فن الجنائز

معظم أقدم المنشآت الأثرية المعروفة للبشرية هي مقابر. ^{[ 9 ]} معظمها من العصر الحجري الضخم ، ويعود تاريخ أقدمها إلى بضعة قرون متقاربة، ومع ذلك فهي تُظهر تنوعًا كبيرًا في الشكل والغرض. وقد تم تأريخ مقابر في شبه الجزيرة الأيبيرية باستخدام تقنية التألق الحراري إلى حوالي 4510  قبل الميلاد ، كما يعود تاريخ بعض المدافن في أحجار كارناك في بريتاني إلى الألفية الخامسة قبل الميلاد. ^{[ 10 ]} وتتجلى القيمة التذكارية لهذه المواقع الجنائزية في حقيقة أنها أصبحت مرتفعة في مرحلة ما، وأن هذه المنشآت، منذ بداياتها تقريبًا، سعت إلى أن تكون ضخمة. وقد تحقق هذا التأثير غالبًا من خلال دفن جثة واحدة في حفرة بسيطة، محاطة بخندق ومصرف متقنين. يُعتقد أن إحياء الذكرى على الأرض مرتبط بمفهوم الذاكرة الجماعية، ومن المرجح أن هذه المقابر المبكرة كانت تهدف إلى أن تكون شكلاً من أشكال عبادة الأسلاف ، وهو تطور لم يكن متاحًا إلا للمجتمعات التي تقدمت إلى مرحلة تربية الماشية المستقرة وشكلت أدوارًا وعلاقات اجتماعية وقطاعات متخصصة من النشاط. ^{[ 11 ]}

في مجتمعات العصر الحجري الحديث والعصر البرونزي ، وُجدت أنواعٌ عديدة من المقابر، حيث برزت التلال الضخمة والأحجار الكبيرة والفخار كعناصر متكررة. في أوراسيا، يُعد الدولمن هيكلاً حجرياً مكشوفاً لمقبرة حجرية كانت مغطاة بالتراب لتشكيل تل لم يعد موجوداً. وقد نُقشت على الأحجار أنماط هندسية ( نقوش صخرية )، مثل علامات الكأس والحلقة . كما شُيّدت مقابر جماعية، يصعب فك رموز سياقها الاجتماعي. وتنتشر مدافن الجرار ، حيث تُدفن العظام في وعاء فخاري، إما في مقبرة أكثر تفصيلاً أو بشكل منفرد، وهي ليست حكراً على ثقافة حقول الجرار التي سُميت تيمناً بها، ولا حتى على أوراسيا. ويبدو أن المينهير ، أو " الأحجار القائمة "، غالباً ما تُستخدم لتمييز القبور أو كنصب تذكارية، ^{[ 12 ]} بينما تُعدّ الأحجار الرونية وأحجار الصور اللاحقة في كثير من الأحيان نصباً تذكارية منفصلة عن القبر نفسه؛ واستمر هذا حتى العصر المسيحي. تُعد الدوائر الحجرية السنغالية الغامبية شكلاً أفريقياً لاحقاً من أشكال علامات المقابر. ^{[ 13 ]}

كان فن الدفن المصري مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالاعتقاد الديني بأن الحياة تستمر بعد الموت وأن "الموت مجرد مرحلة من مراحل الحياة". ^{[ 14 ]} وكانت الأشياء والصور الجمالية المرتبطة بهذا الاعتقاد تهدف جزئيًا إلى الحفاظ على الممتلكات المادية والثروة والمكانة الاجتماعية للرحلة بين هذه الحياة والآخرة، ^{[ 15 ]} و"تخليد ذكرى صاحب المقبرة  ... وتصوير أداء طقوس الدفن، وتقديم بيئة مواتية لولادة صاحب المقبرة من جديد". ^{[ 16 ]} وفي هذا السياق، نجد المومياوات المصرية المحفوظة في طبقة أو أكثر من التوابيت المزخرفة، والأواني الكانوبية التي تحفظ الأعضاء الداخلية. وتوضح فئة خاصة من النصوص الجنائزية المصرية القديمة أغراض عادات الدفن. وكان نوع المقبرة المبكر، المصطبة ، يحتوي على حجرة دفن تحت الأرض مغلقة، ولكن حجرة للقرابين على مستوى الأرض لزيارات الأحياء، وهو نمط تكرر في أنواع المقابر اللاحقة. قد يُحاط تمثال " كا" للمتوفى بجدار داخل سرداب متصل بغرفة القرابين عبر فتحات تسمح بوصول رائحة البخور إلى التمثال. ^{[ 17 ]} كانت جدران غرف المقابر وغرف القرابين المهمة مزينة بزخارف بارزة من الحجر، أو أحيانًا من الخشب، أو بلوحات تصوّر مشاهد دينية، وصورًا للمتوفى، وفي بعض الفترات صورًا حية من الحياة اليومية، تصوّر الحياة الآخرة. عادةً ما كان يتمحور تزيين الغرفة حول " باب وهمي "، لا يمرّ من خلاله إلا روح المتوفى، لتلقّي القرابين التي يتركها الأحياء. ^{[ 18 ]}

يُلاحظ وجود الفن التصويري ، كصور الموتى، في وقت مبكر للغاية، واستمر حتى العصر الروماني في صور الفيوم الجنائزية المرسومة بتقنية الشمع الملون على التوابيت. ومع ذلك، لا يزال الجدل محتدمًا حول وجود صور واقعية في مصر القديمة . ^{[ 19 ]} أما الغرض من الرؤوس الاحتياطية بالحجم الطبيعي التي عُثر عليها في آبار الدفن أو مقابر نبلاء الأسرة الرابعة ، فليس مفهومًا تمامًا؛ فقد تكون وسيلةً خفيةً للتحايل على مرسوم خوفو الذي يمنع النبلاء من صنع تماثيل لأنفسهم، أو ربما كانت تحمي روح المتوفى من الأذى، أو تقضي سحريًا على أي شرٍّ فيها، أو ربما كانت بمثابة أوعية بديلة للروح في حال تعرض الجسد لأي أذى. ^{[ 20 ]}

شُيِّدت أعمال معمارية ضخمة، كالهرم الأكبر وهرمين أصغر منه، خلال عصر الدولة القديمة في جبانة الجيزة ، وفي وقت لاحق (حوالي عام 1500  قبل الميلاد) مقابر وادي الملوك، للملوك والنخبة. وكانت جبانة طيبة فيما بعد موقعًا هامًا للمعابد الجنائزية والمصاطب. وقد تأثر ملوك كوش، الذين غزو مصر وحكموا كفراعنة خلال الأسرة الخامسة والعشرين، تأثرًا كبيرًا بالعادات الجنائزية المصرية، فاستخدموا التحنيط والأواني الكانوبية وتماثيل الأوشابتي الجنائزية . كما بنوا أهرامات النوبة ، التي تشبه في حجمها وتصميمها أهرامات الأسرة السابعة عشرة الأصغر حجمًا في طيبة أكثر من أهرامات الدولة القديمة قرب ممفيس. ^{[ 21 ]}

استخدم عامة الناس أشكالًا شائعة من فنون الجنائز، بما في ذلك تماثيل الأوشابتي (لأداء أي عمل قد يُطلب من الميت القيام به في الآخرة)، ونماذج خنفساء الجعران ، ونصوص جنائزية ، لاعتقادهم أنها ستحميهم في الآخرة. ^{[ 22 ]} خلال عصر الدولة الوسطى ، أصبحت النماذج المصغرة الخشبية أو الطينية التي تصور مشاهد من الحياة اليومية إضافة شائعة إلى المقابر. وفي محاولة لمحاكاة أنشطة الأحياء في الآخرة، تُظهر هذه النماذج عمالًا ومنازل وقوارب، وحتى تشكيلات عسكرية، وهي تمثيلات مصغرة للحياة الآخرة المثالية في مصر القديمة. ^{[ 23 ]}

خلال العصر الحديدي، لم يكن الإغريق القدماء يتركون عادةً غنائم جنائزية متقنة، باستثناء عملة معدنية تُدفع لشارون ، مُحَوِّل العبّارة إلى العالم السفلي ، وبعض الأواني الفخارية؛ ومع ذلك، كان يُنظر إلى الإبيتافيوس، أو الخطبة الجنائزية التي اشتُقّ  منها مصطلح "إبيتاف"،  على أنها ذات أهمية بالغة، وكانت تُقدَّم القرابين الحيوانية . أما من استطاعوا، فقد شيدوا نصبًا حجرية، وهو أحد وظائف تماثيل الكوروس في العصر العتيق قبل حوالي 500  قبل الميلاد. لم تكن هذه النصب مُخصصة لتكون صورًا شخصية، ولكن خلال العصر الهلنستي ، ظهر فن تصوير الموتى بواقعية، وكثيرًا ما كانت تُصوَّر مجموعات عائلية بنقوش بارزة على النصب، وعادةً ما تكون مُحاطة بإطار معماري. ^{[ 24 ]} غالبًا ما كانت جدران غرف المقابر تُزيَّن برسومات جدارية (فريسكو )، على الرغم من أن القليل من الأمثلة قد نجا بحالة جيدة مثل مقبرة الغطاس في جنوب إيطاليا أو مقابر فيرجينا في مقدونيا. وتوجد في مصر، وليس في اليونان، تقريبًا الصور الشخصية المرسومة الوحيدة الباقية من التقاليد اليونانية الكلاسيكية. كانت صور المومياوات في الفيوم ، والتي تعود إلى نهاية العصر الكلاسيكي، عبارة عن وجوه بورتريه، على الطراز اليوناني الروماني ، مثبتة على المومياوات. ^{[ 25 ]}

كانت المقابر اليونانية القديمة تُعلّم فوق الأرض بقطعة فخارية كبيرة، كما كانت تُدفن الرفات في جرار. واستمر استخدام الفخار على نطاق واسع داخل المقابر طوال العصر الكلاسيكي. ^{[ 26 ]} وقد عُثر على الغالبية العظمى من الفخار اليوناني القديم الباقي في المقابر؛ ويبدو أن بعضها كان يُستخدم في الحياة، لكن الكثير منه صُنع خصيصًا لوضعه في المقابر، ولا يزال التوازن بين الغرضين الأصليين محل جدل. واللارناكس عبارة عن تابوت صغير أو صندوق رماد، مصنوع عادةً من الطين المحروق المزخرف. أما اللوتروفوروس ذو المقبضين، فكان مرتبطًا في المقام الأول بحفلات الزفاف، حيث كان يُستخدم لحمل الماء لحمام الزفاف . ومع ذلك، كان يُوضع أيضًا في مقابر غير المتزوجين، "ربما لتعويضهم بطريقة ما عما فاتهم في الحياة". ^{[ 27 ]} أما الليكيثوس ذو المقبض الواحد، فكان له استخدامات منزلية عديدة، ولكن خارج المنزل، كان استخدامه الرئيسي هو تزيين المقابر. ^{[ 28 ]} غالبًا ما كانت تُصوَّر مشاهد النزول إلى عالم هاديس السفلي على هذه الأواني، حيث يُصوَّر الموتى بجانب هيرمس أو شارون أو كليهما، وإن كان عادةً مع شارون فقط. ^{[ 29 ]} كثيرًا ما تُعثر على تماثيل فخارية صغيرة، مع أنه يصعب تحديد ما إذا كانت قد صُنعت خصيصًا لوضعها في المقابر؛ وفي حالة تماثيل تاناغرا الهلنستية ، يبدو أن هذا ليس هو الحال على الأرجح. ^{[ 30 ]} لكن الأواني الفضية تُعثر عليها غالبًا في أطراف العالم اليوناني، كما هو الحال في المقابر الملكية المقدونية في فيرجينا ، أو في الثقافات المجاورة مثل ثقافات تراقيا أو السكيثيين . ^{[ 31 ]}

أدى توسع العالم اليوناني بعد فتوحات الإسكندر الأكبر إلى دخول شعوب ذات تقاليد مختلفة في بناء المقابر إلى المجال الهلنستي ، مما أسفر عن ظهور أنماط فنية جديدة على الطراز اليوناني. ^{[ 32 ]} قبل جيل من الإسكندر، كان موسولوس حاكمًا متأثرًا بالثقافة اليونانية ، أو حاكمًا شبه مستقل في ظل الإمبراطورية الفارسية ، وكانت مقبرته الضخمة (التي بدأ بناؤها عام 353  قبل الميلاد) استثنائية بكل المقاييس في العالم اليوناني، إذ كانت، إلى جانب الأهرامات، المقبرة الوحيدة التي أُدرجت ضمن عجائب الدنيا السبع في العالم القديم . لا يزال الشكل الدقيق لضريح هاليكارناسوس ، الذي سُمي بهذا الاسم، غير واضح، وهناك العديد من التصورات البديلة التي تسعى إلى التوفيق بين الأدلة الأثرية والأوصاف الواردة في الأدب. ^{[ 33 ]} كان الضريح بحجم وبعض عناصر تصميم المعبد اليوناني ، ولكنه كان أكثر استقامة، بقاعدة مربعة وسقف هرمي. وُجدت كميات كبيرة من المنحوتات الضخمة، ومعظم القطع القليلة المتبقية منها موجودة الآن في المتحف البريطاني . ^{[ 34 ]} قام حكام محليون آخرون بتكييف نقوش المعابد البارزة لتزيين توابيت ضخمة، مُؤسسين بذلك تقليدًا كان له تأثير كبير على الفن الغربي حتى القرن الثامن عشر، عصر الكلاسيكية الجديدة . في الواقع، صُنع تابوت الإسكندر، الذي يعود إلى أواخر القرن الرابع، لحاكم شرقي آخر متأثر بالثقافة الهيلينية، وهو واحد من عدد من التوابيت المهمة التي عُثر عليها في صيدا بلبنان الحالي . يُظهر الجانبان الطويلان انتصار الإسكندر العظيم في معركة إسوس وصيدًا للأسود؛ كانت مثل هذه المشاهد العنيفة شائعة على التوابيت الكلاسيكية الفخمة منذ هذه الفترة فصاعدًا، مع انتعاش خاص في الفن الروماني في القرن الثاني. أما المشاهد الأسطورية الأكثر سلمية، فكانت شائعة على التوابيت الأصغر حجمًا، وخاصة توابيت باخوس . ^{[ 35 ]}

تُشكّل الأشياء المرتبطة بالموت، ولا سيما التوابيت والجرار الجنائزية ، أساسًا للكثير من المعرفة الحالية عن الحضارة الأترورية القديمة وفنونها ، التي نافست في يوم من الأيام ثقافة روما القديمة ، ولكنها اندمجت فيها في نهاية المطاف. ^{[ 36 ]} غالبًا ما تتضمن التوابيت وأغطية الجرار صورة للمتوفى مستلقيًا. وتُظهر بعض الفنون الجنائزية الأترورية الشخصيات المستلقية وهي تستخدم " مانو كورنوتا" لحماية القبر. ^{[ 37 ]}

كان الموضوع الرئيسي في فنون الجنائز في القرنين السابع والسادس  قبل الميلاد هو مشهد الولائم، الذي كان يضم أحيانًا راقصين وموسيقيين، أو مسابقات رياضية. وقد عُثر في بعض الأحيان على أوانٍ وأكواب وأباريق منزلية في القبور، إلى جانب أطعمة مثل البيض والرمان والعسل والعنب والزيتون لاستخدامها في الحياة الآخرة. ^{[ 38 ] [ 39 ]} ابتداءً من القرن الخامس قبل الميلاد، تغير الطابع العام إلى مشاهد وداع أكثر كآبة، حيث يُصوَّر الموتى وهم يودعون أحباءهم، ^{[ 40 ]} وغالبًا ما يكونون محاطين بشياطين العالم السفلي، ومرشدي الأرواح، مثل شارون أو فانث الأنثى المجنحة . وتُصوَّر شخصيات العالم السفلي أحيانًا وهي تُشير بفارغ الصبر لأخذ إنسان بعيدًا. ^{[ 41 ]} وكانت المصافحة رمزًا شائعًا آخر، حيث كان الموتى يودعون الأحياء. ^{[ 41 ]} وكان هذا يحدث غالبًا أمام أو بالقرب من مدخل مزدوج مغلق، يُفترض أنه بوابة العالم السفلي. ومع ذلك، تشير الأدلة في بعض الأعمال الفنية إلى أن "المصافحة حدثت في الطرف الآخر من الرحلة، وتمثل استقبال الموتى في العالم السفلي". ^{[ 41 ]}

تأثرت عادات الدفن لدى الرومان القدماء بأول حضارتين بارزتين غزوهما مع توسع دولتهم، وهما اليونانيون في ماجنا غراسيا والأتروسكان. ^{[ 42 ]} كانت العادة الرومانية الأصلية هي حرق الجثث ، وبعد ذلك تُحفظ الرفات المحروقة في إناء أو صندوق رماد أو جرة، غالبًا في كولومباريوم ؛ أما الدفن قبل الرومان حول روما فكان يُستخدم فيه غالبًا أكواخ فخارية صغيرة. ^{[ 43 ]} منذ حوالي القرن الثاني  الميلادي، أصبح الدفن (دفن الرفات غير المحروقة) في توابيت حجرية، غالبًا ما تكون منحوتة بدقة، أكثر شيوعًا بين من يستطيعون تحمل تكاليفه. ^{[ 44 ]} كانت منحوتات الميداليات البورتريهية على الطراز اليوناني، والمثبتة على المسلة أو الضريح الصغير للأثرياء، والتي تضم إما جرة أو تابوتًا، تُوضع غالبًا في مكان بارز كجانب الطريق، حيث تكون مرئية للأحياء وتُخلّد ذكرى الموتى. وكثيرًا ما يُصوَّر زوجان، دلالةً على الشوق إلى اللقاء في الآخرة بدلًا من الدفن المزدوج (انظر نقوش جنائزية للأزواج ). ^{[ 45 ]}

في فترات لاحقة، عُثر على تماثيل بالحجم الطبيعي للمتوفى مستلقيًا كما لو كان في وجبة طعام أو تجمع اجتماعي، وهو أسلوب إتروسكي شائع. كانت مقابر العائلات الرومانية العريقة، مثل مقبرة سكيبيو ، عبارة عن أضرحة كبيرة مزودة بمرافق لزيارة الأحياء، بما في ذلك المطابخ وغرف النوم. أما قلعة سانت أنجلو ، التي بُنيت لهادريان ، فقد حُوِّلت لاحقًا إلى حصن. ومع ذلك، بالمقارنة مع الإتروسكيين، كان هناك تركيز أقل على توفير نمط حياة لائق للمتوفى، على الرغم من وجود رسومات لأشياء مفيدة أو أنشطة ممتعة، مثل الصيد. ^{[ 46 ]} كانت صور الأجداد، عادةً على شكل أقنعة شمعية، تُحفظ في المنزل، على ما يبدو في خزائن صغيرة، ^{[ 47 ]} على الرغم من أن العائلات النبيلة الكبيرة كانت تعرضها في البهو . وكان يرتديها في مواكب جنازات أفراد العائلة أشخاص يرتدون زيًا مناسبًا للشخصية المُمثلة، كما وصفها بليني الأكبر وبوليبيوس . يصف بليني أيضًا عادة رسم صورة نصفية لأحد الأجداد على درع برونزي مستدير ( كليبيوس )، وتعليقه في معبد أو مكان عام آخر. لم يبقَ أي مثال من أي من النوعين. ^{[ 48 ]}

مع حلول أواخر عهد الجمهورية، اشتدّ التنافس بين الرومان الأثرياء على أفضل مواقع المقابر، التي امتدت على طول الطرق المؤدية إلى المدينة وصولاً إلى أسوارها، وسعت تصاميمها المتنوعة والفريدة إلى جذب انتباه المارة، وبالتالي تخليد ذكرى المتوفى وزيادة مكانة عائلته. ومن الأمثلة على ذلك مقبرة يوريساسيس الخباز ، وهو رجل مُعتَق ، وهرم سيستيوس ، وضريح سيسيليا ميتيلا ، وكلها بُنيت في غضون بضعة عقود من بداية العصر الميلادي . ^{[ 49 ]}

في إيطاليا، كانت التوابيت تُوضع في الغالب على جدار القبر، وتُزخرف من ثلاثة جوانب فقط، على عكس الأنماط القائمة بذاتها في اليونان والإمبراطورية الشرقية. وازدادت مشاهد النقوش البارزة في الفن الهلنستي كثافةً في التوابيت الرومانية اللاحقة، كما في تابوت بورتوناتشيو الذي يعود إلى القرن الثاني الميلادي ، وظهرت أنماط وأشكال متنوعة، كالنمط العمودي ذي "الخلفية المعمارية للأعمدة والمحاريب لتماثيله". ^{[ 50 ]} ومن الأمثلة المسيحية المبكرة المعروفة تابوت جونيوس باسوس ، الذي استُخدم لدفن أحد المهتدين الجدد المهمين الذي توفي عام 359. وقد صُدِّرت العديد من التوابيت من المراكز الرئيسية في أنحاء الإمبراطورية. ^{[ 51 ]} وكان الرومان قد طوروا بالفعل التعبير عن الأفكار الدينية والفلسفية في مشاهد سردية من الأساطير اليونانية ، مُعالجة بشكل رمزي ؛ ^{[ 52 ]} ثم نقلوا هذه العادة لاحقًا إلى الأفكار المسيحية، مستخدمين مشاهد من الكتاب المقدس. ^{[ 53 ]}

تنوعت فنون الدفن الصينية بشكل كبير عبر التاريخ. فمقابر الحكام الأوائل تُضاهي مقابر المصريين القدماء في تعقيدها وقيمة محتوياتها الجنائزية، وقد تعرضت للنهب على مر القرون على يد لصوص المقابر . ولزمن طويل، اعتبر الباحثون الإشارات الأدبية إلى بدلات الدفن المصنوعة من اليشم مجرد أساطير خيالية، ولكن بعد اكتشاف عدد من الأمثلة في القرن العشرين، يُعتقد الآن أنها كانت شائعة نسبيًا بين الحكام الأوائل. وقد توسعت معرفتنا بالثقافة الصينية ما قبل الأسر الحاكمة بفضل الاكتشافات المذهلة في سانشينغدوي ومواقع أخرى. كان من الممكن تشييد تلال ضخمة، وفي وقت لاحق، أضرحة. ومن المحتمل أن العديد من الأشكال الكبيرة الخاصة لأواني الطقوس البرونزية من عهد أسرة شانغ صُنعت خصيصًا للدفن؛ دُفن عدد كبير منها في مقابر النخبة، بينما بقيت مجموعات أخرى فوق الأرض لتستخدمها العائلة في تقديم القرابين في طقوس تبجيل الأسلاف . يُعد قبر فو هاو (حوالي 1200 قبل الميلاد) أحد المقابر الملكية القليلة التي لم يمسها أحد من تلك الفترة والتي تم التنقيب عنها - فقد ظهرت معظم الأعمال الفنية الجنائزية في سوق الفن دون سياق أثري. ^{[ 54 ]} 

كشف اكتشاف جيش التيراكوتا عام ١٩٧٤ عن قبر الإمبراطور الأول لسلالة تشين (توفي عام ٢١٠  قبل الميلاد)، إلا أن التل الرئيسي، الذي لا تزال أوصافه الأدبية باقية، لم يُنقّب عنه. وتُظهر البقايا المتبقية فوق سطح الأرض من عدة مقابر إمبراطورية لسلالة هان استمرار التقاليد حتى نهاية الحكم الإمبراطوري. ويُعدّ القبر نفسه "قصرًا تحت الأرض" أسفل تل مغلق مُحاط بسور، مع وجود عدة مبانٍ على مسافة منه على طول ممرات لإقامة طقوس التبجيل، وسكن كل من الموظفين الدائمين والزوار لأداء الطقوس، بالإضافة إلى البوابات والأبراج ومبانٍ أخرى.

تُظهر تماثيل المقابر التي تعود إلى عهد أسرة تانغ ، والمطلية بطبقة "ثلاثية الألوان" من طلاء سانكاي أو الطلاء فوق الطلاء، مجموعة واسعة من الخدم والفنانين والحيوانات وحراس المقابر الشرسين الذين يتراوح  ارتفاعهم بين 12 و 120 سم تقريبًا، وقد تم ترتيبها حول المقبرة، غالبًا في تجاويف على طول مسار الوصول المنحدر إلى الحجرة تحت الأرض.

عادةً ما يُؤدّي إلى المقابر الإمبراطورية الصينية طريقٌ يُعرف بـ" طريق الأرواح "، يمتدّ أحيانًا لعدة كيلومترات، وتصطفّ على جانبيه تماثيل لشخصيات حامية، مستوحاة من البشر والحيوانات. وغالبًا ما تكون لوحةٌ تُشيد بفضائل المتوفى، مثبتة على تمثال حجري يُمثّل بيكسي على هيئة سلحفاة ، هي القطعة المركزية في هذه المجموعة. في مقابر أسرة هان، تتخذ الشخصيات الحامية في الغالب شكل "أسود" و" كائنات أسطورية "؛ أما في الفترات اللاحقة، فقد تنوّعت أشكالها بشكلٍ كبير. ^{[ 55 ]} ومن المقابر المنهوبة التي تضمّ لوحاتٍ فنية رائعة مقبرة الإمبراطورة الأرملة ونمينغ التي تعود إلى القرن الخامس الميلادي، وتُعدّ العديد من مقابر مجموعة أضرحة تشيانلينغ التابعة لأسرة تانغ في القرن السابع الميلادي مثالًا مبكرًا على مجموعةٍ محفوظةٍ بشكلٍ عام. ^{[ 56 ]}

تُعدّ مقابر مملكة غوغوريو ، التي تعود إلى الفترة ما بين القرنين الخامس والسابع الميلاديين وشملت كوريا الحديثة ، غنيةً بشكلٍ خاص باللوحات. وقد تمّ التنقيب في مقبرة واحدة فقط من المقابر الإمبراطورية لسلالتي مينغ وتشينغ ، وذلك في عام 1956، وكانت النتائج كارثية على حفظ آلاف القطع الأثرية التي عُثر عليها، ما دفع إلى اتباع سياسة لاحقة تقضي بتركها دون مساس. ^{[ 57 ]}

يعرض متحف لي تشنغ أوك هان للمقابر في هونغ كونغ مقبرة متواضعة تعود لطبقة متوسطة من أسرة هان، وتُعدّ مقابر عائلة وو في مقاطعة جياشيانغ بمقاطعة شاندونغ، التي تعود إلى منتصف القرن الثاني الميلادي، أهم مجموعة من مقابر عامة الشعب التي تضم أحجارًا جنائزية. ^{[ 58 ]} وقد زُيّنت جدران كلٍّ من حجرتي القرابين والدفن في مقابر عامة الشعب من عهد أسرة هان بألواح حجرية منحوتة أو محفورة بنقوش بارزة منخفضة جدًا، تحمل مشاهد مزدحمة ومتنوعة، وهي الآن المؤشر الرئيسي على أسلوب اللوحات الجدارية المفقودة في القصور من تلك الفترة. وكان الخيار الأقل تكلفة هو استخدام بلاطات طينية كبيرة تُنحت أو تُطبع قبل حرقها. ^{[ 59 ]} بعد دخول البوذية، ظهرت "أرائك جنائزية" منحوتة تحمل مشاهد مماثلة، ذات طابع ديني في الغالب. ^{[ 60 ]} خلال عهد أسرة هان، كان يُصنع غالبًا نماذج خزفية مصغرة للمباني لترافق المتوفى في قبره؛ ويعود الفضل في الكثير مما نعرفه عن العمارة الصينية القديمة إليها. لاحقًا، خلال عهد الممالك الست ، زُيّنت قمم أواني الدفن المنحنية بتماثيل مصغرة تُصوّر المباني والمعالم الأثرية والأشخاص والحيوانات . ^{[ 61 ]} غالبًا ما كانت واجهات المقابر تتميز ببوابات ضخمة من الطوب أو الحجر المنحوت على شكل أعمدة (que 闕)؛  ويبدو أن مثالًا من عام 121 ميلاديًا هو أقدم بناء معماري صيني قائم فوق سطح الأرض. ^{[ 62 ]} غالبًا ما كانت مقابر أسرة تانغ (618-907) غنية بتماثيل الفخار المزجج للخيول والخدم وغيرهم، والتي يُعجب بأسلوبها القوي والحر كثيرًا حتى اليوم. بلغ فن المقابر ذروته في عهدي سونغ وجين؛ وقد بُنيت معظم المقابر الرائعة من قِبل عامة الشعب الأثرياء. ^{[ 63 ]}

تُظهر عادات الدفن المبكرة إيمانًا راسخًا بالحياة الآخرة ومسارًا روحيًا إليها كان يتطلب تيسيرًا. كما مثّلت الجنازات والنصب التذكارية فرصةً لإعادة تأكيد قيم ثقافية هامة كبر الوالدين و"التكريم والاحترام الواجبين لكبار السن، والواجبات الملقاة على عاتق الصغار" ^{[ 64 ].} وقد يُمثّل رمز المرأة عند الباب، وهو رمز جنائزي صيني شائع، "خيالًا ذكوريًا بدائيًا عن حياة أخرى فاضلة بلا قيود: ففي جميع مداخل المنازل تقف نساءٌ مُتاحات يبحثن عن وافدين جدد للترحيب بهم في غرفهن" ^{[ 65 ].} وكثيرًا ما تصف نقوش أسرة هان الحداد على رعاياها. ^{[ 66 ]}

تُعدّ الجداريات المرسومة على جدران مقابر مملكة غوغوريو أمثلةً على فن الرسم الكوري في عصر الممالك الثلاث . ورغم اكتشاف آلاف من هذه المقابر، إلا أن حوالي مئة منها فقط تحمل جداريات. ^{[ 67 ]} وغالبًا ما تُسمى هذه المقابر نسبةً إلى الموضوع الرئيسي للجداريات، ومنها مقبرة الراقصات، ومقبرة الصيادين، ومقبرة الأرواح الأربع، ومقبرة المصارعين. ^{[ 68 ]} وتُعدّ الأجرام السماوية من العناصر الشائعة في هذه الجداريات، إلى جانب تصوير أحداث من حياة الملوك والنبلاء الذين دُفنوا فيها. ومن هذه العناصر الشمس، التي تُمثَّل بطائر ثلاثي الأرجل داخل عجلة، ^{[ 69 ]} والأبراج المختلفة، ولا سيما الأبراج الأربعة الرئيسية : التنين الأزرق في الشرق، والطائر القرمزي في الجنوب، والنمر الأبيض في الغرب، والسلحفاة السوداء في الشمال. ^{[ 70 ]}

تعكس المقابر الملكية لسلالة جوسون في كوريا ، التي شُيّدت بين عامي 1408 و1966، مزيجًا من التقاليد الصينية واليابانية، حيث تتألف من تلة جنائزية، غالبًا ما تكون محاطة بجدار من الكتل الحجرية، وأحيانًا بتماثيل حيوانية حجرية فوق سطح الأرض، تشبه إلى حد كبير تماثيل هانيوا اليابانية (انظر أدناه). يوجد عادةً مبنى أو أكثر من مباني الأضرحة على شكل حرف T على مسافة ما أمام المقبرة، التي تقع ضمن مساحة واسعة، وعادةً ما يكون خلفها تل، وتطل على منظر خلاب للمياه والتلال البعيدة. ولا تزال هذه المقابر مركزًا لطقوس عبادة الأسلاف . ومنذ القرن الخامس عشر، أصبحت أكثر بساطة، مع الحفاظ على طابعها الطبيعي الممتد. ^{[ 71 ]}

سُميت فترة كوفون في التاريخ الياباني، الممتدة من القرن الثالث إلى القرن السادس الميلادي، نسبةً إلى الكوفون ، وهي مقابر إمبراطورية ضخمة على شكل ثقب مفتاح، غالباً ما كانت تقع على جزيرة محاطة بخندق. لم يُسمح بالتنقيب عن أيٍّ منها، لذا لا تزال محتوياتها المذهلة مجهولة. ^{[ 72 ]} أما الأمثلة المتأخرة التي خضعت للدراسة، مثل مقبرة كيتورا ، فقد نُهبت معظم محتوياتها، لكن مقبرة تاكاماتسوزوكا لا تزال تحتفظ بلوحات جدارية. وفي الطبقات الاجتماعية الأدنى في الفترة نفسها، كانت تُوضع تماثيل هانيوا من الطين المحروق ، يصل ارتفاعها إلى متر، فوق مقابر النبلاء كشواهد على القبور، بينما تُترك تماثيل أخرى داخلها، ويبدو أنها تُمثل ممتلكات مثل الخيول والمنازل لاستخدامها في الحياة الآخرة. ^{[ 73 ]} ويبدو أن استخدام كلٍّ من تلال الكوفون وتماثيل هانيوا قد توقف مع انتشار البوذية كديانة سائدة في اليابان. ^{[ 74 ]}

منذ ذلك الحين، باتت المقابر اليابانية تُعلّم عادةً بشواهد قبور عمودية مستطيلة أنيقة وبسيطة تحمل نقوشًا. تُعدّ الجنازات أحد جوانب الحياة اليابانية التي تُمارس فيها العادات البوذية حتى من قِبل أتباع تقاليد أخرى، كالشنتو . البودايجي نوع خاص وشائع جدًا من المعابد، يُستخدم أساسًا لإقامة طقوس عبادة الأسلاف، مع أنه غالبًا ليس موقع الدفن الفعلي. كان هذا في الأصل عادةً لدى الإقطاعيين، ثم تبنّته الطبقات الأخرى بدءًا من القرن السادس عشر تقريبًا. كانت كل عائلة تستخدم بودايجي مُحددًا عبر الأجيال، وقد يحتوي على "قبر" ثانٍ إذا كان الدفن الفعلي في مكان آخر. دُفن العديد من الأباطرة اللاحقين، من القرن الثالث عشر إلى القرن التاسع عشر، ببساطة في البودايجي الإمبراطوري ، ضريح تسوكي نو وا نو ميساساجي في معبد سينيو-جي في كيوتو . ^{[ 75 ]}

على عكس العديد من الثقافات الغربية، تفتقر ثقافة أمريكا الوسطى عمومًا إلى التوابيت ، باستثناءات قليلة بارزة مثل تابوت باكال العظيم أو التابوت المفقود الآن من موقع لا فينتا الأولمكي . وبدلًا من ذلك، يتخذ معظم فن الدفن في أمريكا الوسطى شكل قرابين جنائزية، وفي أواكساكا ، جرار جنائزية تحوي رماد المتوفى. ومن الأمثلة المعروفة للقرابين الجنائزية في أمريكا الوسطى تلك الموجودة في جزيرة جاينا ، وهو موقع ماياوي قبالة ساحل كامبيتشي ، وتلك المرتبطة بتقاليد المقابر العمودية في غرب المكسيك . ولا يمكن عادةً تحديد مقابر حكام المايا إلا من خلال استنتاجات مستمدة من فخامة القرابين الجنائزية، وباستثناء الأواني المصنوعة من الحجر بدلًا من الفخار، يبدو أنها لا تحتوي على أي أشياء مصنوعة خصيصًا للدفن. ^{[ 77 ]}

تشتهر مقابر جزيرة جاينا بوفرة التماثيل الطينية فيها. فقد وُجدت رفات بشرية داخل ما يقارب 1000 قبر تم التنقيب عنها في الجزيرة (من أصل 20000 قبر) ^{[ 78 ]} مصحوبة بأوانٍ زجاجية أو من الأردواز أو فخارية، بالإضافة إلى تمثال خزفي واحد أو أكثر، عادةً ما يكون موضوعًا على صدر المتوفى أو محمولًا في يديه. ولا يُعرف الغرض من هذه التماثيل: فبسبب اختلاف الجنس والعمر، من غير المرجح أن تكون صورًا لساكني القبور، على الرغم من أن التماثيل الأخيرة معروفة بأنها تمثل آلهة. ^{[ 79 ]}

تُعرف تقاليد المقابر العمودية في غرب المكسيك بشكل شبه حصري من خلال المقتنيات الجنائزية، والتي تشمل تماثيل خزفية مجوفة، ومجوهرات من حجر السبج والأصداف، وأواني فخارية، وغيرها من القطع (انظر هذه الصورة على فليكر لإعادة بناء المشهد). ومن الجدير بالذكر اللوحات الخزفية المتنوعة التي تصور مشاهد قروية، مثل اللاعبين المشاركين في لعبة كرة من أمريكا الوسطى . ورغم أن هذه اللوحات قد تصور الحياة القروية فحسب، فقد طُرحت فرضية أنها تصور العالم السفلي أيضًا. ^{[ 80 ]} كما تُعرف الكلاب الخزفية على نطاق واسع من المقابر المنهوبة، ويعتقد البعض أنها تمثل مرشدي الأرواح (السايكوبومب)، ^{[ 81 ]} على الرغم من أن الكلاب كانت غالبًا المصدر الرئيسي للبروتين في أمريكا الوسطى القديمة. ^{[ 82 ]}

تشتهر حضارة زابوتيك في أواكساكا بشكل خاص بأوانيها الجنائزية الطينية، مثل "إله الخفاش" الموضح على اليمين. وقد تم تحديد أنواع عديدة من هذه الأواني. ^{[ 84 ]} فبينما تُظهر بعضها آلهة وكائنات خارقة للطبيعة، يبدو أن البعض الآخر عبارة عن صور شخصية. ويُبدي مؤرخ الفن جورج كوبلر حماسًا كبيرًا لحرفية هذا التقليد.

لم يسبق لأي خزاف أمريكي آخر أن استكشف بشكل كامل خصائص الطين الرطب أو احتفظ بأشكاله بشكل كامل بعد الحرق  ... [لقد] استخدموا طبيعته الرطبة والمرنة للنمذجة الهندسية الأساسية وقاموا بتقطيع المادة، عندما تكون شبه جافة، إلى أسطح ناعمة ذات حواف حادة ذات بريق وإيحاء لا مثيل لهما في الشكل. ^{[ 85 ]}

تحتوي مقابر كهوف ناج تونيتش الماياوية وغيرها من المواقع على لوحات فنية، ونصب تذكارية منحوتة، ومقتنيات جنائزية من الفخار واليشم والمعادن، بما في ذلك أقنعة الموت . وفي المناطق الجافة، عُثر على العديد من المنسوجات القديمة في مقابر حضارة باراكاس في أمريكا الجنوبية ، والتي كانت تلف مومياواتها بإحكام في عدة طبقات من القماش المزخرف بدقة. أما مقابر موتشي النخبوية ، التي تحتوي على فخار فاخر بشكل خاص، فقد دُمجت في مبانٍ طينية كبيرة استُخدمت أيضًا للتضحيات البشرية ، مثل هواكا دي لا لونا . وكثيرًا ما مارست حضارات الأنديز، مثل حضارة سيكان، التحنيط وتركت مقتنيات جنائزية من المعادن الثمينة المرصعة بالجواهر، بما في ذلك سكاكين طقوس تومي وأقنعة جنائزية ذهبية، بالإضافة إلى الفخار. أما شعب ميمبريس من حضارة موغولون ، فقد دفنوا موتاهم مع وضع أوعية فوق رؤوسهم، وقاموا بـ"قتل" كل وعاء بشكل احتفالي من خلال ثقب صغير في وسطه حتى تتمكن روح المتوفى من الصعود إلى العالم الآخر. تُظهر أوعية ميمبريس الجنائزية مشاهد للصيد والمقامرة وزراعة المحاصيل وصيد الأسماك والممارسات الجنسية والولادات. ^{[ 86 ]} بعض التلال في أمريكا الشمالية ، مثل تل غريف كريك (حوالي 250-150  قبل الميلاد) في ولاية فرجينيا الغربية ، كانت تُستخدم كمواقع دفن، بينما كان للبعض الآخر أغراض مختلفة. ^{[ 87 ]}

كانت قبور المستوطنين الأوائل إما غير مميزة، أو تحمل شواهد خشبية بسيطة للغاية، مع قلة التنظيم في ترتيبها، مما يعكس أصولهم البيوريتانية . ومع ذلك، بدأ تقليد الفن الجنائزي البصري في التطور حوالي عام 1640، مما أتاح لنا فهمًا أعمق لنظرتهم إلى الموت. ويعكس افتقار أقدم شواهد القبور المعروفة إلى اللمسات الفنية صرامة المذهب الديني البيوريتاني. غالبًا ما تُظهر نماذج أواخر القرن السابع عشر جمجمة الموتى؛ جمجمة منمقة أحيانًا بأجنحة أو عظام متقاطعة، وصور واقعية أخرى تُصوّر تحلل البشر إلى جماجم وعظام وغبار. وقد خفّ هذا الأسلوب خلال أواخر القرن الثامن عشر مع ازدياد شعبية المذهب التوحيدي والميثودي . ^{[ 88 ]} غالبًا ما تُظهر نماذج منتصف القرن الثامن عشر المتوفى محمولًا بأجنحة يُعتقد أنها تحمل روحه إلى السماء. ^{[ 89 ]}

يُعدّ حرق الجثث تقليدًا راسخًا لدى الهندوس، الذين يؤمنون أيضًا بتناسخ الأرواح ، كما أن تقاليد بناء النصب التذكارية الجنائزية في الهندوسية أقل انتشارًا بكثير من غيرها من الديانات الرئيسية. ^{[ 96 ]} ومع ذلك، توجد تقاليد إقليمية، وحديثة نسبيًا، بين العائلات المالكة، ويُعدّ معبد سامادي ماندير معبدًا تذكاريًا لأحد الأولياء. وقد يكون كلا الأمرين متأثرًا بالممارسات الإسلامية. وتُعدّ أضرحة ملوك أورشا ، التي بُنيت منذ القرن السادس عشر فصاعدًا، من بين أشهرها. وقد خُلّد ذكرى حكام آخرين بمعابد تذكارية من النوع المعتاد في ذلك الزمان والمكان، والتي، شأنها شأن المباني المماثلة في ثقافات أخرى، تقع خارج نطاق هذه المقالة، مع أنه لا بد من ذكر أنغكور وات في كمبوديا ، وهو الأكثر روعة على الإطلاق.

تتميز المقابر البوذية ببساطتها وتواضعها، وإن كانت قد تقع داخل المعابد، وأحيانًا داخل مجمعات كبيرة بُنيت خصيصًا لهذا الغرض وفقًا للطراز السائد آنذاك. ووفقًا للتقاليد، كانت بقايا جسد بوذا بعد حرقه تُقسّم بالكامل إلى آثار ( تشيتيا )، والتي لعبت دورًا هامًا في البوذية المبكرة. تطورت الستوبا كنصب تذكاري يضم رفات بوذا، بدءًا من تلال نصف كروية بسيطة في القرن الثالث قبل الميلاد، وصولًا إلى هياكل متقنة مثل تلك الموجودة في سانشي بالهند وبوروبودور بجاوة . وتطورت أشكال إقليمية أخرى، مثل الباغودا في الصين واليابان، والمعابد الإندونيسية (كاندي)، من الشكل الهندي. مع ذلك، لا يُمكن اعتبار أي من هذه المقابر مقابر بالمعنى الدقيق. ^{[ 97 ]} دُفن بعض اللامات التبتيين البارزين في تشورتينات (ستوبا تبتية) صغيرة نسبيًا، مصنوعة أحيانًا من معادن ثمينة، داخل الأديرة أو خارجها، وأحيانًا بعد التحنيط. توجد أمثلة على ذلك في دير كورشا في زانسكار ودير تاشيدينغ في سيكيم ، بالإضافة إلى قصر بوتالا في لاسا والعديد من الأديرة الأخرى. ^{[ 98 ]} ومع ذلك، فإن معظم الشورتينات لا تعمل كمقابر.

تضم سراديب الموتى في روما معظم الفنون المسيحية الباقية من العصر المسيحي المبكر ، لا سيما في شكل جداريات وتوابيت منحوتة . وتُظهر هذه السراديب أيقونات مسيحية نشأت في البداية من الفنون الزخرفية الشعبية الرومانية، ثم استعارت لاحقًا من الزخارف الإمبراطورية الرسمية والوثنية. في البداية، تجنب المسيحيون الصور الرمزية للشخصيات الدينية، وزُينت التوابيت بالزخارف والرموز المسيحية مثل شعار "خي رو" ، ولاحقًا بمشاهد دينية سردية. ^{[ 99 ]} ولعل عادة المسيحيين الأوائل، بعد انتهاء اضطهادهم، في بناء الكنائس (أشهرها كاتدرائية القديس بطرس في روما ) فوق مقابر الشهداء الذين دُفنوا في الأصل سرًا أو في مقبرة جماعية، هي التي أدت إلى السمة الأكثر تميزًا في فن الدفن المسيحي، ألا وهي النصب التذكاري الكنسي، أو القبر داخل الكنيسة. ^{[ 100 ]} تعتبر معتقدات العديد من الثقافات، بما في ذلك اليهودية والهندوسية والوثنية الكلاسيكية، الموتى غير طاهرين طقسيًا ، وتتجنب الجمع بين المعابد والمقابر (مع ذلك، انظر أعلاه فيما يخص حضارة موتشي، وأدناه فيما يخص الثقافة الإسلامية). ^{[ 101 ]} وكان الليقيون في الأناضول استثناءً في العالم الكلاسيكي . وهناك أيضًا المعابد الجنائزية المصرية، حيث كان موضوع العبادة هو الشخصية الملكية المؤلهة المدفونة، لكن المعابد المصرية المخصصة للآلهة الرئيسية لم تكن تحتوي على مدافن. ومن الأمثلة المتطرفة على ذلك مدينة ديلوس القديمة .

آمن المسيحيون بالقيامة الجسدية للأموات عند المجيء الثاني للمسيح ، ولم تخفف الكنيسة الكاثوليكية معارضتها لحرق الجثث إلا في عام ١٩٦٣. ^{[ ١٠٢ ]} ورغم استخدام المدافن الجماعية ، إلا أن الدفن ظل التقليد المسيحي المفضل، على الأقل حتى وقت قريب. وكان الدفن، طالما توفرت المساحة، يتم عادةً في مقبرة مجاورة للكنيسة، مع شاهد قبر أو لوح أفقي، أو داخلها بالنسبة للأثرياء أو رجال الدين ذوي المكانة. أما المقابر الجدارية في الكنائس فتضم الجسد نفسه، غالبًا في تابوت حجري، بينما يُدفن الجسد في كثير من الأحيان في سرداب أو تحت أرضية الكنيسة، مع نصب تذكاري على الجدار. وقد يُدفن الأشخاص ذوو الأهمية، وخاصة الملوك، في تابوت حجري قائم بذاته، ربما محاطًا بسور متقن الصنع باستخدام المشغولات المعدنية والمنحوتات؛ وكانت أروعها جميعًا أضرحة القديسين، التي أصبحت وجهات للحج . استغرق بناء نصب ماكسيميليان الأول، إمبراطور الإمبراطورية الرومانية المقدسة، في كنيسة هوفكيرشه في إنسبروك عقودًا لإكماله، ^{[ 103 ]} بينما استغرق ضريح القديس دومينيك في بولونيا عدة قرون للوصول إلى شكله النهائي. ^{[ 104 ]}

بسبب تحيزها الشديد ضد التماثيل القائمة بذاتها والتماثيل بالحجم الطبيعي، لم تتمكن الكنيسة الأرثوذكسية الشرقية من تطوير النصب التذكارية الجنائزية بنفس طريقة الكنيسة الغربية، واستمرت مدافن الأثرياء أو الشخصيات المهمة على النهج الكلاسيكي المتمثل في استخدام التوابيت المنحوتة بنقوش بارزة، مع ميل ثراء النقوش إلى التضاؤل ​​على مر القرون، حتى لم يتبق منها سوى رموز دينية بسيطة. دُفن قسطنطين الأول ومعظم الأباطرة البيزنطيين اللاحقين حتى عام 1028 في كنيسة الرسل القديسين في القسطنطينية، التي دُمرت بعد سقوط القسطنطينية عام 1453. وتُعرض الآن بعض التوابيت الضخمة المصنوعة من البورفيري، والتي كانت في معظمها بسيطة، من الكنيسة خارج متاحف إسطنبول الأثرية . ^{[ 105 ]}

يُعدّ قبر البابا المزيف يوحنا الثالث والعشرين في فلورنسا ضريحًا جداريًا فخمًا من عصر النهضة المبكرة، من تصميم دوناتيلو وميكيلوزو . ورغم طابعه الكلاسيكي، إلا أنه يعكس التداخل غير المتناسق للعناصر المختلفة، وهو سمة مميزة للمقابر القوطية الكبرى. ويضمّ القبر تمثالًا بالحجم الطبيعي، يُعرف أيضًا باسم " جيزان" ، موضوعًا على التابوت، وهو أمر شائع منذ العصر الرومانسكي وحتى العصر الباروكي وما بعده. ^{[ 106 ]} غالبًا ما كانت تُدفن السلالات الحاكمة معًا، عادةً في الأديرة؛ وقد أسس دوقات فالوا في بورغندي دير شارتروز دو شامبول لهذا الغرض عام 1383. أما مقابر سكاليجر في فيرونا، فهي مقابر قوطية رائعة قائمة بذاتها ومغطاة بسقوف، وتقع خارج الكنيسة في سور خاص، ولذلك فهي غير محدودة الارتفاع. ^{[ 107 ]} تضم كنائس مهمة مثل كاتدرائية القديس بطرس في روما، وكاتدرائية القديس بولس في لندن، وكنيسة سانتي جيوفاني إي باولو في البندقية (التي كانت مقرًا لخمسة وعشرين دوقًا )، وبازيليكا سانتا كروتشي في فلورنسا، عددًا كبيرًا من المعالم الأثرية الرائعة التي تُخلّد ذكرى العظماء والنبلاء، والتي أبدعها أمهر المهندسين المعماريين والنحاتين. كما تمتلئ كنائس الرعية المحلية غالبًا بالمعالم الأثرية، والتي قد تشمل معالم كبيرة ذات قيمة فنية عالية تُخلّد ذكرى ملاك الأراضي والشخصيات البارزة في المنطقة. وكثيرًا ما كانت العائلات المرموقة تُضيف مصلى خاصًا بها، يضم قبورها؛ وفي البلدان الكاثوليكية، كانت الوصايا تُستخدم لتمويل إقامة الصلوات على أرواحهم إلى الأبد. وبحلول عصر النهضة العليا ، الذي برزت فيه مقابر مايكل أنجلو ، كانت التماثيل غالبًا ما تكون جالسة، ثم أصبحت لاحقًا واقفة. وكثيرًا ما كانت تتجه نحو المذبح، أو تكون راكعة في مواجهته من الجانب. ^{[ 108 ]}

في أواخر العصور الوسطى، وتأثراً بالطاعون الأسود وكتابات المتعبدين، شاعت في شمال أوروبا صورٌ صريحةٌ تُذكّر بالموت، كالجماجم والهياكل العظمية، أو حتى الجثث المتحللة التي تجتاحها الديدان في المقابر ، بالإضافة إلى زخارف مثل رقصة الموت وأعمال مثل "فن الموت". ^{[ 109 ]} ولم تنتشر هذه الصور في إيطاليا إلا في العصر الباروكي، في أعمال مثل ضريح البابا أوربان الثامن الذي نحته برنيني (1628-1647)، حيث نقش هيكل عظمي برونزي مجنح اسم البابا على لوحة أسفل تمثاله المتوج. ^{[ 110 ]} مع ازدياد اكتظاظ المدن، كان يتم أحيانًا استخراج العظام بعد فترة من الزمن، ووضعها في مدافن جماعية حيث يمكن ترتيبها لتحقيق تأثير فني، كما هو الحال في سرداب الكابوشيين في روما أو مدفن سيدليك التشيكي ، الذي يحتوي على ثريا مصنوعة من الجماجم والعظام.

كافحت الكنيسة للقضاء على العادات الوثنية المتمثلة في ترك مقتنيات جنائزية باستثناء ملابس ومجوهرات النبلاء، وخاصة الخواتم. فكان يُدفن الملوك مع صولجان ، والأساقفة مع صولجان رعوي ، وهما رمزا منصبيهما. ^{[ 111 ]} وقد عُثر على إنجيل ستوني هيرست ، الذي يعود للقرن السابع ، بغلاف جلدي أصلي فريد من نوعه ، داخل نعش القديس كوثبرت ، الذي يُعدّ بحد ذاته قطعة أثرية قيّمة. ^{[ 112 ]} وكان يُعلق درع وسيف الفارس فوق قبره، كما هو الحال مع درع وسيف الأمير الأسود في كاتدرائية كانتربري . وقد شجعت الكنيسة المسيحية الأولى، مما أثار استياء مؤرخي الأزياء، على الدفن في كفن أبيض بسيط ، باعتباره كل ما سيُطلب عند المجيء الثاني. ولعدة قرون، اتبع معظم الناس، باستثناء العائلة المالكة، هذه العادة، التي أبقت على الأقل الملابس، التي كانت باهظة الثمن على الأغنياء والفقراء على حد سواء، متاحة للأحياء. ازداد استخدام الأغطية القماشية الفاخرة لتغطية النعش أثناء الجنازة خلال العصور الوسطى؛ وكانت هذه الأغطية في البداية ذات ألوان زاهية ونقوش، ثم أصبحت سوداء اللون فيما بعد. وكانت تُهدى عادةً إلى الكنيسة لاستخدامها في صناعة الملابس الكهنوتية أو غيرها من الزينة. ^{[ 113 ]}

منذ أوائل القرن الثالث عشر وحتى القرن السادس عشر، كان النصب التذكاري النحاسي شكلاً شائعاً من أشكال النصب التذكارية شمال جبال الألب، لا سيما بين صغار ملاك الأراضي والتجار. وهو عبارة عن صفيحة من النحاس الأصفر نُقشت عليها صورة الشخص أو الأشخاص المُخلَّدين، وغالباً ما كانت تُرفق بنقوش وإطار معماري. ويمكن أن تُوضع هذه النصب على أرضية أو جدار الكنيسة. وتُقدم هذه النصب أدلة قيّمة على التغيرات في الأزياء، وخاصة أزياء النساء. وقد خُلِّدت ذكرى العديد من الأساقفة، بل وحتى بعض الحكام الألمان، بنصب تذكارية نحاسية. ^{[ 114 ]}

كان " كاستروم دولوريس" عبارة عن نعش مؤقت يُنصب حول التابوت لإلقاء نظرة الوداع على جثمان الشخصيات المهمة، عادةً في الكنيسة، وهو النسخة الجنائزية من الزخارف المؤقتة المتقنة التي كانت تُقام في احتفالات البلاط الأخرى، مثل دخول الملوك . بدأت هذه العادة في أواخر العصور الوسطى، لكنها بلغت ذروة إتقانها في القرن الثامن عشر. ^{[ 115 ]} ومن السمات المميزة في بولندا صورة التابوت ، وهي صورة نصفية مرسومة للمتوفى، تُعلق على التابوت، ولكنها تُزال قبل الدفن، وغالبًا ما تُعلق بعد ذلك في الكنيسة. وفي أماكن أخرى، استُخدمت أقنعة الموت بطريقة مماثلة. أما شعارات النبالة، فكانت عبارة عن شعار نبالة خاص مرسوم على شكل معين ، يُعرض على منزل المتوفى خلال فترة الحداد، قبل أن يُنقل عادةً ليعلق في الكنيسة. ومثل ملابس الحداد ، لا تخضع هذه الشعارات للتعريف الدقيق للفن. ^{[ 116 ]}

لفترة من الزمن بعد الإصلاح البروتستانتي ، شكلت النصب التذكارية الكنسية الإنجليزية غالبية الأعمال الفنية الضخمة التي أضيفت إلى الكنائس البروتستانتية، لا سيما في مجال النحت. توقفت الطبقات العليا الإنجليزية عن تكليف نحاتي المذابح وغيرهم من الفنانين الدينيين برسم اللوحات الجدارية للكنائس، لكن نصب قبورهم استمرت في النمو لتملأ الفراغات الموجودة على الجدران؛ وشوهدت اتجاهات مماثلة في البلدان اللوثرية ، إلا أن الكالفينيين كانوا أكثر ميلاً إلى رفض النحت على التماثيل. ^{[ 117 ]} رُسمت العديد من الصور الشخصية بعد الوفاة، وفي بعض الأحيان كان يُضمّن أفراد العائلة المتوفون مع الأحياء؛ ويمكن استخدام مجموعة متنوعة من المؤشرات للإشارة إلى هذا التمييز. ^{[ 118 ]}

من المرجح أن النصب التذكارية الضخمة على طراز الباروك كانت تتضمن صورة للمتوفى، وغالبًا ما كانت تضم شخصيات مجسدة للموت أو الزمن أو الفضائل أو غيرها من الشخصيات بدلًا من الملائكة. وقد أُعيد استخدام مفردات صور التحلل الجسدي، مثل الجماجم والهياكل العظمية، التي كانت شائعة في أواخر العصور الوسطى، ولكن بطريقة أقل صدامية. [ ^{119 ] أما} الكلاسيكية الجديدة ، بقيادة أنطونيو كانوفا ، فقد أحيت النقوش الكلاسيكية ، إما بصورة شخصية أو بتجسيد؛ وفي هذا الأسلوب، لم يكن هناك فرق يُذكر بين متطلبات الرعاة الكاثوليك والبروتستانت. ^{[ 120 ]}

بحلول القرن التاسع عشر، امتلأت العديد من ساحات الكنائس وجدرانها في العالم القديم عن آخرها، ولم تعد تتسع لأي نصب تذكارية جديدة، فأصبحت المقابر الواقعة على أطراف المدن والقرى هي المكان المعتاد للدفن. ^{[ 121 ]} طوّر الأثرياء الأساليب الكلاسيكية للعالم القديم لمقابر العائلات الصغيرة، بينما استمر عامة الناس في استخدام شواهد القبور أو ما أصبح يُعرف آنذاك بالتوابيت الزائفة، التي توضع فوق التوابيت المدفونة. ويُعتقد عمومًا أن مقابر المدن الإيطالية الكبرى قد تفوقت على مقابر الدول الأخرى من حيث التماثيل الفخمة، ولا سيما المقبرة التذكارية في ستاغليينو بجنوة ، ومقبرة ميلانو التذكارية ، ودير بولونيا . ^{[ 122 ]} في إيطاليا على الأقل، حافظت المنحوتات الجنائزية على مكانتها المرموقة كغيرها من الفنون خلال القرنين التاسع عشر والعشرين، وكان يصنعها كبار الفنانين، وغالبًا ما كانت تحظى بمراجعات في الصحافة، وتُعرض، ربما على شكل نماذج مصغرة . ^{[ 123 ] [ 124 ]}

واكبت النصب التذكارية التطورات الأسلوبية المعاصرة خلال القرن التاسع عشر، حيث تبنت الرمزية بحماس، لكنها انفصلت تدريجيًا عن الطليعة الفنية بعد فن الآرت نوفو وبعض نماذج الآرت ديكو . ^{[ 125 ]} في الأماكن التي كانت تُدفن فيها الجثث في سراديب الكنائس أو أرضياتها، غالبًا ما تُوجد نوافذ زجاجية ملونة تذكارية ، معظمها بمواضيع دينية عادية ولكن مع لوحة تذكارية. كانت النصب التذكارية للحرب ، بخلاف تلك الموجودة في مواقع المعارك، نادرة نسبيًا حتى القرن التاسع عشر، لكنها أصبحت شائعة بشكل متزايد خلاله، وبعد الحرب العالمية الأولى أُقيمت حتى في قرى الدول المتحاربة الرئيسية. ^{[ 126 ]}

يهيمن فن العمارة على فنون الجنائز الإسلامية. ويُثبط استخدام القرابين الجنائزية لدرجة أن غيابها يُعدّ في كثير من الأحيان أحد معايير التعرف على الدفن الإسلامي. ^{[ 127 ]} وكان يُدفن أفراد العائلات المالكة والشخصيات الدينية البارزة عادةً في توابيت حجرية بسيطة، ربما تحمل نقشًا دينيًا. ومع ذلك، غالبًا ما وفرت العمارة الجنائزية وسيلةً "لتجاوز قيود طقوس الدفن الإسلامية الرسمية" والتعبير عن أبعاد اجتماعية كالمكانة الاجتماعية، والتقوى، ومحبة المتوفى، والهوية الإسلامية. ^{[ 128 ]}

نشأت عدة تقاليد معمارية متميزة للتعبير عن هذه العناصر الاجتماعية. كان التقليد الإسلامي بطيئًا في بدايته؛ فالحديث "يحرّم بناء المقابر، وقد ضرب النبي محمد صلى الله عليه وسلم مثالًا بطلبه الدفن في قبر مجهول في إحدى غرف بيته" في المدينة المنورة ، ^{[ 129 ]} مع أن مباني مجمع المسجد النبوي العظيم كانت قد ميّزت الموقع بحلول القرن الثاني عشر على الأقل . أما أقدم مقبرة إسلامية ضخمة معروفة، في سامراء بالعراق، فيعود تاريخها إلى عام 862 فقط، وقد أمرت ببنائها أميرة بيزنطية دُفن ابنها هناك. ^{[ 130 ]} وفي مرحلة ما، استوعب التقليد فكرة تصميم الحدائق، ربما اقتداءً بالمفهوم الإسلامي للجنة ، وهو ارتباط ترسّخ بالتأكيد عندما نضج التقليد، مع أن صعوبة إعادة بناء الحدائق من خلال علم الآثار تجعل من الصعب تتبّع المراحل المبكرة لهذه العملية. على أي حال، أصبحت الحدائق المحيطة بالمقابر جزءاً لا يتجزأ من التقاليد الإسلامية في أجزاء كثيرة من العالم، وقد تم في بعض الأحيان استخدام حدائق الترفيه القائمة لهذا الغرض. وقد شاع استخدام نسخ من تصميم "شارباغ" الفارسي الرسمي في الهند وبلاد فارس وغيرها. ^{[ 131 ]}

ضريح الطوب الساماني ، ج. 910، بخارى

ضريح همايون (ستينيات القرن السادس عشر)، دلهي ، في محيط حديقته

شواهد قبور تركية، يعلوها عمامة، في إسطنبول

ربما كان من بين المؤثرات الأخرى قبة الصخرة المثمنة في القدس ، والتي لم تكن ضريحًا بحد ذاتها، بل "أقدم نموذج إسلامي للمباني التذكارية ذات التخطيط المركزي"، حيث تبنت الشكل البيزنطي للضريح التذكاري في مبنى قائم بذاته، وإن كان على منصة حجرية بدلًا من حديقة. ^{[ 132 ]} وفي المجال الفارسي ، تطور تقليد بناء أضرحة صغيرة نسبيًا، غالبًا ما تكون على شكل أبراج قصيرة سداسية أو مثمنة ذات قباب ، وعادةً ما تحتوي على حجرة واحدة، مثل ضريح مالك . وتطورت هذه الأضرحة ذات الحجرة الواحدة إلى مبانٍ أكبر في الإمبراطوريتين التيمورية والمغولية ، ^{[ 133 ]} مثل ضريح غور أمير لتيمور في سمرقند والأضرحة المغولية الشهيرة في الهند، والتي بلغت ذروتها في تاج محل . تقع معظم أضرحة المغول في حدائق مغولية كبيرة محاطة بأسوار ، وغالبًا ما تضم ​​أجنحة في زواياها ^{[ 133 ]} وبوابة. يتميز تاج محل بموقعه غير المألوف في نهاية الحديقة، مطلًا على نهر يامونا ؛ بينما يُعدّ الموقع المركزي هو الأكثر شيوعًا. ^{[ 134 ]} قد تحتوي هذه الأضرحة على مآذن ، على الرغم من أنها لا تُستخدم عادةً كمساجد. يفتقر ضريح جهانكير إلى أي قبة، ^{[ 135 ]} بينما يحتوي ضريح أكبر العظيم على مآذن صغيرة مزخرفة فقط. وقد بنى حكام مسلمون آخرون في الهند أضرحة مماثلة، مثل غول غومباز .

في هذا السياق، جرى تكييف الطراز المعماري المعاصر للمساجد ليناسب مبنىً ذا قاعة رئيسية أصغر، وعادةً ما يخلو من فناء. وكانت الزخارف في الغالب عبارة عن أعمال بلاط، وقد تشمل ترصيعات من الأحجار شبه الكريمة بتقنية "بارشين كاري" ، بالإضافة إلى الرسم والنقوش الزخرفية. ولم تكن تُصوَّر الحيوانات، ولكن كانت الأنماط الهندسية والنقوش الكتابية شائعة. وقد يُوضع التابوت في حجرة داخلية صغيرة، بالكاد يُرى من خلال شبكة معدنية أو حجرية، أو قد يُوضع في القاعة الرئيسية. وكانت تُخصص أموال لتمويل قراءة القرآن الكريم بشكل متواصل في الضريح، الذي كان يُفتح عادةً للزوار لإلقاء التحية. ويستمر ضريح الخميني ، الذي لا يزال قيد الإنشاء في مقبرة بطهران ، والمُصمم ليكون مركزًا لمجمع ضخم، في إحياء هذه التقاليد. ^{[ 136 ]}

تطورت هذه العادة بشكل مختلف في العالم العثماني ، حيث تُقام عادةً أضرحة صغيرة ذات غرفة واحدة في ساحات مجمعات المساجد، وغالبًا ما يبنيها المتوفى نفسه. وقد تُغطى هذه الأضرحة (التي غالبًا ما تكون رمزية بحتة، لأن الجسد يكون أسفل الأرضية) بكفن فاخر، وتُعلّق عليها عمامة من القماش أو الحجر ، وهي عادة شائعة أيضًا على شواهد القبور التركية العادية (عادةً ما تكون ذات شكل مُنمّق). ومن أشهر هذه الأضرحة ضريحان في جامع السليمانية في إسطنبول ؛ أما ضريح يشيل ("الضريح الأخضر") الذي يعود تاريخه إلى عام 1421، فهو مثال كبير الحجم بشكل استثنائي في بورصة ، كما أنه يتميز بزخارفه الواسعة من البلاط على واجهته الخارجية، والتي عادةً ما تكون مبنية من الحجر، بينما تُزيّن دواخله غالبًا ببلاط ذي ألوان زاهية. ^{[ 137 ]}

عكست أجزاء أخرى من العالم الإسلامي التقنيات والتقاليد المحلية. ففي القرن الخامس عشر، استخدم ضريح أسكيا الملكي في مالي تقنية البناء بالطين المحلية لتشييد ضريح هرمي الشكل يبلغ ارتفاعه 17 مترًا (56 قدمًا) ضمن مجمع مسجد. ^{[ 138 ]} وفي الطرف الآخر من العالم الإسلامي، دُفن معظم أفراد العائلة المالكة الجاوية في مقابر ملكية مثل مقابر كوتا جيدمي وإيموجيري . وغالبًا ما تكون أضرحة الحكام عبارة عن غرفة جانبية داخل مسجد أو جزءًا من مجمع أكبر يضم ربما مستشفى أو مدرسة دينية أو مكتبة. وتُعد القباب الكبيرة المزخرفة بزخارف داخلية متقنة من السمات الشائعة. ويُعد ضريح-مسجد السلطان قايتباي (المتوفى عام 1496) مثالًا شهيرًا، وهو واحد من أمثلة عديدة في القاهرة ، على الرغم من أن حجرة الضريح هنا كبيرة بشكل غير عادي مقارنةً بالمجمع بأكمله. ^{[ 139 ]}