التصميم الجرافيكي

الموسوعة الحرة

بسبب طبيعتها متعددة التخصصات، يمكن إجراء التصميم الجرافيكي في مجالات تطبيق مختلفة: العلامات التجارية، والرسم التقني والفني، واللافتات، والتصوير الفوتوغرافي، وتحرير الصور والفيديو، والنمذجة ثلاثية الأبعاد ، والرسوم المتحركة، والبرمجة، من بين مجالات أخرى. [1]

التصميم الجرافيكي هو مهنة ، [2] تخصص أكاديمي [3] [4] [5] وفن تطبيقي يتمثل نشاطه في عرض الاتصالات المرئية التي تهدف إلى نقل رسائل محددة إلى مجموعات اجتماعية، بأهداف محددة. [6] التصميم الجرافيكي هو فرع متعدد التخصصات من التصميم [1] والفنون الجميلة . تتضمن ممارسته الإبداع والابتكار والتفكير الجانبي باستخدام أدوات يدوية أو رقمية ، حيث من المعتاد استخدام النصوص والرسومات للتواصل بصريًا.

إن دور المصمم الجرافيكي في عملية الاتصال هو دور المشفر أو المفسر للرسالة. فهم يعملون على تفسير الرسائل المرئية وترتيبها وتقديمها. وعادةً ما يستخدم التصميم الجرافيكي جماليات الطباعة والترتيب التكويني للنص والزخارف والصور لنقل الأفكار والمشاعر والمواقف التي تتجاوز ما تعبر عنه اللغة وحدها. ويمكن أن يستند عمل التصميم إلى طلب العميل، وهو الطلب الذي ينتهي به الأمر إلى أن يتم تأسيسه لغويًا، إما شفهيًا أو كتابيًا، أي أن التصميم الجرافيكي يحول الرسالة اللغوية إلى مظهر جرافيكي. [7]

يشتمل التصميم الجرافيكي، كمجال للتطبيق، على مجالات مختلفة من المعرفة تركز على أي نظام اتصال مرئي. على سبيل المثال، يمكن تطبيقه في استراتيجيات الإعلان، أو يمكن تطبيقه أيضًا في عالم الطيران [8] أو استكشاف الفضاء . [9] [10] بهذا المعنى، في بعض البلدان، يرتبط التصميم الجرافيكي فقط بإنتاج الرسومات والرسومات، وهذا غير صحيح، لأن الاتصال المرئي هو جزء صغير من مجموعة ضخمة من الأنواع والفئات حيث يمكن تطبيقه.

مع أصول تعود إلى العصور القديمة والعصور الوسطى ، [11] ارتبط التصميم الجرافيكي كفن تطبيقي في البداية بطفرة صعود الطباعة في أوروبا في القرن الخامس عشر ونمو ثقافة المستهلك في الثورة الصناعية . ومن هناك ظهر كمهنة مميزة في الغرب، مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالإعلان في القرن التاسع عشر [12] وسمح تطوره بترسيخه في القرن العشرين. ونظرًا للنمو السريع والهائل في تبادل المعلومات اليوم، فإن الطلب على المصممين ذوي الخبرة أكبر من أي وقت مضى، وخاصة بسبب تطوير التقنيات الجديدة والحاجة إلى الاهتمام بالعوامل البشرية بما يتجاوز كفاءة المهندسين الذين يطورونها. [13]

مصطلحات

يظهر مصطلح "التصميم الجرافيكي" مبكرًا في إصدار 4 يوليو 1908 (المجلد 9، العدد 27) من مجلة العمل المنظم ، وهي إحدى منشورات نقابات العمال في سان فرانسيسكو، في مقال حول التعليم الفني للطابعين: [14]

نقابة تجارية مغامرة
... إن المستوى العالي من الذكاء الذي يسود بين المطابعين هو ضمانة بأن العديد منهم، بفضل المبادئ الأساسية للتصميم، سوف ينمون في المعرفة ويتطورون إلى متخصصين في التصميم الجرافيكي والديكور. ...

بعد عقد من الزمان، أعلن كتالوج الدورات الدراسية لعامي 1917 و1918 في مدرسة كاليفورنيا للفنون والحرف اليدوية عن دورة بعنوان التصميم الجرافيكي والخط، والتي حلت محل دورة أخرى تسمى التصميم والخط المتقدم. تم تدريس كلتا الدورتين بواسطة فريدريك ماير . [15]

تاريخ

في تاريخها الطويل وفي الانفجار الحديث نسبيًا للاتصالات المرئية في القرنين العشرين والحادي والعشرين، اختفى التمييز بين الإعلان والفن والتصميم الجرافيكي والفنون الجميلة. فهي تشترك في العديد من العناصر والنظريات والمبادئ والممارسات واللغات وأحيانًا نفس المستفيد أو العميل. في الإعلان، الهدف النهائي هو بيع السلع والخدمات. في التصميم الجرافيكي، "يتلخص الجوهر في إعطاء النظام للمعلومات والشكل للأفكار والتعبير والشعور بالتحف التي توثق التجربة الإنسانية". [16]

إن تعريف مهنة مصمم الجرافيك حديث نسبيًا فيما يتعلق بإعدادها ونشاطها وأهدافها. وعلى الرغم من عدم وجود إجماع على تاريخ محدد لظهور التصميم الجرافيكي، فإن البعض يرجعه إلى فترة ما بين الحربين العالميتين . ويرى آخرون أنه بدأ التعرف عليه على هذا النحو بحلول أواخر القرن التاسع عشر. [11]

يمكن القول إن الاتصالات الرسومية ذات الأغراض المحددة ترجع أصولها إلى رسومات الكهوف في العصر الحجري القديم وظهور اللغة المكتوبة في الألفية الثالثة قبل الميلاد. ومع ذلك، فإن الاختلافات في أساليب العمل والعلوم المساعدة والتدريب المطلوب تجعل من غير الممكن تحديد المصمم الرسومي الحالي بوضوح مع الإنسان ما قبل التاريخ، أو صانع الخشب في القرن الخامس عشر ، أو مصمم الطباعة الحجرية في عام 1890.

تنبع تنوع الآراء من أن البعض يعتبر أي مظهر رسومي نتاجًا للتصميم الجرافيكي، في حين يعترف البعض الآخر فقط بتلك التي تنشأ نتيجة لتطبيق نموذج الإنتاج الصناعي - المظاهر البصرية التي تم "إسقاطها" لمعالجة احتياجات مختلفة: إنتاجية، رمزية، مريحة، سياقية، من بين أمور أخرى.

ومع ذلك، ارتبط تطور التصميم الجرافيكي كممارسة ومهنة ارتباطًا وثيقًا بالابتكارات التكنولوجية والاحتياجات الاجتماعية والخيال البصري للمحترفين. [17] تم ممارسة التصميم الجرافيكي بأشكال مختلفة عبر التاريخ؛ في الواقع، ترجع الأمثلة الجيدة للتصميم الجرافيكي إلى المخطوطات من الصين القديمة ومصر واليونان . مع تطور الطباعة وإنتاج الكتب في القرن الخامس عشر ، استمرت التطورات في التصميم الجرافيكي على مدى القرون اللاحقة، حيث غالبًا ما يقوم الملحنون أو المصممون الطباعيون بتصميم الصفحات وفقًا للنوع المعمول به. [11]

بحلول أواخر القرن التاسع عشر، ظهر التصميم الجرافيكي كمهنة مميزة في الغرب، ويرجع ذلك جزئيًا إلى عملية التخصص في العمل التي حدثت هناك وجزئيًا إلى التقنيات الجديدة وإمكانيات العمل التي جلبتها الثورة الصناعية. أدت أساليب الإنتاج الجديدة إلى فصل تصميم وسيلة الاتصال (مثل الملصق) عن إنتاجها الفعلي. على نحو متزايد، طوال القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، قامت وكالات الإعلان وناشري الكتب والمجلات بتعيين مديري فنيين قاموا بتنظيم جميع العناصر المرئية للاتصال ودمجها في كل متناغم، مما أدى إلى إنشاء تعبير مناسب للمحتوى. في عام 1922، صاغ مصمم الطباعة ويليام أ. دويغينز مصطلح التصميم الجرافيكي لتحديد المجال الناشئ. [11]

طوال القرن العشرين، استمرت التكنولوجيا المتاحة للمصممين في التقدم بسرعة، كما حدث مع الإمكانيات الفنية والتجارية للتصميم. توسعت المهنة بشكل كبير، وأنشأ المصممون الجرافيكيون، من بين أشياء أخرى، صفحات المجلات وأغلفة الكتب والملصقات وأغلفة الأقراص المضغوطة والطوابع البريدية والتغليف والعلامات التجارية واللافتات والإعلانات والعناوين الحركية لبرامج التلفزيون والأفلام ومواقع الويب. بحلول أوائل القرن الحادي والعشرين، أصبح التصميم الجرافيكي مهنة عالمية مع انتشار التكنولوجيا والصناعة المتقدمة في جميع أنحاء العالم. [11]

الخلفية التاريخية

في الصين، خلال عهد أسرة تانغ (618-907)، كانت تُقطع كتل خشبية لطباعتها على المنسوجات ثم لإعادة إنتاج النصوص البوذية لاحقًا. يُعد أحد الكتب المقدسة البوذية المطبوعة في عام 868 أقدم كتاب مطبوع معروف. بدءًا من القرن الحادي عشر في الصين، تم إنتاج مخطوطات وكتب أطول باستخدام الطباعة بالحروف المتحركة ، مما جعل الكتب متاحة على نطاق واسع خلال عهد أسرة سونغ (960-1279). [18]

في منتصف القرن الخامس عشر في مدينة ماينز الألمانية، طور يوهانس جوتنبرج طريقة لإعادة إنتاج الصفحات المطبوعة بوتيرة أسرع باستخدام نوع متحرك مصنوع من سبيكة معدنية جديدة [19] مما أحدث ثورة في نشر المعلومات. [20]

القرن التاسع عشر

في عام 1849، أصبح هنري كول أحد القوى الرئيسية في تعليم التصميم في بريطانيا العظمى، حيث أبلغ الحكومة بأهمية التصميم في مجلته للتصميم والتصنيع . كما نظم المعرض الكبير للاحتفال بالتكنولوجيا الصناعية الحديثة والتصميم الفيكتوري.

من عام 1891 إلى عام 1896، كانت دار النشر Kelmscott Press التابعة لويليام موريس رائدة في مجال التصميم الجرافيكي المرتبط بحركة الفنون والحرف اليدوية ، حيث كانت تنتج كتبًا مصنوعة يدويًا على طراز العصور الوسطى وعصر النهضة، [21] بالإضافة إلى تصميمات ورق الحائط والمنسوجات. [22] أثر عمل موريس، إلى جانب بقية حركة الصحافة الخاصة ، بشكل مباشر على فن الآرت نوفو . [23]

غلاف العدد الصادر في عيد الشكر عام 1895 من مجلة The Chap-Book ، من تصميم ويل إتش برادلي

أصبح ويل إتش برادلي أحد المصممين الجرافيكيين البارزين في أواخر القرن التاسع عشر بسبب إنشاء قطع فنية بأنماط فن الآرت نوفو المختلفة. ابتكر برادلي عددًا من التصميمات للترويج لمجلة أدبية بعنوان The Chap-Book . [24]

القرن العشرين

طائرة بوينج 747 تحمل شعارًا يشير إلى أنها طائرة الرئاسة . تم تصميم الأشكال الزرقاء، والعلم الأمريكي ، والختم الرئاسي ، وحروف كاسلون ، في أوقات مختلفة، بواسطة مصممين مختلفين، ولأغراض مختلفة، وتم دمجها بواسطة المصمم ريموند لووي في تصميم خارجي واحد لهذه الطائرة.

في عام 1917، قام فريدريك إتش ماير ، المدير والمدرس في مدرسة كاليفورنيا للفنون والحرف اليدوية ، بتدريس فصل دراسي بعنوان "التصميم الجرافيكي والكتابة". [25] كان كتاب التصميم الجرافيكي لراف ، الذي نُشر عام 1927، أول كتاب يستخدم "التصميم الجرافيكي" في عنوانه. [26] في عام 1936، نشر المؤلف والمصمم الجرافيكي ليون فريند كتابه بعنوان "التصميم الجرافيكي" ومن المعروف أنه أول قطعة أدبية تغطي الموضوع على نطاق واسع. [27]

تُعد اللافتات في مترو أنفاق لندن مثالاً كلاسيكيًا للتصميم [28] في العصر الحديث. وعلى الرغم من افتقاره إلى التدريب الفني، فقد قاد فرانك بيك حركة التصميم والدعاية لمجموعة مترو الأنفاق. تم تقديم أول لافتات لمحطات مترو الأنفاق في عام 1908 بتصميم قرص أحمر صلب مع شريط أزرق في المنتصف واسم المحطة. كان اسم المحطة بأحرف بيضاء بدون تشعبات. كان ذلك في عام 1916 عندما استخدم بيك خبرة إدوارد جونستون لتصميم خط جديد لمترو الأنفاق. أعاد جونستون تصميم لافتة وشعار مترو الأنفاق لتضمين خطه على الشريط الأزرق في وسط دائرة حمراء. [29]

في عشرينيات القرن العشرين، طبقت البنائية السوفييتية "الإنتاج الفكري" في مجالات مختلفة من الإنتاج. ورأت الحركة أن الفن الفردي عديم الفائدة في روسيا الثورية، وبالتالي تحركت نحو خلق أشياء لأغراض نفعية . فقد صمموا المباني ومجموعات الأفلام والمسرح والملصقات والأقمشة والملابس والأثاث والشعارات والقوائم، وما إلى ذلك. [30]

قام يان تشيتشولد بتدوين مبادئ الطباعة الحديثة في كتابه عام 1928، الطباعة الجديدة . [31] وقد رفض لاحقًا الفلسفة التي تبناها في هذا الكتاب باعتبارها فاشية، لكنها ظلت مؤثرة. [ بحاجة لمصدر ] لقد أثر تشيتشولد ومصممو الطباعة في مدرسة باوهاوس مثل هربرت باير ولازلو موهولي ناجي وإل ليسيتزكي بشكل كبير على التصميم الجرافيكي. لقد كانوا روادًا لتقنيات الإنتاج [ بحاجة لمصدر ] والأجهزة الأسلوبية المستخدمة طوال القرن العشرين. شهدت السنوات التالية قبولًا وتطبيقًا واسع النطاق للتصميم الجرافيكي بالأسلوب الحديث. [32]

نمت صناعة التصميم الجرافيكي الاحترافي بالتوازي مع الاستهلاك . وقد أثار هذا المخاوف والانتقادات، ولا سيما من داخل مجتمع التصميم الجرافيكي مع بيان First Things First . أطلقه كين جارلاند لأول مرة في عام 1964، وأعيد نشره كبيان First Things First 2000 في عام 1999 في مجلة Emigre 51 [33] حيث جاء فيه "نقترح عكس الأولويات لصالح أشكال اتصال أكثر فائدة واستدامة وديمقراطية - تحول عقلي بعيدًا عن تسويق المنتجات ونحو استكشاف وإنتاج نوع جديد من المعنى. إن نطاق المناقشة يتقلص؛ يجب أن يتوسع. الاستهلاكية تجري بلا منازع؛ يجب تحديها من خلال وجهات نظر أخرى يتم التعبير عنها، جزئيًا، من خلال اللغات المرئية وموارد التصميم." [34]

التطبيقات

لون

يمكن أن يكون للتصميم الجرافيكي العديد من التطبيقات، من إشارات الطرق إلى المخططات الفنية وأدلة المرجع. وغالبًا ما يتم استخدامه في وضع العلامات التجارية للمنتجات وعناصر هوية الشركة مثل الشعارات والألوان والتغليف والتسميات والنصوص.

من المجلات العلمية إلى التقارير الإخبارية، غالبًا ما يتم تحسين عرض الآراء والحقائق باستخدام الرسومات والتراكيب المدروسة للمعلومات المرئية - المعروفة باسم تصميم المعلومات . مع ظهور الويب، يتم استخدام مصممي المعلومات ذوي الخبرة في الأدوات التفاعلية بشكل متزايد لتوضيح الخلفية وراء القصص الإخبارية. يمكن أن يشمل تصميم المعلومات تصور البيانات والمعلومات ، والذي يتضمن استخدام البرامج لتفسير البيانات وتشكيلها في عرض تقديمي مقنع بصريًا، ويمكن ربطه بالرسومات البيانية للمعلومات .

مهارات

قد يتضمن مشروع التصميم الجرافيكي عرضًا إبداعيًا للنصوص والزخارف والصور الموجودة.

تهتم "مدرسة العمليات" بالاتصال؛ فهي تسلط الضوء على القنوات والوسائط التي يتم من خلالها نقل الرسائل والتي يقوم المرسلون والمستقبلون بتشفير هذه الرسائل وفك تشفيرها. وتتعامل المدرسة السيميائية مع الرسالة باعتبارها بناءً من العلامات التي تنتج المعنى من خلال التفاعل مع المستقبلين؛ الاتصال كعامل. [ بحاجة لمصدر ]

الطباعة

تتضمن الطباعة تصميم الحروف وتعديل رموز الحروف وترتيب الحروف. يتم إنشاء رموز الحروف وتعديلها باستخدام تقنيات التوضيح. ترتيب الحروف هو اختيار الخطوط وحجم النقاط والتتبع (المسافة بين جميع الحروف المستخدمة) والتباعد بين الأحرف (المسافة بين حرفين محددين) والتباعد بين السطور.

يتم تنفيذ الطباعة بواسطة عمال الطباعة، والملحنين، ومصممي الطباعة، والفنانين الجرافيكيين، ومديري الفن، والعاملين الإداريين. حتى العصر الرقمي، كانت الطباعة مهنة متخصصة. تنقل بعض الخطوط أو تشبه المفاهيم النمطية. على سبيل المثال، يعد خط 1942 Report خطًا يطبع نصًا يشبه الآلة الكاتبة أو التقرير القديم. [35]

تخطيط الصفحة

القسم الذهبي في تصميم الكتاب

يتعامل تخطيط الصفحة مع ترتيب العناصر (المحتوى) على الصفحة، مثل وضع الصورة وتخطيط النص والأسلوب. كان تصميم الصفحة دائمًا موضع اعتبار في المواد المطبوعة ومؤخرًا تم توسيعه ليشمل العروض مثل صفحات الويب. تتكون العناصر عادةً من نوع (نص) وصور (صور) و(مع الوسائط المطبوعة) أحيانًا رسومات مؤقتة مثل خطوط القطع للعناصر التي لا تتم طباعتها بالحبر مثل القطع بالقالب / الليزر أو ختم الرقائق أو النقش الأعمى .

الشبكات

تُستخدم الشبكة كوسيلة لترتيب كل من المساحة والمعلومات، مما يسمح للقارئ بفهم المشروع الإجمالي بسهولة. علاوة على ذلك، تعمل الشبكة كحاوية للمعلومات ووسيلة لإنشاء النظام والحفاظ عليه. وعلى الرغم من استخدام الشبكات لقرون، فإن العديد من مصممي الجرافيك يربطونها بالتصميم السويسري. أدت الرغبة في النظام في الأربعينيات من القرن العشرين إلى نهج منهجي للغاية لتصور المعلومات. ومع ذلك، اعتُبرت الشبكات فيما بعد مملة وغير مثيرة للاهتمام، مما أكسبها لقب "designersaur". واليوم، تُعتبر الشبكات مرة أخرى أدوات حاسمة للمحترفين، سواء كانوا مبتدئين أو محترفين. [36]

أدوات

في منتصف الثمانينيات من القرن العشرين، قدمت تطبيقات برامج النشر المكتبي والفنون الرسومية إمكانية معالجة الصور وإنشاءها بواسطة الكمبيوتر والتي كانت تُنفذ يدويًا في السابق. مكنت أجهزة الكمبيوتر المصممين من رؤية تأثيرات التغييرات في التخطيط أو الطباعة على الفور، ومحاكاة تأثيرات الوسائط التقليدية. يمكن أن تكون الأدوات التقليدية مثل أقلام الرصاص مفيدة حتى عند استخدام أجهزة الكمبيوتر للإنهاء؛ فقد يرسم المصمم أو المدير الفني العديد من المفاهيم كجزء من العملية الإبداعية . [37] يمكن استخدام الأقلام مع أجهزة الكمبيوتر اللوحية لالتقاط الرسومات اليدوية رقميًا. [38]

أجهزة الكمبيوتر والبرمجيات

يختلف المصممون حول ما إذا كانت أجهزة الكمبيوتر تعزز العملية الإبداعية أم لا. [39] يزعم بعض المصممين أن أجهزة الكمبيوتر تسمح لهم باستكشاف أفكار متعددة بسرعة وبمزيد من التفاصيل مما يمكن تحقيقه من خلال العرض اليدوي أو اللصق . [40] بينما يجد مصممون آخرون أن الخيارات اللامحدودة من التصميم الرقمي يمكن أن تؤدي إلى الشلل أو التكرارات التي لا نهاية لها دون نتيجة واضحة.

يستخدم معظم المصممين عملية هجينة تجمع بين التقنيات التقليدية والتقنيات المعتمدة على الكمبيوتر. أولاً، يتم استخدام المخططات المرسومة يدويًا للحصول على الموافقة على تنفيذ فكرة ما، ثم يتم إنتاج المنتج المرئي المصقول على الكمبيوتر.

من المتوقع أن يكون مصممو الجرافيك متمكنين من برامج الكمبيوتر الخاصة بإنشاء الصور والطباعة والتخطيط. تقريبًا جميع برامج الكمبيوتر الشائعة و"المعيارية في الصناعة" التي يستخدمها مصممو الجرافيك منذ أوائل التسعينيات هي منتجات شركة Adobe Inc. غالبًا ما يتم استخدام Adobe Photoshop ( برنامج قائم على النقطية لتحرير الصور) و Adobe Illustrator (برنامج قائم على المتجهات للرسم) في المرحلة النهائية. CorelDraw ، وهو برنامج لتحرير الرسومات المتجهة طورته وسوقته شركة Corel Corporation ، يستخدم أيضًا في جميع أنحاء العالم. غالبًا ما يستخدم المصممون صورًا نقطية ورسومات متجهة مصممة مسبقًا في عملهم من قواعد بيانات التصميم عبر الإنترنت. يمكن تحرير الصور النقطية في Adobe Photoshop، والشعارات والرسوم التوضيحية المتجهة في Adobe Illustrator وCorelDraw، ويتم تجميع المنتج النهائي في أحد برامج تخطيط الصفحات الرئيسية، مثل Adobe InDesign و Serif PagePlus و QuarkXPress .

يستخدم العديد من المصممين المحترفين والهواة أيضًا العديد من البرامج المجانية والمفتوحة المصدر. يستخدم Inkscape تنسيق Scalable Vector Graphics (SVG) كتنسيق ملف أساسي ويسمح باستيراد وتصدير تنسيقات أخرى. تتضمن البرامج المفتوحة المصدر الأخرى المستخدمة GIMP لتحرير الصور والتلاعب بها، و Krita للرسم الرقمي، و Scribus لتخطيط الصفحات.

يُعد تصميم الطباعة فرعًا متخصصًا من التصميم الجرافيكي وأقدم أشكاله تاريخيًا، ويتضمن إنشاء محتوى مرئي مخصص لإعادة إنتاجه على ركائز مادية مثل الحرير والورق، وفي وقت لاحق، البلاستيك، للتواصل الجماهيري والإقناع (على سبيل المثال، التسويق والنشر الحكومي والدعاية). تطورت تقنيات تصميم الطباعة على مر القرون، بدءًا من اختراع النوع المتحرك بواسطة الكيميائي الصيني بي شينغ ، ثم صقله لاحقًا المخترع الألماني يوهانس جوتنبرج . بمرور الوقت، تم تطوير أساليب مثل الطباعة الحجرية والطباعة على الشاشة والطباعة الأوفست، وبلغت ذروتها في الاستخدام المعاصر للآلات الرقمية التي تدمج تقنيات الطباعة التقليدية مع التكنولوجيا الرقمية الحديثة.

تصميم الواجهة

منذ ظهور أجهزة الكمبيوتر الشخصية، أصبح العديد من مصممي الجرافيك منخرطين في تصميم الواجهة ، في بيئة يشار إليها عادةً باسم واجهة المستخدم الرسومية (GUI). وقد شمل ذلك تصميم الويب وتصميم البرامج عندما يكون تفاعل المستخدم النهائي أحد الاعتبارات التصميمية للتخطيط أو الواجهة. من خلال الجمع بين مهارات الاتصال المرئي وفهم تفاعل المستخدم والعلامة التجارية عبر الإنترنت، غالبًا ما يعمل مصممو الجرافيك مع مطوري البرامج ومطوري الويب لإنشاء مظهر وشكل موقع الويب أو تطبيق البرنامج . يعد تصميم الأيقونات أحد الجوانب المهمة لتصميم الواجهة .

تصميم تجربة المستخدم

تصميم تجربة المستخدم (UX) هو دراسة وتحليل وتطوير إنشاء منتجات توفر تجارب مفيدة وذات صلة للمستخدمين. يتضمن هذا إنشاء العملية الكاملة للحصول على المنتج ودمجه، بما في ذلك جوانب العلامة التجارية والتصميم وسهولة الاستخدام والوظيفة. يتضمن تصميم تجربة المستخدم إنشاء الواجهة والتفاعلات لموقع ويب أو تطبيق، ويعتبر عملاً وفنًا. تتطلب هذه المهنة مجموعة من المهارات، بما في ذلك التصميم المرئي وعلم النفس الاجتماعي والتطوير وإدارة المشاريع والأهم من ذلك التعاطف تجاه المستخدمين النهائيين. [41]

التصميم الجرافيكي التجريبي

التصميم الجرافيكي التجريبي هو تطبيق مهارات الاتصال على البيئة المبنية. [42] يتطلب هذا المجال من التصميم الجرافيكي من الممارسين فهم التركيبات المادية التي يجب تصنيعها وتحمل نفس الظروف البيئية للمباني. وعلى هذا النحو، فهي عملية تعاونية متعددة التخصصات تشمل المصممين والمصنعين ومخططي المدن والمهندسين المعماريين والمصنعين وفرق البناء.

يحاول المصممون الجرافيكيون التجريبيون حل المشكلات التي يواجهها الأشخاص أثناء التفاعل مع المباني والمساحة (وتسمى أيضًا التصميم الجرافيكي البيئي). ومن أمثلة مجالات الممارسة لمصممي الجرافيك البيئيين: إيجاد الطريق ، وصنع المكان ، والبيئات ذات العلامات التجارية، والمعارض وعروض المتاحف، والمنشآت العامة والبيئات الرقمية.

المهن

غالبًا ما تكون الرموز الرسومية وظيفية ومجهولة المصدر، [43] كما توضح هذه الصور التوضيحية من خدمة المتنزهات الوطنية الأمريكية .

تغطي مسارات مهنة التصميم الجرافيكي جميع أجزاء الطيف الإبداعي وغالبًا ما تتداخل. يؤدي العمال مهام متخصصة، مثل خدمات التصميم والنشر والإعلان والعلاقات العامة. اعتبارًا من عام 2023، بلغ متوسط ​​الأجر 58910 دولارًا سنويًا. [44] غالبًا ما تكون المسميات الوظيفية الرئيسية داخل الصناعة خاصة بالبلد. يمكن أن تشمل مصمم الجرافيك والمدير الفني والمدير الإبداعي ورسام الرسوم المتحركة وفنان الإنتاج المبتدئ . اعتمادًا على الصناعة التي يتم تقديم الخدمات لها، قد يكون للمسؤوليات عناوين مختلفة مثل " مساعد DTP " أو " فنان جرافيكي ". قد تتضمن المسؤوليات مهارات متخصصة مثل التوضيح أو التصوير الفوتوغرافي أو الرسوم المتحركة أو المؤثرات البصرية أو التصميم التفاعلي .

ومن المتوقع أن يزيد التوظيف في تصميم المشاريع عبر الإنترنت بنسبة 35% بحلول عام 2026، في حين من المتوقع أن ينخفض ​​التوظيف في الوسائط التقليدية، مثل تصميم الصحف والكتب، بنسبة 22%. ومن المتوقع أن يتعلم مصممو الجرافيك باستمرار تقنيات وبرامج وأساليب جديدة. [45]

يمكن لمصممي الجرافيك العمل داخل شركات مخصصة خصيصًا للصناعة، مثل شركات الاستشارات التصميمية أو وكالات العلامات التجارية، وقد يعمل آخرون داخل شركات النشر أو التسويق أو شركات الاتصالات الأخرى. وخاصة منذ إدخال أجهزة الكمبيوتر الشخصية، يعمل العديد من مصممي الجرافيك كمصممين داخليين في منظمات غير موجهة نحو التصميم. قد يعمل مصممو الجرافيك أيضًا بشكل مستقل ، حيث يعملون وفقًا لشروطهم وأسعارهم وأفكارهم وما إلى ذلك.

يقدم مصمم الجرافيك تقاريره عادة إلى مدير الفن أو المدير الإبداعي أو كبير مسؤولي الإبداع الإعلامي . ومع تقدم المصمم في العمل، فإنه يقضي وقتًا أقل في التصميم ويقضي وقتًا أطول في قيادة وتوجيه المصممين الآخرين في أنشطة إبداعية أوسع نطاقًا، مثل تطوير العلامة التجارية وتطوير الهوية المؤسسية . وغالبًا ما يُتوقع منهم التفاعل بشكل أكثر مباشرة مع العملاء، على سبيل المثال أخذ وتفسير الإيجازات.

التعهيد الجماعي في التصميم الجرافيكي

استخدم جيف هاو من مجلة Wired مصطلح " التعهيد الجماعي " لأول مرة في مقالته عام 2006 بعنوان "صعود التعهيد الجماعي". [46] [47] ويمتد هذا المصطلح إلى مجالات إبداعية مثل التصميم الجرافيكي والهندسة المعمارية وتصميم الملابس والكتابة والتوضيح وغيرها. يمكن إسناد المهام إلى أفراد أو مجموعة ويمكن تصنيفها على أنها متقاربة أو متباعدة. ومن الأمثلة على المهمة المتباعدة إنشاء تصميمات بديلة لملصق. ومن الأمثلة على المهمة المتقاربة اختيار تصميم ملصق واحد. استفادت الشركات والشركات الناشئة والشركات الصغيرة ورجال الأعمال من التعهيد الجماعي للتصميم لأنه يساعدهم في الحصول على تصميمات جرافيكية رائعة بجزء بسيط من الميزانية التي اعتادوا إنفاقها من قبل. يعد الحصول على تصميم شعار من خلال التعهيد الجماعي أحد أكثر الطرق شيوعًا. يُشار عمومًا إلى الشركات الكبرى التي تعمل في مجال التعهيد الجماعي للتصميم باسم مواقع مسابقات التصميم. [ بحاجة لمصدر ] ]

دور التصميم الجرافيكي

يعد التصميم الجرافيكي ضروريًا للإعلان والعلامات التجارية والتسويق، حيث يؤثر على كيفية تصرف الأشخاص. يعمل التصميم الجرافيكي الجيد على بناء علامات تجارية قوية ومعروفة، ويوصل الرسائل بوضوح، ويشكل كيفية رؤية المستهلكين للأشياء وردود أفعالهم تجاهها.

إحدى الطرق التي يؤثر بها التصميم الجرافيكي على سلوك المستهلك هي من خلال استخدام العناصر المرئية، مثل اللون والطباعة والصور. أظهرت الدراسات أن بعض الألوان يمكن أن تثير مشاعر وسلوكيات معينة لدى المستهلكين، وأن الطباعة يمكن أن تؤثر على كيفية إدراك المعلومات وتذكرها. [48] على سبيل المثال، غالبًا ما ترتبط الخطوط ذات الحروف المزخرفة بالتقاليد والأناقة، بينما يُنظر إلى الخطوط بدون الحروف المزخرفة على أنها حديثة وبسيطة. يمكن أن تؤثر كل هذه العوامل على الطريقة التي ينظر بها المستهلكون إلى العلامة التجارية ورسالتها. [49]

هناك طريقة أخرى تؤثر بها التصميمات الرسومية على سلوك المستهلك من خلال قدرتها على توصيل المعلومات المعقدة بطريقة واضحة وسهلة الوصول إليها. على سبيل المثال، يمكن أن تساعد الرسوم البيانية وتصورات البيانات في تلخيص المعلومات المعقدة في تنسيق يسهل على المستهلكين فهمه وجذاب لهم. [50] يمكن أن يساعد هذا في بناء الثقة والمصداقية مع المستهلكين، وتشجيعهم على اتخاذ الإجراءات.

الاعتبارات الأخلاقية في التصميم الجرافيكي

الأخلاقيات هي اعتبار مهم في التصميم الجرافيكي، وخاصة عندما يتعلق الأمر بتمثيل المعلومات بدقة وتجنب الصور النمطية الضارة. يتحمل مصممو الجرافيك مسؤولية التأكد من أن عملهم صادق ودقيق وخالٍ من أي عناصر مضللة أو خادعة. وهذا يتطلب الالتزام بالصدق والنزاهة والشفافية في جميع جوانب عملية التصميم.

أحد الاعتبارات الأخلاقية الرئيسية في التصميم الجرافيكي هو مسؤولية تمثيل المعلومات بدقة. وهذا يعني التأكد من أن أي ادعاءات أو بيانات واردة في مواد الإعلان أو التسويق صحيحة ومدعومة بالأدلة. [51] على سبيل المثال، لا ينبغي للشركة استخدام إحصائيات مضللة للترويج لمنتجها أو خدمتها، أو تقديم ادعاءات كاذبة حول فوائدها. يجب على مصممي الجرافيك الحرص على تمثيل المعلومات بدقة في جميع العناصر المرئية، مثل الرسوم البيانية والمخططات والصور، وتجنب تشويه البيانات أو تقديمها بشكل خاطئ. [52]

من الاعتبارات الأخلاقية المهمة الأخرى في التصميم الجرافيكي ضرورة تجنب الصور النمطية الضارة. وهذا يعني تجنب أي صور أو رسائل تعمل على إدامة الصور النمطية السلبية أو الضارة القائمة على العرق أو الجنس أو الدين أو غير ذلك من الخصائص. [53] يجب على مصممي الجرافيك السعي إلى إنشاء تصميمات شاملة ومحترمة لجميع الأفراد والمجتمعات، وتجنب تعزيز المواقف السلبية أو التحيزات.

مستقبل التصميم الجرافيكي

من المرجح أن يتأثر مستقبل التصميم الجرافيكي بشكل كبير بالتقنيات الناشئة والاتجاهات الاجتماعية. من المرجح أن تؤدي التطورات في مجالات مثل الذكاء الاصطناعي والواقع الافتراضي والمعزز والأتمتة إلى تحويل الطريقة التي يعمل بها مصممو الجرافيك ويبتكرون التصميمات. من المرجح أيضًا أن تؤثر الاتجاهات الاجتماعية، مثل التركيز الأكبر على الاستدامة والشمول، على مستقبل التصميم الجرافيكي. [54]

من المرجح أن يكون للتقنيات الناشئة تأثير كبير على التصميم الجرافيكي في مجال أتمتة مهام معينة. على سبيل المثال، يمكن لخوارزميات التعلم الآلي تحليل مجموعات البيانات الضخمة وإنشاء تصميمات تعتمد على الأنماط والاتجاهات، مما يحرر المصممين للتركيز على مهام أكثر تعقيدًا وإبداعًا. قد تسمح تقنيات الواقع الافتراضي والمعزز أيضًا للمصممين بإنشاء تجارب غامرة وتفاعلية للمستخدمين، مما يطمس الخطوط الفاصلة بين العالمين الرقمي والمادي. [55]

ومن المرجح أيضًا أن تشكل الاتجاهات الاجتماعية مستقبل التصميم الجرافيكي. فمع تزايد وعي المستهلكين بالقضايا البيئية، على سبيل المثال، قد يكون هناك طلب أكبر على التصميمات التي تعطي الأولوية للاستدامة وتقلل من النفايات. وعلى نحو مماثل، من المرجح أن يكون هناك تركيز متزايد على الشمول والتنوع في التصميم، مع سعي المصممين إلى إنشاء تصميمات يمكن الوصول إليها وتمثل مجموعة واسعة من الأفراد والمجتمعات. [56]

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ ab Vise, Kristen. "An Interdisciplinary Approach to Graphic Design". كلية الآداب والعلوم الإنسانية. مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2021. تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  2. ^ كوينتيلا، بيدرو. "من الظل إلى المركز: التوترات والتناقضات والطموحات في بناء التصميم الجرافيكي كمهنة" (PDF) . جامعة كويمبرا. مؤرشف من الأصل (PDF) في 7 أغسطس 2022. تم الاسترجاع في 7 أغسطس 2022 .
  3. ^ خالد نبيل، المومني (25 أغسطس 2020). "خصائص التصميم كتخصص أكاديمي وإبداعي". مجلة العلوم الاجتماعية . جامعة الأورال الفيدرالية: 294-298. doi : 10.18502/kss.v4i11.7560 . S2CID  221710217.
  4. ^ برافو ، رافائيل أنخيل (4 مارس 2016). "Vigencia de la Bauhaus en la formación académica de los diseñadores gráficos" [عملة الباوهاوس في التدريب الأكاديمي لمصممي الجرافيك] (بالإسبانية). جامعة مقاطعة فرانسيسكو خوسيه دي كالداس. مؤرشفة من الأصلي في 12 مارس 2022.
  5. ^ "التصميم الجرافيكي". كلية سيكويا. مؤرشف من الأصل في 22 سبتمبر 2021 . تم الاسترجاع 26 أغسطس 2022 .
  6. ^ "التصميم الجرافيكي الاحترافي". معهد سكولار لتكنولوجيا المعلومات. مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2022. استرجاع 26 أغسطس 2022 .
  7. ^ وونغ، ووشيوس (1995). مبادئ الشكل والتصميم .{{cite book}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)
  8. ^ إيفليث، روز (25 يوليو 2014). "كيف يمكن للتصميم الجرافيكي أن يجعل الطيران أكثر أمانًا قليلاً". nautil.us . Nautilus. مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع 3 يناير 2021 .
  9. ^ Junkunc, Ashley (22 October 2019). "NASA need more than just rocket scientist". udayton.edu . جامعة دايتون . مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  10. ^ موناجان، هيذر (4 مارس 2021). "نحن وكالة ناسا: ريس باتيلو، رسام متحرك/مصمم جرافيكي مبتدئ (مقاول)". nasa.gov . الإدارة الوطنية للملاحة الجوية والفضاء (ناسا) . مؤرشف من الأصل في 14 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  11. ^ abcde Meggs, Philip B. "Graphic design". Britannica. مؤرشف من الأصل في 13 مارس 2022. تم الاسترجاع 16 مارس 2022 .
  12. ^ رافيل ، بيرتون. طومسون ، إلين مازور (1 يناير 1997). أصول التصميم الجرافيكي في أمريكا، 1870-1920. مطبعة جامعة ييل. ص. 85. ردمك 978-0-300-06835-1. مؤرشف من الأصل في 27 مارس 2023 . استرجاع 7 أغسطس 2022 .
  13. ^ فراسكارا ، خورخي (1988). التصميم والاتصالات .{{cite book}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link)
  14. ^ بول شو، قلم رصاص أزرق رقم 46 - المزيد عن التاريخ المبكر لمصطلح "التصميم الجرافيكي" مؤرشف من الأصل في 27 نوفمبر 2021 على موقع واي باك مشين ، 1 يونيو 2020.
  15. ^ بول شو، "The Definitive Dwiggins no. 81—Who Nied the Term 'Graphic Design'? Archived 2021-11-27 at the Wayback Machine "، قلم رصاص أزرق ، 7 يناير 2018.
  16. ^ ميجز، فيليب ب.، "تاريخ التصميم الجرافيكي". نيويورك: فان نوستراند راينهولد، 1983
  17. ^ كومار جوبتا، جاراف (2 يناير 2018). "10 أشياء لم تكن تعرفها أبدًا عن تاريخ التصميم الجرافيكي".
  18. ^ ويلكنسون، إنديميون (2000). التاريخ الصيني . كامبريدج: مركز آسيا بجامعة هارفارد. ص 450. ISBN 0674002490.
  19. ^ "كنوز مجموعة ماكدونالد – مركز أبحاث المجموعات الخاصة والأرشيف". scarc.library.oregonstate.edu . مؤرشف من الأصل في 30 يونيو 2022 . تم الاسترجاع في 3 يوليو 2022 .
  20. ^ هيلينجا، لوتي (24 أغسطس 2011). "ثورات جوتنبرج". في إليوت، سيمون؛ روز، جونثان (المحررون). رفيق لتاريخ الكتاب . جون وايلي وأولاده. ص 207-219. رقم ISBN 978-1-4443-5658-8. مؤرشف من الأصل في 5 مارس 2023 . استرجاع 16 يوليو 2022 .
  21. ^ "V&A · William Morris: literature and book design". متحف فيكتوريا وألبرت . مؤرشف من الأصل في 19 مايو 2022. تم الاسترجاع 3 يوليو 2022 .
  22. ^ "V&A · William Morris Textiles". متحف فيكتوريا وألبرت . مؤرشف من الأصل في 3 يوليو 2022. تم الاسترجاع في 3 يوليو 2022 .
  23. ^ فيونا مكارثي، ويليام موريس ، لندن: فابر وفابر، 1996 ISBN 0-571-17495-7 
  24. ^ إسكيلسون، ستيفن جيه. (21 مايو 2019). التصميم الجرافيكي: تاريخ جديد، الطبعة الثالثة. مطبعة جامعة ييل. رقم ISBN 978-0-300-23328-5. تم أرشفة من الأصل في 15 أبريل 2021 . تم استرجاعه في 11 ديسمبر 2020 .
  25. ^ Shaw, Paul . "WA Dwiggins and "graphic design": A Brief rejoinder to Steven Heller and Bruce Kennett". www.paulshawletterdesign.com. مؤرشف من الأصل في 8 أغسطس 2020. تم الاسترجاع في 23 مايو 2020 .
  26. ^ بيكر، ستيف (1990). "علامة الذات في المدينة الكبرى". مجلة تاريخ التصميم . 3 (4). مطبعة جامعة أكسفورد : 228. doi :10.1093/jdh/3.4.227. JSTOR  1315763.
  27. ^ Poole, Buzz (27 مارس 2013). "تاريخ التصميم الجرافيكي". مجلة PRINT . تم الاسترجاع في 2 مايو 2023 .
  28. ^ "تصميم بريطانيا الحديثة - معرض متحف التصميم". مؤرشف من الأصل في 7 يناير 2010. اطلع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2009 .
  29. ^ ميجز، فيليب (1998). تاريخ التصميم الجرافيكي . نيويورك: جون وايلي وأولاده، ص 229-230. ISBN 0-471-29198-6.
  30. ^ بولت، جون إي. (1976). ""من الصور إلى المطبوعات النسيجية"". النشرة الإخبارية لهواة جمع المطبوعات . 7 (1): 16–20. ISSN  0032-8537. JSTOR  44130037. مؤرشف من الأصل في 3 مايو 2022. تم الاسترجاع في 3 مايو 2022 .
  31. ^ وايت، أليكس دبليو. (21 سبتمبر 2010). تصميم الإعلانات والطباعة. دار أولورث للنشر. رقم ISBN 9781581158205. مؤرشف من الأصل في 15 أبريل 2021 . استرجاع 11 يناير 2018 .
  32. ^ كراوتش، كريستوفر. 2000. الحداثة في التصميم الفني والعمارة ، نيويورك: مطبعة سانت مارتن. ISBN 0-312-21830-3 (قماش) ISBN 0-312-21832-X (غلاف ورقي)  
  33. ^ "฿Emigre Essays". Emigre.com. مؤرشف من الأصل في 6 يناير 2012. تم الاسترجاع 1 يناير 2012 .
  34. ^ "max bruinsma". Maxbruinsma.nl. مؤرشف من الأصل في 19 ديسمبر 2011. تم الاسترجاع 1 يناير 2012 .
  35. ^ Butterick, Matthew. "Butterick's Practical Typography." Butterick's Practical Typography. Jones McClure, 2010–14. Web. 17 February 2015.
  36. ^ Tondreau, Beth (2009). أساسيات التخطيط: 100 مبدأ تصميم لاستخدام الشبكات . مجموعة كوارتو للنشر، الولايات المتحدة الأمريكية. ISBN 978-1-63159-630-8 . OCLC  1143849931. 
  37. ^ Jacci Howard Bear, desktoppub.about.com تم أرشفته في 6 ديسمبر 2013 على موقع Wayback Machine تم استرجاعه في 19 مارس 2008
  38. ^ Milton Glaser Draws & Lectures Archived 21 مارس 2014 at the Wayback Machine . تم الاسترجاع في 31 يناير 2011
  39. ^ Designtalkboard.com تم أرشفته في 29 يونيو 2007 على موقع Wayback Machine ، الموضوع 1030 وDesigntalkboard.com تم أرشفته في 12 يونيو 2018 على موقع Wayback Machine ، الموضوع 1141. تم استرجاعه في 18 مارس 2007
  40. ^ جان لورانس بولارد وجيري جيمس ليتل، أدوات الكمبيوتر الإبداعية للفنانين: استخدام البرامج لتطوير الرسومات واللوحات، نوفمبر 2001 مقدمة
  41. ^ هام، ماثيو، ج. (2014). أساسيات التخطيط الهيكلي . ProQuest Ebook Central، CSULB: Packt Publishing، LimitedProQuest Ebook Central،. ISBN 9781849698542 
  42. ^ "1.0 Experiential Graphic Design: A Physical Relationship" (PDF) . مؤرشف من الأصل (PDF) في 13 أبريل 2021 . تم الاسترجاع 13 أبريل 2021 .
  43. ^ Currie, Nick. "Design Rockism". مؤرشف من الأصل في 5 أبريل 2007.
  44. ^ "مصممو الجرافيك: دليل التوقعات المهنية: مكتب إحصاءات العمل الأمريكي". www.bls.gov . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2017. تم الاسترجاع في 26 مارس 2023 .
  45. ^ "Graphic Designers : Occupational Outlook Handbook: : US Bureau of Labor Statistics". www.bls.gov . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2017 . تم الاسترجاع في 27 أكتوبر 2017 .
  46. ^ Howe, Jeff. "The Rise of Crowdsourcing". Wired . مجلة WIRED. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 2014. تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2013 .
  47. ^ جيلنور، جوليا (15 أغسطس 2013). "التاريخ الطويل للتمويل الجماعي - ولماذا تسمع عنه الآن فقط". Crowdsource.com. مؤرشف من الأصل في 29 أغسطس 2014. تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2013 .
  48. ^ حسنين، أ.، ديل، سي.، كلارك، دي.، وسينكلير، م. (2020). تأثير التصميم الجرافيكي على فعالية الإعلان. مجلة أبحاث الإعلان، 60(4)، 419-433
  49. ^ كوكوفا، ف. (2019). تأثير الطباعة على سلوك المستهلك. وقائع المؤتمر العلمي الدولي "القضايا المعاصرة في الأعمال والإدارة والتعليم"، 153-158.
  50. ^ لي، س. (2018). تصور سلوك المستهلك واتخاذ القرار في عصر البيانات الضخمة. مجلة أبحاث الأعمال، 85، 262-267.
  51. ^ AIGA. (2018). معايير AIGA للممارسة المهنية.
  52. ^ كرويل، ك. (2019). الأخلاق والإعلان. في دليل الإعلان (ص 51-66). روتليدج.
  53. ^ بيرمان، ج. (2019). أخلاقيات التصميم الجرافيكي. مجلة التصميم، 22(3)، 347-363.
  54. ^ Guffey, E. (2018). بناء الجسور نحو مستقبل تعليم التصميم الجرافيكي. Visual Communication Quarterly، 25(2)، 77-88.
  55. ^ Hassenzahl, M., Diefenbach, S., & Göritz, A. (2010). الاحتياجات والتأثيرات والمنتجات التفاعلية: جوانب تجربة المستخدم. التفاعل مع أجهزة الكمبيوتر، 22(5)، 353-362.
  56. ^ رولستون، م. (2017). التصميم الجرافيكي والتغيير الاجتماعي: رفع الوعي بالعنف القائم على النوع الاجتماعي من خلال تصميم الدعوة. مجلة تصميم الاتصالات الفصلية، 5(1)، 32-43.

فهرس

  • فييل، شارلوت وفييل، بيتر (المحرران). التصميم الجرافيكي المعاصر . دار نشر تاشين ، 2008. رقم ISBN 978-3-8228-5269-9 
  • فيدمان، يوليوس وتابوردا، فيليبي (المحررين). التصميم الجرافيكي في أمريكا اللاتينية . تاشين للنشر، 2008. ISBN 978-3-8228-4035-1 
يحتوي موقع ويكيبيديا على كتاب حول موضوع: التصميم الجرافيكي
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Graphic_design&oldid=1246538216"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate