السوبريمز

الموسوعة الحرة

السوبريمز
فرقة The Supremes تغني على المسرح
( من اليسار إلى اليمين ): فلورنس بالارد وماري ويلسون وديانا روس يؤدون أغنية " عالمي فارغ بدونك " في برنامج إد سوليفان عام 1966
معلومات أساسية
ويعرف أيضا باسمذا بريميتس، ديانا روس والسوبريمز
أصلديترويت ، ميشيغان، الولايات المتحدة
الأنواع
سنوات النشاط
  • 1959–1977
  • 1983
  • 2000
العلامات
الأعضاء السابقين

كانت فرقة The Supremes فرقة فتيات أمريكية وفرقة رائدة لشركة Motown Records خلال الستينيات. تأسست الفرقة باسم Primettes في ديترويت بولاية ميشيغان عام 1959، وكانت الفرقة الأكثر نجاحًا تجاريًا بين فرق Motown والفرقة الغنائية الأمريكية الأكثر نجاحًا ، حيث حققت 12 أغنية فردية احتلت المرتبة الأولى على Billboard Hot 100. تم كتابة وإنتاج معظم هذه الأغاني بواسطة فريق كتابة الأغاني والإنتاج الرئيسي لشركة Motown، Holland–Dozier–Holland . ويقال إن نجاحهم جعل من الممكن لموسيقيي R&B والسول الأمريكيين من أصل أفريقي في المستقبل تحقيق النجاح السائد. صنفت Billboard فرقة Supremes باعتبارها أعظم فنان في Hot 100 على الإطلاق في المرتبة السادسة عشر. [1]

كانت فلورنس بالارد وماري ويلسون وديانا روس وبيتي ماكجلون ، العضوات الأصليات، جميعهن من مشروع الإسكان العام بروستر-دوجلاس في ديترويت. وقد شكلن فرقة برايميتس كفرقة شقيقة لفرقة برايميتس (مع بول ويليامز وإيدي كيندريكس ، اللذين شكلا فيما بعد فرقة تيمبتيشنز ). حلت باربرا مارتن محل ماكجلون في عام 1960، ووقعت المجموعة مع موتاون في العام التالي باسم سوبريمز. تركت مارتن الفرقة في أوائل عام 1962، واستمرت روس وبالارد وويلسون كثلاثي .

خلال منتصف الستينيات، حققت فرقة Supremes نجاحًا كبيرًا مع روس كمغنية رئيسية وهولاند-دوزير-هولاند كفريق كتابة أغاني وإنتاج. في عام 1967، أعاد رئيس شركة موتاون بيري جوردي تسمية المجموعة باسم ديانا روس آند ذا سوبريمز ، واستبدل بالارد بسيندي بيردسونج . في عام 1970، غادرت روس لمتابعة مهنة منفردة وحل محلها جان تيريل ، وأعادت المجموعة اسمها إلى ذا سوبريمز مرة أخرى. خلال منتصف السبعينيات، استمر التشكيل في التغيير مع انضمام ليندا لورانس وشيري باين وسوزي جرين حتى تفككت المجموعة بعد 18 عامًا من تأسيسها في عام 1977.

تاريخ

الأصول

مشروع إسكان فريدريك دوغلاس في ديترويت

في ديترويت عام 1958، التقت فلورنس بالارد ، وهي طالبة في المدرسة الإعدادية تعيش في مشاريع إسكان بريوستر-دوغلاس ، ببول ويليامز وإيدي كيندريكس ، اللذين كانا عضوين في مجموعة غنائية في ديترويت تُعرف باسم برايمز . [2] غنت بالارد، كما فعلت صديقة بول ويليامز بيتي ماكجلون ، لذلك قرر ميلتون جينكينز، مدير برايمز، إنشاء مجموعة شقيقة تسمى برايمز. [2] جندت بالارد أفضل صديقة لها ماري ويلسون ، ثم جنّد بول ويليامز ديانا روس . [2] بتوجيه وتمويل من جينكينز، بدأت برايمز بأداء الأغاني الناجحة لفنانين مثل راي تشارلز ودريفترز في حفلات الرقص والنوادي الاجتماعية وعروض المواهب في جميع أنحاء منطقة ديترويت. [3] بعد تلقي إرشادات إضافية من صديق المجموعة وكاتب الأغاني الشهير جيسي جرير ، اكتسبت الرباعية بسرعة معجبين محليين. [4] ابتكرت المجموعة أسلوبًا مناسبًا للعمر مستوحى من الزي الجامعي لمجموعة الدو ووب الشهيرة فرانكي ليمون آند ذا تينجرز . في الغالب، قدم بالارد وروس وويلسون أدوارًا متساوية في الأغاني. في غضون بضعة أشهر، تمت إضافة عازف الجيتار مارفن تاربلين إلى تشكيلة برايميتس - وهي الخطوة التي ساعدت في تمييز المجموعة عن العديد من الأعمال الطموحة الأخرى في ديترويت من خلال السماح لهم بالغناء المباشر بدلاً من مزامنة الشفاه . [5]

بعد الفوز بمهرجان وندسور-ديترويت الدولي للحرية في 4 يوليو 1960، كانت أنظار فرقة برايميتس موجهة نحو تسجيل ألبوم. [3] على أمل توقيع المجموعة مع شركة موتاون المحلية الناشئة ، طلب روس في عام 1960 من جاره القديم، المغني الرئيسي لفرقة ميراكلز سموكي روبنسون ، مساعدة المجموعة في الحصول على اختبار أداء للمدير التنفيذي لشركة موتاون بيري جوردي ، الذي أثبت بالفعل أنه كاتب أغاني ماهر. [6] أحب روبنسون "الفتيات" (كما عُرفن آنذاك في موتاون) [7] ووافق على المساعدة، لكنه أحب عازف الجيتار الخاص بهن أكثر؛ بإذن من فرقة برايميتس، استأجر تاربلين، الذي أصبح عازف الجيتار لفرقة ميراكلز. [8] رتب روبنسون لفرقة برايميتس لإجراء اختبار أداء بدون موسيقى أمام جوردي - لكن جوردي، الذي شعر أنهم صغار جدًا وغير متمرسين ليكونوا فنانين تسجيل، شجعهم على العودة عندما يتخرجوا من المدرسة الثانوية. [8] [7] لم تثبط عزيمة الفرقة، وفي وقت لاحق من ذلك العام سجلت الفرقة أغنية فردية لشركة Lu Pine Records ، وهي شركة تم إنشاؤها خصيصًا لهم، بعنوان " Tears of Sorrow "، والتي كانت مدعومة بأغنية " Pretty Baby ". [9] ومع ذلك، فشلت الأغنية في العثور على جمهور. [9] بعد ذلك بفترة وجيزة، ارتبط ماكجلون وترك الفرقة. [10] كانت باربرا مارتن هي البديل الفوري لماكجلون. [9]

عازمون على ترك انطباع لدى جوردي والانضمام إلى مجموعة نجوم موتاون الصاعدين، ترددت فرقة برايميتس على استوديو التسجيل الخاص به في هيتسفيل بالولايات المتحدة الأمريكية . [11] وفي النهاية، أقنعوا جوردي بالسماح لهم بالمساهمة بالتصفيق بالأيدي والغناء في الخلفية لأغاني فنانين آخرين من موتاون بما في ذلك مارفن جاي وماري ويلز . [12] في يناير 1961، استسلم جوردي أخيرًا ووافق على توقيعهم مع شركته - ولكن بشرط أن يغيروا اسم مجموعتهم. [11] [13] بحلول هذا الوقت، اندمجت فرقة برايميتس مع أوتيس ويليامز آند ذا ديستانتس وسرعان ما وقعت مع موتاون باسم ذا تيمبتيشنز . [14] أعطى جوردي بالارد قائمة بأسماء للاختيار من بينها تضمنت اقتراحات مثل "دارلينز" و"سويت بي إس" و"ذا ميلوديز" و"ذا رويال تونز" و"ذا جويليت". [15] اختار بالارد اقتراحًا آخر، وهو "ذا سوبريمز". [16] [12] في ربيع عام 1962، ترك مارتن المجموعة ليبدأ في تكوين أسرة. وبالتالي، استمرت فرقة Supremes التي تم تسميتها حديثًا كثلاثية. [17]

بين عامي 1961 و1963، أصدرت فرقة Supremes ست أغنيات فردية، بدءًا من " I Want a Guy " و" Buttered Popcorn " على شركة Tamla التابعة لشركة Motown . [11] ومع ذلك، لم يتم تصنيف أي من تلك الأغاني الفردية الستة الأولى في المراكز الأربعين الأولى في قائمة Billboard Hot 100. [ 18] يُشار إليها مازحًا باسم "Suprems بدون نجاح" حول مكاتب Motown في Hitsville USA، [19] حاولت المجموعة تعويض افتقارها إلى النجاحات من خلال تولي أي عمل متاح في الاستوديو، بما في ذلك تقديم التصفيق باليد والغناء الاحتياطي لفنانين Motown مثل Marvin Gaye و The Temptations . خلال هذه السنوات، تناوب الأعضاء الثلاثة على الغناء الرئيسي: فضل ويلسون الأغاني الرومانسية الهادئة، وفضل بالارد الأغاني العاطفية القوية، وفضل روس أغاني البوب ​​السائدة. تمت كتابة وإنتاج معظم موادهم المبكرة بواسطة بيري جوردي أو سموكي روبنسون . [11] [20] في ديسمبر 1963، وصلت الأغنية المنفردة " When the Lovelight Starts Shining Through His Eyes " إلى المركز 23 على Billboard Hot 100. [21]

كانت أغنية "Lovelight" أولى أغاني Supremes العديدة التي كتبها فريق كتابة الأغاني والإنتاج في Motown المعروف باسم Holland–Dozier–Holland . [11] في أواخر عام 1963، اختار بيري جوردي ديان روس - التي بدأت في استخدام اسم "ديانا" في عام 1965 - كمغنية رئيسية رسمية للمجموعة. [22] تم منح بالارد وويلسون عزفًا منفردًا بشكل دوري في ألبومات Supremes، واستمرت بالارد في غناء رقمها المنفرد "People" في الحفلات الموسيقية على مدار العامين التاليين. [23]

في ربيع عام 1964، سجلت فرقة سوبريمز أغنية " أين ذهب حبنا ". [24] كانت الأغنية في الأصل مخصصة من قبل هولاند-دوزير-هولاند لفرقة مارفيليتس ، الذين رفضوها. [24] على الرغم من أن فرقة سوبريمز لم تعجبها الأغنية، إلا أن المنتجين أجبروهم على تسجيلها. [24] في أغسطس 1964، بينما كانت فرقة سوبريمز تقوم بجولة كجزء من قافلة النجوم الخاصة بديك كلارك ، وصلت أغنية "أين ذهب حبنا" إلى المرتبة الأولى على قوائم البوب ​​الأمريكية، مما أثار دهشة وسعادة الفرقة. [25] كانت أيضًا أول أغنية لهم تظهر على مخطط الأغاني الفردية في المملكة المتحدة، حيث وصلت إلى المرتبة الثالثة. [26]

تبعت أغنية "Where Did Our Love Go" أربع أغنيات متتالية احتلت المركز الأول في الولايات المتحدة: [7] " Baby Love " (التي احتلت المركز الأول أيضًا في المملكة المتحدة)، و" Come See About Me "، و" Stop! In the Name of Love "، و" Back in My Arms Again ". [21] [27] تم ترشيح أغنية "Baby Love" لجائزة جرامي لعام 1965 لأفضل أغنية R&B . [28]

تأثير

فرقة The Supremes على غلاف مجلة Cash Box ، 31 يوليو 1965

تبنت فرقة سوبريمز عمدًا صورة أكثر بريقًا من المؤدين السود السابقين. تم إنجاز الكثير من هذا بناءً على طلب رئيس شركة موتاون بيري جوردي وماكسين باول ، التي كانت تدير مدرسة التشطيب الداخلية وقسم تطوير الفنانين في موتاون. [29] على عكس العديد من معاصريها، غنت روس بصوت رقيق وهادئ، وكان أسلوبها الصوتي متوافقًا مع جعل النساء الثلاث يزينن أنوثتهن بدلاً من تقليد صفات المجموعات الذكورية. تجنبت فرقة سوبريمز المظهر البسيط والروتين الراقص الأساسي، وظهرت على خشبة المسرح بمكياج مفصل وفساتين وشعر مستعار عالي الجودة، وأدت رقصات رشيقة ابتكرها مصمم الرقصات في موتاون تشولي أتكينز . أخبر باول المجموعة أن "تكون مستعدة للأداء أمام الملوك والملكات". [29] أراد جوردي أن تكون فرقة سوبريمز، مثل جميع فناني الأداء، جذابة بنفس القدر للجمهور الأسود والأبيض. [30]

علقت منشورات مثل تايم وديترويت نيوز على العرض المصقول لفرقة سوبريمز. [31] في ملف تعريف لموسيقى الروك في مايو 1965، وصفت تايم فرقة سوبريمز بأنها "مجموعة الروك آند رول النسائية الحاكمة" وقالت إن روس "محسودة بشدة على صوتها المتوهج والهادئ". [32] قال أرنولد إس هيرش من ديترويت نيوز عن فرقة سوبريمز: "إنهم لا يصرخون أو ينوحون بشكل غير متماسك. يمكن للبالغين فهم تسع كلمات من كل 10 كلمات يغنونها. والأمر الأكثر إثارة للدهشة هو أنه يمكن اكتشاف اللحن بوضوح في كل أغنية". [31] علقت دائرة المعارف البريطانية أن أغاني سوبريمز الناجحة "بدت حديثة ومتحركة نحو الأعلى وحسية بشكل أنيق بطريقة تروق للبالغين والمراهقين من جميع المعتقدات على حد سواء". [33]

بحلول عام 1965، أصبحت فرقة Supremes من النجوم العالميين. قاموا بجولات حول العالم، وأصبحوا مشهورين تقريبًا في الخارج كما كانوا في الولايات المتحدة. [34] [35] بعد نجاحاتهم الأولى في المرتبة الأولى تقريبًا، سجلوا أغاني للموسيقى التصويرية للأفلام، وظهروا في فيلم Beach Ball عام 1965 ، وأيدوا عشرات المنتجات، وفي وقت ما كان لديهم علامتهم التجارية الخاصة من الخبز. بحلول نهاية عام 1966، تضمنت أغانيهم التي احتلت المرتبة الأولى " I Hear a Symphony " و" You Can't Hurry Love " و" You Keep Me Hangin' On ". [36] في ذلك العام، أصدرت المجموعة أيضًا The Supremes A' Go-Go ، والذي أصبح في 22 أكتوبر أول ألبوم لمجموعة نسائية بالكامل يصل إلى المرتبة الأولى على قائمة Billboard 200 الأمريكية، مما أدى إلى إزاحة ألبوم Revolver الخاص بفرقة البيتلز من الصدارة. [37] نظرًا لأن فرقة Supremes كانت تحظى بشعبية لدى الجماهير البيضاء وكذلك السود، فقد جعل جوردي المجموعة تؤدي عروضها في نوادي العشاء الشهيرة مثل كوباكابانا في نيويورك. [38] تم دمج معايير برودواي والبوب ​​في ذخيرتهم جنبًا إلى جنب مع أغانيهم الناجحة. [39] ونتيجة لذلك، أصبحت فرقة Supremes واحدة من أولى الأعمال الموسيقية السوداء التي حققت نجاحًا كاملاً ومستدامًا. لقد شهد موسيقيو الروك أند رول السود في الخمسينيات من القرن الماضي العديد من ألحانهم الناجحة الأصلية التي غطاها موسيقيون بيض، حيث حققت هذه الأغلفة عادةً شهرة ونجاحًا في المبيعات أكثر من الأغاني الأصلية. ومع ذلك، فقد تصدى نجاح فرقة Supremes لهذا الاتجاه. من خلال وجود ثلاثة أعضاء في المجموعة تم تسويقهم لشخصياتهم الفردية (وهي خطوة غير مسبوقة في ذلك الوقت) وصوت ديانا روس الودود للبوب، حطمت فرقة Supremes الحواجز العنصرية بأغاني الروك أند رول المدعومة بأسلوب R&B . أصبحت المجموعة مشهورة للغاية محليًا وخارجيًا، وأصبحت واحدة من أوائل الأعمال الموسيقية السوداء التي تظهر بانتظام في البرامج التلفزيونية مثل Hullabaloo و The Hollywood Palace و The Della Reese Show ، والأهم من ذلك، The Ed Sullivan Show ، حيث ظهروا 17 مرة. [29] في عام 2003، كتب فريد برونسون أنه في عام 1959، عندما تشكلت فرقة Supremes باسم Primettes، "لم يكن أحد ليتوقع أنها ستصبح أنجح فرقة غنائية أمريكية على الإطلاق". [40]

التغييرات

إعلان لوحة إعلانية لأغنية "The Happening"، الأغنية العاشرة التي احتلت المركز الأول لفرقة The Supremes، في 22 أبريل 1967

أدت المشاكل داخل المجموعة وداخل مجموعة فناني موتاون ريكوردز إلى التوتر بين أعضاء سوبريمز. شعر العديد من فناني موتاون الآخرين أن بيري جوردي كان يغدق الكثير من الاهتمام على المجموعة وعلى روس على وجه الخصوص. [18] في أوائل عام 1967، تم تغيير اسم العمل رسميًا لفترة وجيزة إلى "سوبريمز مع ديانا روس" قبل تغييره مرة أخرى إلى "ديانا روس والسوبريمز" بحلول منتصف الصيف. [11] أصبحت ميراكلز "سموكي روبنسون آند ذا ميراكلز" قبل عامين. شهد خريف عام 1967 أن مارثا آند ذا فانديلاس أصبحت "مارثا ريفز آند ذا فانديلاس". [41] بعد أن علم أن روس سيحصل على أعلى فاتورة، ضغط ديفيد روفين ، دون جدوى، لإعادة تسمية The Temptations إلى "David Ruffin & the Temptations"، [42] على الرغم من أن جوردي أكد أنه نظرًا لأنهم سيقدمون عملين ومغني رئيسي ومجموعة، يمكن لشركة موتاون أن تطلب المزيد من المال للحجوزات الحية. [43]

أدى تغيير اسم فرقة Supremes إلى تأجيج الشائعات التي كانت موجودة بالفعل حول مسيرة فردية لروس وساهم في تفكيك المجموعة على المستوى المهني والشخصي. في الواقع، كان جوردي ينوي استبدال روس بباربرا راندولف في وقت مبكر من خريف عام 1966، لكنه غير رأيه وبدلاً من ذلك أبقى روس في المجموعة لعدة سنوات أخرى. [44]

مع تحول روس إلى محور الاهتمام في فرقة سوبريمز، عانت بالارد من الاكتئاب وبدأت في الشرب بشكل مفرط، واكتسبت وزنًا حتى لم تعد قادرة على ارتداء العديد من ملابسها المسرحية بشكل مريح. خلال هذه الفترة المضطربة، اعتمدت بالارد بشكل كبير على نصيحة زميلتها في المجموعة ماري ويلسون، التي حافظت معها على صداقة وثيقة. بينما كانت ويلسون متواضعة ومحايدة ظاهريًا على أمل الحفاظ على استقرار المجموعة، نصحت بالارد بشكل خاص بأن روس وجوردي حريصان على إزاحة بالارد. [45]

بحلول عام 1967، لم تظهر بالارد في مواعيد التسجيل، أو كانت تصل إلى العروض وهي في حالة سُكر شديد بحيث لا يمكنها الأداء. بالنسبة لبعض عروض أوائل عام 1967، تم استبدالها بمارلين بارو (عضوة في مجموعة موتاون الاحتياطية The Andantes ). بحثًا عن بديل أكثر ديمومة، فكر جوردي مرة أخرى في باربرا راندولف، ربما معتقدًا أن راندولف يمكن إعدادها كمغنية رئيسية للمجموعة بمجرد اتخاذ القرار بأخذ روس منفردًا. ومع ذلك، لم تستقبل روس راندولف جيدًا. في أبريل 1967، اتصل جوردي بسيندي بيردسونج ، عضوة في باتي لابيل آند ذا بلو بيلز التي تشبه بالارد ظاهريًا، مع خطط لإحضارها كبديل لبالارد. [46] أوضح خططه لبالارد وزملائها في المجموعة في اجتماع منتصف أبريل، وتم إحضار بيردسونج لبدء التدريبات. [46] لم يقم جوردي بطرد بالارد بشكل مباشر في ذلك الوقت، بل طلب من بالارد بدلاً من ذلك أن تستقيل من تلقاء نفسها. [46]

سيندي بيردسونج (يمين)

ظهرت بيردسونج لأول مرة مع فرقة سوبريمز في مكان بالارد في حفل خيري في هوليوود بول في 29 أبريل 1967. [46] [47] بعد الأداء، علم جوردي بسرعة أن بيردسونج كان لا يزال ملتزمًا تعاقديًا بفرقة بلو بيلز عندما رفع محامو تلك المجموعة أمرًا قضائيًا ضده. في مايو، عادت بالارد لما اعتقدت أنه فترة اختبار، على الرغم من أنها كانت في الواقع إجراءً مؤقتًا حتى يتمكن جوردي من شراء عقد بيردسونج. خلال شهري مايو ويونيو، مع العلم أنها كانت على بعد خطوة واحدة من الفصل، حاولت بالارد أن تلتزم بالخط، فخففت من وزنها وظهرت في الالتزامات في الوقت المحدد ورصينة. على الرغم من ذلك، كانت بيردسونج تسافر سراً مع سوبريمز، وتدرس روتينهم. [46]

في 29 يونيو 1967، عادت المجموعة إلى فندق فلامنجو في لاس فيجاس باسم "ديانا روس آند ذا سوبريمز". مر اليومان الأولان من حفل فلامنجو بسلاسة. في الأول من يوليو، أثناء إعداد تقرير عن المكياج وخزانة الملابس قبل أول عرض لهم في المساء، اكتشفت بالارد مجموعة إضافية من الفساتين والأزياء التي تم إحضارها من أجل سيندي بيردسونج. غاضبة، قدمت بالارد أول حفل موسيقي في الليل وهي في حالة سُكر، مما أدى إلى حادثة محرجة على المسرح حيث تم الكشف عن بطنها عندما دفعته إلى الأمام عمدًا أثناء روتين الرقص. غاضبًا، أمرها جوردي بالعودة إلى ديترويت وطردها بشكل دائم من المجموعة. تولت بيردسونج مكانها رسميًا خلال العرض الثاني في الأول من يوليو. [48]

تم إطلاق سراح بالارد من موتاون بشكل نهائي في 22 فبراير 1968، عندما تلقت دفعة لمرة واحدة قدرها 139،804.94 دولارًا أمريكيًا في هيئة إتاوات وأرباح. [49] حاولت العمل منفردة مع شركة ABC Records ، واضطرت إلى رفض عقد منفرد رسميًا عرضته عليها موتاون كجزء من تسويتها. [50] فشلت أغنيتا بالارد المنفردتان لعام 1968 في الوصول إلى المخططات وتم تأجيل ألبومها المنفرد. [51] في عام 1971، رفعت بالارد دعوى قضائية ضد موتاون مقابل 8.7 مليون دولار، مدعية أن جوردي وديانا روس تآمرا لإجبارها على الخروج من المجموعة؛ [52] حكم القاضي لصالح موتاون. غرقت بالارد في الفقر في النهاية وتوفيت فجأة في 22 فبراير 1976، بسبب سكتة قلبية ناجمة عن جلطة في الشريان التاجي عن عمر يناهز 32 عامًا . [53]

رحيل روس

غادر هولاند-دوزير-هولاند شركة موتاون في أوائل عام 1968 بعد نزاع مع الشركة بشأن حقوق الملكية وتقاسم الأرباح. [54] من "Reflections" في عام 1967 إلى "The Weight" في عام 1969، وصلت ستة أغانٍ فقط من أصل إحدى عشر أغنية فردية تم إصدارها إلى أفضل 20 أغنية؛ وصلت أغنية " Love Child " لعام 1968 [55] إلى المرتبة الأولى. ونظرًا للتوتر داخل المجموعة وجداول الجولات الصارمة، لم تظهر ماري ويلسون ولا سيندي بيردسونج في العديد من هذه الأغاني الفردية؛ تم استبدالهما في هذه التسجيلات بمغنيين جلسات مثل Andantes . [56] كانت التغييرات داخل المجموعة وانخفاض مبيعاتها علامات على التغييرات داخل صناعة الموسيقى. لقد طغت روح الإنجيل للفنانات مثل أريثا فرانكلين على صوت البوب ​​​​الخاص بـ Supremes، والذي تطور الآن ليشمل المزيد من المواد المتوسطة. في مناخ ثقافي يتأثر الآن أكثر من أي وقت مضى بالحركات المضادة للثقافة مثل حزب الفهود السود ، وجدت فرقة سوبريمز نفسها تتعرض للهجوم لأنها ليست "سوداء بما يكفي"، وفقدت الأرض في سوق الموسيقى السوداء. [57]

في منتصف عام 1968، بدأت شركة موتاون عددًا من التعاونات البارزة لفرقة سوبريمز مع زملائهم القدامى، فرقة تيمبتيشنز. وبصرف النظر عن حقيقة أن المجموعتين قد نشأتا معًا، فإن الثنائيات كانت منطقية من الناحية المالية: كان لدى فرقة سوبريمز قاعدة جماهيرية بيضاء في الغالب، بينما كانت فرقة تيمبتيشنز قاعدة جماهيرية سوداء في الغالب. [ بحاجة لمصدر ] بحلول عام 1969، بدأت الشركة في وضع خطط لمسيرة ديانا روس الفردية. [58] تم النظر في عدد من المرشحين - وأبرزهم سيريتا رايت - ليحلوا محل روس. بعد رؤية جين تيريل البالغة من العمر 24 عامًا تؤدي مع شقيقها إيرني في فلوريدا، قرر بيري جوردي استبدال روس. تم توقيع تيريل مع موتاون وبدأت في تسجيل أول أغاني سوبريمز بعد روس مع ويلسون وبيردسونج خلال النهار، بينما قام ويلسون وبيردسونج بجولة مع روس في الليل. في الوقت نفسه، بدأت روس في تسجيل أول تسجيلاتها الفردية. في 2 نوفمبر 1969، تم الإبلاغ عن مسيرة روس الفردية لأول مرة بواسطة صحيفة ديترويت فري برس . [59]

تم تسجيل أغنية " Someday We'll Be Together " بهدف إصدارها كأغنية فردية أولى لفرقة ديانا روس. ورغبة في تسجيل أغنية أخيرة تحتل المرتبة الأولى لفرقة Supremes، أصدر جوردي الأغنية كأغنية فردية لفرقة ديانا روس وفرقة Supremes، على الرغم من حقيقة أن ويلسون ولا بيردسونج لم يغنيا في التسجيل. [ بحاجة لمصدر ] وصلت أغنية "Someday We'll Be Together" إلى المرتبة الأولى في قوائم البوب ​​الأمريكية، لتصبح ليس فقط الأغنية الثانية عشرة والأخيرة التي تحتل المرتبة الأولى لفرقة Supremes، بل وأيضًا الأغنية الأخيرة التي تحتل المرتبة الأولى في الستينيات. كما ستمثل هذه الأغنية أيضًا الظهور التلفزيوني الأخير لفرقة Supremes مع روس، حيث أدوا في برنامج The Ed Sullivan Show في 21 ديسمبر 1969. [60]

فرقة The Supremes في السبعينيات

فرقة The Supremes تؤدي عرضًا في The Smokey Robinson Show في عام 1970.

قدمت ديانا روس آند ذا سوبريمز أدائهم الأخير في 14 يناير 1970، في فندق فرونتر في لاس فيغاس. [61] تم إصدار تسجيل مباشر للأداء في وقت لاحق من ذلك العام في مجموعة صندوق مزدوجة بعنوان Farewell . في الأداء النهائي، تم تقديم بديل ديانا روس، جان تيريل. وفقًا لماري ويلسون، بعد هذا الأداء، أراد بيري جوردي استبدال تيريل بسيريتا رايت . رفضت ويلسون، مما دفع جوردي إلى التصريح بأنه يغسل يديه من المجموعة بعد ذلك. [62] بعد أداء فندق فرونتر، بدأت روس رسميًا مسيرتها المهنية كمؤدية منفردة. واصلت ماري ويلسون وسيندي بيردسونج العمل مع جان تيريل في أول ألبوم بعد روس سوبريمز، Right On . [63]

حققت فرقة Supremes بقيادة تيريل - والتي أعيدت تسميتها الآن باسم "السوبريمز"؛ والمعروفة بشكل غير رسمي في البداية باسم "السوبريمز الجدد"، وفي السنوات اللاحقة تم تسميتها بشكل غير رسمي "السوبريمز في السبعينيات" - نجاحات بما في ذلك " Up the Ladder to the Roof " (المرتبة 10 في الولايات المتحدة، والمرتبة 6 في المملكة المتحدة)، و" Stoned Love " (المرتبة 7 في الولايات المتحدة، والمرتبة 3 في المملكة المتحدة) و" Nathan Jones " (المرتبة 16 في الولايات المتحدة، والمرتبة 5 في المملكة المتحدة)، والتي أنتجها جميعًا فرانك ويلسون . كانت هذه الأغاني المنفردة الثلاث أيضًا من أفضل عشر أغاني R&B، حيث أصبحت "Stoned Love" آخر أغنية R&B رقم 1 في ديسمبر 1970. أنتج فريق كتابة الأغاني/الإنتاج نيكولاس آشفورد وفاليري سيمبسون أغنية أخرى من أفضل 20 أغنية للمجموعة، وهي نسخة ثنائية من أغنية " River Deep – Mountain High " لـ Ike & Tina Turner . [64]

في عام 1972، أصدرت فرقة Supremes آخر أغنية منفردة لها ضمن أفضل 20 أغنية، وهي " Floy Joy "، والتي كتبها وأنتجه Smokey Robinson، تلاها آخر أغنية منفردة ضمن أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة للنسخة التي قادها جان تيريل من الفرقة، " Automatically Sunshine " (المرتبة 37 في الولايات المتحدة والمرتبة 10 في المملكة المتحدة). [ بحاجة لمصدر ] أصبحت "Automatically Sunshine" فيما بعد آخر أغنية منفردة ضمن أفضل 10 أغاني في المملكة المتحدة. [ بحاجة لمصدر ] في كل من "Floy Joy" و"Sunshine"، تقاسم تيريل الصدارة مع ماري ويلسون. لم تبذل شركة موتاون، التي انتقلت آنذاك من ديترويت إلى لوس أنجلوس لاقتحام مجال الأفلام، سوى جهد محدود في الترويج لمواد فرقة Supremes الجديدة، وبدأت شعبيتها ومبيعاتها في التضاؤل. تركت سيندي بيردسونج الفرقة في أبريل 1972، بعد تسجيل ألبوم Floy Joy ، لتكوين أسرة؛ وكانت بديلتها ليندا لورانس ، العضو السابق في مجموعة ستيفي وندر الاحتياطية، Third Generation (سلف فرقة Wonderlove). تم تعيين جيمي ويب لإنتاج ألبوم المجموعة التالي، The Supremes Produced and Arranged by Jimmy Webb ، [65] لكن الألبوم وأغنيته المنفردة الوحيدة "I Guess I'll Miss the Man" فشلت في إحداث تأثير على مخطط Billboard Pop، حيث وصلت الأغنية المنفردة إلى ذروتها في المرتبة 85 في 24 نوفمبر 1972. [21]

في أوائل عام 1973، وصلت أغنية " Bad Weather " التي أنتجها ستيفي وندر إلى المرتبة 87 على قوائم أغاني البوب ​​الأمريكية والمرتبة 37 في المملكة المتحدة. [21] [26] غادر لورانس لتكوين أسرة، لذلك عادت سيندي بيردسونج إلى المجموعة. [66]

بسبب هذا السجل الضعيف الأداء والافتقار إلى الدعم الترويجي من موتاون، غادرت جين تيريل المجموعة وتم استبدالها بشيري باين ، شقيقة الفنانة فريدا باين من شركة تسجيلات إنفيكتوس ريكوردز . [66] استمرت العلاقة المتوترة بين المجموعة وموتاون؛ أخبر بيردسونج الصحفي بيتر ماكدونالد في عام 1974 أنه "واجهنا مشاكل مع موتاون... في هذه المرحلة، إذا ظهرت فرصة أفضل مع شركة أخرى، فسنفكر فيها بجدية". [67]

بين رحيل لورانس وتيريل عام 1973 وأول أغنية منفردة لفرقة Supremes مع شيري باين، "He's My Man"، وهي أغنية ديسكو شارك فيها باين وويلسون الغناء الرئيسي، كانت شركة موتاون بطيئة في إنتاج عقود لباين وعودة فرقة Birdsong. قبل إصدار الألبوم في عام 1975، ظلت فرقة Supremes فرقة حية شهيرة، واستمرت في القيام بجولات في الخارج، وخاصة في المملكة المتحدة واليابان. لم تكن التسجيلات الجديدة للمجموعة ناجحة مثل إصداراتها السابقة، على الرغم من أن أغنية "He's My Man" من ألبوم The Supremes كانت أغنية ديسكو شهيرة في عام 1975. في عام 1976، غادرت Birdsong مرة أخرى وحل محلها Susaye Greene ، وهي عضوة سابقة أخرى في Wonderlove. [68]

أصدرت هذه النسخة النهائية من Supremes ألبومين، وكلاهما أعاد توحيد Supremes مع Holland-Dozier-Holland: High Energy ، والذي يتضمن Birdsong في جميع المسارات، و Mary، Scherrie & Susaye . [11] في عام 1976، أصدرت Supremes أغنية " I'm Gonna Let My Heart Do the Walking "، وهي آخر أغنية ناجحة لهم في قائمة أفضل 40 أغنية على Billboard  Hot 100. [21]

في الثاني عشر من يونيو عام 1977، قدمت فرقة Supremes حفلها الوداعي في مسرح Drury Lane في لندن حيث قررت ويلسون الرحيل من أجل مسيرتها الفردية، واختار باين وغرين جويس فينسنت لاستكمال الثلاثي كعضو ثالث جديد. وبدلاً من ذلك، قررت شركة موتاون أنه بدون أي أعضاء أصليين، سيتم حل فرقة Supremes. [16]

إرث

أعمال مستوحاة من فرقة Supremes

تم نشر وإنتاج العديد من الأعمال الخيالية التي تستند جزئيًا إلى مسيرة المجموعة. يعرض فيلم Sparkle لعام 1976 قصة ثلاثي غنائي يشبه Supremes يسمى "Sister & the Sisters" من هارلم ، نيويورك. تم تأليف موسيقى الفيلم بواسطة كورتيس مايفيلد ، وكان ألبوم الموسيقى التصويرية لأريثا فرانكلين نجاحًا تجاريًا. كان هناك إعادة إنتاج لفيلم Sparkle قيد التطوير في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مع مغنية R&B Aaliyah كقائدة ، ولكن تم تأجيل المشروع عندما توفيت Aaliyah في عام 2001. [69] [ فشل التحقق ] تم إصدار إعادة إنتاج Sparkle في النهاية في أغسطس 2012 وبطولة جوردين سباركس وويتني هيوستن ، في دورها السينمائي الأخير. [70]

غلاف الألبوم الذي ظهر في فيلم Dreamgirls لعام 2006 ، على اليسار ، يشبه إلى حد كبير غلاف ألبوم Cream of the Crop لعام 1969 لفرقة Diana Ross & the Supremes ، على اليمين .

في 21 ديسمبر 1981، افتُتحت المسرحية الموسيقية الحائزة على جائزة توني " فتيات الأحلام " في مسرح إمبريال على برودواي واستمرت لمدة 1522 عرضًا. المسرحية الموسيقية، التي تستند بشكل فضفاض إلى تاريخ فرقة سوبريمز، تتبع قصة فرقة دريمز، وهي فرقة غنائية نسائية بالكامل من شيكاغو أصبحت نجمات موسيقيات. العديد من الشخصيات في المسرحية هي نظائر لنظيراتها في الحياة الواقعية من سوبريمز/موتاون، مع التركيز على شبيهة فلورنس بالارد إفي وايت. على الرغم من تأثر الأغاني في المسرحية بموسيقى سوبريمز وموتاون، إلا أنها مزيج أوسع من موسيقى آر أند بي/سول وبرودواي. أحبت ماري ويلسون المسرحية الموسيقية، لكن ورد أن ديانا روس غضبت منها ورفضت مشاهدتها. [71]

الجوائز والمتابعين

تم ترشيح فرقة The Supremes مرتين لجائزة جرامي - لأفضل تسجيل إيقاعي وبلوز ("Baby Love"، 1965) وأفضل أداء صوتي لمجموعة روك أند رول معاصرة ("Stop! In the Name of Love"، 1966) - لكنهم لم يفوزوا بجائزة في المنافسة. [72] تمت إضافة ثلاث من أغانيهم إلى قاعة مشاهير جرامي : "Where Did Our Love Go" و"You Keep Me Hangin' On" (كلاهما عام 1999) و"Stop! In the Name of Love" (2001). [73] تم تسمية المجموعة (روس وويلسون وبالارد) كواحدة من ثمانية متلقين لتلقي جائزة جرامي للإنجاز مدى الحياة في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي الخامس والستين في عام 2023. [74]

نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود في 7060 Hollywood Blvd

"Stop! In the Name of Love" و"You Can't Hurry Love" من بين 500 أغنية لقاعة مشاهير الروك آند رول التي شكلت موسيقى الروك آند رول. [75] تم إدخال تشكيلة روس ويلسون بالارد إلى قاعة مشاهير الروك آند رول في عام 1988، وحصلت على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود في عام 1994، ودخلت قاعة مشاهير المجموعات الصوتية في عام 1998. في عام 2004، وضعت مجلة رولينج ستون المجموعة في المرتبة 97 على قائمتها "أعظم 100 فنان في كل العصور". [76] تشتهر فرقة The Supremes بالتأثيرات التي أحدثتها على فرق الفتيات السود التي نجحت في الموسيقى الشعبية، مثل The Three Degrees و The Emotions و The Pointer Sisters و En Vogue و TLC و Destiny's Child و Cleopatra . [77] قالت مادونا عن طفولتها: " كان فريق البيتلز موجودًا، لكنني كنت أكثر حماسًا لفرقة The Supremes. كنت مهتمة حقًا بفرق الفتيات". [78]

الاجتماعات

أدى اهتمام المعجبين إلى جعل فكرة جولة لم شمل Supremes مربحة للغاية خلال الثمانينيات. في عام 1982، في الوقت الذي أعادت فيه شركة Motown توحيد جميع أعضاء Temptations، انتشرت شائعات بأن شركة Motown ستعيد توحيد Supremes. تم النظر في تشكيلة عام 1974 من Supremes (Wilson وBirdsong وPayne) لهذا لم الشمل، والذي كان من المقرر أن يتضمن تسجيلات جديدة وجولة. بناءً على نصيحة من Berry Gordy، رفض Wilson لم الشمل، وتم إلغاء الفكرة. اجتمع روس لفترة وجيزة مع Wilson وBirdsong لأداء "Someday We'll Be Together" في برنامج Motown 25: Yesterday, Today, Forever التلفزيوني الخاص، والذي تم تسجيله في 25 مارس 1983، وتم بثه على NBC في 16 مايو 1983. [79]

في عام 2000، تم وضع خطط لروس للانضمام إلى ويلسون وبيردسونج في جولة لم شمل "ديانا روس والسوبريمز: العودة إلى الحب" المخطط لها. ومع ذلك، رفضت ويلسون الفكرة، لأنه بينما عرض المنظمون على روس 15 مليون دولار للأداء، عُرض على ويلسون 4 ملايين دولار وعُرض على بيردسونج أقل من مليون دولار. [80] عرضت روس نفسها مضاعفة المبالغ التي عُرضت في الأصل على كل من ويلسون وبيردسونج، ولكن بينما قبل بيردسونج، ظلت ويلسون مصرة، ونتيجة لذلك فشلت الصفقة مع كل من السوبريمز السابقين. في النهاية، استمرت جولة "العودة إلى الحب" كما هو مقرر، ولكن مع انضمام باين ولورانس إلى روس، على الرغم من عدم وجود أي من الثلاثة في المجموعة في نفس الوقت ولم يغني باين ولا لورانس في أي من التسجيلات الناجحة الأصلية التي كانوا يغنونها الآن على الهواء مباشرة. تم النظر أيضًا في سوزاي جرين لهذه الجولة، لكنها رفضت الاختبار لها. وقد أبدى نقاد الموسيقى استياءهم من هذا الأمر، كما أصيب العديد من المعجبين بخيبة الأمل بسبب ارتفاع أسعار التذاكر. ورغم نجاح الجولة في الأسواق الأكبر حجمًا، بما في ذلك اكتظاظها بالجمهور في ليلة الافتتاح في فيلادلفيا وبيع التذاكر بالكامل في ماديسون سكوير جاردن في نيويورك، إلا أنها لم تحقق النجاح المطلوب في الأسواق الأصغر/المتوسطة الحجم. وقد تم إلغاء الجولة بعد عزف نصف التواريخ المدرجة في جدولها فقط. [81]

مع وفاة فلورنس بالارد في عام 1976 ووفاة ماري ويلسون في 8 فبراير 2021، لم يعد هناك أي احتمال لإعادة توحيد التشكيلة الكلاسيكية الأصلية. [53] [82]

مجموعات ما بعد السوبريمز

في عام 1986، بدأت جين تيريل وشيري باين وليندا لورانس في الأداء كسيدات سابقات للسوبريمز ، أو FLOS. [83] عندما استقال تيريل في عام 1992، حلت ساندراي تاكر ، شقيقة لورانس، محلها لفترة قصيرة، ولكن تم استبدالها بفريدي بول في عام 1996. [83] في الآونة الأخيرة في سبتمبر 2009، تم استبدال بول بجويس فينسينت ، سابقًا من توني أورلاندو وداون . [83] في عام 2017، غادرت لورانس وتم استبدالها بجرين. [84]

في عام 1977، قررت العضوة الأصلية والمؤسسة الأخيرة ماري ويلسون حل فرقة The Supremes وبدء مسيرة منفردة. استأجرت ويلسون كارين راجلاند وكارين جاكسون وديبي شارب لأداء دور المغنيات في الخلفية أثناء جولات الحفلات الموسيقية في المملكة المتحدة وأوروبا وجنوب شرق آسيا وأستراليا . لقد قدموا عروضًا مع ويلسون من عام 1978 حتى منتصف الثمانينيات، مما ساعدها في الوفاء بالالتزامات التعاقدية المتعلقة بفرقة The Supremes وتجنب الإجراءات القانونية المحتملة من شركة موتاون ، كما ذكرت ويلسون في كتابها الصادر عام 1990. [ بحاجة لمصدر ]

في عام 1989، أسست كارين راجلاند مجموعة تُعرف باسم The Sounds of the Supremes. وتؤكد راجلاند انتمائها إلى فرقة Supremes استنادًا إلى أدائها إلى جانب ماري ويلسون. ومع ذلك، لم توقع معها شركة موتاون أبدًا، وكانت عروضها مع ويلسون بعد تفكك فرقة Supremes في عام 1977، ولا يتم الاعتراف بها كعضو رسمي في فرقة Supremes. [85] [86]

في عام 1996، رفعت ماري ويلسون دعوى قضائية ضد زميلاتها السابقات في المجموعة كارين راجلاند، وهوليس بايسور، وشيري باين ، وليندا لورانس ، ومديريهن بتهمة انتهاك العلامة التجارية لاسم Supremes. [87] في عام 1999، حكمت محكمة الاستئناف الأمريكية للدائرة التاسعة ضد ويلسون، مشيرة إلى أن شركة موتاون تمتلك الاسم وسمحت لفرق السيدات السابقات في Supremes وSounds of the Supremes باستخدام الاسم. [88] [89]

الموظفين

فرقة The Supremes (المعروفة أيضًا باسم The Primettes وDiana Ross & the Supremes)

التشكيلات

قائمة أعماله

ألبومات الاستوديو

فيلموغرافيا

  • عرض تامي (1965) ( فيلم حفل موسيقي )
  • كرة الشاطئ (1965)
  • The Supremes In The Orient (1966) (فيلم قصير مدته 28 دقيقة من إخراج بيري جوردي يوثق جولة الفرقة في آسيا في نفس العام وكان من المفترض أن يكون برنامجًا تلفزيونيًا خاصًا [90] )

تلفزيون

تصوير الفيديو

  • تأملات: العروض النهائية (1964-1969) (2006)
  • أفضل الأغاني: Live in Amsterdam (2006)

انظر أيضا

مراجع

الاستشهادات

  1. ^ "أعظم فناني كل العصور ضمن قائمة أفضل 100 فنان". بيلبورد .
  2. ^ abc Wilson & Bego 2019، ص 19-20
  3. ^ ويلسون وبيجو 2019، ص 20-22
  4. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 49 (فتاة الأحلام)
  5. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 37-38 (فتاة الأحلام)
  6. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 53-56، 75 (فتاة الأحلام)
  7. ^ abc Gilliland, John (1969). "العرض 26 – إصلاح الروح: المرحلة الثانية، قصة موتاون. [الجزء 5]" (صوتي) . Pop Chronicles . مكتبات جامعة شمال تكساس .
  8. ^ ab Wilson & Romanowski 1999، ص 53-56 (فتاة الأحلام)
  9. ^ abc Wilson & Romanowski 1999، ص 69-71 (فتاة الأحلام)
  10. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 62 (فتاة الأحلام)
  11. ^ abcdefg Kellman, Andy. "The Supremes Biography". allmusic . تم الاسترجاع في 30 مارس 2021 .
  12. ^ ويلسون وبيجو 2019، ص. 27
  13. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 84-85 (فتاة الأحلام)
  14. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 81 (فتاة الأحلام)
  15. ^ بنيامينسون 2008، ص 27
  16. ^ ab Hill, Michael (1988). "The Supremes". The Rock and Roll Hall of Fame and Museum. مؤرشف من الأصل في 9 مايو 2007. تم الاسترجاع في 30 مارس 2021 .
  17. ^ سلونيمسكي ونيكولاس وكون ولورا ديان. قاموس السيرة الذاتية للموسيقيين بيكر . كتب شيرمر، 2001. 3539. ISBN 0-02-865527-3 
  18. ^ ab Unterberger, Richie. "The Supremes". Allmusic. مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2010. تم الاسترجاع في 1 أبريل 2021 .
  19. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 136 (فتاة الأحلام)
  20. ^ بيانكو، ديفيد؛ يورك، جينيفر م. (2001). "Supremes". سيرة ذاتية سوداء معاصرة . جيل. مؤرشف من الأصل في 22 ديسمبر 2011. تم الاسترجاع في 1 أبريل 2021 .
  21. ^ abcde "Chart History: The Supremes [Hot 100]". Billboard . تم الاسترجاع في 1 أبريل 2021 .
  22. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 141-143، 169-170 (فتاة الأحلام)
  23. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 173 (فتاة الأحلام)
  24. ^ abc Wilson & Romanowski 1999، ص 141-143 (فتاة الأحلام)
  25. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 147 (فتاة الأحلام)
  26. ^ ab "The Supremes". Official Charts Company . تم الاسترجاع في 1 أبريل 2021 .
  27. ^ برونسون 2003، ص 176
  28. ^ "جائزة قاعة المشاهير جرامي أرشيف 7 يوليو 2015، على موقع واي باك مشين ". grammy.com. تم استرجاعه في 24 يوليو 2008.
  29. ^ abc Yusuf, Nilgin (30 أبريل 2008). "The Supremes on show". The Daily Telegraph . مؤرشف من الأصل في 20 ديسمبر 2008 . تم الاسترجاع في 1 أبريل 2021 .
  30. ^ Kooijman, Jaap. "From elegant to extravaganza the Supremes on The Ed Sullivan Show as a presentation of beauty". Velvet Light Trap [on accessmylibrary.com]، 22 مارس 2002. تم الاسترجاع في 4 يوليو 2007.
  31. ^ ab Ebony 1965، ص 86.
  32. ^ "روك آند رول: صوت الستينيات". تايم . المجلد 85، العدد 21. 21 مايو 1965. ص 86. تم الاسترجاع في 1 أبريل 2021 .
  33. ^ كوبر، كارول إل. (9 فبراير 2021). "العظماء". موسوعة بريتانيكا . تم استرجاعه في 1 أبريل 2021 .
  34. ^ ريفيرا، أورسولا. The Supremes . Rosen Central، 2002. 19. ISBN 0-8239-3527-2 
  35. ^ سميث، سوزان إي. الرقص في الشارع: موتاون والسياسات الثقافية في ديترويت . مطبعة جامعة هارفارد، 2001. 76. ISBN 0-674-00546-5 
  36. ^ ألبومات The Supremes AllMusic Billboard . تم الاسترجاع في 24 يوليو 2008.
  37. ^ برونسون، فريد (8 يونيو 2017). "إعادة إصدار ألبوم The Supremes A' Go-Go': ماري ويلسون، لامونت دوزير ينظران إلى ألبوم Landmark Girl Group". بيلبورد . تم الاسترجاع في 20 أكتوبر 2017 .
  38. ^ كاشمور، إليس (7 يونيو 2006). صناعة الثقافة السوداء. نيويورك: روتليدج. ص 96. ISBN 0-415-12082-9- عبر كتب Google.
  39. ^ ستيرنفيلد، آرون (7 أغسطس 1965). "كعمل لجميع الأعمار، تتفتح أغاني Supremes". بيلبورد . المجلد 77، العدد 32. ص 10 – عبر كتب جوجل.
  40. ^ برونسون 2003، ص 155
  41. ^ جاينز، جيرالد ديفيد. موسوعة المجتمع الأمريكي الأفريقي . منشورات سيج، 2005. ص 673. ISBN 0-7619-2764-6 
  42. ^ بنيامينسون 2008، ص 143
  43. ^ ريبوفسكي، مارك (2009). The Supremes: A Saga of Motown Dreams, Success, and Betrayal . Da Capo Press ISBN 978-0-306-81586-7 ، ص 284. 
  44. ^ ريبوسكي (2009). The Supremes: A Saga of Motown Dreams, Success, and Betrayal ، ص 267.
  45. ^ بنيامينسون 2008، ص 92
  46. ^ abcde Ribowsky (2009). The Supremes: A Saga of Motown Dreams, Success, and Betrayal ، ص 283-294.
  47. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 263 (فتاة الأحلام)
  48. ^ بنيامينسون 2008، ص 95-97
  49. ^ نايت، جاك. "رفضت دعوى موتاون ضد رئيس سابق". صحيفة ديترويت فري برس ، 29 أكتوبر 1971.
  50. ^ بنيامينسون 2008، ص 109
  51. ^ بنيامينسون 2008، ص 113
  52. ^ بنيامينسون 2008، ص 190
  53. ^ ab Benjaminson 2008، ص 168
  54. ^ بوم، مايك. "كم هو جميل: صناع أغاني موتاون يتطلعون إلى برودواي". لوس أنجلوس تايمز ، 15 أبريل 2007. تم الاسترجاع في 17 يوليو 2008.
  55. ^ "العرض 50 – إصلاح الروح: المرحلة الثالثة، موسيقى الروح في القمة. [الجزء 6]: مكتبة UNT الرقمية". مكتبة UNT الرقمية . تم الاسترجاع في 23 أكتوبر 2014 .
  56. ^ بنيامينسون 2008، ص 75-79
  57. ^ بلوخ، أفيتال هـ. من المستحيل أن نتحمل: المرأة والثقافة في ستينيات القرن العشرين . نيويورك: مطبعة جامعة نيويورك، فبراير 2005. ص 156. ISBN 0-8147-9910-8 
  58. ^ جورج، نيلسون. أين ذهب حبنا؟ صعود وسقوط صوت موتاون . دار أومنيبس للنشر، 2003. ص 190. رقم ISBN 0-7119-9511-7 
  59. ^ ويلسون وبيجو 2019، ص 211
  60. ^ ويلسون وبيجو 2019، ص 212
  61. ^ برونسون 2003، ص 269
  62. ^ ويلسون ورومانوفسكي 1999، ص 10 (الإيمان الأسمى)
  63. ^ ج. جار، جيليان. إنها متمردة: تاريخ النساء في موسيقى الروك آند رول . دار سيل للنشر. 168. رقم ISBN 1-58005-078-6 
  64. ^ ويلسون وبيجو 2019، ص 221
  65. ^ فينينج، مارك. "The Supremes Archived December 30, 2008, at the Wayback Machine ". مجلة رولينج ستون ، 4 يناير 1973. تم استرجاعه في 18 يوليو 2008.
  66. ^ ويلسون وبيجو 2019، ص. 225
  67. ^ بيتر ماكدونالد، "The Supremes Ride on in Style" TV Week 1 June 1974 p. 28
  68. ^ ويلسون وبيجو 2019، ص 229
  69. ^ "قائمة It: Aaliyah Archived November 14, 2004, at the Wayback Machine ". Entertainment Weekly ، 21 يونيو 2001. تم الاسترجاع في 11 نوفمبر 2006.
  70. ^ بولس، ماري (16 أغسطس 2012). "سباركل: آخر عرض سينمائي لـ ويتني هيوستن وأول عرض لـ جوردين سباركس". تايم .
  71. ^ أونيل، توم. "قرار ديانا بشأن "فتيات الأحلام". ذا إنفيلوب . لوس أنجلوس تايمز. مؤرشف من الأصل في 16 سبتمبر 2012. تم الاسترجاع في 1 أبريل 2021 .
  72. ^ سكورو، أندرو. The Supremes . ملحق ملاحظات الغلاف الخارجي لمجموعة الأقراص المضغوطة، 2007. نيويورك: شركة موتاون للتسجيلات/يونيفرسال ميوزيك.
  73. ^ "جوائز قاعة مشاهير جرامي أرشيف 7 يوليو 2015، على موقع واي باك مشين ". Grammy.com، 2007. تم استرجاعه في 27 أبريل 2007.
  74. ^ بول، لاريشا (5 يناير 2023). "The Supremes، Nirvana، Nile Rodgers Named 2023 Grammy Lifetime Achievement Award Recipients". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 9 يناير 2023 .
  75. ^ "500 أغنية من أغاني الروك آند رول التي شكلت موسيقى الروك آند رول (حسب الفنان)" قاعة مشاهير الروك آند رول ، 2007. تم استرجاعها في 27 أبريل 2007. تم أرشفتها في 14 مايو 2007، على موقع واي باك مشين
  76. ^ "الخالدون: الخمسون الأوائل". مجلة رولينج ستون ، العدد 946، 24 مارس 2004. تم استرجاعه في 4 يوليو 2004.
  77. ^ تشين وآخرون، 48.
  78. ^ س ، ديسمبر 1994
  79. ^ باريليس، جون (5 أبريل 2000). "توقفوا! باسم الحنين إلى الماضي". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2008 .
  80. ^ "Supremes return for tour". BBC News . 5 أبريل 2000. تم الاسترجاع في 4 يوليو 2008 .
  81. ^ بوسنر، 331.
  82. ^ "حول: ماري ويلسون أرشيف 5 ديسمبر 2021، على موقع واي باك مشين . تم الاسترجاع 5 ديسمبر 2021.
  83. ^ abc Arena, James (3 يوليو 2013). First Ladies of Disco. McFarland. ISBN 978-0-7864-7581-0تم الاسترجاع في 3 يناير 2024 – عبر كتب Google.
  84. ^ "Scherrie Susaye Former Supremes on Facebook". فيسبوك . مؤرشف من الأصل في 27 أبريل 2022.[ المصدر من إنشاء المستخدم ]
  85. ^ sholsey (6 أكتوبر 2015). "Supremes Drama Continues as Dreamgirls Opening". The New Tri-State Defender . مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2015.
  86. ^ "التصحيحات: فرقة Supremes". The Advocate (نيوارك) . نيوارك، أوهايو. 15 أغسطس 2003. ص 2. لم تكن كارين راجلاند، التي ظهرت في "أصوات فرقة Supremes" في عطلة نهاية الأسبوع الموسيقية لهذا العام، من فرقة Supreme الأصلية، كما ورد في طبعة الأربعاء من The Advocate. كانت فلورنس بالارد وديانا روس وماري ويلسون الأعضاء الأصليين للمجموعة.
  87. ^ "POP/ROCK". لوس أنجلوس تايمز . 10 فبراير 1996. تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2023 .
  88. ^ "ماري ويلسون تخسر الاستئناف في دعوى العلامة التجارية ضد سوبريمز". شيكاغو تريبيون . 7 يوليو 1999. مؤرشف من الأصل في 21 مايو 2022. تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2023 .
  89. ^ "Wilson loses Appeal of her trademark". The Rochester Sentinel . 7 يوليو 1999. ص. 9. تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2023 - عبر كتب Google.
  90. ^ "589. مقابلة مع Supremes". Motown Junkies . 2 مارس 2013 . تم الاسترجاع في 15 نوفمبر 2023 .

فهرس

  • بنيامينسون، بيتر (2008). The Lost Supreme: The Life of Dreamgirl Florence Ballard. شيكاغو: لورانس هيل. ISBN 978-1-55652-705-0.
  • برونسون، فريد (2003). كتاب بيلبورد لأغاني العدد الأول (الطبعة الخامسة). نيويورك: بيلبورد بوكس. رقم ISBN 9780823076772- عبر كتب Google.
  • تشين، برايان وناثان، ديفيد. Reflections Of... The Supremes [ملاحظات الغلاف الخارجي لمجموعة الأقراص المضغوطة]. نيويورك: شركة موتاون للتسجيلات/يونيفرسال ميوزيك، 2000.
  • كلينتون، بول. "جولة ديانا روس تستبعد شريكها القديم وصديقها". CNN.com ، 20 أبريل/نيسان 2000.
  • "العظماء يبهرون أوروبا أيضًا". إيبوني . المجلد 20، العدد 8. شركة جونسون للنشر. يونيو 1965. ص 86 - عبر كتب جوجل.
  • جانز، أندرو. "فوكس وأشر ينضمان إلى بيونسيه في فيلم Dreamgirls". مجلة بلاي بيل ، 12 مايو 2005.
  • لويس، بيت، "ماري ويلسون: مقابلة رائعة" مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2015، على موقع واي باك مشين ، البلوز والسول ، مايو 2009.
  • ناثان، ديفيد. The Soulful Divas: Personal Portraits of over a Dozen Divas . نيويورك: Billboard Books/Watson-Guptill Publications، 2002. ISBN 0-8230-8430-2 . 
  • بوسنر، جيرالد. موتاون: الموسيقى والمال والجنس والسلطة . نيويورك: راندوم هاوس، 2002. ISBN 0-375-50062-6 . 
  • ويلسون، ماري ؛ رومانوسكي، باتريشيا (1999) [1986، 1990]. فتاة الأحلام والإيمان الأسمى: حياتي كإيمان أسمى . نيويورك: كوبر سكوير. رقم ISBN 0-8154-1000-X.
  • ويلسون، ماري؛ بيجو، مارك (2019). سحر فائق . نيويورك: تيمز آند هدسون. رقم ISBN 978-0-500-022009.

قراءة إضافية

  • جورج، نيلسون . أين ذهب حبنا: صعود وسقوط شركة موتاون . لندن: دار أومنيبس للنشر، 1985. ISBN 0-7119-9511-7 . 
  • روس، ديانا . أسرار عصفور: مذكرات . نيويورك: دار راندوم هاوس، 1993. ISBN 0-517-16622-4 . 
  • تارابوريلي، ج. راندي. ديانا روس: سيرة ذاتية غير مرخصة . لندن: سيدجويك وجاكسون، 2007. ISBN 978-0-283-07017-4 . 
  • ريبوسكي، مارك. The Supremes: A Saga of Motown Dreams, Success, and Betrayal . نيويورك: مطبعة دا كابو، 2009. ISBN 0-306-81586-9 . 
  • ويلسون، ماري . فتاة الأحلام، حياتي كملكة عليا . نيويورك: مطبعة سانت مارتن، 1986. ISBN 0-312-21959-8 
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=العظماء&oldid=1254385180"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate