيدني.

السينما والتلفزيون وألعاب الفيديو

إيرول فلين حوالي عام 1940.

تتمتع أستراليا بتاريخ عريق في صناعة الأفلام. فقد أنشأ جيش الخلاص في ملبورن عام 1898 أول استوديو سينمائي متخصص في أستراليا، وهو قسم لايملايت ، ويُعتقد أنه كان الأول من نوعه في العالم. [ 13 ] وكان أول فيلم روائي طويل في العالم هو فيلم "قصة عصابة كيلي" الأسترالي الذي أُنتج عام 1906. [ 14 ] وبعد هذه النجاحات المبكرة، عانت السينما الأسترالية من صعود هوليوود .

نيكول كيدمان ، نجمة فيلم Dead Calm
جيفري راش ، نجم فيلم شاين

في عام ١٩٣٣، أخرج تشارلز شوفيل فيلم "في أعقاب باونتي" ، وأسند دور البطولة فيه إلى إيرول فلين، المولود في تسمانيا. [ ١٥ ] وحقق فلين نجاحًا باهرًا في هوليوود. أخرج شوفيل عددًا من الأفلام الأسترالية الناجحة، كان آخرها فيلم "جيدا" عام ١٩٥٥ ، الذي تميز بكونه أول فيلم أسترالي يُصوَّر بالألوان، وأول فيلم يضم ممثلين من السكان الأصليين في أدوار رئيسية، وأول فيلم يُشارك في مهرجان كان السينمائي. [ ١٦ ] ولم يُصوَّر فيلم درامي طويل بلغة من لغات السكان الأصليين إلا في عام ٢٠٠٦ مع فيلم "عشرة زوارق" للمخرج رولف دي هير .

فاز فيلم Kokoda Front Line! عام 1942 ، من إخراج كين جي هول ، بأول جائزة أوسكار أسترالية . [ 17 ]

بدأ البث التلفزيوني في أستراليا عام ١٩٥٦. وكانت غالبية البرامج المنتجة محليًا تُبث مباشرةً، مع تسجيل القليل من البرامج المحلية خلال السنوات الأولى من البث التلفزيوني الأسترالي. ومن أبرز البرامج الفنية المبكرة: برنامج "باندستاند" الذي قدمه برايان هندرسون، وبرنامج "سيكس أوكلوك روك" الذي قدمه جوني أوكيف، وأول مسلسل درامي أسترالي بعنوان " أوتمن أفير " . كما تم إنتاج مسلسل "مغامرات لونغ جون سيلفر" في سيدني للسوقين الأمريكي والبريطاني، وعُرض على قناة ABC عام ١٩٥٨.

خلال أواخر الستينيات والسبعينيات، شهد تدفق التمويل الحكومي ظهور جيل جديد من صناع الأفلام الذين رووا قصصًا أسترالية مميزة، من بينهم المخرجون بيتر وير ، وجورج ميلر، وبروس بيريسفورد . وحققت أفلام مثل "نزهة في هانغينغ روك" (1975) و "الأحد بعيد جدًا " (1975) صدىً دوليًا فوريًا. ويُعتبر عقد الثمانينيات العصر الذهبي للسينما الأسترالية، حيث شهد العديد من الأفلام الناجحة، بدءًا من الدراما التاريخية " غاليبولي " (1981) وصولًا إلى الخيال العلمي المظلم في سلسلة أفلام "ماد ماكس" (1981-1985)، والمغامرة الرومانسية " الرجل من نهر سنووي" (1982)، والكوميديا ​​" كروكودايل دندي" (1986). [ 18 ]

في عام ١٩٨٢، حققت استوديوهات تطوير الألعاب الأسترالية الأولى نجاحًا عالميًا، وهي استوديوهات ملبورن هاوس (التي تُعرف الآن باسم كروم ستوديوز ملبورن )، من خلال نشر لعبة مغامرات نصية مُقتبسة من رواية الهوبيت لجهاز زد إكس سبكتروم. ومن بين استوديوهات تطوير الألعاب الأخرى الرائدة في أستراليا، مجموعة الدراسات الاستراتيجية ، التي طورت لعبة ريتش فور ذا ستارز عام ١٩٨٣، واستوديوهات مايكرو فورتيه، التي تأسست عام ١٩٨٥.

لطالما كان البقاء على قيد الحياة في بيئة أستراليا القاسية موضوعًا رئيسيًا في السينما الأسترالية. وقد أُنتج عدد من أفلام الإثارة والرعب التي وُصفت بأنها "قوطية المناطق النائية"، منها " ويك إن فرايت " ( Wake in Fright )، و"ووك أباوت" ( Walkabout ) (1971)، و "ذا كارز ذات إيت باريس" (The Cars That Ate Paris) (1974)، و" بيكنيك آت هانغينغ روك" (Picnic at Hanging Rock ) (1975)، و "ريزرباك" (Razorback) (1984) ، و"شيم" ( Shame ) (1988) في ثمانينيات القرن الماضي، و"جابانز ستوري" ( Japanese Story ) (2003) ، و "ذا بروبوزيشن" (The Proposition) (2005)، وفيلم "وولف كريك" (Wolf Creek) الشهير عالميًا (2006) في القرن الحادي والعشرين. تُصوّر هذه الأفلام المناطق النائية الأسترالية وبريتها ومخلوقاتها على أنها مميتة، وسكانها على أنهم منبوذون ومختلون عقليًا منفصلون عن أستراليا الحضرية الحديثة. وتتداخل هذه العناصر مع مواضيع مستقبلية ما بعد نهاية العالم في سلسلة أفلام "ماد ماكس" (Mad Max) .

شهدت التسعينيات سلسلة من الأفلام الكوميدية الناجحة مثل "ستريكتلي بولروم " (1992)، و "موريلز ويدينغ" (1994)، و "ذا كاسل" (1996)، والتي ساهمت في انطلاق مسيرة توني كوليت ، وبي جيه هوجان ، وإريك بانا ، وباز لورمان . وانضم إلى هذه المجموعة في هوليوود ممثلون من بينهم راسل كرو ، وكيت بلانشيت، وهيث ليدجر، الذين حققوا شهرة عالمية واسعة.

لا تزال صناعة السينما المحلية في أستراليا تنتج عددًا معقولًا من الأفلام سنويًا. كما تحظى هذه الصناعة بدعم المنتجين الأمريكيين الذين ينتجون أفلامهم في أستراليا، وذلك بعد قرار روبرت مردوخ، رئيس شركة فوكس ، بالاستفادة من استوديوهات جديدة في ملبورن وسيدني، حيث يمكن إنجاز التصوير بتكلفة أقل بكثير من التكاليف الأمريكية. ومن أبرز هذه الإنتاجات فيلم "ذا ماتريكس" ، وجزئي "حرب النجوم" الثاني والثالث ، وفيلم "أستراليا" من بطولة نيكول كيدمان وهيو جاكمان .

مدخل شارع فلندرز إلى المركز الأسترالي للصور المتحركة

يُعدّ المركز الأسترالي للصور المتحركة في ملبورن المتحف الوطني الأسترالي للأفلام وألعاب الفيديو والثقافة الرقمية والفنون. وخلال السنة المالية 2015-2016، زار المركز 1.45 مليون شخص، مما يجعله المتحف الأكثر زيارةً في العالم في مجال الصور المتحركة.

الأدب

هنري لوسون

من بين الكتّاب الأستراليين الذين حظوا بشهرة عالمية، الكاتب الحائز على جائزة نوبل باتريك وايت ، بالإضافة إلى الكتّاب بيتر كاري ، وتوماس كينيلي ، وكولين مكولوغ ، ونيفيل شوت، وموريس ويست . ومن بين الكتّاب المغتربين المعاصرين البارزين، الكاتبة النسوية جيرمين غرير ، ومؤرخ الفن روبرت هيوز ، والكاتبان الساخران باري همفريز وكليف جيمس . [ 19 ]

دوروثيا ماكيلار، 1927، بريشة ماي مور
بودنغ السحر بقلم نورمان ليندسي

Among the important authors of classic Australian works are the poets Henry Lawson, Banjo Paterson, C J Dennis and Dorothea McKellar. Dennis wrote in the Australian vernacular, while McKellar wrote the iconic patriotic poemMy Country. At one point, Lawson and Paterson contributed a series of verses to The Bulletin magazine in which they engaged in a literary debate about the nature of life in Australia. Lawson said Paterson was a romantic and Paterson said Lawson was full of doom and gloom.[20] Lawson is widely regarded as one of Australia's greatest writers of short stories, while Paterson's poems The Man From Snowy River and Clancy of the Overflow remain amongst the most popular Australian bush poems. Significant political poets of the 20th century included Dame Mary Gilmore and Judith Wright. Among the best known contemporary poets are Les Murray and Bruce Dawe.

Novelists of classic Australian works include Marcus Clarke (For the Term of His Natural Life), Henry Handel Richardson (The Fortunes of Richard Mahony), Joseph Furphy (Such Is Life), Miles Franklin (My Brilliant Career) and Ruth Park (The Harp in the South). In terms of children's literature, Norman Lindsay (The Magic Pudding) and May Gibbs (Snugglepot and Cuddlepie) are among the Australian classics, while eminent Australian playwrights have included Steele Rudd, David Williamson, Alan Seymour and Nick Enright.

Although historically only a small proportion of Australia's population have lived outside the major cities, a number of Australia's most distinctive stories and legends originate in the outback, in the drovers and squatters and people of the barren, dusty plains.[21]

Contemporary works dealing with the migrant experience include Melina Marchetta's Looking for Alibrandi and Anh Do's memoir The Happiest Refugee, which won the Indie Book of the Year Award for 2011 and tells the story of his experience as a Vietnamese refugee travelling to and growing up in Australia.[22]

يُعرف ديفيد أونايبون بأنه أول كاتب من السكان الأصليين. وكان أودجيرو نونوكال أول أسترالي من السكان الأصليين ينشر كتابًا شعريًا. [ 23 ] ويمكن الاطلاع على سرد معاصر مهم لتجارب السكان الأصليين في أستراليا في كتاب سالي مورغان " مكاني" .

تشارلز بين ( قصة أنزاك: من اندلاع الحرب إلى نهاية المرحلة الأولى من حملة غاليبولي 4 مايو 1915 ، 1921) وجيفري بليني ( طغيان المسافة ، 1966) وروبرت هيوز ( الشاطئ المشؤوم ، 1987) ومانينغ كلارك (تاريخ أستراليا ، 1962-1987) ومارسيا لانغتون ( الأستراليون الأوائل ، 2008) هم مؤلفون لتاريخ أستراليا المهم.

الفنون الأدائية

الرقص

الرقص الأصلي

راقصون من السكان الأصليين الأستراليين عام 1981.

ترتبط الرقصات التقليدية للسكان الأصليين الأستراليين ارتباطًا وثيقًا بالأغاني، وهي مصممة لتجسيد واقع زمن الأحلام . في بعض الأحيان، تحاكي الرقصات حركات حيوان معين في سياق سرد قصة. تُحدد العروض الطقسية التقليدية الأدوار والمسؤوليات والانتماءات، مما يُتيح فهمًا لعلاقة الناس بالقوى الاجتماعية والجغرافية والبيئية. قد ترتبط هذه العروض بأماكن مقدسة محددة. وتُستخدم زينة الجسم وإيماءات معينة للدلالة على القرابة وعلاقات أخرى (مثل تلك المتعلقة بكائنات زمن الأحلام التي تربط الأفراد والجماعات). بالنسبة لعدد من جماعات السكان الأصليين الأستراليين، تُعد رقصاتهم سرية أو مقدسة، وقد يكون للجنس دور مهم في بعض الاحتفالات، حيث يمتلك الرجال والنساء تقاليد احتفالية منفصلة. [ 24 ]

مصطلح "كوروبوري" ، وهو مصطلح عام يشير إلى اجتماع للشعوب الأصلية الأسترالية غالباً ما يتضمن الرقص بالإضافة إلى عناصر من الطقوس المقدسة و/أو الاحتفالات، قد تم إدخاله إلى اللغة الإنجليزية ويستخدم لشرح ممارسة تختلف عن الطقوس وتكون أكثر شمولاً من المسرح أو الأوبرا. [ 25 ]

في الجزء الأخير من القرن العشرين، ظهر تأثير تقاليد الرقص الأسترالية الأصلية مع تطور رقص الحفلات الموسيقية ، وخاصة في الرقص المعاصر ، حيث قدمت الجمعية الوطنية لتنمية مهارات السكان الأصليين وسكان الجزر تدريباً للسكان الأصليين الأستراليين في الرقص، ومسرح بانغارا للرقص .

الباليه

The Australian Ballet is the foremost classical ballet company in Australia. It was founded by the English ballerina Dame Peggy van Praagh in 1962 and is today recognised as one of the world's major international ballet companies. It is based in Melbourne and performs works from the classical repertoire as well as contemporary works by major Australian and international choreographers. As of 2010, it was presenting approximately 200 performances in cities and regional areas around Australia each year as well as international tours. Regular venues include: the Arts Centre Melbourne, Sydney Opera House, Sydney Theatre, Adelaide Festival Centre and Queensland Performing Arts Centre.[26][27]Robert Helpmann is among Australia's best known ballet dancers.

Other forms of dance

Bush dance has developed in Australia as a form of traditional dance, drawing from English, Irish, Scottish and other European dance. Favourite dances in the community include such as the Irish Céilidh "Pride of Erin" and the quadrille "The Lancers". Locally originated dances include the "Waves of Bondi", the Melbourne Shuffle and New Vogue.

Multiple immigrant communities continue their own dance traditions on a professional or amateur basis. Traditional dances from a large number of ethnic backgrounds are danced in Australia, helped by the presence of enthusiastic immigrants and their Australian-born families. It is quite common to see dances from the Baltic region, as well as Scottish, Irish, Indian, Indonesian or African dance being taught at community centres and dance schools in Australia.

Baz Luhrmann's popular 1992 film Strictly Ballroom, starring Paul Mercurio contributed to an increased interest in dance competition in Australia, and a number of popular dance shows including So You Think You Can Dance have featured on television in recent years.

Music

Indigenous music

Geoffrey Gurrumul Yunupingu is a contemporary indigenous performer who sings in the Yolŋu Matha languages.

تُعدّ الأغاني الأصلية جزءًا لا يتجزأ من ثقافة السكان الأصليين. وأبرز ما يُميّز موسيقاهم هو آلة الديدجيريدو . هذه الآلة الخشبية، التي كانت تُستخدم بين قبائل السكان الأصليين في شمال أستراليا، تُصدر صوتًا رتيبًا مميزًا، وقد اعتمدها العديد من الفنانين غير الأصليين.

اتجه موسيقيو السكان الأصليين إلى الأنماط الموسيقية الغربية الشعبية، وحققوا في كثير من الأحيان نجاحًا تجاريًا كبيرًا. ومن الرواد ليونيل روز وجيمي ليتل ، بينما تشمل الأمثلة المعاصرة البارزة آرتشي روتش ، وفرقة وارومبي ، ونوكتورنل، ويوثو يندي . وقد حقق جيفري غورومول يونوبينغو (العضو السابق في يوثو يندي) نجاحًا عالميًا في غناء الموسيقى المعاصرة باللغة الإنجليزية ولغة يولنغو . أما كريستين أنو فهي مغنية ناجحة من سكان جزر مضيق توريس .

تحظى موسيقى الريف الأسترالية بشعبية كبيرة بين المجتمعات الأصلية، حيث برز فنانون مثل تروي كاسار دالي على المستوى الوطني.

تحظى موسيقى وأزياء الهيب هوب الأفريقية الأمريكية والأسترالية الأصلية بشعبية واسعة بين الشباب الأستراليين الأصليين . [ 28 ] وقد صرّح أنتوني مونداين، بطل الملاكمة الأسترالي الأصلي ولاعب دوري الرجبي المحترف السابق، بأن مغني الراب الأمريكي توباك شاكور كان مصدر إلهام شخصي له، وذلك بعد إصداره أغنيته المنفردة " بلاتينيوم رايدر " عام 2007. [ 29 ]

تُعدّ "ذا ديدليز" احتفالاً سنوياً بإنجازات السكان الأصليين وسكان جزر مضيق توريس في الموسيقى والرياضة والترفيه والمجتمع.

الموسيقى الشعبية والأغاني الوطنية

غلاف مجموعة باترسون الرائدة لعام 1905 من الأغاني الشعبية الريفية، بعنوان أغاني الأدغال القديمة

أدخل المهاجرون الأنجلو-سلتيك الأوائل في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر تقاليد الأغاني الشعبية التي تم تكييفها مع المواضيع الأسترالية: تحكي أغنية " متجهون إلى خليج بوتاني " قصة رحلة المدانين البريطانيين إلى سيدني، وتستحضر أغنية " الفتى الاستعماري الجامح " روح قطاع الطرق ، وتتحدث أغنية " انقر، انطلق المقص " عن حياة جزازي الصوف الأستراليين. كتب الشاعر بانجو باترسون كلمات أشهر أغنية شعبية أسترالية، " والتزنج ماتيلدا "، عام 1895. [ 30 ] وقد تبناها الجنود الأستراليون خلال الحرب العالمية الأولى، ولا تزال هذه الأغنية تحظى بشعبية كبيرة، وكثيراً ما تُغنى في المناسبات الرياضية، بما في ذلك حفل اختتام دورة الألعاب الأولمبية في سيدني عام 2000، بصوت مغني موسيقى الريف الأسترالي سليم داستي . [ 31 ]

من بين مغني الموسيقى الشعبية الأسترالية المشهورين الآخرين رولف هاريس (مؤلف أغنية " Tie Me Kangaroo Down Sport ")، وجون ويليامسون ، وإريك بوغل الذي تُعد أغنيته " And the Band Played Waltzing Matilda " الصادرة عام 1972 رثاءً حزينًا لحملة غاليبولي . رقصة الأدغال هي رقصة تقليدية أسترالية ذات جذور سلتية عميقة، وقد أثرت في موسيقى الريف . وعادةً ما تُصاحبها آلات موسيقية مثل الكمان والأكورديون والكونسرتينا وآلات الإيقاع . [ 32 ] ومن أشهر فرق رقصة الأدغال فرقة " ذا بوشواكرز " . [ 33 ]

النشيد الوطني لأستراليا هو " تقدمي يا أستراليا الجميلة ":

فلنفرح جميعاً أيها الأستراليون،
لأننا واحد وأحرار؛
لدينا أرض ذهبية وثروة مقابل العمل الشاق،
يحيط البحر بمنزلنا؛
أرضنا تزخر بنعم الطبيعة
ذات جمال غني ونادر؛
في صفحات التاريخ، دع كل مرحلة
تقدم أستراليا بشكل عادل!
فلنغنِّ إذاً بألحانٍ بهيجة.
تقدم أستراليا بشكل عادل!

تشمل الأغاني غير الرسمية لموسيقى البوب ​​في أستراليا أغنية " I Still Call Australia Home " لبيتر ألين وأغنية " Down Under " لفرقة Men at Work .

الموسيقى الكلاسيكية

السيدة نيلي ميلبا (1861–1931)

يمكن تتبع التأثيرات الموسيقية الغربية الأولى في أستراليا إلى مصدرين رئيسيين: المستوطنون الأحرار الأوائل الذين جلبوا معهم تقاليد الموسيقى الكلاسيكية الأوروبية، والعدد الكبير من المدانين والبحارة الذين جلبوا الموسيقى الشعبية التقليدية لإنجلترا وأيرلندا واسكتلندا وويلز. ونظرًا لظروف بناء المستعمرة، فإنّ الموسيقى المتبقية من تلك الفترة المبكرة قليلة، على الرغم من وجود نماذج موسيقية من هوبارت وسيدني تعود إلى أوائل القرن التاسع عشر. [ 34 ]

لا ستوبيندا - السيدة جوان ساذرلاند عام 1975

سافرت نيلي ميلبا (1861-1931) إلى أوروبا عام 1886 لبدء مسيرتها المهنية العالمية كمغنية أوبرا. وأصبحت من بين أشهر الأستراليين في تلك الفترة، وشاركت في التسجيلات الصوتية المبكرة والبث الإذاعي. [ 35 ]

أدى تأسيس الجمعيات الكورالية (حوالي عام 1850) وفرق الأوركسترا السيمفونية (حوالي عام 1890) إلى زيادة النشاط التأليفي، على الرغم من أن عددًا من مؤلفي الموسيقى الكلاسيكية الأستراليين حاولوا العمل ضمن النماذج الأوروبية بشكل كامل. وقد تأثرت العديد من الأعمال التي سبقت النصف الأول من القرن العشرين تأثرًا كبيرًا بالموسيقى الشعبية لبلدان أخرى ( وتُعدّ مقطوعة " حدائق الريف " لبيرسي غرينجر عام 1918 مثالًا جيدًا على ذلك) وبالتقاليد الأوركسترالية البريطانية المحافظة. [ 34 ]

في حقبتي الحرب وما بعدها، ومع تزايد الضغوط لتأكيد الهوية الوطنية في مواجهة القوة العظمى المتنامية للولايات المتحدة و" الوطن الأم " بريطانيا، استلهم الملحنون من محيطهم. بدأ جون أنتيل [ 36 ] وبيتر سكولثورب في دمج عناصر من موسيقى السكان الأصليين، واستلهم ريتشارد ميل من جنوب شرق آسيا (لا سيما باستخدامه الخصائص التوافقية لموسيقى غاميلان البالية ، كما فعل بيرسي غرينجر في جيل سابق). [ 34 ]

مع بداية ستينيات القرن العشرين، شهدت الموسيقى الكلاسيكية الأسترالية ازدهارًا ملحوظًا، حيث دمج الملحنون عناصر متباينة في أعمالهم، بدءًا من موسيقى وآلات السكان الأصليين وجنوب شرق آسيا، مرورًا بموسيقى الجاز والبلوز الأمريكية ، وصولًا إلى الاكتشاف المتأخر للموسيقى اللانغمية الأوروبية والموسيقى الطليعية . ويُجسّد ملحنون مثل دون بانكس ، ودون كاي ، ومالكولم ويليامسون ، وكولين برومبي هذه الفترة. [ 34 ] وفي العصر الحديث، برز ملحنون آخرون، من بينهم ليزا ليم ، وكارل فاين ، وجورج لينتز ، وماثيو هندسون ، ويتسحاق يديد ، ونايجل ويستليك ، وروس إدواردز ، وغرايم كوهن ، وإيلينا كاتس-تشيرنين ، وريتشارد ميلز ، وستيوارت غرينباوم ، وبريت دين، كأفضل الملحنين الأستراليين .

ومن بين الفنانين الكلاسيكيين الأستراليين المعروفين: مغنيات السوبرانو دام جوان ساذرلاند ، ودام جوان هاموند ، وجوان كاردن ، وإيفون كيني ، وسارة ماكليفر ، وإيما ماثيوز ؛ وعازفو البيانو روجر وودوارد ، وإيلين جويس ، ومايكل كيران هارفي ، وجيفري توزر ، وجيفري دوغلاس مادج ، وليزلي هوارد ، وإيان مونرو ؛ وعازفو الجيتار جون ويليامز وسلافا جريجوريان ؛ وعازف البوق باري تاكويل ؛ وعازفة الأوبوا ديانا دوهرتي ؛ وعازفو الكمان ريتشارد توجنيتي وإليزابيث والفيش ؛ وعازفو التشيلو جون أديسون وديفيد بيريرا ؛ وعازف الأرغن كريستوفر ورينش ؛ وفرق أوركسترا مثل أوركسترا سيدني السيمفونية ، وأوركسترا ملبورن السيمفونية ، وأوركسترا الحجرة الأسترالية ، وأوركسترا براندنبورغ الأسترالية ؛ والقادة الموسيقيون السير برنارد هاينز ، والسير تشارلز ماكيراس ، وريتشارد بونينج ، وسيمون يونغ ، وجيفري سيمون . وقد أثار فنانون من السكان الأصليين، مثل عازف الديدجيريدو ويليام بارتون ، وموسيقيون مهاجرون، مثل عازف العود المصري المولد جوزيف تواضروس، الاهتمام بتقاليدهم الموسيقية، كما تعاونوا مع موسيقيين وفرق موسيقية أخرى في أستراليا وعلى الصعيد الدولي.

موسيقى البوب ​​والروك

فرقة بي جيز تؤدي عرضًا في عام 1968
كايلي مينوغ في عام 2012
فرقة باودرفينجر تؤدي عرضًا في عام 2007

أنتجت أستراليا مجموعة كبيرة ومتنوعة من الموسيقى الشعبية، بدءًا من الأعمال العالمية الشهيرة لفرق مثل بي جيز ، وإيه سي/دي سي ، وإينكس ، ونيك كيف ، وكودي سيمبسون ، وكايلي مينوغ، وصولًا إلى المحتوى المحلي الشعبي لجون فارنهام أو بول كيلي . [ 37 ]

كان جوني أوكيف من بين ألمع نجوم موسيقى الروك أند رول الأسترالية في بداياتها ، حيث أسس فرقة موسيقية عام 1956؛ وجعلته أغنيته الناجحة "وايلد وان" أول فنان روك أند رول أسترالي يصل إلى قوائم الأغاني الوطنية. [ 38 ] وبينما هيمنت الأغاني الأمريكية والبريطانية على الإذاعات ومبيعات الأسطوانات حتى ستينيات القرن العشرين، بدأت النجاحات المحلية بالظهور - لا سيما فرقة "ذا إيزي بيتس" وفرقة "ذا سيكرز " لموسيقى الفولك بوب، اللتان حققتا نجاحًا محليًا كبيرًا وشهرة دولية، في حين حققت فرقتا " بي جيز" و "إيه سي/دي سي" أولى نجاحاتهما في أستراليا قبل أن تنطلقا إلى العالمية.

أحدث دخول حركة موسيقى الأندرجراوند عام 1961 إلى التيار السائد في أوائل السبعينيات تغييرًا جذريًا في الموسيقى الأسترالية. لم تكن فرقة سكاي هوكس أول من كتب أغاني أسترالية عن أستراليا، لكنها كانت أول من حقق أرباحًا طائلة من ذلك. ساهم ألبوماها الأستراليان الأكثر مبيعًا حتى ذلك الحين في ترسيخ مكانة الموسيقى الأسترالية عالميًا. في غضون سنوات قليلة، تلاشى عنصر الجدة، وأصبح من المألوف سماع كلمات وألحان أسترالية مميزة جنبًا إلى جنب مع الأغاني المستوردة.

خلال سبعينيات وثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي، واصل الفنانون الأستراليون تألقهم على الساحة الموسيقية المحلية والعالمية، ومن أمثلتهم فرق مثل كولد تشيزل ، وإينكس ، ومين آت وورك ، وكايلي مينوغ ، وناتالي إمبروليا ، وسافاج جاردن ، وسيلفرتشير . وفي مطلع القرن الحادي والعشرين، حققت فرق مثل جيت ، وولفموذر ، وإسكيمو جو ، وجرينسبون ، وذا فاينز ، وذا ليفينج إند ، وبندولوم ، ودلتا جودريم، وغيرها، نجاحًا عالميًا.

على الصعيد المحلي، ظل جون فارنهام أحد أشهر الفنانين الأستراليين، بمسيرة فنية امتدت لأكثر من 40 عامًا. [ 39 ] أما المغني وكاتب الأغاني بول كيلي، الذي يجمع أسلوبه الموسيقي بين الفولك والروك والكانتري، فقد وُصف بأنه شاعر الموسيقى الأسترالية. [ 40 ]

ساهم التوسع الوطني لمحطة راديو الشباب التابعة لهيئة الإذاعة الأسترالية (ABC)، تريبل جيه، خلال التسعينيات، في زيادة شهرة المواهب المحلية وإتاحتها للمستمعين في جميع أنحاء البلاد. ومنذ منتصف التسعينيات، برزت مجموعة من الفرق الأسترالية البديلة الناجحة؛ ومن بين الفنانين الذين حققوا نجاحًا نقديًا وجماهيريًا: يو آم آي ، وغرينسبون ، وباودرفينغر ، وجيت .

موسيقى الريف

مغنية اليودل الريفية، ميليندا شنايدر، برفقة مغني موسيقى الروك الشعبي بول كيلي

تتمتع أستراليا بتقاليد عريقة في موسيقى الريف ، التي طورت أسلوباً مميزاً يختلف تماماً عن نظيره الأمريكي، متأثراً بالأغاني الشعبية السلتية وتقاليد مغنيي الريف الأستراليين مثل هنري لوسون وبانجو باترسون . ومن رواد موسيقى الريف الشعبية في أستراليا تكس مورتون في ثلاثينيات القرن العشرين، وسموكي داوسون منذ أربعينيات القرن العشرين فصاعداً.

أوليفيا نيوتن جون .

كان سليم داستي (1927-2003) يُعرف بملك موسيقى الريف الأسترالية . امتدت مسيرته الفنية الناجحة لما يقارب ستة عقود، وكانت أغنيته " حانة بلا بيرة " التي صدرت عام 1957 الأغنية الأكثر مبيعًا لفنان أسترالي حتى ذلك الحين، وأول أغنية منفردة أسترالية تحصل على الأسطوانة الذهبية ، وأول وآخر أسطوانة 78 دورة في الدقيقة تحصل على جائزة القرص الذهبي. [ 41 ] سجّل داستي وأصدر ألبومه المئة عام 2000، وحظي بشرف غناء أغنية "والتزنج ماتيلدا" في حفل ختام دورة الألعاب الأولمبية في سيدني عام 2000. كتبت زوجة داستي، جوي ماكين، العديد من أشهر أغانيه.

من بين أشهر فناني موسيقى الريف الأسترالية: جون ويليامسون (مؤلف أغنية " True Blue " الشهيرة)، ولي كيرناغان ، وكيسي تشامبرز ، وسارة ستورر . أما في الولايات المتحدة، فقد حقق نجوم موسيقى الريف الأستراليون، بمن فيهم أوليفيا نيوتن جون وكيث أوربان، نجاحًا باهرًا.

لطالما كانت موسيقى الريف شكلاً شائعاً من أشكال التعبير الموسيقي بين السكان الأصليين الأستراليين وسكان جزر مضيق توريس . ويُعدّ تروي كاسار-دالي من بين الفنانين الأستراليين الأصليين الناجحين.

مهرجان تامورث لموسيقى الريف هو مهرجان سنوي يُقام في تامورث، نيو ساوث ويلز ، ويحتفي بثقافة وتراث موسيقى الريف الأسترالية . وخلال المهرجان، تُقيم جمعية موسيقى الريف الأسترالية حفل توزيع جوائز موسيقى الريف الأسترالية، حيث تُمنح جوائز الغيتار الذهبي .

مسرح

تتضمن الرقصات الاحتفالية للسكان الأصليين الأستراليين ، التي تروي قصص زمن الأحلام ، جوانب مسرحية، وقد عُرضت منذ القدم خلال فترة استيطان السكان الأصليين لأستراليا التي امتدت من 40 إلى 60 ألف عام. [ 42 ] وصلت التقاليد الأوروبية إلى أستراليا مع الأسطول الأول عام 1788، وقُدِّم أول عرض مسرحي عام 1789 من قِبَل مدانين. [ 43 ] بعد قرنين من الزمان، رُويت الظروف الاستثنائية لتأسيس المسرح الأسترالي في كتاب " خير بلادنا" لتيمبرليك ويرتنباكر : كان المشاركون سجناء تحت مراقبة حراس ساديين، وكانت البطلة الرئيسية مُهددة بعقوبة الإعدام. [ 43 ]

كيت بلانشيت من فرقة مسرح سيدني .

افتُتح مسرح رويال في هوبارت عام 1837، ولا يزال أقدم مسرح في أستراليا. [ 44 ] وقد وفّرت حمى الذهب الأسترالية، التي بدأت في خمسينيات القرن التاسع عشر، التمويل اللازم لبناء مسارح فخمة على الطراز الفيكتوري. بُني مسرح في الموقع الحالي لمسرح برينسيس في ملبورن عام 1854. ويستضيف المبنى الحالي الآن عروضًا عالمية كبرى، بالإضافة إلى فعاليات فنية حية مثل مهرجان ملبورن الدولي للكوميديا . [ 45 ]

بُني مسرح ملبورن أثينيوم خلال هذه الفترة، وأصبح فيما بعد أول دار سينما في أستراليا، حيث عُرض فيه فيلم "قصة عصابة كيلي" ، أول فيلم روائي طويل في العالم عام 1906. وقد قدّم كلٌّ من مارك توين ، ونيللي ميلبا ، ولورانس أوليفييه ، وباري همفريز عروضًا على هذا المسرح التاريخي. [ 46 ] أما مسرح الملكة في أديلايد، فقد افتُتح بعرضٍ لأعمال شكسبير عام 1841، وهو اليوم أقدم مسرح في البر الرئيسي. [ 47 ]

بعد قيام الاتحاد عام 1901، عكست العروض المسرحية الشعور الجديد بالهوية الوطنية. وقد لاقت مسرحية " On Our Selection " (1912) لستيل رود ، التي تحكي مغامرات عائلة زراعية رائدة، رواجًا كبيرًا. وافتُتح مسرح كابيتول الكبير في سيدني عام 1928، ولا يزال بعد ترميمه أحد أرقى قاعات العرض في البلاد. [ 48 ]

في عام ١٩٥٥، قدمت مسرحية "صيف الدمية السابعة عشرة" لراي لولر شخصيات أسترالية أصيلة، وحققت شهرة عالمية. في العام نفسه، قدم الفنان الشاب من ملبورن، باري همفريز، دور إدنا إيفريج لأول مرة على مسرح الاتحاد بجامعة ملبورن . غادر همفريز إلى لندن في أوائل العشرينات من عمره، وحقق نجاحًا على خشبة المسرح، بما في ذلك مشاركته في المسرحية الموسيقية " أوليفر!" لليونيل بارت . أصبحت شخصياته المسرحية الساخرة - ولا سيما شخصية السيدة إدنا، ولاحقًا شخصية ليس باترسون - رموزًا ثقافية أسترالية. كما حقق همفريز نجاحًا في الولايات المتحدة من خلال جولاته في برودواي وظهوره على شاشة التلفزيون، وكُرِّم في أستراليا وبريطانيا. [ ٤٩ ]

تم إنشاء المعهد الوطني للفنون المسرحية في سيدني عام 1958. وقد أنتج هذا المعهد منذ ذلك الحين قائمة من الخريجين المشهورين بما في ذلك كيت بلانشيت وميل جيبسون وباز لورمان . [ 50 ]

بدأ تشييد مركز مهرجان أديلايد عام ١٩٧٠، وتولى السير روبرت هيلمبان من جنوب أستراليا إدارة مهرجان أديلايد للفنون. [ ٥١ ] [ ٥٢ ] وشهدت سبعينيات القرن العشرين انطلاقة الموجة الجديدة للمسرح الأسترالي، حيث قدم مسرح بيلفوار ستريت أعمالاً لنيك إنرايت وديفيد ويليامسون . وفي عام ١٩٧٣، افتُتح دار أوبرا سيدني رسميًا ، والذي صُمم وفقًا لتصميم يورن أوتزون . [ ٥٣ ] واتخذت أوبرا أستراليا من المبنى مقرًا لها، وتعززت شهرتها بفضل حضور المغنية الشهيرة جوان ساذرلاند .

تأسست فرقة مسرح سيدني عام 1978، لتصبح إحدى أبرز الفرق المسرحية في أستراليا. [ 54 ] تأسست فرقة بيل شكسبير عام 1990. وشهد المسرح الموسيقي الأسترالي فترة ازدهار في التسعينيات مع ظهور السير الذاتية الموسيقية للمغنيين الأستراليين بيتر ألين (في مسرحية " الفتى من أوز " عام 1998) وجوني أوكيف (في مسرحية " صرخة! أسطورة المتوحش" ).

في كتابه "يوم واحد في السنة" ، درس آلان سيمور الطبيعة المتناقضة لإحياء الأستراليين ذكرى يوم أنزاك لهزيمة معركة غاليبولي . أما مسرحية "نغابارتجي نغابارتجي" ، من تأليف سكوت رانكين وتريفور جاميسون ، فتروي قصة آثار التجارب النووية التي أُجريت على شعب بيتجانتجاتارا في الصحراء الغربية خلال الحرب الباردة . وتُعد هذه المسرحية مثالًا على الاندماج المعاصر لتقاليد الدراما في أستراليا، حيث يشارك فيها ممثلون من بيتجانتجاتارا مدعومين بطاقم تمثيل متعدد الثقافات من أصول يونانية وأفغانية ويابانية ونيوزيلندية. [ 55 ]

المصارعة المحترفة

انظر أيضاً

مراجع

  1. ١ ٢ "رسامو أستراليا" . بوابة الثقافة والترفيه الأسترالية . حكومة أستراليا. مؤرشف من الأصل في ٥ فبراير ٢٠١٠. تم الاطلاع عليه في ١٦ فبراير ٢٠١٠ .
  2. ↑ "السينما في أستراليا - بوابة الثقافة الأسترالية" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 17 فبراير 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أكتوبر 2010 .
  3. ↑ "أستراليا باختصار: الثقافة والفنون - وزارة الخارجية والتجارة" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 15 ديسمبر 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يناير 2011 .
  4. ↑ "الأوبرا في أستراليا - بوابة الثقافة الأسترالية" . مؤرشف من الأصل في 20 نوفمبر 2010. تم الاطلاع عليه في 23 أكتوبر 2010 .
  5. ↑ هاتشيسون، ميشيل (18 يونيو 2015). "تقرير الوظائف في أستراليا لعام 2015" . Finder.com.au . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2018 .
  6. ↑ السكان الأصليون في أستراليا – فنون الصخور. مؤرشف في 31 مايو 2013 في موقع Wayback Machine ، هيئة السياحة الأسترالية . تم الاطلاع عليه في 20 نوفمبر 2012.
  7. ↑ كلاينرت، سيلفيا (2000). "ألبرت (إيليا) ناماتجيرا (1902-1959)". ناماتجيرا، ألبرت (إيليا) (1902-1959) . المركز الوطني للسير الذاتية، الجامعة الوطنية الأسترالية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 نوفمبر 2012 .
  8. ↑ هينلي، سوزان غوف (6 نوفمبر 2005). "نمو قوي للفن الأصلي" ، صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 نوفمبر 2012.
  9. ↑ غريشين، ساشا (8 ديسمبر 2007). "جيل بابونيا القادم". صحيفة كانبرا تايمز . ص 6. 
  10. ↑ كلير أرمسترونغ، محررة (2006). لجنة الفنون الأصلية الأسترالية: متحف كواي برانلي . إليونورا تريغوبوف، الفن وأستراليا، ومجلس الفنون الأسترالي. ISBN 0-646-46045-5.
  11. ↑ كروفت، بريندا، محررة (2007). محاربو الثقافة: المعرض الوطني الثلاثي للفنون الأصلية 2007. كانبرا: المعرض الوطني الأسترالي. ISBN 978-0-642-54133-8
  12. ↑ روبرت هيوز؛ فن أستراليا ؛ دار بنغوين للنشر؛ طبعة منقحة 1970
  13. ↑ "أول استوديو أفلام في أستراليا" . مؤرشف من الأصل في 30 أكتوبر 2009. تم الاطلاع عليه في 29 يناير 2011 .
  14. ↑ "نظرة عامة على الفيديو: قصة عصابة كيلي (1906) على موقع ASO - التراث السمعي والبصري الأسترالي على الإنترنت" . Aso.gov.au. تاريخ الاطلاع: 13 ديسمبر 2018 .
  15. ↑ "نظرة عامة على الفيديو في أعقاب سفينة باونتي (1933) على موقع ASO - التراث السمعي والبصري الأسترالي على الإنترنت" . Aso.gov.au. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2018 .
  16. ^ "جدة" . مهرجان كان . تم الاسترجاع في 13 ديسمبر 2018 .
  17. ↑ "نظرة عامة على الفيديو: خط كوكودا الأمامي! (1942) على موقع ASO - التراث السمعي والبصري الأسترالي على الإنترنت" . Aso.gov.au. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2018 .
  18. ↑ "فيلم" . Murdoch.edu.au . مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2020. تم الاطلاع عليه في 13 ديسمبر 2018 .
  19. ↑ "اللغة والآداب والأدب الأسترالي - بوابة الثقافة الأسترالية" . مؤرشف من الأصل في 20 نوفمبر 2010. تم الاطلاع عليه في 23 أكتوبر 2010 .
  20. ↑ "هنري لوسون: كاتب أسترالي - بوابة الثقافة الأسترالية" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 8 أبريل 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يناير 2011 .
  21. ↑ سيل، غراهام (1989). الثقافة الخفية: الفولكلور في المجتمع الأسترالي . ملبورن: مطبعة جامعة أكسفورد . ص 50. ISBN  0-19-554919-8.
  22. ↑ «الفنان الكوميدي آن دو يفوز بجائزة كتاب مستقل» . أخبار ABC . 15 مارس 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2018 .
  23. ↑ "أودجيرو نونوكال". ملحق موسوعة السير العالمية، المجلد 27. غيل، 2007
  24. ↑ هورتون، ديفيد (1994). "الرقص". موسوعة السكان الأصليين في أستراليا: تاريخ ومجتمع وثقافة السكان الأصليين وسكان جزر مضيق توريس، المجلد 1. دار نشر دراسات السكان الأصليين لصالح المعهد الأسترالي لدراسات السكان الأصليين وسكان جزر مضيق توريس . الصفحات 255-257 . ISBN  978-0-85575-234-7.
  25. ↑ سويني، د. 2008. "مهرجانات الكوروبري المقنعة في الشمال الغربي" قرص DVD 47 دقيقة. أستراليا: الجامعة الوطنية الأسترالية، دكتوراه.
  26. ↑ فرقة الباليه الأسترالية (20 مايو 2020). "تاريخنا" . فرقة الباليه الأسترالية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 مايو 2020 .
  27. ↑ "قصة الباليه الأسترالي" . قصة الباليه الأسترالي . والصفحات التالية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 مايو 2020 .{{cite web}}صيانة CS1: أخرى ( رابط )
  28. ↑ ميتشل، توني (1 أبريل 2006). "المهرجان الجديد" . صحيفة ذا إيج . ملبورن.
  29. ↑ "على الرجل أن يصنع موسيقاه" . صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . 26 مارس 2007.
  30. ↑ "يقول المؤرخون إن رقصة فالس مالطا أغنية بسيطة" . أخبار ABC . 5 مايو 2008. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2018 .
  31. ↑ غوردون، آلان أتوود ومايكل (30 سبتمبر 2020). "من الأرشيف، 2000: حفلة مثالية لإنهاء أعظم دورة ألعاب في العالم" . صحيفة ذا إيج . تم الاطلاع عليه في 1 فبراير 2021 .
  32. ↑"How to Do a Bush Dance". Home.hiwaay.net. Retrieved 13 December 2018.
  33. ↑"The Bushwackers – The Australian Band". THebushwackers.com.au. Retrieved 13 December 2018.
  34. 1234Oxford, A Dictionary of Australian Music, Edited by Warren Bebbington, Copyright 1998
  35. ↑Davidson, Jim. "Melba, Dame Nellie (1861–1931)". Australian Dictionary of Biography. National Centre of Biography, Australian National University. Retrieved 13 December 2018– via Australian Dictionary of Biography.
  36. ↑"John Antill : Represented Artist Profile : Australian Music Centre". Australianmusiccentre.com.au. Retrieved 13 December 2018.
  37. ↑"Australian pop music - Australia's Culture Portal". Archived from the original on 20 July 2008. Retrieved 23 October 2010.
  38. ↑Sturma, Michael. "O'Keefe, John Michael (Johnny) (1935–1978)". Australian Dictionary of Biography. National Centre of Biography, Australian National University. Retrieved 13 December 2018– via Australian Dictionary of Biography.
  39. ↑"Biography". Archived from the original on 26 January 2009. Retrieved 8 October 2009.
  40. ↑"Civics | Paul Kelly (1955–)". Archived from the original on 2 June 2011. Retrieved 29 January 2011.
  41. ↑Dave" Laing, "Slim Dusty: Country singer famous for A Pub With No Beer", The Guardian (UK), 20 September 2003
  42. ↑"Australian Indigenous ceremony - Australia's Culture Portal". Archived from the original on 20 November 2010. Retrieved 23 October 2010.
  43. 12"The Recruiting Officer & Our Country's Good – Stantonbury Campus Theatre Company, 2000". Retrieved 13 December 2018.
  44. ↑"Theatre Royal - a great night out! - Hobart Tasmania". Archived from the original on 4 October 2010. Retrieved 29 January 2011.
  45. ↑ "مسرح الأميرة - باقات تذاكر جيرسي بويز" . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2010. تم الاطلاع عليه في 23 أكتوبر 2010 .
  46. ↑ "مكتبة أثينيوم ملبورن - تاريخ أثينيوم ملبورن" . مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2011. تم الاطلاع عليه في 23 فبراير 2011 .
  47. ↑ "مسرح الملكة" . مؤرشف من الأصل في 21 فبراير 2011. تم الاطلاع عليه في 29 يناير 2011 .
  48. ↑ "مسرح الكابيتول - سيدني" . مؤرشف من الأصل في 10 فبراير 2010. تم الاطلاع عليه في 26 سبتمبر 2010 .
  49. ↑ "الرجل الذي يقف وراء شخصية ديم إدنا إيفريج" . بي بي سي نيوز . 15 يونيو 2007.
  50. ↑ "نبذة عن المعهد الوطني للفنون المسرحية - NIDA" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 13 نوفمبر 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أكتوبر 2010 .
  51. ↑ "التاريخ - مركز مهرجان أديلايد" . مؤرشف من الأصل في 29 مايو 2010. تم الاطلاع عليه في 29 يناير 2011 .
  52. ↑ "روبرت هيلمبان" . مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2011. تم الاطلاع عليه في 29 يناير 2011 .
  53. ↑ مركز التراث العالمي لليونسكو. "دار أوبرا سيدني" . مركز التراث العالمي لليونسكو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2018 .
  54. ↑ "نبذة" . شركة مسرح سيدني . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2018 .
  55. ↑ "مراجعة: نغابارتجي نغابارتجي، مسرح بيلفوار ستريت" . Dailytelegraph.com.au . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 ديسمبر 2018 .