موتاون

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 8 صور
الموسوعة الحرة

تسجيلات موتاون
الشركة الأممجموعة يونيفرسال ميوزيك (UMG)
تأسست12 يناير 1959 ؛ منذ 65 عامًا ( 1959-01-12 )
مؤسسبيري جوردي
الموزعون
النوعمتنوع
بلد المنشأالولايات المتحدة
موقعلوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة [1]
الموقع الرسميموتاون ريكوردز.كوم
جزء من سلسلة عن
الأمريكيون الأفارقة
تاريخ
الفترات
وجوه
الهجرات
ثقافة
طرق الحياة
المدارس
الدراسة الأكاديمية
احتفالات
الطبقة الاقتصادية
الرموز والأفكار
دِين
المؤسسات
اللاهوت
الجماعات غير المسيحية
Politics
Organizations
Ideologies
Civic/economic groups
Organizations
Sports
Athletic associations and conferences
Sub-communities
Multiethnic
Specific ancestries
Sexual orientation
Dialects and languages
English dialects
Languages and other dialects
Population
US states
US cities
Historic places
Population count
Diaspora
Prejudice
Racism
Stereotypes and media depictions
  • flag United States portal
  • Category
  • Index
  • v
  • t
  • e

موتاون هي شركة تسجيلات أمريكية مملوكة لشركة يونيفرسال ميوزيك جروب . أسسها بيري جوردي جونيور باسم تاملا ريكوردز في 12 يناير 1959، [2] [3] وتم دمجها باسم شركة موتاون ريكوردز في 14 أبريل 1960. [4] أصبح اسمها، وهو مزيج من كلمتي موتور و تاون ، لقبًا لمدينة ديترويت ، حيث كان المقر الرئيسي للشركة في الأصل.

لعبت شركة موتاون دورًا حيويًا في التكامل العرقي للموسيقى الشعبية كعلامة تجارية مملوكة لأميركيين من أصل أفريقي حققت نجاحًا كبيرًا مع الجماهير البيضاء. في الستينيات، كانت شركة موتاون وشركاتها التابعة (بما في ذلك تاملا-موتاون ، العلامة التجارية المستخدمة خارج الولايات المتحدة) أبرز ممثلي ما أصبح يُعرف باسم صوت موتاون، وهو أسلوب من موسيقى السول مع جاذبية البوب ​​السائدة . كانت موتاون أنجح علامة تجارية لموسيقى السول، بقيمة صافية بلغت 61 مليون دولار. خلال الستينيات، حققت موتاون 79 تسجيلاً في المراكز العشرة الأولى في قائمة بيلبورد هوت 100 بين عامي 1960 و1969.

بعد أحداث شغب ديترويت عام 1967 ، وخسارة فريق كتابة الأغاني/الإنتاج الرئيسي هولاند-دوزير-هولاند في ذلك العام بسبب نزاعات الأجور، نقل جوردي شركة موتاون إلى لوس أنجلوس، كاليفورنيا. توسعت شركة موتاون في إنتاج الأفلام والتلفزيون. كانت شركة مستقلة حتى اشترتها شركة إم سي إيه ريكوردز عام 1988. اشترت شركة بولي جرام العلامة التجارية من إم سي إيه عام 1993، ثم اشترتها شركة يونيفرسال ميوزيك جروب، خليفة إم سي إيه، والتي استحوذت على بولي جرام عام 1999. [2]

قضت شركة موتاون معظم العقد الأول من القرن الحادي والعشرين في مدينة نيويورك كجزء من الشركات التابعة لشركة UMG Universal Motown و Universal Motown Republic Group . من عام 2011 إلى عام 2014، كانت جزءًا من قسم The Island Def Jam Music Group التابع لشركة Universal Music. [5] [6] [7] ومع ذلك، في عام 2014، أعلنت شركة UMG عن حل Island Def Jam، وانتقلت شركة موتاون مرة أخرى إلى لوس أنجلوس للعمل تحت مجموعة Capitol Music Group ، التي تعمل الآن من برج الكابيتول . [1] في عام 2018، تم إدخال موتاون إلى قاعة مشاهير موسيقى الإيقاع والبلوز في حفل أقيم في متحف تشارلز إتش رايت . [8]

في عام 2021، انفصلت موتاون عن مجموعة كابيتول ميوزيك لتصبح علامة تجارية مستقلة مرة أخرى. [9] في 29 نوفمبر 2022، أعلنت إثيوبيا هابتماريام أنها ستتنحى عن منصب رئيسة مجلس الإدارة والرئيس التنفيذي لشركة موتاون. [10] اعتبارًا من عام 2023، وقعت العلامة التجارية مع العديد من الفنانين مثل City Girls و Diddy و Migos و Lil Baby و Lil Yachty و Smino و Vince Staples و YoungBoy Never Broke Again والعديد من الفنانين الآخرين في أنواع الهيب هوب و R&B.

تاريخ

بدايات موتاون

بدأ اهتمام بيري جوردي بأعمال التسجيلات عندما افتتح متجرًا للتسجيلات يُدعى 3D Record Mart، وهو متجر كان يأمل أن "يُعلِّم فيه العملاء جمال موسيقى الجاز"، في ديترويت بولاية ميشيغان . وعلى الرغم من أن المتجر لم يدم طويلًا، إلا أن اهتمام جوردي بأعمال الموسيقى لم يتلاشى. فقد كان يرتاد النوادي الليلية في وسط مدينة ديترويت، وفي بار Flame Show التقى بمدير البار آل جرين (ليس المغني الشهير )، الذي كان يمتلك شركة نشر موسيقى تُدعى Pearl Music ويمثل الموسيقي جاكي ويلسون المقيم في ديترويت . سرعان ما أصبح جوردي جزءًا من مجموعة من مؤلفي الأغاني - مع أخته جوين جوردي وبيلي ديفيس - الذين كتبوا أغاني لويلسون. كانت أغنية " Reet Petite " أول أغنية ناجحة لهم والتي ظهرت في نوفمبر 1957. [11] خلال الثمانية عشر شهرًا التالية، ساعد جوردي في كتابة ستة أغاني أخرى من ألبوم Wilson A، بما في ذلك أغنية " Lonely Teardrops "، وهي أغنية حققت نجاحًا كبيرًا في عام 1958. بين عامي 1957 و1958، كتب جوردي أو أنتج أكثر من مائة أغنية لفنانين مختلفين، مع أشقائه آنا وجوين وروبرت، وغيرهم من المتعاونين في مجموعات مختلفة. [12]

مبنى Hitsville USA Motown، في 2648 West Grand Boulevard في ديترويت، المقر الرئيسي لشركة Motown من عام 1959 إلى عام 1968، والذي أصبح متحف Motown التاريخي في عام 1985 [13]

في عام 1957، التقى جوردي بسمويكي روبنسون ، وهو مغني محلي يبلغ من العمر سبعة عشر عامًا يقود مجموعة غنائية تسمى ماتادورز. كان جوردي مهتمًا بأسلوب الدو ووب الذي غناه روبنسون. في عام 1958، سجل جوردي أغنية المجموعة "حصلت على وظيفة" (أغنية إجابة لأغنية " احصل على وظيفة " لسيلهويتس )، وأصدرها كأغنية فردية عن طريق تأجير السجل لشركة أكبر خارج ديترويت تسمى إند ريكوردز ، ومقرها في نيويورك. كانت الممارسة شائعة في ذلك الوقت بالنسبة للمنتج الصغير. كانت أغنية "حصلت على وظيفة" هي أول أغنية فردية لمجموعة روبنسون، والتي تسمى الآن ميراكلز . سجل جوردي عددًا من التسجيلات الأخرى من خلال صياغة ترتيب مماثل، والأهم من ذلك مع يونايتد آرتيستس . [14]

في عام 1958، كتب جوردي وأنتج أغنية " Come to Me " لمارف جونسون . ورأى جوردي أن الأغنية تتمتع بإمكانات كبيرة للنجاح، فأجرها لشركة United Artists للتوزيع الوطني، لكنه أصدرها أيضًا محليًا على علامته التجارية الناشئة الخاصة. [14] ولأنه كان بحاجة إلى 800 دولار لتغطية جانبه من الصفقة، طلب جوردي من عائلته اقتراض المال من حساب توفير عائلي تعاوني. [15] وبعد بعض المناقشات، وافقت عائلته، وفي يناير 1959 تم إصدار أغنية "Come to Me" إقليميًا على علامة Tamla الجديدة الخاصة بـ Gordy. [16] أراد جوردي في الأصل تسمية العلامة Tammy Records، على اسم الأغنية الناجحة التي أشاعتها ديبي رينولدز من فيلم Tammy and the Bachelor لعام 1957 ، والذي لعبت فيه رينولدز أيضًا دور البطولة. عندما وجد أن الاسم قيد الاستخدام بالفعل، قرر بيري استخدام Tamla بدلاً من ذلك. [ بحاجة لمصدر ] في أبريل 1959، أسس جوردي وشقيقته جوين شركة آنا ريكوردز التي أصدرت حوالي عشرين أغنية فردية بين عامي 1959 و1960. وكانت أغنية " المال (هذا ما أريده) " لباريت سترونج الأكثر شهرة، والتي كتبها جوردي وأمينة تدعى جاني برادفورد ، وأنتجها جوردي. [16] تم توزيع العديد من الأغاني التي وزعتها آنا وتاملا ريكوردز محليًا على المستوى الوطني بواسطة تشيس ريكوردز (أحيانًا مع بصمات آنا وتاملا). عززت علاقة جوردي مع تشيس تعاملات أوثق مع هارفي فوكوا ، ابن شقيق تشارلي فوكوا من فرقة إنك سبوتس . تزوج هارفي فوكوا لاحقًا من جوين جوردي في عام 1961. [17]

تطلع جوردي نحو الاكتفاء الذاتي الإبداعي وأنشأ شركة النشر Jobete في يونيو 1959 (التي تأسست في ميشيغان). تقدم بطلب للحصول على حقوق الطبع والنشر لأكثر من سبعين أغنية قبل نهاية عام 1959، بما في ذلك المواد المستخدمة في تسجيلات Miracles وFrances Burnett، والتي تم تأجيرها لشركة Chess and Coral Records . وصفت صحيفة Michigan Chronicle of Detroit جوردي بأنه "منتج مستقل للتسجيلات"، حيث بدأت مساهماته في المدينة تجذب الانتباه. بحلول ذلك الوقت، كان رئيسًا لشركة Jobete وTamla وشركة كتابة الموسيقى Rayber. [18]

عمل جوردي في العديد من الاستوديوهات في ديترويت خلال هذه الفترة لإنتاج التسجيلات والعروض التوضيحية، ولكن بشكل بارز مع United Sound Systems الذي كان يعتبر أفضل استوديو في المدينة. ومع ذلك، كان الإنتاج في United Sound Systems مرهقًا ماليًا وغير مناسب لكل وظيفة، لذلك قرر جوردي أنه سيكون أكثر فعالية من حيث التكلفة الحفاظ على منشأته الخاصة. [18] في منتصف عام 1959، اشترى استوديو تصوير في 2648 West Grand Boulevard وحول الطابق الرئيسي إلى استوديو تسجيل ومساحة مكتبية. الآن، بدلاً من تسويق أغانيه لفنانين آخرين أو تأجير تسجيلاته لشركات خارجية، بدأ جوردي في استخدام علامتي Tamla وMotown لإصدار الأغاني التي كتبها وأنتجها. قام بتأسيس شركة Motown Records في أبريل 1960. [19]

أصبح سموكي روبنسون نائب رئيس الشركة (ولاحقًا أطلق على ابنته اسم "تاملا" وابنه "بيري"). تم منح العديد من أفراد عائلة جوردي ، بما في ذلك والده بيري الأب، وشقيقيه روبرت وجورج، وشقيقته إستر، أدوارًا رئيسية في الشركة. بحلول منتصف العقد، انضمت جوين وآنا جوردي إلى العلامة التجارية في مناصب إدارية أيضًا. لعبت شريكة جوردي في ذلك الوقت (وزوجته من عام 1960 إلى عام 1964)، رينوما لايلز ، دورًا رئيسيًا أيضًا في الأيام الأولى لشركة موتاون، حيث قادت أول مجموعة جلسات للشركة، The Rayber Voices، وأشرفت على Jobete. [ بحاجة لمصدر ]

ويست جراند بوليفارد

أصبح الاستوديو الذي اشتراه جوردي في عام 1959 استوديو هيتسفيل التابع لشركة موتاون في الولايات المتحدة الأمريكية . وتم تعديل استوديو التصوير الفوتوغرافي الواقع في الجزء الخلفي من العقار إلى استوديو تسجيل صغير، وانتقلت عائلة جوردي إلى مساكن الطابق الثاني. وفي غضون سبع سنوات، احتلت شركة موتاون سبعة منازل مجاورة إضافية:

  • هيتسفيل الولايات المتحدة الأمريكية، 1959 – (الطابق الأرضي) المكتب الإداري، مكتبة الأشرطة، غرفة التحكم، الاستوديو أ؛ (الطابق العلوي) أماكن إقامة جوردي (1959-1962)، الفنانون وذخيرتهم الموسيقية (1962-1972)
  • مكتب نشر جوبيتي، 1961 – المبيعات، الفواتير، التحصيلات، الشحن، والعلاقات العامة
  • شركة بيري جوردي جونيور إنتربرايز، 1962 – مكاتب بيري جوردي جونيور وإستر جوردي إدواردز
  • إدارة المالية، 1965 – الإتاوات وكشوف المرتبات
  • التطوير الشخصي للفنان، 1966 – هارفي فوكوا (رئيس تطوير الفنانين ومنتج العروض المسرحية)، ماكسين باول (مدربة في العناية الشخصية والاتزان واللياقة الاجتماعية لفنانين موتاون)، موريس كينج (مدرب صوت ومخرج موسيقي ومرتب)، تشولي أتكينز (مصمم رقصات منزلية)، واستوديوهات التدريب
  • منزلين للمكاتب الإدارية، 1966 – المبيعات والتسويق، والسفر والمرور، والمكساج والماسترينغ
  • مكتب ITMI (شركة إدارة المواهب الدولية)، 1966 – الإدارة

كانت شركة موتاون قد وظفت أكثر من 450 موظفًا وحققت دخلاً إجماليًا قدره 20 مليون دولار بحلول نهاية عام 1966.

ديترويت: 1959–1972

شمل فنانو Tamla/Motown الأوائل Mable John و Eddie Holland و Mary Wells . بلغت أغنية " Shop Around "، أول أغنية R&B ناجحة لفرقة Miracles، ذروتها في المرتبة الثانية على Billboard Hot 100 في عام 1960. كانت أول أغنية تباع بمليون نسخة لـ Tamla. في 14 أبريل 1960، اندمجت شركة Motown وTamla Records في شركة جديدة تسمى Motown Record Corporation. بعد عام، سجلت Marvelettes أول أغنية بوب ناجحة لـ Tamla في الولايات المتحدة، " Please Mr. Postman ". [15] بحلول منتصف الستينيات، أصبحت الشركة، بمساعدة مؤلفي الأغاني والمنتجين مثل روبنسون ورئيس A&R ويليام "ميكي" ستيفنسون وبريان هولاند ولامونت دوزير ونورمان ويتفيلد ، قوة رئيسية في صناعة الموسيقى.

من عام 1961 إلى عام 1971، كان لدى موتاون 110 أغنية ضمن أفضل 10 أغاني. ومن بين الفنانين البارزين على علامة موتاون خلال تلك الفترة فرقة Supremes (بما في ذلك في البداية ديانا روس )، وفرقة Four Tops ، وفرقة Jackson 5 ، بينما حقق ستيفي وندر ، ومارفن جاي ، وفرقة Marvelettes ، وفرقة Miracles نجاحًا كبيرًا على علامة Tamla. قامت الشركة بتشغيل العديد من العلامات التجارية بالإضافة إلى علامتي Tamla وMotown. وتضمنت علامة ثالثة، أطلق عليها جوردي اسمه (على الرغم من أنها كانت تسمى في الأصل "Miracle") فرقة Temptations ، وفرقة Contours ، و Edwin Starr ، وفرقة Martha and the Vandellas . وأصدرت علامة رابعة، VIP ، تسجيلات لفرق Velvelettes ، وفرقة Spinners ، وفرقة Monitors ، و Chris Clark .

العلامة الخامسة، سول ، تضمنت جونيور ووكر آند ذا أول ستارز ، وجيمي روفين ، وشورتي لونج ، وذا أوريجينالز ، وجلاديس نايت آند ذا بيبس (الذي حقق نجاحًا قبل الانضمام إلى موتاون، باسم "ذا بيبس" في في-جاي ). أصدرت العديد من العلامات التجارية المملوكة لشركة موتاون تسجيلات في أنواع أخرى، بما في ذلك ورشة عمل جاز (جاز) إيرل واشنطن ريفليكشنز وإيرل واشنطن أول ستارز، ميل-أو-دي (كانتري، على الرغم من أنها كانت في الأصل علامة آر أند بي)، ورير إيرث ، التي استكشفت أعمالها، بما في ذلك الفرقة التي تحمل نفس الاسم ، أنماط موسيقى البلوز والروك التقدمي . [20] تحت شعار "صوت أمريكا الشابة"، كانت أعمال موتاون تتمتع بشعبية واسعة النطاق بين الجماهير السوداء والبيضاء على حد سواء.

وقال سموكي روبنسون عن التأثير الثقافي لشركة موتاون:

في الستينيات، لم أكن قد وصلت إلى حالة ذهنية تسمح لي بأن أتصور أننا لم نصنع الموسيقى فحسب، بل كنا نصنع التاريخ. لكنني أدركت التأثير الذي أحدثته هذه الموسيقى لأن العروض كانت تُقام في مختلف أنحاء العالم في ذلك الوقت. أدركت الجسور التي عبرناها، والمشاكل العنصرية والحواجز التي حطمناها بالموسيقى. أدركت ذلك لأنني عشت هذه التجربة. كنت آتي إلى الجنوب في الأيام الأولى لشركة موتاون وكان الجمهور منقسمًا. ثم بدأوا في الحصول على موسيقى موتاون وكنا نعود إلى الجنوب وكان الجمهور مندمجًا وكان الأطفال يرقصون معًا ويمسكون بأيدي بعضهم البعض. [21]

منزل بيري جوردي، المعروف باسم قصر موتاون في منطقة بوسطن-إيديسون التاريخية في ديترويت [22]

في عام 1967، اشترى بيري جوردي ما يُعرف الآن باسم قصر موتاون في منطقة بوسطن-إيديسون التاريخية في ديترويت كمنزل له، تاركًا منزله السابق لأخته آنا وزوجها آنذاك مارفن جاي (حيث تم التقاط صور لغلاف ألبومه What's Going On ). [22] في عام 1968، اشترى جوردي مبنى دونوفان على زاوية شارع وودوارد والطريق السريع 75 ، ونقل مكاتب موتاون في ديترويت إلى هناك (تم هدم مبنى دونوفان في يناير 2006 لتوفير أماكن لوقوف السيارات لبطولة سوبر بول إكس إل ). في نفس العام، اشترى جوردي شركة جولدن وورلد ريكوردز ، وأصبح استوديو التسجيل الخاص بها "استوديو ب" إلى "استوديو أ" في هيتسفيل.

في المملكة المتحدة، صدرت أسطوانات موتاون على العديد من العلامات التجارية: في البداية لندن (فقط "Shop Around" لفرقة Miracles/" Who's Lovin' You " و" Ain't It Baby")، ثم Fontana ("Please Mr. Postman" لفرقة Marvelettes كانت واحدة من أربع) ثم Oriole American (" Fingertips " لفرقة Little Stevie Wonder كانت واحدة من العديد). في عام 1963، وقعت موتاون مع علامة EMI في Stateside (" Where Did Our Love Go " لفرقة Supremes و" My Guy " لماري ويلز كانتا أول أغنيتين بريطانيتين ضمن أفضل 20 أغنية لموتاون). في النهاية، أنشأت EMI علامة Tamla Motown (" Stop! In the Name of Love " لفرقة Supremes كانت أول إصدار لـ Tamla Motown في مارس 1965).

لوس أنجلوس: 1972–1998

بعد أن غادر الثلاثي المؤلف للأغاني هولاند-دوزير-هولاند العلامة التجارية في عام 1967 بسبب نزاعات دفع حقوق الملكية، أصبح نورمان ويتفيلد المنتج الأول للشركة، حيث قدم أغاني ناجحة لفرق Temptations وMarvin Gaye وGladys Knight & the Pips وRare Earth. في غضون ذلك، أسس بيري جوردي شركة Motown Productions، وهي شركة تابعة للتلفزيون أنتجت برامج تلفزيونية خاصة لفنانين موتاون، بما في ذلك TCB ، مع ديانا روس وسوبريمز وفرقة Temptations، وديانا! مع ديانا روس، و Goin' Back to Indiana مع جاكسون 5. خففت الشركة من قواعد الإنتاج الخاصة بها، مما سمح لبعض فنانيها القدامى بفرصة كتابة وإنتاج المزيد من موادهم الخاصة. وقد أدى هذا إلى تسجيل ألبومات ناجحة وحازت على استحسان النقاد مثل ألبوم Marvin Gaye 's What's Going On (1971) و Let's Get it On (1973)، وألبوم Stevie Wonder 's Music of My Mind (1972)، و Talking Book (1972)، و Innervisions (1973).

أنشأت شركة موتاون مكاتب فرعية في كل من مدينة نيويورك ولوس أنجلوس خلال منتصف الستينيات، وبحلول عام 1969 بدأت تدريجيًا في نقل المزيد من عملياتها إلى لوس أنجلوس. نقلت الشركة جميع عملياتها إلى لوس أنجلوس في يونيو 1972، مع عدد من الفنانين، من بينهم مارثا ريفز ، وفور توبس، وجلاديس نايت آند ذا بيبس، والعديد من فرقة استوديو فانك براذرز ، إما بقوا في ديترويت أو تركوا الشركة لأسباب أخرى. من خلال الانتقال، هدفت موتاون بشكل أساسي إلى التوسع في صناعة الأفلام، وبدأت شركة موتاون للإنتاج في مجال الأفلام من خلال إنتاج مركبتين ناجحتين لديانا روس : فيلم السيرة الذاتية لبيلي هوليداي Lady Sings the Blues (1972)، و Mahogany (1975). تشمل أفلام موتاون الأخرى سكوت جوبلين (1977)، والحمد لله إنه يوم الجمعة (1978)، و The Wiz (1978) و The Last Dragon (1985). كان إيوارت أبنر ، الذي ارتبط بشركة موتاون منذ ستينيات القرن العشرين، رئيسًا لها في عام 1973.

وقد رأى جون ماكلاين، أحد المسؤولين التنفيذيين في شركة A&M Records ، أن مغادرة شركة Motown لمدينة ميلادها كانت بمثابة تراجع في جودة الشركة. وقال: "لقد حدث شيء ما عندما غادرت [Motown] ديترويت وجاءت إلى [لوس أنجلوس]، فقد توقفوا عن كونهم مبتكرين وبدأوا في اتباع الاتجاهات. قبل ذلك، كان لدى Berry نهج عملي أكثر. وربما تفقد بعض رغبتك بعد أن تصل إلى مستوى معين من الناحية المالية". [23]

بحلول سبعينيات القرن العشرين، أصبح "مصنع موتاون للأغاني الناجحة" هدفًا لردود فعل عنيفة من بعض محبي موسيقى الروك. يتذكر منتج التسجيلات بيت واترمان هذه الفترة: "كنت دي جي لسنوات وعملت في موتاون - كانت الصحافة في ذلك الوقت، صحف مثل NME ، تطلق عليها اسم Toytown. عندما عملت دي جي في دائرة بولي ، أراد الطلاب مني أن أعزف Spooky Tooth و Velvet Underground . لا تتغير الأمور. في الوقت الحاضر، بالطبع، أصبحت موتاون عصرية". [24]

على الرغم من خسارة هولاند-دوزير-هولاند ونورمان ويتفيلد وبعض صناع النجاح الآخرين بحلول عام 1975، إلا أن موتاون كان لا يزال لديها عدد من الفنانين الناجحين خلال السبعينيات والثمانينيات، بما في ذلك ليونيل ريتشي وكومودورز وريك جيمس وتينا ماري وداز باند وخوسيه فيليسيانو وديبارج . بحلول منتصف الثمانينيات ، بدأت موتاون في خسارة الأموال ، وباع بيري جوردي ملكيته في موتاون إلى إم سي إيه ريكوردز (التي بدأت صفقة توزيع في أمريكا الشمالية مع العلامة التجارية في عام 1983) وبوسطن فينتشرز في يونيو 1988 مقابل 61 مليون دولار. في عام 1989، باع جوردي عمليات إنتاج موتاون للتلفزيون/الأفلام إلى المديرة التنفيذية لشركة موتاون سوزان دي باس ، التي أعادت تسمية الشركة إلى دي باس إنترتينمنت وتستمر في إدارتها اعتبارًا من عام 2018 . [25] استمر جوردي في الاحتفاظ بكتالوج نشر الموسيقى Jobete، وبيعه بشكل منفصل إلى EMI Music Publishing في أجزاء بين عامي 1997 و2004. [26] وهي مملوكة حاليًا لشركة Sony Music Publishing (Sony/ATV حتى عام 2021) من خلال الاستحواذ على EMI Music Publishing في عام 2012 (كقائد للكونسورتيوم وتم تعيين الملكية الكاملة في النهاية في عام 2018).

خلال تسعينيات القرن العشرين، كانت شركة موتاون موطنًا لفنانين تسجيل ناجحين مثل Boyz II Men و Johnny Gill ، على الرغم من أن الشركة نفسها ظلت في حالة من الاضطراب. عينت شركة MCA سلسلة من المديرين التنفيذيين لإدارة الشركة، بدءًا من خليفة بيري جوردي المباشر، جيريل باسبي . تشاجر باسبي مع شركة MCA، زاعمًا أن الشركة لم تمنح منتج موتاون الاهتمام الكافي أو الترويج له. في عام 1991، رفعت شركة موتاون دعوى قضائية ضد شركة MCA لإنهاء صفقة التوزيع مع الشركة، وبدأت في إصدار منتجها من خلال شركة بولي جرام . اشترت شركة بولي جرام شركة موتاون من شركة بوسطن فينتشرز بعد ثلاث سنوات.

في عام 1994، تم استبدال باسبي بأندريه هاريل ، رجل الأعمال الذي يقف وراء شركة أبتاون ريكوردز . شغل هاريل منصب الرئيس التنفيذي لشركة موتاون لمدة تقل قليلاً عن عامين، وترك الشركة بعد تلقيه دعاية سيئة لكونه غير كفء. تولى داني جولدبرج، الذي كان يدير مجموعة ميركوري ريكوردز التابعة لشركة بوليجرام، السيطرة على موتاون، وشغل جورج جاكسون منصب الرئيس.

السنوات الأخيرة لشركة موتاون: 1999–2005

بحلول عام 1998، أضافت شركة موتاون نجومًا مثل 702 وبريان ماكنيت وإيريكا بادو إلى قائمتها. في ديسمبر 1998، استحوذت شركة سيجرام على بولي جرام ، وتم استيعاب موتاون في مجموعة يونيفرسال ميوزيك . اشترت سيجرام الشركة الأم السابقة لشركة موتاون وهي شركة إم سي إيه في عام 1995، وأعيد توحيد موتاون فعليًا مع العديد من شركات إم سي إيه الشقيقة (كانت سيجرام تأمل في بناء إمبراطورية إعلامية حول يونيفرسال، وبدأت بشراء بولي جرام). فكرت يونيفرسال لفترة وجيزة في إغلاق العلامة، لكنها قررت بدلاً من ذلك إعادة هيكلتها. أصبح كيدار ماسينبورج ، منتج إيريكا بادو، رئيسًا للعلامة، وأشرف على التسجيلات الناجحة لبادو وماكنايت ومايكل ماكدونالد والفنان الجديد في موتاون إنديا .

ظلت ديانا روس وسموكي روبنسون وستيفي وندر وفرقة تيمبتيشنز مع الشركة منذ أيامها الأولى، على الرغم من أن جميعهم باستثناء وندر سجلوا لصالح شركات أخرى لعدة سنوات. غادرت روس شركة موتاون لصالح شركة آر سي إيه ريكوردز من عام 1981 إلى عام 1988، لكنها عاد في عام 1989 وظل حتى عام 2002، بينما غادر روبنسون شركة موتاون في عام 1991 (على الرغم من أنه عاد لإصدار ألبوم آخر للشركة في عام 1999). غادرت فرقة تيمبتيشنز إلى شركة أتلانتيك ريكوردز في عام 1977، لكنها عادت في عام 1980 وغادرت في النهاية مرة أخرى في عام 2004. غادر وندر الشركة أخيرًا في عام 2020.

يونيفرسال موتاون: 2005–2011

في عام 2005، تم استبدال ماسينبورج بسيلفيا رون ، الرئيس التنفيذي السابق لشركة إلكترا ريكوردز . تم دمج موتاون مع يونيفرسال ريكوردز لإنشاء يونيفرسال موتاون ريكوردز ووضعها تحت القسم المظلي الذي تم إنشاؤه حديثًا لمجموعة يونيفرسال موتاون ريبابليك . من الفنانين البارزين في يونيفرسال موتاون دريك بيل وريان ليزلي وميلاني فيونا وكيلي رولاند وفوريفر ذا سيكست كيدز وفير يونيون وفور يير سترونج . احتفلت موتاون بالذكرى الخمسين لتأسيسها في 12 يناير 2009 ، واحتفلت بها في ديترويت في 20 نوفمبر 2009، في حفل رسمي بعنوان "عِشها مرة أخرى!" استضاف الحدث سندباد وشمل ستيفي وندر وسموكي روبنسون وذا تمبتيشنز وأريثا فرانكلين وكيد روك . [ 27] [28]

إعادة الإطلاق: 2011 حتى الآن

في منتصف عام 2011، عادت شركة يونيفرسال موتاون إلى علامة موتاون التجارية بعد انفصالها عن مجموعة يونيفرسال موتاون ريبابليك، واستأجرت إثيوبيا هابتماريام كنائب أول للرئيس، وعملت تحت مجموعة آيلاند ديف جام ميوزيك . [5] [7] تم نقل الفنانين من شركة يونيفرسال موتاون إلى علامة موتاون التي تم تنشيطها حديثًا. [6] في 25 يناير 2012، أُعلن أن ني يو سينضم إلى علامة موتاون كفنان وكذلك نائب أول جديد للرئيس التنفيذي لشركة A & R. [29] [30] في 1 أبريل 2014، أُعلن أن آيلاند ديف جام لن تعمل بعد استقالة الرئيس التنفيذي باري وايس. أعلن بيان صحفي أرسلته مجموعة يونيفرسال ميوزيك أن العلامة ستعيد الآن تنظيم تسجيلات ديف جام وآيلاند ريكوردز وموتاون ريكوردز جميعها ككيانات منفصلة. [31] ستبدأ موتاون بعد ذلك في العمل كشركة تابعة لشركة كابيتول ريكوردز . [32] في أواخر عام 2018، بدأت شركة موتاون في الاحتفال بالذكرى الستين لتأسيسها من خلال إعادة إصدار العديد من الألبومات من كتالوجها.

تم إطلاق شركة Motown UK في سبتمبر 2020 تحت قسم EMI Records التابع لشركة Universal UK (المعروف سابقًا باسم Virgin EMI Records ). [33]

انضمت شركة Motown Records إلى مجموعة Interscope Capitol Labels Group في عام 2024.

قائمة

حاضِر

الفنانون سنة التوقيع الإصدارات (تحت الملصق) ملحوظات
ايريكا بادو 2000 6
كيم 2003 6
ني يو 2012 5 بالاشتراك مع المركب
ليل ياختي 2016 8 بالتعاون مع شركة Quality Control Music وشركة Capitol Records
الإزاحة 2017 2 بالتعاون مع YRN The Label (سابقًا مع Quality Control Music وCapitol Records)
كويفو 3 بالاشتراك مع YRN The Label وQuality Control Music (سابقًا مع Capitol Records)
اخلع 2
ميجوس 2
فتيات المدينة 2018 2 بالتعاون مع شركة Quality Control Music وشركة Capitol Records
الطفل الصغير [34] 4
عرض بري 2019 1 بالتعاون مع شركة موتاون في المملكة المتحدة و EMI
ليتون جرين 1 بالاشتراك مع مراقبة الجودة
إيمانويل [35] 2020 1 بالتعاون مع شركة يونيفرسال ميوزيك كندا
جوي دينالاني 1
[36] عيد الميلاد 2
تيد وين [37] 2 بالاشتراك مع شركة بلاكسميث للترفيه
تينا ماجور9 3 بالاشتراك مع Zero Point Nine
تيوا سافاج 1 بالتعاون مع شركة يونيفرسال ميوزيك جنوب أفريقيا
بنكرول فريدي 2021 2 بالاشتراك مع مراقبة الجودة
دوق ديوس [38] 3
فينس ستابلز 2 بالاشتراك مع الحداد
HD4الرئيس [39] 2 بالاشتراك مع The Affiliate Nation
ملاخي [40] 1 بالاشتراك معكم سوف تجدون
دي كيو 1 بالاشتراك مع Puzzlepiece وZoe Boi
ميتشي بيبي [41] 2 بالاشتراك مع Never Broke Again
براندي [42] 2022 1 (فردي) بالاشتراك مع العلامة التجارية نو
ديدي [43] 2 (فردي) بالاشتراك مع Love Records
ليكياه [44] 2 بالاشتراك مع مراقبة الجودة
ليون توماس الثالث [45] 3 (فردي) بالاشتراك مع EZMNY Records
ب يونغين [46] 2 بالاشتراك مع Never Broke Again
سمينو [47] 2 بالاشتراك مع Zero Fatigue
يونغ بوي لم ينكسر مرة أخرى [48] 2023 3 بالاشتراك مع Never Broke Again
نوبي [49] 1 (فردي)

صوت موتاون

صوت موتاون
الأصول الأسلوبية
الأصول الثقافيةستينيات القرن العشرين، ديترويت، ميشيغان
الفئات الفرعية
موسيقى السول ميتال، [50] موسيقى البوب ​​السول
مواضيع أخرى
الروح الشمالية ، أخدود نادر

تخصصت شركة موتاون في نوع من موسيقى السول التي أشارت إليها بالعلامة التجارية "صوت موتاون". صُممت موسيقى موتاون بأذن نحو جاذبية البوب، واستخدمت عادةً الدفوف لتسليط الضوء على الإيقاع الخلفي ، وخطوط الجيتار الكهربائي الجهير البارزة وغالبًا ما تكون لحنية، وهياكل لحنية ووترية مميزة ، وأسلوب غناء نداء واستجابة نشأ في موسيقى الإنجيل . في عام 1971، كتب جون لاندو في مجلة رولينج ستون أن الصوت يتكون من أغانٍ ذات هياكل بسيطة ولكنها ألحان متطورة، إلى جانب نمط طبول رباعي الإيقاع، والاستخدام المنتظم للأبواق والأوتار، و"أسلوب خلط ثلاثي يعتمد بشكل كبير على الحد الإلكتروني والمعادلة (تعزيز الترددات عالية النطاق) لإعطاء المنتج الإجمالي صوتًا مميزًا، وفعالًا بشكل خاص للبث عبر راديو AM". [51] كما تم استخدام تقنيات إنتاج البوب ​​مثل استخدام أقسام الأوتار الأوركسترالية، وأقسام الأبواق المخططة، والغناء الخلفي المنظم بعناية. تم تجنب الترتيبات المعقدة والريفس الصوتية المعقدة واللحنية . [52] كان منتجو موتاون يؤمنون بشدة بـ " مبدأ KISS " (ابق الأمر بسيطًا، أيها الغبي). [53]

وُصِفَت عملية إنتاج موتاون بأنها تشبه المصنع. ظلت استوديوهات هيتسفيل مفتوحة ونشطة 22 ساعة في اليوم، وكان الفنانون غالبًا ما يذهبون في جولات لأسابيع، ثم يعودون إلى ديترويت لتسجيل أكبر عدد ممكن من الأغاني، ثم يذهبون على الفور في جولة مرة أخرى. عقد بيري جوردي اجتماعات مراقبة الجودة كل صباح جمعة، واستخدم حق النقض لضمان إصدار أفضل المواد والأداءات فقط. كان الاختبار هو أن كل إصدار جديد يجب أن يتناسب مع تسلسل أفضل خمس أغاني بوب مبيعًا في الأسبوع. رفض جوردي في البداية العديد من الأغاني التي أصبحت لاحقًا مفضلة لدى النقاد والتجار، وكان أبرزها أغنيتي مارفن جاي " سمعتها من خلال العنب " و" ما الذي يحدث ". في العديد من الحالات، كان المنتجون يعيدون صياغة المسارات على أمل الحصول على الموافقة عليها في نهاية المطاف في اجتماع لاحق في صباح يوم الجمعة، كما فعل المنتج نورمان ويتفيلد مع أغنية "سمعتها من خلال العنب" وأغنية " ليس فخورًا جدًا بالتسول " لفرقة تيمبتيشنز.

تمت كتابة العديد من أشهر أغاني موتاون، بما في ذلك جميع الأغاني الناجحة المبكرة لفرقة سوبريمز ، بواسطة ثلاثي كتابة الأغاني هولاند-دوزير-هولاند ( لامونت دوزير والأخوين برايان وإيدي هولاند ). ومن بين المنتجين وكتاب الأغاني المهمين الآخرين في موتاون نورمان ويتفيلد ، وويليام "ميكي" ستيفنسون ، وسموكي روبنسون ، وباريت سترونج ، ونيكولاس آشفورد وفاليري سيمبسون ، وفرانك ويلسون ، وباميلا سوير وغلوريا جونز ، وجيمس دين وويليام ويذرسبون ، وجوني بريستول ، وهارفي فوكوا ، وجيل أسكي ، [54] وستيفي وندر ، وجوردي نفسه.

كان الأسلوب الذي ابتكره موسيقيو موتاون مؤثرًا بشكل كبير على العديد من الفنانين غير المنتمين إلى موتاون في منتصف الستينيات، مثل داستي سبرينغفيلد وفرقة ذا فاونديشن . في المملكة المتحدة، أصبح صوت موتاون هو أساس حركة الروح الشمالية . قال سموكي روبنسون إن صوت موتاون لم يكن له علاقة كبيرة بديترويت:

كان الناس يستمعون إليها ويقولون "آها، إنهم يستخدمون المزيد من الجهير. أو يستخدمون المزيد من الطبول". هراء. عندما نجحنا لأول مرة، كان الناس يأتون من ألمانيا وفرنسا وإيطاليا وموبيل وألاباما. من نيويورك وشيكاغو وكاليفورنيا. من كل مكان . فقط للتسجيل في ديترويت. لقد تصوروا أنها في الهواء، وإذا أتوا إلى ديترويت وسجلوا على الطريق السريع، فسيحصلون على صوت موتاون. اسمع، صوت موتاون بالنسبة لي ليس صوتًا مسموعًا. إنه روحاني، ويأتي من الأشخاص الذين يجعلونه يحدث. ما لم يدركه الآخرون هو أننا كان لدينا استوديو واحد هناك، لكننا سجلنا في شيكاغو وناشفيل ونيويورك ولوس أنجلوس - كل مدينة كبيرة تقريبًا. وما زلنا نحصل على الصوت. [55]


الاخوة فانك

بالإضافة إلى عملية كتابة الأغاني التي يقوم بها المؤلفون والمنتجون، كان أحد العوامل الرئيسية في الجاذبية الواسعة النطاق لموسيقى موتاون هو ممارسة جوردي لاستخدام مجموعة مختارة للغاية ومتماسكة من موسيقيي الاستوديو، والمعروفين باسم Funk Brothers ، لتسجيل المسارات الآلية أو "الفرقة" لغالبية تسجيلات موتاون. من بين موسيقيي الاستوديو المسؤولين عن "صوت موتاون" عازفو لوحة المفاتيح إيرل فان دايك وجوني جريفيث وجو هانتر ؛ وعازفو الجيتار راي مونيت وجو ميسينا وروبرت وايت وإيدي ويليس ؛ وعازفو الإيقاع إيدي "بونجو" براون وجاك آشفورد ؛ وعازفو الطبول بيني بنيامين وأورييل جونز وريتشارد "بيستول" ألين ؛ وعازفو الجيتار جيمس جامرسون وبوب بابيت . تم تسجيل مسيرة الفرقة وعملها في الفيلم الوثائقي لعام 2002 Standing in the Shadows of Motown ، والذي أعلن عن حقيقة أن هؤلاء الموسيقيين "عزفوا على عدد من الأسطوانات التي احتلت المركز الأول أكثر من The Beatles وElvis وThe Rolling Stones وThe Beach Boys مجتمعين". [56] عزف آشفورد لاحقًا على ألبوم رافائيل صادق لعام 2008 The Way I See It ، والذي تم تصميم تسجيله وإنتاجه على غرار صوت موتاون. [57]

نشأ الكثير من صوت موتاون من استخدام الآلات الموسيقية المكررة والمدبلجة. كانت أغاني موتاون تتميز بانتظام بعازفي طبول بدلاً من عازف واحد (إما مدبلج أو متناغم)، بالإضافة إلى ثلاثة أو أربعة خطوط جيتار. [56] غالبًا ما كان عازف الجيتار جيمس جامرسون يعزف على آلته بإصبع السبابة فقط من يده اليمنى، وأنشأ العديد من خطوط الجيتار الواضحة في أغاني موتاون مثل " Up the Ladder to the Roof " لفرقة Supremes. [56]

تطوير الفنان

كان تطوير الفنانين جزءًا رئيسيًا من عمليات موتاون التي أسسها بيري جوردي. كانت الأعمال الموجودة على علامة موتاون تُهيأ بعناية وتُلبس وتُصمم رقصاتها للعروض الحية. تم نصح فناني موتاون بأن اختراقهم لسوق الموسيقى الشعبية البيضاء جعلهم سفراء لفنانين أمريكيين من أصل أفريقي آخرين يسعون إلى قبول واسع في السوق، وأنهم يجب أن يفكروا ويتصرفوا ويمشوا ويتحدثوا مثل الملوك، من أجل تغيير الصورة الأقل كرامة التي يحملها الأمريكيون البيض عن الموسيقيين السود في تلك الحقبة. [58] نظرًا لأن العديد من الفنانين الشباب الموهوبين نشأوا في مشاريع الإسكان ويفتقرون إلى الخبرة الاجتماعية واللباس اللازمة، فإن قسم موتاون هذا لم يكن ضروريًا فحسب، بل إنه خلق أسلوبًا أنيقًا للعرض مرتبطًا منذ فترة طويلة بالعلامة. [59] تخصص قسم تطوير الفنانين في المقام الأول في العمل مع أعمال أصغر سناً وأقل خبرة؛ تم إعفاء المؤدين ذوي الخبرة مثل جونيور ووكر ومارفن جاي من فصول تطوير الفنانين.

شارك العديد من الفنانين الشباب في جولة سنوية تسمى " Motortown Revue "، والتي كانت شائعة في البداية في " Chitlin' Circuit "، ثم في جميع أنحاء العالم لاحقًا. منحت الجولات الفنانين الشباب فرصة لصقل مهاراتهم في الأداء والمهارات الاجتماعية والتعلم من الفنانين الأكثر خبرة.

العلامات التجارية الفرعية لشركة موتاون

من أجل تجنب اتهامات الرشوة في حالة تشغيل منسقي الأغاني لعدد كبير جدًا من الأسطوانات من علامة Tamla الأصلية، أسس جوردي شركة Motown Records كعلامة تجارية ثانية في عام 1960. وتضمنت العلامتان التجاريتان نفس الكتاب والمنتجين والفنانين.

تم تأسيس العديد من العلامات التجارية الفرعية لاحقًا تحت مظلة الشركة الأم Motown، بما في ذلك Gordy Records وSoul Records وVIP Records؛ في الواقع كانت شركة Motown Record Corporation تسيطر على جميع هذه العلامات التجارية. كانت معظم الفوارق بين علامات Motown تعسفية إلى حد كبير، حيث كان نفس الكتاب والمنتجين والموسيقيين يعملون في جميع الشركات الفرعية الرئيسية، وغالبًا ما كان يتم تبديل الفنانين بين العلامات التجارية لأسباب تسويقية داخلية. عادةً ما تُعتبر جميع هذه التسجيلات تسجيلات "Motown"، بغض النظر عما إذا كانت ظهرت بالفعل على علامة Motown Records نفسها.

الأقسام الرئيسية

  • Tamla Records: تأسست عام 1959، وكانت شركة فرعية رئيسية لموسيقى R&B/soul السائدة. Tamla هي العلامة الأصلية للشركة: أسس Gordy شركة Tamla Records قبل عدة أشهر من تأسيس شركة Motown Record Corporation. تم دمج نظام ترقيم العلامة مع أنظمة Motown وGordy في عام 1982، وتم دمج العلامة مع Motown في عام 1988. ومن بين فناني Tamla البارزين Smokey Robinson & the Miracles و Marvin Gaye و Stevie Wonder و Marvelettes و Eddie Kendricks . تم إعادة تنشيط Tamla لفترة وجيزة في عام 1996 كعلامة تجارية لموسيقى الريغي، لكنها أصدرت فقط أغنية فردية مقاس 12 بوصة بواسطة Cocoa Tea بعنوان "New Immigration Law". كان لدى Tamla أيضًا علامة تجارية فرعية تسمى Penny Records في عام 1959؛ ومن الفنانين على تلك العلامة التجارية Bryan Brent And The Cut Outs، الذي سجل أغنية فردية للعلامة التجارية بعنوان "Vacation Time" و"For Eternity" (2201). في عام 2023، أُعلن أنه سيتم إعادة تنشيط Tamla مرة أخرى لأول مرة منذ ما يقرب من 30 عامًا. هذه المرة، سيتم إعادة إطلاقها تحت Capitol Christian Music Group كعلامة تجارية مخصصة فقط لموسيقى R&B والهيب هوب الإيجابية. [60] [61] شعار Tamla Records: "الصوت الذي يجعل العالم يدور" .
  • شركة موتاون للتسجيلات: تأسست عام 1960، وكانت ولا تزال الشركة الرئيسية لتسجيل موسيقى R&B/soul السائدة (واليوم أيضًا موسيقى الهيب هوب ). تم دمج نظام ترقيم الشركة مع أنظمة Tamla وGordy في عام 1982، وتم شراء الشركة (والشركة) بواسطة MCA في عام 1988. من بين فناني موتاون البارزين ماري ويلز ، وسوبريمز ، وفور توبس ، وجاكسون 5 ، ومايكل جاكسون ، وجيرمين جاكسون ، وبويز تو مين ، وكومودورز ، وليونيل ريتشي ، وداز باند ، وبريان ماكنيت ، و 98 ديجريز ، وإريكا بادو . شعار شركة موتاون للتسجيلات: "صوت أمريكا الشابة" .
  • Gordy Records: تأسست عام 1962، وكانت Gordy أيضًا شركة فرعية أساسية لموسيقى R&B/soul السائدة. كانت تُعرف في الأصل باسم Miracle Records (شعارها: "إذا كانت ناجحة، فهي معجزة" )، وتم تغيير الاسم في عام 1962 لتجنب الخلط بينها وبين مجموعة الغناء Miracles. تم دمج نظام ترقيم العلامة مع أنظمة Motown وTamla في عام 1982، وتم دمج العلامة مع Motown في عام 1988. ومن بين فناني Gordy البارزين The Temptations و Martha and the Vandellas و The Contours و Edwin Starr و Rick James و The Mary Jane Girls و Teena Marie و Switch و DeBarge . شعار Gordy Records: "إن ما في الأخاديد هو المهم" . [62]
أحد شعارات شركة تاملا موتاون
  • Tamla Motown Records: شركة Motown غير الأمريكية ، تأسست في مارس 1965 وتم دمجها مع شركة Motown العادية في عام 1976. قامت شركة Tamla Motown بتوزيع الإصدارات على علامات Motown الأمريكية باستخدام نظام الترقيم الخاص بها. في بعض الحالات، كانت شركة Tamla Motown تصدر أغانٍ فردية وألبومات لم يتم إصدارها في الولايات المتحدة (على سبيل المثال، الأغنيات الفردية " I Second That Emotion " و" Why (Must We Fall in Love) " لديانا روس وفرقة Supremes مع فرقة Temptations، بالإضافة إلى سلسلة ألبومات Motown Chartbusters الناجحة ).

علامات R&B الثانوية

  • تسجيلات Check-Mate: شركة فرعية لموسيقى R&B/soul لم تستمر طويلاً (1961–1962)، تم شراؤها من Chess Records . ومن الفنانين البارزين ديفيد روفين وذا ديل-فيس (لاحقًا مارثا آند ذا فانديلاس ).
  • Miracle Records: شركة فرعية لموسيقى الآر أند بي/السول لم تدم طويلاً (1961) واستمرت أقل من عام. وقد تضمنت بعض إصداراتها الشعار الشهير "إذا كانت ناجحة، فهي معجزة". وأعيدت تسميتها إلى Gordy Records في عام 1962. ومن بين الإصدارات البارزة التسجيلات المبكرة لجيمي روفين وفرقة Temptations . [63]
  • MoWest Records: كانت MoWest شركة فرعية قصيرة العمر (1971-1973؛ 1976 في المملكة المتحدة) لفنانين R&B/soul ومقرها الساحل الغربي. تم إغلاقها عندما انتقل المكتب الرئيسي لشركة Motown إلى لوس أنجلوس. ومن الفنانين البارزين ليزلي جور ، وجي سي كاميرون ، وسيسترز لوف ، وسيريتا رايت ، وفور سيزونز ، وكومودورز (أول أغنيتين فرديتين لهم في عامي 1972 و1973)، وذا ديفاستاتينج أفير ، ودي جي لوس أنجلوس توم كلاي . وعلى عكس إصدارات موتاون الأخرى في المملكة المتحدة التي أصدرتها تاملا موتاون، احتفظت MoWest بتصميم علامتها التجارية وشعارها الأمريكي لإصداراتها في المملكة المتحدة أيضًا. في الواقع، استمرت MoWest لفترة أطول في المملكة المتحدة حتى عام 1976.
  • موتاون يستريير: علامة تجارية تم إنشاؤها في أواخر السبعينيات واستُخدمت خلال الثمانينيات لإعادة إصدار الأغنيات الفردية مقاس 7 بوصات من جميع عصور تاريخ الشركة، بعد توقف الطباعة في العلامة التجارية الأصلية. [64] وصلت أغنية واحدة من أغاني موتاون يستريير إلى قائمة أفضل 40 أغنية في بيلبورد - أغنية "Do You Love Me" لفرقة كونتورز، في عام 1988، عندما أدى إدراجها في فيلم Dirty Dancing إلى إحياء الاهتمام.
  • Soul Records: تأسست شركة Soul في عام 1964، وكانت شركة تابعة لموسيقى R&B/soul لإصدارات ذات طابع أقل من موسيقى الجاز و/أو طابع أكثر من موسيقى البلوز . ومن بين فناني موسيقى Soul البارزين Jr. Walker & the All-Stars و Shorty Long و Gladys Knight & the Pips و The Originals و The Fantastic Four و Jimmy Ruffin . تم حل الشركة في عام 1978. لا ترتبط هذه الشركة بشركة SOUL Records قصيرة العمر، وهي شركة تأسست في أوائل التسعينيات أسسها فريق الإنتاج Bomb Squad .
  • VIP Records: تأسست شركة VIP في عام 1964، وكانت شركة تابعة لموسيقى R&B/soul. ومن الفنانين البارزين الذين قدموا هذه الموسيقى فرقة Velvelettes وفرقة Spinners وفرقة Monitors وفرقة Elgins وفرقة Chris Clark . كما كانت VIP هي منفذ بيع الأسطوانات الشعبية التي كانت شركة EMI (موزع Tamla-Motown في أوروبا) تؤجرها لشركة Motown. وقد تم حل الشركة في عام 1974.
  • Weed Records: شركة فرعية قصيرة العمر للغاية. تم إصدار إصدار واحد فقط، وهو ألبوم CC Rides Again لعام 1969 لكريس كلارك . تضمن هذا الإصدار شعارًا ساخرًا: "فنانونك المفضلون يتعاطون الحشيش". كان الشعار محاكاة ساخرة لشعار "Snapping Fingers" لشركة Stax Records ، لكن اليد في هذه الحالة تحمل علامة السلام. [65] اسم "Weed Records" مملوك الآن لشركة Weed Records التي يقع مقرها في طوكيو / نيويورك .

تسميات الأنواع الإضافية

دولة

  • شركة Mel-o-dy Records: تأسست عام 1962 كشركة فرعية لموسيقى R&B/soul، وركزت شركة Mel-o-dy لاحقًا على فناني موسيقى الريف البيض. ومن بين فناني شركة Mel-o-dy البارزين Dorsey Burnette . تم حل الشركة عام 1965.
  • Hitsville Records.: تأسست باسم Melodyland Records في عام 1974. بعد أن هدد مركز Melodyland Christian Center باتخاذ إجراء قانوني، تم تغيير الاسم إلى Hitsville في عام 1976. مثل Mel-o-dy من قبلها، ركزت Hitsville على موسيقى الريف. تحت إدارة مايك كيرب وراي راف، شمل فنانو Hitsville البارزون روني دوف وبات بون وتي جي شيبارد وجود سترانك . تم حل العلامة التجارية في عام 1977. [66] في المملكة المتحدة، تم إصدار مواد Melodyland / Hitsville على MoWest.
  • MC Records: تم تشغيلها من عام 1977 إلى عام 1978 باعتبارها استمرارًا لعلامة Hitsville. مشروع مشترك بين Gordy و Mike Curb . [67] تتم إدارة كتالوجات Mel-o-dy وHitsville وMC الآن بواسطة Mercury Nashville Records .

هيب هوب/راب

  • Wondirection Records: وهي شركة تسجيلات مملوكة لستيفي وندر ، وكان لديها إصدار رقص واحد مقاس 12 بوصة في عام 1983، وهو مسار الراب الذي تبلغ مدته عشر دقائق "The Crown" لغاري بيرد وجي بي إكسبيرينس .
  • Mad Sounds Recordings.: شركة فرعية متخصصة في موسيقى الهيب هوب/الراب، أصدرت خمسة ألبومات في منتصف التسعينيات - بما في ذلك Zig Zag بواسطة Tha Mexakinz و Trendz بواسطة Trendz of Culture و Rottin ta da Core بواسطة Rottin Razkals .

موسيقى الجاز

  • شركة Workshop Jazz Records: شركة فرعية لموسيقى الجاز تابعة لشركة Motown ، نشطت من عام 1962 إلى عام 1964. ومن بين فناني شركة Workshop Jazz المشهورين فرقة George Bohannon Trio و Earl Washington All Stars و Four Tops (التي لم تصدر تسجيلاتها للشركة لمدة 30 عامًا). تدير شركة Verve Records حاليًا كتالوج Workshop Jazz .
  • Blaze Records .: علامة تجارية قصيرة العمر تتميز بموسيقى Jack Ashford الآلية التي تم إصدارها في سبتمبر 1969، "Do The Choo-Choo" مع الجانب B "Do The Choo-Choo Pt II" التي كتبها L. Chandler و E. Willis و J. Ashford، برقم العلامة التجارية 1107.
  • Mo Jazz Records.: علامة تجارية أخرى لموسيقى الجاز تم إنشاؤها في التسعينيات، وكانت أنجح علامة تجارية لموسيقى الجاز في موتاون. ومن الفنانين البارزين نورمان براون وفولي ونورمان كونورز وجيه سبنسر. كما أعادت إصدار ألبومات موسيقية مثل ألبوم ستيفي وندر لعام 1968 Eivets Rednow وألبومات جروفر واشنطن جونيور CTI / Kudu تحت شركة Classic Mo Jazz التابعة لها. تم دمج هذه العلامة التجارية (بما في ذلك قائمتها وكتالوجها) في Verve Records بعد اندماج PolyGram / Universal.

صخر

  • Rare Earth Records.: تأسست في عام 1969 بعد توقيع Rare Earth (الذي سميت العلامة التجارية باسمه)، وكانت Rare Earth Records شركة تابعة تركز على أنماط موسيقى البلوز والروك التقدمي. [20] وشملت الأعمال البارزة Rare Earth و R. Dean Taylor و Pretty Things و Toe Fat و XIT و Stoney & Meatloaf . كانت العلامة التجارية أيضًا هي الشركة التابعة التي احتضنت أول فرقة بيضاء وقعت عقدًا مع Motown، Rustix .
  • Prodigal Records.: اشترتها شركة موتاون في عام 1976، واستخدمت شركة موتاون شركة Prodigal Records كفرع ثانٍ لموسيقى الروك؛ وهي علامة تجارية خلفت شركة Rare Earth Records. [68] انتقلت فرقة Rare Earth إلى العلامة التجارية بعد زوال علامة Rare Earth التجارية. تم إصدار أغنية البوب ​​​​الثالثة للمغنية شارلين I've Never Been To Me في الأصل وتم تصنيفها على هذه العلامة التجارية في عام 1977 (#97). تم حل Prodigal في عام 1978.
  • Morocco Records.: اختصار لـ " MO town ROC k CO mpany". وكما يوحي الاسم، كانت Morocco شركة فرعية لموسيقى الروك. نشطت من عام 1983 إلى عام 1984، وكانت محاولة قصيرة الأمد لإحياء مفهوم Rare Earth Records. تم إصدار سبعة ألبومات فقط على الملصق. انتقل اثنان من أكثر أعمالها الواعدة، Duke Jupiter وثلاثي الموجة السوداء الجديدة Tiggi Clay (عبر مغنيهم الرئيسي، Fizzy Qwick ) في النهاية إلى الملصق الأم.

آخر

العلامات التجارية المستقلة التي توزعها شركة موتاون

  • Biv 10 Records : علامة تجارية لموسيقى الهيب هوب/R&B أسسها مايكل بيفينز عضو فرقة Bell Biv Devoe / New Edition . عملت العلامة التجارية طوال معظم فترة التسعينيات. وتضمنت قائمة أعمالها Another Bad Creation و Boyz II Men و 702 .
  • Chisa Records: أصدرت شركة Motown إنتاجًا لشركة Chisa، وهي علامة مملوكة لـ Hugh Masekela ، من عام 1969 إلى عام 1972 (قبل ذلك، كانت العلامة تُوزع بواسطة Vault Records).
  • CTI Records : قامت شركة Motown بتوزيع الإنتاج لصالح CTI Records، وهي شركة تسجيل موسيقى الجاز مملوكة لشركة Creed Taylor ، من عام 1974 إلى عام 1975. وشملت الشركات التابعة لشركة CTI التي وزعتها شركة Motown Kudu Records وThree Brothers Records وSalvation Records. باستثناءات قليلة، أصبحت شركة Sony Music Entertainment تمتلك الجزء الأكبر من تسجيلات CTI .
  • Ecology Records: علامة تجارية قصيرة العمر للغاية يملكها سامي ديفيس جونيور وتوزعها شركة موتاون. الإصدار الوحيد: أغنية "In My Own Lifetime"/"I'll Begin Again" من تأليف ديفيس في عام 1971.
  • Gull Records: شركة مقرها المملكة المتحدة ولا تزال تعمل، أصدرت شركة Motown إنتاج Gull في الولايات المتحدة في عام 1975. كان لدى Gull Judas Priest في قائمتها في عام 1975، ولكن ألبومهم Sad Wings of Destiny ، الذي كان من المقرر إصداره بواسطة Motown في الولايات المتحدة، تم إصداره بعد فشل صفقة Motown/Gull.
  • Manticore Records : شركة تسجيلات أنشأها أعضاء فرقة الروك Emerson, Lake & Palmer . أصدرت Manticore ألبومات لـ ELP والعديد من فناني الروك التقدمي الآخرين . تم توزيع Manticore في الأصل في الولايات المتحدة بواسطة Atlantic Records من عام 1973 إلى عام 1975 ولكنها تحولت إلى توزيع Motown حتى أغلقت الشركة في عام 1977.
  • Never Broke Again : شركة تسجيلات أسسها YoungBoy Never Broke Again . تصدر الشركة ألبومات تجميعية ولديها فنانين خاصين بها تم التعاقد معهم من قبل شركة Motown/NBA.
  • EZMNY Records، شركة التسجيلات الخاصة بـ Ty Dolla Sign التي وقعت مع ليون توماس الثالث .

العلامات المتنوعة المرتبطة بشركة موتاون

العلامات التجارية البريطانية (ما قبل شركة تاملا موتاون)

انظر أيضا

مراجع

الاستشهادات

  1. ^ "A revitalized Capitol Records forges a new path forward". لوس أنجلوس تايمز . 3 فبراير 2015. مؤرشف من الأصل في 3 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 30 أكتوبر 2015 .
  2. ^ ab Cruz, Gilbert (12 يناير 2009). "تاريخ موجز لشركة موتاون". تايم . مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2021. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2016 .
  3. ^ "History – Classic Motown". Motown Records. مؤرشف من الأصل في 11 يناير 2017. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2016 .
  4. ^ وودفورد، آرثر م. (2001). هذه هي ديترويت، 1701 – 2001 (الطبعة الأولى). ديترويت، ميشيغان: مطبعة جامعة ولاية واين. ص. 198. ISBN 0-8143-2914-4.
  5. ^ "إثيوبيا Habtemariam Named Senior Vice President of Motown Records". Billboard.biz. 10 أغسطس 2011. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2013. تم الاسترجاع في 12 ديسمبر 2011 .
  6. ^ ab Sisario, Ben (10 أغسطس 2011). "مدير تنفيذي شاب في مجال الموسيقى يتولى إدارة شركة موتاون". مؤرشف من الأصل في 17 يناير 2016.
  7. ^ "براندون كريد ينضم إلى Universal Republic وIsland Def Jam Motown". Universal Music. 15 أغسطس 2011. مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 12 ديسمبر 2011 .
  8. ^ "Motown Records تتصدر فئة المكرمين في قاعة مشاهير الإيقاع والبلوز لعام 2018". SoulTracks . مؤرشف من الأصل في 4 أغسطس 2020 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2020 .
  9. ^ ميلمان، إيثان (8 مارس 2021). "إثيوبيا هابتماريام، الرئيس التنفيذي الجديد لشركة موتاون ريكوردز، يتحدث عن إعادة تركيز الموسيقى السوداء في الثقافة". رولينج ستون .
  10. ^ أسود، جيم (29 نوفمبر 2022). "إثيوبيا هابتماريام تتنحى عن شركة موتاون للتسجيلات". فارايتي .
  11. ^ فلوري، ص 24.
  12. ^ فلوري، ص 25.
  13. ^ "متحف موتاون". متحف موتاون. 24 أغسطس 2011. مؤرشف من الأصل في 18 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 12 ديسمبر 2011 .
  14. ^ ab Flory، ص 26.
  15. ^ ab Colin Larkin , ed. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Concise ed.). Virgin Books . p. 879/80. ISBN 1-85227-745-9.
  16. ^ ab Flory، ص 27.
  17. ^ فلوري، ص 28.
  18. ^ ab Flory، ص 29.
  19. ^ فلوري، ص 31.
  20. ^ ab Flory, Andrew (30 مايو 2017). I Hear a Symphony: Motown and Crossover R&B. University of Michigan Press. ISBN 9780472036868تم الاسترجاع في 28 يوليو 2023. استكشفت العديد من فرق Rare Earth، بما في ذلك فرقة شهيرة تسمى Rare Earth، أنماط موسيقى البلوز الثقيلة والروك التقدمي.
  21. ^ رون ثيبودو، "My Smokey Valentine"، تايمز بيكايون (نيو أورليانز، لويزيانا)، 14 فبراير 2009.
  22. ^ "The Motown Mansion!". Motownmansion.com. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2011. تم الاسترجاع في 12 ديسمبر 2011 .
  23. ^ غرين، بول (11 يونيو 1988). "نهاية عصر: البيع المتوقع لشركة موتاون الأسطورية يثير بعض المشاعر الحلوة المرة". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 29 يناير 2023 .
  24. ^ روب، جون (31 أكتوبر 2010). التسعينيات: ما الذي حدث؟ دار راندوم هاوس. رقم ISBN 9781409034421. مؤرشف من الأصل في 14 ديسمبر 2021. تم الاسترجاع 9 مارس 2019 – عبر Google Books.
  25. ^ "شركة دي باس جونز للترفيه". الصفحة الرئيسية - دي باس جونز للترفيه . مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2019. تم الاسترجاع في 9 مارس 2019 .
  26. ^ براندل، لارس (31 مارس 2004). "EMI تستكمل الاستحواذ على كتالوج Jobete". Billboard . مؤرشف من الأصل في 28 يناير 2021 . تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2020 .
  27. ^ "Motown Celebrates 50th Anniversary in Grand Style". michiganchronicle.com . 18 نوفمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 11 أغسطس 2021. تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2021 .
  28. ^ "Motown celebrates its 50th anniversary with Stevie Wonder, Temptations performance". independent.co.uk . 12 نوفمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 11 أغسطس 2021 . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2021 .
  29. ^ ويليامز، برينان (25 يناير 2012). "ني يو يترك ديف جام ويتوجه إلى شركة موتاون للتسجيلات". هافينغتون بوست . مؤرشف من الأصل في 7 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 2 مارس 2012 .
  30. ^ "Rob Markham, "Ne-Yo Leaves Def Jam To Become Motown Exec", MTV News, January 25, 2012". MTV News . مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2012 . تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2014 .
  31. ^ "انتهى موسم Island Def Jam". XXL . أبريل 2014. مؤرشف من الأصل في 6 أبريل 2014. تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2014 .
  32. ^ "مجلة التردد". Frequencynews.com. مايو 2014. مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2015. تم الاسترجاع في 8 أكتوبر 2014 .
  33. ^ Angermiller, Michele (14 سبتمبر 2020). "Motown Records تطلق فرعًا لها في المملكة المتحدة". Variety . Variety Music, LLC. مؤرشف من الأصل في 14 سبتمبر 2020 . تم الاسترجاع في 14 سبتمبر 2020 .
  34. ^ "Drip Harder" – عبر music.apple.com.
  35. ^ “Need You” – عبر music.apple.com.
  36. ^ "القاعات المكسورة" – عبر music.apple.com.
  37. ^ "Edge Off" – عبر music.apple.com.
  38. ^ "SOLDIERS STEPPIN" – عبر music.apple.com.
  39. ^ “إلى دا ماكس” – عبر music.apple.com.
  40. ^ “Love Me” – عبر music.apple.com.
  41. ^ “Cutlass” – عبر music.apple.com.
  42. ^ "Rather Be – A COLORS SHOW" – عبر music.apple.com.
  43. ^ "Gotta Move On" – عبر music.apple.com.
  44. ^ "No Pressure (Pt. 1) – EP" – عبر music.apple.com.
  45. ^ “X-Rated” – عبر music.apple.com.
  46. ^ “KAM” – عبر music.apple.com.
  47. ^ “Luv 4 Rent” – عبر music.apple.com.
  48. ^ "YoungBoy Never Broke Again Signs With Motown". Billboard . 24 أكتوبر 2022. تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2022 .
  49. ^ "نوبي يطرح ترنيمة آر أند بي البارانوية "إنها ليست عميقة أبدًا". كلاش . 17 مارس 2023. تم الاسترجاع في 20 مارس 2023 .
  50. ^ إيجلنتون، مارك (18 أغسطس 2009). "غزو فرقة Soul Metal لقوة موتاون وميتاليكا والسحر". The Quietus .
  51. ^ "قصة موتاون". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 14 ديسمبر 2021. تم الاسترجاع 11 ديسمبر 2016 .
  52. ^ تشين، برايان وديفيد ناثان، "انعكاسات..." فرقة ذا سوبريمز [ملاحظات على غلاف مجموعة الأقراص المضغوطة] (نيويورك: شركة موتاون للتسجيلات/يونيفرسال ميوزيك، 2000).
  53. ^ ويليامز، أوتيس وباتريشيا رومانوسكي، الإغراءات (لانهام، ماريلاند: كوبر سكوير، 1988؛ تم التحديث في عام 2002). ISBN 0-8154-1218-5 ، ص 157. 
  54. ^ يورس، روبين دينيس (19 مايو 2006). "ديانا روس: نبيذ قديم في زجاجات "زرقاء". واشنطن تايمز . نيوز وورلد كوميونيكيشنز .[ رابط معطل ]
  55. ^ هيرشي، جيري (1994 [1984]). لا مكان للهروب: قصة موسيقى السول . نيويورك: دار دا كابو للنشر. ص. 187. ISBN 0-306-80581-2 . 
  56. ^ abc Justman, Paul (2002). Standing in the Shadows of Motown (DVD). سانتا مونيكا، كاليفورنيا : Artisan Entertainment .
  57. ^ لويس، بيت (22 مايو 2009). "رافائيل صادق: ألبوم هذا العام". مجلة البلوز والسول (1020). لندن. مؤرشف من الأصل في 3 سبتمبر 2012. تم الاسترجاع في 27 مارس 2012 .
  58. ^ بيتس، ليونارد الابن. "عامل موتاون". جازيز. العدد 20.12. ديسمبر 2003. 60-62. مطبوعة.
  59. ^ لوري، تيموثي (2012). "إجهاد التقاطع: استمرار النوع الاجتماعي في شركة موتاون للتسجيلات". دراسات إعلامية نسوية . 14 (1): 90-105. doi :10.1080/14680777.2012.737344. S2CID  144019819. مؤرشف من الأصل في 14 ديسمبر 2021. تم الاسترجاع في 30 أكتوبر 2015 .
  60. ^ سيكستون، بول (21 يونيو 2023). "إعادة إطلاق العلامة التجارية التاريخية Tamla Records كعلامة تجارية "إيجابية" لموسيقى الهيب هوب وR&B". udiscovermusic.com . uDiscoverMusic . تم الاسترجاع في 4 يوليو 2024 .
  61. ^ ميتشل، جيل. "كابيتول تعيد العلامة التجارية الشهيرة تاملا ريكوردز: حصرية". billboard.com . Penske Media Corporation . تم الاسترجاع في 4 يوليو 2024 .
  62. ^ مايك كالاهان، باتريس آيريس، ديفيد إدواردز. "قائمة ألبومات جوردي، الجزء الأول (1962–1981)". bsnpubs.com. مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2014. تم الاسترجاع في 16 مارس 2014 .
  63. ^ "Miracle | Motown Junkies". article . motownjunkies.co.uk. October 2, 2009. مؤرشف من الأصل في 18 أبريل 2014. تم الاسترجاع في 16 مارس 2014 .
  64. ^ "Diana-web.com". مؤرشف من الأصل في 26 أبريل 2012. تم الاسترجاع في 12 ديسمبر 2011 .
  65. ^ مايك كالاهان، ديفيد إدواردز. "قائمة ألبومات Weed". مقالة . bsnpubs.com. مؤرشف من الأصل في 25 مارس 2015. تم الاسترجاع في 16 مارس 2014 .
  66. ^ لي، سبنسر (4 أكتوبر 2005). "نعي – راي راف". صحيفة الإندبندنت . لندن . تم الاسترجاع في 25 يناير 2010 .
  67. ^ مايك كالاهان، ديفيد إدواردز. "قائمة ألبومات MC". مقالة . bsnpubs.com. مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2014. تم الاسترجاع في 16 مارس 2014 .
  68. ^ مايك كالاهان، ديفيد إدواردز. "قائمة ألبومات Prodigal". مقالة . bsnpubs.com. مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2014. تم الاسترجاع في 16 مارس 2014 .
  69. ^ ريكي فينسينت، "أعلى صوتًا من القنبلة: حول أصوات القوة السوداء" (مراجعة لكتاب بات توماس، استمع، يا وايتي!: مشاهد وأصوات القوة السوداء 1965-1975) محفوظ في 19 أبريل 2013، على موقع واي باك مشين ، مجلة لوس أنجلوس ريفيو أوف بوكس ، 17 أكتوبر 2012.
  • فلوري، أندرو (2017). أسمع سيمفونية: موتاون وكروس أوفر آر أند بي . مطبعة جامعة ميشيغان. رقم ISBN 978-0-472-12287-5.

قراءة إضافية

  • جون فيتزجيرالد (يناير 1995). "أغاني موتاون الناجحة 1963-1966 والعملية الإبداعية". الموسيقى الشعبية . 14 (1). مطبعة جامعة كامبريدج: 1-11. doi :10.1017/s0261143000007601. JSTOR  853340. S2CID  161468204.
  • نيلسون جورج (2007) [نُشر لأول مرة عام 1985]. أين ذهب حبنا؟: صعود وسقوط موسيقى موتاون. مطبعة جامعة إلينوي. رقم ISBN 9780252074981.
  • أندرو فلوري (2017). أسمع سيمفونية: موتاون وكروس أوفر آر أند بي. مطبعة جامعة ميشيغان. رقم ISBN 9780472036868.
  • ريتشارد نايلز (2007). "صوت موتاون". الفنان غير المرئي: الموزعون في الموسيقى الشعبية (1950 - 2000): مساهماتهم وتقنياتهم (أطروحة دكتوراه). جامعة برونيل . ص 102-114.
يحتوي Wikiquote على اقتباسات متعلقة بـ Motown .
  • الموقع الرسمي لشركة Motown Records محفوظ في 5 مارس 2021 على موقع Wayback Machine
  • الموقع الرسمي لشركة Classic Motown
  • متحف موتاون
  • قائمة كاملة لأغاني Motown الفردية قبل عام 1986
  • قائمة كاملة لألبومات موتاون التي صدرت قبل عام 1986
  • قائمة أغاني موتاون على موقع Discogs
  • فنانو موتاون الذين تمت مقابلتهم في برنامج Pop Chronicles (1969)
  • ما الذي يجعل صوت موتاون يشبه صوت موتاون؟ في Reverb.com، الأرشيف
  • غزو ​​موتاون، فيلم وثائقي من إنتاج بي بي سي عام 2009، على موقع يوتيوب
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Motown&oldid=1254703378#Major_divisions"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate