نبذة عن الموسيقى الكلاسيكية

Klavierkonzert mit Alexander Skrjabin unter Leitung von Sergei Kussewitzky بواسطة روبرت ستيرل (1910)، جاليري نيو مايستر ، دريسدن.

الموسيقى الكلاسيكية موسيقى فنية من العالم الغربي ، وتعتبر متميزة عن الموسيقى الشعبية الغربية أوتقاليد الموسيقى الشعبية .

تاريخ الموسيقى الكلاسيكية

العصر الموسيقي (أو الحقبة) هو إطار زمني مميز في تاريخ الموسيقى، يتميز بأنماط وممارسات وتقاليد محددة. تعكس كل حقبة السياقات الثقافية والاجتماعية والسياسية لعصرها. فيما يلي نظرة عامة على الحركات الأسلوبية ضمن كل حقبة.

الموسيقى المبكرة

الموسيقى القديمة تشمل عمومًا موسيقى العصور الوسطى (500-1400) وموسيقى عصر النهضة (1400-1600)، ولكنها قد تشمل أيضًا موسيقى الباروك (1600-1750). نشأت الموسيقى القديمة في أوروبا، وهي حقبة موسيقية واسعة النطاق تمثل بداية الموسيقى الكلاسيكية الغربية.

  • العصور الوسطى ( حوالي 500 - حوالي 1400 ) - فترة تميزت بتطور أنظمة التدوين الموسيقي المبكرة والتركيز الشديد على الموسيقى الصوتية. وقد تطورت خلال هذه الفترة الموسيقى الدينية مثل الترانيم الغريغورية وأنماط دينية وغير دينية متنوعة أخرى.  
  • عصر النهضة ( حوالي 1400 - حوالي 1600 ) - فترة تميزت بتطور التعدد الصوتي واستخدام أكثر ثراءً للتناغم واللحن. وقد تطورت خلال هذه الفترة أنواع موسيقية مثل القداس، والموتيت، والمدريجال.  

فترة الممارسة الشائعة

فترة الممارسة الشائعة فترة امتدت لحوالي 250 عامًا، اعتُبر خلالها النظام النغمي الأساس الوحيد للتأليف الموسيقي. بدأت هذه الفترة عندما تجاوز استخدام الملحنين للنظام النغمي الأنظمة السابقة بشكل واضح، وانتهت عندما بدأ بعض الملحنين باستخدام نسخ معدلة بشكل كبير من النظام النغمي، وبدأوا في تطوير أنظمة أخرى أيضًا.

  • الباروك ( حوالي 1600 - حوالي 1750 ) - فترة تميزت بتطور التناغم الموسيقي وزيادة التركيز على التباين والزخرفة في الموسيقى. وقد تطورت خلال هذه الفترة أنواع موسيقية مثل الأوبرا والكانتاتا والأوراتوريو والكونشرتو.  
  • العصر الكلاسيكي ( حوالي 1730 - حوالي 1820 ) - فترة تميزت بالتحول نحو الوضوح والتوازن والبنية في الموسيقى، مع التركيز على التعبير اللحني والأشكال المتناظرة. وقد تطورت خلال هذه الفترة أنواع موسيقية مثل السيمفونية والسوناتا والرباعي الوتري.  
  • العصر الرومانسي ( حوالي 1800 - حوالي 1910 ) - فترة تميزت بالتركيز على التعبير العاطفي، والفردية، والتحرر من الأشكال الصارمة للعصر الكلاسيكي، مما أدى إلى ظهور مؤلفات موسيقية أكثر اتساعًا وتعبيرًا. وقد شهدت الأنواع الموسيقية السابقة، مثل السيمفونية والأوبرا، تطورًا ملحوظًا، كما ظهرت أنواع جديدة مثل الأغنية الفنية، والنوكتورن، والقصيدة السيمفونية.  

القرنان العشرون والحادي والعشرون

الملحنون

الملحن الشخص الذي يكتب الموسيقى. هذه قائمة بالملحنين البارزين مرتبة ترتيباً زمنياً ضمن كل فترة.

  • الملحنون في العصور الوسطى
Notker the StammererAdémar de Chabannesآدم القديس فيكتورهيلدغارد من بينجنليونينبيروتينفيليب دي فيتريغيوم دي ماشويوهانس سيكونيا
  • ملحنو عصر النهضة
غيوم دو فايجيل بينتشوايوهانس أوكغيمألكسندر أغريكولاجاكوب أوبريختجوسكين دي بريزأنطوان بروميلنيكولا غومبرتجون تافيرنركريستوبال دي موراليستوماس تاليسجيوفاني بييرلويجي دا باليسترينافرانسيسكو غيريروأورلاندو دي لاسوويليام بيردتوماس لويس دي فيكتورياجيوفاني غابرييليكارلو جيسوالدوجون دولاندجاكوبو بيريكلاوديو مونتيفيرديأورلاندو جيبونز
  • مؤلفو موسيقى الباروك
هاينريش شوتزفرانشيسكو كافاليجياكومو كاريسيميباربرا ستروزيجان باتيست لوليمارك أنطوان شاربنتييهديتريش بوكستيهوديوهان باتشيلأركانجيلو كوريليهنري بورسيل أليساندرو سكارلاتي • فرانسوا كوبرينأنطونيو كالداراتوماسو ألبينونيأنطونيو فيفالديجان ديسماس زيلينكا • جورج فيليب تيلمانجان فيليب رامويوهان سيباستيان باخدومينيكو سكارلاتيجورج فريدريك هاندلجوزيبي تارتينيجيوفاني باتيستا بيرغوليسيدومينيكو سكارلاتي
  • الملحنون الكلاسيكيون
كريستوف ويليبالد غلوككارل فيليب إيمانويل باخيوهان ستاميتزجيوفاني بايسييلولويجي بوكرينيدومينيكو شيماروزاأنطونيو ساليريموزيو كليمنتيفيسنتي مارتن إي سوليرفولفغانغ أماديوس موزارتلويجي تشيروبينيلودفيج فان بيتهوفنيوهان نيبوموك هامل
  • ملحنو العصر الرومانسي والعصر الرومانسي المتأخر
لودفيج فان بيتهوفنجون فيلدنيكولو باغانينيكارل ماريا فون ويبرجياكومو مايربيرجيواتشينو روسينيفرانز شوبرتغايتانو دونيزيتيفينتشنزو بيلينيميخائيل جلينكاهيكتور بيرليوزيوهان شتراوس الأولفاني مندلسونفيليكس مندلسونفريديريك شوبانروبرت شومانفرانز ليزتريتشارد فاغنرتشارلز فالنتين ألكانجوزيبي فيرديتشارلز جونودجاك أوفنباخفرانز فون سوبيهكلارا شومانسيزار فرانكإدوارد لالوبيدريش سميتاناأنطون بروكنريوهان شتراوس الثانييوهانس برامزأميلكير بونشيليسيزار كويكاميل سان ساينليو ديليبسميلي بالاكيرفماكس بروخجورج بيزيهمتواضع موسورجسكيبيوتر إليتش تشايكوفسكيأنتونين دفورجاكإدوارد جريجنيكولاي ريمسكي كورساكوفبابلو دي ساراساتيغابرييل فوريليوش جاناتشيكإدوارد إلغارجياكومو بوتشينييوجين يسايغوستاف ماهلرإسحاق ألبينيزريتشارد شتراوسكارل نيلسنجان سيبيليوسإنريكي غرانادوسإيمي بيتشفرانز ليهارألكسندر سكريابينسيرجي راشمانينوفأوتورينو ريسبيغينيكولاي مدتنررالف فوجان ويليامزغوستاف هولست
  • ملحنو الحداثة، وملحنو القرنين العشرين والحادي والعشرين
كلود ديبوسيإريك ساتيأرنولد شونبيرجتشارلز آيفزموريس رافيلمانويل دي فالابيلا بارتوكزولتان كوداليإيجور سترافينسكيأنطون ويبرنألبان بيرجهيتور فيلا لوبوسسيرجي بروكوفييفبول هندميثكارل أورفجورج غيرشوينفرانسيس بولينكآرون كوبلاندويليام والتونآرام خاتشاتوريانديمتري شوستاكوفيتشأوليفييه ميسيانصامويل باربرجون كيجبنيامين بريتنفيتولد لوتوسلافسكيهنري دوتيلوألبرتو جيناستيراليونارد بيرنشتاينإيانيس زيناكيسجيورجي ليجيتيلويجي نونولوتشيانو بيريوبيير بوليزجيورجي كورتاجكارلهاينز ستوكهاوزنإينوجوهاني راوتافاراهنريك جوريكيألفريد شنيتكيأرفو بارتفيليب جلاسجون كوريليانوجون آدامز
من اليسار إلى اليمين: يوهان سيباستيان باخ، وولفغانغ أماديوس موزارت، ولودفيغ فان بيتهوفن. تعكس تسريحات شعرهم المتطورة التحولات الأسلوبية في موسيقاهم، من التعقيد المنظم لعصر الباروك، مروراً بالأناقة المتوازنة للعصر الكلاسيكي، وصولاً إلى التركيز على التعبير العاطفي للعصر الرومانسي.

مدارس التأليف الموسيقي

مدرسة التأليف الموسيقي مجموعة من المؤلفين الموسيقيين أو أسلوب تأليف موسيقي مشترك بين مجموعة من المؤلفين الموسيقيين، غالباً من نفس المنطقة أو الذين درسوا في نفس المكان. هذه بعض المدارس المهمة مصنفة حسب الفترة الزمنية.

  • مدارس العصور الوسطى وعصر النهضة والباروك
  • المدارس الكلاسيكية والرومانسية
    • مدرسة مانهايم – تشتهر بابتكاراتها في الموسيقى الأوركسترالية، وتأثيرها على الأسلوب الكلاسيكي، مع ملحنين مثل يوهان ستاميتز.
    • المدرسة الفيينية الأولى – طورت وصقلت أشكالاً موسيقية مثل السيمفونية والسوناتا والرباعية الوترية، ووسعت اللغة التوافقية السائدة في ذلك الوقت. وكان من أبرز مؤلفيها جوزيف هايدن، وولفغانغ أماديوس موزارت، ولودفيغ فان بيتهوفن.
    • الخمسة – مجموعة من الملحنين الروس الذين ابتكروا أسلوبًا موسيقيًا وطنيًا روسيًا مميزًا. قادها ميلي بالاكيريف، وضمت سيزار كوي، ومودست موسورجسكي، ونيكولاي ريمسكي كورساكوف، وألكسندر بورودين.
    • المدرسة الألمانية الجديدة – ركزت على المواضيع البرنامجية والتعبير الدرامي مع ملحنين مثل ريتشارد فاغنر وفرانز ليست.
    • جيوفاني سكولا - ركز على تطوير Verismo في الأوبرا، مع ملحنين مثل جياكومو بوتشيني، وبيترو ماسكاني، وروجيرو ليونكافالو.
  • مدارس القرنين العشرين والحادي والعشرين
    • المدرسة الرعوية الإنجليزية – تتميز بدمجها لموسيقى عصر تيودور وعناصر الفولكلور الإنجليزي لاستحضار الريف الإنجليزي، مما يخلق أسلوبًا وطنيًا مميزًا للموسيقى الكلاسيكية. ومن أبرز الشخصيات رالف فوغان ويليامز، وغوستاف هولست، وجيرالد فينزي.
    • المدرسة الفيينية الثانية – رائدة في مجال اللا تناغمية، وطورت لاحقاً تقنية الاثنتي عشرة نغمة المتسلسلة، متخليةً بذلك عن التناغمية التقليدية. ومن أبرز شخصياتها أرنولد شوينبيرج، وألبان بيرج، وأنطون ويبرن.
    • مدرسة دارمشتات – تركز على التقنيات الطليعية، مع شخصيات مثل بيير بوليز وكارلهاينز شتوكهاوزن.

تأليف الموسيقى الكلاسيكية

التأليف الموسيقي هو عمل أو مقطوعة موسيقية منظمة. يتراوح بين الألحان البسيطة والمقطوعات المعقدة لمختلف الآلات أو الأصوات. تتميز الموسيقى الكلاسيكية بخصائص وجوانب عديدة، وقد تختلف المؤلفات في كل منها، بما في ذلك الغرض، والنوع، والنغمة، والمفتاح الموسيقي، والشكل، والنسيج الموسيقي، والإيقاع، والوزن، والإيقاع، وما إلى ذلك، مما يضفي تنوعًا ثريًا على هذا الفن.

جوانب من مؤلفات الموسيقى الكلاسيكية

الغرض من الموسيقى

يشير الغرض من الموسيقى إلى السبب أو النية الأساسية وراء إنشاء وتأليف مقطوعة موسيقية.

  • مطلق أو برنامجي
    • موسيقى مطلقة – موسيقى لا تهدف إلى تمثيل أو توضيح أي شيء آخر. مكتفية بذاتها ولا تتناول بشكل صريح أي شيء خارج نطاق الموسيقى نفسها.
    • الموسيقى البرنامجية - موسيقى تهدف إلى استحضار الصور أو نقل الانطباع عن الأحداث أو القصص أو المشاهد الطبيعية.
  • ديني أو علماني

النوع

الموسيقى الكلاسيكية - فئة من المؤلفات الموسيقية تتميز بأسلوب أو شكل أو مضمون فريد. تتنوع أنواع الموسيقى الكلاسيكية بشكل واسع، إذ نمت وتطورت عبر الزمن، مما يعكس تغيرات الأذواق الموسيقية وتقنيات التأليف والسياقات الثقافية. فيما يلي بعض الأنواع النموذجية لكل حقبة.

  • أنواع العصور الوسطى وعصر النهضة
الترانيم الغريغوريةالموتيتالمادريجالالريسيركار
  • أنماط الباروك
CanonCantataChaconneConcertogrossoFugueOperaOratorioSuiteToccata
  • الأنواع الكلاسيكية والرومانسية وأنواع القرن العشرين والحادي والعشرين
بالادكونشيرتوإيتودفانتازياليدقداسمارشنكتيرنأوبرارابسوديسوناتارباعي وتريقصيدة سيمفونيةسيمفونية

النغمية والمفتاح

النغمية والمفتاح الموسيقي - معًا، يحددان الإطار التوافقي واللحني للتأليف الموسيقي.

  • المفتاح الموسيقي سلم موسيقي محدد يشكل أساس البنية النغمية لقطعة موسيقية.
  • النغمية (في الموسيقى) - نظام تنظيم المؤلفات الموسيقية حول نغمة مركزية أو نغمة أساسية، وتحديد التسلسل الهرمي للنغمات والأوتار الذي يمنح الموسيقى إحساسها بالاتجاه والحل.
    • المقام الموسيقي الكبير – موسيقى مبنية على سلم موسيقي كبير ، وغالبًا ما تتميز بمزاج مشرق أو سعيد أو منتصر.
    • المقام الصغير – موسيقى مبنية على سلم موسيقي صغير، وغالباً ما تنقل حالة مزاجية حزينة أو قاتمة أو تأملية.
    • الموسيقى النمطية - الموسيقى التي تستخدم أنماطًا تختلف عن السلالم الموسيقية الرئيسية والثانوية التقليدية، والتي كانت سائدة في الموسيقى الغربية قبل التبني الواسع النطاق لنظام التناغم الرئيسي والثانوي.
    • التعدد النغمي – الاستخدام المتزامن لنغمتين أو أكثر أو مفتاحين موسيقيين.
    • اللا تناغمية – موسيقى بدون مفتاح موسيقي أو نقطة محورية نغمية.

استمارة

الشكل الجوانب الهيكلية للتكوين، وكيفية بناء أقسامه الفردية، وكيفية ارتباطها ببعضها البعض. هذه بعض الأشكال الشائعة.

  • الشكل الثنائي – شكل موسيقي في قسمين مرتبطين، وكلاهما يتكرر عادةً (AA′BB′)
  • الشكل الثلاثي - شكل موسيقي ثلاثي الأجزاء يتكون من قسم افتتاحي (أ)، وقسم لاحق (ب)، ثم تكرار للقسم الأول (أ)، وعادة ما يتم تخطيطه على النحو التالي أ-ب-أ.
  • الشكل المقطعي - بنية الأغنية التي تُغنى فيها جميع أبيات أو مقاطع النص على نفس الموسيقى.
  • شكل الروندو – يتضمن لحنًا رئيسيًا (يُسمى أحيانًا "اللازمة") يتناوب مع لحن أو أكثر من الألحان المتناقضة، والتي تُسمى عمومًا "حلقات"، ولكن يُشار إليها أحيانًا أيضًا باسم "استطرادات" أو "أبيات". تتضمن بعض الأنماط الممكنة: ABACA، ABACAB، ABACBA، أو ABACABA.
  • شكل السوناتا – بنية موسيقية تتكون عمومًا من ثلاثة أقسام رئيسية: العرض، والتطوير، والإعادة. وقد استُخدم على نطاق واسع منذ منتصف القرن الثامن عشر (الفترة الكلاسيكية المبكرة).
  • الشكل القوسي – بنية مقطعية لقطعة موسيقية تعتمد على تكرار جميع أو معظم المقاطع الموسيقية بترتيب عكسي، بحيث يكون الشكل العام متناظرًا، وغالبًا ما يتمحور حول حركة مركزية. لا يشترط تكرار المقاطع حرفيًا، ولكن يجب أن تشترك على الأقل في المادة اللحنية.
  • الشكل الدوري - أسلوب بناء موسيقي، يتضمن أقسامًا أو حركات متعددة، حيث يظهر موضوع أو لحن أو مادة موضوعية في أكثر من حركة واحدة كأداة توحيد.

نَسِيج

النسيج الموسيقي يشير إلى الطريقة التي يتم بها دمج العناصر اللحنية والإيقاعية والتوافقية المختلفة في المقطوعة الموسيقية.

الإيقاع

اللحن الافتتاحي للحركة الثانية (لارغو) من سيمفونية دفوراك التاسعة ، يعزفها الكورنو الإنجليزي

الإيقاع المعروف أيضاً بالنبضات في الدقيقة، هو سرعة أو وتيرة مقطوعة موسيقية معينة. في الموسيقى الكلاسيكية، يُشار إلى الإيقاع عادةً بتعليمات في بداية المقطوعة، وغالباً ما تُستخدم مصطلحات إيطالية أو فرنسية أو ألمانية تقليدية.

  • علامات الإيقاع الشائعة، من البطيء إلى السريع:
الإيطالية : LargoAdagioLentoAndanteModeratoAllegroVivacePresto
الفرنسية : GraveLentModéréVifViteRapide
الألمانية : LangsamLebhaftMäßigRaschSchnell

الوزن والإيقاع

  • المتر نمط متكرر من النبضات يوفر إطارًا منظمًا، بينما الإيقاع هو ترتيب النوتات الموسيقية وفترات الراحة داخل هذا الإطار، مما يخلق التدفق المميز وطابع القطعة الموسيقية.
  • الإيقاع (في الموسيقى) هو تنوع في طول وتشديد سلسلة من الأصوات. وغالبًا ما يتم تعزيزه بآلات الإيقاع.
أساليب الفهرسة
  • رقم العمل – رقم يُخصص لتأليف موسيقي أو مجموعة مؤلفات موسيقية للدلالة على الترتيب الزمني لتأليف أو نشر أعمال الملحن. قد يكون هذا الرقم غير دقيق، إذ أن بعض الأرقام أُضيفت بعد وفاة المؤلف، كما أن بعض الملحنين لم يستخدموا أرقام الأعمال على الإطلاق.
  • فهارس المؤلفات الكلاسيكية – قوائم منهجية لمؤلفات الملحن، غالباً ما تكون مرتبة ترتيباً زمنياً. عادةً ما يقوم بإعدادها علماء الموسيقى أو الباحثون المتخصصون في أعمال ملحن معين. على سبيل المثال، تم فهرسة أعمال يوهان سيباستيان باخ في فهرس أعمال باخ (BWV) من قِبل فولفغانغ شميدر .
الأقسام والمفاهيم الموسيقية الأخرى
  • الحركة – جزء مستقل بذاته من مقطوعة موسيقية.
  • الموضوع – المادة الموسيقية، وعادة ما تكون لحنًا يمكن التعرف عليه، والتي يستند إليها جزء أو كل العمل الموسيقي.
  • العرض التقديمي – العرض الأولي للمادة الموضوعية للتأليف الموسيقي أو الحركة الموسيقية.
  • التطوير – القسم الذي يلي العرض حيث يتم شرح المادة الموضوعية وتوسيعها وتحويلها.
  • ملخص – قسم تعود فيه المواضيع الأولية التي تم تقديمها في العرض، بعد قسم التطوير.
  • كودا - القسم الأخير من مقطوعة موسيقية أو حركة موسيقية.
  • الكادينزا - قسم زخرفي من مقطوعة موسيقية يعزفه أو يغنيه عازف منفرد أو مجموعة من العازفين المنفردين، وغالباً ما يسمح بعرض البراعة الفنية .
  • الموتيف – فكرة موسيقية قصيرة أو شكل متكرر .
    • اللحن الرئيسي – شكل موسيقي قصير ومتكرر مرتبط بشخص أو مكان أو فكرة معينة.
متنوع
  • التشفير الموسيقي - سلسلة من الرموز الموسيقية تشير إلى نص غير موسيقي، عادة ما يكون بين أسماء النوتات الموسيقية والحروف.
    • لحن باخ - سلسلة من النوتات الموسيقيةB flat, A, C, B natural' والتي تشكل في التسمية الموسيقية الألمانية اسم يوهان سيباستيان باخ.
    • نمط DSCH - سلسلة من النوتات الموسيقيةD، E-flat، C، B الطبيعية، والتي تشكل في التسمية الموسيقية الألمانية اسم ديمتري شوستاكوفيتش.
  • Stile antico – المعروف أيضًا باسم "prima practica"، وهو يشير إلى أسلوب تأليف موسيقي من القرن السادس عشر.
  • Stile moderno – المعروف أيضًا باسم "seconda pratica"، يشير إلى أسلوب تأليف موسيقي من أوائل العصر الباروكي يتناقض مع الأسلوب التقليدي stille antico.
  • Musica reservata – أسلوب في الموسيقى الصوتية بدون مصاحبة موسيقية في النصف الأخير من القرن السادس عشر.
  • الذخيرة الموسيقية - مجموعة من المقطوعات الموسيقية التي يعزفها موسيقي فردي أو فرقة موسيقية، مؤلفة لآلة موسيقية معينة أو مجموعة من الآلات أو صوت أو جوقة، أو من فترة أو منطقة معينة.

مقطوعات موسيقية كلاسيكية محددة

أداء الموسيقى الكلاسيكية

يتضمن أداء الموسيقى الكلاسيكية تفسير النوتة الموسيقية المكتوبة ويتجسد من خلال أداء الموسيقيين.

الموسيقيون

الموسيقي الشخص الذي يؤلف الموسيقى أو يقودها أو يؤديها.

عازفو الآلات الموسيقية

عازف الآلات الموسيقية موسيقي متخصص في العزف على آلة موسيقية واحدة أو أكثر. قد يعزف عازفو الآلات الموسيقية منفردين أو ضمن فرق موسيقية متفاوتة الأحجام.

  • عازف منفرد – مؤدٍ فردي يعزف على آلة موسيقية منفردة.
  • فرقة موسيقية – مجموعة صغيرة من العازفين، مثل الرباعيات أو فرق موسيقى الحجرة.
  • الأوركسترا - مجموعة كبيرة من العازفين، تتكون عادةً من أقسام الآلات الوترية والنفخية الخشبية والنحاسية والإيقاعية.

المغنين

المغني (أو المغني) موسيقي يستخدم صوته كأداة أساسية. ويتم تصنيفهم عادةً إلى أنواع صوتية وفقًا لنطاقهم الصوتي .

  • أنواع الأصوات الرئيسية للإناث
كونترالتوميزو سوبرانوسوبرانو
  • أنواع الأصوات الذكورية الرئيسية
باسباريتونتينوركونترتينور
  • جوقة – فرقة موسيقية من المغنين.

أدوار أخرى

  • قائد الأوركسترا - الشخص الذي يقود الفرق الموسيقية والأوركسترا، ويفسر الموسيقى ويوجه الموسيقيين أثناء العروض.
  • عصا القيادة - عصا يستخدمها قادة الفرق الموسيقية بشكل أساسي لتوسيع وتعزيز الحركات اليدوية والجسدية المرتبطة بالقيادة.
  • قائد الأوركسترا – عازف الكمان الرئيسي في الأوركسترا الذي يعزف مقاطع منفردة ويساعد قائد الأوركسترا في قيادة الفرقة.
  • Kapellmeister – تاريخياً، كان يشير إلى مدير الموسيقى في الكاتدرائيات أو للملوك، مع تطور المصطلح ليشير إلى قادة الفرق الموسيقية الأصغر.
  • مُقلِّب الصفحات – الشخص المُعيَّن لتقليب صفحات النوتة الموسيقية للعازف المنفرد أثناء الأداء.

الآلات الموسيقية

الآلة الموسيقية هي جهاز تم ابتكاره أو تعديله لإصدار أصوات موسيقية، مثل الناي أو الكمان أو الطبل. ويمكن تصنيف الآلات الموسيقية بناءً على طريقة إنتاجها للصوت.

كونتراباستشيلوفيولاكمان
جيتارقيثارةعودهاربسكورد
  • الآلات الوترية الضاربة - الآلات التي تنتج الصوت عن طريق ضرب الأوتار، إما بالمطارق أو بآليات أخرى.
الكلافيكوردالبيانو
تصميم حديث لأوركسترا سيمفونية
  • الآلات الهوائية - آلات تصدر الصوت بشكل أساسي عن طريق التسبب في اهتزاز كتلة من الهواء، دون استخدام أوتار أو أغشية ودون أن يضيف اهتزاز الآلة نفسها بشكل كبير إلى الصوت.
    • آلات النفخ الخشبية – هي آلات تُصدر الصوت عن طريق تقسيم الهواء المنفوخ فيها بواسطة حافة حادة، مثل القصبة أو الفوهة . وعلى الرغم من اسمها، يمكن صنع آلات النفخ الخشبية من أي مادة، وليس الخشب فقط.
الكونتراباسونالباسونكلارينيت الباصالكلارينيتالكور أنجليالأوبواالفلوت المستعرضالريكوردرالبيكولوالساكسفون
التوبااليوفونيومالترومبونالبوق الفرنسيالبوقالكورنيت
  • آلات نفخ أخرى
الأورغنالأكورديون
الطبلةطبلة السنيرطبلة الباسالدفالصنجالمثلثالزيلوفونالجلوكنسبيلالماريمباالفيبرافونالأجراس الأنبوبيةالغونغالسيليستاالهارمونيكا الزجاجية
ثيرمينأوند مارتينوتراوتونيومسينثسيزرسامبلر

مفاهيم أخرى

  • الأداء المستند إلى التاريخ - يهدف هذا النهج إلى أداء الموسيقى بأسلوب وطريقة أمينة للعصر الذي تم تأليفها فيه، وغالبًا ما يستخدم الآلات والتقنيات القديمة المستمدة من البحث التاريخي للتوافق بشكل وثيق مع النية الأصلية للمؤلف.
  • نغمة الحفل – هي النغمة المرجعية التي تُضبط عليها مجموعة من الآلات الموسيقية للعزف. قد تختلف نغمة الحفل من فرقة موسيقية إلى أخرى، وقد تباينت بشكل كبير عبر الزمن.

صناعة الموسيقى الكلاسيكية

المباني

MusikvereinRoyal ConcertgebouwBerliner Philharmonieقاعة كارنيجيقاعة ألبرت الملكيةقاعة بوسطن السيمفونيةقاعة سنتوريElbphilharmonie
الجزء الداخلي من مسرح ألا سكالا، ميلانو
لا سكالالا فينيستياترو دي سان كارلوبايرويت فيستسبيلهاوسستاتسوبر برلينأوبرا باستيلأوبرا كوميكقصر غارنييهلا مونايوينر ستاتسوبرليسودار الأوبرا الملكيةدار أوبرا سيدنيتياترو كولوندار أوبرا متروبوليتاندار الأوبرا التذكارية للحربدار الأوبرا المدنية

الفعاليات

مهرجان سالزبورغمهرجان بايرويتمهرجان لوسيرنمهرجان غليندبورن • مهرجان فيربيرحفلات بي بي سي برومز • مهرجان إيكس أون بروفانسمهرجان إدنبرة الدوليمهرجان باخ لايبزيغ
حفلات بي بي سي برومز في قاعة ألبرت الملكية، 2004
  • مسابقة موسيقية – حدث عام يهدف إلى اكتشاف وتكريم الموسيقيين المتميزين. هذه بعض المسابقات الهامة.
مسابقة الملكة إليزابيثمسابقة تشايكوفسكي الدوليةمسابقة فان كليبرن الدولية للبيانومسابقة شوبان الدولية للبيانومسابقة ARD الدولية للموسيقىمسابقة جنيف الدولية للموسيقىمسابقة باغانيني

التسجيلات والمنشورات

  • شركة تسجيلات الموسيقى الكلاسيكيةشركة تسجيلات متخصصة في تسجيل وإنتاج وتوزيع الموسيقى الكلاسيكية. هذه بعض شركات التسجيلات الهامة.
دويتشه غراموفونإي إم آي كلاسيكسسوني كلاسيكالديكاهايبريون ريكوردزناكسوسهارمونيا مونديتشاندوس
  • المنشورات والمجلات الأكاديمية

الجوائز

  • جوائز التسجيل – جوائز تُمنح تقديراً خاصاً للإنجازات في مجال التسجيلات الصوتية. وهذه بعض الجوائز الهامة.
جائزة ديابازون دور • جائزة إيكو كلاسيكجوائز كلاسيك بريتجوائز الموسيقى الكلاسيكية الدولية • جوائز غرامي للموسيقى الكلاسيكية
  • جوائز أخرى – جوائز تُمنح تقديراً لإنجازات أخرى مثل العروض الحية، والتأليف الموسيقي، والإنجازات مدى الحياة، أو غيرها من المساهمات. هذه بعض الجوائز الهامة.
جوائز الجمعية الملكية الفيلهارمونية للموسيقىجائزة ليوني سونينغ للموسيقىجائزة إرنست فون سيمنز للموسيقى • جائزة بريميوم إمبريالجائزة غراويمير للتأليف الموسيقيجائزة غيلمور للفنانينجائزة باخجائزة هيندميثجائزة أفيري فيشر

التعليم والترويج

الجمعية الدولية للتربية الموسيقيةالمعهد الملكي للموسيقىمدرسة جولياردالأكاديمية الملكية للموسيقىمعهد باريس للموسيقىمعهد كورتيس للموسيقىمعهد موسكو للموسيقىالكلية الملكية للموسيقىأكاديمية سيبيليوس
معرض الآلات الوترية في متحف الأكاديمية الملكية للموسيقى
  • المتاحفمتاحف مخصصة لحفظ وعرض تاريخ الموسيقى الكلاسيكية. هذه بعض المتاحف الهامة.
متحف الأكاديمية الملكية للموسيقىمتحف بازل للموسيقىمتحف بروكسل للآلات الموسيقيةMusée de la MusiqueHaus der MusikMozarthaus Viennaمركز أرنولد شونبيرجمتحف أنتونين دفورجاكمتحف كارل نيلسنإينولامتحف برلين للآلات الموسيقيةبيتهوفنفيلا فيرديفيلا بوتشينيمتحف فريدريك شوبان
  • منظمات أخرى
الجمعية الملكية الفيلهارمونيةمنتدى الملحنين الأمريكيينرابطة الأوركسترات الأمريكيةجمعية الموسيقيين المستقلين

وسائل الإعلام الأخرى

  • أفلامأفلام تتناول الموسيقى الكلاسيكية والموسيقيين. هذه بعض الأفلام المهمة.
كاستا ديفا (1935)فانتازيا (1940)فالستاف في فيينا (1940)رابسودي باللون الأزرق (1945)هيوموريسك (1946)سجل آنا ماغدالينا باخ (1968)عشاق الموسيقى (1971)أماديوس (1984)إمبيرومبتو (1991)كل صباحات العالم (1991)الحبيبة الخالدة (1994)فارينيللي (1994)هيلاري وجاكي (1998)فانتازيا 2000 (1999)عازف البيانو (2002)نسخ بيتهوفن (2006)كوكو شانيل وإيغور سترافينسكي (2009)رباعي متأخر (2012)عازف كمان الشيطان (2013)تار (2022)مايسترو (2023)

الموسيقى الكلاسيكية في المجتمع

علم الموسيقى

متنوع

الموسيقى الكلاسيكية حسب المنطقة

أفريقيا

مصرنيجيرياجنوب أفريقيا

آسيا

أرمينياأذربيجانالصينقبرصهونغ كونغإسرائيلاليابانمنغولياسنغافورةكوريا الجنوبيةسريلانكاتركيافيتنام

أوروبا

ألبانياالنمسابلجيكاالبوسنة والهرسكبلغاريا • كرواتيا • الدنماركفنلندافرنساألمانيااليونانالمجرأيسلنداأيرلنداإيطالياكوسوفولاتفياليتوانيالوكسمبورغمقدونيا الشماليةالنرويجموناكوالجبل الأسودهولندابولنداالبرتغالرومانياروسياصربياسلوفينياإسبانياالسويدالمملكة المتحدة ( برمنغهام ، اسكتلندا ) • أوكرانيا الفاتيكان

أمريكا الشمالية

كنداكوباغواتيمالاالمكسيكبورتوريكوالولايات المتحدة

أوقيانوسيا

أستراليانيوزيلندا

أمريكا الجنوبية

الأرجنتينالبرازيل ( بورتو أليغري ) • تشيليباراغوايترينيداد وتوباغوأوروغوايفنزويلا

انظر أيضاً

مراجع

  • سوافورد، جان (1992). دليل فينتج للموسيقى الكلاسيكية . نيويورك: كتب فينتج. ISBN 978-0-679-72805-4.