الأناشيد الروحانية

الموسوعة الحرة

روحي
الأصول الأسلوبية
الأصول الثقافيةالأمريكيون الأفارقة
الأشكال المشتقة
الأنواع المندمجة
سي سي إم

الأناشيد الروحانية (المعروفة أيضًا باسم الأناشيد الروحانية للزنوج ، والأناشيد الروحانية الأمريكية الأفريقية ، [1] والأناشيد الروحانية السوداء ، أو الموسيقى الروحانية ) هي نوع من الموسيقى المسيحية المرتبطة بالأمريكيين من أصل أفريقي ، [2] [3] [4] والتي دمجت بين التأثيرات الثقافية الأفريقية المتنوعة وتجارب العبودية، في البداية أثناء تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي [5] ولعدة قرون بعد ذلك، من خلال تجارة الرقيق المحلية. تشمل الأناشيد الروحانية "أغاني الغناء"، وأغاني العمل ، وأغاني المزارع التي تطورت إلى أغاني البلوز والإنجيل في الكنيسة. [6] في القرن التاسع عشر، أشارت كلمة "الأناشيد الروحانية" إلى كل هذه الفئات الفرعية من الأغاني الشعبية. [7] [8] [9] وبينما كانت متجذرة غالبًا في القصص التوراتية، فقد وصفت أيضًا المصاعب الشديدة التي تحملها الأمريكيون من أصل أفريقي الذين استعبدوا من القرن السابع عشر حتى ستينيات القرن التاسع عشر، حيث أدى التحرير إلى تغيير طبيعة العبودية (ولكن ليس استمرارها) بالنسبة للكثيرين. [10] ظهرت العديد من الأنواع الموسيقية المشتقة الجديدة مثل البلوز من الأغاني الروحية. [11]

قبل نهاية الحرب الأهلية الأمريكية وتحرير العبيد، كانت التراتيل الروحانية في الأصل تقليدًا شفهيًا ينتقل من جيل العبيد إلى الجيل التالي. كانت القصص التوراتية تُحفَظ ثم تُترجم إلى أغاني. بعد تحرير العبيد، نُشرت كلمات التراتيل الروحانية في شكل مطبوع. قامت فرق مثل Fisk Jubilee Singers - التي تأسست في عام 1871 - بترويج التراتيل الروحانية، وإيصالها إلى جمهور أوسع، وحتى دوليًا.

في البداية، كانت استوديوهات التسجيل الكبرى تسجل فقط الموسيقيين البيض الذين يؤدون الترانيم الروحية ومشتقاتها. تغير هذا مع النجاح التجاري الذي حققته مامي سميث في عام 1920. [12] بدءًا من عشرينيات القرن العشرين، زادت صناعة التسجيل التجارية من جمهور الترانيم الروحية ومشتقاتها.

قام المؤلفان الموسيقيان الأسودان هاري بورلي و آر ناثانيال ديت بإنشاء "مجموعة جديدة من الألحان لمسرح الحفلات الموسيقية" من خلال تطبيق تعليمهما الكلاسيكي الغربي على الألحان الروحية. [13] وفي حين تم إنشاء الألحان الروحية من قبل "مجتمع محدد من الناس في العبودية"، إلا أنها أصبحت تُعرف بمرور الوقت بأنها أول موسيقى "مميزة" للولايات المتحدة. [14]

مصطلحات

قام قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين -أحد أكبر الأعمال المرجعية حول الموسيقى والموسيقيين، [15] : 284–290-  بتفصيل ووصف "الروحاني" في موردهم الإلكتروني، Grove Music Online -وهو جزء مهم من Oxford Music Online ، باعتباره "نوعًا من الأغاني المقدسة التي أنشأها الأمريكيون من أصل أفريقي ومن أجلهم والتي نشأت في التقاليد الشفوية. وعلى الرغم من أن أصلها الدقيق غير معروف، فقد تم التعرف على الأغاني الروحانية كنوع موسيقي بحلول أوائل القرن التاسع عشر." [3] لقد استخدموا المصطلح بدون الوصف، "أمريكي من أصل أفريقي".

مصطلح "الأغاني الروحانية الزنجية" هو كلمة تعود إلى القرن التاسع عشر "تستخدم للأغاني التي تحتوي على نصوص دينية ألفها العبيد الأفارقة في أمريكا". [7] أول كتاب منشور لأغاني العبيد أشار إليهم باسم "الأغاني الروحانية". [16]

في علم الموسيقى وعلم الموسيقى العرقي في تسعينيات القرن العشرين، تم استخدام مصطلح "الروحانيات" لوصف "مشروع الروحانيات". [17]

تستخدم مكتبة الكونجرس الأمريكية عبارة "الأغاني الروحانية الأمريكية الأفريقية" للمدخل المرقم والمفصل. [18] في العبارة التمهيدية، يتم استخدام الصيغة المفردة بدون صفة "الأمريكي الأفريقي". في جميع أنحاء المدخل الموسوعي، يتم استخدام الصيغة المفردة والجمع للمصطلح، بدون وصف "الأمريكي الأفريقي". تقول الجملة التمهيدية لمكتبة الكونجرس الأمريكية، "الأغاني الروحانية هي نوع من الأغاني الشعبية الدينية التي ترتبط ارتباطًا وثيقًا باستعباد الأفارقة في الجنوب الأمريكي. انتشرت الأغاني في العقود القليلة الماضية من القرن الثامن عشر مما أدى إلى إلغاء العبودية القانونية في ستينيات القرن التاسع عشر. تشكل الأغاني الروحانية الأمريكية الأفريقية (وتسمى أيضًا الأغاني الروحانية الزنجية) واحدة من أكبر وأهم أشكال الأغاني الشعبية الأمريكية." [18]

سياق

يصف تقرير للأمم المتحدة تجارة الرقيق عبر الأطلسي بأنها أكبر هجرة قسرية في التاريخ البشري المسجل. [5] كنتيجة مباشرة لتجارة الرقيق عبر الأطلسي، كانت أكبر حركة للأفارقة إلى الأمريكتين - حيث وصل 96 في المائة من الأسرى من السواحل الأفريقية على متن سفن رقيق مزدحمة في موانئ في أمريكا الجنوبية وجزر الكاريبي. من عام 1501 إلى عام 1830، عبر أربعة أفارقة المحيط الأطلسي مقابل كل أوروبي واحد، مما يجعل التركيبة السكانية للأمريكتين في ذلك العصر امتدادًا للشتات الأفريقي أكثر من كونه أوروبيًا. لا يزال إرث هذه الهجرة واضحًا اليوم، حيث تعيش أعداد كبيرة من السكان من أصل أفريقي في جميع أنحاء الأمريكتين. وظل ملايين آخرون مستعبدين في إفريقيا، حيث كانت العبودية جزءًا معقدًا ومتجذرًا بعمق من الثقافة التي تعود إلى قرون قبل الوجود الأوروبي الواسع النطاق في القارة. [19] [20] [21] [22] [23] [24]

من عام 1501 إلى عام 1867، تم اختطاف ما يقرب من "12.5 مليون أفريقي" من "كل دولة تقريبًا بها ساحل أطلسي" وإكراههم على العبودية، وفقًا لأطلس عام 2015 الذي استند إلى حوالي 35000 رحلة استعباد. [4] وصل ما يقرب من 6٪ من جميع الأفارقة المستعبدين المنقولين عبر تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي إلى الولايات المتحدة ، سواء قبل أو بعد الحقبة الاستعمارية ؛ وذهب الباقي إلى البرازيل أو جزر الهند الغربية أو مناطق أخرى. جاءت غالبية هؤلاء الأفارقة من ساحل العبيد في غرب إفريقيا . [25] تقدر مصادر أخرى أن تجارة الرقيق الإسلامية استعبدت أعدادًا مماثلة من الأفارقة، مع ما بين 8 ملايين و17 مليون فرد تم نقلهم من إفريقيا بين القرنين الثامن والتاسع عشر على طول طرق التجارة عبر الصحراء الكبرى . [26] [27] [28] [29] [30]

نقلت الإمبراطورية البرتغالية أول الشعوب الأفريقية المستعبدة إلى العالم الجديد، في ستينيات القرن السادس عشر، وحتى القرن الثامن عشر كانت المكسيك الوجهة الأساسية للعبيد الأفارقة تحت السيطرة الإسبانية. [31] وصل أول العبيد الأفارقة إلى ما يُعرف الآن بالولايات المتحدة في عام 1526، ووصلوا إلى خليج وينياه الحالي بولاية ساوث كارولينا في مستعمرة قصيرة العمر تسمى سان ميغيل دي جوالدابي تحت سيطرة الإمبراطورية الإسبانية . كانوا أيضًا أول الأفارقة المستعبدين في أمريكا الشمالية الذين قاموا بتمرد للعبيد . [32] في عام 1619، حملت أول سفينة عبيد عشرين شخصًا من مملكة الكونغو في غرب وسط إفريقيا - إلى حياة العبودية في ما يُعرف الآن بالمكسيك. [33] كانت مملكة الكونغو، التي امتدت في ذلك الوقت على مساحة 60.000 ميل (97.000 كيلومتر مربع) في مستجمع مياه نهر الكونغو - ثاني أطول نهر في إفريقيا - وكان عدد سكانها 2.5 مليون نسمة - واحدة من أكبر الممالك الأفريقية. لفترة وجيزة، تحول الملك جواو الأول ملك الكونغو ، الذي حكم من عام 1470 إلى عام 1509، طواعية إلى الكاثوليكية، ولمدة تقرب من ثلاثة قرون - من عام 1491 إلى عام 1750 - مارست مملكة الكونغو المسيحية وكانت "مملكة مستقلة [و] عالمية". [34] [35] كان أحفاد شعب جولا المستعبد في مزارع الأرز - الذي يعود أصله إلى سيراليون - فريدين من نوعهم، لأنهم كانوا أكثر عزلة على الجزر قبالة ساحل ولاية كارولينا الجنوبية. تُغنى ترانيم جولا الروحية بلغة الكريول التي تأثرت باللغة الإنجليزية العامية الأمريكية الأفريقية مع غالبية الكلمات الأفريقية القادمة من لغات الأكان واليوروبا والإيجبو . [36] [37] انتهت مؤسسة العبودية في الولايات المتحدة مع انتهاء الحرب الأهلية الأمريكية في عام 1865 .

لقد أدت تجارة الرقيق المحلية التي ظهرت بعد أن حظر الكونجرس الأمريكي تجارة الرقيق الدولية في عام 1808، واستمرت حتى الحرب الأهلية الأمريكية، إلى تدمير أجيال من العائلات الأمريكية الأفريقية. [25] اختلفت العبودية في الولايات المتحدة عن المؤسسة في مناطق أخرى من الأمريكتين، مثل جزر الهند الغربية وغويانا الهولندية والبرازيل . في الولايات المتحدة، كان لدى المستعبدين معدلات بقاء أعلى وبالتالي كان هناك "زيادة طبيعية عالية ومستدامة في عدد العبيد لأكثر من قرن ونصف - مع تضاعف الأعداد ثلاث مرات تقريبًا بحلول نهاية تجارة الرقيق المحلية في ستينيات القرن التاسع عشر". خلال تلك الفترة، "تم تهجير حوالي 1.2 مليون رجل وامرأة وطفل، الغالبية العظمى منهم ولدوا في أمريكا"، تم فصل الأزواج عن بعضهم البعض، وتم فصل الآباء عن أطفالهم. [25] بحلول عام 1850، كان معظم الأمريكيين الأفارقة المستعبدين "أمريكيين من الجيل الثالث أو الرابع أو الخامس". [25] في القرن التاسع عشر، كان أغلب العبيد في جزر الهند الغربية البريطانية والبرازيل قد ولدوا في أفريقيا، بينما في الولايات المتحدة، كانوا "أجيالاً بعيدة عن أفريقيا". [25]

ملخص

نقش لدوغلاس من روايته لعام 1845

في كتابه "سرد حياة فريدريك دوغلاس، العبد الأمريكي" عام 1845 ، وهو مقال عن إلغاء العبودية ومذكرات، وصف فريدريك دوغلاس (1818-1895) - وهو خطيب عظيم - أغاني العبيد بأنها تحكي "قصة كانت آنذاك تتجاوز تمامًا فهمي الضعيف؛ كانت نغمات عالية وطويلة وعميقة، تتنفس صلاة وشكوى أرواح تغلي بأشد الألم. كانت كل نغمة شهادة ضد العبودية، وصلاة إلى الله للخلاص من السلاسل ... لا تزال هذه الأغاني تتبعني، لتعميق كراهيتي للعبودية، وتسريع تعاطفي مع إخوتي في القيود". [ 38] روايته ، وهي أشهر القصص التي كتبها العبيد السابقون في ذلك الوقت، هي واحدة من أكثر القطع الأدبية تأثيرًا والتي عملت كمحفز في السنوات الأولى لحركة إلغاء العبودية الأمريكية، وفقًا لمدخل OCLC . أطلق دبليو إي بي دو بوا على أغاني العبيد اسم " أغاني الحزن " في كتابه " أرواح السود" الصادر عام 1903. [39] [40]

قالت هانسونيا كالدويل، مؤلفة كتاب الموسيقى الأمريكية الأفريقية، والأناشيد الروحية: الموسيقى الجماعية الأساسية للأمريكيين السود [41] والموسيقى الأمريكية الأفريقية: التسلسل الزمني: 1619-1995 ، [42] إن الأناشيد الروحية "دعمت الأفارقة عندما كانوا مستعبدين". [6] ووصفتها بأنها "أغاني مشفرة" "ستعلن عن الاجتماعات، كما في " اسرق بعيدًا "، وتصف مسار الهروب، كما في " اتبع القرع الشارب ". " اذهب إلى أسفل يا موسى " تشير إلى هارييت توبمان - كان هذا لقبها - لذلك عندما سمعوا هذه الأغنية، عرفوا أنها قادمة إلى المنطقة ... غالبًا ما أسمي الأناشيد الروحية مصطلحًا شاملاً، لأن هناك الكثير من [الفئات الفرعية] المختلفة تحتها. اعتادوا غناء الأغاني أثناء عملهم في الحقول. في الكنيسة، تطورت إلى أغنية الإنجيل. في الحقول، أصبحت البلوز ". [6] هانسونيا كالدويل، التي كانت أستاذة للموسيقى في جامعة ولاية كاليفورنيا، دومينغيز هيلز (CSUDH) من عام 1972 إلى عام 2011، أشرفت أيضًا على أرشيف الموسيقى المقدسة في CSUDH - وهي مجموعة واسعة من الموسيقى والكتب والدوريات والوثائق والمواد الصوتية والمرئية والتاريخ الشفوي. " [6]

"تعتبر الأغاني الروحانية الأمريكية الأفريقية (وتسمى أيضًا الأغاني الروحانية الزنجية) واحدة من أكبر وأهم أشكال الأغاني الشعبية الأمريكية،" وفقًا لمقال صادر عن مكتبة الكونجرس عام 2016. [43] [44]

كانت الترانيم الروحانية في الأصل شفوية، ولكن بحلول عام 1867 نُشر أول تجميع بعنوان "Slave Songbook". [16] في مقدمة الكتاب، تتبع أحد المشاركين في التجميع، ويليام فرانسيس ألين، "تطور الترانيم الروحانية الزنجية والروابط الثقافية بأفريقيا". [45] تضمن المنشور عام 1867 تراتيل روحانية كانت معروفة جيدًا وتُغنى بانتظام في الكنائس الأمريكية ولكن لم يتم الاعتراف بأصولها في المزارع. [16] كتب ألين أنه كان من المستحيل تقريبًا نقل الترانيم الروحانية مطبوعة بسبب الجودة الفريدة لأصوات الأمريكيين الأفارقة مع "نغماتها وتنوعاتها الدقيقة"، حيث لا يمكن "إعادة إنتاج حتى مغني واحد" على الورق. وصف ألين تعقيد الأغاني مثل "لا يمكنني البقاء خلفك يا سيدي" أو "استدر أيها الخاطئ، استدر يا!" والتي لها "صرخة معقدة" حيث لا توجد أجزاء غنائية، ولا يبدو أن مغنيين "يغنيان نفس الشيء". يبدأ المغني الرئيسي كلمات كل مقطع، مرتجلًا في كثير من الأحيان، ثم يبدأ الآخرون، الذين "يعتمدون عليه"، كما يطلق عليه، في العزف مع اللحن، أو حتى المشاركة في العزف المنفرد، عندما تكون الكلمات مألوفة. [16] [46]

صورة لجيمس ويلدون جونسون في عام 1932

في كتابهما الصادر عام 1925 بعنوان " كتب الأناشيد الروحانية الأمريكية الزنجية" ، قال جيمس ويلدون جونسون وجريس نيل جونسون إن الأناشيد الروحانية، التي هي "من ابتكار الأمريكيين من أصل أفريقي فقط"، تمثل "النوع الوحيد من الموسيقى الشعبية في أمريكا... عندما يتعلق الأمر باستخدام الكلمات، كان مؤلف الأغنية يعاني من قيوده في اللغة، وربما أيضًا بسبب سوء تفسير أو سوء فهم للحقائق في مصدر مادته، الكتاب المقدس بشكل عام". [2] كان الزوجان نشطين خلال عصر النهضة في هارلم وكان جيمس ويلدون جونسون زعيمًا للجمعية الوطنية لتقدم الملونين (NAACP).

أسس آرثر سي جونز، أستاذ في قسم علم الموسيقى وعلم الموسيقى العرقي والنظرية في كلية لامونت للموسيقى بجامعة دنفر ، "مشروع الأناشيد الروحانية" للحفاظ على "موسيقى وتعاليم الأغاني الشعبية المقدسة المسماة الأناشيد الروحانية" وإحياءها، "التي ابتكرها وغناها الأمريكيون من أصل أفريقي لأول مرة في فترة العبودية". [17] تم إنشاء الأناشيد الروحانية من قبل "مجتمع محدد من الناس في العبودية"، وبمرور الوقت أصبحت تُعرف باسم أول موسيقى "مميزة" للولايات المتحدة. [14] وبسبب منعهم من التحدث بلغاتهم الأصلية، اعتنقوا المسيحية عمومًا. وبمفردات ضيقة، استخدموا الكلمات التي يعرفونها لترجمة المعلومات والحقائق الكتابية من مصادرهم الأخرى إلى أغنية. [2]

الأصول الثقافية

مؤسسة افريقية

وصفه نيويورك تايمز في عام 2019 بأنه " باحث بارز في الموسيقى الأفريقية"، [47] وقال في عام 1973 إن هناك علاقة مفاهيمية مهمة ومترابطة وديناميكية و"غير منقطعة" بين الموسيقى الأفريقية والأفريقية الأمريكية. [11] : 7-15  [48]

كان الأميركيون الأفارقة المستعبدون "في مزارع الجنوب يعتمدون على الإيقاعات الأصلية وتراثهم الأفريقي". [49] ووفقًا لمقابلة مع PBS في مايو 2012 ، "كانت الأغاني الروحانية عبارة عن أغانٍ شعبية دينية، غالبًا ما تكون متجذرة في القصص التوراتية، منسوجة معًا، ومُغناة، ومُتوارثة من جيل من العبيد إلى آخر". [50] [الملاحظات 1] [الملاحظات 2] [الملاحظات 3]

وفقًا لكتاب والتر بيت الصادر عام 1996، فإن الأناشيد الروحانية هي شكل موسيقي أصلي ومحدد للتجربة الدينية للعبيد الأفارقة وذريتهم في الولايات المتحدة. قال بيتس إنها كانت نتيجة لتفاعل الموسيقى والدين من أفريقيا مع الموسيقى والدين من أصل أوروبي. [51] : 74 

في مقابلة مع PBS في مايو 2012، قال أوزي براون جونيور إن الأغاني الروحانية كانت "أدوات البقاء للعبيد الأفارقة". [50] قال براون إنه في حين تم "محو" الثقافات المضطهدة الأخرى بشكل مشابه، إلا أن العبيد الأفارقة نجوا بفضل الأغاني الروحانية من خلال "الغناء من خلال العديد من مشاكلهم"، من خلال خلق "طريقتهم الخاصة للتواصل". [50] قدم العبيد عددًا من الآلات الجديدة إلى أمريكا: العظام، وإيقاع الجسم، وآلة تسمى بانيا أو بانجو أو بانجار، وهي مقدمة للبانجو ولكن بدون حنق. [50] لقد جلبوا معهم من إفريقيا تقاليد دينية قديمة أبرزت أهمية سرد القصص. [52] [53]

يوجد دليل على الدور الحيوي الذي لعبته الموسيقى الأفريقية في إنشاء الأناشيد الروحانية الأمريكية الأفريقية، من بين عناصر أخرى، في استخدام "الإيقاعات المعقدة" و"الإيقاعات المتعددة" من غرب أفريقيا. [11] : 7-15 

الدين في الحياة اليومية

وفقًا لمعتقدات الدين العبيد - "المادة والروح جزء من وحدة جوهرية". [54] الموسيقى والدين والحياة اليومية لا تنفصل عن الروحانيات، ومن خلالها، تم غرس المثل الدينية في أنشطة الحياة اليومية. [54] : 372  قدمت الروحانيات بعض الحصانة التي تحمي الدين الأمريكي الأفريقي من الاستعمار، وبهذه الطريقة حافظت على "المقدس كمساحة محتملة للمقاومة". [54] : 372  قالت مقالة عام 2015 في مجلة الدراسات السوداء أنه ليس من المستغرب إذن أن "تُغنى الروحانيات في المقام الأول كأغاني تجديف وأغاني ميدانية وأغاني عمل وأغاني اجتماعية، بدلاً من كونها حصريًا داخل الكنيسة". [54] : 372  وصف المقال كيف أن "الأناشيد الروحانية، من خلال استخدام المجاز (استبدال الكلمات المرتبطة لتغيير المحتوى الدلالي ظاهريًا)، تعمل كشكل من أشكال التعليم الديني، القادرة على التحدث في وقت واحد عن الحرية المادية والروحية"، على سبيل المثال في الأناشيد الروحانية "اسرق إلى يسوع". [54] : 372 

في كتاب ترانيم المزارع القديمة لويليام إليزار بارتون (1899-1972) ، كتب المؤلف أن "ترانيم الأمريكيين الأفارقة نادرًا ما تشير إلى الكتاب المقدس كمصدر للإلهام. إنهم يفضلون "دين القلب" على "دين الكتب". قال بارتون، الذي حضر الخدمات مع الأمريكيين الأفارقة، إنهم لم يغنوا الترانيم "العادية" التي عززت "الثقة بوعد الله في الكتاب المقدس"؛ بل إنهم في الترانيم الأمريكية الأفريقية يناشدون "وحيًا أكثر شخصية من الرب". ويستشهد بأمثلة "نحن بعض من الناس الذين يصلون" وترنيمة من ألاباما - "ارتدِ تاجًا مرصعًا بالنجوم". كما يلاحظ أن كلتا الأغنيتين تحتويان على "تكرار ثلاثي وخط ختامي".: 16  في الأخير، نجد "التأرجح والإيقاع المألوف" للأمريكيين الأفارقة. [55]

لم تكن الأناشيد الروحية مجرد نسخ مختلفة من الترانيم أو قصص الكتاب المقدس، بل كانت بالأحرى تغييرًا إبداعيًا للمادة؛ ساعدت الألحان والموسيقى الجديدة، والنصوص المعاد صياغتها، والاختلافات الأسلوبية في تمييز الموسيقى باعتبارها موسيقى أمريكية أفريقية مميزة. [56] [57]

الصحوة الكبرى الأولى ، أو "الصحوة الإنجيلية" - وهي سلسلة من الصحوات المسيحية في ثلاثينيات وأربعينيات القرن الثامن عشر اجتاحت بريطانيا العظمى ومستعمراتها في أمريكا الشمالية ، مما أدى إلى تحول العديد من العبيد في المستعمرات إلى المسيحية. [58] خلال ذلك الوقت، قام الوعاظ المعمدانيون والميثوديون الشماليون بتحويل الأمريكيين الأفارقة، بما في ذلك أولئك الذين كانوا مستعبدين. في بعض المجتمعات، تم قبول الأمريكيين الأفارقة في المجتمعات المسيحية كشمامسة. [59] من عام 1800 إلى عام 1825 ، تعرض الأشخاص المستعبدون للموسيقى الدينية لاجتماعات المخيم على الحدود المتوسعة باستمرار. [9] مع تراجع التقاليد الدينية الأفريقية في أمريكا في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، بدأ المزيد من الأمريكيين الأفارقة في التحول إلى المسيحية. [60] في "نقد لاذع" عام 1982 لعلماء الصحوة، كتب المؤرخ بجامعة ييل جون بتلر أن الصحوة كانت أسطورة بناها المؤرخون في القرن الثامن عشر الذين حاولوا استخدام رواية الصحوة "لأغراضهم الدينية". [61]

مواضيع الكتاب المقدس

بحلول القرن السابع عشر، أصبح الأفارقة المستعبدون على دراية بالقصص التوراتية المسيحية، مثل قصة موسى ودانيال، حيث رأوا قصصهم الخاصة تنعكس فيها. وتطور شكل أفريقي من المسيحية بين سكان العبيد، حيث وفرت الأناشيد الروحانية الأمريكية الأفريقية وسيلة "للتعبير عن الإيمان الجديد للمجتمع، وكذلك أحزانه وآماله". [43]

ومع تعرض الأفارقة لقصص من الكتاب المقدس، بدأوا يرون أوجه تشابه بين هذه القصص وتجاربهم الخاصة. فقد كانت قصة نفي اليهود وأسرهم في بابل تشبه إلى حد كبير أسرهم. [58]

تشير كلمات الأغاني الروحانية المسيحية إلى جوانب رمزية من الصور التوراتية مثل موسى وخروج إسرائيل من مصر في أغاني مثل " مايكل رو ذا بوت آشور ". هناك أيضًا ازدواجية في كلمات الأغاني الروحانية. لقد نقلوا العديد من المثل المسيحية بينما نقلوا أيضًا المشقة التي كانت نتيجة للاستعباد. [62] أصبح نهر الأردن في الأغاني الدينية الأمريكية الأفريقية التقليدية حدودًا رمزية ليس فقط بين هذا العالم والآخر. يمكن أن يرمز أيضًا إلى السفر إلى الشمال والحرية أو يمكن أن يدل على حدود مثلية من حالة العبودية إلى العيش بحرية. [63]

كان الإيقاع المتقطع جزءًا طبيعيًا من الموسيقى الروحية. وكانت الأغاني تُعزف على آلات مستوحاة من الموسيقى الأفريقية. [64]

مجموعة من كلمات الاناشيد الروحانية

ترتبط الأغاني الروحانية الأمريكية الأفريقية بأغاني المزارع وأغاني العبيد وأغاني الحرية وأغاني السكك الحديدية تحت الأرض، وكانت شفوية حتى نهاية الحرب الأهلية الأمريكية . بعد الحرب الأهلية والتحرر، كان هناك "جمع وحفظ واسع النطاق للأغاني الروحانية باعتبارها تقليدًا للأغاني الشعبية". نُشرت أول مجموعة من الأغاني الروحانية الزنجية في عام 1867، بعد عامين من انتهاء الحرب. بعنوان أغاني العبيد في الولايات المتحدة ، وقد جمعها ثلاثة من المناهضين للعبودية الشماليين - تشارلز بيكارد وير (1840-1921)، ولوسي مكيم جاريسون (1842-1877)، وويليام فرانسيس ألين (1830-1889) [16] [65] [ملاحظات 4] بُنيت مجموعة عام 1867 على المجموعة الكاملة لتشارلز بي وير ، الذي جمع بشكل أساسي الأغاني في كوفين بوينت، جزيرة سانت هيلينا ، ساوث كارولينا ، موطن شعب جولا الأمريكي الأفريقي الأصل من غرب إفريقيا. تألف الجزء الأكبر من كتاب عام 1867 من أغاني تم جمعها مباشرة من الأمريكيين الأفارقة. [16] وبحلول ثلاثينيات القرن التاسع عشر على الأقل، أصبحت "أغاني المزارع" و"أغاني العبيد الأصيلة" و"ألحان الزنوج" شائعة بشكل غير عادي. وفي النهاية، تم إنشاء "تقليد زائف" لأذواق أكثر "عاطفية". لاحظ المؤلفون أن "منذ زمن بعيد" و"بالقرب من البحيرة حيث تدلى الصفصاف" و"في الأسفل في راكون هولو" كانت مستعارة من الأغاني الأمريكية الأفريقية. [16] كان هناك اهتمام متجدد بهذه الأغاني من خلال تجربة بورت رويال (1861 - )، حيث استولى عمال المزارع الأمريكيون الأفارقة المحررون حديثًا بنجاح على تشغيل مزارع جزيرة بورت رويال في عام 1861، حيث كانوا مستعبدين سابقًا. جاء المبشرون والمعلمون والأطباء المناهضون للعبودية في الشمال للإشراف على تطوير بورت رويال. لاحظ المؤلفون أنه بحلول عام 1867، كانت "أول سبع ترانيم روحية في هذه المجموعة" "تُغنى بانتظام في الكنيسة". [16]

في عام 1869، قام العقيد توماس وينتوورث هيجينسون ، الذي قاد أول فوج أمريكي من أصل أفريقي في الحرب الأهلية، وهو فوج متطوعي كارولينا الجنوبية الأول - "بتجنيد وتدريب وتمركز في بوفورت، كارولينا الجنوبية " من عام 1862 إلى عام 1863. [66] أعجب هيجينسون بالعبيد السابقين في فوجه قائلاً: "كان سلوكهم تحت السلاح هو الذي أخجل الأمة وجعلها تعترف بهم كرجال". اختلط بالجنود ونشر مذكراته عام 1869 بعنوان " حياة الجيش في فوج أسود " والتي تضمن فيها كلمات الأغاني الروحانية المختارة. [67] [68] أثناء الحرب الأهلية، كتب هيجينسون بعض الأغاني الروحانية التي سمعها في المعسكر. "كانت جميع أغانيهم تقريبًا دينية تمامًا في نبرتها، ... وكانت بمفتاح ثانوي، سواء من حيث الكلمات أو الموسيقى". [67] [69]

ابتداءً من عام 1871، بدأت فرقة Fisk Jubilee Singers في القيام بجولات، مما أدى إلى زيادة الاهتمام بـ "الأغاني الروحانية كمجموعة حفلات موسيقية". وبحلول عام 1872، كانت فرقة Jubilee Singers تنشر كتب الأغاني الخاصة بها، والتي تضمنت " The Gospel Train ".

"تأرجح منخفضًا، عربة حلوة"
" Swing Low, Sweet Chariot " من أداء فرقة Fisk Jubilee Singers
هل تواجه مشاكل في تشغيل هذا الملف؟ راجع مساعدة الوسائط .

كان القس ألكسندر ريد قد حضر عرضًا لفرقة Fisk Jubilee Singers في عام 1871، واقترح عليهم إضافة العديد من الأغاني إلى ذخيرتهم. كان ريد، الذي كان مشرفًا في أكاديمية سبنسرفيل في أوكلاهوما في إقليم أمة تشوكتاو في خمسينيات القرن التاسع عشر، قد سمع عاملين استعبدهما شعب تشوكتاو، -وهي عائلة أمريكية من أصل أفريقي- الأب والاس ويليس وابنته مينيرفا ويليس- يغنيان "أغاني المزرعة المفضلة لديهما" من باب كوخهما في المساء. لقد تعلما الأغاني في "ميسيسيبي في شبابهما المبكر". [70] قدم ريد لفرقة Jubilee Singers كلمات " Swing Low, Sweet Chariot "، و" Roll, Jordan, Roll " ، و"The Angels are Coming"، و"I'm a Rolling"، و" Steal Away To Jesus "، وغيرها من الأغاني التي غناها ويليس وزوجته. [70] قامت فرقة Jubilee Singers بنشر أغاني ويليس.

تعميم

قام مطربو فيسك جوبيلي بترويج الأناشيد الروحانية

مطربو فيسك جوبيلي ، 1875

كان مغنيو فيسك جوبيلي الأصليون، وهم جوقة غنائية متنقلة من الذكور والإناث مكونة من تسعة طلاب من مدرسة فيسك التي تأسست حديثًا في ناشفيل بولاية تينيسي والذين كانوا نشطين من عام 1871 إلى عام 1878، سببًا في ترويج الأناشيد الروحية الزنجية. [71] يشير اسم "اليوبيل" إلى "عام اليوبيل" في العهد القديم - وقت تحرير العبيد. في 9 يناير 1866، بعد وقت قصير من نهاية الحرب الأهلية الأمريكية (1861 إلى 9 مايو 1865)، أسست جمعية التبشير الأمريكية جامعة فيسك في ناشفيل بولاية تينيسي، الكلية السوداء تاريخيًا . كمجموعة لجمع التبرعات للمدارس، قامت فرقة Fisk Jubilee Singers بأولى جولاتها في ما يسمى الآن بيوم اليوبيل - 6 أكتوبر 1871. [71] كانت الجماهير الأولى صغيرة ومحلية ومتشككة، ولكن بحلول عام 1872، قدموا عروضهم في مهرجان السلام العالمي في بوسطن وفي البيت الأبيض، وفي عام 1873 قاموا بجولة في أوروبا. [71]

في أيامهم الأولى، لم يغنِّ مطربو اليوبيل أغاني العبيد. أوضح شيبرد - الذي قام أيضًا بتأليف وترتيب الموسيقى - كيف أن أغاني العبيد، مثل تلك المنشورة في أغاني العبيد لعام 1867 ، لم تكن في البداية جزءًا من ذخيرة المطربين لأن الأغاني "كانت مقدسة لوالدينا، الذين استخدموها في عبادتهم الدينية وهتفوا فوقها". قال شيبرد: "بعد عدة أشهر فقط انفتحت قلوبنا تدريجيًا على تأثير هؤلاء الأصدقاء وبدأنا نقدر الجمال الرائع وقوة أغانينا". في النهاية، بدأ ذخيرتهم يتضمن هذه الأغاني. [16] [72]

بحلول عام 1878، انحلت فرقة سينجرز. [71] في عام 1890، تم إحياء إرث فرقة سينجرز عندما عادت إيلا شيبرد مور - واحدة من أصل تسعة من فرقة فيسك جوبيلي سينجرز - إلى فيسك وبدأت في تدريب مطربي اليوبيل الجدد، بما في ذلك جون ويسلي وورك جونيور (1871-1925). [73] : 253  في عام 1899، أصدر رئيس جامعة فيسك إي إم كرافاث دعوة لتشكيل فرقة مطربين يوبيل مختلطة (ذكور وإناث) للقيام بجولات نيابة عن الجامعة. [73] : 253  أصبحت الجوقة المختلطة الكاملة مكلفة للغاية للقيام بجولات، وتم استبدالها برباعية جون وورك الثاني الذكورية. حظيت الرباعية بـ "إشادة واسعة النطاق" وأصدرت في النهاية سلسلة من التسجيلات الأكثر مبيعًا لفيكتور في ديسمبر 1909، وفبراير 1911، ولإديسون في ديسمبر 1911، ولكولومبيا في أكتوبر 1915 وفبراير 1916، وستار في عام 1916. [73] : 253  أمضى جون وورك الابن - المعروف أيضًا باسم جون وورك الثاني - ثلاثة عقود في جامعة فيسك، حيث جمع ونشر "أغاني اليوبيل" لمغنيي فيسك جوبيلي الأصليين وفي عام 1901 نشر بالاشتراك مع شقيقه فريدريك جيه وورك أغاني اليوبيل الجديدة كما غناها مغنيو فيسك جوبيلي . [74] [75] [71]

من عام 1890 وحتى عام 1919، "قدم الأمريكيون من أصل أفريقي مساهمات كبيرة لصناعة التسجيلات في سنواتها التكوينية"، مع تسجيلات لمغنيي فيسك جوبيلي وغيرهم. [76]

مطربين هامبتون

في عام 1873، شكلت فرقة هامبتون سينجرز فرقة في هامبتون، فيرجينيا، في ما يُعرف الآن بجامعة هامبتون . وكانت أول فرقة "تنافس فرقة جوبيلي سينجرز". وبفضل روبرت ناثانيال ديت (1882-1943) كقائد حتى عام 1933، "اكتسبت فرقة هامبتون سينجرز شعبية دولية". [44]

الرباعية لمعهد توسكيجي

تم تنظيم أول رباعية توسكيجي رسمية بدون موسيقى في عام 1884 بواسطة بوكر تي واشنطن ، الذي كان أيضًا مؤسس معهد توسكيجي. منذ عام 1881، أصر واشنطن على أن كل من يحضر خدماته الدينية الأسبوعية يجب أن ينضم إلى غناء الترانيم الروحية الأمريكية الأفريقية. تم تشكيل الرباعية "للترويج لمصلحة معهد توسكيجي". في عام 1909 تم تشكيل رباعية جديدة. سافر المغنون بشكل متقطع حتى أربعينيات القرن العشرين. [77] مثل مغنيي فيسك جوبيلي، غنى مغنيو معهد توسكيجي الترانيم الروحية بأسلوب متناغم معدّل.

التقليد الروحي للحفلات الموسيقية

قام الملحنون الأمريكيون من أصل أفريقي - هاري بورلي ، و ر. ناثانيال ديت ، وويليام داوسون، بإنشاء "مجموعة جديدة من الألحان لمسرح الحفلات الموسيقية" من خلال تطبيق تعليمهم الكلاسيكي الغربي على الألحان الروحية. [13] لقد جلبوا الألحان الروحية إلى إعدادات الحفلات الموسيقية وقاموا بتوجيه الجيل التالي من موسيقيي الألحان الروحية المحترفين بدءًا من أوائل القرن العشرين. [78]

صورة فوتوغرافية لهاري تي بورلي ، 1936

نشر هاري بورلي (1866-1949) - وهو ملحن كلاسيكي أمريكي من أصل أفريقي وباريتون يؤدي في العديد من الحفلات الموسيقية - أغاني اليوبيل للولايات المتحدة في عام 1929، والتي جعلت "الأغاني الروحية متاحة لمغني الحفلات الموسيقية المنفردين كأغاني فنية لأول مرة". [79] : 102  رتب بورلي الأغاني الروحية بشكل كلاسيكي. كان أيضًا باريتون يؤدي في العديد من الحفلات الموسيقية. قدم فنانين مدربين كلاسيكيًا، مثل أنطونين دفورجاك، للأغاني الروحية الأمريكية الأفريقية. [80] يعتقد البعض أن دفورجاك استوحى من الأغاني الروحية في سمفونيته من العالم الجديد . [64] درب عازفين منفردين أمريكيين من أصل أفريقي، مثل ماريان أندرسون ، [81] كمغنين كلاسيكيين منفردين. واصل آخرون، مثل رولاند هايز وبول روبسون، إرثه. [56] : 284  [79]

نشر بورلي أغاني اليوبيل للولايات المتحدة في عام 1929، والتي جعلت "الأغاني الروحية متاحة لمغني الحفلات المنفردة كأغاني فنية لأول مرة". [79] : 102 

روبرت ناثانيال ديت في عشرينيات القرن العشرين

يُعرف آر. ناثانيال ديت (1882-1943) بترتيباته التي دمجت بين موسيقى وروح الملحنين الرومانسيين الأوروبيين والأناشيد الروحية الأمريكية الأفريقية. [82] في عام 1918، قال، "لدينا هذا المخزون الرائع من الموسيقى الشعبية - ألحان شعب مستعبد" لكنها لن تكون ذات قيمة إذا لم تُستخدم. يجب أن نتعامل مع الأناشيد الروحية "بطريقة يمكن تقديمها في شكل كورالي، في أعمال غنائية وأوبرالية، في كونشيرتو وأجنحة وموسيقى صالون". [57] : 280  كان آر. ناثانيال ديت مرشدًا لإدوارد بوتنر (1898-1981)، الملحن الأمريكي الأفريقي الذي كتب العديد من الترتيبات الموسيقية الشعبية للأناشيد الروحية. [57] [79] نشر بوتنر وويلا أ. تاونسند كتاب "الأناشيد الروحانية القديمة والجديدة المنتصرة" في عام 1927. [83] حافظ بوتنر على أهمية الأصالة فيما يتعلق بجمع الأناشيد الروحانية ونسخها، ولكنه أيضًا حدد بوضوح الطرق الجديدة والأنيقة والمصقولة التي تم بها ترتيبها وأدائها. [79] : 102 

ويليام إل. داوسون (1876 – 1938)، ملحن ومدير جوقة وأستاذ موسيقى وعالم موسيقى ، معروف، من بين إنجازات أخرى، بالعرض الأول عالميًا لسمفونيته الشعبية الزنجية لعام 1934 بواسطة أوركسترا فيلادلفيا والتي تمت مراجعتها بإضافة إيقاعات أفريقية في عام 1952 بعد رحلة داوسون إلى غرب إفريقيا . إحدى أشهر أغانيه الروحانية هي " حزقيال رأى العجلة ". [84] [85]

الروحانيات في الحياة المعاصرة

يواصل مطربو فيسك جوبيلي الحفاظ على شعبيتهم في القرن الحادي والعشرين من خلال العروض الحية في أماكن مثل جراند أول أوبري هاوس في عام 2019 في ناشفيل بولاية تينيسي. [86] في عام 2019، قدم تازويل تومسون مسرحية موسيقية بدون موسيقى بعنوان اليوبيل ، وهي تكريم لمطربي فيسك جوبيلي. [87]

تظل الأناشيد الروحية ركيزة أساسية خاصة في الكنائس السوداء الصغيرة، غالبًا المعمدانية أو الخمسينية، في أعماق الجنوب. [88]

شهد النصف الأخير من القرن العشرين انتعاشًا للروحانية. وقد تأثر هذا الاتجاه بشدة بالملحنين والمخرجين الموسيقيين مثل موسى هوجان وبرازيل دينارد .

أسس آرثر جونز "مشروع الروحانيات" في جامعة دنفر عام 1999 للمساعدة في الحفاظ على رسالة ومعنى الأغاني التي انتقلت من حقول الجنوب إلى قاعات الحفلات الموسيقية في الشمال. [88]

أسس إيفرت ماكورفي الفرقة الروحانية الأمريكية [89] في عام 1995، وهي مجموعة تضم حوالي عشرين مغنيًا محترفًا يقومون بجولات لأداء الترانيم الروحانية في الولايات المتحدة وخارجها. أنتجت المجموعة العديد من الأقراص المضغوطة، بما في ذلك "الترانيم الروحانية"، [90] وهي محور فيلم وثائقي يبث على الهواء مباشرة. [91]

الأصول والصفات الأسلوبية

تشمل صفات الروحانيات إتقان مزج الأصوات والتوقيت والتجويد. [50]

كانت الأناشيد الروحية في الأصل أغانٍ أحادية الصوت غير مصحوبة بمصاحبة. وقد يتباطأ الإيقاع في بعض الأغاني في بعض الأحيان - ritardando - كما في حالة "أغاني الحزن" و/أو لإبراز "جمال الأصوات ومزجها". [73]

إلى جانب "النداء المنفرد والاستجابة الجماعية"، قد تتضمن الأغاني "طبقات متداخلة، وطنين رقيق يثير الرعب في النفس". [73]

تشمل الأصول الأسلوبية الموسيقى الأفريقية ، والترانيم المسيحية ، وأغاني العمل ، والهتاف الميداني ، [92] كما لاحظ المؤرخ جوناثان كورييل أيضًا تأثيرات محتملة من الموسيقى الإسلامية . [93] وفقًا لمنشور ماكجرو هيل للمدرسة الابتدائية، "تم غناء الأغاني الروحانية كترانيم وأغاني لعب. تم تعديل بعض الأغاني الروحانية كأغاني عمل. [58]

"تستخدم الأغاني الروحانية السوداء ""نغمات مسطحة دقيقة النغمات، وإيقاعات متزامنة وإيقاعات مضادة تتميز بالتصفيق في العروض الروحانية السوداء"". [44] ""تتميز بجرس الصوت المذهل للمغنين والذي يتميز بالصراخ، وتعبيرات كلمة ""المجد!"" ونغمات الفالسيتو الخشنة والصارخة""." [44]

يمكن إرجاع العديد من العناصر الإيقاعية والصوتية للأناشيد الروحية إلى مصادر أفريقية، بما في ذلك الاستخدام البارز للمقياس الخماسي (المفاتيح السوداء على البيانو). [94]

في كتابه الصادر عام 1954 بعنوان دراسات في الموسيقى الأفريقية ، قال آرثر موريس جونز (1889-1980)، وهو مبشر وعالم موسيقى إثنية ، إن "التشابك المعقد للأنماط الإيقاعية المتناقضة" في الموسيقى الأفريقية كان محوريًا للموسيقى الأفريقية، تمامًا كما كانت التناغمات موضع تقدير في الموسيقى الأوروبية. ووصف جونز الطبلة بأنها أعلى تعبير عن الإيقاعات، ولكن يمكن أيضًا إنتاجها من خلال التصفيق باليد، وضرب العصي، والخشخشة، و"دق المدقات في الهاون". [95] : 26  [ملاحظات 5] [96]

مع مرور الوقت، "تطور تقليد الحفلات الموسيقية الرسمية"، [90] والذي شمل أعمال مغنيي هامبتون تحت قيادة الملحن آر. ناثانيال ديت. [44]

في القرن العشرين، قام ملحنون مثل موسى هوجان ، ورولان كارتر ، وجيستر هايرستون ، وبرازيل دينارد ، وويندل والوم بتحويل "الترتيبات الكابيلا للأغاني الروحية للكورال" إلى ما هو أبعد من "جذورها في الأغاني الشعبية التقليدية". [44]

النداء والاستجابة

وصف آرثر جونز، أستاذ جامعة دنفر ، الذي أسس "مشروع الأناشيد الروحانية في عام 1998، من مدرسة لامونت للموسيقى التابعة للجامعة، كيف يمكن إدخال كلمات مشفرة في تداخل النداء والاستجابة، والتي لا يمكن فهمها إلا من هم على دراية بالرسالة المشفرة. [8] : 51، 55  [97] ووصف "الأناشيد الروحانية الموجودة بالفعل" بأنها تُستخدم "سراً" كواحدة من الطرق العديدة التي استخدمها الناس في "نضالهم المتعدد الطبقات من أجل الحرية". [8] : 51، 55  [90]

اغاني حزن

أطلق دبليو إي بي دو بوا على أغاني العبيد اسم "أغاني الحزن" في كتابه "أرواح السود" الصادر عام 1903. [ 39 ] [40] أغاني الحزن هي أغانٍ روحية، مثل " أحيانًا أشعر وكأنني طفل بلا أم "، و" لا أحد يعرف المتاعب التي رأيتها " - وهي أغانٍ مكثفة وكئيبة - تُغنى بوتيرة أبطأ. [44]

أغاني اليوبيل

كان نجاح فرقة Fisk Jubilee Singers كبيرًا لدرجة أنه تم إنشاء مجموعات أخرى لتقديم موسيقى مماثلة. [98] بمرور الوقت، تم استخدام مصطلح "اليوبيل" للإشارة إلى الفرق الموسيقية الأخرى التي غنت ذخيرة المجموعة الأصلية. [98] في أوائل القرن العشرين، كان مصطلح "مغني اليوبيل" يشير أيضًا إلى المغنيين الذين قدموا موسيقى الإنجيل والترانيم بالإضافة إلى الأناشيد الروحية. [98] تشمل أمثلة هذه المجموعات في أوائل القرن التاسع عشر فرقة Norfolk Jubilee Quartet وفرقة Utica Jubilee Singers وفرقة Tuskegee Institute Singers. [98]

أغاني اليوبيل، المعروفة أيضًا باسم "أغاني اجتماع المخيم"، مثل "Fare Ye Well" و" Rocky my soul in the sbom of Abraham " هي أغاني سريعة الإيقاع و"إيقاعية ومتقطعة غالبًا". [44] غالبًا ما كانت الأغاني الروحية التي تتطلع إلى وقت من السعادة المستقبلية، أو الخلاص من الضيق، تُعرف باسم "اليوبيل". [ بحاجة لمصدر ]

في بعض الكنائس، مثل كنيسة الخمسينيين في عشرينيات القرن العشرين في نيو أورليانز ، لم يكن هناك أورغن أو جوقة وكانت الموسيقى أعلى وأكثر بهجة وشملت ترانيم روحية سريعة الإيقاع تسمى "اليوبيل". لقد استخدموا الطبلة والصنج والدف والمثلث الفولاذي. كان الجميع هناك يغني ويصفقون ويدوسون بأقدامهم ويغنون بكامل أجسادهم. كان لديهم إيقاع، إيقاع تمسكنا به من أيام العبودية، وكانت موسيقاهم قوية ومعبرة للغاية. [99] : 52-53 

أغاني الحرية

يقول فريدريك دوغلاس، وهو مناهض للعبودية وعبد سابق، إن أغاني العبيد أيقظته على الطابع اللاإنساني للعبودية، "إن مجرد تكرارها، حتى الآن، يعذب روحي، وبينما أكتب هذه السطور، تنهمر دموعي. أتتبع إلى هذه الأغاني تصوراتي الأولى للطابع اللاإنساني للعبودية. لا يمكنني أبدًا التخلص من هذا المفهوم. لا تزال هذه الأغاني تلاحقني، لتعميق كراهيتي للعبودية، وتسريع تعاطفي مع إخوتي في القيود. [100]

في برنامج PBS Newshour لعام 2017 ، ذكر مقطع بعنوان "الغناء في العبودية: أغاني البقاء، أغاني الحرية" أنه على الرغم من أنه "لم يتم إثبات ذلك، فمن المعتقد" أن أغنية " Wade in the Water " كانت واحدة من الأغاني المرتبطة بالسكك الحديدية تحت الأرض - وهي شبكة من الطرق السرية والمنازل الآمنة التي يستخدمها العبيد في الولايات المتحدة للعثور على الحرية. [101] حذر العبيد من النزول عن الطريق والنزول إلى الماء لمنع كلاب الصيد - التي يستخدمها تجار الرقيق - من تتبع أثرهم. [101] [8] [102] [103] : 18 

وصف جونز كيف تم استخدام "الأناشيد الروحانية الموجودة بالفعل" "سراً" خلال سنوات السكك الحديدية السرية كواحدة من الطرق العديدة التي استخدمها الناس في "نضالهم المتعدد الطبقات من أجل الحرية". [8] : 51، 55  ووصف كيف يمكن إدخال كلمات مشفرة في تداخل النداء والاستجابة، والتي لا يدركها إلا المطلعون على الرسالة المشفرة. [8] : 51، 55 

كان أحد الإنتاجات التعاونية التي قامت بها هيئة الإذاعة العامة في ماريلاند ، وجمعية ماريلاند التاريخية ، وأرشيفات ولاية ماريلاند بعنوان "مسارات الحرية: ماريلاند والسكك الحديدية تحت الأرض" قد تضمن قسمًا عن كيفية وجود "معاني سرية" للأغاني التي عرفها العديد من العبيد والتي يمكن "استخدامها للإشارة إلى أشياء كثيرة". [104] ويُعتقد أن بعض الأغاني تحتوي على تعليمات صريحة للعبيد الهاربين حول كيفية تجنب الأسر والطريق الذي يجب اتخاذه للوصول بنجاح إلى الحرية. [105] [106] ومن بين الأناشيد الروحانية الأخرى التي يعتقد البعض أنها تحتوي على رسائل مشفرة " قطار الإنجيل "، و" أغنية الأحرار "، و" تأرجح منخفضًا، عربة حلوة "، و" اتبع القرع الشارب ". [107] قال جيمس كيلي في مقالته عام 2008 إن هناك نقصًا في المصادر المؤكدة لإثبات وجود رسالة مشفرة في "اتبع القرع الشارب". [108] [109] [110]

في مقالة كتبها ستيرلينج براون عام 1953، قيل إن هناك علماء "يعتقدون أن الزنجي عندما يغني عن الحرية، فإنه يقصد فقط ما يقصده البيض، أي الحرية من الخطيئة". [111] قال براون إن الحرية بالنسبة للشخص المستعبد تعني أيضًا الحرية من العبودية. [111] عندما يغني الشخص المستعبد، "لقد تم توبيخي، لقد تم احتقاري؛ لقد مررت بوقت عصيب عندما رأيتك يا بني"، فإنه لا يشير فقط إلى الحرية من الخطيئة ولكن أيضًا من العبودية الجسدية. [111] استشهد براون بدوجلاس، قائلاً إن كنعان كانت تمثل كندا؛ و"بالإضافة إلى السخرية الخفية، كانت الأغاني أيضًا بمثابة كروم عنب للاتصالات. أخبرتنا هارييت توبمان، التي كانت تُدعى موسى شعبها، أن أغنية " اذهب يا موسى " كانت محرمة في الولايات التي تسمح بالعبيد، لكن الناس كانوا يغنونها على الرغم من ذلك". [111]

ذكرت مقالة صادرة عن مكتبة الكونجرس عام 2016 أن أغاني الحرية وأغاني الاحتجاج ، مثل أغنية " Redemption Song " لبوب مارلي وأغنية "Sing their souls back home" لبيللي براج ، كانت مبنية على الأناشيد الروحية الأمريكية الأفريقية، وأصبحت الخلفية الموسيقية للدعوة إلى الديمقراطية في جميع أنحاء العالم. [44] تم تكييف العديد من أغاني الحرية، مثل "Oh, Freedom!" و" Eyes on the Prize "، التي حددت حركة الحقوق المدنية (1954-1968) من بعض الأناشيد الروحية الأمريكية الأفريقية المبكرة. بعضها مثل " We Shall Overcome "، جمعت بين ترنيمة الإنجيل "I'll Overcome Someday" والأغنية الروحية "I'll Be all right". [44] [112] [113]

أغاني العمل

في مختارات عام 1927، The American Songbag ، التي جمعها كارل ساندبرج (1878-1967)، الشاعر والفلكلوري الأمريكي، كتب أن "Ain' go'n' to study war no mo'" كانت مثالاً على أغنية روحية استخدمها الأمريكيون من أصل أفريقي كأغاني عمل. وقال، "مع استمرار المغنيين، ساعة بعد ساعة، فإنهم يستعينون بسطور من العديد من الأغاني الروحية الأخرى. الإيقاع حيوي. لا يكون رتيبًا أبدًا. لا يكون أبدًا منتشيًا، ومع ذلك فهو ثابت في تدفقه، واثق من نبضه. إنها أغنية روحية للعمل. تُنطق كلمة War "wah" أو "waw" وكأنها تتناغم مع كلمة "saw". تُنطق كلمة horse "hawss". وهكذا مع الاقتصاد الزنجي في استخدام المفردات في الكلام والغناء." [114] : 480-481 

صيحات الحقل

كانت موسيقى صيحات الحقل ، المعروفة أيضًا باسم موسيقى صيحات معسكر السد، شكلًا مبكرًا من أشكال الموسيقى الأمريكية الأفريقية ، وُصفت في القرن التاسع عشر. [93] أرست صيحات الحقل الأساس لموسيقى البلوز والأغاني الروحانية، وفي النهاية موسيقى الإيقاع والبلوز . [92] كانت صيحات الحقل، والصراخ والصيحات التي أطلقها العبيد والمزارعون العاملون لاحقًا في حقول القطن، وعصابات السجون ، وعصابات السكك الحديدية ( راقصو الغندي ) أو معسكرات التربنتين ، هي المقدمة لدعوة واستجابة الأغاني الروحانية الأمريكية الأفريقية والموسيقى الإنجيلية ، وفرق الجوج ، وعروض المنشدين ، والبيانو السريع ، وفي النهاية موسيقى البلوز والإيقاع والبلوز والجاز والموسيقى الأمريكية الأفريقية بشكل عام. [92]

المشتقات

تعتبر موسيقى البلوز والإنجيل مشتقات من الأناشيد الروحية الأمريكية الأفريقية.

البلوز

في أوائل الستينيات، قدم كتاب Blues People لأميري باراكا - الاسم المختار للروي جونز (1934-2014) - تاريخًا للأمريكيين من أصل أفريقي من خلال موسيقاهم، بدءًا من الأناشيد الروحية وحتى البلوز. [115] [116] وبحلول عام 1967، أصبح جونز المتحدث الرئيسي باسم المثقفين الأمريكيين من أصل أفريقي، مما أدى إلى إزاحة جيمس بالدوين ، وفقًا لمراجعة عام 1965 لكتاب Blues People . [117]

نشأ شكل البلوز في ستينيات القرن التاسع عشر في أعماق الجنوب - كارولينا الجنوبية وميسيسيبي وفلوريدا وألاباما وجورجيا ولويزيانا وتينيسي وتكساس - وهي الولايات التي كانت الأكثر اعتمادًا على عمالة العبيد في المزارع والتي احتضنت أكبر عدد من العبيد. [118] تم تطوير الشكل بشكل جماعي من قبل أجيال ومجتمعات من الأمريكيين الأفارقة المستعبدين بدءًا من "أغاني العمل غير المصحوبة بموسيقى ثقافة المزارع". [ 119] تم تتبع الجذور التاريخية لموسيقى البلوز إلى مصادر غرب إفريقيا من قبل علماء مثل بول أوليفر [120] وجيرهارد كوبيك [121] - مع عناصر مثل "شكل "القائد والجوقة" المستجيب". [119] [122] : 10–13  أصبح البلوز "الأكثر تسجيلاً على نطاق واسع بين جميع أنواع الموسيقى التقليدية" ومنذ "أوائل الستينيات،" كان "التأثير الأكثر أهمية على تطوير الموسيقى الشعبية الغربية"، [119] وهو منتشر على نطاق واسع الآن. [123] : 131  [ملاحظات 6]

مامي سميث

عندما حقق تسجيل مامي سميث في 10 أغسطس 1920 لأغنية New York City Crazy Blues للملحن بيري برادفورد (1893-1970) نجاحًا تجاريًا، فتح سوق التسجيلات التجارية للموسيقى لجمهور أمريكي من أصل أفريقي. [12] [124] [125] قبل نجاح هذا التسجيل، كانت شركات التسجيل التجارية تعرض موسيقيين غير أمريكيين من أصل أفريقي يعزفون موسيقى أمريكية من أصل أفريقي. [126] : 343-345  كانت فرقة برادفورد الأمريكية من أصل أفريقي، Jazz Hounds، "تعزف موسيقى حية مرتجلة" و"غير متوقعة" و"متهورة" وكانت "تباينًا منعشًا للإصدارات المزخرفة من البلوز التي ترجمها الفنانون البيض عبر عشرينيات القرن العشرين". [12]

ذكر كتاب صدر عام 1976 بعنوان Stomping the Blues لألبرت موراي أن هذا التفاعل بين المسيحية والروحانيات الأمريكية الأفريقية حدث فقط في الولايات المتحدة. أما الأفارقة الذين اعتنقوا المسيحية في أجزاء أخرى من العالم، حتى في منطقة البحر الكاريبي وأمريكا اللاتينية ، فلم يتطور لديهم هذا الشكل الخاص. [127]

أغاني الإنجيل

تشمل الموسيقى المقدسة كلاً من الموسيقى الروحانية والموسيقى الإنجيلية، والتي "نشأت في الكنيسة السوداء وأصبحت نوعًا معترفًا به عالميًا من الموسيقى الشعبية. في مظاهرها الأولى، عملت الموسيقى الإنجيلية كممارسة دينية واحتفالية متكاملة أثناء خدمات العبادة. الآن، يتم تسويق الموسيقى الإنجيلية تجاريًا أيضًا وتستمد من الأصوات المعاصرة والعلمانية مع الاستمرار في نقل الأفكار الروحية والدينية." [9]

كانت مغنية الإنجيل الشهيرة ماهاليا جاكسون (1911-1972) واحدة من أبرز المدافعين عن موسيقى الإنجيل. قالت: "إن موسيقى البلوز هي أغاني اليأس. وأغاني الإنجيل هي أغاني الأمل. عندما تغني الإنجيل، تشعر أن هناك علاجًا لما هو خطأ. عندما تنتهي من البلوز، لن يكون لديك ما ترتاح عليه". [99] : 52  تتبع هوراس كلارنس بوير ظهور موسيقى الإنجيل باعتبارها "أسلوبًا موسيقيًا منفصلاً" إلى الجنوب العميق في عام 1906 في الكنائس الخمسينية. من خلال الهجرة الكبرى للأمريكيين من أصل أفريقي من الجنوب إلى الشمال، وخاصة في ثلاثينيات القرن العشرين، دخلت أغاني الإنجيل "التيار الرئيسي للثقافة الشعبية الأمريكية". كانت موسيقى الإنجيل في أوجها من عام 1945 إلى عام 1955 - "العصر الذهبي للإنجيل". [128]

غيرت رباعيات الإنجيل، مثل رباعية اليوبيل الذهبي ورباعية البوابة الذهبية ، أسلوب الأناشيد الروحية بأسلوبها اليوبيلي المبتكر الذي تضمن تناغمات جديدة وإيقاعات متزامنة مع ترتيبات متطورة. [98] ومن الأمثلة على موسيقاهم أداءهم لأغنية "أوه، يونان!" [44] [129] قدمت رباعية البوابة الذهبية -التي كانت نشطة من عام 1934 حتى أواخر الأربعينيات- عرضًا في حفل من الأناشيد الروحية إلى السوينج في قاعة كارنيجي في أواخر الثلاثينيات. [98] انتقدت زورا نيل هيرستون ، في كتابها الكنيسة المقدسة عام 1938 ، ما أسمته "أسلوب نادي جلي" لمغنيي فيسك جوبيلي ورباعية معهد توسكيجي ومغني هامبتون في الثلاثينيات. قالت إنهم كانوا يستخدمون أسلوبًا "مليئًا بحيل الموسيقيين" التي لا تتوافق مع جذورهم في الترانيم الروحانية الأمريكية الأفريقية الأصلية. لا يمكن العثور على الترانيم الروحانية الأصيلة إلا في "الكنيسة الزنجية غير العصرية". [130]

ترانيم روحية بيضاء

في كتابه الصادر عام 1938 بعنوان White Spirituals in the Southern Uplands ، لفت جورج بولين جاكسون من جامعة فاندربيلت في ناشفيل الانتباه إلى وجود نوع روحي أبيض يختلف في العديد من الجوانب عن الأناشيد الروحية الأمريكية الأفريقية. [44] ومع ذلك، فإن جوهر حجة جاكسون، المدعومة بالعديد من الأمثلة الموسيقية، هو أن الأناشيد الروحية الأمريكية الأفريقية تعتمد بشكل كبير على العناصر النصية واللحنية الموجودة في الترانيم البيضاء والأغاني الروحية. وسّع جاكسون مصطلح "الأناشيد الروحية" ليشمل مجموعة أوسع من الترانيم الشعبية ولكن لا يبدو أن هذا كان استخدامًا واسع النطاق من قبل. ومع ذلك، غالبًا ما تم توسيع المصطلح ليشمل الترتيبات اللاحقة في أنماط ترانيم أمريكية أوروبية أكثر معيارية، وليشمل أغاني ما بعد التحرير ذات التشابه الأسلوبي مع الأناشيد الروحية الأمريكية الأفريقية الأصلية.

التأثيرات الإسلامية المحتملة

المؤرخة سيلفيان ديوف وعالم الموسيقى العرقية جيرهارد كوبيك يحددان الموسيقى الإسلامية كعامل مؤثر. [93] [131] تلاحظ ديوف تشابهًا بين الدعوة الإسلامية للصلاة (التي نشأت عن بلال بن رباح ، وهو مسلم أفريقي حبشي مشهور في أوائل القرن السابع) وموسيقى الهتاف الميداني في القرن التاسع عشر ، مشيرة إلى أن كلاهما لهما كلمات مماثلة تمجد الله، واللحن، وتغييرات النغمة، و"الكلمات التي تبدو وكأنها ترتجف وتهتز" في الحبال الصوتية، والتغييرات الدرامية في المقاييس الموسيقية ، والتجويد الأنفي . وهي تعزو أصول موسيقى الهتاف الميداني إلى العبيد المسلمين الأفارقة الذين شكلوا ما يقدر بنحو 30٪ من العبيد الأفارقة في أمريكا. وفقًا لكوبيك، "إن الأسلوب الغنائي للعديد من مطربي البلوز الذين يستخدمون المليسما والتجويد المتموج وما إلى ذلك هو تراث تلك المنطقة الكبيرة في غرب إفريقيا التي كانت على اتصال بالعالم العربي الإسلامي في المغرب منذ القرنين السابع والثامن". [93] [131] كان هناك بشكل خاص تلقيح متبادل عبر الصحراء الكبرى بين التقاليد الموسيقية في المغرب والساحل . [ 131]

كان هناك فرق في الموسيقى التي يؤديها العبيد الساحليون المسلمون في الغالب والعبيد غير المسلمين في الغالب من غرب إفريقيا الساحلية ووسط إفريقيا . فضل العبيد المسلمون في الساحل عمومًا آلات النفخ والوتريات والغناء الفردي، في حين فضل العبيد غير المسلمين عمومًا الطبول والتراتيل الجماعية. حظر أصحاب المزارع الذين خافوا الثورة الطبول والتراتيل الجماعية، لكنهم سمحوا للعبيد الساحليين بمواصلة الغناء والعزف على آلاتهم النفخية والوترية، والتي وجدها أصحاب المزارع أقل تهديدًا. [131] وفقًا لآلات كورييل الوترية، قد تكون هذه الآلات الوترية هي السلف للبانجو . [ 93 ] بينما تعرض الكثيرون لضغوط للتحول إلى المسيحية، سُمح للعبيد الساحليين بالحفاظ على تقاليدهم الموسيقية، وتكييف مهاراتهم مع آلات مثل الكمان والجيتار . كما سُمح لبعضهم أيضًا بالعزف في حفلات أصحاب العبيد، مما سمح بانتقال موسيقاهم عبر الجنوب العميق. [131]

انظر أيضا

أغاني مميزة

هذه الأناشيد الروحانية البارزة تم كتابتها أو اعتمادها على نطاق واسع من قبل الأمريكيين من أصل أفريقي:

ملحوظات

  1. ^ قال مراسل PBS بوب فاو هذا في مقابلة مع مجلة Religion & Ethics Newsweekly في مايو 2012 مع أعضاء نادي Morehouse College Glee Club — المجموعة الكورالية الرسمية لكلية Morehouse College السوداء تاريخيًا ، في أتلانتا، جورجيا
  2. ^ نشأت الأديان الروحانية مع الأفارقة المستعبدين الذين تم جلبهم إلى أمريكا الشمالية البريطانية والولايات المتحدة في القرنين السابع عشر والثامن عشر والتاسع عشر. لم يتم إلغاء العبودية في الولايات المتحدة حتى عام 1865 من خلال سن التعديل الثالث عشر عندما تم تحرير جميع المستعبدين قانونيًا. انظر تاريخ العبودية في الولايات المتحدة .
  3. ^ وفقًا لمقال منشور في مكتبة الكونجرس عام 2016، كانت الموسيقى محورية ومتغلغلة في كل جانب من جوانب الحياة اليومية والأحداث الرئيسية في الحياة في إفريقيا. لم يعد يُسمح للأفارقة المستعبدين في أمريكا بالعبادة لأن المستعمرين المسيحيين كانوا يخشون "طريقة العبادة المشبعه بالثقافة الأفريقية". كان لابد من إجراء التجمعات بطريقة سرية. خلال هذه الاجتماعات، كان المصلون يغنون ويهتفون ويرقصون ويدخلون أحيانًا في نشوة نشوة. إلى جانب الأناشيد الروحانية، ظهرت أيضًا الصيحات في بيوت التسبيح. تبدأ الصيحات ببطء بخلط الأقدام والتصفيق بالأيدي (لكن الأقدام لا تتقاطع أبدًا لأن ذلك كان يُنظر إليه على أنه رقص، وهو أمر محظور داخل الكنيسة). تم استخدام الطبول كما كانت في إفريقيا للتواصل. عندما تم في النهاية الربط بين الطبول والتواصل والمقاومة، تم حظر الطبول.
  4. ^ الجزء الأول من المجموعة يتضمن أغاني من ولايات العبيد في جنوب شرق الولايات المتحدة، بما في ذلك ساوث كارولينا وجورجيا وجزر البحر . ومن بين هؤلاء، جمع تشارلز بيكارد وير أغاني من شعب جولا في جزر بورت رويال، ساوث كارولينا . هذه الأغاني بما في ذلك " رول، جوردان، رول "، "يهوه، هللويا"، "أسمع من السماء اليوم"، "انفخ في بوقه"، "جبرائيل"، "الحمد، العضو"، "صارع، يعقوب"، "الوادي الوحيد"، "لا يمكنني البقاء خلفك"، "روزي المسكينة"، "متاعب العالم"، "هناك اجتماع هنا الليلة"، "امسك نورك"، "صباح سعيد"، "لا يمكن لأحد أن يعيقني"، "يا رب، تذكرني"، "لم أتعب بعد"، "الدين حلو جدًا"، "البحث عن الرب"، "اذهب في البرية"، "أخبر يسوعي"، "صباح"، "المقبرة"، "جون، جون، من النظام المقدس"، "رأيت الشعاع في عين أختي"، "البحث عن مدينة"، "غوين اتبع"، ضع هذا الجسد لأسفل"، "جرس السماء يرن"، "جينيهم"، "هطول المطر وبيكا لوتون الرطبة"، "مضطر للذهاب"، "مايكل يجدف بالقارب إلى الشاطئ"، "أبحر أيها المؤمن"، "صخرة اليوبيل"، "بدأت النجوم في السقوط"، "الملك إيمانويل"، "معسكر الشيطان مشتعل"، "اترك العالم"، "يسوع على جانب الماء"، "أتمنى لو كنت هناك"، "ابنِ بيتًا في الجنة"، "أعرف متى سأعود إلى المنزل"، "أنا في مشكلة في ذهني"، و"استمر في السفر". جمع ويليام فرانسيس ألين هذه الأغاني في جزر بورت رويال: "رئيس الملائكة افتح الباب"، "جسدي يهز حمى طويلة"، "الجرس الدائري"، "صلوا جميعًا"، "استدر أيها الخاطئ، استدر"، "جيشي يعبر"، "انضم إلى فرقة الملائكة"، "أنا والشيطان كانا في سباق" ROUD # 11993، "هل أموت؟"، "عندما نلتقي مرة أخرى"، "حجر الرخام الأبيض"، "لا أستطيع تحمل النار"، "التقِ يا رب"، "انتظر يا سيد ماكرايت"، "في الصباح الباكر"، "السلام عليك يا مريم "، "لا مزيد من المطر يسقط عليك"، "أريد العودة إلى المنزل"، "وداعًا أخي"، "وداعًا يا أخي"، "وداعًا يا أخي"، "آلاف عديدة ترحل"، "رحل الأخ موسى"، "الروح المريضة بالخطيئة"، "بعض الجنود الشجعان"، "هللو، هللو"، "الأطفال يتباطأون"، "وداعًا"، "يا رب، اجعلني أكثر صبرًا"، "يوم القيامة". "الحكم"، "صباح القيامة"،"لا أحد يعرف المتاعب التي مررت بها"، "من هو في صف الرب"، "صمد حتى النهاية"، "تعال معي"، "كل ساعة في اليوم"، "في القصور أعلاه"، "اصرخوا يا أطفال"، "يسوع، ألن تأتي في الحال!"، و"ابتعدوا". تضمن الجزء الثاني أغاني من ولايات العبيد في الساحل الشمالي، بما في ذلك ديلاوير وميريلاند وفيرجينيا وكارولينا الشمالية، مثل "استيقظ يا جاكوب"، "إلى المجد"، "جديد للتو"، "صدمة على طول الطريق يا جون"، "حول الذرة يا سالي"، "طواحين الأردن"، "السبت ليس له نهاية"، "لا أشعر بالتعب"، "المنافق والمحظية"، "اصرخوا بعيدًا"، "على المعبر"، " صخرة روحي""سوف نسير عبر الوادي"، "يا لها من أوقات عصيبة"، "انتهى تقريبًا"، "لا تتعب أيها المسافر"، "دع قديسي الله يأتون"، "المذبح الذهبي"، "الشتاء"، و"أجراس السماء". يتضمن الجزء الثالث أغاني من ولايات العبيد الداخلية، بما في ذلك تينيسي وأركنساس ونهر المسيسيبي، مثل "الفرقة الذهبية"، "الطريق القديم الجيد"، "سأعود إلى المنزل"، "لن يموت الخاطئ بعد الآن"، "أخي، دُلني إلى المنزل"، "أيها الأطفال الصغار، ألن تكونوا سعداء؟"، "فتيات تشارلستون"، "اركضوا، يا زنجي، اركضوا"، " سأذهب إلى ألاباما ". الجزء الرابع يتضمن أغاني من دول الخليج، بما في ذلك فلوريدا ولويزيانا: متفرقات: "والدي، إلى متى؟"، "أنا في ورطة"، "يا دانيال"، "أيها الإخوة، لا تملوا"، "أريد الانضمام إلى الفرقة"، " سلم يعقوب "، "صلوا"، "الأخبار السارة، أيها العضو"، "أريد أن أموت مثل لعازر يموت"، "بعيدًا في صنبيري"، "هذه هي مشكلة العالم"، "اتكئ على جانب الرب"، "هناك كل أطفال والدي"، "سفينة صهيون القديمة"، "تعال يا موسى"، "الفرقة الاجتماعية"، "الله لديه مساحة كبيرة"، "يجب أن تكون نقيًا ومقدسًا"، "بيل لايوت"، "ريمون"، "كارولين"، "كاليندا"، "لولوت"، و"موسيو باينجو".
  5. ^ كانت تجربة أ.م. جونز (1889–1980) في زامبيا خلال أوائل القرن العشرين. كان مبشرًا وعالم موسيقى.
  6. ^ وفقًا لبول أوليفر في قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين ، "من أصول ريفية أمريكية غامضة وغير موثقة إلى حد كبير... كان مؤثرًا في تطورها أغاني العمل الجماعية غير المصحوبة بموسيقى ثقافة المزارع، والتي اتبعت شكل "القائد والجوقة" المستجيب الذي يمكن إرجاعه ليس فقط إلى أصول ما قبل الحرب الأهلية ولكن إلى المصادر الأفريقية. تضاءلت أغاني العمل المستجيبة عندما تم تفكيك المزارع، لكنها استمرت في مزارع السجون الجنوبية حتى الخمسينيات. بعد عصر إعادة الإعمار، انخرط العمال السود إما في العمل الجماعي الموسمي في الجنوب أو اهتموا بالمزارع الصغيرة المؤجرة لهم بموجب نظام عبودية الديون المعروف باسم المشاركة في الزراعة. لذلك اتخذت أغاني العمل بشكل متزايد شكل نداءات فردية أو "هولرز"، وهي حرة نسبيًا في الشكل ولكنها قريبة من البلوز في الشعور. ربما نشأ النمط الصوتي للبلوز من الهولرز... البلوز الآلي يُظهِر الأسلوب روابط ضعيفة بالموسيقى الأفريقية. كان العزف على الطبول محظورًا في مزارع العبيد، لكن العزف على الآلات الوترية كان مسموحًا به غالبًا وحتى مشجعًا، لذلك سيطر الموسيقيون بين العبيد من مناطق السافانا، بتقاليدهم القوية في العزف على الأوتار. قام الجيلي ، أو الجريوتس - الموسيقيون المحترفون الذين عملوا أيضًا كمؤرخين ومعلقين اجتماعيين لقبيلتهم - بأداء أدوار لا تختلف عن أدوار مغني البلوز اللاحقين، في حين يُعتقد أن البانجو هو سليل مباشر لبانزا أو زالام . أحد التأثيرات الموسيقية التي يمكن إرجاعها إلى المصادر الأفريقية هو تأثير أغاني العمل في المزارع بتنسيقها الذي يعتمد على النداء والاستجابة ، وخاصة صيحات الحقول الحرة نسبيًا للمزارعين اللاحقين ، والتي يبدو أنها كانت مسؤولة بشكل مباشر عن الأسلوب الصوتي المميز للبلوز.

الحواشي

  1. ^ "الأغاني الروحانية الأمريكية الأفريقية". مكتبة الكونجرس .
  2. ^ abc Johnson, James Weldon; Johnson, J. Rosamond (2009). The Books of American Negro Spirituals . Da Capo Press. pp. 13, 17 – via Google Scholar. The Negro Spirituals is purely and only of the Negro..." "عندما يتعلق الأمر باستخدام الكلمات، كان مؤلف الأغنية يكافح قدر استطاعته تحت قيوده في اللغة، وربما أيضًا تحت سوء تفسير أو سوء فهم للحقائق في مصدر مادته، الكتاب المقدس بشكل عام." "... هذه الموسيقى التي تعد الموسيقى الشعبية الوحيدة في أمريكا...النص الكامل
  3. ^ ab Graham, Sandra Jean (2012). "روحاني". Grove Music Online . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.A2225625. ISBN 978-1-56159-263-0تم الاسترجاع في 28 فبراير 2021 .
  4. ^ ab Eltis, David; Richardson, David (2015). Atlas of the Transatlantic Slave Trade. Yale University Press. ISBN 978-0-300-21254-9. تم الاسترجاع في 27 فبراير 2021. بين عامي 1501 و1867، أودت تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي بحياة ما يقدر بنحو 12.5 مليون أفريقي وشملت تقريبًا كل دولة بها ساحل أطلنطي. يوفر هذا المنشور لعام 2015 أطلسًا لهذا "تاريخ الاختطاف والإكراه الممتد على مدار 350 عامًا". الأطلس ، الذي يستند إلى قاعدة بيانات عبر الإنترنت (www.slavevoyages.org) "مع سجلات لما يقرب من 35000 رحلة استعباد - ما يقرب من 80 في المائة من جميع هذه الرحلات التي تمت على الإطلاق" ويحتوي على "ما يقرب من 200 خريطة ... تستكشف كل تفاصيل تجارة الرقيق الأفارقة إلى العالم الجديد.
  5. ^ ab "خلفية حول تذكر العبودية: إحياء ذكرى ضحايا العبودية وتجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي". الأمم المتحدة . اليوم الدولي لإحياء ذكرى ضحايا العبودية وتجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي (25 مارس) . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2021 ."كانت تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي أكبر هجرة قسرية في التاريخ، ولا شك أنها كانت من أكثر الهجرة وحشية. فقد امتدت الهجرة الجماعية للأفارقة إلى العديد من مناطق العالم على مدى فترة 400 عام، وكانت غير مسبوقة في سجلات التاريخ البشري المسجل.
  6. ^ abcd "هانسونيا كالدويل: "أسطورة حية" تقدم الحفل الروحي الأخير". جامعة ولاية كاليفورنيا، دومينغيز هيلز نيوز . 2 مايو 2011. تم الاسترجاع في 28 فبراير 2021 .
  7. ^ ab Evans, Arthur L. (1972). تطوير الموسيقى الروحانية الزنجية كموسيقى فنية كورالية من تأليف ملحنين أمريكيين من أصل أفريقي: مع دليل مُشرح لأداء مقطوعات روحانية مختارة . جامعة ميامي.
  8. ^ abcdef Jones, Arthur C. (1993). Wade in the water: the wise of the spirituals . Maryknoll, NY: Orbis Books. ISBN 978-0-88344-923-3.
  9. ^ abc "Celebrating Black Music Month". المتحف الوطني للتاريخ والثقافة الأمريكية الأفريقية . 29 يونيو 2012. مؤرشف من الأصل في 2 أبريل 2015. توضح الموسيقى المقدسة، التي تشمل الموسيقى الروحانية والموسيقى الإنجيلية، الدور المركزي الذي تلعبه الموسيقى في الحياة الروحانية والدينية الأمريكية الأفريقية. كانت الموسيقى الروحانية، وهي أقدم أشكال التعبير الموسيقي الأسود في أمريكا، تستند إلى المزامير والتراتيل المسيحية واندمجت مع أنماط الموسيقى الأفريقية وأشكال الموسيقى الأمريكية العلمانية. كانت الموسيقى الروحانية في الأصل تقليدًا شفهيًا ونقلت القيم المسيحية بينما حددت أيضًا مصاعب العبودية.
  10. ^ فرانكلين، بروس هـ. (ربيع 1979). "أغاني شعب مسجون". ميلوس . 6 (1): 17. doi :10.2307/467516. JSTOR  467516 – عبر JSTOR.
  11. ^ abc Nketia, JH Kwanbena (1978). "دراسة الموسيقى الأفريقية والأفريقية الأمريكية". وجهات نظر سوداء في الموسيقى . 1 (1): 9. doi :10.2307/1214119. JSTOR  1214119.
  12. ^ abc Brooks, Daphne A. (10 أغسطس 2020). "قبل 100 عام، أشعلت أغنية Crazy Blues ثورة لمحبي النساء السود". نيويورك تايمز . ISSN  0362-4331 . تم الاسترجاع في 1 مارس 2021 .
  13. ^ من كتاب "Wade In The Water". الملحنون الأمريكيون من أصل أفريقي والتقاليد الروحية للحفلات الموسيقية . الحلقة 8. تم الاسترجاع في 1 مارس 2021 .
  14. ^ "عربة حلوة: قصة الروحانيات". مشروع الروحانيات . مؤرشف من الأصل في 25 يوليو 2015. تم الاسترجاع في 1 مارس 2021 .
  15. ^ هيتشكوك، هـ. وايلي؛ ستانلي، سادي (1986). قاموس جروف الجديد للموسيقى والموسيقيين . لندن: ماكميلان.
  16. ^ abcdefghi تشارلز بيكارد وير؛ لوسي ماك كيم جاريسون؛ ويليام فرانسيس ألين (1867). أغاني العبيد في الولايات المتحدة . كتاب من مجموعات جامعة ميشيغان. نيويورك: أ. سيمبسون وشركاه.
  17. ^ "مشروع الروحانيات". جامعة دنفر للفنون والعلوم الإنسانية والاجتماعية . تم الاسترجاع في 23 فبراير 2021 .
  18. ^ "الروحانيات الأمريكية الأفريقية"، مكتبة الكونجرس ، واشنطن العاصمة
  19. ^ الرسام، نيل إيرفين؛ برلين، إيرا (2000). "آلاف عديدة رحلوا: أول قرنين من العبودية في أمريكا الشمالية". مراجعة الأمريكيين الأفارقة . 34 (3): 515. doi :10.2307/2901390. ISSN  1062-4783. JSTOR  2901390.
  20. ^ لوفجوي، بول إي. (2011)، "العبودية و"التجارة المشروعة" على ساحل غرب أفريقيا"، التحولات في العبودية ، كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، ص. 160-184، doi :10.1017/cbo9781139014946.012، ISBN 978-1-139-01494-6
  21. ^ ماكماهون، إليزابيث (2013)، "تخفيف حدة الضعف من خلال القرابة"، العبودية والتحرر في شرق أفريقيا الإسلامية ، كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، ص 193-230، doi :10.1017/cbo9781139198837.008، ISBN 978-1-139-19883-7
  22. ^ ويليامز، كليفورد. (1988). "الأسانتي: التضحية البشرية أم عقوبة الإعدام؟ تقييم للفترة 1807-1874". المجلة الدولية للدراسات التاريخية الأفريقية . 21 (3): 433-441. doi :10.2307/219449. JSTOR  219449.
  23. ^ R. Rummel (1997) " الموت على يد الحكومة ". Transaction Publishers. ص 63. ISBN 1-56000-927-6 
  24. ^ "في أماكن مختلفة في أفريقيا، حيث ارتبطت التضحية البشرية بعبادة الأسلاف، كان يتم دفن بعض عبيد المتوفى أحياءً معه، أو يُقتلون ويُدفنون تحته في قبره. وقد أسس أهل داهومي تضحيات متقنة بشكل خاص في الاحتفالات السنوية المرتبطة بعبادة الملوك المتوفين". "التضحية البشرية". الموسوعة البريطانية . 26 أغسطس 2019.
  25. ^ abcde "السياق التاريخي: حقائق عن تجارة الرقيق والعبودية". معهد جيلدر ليرمان للتاريخ الأمريكي . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2021 .
  26. ^ لويز فيليبي دي ألينكاسترو، “Traite”، في Encyclopædia Universalis (2002)، مجموعة 22، صفحة 902.
  27. ^ رالف أوستن، التاريخ الاقتصادي الأفريقي (1987)
  28. ^ رونالد سيجال ، مقتبس من كتاب عبيد الإسلام السود لرونالد سيجال
  29. ^ آدم هوشيلد (4 مارس 2001). "الشحنة البشرية". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 20 ديسمبر 2012 .
  30. ^ رونالد سيجال (2002)، عبيد الإسلام السود: الشتات الأسود الآخر ، فارار، شتراوس وجيرو، ISBN 978-0374527976
  31. ^ راولي، جيمس أ.؛ بهرندت، ستيفن د. (ديسمبر 2005). تجارة الرقيق عبر الأطلسي: تاريخ. ص 63. ISBN 0-8032-0512-0.
  32. ^ كاميرون، جاي؛ فيرميت، ستيفن (2012). "دور البرودة الشديدة في فشل مستعمرة سان ميغيل دي جوالداب". مجلة جورجيا التاريخية الفصلية . 96 (3): 291-307. ISSN  0016-8297. JSTOR  23622193.
  33. ^ إليوت، ماري؛ هيوز، جازمين (19 أغسطس 2019). "تاريخ موجز للعبودية لم تتعلمه في المدرسة". نيويورك تايمز . ISSN  0362-4331 . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2021 .
  34. ^ فرومونت، سيسيل (2014). فن التحول: الثقافة البصرية المسيحية في مملكة الكونغو. تشابل هيل: مطبعة جامعة نورث كارولينا. رقم ISBN 978-1-4696-1873-9تم الاسترجاع في 27 فبراير 2021 .
  35. ^ شراج، نورم؛ هيلتون، آن (1987). "مراجعة مملكة الكونغو". المجلة الدولية للدراسات التاريخية الأفريقية . 20 (1): 145-147. doi :10.2307/219308. ISSN  0361-7882. JSTOR  219308.
  36. ^ فريدمان، صامويل ج. (18 يونيو 2011). "التقاليد الثقافية السوداء وحراسها غير المحتملين". نيويورك تايمز . تشارلستون، ساوث كارولينا. ISSN  0362-4331 . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2021 .
  37. ^ أوبالا، جوزيف أ. "الغولا: الأرز والعبودية والعلاقة بين سيراليون وأمريكا". مركز جيلدر ليرمان لدراسة العبودية والمقاومة والإلغاء . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2021 .
  38. ^ فريدريك دوغلاس (1844). رواية حياة فريدريك دوغلاس، العبد الأمريكي .
  39. ^ "أغاني الحزن"، المقاطع الأمريكية: دراسة أدبية ، Annenberg Learner. تم الاسترجاع في 9 سبتمبر 2019.
  40. ^ ab Kirkland, Paul E. (Summer 2015). "Sorrow Songs and Self-Knowledge: The Politics of Recognition and Tragedy in WEB Du Bois's Souls of Black Folk". الفكر السياسي الأمريكي . 4 (3): 412–437. doi :10.1086/682046. S2CID  155920736.
  41. ^ كالدويل، هانسونيا إل (2003). الموسيقى الأمريكية الأفريقية، الأناشيد الروحانية: الموسيقى الجماعية الأساسية للأمريكيين السود . كولفر سيتي، كاليفورنيا: إيكورو كوميونيكيشنز. رقم ISBN 978-0-9650441-5-8.
  42. ^ كالدويل، هانسونيا إل. (1996). الموسيقى الأمريكية الأفريقية: التسلسل الزمني: 1619-1995 . لوس أنجلوس، كاليفورنيا: إيكورو كوميونيكيشنز. رقم ISBN 978-0-9650441-0-3.
  43. ^ ab "Spirituals". مكتبة الكونجرس . مكتبة الكونجرس تحتفل بأغاني أمريكا. واشنطن العاصمة، 1 يوليو 2016. تم الاسترجاع في 25 فبراير 2021 .
  44. ^ abcdefghijkl "African American Spirituals". مكتبة الكونجرس . واشنطن العاصمة، 1 يوليو 2016. تم الاسترجاع في 25 فبراير 2021 .
  45. ^ blackhistorywalksundefined (المخرج) (17 نوفمبر 2013). Slave Songbook: Origin of the negro Spiritual. حدث الحدث في 17:40 . تم الاسترجاع في 24 فبراير 2021 .
  46. ^ "الروحانيات الزنجية". قاعدة بيانات الروحانيات . 2 أبريل 2015. تم الاسترجاع في 1 مارس 2021 .
  47. ^ روسونيلو، جيوفاني (19 مارس 2019). "وفاة جيه إتش كوابينا نكيتيا، 97 عامًا، أحد أبرز علماء الموسيقى الأفريقية". نيويورك تايمز . ISSN  0362-4331 . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2021 .
  48. ^ جونز، أيه إم (1954). "الإيقاع الأفريقي". أفريقيا: مجلة المعهد الأفريقي الدولي . 24 (1): 26-47. doi :10.2307/1156732. ISSN  0001-9720. JSTOR  1156732. S2CID  245910672.
  49. ^ "نادي الغناء بكلية مورهاوس: التاريخ" . تم الاسترجاع في 1 نوفمبر 2010 .
  50. ^ abcde Faw, Bob (4 مايو 2012). "الأغاني الروحانية الأمريكية الأفريقية". Religion & Ethics Newsweekly . PBS . تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2018 .
  51. ^ بيتس، والتر ف. (1996). سفينة صهيون القديمة: طقوس المعمدانيين الأفارقة في الشتات الأفريقي. نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0195111451.
  52. ^ أبيرنيثي، بوب (26 أغسطس 2005). "الأناشيد الروحانية الأمريكية الأفريقية". مجلة Religion & Ethics Newsweekly . PBS . تم الاسترجاع في 25 فبراير 2021 .
  53. ^ "الدين الأمريكي الأفريقي". المركز الوطني للعلوم الإنسانية . العودة إليك - استشراف أمريكا: الدين في التاريخ الأمريكي. حديقة مثلث الأبحاث، نورث كارولينا. أكتوبر 2000. تم الاسترجاع في 25 فبراير 2021 .
  54. ^ abcde Barker, Thomas P. (2015). "Spatial Dialectics". Journal of Black Studies . 46 (4): 363–383. doi : 10.1177/0021934715574499 . ISSN  0021-9347. S2CID  146488455 . تم الاسترجاع في 28 فبراير 2021 .
  55. ^ بارتون، ويليام إليزار (1899). ترانيم المزارع القديمة: مجموعة من ألحان العبيد والأحرار غير المنشورة حتى الآن، مع ملاحظات تاريخية ووصفية. نيويورك: مطبعة إيه إم إس.
  56. ^ ab Southern, Eileen (1983). The Music of Black Americans. نيويورك: WW Norton and Company. ص 172-177. ISBN 0-393-95279-7.
  57. ^ abc Southern, Eileen (1997). موسيقى الأمريكيين السود: تاريخ (الطبعة الثالثة). WW Norton & Company.رقم الكتاب الدولي المعياري  0-393-97141-4
  58. ^ abc "African American Spirituals". spotlightonmusic.macmillanmh.com . Spotlight on music. McGraw Hill. مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2015 . تم الاسترجاع في 11 مارس 2015 .برنامج ConnectED للصفوف من الأول إلى الثامن.
  59. ^ كيد، توماس س. (2007). الصحوة الكبرى: جذور المسيحية الإنجيلية في أمريكا الاستعمارية. مطبعة جامعة ييل. ص 19. ISBN 978-0-300-11887-2.
  60. ^ لامبرت، فرانك (شتاء 2002)."رأيت الكتاب يتحدث": قراءات العبيد للصحوة العظيمة الأولى". مجلة التاريخ الأفريقي الأمريكي . 87 (1): 12-25. doi :10.1086/JAAHv87n1p12. JSTOR  1562488. S2CID  142221704.
  61. ^ بتلر، جون (سبتمبر 1982). "الحماس موصوف ومستنكره: الصحوة الكبرى كخيال تفسيري". مجلة التاريخ الأمريكي . 69 (2): 305-325. doi :10.2307/1893821. JSTOR  1893821.
  62. ^ "التاريخ" . تم الاسترجاع في 15 فبراير 2010 .
  63. ^ سميث كريستوفر، دانيال ل.، "نهر الأردن في الأناشيد الروحانية الأمريكية الأفريقية المبكرة"، الصندوق الوطني للعلوم الإنسانية ، ملحمة الكتاب المقدس
  64. ^ بيرشي، مونيكا جوردون. "الموسيقى الروحية الأمريكية الأفريقية: منظور تاريخي"، ذا دراجون لود ، المجلد 18، العدد 2، ربيع 2000.
  65. ^ ألين، ويليام فرانسيس؛ وير، تشارلز بيكارد؛ جاريسون، لوسي ماك كيم؛ شلاين، إيرفينج (1965)، أغاني العبيد في الولايات المتحدة؛ المجموعة الأصلية الكاملة (136 أغنية) ، نيويورك: دار أوك للنشر
  66. ^ أندروز، باري (24 مارس 2015). "توماس وينتوورث هيجينسون". قاموس السير الذاتية للوحدويين والعالميين (UUDB) . تم الاسترجاع في 28 فبراير 2021 .
  67. ^ ab Higginson, Thomas Wentworth (June 1867). "Negro Spirituals". The Atlantic .
  68. ^ هيجينسون، توماس وينتوورث (2001) [1869]. الحياة العسكرية في فوج أسود. المسح الرقمي، شركة إنكوربوريتد. رقم ISBN 978-1-58218-359-6تم الاسترجاع بتاريخ 3 مارس 2008 .
  69. ^ باوش، مارك أ. (2013). توسيع الشريعة: توماس وينتوورث هيجينسون والروحانيات الأفريقية الأمريكية . ميونيخ، ألمانيا.{{cite book}}:CS1 maint: موقع الناشر المفقود ( الرابط )
  70. ^ ab Flickinger, Robert Elliot (1914). The Choctaw Freedmen and the Story of Oak Hill Industrial Academy, Valliant, McCurtain County, Oklahoma. Iowa and Florida: Journal and Times Press. ISBN 978-1515222804.
  71. ^ abcde "تاريخنا". Fisk Jubilee Singers . 2006. مؤرشف من الأصل في 21 مارس 2007. تم الاسترجاع في 23 فبراير 2021 .
  72. ^ روبنز، هوليس؛ جيتس، هنري لويس الابن، محرران (2017). كاتبات أمريكيات من أصل أفريقي من القرن التاسع عشر . بنغوين. ص 230.
  73. ^ abcde Graham, Sandra Jean (مايو 2012). "There Breathes a Hope: The Legacy of John Work II and His Fisk Jubilee Quartet, 1909–1916". مجلة جمعية الموسيقى الأمريكية . 6 (2): 253–255. doi :10.1017/S1752196312000107. ISSN  1752-1971. S2CID  190735108. تم الاسترجاع في 23 فبراير 2021 .
  74. ^ سوليفان، ستيف (2017). موسوعة تسجيلات الأغاني الشعبية الرائعة. دار رومان آند ليتل فيلد للنشر. ص 387. رقم ISBN 978-1-4422-5449-7.
  75. ^ "أوراق عمل جون ويسلي". مكتبات إيموري MARBL . مؤرشف من الأصل في 11 يونيو 2010. تم الاسترجاع في 23 فبراير 2021 .
  76. ^ تيم بروكس ؛ ديك سبوتسوود (2004). الأصوات المفقودة: السود وميلاد صناعة التسجيلات، 1890-1919 . مطبعة جامعة إلينوي. ص. 656. ISBN 978-0-252-02850-2. JSTOR  10.5406/j.ctt2jcc81.
  77. ^ "تاريخ الجوقة". جامعة توسكيجي . تم الاسترجاع في 25 فبراير 2021 .
  78. ^ تضم موسوعة الفنون المسرحية أيضًا مجموعة موسيقية كورالية أمريكية رقمية خاصة تحتوي على ترتيبات روحية من قبل ملحنين مثل هنري تي بورلي و آر ناثانيال ديت.
  79. ^ abcde Glover, Gisele (1998), "The Life and Career of Edward Boatner and an Inventory of the Boatner Papers at the Schomburg Center" (PDF) ، مركز أبحاث الموسيقى الأمريكية (AMRC) ، تم الاسترجاع في 25 فبراير 2021
  80. ^ سنيدر، جان إي. (1993). "مدرسة موسيقية عظيمة ونبيلة: دوفورجاك، وهاري تي. بورلي، والروحانية الأمريكية الأفريقية". في تيبيتس، جون سي. (المحرر). دوفورجاك في أمريكا: 1892-1895 . بورتلاند، أوريجون: مطبعة أماديوس. ص. 131.
  81. ^ هذه الأغنية الروحية "انزل يا موسى" التي غناها ماريان أندرسون في عام 1924 تم أخذها من ترتيب لفرقة بورلي. "انزل يا موسى"
  82. ^ تيم بروكس (2010). الأصوات المفقودة: السود وميلاد صناعة التسجيلات، 1890-1919. مطبعة جامعة إلينوي. ص 488-492. رقم ISBN 978-0-252-09063-9.
  83. ^ Boatner, Edward; Townsend, Willa A (1927), Spirituals victory old and new , Nashville, Tenn.: Sunday School Pub. Board
  84. ^ Southern, Eileen (1997). The Music of Black Americans: A History . WW Norton. ISBN 978-0-393-97141-5.
  85. ^ داوسون، ويليام ليفي (24 يوليو 2006). "أوراق ويليام ليفي داوسون، 1903-1990". findingaids.library.emory.edu .
  86. ^ Barbershop Harmony Society (Director) (3 مايو 2019). Fisk Jubilee Singers - Wade In the Water. حدث الحدث في 3:45 . تم الاسترجاع في 23 فبراير 2021 .
  87. ^ بريسلي، نيلسون (20 مايو 2019). ""Jubilee"" يجعل من الجوقة نجمًا على مسرح Arena Stage". واشنطن بوست . تم الاسترجاع في 23 فبراير 2021 .
  88. ^ "الروحانيات الأمريكية الأفريقية (غير قادر على الوصول إلى العنوان والمؤلف والتاريخ ورابط مباشر)". صحيفة سولت ليك تريبيون .
  89. ^ "ASE". الفرقة الروحية الأمريكية .
  90. ^ abc "African American Spirituals". المغنيون: بشكل أساسي a capela . تم الاسترجاع في 25 فبراير 2021 .www.singers.com
  91. ^ "أفلام وثائقية عن فرقة KET | الفرقة الروحانية الأمريكية | KET". 19 أكتوبر 2023 – عبر video.ket.org.
  92. ^ abc Shaw, Arnold (1978). Honkers and Shuters: The Golden Years of Rhythm & Blues (الطبعة الأولى). نيويورك: شركة ماكميلان للنشر. ص. 3. ISBN 0-02-061740-2.
  93. ^ abcde Curiel, Jonathan (15 أغسطس 2004). "Muslim Roots of the Blues". SFGate . سان فرانسيسكو كرونيكل . مؤرشف من الأصل في 5 سبتمبر 2005 . تم الاسترجاع في 24 أغسطس 2005 .
  94. ^ هنري، ريتشارد. "المقاييس الخماسية في الموسيقى الشعبية والأغاني الروحية". الثقافة والمقاييس الخماسية . موسيقى الجاز العالمية. ص 6-8 . تم الاسترجاع في 26 يناير 2021 .
  95. ^ AM Jones (1959). دراسات في الموسيقى الأفريقية . دار نشر جامعة أكسفورد . ص 295. ISBN 0-19-713512-9. OCLC  6977345.
  96. ^ Squinobal, Jason John (2009). موسيقى غرب أفريقيا في موسيقى آرت بلاكي ويوسف لطيف وراندي ويستون (PDF) . جامعة بيتسبرغ (أطروحة). دكتوراه في علم الموسيقى العرقية . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2021 .
  97. ^ ستيفاني وولف (المخرجة)، آرثر جونز. "مشروع الأناشيد الروحانية والمعنى العميق لأغاني عصر العبيد". راديو دانسز . تم الاسترجاع في 1 مارس 2021 .
  98. ^ abcdef Ginell, Cary. "Golden Gate Quartet: Gospel Train (1937–1942)". Thousand Oaks, California . تم الاسترجاع في 25 فبراير 2021 .
  99. ^ ab Broughton, Viv (1985). Black Gospel: An Illustrated History of the Gospel Sound . Blandford Press. ISBN 978-0-7137-1530-9.
  100. ^ فريدريك دوغلاس (1855). "عبوديتي وحريتي". مشروع جوتنبرج . تم استرجاعه في 6 يونيو 2013 .
  101. ^ ab Berry, Kenyatta D. (27 يناير 2017). "الغناء في العبودية: أغاني البقاء، أغاني الحرية". PBS NewsHour . تم الاسترجاع في 23 فبراير 2021 .
  102. ^ برادفورد، سارة هـ. (مايو 2008). هارييت: موسى شعبها . دار دودو للنشر. رقم ISBN 978-1-4099-0461-8.
  103. ^ كاشاتوس، ويليام سي. (2002). عبر الخط: مقاطعة تشيستر والسكك الحديدية تحت الأرض . الجمعية التاريخية لمقاطعة تشيستر.
  104. ^ "الأسرار: العلامات والرموز". تلفزيون ماريلاند العام . مسارات نحو الحرية. 2002. تم الاسترجاع في 23 فبراير 2021 .بالتعاون مع الجمعية التاريخية لولاية ماريلاند وأرشيف ولاية ماريلاند
  105. ^ بونومارينكو، جون (2001). "فهم الصفحات: مشفرة". مجلة Soul Review. جيرسي. مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2008. تم الاسترجاع في 8 أغسطس 2008 .
  106. ^ "الموقع الرسمي للروحانيات الزنوج، موسيقى الإنجيل العتيقة". www.negrospirituals.com .
  107. ^ ""اتبع القرع الشارب"" - الروحانية الأمريكية الأفريقية. www.eduplace.com .
  108. ^ كيلي، جيمس (2008). "أغنية أو قصة أو تاريخ: مقاومة ادعاءات رسالة مشفرة في الروحانية الأمريكية الأفريقية "اتبع القرع الشارب". مجلة الثقافة الشعبية . 41 (2). مجلة الثقافة الشعبية 41.2 (أبريل 2008): 262-280.: 262-280. doi :10.1111/j.1540-5931.2008.00502.x.وقال كيلي إن الرواية الشعبية التي كتبها إتش بي باركس عام 1928 غير معقولة.
  109. ^ بريسلر، جويل. "اتبع القرع الشارب: تاريخ ثقافي" . تم الاسترجاع في 5 مايو 2008 .
  110. ^ "حول الروحانية الأمريكية الأفريقية". فرقة تشارلستون الروحانية . 4 أغسطس 2012. تم الاسترجاع في 20 نوفمبر 2018 .
  111. ^ abcd Brown, Sterling Allen (Winter 1953). "Negro Folk Expression: Spirituals, Seculars, Ballads and Work Songs". جامعة إلينوي، قسم اللغة الإنجليزية . تم الاسترجاع في 6 يونيو 2013 .
  112. ^ كاراوان، جاي؛ كاراوان، كاندي؛ رايم، إيثيل (1968)، الحرية هي نضال مستمر: أغاني حركة الحرية، مع صور وثائقية ، نيويورك: دار أوك للنشر
  113. ^ "Wade in the Water". مكتبات الجامعة في جامعة تينيسي ، نوكسفيل . فهرس أغاني مكتبة الموسيقى بجامعة تينيسي.
  114. ^ كارل ساندبرج (1927). حقيبة الأغاني الأمريكية . هاركورت، بريس وشركاه.
  115. ^ أميري باراكا (1999) [1963]. Blues People (طبعة واحدة). نيويورك: ويليام مورو . ص 244. ISBN 978-0688184742. OCLC  973412280.
  116. ^ أميري باراكا (1999) [1963]. Blues People (الطبعة الثانية).
  117. ^ Deakin, ND (1 يوليو 1965)، مراجعة كتاب LeRoy Jones "Blues People" ، doi :10.1177/030639686500700114، S2CID  144222938
  118. ^ "الجذور التاريخية لموسيقى البلوز". جمعية التاريخ الفكري الأفريقي الأمريكي. 9 مايو 2018. تم الاسترجاع في 1 مارس 2020 .
  119. ^ abc أوليفر، بول . "بلوز" . Grove Music Online . Oxford Music Online . تم الاسترجاع في 3 أكتوبر 2015 .
  120. ^ أوليفر، بول (1970). سافانا سينكوباتورز . شتاين وداي. رقم ISBN 978-0-8128-1315-9.
  121. ^ كوبيك غيرهارد (23 سبتمبر 2009). أفريقيا والبلوز . مطبعة جامعة ميسيسيبي. رقم ISBN 978-1-62846-720-8.
  122. ^ كومارا، إدوارد؛ واشبورن، روبرت (2005). "أفريقيا". في كومارا، إدوارد (محرر). موسوعة البلوز . دار نشر سايكولوجي. رقم ISBN 978-0-415-92699-7.
  123. ^ كونزلر ، مارتن (1988). معجم الجاز . هامبورغ: Rowohlt Taschenbuch Verlag.
  124. ^ كومارا، إد (2005). ""Crazy Blues"—Mamie Smith (1920) - Added to the National Registry: 2005" (PDF) . مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 9 أغسطس 2020 .
  125. ^ تم تسجيل أغنية "Crazy Blues" بواسطة Okeh Records ورقم الكتالوج الخاص بها هو 4169.
  126. ^ ويلدينغ، بيت (سبتمبر 1966). "علم الموسيقى العرقية". مطبعة جامعة إلينوي.
  127. ^ موراي، ألبرت (1976). سحق البلوز. نيويورك: دا كابو. ص 64-65. ISBN 0-306-80362-3.
  128. ^ بوير، هوراس كلارنس (1995). ما أجمل الصوت: العصر الذهبي للإنجيل . إليوت وكلارك. رقم ISBN 978-1-880216-19-4.
  129. ^ "أوه يونان!". مكتبة الكونجرس، واشنطن العاصمة .
  130. ^ هورستون، زورا نيل (1938). الكنيسة المقدسة . جزيرة السلحفاة. رقم ISBN 978-0-913666-44-9.
  131. ^ أ ب ج د توتولي، روبرتو (2014). دليل روتليدج للإسلام في الغرب. روتليدج . ص 322. ISBN 978-1317744023.

قراءة إضافية

  • باراكا، أميري (1999). شعب البلوز: الموسيقى الزنجية في أمريكا البيضاء . هاربر بيرينيال. ISBN 978-0688184742 . 
  • باوتش، مارك أ. (2013). توسيع الشريعة: توماس وينتوورث هيجينسون والروحانيات الأفريقية الأمريكية . ميونيخ، ألمانيا.
  • كالدويل، هانسونيا إل (2003). الموسيقى الأمريكية الأفريقية، الأناشيد الروحانية: الموسيقى الجماعية الأساسية للأمريكيين السود . كولفر سيتي، كاليفورنيا: إيكورو كوميونيكيشنز. رقم ISBN 978-0-9650441-5-8.
  • كالدويل، هانسونيا إل. (1996). الموسيقى الأمريكية الأفريقية: التسلسل الزمني: 1619-1995 (الطبعة الأولى). لوس أنجلوس، كاليفورنيا: إيكورو كوميونيكيشنز. رقم ISBN 978-0-9650441-0-3.
  • كوسكوف، إلين، محرر. موسوعة جارلاند للموسيقى العالمية . المجلد 3: الولايات المتحدة وكندا (نيويورك ولندن: دار جارلاند للنشر، 2001) ص 624-629؛ وأيضًا ص 523-524، ص 68-69
  • ناش، إليزابيث (2007). "ذكريات سير ذاتية لمغنين كلاسيكيين أمريكيين من أصل أفريقي، 1853-حتى الآن". لوويستون: دار نشر إدوين ميلين. رقم ISBN 0-7734-5250-8 
  • تحتوي موسوعة الفنون المسرحية على بوابة مكتبة الكونجرس على شبكة الإنترنت على العديد من الأمثلة على التسجيلات الرقمية والنوتات الموسيقية للأناشيد الروحية.
  • وتضم موسوعة الفنون المسرحية أيضًا مجموعة موسيقية كورالية أمريكية رقمية خاصة تضم ترتيبات روحية من قبل ملحنين مثل هنري تي بورلي و آر ناثانيال ديت.
  • العمل، جون دبليو، المترجم (1940)، الأغاني الروحانية الأمريكية والزنجية: مجموعة شاملة من 230 أغنية شعبية، دينية وعلمانية، مع مقدمة . نيويورك: كتب بونانزا. ملاحظة : يتضمن تعليقًا على ذخيرة الأغاني الروحانية والكلمات مع الموسيقى (المتناغمة) للأغاني الروحانية والأغاني الأخرى المجمعة.
  • العربة الحلوة: قصة الروحانيات
  • مطربو فيسك جوبيلي
  • ماريان أندرسون: حياة في الأغنية
  • ملاحظات تاريخية عن الألحان الأمريكية الأفريقية، بما في ذلك 75 ترنيمة روحية أمريكية أفريقية مع ترتيبات قابلة للتنزيل للآلة المنفردة
  • نوتة موسيقية إنجيلية مجانية
  • قاعدة بيانات الأناشيد الروحانية، قائمة أغاني روحانية قابلة للبحث بصوت منفرد

عينات صوتية

  • "جيش فرعون يغرق"، فنانون غير معروفين (765 كيلوبايت)
  • مجموعة جوردون، التي قدمها أشخاص مجهولون في منطقة خليج كاليفورنيا في أوائل عشرينيات القرن العشرين
  • "Deep Down in My Heart"، من مجموعة جوردون التابعة لمكتبة الكونجرس، قدمها دبليو إم جيفنز في دارين، جورجيا ، في حوالي 19 مارس 1926
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=الروحانيات&oldid=1253498206"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate