مسرحية المومرز

مسرحيات الممثلين الإيمائيين هي مسرحيات شعبية تؤديها فرق من الممثلين الهواة، تقليديًا جميعهم من الذكور، والمعروفين باسم الممثلين الإيمائيين أو الممثلين الهواة (أيضًا بأسماء محلية مثل rhymers و pace-eggers و soulers و tipteerers و wrenboys و galoshins ). تاريخيًا، كانت مسرحيات الممثلين الإيمائيين تتألف من مجموعات غير رسمية من أعضاء المجتمع الذين يرتدون الأزياء والذين كانوا يزورون من منزل إلى منزل في عطلات مختلفة. ^{[1] [2] [3]} يشير المصطلح اليوم بشكل خاص إلى مسرحية يتم فيها استدعاء عدد من الشخصيات على خشبة المسرح، حيث ينخرط اثنان منهم في قتال، ويتم إحياء الخاسر بواسطة شخصية طبيب. غالبًا ما يتم العثور على هذه المسرحية مرتبطة برقصة السيف على الرغم من وجود كليهما في بريطانيا بشكل مستقل.

قد تُؤدى المسرحيات في الشارع أو أثناء الزيارات إلى المنازل والحانات . وعادة ما تُؤدى موسميًا، غالبًا في عيد الميلاد أو عيد الفصح أو يوم الاثنين المحراث ، ونادرًا ما تُؤدى في عيد الهالوين أو يوم جميع الأرواح ، وغالبًا ما تكون مصحوبة بجمع من المال. يمكن مقارنة الممارسة بعادات أخرى مثل عادات الهالوين وليلة النار والاحتفالات بالعام الجديد . [ ^4]

على الرغم من أن مصطلح "الممثل الإيمائي" كان مستخدمًا منذ العصور الوسطى، إلا أنه لم تبق أي نصوص أو تفاصيل من تلك الحقبة وربما استُخدم المصطلح بشكل فضفاض لوصف المؤدين من عدة أنواع مختلفة. أقدم دليل على مسرحيات الممثلين الإيمائيين كما تُعرف اليوم يعود إلى منتصف إلى أواخر القرن الثامن عشر. لا ينبغي الخلط بين مسرحيات الممثلين الإيمائيين ومسرحيات الغموض السابقة .

انتشر فن التمثيل الإيمائي من الجزر البريطانية إلى عدد من المستعمرات البريطانية السابقة. وتتمتع أيرلندا بتاريخها الفريد في مجال التمثيل الإيمائي، وقد تبنت المصطلح الخاص بهذا التقليد من اللغة الإنجليزية. ^[5]

تُفسَّر كلمة mummer أحيانًا على أنها مشتقة من كلمة mum الإنجليزية الوسطى ("صامت") أو كلمة mommo اليونانية ("قناع")، ولكن من المرجح أن ترتبط بكلمة mummer الألمانية العليا الجديدة المبكرة ("الشخص المتنكر"، كما أثبت ذلك يوهان فيشارت ) وكلمة vermummen ("اللف، التنكر، إخفاء الوجه")، ^{[6] والتي اشتُقت هي نفسها من} كلمة mummen أو ارتبطت بها (تم إثبات ذلك لأول مرة بالفعل في اللغة الألمانية العليا الوسطى من خلال حظر في مولهاوزن ، تورينجيا ، 1351) ^[7] وكلمة mum(en)schanz ، ( هانز ساكس ، نورمبرج ، القرن السادس عشر)، وتشير هذه الكلمات الأخيرة في الأصل إلى لعبة أو رمي ( schanz ) النرد. ^[8] تزعم إنغريد برينارد أن الكلمة الإنجليزية "mummer" مشتقة في النهاية من الاسم اليوناني Momus ، إله السخرية والاستهزاء. ^[9]

كانت مسرحيات الممثلين الإيمائيين والممثلات الغنائيات تُعرض سابقًا في معظم أنحاء بريطانيا العظمى وأيرلندا الناطقة باللغة الإنجليزية، وانتشرت إلى أجزاء أخرى ناطقة باللغة الإنجليزية من العالم بما في ذلك نيوفاوندلاند وسانت كيتس ونيفيس . هناك عدد قليل من فرق الممثلين الإيمائيين التقليدية الباقية في إنجلترا وأيرلندا، ولكن كانت هناك العديد من حالات إحياء التمثيل الإيمائي، والتي غالبًا ما ترتبط في الوقت الحاضر بمجموعات موريس ورقصة السيف . ^[10] هذه العروض قابلة للمقارنة في بعض النواحي مع عروض أخرى في جميع أنحاء أوروبا .

العروض الكوميدية على نطاق واسع، والنوع الأكثر شيوعًا منها يتميز بطبيب لديه جرعة سحرية قادرة على إنعاش الشخصية المهزومة. كان علماء الدراما الشعبية الأوائل، المتأثرون بمسرحية جيمس فريزر The Golden Bough ، يميلون إلى النظر إلى هذه المسرحيات على أنها من نسل طقوس الخصوبة قبل المسيحية، لكن الباحثين المعاصرين أخضعوا هذا التفسير للنقد. ^[11]

قد يتم تقديم الشخصيات في سلسلة من الخطب القصيرة (عادةً في أبيات مقفاة) أو قد يقدمون أنفسهم في سياق أحداث المسرحية. الشخصيات الرئيسية، التي يتم تقديمها بمجموعة متنوعة من الطرق، هي البطل، والأكثر شيوعًا هو القديس جورج أو الملك جورج أو الأمير جورج (ولكن روبن هود في كوتسوولدز وجالوشين في اسكتلندا)، وخصمه الرئيسي (المعروف باسم الفارس التركي في جنوب إنجلترا، ولكن يُطلق عليه اسم سلاشر في أماكن أخرى)، وطبيب دجال يأتي لإعادة الرجل الميت إلى الحياة. تشمل الشخصيات الأخرى: بابا نويل العجوز ، الذي يقدم بعض المسرحيات، والأحمق وبعلزبول أو الشك الشيطاني الصغير (الذي يطلب المال من الجمهور).

في Ynysmeudwy بالقرب من سوانسي، كانت مجموعات من أربعة فتيان يرتدون زي جون كرومبين (الأحدب)، وكانوا ينقلون المسرحية من منزل إلى منزل في ليلة النار وكانوا يكافؤون بالمال. ^[12]

على الرغم من الظهور المتكرر للقديس جورج، إلا أن التنين نادرًا ما يظهر رغم أنه يُذكَر كثيرًا. ويبدو أن تنينًا ظهر في مسرحية Revesby Ploughboys' Play في عام 1779، إلى جانب "دودة برية" (ربما ميكانيكية)، لكن لم يكن لها أي كلمات. وفي الحالات القليلة التي يظهر فيها التنين وينطق بكلماته، يمكن إرجاعها إلى نص كورنيش نشره ويليام ساندي في عام 1833.

في عام 1418 صدر قانون في لندن يحظر في المدينة "التمثيل الصامت والمسرحيات والفواصل الزمنية أو أي تنكر آخر مع اللحى المصطنعة أو أقنعة ملونة أو وجوه مشوهة أو ملونة بأي شكل من الأشكال، تحت طائلة السجن".

كان التمثيل الإيمائي وسيلة لجمع المال، وكان يتم عرض المسرحية في المنازل الكبيرة. تنتهي أغلب النسخ الإنجليزية الجنوبية بدخول "جوني جاك الصغير وزوجته وعائلته على ظهره". يطلب جوني، الذي يلعب دوره تقليديًا أصغر ممثل إيمائي في المجموعة، أولاً الطعام ثم يطلب المال بشكل أكثر إلحاحًا. كانت زوجة جوني جاك وعائلته إما دمى في منزل نموذجي أو صورة في بعض الأحيان.

يمكن إرجاع تاريخ الممثلين الإيمائيين و"الممثلين المتنكرين" إلى عام 1296 على الأقل، عندما كانت احتفالات زفاف ابنة إدوارد الأول في عيد الميلاد تشمل "الممثلين الإيمائيين من البلاط" إلى جانب "عازفي الكمان والمغنين". ^[13] ربما كانت هذه "الاحتفالات" و"التنكر" شكلاً مبكرًا من أشكال الأقنعة ويبدو أن الاستخدام المبكر لمصطلح "الممثلين الإيمائيين" يشير على وجه التحديد إلى أداء النرد مع المضيف للحصول على جواهر باهظة الثمن، وبعد ذلك ينضم الممثلون الإيمائيون إلى الضيوف للرقص، وهو حدث تم تسجيله في عام 1377 عندما ذهب 130 رجلاً على ظهور الخيل "للتمثيل الإيمائي" لأمير ويلز، الذي أصبح لاحقًا ريتشارد الثاني . ^{[14] [15]}

وفقًا لمصادر ألمانية ونمساوية تعود إلى القرن السادس عشر، كان الأشخاص الذين يرتدون أقنعة أثناء الكرنفال يقومون بزيارات من منزل إلى منزل لتقديم mum(en)schanz ، وهي لعبة نرد. وقد مارس عامة الناس والنبلاء هذه العادة. في يوم الثلاثاء البدين من عام 1557 ، ذهب ألبرت الخامس دوق بافاريا لزيارة رئيس أساقفة سالزبورغ ولعب معه لعبة النرد. ^[8] وقد شهد الكونت والمؤرخ الألماني فروبن كريستوف فون زيمرن بحادثة مماثلة، تتعلق برجل إنجليزي، للبلاط الفرنسي: أثناء الكرنفال عام 1540، بينما كان الملك الفرنسي فرانسيس الأول يقيم في أنجيه ، قام رجل إنجليزي ( ain Engellender ) يرتدي قناعًا ويرافقه أشخاص ملثمون آخرون بزيارة الملك وعرض عليه momschanz (لعبة نرد). ^[16]

ورغم أن لعبة mum(en)schanz لم تكن تُلعَب فقط من قِبَل الأشخاص الملثمين، ولم تكن تُلعَب أثناء الكرنفالات فحسب، فإن الكلمة الألمانية mummenschanz اكتسبت مع ذلك معنى "زي تنكري"، وبحلول القرن الثامن عشر فقدت ارتباطها بالمقامرة والنرد. وباستثناء هذا الارتباط، لا يوجد دليل واضح يربط بين هذه العادات في أواخر العصور الوسطى وأوائل العصر الحديث وبين المومياء الإنجليزية.

على الرغم من وجود تلميحات سابقة (مثل خطاب مجزأ للقديس جورج من إكستر ، ديفون، والذي قد يعود تاريخه إلى عام 1737، على الرغم من نشره في عام 1770)، يبدو أن أقدم نص كامل لمسرحية "الدكتور" هو كتاب صغير غير مؤرخ عن الإسكندر وملك مصر ، نشره جون وايت (ت. 1769) في نيوكاسل أبون تاين بين عامي 1746 و1769. ربما تكون النسخة المبكرة الكاملة لنص مسرحية الممثلين الإيمائيين هي مسرحية "راقصو موريس" لعام 1779 من ريفيسبي، لينكولنشاير. النص الكامل ("بيتيجري من بلوبويز أو أغاني راقصي مود") متاح عبر الإنترنت. ^{[17] [18]} على الرغم من أدائه في عيد الميلاد، فإن هذا النص هو رائد لمسرحيات إيست ميدلاندز بلاو مونداي ( انظر أدناه ). يعود تاريخ نص من إيسليب، أوكسفوردشاير ، إلى عام 1780. ^[19]

لقد ثبت الآن من خلال الأبحاث الأنسابية وغيرها أن نص مسرحية كان يُنسب إلى ميلور في كورنوال حتى وقت قريب (تم الاستشهاد به كثيرًا في الدراسات المبكرة للمسرحيات الشعبية، مثل مسرحية المومرز بقلم آر جي إي تيدي - التي نُشرت بعد وفاته في عام 1923 - والمسرحية الشعبية الإنجليزية (1933) بقلم إي كيه تشامبرز) قد نشأ في ترو ، كورنوال، حوالي عام 1780. ^{[20] [21]} كما أن هناك مسرحية من مكان غير معروف في شيشاير ، بالقرب من الحدود مع ويلز ، يرجع تاريخها إلى ما قبل عام 1788. ^[22]

نُشرت إصدارات كتابية من قصيدة عيد الميلاد أو كتاب مومرز أون في بلفاست ، حوالي عام 1803-1818. ^[23] نُشرت مسرحية مومرز من باليبرينان، مقاطعة ويكسفورد ، أيرلندا، يرجع تاريخها إلى حوالي عامي 1817-1818، في عام 1863. ^[24] يعود الجزء الأكبر من النصوص المسجلة إلى القرن التاسع عشر.

بلغ فن التمثيل الإيمائي ذروته في نهاية القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، على الأقل في جنوب إنجلترا. وتوقفت أغلب مجموعات التمثيل الإيمائي التقليدية (المعروفة باسم "الفرق") مع بداية الحرب العالمية الأولى، ولكن ليس قبل أن يلفت انتباه علماء الفولكلور. وفي النصف الثاني من القرن العشرين، تم إحياء العديد من المجموعات، في الغالب من قبل عشاق الموسيقى والرقص الشعبي. وكثيراً ما يتم عرض المسرحيات التي تم إحياؤها في الحانات والحانات العامة في وقت عيد الميلاد، ويتم التسول من أجل بعض الأعمال الخيرية وليس من أجل الممثلين الإيمائيين أنفسهم.

على الرغم من أن الموسم الرئيسي للرقص الصامت في جميع أنحاء بريطانيا كان حول عيد الميلاد، إلا أن بعض أجزاء من إنجلترا كانت تُعرض فيها مسرحيات حول عيد جميع الأرواح (المعروف باسم Souling أو Soul-caking ) أو عيد الفصح ( Pace-egging أو Peace-egging ). في شمال شرق إنجلترا، ترتبط المسرحيات تقليديًا برقصات السيف أو رقصات مغني الراب .

في بعض أجزاء من بريطانيا وأيرلندا، تُعرض المسرحيات تقليديًا في يوم الاثنين الذي يُقام فيه الحرث أو بالقرب منه . لذلك تُعرف هذه المسرحيات باسم مسرحيات الحرث والمؤدين باسم Plough -jags أو Plough-jacks أو Plough-bullocks أو Plough-stots أو Plough witches . تتميز مسرحيات الحرث في منطقة إيست ميدلاندز في إنجلترا (خاصة لينكولنشاير ونوتنجهامشاير ) بالعديد من الشخصيات المختلفة (بما في ذلك الرقيب المجند، توم فول، دام جين و"السيدة المشرقة والمرح"). تقول التقاليد أن الأولاد العاملين في الحرث كانوا يأخذون مسرحياتهم من منزل إلى منزل ويؤدونها مقابل المال أو الهدايا، وكانت بعض الفرق تسحب المحراث وتهدد بحرث حدائق الناس الأمامية أو ممراتهم إذا لم يدفعوا. تم العثور على أمثلة على المسرحية في الدنمارك منذ أواخر الأربعينيات.

في أنحاء شيفيلد وفي الأجزاء المجاورة من شمال ديربيشاير ونوتنجهامشاير ، تم تقديم نسخة درامية من أغنية ديربي رام الشعبية الشهيرة ، والمعروفة باسم ديربي توب (كلمة أخرى تعني الكبش)، منذ عام 1895 على الأقل، من قبل فرق من الأولاد. وعادة ما يتم تقديم المسرحية القصيرة من قبل شخصيتين، رجل عجوز وامرأة عجوز ("أنا وفتاتنا العجوز"). وعادة ما يتم تمثيل توب من قبل صبي، منحني إلى الأمام، مغطى بكيس، ويحمل عصا مكنسة مع رأس خروف خشبي خشن متصل به. قُتل توب على يد جزار، وفي بعض الأحيان كان صبي آخر يحمل وعاء لجمع "الدم". هناك نسخة شيفيلد حيث قُتل توب ثم أعاده الطبيب إلى الحياة. هذه هي المسرحية الرئيسية التي قدمها ممثلو نورثستو مومرز ومقرهم كامبريدج . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

كانت مسرحية " أود أوس" (الحصان العجوز)، وهي أغنية شعبية درامية أخرى في يوركشاير، معروفة أيضًا من نفس المنطقة تقريبًا، في أواخر القرن التاسع عشر ^[25] وأوائل القرن العشرين، ^[26] حول عيد الميلاد. استمرت العادة حتى عام 1970 على الأقل، عندما تم أداؤها في المنازل الخاصة والحانات في دوري في يوم رأس السنة الجديدة . ^[27] رافقت مجموعة من الرجال حصانًا للهواة (إما رأسًا خشبيًا، بفكين يتم تشغيلهما بخيوط، أو جمجمة حصان حقيقي، مطلية باللونين الأسود والأحمر، مثبتة على عمود خشبي بحيث يمكن تشغيل فكيه المفاجئين بواسطة رجل ينحني تحت قطعة قماش لتمثيل جسم الحصان) وغنوا نسخة من الحصان العجوز أو الحصان العجوز الفقير ، والتي تصف حصانًا متهالكًا على وشك الموت. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في لينكولنشاير ، كانت التقاليد المشابهة تُعرف باسم "مسرحيات المحراث"، وقد جمع عالم الفولكلور إيثيل رودكين العديد منها . ^[28]

جميع نصوص المسرحيات الأيرلندية المعروفة مكتوبة باللغة الإنجليزية، على الرغم من أن العادات والتقاليد الأيرلندية قد تخللت مراسم التمثيل الصامت مع شخصيات شهيرة من التاريخ الأيرلندي: كولمكيل، وبريان بورو، وآرت ماكمورو، وأوين رو أونيل، وسارسفيلد، وولف تون. الممثلون الصامتون متشابهون ولكنهم متميزون عن التقاليد الأخرى مثل رن بويز . الشخصيات الرئيسية عادة ما تكون الكابتن، وبعلزبول ، والقديس باتريك ، والأمير جورج، وأوليفر كرومويل ، والدكتور، والسيدة فاني. ^[11]

لا يزال تقليد مسرحية الممثلين الإيمائيين موجودًا في مناطق أيرلندا بما في ذلك مقاطعة فيرماناغ ومقاطعة تيرون ^[29] ومقاطعة ويكسفورد ومنطقة فينغال في مقاطعة دبلن . وقد ثبطت الكنيسة الكاثوليكية هذه الممارسة في أوائل القرن العشرين، ولكن يبدو أنها استمرت على الرغم من هذا الإدانة. في عام 1935، ألقي القبض على كارني مومرز بسبب أدائهم في الشارع بموجب قانون قاعات الرقص. ^[30] في فينغال، أعاد ممثلو فينغال مومرز تأسيس الشكل الحديث من التمثيل الإيمائي في الثمانينيات، ^[31] وهو الآن موثق كجزء من المخزون الوطني الأيرلندي للتراث الثقافي غير المادي. يقام مهرجان كل شهر أكتوبر في فينغال من قبل مدرسة محلية، سكويل سيموس إينيس، والتي استضافت فرق التمثيل الإيمائي من جميع أنحاء أيرلندا وإنجلترا. ^[32] كانت المجموعة، The Armagh Rhymers ، تقدم مسرحيات التمثيل الإيمائي وعروض أخرى مستوحاة من الشكل التقليدي منذ سبعينيات القرن العشرين. ^[33]

تذكر سجلات جلسات كنيسة إلجين أسماء نساء رقصن في رأس السنة الجديدة عام 1623 على صوت البوق. قام ستة رجال، وُصفوا بأنهم "متنكرون" أو "متنكرون" بأداء رقصة السيف وهم يرتدون أقنعة وواقيات تغطي وجوههم في ساحة الكنيسة وفي فناء أحد المنازل. وقد غُرِّم كل منهم 40 شلنًا. في عام 1604، غُرِّم تيبيريوس وينشستر بسبب "التجول" في مدينة إلجين مرتديًا غطاء وسادة كتمويه، واتُّهِم ويليام باتون بغناء " هاجموناييس ". في يناير 1600، اتُّهِمَت ابنة ألكسندر سميث بالتجول في إلجين مرتدية زي رجل. ^[34] يمكن تتبع هذا النوع من الرقص و"التجول" المتنكر في المدينة في سجلات مختلفة. ^[35] عندما أتت آن الدنماركية إلى اسكتلندا في مايو 1590، قام اثنا عشر رجلاً من إدنبرة بأداء رقصة السيف مرتدين زيًا مع أحذية بيضاء وقبعات زهرية، وقام آخرون بأداء رقصة المرتفعات مرتدين زيًا. ^{[36] [37] ارتدى} جيمس السادس نفسه زيًا بقناع فينيسي ورقص في حفل زفاف في توليباردين في يونيو 1591. ^[38]

في عام 1831، نشر السير والتر سكوت قافية كانت تستخدم كمقدمة لرقصة سيف بابا ستور ، شتلاند في حوالي عام 1788. ^[39] تتميز بسبع شخصيات، القديس جورج، والقديس جيمس، والقديس دينيس، والقديس ديفيد، والقديس باتريك، والقديس أنتوني والقديس أندرو، أبطال المسيحية السبعة . يتم تقديم جميع الشخصيات بدورها من قبل المعلم، القديس جورج. لا يوجد تفاعل حقيقي بين الشخصيات ولا قتال أو علاج، لذا فهي أقرب إلى "أغنية استدعاء" من كونها مسرحية. ترقص بعض الشخصيات منفردة عند تقديمها، ثم يرقص الجميع معًا رقصة السيف الطويل، والتي تبلغ ذروتها بتشابك سيوفهم معًا لتشكيل "درع". يرقص كل منهم مع الدرع على رأسه، ثم يتم وضعه على الأرض ويسحبون سيوفهم لإنهاء الرقصة. يلقي القديس جورج خطابًا قصيرًا لإنهاء العرض.

في الخمسينيات من القرن العشرين، جمع إيه إل تايلور أجزاء متبقية من المسرحيات الشعبية الاسكتلندية الموسمية التي وصفها بـ "جالوشينز" أو "الغلاطيين". ^[40] وفي وقت لاحق، سجلت إميلي لايل التاريخ الشفوي لأربعة عشر شخصًا من الأراضي المنخفضة في اسكتلندا يسردون ذكرياتهم عن دراما "جالوشينز". جالوشينز هو البطل في دراما على غرار مسرحيات روبن هود. ^[41] بناءً على هذا البحث، حقق برايان هايوارد في التوزيع الجغرافي للمسرحية في اسكتلندا، ونشر جالوشينز: المسرحية الشعبية الاسكتلندية ، والتي تتضمن العديد من الخرائط التي توضح المواقع التي تم فيها أداء كل نسخة. كانت هذه أو كانت موجودة إلى حد كبير عبر الحزام المركزي لاسكتلندا، مع "قيمة شاذة" غريبة وغير مفسرة في بالاتر في أبردينشاير. ^[42] فرقة ميدوز مومرز هي فرقة نسائية بالكامل تقدم عروضها في المهرجانات المحلية المستوحاة من هذين الكاتبين، ومن ورش عمل المسرحيات الشعبية في مركز القصص الاسكتلندي . في عام 2019 قدموا عرضًا في مدرسة الموسيقى الاسكتلندية في بارغا بإيطاليا. ^{[43] [44]}

تم تسجيل مسرحية "الأولاد البيض في جزيرة مان" لأول مرة في عام 1832، وتتميز بأغنية ورقصة سيف في ختامها. ^[45] وعلى الرغم من أن الشخصيات التقليدية الرئيسية تشمل القديس جورج والقديس باتريك وآخرين، إلا أن الإصدارات الحديثة غالبًا ما تكيف المسرحية مع الاهتمامات السياسية المعاصرة. ^[46] تشمل الشخصيات المميزة منذ التسعينيات السير إم إتش كيه والسير بانكر والخبير ووكيل العقارات. ^[46] نُشر كتاب عن الأولاد البيض جمعه وحرره ستيفن ميلر في عام 2010؛ "من يريد أن يرى الأولاد البيض يمثلون؟" مسرحية المومياء في جزيرة مان: مجموعة من المصادر . ^[47] يستمر عرضها يوم السبت قبل عيد الميلاد من كل عام.

في فيلادلفيا، يُقام كل يوم رأس سنة جديدة عرض يوم الممثلين الكوميديين الذي يُظهر الاستعراض والإبداع. هذا العرض الكبير له تاريخ في العالم القديم، حيث بدأت العروض في فيلادلفيا في عام 1900. ^[48] يعود تاريخ العرض إلى منتصف القرن السابع عشر، ويمزج بين عناصر من التراث السويدي والفنلندي والأيرلندي والإنجليزي والألماني وغيرها من التراث الأوروبي، بالإضافة إلى التراث الأفريقي. يرتبط العرض بتقليد مسرحية الممثلين الكوميديين من بريطانيا وأيرلندا. لا يزال يتم الاحتفال بإحياء هذا التقليد سنويًا في جنوب جلوسيسترشاير بإنجلترا في يوم الملاكمة جنبًا إلى جنب مع مواقع أخرى في إنجلترا وأجزاء من أيرلندا في يوم القديس ستيفن وأيضًا في مقاطعة نيوفاوندلاند ولابرادور الكندية حول عيد الميلاد.

كان التمثيل الصامت يستخدم كوسيلة للترفيه في الأعياد والمناسبات، ويذكر بشكل خاص أحد الأعياد حيث كان 150 حامل شعلة يقودون نفس العدد من الممثلين الصامتين، الذين كانوا يقومون بألعاب بهلوانية في مجموعة متنوعة من الأزياء، بما في ذلك أزياء الحيوانات.

في بعض أيام الأعياد (مثل أيام القديسين)، يرتدي الكثير من الناس أقنعة، ويحتفلون بهذا اليوم في ممارسات تختلف باختلاف المنطقة الجغرافية. ومن بين الممارسات على سبيل المثال أن تقوم مجموعة بزيارة قصر محلي، و"ترديد" اللورد. وإذا لم يتمكن اللورد من مطابقة أبيات المجموعة المغنية (الأبيات المتناوبة)، فيتعين على اللورد توفير وسائل الراحة. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

أصبح تشكيل مجموعات المومياء المتجولة ممارسة شائعة جدًا لدرجة أنها ارتبطت بالسلوك الإجرامي أو الفاحش، حيث سمح استخدام الأقنعة بالإخفاء؛ في زمن هنري الثامن، تم حظرها لفترة من الوقت. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في وثائق مثل الإيصالات والفواتير من أواخر العصور الوسطى، نجد تفاصيل عن حفلات التمثيل الصامت التي نظمها الملوك الإنجليز، وكان هنري الثامن معروفًا بإقامة حفلات التمثيل الصامت في بلاطه سرًا. وفي وقت لاحق، حظر هنري حفلات التمثيل الصامتة الاجتماعية، وأحضر شكل "التنكر" من أشكال الترفيه إلى إنجلترا.

" الموكب " هو عادة من عادات نيوفاوندلاند التي ترجع إلى زمن المستوطنين الأوائل الذين قدموا من إنجلترا وأيرلندا. ويشترك في أصول مشتركة مع تقليد مسرحية الموكب، ولكن في شكله الحالي هو في الأساس تقليد زيارة المنازل. في وقت ما خلال الأيام الاثني عشر من عيد الميلاد، وعادة في ليلة "الثاني عشر القديم" (17 يناير؛ ما يعادل 6 يناير في التقويم الجولياني القديم )، كان الناس يتنكرون بملابس قديمة ويزورون منازل أصدقائهم وجيرانهم. كانوا في بعض الأحيان يغطون وجوههم بغطاء رأس أو وشاح أو قناع أو غطاء وسادة لإخفاء هويتهم. تمشيا مع موضوع عكس القواعد والتنكر، كان ارتداء ملابس الجنس الآخر استراتيجية شائعة، وكان الرجال يرتدون ملابس النساء والنساء في ملابس الرجال. أثناء التنقل من منزل إلى منزل، كان بعض الموكب يحملون آلاتهم الموسيقية الخاصة للعزف والغناء والرقص في المنازل التي يزورونها. كان المضيف والمضيفة في حفلات "الممثلين" هذه يقدمان غداءً صغيرًا قد يتكون من كعكة عيد الميلاد مع كأس من شراب التوت الأزرق أو نبيذ التوت البري. كان بعض الممثلين يشربون "مشروبًا كحوليًا" قبل مغادرتهم كل منزل، وهو عبارة عن مشروب كحولي مثل الروم أو الويسكي. كان أحد الأجزاء المهمة من العادة هو لعبة التخمين لتحديد هوية الزوار. عندما يتم التعرف على كل ممثل، كان يكشف عن وجهه، ولكن إذا لم يتم تخمين هويته الحقيقية، فلا يتعين عليه نزع قناعه. يقام مهرجان الممثلين طوال شهر ديسمبر ويتضمن ورش عمل حول كيفية صنع خيول الهواية وعصي الطيور الصغيرة . ^{[49] [50]}

كانت مسرحيات الممثلين الإيمائيين تُؤدَّى في فيلادلفيا في القرن الثامن عشر كجزء من مجموعة متنوعة من احتفالات الشوارع التي تقام بين أفراد الطبقة العاملة في فترة عيد الميلاد. وبحلول أوائل القرن التاسع عشر، اندمجت مع عادتين أخريين للاحتفال بالعام الجديد ، وهما إطلاق الأسلحة النارية، وعادة "بيلسنيكلينج" الألمانية في ولاية بنسلفانيا (حيث يوجه الكبار الملثمون أسئلة للأطفال حول ما إذا كانوا قد أحسنوا التصرف خلال العام السابق). وخلال القرن التاسع عشر، كانت مجموعات كبيرة من الشباب من الطبقة العاملة المتنكرين (غالبًا ما يرتدون أقنعة سوداء ) يجوبون الشوارع في يوم رأس السنة الجديدة، وينظمون مواكب "مشاغبة"، ويطلقون النار في الهواء، ويطالبون بمشروبات مجانية في الحانات، ويتحدون عمومًا مفاهيم الطبقة المتوسطة والعليا فيما يتعلق بالنظام واللياقة. وبسبب عجزها عن قمع هذه العادة، بدأت حكومة المدينة بحلول ثمانينيات القرن التاسع عشر في اتباع سياسة الاستقطاب، حيث تطلبت من المشاركين الانضمام إلى مجموعات منظمة مع قادة معينين كان عليهم التقدم بطلب للحصول على تصاريح وكانوا مسؤولين عن تصرفات مجموعاتهم. بحلول عام 1900، شكلت هذه المجموعات جزءًا من عرض منظم ومعتمد من المدينة بجوائز نقدية لأفضل العروض. ^[51] يشارك حوالي 15000 ممثل في العرض كل عام. وهم منظمون في أربعة أنواع مميزة من الفرق: فرق الكوميديا، والفرق الخيالية، وفرق الأوتار ، والفرق الخيالية. يرتدي الجميع أزياء متقنة. يوجد متحف للممثلين مخصص لتاريخ الممثلين في فيلادلفيا.

رواية توماس هاردي "عودة المواطن الأصلي " (1878) تحتوي على تصوير خيالي لمسرحية كوميدية عن إدجون هيث. كانت تستند إلى تجارب طفولة المؤلف.

تتضمن رواية ليو تولستوي الحرب والسلام (1869) تصويرًا لممثلين إملائيين، بما في ذلك نيكولاي روستوف وناتاشا روستوفا وسونيا روستوفا ، وهم يقومون بزيارات من منزل إلى منزل. يتم تصويرهم على أنهم حشد صاخب يرقص ويضحك في أزياء فاحشة حيث يرتدي الرجال ملابس النساء والنساء ملابس الرجال. ^[52]

تدور أحداث قصة نايو مارش البوليسية "أقطعوا رؤوسهم " (1957) حول نسخة معينة من مسرحية جويزر / رقصة السيف، وهي "رقصة الأبناء الخمسة" الخيالية، والتي يتم أداؤها في "أربعاء السيف" من الانقلاب الشتوي . يتم وصف الشخصيات المستخدمة في تلك الرقصة بتفاصيل كبيرة، وخاصة "الأحمق" و"الحصان الهواية" و"المثير" (يُطلق عليه "بيتي"). ^[53]

غالبًا ما تتضمن رواية أغنية الجليد والنار لجورج آر آر مارتن الممثلين الإيمائيين وتشير إليهم، حيث يشير الشخصيات بانتظام إلى حدث كوميدي أو فاشل أو لا يصدق أو مصطنع باعتباره "مهزلة ممثل إيمائي". ^{[54] [55]}

هناك العديد من الأغاني التقليدية المرتبطة بمسرحيات المومياء؛ وترتبط بها أغاني "الاستدعاء" لفرق رقص السيف:

• "The Singing of the Travels" من تأليف Symondsbury Mummers، تظهر على قرص CD-SDL425 من SayDisc العادات والتقاليد الإنجليزية (1997) بالإضافة إلى مقتطف من مسرحية Antrobus ، Cheshire ، Soulcakers
  • كما يظهر أيضًا في المكتبة العالمية للموسيقى الشعبية والبدائية. المجلد 1. إنجلترا ، راوندر 1741، قرص مضغوط (1998/reis)، القطع رقم 16ب
• تم تسجيل أغنية "The Singing of the Travels" أيضًا بواسطة Silly Sisters ( Maddy Prior و June Tabor ). ^[56]
• "A Calling-on Song" من تأليف Steeleye Span من ألبومهم الأول Hark! The Village Wait، وهي أغنية نداء تعتمد على رقصة السيف أو لعبة البيض، حيث يتم تقديم الشخصيات واحدة تلو الأخرى
• " رقصة المومرز" ، وهي أغنية شهيرة من ألبوم "كتاب الأسرار" للمؤلفة لورينا ماكينيت ، تشير إلى مسرحية المومرز التقليدية في فصل الربيع كما يتم تقديمها في أيرلندا .
• "إنجلترا في شرائط"، أغنية كتبها هيو لوبتون وكريس وود ، مستوحاة من شخصيات مسرحية تقليدية للممثلين الإنجليز. وقد أعطت اسمها لبرنامج مدته ساعتان من الموسيقى الإنجليزية التقليدية والمتجذرة تقليديًا، بثته إذاعة بي بي سي 3 كختام ليوم كامل من الموسيقى الإنجليزية، في يوم القديس جورج عام 2006 ^[57]
• "أغنية المومرز"، التي قدمتها فرقة الفولكلور الكندية Great Big Sea ، ولكن كتبها في الأصل فرقة الفولكلور النيوفاوندلاندية Simani ، هي ترتيب للأغنية التقليدية "The Mummer's Carol"، والتي توضح تقاليد المومرز في نيوفاوندلاند ولابرادور . تم إصدار نسخة الهيب هوب من قبل فرقة MWA (Mummers With Attitude) في عام 2014.
• Mummer هو عنوان ألبوم صدر عام 1983 لفرقة الروك الإنجليزية XTC .

مسرحيات الممثلين المهذبين

• الممثلون الإيمائيون والأقنعة والمشاغبون — فيلم وثائقي مدته 25 دقيقة يعرض ممثلو أوغاكيلي مودي من مقاطعة فيرماناغ في أيرلندا، من إنتاج وإخراج جيمس كيلي
• موقع أبحاث المسرح الشعبي — نصوص، صور، مقالات، قواعد بيانات، وما إلى ذلك.
• تاريخ الغموض: أصول مسرحيات الممثلين البريطانيين المهزليين — مقال بقلم بيتر ميلينجتون من النشرة الإخبارية الأمريكية لموريس
• دليل أفضل الممثلين الإيمائيين لمجموعات المسرحيات الشعبية — تفاصيل أكثر من 250 مجموعة
• شبكة فنون ساوث رايدنج الشعبية: عادات زيارة الحظ في عيد الميلاد
• مسرحية "عمال الموانئ" في ترو: مسرحية "جديدة" من القرن الثامن عشر — مقال بقلم بيتر ميلينجتون في الفولكلور ، أبريل 2003
• موقع Comberbach Mummers على الويب؛ يتضمن صورًا بالإضافة إلى نص لنسختنا من St George and the Dragon
• موقع ويستون مومرز
• موقع برادشو مومرز
• تقاليد المومرز ورن بوي وستراو بوي في أيرلندا
• المومياء - تقليد عيد الميلاد بقلم بريدجيت هاجرتي في أيرلندا
• فيلم وثائقي إذاعي عن التمثيل الإيمائي في عيد الميلاد في نيوفاوندلاند
• لعبة المحراث
• مسرحية مومرز من جنوب غرب دورست عام 1880
• تراث آلاف السنين من الممثلين الإيمائيين في تيوكسبري لا يزال حيًا - المملكة المتحدة

عادات أخرى ذات صلة

• التمثيل الصامت أو التمثيل الصامت في نيوفاوندلاند
• Momogeri - عادة يونانية بونطية