سينما بنجلاديش

سينما بنجلاديش
عدد الشاشات​	210 مسارح (2024) [1] (بما في ذلك المسارح ذات الشاشة الفردية ومسارح الشاشات المتعددة.)
• نصيب الفرد	0.2 لكل 100000 (2016) [2]
الموزعين الرئيسيين	إمبريس تيليفيلم تايجر ميديا ​​جاز مالتيميديا ​​مونسون فيلمز ألفا آي ستوديوز تشوركي بونغو فيرساتيل ميديا ​​لايف تكنولوجيز ذا أبهي كاتاشيترا
الأفلام الروائية المنتجة (2023) [3]
المجموع	51+
إجمالي شباك التذاكر (2023) [4]
المجموع	110 كرور روبية ( 9.4 مليون دولار أمريكي)

جزء من سلسلة عن
ثقافة بنغلاديش
تاريخ الخط الزمني مخطط تفصيلي المواضيع : البنغال الطيران الأدب جيش بريدي الحكام الأعاصير سنين
الناس البنغلاديشيون الأسماء الشتات قائمة الشعب البنجلاديشي
اللغات نص اللهجات مفردات قواعد اللغة حركة اللغة البنغالية
التقاليد العاب تقليدية حفلات الزفاف الاسلامية حفلات الزفاف الهندوسية فنون النسيج
الأساطير والفولكلور​ بهولا بونبيبي أولادفي ساتيا بير ماناسا
مطبخ مقبلات بكارخاني الأطباق الرئيسية هاتخورا لحم البقر برياني حاجي كالا بهونا الحلويات راس مالاي روزوجولا تشومشوم جلبي سانديش مشروبات شاي السبعة ألوان شربات
المهرجانات عيد الأضحى عيد الفطر بوجا نوبانو بوهيلا بويشاك باهيلا فالجون
دِين الإسلام البوذية المسيحية الهندوسية السيخية اليهودية
فن بنيان النحت
الأدب الأدب الشعبي شاريابادا كيسا جانجناما مانجال كافيا بوثي فايشنافا بادافالي الأنواع دراسات البنغال شِعر روايات الخيال العلمي المؤسسات أكاديمية البنغالية الجوائز جائزة الأكاديمية البنغالية الأدبية إيكوشيا باداك
الموسيقى والفنون المسرحية رقص رقصة المانيبوري الكاب مسرح المسرح في بنجلاديش جاترا الناس عبدالله المأمون سيد شمس الحق
وسائط راديو تلفزيون سينما
رياضة الكريكيت كرة القدم كابادي
آثار مواقع التراث العالمي
الرموز علَم شعار النبالة النشيد الوطني
بوابة بنجلاديش
ف ت هـ

South Asian cinema
Cinema of Afghanistan Cinema of Bangladesh Cinema of India Cinema of Maldives Cinema of Nepal Cinema of Pakistan Cinema of Sri Lanka

سينما بنغلاديش ، والمعروفة أيضًا باسم سينما البنغالية ، هي كيان متنوع وحيوي، يتكون من أفلام تم إنتاجها عبر مناطق مختلفة في بنغلاديش، كل منها يساهم بمنظور لغوي وثقافي فريد من نوعه. وبخلاف صناعة الأفلام البنغالية السائدة في دكا داليوود ( البنغالية : ঢালিউড ) ، وهي كلمة مركبة من كلمتي "دكا" و" هوليوود "، تعد بنغلاديش موطنًا للسينما بعدة لغات ولهجات أخرى. على سبيل المثال، سينما تشاكما من باندربان ، وسينما جارو من شيربور ، وسينما ميتاي وسيلهيتي من سيلهيت ، وسينما تشاتجايا من شيتاغونغ . تلعب دور السينما الإقليمية هذه دورًا حاسمًا في الحفاظ على التراث اللغوي والثقافي للبلاد وتعزيزه. الأسلوب السائد في السينما البنغالية هو السينما الميلودرامية ، التي تطورت من عام 1947 إلى عام 1990 وتميز معظم الأفلام حتى يومنا هذا. تم تقديم السينما في بنغلاديش في عام 1898 من قبل شركة برادفورد بيوسكوب، والتي يُنسب إليها ترتيب أول إصدار فيلم في بنغلاديش. بين عامي 1913 و1914، تم افتتاح أول شركة إنتاج، بيكتشر هاوس. كان فيلم صامت قصير عام 1928 بعنوان سوكوماري ( حرفيًا " الفتاة الطيبة " ) أول فيلم تم إنتاجه باللغة البنغالية في المنطقة. تم إصدار أول فيلم كامل الطول، القبلة الأخيرة ، في عام 1931. ^[5] 

بعد انفصال بنغلاديش عن باكستان، أصبحت دكا مركز صناعة السينما البنغلاديشية، وولدت حصة الأغلبية من الإيرادات والإنتاج والجماهير لأفلام داليوود. تم إنتاج فيلم Mukh O Mukhosh ، أول فيلم روائي طويل باللغة البنغالية، في عام 1956. ^{[6] [7]} خلال السبعينيات، كانت العديد من أفلام داليوود مستوحاة من الأفلام الهندية، حيث كانت بعض الأفلام عبارة عن إعادة إنتاج غير رسمية لتلك الأفلام. استمرت الصناعة في النمو، وتم إنتاج العديد من الأفلام البنغلاديشية الناجحة طوال السبعينيات والثمانينيات والنصف الأول من التسعينيات.

مخرجون مثل فاتح لوهاني ، ظاهر ريحان ، عالمجير كبير ، خان أتاور الرحمن ، سوبهاش دوتا ، احتشام ، تشاشي نصر الإسلام ، كازي حياة ، شيخ نعمات علي ، توكير أحمد ، تنوير مكمل ، طارق مسعود ، مرشد الإسلام ، همايون أحمد ، قمر أحمد سيمون. ومصطفى سروار فاروقي ورضوان شهريار سوميت وعبد الله محمد سعد همل أشرف وريحان رافي وآخرون قدموا مساهمات كبيرة في السينما البنجلاديشية السائدة والسينما الموازية والأفلام الفنية . وقد نال البعض أيضًا شهرة عالمية.

في 28 ديسمبر 1895، بدأ الأخوان لوميير عروض بيوسكوب التجارية في باريس ، مع أول عروض بيوسكوب في شبه القارة الهندية التي حدثت في العام التالي، بما في ذلك عرض في كلكتا وآخر في مسرح كراون في دكا. رتبت شركة برادفورد بيوسكوب في كلكتا العرض، الذي تضمن عناصر إخبارية قصيرة جدًا وميزات قصيرة أخرى بما في ذلك لقطات من يوبيل الملكة فيكتوريا، والمعارك بين القوات اليونانية والتركية، والسكك الحديدية الفرنسية تحت الأرض. ^{[8] : الصفحات 7، 9} كان سعر التذكرة للعرض باهظ الثمن ثماني أناس مقابل ثلاثة تاكا. استمر عرض عروض بيوسكوب في جميع أنحاء المنطقة، بما في ذلك في بهولا ، ومانيكجانج ، وجازيبور ، وراجباري ، وفريدبور . ^[6] أصبحت هذه أول أفلام يتم إصدارها في بنغلاديش على الإطلاق. ^{[8] : الصفحات 7، 9}

زرع هيرالال سين ، وهو من مواليد بوغوري ويعتبر من أعمدة السينما في العصر الفيكتوري ، البذور الأولى للسينما البنغالية . ^[9] أسس سين شركة باسم The Royal Bioscope Company في عام 1898، حيث أنتج مشاهد من العروض المسرحية لعدد من العروض الشعبية ^[9] في مسرح ستار ومسرح مينيرفا ومسرح كلاسيك في كولكاتا . كان رائدًا في صناعة الأفلام في كلكتا عام 1901، وصوّر لقطات في منطقته الأصلية. كان هذا أول تصوير لما يُعرف الآن بدولة بنغلاديش. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في الوقت الذي كانت فيه دور إنتاج الأفلام في كلكتا تتشكل، كانت صالات السينما في شرق البنغال تعرض أفلامًا تم إنتاجها في كلكتا وبومباي ومدراس وهوليوود وباريس. بدأت عروض السينما المتسلسلة في دكا في عامي 1913 و1914 في متجر جوت. وقد أطلق عليه اسم Picture House، ليصبح أول مسرح يتم بناؤه في بنجلاديش الحالية. ^[6]

بدأ مسرح مادان في إنتاج الأفلام في كلكتا عام 1916. تم إنتاج أول فيلم روائي طويل باللغة البنغالية، Billwamangal ، وصدر في عام 1919 تحت راية مسرح مادان. أخرج الفيلم روستومجي دوتيوالا وأنتجته بريونات جانجولي، نجل أحد نواب دكا. سرعان ما تم تشكيل منظمة أفلام بنغالية تسمى شركة الأفلام الهندية البريطانية في كلكتا تحت ملكية ديريندرا ناث جانجولي ، أحد أقارب رابندرانات طاغور . أخرج جانجولي وكتب فيلم Bilat Ferat عام 1921. كان الفيلم أول إنتاج لشركة الأفلام الهندية البريطانية. كان إنتاج مسرح مادان لفيلم Jamai Shashthi (1931) أول فيلم ناطق باللغة البنغالية من إخراج أمار شودري . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في عامي 1927 و1928، أنتجت عائلة نواب دكا فيلمًا قصيرًا بعنوان سوكوماري (الفتاة الطيبة). ^[10] وشمل منتجو الفيلم خزا عادل، وخزة أكمل، وخزة ناصر الله، وخزة أزمول، وخزة زهير، وخزة آزاد، سويد شاهبي علم، والأستاذة أندليب شاديني. أرادوا صنع فيلم بممثلين خاصين بهم وبدون مساعدة من الاستوديو. لعب خزا نصر الله دور البطل الذكر، ولعب دور البطلة ممثل ذكر يدعى سيد عبدوس سبحان بسبب القوانين ضد تصوير النساء في الأفلام. أصبح نصر الله سياسيًا وأصبح سبحان أول سكرتير بنغالي للخدمة المدنية المركزية الباكستانية. توجد صورة ثابتة لسوكوماري محفوظة في أرشيف أفلام بنغلاديش. ^[6]

بعد نجاح فيلم سوكوماري ، اتجهت العائلة المالكة إلى مشروع أكبر. ^[11] لصنع فيلم صامت كامل الطول، تم إنشاء استوديو مؤقت في حدائق العائلة، وأنتجوا فيلمًا صامتًا كامل الطول بعنوان القبلة الأخيرة ، والذي صدر عام 1931. ^{[12] [13]} كان الممثل الرئيسي هو خازا عزمول. أخرج مدرس التربية البدنية في كلية جاغاناث ، أمبوجوبتا، الفيلم وقام بعمل الترجمة البنغالية والإنجليزية له. قام الأستاذ أندليب شاداني من جامعة دكا بعمل الترجمة الأردية. تم إصدار القبلة الأخيرة في قاعة موكول في دكا. بدأ المؤرخ الدكتور روميش تشوندرو موجومدار العرض الأول للفيلم. تم نقل نسخة الفيلم إلى شركة أورورا في كلكتا لتقديمها بشكل أكبر. أراد مطورو الفيلم جعل دكا فريدة من نوعها في الفن والأدب والسينما وأطلقوا على دار إنتاجهم اسم "جمعية سينما شرق البنغال في دكا". كانت أول منظمة لإنتاج الأفلام في بنغلاديش. ^[6]

بحلول عام 1947، كان هناك حوالي 80 دار سينما في بنغلاديش. ^{[8] : الصفحات 1، 3} بعد تقسيم الهند في عام 1947، كانت هناك جهود لتحويل دكا إلى المركز الثقافي لشرق البنغال ، حيث قام العديد من الأفراد مثل عباس الدين أحمد بإنشاء شركات إنتاج أفلام قصيرة العمر في المدينة. في مارس 1948، عندما جاء الحاكم العام لباكستان محمد علي جناح لزيارة شرق باكستان ، تم تكليف المذيع الإذاعي وصانع الأفلام نذير أحمد بإنشاء الفيلم الإعلامي In Our Midst بمساعدة فنيي الأفلام المقيمين في كلكتا. كان أول فيلم إعلامي لبنغلاديش. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

بعد عامين من إنشاء حركة اللغة البنغالية في عام 1952، تأسست شركة صناعة الأفلام Co-operative Film Makers, Ltd. في دكا تحت قيادة شهيدول علم وعبد الجبار خان وكازي نور الزمان. أنتجت الشركة فيلم سلاموت (1954) تحت إشراف نذير أحمد. حقق الفيلم نجاحًا تجاريًا وسمح للشركة بالنمو. في عام 1955، أثناء حكم الجبهة المتحدة ، أنشأ السكرتير الرئيسي ن.م. خان استوديو ومختبرًا للأفلام في تيججون تانا بدكا . كان أول فيلم روائي طويل مع الصوت تم صنعه في شرق باكستان هو الوجه والقناع ، ^[7] والذي أخرجه عبد الجبار خان وتم إصداره في 3 أغسطس 1956. تم إجراء التحرير والطباعة وجميع عمليات معالجة الأفلام الأخرى لهذا الفيلم في لاهور ، باكستان. أخرج عبد الجبار الفيلم وقام ببطولته، والذي قام ببطولته أيضًا إينام أحمد وبورنيما سين ونازما. ^{[6] [14]}

"مشروع قانون مؤسسة تطوير الأفلام في شرق باكستان، 1957"، الذي أنشأ مؤسسة وطنية لتطوير الأفلام، قدمه الشيخ مجيب الرحمن ، الأب المؤسس لبنجلاديش. وقد تم تمرير مشروع القانون في الجمعية الإقليمية لشرق البنغال، وتم تعيين نذير أحمد كأول مدير إبداعي. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في البداية، سمحت مؤسسة تطوير الأفلام في شرق باكستان لمخرجين محددين فقط بصنع الأفلام. أخرج فاتح لوهاني فيلم الفن الريفي آسيا ، وهو أول فيلم أنتجته مؤسسة تطوير الأفلام في شرق باكستان، وأشرف على الإنتاج نذير أحمد. حصل فيلم آسيا على جائزة الرئيس لأفضل فيلم بنغالي في عام 1961. ومن بين الأفلام المبكرة الأخرى التي أصدرتها مؤسسة تطوير الأفلام في شرق باكستان فيلم أكاش أر ماتي ( السماء والأرض )، وهو فيلم غنائي أخرجه فاتح لوهاني في عام 1959. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

أخرج إيه جيه كاردار الفيلم البنغالي الأردي The Day Shall Dawn في عام 1959، وعمل ظهير ريحان كمساعد مخرج. استند الفيلم إلى الرواية البنغالية عام 1936 Padma Nadir Majhi ( القارب على نهر بادما ) للروائي البنغالي مانيك باندوبادياي . لقد كان فيلمًا نال استحسانًا دوليًا. ^[6] تم تقديم الفيلم باعتباره الإدخال الباكستاني لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم بلغة أجنبية في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثاني والثلاثين ، ولكن لم يتم قبوله كمرشح. ^[15] كما تم إدخاله في مهرجان موسكو السينمائي الدولي الأول ، حيث فاز بالميدالية الذهبية. ^[16]

أدى إنشاء شركة تطوير أفلام شرق باكستان إلى نمو صناعة أفلام شرق البنغال وأدى إلى ظهور ثلاثة استوديوهات بارزة: استوديو بوبولار، واستوديو باري، واستوديو البنغال. عمل المخرجون البارزون عبد الجبار خان، وفاتح لوهاني، وإهتشام ، ومحي الدين مع هذه الاستوديوهات. تشمل الأفلام البارزة لهؤلاء المخرجين ماتير باهار ( تلة الطين ) (1959) لمحي الدين وإيهتشام ديش تومار أمار (1959). كافحت أفلام شركة تطوير أفلام شرق باكستان في بعض الأحيان لتحقيق النجاح المالي. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

خلال أواخر الستينيات، تم إنتاج 20-35 فيلمًا كل عام. وقد نال فيلم فاتح لوهاني " آسيا" وفيلم احتشام " راجدهانير بوكي " ( في قلب العاصمة ) مراجعات إيجابية من النقاد. بالإضافة إلى الإخراج، قام لوهاني أيضًا بالتمثيل في عدد من أفلام شرق البنغال طوال الستينيات، بما في ذلك "تانها" (1964) و "أجون نيي خيلا" (1967) و "جوليخا" (1967). ومن بين المخرجين البارزين الآخرين في الستينيات صلاح الدين، الذي أخرج عددًا من أفلام الدراما الاجتماعية مثل "جي نودي موروبوثي" (1961)، وخان أتور رحمان ، الذي أخرج "نواب سيراجودولا" (1967). وكان رحمان أيضًا ممثلًا ومغنيًا، وظهر في "كوخونو أشيني" ( لم يأتِ أبدًا ) (1961)، و "كانشر ديال" ( جدار الكريستال ) (1963).

كان زهير ريحان مخرجًا بارزًا في سينما شرق البنغال في الستينيات، وأخرج أفلامًا مثل Kokhono Asheni ( لم يأتِ أبدًا ) (1961)، و Shangam (1964) (أول فيلم باكستاني ملون)، و Jibon Theke Neya . يعتبر Jibon Theke Neya ، وهو هجاء سياسي قائم على حركة اللغة البنغالية تحت حكم باكستان، من كلاسيكيات السينما البنغالية. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

من بين الممثلين البارزين من الستينيات رحمن ، وسوميتا ديفي ، وخان أتور رحمن، وروشان جميل ، وأنور حسين ، وأنوار بيجوم ، وغلام مصطفى ، وعبد الرزاق ، وكابوري ساروار ، وشبانة ، وفريدة أختر بوبيتا ، وفاروق ، وشبنم ، وشوكت أكبر، وروزي صمد ، وبيبي زمان ، وكوهينور أختر شوتشاندا . وكان أشهر ممثل بنجلاديشي حتى الآن هو عبد الرزاق، الذي اعتبره معجبوه نايوك راج راجاك (ملك الأبطال). بدأ حياته المهنية كممثل جانبي في عام 1965 وأصبح ممثلًا رئيسيًا في عام 1967. وكان عبد الرزاق وكابوري ساروار الثنائي الأكثر شهرة من عام 1967 إلى السبعينيات.

تم إصدار إجمالي 41 فيلمًا في عام 1970، بما في ذلك Shorolipi للمخرج Nazrul Islam و Taka Ana Paay و Jibon Theke Neya للمخرج ظاهر ريحان .

جيبون ثيك نيا ، يعتبر فيلمًا بارزًا في تاريخ السينما البنغالية، وكان عبارة عن هجاء سياسي يعتمد على حركة اللغة البنغالية تحت حكم باكستان. من بطولة شوكت أكبر وأنور حسين وخان عطاء الرحمن وروشان جميل وعبد الرزاق وكوهينور أختر شوتشاندا وأمجدحسين وروزي صمد . تم وصف الفيلم بأنه مثال على "السينما الوطنية"، وذلك باستخدام التقاليد المحلية المنفصلة لبناء تمثيل للهوية الوطنية البنغلاديشية. ^[17] الأعمال المهمة الأخرى لعام 1970 كانت ميشور كوماري من كاريجير، تانسن من رفيق الباري، بيندو ثيكي بريتو من ريبيكا، بينيموي من سوبهاش دوتا ، كوثاي جينو ديخيشي من نظام الحق.

تم إصدار 6 أفلام بنغالية وفيلمين باللغة الأردية فقط تم إنتاجهما في شرق البنغال في عام 1971 قبل حرب تحرير بنجلاديش . تشمل بعض أفلام الدراما الاجتماعية البارزة Nacher Putul للمخرج Ashok Ghosh و Sritituku Thak للمخرج Alamgir Kumkum و Shukh Dukkho للمخرج Khan Ataur Rahman .

بعد اندلاع حرب تحرير بنجلاديش، أخرجت ريحان الفيلم الوثائقي Stop Genocide لتسليط الضوء على محنة شعب شرق البنغال. وكان هذا الفيلم أحد أول الأفلام الوثائقية التي نالت استحسانًا دوليًا في بنجلاديش. ^{[18] [19]}

في ديسمبر 1971، غيرت شركة تطوير أفلام شرق باكستان اسمها إلى شركة تطوير أفلام بنغلاديش ، والتي كانت تمتلك الاستوديو السينمائي الرئيسي الوحيد ومختبر الألوان لصناعة الأفلام البنغلاديشية حتى العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. تم إنتاج معظم الأفلام البنغلاديشية من هذا الاستوديو. استمرت كمية الإنتاج في الزيادة بعد حصول بنغلاديش على استقلالها؛ وبحلول التسعينيات، تم إصدار أكثر من 90 فيلمًا سنويًا. في ذلك الوقت، كان قسم الأفلام تحت قيادة عبد الجبار خان. ^[6] حققت صناعة الأفلام البنغلاديشية نجاحًا نقديًا وتجاريًا خلال النصف الأول من التسعينيات.

كانت العديد من الأفلام البنجلاديشية في السبعينيات تدور حول الحرب. وكان أول فيلم روائي طويل لبنجلاديش المستقلة هو Ora Egaro Jon الذي صدر عام 1972. وأخرج الفيلم تشاشي نظر الإسلام . ومن بين صناع الأفلام الآخرين الذين صنعوا أفلام حرب نالت استحسان النقاد في السبعينيات ألامجير كبير وتشاشي نظر الإسلام وسوبهاش دوتا . ^[20] ظهرت ثلاثة من أفلام كبير الروائية في قائمة اختيار النقاد "لأفضل 10 أفلام بنجلاديشية" التي وضعها معهد الفيلم البريطاني . ^{[21] [22]} وتشمل أفلامه Dhire Bohe Meghna (1973) و Shurjo Konya (1976) و Shimana Periye (1977) و Rupali Shoykte (1979) و Mohona (1982) و Porinita (1984) و Mohanayok (1985). ومن بين المخرجين البارزين الآخرين في السبعينيات نارايان غوش ميتا ، ^[23] وعبد الله المأمون ، وجوهر الحق، وأمجد حسين. وكان فيلم رونغ باج للمخرج حق أحد أول أفلام الحركة التجارية في بنغلاديش.

بعد الاستقلال، كان أحد أول الأفلام التي نالت استحسانًا دوليًا هو فيلم A River Called Titas الذي صدر عام 1973، من إخراج المخرج البنغالي الهندي البارز ريتويك غاتاك وبطولة برابير ميترا في الدور الرئيسي. تصدر فيلم Titash Ekti Nadir Naam قائمة أفضل 10 أفلام بنجلاديشية في استطلاعات الرأي التي أجراها معهد الفيلم البريطاني عام 2002. ^[24] تشمل بعض الأفلام الأخرى البارزة في السبعينيات فيلم Joy Bangla (1972) لفيلم Fakrul Alom؛ وفيلم Lalon Fokir (1972) لفيلم Syed Hasan Imam ؛ وفيلم Obhuj Mon (1972) لفيلم Kazi Jhohir؛ وفيلم Shongram (1974) لفيلم Chashi Nazrul Islam، وفيلم Arunodoyer Agnishakkhi (1972)، وفيلم Bashundhara (1977) لفيلم Subhash Dutta؛ ألور ميشيل (1974)، ولاثيال (1975) لنارايان غوش ميتا ؛ وميجر أونيك رونغ (1976) لهارونور رشيد؛ وجولابي إخون تراين (1978) لأمجد حسين؛ وسارينج بو (1978) لعبد الله المأمون ؛ وأوشيكيتو (1978) لعزيز الرحمن ؛ والأب ( 1979) لكازي حياة ، وسورجو ديجال باري (1979) للشيخ نعمت علي وموشي الدين شاكر. كان سورجو ديجال باري فيلمًا نال استحسان النقاد وأعاد تقديم الأفلام البنغلاديشية للجمهور الدولي. استند الفيلم إلى رواية تحمل نفس الاسم لأبي إسحاق . في عام 1975، بدأت الحكومة جائزة الفيلم الوطني، بالإضافة إلى صندوق تبرعات للأفلام الإبداعية.

كانت فترة السبعينيات والثمانينيات من القرن العشرين عصرًا ذهبيًا لصناعة السينما البنجلاديشية تجاريًا ونقديًا. في هذا الوقت، تمتع الكثير من الممثلين والممثلات بشعبية، بما في ذلك عبد الرزاق الذي كان الممثل الأكثر نجاحًا تجاريًا خلال هذه الفترة ، بالإضافة إلى كابوري ساروار وشبانة وفريدة أختر بوبيتا وفاروق وشبنم وكوهينور أختر شوتشاندا وعلمجير وسوهيل رانا وأمول بوس وبلبل أحمد وزفر إقبال ووسيم وإلياس كانشان وجاشيم وروزينا وبارفين سلطانة ديتي وتشامبا وغيرهم .

في الثمانينيات، تأثرت معظم الأفلام التجارية البنغلاديشية في صناعة الأفلام وأسلوبها وعرضها بالأفلام الهندية، ومعظمها أفلام هندية من ولاية ماهاراشترا. لكن العديد من الأفلام كانت أصلية أو مقتبسة من أعمال أدبية. تشمل بعض الأفلام الأصلية والمعدلة البارزة شوتير غنطة (1980) للمخرج عزيز الرحمن ؛ إميلير جويندا باهيني (1980) للمخرج بدل الرحمن؛ شوخي تومي كار (1980)، أخوني شوموي (1980) لعبد الله المأمون ؛ لال شوبوجير بالا (1980)، أوبيشار (1985) بقلم سيد حسن إمام ؛ كوشاي (1980)، جونمو ثيكي جولتشي (1981)، بهات دي (1984) لأمجد حسين؛ ديفداس (1982), تشاندراناث (1984), شوفودا (1987) بواسطة تشاشي نصر الإسلام ; سمريتي تومي بيدونا (1980) لديليب شوم؛ موهونا (1982), بورينيتا (1986) بقلم الامجير كبير ; بورو بهالو لوك تشيلو (1982) لمحمد محيي الدين؛ بوروشكار (1983) بقلم سي بي زمان؛ معن شومان (1983) للمخرج آي جي مينتو؛ نظما (1983), شوكال شوندها (1984), فولشوجا (1986) بواسطة سوبهاش دوتا ; رجباري (1984) بقلم كازي حياة ؛ جريهيلوخي (1984) لكمال أحمد؛ دهان (1986) للشيخ نعمات علي ؛ شوت بهاي (1985) لعبد الرزاق ؛ رامر شوموتي (1985) بقلم شهيد الأمين ؛ راجلوخي-سريكانتو (1986) للمخرج بلبل أحمد ؛ هارانو شور (1987) للمخرج نارايان غوش ميتا ؛ دايي كي (1987) لأفتاب خان تولو؛ تولبار (1988) لكبير أنور وبيراج بو (1988) لمحيي الدين فاروق.

بدأت حركة السينما الموازية رسميًا في هذا العقد، على الرغم من أن العديد من الأفلام غير التقليدية تم إنتاجها من أنواع مختلفة من الستينيات. ومع ذلك، كانت أفلام الثمانينيات متأثرة تجاريًا بشكل صارم بالأفلام التجارية الهندية الهندية، لذلك كانت هناك ضرورة لحركة سينمائية واقعية وطبيعية. بدأ الحركة عالمجير كبير . ومن هذه الحركة جاء بعض صناع الأفلام المثقفين مثل تنفير مكمل وطارق مسعود ومرشد الإسلام .

في تسعينيات القرن العشرين، كانت معظم الأفلام البنجلاديشية تهيمن عليها الأفلام التجارية السائدة. تم إنتاج العديد من الأفلام الناجحة في هذا الوقت. ^[6] في التسعينيات، تغير تعريف الأفلام التجارية السائدة البنجلاديشية، لأن معظم الأفلام كانت متأثرة إلى حد كبير بالأفلام التجارية الهندية الهندية ومعظمها كانت نسخًا مباشرة من تلك الأفلام التجارية الهندية المليئة بالحركة والرقص والأغاني والنكات. ^[6] في التسعينيات، جاء بعض المخرجين والممثلين الجدد إلى الصناعة. صنع المخرجون الفكريون مثل تنوير مكمل وطارق مسعود ومرشد الإسلام وهمايون أحمد وناصير الدين يوسف وأختر الزمان ومصطفى الرحمن بعض الأفلام التي نالت استحسان النقاد والدوليين في ذلك الوقت. ظهر اثنان من أفلام تنوير مكمل الروائية في قائمة "أفضل 10 أفلام بنجلاديشية" حسب اختيار نقاد معهد الفيلم البريطاني . ^{[21] [22]}

شهدت تسعينيات القرن العشرين ظهور وهيمنة سلمان شاه الذي يشار إليه باسم "أمير السينما البنغلاديشية" و "النجم الأول في دهاليوود الحديثة". ^{[25] [26]} يُعتبر أحد أكثر الممثلين شهرة وتأثيرًا في تاريخ السينما البنغلاديشية، وقد لعب دور البطولة في بعض الأفلام الأكثر شهرة ونجاحًا في تاريخ دهاليوود والتي تشمل Ontare Ontare و Ei Ghor Ei Songsar و Sujan Sakhi و Mayer Odhikar و Anondo Osru . بالإضافة إلى ذلك، فإن ثلاثة من أفلامه، Shopner Thikana و Sotter Mrittu Nei و Keyamat Theke Keyamat من بين أعلى عشرة أفلام ربحًا على الإطلاق في شباك التذاكر في دهاليوود . ^{[27] [28]} يُشار إلى وفاته المفاجئة في ذروة شهرته في عام 1996 بأنها حدث مأساوي للأمة أثار ردود فعل عامة حزينة وأدى إلى توقف صناعة السينما. ^[29]

الممثلون الذكور الناجحون الآخرون خلال هذا الوقت هم الامجير ، جاشيم ، إلياس كانشان ، نعيم ، مناع ، رياض ، فردوس أحمد وعمر ساني من بين آخرين.

ومن بين الممثلات الناجحات شبانة ، تشامبا ، دوللي جوهر ، سوشوريتا ، شابناز . بعض الأفلام البارزة من هذا العقد تشمل بادما نادر مجهي للمخرج الهندي جوتام غوس ، بادما ميجنا جامونا لتشاشي نصرول إسلام ، بيتا ماتا سونتان وبنجلار بودو للمخرج إيه جاي مينتو ، أغنر بوروشموني وسرابون ميغير دين همايون أحمد ، ديش بريميك لكازي حياة ، أنيا جيبون للشيخ نعمات علي ، بوكا ماكورير غور بوسوتي لأختار الزمان ، دوخاي لمرشد الإسلام ، هوثات بريشتي للمخرج الهندي باسو تشاترجي وشيترا نودير باري لتنفير مكمل. في أواخر التسعينيات، كان فيلم Ananta Bhalobasha للمخرج سوهانور رحمن سوهان ، والذي صدر عام 1999، نقطة تحول في السينما البنجلاديشية من خلال تقديم شاكيب خان ، الذي يعد الآن أحد أكبر النجوم في الصناعة. ^[30]

خلال العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، لم تحقق أغلب الأفلام البنجلاديشية النجاح التجاري، وأنتجت بنجلاديش حوالي 100 فيلم منخفض الميزانية سنويًا. وانخفضت نسبة مشاهدة الأفلام البنجلاديشية بشكل عام، وتعرضت الصناعة لانتقادات بسبب إنتاج أفلام منخفضة الجودة لا تتمتع إلا بجاذبية الميلودراما الرخيصة. ^[31]

بعد الانحدار الشديد في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، حاولت صناعة السينما في بنغلاديش التعافي بعد عامي 2006 و2007. وبمساعدة الحكومة البنغلاديشية وظهور شركات الإنتاج الكبرى، بدأت صناعة السينما في بنغلاديش في النمو ببطء.

من بين الأفلام الناجحة التي صدرت في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين هي أماجان ، بريمر تاج محل ، رقم خاطئ ، شاستي ، شيامول تشايا ، هريدوير كوثا ، داروتشيني دويب ، مونبورا ، بريا عمار بريا ، كوتي تاكار كابين ، تشاتشو ، خيرون سوندوري ، عمار برانر سوامي ، بيتار. أسون ، تومي سوابنو تومي شادونا ، مون برين أتشو تومي ، عمار شوبنو تومي ، بولبو كوثا باشور غور ، من بين أمور أخرى. إلى جانب الأفلام التي نالت استحسان ^النقاد مثل كيتونخولا , لالسالو , حسون رجا , ماتير موينا , بكالوريوس , جويجاترا , هاجر باشور دوري , غاني و شاندراجروهون تم إنتاجها في هذا العقد. كانت أغلب الأفلام الناجحة خلال هذه الفترة من بطولة مانا ( حتى وفاته في عام 2008) يليه شكيب خان ورياض وفردوس أحمد . ومن بين الممثلات الرائدات موشومي وشابنور وبوبي وتشامبا .

منذ عام 2012، طورت بنغلاديش العديد من شركات الإنتاج والتوزيع الكبيرة، مثل Monsoon Films و Jaaz Multimedia و Tiger Media Limited ، وكانت الأفلام التي أنتجتها هذه الشركات تحقق أعمالًا أفضل من غيرها نظرًا لميزانيتها الكبيرة ومظهرها الساحر. تم إصدار أربعة من أعلى عشرة أفلام بنجلاديشية من حيث الإيرادات في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. في عام 2014، أعربت شركة Reliance Entertainment Limited الهندية عن اهتمامها بإنتاج أفلام بنجلاديشية. ومع ذلك، لم تستجب شركة أفلام بنغلاديش بسبب الحظر المفروض على الأفلام الهندية في بنغلاديش. تم إصدار فيلم آخر بارز في عام 2010 بعنوان "Jaago" من إخراج أحد المخرجين البارزين والشباب يدعى خيجير حياة خان . و"Jaago" هو أول فيلم رياضي في سينما بنجلاديش. ومن بين الممثلين البارزين خلال هذه الفترة شكيب خان ، وكذلك أنانتا جليل ، وأريفين شوفو ، وبابي تشودري ، وسيمون صادق ، وجايد خان .

في عشرينيات القرن الحادي والعشرين، تمر موجة جديدة من السينما عبر صناعة السينما البنغلاديشية. بدأت خلال جائحة كوفيد-19 ، وزاد استهلاك OTT إلى حد كبير في البلاد. أصبحت المنصات البنجلاديشية الجديدة مثل Chorki و Binge شائعة. أفلام مثل Poran و Hawa و Operation Sundarbans و Damal و Leader: Amie Bangladesh ، في منتصف عام 2023، تم إصدار Priyotoma في بنغلاديش وفي جميع أنحاء العالم أيضًا، والذي أصبح أسرع مجموعة أرقام إجمالية في تاريخ السينما البنغلاديشية وأعلى فيلم بنجلاديشي ربحًا على الإطلاق. ^{[33] [34]} من بين مخرجي الموجة الجديدة عبد الله محمد سعد وميجبور رحمن سومون وسيد أحمد شوقي وأشفق نيبون وسانجوي سومدر وتانيم نور وروبيول ألوم روبي وريحان رافي وهيمل أشرف وغيرهم الكثير.

لعبت حكومة بنغلاديش دورًا كبيرًا في إعادة ظهور الأفلام البنغلاديشية. تم إنشاء مؤسسة تطوير الأفلام البنغلاديشية كمركز مساعدة للسينما البنغلاديشية. كما تنفق الحكومة حوالي مليون دولار سنويًا على تطوير السينما الموازية والسينما الفنية البنغلاديشية. أنفقت رابطة عوامي البنغلاديشية ، الحكومة الحالية، أكثر من 10 ملايين دولار في عامي 2012 و2014-2015 على الدعم الفني الحديث في السينما البنغلاديشية.

هناك جدل حول نقطة البداية لصناعة الأفلام المستقلة في بنغلاديش .

يحب أحد المعلقين السينمائيين وصانعي الأفلام المشهورين، مانجاري حسين مراد، أن يعتبر فيلم Stop Genocide (1971)، وهو الفيلم الوثائقي الذي صنعه زاهر ريحان ، أعظم صانع أفلام في الستينيات، أول فيلم مستقل في بنغلاديش. تم تمويل الفيلم من قبل حكومة المغتربين البنغلاديشية التي تم تشكيلها حديثًا والتي كانت تقيم في الهند بينما كانت البلاد تقاتل جيش غرب باكستان. حدد بعض النقاد الآخرين مثل ذاكر حسين راجو فيلم Suryo Dighal Bari (البيت المشؤوم، 1979) باعتباره أول فيلم مستقل تموله حكومة بنغلاديش بعد الاستقلال في عام 1971 وتم صنعه ضمن شبكة الإنتاج والتوزيع بواسطة Film Development Corporation (FDC)، الاستوديو الرئيسي الوحيد في بنغلاديش. حقق الفيلم أول نجاح دولي في حقبة ما بعد التحرير على الرغم من أنه واجه قيودًا مختلفة في الإصدار والعرض في دور العرض في الداخل. لكن معظم هواة السينما يعتبرون فيلم Agami (Time Ahead، 1984) نقطة البداية لصناعة الأفلام المستقلة. نظرًا للنجاح النقدي والتجاري لفيلم Agami ، فقد وصلت صناعة الأفلام المستقلة كحركة. كانت الحركة تُعرف شعبيًا باسم "حركة الفيلم القصير" وفيما بعد باسم "حركة الفيلم البديل". اكتسبت الحركة شكلها بعد النجاح النقدي والتجاري لفيلم Agami للمخرج Morshedul Islam وفيلم Hulyia (مطلوب، 1984) للمخرج Tanvir Mokammel . حصل Agami على جائزة الطاووس الفضي في فئة أفضل مخرج في مهرجان دلهي السينمائي الدولي. كما نال فيلم Hulyia إعجاب النقاد والجمهور.

تم تمويل هذه الأفلام من قبل المخرجين أنفسهم بدعم من الأصدقاء وأفراد الأسرة وتم عرضها خارج دور السينما: بين الأصدقاء والمجموعات المحلية وخاصة بين طلاب الكليات والجامعات والناشطين الثقافيين. شارك المخرجون في عملية صناعة الفيلم برمتها: كتابة السيناريوهات والتمويل والصنع والعرض. تم عرض هذين الفيلمين معًا في زوايا مختلفة من البلاد وهما مثالان حقيقيان للأفلام المستقلة: أموال منخفضة ومستقلة وقنوات توزيع بديلة وتصويرها بـ 16 مم ودون أي تدخل من الاستوديو أو دوافع تجارية ومحتوى مرتبط جدًا بالثقافة والسياسة الوطنية. مع هذا المعيار والشكل المحددين، تقدم الكثير من المخرجين الشباب لاحقًا وبدأت حركة. ومع ذلك، في حين فشلت الأفلام السائدة المعاصرة في تحقيق أي تقدير في الداخل أو الخارج؛ اكتسب مخرجو النوع المستقل مثل Tareque و Catherine Masud و Tanvir Mokammel و Morshedul Islam و Abu Said اعترافًا وطنيًا ودوليًا. يعد فيلم Matir Moina لـ Tareque Masud أشهر فيلم مستقل وأيضًا الفيلم الأكثر شهرة حتى الآن في بنغلاديش. بعض الأفلام المستقلة الجيدة الأخرى في بنجلاديش هي: تشاكا (1993) وخيلغار ( 2006) لمرشدول إسلام، وشيترا نادر باري (1999) ولاسالو (2001) لتنفير مكمل، شانخونااد (2004) ونيرونور (2007) لأبو سعيد ومكتير غان (1995)، أونتاجاترا (2006) لطارق مسعود وكاثرين مسعود ، سوابنوداناي (2007) بقلم غلام روباني بيبلوب.

يوجد أكثر من 100 شركة إنتاج في صناعة السينما البنجلاديشية، لكن القليل منها نجح في تحقيق النجاح في السوق. ساعدت شركات الإنتاج والتوزيع هذه الأفلام البنجلاديشية على الوصول إلى منصة وطنية ودولية، وإصدار الأفلام وتوزيعها على الجماهير في الخارج. تشمل بعض شركات الإنتاج المعروفة في السينما البنجلاديشية Impress Telefilm و Khona Talkies و SK Films و Monsoon Films و Jaaz Multimedia و Tiger Media Limited و The Abhi Pictures و Fatman Films و Bongo BD .

تشمل الأفلام البنغلاديشية المشهورة عالميًا فيلم "أوقفوا الإبادة الجماعية " للمخرج ظاهر ريحان (1971)؛ ^{[18] [19]} ريتويك غاتاك نهر يسمى تيتاس (1973)؛ الشيخ نعمات علي وموشي الدين شاكر سرجا دغال باري (1979); تنفير مكمل'س هوليا ( 1984), نادر نعم مودوماتي (1995) هادئ يتدفق نهر شيترا (1999), لالسالو (2001) و لالون (2004); مرشد الإسلام'س عجمي ( 1984), تشاكا (1993), ديبو رقم اثنين (1996), دوخاي (1997), دوراتا (2004) و عمار بوندو راشد (2011); طارق مسعود القوة الداخلية (1989)، أغنية الحرية (1995)، ^{[35] [36]} قصة الحرية (1999) وطائر الطين (2002)؛ همايون أحمد أغنر بورشموني (1994) ^{[37] [38]} و شيامول تشايا (2004); كيتونخولا أبو سعيد ( 2000), شانخوناد (2004), روبانتور (2008); إنامول كريم نيرجار آها ! (2007); غلام رباني بيبلوب على أجنحة الأحلام (2007); مصطفى سروار فاروقي بكالوريوس ( 2003)، رقم المفرد بضمير المخاطب (2009)، تلفزيون (2013) و لا سرير من الورود ؛ فيلم Joyjatra (2004) و Oggyatonama (2016) للمخرج Tauquir Ahmed ؛ وفيلم Meherjaan ( 2011) و Under Construction (2016) للمخرج Rubaiyat Hossain ؛ وفيلم Shunte Ki Pao! (هل تستمع!) (2012) للمخرج Kamar Ahmad Simon ؛ وفيلم Zahidur Rahim فيلم Meghmallar للمخرج أنجان (2014)؛ وفيلم My Bicycle للمخرج أونج راخين (2015)؛ وفيلم Matir Projar Deshe-Kingdom of Clay Subjects للمخرج بيجون إمتياز (2016)؛ وفيلم Aynabaji للمخرج أميتاب رضا شودري (2016) إلخ. وقد نالت هذه الأفلام العديد من الإشادات الدولية التي قدمت الأفلام البنجلاديشية. إلى جمهور دولي واسع النطاق. ^[39] الراحل طارق مسعود يُعد أحد أبرز المخرجين البنغاليين نظرًا لإنتاجاته العديدة التي تناولت قضايا تاريخية واجتماعية. وقد كرم الاتحاد الدولي لنقاد السينما مسعود في مهرجان كان السينمائي عام 2002 عن فيلمه The Clay Bird (طائر الطين) (2002).

Cinema of Bangladesh
List of Bangladeshi films
1928–1947 India
1948–1958 East Pakistan
1959–1970 East Pakistan
1959 1960 1961 1962 1963 1964 1965 1966 1967 1968 1969 1970
1971–1979
1971 1972 1973 1974 1975 1976 1977 1978 1979
1980s
1980 1981 1982 1983 1984 1985 1986 1987 1988 1989
1990s
1990 1991 1992 1993 1994 1995 1996 1997 1998 1999
2000s
2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009
2010s
2010 2011 2012 2013 2014 2015 2016 2017 2018 2019
2020s
2020 2021 2022 2023 2024
v t e

• مهرجان دكا السينمائي الدولي
• منتدى الفيلم القصير في بنغلاديش
• المهرجان الدولي للأفلام القصيرة والمستقلة
• مهرجان الفيلم الدولي للأطفال

• جوائز Bachsas للأفلام – منذ عام 1972
• جوائز السينما الوطنية – منذ عام 1975
• جوائز ميريل بروثوم ألو – منذ عام 1998
• جائزة بابيساس – منذ عام 2004
• جائزة نادي إيفاد للأفلام – منذ عام 2012
• جائزة الأداء لقناة لوكس الأولى
• جائزة الأداء البنغالية الخضراء بينودون بيشيترا

• معهد السينما والتلفزيون في بنغلاديش - معهد السينما والتلفزيون في بنغلاديش ^[52]
• الأكاديمية الدولية للسينما والإعلام (IAFM)، ^{[53] [54] [55]} شريكة في حدث جائزة الطالب الدولي الذي تنظمه جامعة يوني فرانس ^[56]
• قسم السينما والتلفزيون (تحت جامعة جاغاناث )
• دراسات التلفزيون والسينما ^[57] (تحت إشراف جامعة دكا )
• بكالوريوس (مع مرتبة الشرف) في التصميم الجرافيكي والوسائط المتعددة، جامعة شانتو-ماريام للتكنولوجيا الإبداعية (SMUCT)
• دراسات الأفلام والإعلام، بكالوريوس (مع مرتبة الشرف)، ماجستير في دراسات الأفلام والإعلام (من جامعة ستامفورد بنغلاديش )
• الوسائط المتعددة والتكنولوجيا الإبداعية (تحت إشراف جامعة دافوديل الدولية )
• قسم السينما والتلفزيون والإعلام الرقمي (FTDM) (تحت إشراف جامعة جرين في بنغلاديش )
• قسم الإعلام والاتصال ( الجامعة المستقلة، بنغلاديش )
• معهد بنغلاديش للأفلام (الماضي) ومعهد بنغلاديش للأفلام (الحاضر)
• جمعية موفيانا للسينما
• أكاديمية السينما والتلفزيون في بنغلاديش
• قسم سينما باثشالا
• مدرسة السينما في بنغلاديش ^[58]

• قائمة الأفلام البنجلاديشية
• قائمة الأفلام البنجلاديشية الأعلى ربحًا
• قائمة المسلسلات السينمائية البنجلاديشية
• الأفلام المستقلة في بنغلاديش
• [[1]]
• جائزة الفيلم الوطني البنجلاديشي لأفضل فيلم
• قائمة الأفلام البنجلاديشية المرشحة لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم بلغة أجنبية
• تاريخ الفيلم
• سينما العالم
• سينما البنغال الغربية

• قاعدة بيانات الأفلام البنجلاديشية – IMDb https://cinematicket.site/best-cinema-ticket-price-in-2024/(تم أرشفته في 25 ديسمبر 2008 على موقع Wayback Machine )