الهيب هوب الكوري

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 9 صور
الموسوعة الحرة
كوريا الجنوبيةالهيب هوب الكوري
الأصول الأسلوبيةهيب هوب ، كيبوب
الأصول الثقافيةأواخر الثمانينيات - أوائل التسعينيات، كوريا الجنوبية
مواضيع أخرى

الهيب هوب الكوري ، المعروف أيضًا باسم كيهيب هوب أو كيه راب ، هو نوع فرعي من الموسيقى الشعبية الكورية الجنوبية .

يُعتقد على نطاق واسع أنها نشأت في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات، [1] [2] ومنذ ذلك الحين أصبحت شائعة بشكل متزايد، سواء في كوريا الجنوبية أو في الخارج. [3] [4] [5]

في حين أن ثقافة الهيب هوب في كوريا الجنوبية تتضمن عناصر مختلفة مثل موسيقى الراب ، والجرافيتي ، وتشغيل الأسطوانات ، ورقص البريك دانس ، [ 6] [7] فإن موسيقى الراب تشكل جزءًا كبيرًا من الثقافة. مصطلح "الهيب هوب" معترف به إلى حد كبير ويُفهم على أنه "راب" في كوريا. [8]

صفات

التهجين اللغوي

لقد تم استخدام التفاعل بين اللغة الكورية واللغة الإنجليزية كأداة تقنية وجمالية في موسيقى الهيب هوب الكورية. تحتوي العديد من أغاني الهيب هوب الكورية على تشابهات مقطعية يمكن تفسيرها في أي من اللغتين. إن الجانب الثنائي اللغة لهذه الموسيقى هو أحد العوامل المميزة بين موسيقى الهيب هوب الكورية وموسيقى الهيب هوب الأمريكية. [9] [8]

نظرًا لأن مرحلة الهيب هوب الكورية المبكرة كانت متأثرة بشدة بالهيب هوب الأفريقي الأمريكي ، فقد بدأ فنانو الهيب هوب الكوريون في استخدام AAVE في كلماتهم. [8] ساهمت هيمنة الأمريكيين الكوريين في مشهد الهيب هوب الكوري أيضًا في استخدام اللغات المختلطة في الهيب هوب الكوري. أدرج فنانو الشتات الكوريون الناطقون باللغة الإنجليزية مثل Drunken Tiger و Tablo من Epik High و Swings و Jay Park و San E كلمات إنجليزية في أغاني الراب الخاصة بهم.

في أواخر التسعينيات وأوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كانت هناك مناقشات حول صحة الكلمات المكتوبة باللغة الإنجليزية، وامتنع بعض الفنانين عمدًا عن استخدام اللغة الإنجليزية في كلماتهم. [8] اشتهرت فرقة Garion على نطاق واسع باستخدام اللغة الكورية فقط في كلماتها. تعكس كلمة Garion، وهي كلمة كورية تشير إلى حصان أبيض أسطوري ذو بدة سوداء، هوية المجموعة أيضًا. اليوم، ضعفت الحركة حيث يُعتقد الآن أن موسيقى الراب الكورية قد ترسخت تمامًا من حيث الصنع اللغوي والإيقاعي باستخدام اللغة الكورية. [10]

الموضوع

على الرغم من أن موسيقى الهيب هوب الكورية تبنت موسيقى الهيب هوب الأمريكية، إلا أن الاختلاف في الثقافة أدى بطبيعة الحال إلى اختلاف في المحتوى الغنائي. على سبيل المثال، في المراحل المبكرة من موسيقى الهيب هوب الكورية، أشار العديد من مغني الراب الكوريين إلى القيم والتعبيرات الكونفوشيوسية . يوضح بيل ستاكس (المعروف سابقًا باسم فاسكو)، وهو مغني راب كوري، "بينما تعامل الهيب هوب الأمريكي بشكل أساسي مع موضوعات المرأة والمال والمخدرات، لا توجد مخدرات في كوريا. نحن بحاجة إلى سرد القصص التي يمكن لأصدقائنا أن يرتبطوا بها ويستمتعوا بها". الموضوعات التي يتم التعامل معها غالبًا في موسيقى الهيب هوب الكورية هي الحياة اليومية والقصص الشخصية والقضايا الاجتماعية الخاصة بالثقافة الكورية في حالة الهيب هوب تحت الأرض، والحب في حالة الهيب هوب السائد. [8]

العناصر الموسيقية[8]

في حين اعتُبرت الاختلافات في الصوت صغيرة في التمييز بين موسيقى الهيب هوب الكورية وموسيقى الهيب هوب الأمريكية، كان هناك جهد متسق لدمج الصوت التقليدي الكوري في موسيقى الهيب هوب. أضاف Seo Taiji and Boys ، أول موسيقي كوري يتبنى عناصر الهيب هوب في الموسيقى، عزفًا منفردًا قصيرًا للمزمار المخروطي الكوري التقليدي (taepyeongso) في أغنيتهم ​​​​"Hayeoga" (1993). يُعرف MC Sniper ، مغني الراب تحت الأرض ومؤسس فرقة الهيب هوب Buddha Baby، باستخدامه المبكر للعناصر الموسيقية والدينية التقليدية بما في ذلك القيثارة ذات الأوتار الاثني عشر (gayageum) والناي الخيزراني المستعرض (daegeum) والإيقاع الخشبي البوذي (moktak) في إنتاجاته. يُعرف Ones، وهو موسيقي هيب هوب كوري من الجيل الأول، بتجاربه المتقاطعة بين الهيب هوب والموسيقى التقليدية الكورية. في أبريل 2016، اكتسبت أغنية "Eung Freestyle" التي أنتجها طاقم DPR والتي استخدمت بشكل أساسي آلة gayageum الكورية شهرة عالمية بعد إصدارها على YouTube. [11]

غالبًا ما تُظهر موسيقى الهيب هوب الكورية أيضًا تأثيرات موسيقية من القصص الكورية والتروت ، مثل الألحان المستندة إلى المقاييس الخماسية الكورية التقليدية ، والتي تسمى " مقاييس جوجاك "، و"بونجكي" ( 뽕기 )، وهي مرونة مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بموسيقى التروت.

ولقد تعرضت هذه الحركة لانتقادات شديدة. فقد أشار بعض الموسيقيين إلى أن موسيقى الهيب هوب الكورية لا ينبغي لها أن تتسم بصوت فريد، بل ينبغي لها أن تتبع أو تستخدم صوتاً عالمياً معروفاً للهيب هوب. على سبيل المثال، أشار كود كونست، وهو منتج موسيقى هيب هوب كوري، إلى أنه "لا يعتقد أن كوريا تحتاج إلى صوت فريد خاص بها. فالأشخاص غير الكوريين يستطيعون أيضاً أن يستمعوا إلى أصوات "كورية".

مشاهد افتراضية ومحلية

على عكس الهيب هوب الأمريكي، بدأ الهيب هوب الكوري في غرف ومساحات أجهزة الكمبيوتر الشخصية لمحبي الهيب هوب ثم انتقل إلى الشوارع وأماكن الأداء في هونغداي. [12] [8]

المجتمعات القائمة على الويب

كانت مرحلة الهيب هوب الكورية المبكرة مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالمجتمعات القائمة على الويب والتي تم إنشاؤها على خوادم الويب. قدمت خوادم مثل Chollian و HiTel و Daum و Nate و Naver رسائل بريد إلكتروني مجانية على الويب وخدمات مراسلة ومنتديات. عملت مجتمعات الكمبيوتر التي تم إنشاؤها في هذه الخوادم مثل BLEX و Dope Soundz و Show N Prove (SNP) كمكان لمشاركة الترجمات الكورية للكلمات الإنجليزية وتبادل أشرطة الكاسيت والأقراص المدمجة المستوردة ومناقشة معنى الهيب هوب في حياتهم. شارك فنانو الجيل الأول مثل Verbal Jint و P-Type و Defconn (SNP) و Garion (BLEX) بنشاط في هذه المجتمعات عبر الإنترنت. تضاءلت المجتمعات القائمة على خادم الويب عندما توقف الناس عن استخدام خوادم الويب في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، وانتقلت المجتمعات إلى المجلات الإلكترونية والمواقع الإلكترونية. لم تنشر هذه المجلات الإلكترونية المقالات فحسب، بل سهلت أيضًا الاتصالات في مشهد الهيب هوب. لا تزال بعض المواقع عبر الإنترنت مثل Hiphopplaya (منذ عام 2000)، وRhythmer (منذ عام 2001) وHiphopLE (منذ عام 2010) تُستخدم بنشاط كمجتمع عبر الإنترنت لمناقشة موسيقى الهيب هوب اعتبارًا من عام 2019. بدأ العديد من مستخدمي هذا المجتمع عبر الإنترنت في عقد اجتماع شهري غير متصل بالإنترنت يسمى jeongmo لمناقشة موسيقى الهيب هوب وأداء أعمالهم، مما أدى إلى تطوير المشاهد المحلية.

في أوائل عام 2017، تم تقديم أول جوائز الهيب هوب الكورية من قبل اثنين من أكبر مجلات الهيب هوب الكورية على الإنترنت، HipHopLE و Hiphopplaya . تضمنت بعض الجوائز جائزة مبتدئ العام، ومنتج العام، وأغنية الهيب هوب لهذا العام، وألبوم الهيب هوب لهذا العام، وفنان العام. الفائزون هم JUSTHIS و Groovy Room و "Forever" لـ BeWhy و The God of Small Things لـ Nucksal و Jay Park على التوالي. بالإضافة إلى ذلك، تضمنت الجوائز فئة تُظهر الفنانين الذين يجب الانتباه إليهم، مثل Live و Mac Kidd.

هونغداي كمشهد محلي

منذ منتصف تسعينيات القرن العشرين، أصبحت هونغداي المركز المادي لمشهد الهيب هوب الكوري. هونغداي، وهي جزء شمال غرب سيول، سميت على اسم جامعة هونغيك القريبة في المنطقة. تشتهر جامعة هونغيك على نطاق واسع بكلية الفنون والموسيقى المرموقة والأجواء الليبرالية، وساهمت في ظهور ثقافة الشباب بما في ذلك موسيقى الهيب هوب في المنطقة. منذ أواخر التسعينيات، بدأت العديد من الأندية في الظهور في هونغداي حيث تم عزف أنواع مختلفة من الموسيقى مثل الروك والتكنو والهيب هوب. غالبًا ما يُنظر إلى Master Plan (MP)، وهو في الأصل نادٍ لموسيقى الروك المستقلة يقع في منطقة هونغداي الكبرى، على أنه مهد الهيب هوب الكوري السري. عمل Master Plan كموقع لاستهلاك موسيقى الهيب هوب وأدائها ومشاركتها. كما أقيمت فعاليات الهيب هوب في الشوارع مثل Everyone's Mic التي استضافتها Hiphopplaya في هونغداي. Everyone's Mic هي مسابقة راب مفتوحة أسبوعية للموسيقيين السريين حيث يؤدي المشاركون موسيقى الراب الحرة بناءً على الإيقاع الذي يعزفه DJ. لم تكن منطقة هونغداي بمثابة مكان ملموس للإنتاج والاستهلاك فحسب، بل أصبحت أيضًا مكانًا رمزيًا لموسيقى الهيب هوب تحت الأرض ومكانًا خياليًا للموسيقيين لبناء هوياتهم.

العلاقات مع وسائل الإعلام

لعبت وسائل الإعلام دورًا كبيرًا في تشكيل مشهد الهيب هوب الكوري. اكتسب البرنامج التلفزيوني Show Me the Money ( SMTM ) شعبية هائلة ومكّن موسيقى الهيب هوب من أن تصبح موسيقى سائدة في كوريا. ومع ذلك، أدت الانتقادات الموجهة إلى أصالة البرنامج التلفزيوني إلى ظهور قنوات يوتيوب مستقلة تديرها شركات وموسيقيون متخصصون في موسيقى الهيب هوب.

برامج تلفزيونية عن الهيب هوب

ابتداءً من عام 2012، أصبحت برامج اختبار الهيب هوب مثل Show Me the Money و Unpretty Rapstar و High School Rapper شائعة على نطاق واسع في كوريا. SMTM هو برنامج اختبار لمغني الراب الهواة والمحترفين حيث ينقسم أفضل 16 مغني راب إلى 4 فرق ويتنافسون ليكونوا الفائز النهائي. [13] Unpretty Rapstar هو نظير أنثى لـ SMTM و High School Rapper هي نسخة ثانوية من SMTM . [14] [15] اعتبارًا من نوفمبر 2022، كان لدى SMTM أحد عشر موسمًا. كان لدى Unpretty Rapstar 3 مواسم منذ عام 2015 وكان لدى High School Rapper 3 مواسم منذ عام 2017. يتم إنتاج برامج المسابقات الواقعية هذه بواسطة Mnet، أكبر قناة موسيقية كبلية في كوريا الجنوبية تعمل تحت CJ Entertainment & Media ( CJ E&M )، وهي تكتل للترفيه والإعلام.

غيرت هذه البرامج التلفزيونية مفهوم موسيقى الهيب هوب تحت الأرض وخارجها في كوريا الجنوبية. قبل العرض، كان الموسيقيون الذين وقعوا مع شركات كبرى وظهروا كثيرًا على شاشة التلفزيون يُعتبرون مغني راب خارج الأرض بينما أولئك الذين أدوا على مسارح صغيرة وعملوا بشكل مستقل تم الاعتراف بهم كمغني راب خارج الأرض. ومع ذلك، مع جعل برامج الهيب هوب التلفزيونية موسيقى الهيب هوب سائدة، حتى مغني الراب خارج الأرض الذين انتقدوا مغني الراب خارج الأرض اكتسبوا رؤية من خلال التلفزيون وبدأوا في العمل مع فناني البوب. أيضًا، مع نجاح SMTM ، بدأ مغني الراب خارج الأرض الذين فكروا سلبًا في التوقيع مع شركات الإنتاج في التفكير في الفكرة بسبب الوعد بارتفاع الأرباح في هذا النوع. [16] على سبيل المثال، شارك Deepflow من VMC الذي انتقد مغني الراب خارج الأرض لتسويق مشهد الهيب هوب، بنشاط في العديد من برامج الهيب هوب التلفزيونية كمنتج منذ عام 2017. [17] انضم نافلا ولووبي من Mkit Rain اللذان انتقدا مغني الراب خارج الأرض للانضمام إلى SMTM في النهاية إلى الموسم السابع من SMTM كمشاركين أيضًا. [18] بدلاً من أن تكون مسرحًا لمغني الراب الموجودين خارج الأرض فقط، يُنظر إلى وسائل الإعلام والبرامج التلفزيونية الآن على أنها فرصة لجميع أنواع مغني الراب الجدد لاكتساب الرؤية والارتقاء إلى النجومية. أدى هذا التحول في النهاية إلى طمس التمييز بين الموسيقيين الموجودين خارج الأرض والموسيقيين الموجودين خارج الأرض.

وسائل التواصل الاجتماعي واليوتيوب

كانت منصات التواصل الاجتماعي مثل YouTube و SoundCloud واحدة من القنوات الرئيسية التي يقدم بها فنانو الهيب هوب الكوريون أعمالهم ويتواصلون مع معجبيهم. حقق Mic Swagger، وهو محتوى راب حر يعتمد على YouTube ويدعو موسيقيي هيب هوب مختلفين كضيوف في كل حلقة، نجاحًا كبيرًا طوال مواسمه الأربعة منذ عام 2009 وساهم في نشر موسيقى الراب الحر.[1] أيضًا، ردًا على الانتقادات الموجهة إلى وسائل الإعلام السائدة للهيب هوب مثل Mnet، بدأ فنانو الهيب هوب في إنشاء قنوات مستقلة للتعبير عن أفكارهم وتقديم موسيقاهم للجمهور. دخلت شركة Label H1ghr Music في شراكة مع Dingo، وهي شركة منشئة لمحتوى الوسائط عبر الإنترنت، للترويج لأغاني جديدة مستقلة عن وسائل الإعلام السائدة.[2] في عام 2018، أصدر مغني الراب Mommy Son أغنية بعنوان "Mommy Jump" عبر قناته على YouTube بعد استبعاده من الموسم السابع من SMTM. أصبحت الأغنية، التي أدانت Mnet وSMTM بشكل مباشر، نجاحًا كبيرًا وتم ترشيحها كأغنية الهيب هوب لهذا العام مع 38 مليون مشاهدة على YouTube (حتى يونيو 2019).[3]

يستخدم مغني الراب والأصنام أيضًا تطبيقات الوسائط الاجتماعية كوسيلة للتواصل مع معجبيهم، مما يخلق شعورًا بالصداقة مع معجبيهم. [19] يمكن أن يساعد استخدام تطبيقات بث الموسيقى مثل SoundCloud وYouTube وSpotify في التعريف بالفنانين الكوريين، حيث يستخدم العديد من هذه التطبيقات، وخاصة SoundCloud، من قبل الأطفال الصغار في جميع أنحاء العالم لاكتشاف هؤلاء الفنانين. [20] توفر الكثير من الموسيقى الموجودة على هذه التطبيقات صوتًا مشابهًا لموسيقى الراب الأمريكية، والتي تحظى بشعبية ليس فقط بين المراهقين الأمريكيين ولكن أيضًا المراهقين في الخارج. [4] هناك أيضًا مجال لمزيد من التجريب على منصات الموسيقى مثل SoundCloud لأن الفنانين يمكنهم تحميل أعمالهم والتعبير عن إبداعهم بطريقة لم يتمكنوا من القيام بها في نظام الأصنام الكوري وتكوين اتصال أعمق مع جمهورهم من خلال عملهم، بالإضافة إلى الترويج لأعمالهم الفردية. [5]

كما يساعد ظهور مغني الراب الكوريين ثنائيي اللغة في سد الفجوة بين موسيقى الهيب هوب الكورية والأمريكية إلى جانب وسائل التواصل الاجتماعي. يمكنهم التواصل مع المعجبين الأمريكيين بطريقة لا يستطيع معظم مغني الراب الكوريين غير الناطقين باللغة الإنجليزية القيام بها. أوضح DPR Live وجوده الجديد في الولايات المتحدة بأول حفل له على الإطلاق، قائلاً "لطالما اعتقدت، كما تعلمون، كوني ثنائي اللغة، مجرد النظر إلى جودة كلتا الموسيقتين، كلاهما على مستوى. لكن الموسيقى الكورية لها نفس النكهة اللطيفة والصفات المذهلة. [إنه] فقط العالم لا يعرف بعد. ومن الواضح أن أمريكا في كل مكان. الجميع يعرف. وأنا متحمس فقط لسد الفجوة أكثر قليلاً." [6]

التداخل مع صناعة الكيبوب

في أيامه الأولى، كان معظم الهيب هوب الكوري يندرج تحت فئة تسمى "رقصة الراب"، حيث مزج الفنانون الراب مع موسيقى البوب. [1] [21] أدرج العديد من فناني البوب ​​الكوري موسيقى الراب في موسيقاهم، من سيو تايجي وجينوسيان في التسعينيات إلى بيج بانج وبلوك بي في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. [22] ومع ذلك، لم يُعتبر الراب في موسيقى البوب ​​الكوري موسيقى هيب هوب جادة وانتقد بعض موسيقيي الهيب هوب موسيقى البوب ​​الكورية لتسويقها تجاريًا. على سبيل المثال، انتقد مغني الراب أولتي مغني الراب الكوريين في أدائه في برنامج Show Me the Money ضد بوبي لكونهم غير مهرة ومصنعين من قبل وكالات الترفيه الكبيرة. [23]

مع اكتساب موسيقى الهيب هوب شعبية وأصبحت جزءًا من الموسيقى الكورية السائدة، بدأ العديد من مغني الراب الأيدولز في التفاعل مع مشهد الهيب هوب. أصبح جاي بارك، الزعيم السابق لفرقة 2PM، مؤسسًا ومديرًا تنفيذيًا لاثنين من أكبر شركات الهيب هوب الكورية، AOMG وH1GHR Music. أعرب بارك عن أنه لم يعد يعتبر نفسه فنانًا كوريًا بوب لأنه يشعر بأنه بعيد عن صناعة الكيبوب في الوقت الحاضر. اكتسب زيكو، الذي كان نشطًا كمغني راب تحت الأرض قبل ظهوره رسميًا مع Block B، احترام المشهد لمهاراته في الراب والإنتاج وحافظ على علاقة وثيقة مع مشهد الكيبوب طوال حياته المهنية. ومع ذلك، هناك خطاب حول ما إذا كان مغني الراب الأيدولز هم مغني راب حقيقيون. خلال أيام بي تي أس الصاعدة، تلقى خط الراب الخاص بالمجموعة والذي يتكون من آر إم وشوقا وجيهوب انتقادات من فنان الهيب هوب بي فري "لتركه" كونه مغني راب واستمر في القول إن مغني الراب الأيدولز ليسوا مغني راب حقيقيين. [24] فاز بوبي من آيكون بالموسم الثالث من برنامج Show Me the Money. كان سونغ مينو من Winner نشطًا كمغني راب تحت الأرض إلى جانب زيكو من Block B وكان وصيف الموسم الرابع من SMTM. أسس رافي من Vixx علامة الهيب هوب GROOVL1N، والتي تعد موطنًا لمغني راب بارزين مثل Nafla و JUSTHIS. تعاون RM من BTS وأدى مع مغني راب مثل Zico و Changmo قبل الانضمام إلى المجموعة، ومنذ ذلك الحين تعاون مع العديد من الفنانين من المشهد.

بالإضافة إلى ذلك، بدأ فناني الهيب هوب الكوريون التعاون مع فناني الكيبوب. [25] [26] [27] تشمل التعاونات الناجحة أغنية " Some " عام 2014 لـ Soyou من فرقة الفتيات Sistar ، ومغني R&B Junggigo ، ومغني الراب Lil Boi ، والتي كانت أطول أغنية ناجحة في قائمة Billboard 's K-pop Hot 100 لعام 2014؛ [28] " A Midsummer Night's Sweetness "، وهي أغنية تعاون عام 2014 بين Raina من فرقة After School ومغني الراب San E ، والتي تصدرت عشرة مخططات موسيقية كورية بعد وقت قصير من ظهورها لأول مرة واستمرت في الفوز بالعديد من جوائز نهاية العام الرئيسية؛ [29] [30] [31] [32] وأغنية " I "، وهي أغنية عام 2015 لـ Taeyeon من Girls' Generation والتي تضم مغني الراب Verbal Jint ، والتي تصدرت ثمانية مخططات موسيقية كورية بعد إصدارها. [33]

تاريخ

أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات: أصول الهيب هوب الكوري

ظهرت موسيقى الهيب هوب الكورية لأول مرة في كوريا الجنوبية في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات. تم تقديم ثقافة الهيب هوب نفسها لأول مرة إلى كوريا الجنوبية من خلال الانتشار الثقافي من الجنود الأمريكيين المتمركزين في قاعدة يونجسان أثناء الحرب. على وجه التحديد، كانت الأندية في إتايوان بمثابة مركز للجنود الأمريكيين، وفي وقت لاحق في منتصف الثمانينيات، انفتحت على المواطنين الكوريين وتقاسموا مساحة لإيقاعات الهيب هوب والرقص على حلبة الرقص. [34] بعد نهاية الحكم العسكري الاستبدادي في كوريا، أدى تخفيف الرقابة الحكومية على الموسيقى الشعبية في أواخر الثمانينيات ووصول أولمبياد سيول عام 1988 إلى جلب أنماط موسيقية عالمية مثل الهيب هوب والراب والإيقاع والبلوز من خلال الشتات الكوري . [35] تُنسب أغنية موسيقي الروك هونغ سيو بيوم عام 1989 عن الشاعر الكوري في القرن التاسع عشر، "كيم سات جات"، إلى كونها أول أغنية بوب كورية تحتوي على موسيقى الراب. [1] [5] [36]

يعتبر هيون جين يونج ، مغني الراب الذي ظهر لأول مرة في العام التالي بألبوم New Dance ، أول فنان هيب هوب كوري. [1] [37] [38]

DJ DOC يؤدي عرضًا في مهرجان Cyworld Dream Music في عام 2011

كان ظهور Seo Taiji and Boys لأول مرة في عام 1992 بأغنية "Nan Arayo" (난 알아요، " أعرف ") بمثابة ثورة في الموسيقى الشعبية الكورية. أدرجت المجموعة موسيقى الهيب هوب والـ R&B على الطريقة الأمريكية في موسيقاهم، وهي الخطوة التي كانت مؤثرة للغاية لدرجة أنهم يعتبرون منشئي موسيقى البوب ​​الكورية الحديثة ، ومهدت شعبيتهم المتفجرة الطريق لكل من فناني البوب ​​والهيب هوب في كوريا. [2] [39]

تشمل المجموعات الشعبية الأخرى التي ساعدت في نشر موسيقى الهيب هوب في التيار الرئيسي الكوري في أوائل التسعينيات Deux و DJ DOC . [40] [41]

أواخر التسعينيات - العقد الأول من القرن الحادي والعشرين: شعبية متزايدة وتطورات سرية

نما مشهد الهيب هوب الكوري بشكل كبير في أواخر التسعينيات وأوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين بسبب مشهد نوادي الهيب هوب المتنامي إلى حد كبير وتأثير الإنترنت. [3] بينما استمرت مجموعات الكيبوب في دمج موسيقى الراب في أغانيها، شهدت هذه الفترة أيضًا ظهور مجموعات الهيب هوب النقية، ولا سيما Drunken Tiger ، "أول مجموعة هيب هوب حقيقية ناجحة تجاريًا" في كوريا. [42] [43] تصدرت أغنية المجموعة المنفردة "Good Life" المخططات الكورية في عام 2001، على الرغم من اعتبار المجموعة مثيرة للجدل بسبب الطبيعة الصريحة لأغانيها. [44] حقق ثنائي الهيب هوب Jinusean ، اللذان تم توقيعهما مع العلامة التجارية الجديدة YG Entertainment للعضو السابق في Seo Taiji and Boys Yang Hyun-suk ، نجاحًا سائدًا خلال هذه الفترة بأغانيهما "Tell Me" و "A-Yo" وغيرها. [45] [46]

في عام 2001، أصدر مغني الراب فيربال جينت أول ألبوم مصغر له بعنوان Modern Rhymes ، والذي قدم ابتكارًا جديدًا للهيب هوب الكوري: القافية. قبل ذلك، كان الهيب هوب الكوري يفتقر إلى القافية لأنه كان يُنظر إليه على أنه صعب للغاية بسبب البنية النحوية للغة الكورية . تم تبني طريقة فيربال جينت في إنشاء القوافي على نطاق واسع من قبل فنانين آخرين. [47] [48] [49] كما أحدث ثنائي الراب جاريون تأثيرًا على مجتمع الهيب هوب الكوري السري بألبومهما الأول الذي يحمل نفس الاسم عام 2004، والذي اشتهر بكونه باللغة الكورية بالكامل. [47] [50] [51]

شهد المزيد من فناني الهيب هوب الكوريين شعبية ونجاحًا كبيرين في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين والعقد الثاني من القرن الحادي والعشرين. باع ألبوم Dynamic Duo لعام 2004، Taxi Driver ، أكثر من نصف مليون نسخة، مما جعله ألبوم الهيب هوب الكوري الأكثر مبيعًا على الإطلاق في ذلك الوقت. [52] [53] تصدرت Epik High قوائم الموسيقى في كل من كوريا واليابان في منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ووصلت إلى المركز الأول على مخطط ألبومات Billboard World بألبومها لعام 2014، Shoebox . [54] [55] [56] تصدر ألبوم ثنائي الراب Leessang ، Asura Balbalta ، قوائم الأغاني الكورية بعد ساعة واحدة فقط من إصداره في عام 2011، حيث احتلت كل أغنية من الألبوم المراكز العشرة الأولى في العديد من قوائم الموسيقى في الوقت الفعلي. [57]

2010-الحاضر: شعبية سائدة معأرني المالونمو العلامات التجارية المستقلة

تم تعزيز مكانة الهيب هوب الكوري مرة أخرى في عام 2012 مع ظهور مسلسل تلفزيون الواقع Show Me the Money . يُنسب إلى العرض، الذي يضم مغني الراب تحت الأرض والسائد، زيادة شعبية الهيب هوب في كوريا الجنوبية. [58] [ 59] [60] استمرت تقييمات المشاهدين لمواسم SMTM 4 و5 و6 في تجاوز 2٪، وهو مرتفع بشكل استثنائي لبرنامج قناة تلفزيونية كبلية. خلال أغسطس 2015 ويوليو 2016 وأغسطس 2017 وأكتوبر 2018 عندما تم بث SMTM ، كان الهيب هوب هو النوع الأكثر شعبية في مخطط Mnet Top 100 للموسيقى الكورية. [61] عملت SMTM كفرصة دعائية لمغني راب غير معروفين سابقًا مثل C Jamm و Black Nut و Bewhy و Woo Won-jae . في SMTM 11، أصبحت مغنية الراب Lee Young-ji أول مغنية راب تفوز بالمسابقة.

في أغسطس 2013، أصبح مشهد الهيب هوب الكوري أرضًا لمعارك استهزائية شرسة. [62] [63] متأثرًا بأغنية الهيب هوب " Control " لـ Big Sean ، والتي هاجم فيها مقطع كيندريك لامار مجموعة من مغني الراب الجدد في صناعة الموسيقى الأمريكية، بدأ الفنانون الكوريون في إرسال الاستهزاءات في كل اتجاه بكلمات قاسية. بدأت "حرب السيطرة والسخرية" عندما انتقد سوينغز، مؤسس وعضو فرقة جاست ميوزيك، العديد من مغني الراب الآخرين بإطلاق نسخته من "كونترول" بعنوان "كينغ سوينغز" و"هوانغ جونغ مين (كينغ سوينغز الجزء الثاني)". [64] اشتعلت النيران في كل اتجاه وبدأ العديد من مغني الراب في سخرية بعضهم البعض. كان أحد الأحداث الرئيسية عندما أصدر إي سينز، عضو ثنائي الهيب هوب سوبريم تيم سابقًا، أغنيته المنفردة "لا يمكنك التحكم بي" للهجوم بشكل صارخ على شركة إدارته السابقة أمويبا كالتشر وزميله السابق في العلامة التجارية جايكو من دايناميك دو . بعد يوم واحد، رد جايكو على تحدي مغني الراب بإطلاق أغنيته بعنوان "أستطيع التحكم بك". في النهاية، شارك أكثر من 20 مغني راب بما في ذلك سيمون دومينيك وأجلي داك وديب فلو في "حرب السيطرة والسخرية" قبل أن تنتهي في غضون أسبوع واحد.

في عام 2015، تم بث برنامج Unpretty Rapstar كمنتج ثانوي لبرنامج Show Me the Money . ركزت مسابقة الموسيقى هذه على مغنيات الراب بما في ذلك وصيفة الموسم الأول جيسي، التي لعبت دور البطولة في العام التالي في برنامج Sister's Slam Dunk على قناة KBS 2TV . كما ظهرت فيها تيماي المعروفة بأنها أسرع مغنية راب في كوريا. في عام 2017، أطلق برنامج High School Rapper موسمه الأول وحقق نجاحًا كبيرًا، حيث جلب العديد من مغني الراب الهواة الشباب إلى النجومية. وقع العديد من المشاركين الناجحين في برنامج High School Rapper مع شركات الهيب هوب الكبرى مثل Haon من h1gher Music و Ash Island من Ambition Musik و Young B من Indigo Music. مكنت Unpretty Rapstar و High School Rapper موسيقى الهيب هوب من أن تصبح واحدة من أكثر أنواع الموسيقى شعبية في كوريا، وخاصة بين جيل الشباب.

في عام 2016، استشهدت مؤسسة كوريا بالهيب هوب الكوري باعتباره اتجاهًا جديدًا في الموجة الكورية ، وهو المصطلح المستخدم عادةً للإشارة إلى الانتشار الأخير للثقافة الشعبية الكورية في جميع أنحاء العالم. [65] [66]

بدءًا من عام 2016، بدأت شركات الهيب هوب الكبرى في كوريا الجنوبية في إنشاء علاماتها الفرعية، وذلك في الغالب لرعاية موسيقيي الهيب هوب الشباب الذين يُشار إليهم أيضًا باسم مغني الراب من الجيل الرابع. أسست شركة Illionaire Records شركة Ambition Musik في عام 2016 من خلال التعاقد مع 3 فنانين اكتسبوا شعبية من خلال SMTM ( Hash Swan وKeemhyoeun وZENE THE ZILLA). تبع ذلك إطلاق شركة Just Music لعلامتها التجارية الجديدة Indigo music، والتي جلبت في الغالب مغني راب مراهقين قدموا عروضهم في الموسم الأول من High School Rapper بما في ذلك Osshun Gum وYoung B وNoel. أسس جاي بارك من AOMG شركة H1GHR Music بالاشتراك مع المنتج Cha Cha Malone ومقره سياتل ووقع مع موسيقيين شباب مثل Sik-K وGroovy Room وHaon. [67] مع تزايد حجم شركات الهيب هوب والعلامات الفرعية هذه، فقد كانوا يرفعون أصواتهم باستمرار ضد وكالات الكيبوب الكبيرة التي كانت تهيمن على صناعة الموسيقى الكورية منذ العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.

العلاقات الخارجية

التوطين

بدأ الهيب هوب الكوري وتأثر بشدة بالهيب هوب الأمريكي، لكنه تطور ليصبح له خصائص محلية حيث تكيف مع السياق الثقافي للمجتمع الكوري. منذ التسعينيات، تم جلب الهيب هوب الأمريكي إلى كوريا الجنوبية وانتشر عبرها من خلال عدة قنوات: أشكال ملموسة من الموسيقى مثل أشرطة الكاسيت والأقراص المدمجة من أمريكا إلى كوريا الجنوبية، والهيئات الفردية من وإلى أمريكا وداخل كوريا الجنوبية، والمجتمعات الافتراضية لمستمعي الهيب هوب. [8] لعب الأمريكيون الكوريون بشكل خاص دورًا مهمًا في توطين الهيب هوب الأمريكي بقدرتهم على التحدث باللغة الإنجليزية والوصول إلى الثقافة الأمريكية. شكل تايجر جيه كيه من فرقة Drunken Tiger وزوجته يون مي راي ، التي كانت آنذاك عضوًا في مجموعة هيب هوب/آر أند بي كورية أمريكية تسمى أبتاون، مجموعة Movement Crew، مجتمع الهيب هوب المؤثر الذي أدى إلى ظهور مجموعات مثل Dynamic Duo وLeessang وEpik High، الذين زرعوا بشكل جماعي الهيب هوب المحلي بقوة في موسيقى البوب ​​​​السائدة في كوريا الجنوبية. [7] في كوريا اليوم، يوجد الهيب هوب الأمريكي والهيب هوب الكوري كفئتين منفصلتين في كل مخطط موسيقي ومبيعات تقريبًا: oeguk hipap وتعني الهيب هوب الأجنبي و gungnae hipap وتعني الهيب هوب المحلي.

هناك أوجه تشابه بين الهيب هوب الكوري والهيب هوب الأمريكي، حيث يتبعان الكثير من الاتجاهات من الهيب هوب الأمريكي مع إضافة عناصر خاصة بهما إليها، مما يخلق صوتهما من الأصوات المشهورة على نطاق واسع من الموسيقى الأمريكية. [68] تأسس الهيب هوب الكوري أيضًا بطرق عديدة لإعطاء صوت للكوريين الذين شعروا بالحاجة إلى الانحراف عن معايير بلدهم ووجدوا ذلك الطريق من خلال الهيب هوب الكوري، في رؤية نجاح مغني الراب الأمريكيين. [69]

العولمة

منذ عام 2010، بدأت موسيقى الهيب هوب الكورية تكتسب شعبية دولية. يُنسب إلى Epik High الفضل في أنها أول موسيقي هيب هوب كوري ينجح في السوق الدولية. في عام 2014، مع ألبومهم Shoebox ، وصلت Epik High إلى المركز الأول على Billboard World Albums Chart. كما أجرت Epik High جولة في أمريكا الشمالية ولعبت في مهرجان الموسيقى والأفلام الأمريكي SXSW في عام 2015 قبل أن تصبح أول فرقة كورية كبرى تلعب في مهرجان الموسيقى الأمريكي Coachella في عام 2016. [70] أصبحت Epik High واحدة من أكثر الفنانين شهرة مع #EpikHigh كواحد من أكثر علامات التصنيف استخدامًا في المهرجان. يشرح تابلو في مقابلة مع NBC News سبب صدى الهيب هوب والراب لدى الكثير من الناس في الوقت الحاضر قائلاً، "... الراب هو شكل فني يرحب بشدة بثقافة الشباب وأفكار الشباب". [71] بعد إنهاء عقدهم مع YG Entertainment في عام 2018، بدأت Epik High جولة أخرى في أمريكا الشمالية في عام 2019.

انتشر الاهتمام بـ SMTM أيضًا في الخارج، حيث قدم مغني الراب الذين شاركوا في الموسم الرابع من العرض عروضهم في الولايات المتحدة في عام 2015. كما أجرى العرض أيضًا اختبارات أداء لموسمه الخامس في لوس أنجلوس في عام 2016. [72] [73] وعلى الرغم من طرح أسئلة نقدية، بدأت SMTM في وضع نفسها على أنها "معركة هيب هوب عالمية" منذ الموسم الخامس. أدت شعبية SMTM إلى قيام فناني هيب هوب كوريين آخرين، بما في ذلك قوائم شركات التسجيلات الشهيرة Illionaire Records و AOMG و Amoeba Culture ، بجولة حول العالم. قامت AOMG بجولة في الصين والولايات المتحدة في عام 2016 وجنوب شرق آسيا في عام 2017 وأمريكا الشمالية وأوروبا في عام 2019. كما قامت Amoeba Culture وIllionaire Records بجولة في الولايات المتحدة في أعوام 2015 و2016 و2017. [74] [75] [76]

أصبح دمج موسيقى التراب في الهيب هوب الكوري عاملاً رئيسيًا في نجاحه المتزايد في الخارج. على الرغم من قلة شعبيته في موطنه كوريا الجنوبية، إلا أن مغني الراب كيث آبي أصبح مشهورًا في عام 2015 بأغنيته "It G Ma". [77] [78] يُنسب إلى الأغنية المساعدة في توسيع جمهور الهيب هوب الكوري في الخارج. [3] [5] [79] صرح في مقابلة مع Complex، "من المهم بالنسبة لي أن يتم الاعتراف بي من قبل موطن ثقافة الهيب هوب وأنا ممتن لكل ما حدث. يعرف العديد من الغربيين الذين لا يتحدثون الكورية الآن عبارة "It G Ma". في العام التالي، اكتسبت أغنية Eung Freestyle (응프리스타일) التي يؤديها DPR Live و Sik-K و Punchnello و Owen Ovadoz و Flowsik الاهتمام بمساعدة حملة إعلانات YouTube's Music. [80]

يبذل فنانو الهيب هوب الكوريون جهودًا متعمدة بشكل مستمر لتوسيع حضورهم في السوق العالمية، وخاصة في سوق أمريكا الشمالية. في 20 يوليو 2017، أصبح جاي بارك رسميًا جزءًا من شركة تسجيلات جاي زي Roc Nation . ونشر على حسابه على إنستغرام قائلاً: "هذا فوز للمدينة، وهذا فوز لكوريا، وهذا فوز للأمريكيين الآسيويين..." [81] في عام 2019، أطلقت قناة MBC برنامجًا جديدًا بعنوان Target: Billboard - Kill Bill . استعان العرض بفناني الهيب هوب المشهورين للتنافس على فرصة للتعاون مع دي جي خالد. وبذلك، فإن الهدف النهائي للبرنامج هو أن "يقتل فناني الهيب هوب الكوريون مخططات بيلبورد ". [8]

نقد[8]

في حين أن أغلب الفنانين يصنفون موسيقاهم على أنها "هيب هوب كوري" في كلمات أغانيهم أو مقابلاتهم؛ فإن بعض الموسيقيين يبتعدون عن هذا الأمر عمدًا من خلال تسمية موسيقاهم "هيب هوب" فقط. وقد اعترف بعض الفنانين بعدم ارتياحهم لتصنيف موسيقاهم على أنها هيب هوب "كورية"، زاعمين أنهم يفضلون أن تُسمع موسيقاهم على أنها هيب هوب. أراد هؤلاء الفنانون أن تُدرج موسيقاهم ضمن موسيقى الهيب هوب العالمية جنبًا إلى جنب مع ما يتم إنتاجه حاليًا في أمريكا. ذات مرة، ذكر Dok2 ، أحد أشهر الشخصيات في مشهد الهيب هوب الكوري، "إننا نشارك في اتجاه عالمي. إنه ليس موسيقي كوري ينسخ أغنية أمريكية، بل إنه يشارك اتجاهًا موسيقيًا كواحد من العديد من موسيقيي الهيب هوب في العالم. ببساطة، أفكر في موسيقاي على هذا النحو: هل يمكنني تخيل إصدار هذه الأغنية في أمريكا وليس فقط في كوريا؟ هل سيحبها الناس؟ هل لا تبتعد عن الصورة الأكبر؟ إذا استمعنا إليها إلى جانب ما يتصدر مخطط الهيب هوب في iTunes، فهل تتناسب هناك؟ إذا نظرت إلى موسيقى مغني الراب الكوريين الآخرين، فهي لا تتناسب على الإطلاق. بالطبع، هناك اتجاه كوري فريد من نوعه، ولكنه جايو . هذا هو الكيبوب وليس الهيب هوب ".

الجوانب غير الموسيقية

مشهد رقص البريك دانس

يون مي راي وتايجر جيه كيه يؤديان عرضًا في نهائيات بطولة CYON B-Boy لعام 2010 التي تنظمها شركة LG Electronics

تم تقديم رقص البريك دانس، المعروف أيضًا باسم رقص البريك دانس، إلى كوريا الجنوبية في الثمانينيات من قبل نوادي الرقص في حي إيتايوان في سيول ، والذي كان يرتاده أفراد الجيش الأمريكي وغيرهم من الأجانب. [82] هناك آراء مختلفة حول ما يعتبر حقًا أول مجموعة بدأت اتجاه دمج عناصر رقص البريك دانس في الموسيقى الكورية، ولكن أقدم مثال هو مجموعة UCDC (نادي الرقص الجامعي المتحد) التي شكلها لي سونغ مون. كان طاقم الرقص المسمى "Rhythm touch" مؤثرًا في البداية، حيث كانوا راقصين خلفيين للمغنيين Insooni و Kim Wan-sun . في عام 1983، أسس لي أيضًا مجموعة رقص البريك دانس "Spark"، والتي يُشار إليها أيضًا على أنها أول مجموعة رقص بريك دانس كورية. [83] [84] [85] كان أحد أشهر الأماكن التي تعلمت منها مجموعات الرقص المبكرة هذه المهارات هو نادٍ يسمى Moonnight في إيتايوان، والذي كان في الأصل نادٍ للأجانب فقط. [86] ومع ذلك، لم يحصل فنانو البريك دانس الكوريون على اعتراف دولي إلا في عام 2001 عندما فاز فريق الرقص Visual Shock بجائزة "أفضل عرض" والمركز الرابع في مسابقة Battle of the Year ، وهي أكبر مسابقة لفنون البريك دانس في العالم. واستمرت الفرق الكورية في الفوز بالمركز الأول أو الثاني في المسابقة على مدار السنوات العديدة التالية. [87]

في عام 2007، أسست منظمة السياحة الكورية مسابقة دولية للرقص تسمى R-16 Korea . الحدث، الذي يجذب عشرات الآلاف من المتفرجين إلى سيول كل عام، مربح للغاية أيضًا للحكومة الكورية الجنوبية. [87] [88] قدم فنانو الهيب هوب الكوريون الجنوبيون، بما في ذلك جاي بارك ويون مي راي و Drunken Tiger 's Tiger JK ، عروضهم في R-16. [89]

كما اكتسبت رقصة البريك دانس شعبية كبيرة في المسرح الكوري الجنوبي، بما في ذلك، على وجه الخصوص، المسرحية الموسيقية، Ballerina Who Loved a B-Boy ، والتي عُرضت لأول مرة في كوريا الجنوبية في عام 2005 مع عروض في بلدان أخرى، بما في ذلك سنغافورة واليابان والصين وجوام وكولومبيا والمملكة المتحدة والولايات المتحدة. كان العرض لا يزال يُقام يوميًا في كوريا الجنوبية اعتبارًا من عام 2013. [90]

موضة

من حيث الموضة، يفضل العديد من الشباب الكوريين الجنوبيين ذوق الهيب هوب. عادةً ما تسير ملابس الهيب هوب الحضرية أو ملابس الشارع جنبًا إلى جنب مع مشهد الهيب هوب الكوري، الذي أصبح الآن سائدًا. تقوم شركة YG Entertainment ، وهي واحدة من أكبر شركات الترويج لموسيقى الهيب هوب في كوريا الجنوبية، ببعض صفقات الرعاية في الملابس. بدأ فنان YG، شون من Jinusean، شركته الخاصة للملابس المسماة MF (Majah Flavah). [91] في 28 يونيو 2012، وافقت YG مع Cheil Industries على إطلاق علامتهم التجارية للأزياء التي لا تلبي احتياجات المراهقين الكوريين فحسب، بل وأيضًا سوق الموضة العالمية. افتُتح أول متجر NONAGON في سبتمبر وبيع في غضون 3 أيام. كما قام فنانا YG، بوبي وبي آي ، بالترويج للعلامة التجارية من خلال ارتداء الملابس في SMTM3. [92]

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ أ ب ج د أوم، هاي كيونج (2013). "شعرية المقاومة وسياسات عبور الحدود: الهيب هوب الكوري و"إعادة التوطين الثقافي"". الموسيقى الشعبية . 32 : 51–64. doi :10.1017/s0261143012000542. S2CID  144204291.
  2. ^ "Hippity Hop And You Don't Stop: Korea's Hip-Hop Link to the US". Seoul Beats . 2014-02-25 . تم الاسترجاع في 2016-04-27 .
  3. ^ abc Maher, Daniel Milroy (2015-03-02). "صعود الهيب هوب السري في كوريا الجنوبية". Complex UK . مؤرشف من الأصل في 2016-04-28 . تم الاسترجاع في 2016-04-27 .
  4. ^ باي، ستيفاني (2016-01-28). "سلسلة مسابقات الراب في كوريا الجنوبية ستعقد تجارب أداء في الولايات المتحدة" إن بي سي نيوز . تم الاسترجاع في 2016-04-27 .
  5. ^ abc Lee, Madeleine (2015-12-01). "2015 كان عام الاختراق لموسيقى الراب الكورية". NOISEY . تم الاسترجاع في 2016-04-27 .
  6. ^ لي، هيو وون (2011-07-04). "الكوريون "القسوة" يكتسحون بطولة B-Boy". CNN Travel . تم الاسترجاع في 2016-04-27 .
  7. ^ آشر، تشارلز (2011-07-05). "كوريا الجنوبية: عاصمة الرقص البريك دانس العالمية؟". كريستيان ساينس مونيتور . ISSN  0882-7729 . تم الاسترجاع في 2016-04-27 .
  8. ^ abcdefghij Song, Myŏng-sŏn, 1986- (2019). موسيقى الراب العالمية في كوريا الجنوبية . ISBN 9783030156978. OCLC  1101032471.{{cite book}}:CS1 maint: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( الرابط ) CS1 maint: أسماء رقمية: قائمة المؤلفين ( الرابط )
  9. ^ هير، سارة؛ بيكر، أندريا (أبريل 2017). "الحفاظ على الواقع: الأصالة والتسويق ووسائل الإعلام في الهيب هوب الكوري". SAGE Open . 7 (2): 215824401771029. doi : 10.1177/2158244017710294 . ISSN  2158-2440.
  10. ^ بارك، جونغ هيون (2016). "دراسة حول فناني الراب الكوريين ونضالهم اللغوي وممارساتهم في القافية". الأنثروبولوجيا اللغوية .
  11. ^ "الفصل الأول: ذات مرة في المشهد الحضري الكوري". 11 ديسمبر 2018. مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2019. اطلع عليه بتاريخ 12 يونيو 2019 .
  12. ^ أوم، هاي كيونج (يناير 2013). "شعرية المقاومة وسياسات عبور الحدود: الهيب هوب الكوري و"إعادة التوطين الثقافي"". الموسيقى الشعبية . 32 (1): 51–64. doi :10.1017/S0261143012000542. ISSN  0261-1430. S2CID  144204291.
  13. ^ "Smtm777". مؤرشف من الأصل في 2019-06-20 . تم الاسترجاع 2019-06-12 .
  14. ^ "UNPRETTY RAPSTAR vol.3". مؤرشف من الأصل في 2019-06-16 . تم الاسترجاع 2019-06-12 .
  15. ^ “10 대들의 힙합전쟁 <고등래퍼3>”. مؤرشف من الأصل بتاريخ 15-06-2019 . تم الاسترجاع 2019-06-12 .
  16. ^ ماهر، دي إم (2015-03-02). "صعود الهيب هوب الكوري الجنوبي". المملكة المتحدة كومبلكس . مؤرشف من الأصل في 2016-04-28 . استرجاع 2017-07-24 . [ مطلوب التحقق ]
  17. ^ “[인터뷰] 딥플로우 (التدفق العميق)”.
  18. ^ “مرحبا بكم في هذا الموضوع”.
  19. ^ "الموجة التالية في التسويق: نجم البوب ​​الكوري". 11 يونيو 2012.
  20. ^ "الهيب هوب لا يتوقف، على الطريقة الكورية". 10 أغسطس 2018.
  21. ^ فور، مايكل (2015-06-12). العولمة والموسيقى الشعبية في كوريا الجنوبية: استكشاف موسيقى البوب ​​الكورية. روتليدج. رقم ISBN 9781317556916.
  22. ^ لي، مادلين (2015-12-01). "2015 كان عام الاختراق لموسيقى الراب الكورية". NOISEY . تم الاسترجاع في 2016-04-27 . [ مطلوب التحقق ]
  23. ^ """"3"" هذا هو ما يحدث الآن...""". 26 يوليو 2020.
  24. ^ (ENG) B-Free Disses BTS 방탄소년단 디스하는 비프리 ، استرجاعها 2023/05/02
  25. ^ جينكرسون، لورين (2015-02-27). "9 تعاونات مذهلة بين الكيبوب والهيب هوب سترغب في إضافتها إلى قائمة التشغيل الخاصة بك". DramaFever News . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .[ رابط ميت دائم ]
  26. ^ "7 تعاونات كيبوب/هيب هوب يجب الاستماع إليها في عام 2014". Soompi . 2015-02-20 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  27. ^ "هل هو بوب؟ هل هو هيب هوب؟ الكيبوب واتجاه التعاون الحضري". مدونة كوريا وكندا . 2014-03-05 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  28. ^ بنيامين، جيف (2014-03-17). "K-Pop Hot 100: Soyu & Junggigo's 'Some' Earns 2014's Longest-Running No. 1". Billboard . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  29. ^ "سان إي ورينا يحققان نجاحًا كبيرًا بأغنية A Midsummer Night's Sweetness". Allkpop . 2014-06-12 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  30. ^ "الفائزون بجوائز 'GAON Chart Kpop Awards' الثالثة". Allkpop . 2014-02-12 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  31. ^ "راينا من فرقة After School تجذب انتباه المعجبين بشخصيتها المذهلة وخطاب الشكر الذي ألقاه سان إي". Koreaboo . 2014-11-16 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  32. ^ "راينا من After School، جمال يشبه الزهور "شكرًا لك على الجائزة العظيمة"". KpopStarz . 2015-01-24 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  33. ^ "تايون تتصدر مخططات iTunes في 12 دولة، وتتصدر جميع مخططات الموسيقى الكورية الرئيسية الثمانية بأغنية "I"". Soompi . 2015-10-06 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  34. ^ كيم، تشان هي (شتاء 2011). "الهوية الثقافية لإيتايوون" (PDF) .
  35. ^ دانيكو، ماري يو (2014-08-19). الجمعية الأمريكية الآسيوية: موسوعة. منشورات SAGE. رقم ISBN 9781452281896.
  36. ^ Eperjesi, John R. (2012-03-07). "Korean Beat Attitudes: Rainhat Poet and Ko Un". The Huffington Post . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  37. ^ ديلو، جوردون (1993-05-09). "شقيق الراب في سيول: الرقص يتجاوز كل الحواجز اللغوية لنجم الموسيقى الكورية". لوس أنجلوس تايمز . ISSN  0458-3035 . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  38. ^ تشا، يو ريم (2013-08-23). ​​"هيون جين يونغ يصدر أول أغنية جديدة منذ 6 سنوات". صحيفة كوريا هيرالد . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  39. ^ "جذور الكيبوب: تأثيرات أكبر أعمال اليوم". بيلبورد . 2013-08-06 . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  40. ^ "Way Back Wednesday : Originators of Swag in K-pop, Deux". Allkpop . 2012-06-13 . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  41. ^ "Way Back Wednesday : The Original Bad Boys of K-Pop "DJ DOC"". Allkpop . 2012-04-18 . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  42. ^ "الحفاظ على الواقع: ما هو الأصالة في الهيب هوب الكوري؟". ما وراء الهاليو . 2015-02-04. مؤرشف من الأصل في 2016-05-14 . تم الاسترجاع 2016-04-28 .
  43. ^ فورست، بريت (نوفمبر 2000). "الصمت يجعل الوحش ينمو أقوى". مجلة سبين . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  44. ^ ها، جولي (2014-01-31). "أسطورة الهيب هوب الكوري تايجر جيه كيه هو متمرد بقضية". كوريا الجنوبية . مؤرشف من الأصل في 2015-09-12 . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  45. ^ "Way Back Wednesday: Jinusean". Allkpop . 2012-02-29 . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  46. ^ "جينوسين تتصدر قوائم الموسيقى بأغنية Tell Me One More Time". The Korea Herald . 2015-04-15 . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  47. ^ "15 مغني راب كوري يجب أن تعرفهم لكنهم ليسوا من أنصار Psy". مجلة XXL . 12 فبراير 2013 . تم الاسترجاع في 28 أبريل 2016 .
  48. ^ كيم، هيو جونغ (2012-08-16). "الرجل الذي صنع تاريخ الهيب هوب الكوري". Jeju Weekly . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  49. ^ نوه، هيون جي (2012-01-24). "الجينت اللفظي يخرج من تحت الأرض". صحيفة كوريا تايمز . تم الاسترجاع في 2016-04-28 .
  50. ^ Surh, Jung-min (2010-11-04). "Garion rises in hip-hop scene". The Hankyoreh . تم الاسترجاع في 2016-04-29 .
  51. ^ هان، برايان (2015-11-18). "نجوم الهيب هوب الكوريون الجنوبيون Dok2 وشركتهم يكشفون عن جذورهم في لوس أنجلوس". صحيفة كوريا تايمز . تم الاسترجاع في 2016-04-29 .
  52. ^ "أعضاء الثنائي الديناميكي يبدأون الخدمة العسكرية". صحيفة كوريا تايمز . 2009-10-13 . تم الاسترجاع في 2016-05-01 .
  53. ^ ها، جي وون (2014-07-11). "ثنائي ديناميكي يصدر EP بالتعاون مع دي جي بريميير". كوريا هيرالد . تم الاسترجاع في 2016-05-01 .
  54. ^ كيم، جي سو (2014-11-02). "Epik High ponders secrets of success". صحيفة كوريا تايمز . تم الاسترجاع في 2016-05-01 .
  55. ^ لي، مادلين (2015-05-22). "دليل Noisey لرواد الراب الكوريين Epik High". NOISEY . تم الاسترجاع في 2016-05-01 .
  56. ^ بنيامين، جيف (2014-11-03). "Epik High Notches First No. 1 on World Albums With 'Shoebox'". Billboard . تم الاسترجاع في 2016-05-01 .
  57. ^ "ألبوم Leessang السابع، 'AsuRA BalBalTa'، يحقق نجاحًا باهرًا". Allkpop . 2011-08-24 . تم الاسترجاع في 2016-05-01 .
  58. ^ باي، ستيفاني (2016-01-28). "سلسلة مسابقات الراب في كوريا الجنوبية ستعقد تجارب أداء في الولايات المتحدة" إن بي سي نيوز . تم الاسترجاع في 2016-04-27 . [ مطلوب التحقق ]
  59. ^ لي، وو يونغ (12 أبريل 2016). "هان دونج تشول، العقل المدبر وراء طفرة الهيب هوب الكورية". صحيفة كوريا هيرالد . تم الاسترجاع في 01 مايو 2016 . [ مطلوب التحقق ]
  60. ^ Hicap, Jonathan M. (2016-02-13). "الهيب هوب يزداد شعبية في كوريا – سان إي". نشرة مانيلا . تم الاسترجاع في 2016-05-01 . [ مطلوب التحقق ]
  61. ^ لي، جو يون (فبراير 2019). "دراسة حول الجوانب الثقافية والاجتماعية لموسيقى الهيب هوب في موسيقى البوب ​​الكورية". الثقافة والتقارب . 41 (1): 825-848. doi :10.33645/cnc.2019.02.41.1.825. S2CID  224409420.
  62. ^ "دليل موجز لمعارك "الديس" التي تشمل الحواس الإلكترونية، وثقافة الأميبا، وسيمون دي، والمزيد". 26 أغسطس 2013.
  63. ^ "6 حروب راب كورية أثارت الجدل". Allkpop .
  64. ^ "عالم الهيب هوب يتورط في حرب 'سخرية' شرسة". 26 أغسطس 2013.
  65. ^ لي، وو يونغ (12 أبريل 2016). "هان دونج تشول، العقل المدبر وراء طفرة الهيب هوب الكورية". صحيفة كوريا هيرالد . تم الاسترجاع في 01 مايو 2016 . [ مطلوب التحقق ]
  66. ^ ليونج، ميليسا (2014-08-02). "كيف أصبحت كوريا العلامة التجارية الأكثر روعة في العالم". Financialpost . تم الاسترجاع في 2016-05-01 . [ مطلوب التحقق ]
  67. ^ "جاي بارك وتشا تشا مالون يؤسسان علامة تجارية عالمية لموسيقى الهيب هوب H1GHR MUSIC RECORDS".
  68. ^ "نظرة على ثقافة الهيب هوب الكورية - EWW". مؤرشف من الأصل في 2020-05-10 . تم الاسترجاع 2020-04-01 .
  69. ^ "تم حذفه من السياق: الخفة التي لا تطاق للهيب هوب الكوري". 27 أكتوبر 2017.
  70. ^ هيرمان، تامار (12 أبريل 2016). "إيبيك هايت يتحدث عن كونه أول فنان كوري جنوبي كبير يقدم عرضًا في كوتشيلا: "يبدو الأمر وكأنه معجزة". بيلبورد . تم الاسترجاع في 2 مايو 2016 . [ مطلوب التحقق ]
  71. ^ Quebrado, D (2016-04-15). "Epik High Makes History First Musical Act to Perform at Coachella". NBC News . تم الاسترجاع في 2017-07-24 . [ مطلوب التحقق ]
  72. ^ باي، ستيفاني (2016-01-28). "سلسلة مسابقات الراب في كوريا الجنوبية ستعقد تجارب أداء في الولايات المتحدة" إن بي سي نيوز . تم الاسترجاع في 2016-04-27 . [ مطلوب التحقق ]
  73. ^ ""Show Me The Money 4" يؤكد إقامة العروض وبيع التذاكر في لوس أنجلوس ونيويورك". KpopStarz . 2015-08-13 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 . [ مطلوب التحقق ]
  74. ^ تشو، جايكي (2015-06-30). "صعود شركة إيليونير ريكوردز، العلامة التجارية المستقلة التي تأخذ الهيب هوب الكوري إلى المستوى التالي". كومبلكس . تم الاسترجاع في 2016-05-02 . [ مطلوب التحقق ]
  75. ^ "AOMG ستقدم جولة "Follow The Movement" في الولايات المتحدة في أبريل القادم". Soompi . 2016-02-19. مؤرشف من الأصل في 2016-03-19 . تم الاسترجاع 2016-05-02 . [ مطلوب التحقق ]
  76. ^ Benjamin, Jeff (2015-01-12). "الثنائي الديناميكي Zion.T، المزيد من الأغاني التي ستُطرب الولايات المتحدة في جولة Amoeba الثقافية لعام 2015". Billboard . تم الاسترجاع في 2016-05-02 . [ مطلوب التحقق ]
  77. ^ كارامانيكا، جون (2015-08-13). "Getting Rowdy: Keith Ape and Real Rap in Korea". نيويورك تايمز . ISSN  0362-4331 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  78. ^ Glasby, Taylor (2015-09-10). "كيف انتهى المطاف بنجمة أفلام الفخ الكورية وراء فيلم It G Ma في أسبوع نيويورك للموضة". Dazed . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  79. ^ Glasby, Taylor (2015-11-24). "كيف يدفع Okasian الهيب هوب الكوري إلى الأمام". Dazed . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  80. ^ ماهر، دي إم (2015-03-02). "صعود الهيب هوب الكوري الجنوبي". المملكة المتحدة كومبلكس . مؤرشف من الأصل في 2016-04-28 . استرجاع 2017-07-24 .
  81. ^ "نجمة كيبوب تنضم إلى فرقة روك نايشن التابعة لجاي زي، "هذا فوز للأمريكيين الآسيويين". إنكويسيتر . 2017-07-26 . تم الاسترجاع في 2017-07-24 . [ مطلوب التحقق ]
  82. ^ راسل، مارك جيمس (2012-10-20). البوب ​​يتجه إلى كوريا: وراء الثورة في الأفلام والموسيقى وثقافة الإنترنت. دار ستون بريدج للنشر. رقم ISBN 9781611725421.
  83. ^ “الأمر متروك لـ UCDC، 스파크 회장 이성문 인터뷰 곧 공개”. 18 مايو 2019.
  84. ^ كانغ ، وونراي. بارك سونغ غون (2021). الرقص-한국 댄스뮤직 100년사 한국 댄스뮤직 100년사 .
  85. ^ “1979، 한국 댄스의 출발점 UCDC 와 스파크 KPOP STORY”.
  86. ^ “<놀러와> هذا هو السبب في أن هذا هو ما حدث بالفعل!”.
  87. ^ ab Chang, Jeff (2008-06-26). "هل تعتقد أنهم يستطيعون الرقص؟". Salon . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  88. ^ "فتيان البريك دانس الكوريون يهزون العالم". هيئة الثقافة والمعلومات الكورية . 2012-06-29 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  89. ^ "بطولة العالم للرقص على أنغام موسيقى البي بوي R-16 2011 ستضم جاي بارك، وAOM، وتايجر جيه كيه، وغيرهم". Allkpop . 2011-06-27 . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  90. ^ جاكسون، جولي (2013-06-11). ""راقصة الباليه التي أحبت صبيًا راقصًا" تترك بصمتها في الخارج". كوريا هيرالد . تم الاسترجاع في 2016-05-02 .
  91. ^ راسل، م (2003-02-08). "كيه-روك، الهيب هوب يصنع الضجة في كوريا الجنوبية". بيلبورد .
  92. ^ Lee, Y. (2014-10-13). "مشروع الأزياء لشركة YG Entertainment". The Korea Times . تم الاسترجاع في 2017-07-24 .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=الهيب_البوب_الكوري&oldid=1249097390"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate