العمارة اليابانية

تتميز العمارة اليابانية (日本建築، نيهون كينتشيكو ) بهياكلها الخشبية المرتفعة قليلاً عن الأرض، ذات الأسقف القرميدية أو المصنوعة من القش. وكانت الأبواب المنزلقة ( فوسوما ) وغيرها من الفواصل التقليدية تُستخدم بدلاً من الجدران، مما يسمح بتخصيص التصميم الداخلي للمساحة بما يتناسب مع مختلف المناسبات. وكان الناس يجلسون عادةً على وسائد أو على الأرض، ولم تنتشر الكراسي والطاولات المرتفعة على نطاق واسع حتى القرن العشرين. إلا أنه منذ القرن التاسع عشر، دمجت اليابان الكثير من العمارة الغربية والحديثة وما بعد الحداثية في البناء والتصميم، وهي اليوم رائدة في مجال التصميم المعماري والتكنولوجيا المتطورة .

ظهرت أقدم مظاهر العمارة اليابانية في عصور ما قبل التاريخ، حيث تمثلت في بيوت ومخازن بسيطة مبنية من الأرض، ومُكيّفة لتلبية احتياجات مجتمع يعتمد على الصيد وجمع الثمار . وبتأثير من سلالة هان الصينية عبر كوريا ، ظهرت مخازن حبوب أكثر تعقيدًا وغرف دفن احتفالية.

كان دخول البوذية إلى اليابان خلال القرن السادس حافزًا لبناء معابد ضخمة باستخدام تقنيات معقدة في الخشب. وأدى تأثير سلالتي سوي وتانغ الصينيتين إلى تأسيس أول عاصمة دائمة في نارا ، حيث استوحي تصميم شوارعها، الذي يشبه رقعة الشطرنج، من العاصمة الصينية تشانغآن .

في عام 894، خلال فترة هييان (794-1185)، ألغت اليابان بعثات كينتوشي (البعثات اليابانية إلى الصين في عهد أسرة تانغ) وبدأت تنأى بنفسها عن الثقافة الصينية، وازدهرت ثقافة كوكوفو بونكا (الثقافة اليابانية) التي تلائم المناخ الياباني وذوقه الجمالي. أظهر أسلوب شيندن-زوكوري ، وهو النمط المعماري لمساكن النبلاء في تلك الفترة، فرادة العمارة اليابانية وحدد خصائصها اللاحقة. ومن سماته: البناء المفتوح ذو الجدران القليلة التي يمكن فتحها وإغلاقها بالأبواب، ووجود شيتومي وسوداري ، وهو بناء يُخلع فيه الحذاء للدخول إلى المنزل على ركائز، والجلوس أو النوم مباشرة على حصير التاتامي دون استخدام الكراسي والأسرة. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]}

مع ازدياد نفوذ طبقة الساموراي في فترة كاماكورا (1185-1333)، تغير أسلوب شيندن-زوكوري ، وفي فترة موروماتشي (1333-1573)، ظهر أسلوب شوين-زوكوري . كان لهذا الأسلوب تأثيرٌ دائم على الأساليب المعمارية اليابانية اللاحقة، وأصبح أساسًا للمنازل اليابانية الحديثة. ومن سماته استخدام الأبواب المنزلقة المعروفة باسم فوسوما والنوافذ الورقية المعروفة باسم شوجي ، بالإضافة إلى فرش حصير التاتامي في جميع أنحاء الغرفة. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

أكد إدخال مراسم الشاي على البساطة والتصميم المتواضع كنقيضٍ لبذخ الطبقة الأرستقراطية. في فترة أزوتشي-موموياما (1568-1600)، ظهرت فلل على طراز سوكيا-زوكوري متأثرةً ببيت شاي يُسمى تشاشيتسو . في البداية، كان هذا الطراز المعماري خاصًا بفيلات الدايميو (أمراء الإقطاع اليابانيين) ونبلاء البلاط، ولكن في فترة إيدو (1683-1807) طُبِّق على الريوتيه (المطاعم اليابانية التقليدية) والتشاشيتسو ، ولاحقًا طُبِّق أيضًا على المساكن. ^{[ 6 ]}

خلال فترة إصلاحات ميجي عام 1869، شهد تاريخ العمارة اليابانية تحولًا جذريًا بفعل حدثين هامين. أولهما قانون فصل الآلهة والبوذية لعام 1868، الذي فصل رسميًا البوذية عن الشنتو ، والمعابد البوذية عن أضرحة الشنتو ، قاطعًا بذلك ارتباطًا دام لأكثر من ألف عام بينهما. ^{[ 7 ]} ثانيًا، شهدت اليابان في تلك الفترة مرحلة من التغريب المكثف سعيًا لمنافسة الدول المتقدمة الأخرى. في البداية، استُوردت إلى اليابان نماذج معمارية وأساليب من الخارج، لكن تدريجيًا، درّبت البلاد معمارييها المحليين وبدأت في التعبير عن أسلوبها الخاص. وقد أدخل المعماريون العائدون من دراستهم على يد معماريين غربيين أسلوب الحداثة العالمي إلى اليابان. مع ذلك، لم يبرز المعماريون اليابانيون على الساحة الدولية إلا بعد الحرب العالمية الثانية ، أولًا من خلال أعمال معماريين مثل كينزو تانغه ، ثم من خلال حركات نظرية، مثل حركة الأيض .

في العمارة اليابانية التقليدية، توجد أنماط وخصائص وتقنيات متنوعة فريدة من نوعها في كل حقبة واستخدام، مثل المساكن والقلاع والمعابد البوذية والأضرحة الشنتوية . من ناحية أخرى، تأثرت اليابان بشدة، خاصة في العصور القديمة، بالثقافة الصينية كما هو الحال في بلدان آسيوية أخرى، ولذلك فهي تحمل سمات مشتركة مع العمارة في الدول الآسيوية. ^{[ 8 ]}

يعود جزء من هذا التنوع، جزئيًا، إلى تنوع المناخ في اليابان، والألفية التي انقضت بين أول استيراد ثقافي وآخرها، مما أدى إلى تباين كبير في النمط المعماري، إلا أنه يمكن مع ذلك ملاحظة بعض السمات المشتركة. أولها اختيار المواد، حيث يُستخدم الخشب دائمًا بأشكاله المختلفة (ألواح، قش، لحاء شجر، ورق، إلخ) في جميع المباني تقريبًا. وعلى عكس العمارة الغربية وبعض العمارة الصينية ، يُتجنب استخدام الحجر إلا في استخدامات محددة، مثل قواعد المعابد وأساسات الباغودا .

الهيكل العام يكاد يكون متطابقًا دائمًا: أعمدة وعتبات تدعم سقفًا كبيرًا مقوسًا بلطف، بينما الجدران رقيقة جدًا، وغالبًا ما تكون متحركة وغير حاملة للأحمال . الأقواس والأسقف البرميلية غائبة تمامًا. انحناءات الجملون والحافة أكثر اعتدالًا مما هي عليه في الصين، والتحدب العمودي (التقوس في المركز) محدود. ^{[ 8 ]}

يُعدّ السقف العنصر الأكثر إبهارًا من الناحية البصرية، وغالبًا ما يُشكّل نصف مساحة المبنى بأكمله. ^{[ ٨ ]} تمتدّ الأفاريز المنحنية قليلًا إلى ما وراء الجدران، مُغطّيةً الشرفات ، ولذلك يجب دعم وزنها بأنظمة دعامات مُعقّدة تُسمّى "طوكيو" ، في حالة المعابد والأضرحة. أما في المباني السكنية، فتُعتمد حلول أبسط. تُضفي الأفاريز الكبيرة على الداخل عتمة مميزة، تُساهم في جوّ المبنى. يتكوّن الجزء الداخلي من المبنى عادةً من غرفة واحدة في المركز تُسمّى " مويا" ، تتفرع منها أيّ مساحات أخرى أقل أهمية.

تتميز تقسيمات المساحات الداخلية بالمرونة، ويمكن تعديل حجم الغرف باستخدام الحواجز أو الجدران الورقية المتحركة. وبالتالي، يمكن تقسيم المساحة الكبيرة الموحدة التي توفرها القاعة الرئيسية حسب الحاجة. ^{[ 8 ]} على سبيل المثال، يمكن إزالة بعض الجدران ودمج غرف مختلفة مؤقتًا لتوفير مساحة لعدد أكبر من الضيوف. ولا يُعد الفصل بين الداخل والخارج مطلقًا إلى حد ما، إذ يمكن إزالة جدران كاملة، مما يفتح المسكن أو المعبد للزوار. تبدو الشرفات جزءًا من المبنى بالنسبة للزائر الخارجي، بينما تبدو جزءًا من العالم الخارجي بالنسبة لمن هم داخل المبنى. ولذلك، تُصمم المباني إلى حد ما لتكون جزءًا من بيئتها. ويُراعى دمج المبنى مع البيئة الطبيعية المحيطة به. ^{[ 8 ]}

يُحافظ استخدام وحدات البناء على ثبات النسب بين الأجزاء المختلفة للمبنى، مما يحافظ على تناغمه العام. ^{[ 8 ]} (للاطلاع على موضوع نسب البناء، انظر أيضًا مقالة ken ).

حتى في حالات مثل حالة نيكو توشو-غو ، حيث يتم تزيين كل مساحة متاحة بشكل مكثف، فإن الزخرفة تميل إلى أن تتبع الهياكل الأساسية، وبالتالي تؤكدها بدلاً من إخفائها. ^{[ 8 ]}

بفضل هذه الخصائص المشتركة بين العمارة الدينية والدنيوية، أصبح من السهل تحويل مبنى عادي إلى معبد أو العكس. حدث هذا على سبيل المثال في معبد هوريو-جي ، حيث تم تحويل قصر سيدة نبيلة إلى مبنى ديني.

تشمل فترة ما قبل التاريخ فترات جومون ويايوي وكوفون التي تمتد من حوالي 5000 قبل الميلاد إلى بداية القرن الثامن الميلادي.

خلال المراحل الثلاث لعصر جومون، كان السكان في الأساس يعتمدون على الصيد وجمع الثمار، مع بعض المهارات الزراعية البدائية، وكان سلوكهم يتأثر بشكل رئيسي بتغيرات الظروف المناخية وغيرها من العوامل الطبيعية. كانت المساكن المبكرة عبارة عن بيوت حفرية تتكون من حفر ضحلة ذات أرضيات ترابية مدكوكة وأسقف من القش، مصممة لجمع مياه الأمطار باستخدام جرار التخزين. وفي وقت لاحق من هذه الفترة، أدى المناخ البارد المصحوب بأمطار غزيرة إلى انخفاض عدد السكان، مما ساهم في ازدياد الاهتمام بالطقوس. وظهرت الدوائر الحجرية المتداخلة لأول مرة خلال هذه الفترة. ^{[ 9 ]}

خلال فترة يايوي، بدأ اليابانيون بالتفاعل مع سلالة هان الصينية ، التي بدأت معارفها ومهاراتها التقنية بالتأثير عليهم. ^{[ 9 ]} شرع اليابانيون في بناء مخازن ذات أرضيات مرتفعة كأهوار للحبوب، باستخدام أدوات معدنية كالمناشير والأزاميل التي بدأت بالظهور في ذلك الوقت. يُعدّ نموذج مُعاد بناؤه في تورو، شيزوكا، صندوقًا خشبيًا مصنوعًا من ألواح سميكة مُتصلة في الزوايا على طراز كوخ خشبي ، ومدعومًا على ثمانية أعمدة. السقف مصنوع من القش، ولكنه، على عكس السقف الهرمي المعتاد للمساكن المحفورة، عبارة عن جملون بسيط على شكل حرف V. [ 10 ^{] يعزو بعض} الباحثين تصميمات المباني المرتفعة في هذه الفترة إلى التواصل مع الشعوب الأسترونيزية التي كانت تزرع الأرز في المناطق الساحلية الشرقية للصين أو تايوان، وليس إلى سلالة هان. ^{[ 11 ] [ 12 ]}

شهدت فترة كوفون ظهور التلال الجنائزية متعددة الحجرات ( كوفون تعني حرفيًا "التلال القديمة"). ويُعتقد أن التلال المماثلة في شبه الجزيرة الكورية تأثرت باليابان. ^{[ 13 ]} في بداية هذه الفترة، كانت المقابر، المعروفة باسم " كوفون ثقب المفتاح " أو زينبو -كوين-فون (前方後円墳) ، تستغل التضاريس الموجودة، حيث تُشكّلها وتُضيف خنادق اصطناعية لتكوين شكل ثقب المفتاح المميز، أي دائرة متصلة بمثلث. وكان الوصول إليها عبر بئر عمودي يُغلق بمجرد اكتمال الدفن. وكانت هناك مساحة داخل الحجرة للتابوت ومقتنيات الجنازة. وكثيرًا ما كانت التلال تُزيّن بتماثيل من الطين تُسمى هانيوا . وفي وقت لاحق من هذه الفترة، بدأت التلال تُبنى على أرض مستوية، وازداد حجمها بشكل كبير. من بين العديد من الأمثلة في نارا وأوساكا ، يبرز ضريح دايسن-كوفون ، الذي يُعرف بأنه ضريح الإمبراطور نينتوكو . يمتد الضريح على مساحة 32 هكتارًا (79 فدانًا)، ويُعتقد أنه كان مزينًا بـ 20,000 تمثال هانيوا . ^{[ 9 ]}

مع اقتراب نهاية فترة كوفون، تلاشت طقوس الدفن في المقابر مع ازدياد شعبية طقوس حرق الجثث البوذية . ^{[ 9 ]}

• 
  مبنى ذو أرضية مرتفعة أعيد بناؤه في يوشينوغاري ، محافظة ساغا ، يعود تاريخه إلى القرن الثاني أو الثالث الميلادي
• 
  بيوت سكنية مُعاد بناؤها في يوشينوغاري
• 
  مخزن حبوب مُعاد بناؤه في تورو، شيزوكا
• 
  مبنى ذو أرضية مرتفعة أعيد بناؤه في يوشينوغاري
• 
  دايسنريو كوفون ، أوساكا ، القرن الخامس

كان دخول البوذية العامل الأهم في التغييرات المعمارية خلال فترة أسوكا . فقد أصبحت المعابد الجديدة مراكز للعبادة، وسرعان ما تم حظر ممارسات الدفن في المقابر. ^{[ 9 ]} كما جلبت البوذية معها فكرة الأضرحة الدائمة، وأعطت العمارة الشنتوية الكثير من مفرداتها الحالية.

تُعدّ بعض أقدم المباني القائمة في اليابان معابد بوذية شُيّدت في ذلك الوقت. وتوجد أقدم المباني الخشبية الباقية في العالم في معبد هوريو-جي ، شمال شرق نارا . بُني هذا المعبد في أوائل القرن السابع كمعبد خاص لولي العهد شوتوكو ، ويتألف من 41 مبنىً مستقلاً؛ أهمها قاعة العبادة الرئيسية، أو كون-دو (金堂، القاعة الذهبية)، والباغودا ذات الطوابق الخمسة ، وتقع في وسط ساحة مفتوحة مُحاطة بسور مسقوف ( كايرو ). وتُعدّ قاعة كون-دو، المصممة على طراز قاعات العبادة الصينية ، مبنىً من طابقين مبنيّ على نظام الأعمدة والجسور، ويعلوه سقف إيريمويا ، أو السقف الجملوني المائل، المصنوع من بلاط السيراميك. ^{[ 14 ] [ 15 ]}

تأسست مدينة هيجو-كيو ، نارا الحالية، عام 708 كأول عاصمة دائمة لدولة اليابان. وقد صُممت شوارعها ومبانيها على غرار مدينة تشانغآن الصينية . وسرعان ما أصبحت المدينة مركزًا هامًا للعبادة البوذية في اليابان. ^{[ 16 ]} وكان معبد توداي-جي أضخم هذه المعابد ، وقد بُني لينافس معابد أسرتي تانغ وسوي الصينيتين . ^{[ 17 ]} ومن المناسب أن تمثال بوذا أو دايبوتسو ، الذي يبلغ ارتفاعه 16.2 مترًا (53 قدمًا) والموجود في القاعة الرئيسية (اكتمل بناؤه عام 752)، هو بوذا روشانا، وهو التمثال الذي يمثل جوهر البوذية ، تمامًا كما مثّل توداي-جي مركزًا للبوذية التي رعتها الإمبراطورية ونشرتها في جميع أنحاء اليابان. ولم يتبق سوى أجزاء قليلة من التمثال الأصلي، أما القاعة الحالية وتمثال بوذا المركزي فهما من أعمال إعادة البناء التي تعود إلى فترة إيدو . تتجمع حول القاعة الرئيسية (دايبوتسودن) على سفح تل منحدر بلطف، مجموعة من القاعات الثانوية: قاعة هوكّي-دو (قاعة سوترا اللوتس)، ^{[ 9 ]} ومخزن شوسو -إن ، ومعبد كوفوكو-جي المجاور . يُعدّ هذا المبنى الأخير ذا أهمية بالغة كمخبأ فني تاريخي، إذ يحتوي على الأواني التي استُخدمت في حفل تدشين المعبد عام 752، بالإضافة إلى وثائق حكومية والعديد من المقتنيات المدنية التي كانت مملوكة للعائلة الإمبراطورية. ^{[ 18 ]}

• 
  كون-دو والمعبد في هوريو-جي ، إيكاروغا، نارا بني في القرن السابع
• 
  معبد في هوكي-جي ، إيكاروغا، نارا بني عام 706
• 
  معبد ياكوشي-جي ، نارا، نارا، بني في الأصل عام 730
• 
  هوكدو في توداي-جي ، نارا، نارا تأسست عام 743
• 
  Shōsō-in في Tōdai-ji، Nara، Nara بني في القرن الثامن
• 
  المعبد الذهبي في توشوداي-جي ، نارا، نارا، بُني في القرن الثامن

على الرغم من أن شبكة المعابد البوذية المنتشرة في أنحاء البلاد مثّلت حافزًا لاستكشاف العمارة والثقافة، إلا أنها أدت أيضًا إلى ازدياد نفوذ رجال الدين وسلطتهم. قرر الإمبراطور كانمو التخلص من هذا النفوذ بنقل عاصمته أولًا إلى ناغاوكا-كيو ، ثم إلى هيان-كيو ، المعروفة اليوم باسم كيوتو . ورغم أن تخطيط المدينة كان مشابهًا لتخطيط نارا ومستوحى من نماذج صينية، إلا أن القصور والمعابد والمساكن بدأت تُظهر لمسات من الذوق الياباني المحلي. ^{[ 19 ]}

تم التخلي عن المواد الثقيلة كالحجر والملاط والطين كعناصر بناء، وحلّت محلها الجدران والأرضيات والفواصل الخشبية البسيطة. وشاع استخدام أنواع محلية كالأرز ( سوجي ) في التشطيبات الداخلية نظرًا لجمال نقوشه، بينما شاع استخدام الصنوبر ( ماتسو ) واللاركس ( المعروف أيضًا باسم ماتسو ) في الإنشاءات. واستُخدمت بلاطات الأسقف المبنية من الطوب ونوع من السرو يُسمى هينوكي للأسقف. ^{[ 20 ]} وفي وقت ما خلال هذه الفترة، تم اعتماد السقف المخفي ، وهو حل ياباني فريد لمشاكل تصريف مياه الأمطار. ^{[ 21 ]}

أدى ازدياد حجم المباني في العاصمة إلى ظهور طراز معماري يعتمد على الأعمدة المتباعدة بانتظام وفقًا لـ "كين" ، وهو مقياس تقليدي للحجم والنسب. وقد جسّد قصر شيشيندين الإمبراطوري أسلوبًا كان بمثابة مقدمة للأسلوب المعماري الأرستقراطي اللاحق المعروف باسم "شيندين-زوكوري" . تميز هذا الأسلوب بمبانٍ متناظرة تشكل أذرعًا تحدد حديقة داخلية. ثم استُخدمت في هذه الحديقة مناظر طبيعية مُستعارة لتندمج ظاهريًا مع المشهد الطبيعي الأوسع. وأدى التزايد التدريجي في حجم المباني إلى وضع وحدات قياس موحدة، بالإضافة إلى تحسينات في التخطيط وتصميم الحدائق. ^{[ 19 ]}

في عام 894، ألغت اليابان بعثات كينتوشي (البعثات اليابانية إلى الصين في عهد أسرة تانغ) وبدأت تنأى بنفسها عن الثقافة الصينية، وازدهرت ثقافة تُعرف باسم كوكوفو بونكا (الثقافة اليابانية) التي تلاءمت مع المناخ الياباني وذوقه الجمالي. أظهر أسلوب شيندن-زوكوري ، وهو النمط المعماري لمساكن النبلاء في تلك الفترة، فرادة العمارة اليابانية وحدد خصائصها بشكل دائم. من سماته: هيكل مفتوح ذو جدران قليلة يمكن فتحها وإغلاقها بأبواب وسلالم شيتومي وسوداري ، وهيكل يُخلع فيه الحذاء للدخول إلى المنزل على ركائز، والجلوس أو النوم مباشرة على حصير التاتامي دون استخدام كراسي أو أسرّة، وسقف مصنوع من لحاء خشب الهينوكي (السرو الياباني) المصفح بدلاً من بلاط السيراميك، وملمس طبيعي غير مطلي على الأعمدة. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} كما ظهر أسلوب معماري بوذي يُسمى واييو ، تطور بما يتناسب مع المناخ الياباني وذوقه الجمالي. ^{[ 22 ]}

سافر الكاهن كوكاي (المعروف باسم كوبو دايشي، 774-835) إلى الصين لدراسة شينغون ، وهو أحد أشكال بوذية فاجرايانا ، والذي أدخله إلى اليابان عام 806. وتُعدّ الماندالات المتنوعة ، وهي رسوم بيانية للكون الروحي، جوهر عبادة شينغون، وقد أثرت في تصميم المعابد. ^{[ 9 ]} بُنيت المعابد التي شُيّدت لهذه الطائفة الجديدة في الجبال، بعيدًا عن البلاط الملكي وعامة الشعب في العاصمة. وقد أجبرت التضاريس غير المنتظمة لهذه المواقع مصمميها على إعادة النظر في مشاكل بناء المعابد، وبالتالي اختيار عناصر تصميم محلية أكثر. ^{[ 23 ]}

في ذلك الوقت، بدأ الطراز المعماري للمعابد البوذية يؤثر على طراز أضرحة الشنتو . فعلى سبيل المثال، وكما هو الحال في نظيراتها البوذية، بدأت أضرحة الشنتو بطلاء الأخشاب غير المطلية عادةً باللون الأحمر الزنجفر المميز . ^{[ 23 ]}

خلال الجزء الأخير من فترة هييان، ظهرت أولى المساكن المحلية الموثقة على طراز/شكل مينكا . تميزت هذه المساكن باستخدام المواد والعمالة المحلية، حيث كانت تُبنى في المقام الأول من الخشب، ولها أرضيات من التراب المدكوك وأسقف من القش. ^{[ 24 ]}

• 
  قاعة فينيكس في بيودو-إن ، أوجي، كيوتو، بُنيت عام 1053
• 
  ضريح أوجيغامي ، أوجي، كيوتو، بُني عام 1060
• 
  ضريح إتسوكوشيما هوندين ، هاتسوكايتشي، هيروشيما، بُني عام 1168
• 
  معبد إيتشيجو-جي ، كاساي ، هيوغو، بُني عام 1171
• 
  Nageire-dō of Sanbutsu-ji، Misasa، Tottori
• 
  منزل ريفي نموذجي على طراز مينكا غاشو-زوكوري

خلال فترة كاماكورا (1185-1333) وفترة موروماتشي اللاحقة (1336-1573)، شهدت العمارة البوذية اليابانية تطورات تقنية جعلتها تختلف عن نظيرتها الصينية. واستجابةً للاحتياجات المحلية، كالمقاومة للزلازل والحماية من الأمطار الغزيرة وحرارة الصيف الشديدة، ابتكر النجارون المهرة في ذلك الوقت نمطًا معماريًا فريدًا، ^{[ 25 ]} فابتكروا أسلوبي دايبوتسويو وزينشويو . ^{[ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]} ثم دُمج أسلوب واييو مع دايبوتسويو وزينشويو ليُنتج أسلوبي شين -واييو وسيتشويو ، وانخفض عدد المعابد المصممة بأسلوب واييو الخالص بعد القرن الرابع عشر ^{. [ 29} ]

بدأت فترة كاماكورا بانتقال السلطة في اليابان من البلاط الإمبراطوري إلى شوغونية كاماكورا . وخلال حرب غينبي (1180-1185)، تضررت العديد من المباني التقليدية في نارا وكيوتو. فعلى سبيل المثال، أُحرق معبدا كوفوكو-جي وتوداي -جي على يد تايرا نو شيغيهيرا من عشيرة تايرا عام 1180. وأُعيد بناء العديد من هذه المعابد والأضرحة لاحقًا من قبل شوغونية كاماكورا لترسيخ سلطة الشوغون . ^{[ 9 ]}

على الرغم من أن العمارة في فترة كاماكورا كانت أقل تفصيلاً من تلك التي كانت سائدة في فترة هييان، إلا أنها اتسمت بالبساطة نظراً لارتباطها بالنظام العسكري. واعتمدت المساكن الجديدة على طراز "بوكي-زوكوري" الذي كان مرتبطاً بالمباني المحاطة بخنادق ضيقة أو أسوار. وأصبحت الحماية أولوية قصوى، حيث جُمعت المباني تحت سقف واحد بدلاً من أن تُبنى حول حديقة. وغالباً ما تحولت حدائق منازل فترة هييان إلى ميادين تدريب. ^{[ 30 ]}

بعد سقوط شوغونية كاماكورا عام ١٣٣٣، تشكلت شوغونية أشيكاغا ، التي اتخذت لاحقًا من حي موروماتشي في كيوتو مقرًا لها. أدى قرب الشوغونية من البلاط الإمبراطوري إلى منافسة بين الطبقات العليا في المجتمع، مما ولّد نزعات نحو السلع الفاخرة وأنماط الحياة المترفة. وقد تم تعديل منازل الأرستقراطيين من طراز بوكي-زوكوري البسيط لتشبه طراز شيندن-زوكوري السابق . ومن الأمثلة البارزة على هذا الطراز المعماري الفخم معبد كينكاكو-جي في كيوتو، المزخرف باللك والذهب ، على عكس هيكله البسيط وأسقفه المصنوعة من لحاء الشجر . ^{[ ٣٠ ]}

خلال فترة موروماتشي، تراجع أسلوب شيندن-زوكوري ، الذي كان النمط السائد في مساكن النبلاء اليابانيين، وبرز أسلوب شوين-زوكوري ، الذي تطور من بوكي-زوكوري في مساكن طبقة الساموراي. كان لأسلوب شوين-زوكوري أثرٌ بالغٌ على المساكن اليابانية اللاحقة، وهو أساس المساكن اليابانية الحديثة. في هذا الأسلوب المعماري القديم، كانت حصائر التاتامي تُفرش في جزءٍ من الغرفة فقط، بينما في أسلوب شوين-زوكوري ، كانت تُفرش في جميع أنحاء الغرفة. في هذا الأسلوب، استُخدمت أبواب منزلقة تُسمى فوسوما لفصل الغرف، ونافذة داخلية تُسمى شوجي ، مصنوعة من ورق يسمح بمرور ضوء الشمس مُلصق على إطار خشبي، تُركّب داخل مصاريع خشبية. في الغرفة، وُضعت توكونوما (ركن لعرض التحف الفنية) وشيغايدانا (أرفف مُدمجة في الجدار) لتزيين مختلف الأشياء. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

في محاولةٍ للحدّ من إسراف الطبقات العليا، أدخل أساتذة الزن طقوس الشاي . وفي مجال العمارة، شجّع ذلك على تصميم بيوت الشاي (تشاشيتسو) بأحجامٍ متواضعة وتفاصيل ومواد بسيطة. ^{[ 30 ]} ويبلغ حجم بيت الشاي النموذجي أربعة ونصف حصير تاتامي . ^{[ 31 ] [ 32 ]}

في الحديقة، استبدلت مبادئ الزن الماء بالرمل أو الحصى لإنتاج الحديقة الجافة ( كاريسانسوي ) مثل تلك الموجودة في ريوان-جي . ^{[ 33 ]}

• 
  جودودو من جودو-جي ، أونو ، هيوغو بني عام 1194
• 
  دانجوغاران فودو دو في جبل كويا ، واكاياما، بُني عام 1197
• 
  سانجوسانجين دو ، كيوتو، بني عام 1266
• 
  بوسودين كوزان -جي ، شيمونوسيكي، ياماغوتشي بني عام 1320
• 
  معبد شوفوكو-جي، طوكيو ، اكتمل بناؤه عام 1407
• 
  معبد جينكاكو-جي ، كيوتو، بُني في القرن الخامس عشر
• 
  معبد نيجورو-جي في إيوادي ، واكاياما، بُني عام 1547.
• 
  حديقة ريوان-جي الجافة في كيوتو
• 
  حديقة تينريو-جي في كيوتو

خلال فترة أزوتشي-موموياما (1568-1600)، شهدت اليابان عملية توحيد بعد فترة طويلة من الحرب الأهلية. تميزت هذه الفترة بحكم أودا نوبوناغا وتويوتومي هيديوشي ، اللذين بنيا القلاع كرمز لسلطتهما؛ نوبوناغا في أزوتشي ، مقر حكومته، وهيديوشي في موموياما . أدت حرب أونين خلال فترة موروماتشي إلى ازدهار فن العمارة القلاعية في اليابان. وبحلول فترة أزوتشي-موموياما، سُمح لكل مقاطعة بامتلاك قلعة خاصة بها. عادةً ما كانت القلعة تتألف من برج مركزي أو تينشو (天守؛ وتعني حرفيًا: الدفاع السماوي) محاط بحدائق ومبانٍ محصنة. كل هذا كان محاطًا بأسوار حجرية ضخمة وخنادق عميقة. غالبًا ما كان الفنانون يزينون الأجزاء الداخلية المظلمة للقلاع، وكانت المساحات تُفصل باستخدام ألواح فوسوما المنزلقة وشاشات بيوبو القابلة للطي. ^{[ 9 ]}

استمرّ أسلوب شوين -زوكوري في التطور والتحسين خلال فترة موروماتشي. ربطت الشرفات الداخلية المباني السكنية بالحدائق الخارجية المُعتنى بها بعناية. أصبحت غرف فوسوما وبيوبو مزخرفة بشكلٍ كبير باللوحات ، وكثيراً ما كانت تُستخدم غرفة داخلية مزودة بأرفف ومحراب ( توكونوما ) لعرض الأعمال الفنية (عادةً ما تكون لفائف معلقة). ^{[ 9 ]}

خلال هذه الفترة، ظهرت الفيلات على طراز سوكيا-زوكوري تحت تأثير بيت الشاي المسمى تشاشيتسو (بيت الشاي). ^{[ 6 ]}

تُعد قلاع ماتسوموتو وكوماموتو وهيميجي (المعروفة شعبياً باسم قلعة مالك الحزين الأبيض) أمثلة ممتازة على قلاع تلك الفترة، بينما تُعد قلعة نيجو في كيوتو مثالاً على عمارة القلاع الممزوجة بعمارة القصور الإمبراطورية، مما ينتج عنه أسلوب أكثر انسجاماً مع التأثير الصيني في القرون السابقة. ^{[ 33 ]}

• 
  قلعة هيميجي في هيميجي ، هيوغو ، اكتمل بناؤها عام 1618
• 
  قلعة ماتسوموتو في ماتسوموتو، ناغانو ، اكتمل بناؤها عام 1600
• 
  الجدران الحجرية الجافة لقلعة كوماموتو ، اكتمل بناؤها عام 1600.
• 
  قصر نينومارو داخل قلعة نيجو ، كيوتو
• 
  لوحة بيوبو سداسية الألواح من القرن السابع عشر

اتخذت شوغونية توكوغاوا مدينة إيدو ( التي أصبحت فيما بعد جزءًا من طوكيو الحديثة) عاصمةً لها. وشيّدوا حصنًا مهيبًا، أُقيمت حوله مبانٍ لإدارة الدولة ومساكن لدايميو المقاطعات . ونمت المدينة حول هذه المباني، وربطتها شبكة من الطرق والقنوات. وبحلول عام 1700، بلغ عدد سكانها مليون نسمة. ونظرًا لضيق المساحة المتاحة للمباني السكنية، بُنيت المنازل على طابقين، وغالبًا ما كانت تُبنى على قواعد حجرية مرتفعة. ^{[ 33 ]}

على الرغم من أن منازل الماتشيا (منازل المدينة) كانت موجودة منذ عصر هييان، إلا أنها بدأت تشهد تطورًا ملحوظًا خلال عصر إيدو . كانت منازل الماتشيا عادةً ما تشغل قطع أراضٍ عميقة وضيقة تطل على الشارع (وكان عرض قطعة الأرض عادةً مؤشرًا على ثروة المالك)، وغالبًا ما كانت تضم ورشة عمل أو متجرًا في الطابق الأرضي. استُخدمت القرميد بدلًا من القش في الأسقف، وكثيرًا ما كانت تُغطى الأخشاب المكشوفة بالجص لحماية المبنى من الحريق. ^{[ 34 ]} وشُيّدت مبانٍ فخمة تُظهر ثروة وسلطة الإقطاعيين، مثل كامياشيكي ماتسودايرا تاداماسا أو أوزون شيموياشيكي .

عانت إيدو بشدة من الحرائق المدمرة، وكان حريق ميريكي الكبير عام 1657 نقطة تحول في التصميم الحضري. في البداية، وللحد من انتشار الحريق، شيدت الحكومة سدودًا حجرية في موقعين على الأقل على طول الأنهار في المدينة. ومع مرور الوقت، هُدمت هذه السدود واستُبدلت بمخازن "دوزو" التي استُخدمت كحواجز للحريق ولتخزين البضائع التي تُفرغ من القنوات. بُنيت مخازن "دوزو" بهيكل خشبي مغطى بعدة طبقات من الجص الطيني على الجدران والأبواب والأسقف. وفوق الأسقف الطينية، كان هناك هيكل خشبي يدعم سقفًا من القرميد. ^{[ 35 ]} على الرغم من أن اليابانيين الذين درسوا مع الهولنديين في مستوطنتهم في ديجيما دعوا إلى البناء بالحجر والطوب، إلا أن ذلك لم يُنفذ بسبب ضعف هذه المباني أمام الزلازل. ^{[ 36 ]} تتميز مباني "ماتشيا" والمخازن من الجزء الأخير من تلك الفترة بلون أسود لجدرانها الخارجية المطلية بالجص. وقد صُنع هذا اللون بإضافة حبر هندي إلى الجير المحروق وقشور المحار المسحوقة. ^{[ 37 ]}

أثرت الخطوط الواضحة للعمارة المدنية في إيدو على طراز سوكيا في العمارة السكنية. ويُعد قصر كاتسورا المنفصل وفيلا شوغاكو-إن الإمبراطورية على مشارف كيوتو مثالين بارزين على هذا الطراز. تتميز عمارتهما بخطوطها البسيطة وديكوراتها الأنيقة، مع استخدام الخشب في حالته الطبيعية. ^{[ 38 ]} لم يقتصر تطبيق طراز سوكيا على الفيلات فحسب، بل شمل أيضًا مطاعم ريوتيه ( المطاعم اليابانية التقليدية) ومطاعم تشاشيتسو ، ثم امتد لاحقًا ليشمل المساكن. ^{[ 6 ]}

في الجزء الأخير من فترة سانكين-كوتاي ، تم إلغاء القانون الذي يلزم الدايميو بالاحتفاظ بمساكن في العاصمة، مما أدى إلى انخفاض عدد السكان في إيدو وانخفاض مماثل في دخل الشوغونية. ^{[ 39 ]}

• 
  تينشو قلعة ماتسو في ماتسو ، محافظة شيماني ، بُنيت عام 1607
• 
  قلعة تينشو في هيروساكي في هيروساكي ، أوموري، اكتمل بناؤها في عام 1611
• 
  قلعة هيكوني في هيكوني ، شيغا، اكتمل بناؤها عام 1622
• 
  هوندو من كيوميزو ديرا ، كيوتو ، بني عام 1633
• 
  كونبونتشودو إنرياكو-جي في أوتسو ، شيغا، بُني عام 1641
• 
  يوميمون من توشو غو ، نيكو، توتشيغي
• 
  داخل شوكينتي في كاتسورا إمبيريال فيلا ، كيوتو، بُنيت في القرن السابع عشر
• 
  قلعة تينشو في كوتشي في كوتشي ، محافظة كوتشي ، بُنيت عام 1748
• 
  ثلاث قاعات في معبد إنجيو-جي في هيميجي ، هيوغو ، اكتمل بناؤها في القرن الثامن عشر
• 
  منزل تاون هاوس ذو طابق علوي مطلي باللون الأسود (إيدوغورو).

مع اقتراب نهاية شوغونية توكوغاوا، بدأ التأثير الغربي في العمارة يظهر جليًا في المباني المرتبطة بالجيش والتجارة، لا سيما المنشآت البحرية والصناعية. بعد عودة الإمبراطور ميجي إلى السلطة (فيما يُعرف باستعادة ميجي )، شرعت اليابان في عملية سريعة للتحديث على النمط الغربي، مما أدى إلى الحاجة لأنواع جديدة من المباني كالمدارس والبنوك والفنادق. ^{[ 40 ]} تأثرت عمارة ميجي المبكرة في البداية بالعمارة الاستعمارية في الموانئ الصينية التي كانت تُقام بموجب معاهدات، مثل هونغ كونغ. في ناغازاكي ، بنى التاجر البريطاني توماس غلوفر منزله على هذا النمط تحديدًا مستعينًا بمهارة النجارين المحليين. ساهم تأثيره في ازدهار مسيرة المهندس المعماري توماس ووترز الذي صمم دار سك العملة في أوساكا عام 1868، وهو مبنى طويل ومنخفض من الطوب والحجر ذو رواق مركزي ذي جبهة مثلثة . ^{[ 41 ]} في طوكيو، صمم ووترز المتحف التجاري، الذي يُعتقد أنه أول مبنى من الطوب في المدينة. ^{[ 42 ]}

في طوكيو، وبعد احتراق منطقة تسوكيجي بالكامل عام ١٨٧٢، خصصت الحكومة منطقة غينزا نموذجًا للتحديث. وخططت الحكومة لبناء مبانٍ من الطوب المقاوم للحريق، وشوارع أوسع وأفضل تربط محطة شينباشي بالحي التجاري الأجنبي في تسوكيجي، بالإضافة إلى المباني الحكومية الهامة. وقدّم المهندس المعماري البريطاني توماس جيمس ووترز تصاميم المنطقة ، بينما تولى مكتب الإنشاءات التابع لوزارة المالية مسؤولية البناء. وفي العام التالي، اكتمل بناء غينزا على الطراز الغربي. عُرضت مباني "بريك تاون" للبيع في البداية، ثم أُجّرت لاحقًا، إلا أن ارتفاع الإيجارات حال دون إشغال العديد منها. ومع ذلك، ازدهرت المنطقة كرمز "للحضارة والتنوير"، بفضل وجود شركات الصحف والمجلات التي قادت توجهات ذلك العصر. كما اشتهرت المنطقة بواجهات عرضها، التي تُعد مثالًا على أساليب التسويق الحديثة. وشكّلت "بريك تاون" غينزا نموذجًا للعديد من مشاريع التحديث الأخرى في المدن اليابانية.

كان مبنى روكوميكان ، وهو مبنى ضخم من طابقين في طوكيو، أحد أبرز الأمثلة على العمارة الغربية المبكرة ، وقد اكتمل بناؤه عام 1883، ليصبح رمزًا مثيرًا للجدل للتأثير الغربي في عصر ميجي . وقد كُلِّف ببنائه لإيواء الضيوف الأجانب من قِبَل وزير الخارجية إينوي كاورو ، وصمّمه جوزيا كوندر ، وهو مستشار حكومي أجنبي بارز في اليابان خلال عصر ميجي ( أو-ياتوي غايكوكوجين ). أما مبنى ريونكاكو ، فكان أول ناطحة سحاب في اليابان على الطراز الغربي، وقد شُيِّد عام 1890 في أساكوسا . ومع ذلك، استمر استخدام العمارة التقليدية في المباني الجديدة، مثل كيودن في القصر الإمبراطوري بطوكيو ، وإن كان ذلك مع بعض العناصر الغربية الرمزية، مثل نافورة المياه المتدفقة في الحدائق. ^{[ 43 ]}

على النقيض من أسلوب واترز الكلاسيكي الجديد في البناء، طوّر النجارون اليابانيون أسلوبًا معماريًا شبه ياباني يُعرف باسم "غيوفو" ^{[ 44 ]} ، يعتمد بشكل أساسي على الخشب. ومن الأمثلة الجيدة على ذلك مدرسة كايتشي الابتدائية في محافظة ناغانو، التي بُنيت عام 1876. سافر النجار الماهر تاتيشي كيوشيغي إلى طوكيو للاطلاع على أنماط البناء الغربية الرائجة، ودمجها في المدرسة مع أساليب البناء التقليدية. بُني المبنى الخشبي، المُغطى بالجص من الداخل والخارج، بطريقة مشابهة للمخازن التقليدية ( كورا (倉) )، ويضم برجًا صينيًا مثمن الأضلاع ، وزوايا حجرية الشكل. ^{[ 45 ]} استُخدم الجص التقليدي "ناماكو" عند قاعدة الجدران لإضفاء انطباع بأن المبنى قائم على قاعدة حجرية. ^{[ 46 ]} ومن الأمثلة الأخرى مبنى البنك الوطني الأول في طوكيو ، الذي بُني عام 1872. ^{[ 47 ]}

دعت الحكومة اليابانية أيضًا مهندسين معماريين أجانب للعمل في اليابان وتدريب المهندسين المعماريين اليابانيين الجدد. وكان من بين هؤلاء المهندس المعماري البريطاني جوزيا كوندر ، الذي درّب العديد من أبرز مهندسي عصر ميجي اليابانيين، بمن فيهم كينغو تاتسونو ، وتاتسوزو سوني، وتوكوما كاتاياما . اتسمت أعمال تاتسونو المبكرة بأسلوب البندقية المتأثر بجون راسكن ، لكن أعماله اللاحقة، مثل بنك اليابان (1896) ومحطة طوكيو (1914)، تحمل طابعًا أقرب إلى فنون العمارة الجميلة . ^{[ 48 ]} من جهة أخرى، تأثر كاتاياما بأسلوب الإمبراطورية الفرنسية الثانية، وهو ما يظهر جليًا في متحف نارا الوطني (1894) ومتحف كيوتو الوطني (1895). ^{[ 49 ]}

في عام ١٩٢٠، شكّلت مجموعة من المهندسين المعماريين الشباب أول منظمة للمهندسين المعماريين الحداثيين. عُرفوا باسم " بونريها "، أي "جماعة الانفصاليين"، مستلهمين جزئيًا من حركة الانفصاليين الفيينية . كان هؤلاء المهندسون قلقين بشأن الاعتماد على الأساليب والزخارف التاريخية، وشجعوا بدلًا من ذلك التعبير الفني. استمدوا إلهامهم من حركات أوروبية مثل التعبيرية ومدرسة باوهاوس ^{[ ٥٠ ]} ، وساهموا في تمهيد الطريق لظهور الأسلوب الدولي للحداثة. ^{[ ٥١ ]}

خلال فترتي تايشو وبداية شووا، عمل اثنان من المعماريين الأمريكيين المؤثرين في اليابان. الأول هو فرانك لويد رايت ، الذي صمم فندق إمبريال في طوكيو (1913-1923) ودار ضيافة يودوكو (1924)، وكلاهما استخدم حجر أويا المستخرج محليًا . ^{[ 52 ]} كان لدى رايت عدد من المتدربين اليابانيين تحت إشرافه، مثل أراتا إندو ، الذي بنى فندق كوشين في عام 1930.

أما الثاني فهو أنتونين ريموند ، الذي عمل مع رايت في فندق إمبريال قبل أن يغادر ليؤسس مكتبه الخاص في طوكيو. ورغم أن أعماله المبكرة، مثل كلية طوكيو المسيحية النسائية، تُظهر تأثير رايت، ^{[ 53 ]} إلا أنه سرعان ما بدأ بتجربة استخدام الخرسانة المسلحة في الموقع، مُفصِّلاً إياها بطريقة تُذكِّر بأساليب البناء اليابانية التقليدية. ^{[ 54 ]} بين عامي 1933 و1937، أقام برونو تاوت في اليابان. وقد أعادت كتاباته، ولا سيما تلك المتعلقة بفيلا كاتسورا إمبريال، تقييم العمارة اليابانية التقليدية، مُعرِّفاً إياها لجمهور أوسع. ^{[ 55 ]}

كما هو الحال في عصر ميجي، اكتسب المعماريون اليابانيون العاملون في أوروبا خبرة من الخارج. ومن بين هؤلاء كونيو مايكاوا وجونزو ساكورا اللذان عملا في ورشة لو كوربوزييه في باريس، وبونزو ياماغوتشي وشيكاتادا كوراتا اللذان عملا مع والتر غروبيوس . ^{[ 55 ]}

بنى بعض المعماريين سمعتهم على أعمال العمارة العامة. تأثر توغو مورانو ، وهو معاصر لريموند، بالعقلانية وصمم مبنى مكاتب موريغو شوتين في طوكيو (1931) وقاعة أوبي العامة في محافظة ياماغوتشي (1937). وبالمثل، شملت أعمال تيتسورو يوشيدا المعمارية الحديثة العقلانية مكتب البريد المركزي في طوكيو (1931) ومكتب البريد المركزي في أوساكا (1939). ^{[ 51 ]}

على النقيض من الحداثة في اليابان، برز ما يُعرف بأسلوب التاج الإمبراطوري ( تيكان يوشيكي ). تميزت المباني المصممة بهذا الأسلوب بأسقفها ذات الطراز الياباني، مثل متحف طوكيو الإمبراطوري (1937) من تصميم هيتوشي واتانابي، ومبنى بلدية ناغويا، ومكتب حكومة محافظة آيتشي . وأصرت الحكومة، ذات النزعة العسكرية المتزايدة، على تصميم المباني الرئيسية على "الطراز الياباني"، مما حدّ من فرص التصميم الحداثي ليقتصر على مشاريع البنية التحتية ^{[ 56 ]،} مثل محطة توليد الطاقة رقم 2 لسد كوروبي (1938) من تصميم بونزو ياماغوتشي. ^{[ 57 ]}

فُقد عدد كبير من المباني التي تعود إلى عصور ميجي وتايشو وشوا خلال الحرب العالمية الثانية وبعدها، مثل مبنى روكوميكان. أسس المهندس المعماري تانيغوتشي يوشيرو (1904-1979) وموتو تسوتشيكاوا متحف ميجي مورا عام 1965، بالقرب من ناغويا، حيث أُعيد تجميع عدد كبير من المباني التي تم إنقاذها. ويُعد متحف إيدو-طوكيو المعماري المفتوح متحفًا مشابهًا .

العمارة الاستعمارية

شيدت السلطات الاستعمارية عدداً كبيراً من المباني العامة، ولا يزال الكثير منها قائماً. ومن الأمثلة على ذلك التصميم الضخم لما يُعرف اليوم بشارع كيتاغالان في منطقة تشونغ تشنغ بوسط تايبيه ، والذي يضم مكتب الحاكم العام ، ومتحف حاكم تايوان ، ومستشفى جامعة تايوان الوطنية ، ودار ضيافة تايبيه ، ومجلس القضاء ، ومباني بنك نيبون كانغيو وشركة ميتسوي بوسان ، بالإضافة إلى العديد من الأمثلة على المنازل الصغيرة الموجودة في شارع تشيدونغ .

في كوريا تحت الإدارة اليابانية ، شُيّدت مبانٍ عامة، مثل محطات القطار ومباني البلديات، بأنماط معمارية متنوعة. ورغم هدم أكبر مبنى استعماري ياباني، وهو مبنى الحكومة العامة الضخم، عام ١٩٩٥، فقد حُفظت العديد من المباني الاستعمارية. من بينها مبنى بلدية كيجو سابقًا، الذي أصبح اليوم مكتبة سيول الكبرى ؛ ومحطة كيجو سابقًا، التي أصبحت اليوم محطة سيول القديمة ؛ وبنك تشوسن سابقًا، الذي صممه تاتسونو كينغو ، والذي أصبح اليوم المقر الرئيسي لبنك كوريا ؛ وفرع متجر ميتسوكوشي سابقًا، الذي أصبح اليوم المتجر الرئيسي لسلسلة متاجر شينسيجاي .

بعد استيلائها على داليان في الحرب الروسية اليابانية (1904-1905)، واصلت اليابان بناء المدينة التي شُيّدت على يد الروس، مع إضافة المباني الحديثة في "الساحة الكبرى" . ومع غزو مانشوكو وتأسيس دولة الدمية ، بُذلت جهودٌ وأموالٌ طائلة في وضع المخطط الرئيسي لبناء عاصمة شينكيو ( شينجينغ ). ولا تزال العديد من المباني الرسمية التي شُيّدت خلال الحقبة الاستعمارية قائمةً حتى اليوم، بما في ذلك مباني الوزارات الثماني الكبرى في مانشوكو، والقصر الإمبراطوري ، ومقر قيادة جيش كوانتونغ ، وشارع داتونغ.

• 
  مبنى المكتب الرئاسي في تايبيه، الذي شُيّد عام 1919
• 
  مستشفى جامعة تايوان الوطنية في تايبيه، الذي تم بناؤه عام 1921
• 
  دار ضيافة تايبيه في تايبيه، بُنيت عام 1901
• 
  مبنى كونترول يوان في تايبيه، الذي تم بناؤه عام 1915
• 
  مبنى المتحف الوطني التايواني في تايبيه، الذي شُيّد عام 1915
• 
  مبنى اليوان القضائي في تايبيه، الذي تم بناؤه عام 1934
• 
  مبنى مكتب الاحتكار في تايبيه، الذي شُيّد عام 1915
• 
  مبنى مكاتب شركة أوساكا شوسين (الآن ميتسوي أو إس كيه لاينز ) السابق في تايبيه، والذي تم بناؤه عام 1937
• 
  قاعة محافظة تايتشونغ في تايتشونغ، التي بُنيت عام 1913
• 
  تايتشونغ شياكوشو في تايتشونغ، بني في عام 1911
• 
  مبنى المتحف الوطني للأدب التايواني في تاينان، الذي شُيّد عام 1916
• 
  مكتبة سيول الكبرى، التي شُيّدت عام 1925
• 
  مبنى مجلس ولاية مانشوكو ، تشانغتشون
• 
  تم الانتهاء من متحف يوجنو-ساخالينسك عام 1937
• 
  فرع بنك الصين في داليان ، الذي صممه تسوماكي يوريناكا عام 1909
• 
  متحف كيوتو الوطني في كيوتو، توكوما كاتاياما ، الذي بُني عام 1895
• 
  بنك اليابان، طوكيو ، كينغو تاتسونو ، بُني عام 1896
• 
  مكتبة ناكانوشيما التابعة لمحافظة أوساكا ، أوساكا ، من تصميم ماغويتشي نوغوتشي ، بُنيت عام 1904
• 
  فندق إمبريال، طوكيو ، من تصميم فرانك لويد رايت ، تم بناؤه بين عامي 1913 و 1924
• 
  مبنى سوميتومو، أوساكا، إيكيتشي هاسيبي ، تم بناؤه عام 1924
• 
  مبنى البرلمان الوطني في طوكيو، كينكيتشي ياباشي ، يوشيكوني أوكوما ، تم بناؤه عام 1936
• 
  المبنى الرئيسي لمكتب محافظة آيتشي، من تصميم يوشيتوكي نيشيمورا وجين واتانابي ، تم بناؤه عام 1938
• 
  محطة توليد الطاقة رقم 2 بسد كوروبي ، بونزو ياماغوتشي ، تم بناؤها عام 1938
• 
  دار الحكومة في هونغ كونغ ، من تصميم سيتشي فوجيمورا، أعيد بناؤها في الفترة ما بين 1941 و1944
• 
  منزل جيونغ ران جاك في بوسان ، الذي بُني عام 1943

بعد الحرب، وتحت تأثير القائد الأعلى لقوات الحلفاء ، الجنرال دوغلاس ماك آرثر ، أُصلحت الحياة السياسية والدينية في اليابان لتُصبح دولة منزوعة السلاح وديمقراطية. ورغم وضع دستور جديد عام ١٩٤٧، لم تشهد اليابان (كحليف للولايات المتحدة) نموًا اقتصاديًا ملحوظًا إلا مع بداية الحرب الكورية، مدفوعًا بصناعة السلع. ^{[ ٥٨ ]} وفي عام ١٩٤٦، شُكّلت جمعية الإسكان الجاهز لمعالجة النقص المزمن في المساكن، وقدّم مهندسون معماريون مثل كونيو مايكاوا تصاميمهم. إلا أنه لم يُصبح بناء المساكن من قِبل القطاع الخاص قانونيًا مدعومًا من الحكومة إلا بعد إقرار قانون الإسكان العام عام ١٩٥١. ^{[ ٥٩ ]} وفي عام ١٩٤٦ أيضًا، طرح مجلس إعادة تأهيل أضرار الحرب أفكارًا لإعادة بناء ثلاثة عشر مدينة يابانية. وقدّم المهندس المعماري كينزو تانغي مقترحات لهيروشيما ومايباشي . ^{[ ٦٠ ]}

في عام ١٩٤٩، حاز تصميم تانغه الفائز في مسابقة تصميم متحف هيروشيما التذكاري للسلام على شهرة عالمية. أدى هذا المشروع (الذي اكتمل عام ١٩٥٥) إلى سلسلة من المشاريع الأخرى، من بينها مبنى مكتب محافظة كاغاوا في تاكاماتسو (١٩٥٨) ومبنى بلدية كوراشيكي القديم (١٩٦٠). في ذلك الوقت، كان كل من تانغه ومايكاوا مهتمين بتقاليد العمارة اليابانية وتأثير الطابع المحلي. وقد تجلى ذلك في كاغاوا من خلال دمج عناصر من تصميم فترة هييان مع الطراز العالمي. ^{[ ٦١ ]}

في عام 1955، كلّفت الحكومة اليابانية لو كوربوزييه بتصميم المتحف الوطني للفن الغربي في طوكيو. وقد ساعده في ذلك ثلاثة من طلابه السابقين: مايكاوا، وساكاكورا، وتاكاماسا يوشيزاكا . استند التصميم إلى متحف لو كوربوزييه في أحمد آباد ، وكلا المتحفين مربع الشكل ومبني على أعمدة . ^{[ 62 ]}

بفضل تأثير تانغه الكبير، عُقد مؤتمر التصميم العالمي لعام 1960 في طوكيو . وقدّمت مجموعة صغيرة من المصممين اليابانيين، الذين جاؤوا لتمثيل حركة الأيض، بيانهم وسلسلة من المشاريع. ضمّت المجموعة المهندسين المعماريين كييونوري كيكوتاكي ، وماساتو أوتاكا ، وكيشو كوروكاوا، وفوميهيكو ماكي . عُرفت حركة الأيض في البداية باسم مدرسة الرماد المحروق، وارتبطت بفكرة التجديد والإحياء، رافضةً التمثيلات البصرية للماضي، ومروّجةً لفكرة أن الفرد والمنزل والمدينة جميعها أجزاء من كائن حي واحد. على الرغم من أن أعضاء المجموعة اتخذوا مساراتهم الخاصة بعد بضع سنوات، إلا أن الطبيعة الدائمة لمنشوراتهم ضمنت لهم حضورًا أطول في الخارج. ظهر الرمز الدولي لحركة الأيض، وهو الكبسولة، كفكرة في أواخر الستينيات، وتمّ تجسيده في برج ناكاجين كابسول الذي صمّمه كوروكاوا في طوكيو عام 1972. ^{[ 63 ]}

شهدت اليابان في ستينيات القرن العشرين صعود وتوسع شركات البناء الكبيرة، بما في ذلك شركة شيميزو وشركة كاجيما . وبرزت شركة نيكين سيكي كشركة شاملة غالباً ما تضمنت عناصر من تصميم الميتابوليست في مبانيها. ^{[ 64 ]}

شهدت دورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1964 في طوكيو دفعةً قويةً نحو التصميمات الجديدة. فقد شُيّدت العديد من المنشآت الرياضية، وأصبح مبنى يويوغي الوطني للألعاب الرياضية ، الذي بناه كينزو تانغه بين عامي 1961 و1964 ، معلمًا بارزًا اشتهر بتصميم سقفه المعلق، مستوحيًا عناصره من المعابد الشنتوية التقليدية. ومن بين المنشآت الأخرى مبنى نيبون بودوكان ، وصالة كومازاوا الرياضية ، وغيرها الكثير. وقد رمزت الألعاب الأولمبية إلى نهضة اليابان بعد دمار الحرب العالمية الثانية، عاكسةً الثقة المتجددة في هندستها المعمارية.

خلال ستينيات القرن العشرين، برز معماريون لم ينظروا إلى عالم العمارة من منظور "الاستقلاب". فعلى سبيل المثال، تخصص كازو شينوهارا في مشاريع سكنية صغيرة استكشف فيها العمارة التقليدية بعناصر بسيطة من حيث الفضاء والتجريد والرمزية. في "بيت المظلة" (1961)، استكشف العلاقة المكانية بين " الدوما" (الأرضية الداخلية المرصوفة بالتراب) وأرضية "التاتامي" المرتفعة في غرفة المعيشة وغرفة النوم. وتعمق في استكشاف هذه العلاقة في "البيت ذو الأرضية الترابية" (1963)، حيث أُضيفت أرضية ترابية مدكوكة إلى منطقة المطبخ. وقد قورن استخدامه للسقف كعنصر أساسي في تصميم "البيت الأبيض" (1966) بمنازل "براري" لفرانك لويد رايت . استكشف شينوهارا هذه التجريدات تحت مسمى "الأنماط الثلاثة"، وهي فترات تصميمية امتدت من أوائل الستينيات إلى منتصف السبعينيات. ^{[ 65 ]}

كان أراتا إيسوزاكي، الموظف السابق لدى كينزو تانغه، مهتمًا في البداية بالحركة الأيضية، وقدّم مشاريع نظرية مبتكرة لمشروعي "المدينة في الهواء" (1961) و"مدينة المستقبل" (1962). إلا أنه سرعان ما تحوّل عن ذلك نحو نهج أقرب إلى الأسلوب التكلفي، مشابهًا لأعمال جيمس ستيرلنغ . وقد تجلّى هذا بوضوح في فرع أويتا لشركة فوكوكا ميوتشوال (1967) بشبكاته الرياضية، وبنائه الخرساني، وخدماته المكشوفة. وفي متحف محافظة غونما (1971-1974)، جرّب إيسوزاكي عناصر مكعبة (يبلغ طول ضلع بعضها اثني عشر مترًا) مغطاة بشبكة ثانوية تتجلى في ألواح الجدران الخارجية والنوافذ . ولعلّ هذا النمط من الألواح متأثر بتفاصيل لو كوربوزييه في متحف الفن الغربي في طوكيو. ^{[ 66 ]}

غالباً ما تُركز المدن اليابانية، التي تفتقر إلى الساحات والميادين الأوروبية، على علاقة الناس بالحياة اليومية في الشوارع. كان فوميهيكو ماكي أحد المعماريين الذين اهتموا بعلاقة العمارة بالمدينة، ويتجلى ذلك في أعمال مثل مركز أوساكا الرياضي (1972) ومشروع " سبيرال" في طوكيو (1985). وبالمثل، رفض تاكيفومي أيدا (عضو مجموعة "أركيتيكست") أفكار الحركة الأيضية، واتجه نحو دراسة علم العلامات الحضرية . ^{[ 67 ]}

في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، استكشف تاداو أندو في كتاباته المعمارية والنظرية مفهوم الإقليمية النقدية ، أي فكرة تعزيز الثقافة المحلية أو الوطنية في العمارة. تجلى تفسير أندو لهذا المفهوم في فكرته لإعادة ربط المنزل الياباني بالطبيعة، وهي علاقة اعتقد أنها فُقدت مع العمارة الحداثية . كانت مشاريعه الأولى عبارة عن منازل حضرية صغيرة ذات أفنية داخلية (مثل منزل أزوما في أوساكا عام ١٩٧٦). تتميز عمارته باستخدام الخرسانة، ولكن كان من المهم بالنسبة له توظيف تفاعل الضوء، عبر الزمن، مع هذه المادة وغيرها من المواد في أعماله. ^{[ ٦٨ ]} وقد تبلورت أفكاره حول دمج الطبيعة في مشاريع أكبر مثل مشروع روكو السكني ١ (١٩٨٣) (على موقع شديد الانحدار في جبل روكو ) وكنيسة الماء (١٩٨٨) في تومامو، هوكايدو . ^{[ ٦٩ ]}

شهدت أواخر الثمانينيات ظهور أولى أعمال معماريي ما يُعرف بمدرسة "شينوهارا". وشمل ذلك تويو إيتو وإيتسوكو هاسيغاوا ، اللذين اهتما بالحياة الحضرية والمدينة المعاصرة. ركز إيتو على ديناميكية وحركة "البدو الحضريين" في المدينة، من خلال مشاريع مثل برج الرياح (1986) الذي دمج عناصر طبيعية كالضوء والرياح مع عناصر التكنولوجيا. أما هاسيغاوا، فقد ركزت على ما أسمته "العمارة كطبيعة أخرى". وجمع مركزها الثقافي شونانداي في فوجيساوا (1991) بين البيئة الطبيعية ومواد التكنولوجيا الحديثة. ^{[ 70 ]}

من بين المعماريين ذوي النزعة الفردية العالية في أواخر الثمانينيات، برزت المباني الضخمة لشين تاكاماتسو والأعمال "الكونية" لماساهارو تاكاساكي. ^{[ 71 ]} يتشارك تاكاساكي، الذي عمل مع المعماري النمساوي غونتر دومينيغ في سبعينيات القرن الماضي، مع دومينيغ في أسلوبه المعماري العضوي. يتميز منزله "الكون الصفري" الذي شُيّد عام 1991 في محافظة كاغوشيما من الخرسانة، بوجود "فضاء صفري" بيضاوي الشكل في وسطه، يوحي بالتأمل. ^{[ 72 ]}

• 
  مكتبة وقاعة موسيقى محافظة كاناغاوا، يوكوهاما، تم بناؤها عام 1954
• 
  متحف ونصب الشهداء الستة والعشرين ، ناغازاكي، تم بناؤه عام 1962
• 
  برج ميناء كوبي ، كوبي، تم بناؤه عام 1963
• 
  منزل أزوما ، أوساكا، تم بناؤه عام 1976
• 
  ساحة كيرين، أوساكا، تم بناؤها عام 1987 (تم هدمها الآن)
• 
  منزل زيرو، كاجوشيما، بُني عام 1991

بدأت فترة هيسي بانهيار ما يسمى بـ "اقتصاد الفقاعة" الذي كان قد عزز اقتصاد اليابان سابقاً. تضاءلت طلبات الأعمال المعمارية التجارية بشكل كبير، واعتمد المهندسون المعماريون على الحكومة والمنظمات المحلية لتوفير المشاريع. ^{[ 73 ]}

استنادًا إلى عناصر من مركز شونانداي الثقافي، صممت إيتسوكو هاسيغاوا عددًا من المراكز الثقافية والمجتمعية في جميع أنحاء اليابان. وشملت هذه المراكز مركز سوميدا الثقافي (1995) ومركز فوكوري المجتمعي (2001)، حيث أشركت الجمهور في عملية التصميم، مستكشفةً أفكارها الخاصة حول ترشيح الضوء عبر الجدران الخارجية إلى الداخل. ^{[ 74 ]} وفي فوزه بمسابقة عام 1995 عن تصميم مكتبة سينداي الإعلامية ، واصل تويو إيتو أفكاره السابقة حول ديناميكيات السوائل داخل المدينة الحديثة، مستخدمًا أعمدةً "تشبه الأعشاب البحرية" تدعم مبنىً من سبعة طوابق مُغلّف بالزجاج. ^{[ 75 ]} أما أعماله اللاحقة في تلك الفترة، مثل مكتبة جامعة تاما للفنون في طوكيو عام 2007، فتُظهر أشكالًا أكثر تعبيرًا، بدلًا من الجمالية الهندسية لأعماله السابقة. ^{[ 76 ]}

على الرغم من أن تاداو أندو اشتهر باستخدامه للخرسانة، إلا أنه بدأ العقد بتصميم الجناح الياباني في معرض إشبيلية عام 1992 ، بمبنى وُصف بأنه "أكبر هيكل خشبي في العالم". وواصل استخدام هذه المادة في مشاريع متحف ثقافة الخشب في كامي، محافظة هيوغو (1994)، وضريح كوميو-جي في سايجو (2001). ^{[ 77 ] [ 78 ]}

فاز مكتب " فورين أوفيس أركيتكتس" البريطاني بمسابقة دولية عام 1994 لتصميم محطة ميناء يوكوهاما الدولي . وهي عبارة عن هيكل متموج يبرز من المدينة المحيطة، ويُشكل مبنىً يُمكن المشي فوقه وداخله. ^{[ 79 ]} يُعد مكتب "كلاين دايثام أركيتكتشر" من بين عدد قليل من المكاتب المعمارية الأجنبية التي استطاعت ترسيخ مكانتها بقوة في اليابان. فقد صمموا "موكو موكو يو" (وتعني حرفيًا "خشب خشب بخار")، وهو حمام عام في كوبوتشيزاوا، محافظة ياماناشي، عام 2004، ويتألف من سلسلة من أحواض السباحة الدائرية المتصلة وغرف تغيير الملابس، ذات أسقف مسطحة ومكسوة بألواح خشبية عمودية ملونة. ^{[ 80 ]}

بعد زلزال كوبي عام ١٩٩٥ ، طوّر شيغيرو بان أنابيب كرتونية يمكن استخدامها لبناء ملاجئ للاجئين بسرعة، أُطلق عليها اسم "البيوت الورقية". وكجزء من جهود الإغاثة، صمّم كنيسة باستخدام ٥٨ أنبوبًا كرتونيًا بارتفاع ٥ أمتار، بسقف قابل للشد يُفتح كالمظلة. شُيّدت الكنيسة على يد متطوعين كاثوليك في غضون خمسة أسابيع. ^{[ ٨١ ]} أما بالنسبة للمتحف الرحّال ، فقد استخدم بان جدرانًا مصنوعة من حاويات شحن، مُكدّسة على أربعة مستويات وموصولة عند الزوايا بوصلات لولبية تُنتج تأثيرًا مُربّعًا من الفراغات والأجزاء الصلبة. صُنعت المساحات الجانبية من أنابيب ورقية وألواح على شكل خلية نحل. صُمّم المتحف بحيث يُمكن تفكيكه، ونُقل لاحقًا من نيويورك إلى سانتا مونيكا، ثم طوكيو، وأخيرًا إلى المكسيك. ^{[ ٨٢ ]}

ألهمت دراسات المؤرخ والمعماري تيرونوبو فوجيموري في ثمانينيات القرن الماضي حول ما يُسمى بالتحف المعمارية الغريبة في المدينة، أعمال جيل أصغر من المعماريين، مثل مؤسسي أتيليه باو-واو . أجرى يوشيهارو تسوكاموتو ومومويو كاجيما مسحًا للمدينة بحثًا عن العمارة "غير الجيدة" لكتابهما " صُنع في طوكيو " عام ٢٠٠١. ويسعى عملهما بدوره إلى احتضان سياقه بدلًا من عزله. فعلى الرغم من أن مكتبهما في طوكيو يقع على مساحة ضيقة، إلا أنهما رحّبا بالمدينة من خلال نوافذ ضخمة وشرفات واسعة. ^{[ ٨٣ ]}

تعتمد عمارة سو فوجيموتو على معالجة اللبنات الأساسية لإنتاج شكل هندسي بدائي . وتتميز مبانيه بحساسيتها الشديدة للشكل الطبوغرافي لمحيطها، وتشمل سلسلة من المنازل بالإضافة إلى دار للأيتام في هوكايدو . ^{[ 84 ]}

شكّلت كازويو سيجيما وريو نيشيزاوا ، وهما موظفتان سابقتان لدى تويو إيتو، شراكة تعاونية عام 1995 تحت اسم "سانا" . اشتهرتا بتصميم مساحات خفيفة وشفافة تُبرز انسيابية حركة شاغليها. استوحى متجر ديور الذي صممتاه في شيبويا، طوكيو، عام 2001، تصميمه من مكتبة إيتو الإعلامية، حيث غطت واجهته الخارجية ألواح أكريليك بيضاء باردة تُصفّي الضوء وتكشف جزئيًا عن محتويات المتجر. ^{[ 85 ]} ويتجلى هذا التوجه الديناميكي في مركز رولكس التعليمي في المدرسة الفيدرالية للفنون التطبيقية في لوزان ، الذي اكتمل بناؤه عام 2010. يتميز هذا المبنى بأرضية متموجة تحت سقف خرساني متصل تم صبه دفعة واحدة على مدى يومين. يشبه تصميمه خلية بيولوجية تتخللها طاولات وساحات داخلية. ^{[ 86 ]} في عام 2009 قاموا بتصميم جناح معرض سربنتين في لندن والذي يتألف من سقف ألومنيوم عاكس وعائم مدعوم بأعمدة رفيعة. ^{[ 87 ]}

• 
  كنيسة النور ، إيباراكي، أوساكا، بُنيت عام 1989
• 
  الجناح الياباني في معرض إشبيلية 1992، تم بناؤه عام 1992
• 
  متحف ثقافة الخشب، كامي، محافظة هيوغو، تم بناؤه عام 1994
• 
  تم بناء محطة ميناء يوكوهاما الدولي بين عامي 1994 و 2002
• 
  كنيسة الورق، كوبي، بُنيت عام 1995
• 
  متحف ياماناشي للفاكهة ، تم بناؤه عام 1996
• 
  مكتبة جامعة تاما للفنون، طوكيو، تم بناؤها عام 2007

يتميز التصميم الداخلي الياباني بجمالية فريدة مستمدة من الشنتو والطاوية والبوذية الزينية ومفهوم "وابي سابي" للعالم، بالإضافة إلى شخصيات دينية محددة وتأثيرات غربية. وقد أثرت هذه الجمالية بدورها على الأسلوب الغربي، ولا سيما الحداثة . ^{[ 88 ]}

التأثير الغربي

بعد إصلاحات ميجي عام ١٨٦٨، تعززت علاقات اليابان مع القوى الأوروبية والأمريكية وتعمقت. ^{[ ٩٤ ]} وامتد هذا إلى تفاعل أوسع مع العالم الحديث، مما أدى، من حيث التصميم الداخلي، إلى ظهور أنماط التصميم الغربي، بينما أصبح الطراز المحلي أكثر ارتباطًا بالتقاليد والماضي. ^{[ ٩٤ ]} كانت التصاميم الداخلية النموذجية في المنازل اليابانية والمنازل الغربية في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين مختلفة اختلافًا كبيرًا، مع مواقف متناقضة تقريبًا تجاه الأثاث، وتعدد استخدامات المساحة، والمواد. ^{[ ٩٤ ]}

بحلول أواخر القرن التاسع عشر، بدأت العديد من الأماكن العامة في دمج الكراسي والمكاتب، واعتمدت المتاجر الكبرى أساليب العرض الغربية؛ وبرزت ثقافة جديدة للاستهلاك والرؤية في المدن. ^{[ 94 ]} أما في المجال المنزلي ، فقد تحدد أسلوب لباس السكان وطريقة تصرفهم وفقًا للطراز الداخلي، سواء كان يابانيًا أو غربيًا. ومن الأمثلة على ذلك قاعة هومي-دين في القصر الإمبراطوري بطوكيو خلال عصر ميجي، والتي جمعت بين الأساليب اليابانية، كالسقف المزخرف، والأرضيات الخشبية الغربية والثريات.

كان هناك سعيٌ من جانب البيروقراطيين لتطوير اليابان نحو ثقافة أكثر "حداثة" (غربية). واعتُبر تحديث المنازل أفضل وسيلة لتغيير الحياة اليومية للشعب. ^{[ 94 ]} وكان الدافع الرئيسي للتحديث هو الرغبة في "تقديم صورة 'متحضرة' للعالم، مما يُسهم في ترسيخ مكانة اليابان كدولة حديثة في النظام العالمي". ^{[ 94 ]} وحتى مع تشجيع الحكومة على تحديث المنازل، ظلّت غالبية اليابانيين يعيشون في مساكن ذات طراز تقليدي إلى حد كبير حتى عشرينيات القرن العشرين، ^{[ 94 ]} ويعود ذلك جزئيًا إلى الوضع الاقتصادي في أوائل العقد الثاني من القرن العشرين، والذي جعل الطراز الغربي بعيد المنال عن معظم الناس. كما كان من الصعب دمج الأثاث في المساكن التقليدية نظرًا لصغر حجمها والاستخدام المرن للمساحة فيها، وهي مرونة يصعب الحفاظ عليها عند استخدام أثاث ضخم؛ إذ كان ذلك غير عملي، فضلًا عن كونه غير متناسق من الناحية الجمالية.

• العمارة الشنتوية
• العمارة البوذية اليابانية
• العمارة الانتقائية اليابانية الغربية
• حديقة يابانية
• عمارة طوكيو
• قائمة المهندسين المعماريين اليابانيين
• التزوير المعماري في اليابان
• السكن في اليابان
• جيبوشي

• بوغنار، بوتوند (1995). دليل اليابان . مطبعة برينستون المعمارية. رقم ISBN 1-878271-33-4.
• بوسالي، ماريو (1989). تاريخ العمارة العالمية - العمارة الشرقية/2 . فابر آند فابر. ISBN 0-571-15378-X.
• بورينغ، ر. وكورنيكي، ب. (1993)، موسوعة كامبريدج لليابان ، ص  201-208، مطبعة جامعة كامبريدج، رقم ISBN 0-521-40352-9.
• كولدريك، ويليام هـ. (1996) العمارة والسلطة في كتابات الأبطال اليابانيين (سلسلة معهد نيسان/روتليدج للدراسات اليابانية) ، روتليدج، رقم ISBN 978-0-415-10601-6
• دانييل، توماس (2008) بعد الانهيار: العمارة في اليابان ما بعد الفقاعة ، مطبعة برينستون المعمارية، رقم ISBN 978-1-56898-776-7
• ديفندورف، جيفري م؛ هاين، كارولا؛ يوريفوسا، إيشيدا، محرران. (2003). إعادة بناء اليابان الحضرية بعد عام 1945. هامبشاير، المملكة المتحدة: بالغراف ماكميلان . ISBN 0-333-65962-7.
• فيفي ، نيكولاس (1996). العمارة ومدينة اليابان القديمة. الفضاء المعماري لمدينة كيوتو والإقامة في القرنين الرابع عشر والخامس عشر ، مكتبة معهد الدراسات اليابانية العليا، كلية فرنسا، باريس، ميزونوف ولاروز، 358 صفحة + 102 رسمًا توضيحيًا. رقم ISBN 2-7068-1131-5.
• فيفي، نيكولا (دير) (2008). الأطلس التاريخي في كيوتو. التحليل المكاني لأنظمة ذاكرة المدينة والهندسة المعمارية ومساحاتها الحضرية . مقدمة كويشيرو ماتسورا، مقدمة جاك غيرنيه، باريس، طبعات اليونسكو / طبعات الهواة، 528 صفحة، 207 خريطة و210 صفحات. رقم ISBN 978-2-85917-486-6.
• فييفيه، نيكولاس ووالي، بول. (2003). العواصم اليابانية من منظور تاريخي: المكان والسلطة والذاكرة في كيوتو وإيدو وطوكيو. لندن: روتليدج. 417 صفحة + 75 رسمًا توضيحيًا. ISBN 978-0-7007-1409-4
• فرامبتون، كينيث (1990). العمارة الحديثة: تاريخ نقدي . تيمز وهدسون.
• غوتو، أوسامو (2003). نيهون كينشيكوشي . كيوريتسو شوبان.
• غريغوري، روب، أغسطس 2007، "قراءة المادة"، مجلة الهندسة المعمارية
• غريغوري، روب، أغسطس 2007، "صلابة الصخور"، مجلة الهندسة المعمارية
• إيتو، تايجي (1973). كورا - تصميم وتقاليد المخزن الياباني . كودانشا إنترناشونال. ISBN 0-914842-53-6.
• ميتشلهيل، جينيفر (2013). قلاع الساموراي: القوة والجمال . الولايات المتحدة الأمريكية: كودانشا. ISBN 978-1568365121.
• نيشي، كازو؛ هوزومي، كازو (1996) [1983]. ما هي العمارة اليابانية؟ (  طبعة مصورة). كودانشا إنترناشونال. ISBN 4-7700-1992-0تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 نوفمبر 2009 .
• باين، جيمس، مارس 2010، "لوزان"، مجلة العمارة اليوم
• رينولدز، جوناثان م. (2001). مايكاوا كونيو وظهور العمارة اليابانية الحداثية . مطبعة جامعة كاليفورنيا. رقم ISBN 0-520-21495-1.
• سيكمان وسوبر، لورانس وألكسندر (1956). فن وعمارة الصين . كتب بنغوين.
• سليسور، كاثرين، أكتوبر 2001، "تعليق"، مجلة المراجعة المعمارية
• سليسور، كاثرين، أكتوبر 2001، "أرضية مشتركة"، مجلة المراجعة المعمارية
• ستيوارت، ديفيد ب (2002). نشأة العمارة اليابانية الحديثة، من المؤسسين إلى شينوهارا وإيزوزاكي . كودانشا إنترناشونال.
• سومنر، يوكي؛ بولوك، ناومي (2010). العمارة الجديدة في اليابان . لندن: ميريل. ISBN 978-1-85894-450-0.
• تاكاساكي، ماساهارو (1998). عمارة علم الكونيات . مطبعة برينستون المعمارية.
• تانيجاوا، ماسامي (2008). يامامورا هاوس - بيت ضيافة يودوكو . كتب الموز.
• طومسون، جيسيكا كارجيل (2000). 40 مهندسًا معماريًا تحت سن الأربعين . تاشين. رقم ISBN 3-8228-6212-6.
• ليجولت، ريجان؛ غولدهاغن، سارة، محرران. (2000). الحداثة القلقة . كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. رقم ISBN 0-262-07208-4.
• ويب، مايكل، أكتوبر 2001، "الوسائط المتعددة الطبقات"، مجلة الهندسة المعمارية
• ويب، مايكل، مايو 2006، "فن الحاويات"، مجلة الهندسة المعمارية
• ربيع 2005، "Do_co,mo.mo اليابان: مختارات المئة"، مجلة المهندس المعماري الياباني ، العدد 57
• فليتشر، بانيستر ؛ كروكشانك، دان، السير بانيستر. تاريخ فليتشر للعمارة ، دار النشر المعمارية، الطبعة العشرون، 1996 (نُشرت لأول مرة عام 1896). ISBN 0-7506-2267-9انظر الجزء الرابع، الفصل 25
• كوجي ياغي (نص)، ريو هاتا (صور): لمسة يابانية لمنزلك . دار كودانشا الدولية، طوكيو، نيويورك، لندن 1999 (غلاف ورقي)، رقم ISBN 4-7700-1662-X

• موبونتو - بوابة للعمارة اليابانية البسيطة. استكشف الرؤية الكامنة وراء العمارة اليابانية البسيطة الحديثة.
• JAANUS (نظام مستخدمي شبكة العمارة والفنون اليابانية) قاموس إلكتروني للمصطلحات المعمارية والفنية التاريخية اليابانية