المؤلف

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 6 صور
الموسوعة الحرة

المؤلف ( / oʊ ˈt ɜːr / ؛ بالفرنسية: [otœʁ] ، حرفيًا ' المؤلف ') هو فنان له نهج مميز، وعادة ما يكون مخرجًا سينمائيًا تكون سيطرته على صناعة الأفلام غير محدودة وشخصية لدرجة أن المخرج يُشبه "مؤلف" الفيلم، [1] وبالتالي يتجلى أسلوب المخرج الفريد أو التركيز الموضوعي. [2] كقيمة غير مسماة، نشأت نظرية المؤلف في نقد الفيلم الفرنسي في أواخر الأربعينيات، [3] وتنبع من النهج النقدي لأندريه بازين وألكسندر أستروك ، بينما أطلق عليها الناقد الأمريكي أندرو ساريس في عام 1962 نظرية المؤلف . [4] [5] ومع ذلك، ظهر المفهوم لأول مرة في اللغة الفرنسية عام 1955 عندما أطلق عليه المخرج فرانسوا تروفو اسم سياسة المؤلفين ، وفسر أفلام بعض المخرجين، مثل ألفريد هيتشكوك ، كجسم يكشف عن موضوعات وانشغالات متكررة.

أخرج الممثل الأمريكي جيري لويس فيلمه الخاص عام 1960 The Bellboy من خلال سيطرة شاملة، وأشيد به باعتباره "عبقريًا شخصيًا". بحلول عام 1970، ظهر عصر هوليوود الجديد مع منح الاستوديوهات للمخرجين حرية واسعة. ومع ذلك، زعمت بولين كايل أن "المؤلفين" يعتمدون على إبداع الآخرين، مثل المصورين السينمائيين. [6] [7] اعتبر جورج سادول أن "مؤلف" الفيلم المفترض يمكن أن يكون ممثلًا، لكن الفيلم تعاوني بالفعل. [8] استشهد أليجان هارميتز بالسيطرة الرئيسية حتى من قبل المديرين التنفيذيين للأفلام. [9] يُطلق على وجهة نظر ديفيد كيبين لكاتب السيناريو باعتباره المؤلف الرئيسي بالفعل نظرية شرايبر . في الثمانينيات، دفعت الإخفاقات الكبيرة الاستوديوهات إلى إعادة تأكيد السيطرة. تم تطبيق مفهوم المؤلف أيضًا على المخرجين غير السينمائيين، مثل منتجي التسجيلات ومصممي ألعاب الفيديو ، مثل هيديو كوجيما . [10]

فيلم

أصل

المخرج والناقد السينمائي فرانسوا تروفو في عام 1965

حتى قبل نظرية المؤلف، كان المخرج يُعتبر التأثير الأكثر أهمية على الفيلم. في ألمانيا، أوضح أحد منظري الأفلام الأوائل، والتر جوليوس بلوم ، أنه نظرًا لأن صناعة الأفلام هي فن موجه نحو الثقافة الشعبية، فإن التأثير المباشر للفيلم، المخرج، يُنظر إليه باعتباره الفنان، في حين يُنظر إلى المساهم السابق، مثل كاتب السيناريو، على أنه متدرب. [11] [12] [ مصدر أفضل مطلوب ] قال جيمس أجي ، وهو ناقد سينمائي رائد في الأربعينيات، إن "أفضل الأفلام هي الأفلام الشخصية، التي يصنعها مخرجون أقوياء". [12] وفي الوقت نفسه، وصف نقاد السينما الفرنسيون أندريه بازين وروجر لينهاردت أن المخرجين، الذين ينشطون الأفلام، يصورون وجهات نظر المخرجين وانطباعاتهم عن الموضوع، كما هو الحال من خلال تنويع الإضاءة، وعمل الكاميرا، والإخراج، والمونتاج، وما إلى ذلك. [13]

تطور النظرية

مع بداية الموجة الفرنسية الجديدة في السينما، أصبحت مجلة Cahiers du cinéma الفرنسية ، التي تأسست عام 1951، مركزًا للخطاب حول أدوار المخرجين في السينما. في مقال عام 1954، [14] انتقد فرانسوا تروفو "سينما الجودة" السائدة حيث يقوم المخرجون المخلصون للسيناريو بمجرد تكييف رواية أدبية. وصف تروفو مثل هذا المخرج بأنه مجرد "مخرج" يضيف الممثلين والصور. [15] لتمثيل وجهة النظر القائلة بأن المخرجين الذين يعبرون عن شخصيتهم في أعمالهم يصنعون أفلامًا أفضل، صاغ تروفو عبارة "سياسة المؤلفين" أو "سياسة المؤلفين". [16] قام بتسمية ثمانية كتاب ومخرجين، هم جان رينوار ، وروبرت بريسون ، وجان كوكتو ، وجاك بيكر ، وأبيل جانس ، وماكس أوفولس ، وجاك تاتي ، وروجر لينهاردت ، كأمثلة لهؤلاء "المؤلفين". [14]

أخرج جيري لويس ، وهو ممثل من نظام استوديو هوليوود، فيلمه الخاص The Bellboy عام 1960. امتد تأثير لويس على الفيلم إلى الأدوار التجارية والإبداعية، بما في ذلك الكتابة والإخراج والإضاءة والمونتاج والتوجيه الفني. أشاد نقاد السينما الفرنسيون، الذين نشروا في Cahiers du Cinéma و Positif ، بنتائج لويس. بالنسبة لتصويره وعمل الكاميرا، تم تشبيه لويس بهوارد هوكس وألفريد هيتشكوك وساتياجيت راي . على وجه الخصوص، أشاد جان لوك جودار بـ "عبقرية لويس الشخصية" لجعله "الوحيد في هوليوود الذي يفعل شيئًا مختلفًا، والوحيد الذي لا يقع ضمن الفئات الراسخة، والمعايير، والمبادئ"، "الوحيد اليوم الذي يصنع أفلامًا شجاعة". [17]

الترويج والتأثير

منذ مقالته عام 1962 "ملاحظات حول نظرية المؤلف"، المنشورة في مجلة Film Culture ، [18] ترجم الناقد السينمائي الأمريكي أندرو ساريس المصطلح الفرنسي la politique des auteurs ، الذي كتبه فرانسوا تروفو في عام 1955، إلى مصطلح ساريس auteur theory . وطبقه ساريس على أفلام هوليوود، وشرحه بالتفصيل في كتابه عام 1968، The American Cinema: Directors and Directions 1929–1968 ، والذي ساعد في ترويج المصطلح الإنجليزي.

من خلال نظرية المؤلف، تحول التدقيق النقدي والعام للأفلام من نجومها إلى الإبداع العام. [12] في الستينيات والسبعينيات، ظهر جيل جديد من المخرجين، الذين أعادوا تنشيط صناعة الأفلام من خلال ممارسة قدر أكبر من السيطرة، مما أدى إلى ظهور عصر هوليوود الجديد ، [19] [20] عندما منحت الاستوديوهات المخرجين المزيد من الحرية للمخاطرة. [21] ومع ذلك، في الثمانينيات، بعد إخفاقات بارزة مثل Heaven's Gate ، أعادت الاستوديوهات تأكيد سيطرتها، مما أدى إلى إسكات نظرية المؤلف. [22]

نقد

ناقشت بولين كايل ، وهي من أوائل منتقدي نظرية المؤلف، [23] [24] [25] أندرو ساريس في المجلات. [26] [7] وفي دفاعها عن الفيلم باعتباره عملاً مشتركًا، وجدت مقالتها عام 1971 بعنوان " Raising Kane "، والتي تفحص فيلم أورسون ويلز لعام 1941 Citizen Kane ، اعتمادًا كبيرًا على الكاتب المشارك هيرمان جيه مانكيفيتش وعلى مدير التصوير السينمائي جريج تولاند . [27]

زعم ريتشارد كورليس وديفيد كيبين أن نجاح الفيلم يعتمد بشكل أكبر على كتابة السيناريو. [28] [29] [30] في عام 2006، لتصوير كاتب السيناريو باعتباره المؤلف الرئيسي للفيلم، صاغ كيبين مصطلح نظرية شرايبر .

بالنسبة لمؤرخ الأفلام جورج سادول ، يمكن أن يكون "المؤلف" الرئيسي للفيلم أيضًا ممثلًا أو كاتب سيناريو أو منتجًا أو مؤلف رواية، على الرغم من أن الفيلم هو عمل جماعي. [8] مؤرخ الأفلام ألجيان هارميتز ، مستشهدًا بمدخلات هوليوود الكلاسيكية من قبل المنتجين والمديرين التنفيذيين، يرى أن نظرية المؤلف "تنهار أمام واقع نظام الاستوديو ". [9]

في عام 2013، انتقدت ماريا جيزي الافتقار إلى النساء الأمريكيات اللائي يُعتبرن ضمن مجموعة المخرجين المؤلفين. [31] وتجادل بأنه لا يوجد نقص في المخرجات غير الأمريكيات اللائي يمكن اعتبارهن مؤلفات، وتسرد أندريا أرنولد وجين كامبيون وليليانا كافاني وكلير دينيس ومارلين جوريس وأجنيسكا هولاند ولين رامزي وأجنيس فاردا ولينا ويرتمولر من بينهن، لكنها تستمر في القول إن النساء نادرًا ما يُمنحن تمويلًا للأفلام في الولايات المتحدة. تجادل جيزي بأن النساء في الولايات المتحدة نادرًا ما يُسمح لهن بالإخراج ما لم يكنّ من المشاهير بالفعل، ونادرًا ما يتم توفير الميزانيات المناسبة لهن. تشير إلى أن النساء يشكلن أقل من 5% من مخرجي الأفلام الروائية الأمريكية ، في حين ذكر موقع هوليوود ريبورتر أن حوالي 7% فقط من المخرجين كانوا من النساء ضمن أعلى 250 فيلمًا ربحًا في عام 2016. [32] [33]

قانون

في بعض المراجع القانونية، يتم التعامل مع الفيلم باعتباره عملاً فنيًا بينما يكون المؤلف، بصفته منشئه، هو حامل حقوق الطبع والنشر الأصلي. بموجب قانون الاتحاد الأوروبي ، وبتأثير كبير من نظرية المؤلف، يُعتبر مخرج الفيلم مؤلف الفيلم أو أحد مؤلفيه. [34]

منتج التسجيلات فيل سبيكتور في عام 1964

تُطبَّق أحيانًا مراجع نظرية المؤلف على الموسيقيين والفنانين الموسيقيين والمنتجين الموسيقيين. منذ ستينيات القرن العشرين، يُعتبر منتج التسجيلات فيل سبيكتور أول مؤلف بين منتجي الموسيقى الشعبية. [35] [36] أطلق عليه المؤلف ماثيو بانيستر لقب أول منتج "نجم". [36] كتب الصحفي ريتشارد ويليامز :

لقد ابتكر سبكتور مفهومًا جديدًا: المنتج هو المدير العام للعملية الإبداعية، من البداية إلى النهاية. لقد تولى السيطرة على كل شيء، واختار الفنانين، وكتب أو اختار المواد، وأشرف على الترتيبات، وأخبر المطربين بكيفية صياغة الكلمات، وخطط لجميع مراحل عملية التسجيل مع الاهتمام الشديد بالتفاصيل، وأصدر النتيجة على علامته التجارية الخاصة. [37]

كان براين ويلسون ، [38] أحد مؤلفي موسيقى البوب ​​الأوائل، والذي كان تحت إشراف سبيكتور. [39] في عام 1962، وقعت فرقة ويلسون، بيتش بويز ، عقدًا مع شركة كابيتول ريكوردز وسرعان ما حققت نجاحًا تجاريًا، حيث كان ويلسون فنان تسجيل مبكر وكان أيضًا منتجًا رائدًا. [40] قبل " موسيقى البوب ​​التقدمية " في أواخر الستينيات، كان للفنانين عادةً القليل من المدخلات على تسجيلاتهم الخاصة. [41] ومع ذلك، استخدم ويلسون الاستوديو كأداة، [39] بالإضافة إلى مستوى عالٍ من التحكم في الاستوديو [42] والذي سرعان ما سعى إليه فنانون آخرون. [38]

وفقًا لجيسون جورييل من مجلة The Atlantic ، فإن ألبوم Pet Sounds الذي أصدرته فرقة Beach Boys عام 1966 ، والذي أنتجه ويلسون، كان بمثابة تنبأ بظهور مؤلفين لاحقين مثل كاني ويست ، بالإضافة إلى "صعود المنتج" و"عصر البوب ​​الحديث، الذي يمنح المنتج امتيازات على الفنان ويطمس الخط الفاصل بين الترفيه والفن... في أي وقت تختفي فيه فرقة أو موسيقي في استوديو لابتكار لغز بطول الألبوم، يحوم شبح ويلسون بالقرب منه". [43]

انظر أيضا

الاستشهادات

  1. ^ سانتاس 2002، ص 18.
  2. ^ مين، جو وكواك 2003، ص 85.
  3. ^ كوغي 2013، ص 22-34، 62-66.
  4. ^ “نظرية اوتور”. الموسوعة البريطانية . اختصار الثاني
  5. ^ ساريس، أندرو (شتاء 1962-1963). "ملاحظات حول نظرية المؤلف في عام 1962" (PDF) . ثقافة الفيلم . 27 : 1-8. مؤرشف من الأصل (PDF) في 2020-07-26 . تم الاسترجاع 2018-04-25 .
  6. ^ بداية نظرية المؤلف * أرشيف ذكاء صانع الأفلام 2020-07-26 على موقع واي باك مشين
  7. ^ من "بولين وأنا: وداعًا يا حبيبتي | ذا نيويورك أوبزرفر". ذا نيويورك أوبزرفر . 11 أكتوبر 2008. مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2008.
  8. ^ ab Sadoul & Morris 1972.
  9. ^ بقلم ألجيان هارميتز، القبض على المشتبه بهم المعتادين ، ص 29.
  10. ^ The Architects: مؤلفو ألعاب الفيديو - IGN
  11. ^ بلوم 1924.
  12. ^ abc Battaglia, James (مايو 2010). Everyone's a Critic: Film Criticism Through History and Into the Digital Age (Senior Honors thesis). The College at Brockport. p. 32. hdl :20.500.12648/6777 – via SUNY Open Access Repository.
  13. ^ تومسون وبوردويل 2010، ص 381-383.
  14. ^ أ ب تروفو ، فرانسوا (1954). “Une معينة تميل إلى السينما الفرنسية (“اتجاه معين في السينما الفرنسية”)”. دفاتر السينما . تم الاسترجاع في 22 مارس 2023 .
  15. ^ تومسون وبوردويل 2010، ص 382.
  16. ^ "تطور نظرية المؤلف". جامعة ألاباما . 2020-02-11 . تم الاسترجاع في 2022-05-31 .
  17. ^ جيم هيلير، أد. (1987). دفاتر السينما 1960-1968 موجة جديدة، سينما جديدة، إعادة تقييم هوليوود (جودار في مقابلة مع جاك بونتيمب، جان لويس كومولي، ميشيل ديلاهاي، وجان ناربوني). مطبعة جامعة هارفارد. ص. 295. ردمك 9780674090620.
  18. ^ ساريس، أندرو (شتاء 1962-1963). "ملاحظات حول نظرية المؤلف في عام 1962". ثقافة الفيلم . 27 : 1-8.
  19. ^ ديفيد أ. كوك، "سينما المؤلف وجيل الأفلام في هوليوود في السبعينيات"، في كتاب "السينما الأمريكية الجديدة " بقلم جون لويس (المحرر)، مطبعة جامعة ديوك، نيويورك، 1998، ص 1-4
  20. ^ ستيفان كانفر، "صدمة الحرية في الأفلام"، تايم ، 8 ديسمبر 1967، اطلع عليه بتاريخ 25 أبريل 2009.
  21. ^ نظرية الفيلم تذهب إلى السينما - كتب جوجل (صفحات 14-16)
  22. ^ باخ، ستيفن (1999). Final Cut: Art, Money, and Ego in the Making of Heaven's Gate, the Film that Sank United Artists . Newmarket Press . p. 6. ISBN 9781557043740.بوابة السماء 16 ابريل 1979.
  23. ^ "تومي وايزو: آخر مؤلف - الحواجب مرفوعة". مؤرشف من الأصل في 2021-11-02 – عبر www.youtube.com.
  24. ^ "ساريس، أندرو نظرية المؤلف" - عبر أرشيف الإنترنت.
  25. ^ الفيلم الوثائقي "ما قالته: فن بولين كايل" "ليس جيدًا على الإطلاق" - WBUR
  26. ^ باول، مايكل (9 يوليو 2009). "ناجي من العصر البطولي لنقد السينما" . نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2018. تم الاسترجاع في 24 فبراير 2017 .
  27. ^ كايل، بولين، " تربية كين "، النيويوركر ، 20 فبراير 1971.
  28. ^ كيبين، ديفيد (2006). نظرية شرايبر: إعادة كتابة جذرية لتاريخ الفيلم الأمريكي ، ص 38. دار ميلفيل، رقم ISBN 0-9766583-3-X . 
  29. ^ ديان جاريت. "مراجعة كتاب: نظرية شرايبر". فارايتي . 15 أبريل 2006.
  30. ^ ويبر، بروس (24 أبريل 2015). "وفاة ريتشارد كورليس، 71 عامًا، ناقد سينمائي مخضرم لمجلة تايم". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 17 مايو 2015 .
  31. ^ جيزي، ماريا (2013-12-09). "مخرجات مؤلفات: أي نساء أمريكيات؟". إندي واير . تم الاسترجاع في 2018-04-25 .
  32. ^ "مؤلفون ومخرجون: هل هناك نساء أمريكيات؟". IMDb . تم الاسترجاع في 2024-10-11 .
  33. ^ "دراسة: المخرجات السينمائيات خسرن مكانتهن في عام 2016". هوليوود ريبورتر . تم الاسترجاع في 2018-04-25 .
  34. ^ كامينا 2002، ص 153.
  35. ^ أيزنبرغ 2005، ص 103.
  36. ^ ab Bannister 2007، ص 38.
  37. ^ ويليامز 2003، ص 15-16.
  38. ^ ab Edmondson 2013، ص 890.
  39. ^ من Cogan & Clark 2003، ص 32-33.
  40. ^ بتلر 2012، ص 225.
  41. ^ ويليس 2014، ص 217.
  42. ^ ميلر 1992، ص 193.
  43. ^ جورييل، جيسون (16 مايو 2016). "كيف اخترعت فرقة Pet Sounds ألبوم البوب ​​الحديث". الأطلسي .

المراجع العامة والمقتبسة

  • بانيستر، ماثيو (2007). الأولاد البيض، الضوضاء البيضاء: الرجولة وموسيقى الروك المستقلة في الثمانينيات. دار نشر أشجيت المحدودة. رقم ISBN 978-0-7546-8803-7.
  • بلوم، والتر جوليوس (1924). روح الصورة المتحركة. إي بي دوتون.
  • بتلر، جان (2012). "أصوات فرقة بيتش بويز المفضلة وعلم الموسيقى في إنتاج الأسطوانات". في فريث، سيمون؛ زاجورسكي-توماس، سيمون (المحرران). فن إنتاج الأسطوانات: مقدمة لمجال أكاديمي جديد . دار أشجيت للنشر المحدودة. رقم ISBN 978-1-4094-0678-5.
  • كوغي، جون (2013). نظريات التأليف. روتليدج. رقم ISBN 978-1-136-10268-4.
  • كوجان، جيم؛ كلارك، ويليام (2003). معابد الصوت: داخل استوديوهات التسجيل العظيمة. كرونيكل بوكس. رقم ISBN 978-0-8118-3394-3.
  • إدموندسون، جاكلين، محرر. (2013). "المنتجون". الموسيقى في الحياة الأمريكية: موسوعة الأغاني والأنماط والنجوم والقصص التي شكلت ثقافتنا [4 مجلدات]: موسوعة الأغاني والأنماط والنجوم والقصص التي شكلت ثقافتنا . إيه بي سي-كليو. رقم ISBN 978-0-313-39348-8.
  • أيزنبرغ، إيفان (2005). ملاك التسجيل: الموسيقى والتسجيلات والثقافة من أرسطو إلى زابا . مطبعة جامعة ييل. ص. 103. ISBN 978-0-300-09904-1.
  • كامينا، باسكال (2002). حقوق الطبع والنشر للأفلام في الاتحاد الأوروبي . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 153. ISBN 978-1-139-43338-9.
  • كيبين، ديفيد (2006). نظرية شرايبر: إعادة كتابة جذرية لتاريخ السينما الأمريكية . دار نشر ميلفيل هاوس. رقم ISBN 978-0-9766583-3-7.
  • ميلر، جيم (1992). "فتيان الشاطئ". في دي كورتيس، أنتوني؛ هينكي، جيمس؛ جورج وارن، هولي (المحررون). تاريخ موسيقى الروك أند رول المصور من مجلة رولينج ستون: التاريخ النهائي لأهم الفنانين وموسيقاهم. نيويورك: دار راندوم هاوس. رقم ISBN 9780679737285.
  • مين، إيونج جون؛ جو، جين سوك؛ كواك، هان جو (2003). الفيلم الكوري: التاريخ والمقاومة والخيال الديمقراطي. مجموعة جرينوود للنشر. رقم ISBN 978-0-275-95811-4.
  • سادول، جورج؛ موريس، بيتر (1972). قاموس صناع الأفلام. مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-02151-8.
  • سانتاس، قسطنطين (2002). الاستجابة للفيلم: دليل نصي لطلاب فن السينما. رومان وليتل فيلد. رقم ISBN 978-0-8304-1580-9.
  • شاتز، توماس (1993). "هوليوود الجديدة". في كتاب جيم كولينز وهيلاري رادنر وأفا بريتشر كولينز (المحرر). نظرية الفيلم تنتقل إلى السينما . نيويورك: روتليدج. ص 8-37.
  • تومسون، كريستين؛ بوردويل، ديفيد (2010). تاريخ السينما: مقدمة. ماكجرو هيل للتعليم العالي. رقم ISBN 978-0-07-126794-6.
  • ويليامز، ريتشارد (2003). فيل سبيكتور: خارج رأسه. مجموعة مبيعات الموسيقى. رقم ISBN 978-0-7119-9864-3.
  • ويليس، بول إي. (2014). الثقافة الدنيوية. مطبعة جامعة برينستون. رقم ISBN 978-1-4008-6514-7.

قراءة إضافية

  • أشبي، أرفيد، محرر (2013). الموسيقى الشعبية والمؤلف الجديد: صناع الأفلام الرؤيويون بعد إم تي في. دار نشر جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0-19-982734-3.
  • دايفر، مايك (8 أكتوبر 2014). "عودة مؤلف ألعاب الفيديو". نائب .
  • ماولي، روزانا (2008). ما وراء النزعة التأليفية: اتجاهات جديدة في ممارسات الأفلام التأليفية في فرنسا وإيطاليا وإسبانيا منذ ثمانينيات القرن العشرين. كتب إنتلكت . رقم ISBN 978-1-84150-204-5.
  • شكر، روي (2013). "المؤلفون والنجوم وتاريخ الموسيقى". فهم الموسيقى الشعبية . روتليدج. رقم ISBN 978-1-134-56479-8.
ابحث عن كلمة auteur في ويكاموس، القاموس الحر.
  • 16+ دليل المصدر: نظرية المؤلف/المؤلفون في معهد الفيلم البريطاني
  • التأليف الأدبي لا يزال حيًا وبصحة جيدة بقلم أندرو ساريس على أرشيف الإنترنت
  • السينما الأمريكية: المخرجون والإخراج 1929-1968
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=المؤلف&oldid=1250663496"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate