أناندا كوماراسوامي

أناندا كوماراسوامي
كوماراسوامي في عام 1916
وُلِدّ	( 1877-08-22 )22 أغسطس 1877 كولومبو ، سيلان البريطانية
مات	9 سبتمبر 1947 (1947-09-09)(70 عامًا) نيدهام، ماساتشوستس ، الولايات المتحدة
جنسية	بريطاني سيلان أمريكي
عمل جدير بالملاحظة	رقصة شيفا (1918)، الهندوسية والبوذية (1943)
الزوجات	إثيل ميريت (متوفي 1902-1913) راتنا ديفي (مت 1913-1922) ستيلا بلوخ (متوفي 1922-1930) لويزا رنشتاين (توفيت عام 1930 - توفيت عام 1947)
عصر	الفلسفة الحديثة فلسفة القرن العشرين
منطقة	الفلسفة الهندية الفلسفة الغربية
مدرسة	المدرسة التقليدية الدائمة
الاهتمامات الرئيسية	الميتافيزيقا ، فلسفة الفن ، التاريخ

أناندا كينتيش موثو كوماراسوامي ( التاميل : ஆனந்த குமாரசுவாமி ، Āṉanta Kentiś Muthū Kumāracuvāmi ؛ السنهالية : ආනන්ද කුම ාරස්වාමි Ānanda Kumārasvāmī ؛ 22 أغسطس 1877 - 9 سبتمبر 1947) كان سيلانيًا ميتافيزيقيًا ومؤرخًا وفيلسوفًا في الفن الهندي وكان من أوائل المترجمين للثقافة الهندية . إلى الغرب. ^[4] على وجه الخصوص، تم وصفه بأنه "المنظر الرائد الذي كان مسؤولاً إلى حد كبير عن إدخال الفن الهندي القديم إلى الغرب". ^[5]

وُلِد أناندا كنتيش كوماراسوامي في كولومبو، سيلان البريطانية، سريلانكا حاليًا ، للمشرع والفيلسوف التاميلي السيلاني السير موتو كوماراسوامي من عائلة بونامبالام-كوماراسوامي وزوجته الإنجليزية إليزابيث بيبي. ^{[6] [7] [8]} توفي والده عندما كان أناندا يبلغ من العمر عامين، وقضى أناندا معظم طفولته وتعليمه في الخارج. ^[9]

انتقل كوماراسوامي إلى إنجلترا عام 1879 وحضر كلية ويكليف ، وهي مدرسة تحضيرية في سترود، جلوسيسترشاير ، في سن الثانية عشرة. في عام 1900، تخرج من كلية لندن الجامعية (UCL)، بدرجة في الجيولوجيا وعلم النبات. في 19 يونيو 1902، تزوج كوماراسوامي من إيثيل ماري بارتريدج ، وهي مصورة إنجليزية، والتي سافرت معه بعد ذلك إلى سيلان. استمر زواجهما حتى عام 1913. أكسبه العمل الميداني لكوماراسوامي بين عامي 1902 و1906 درجة الدكتوراه في العلوم لدراسته لعلم المعادن السيلاني ، ودفع إلى تشكيل هيئة المسح الجيولوجي لسيلان التي أدارها في البداية. ^[10] أثناء وجودهما في سيلان، تعاون الزوجان في الفن السنهالي في العصور الوسطى ؛ كتب كوماراسوامي النص وقدمت إيثيل الصور. وقد غذت أعماله في سيلان مشاعر كوماراسوامي المناهضة للتغريب . ^[11] وبعد طلاقهما، عادت بارتريدج إلى إنجلترا، حيث أصبحت نساجة مشهورة وتزوجت فيما بعد من الكاتب فيليب ميريت .

بحلول عام 1906، كان كوماراسوامي قد جعل من مهمته تثقيف الغرب حول الفن الهندي، وعاد إلى لندن بمجموعة كبيرة من الصور الفوتوغرافية، باحثًا بنشاط عن فنانين لمحاولة التأثير عليهم. كان يعلم أنه لا يستطيع الاعتماد على أمناء المتاحف أو غيرهم من أعضاء المؤسسة الثقافية - في عام 1908 كتب "يبدو أن الصعوبة الرئيسية حتى الآن كانت أن الفن الهندي لم تتم دراسته حتى الآن إلا من قبل علماء الآثار. ليس علماء الآثار، بل الفنانون ... هم الأكثر تأهيلاً للحكم على أهمية الأعمال الفنية التي تعتبر فنًا". بحلول عام 1909، كان على معرفة وثيقة بجاكوب إبستاين وإريك جيل ، أهم اثنين من الحداثيين الأوائل في المدينة، وسرعان ما بدأ كلاهما في دمج الجماليات الهندية في عملهما. يمكن رؤية المنحوتات الهجينة الغريبة التي تم إنتاجها نتيجة لذلك على أنها تشكل جذور ما يُعتبر الآن الحداثة البريطانية. ^{[12] [13]}

ثم التقى كوماراسوامي وتزوج من امرأة بريطانية تدعى أليس إثيل ريتشاردسون وأقاما معًا في منزل عائم في سريناغار في كشمير. درس كوماراسوامي الرسم الراجبوت بينما درست زوجته الموسيقى الهندية مع عبد الرحيم من كابورتالا. عندما عادا إلى إنجلترا، قدمت أليس أغنية هندية تحت اسم المسرح راتان ديفي . كانت أليس ناجحة وذهب كلاهما إلى أمريكا عندما قامت راتان ديفي بجولة حفلات موسيقية. ^[14] أثناء وجودهما هناك، تمت دعوة كوماراسوامي للعمل كأول أمين للفن الهندي في متحف بوسطن للفنون الجميلة في عام 1917. ^[15] كان للزوجين طفلان، ابن، نارادا، وابنة، روهيني.

طلق كوماراسوامي زوجته الثانية بعد وصولهما إلى أمريكا. ^[15] تزوج الفنانة الأمريكية ستيلا بلوخ ، التي كانت أصغر منه بعشرين عامًا، في نوفمبر 1922. خلال عشرينيات القرن العشرين، كان كوماراسوامي وزوجته جزءًا من دوائر الفن البوهيمي في مدينة نيويورك، وأصبح كوماراسوامي صديقًا لألفريد شتيجليتز والفنانين الذين عرضوا أعمالهم في معرض شتيجليتز. في الوقت نفسه، درس الأدب الديني السنسكريتي والبالي بالإضافة إلى الأعمال الدينية الغربية. كتب كتالوجات لمتحف الفنون الجميلة ونشر تاريخه للفن الهندي والإندونيسي في عام 1927.

بعد طلاق الزوجين في عام 1930، ظلوا أصدقاء. بعد ذلك بوقت قصير، في 18 نوفمبر 1930، تزوج كوماراسوامي من الأرجنتينية لويزا رنشتاين، التي كانت تصغره بـ 28 عامًا، والتي كانت تعمل كمصورة مجتمعية تحت الاسم المهني Xlata Llamas. كان لديهم ابن، وهو الطفل الثالث لكوماراسوامي، راما بونامبالام (1929-2006)، الذي أصبح طبيبًا وتحول في سن 22 إلى الكنيسة الكاثوليكية الرومانية . بعد مجمع الفاتيكان الثاني ، أصبح راما ناقدًا للإصلاحات ومؤلفًا للأعمال الكاثوليكية التقليدية . ^{[16] كما رُسم كاهنًا كاثوليكيًا رومانيًا تقليديًا، على الرغم} من حقيقة أنه كان متزوجًا ولديه زوجة على قيد الحياة. ^[17] درس راما كوماراسوامي في إنجلترا ثم في الهند، وتعلم الهندية والسنسكريتية . ^[18] أصبح طبيبًا نفسيًا في الولايات المتحدة، وكان معارضًا للبابا يوحنا بولس الثاني ^[18] وظل مراسلًا أوسع نطاقًا للأم تيريزا من كلكتا ، والتي اعترف البابا يوحنا بولس الثاني بأول نسب شفاء لها في عام 2002. ^[19]

في عام 1933 تغير لقب كوماراسوامي في متحف الفنون الجميلة من أمين إلى زميل للأبحاث في الفن الهندي والفارسي والإسلامي . ^[11] شغل منصب أمين في متحف الفنون الجميلة حتى وفاته في نيدهام بولاية ماساتشوستس عام 1947. وخلال مسيرته الطويلة، كان له دور فعال في نقل الفن الشرقي إلى الغرب. في الواقع، أثناء وجوده في متحف الفنون الجميلة، قام ببناء أول مجموعة كبيرة من الفن الهندي في الولايات المتحدة. ^[20] كما ساعد في ^{[ توضيح مطلوب ]} مجموعات الفن الفارسي في معرض فرير للفنون في واشنطن العاصمة ومتحف الفنون الجميلة.

بعد وفاة كوماراسوامي، عملت أرملته، دونا لويزا رنشتاين، كمرشد ومورد لطلاب أعماله.

قدم كوماراسوامي مساهمات مهمة في فلسفة الفن والأدب والدين. في سيلان، طبق دروس ويليام موريس على الثقافة السيلانية ^{[ بحاجة لمصدر ]} وأنتج مع زوجته إيثيل دراسة رائدة عن الحرف والثقافة السيلانية. أثناء وجوده في الهند، كان جزءًا من الدائرة الأدبية حول رابندراناث طاغور ، وساهم في حركة " سواديشي "، وهي مرحلة مبكرة من النضال من أجل استقلال الهند. ^[1] في عشرينيات القرن العشرين، حقق اكتشافات في تاريخ الفن الهندي، وخاصة بعض التمييزات بين الرسم الراجبوتي والرسم المغولي ، ونشر كتابه "الرسم الراجبوتي" . في الوقت نفسه، جمع مجموعة لا مثيل لها من لوحات راجبوت ومغول، والتي أخذها معه إلى متحف الفنون الجميلة في بوسطن، عندما انضم إلى طاقمه الإداري في عام 1917. حتى عام 1932، أنتج من قاعدته في بوسطن نوعين من المنشورات: منحة دراسية رائعة في مجال عمله الإداري ولكن أيضًا مقدمات رشيقة للفن والثقافة الهندية والآسيوية، والتي تجسدت في رقصة شيفا ، وهي مجموعة من المقالات التي لا تزال مطبوعة حتى يومنا هذا. متأثرًا بشدة برينيه جينون ، أصبح أحد مؤسسي المدرسة التقليدية . تقدم كتبه ومقالاته عن الفن والثقافة والرمزية والميتافيزيقيا والكتاب المقدس والفولكلور والأساطير ومواضيع أخرى، تعليمًا رائعًا للقراء الذين يقبلون تحديات منظوره عبر الثقافات وإصراره على ربط كل نقطة يطرحها بمصادر في تقاليد متعددة. وقد أشار ذات مرة إلى أنه "في الواقع، أنا أفكر باللغتين الشرقية والمسيحية ـ اليونانية واللاتينية والسنسكريتية والبالية، وإلى حد ما الفارسية والصينية". ^[21] وبجانب الكتابات العميقة والصعبة التي كانت شائعة في تلك الفترة، كان يستمتع أيضًا بالكتابات الجدلية التي كتبها لجمهور أكبر ـ مقالات مثل "لماذا نعرض الأعمال الفنية؟" (1943). ^[22]

في كتابه "مجتمع المعلومات: مقدمة" (سيج، 2003، ص 44)، ينسب أرماند ماتيلارت الفضل إلى كوماراسوامي في صياغة مصطلح "ما بعد الصناعة" في عام 1913.

كان كوماراسوامي مؤمناً راسخاً بالمنهج المقارن. فقد سمح له تحليل النصوص والرموز عبر مجموعة واسعة من الثقافات والفترات الزمنية برؤية ما وراء سطح التفسيرات المحلية والحصرية الدينية لتحديد أساس التقاليد. وكان يقصد بالتقاليد ما تم تناقله من زمن يتجاوز الذاكرة.

وهكذا احتفظ الشعب، دون فهم، ببقايا التقاليد القديمة التي تعود أحيانًا إلى ماضٍ بعيد لا يمكن تحديده، ولا نستطيع أن نشير إليها إلا باعتبارها "ما قبل التاريخ". ^[23] ولو لم تكن المعتقدات الشعبية مفهومة بالفعل ذات يوم، لما كنا لنستطيع الآن أن نتحدث عنها باعتبارها مفهومة ميتافيزيقيًا، أو أن نفسر دقة صياغتها. ^[24]

وقد أتاحت له معرفته الواسعة باللغات القديمة الوصول إلى المصادر الأولية، وساعده فهمه للميتافيزيقا على تمييز المعاني العميقة التي غالبًا ما أغفلها علماء آخرون. ونظرًا للتخصص وتقسيم المعرفة الذي كان جزءًا من التقاليد الأكاديمية الغربية، فإن جهوده لم تكن موضع تقدير دائمًا. وقد عبر عن بعض مشاعره في رسالة إلى جراهام كاري:

إن ما يفعله العقل العلماني هو التأكيد على أننا (الرمزيون) نقرأ المعنى في أشياء لم يكن لها معنى في الأصل: إن تأكيدنا هو أنهم يقرأون المعنى. والدليل على ادعائنا يكمن في الكمال والاتساق والعالمية للنمط الذي تتحد فيه هذه المعاني. ^[25]

كان انتقاده للعالم الأكاديمي يدور حول عدد من القضايا ذات الصلة. أولاً، كانت الطريقة الأكاديمية، في حد ذاتها، غير مجهزة للتعامل مع الطريقة التي تنتقل بها الأفكار في الثقافات غير المتعلمة، بسبب الاعتماد المفرط على الوثائق المكتوبة. لقد تم إهمال الكثير.

إننا نعني بـ "الفولكلور" ذلك الجسد الثقافي المتماسك الذي تناقلته الأجيال، ليس في الكتب بل من خلال الكلام الشفهي والممارسة، منذ زمن بعيد لم يصل إليه البحث التاريخي، في هيئة أساطير وحكايات خرافية وقصائد غنائية وألعاب ودمى وحرف يدوية وأدوية وزراعة وغير ذلك من الطقوس وأشكال التنظيم الاجتماعي، وخاصة تلك التي نسميها "قبلية". وهذا مجمع ثقافي مستقل عن الحدود الوطنية وحتى العرقية، ومتشابه بشكل ملحوظ في جميع أنحاء العالم. ^[26]

وكانت نقطة الصراع الثانية هي الميل المهووس للعلماء الغربيين إلى تقسيم الثقافات والأديان والفترات الزمنية إلى فئات منفصلة من أجل التوافق مع الهياكل التنظيمية والعقلية الأكاديمية.

ومن المدهش بنفس القدر أن العديد من العلماء، عندما يلتقون ببعض العقائد العالمية في سياق معين، يفكرون فيها في كثير من الأحيان باعتبارها خصوصية محلية. ^[27]

وباعتباره من أتباع التقاليد، أكد كوماراسوامي على استمرارية الثقافة. وكان مدركاً تماماً للتغير التاريخي، ولكنه شعر بأن العناصر الرابطة قد ضاعت بسبب التركيز الشديد على التغيير و"التقدم". وكثيراً ما كان الصراع بين دين جديد وآخر أقدم يحجب القواسم المشتركة التي تربط بينهما.

غالبًا ما يكون معارضة الدين للفولكلور بمثابة نوع من التنافس بين نظام جديد وتقليد أقدم، حيث تصبح آلهة الطائفة القديمة بمثابة الأرواح الشريرة للطائفة الأحدث. ^[28]

وأشار إلى أن الكلمة اليونانية daimon ، والتي تشير في جذرها إلى شيء مُعطى، كانت مرادفة للروح القدس المسيحية، هبة الحياة من الله. وإذا اختار الدعاة المسيحيون التأكيد على الشيطان على حساب daimon، فإن ذلك كان فقط لتعزيز قضيتهم الخاصة. لم تحظ أفكار مثل هذه بقبول جيد بين العلماء الآخرين، وكانت مراسلاته مليئة بردود الفعل الغاضبة أو المتعالية لعمله والتي كان يصرفها بمزيج من المعرفة واللباقة والفكاهة. ^[29]

وكانت القضية الثالثة التي أثارت غضبه هي العنصرية المتأصلة في انتقادات العالم الغربي وتفسيره الخاطئ للثقافات التقليدية والقبلية، والمواقف المرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالمحو الأمية والفكرة المرتبطة بالتقدم.

كان بوسع أرسطو، انطلاقاً من فرضية مفادها أن الإنسان المثقف قد يصبح أيضاً متعلماً، أن يتساءل عما إذا كانت هناك صلة ضرورية أو مجرد علاقة عرضية بين معرفة القراءة والكتابة والثقافة. ولا يكاد يخطر ببال هؤلاء الذين تعني لهم الأمية، بطبيعة الحال، الجهل والتخلف وعدم القدرة على الحكم الذاتي: فبالنسبة لك، فإن الأميين شعوب غير متحضرة والعكس صحيح ـ كما يعبر عن ذلك إعلان نشره ناشر حديث: "إن أعظم قوة في الحضارة هي الحكمة الجماعية لشعب متعلم". ^[30]

مثل فرانز بواس وحفنة من الآخرين، شن كوماراسوامي حربًا مستمرة ضد العنصرية من خلال الصحافة والأوساط الأكاديمية. كان من أشد المؤيدين لاستقلال الهند وتعرض لضغوط لمغادرة إنجلترا بسبب اقتراحه علنًا بعدم مشاركة الهنود في الحرب العالمية الأولى. ^[31]

وعلى النقيض من رينيه جوينون وغيره ممن شاركوه العديد من مفاهيمه، لم يكتف بوصف الأفكار التقليدية من الداخل إلى الخارج، من منظور ميتافيزيقي فحسب. وكان التزامه بالتقاليد الفكرية الغربية عميقًا. ولم يكن يعتقد أن العلم والميتافيزيقا متعارضان، بل إنهما طريقتان مختلفتان للنظر إلى العالم. ^[32] وقد تلقى تدريبًا كجيولوجي وكان مجهزًا تجهيزًا جيدًا للتعامل مع العلم والميتافيزيقا.

ولم يعان عمله من الإفراط في التبسيط والتشويه الذي قد يصيب الدراسات المقارنة. فقد انتقد كتابات كارل يونج والثيوصوفية التي كان يعتقد أنها تشوه معنى الأفكار التقليدية. ^[33] والتفاصيل التي قدمها لدعم حججه قد تخيف أكثر العلماء قدرة؛ فقد احتلت حواشيه أحيانًا مساحة أكبر على الصفحة من النص. لقد حققت الطريقة المقارنة قدرًا كبيرًا من النجاح في علم اللغة، لكن تطبيقها على الثقافة نادرًا ما تجاوز مجرد التوثيق قبل أناندا كوماراسوامي.

كان أحد أهم إسهامات كوماراسوامي هو فهمه العميق لكيفية تواصل الناس في العصور المبكرة وكيفية نقل أفكارهم والحفاظ عليها في غياب الكتابة. لقد شعر أن الرمزية التقليدية يمكن فهمها بشكل أفضل من خلال الصور، التي سبقت الكتابة والتي احتوت على أفكار تم تناقلها منذ أقدم العصور وحفظها في مجموعة واسعة من الوسائط.

إن فقدان فن التفكير بالصور يعني على وجه التحديد فقدان اللغة المناسبة للميتافيزيقا والانحدار إلى المنطق اللفظي "للفلسفة". ^[34]

لقد علمته دراسته للرموز التقليدية أن الرموز كانت تهدف إلى التعبير عن الأفكار وليس المشاعر وأن دراسة "الأساليب" و"التأثيرات" لن تكشف عن الكثير من الأهمية.

إن المعرفة الكافية بعلم اللاهوت وعلم الكونيات تشكل ضرورة أساسية لفهم تاريخ الفن، وذلك لأن الأشكال والهياكل الفعلية للأعمال الفنية تتحدد من خلال محتواها الحقيقي. فالفن المسيحي، على سبيل المثال، يبدأ بتصوير الإله من خلال رموز مجردة، قد تكون هندسية أو نباتية أو إلهية، وهي خالية من أي جاذبية عاطفية على الإطلاق. ثم يلي ذلك رمز مجسم، ولكن هذا الرمز لا يزال شكلاً وليس تصويراً؛ ولم يتم تصميمه ليعمل بيولوجياً أو لتوضيح كتاب تشريح أو تعبير درامي. وفي وقت لاحق، يتم إضفاء طابع عاطفي على الشكل؛ حيث يتم تصميم ملامح المصلوب لإظهار المعاناة البشرية، ويتم إضفاء طابع إنساني كامل على النمط، وحيث بدأنا بشكل البشرية كتمثيل قياسي لفكرة الله، فإننا ننتهي بصورة عشيقة الفنان في هيئة السيدة العذراء وتمثيل طفل بشري للغاية؛ لم يعد المسيح رجلاً إلهياً، بل أصبح ذلك النوع من الرجال الذي يمكننا الموافقة عليه. ^[35]

وفي إطار موقفه التقليدي، رأى أن هذه العملية عبارة عن عملية اضمحلال تدريجي حيث بدأ عالم الحياة البشرية يتعدى تدريجياً على العالم الإلهي مع نمو مصاحب للعاطفية وفقدان المعنى. وكان مغرماً باقتباس أقوال أمين المتحف جون لودج: "منذ العصر الحجري حتى الآن، كان كل شيء يتلاشى ". ^[36]

أمضى كوماراسوامي الكثير من وقته في توثيق الموضوعات والصور التي بدت قديمة جدًا، نظرًا لانتشارها على نطاق واسع. وشملت مجالات الدراسة الرئيسية ما يلي:

• الرمزية الشمسية
• رمزية العجلة
• قصة الطوفان
• "علم الكونيات المائية" و"أسلوب النبات"
• الصوما وماء الحياة
• علم الكونيات التقليدي (العوالم الثلاثة)
• رمزية الثعابين والزواحف
• رمزية الطيور وغيرها من "حاملي الأرواح"
• السلم السماوي
• القبة الكونية والثقب في السماء مع شخصيتها الحارسة
• عقيدة روح الخيط ( سوتراتمان ) التي تشكل أساس رمزية فنون الألياف
• مفهوم الأثير ورمزية النار
• الوحدة الإلهية (ذكر/أنثى) كواحد
• الشجرة المقلوبة والرمزية الشجرية
• السيمبليجاديز (الصخور المتصادمة) وتوافق الأضداد

لقد وجد هذه الرموز في العديد من الثقافات والفترات الزمنية، سواء في الكتابات الدينية أو في الفولكلور. ولم ير سوى القليل من التعارض بين الدين والفولكلور. فقد كان الفولكلور ينتقل باللغة العامية مقارنة باللغات المقدسة التي كانت تُلقى بها النصوص المقدسة وتُفسَّر بها. وكان الفولكلور أقل أخلاقية، لكن موضوعاته كانت تشترك في مصدر مشترك مع مواضيع الدين؛ فكانت شجرة الفاصولياء التي يزرعها جاك بمثابة سلم يعقوب. ولم يكن الدين "ملوثًا" بالفولكلور، بل استخدمه للتعبير عن نفس الأفكار في إطار أكثر عقلانية وأخلاقية، تمامًا كما استخدم أفلاطون الأساطير لشرح فلسفته.

إن التصاميم التي وجدناها في العصر الحجري الحديث مستمدة من صور أقدم. وعلى هذا فإن استمرارية التقاليد تتجلى على أفضل نحو في الفن الذي يعبر عن الأفكار. وحتى عندما تطورت الفلسفات الدينية مع الكتابة، كان من الممكن ملاحظة استمرارية المعنى في كثير من الأحيان لأن التغيير كان تدريجياً وكان القديم والجديد موجودين جنباً إلى جنب.

في الفيدا، يظهر الاعتقاد {بأن كل الحياة بدأت في "المياه"} في شكل نظرية شعبية قديمة، حلت محلها مفاهيم أكثر فلسفية على التوالي لعلم الكونيات الفضائي، والإيمان بأصل العالم في العدم، وأصل العالم من الوجود، وأخيرًا في مفهوم براهمان (المطلق) كأرض للعالم. صحيح أن علم الكونيات المائي لا يزال قائمًا جنبًا إلى جنب مع هذه الآراء العميقة، ويرتبط بها، حتى في الأدب ما بعد الفيدي؛ لكنه ليس من صنع الفيدا ويبدو أنه ينتمي إلى طبقة من الأفكار أقدم من تلك التي طورتها الفيدا. ^[37]

كانت الأفكار التي تعبر عنها الصور واضحة من خلال الكتابة، الأمر الذي سمح بقدر أعظم من التجريد والتوضيح، ولكن بما أن الملموس سبق التجريد، فقد بدأت الفلسفة كلها بالصور. وفي غياب الكتابة، احتفظت الثقافات القبلية في العالم بقدر كبير من هذه الرمزية القديمة.

كما أكد كوماراسوامي أن التقنيات التقليدية (مثل الإبرة أو مثقاب النار) كانت تطبيقات لأفكار ميتافيزيقية، تمامًا كما أن التكنولوجيا الحديثة هي تعبير عن المبادئ العلمية.

لم يكن الإنسان البدائي يعرف أي انفصال محتمل بين الوظيفة والمعنى: كانت كل اختراعاته عبارة عن معنى تطبيقي. ^[38]

وقد واصل مؤرخ الفن الأمريكي كارل شوستر ، الذي راسل كوماراوامي وتعلم منه الكثير، تحديد بعض المصادر التي تعود إلى العصر الحجري القديم لهذه الرمزية. ^[39]

وقد وصفه هاينريش زيمر بأنه "ذلك العالم النبيل الذي ما زلنا نقف على أكتافه". ^[40] أثناء عمله أمينًا لمتحف بوسطن للفنون الجميلة في الجزء الأخير من حياته، كرس عمله لشرح الميتافيزيقيا والرمزية التقليدية. تمتلئ كتاباته في هذه الفترة بالإشارات إلى أفلاطون ، وبلوتينوس ، وكليمنت ، وفيلو ، وأوغسطين ، وأكويني ، وشانكارا ، وإيكهارت ، ورومي وغيرهم من الصوفيين. عندما سُئل عن كيفية تعريفه لنفسه في المقام الأول، قال كوماراسوامي إنه "ميتافيزيقي"، في إشارة إلى مفهوم الفلسفة الدائمة ، أو صوفيا الدائمة .

إلى جانب رينيه جينون وفريثجوف شون ، يُعتبر كوماراسوامي أحد مؤسسي مدرسة الدوام ، والتي تُعرف أيضًا باسم المدرسة التقليدية . نُشرت العديد من مقالات كوماراسوامي حول موضوع الهندوسية والفلسفة الدائمة بعد وفاته في المجلة الفصلية Studies in Comparative Religion إلى جانب مقالات لشون وجونون وغيرهما.

على الرغم من أنه يتفق مع جينون على المبادئ العالمية، إلا أن أعمال كوماراسوامي مختلفة جدًا في الشكل. من حيث المهنة، كان باحثًا كرس العقود الأخيرة من حياته "للبحث في الكتب المقدسة". ^{[ بحاجة لتوضيح ]} يقدم منظورًا للتقاليد يكمل تقاليد جينون. ^{[ بحاجة لتوضيح ]} كان شديد الإدراك فيما يتعلق بالجماليات وكتب عشرات المقالات عن الفنون التقليدية والأساطير. أعماله متوازنة فكريًا أيضًا. على الرغم من ولادته في التقليد الهندوسي ، إلا أنه كان لديه معرفة عميقة بالتقاليد الغربية بالإضافة إلى خبرة كبيرة في الميتافيزيقيا اليونانية وحبها، وخاصة ميتافيزيقيا بلوتينوس، مؤسس الأفلاطونية المحدثة .

لقد بنى كوماراسوامي جسرًا بين الشرق والغرب صُمم ليكون في الاتجاهين: من بين أمور أخرى، كانت كتاباته الميتافيزيقية تهدف إلى إظهار وحدة الفيدانتا والأفلاطونية. كما سعت أعماله إلى إعادة تأهيل البوذية الأصلية ، حيث كان يعتقد أن المسافة (أي الاختلافات) بين البوذية والهندوسية تم إنشاؤها بشكل مصطنع من قبل علماء الهندوسية الغربيين. في كتابه، الهندوسية والبوذية ، كتب:

كلما درسنا البوذية بشكل سطحي، بدا لنا أنها تختلف عن البراهمية التي نشأت عنها؛ وكلما تعمقنا في دراستنا، أصبح من الصعب التمييز بين البوذية والبراهمية، أو تحديد الجوانب التي تعتبر البوذية فيها غير تقليدية حقًا، إن وجدت. ^[41]

للاطلاع على قائمة المراجع الكاملة، انظر جيمس س. كراوتش، قائمة مراجع أناندا كنتيش كوماراسوامي . إنديرا غاندي، المركز الوطني للفنون، مانوهار، نيودلهي، (2002). انظر أيضًا التصحيحات لقائمة مراجع أناندا كنتيش كوماراسوامي.

الفن التقليدي

• عناصر الأيقونات البوذية ، مطبعة جامعة هارفارد، 1935.
• أشكال الخطابة أم أشكال الفكر؟: النظرة التقليدية إلى الفن (الحكمة العالمية 2007)
• مقدمة في الفن الهندي ، (دار نشر كيسنجر، 2007)
• الفن البوذي ، (دار نشر كيسنجر، 2005)
• حراس صندور: مقالات أيقونية متأخرة ، (فونس فيتاي، 2004)
• تاريخ الفن الهندي والإندونيسي ، (دار نشر كيسنجر، 2003)
• تدريس الرسم في سيلان (1906، صيدليات كولومبو)
• الحرفي الهندي (1909، بروبستاين: لندن)
• فولوسبا؛ مقولة سيبيل (1909، دار نشر إسيكس هاوس، لندن)
• فيشفاكارما؛ نماذج من العمارة الهندية والنحت والرسم والحرف اليدوية (1914، لندن)
• فيدياباتي : بانجيا بادابالي؛ أغاني حب رادها وكريشنا] ، (1915، مطبعة أولد بورن: لندن)
• مرآة الإيماءة: كونها أبهينايا داربانا لنانديكيشوارا (مع دوجيرالا غوبالاكريشنا) (1917، مطبعة جامعة هارفارد؛ 1997، كتب جنوب آسيا)
• الموسيقى الهندية (1917، جي. شيرمر؛ 2006، دار نشر كيسنجر،
• كتالوج للمنحوتات التي أبدعها جون موبراي كلارك: عُرضت في صالات كيفوركيان، نيويورك، من السابع من مايو إلى السابع من يونيو عام 1919. (1919، نيويورك: صالات كيفوركيان، شارك في تأليفه موبراي كلارك، وجون، وهـ. كيفوركيان، وأيمي موراي)
• لوحة راجبوت ، (دار نشر بي آر، 2003)
• العمارة الهندية المبكرة: المدن وبوابات المدن (كتب جنوب آسيا، 2002)
• أصل صورة بوذا ، (منشيرم مانوهارلال باب بي في تي المحدودة، 2001)
• تحول الطبيعة في الفن ، (Sterling Pub Private Ltd، 1996)
• برونزيات من سيلان، معظمها في متحف كولومبو ، (قسم المطبوعات الحكومية، 1978)
• العمارة الهندية المبكرة: القصور ، (مونشيرام مانوهارلال، 1975)
• الفنون والحرف اليدوية في الهند وسيلان ( فارار، شتراوس ، 1964)
• الفلسفة المسيحية والشرقية للفن ، ( منشورات دوفر ، 1956)
• أواني فخارية هندية قديمة ، (كلينهاردت وبيرمان، 1928)
• ياكساس ، (Munshirm Manoharlal Pub Pvt Ltd، 1998) ISBN  978-81-215-0230-6

الميتافيزيقيا

• الهندوسية والبوذية ، (دار نشر كيسنجر، 2007؛ دار نشر جولدن إليكسير، 2011)
• أساطير الهندوس والبوذيين (مع الأخت نيفيديتا ) (1914، هـ. هولت؛ 2003، دار نشر كيسنجر)
• بوذا وإنجيل البوذية (1916، أبناء جي بي بوتنام؛ 2006، دار أوبسكور للنشر)
• نهج جديد للفيداس: مقال في الترجمة والتفسير (كتب جنوب آسيا، 1994)
• الأفكار الحية لبوذا غوتاما (فونس فيتاي، 2001)
• الزمان والخلود (أرتيبوس آسيا، 1947)
• إدراك الفيدا ، (دار مانوهار للنشر والتوزيع، 2000)
• كوماراسوامي: أوراق مختارة، المجلد 2، الميتافيزيقيا ، (دار نشر جامعة برينستون، 1977)

النقد الاجتماعي

• هل أنا حارس أخي ؟ (مقاطعة آير، 1947)
• رقصة شيفا – أربعة عشر مقالاً هنديًا، Turn Inc.، نيويورك؛ 2003، Kessinger Publishing،
• المجتمع القروي والتقدم الحديث (12 صفحة) (صيدليات كولومبو، 1908)
• مقالات في المثالية الوطنية (صيدليات كولومبو، 1910)
• حشرة محو الأمية (صوفيا بيرينيس، 1979)
• ما هي الحضارة؟: ومقالات أخرى . دار جولجونوزا للنشر، المملكة المتحدة.
• السلطة الروحية والقوة الدنيوية في نظرية الحكم الهندية ، ( دار نشر جامعة أكسفورد ، 1994)

مقتنيات بعد الوفاة

• الباب في السماء. كوماراسوامي عن الأسطورة والمعنى ، (دار نشر جامعة برينستون، 1997)
• كوماراسوامي: أوراق مختارة، 3 مجلدات: الفن التقليدي والرمزية، والميتافيزيقيا، وحياته وعمله ، (دار نشر جامعة برينستون، 1977)
• أناندا ك. كوماراسوامي ، الحكمة العالمية، 2003
• حراس باب الشمس (فونس فيتاي، 2004)

• إيفان أغويلي
• تيتوس بوركهارت
• متحف كاليكو للمنسوجات
• مقارنة الأديان
• الباطنية
• رينيه جينون
• سيد حسين نصر
• مارتن لينجز
• ويتال بيري
• هيوستن سميث
• وليام ستودارت
• ماتيوس سواريس دي أزيفيدو
• ميشيل فالسان
• أدفيتا فيدانتا
• كارل شوستر

• ت. ويجنيسان، "جماليات أناندا ك. كوماراسوامي" # دراسات تاميلية نُشرت الآن في المجموعة: ت. ويجنيسان. راما ورافانا على مذبح هانومان: عن التاميل والأدب التاميلي والثقافة التاميلية. الله أباد: سايبرويت.نت، 2008، 750 صفحة. وفي تشيناي: معهد الدراسات الآسيوية، 2007، 439 صفحة.
• "أناندا كنتيش كوماراسوامي" في مائة تاميلي من القرن العشرين
• “كوماراسوامي، أناندا ك.”، موسوعة الأدب الهندي، المجلد. 1، أد. أماريش دوتا، ساهيتيا أكاديمي (1987)، ص. 768. ردمك 81-260-1803-8 
• ماتيلارت، أرماند. مجتمع المعلومات: مقدمة ، سيج: لندن، ثاوزند أوكس، نيودلهي، 2003، ص 44.

• أناندا كوماراسوامي: التذكر والتذكر مرارًا وتكرارًا ، بقلم إس. دوراي راجا سينجام. الناشر: راجا سينجام، 1974.
• أناندا ك. كوماراسوامي ، بقلم بي إس ساستري. دار أرنولد هاينمان للنشر، الهند، 1974.
• أناندا كنتيش كوماراسوامي: دليل ، بقلم إس. دوراي راجا سينجام. دار النشر، 1979.
• أناندا كوماراسوامي: دراسة ، بقلم موني باجتشي. الناشر: بهاراتا مانيشا، 1977.
• أناندا ك. كوماراسوامي ، تأليف فيشواناث س. نارافان. دار توين للنشر، 1977. ISBN 0-8057-7722-9 . 
• رسائل مختارة لأناندا كوماراسوامي ، تحرير ألفين مور الابن؛ وراما ب. كوماراسوامي (1988)
• كوماراسوامي: المجلد الأول: أوراق مختارة، الفن التقليدي والرمزية ، مطبعة جامعة برينستون (1977)
• كوماراسوامي: المجلد الثاني: أوراق مختارة، الميتافيزيقيا ، تحرير روجر ليبسي، مطبعة جامعة برينستون (1977)
• كوماراسوامي: المجلد الثالث: حياته وعمله ، بقلم روجر ليبسي، مطبعة جامعة برينستون (1977)

• أعمال أناندا كوماراسوامي في مشروع جوتنبرج
• أعمال من تأليف أو عن أناندا كوماراسوامي في أرشيف الإنترنت
• كتب من تأليف كوماراسوامي - سلسلة فونس فيتاي
• محاضرة كوماراسوامي التي ألقاها ساندراساجرا عام 1999
• أناندا ك. كوماراسوامي في WorldCat
• قائمة ببليوغرافية كوماراسوامي على religioperennis.org
• "حياة وأعمال أناندا ك. كوماراسوامي" في دار نشر وورلد ويزدوم
• السياق الاستعماري وتشكيل الهوية الجمالية: كوماراسوامي، دراسة حالة بقلم بيندا بارانجبي
• دافع كوماراسوامي نحو الروح الشرقية
• كومرسوامي في قاموس مؤرخي الفن
• مواد أناندا كوماراسوامي في الأرشيف الرقمي لأمريكا جنوب آسيا (SAADA)