موسيقى الهيفي ميتال

موسيقى الهيفي ميتال (أو ببساطة الميتال ) هي نوع من موسيقى الروك التي تطورت في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، بشكل رئيسي في المملكة المتحدة والولايات المتحدة . [ 2 ] بجذورها في موسيقى البلوز روك ، والسايكدليك روك ، والأسيد روك ، طورت فرق الهيفي ميتال صوتًا ضخمًا وقويًا يتميز بأصوات الجيتار المشوهة ، وعزف الجيتار المنفرد المطول ، والإيقاعات القوية، والصوت العالي .

في عام ١٩٦٨، تأسست ثلاث من أشهر الفرق الرائدة في هذا النوع الموسيقي، وهي الفرق البريطانية ليد زبلين ، وبلاك ساباث ، وديب بيربل . [ ٣ ] ورغم أنها استقطبت جماهير واسعة، إلا أنها تعرضت لانتقادات لاذعة من النقاد. وخلال سبعينيات القرن العشرين، قامت عدة فرق أمريكية بتعديل موسيقى الهيفي ميتال لتصبح أكثر سهولة في الاستماع: الصوت الخام والمثير للجدل وموسيقى الروك الصادمة لفرقتي أليس كوبر وكيس ؛ وموسيقى الروك المتجذرة في موسيقى البلوز لفرقة إيروسميث ؛ وعزف الجيتار الباهر وموسيقى الروك الحماسية لفرقة فان هيلين . [ ٤ ] وفي منتصف سبعينيات القرن العشرين، ساهمت فرقة جوداس بريست في دفع عجلة تطور هذا النوع الموسيقي من خلال التخلي عن الكثير من تأثيرات موسيقى البلوز، [ ٥ ] [ ٦ ] بينما قدمت فرقة موتور هيد حساسية موسيقى البانك روك مع تركيز متزايد على السرعة. وابتداءً من أواخر سبعينيات القرن العشرين، سارت فرق الموجة الجديدة من موسيقى الهيفي ميتال البريطانية، مثل آيرون ميدن وساكسون ، على نفس النهج. بحلول نهاية العقد، أصبح عشاق موسيقى الهيفي ميتال يُعرفون باسم " ميتال هيدز " أو " هيدبانغرز ". وارتبطت كلمات بعض أنواع موسيقى الميتال بالعدوانية والذكورية المفرطة ، [ 7 ] وهي قضية أدت في بعض الأحيان إلى اتهامات بكراهية النساء.

خلال ثمانينيات القرن العشرين، اكتسبت موسيقى الغلام ميتال شعبية واسعة مع فرق مثل موتلي كرو ، وواسب، وكوايت رايوت . في الوقت نفسه، أنتجت المشهد الموسيقي المستقل مجموعة متنوعة من الأنماط الأكثر شراسة: فقد اقتحمت موسيقى الثراش ميتال التيار السائد مع فرق مثل ميتاليكا ، وسلاير ، وميغاديث، وأنثراكس ، بينما أصبحت أنواع فرعية متطرفة أخرى مثل ديث ميتال وبلاك ميتال - ولا تزال - ظواهر ثقافية فرعية . منذ منتصف التسعينيات، وسّعت الأنماط الشائعة تعريف هذا النوع الموسيقي. وتشمل هذه الأنماط غروف ميتال ونيو ميتال ، الذي غالبًا ما يدمج عناصر من موسيقى الجرونج والهيب هوب . اليوم، يمكن استخدام مصطلح "هيفي ميتال" على نطاق واسع كمصطلح شامل لجميع الأنواع الفرعية ، ولكنه يُستخدم أيضًا بشكل ضيق للإشارة فقط إلى الأنماط الأكثر تقليدية.

صفات

تتميز موسيقى الهيفي ميتال تقليديًا بأصوات غيتارات صاخبة ومشوهة، وإيقاعات قوية، وصوت طبول وباس كثيف، وأداء صوتي قوي. وتُبرز الأنواع الفرعية للهيفي ميتال، أو تُغير، أو تُهمل، واحدة أو أكثر من هذه السمات. في مقال نُشر عام 1988، كتب الناقد جون باريلز في صحيفة نيويورك تايمز : "في تصنيف الموسيقى الشعبية، تُعد موسيقى الهيفي ميتال نوعًا فرعيًا رئيسيًا من موسيقى الهارد روك - النوع الذي يتميز بإيقاعات أقل ، وموسيقى بلوز أقل، وحضور مسرحي أكثر، وقوة بدنية أكبر." [ 8 ] يتألف التشكيل النموذجي للفرقة من عازف طبول، وعازف باس، وعازف غيتار إيقاعي، وعازف غيتار رئيسي، ومغنٍ، قد يكون عازفًا أو لا. تُستخدم آلات المفاتيح أحيانًا لتعزيز ثراء الصوت. [ 9 ] عزف جون لورد ، عازف فرقة ديب بيربل، على أورغ هاموند مُضخم . وفي عام 1970، استخدم جون بول جونز جهاز موغ سينثسيزر في ألبوم ليد زيبلين الثالث . بحلول التسعينيات، تم استخدام أجهزة المزج في "كل نوع فرعي تقريبًا من موسيقى الهيفي ميتال". [ 10 ]

فرقة جوداس بريست على خشبة المسرح في حفل موسيقي. من اليسار إلى اليمين: المغني، عازفا غيتار كهربائي، عازف غيتار البيس، وعازف الطبول الجالس خلف طقم الطبول. يرتدي المغني معطفًا أسود طويلًا مرصعًا بمسامير معدنية.
فرقة جوداس بريست تؤدي عرضًا في عام 2005

لطالما شكّلت الغيتار الكهربائي وقوته الصوتية الناتجة عن التضخيم عنصرًا أساسيًا في موسيقى الهيفي ميتال. [ 11 ] وينتج صوت غيتار الهيفي ميتال عن استخدام مستويات صوت عالية مع تأثيرات تشويه قوية . [ 12 ] وللحصول على نغمة غيتار الهيفي ميتال الكلاسيكية، يُحافظ عازفو الغيتار على مستوى تضخيم معتدل، دون استخدام مُضخّم صوت مُسبق أو دواسة تشويه بشكل مُفرط، للحفاظ على نقاء الصوت وصفائه؛ ويتم رفع مستوى صوت مُضخّم الغيتار لإنتاج خاصية "القوة والحدة". [ 13 ] أما نغمة غيتار ثراش ميتال فتتميز بترددات متوسطة منخفضة وصوت مضغوط بشدة مع ترددات باس متعددة. [ 13 ] وتُعدّ مقاطع السولو على الغيتار "عنصرًا أساسيًا في موسيقى الهيفي ميتال  ... يُؤكد على أهمية الغيتار" لهذا النوع الموسيقي. [ 14 ] وتتضمن معظم أغاني الهيفي ميتال "مقطع سولو واحد على الأقل على الغيتار"، [ 15 ] وهو "وسيلة أساسية يُعبّر من خلالها عازف الهيفي ميتال عن براعته". [ 16 ] من الاستثناءات فرق موسيقى نيو ميتال وغرايندكور ، التي تميل إلى حذف عزف الجيتار المنفرد. [ 17 ] في مقاطع جيتار الإيقاع، يُنتج صوت "الكرانش الثقيل" في موسيقى الهيفي ميتال عن طريق كتم الأوتار براحة اليد التي تعزف عليها واستخدام المؤثرات الصوتية. [ 18 ] يُنتج كتم الأوتار براحة اليد صوتًا أكثر دقة ووضوحًا، كما يُبرز النغمات المنخفضة. [ 19 ] 

غالبًا ما يتداخل دور الغيتار الرئيسي في موسيقى الهيفي ميتال مع دور المغني التقليدي، أو قائد الفرقة، مما يخلق توترًا موسيقيًا حيث يتنافس الاثنان على الهيمنة بروح من التنافس الودي. [ 9 ] تتطلب موسيقى الهيفي ميتال إخضاع الصوت للصوت العام للفرقة. وانعكاسًا لجذور الميتال في ثقافة الستينيات المضادة، يُشترط على المغني إظهار مشاعر واضحة كدليل على الأصالة. [ 20 ] يرى الناقد سيمون فريث أن نبرة صوت مغني الميتال أهم من كلمات الأغاني. [ 21 ]

يُعدّ دور آلة الباس البارز أساسيًا في موسيقى الميتال، ويُمثّل التفاعل بين الباس والغيتار عنصرًا محوريًا. يُوفّر الباس الصوت العميق الضروري لجعل الموسيقى "ثقيلة". [ 22 ] يلعب الباس "دورًا أكثر أهمية في موسيقى الهيفي ميتال منه في أي نوع آخر من موسيقى الروك". [ 23 ] تتفاوت خطوط الباس في موسيقى الميتال بشكل كبير في تعقيدها، بدءًا من تثبيت نغمة منخفضة كأساس وصولًا إلى مضاعفة المقاطع الموسيقية المعقدة والعزف المصاحب للغيتارات الرئيسية أو الإيقاعية. تُبرز بعض الفرق الباس كآلة رئيسية، وهو أسلوب شاع بفضل كليف بيرتون من فرقة ميتاليكا ، الذي ركّز بشدة على عزف الباس المنفرد واستخدام الأوتار أثناء العزف عليه في أوائل الثمانينيات. [ 24 ] غالبًا ما كان ليمي من فرقة موتور هيد يعزف أوتارًا قوية مشوّهة في خطوط الباس الخاصة به. [ 25 ]

يتميز عزف الطبول في موسيقى الهيفي ميتال بإيقاع عالٍ وثابت يدفع الفرقة، معتمدًا على "ثلاثية السرعة والقوة والدقة". [ 26 ] يتطلب عزف الطبول في موسيقى الهيفي ميتال "قدرًا استثنائيًا من التحمل"، ويتعين على عازفي الطبول تطوير "سرعة وتناسق ومهارة كبيرة  ... لعزف الأنماط المعقدة" المستخدمة في هذا النوع من الموسيقى. [ 27 ] من التقنيات المميزة لعزف الطبول في موسيقى الميتال " كتم الصنج" ، والذي يتضمن ضرب الصنج ثم كتم صوته فورًا بالإمساك به باليد الأخرى (أو في بعض الحالات، باليد نفسها التي تضرب به)، مما يُنتج صوتًا قويًا. عادةً ما يكون طقم طبول الميتال أكبر بكثير من تلك المستخدمة في أنواع موسيقى الروك الأخرى. [ 22 ] تعتمد فرق البلاك ميتال والديث ميتال وبعض فرق "الميتال السائد" على " الضربات المزدوجة والضربات السريعة المتتالية ". [ 28 ]

تظهر على المسرح الموسيقية إينيد ويليامز من فرقة غيرلسكول، وليمي كيلمايستر من فرقة موتورهيد. كلاهما يغني ويعزف على غيتار البيس. وتظهر خلفهما مجموعة طبول.
إينيد ويليامز من فرقة غيرلسكول ولييمي من فرقة موتورهيد في حفل موسيقي عام 2009. بدأت الروابط التي تجمع بين الفرقتين في الثمانينيات من القرن الماضي وظلت قوية في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.

في العروض الحية، يُعتبر الصوت العالي - أو "وابل الصوت" كما وصفته عالمة الاجتماع دينا وينشتاين - عنصرًا حيويًا. [ 11 ] في كتابه " ميتال هيدز" ، يشير عالم النفس جيفري أرنيت إلى حفلات موسيقى الهيفي ميتال بأنها "المكافئ الحسي للحرب". [ 29 ] على غرار جيمي هندريكس وكريم وذا هو ، وضعت فرق الهيفي ميتال المبكرة، مثل بلو تشير، معايير جديدة للصوت العالي. وكما قال ديك بيترسون من بلو تشير: "كل ما كنا نعرفه هو أننا نريد المزيد من القوة". [ 30 ] أشارت مراجعة لحفل موسيقي لفرقة موتور هيد عام 1977 إلى أن "الصوت العالي المفرط، على وجه الخصوص، كان له دور كبير في تأثير الفرقة". [ 31 ] وتؤكد وينشتاين أنه كما أن اللحن هو العنصر الأساسي في موسيقى البوب ، والإيقاع هو محور موسيقى الهاوس ، فإن الصوت القوي، والنبرة، والحجم هي العناصر الأساسية في موسيقى الميتال. وتزعم أن شدة الصوت مصممة "لجذب المستمع إلى الصوت" ولتوفير "جرعة من الحيوية الشبابية". [ 11 ]

كان مؤدو موسيقى الهيفي ميتال في الغالب من الذكور [ 32 ] حتى منتصف الثمانينيات على الأقل، [ 33 ] مع بعض الاستثناءات مثل فرقة غيرلسكول . [ 32 ] ومع ذلك، بحلول العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، بدأت النساء تُحدثن تأثيرًا أكبر، [ 34 ] [ 35 ] ويجادل كريغ هايز من موقع بوب ماترز بأن موسيقى الميتال "تُمكّن المرأة بشكل واضح". [ 36 ] وفي نوعي الباور ميتال والسيمفونيك ميتال، كان هناك عدد كبير من الفرق التي تتصدرها مغنيات رئيسيات، مثل نايتويش ، وديلين ، وويذن تمبتيشن .

اللغة الموسيقية

الإيقاع والسرعة

مثال على نمط إيقاعي مستخدم في موسيقى الهيفي ميتال. المدرج العلوي هو جزء غيتار إيقاعي مكتوم . المدرج السفلي هو جزء الطبول.

يتميز إيقاع أغاني الميتال بالقوة والتأكيد المتعمد. ويشير وينشتاين إلى أن التنوع الكبير في المؤثرات الصوتية المتاحة لعازفي طبول الميتال يُمكّن النمط الإيقاعي من اكتساب تعقيد ضمن دافعه الأساسي وإصراره. [ 22 ] في العديد من أغاني الهيفي ميتال، يتميز اللحن الرئيسي بمقاطع إيقاعية قصيرة، تتكون من نغمتين أو ثلاث نغمات - تتألف عادةً من نغمات ثُمنية أو سداسية عشرية . تُؤدى هذه المقاطع الإيقاعية عادةً بأسلوب ستاكاتو باستخدام تقنية كتم الصوت براحة اليد على غيتار الإيقاع. [ 37 ]

تُدمج الخلايا الإيقاعية القصيرة والمفاجئة والمنفصلة في عبارات إيقاعية ذات نسيج مميز، وغالبًا ما يكون متقطعًا. تُستخدم هذه العبارات لإنشاء مصاحبة إيقاعية وأشكال لحنية تُسمى الريفات ، والتي تُساعد في ترسيخ اللحن الرئيسي . كما تستخدم أغاني الهيفي ميتال أشكالًا إيقاعية أطول، مثل الأوتار ذات النوتة الكاملة أو النوتة الربعية المنقطة في أغاني الباور بالاد البطيئة . كانت الإيقاعات في موسيقى الهيفي ميتال المبكرة تميل إلى أن تكون "بطيئة، بل وثقيلة". [ 22 ] مع ذلك، وبحلول أواخر السبعينيات، كانت فرق الميتال تستخدم مجموعة واسعة من الإيقاعات، وحتى مطلع الألفية الثانية، تراوحت إيقاعات الميتال من إيقاعات البالاد البطيئة (النوتة الربعية = 60 نبضة في الدقيقة ) إلى إيقاعات البلاست بيت السريعة للغاية (النوتة الربعية = 350 نبضة في الدقيقة). [ 27 ]

انسجام

من السمات المميزة لهذا النوع الموسيقي استخدام وتر الباور كورد على الغيتار. [ 38 ] من الناحية التقنية، يُعد وتر الباور كورد بسيطًا نسبيًا: فهو يتكون من فاصل موسيقي رئيسي واحد ، عادةً ما يكون الخامس التام ، مع إمكانية إضافة أوكتاف كمضاعفة للنغمة الأساسية . عند عزف وتر الباور كورد على الأوتار السفلية بمستويات صوت عالية ومع استخدام التشويش، تتولد أصوات إضافية منخفضة التردد ، مما يُضفي على الصوت قوةً هائلة. [ 39 ] على الرغم من أن الفاصل الخامس التام هو الأساس الأكثر شيوعًا لوتر الباور كورد، [ 40 ] إلا أن وتر الباور كورد يعتمد أيضًا على فواصل موسيقية مختلفة مثل الثالث الصغير ، والثالث الكبير ، والرابع التام ، والخامس المنقوص ، والسادس الصغير . [ 41 ] كما يُعزف معظم وتر الباور كورد بترتيب أصابع ثابت يسمح بتحريك الأصابع بسهولة لأعلى ولأسفل على لوحة الفريتس . [ 42 ]

الهياكل التوافقية النموذجية

تعتمد موسيقى الهيفي ميتال عادةً على مقاطع موسيقية قصيرة (ريفات) تُبنى على ثلاث سمات هارمونية رئيسية: تتابعات السلالم المقامية، والتتابعات الثلاثية النغمية والكروماتية، واستخدام النغمات الثابتة . تميل موسيقى الهيفي ميتال التقليدية إلى استخدام السلالم المقامية، وخاصةً المقامين الإيولي والفريجي . [ 43 ] من الناحية الهارمونية، يعني هذا أن هذا النوع الموسيقي يتضمن عادةً تتابعات وترية مقامية مثل التتابعات الإيولية I-♭VI-♭VII، أو I-♭VII-(♭VI)، أو I-♭VI-IV-♭VII، والتتابعات الفريجية التي تشير إلى العلاقة بين I و♭II (على سبيل المثال، I-♭II-I، أو I-♭II-III، أو I-♭II-VII). تُستخدم العلاقات الكروماتية أو الثلاثية النغمية ذات النبرة المتوترة في عدد من التتابعات الوترية لموسيقى الميتال. [ 44 ] [ 45 ] بالإضافة إلى استخدام العلاقات التوافقية النمطية، تستخدم موسيقى الهيفي ميتال أيضًا " الخصائص الخماسية والخصائص المستمدة من موسيقى البلوز". [ 46 ]

كان التريتون، وهو فاصل موسيقي يمتد على ثلاث نغمات كاملة - مثل دو إلى فا دييز - يُعتبر نشازًا شديدًا وغير مستقر من قِبل منظري الموسيقى في العصور الوسطى وعصر النهضة. وقد أُطلق عليه لقب "الشيطان في الموسيقى" . [ 47 ]

تستخدم أغاني الهيفي ميتال بكثرة النغمة الثابتة كأساس هارموني. النغمة الثابتة هي نغمة ممتدة، عادةً في نطاق الترددات المنخفضة، يُعزف خلالها تناغم واحد على الأقل غريب (أي نشاز) في الأجزاء الأخرى. [ 48 ] ووفقًا لروبرت والسر، فإن العلاقات الهارمونية في موسيقى الهيفي ميتال "غالبًا ما تكون معقدة للغاية"، والتحليل الهارموني الذي يُجريه عازفو ومعلمو موسيقى الميتال "غالبًا ما يكون متطورًا جدًا". [ 49 ] وفي دراسة بنى الأوتار في موسيقى الهيفي ميتال، خُلص إلى أن "موسيقى الهيفي ميتال أثبتت أنها أكثر تعقيدًا بكثير" مما كان يعتقده باحثون موسيقيون آخرون. [ 46 ]

العلاقة مع الموسيقى الكلاسيكية

يظهر عازف الغيتار، ريتشي بلاكمور، وهو يعزف على غيتار كهربائي من نوع فيندر على المسرح. لديه شعر طويل.
ريتشي بلاكمور ، مؤسس فرقتي ديب بيربل ورينبو ، والمعروف بأسلوبه الكلاسيكي الجديد في عزفه على الغيتار.

ذكر روبرت والسر أنه إلى جانب موسيقى البلوز والريذم أند بلوز، فإن "مجموعة الأنماط الموسيقية المتباينة المعروفة  باسم ' الموسيقى الكلاسيكية '" كان لها تأثير كبير على موسيقى الهيفي ميتال منذ بدايات هذا النوع الموسيقي، وأن "أكثر موسيقيي الميتال تأثيراً كانوا عازفي غيتار درسوا أيضاً الموسيقى الكلاسيكية. وقد أدى استيعابهم وتكييفهم للنماذج الكلاسيكية إلى ظهور نوع جديد من براعة العزف على الغيتار، وإلى تغييرات في اللغة التوافقية واللحنية لموسيقى الهيفي ميتال." [ 50 ]

في مقالٍ نُشر على موقع Grove Music Online ، ذكر والسر أن "عقد الثمانينيات شهد  انتشارًا واسعًا لتبنّي تتابعات الأوتار وأساليب العزف البارع من نماذج أوروبية تعود إلى القرن الثامن عشر، ولا سيما أعمال باخ وأنطونيو فيفالدي ، على يد عازفي غيتار مؤثرين مثل ريتشي بلاكمور ، ومارتي فريدمان ، وجيسون بيكر ، وأولي جون روث ، وإيدي فان هيلين ، وراندي رودز ، وينغوي مالمستين ." [ 51 ] وقد صرّح كورت باخمان من فرقة Believer قائلاً: "إذا تمّ المزج بينهما بشكل صحيح، فإن موسيقى الميتال والموسيقى الكلاسيكية تتكاملان بشكلٍ رائع. وربما تكون الموسيقى الكلاسيكية والميتال هما النوعان الموسيقيان الأكثر تشابهًا من حيث الإحساس، والنسيج الموسيقي، والإبداع." [ 52 ]

على الرغم من أن العديد من موسيقيي الميتال يستشهدون بالملحنين الكلاسيكيين كمصدر إلهام، إلا أن الموسيقى الكلاسيكية والميتال متجذرتان في تقاليد وممارسات ثقافية مختلفة؛ فالموسيقى الكلاسيكية تنتمي إلى تقاليد الموسيقى الفنية ، بينما تنتمي موسيقى الميتال إلى تقاليد الموسيقى الشعبية . وكما يشير عالما الموسيقى نيكولاس كوك ونيكولا ديبين: "تكشف تحليلات الموسيقى الشعبية أحيانًا عن تأثير "التقاليد الفنية". ومن الأمثلة على ذلك ربط والسر موسيقى الهيفي ميتال بأيديولوجيات وحتى بعض ممارسات الأداء في الحركة الرومانسية في القرن التاسع عشر . ومع ذلك، من الخطأ تمامًا الادعاء بأن تقاليد مثل موسيقى البلوز والروك والهيفي ميتال والراب أو موسيقى الرقص مستمدة في المقام الأول من "الموسيقى الفنية". [ 53 ]

مواضيع غنائية

بحسب ديفيد هاتش وستيفن ميلوارد، ركزت فرقة بلاك ساباث والعديد من فرق الهيفي ميتال التي استلهمت منها، في كلمات أغانيها، على "مواضيع قاتمة وكئيبة إلى حد لم يسبق له مثيل في أي نوع من أنواع موسيقى البوب". ويستشهدان كمثال على ذلك بألبوم بلاك ساباث الثاني، بارانويد (1970)، الذي "تضمن أغاني تتناول الصدمات الشخصية - مثل " بارانويد " و" فيريز وير بوتس " (التي وصفت الآثار الجانبية غير المرغوب فيها لتعاطي المخدرات) - بالإضافة إلى أغاني تتناول قضايا أوسع، مثل "وار بيغز " و" هاند أوف دوم " اللتين تشرحان معناهما بوضوح". [ 54 ] وانطلاقًا من جذور هذا النوع الموسيقي في موسيقى البلوز، يُعد الجنس موضوعًا مهمًا آخر - خيطًا يمتد من كلمات ليد زبلين الموحية إلى الإشارات الأكثر صراحة في فرق جلام ميتال ونيو ميتال. [ 55 ]

يظهر عضوان من فرقة كينغ دايموند في حفل موسيقي. من اليسار إلى اليمين: المغني وعازف غيتار كهربائي. يضع المغني مكياجاً أبيض وأسود على وجهه ويرتدي قبعة عالية. كلاهما يرتدي ملابس سوداء.
كينغ دايموند ، المعروف بكتابة كلمات أغاني ذات طابع مفاهيمي حول قصص الرعب

لطالما كان المحتوى الموضوعي لموسيقى الهيفي ميتال هدفًا للنقد. فبحسب جون باريلز ، "موضوع الهيفي ميتال الرئيسي بسيط وعالمي تقريبًا. فهو يحتفي، من خلال الأنين والهمهمات والكلمات غير الأدبية، بـ  ... حفلة بلا حدود  ... ومعظم موسيقاه نمطية ومُنمّقة." [ 8 ] غالبًا ما اعتبر نقاد الموسيقى كلمات أغاني الميتال صبيانية ومبتذلة، واعترض آخرون [ 56 ] على ما يرونه ترويجًا لكراهية النساء والسحر . خلال ثمانينيات القرن الماضي، قدّم مركز موارد موسيقى الآباء التماسًا إلى الكونغرس الأمريكي لتنظيم صناعة الموسيقى الشعبية بسبب ما اعتبرته المجموعة كلمات أغاني مرفوضة، لا سيما تلك الموجودة في أغاني الهيفي ميتال. [ 57 ] صرّح أندرو كوب بأن الادعاءات بأن كلمات أغاني الهيفي ميتال معادية للنساء "مضللة بشكل واضح" لأن هؤلاء النقاد "تجاهلوا الأدلة الدامغة التي تشير إلى عكس ذلك". [ 58 ] وصف الناقد الموسيقي روبرت كريستغاو موسيقى الميتال بأنها "نمط تعبيري يبدو أحيانًا أنه سيظل معنا طالما أن الفتيان البيض العاديين يخشون الفتيات، ويشفقون على أنفسهم، ويُسمح لهم بالثورة على عالم لن يهزموه أبدًا". [ 59 ]

اضطر فنانو موسيقى الهيفي ميتال للدفاع عن كلمات أغانيهم أمام مجلس الشيوخ الأمريكي وفي المحاكم. ففي عام ١٩٨٥، طُلب من دي سنايدر ، مغني فرقة تويستد سيستر، الدفاع عن أغنيته " أندر ذا بليد " في جلسة استماع بمجلس الشيوخ الأمريكي. وخلال الجلسة، ادّعت لجنة PMRC أن الأغنية تتحدث عن السادية والمازوخية والاغتصاب ؛ بينما صرّح سنايدر بأن الأغنية تتحدث عن جراحة حلق خضع لها زميله في الفرقة. [ ٦٠ ] وفي عام ١٩٨٦، رُفعت دعوى قضائية ضد أوزي أوزبورن بسبب كلمات أغنيته " سويسايد سوليوشن ". [ ٦١ ] وقد رفع والدا جون ماكولوم، وهو مراهق مكتئب انتحر بعد سماعه أغنية أوزبورن، دعوى قضائية ضد أوزبورن. ولم يُثبت أن أوزبورن مسؤول عن وفاة المراهق. [ 62 ] في عام 1990، رُفعت دعوى قضائية ضد فرقة جوداس بريست في محكمة أمريكية من قِبل والدي شابين أطلقا النار على نفسيهما قبل خمس سنوات، بزعم سماعهما عبارة "افعلها" الضمنية في نسخة الفرقة من أغنية " أفضل منك، أفضل مني ". [ 63 ] ورغم أن القضية حظيت باهتمام إعلامي واسع، إلا أنها رُفضت في نهاية المطاف. [ 57 ] في عام 1991، صادرت الشرطة البريطانية أسطوانات موسيقى ديث ميتال من شركة التسجيلات البريطانية إيرآش ريكوردز ، في "محاولة فاشلة لمقاضاة الشركة بتهمة الفحش". [ 64 ]

في بعض الدول ذات الأغلبية المسلمة، يُنبذ موسيقى الهيفي ميتال رسميًا باعتبارها تهديدًا للقيم التقليدية، وفي دول مثل المغرب ومصر ولبنان وماليزيا، وقعت حوادث اعتقال وسجن لموسيقيي ومحبي هذا النوع من الموسيقى. [ 65 ] في عام 1997، سجنت الشرطة المصرية العديد من محبي موسيقى الميتال الشباب، واتُهموا بـ"عبادة الشيطان" والتجديف بعد أن عثرت الشرطة على تسجيلات لموسيقى الميتال أثناء تفتيش منازلهم. [ 64 ] في عام 2013، منعت ماليزيا فرقة "لامب أوف غود" من إقامة حفلاتها على أراضيها، بحجة أن "كلمات الفرقة قد تُفسر على أنها غير مراعية للحساسيات الدينية" وتجديف. [ 66 ] يعتقد البعض أن موسيقى الهيفي ميتال عامل رئيسي في اضطرابات الصحة النفسية، وأن محبيها أكثر عرضة للمعاناة من مشاكل نفسية، لكن دراسة أجريت عام 2009 تشير إلى أن هذا غير صحيح، وأن محبي موسيقى الهيفي ميتال يعانون من مشاكل نفسية بمعدل مماثل أو أقل مقارنةً بعامة السكان. [ 67 ]

الصورة والأزياء

تظهر فرقة كيس على خشبة المسرح في حفل موسيقي. من اليسار إلى اليمين: عازف الباس جين سيمونز، وعازفا غيتار كهربائي، وعازف الطبول في مؤخرة المسرح. يرتدي سيمونز ملابس مرصعة بالمسامير ولسانه ممدود. جميع أعضاء الفرقة يضعون مكياجاً أبيض وأسود على وجوههم. تظهر خلف الفرقة مكبرات صوت ضخمة للغيتار.
فرقة كيس تؤدي عرضاً في عام 2004، وهي تضع المكياج

بالنسبة للعديد من الفنانين والفرق الموسيقية، تلعب الصور المرئية دورًا كبيرًا في موسيقى الهيفي ميتال. فبالإضافة إلى الصوت والكلمات، تتجلى صورة فرقة الهيفي ميتال في أغلفة الألبومات، والشعارات، وديكورات المسرح، والملابس، وتصميم الآلات الموسيقية، والفيديوهات الموسيقية . [ 68 ]

يُعدّ الشعر الطويل المنسدل على الظهر "السمة المميزة الأهم في أزياء موسيقى الميتال". [ 69 ] وقد استُوحِيَ هذا النمط في الأصل من ثقافة الهيبيز، وبحلول ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي، أصبح شعر موسيقى الهيفي ميتال "يرمز إلى الكراهية والقلق وخيبة الأمل لدى جيلٍ بدا وكأنه لم يشعر يومًا بالانتماء"، وفقًا للصحفي نادر رحمن. وقد منح الشعر الطويل أعضاء مجتمع موسيقى الميتال "القوة التي يحتاجونها للتمرد على لا شيء بشكل عام". [ 70 ]

يتألف الزي الكلاسيكي لمحبي موسيقى الهيفي ميتال من بنطلونات جينز زرقاء فاتحة اللون، ممزقة أو مهترئة، وقمصان سوداء، وأحذية، وسترات جلدية أو جينز سوداء. كتبت دينا وينشتاين : "عادةً ما تُطبع على القمصان شعارات أو رموز بصرية أخرى لفرق الميتال المفضلة". [ 71 ] في ثمانينيات القرن العشرين، تأثرت أزياء الميتال بمجموعة متنوعة من المصادر، من موسيقى البانك روك والقوطية إلى أفلام الرعب. [ 72 ] استخدم العديد من فناني الميتال في سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين آلات موسيقية ذات أشكال مميزة وألوان زاهية لإضفاء مزيد من الحيوية على أدائهم على المسرح. [ 73 ] [ 74 ]

كانت الموضة والأناقة الشخصية ذات أهمية خاصة لفرق موسيقى الغلام ميتال في تلك الحقبة. كان الفنانون يرتدون عادةً شعرًا طويلًا مصبوغًا ومنتفخًا باستخدام مثبت الشعر (ومن هنا جاء لقب "هير ميتال")؛ ومستحضرات تجميل مثل أحمر الشفاه والكحل؛ وملابس صارخة، بما في ذلك قمصان أو سترات مطبوعة بنقشة جلد النمر، وسراويل ضيقة من الدنيم أو الجلد أو الإسباندكس؛ وإكسسوارات مثل عصابات الرأس والمجوهرات. [ 73 ] وقد رُوّج لهذا النمط من قِبل فرقة الهيفي ميتال "إكس جابان" في أواخر ثمانينيات القرن الماضي، حيث تُركز الفرق المنتمية إلى الحركة اليابانية المعروفة باسم "فيجوال كي" ، والتي تضم العديد من الفرق غير المعدنية، على الأزياء والشعر والمكياج المتقن. [ 75 ]

الإيماءات الجسدية

يرفع المشجعون قبضاتهم ويشيرون بإشارة "قرون الشيطان" في حفل موسيقي

أثناء العروض الحية، ينخرط العديد من موسيقيي الميتال - وكذلك الجمهور - في حركة "هيدبانغينغ" ، وهي حركة تتضمن هز الرأس بإيقاع منتظم، وغالبًا ما يُبرزها الشعر الطويل. وقد اشتهرت إشارة "القرون" اليدوية بفضل المغني روني جيمس ديو خلال فترة وجوده مع فرقتي "بلاك ساباث" و "ديو" . [ 45 ] ورغم أن جين سيمونز من فرقة "كيس" يدّعي أنه أول من قام بهذه الإشارة على غلاف ألبوم "لاف غان" عام 1977 ، إلا أن هناك تكهنات حول من بدأ هذه الظاهرة. [ 76 ]

لا يرقص رواد حفلات موسيقى الميتال بالمعنى المعتاد. حركتان جسديتان أساسيتان هما هز الرأس بقوة ودفع الذراع، وهما تعبير عن الإعجاب وحركة إيقاعية في آن واحد. [ 77 ] ويحظى العزف الوهمي على الغيتار بشعبية واسعة بين عشاق الميتال، سواء في الحفلات أو أثناء الاستماع إلى الأسطوانات في المنزل. [ 78 ] ووفقًا لدينا وينشتاين ، تتميز حفلات ثراش ميتال بعنصرين غير موجودين في أنواع الميتال الأخرى: الموشينغ والقفز من على المسرح ، وهما عنصران "مستوردان من ثقافة البانك/الهاردكور الفرعية ". [ 79 ] وتشير وينشتاين إلى أن المشاركين في الموشينغ يتصادمون ويتدافعون أثناء تحركهم في دائرة في منطقة تُسمى "الحفرة" بالقرب من المسرح. أما من يقفزون من على المسرح، فيصعدون إليه مع الفرقة ثم يقفزون "عائدين إلى الجمهور". [ 79 ]

ثقافة المعجبين الفرعية

يُقال إن موسيقى الهيفي ميتال قد فاقت العديد من أنواع موسيقى الروك الأخرى، ويعود ذلك في الغالب إلى ظهور ثقافة فرعية شديدة الحماس، واستبعادية، وذكورية بامتياز. [ 80 ] وبينما تتكون قاعدة جماهير موسيقى الميتال في معظمها من الشباب البيض الذكور من الطبقة العاملة، فإن هذه المجموعة "متسامحة مع أولئك الذين لا ينتمون إلى قاعدتها الديموغرافية الأساسية والذين يتبعون قواعدها في اللباس والمظهر والسلوك". [ 81 ] ويتعزز الانتماء إلى هذه الثقافة الفرعية ليس فقط من خلال تجربة حضور الحفلات الموسيقية الجماعية وعناصر الموضة المشتركة، بل أيضًا من خلال المساهمة في مجلات موسيقى الميتال، ومؤخرًا، المواقع الإلكترونية. [ 82 ] وقد وُصفت حفلات الميتال الحية على وجه الخصوص بأنها "أقدس طقوس التواصل في عالم موسيقى الهيفي ميتال". [ 83 ]

وُصفت موسيقى الميتال بأنها "ثقافة فرعية للاغتراب" ذات قواعدها الخاصة للأصالة. [ 84 ] تفرض هذه القواعد عدة متطلبات على الفنانين: يجب أن يظهروا متفانين تمامًا في موسيقاهم ومخلصين للثقافة الفرعية التي تدعمها؛ يجب أن يظهروا غير مهتمين بالجاذبية الجماهيرية والأغاني الرائجة؛ ويجب ألا " يتنازلوا عن مبادئهم ". [ 85 ] صرّحت دينا وينشتاين بأن هذه القواعد، بالنسبة للمعجبين أنفسهم، تُشجع "معارضة السلطة القائمة، والانفصال عن بقية المجتمع". [ 86 ]

لاحظ الموسيقي والمخرج روب زومبي : "يبدو أن معظم الأطفال الذين يحضرون حفلاتي يتمتعون بخيال واسع وطاقة إبداعية هائلة لا يعرفون كيف يوجهونها"، وأن موسيقى الميتال "موسيقى غريبة الأطوار للغرباء. لا أحد يريد أن يكون الطفل الغريب؛ لكنك بطريقة أو بأخرى تصبح كذلك. الأمر أشبه بذلك، لكن مع موسيقى الميتال، تجد كل هؤلاء الأطفال الغريبين في مكان واحد." [ 87 ] وقد لاحظ باحثو موسيقى الميتال ميل المعجبين إلى تصنيف بعض الفنانين (وبعض المعجبين الآخرين) ورفضهم باعتبارهم " متظاهرين " "يتظاهرون بأنهم جزء من هذه الثقافة الفرعية، لكنهم يُعتبرون مفتقرين إلى الأصالة والإخلاص." [ 84 ] [ 88 ]

اليوم، يُستخدم مصطلح "الميتال" أو "الميتال الثقيل" على نطاق واسع كمصطلح شامل لجميع الأنواع الفرعية، ولكن يُستخدم مصطلح "الميتال الثقيل" أيضًا بشكل ضيق كمصطلح للأنماط الأكثر تقليدية أو "الحقيقية"، أو كمرادف لمصطلح "الميتال التقليدي". [ 89 ]

أصل الكلمة

أصل مصطلح "الميتال الثقيل" في السياق الموسيقي غير مؤكد. استُخدم هذا المصطلح لقرون في الكيمياء وعلم المعادن، حيث يُصنّف الجدول الدوري عناصر المعادن الخفيفة والثقيلة (مثل اليورانيوم). كان الكاتب ويليام س. بوروز من أوائل من استخدموا هذا المصطلح في الثقافة الشعبية الحديثة. ففي روايته "الآلة الناعمة" (1961) ، تضمّنت شخصية تُعرف باسم "ويلي الأوراني، فتى الميتال الثقيل". وفي روايته التالية، "نوفا إكسبرس " (1964)، طوّر بوروز الفكرة، مستخدمًا "الميتال الثقيل" كاستعارة للمخدرات المُسببة للإدمان: "بأمراضهم ومخدرات النشوة وأشكال حياتهم الطفيلية عديمة الجنس - شعب الميتال الثقيل في أورانوس ملفوفين بضباب أزرق بارد من أوراق نقدية مُبخّرة - وشعب الحشرات في مينرود مع موسيقى الميتال." [ 90 ] استُلهم المصطلح من روايات بوروز، [ 91 ] واستُخدم في عنوان ألبوم عام 1967 بعنوان "Featuring the Human Host and the Heavy Metal Kids" لفرقة هابشاش أند ذا كولورد كوت ، والذي يُزعم أنه أول استخدام له في سياق الموسيقى. [ 92 ] وقد استعار ساندي بيرلمان العبارة لاحقًا ، حيث استخدمها لوصف فرقة بيردز لما وصفه بـ"أسلوبهم الألومنيومي في السياق والتأثير"، لا سيما في ألبومهم "The Notorious Byrd Brothers" (1968). [ 93 ]

يصف مؤرخ موسيقى الميتال، إيان كريست، معنى مكونات مصطلح "هيفي" في لغة الهيبيز : "هيفي" مرادف تقريبًا لـ"قوي" أو "عميق"، و"ميتال" يشير إلى نوع معين من الحالة المزاجية، صاخبة وثقيلة كما هو الحال مع موسيقى الميتال. [ 94 ] كانت كلمة "هيفي" بهذا المعنى عنصرًا أساسيًا في لغة جيل بيتنيك ، ولاحقًا لغة الهيبيز المضادة للثقافة السائدة ، وكانت الإشارات إلى "الموسيقى الثقيلة" - وهي عادةً نسخ أبطأ وأكثر تضخيمًا من موسيقى البوب ​​التقليدية - شائعة بالفعل بحلول منتصف الستينيات، كما هو الحال عند الإشارة إلى فرقة فانيلا فادج . أُصدر ألبوم آيرون باترفلاي الأول، الذي صدر في أوائل عام 1968، بعنوان "هيفي" . أول استخدام لعبارة "الميتال الثقيل" في كلمات أغنية هو في إشارة إلى دراجة نارية في أغنية Steppenwolf " Born to Be Wild "، والتي صدرت أيضًا في ذلك العام: [ 95 ] "أحب الدخان والبرق / رعد الميتال الثقيل / السباق مع الريح / والشعور الذي أنا تحته".

يظهر استخدام موثق مبكرًا لعبارة "الميتال" في النقد الموسيقي في مراجعة ساندي بيرلمان لألبوم " Got Live If You Want It " (1966) لفرقة رولينج ستونز في مجلة كراودادي في فبراير 1967 ، وإن كان ذلك كوصف للصوت لا كنوع موسيقي: "في هذا الألبوم، تتجه فرقة ستونز نحو الميتال. التكنولوجيا هي المحرك الأساسي - كمثال ومنهج." [ 96 ] [ ملاحظة 1 ] ويظهر استخدام آخر للعبارة في عدد 11 مايو 1968 من مجلة رولينج ستون ، حيث كتب باري جيفورد عن ألبوم "A Long Time Comin'" لفرقة إلكتريك فلاج الأمريكية : "لم يكن أحد ممن استمعوا إلى مايك بلومفيلد - سواءً كان يتحدث أو يعزف - في السنوات القليلة الماضية ليتوقع هذا. هذه هي موسيقى السول الجديدة، مزيج من موسيقى البلوز البيضاء وروك الميتال الثقيل." [ 98 ] في عدد 7 سبتمبر 1968 من صحيفة سياتل ديلي تايمز ، كتبت الناقدة سوزان شوارتز أن فرقة جيمي هندريكس إكسبيرينس "تتميز بصوت موسيقى الهيفي ميتال والبلوز". [ 99 ] في يناير 1970، وصف لوسيان ك. تروسكوت الرابع ، في مراجعته لألبوم ليد زبلين الثاني في صحيفة فيليدج فويس ، الصوت بأنه "ثقيل" وقارنه بفرقتي بلو تشير وفانيلا فادج . [ 100 ]

من بين الاستخدامات المبكرة الموثقة الأخرى لهذه العبارة، مراجعات الناقد ميتال مايك سوندرز . ففي عدد 12 نوفمبر 1970 من مجلة رولينج ستون ، علّق على ألبوم أصدرته فرقة هامبل باي البريطانية في العام السابق قائلاً : " أثبت ألبومهم الأول في أمريكا ، Safe as Yesterday Is ، أن هامبل باي يمكن أن تكون مملة بطرقٍ عديدة. لقد كانوا فرقة روك صاخبة، بلا ألحان، تعتمد على موسيقى الهيفي ميتال، مع صخبٍ لا يُنكر. كانت هناك أغنيتان جيدتان ... وواحدةٌ أخرى مليئة بالهراء." ووصف ألبومهم الأخير، الذي يحمل اسم  الفرقة، بأنه "مزيد من نفس الهراء الهيفي ميتال من الدرجة السابعة والعشرين". [ 101 ]

في مراجعة لألبوم "Kingdom Come" للسير لورد بالتيمور في عدد مايو 1971 من مجلة "Creem" ، كتب سوندرز: "يبدو أن السير لورد بالتيمور قد أتقن معظم حيل موسيقى الهيفي ميتال." [ 102 ] يُنسب إلى ليستر بانغز، ناقد "Creem" ، الفضل في نشر المصطلح من خلال مقالاته في أوائل السبعينيات عن فرق مثل ليد زبلين وبلاك ساباث. [ 103 ] على مدار العقد، استخدم بعض النقاد مصطلح "هيفي ميتال" كإهانة تلقائية. في عام 1979، وصف جون روكويل، كبير نقاد الموسيقى الشعبية في صحيفة نيويورك تايمز، ما أسماه "هيفي ميتال روك" بأنه "موسيقى عدوانية وحشية تُعزف في الغالب لعقول مُغشّاة بالمخدرات" [ 104 ] ، وفي مقال آخر، وصفه بأنه "مبالغة فجة في أساسيات موسيقى الروك تجذب المراهقين البيض". [ 105 ]

صاغ مصطلح "موسيقى الروك الكئيبة" عازف الطبول في فرقة بلاك ساباث ، بيل وارد ، وكان من أوائل المصطلحات المستخدمة لوصف هذا النمط الموسيقي، وقد طُبِّق على فرق مثل بلاك ساباث وبلوودروك . وصفت مجلة كلاسيك روك ثقافة موسيقى الروك الكئيبة بأنها تتمحور حول استخدام الكوالود وشرب النبيذ. [ 106 ] لاحقًا، استُبدل هذا المصطلح بمصطلح "الميتال الثقيل". [ 107 ]

في وقت سابق، عندما انبثق مصطلح "هيفي ميتال" جزئيًا من موسيقى الروك السايكدلي الثقيل، المعروفة أيضًا باسم " أسيد روك "، كان يُستخدم مصطلح "أسيد روك" غالبًا كمرادف لمصطلحي "هيفي ميتال" و" هارد روك ". ويصف مصطلح "أسيد روك" عمومًا موسيقى الروك السايكدلي الثقيل أو القوي أو الخام. وقد ذكر عالم الموسيقى ستيف واكسمان أن "التمييز بين أسيد روك وهارد روك وهيفي ميتال قد يكون في مرحلة ما غير واضح تمامًا"، [ 108 ] بينما عرّف عازف الإيقاع جون بيك "أسيد روك" بأنه مرادف لهارد روك وهيفي ميتال. [ 109 ]

إلى جانب مصطلح "أسيد روك"، غالباً ما يُستخدم مصطلحا "هيفي ميتال" و"هارد روك" بشكلٍ متبادل، لا سيما عند الحديث عن فرق السبعينيات، وهي الفترة التي كان فيها المصطلحان مترادفين إلى حد كبير. [ 110 ] على سبيل المثال، تتضمن طبعة عام 1983 من موسوعة رولينج ستون للروك أند رول الفقرة التالية: "اشتهرت فرقة إيروسميث بأسلوبها القوي في موسيقى الهارد روك القائم على موسيقى البلوز، وكانت الفرقة الأمريكية الرائدة في موسيقى الهيفي ميتال في منتصف السبعينيات". [ 111 ]

"مصطلح 'هيفي ميتال' يُسيء إلى نفسه"، هكذا علّق جين سيمونز ، عازف غيتار البيس في فرقة كيس . "عندما أفكر في الهيفي ميتال، لطالما تخيلتُ الجان والأقزام الأشرار والأمراء والأميرات الأشرار. الكثير من ألبومات فرقتي آيرون ميدن وبريست كانت ألبومات ميتال حقيقية. أنا بالتأكيد لا أعتقد أن ميتاليكا ، أو غانز آند روزز ، أو كيس، هي ميتال. ببساطة، لا تتناول هذه الموسيقى فكرة انشقاق الأرض وخروج الأقزام الصغار راكبين التنانين! كما تعلمون، مثل ألبومات ديو السيئة ." [ 112 ]

تاريخ

سنوات ما قبل موسيقى الهيفي ميتال: من الخمسينيات إلى أواخر الستينيات

يعود أسلوب عزف الجيتار المميز لموسيقى الهيفي ميتال، والذي يتمحور حول مقاطع الريف المشوهة والأوتار القوية، إلى عازفي جيتار البلوز في ممفيس في أوائل الخمسينيات ، مثل جو هيل لويس ، وويلي جونسون ، وخاصة بات هير ، [ 113 ] [ 114 ] الذين قدموا "صوت جيتار كهربائي أكثر خشونة وعنفًا وضراوة" في تسجيلات مثل "Cotton Crop Blues" لجيمس كوتون (1954). [ 114 ] تشمل التأثيرات المبكرة الأخرى مقطوعات لينك راي الموسيقية في أواخر الخمسينيات ، وخاصة " Rumble " (1958)؛ [ 115 ] وموسيقى السيرف روك لديك ديل في أوائل الستينيات ، بما في ذلك " Let's Go Trippin' " (1961) و" Misirlou " (1962)؛ ونسخة كينغسمان من " Louie Louie " (1963)، التي أصبحت من كلاسيكيات موسيقى الجراج روك . [ 116 ]

تظهر فرقة كريم وهي تعزف في برنامج تلفزيوني. من اليسار إلى اليمين: عازف الطبول جينجر بيكر (يجلس خلف طقم طبول يحتوي على طبلتين كبيرتين) وعازفا غيتار كهربائي.
فرقة كريم تؤدي عرضاً في البرنامج التلفزيوني الهولندي " فان كلوب" عام 1968

مع ذلك، يعود أصل هذا النوع الموسيقي مباشرةً إلى منتصف الستينيات. فقد كان لموسيقى البلوز الأمريكية تأثير كبير على موسيقيي الروك البريطانيين الأوائل في تلك الحقبة. طورت فرق مثل رولينج ستونز وياردبيردز موسيقى البلوز روك من خلال تسجيل أغلفة لأغانٍ كلاسيكية من البلوز، وغالبًا ما كانت تُسرّع الإيقاعات . ومع تجاربهم الموسيقية، طورت الفرق البريطانية التي تعتمد على موسيقى البلوز - وبالتالي الفرق الأمريكية التي تأثرت بها - ما سيصبح لاحقًا السمات المميزة لموسيقى الهيفي ميتال (وخاصةً صوت الجيتار الصاخب والمشوه). [ 30 ] لعبت فرقة ذا كينكس دورًا رئيسيًا في نشر هذا الصوت بأغنيتها الناجحة " You Really Got Me " عام 1964. [ 117 ]

بالإضافة إلى ديف ديفيز من فرقة ذا كينكس، كان عازفو غيتار آخرون مثل بيت تاونشيند من فرقة ذا هو وجيف بيك من فرقة ذا ياردبيردز يجربون تقنية التغذية الراجعة. [ 118 ] [ 119 ] في حين أن أسلوب عزف الطبول في موسيقى البلوز روك بدأ في الغالب بإيقاعات بسيطة على مجموعات طبول صغيرة، بدأ عازفو الطبول باستخدام أسلوب أكثر قوة وتعقيدًا وتضخيمًا لمواكبة صوت الغيتار المتزايد الارتفاع والوضوح. [ 120 ] وبالمثل، عدّل المغنون أسلوبهم وزادوا من اعتمادهم على التضخيم، وغالبًا ما أصبح أداؤهم أكثر أناقة ودرامية. من حيث مستوى الصوت، وخاصة في العروض الحية، كان أسلوب فرقة ذا هو "جدار مارشالات الأكبر والأعلى صوتًا " أساسيًا في تطوير صوت موسيقى الهيفي ميتال لاحقًا. [ 121 ]

شكّل مزيج موسيقى البلوز روك الصاخبة والقوية مع موسيقى الروك السايكدلي والأسيد روك جزءًا كبيرًا من الأساس الأصلي لموسيقى الهيفي ميتال. [ 122 ] وكان لنوع فرعي من موسيقى الروك السايكدلي، يُعرف غالبًا باسم "الأسيد روك"، تأثيرٌ بالغٌ على موسيقى الهيفي ميتال وتطورها؛ إذ يُعرَّف الأسيد روك عادةً بأنه نوعٌ أثقل وأعلى صوتًا وأكثر حدة من موسيقى الروك السايكدلي، [ 123 ] أو الجانب الأكثر تطرفًا من هذا النوع، وغالبًا ما يتميز بصوتٍ صاخبٍ وارتجاليٍّ ومشوَّهٍ بشدة، يتمحور حول الغيتار. وقد وُصِف الأسيد روك بأنه موسيقى الروك السايكدلي في "أقسى حالاتها وأكثرها كثافة"، مُركِّزًا على الصفات الأثقل المرتبطة بكلٍّ من الجوانب الإيجابية والسلبية لتجربة السايكدلي، بدلًا من التركيز فقط على الجانب المثالي منها. [ 124 ] على النقيض من موسيقى الروك السايكدلي البوبية الأكثر مثالية أو خيالية، جسّدت فرق الروك السايكدلي الأمريكية، مثل فرقة "ثيرتينث فلور إيليفيتورز"، صوت الروك السايكدلي المحموم، الأثقل، والأكثر قتامة، والأكثر جنونًا، والمعروف باسم "أسيد روك"، وهو صوت يتميز بمقاطع غيتار رتيبة ، وصدى صوتي مُضخّم، وتشويه صوتي للغيتار، بينما تميّز صوت فرقة "ثيرتينث فلور إيليفيتورز" على وجه الخصوص بغناء صاخب وكلمات "مجنونة أحيانًا". [ 125 ] لاحظ فرانك هوفمان أن "[الروك السايكدلي] كان يُشار إليه أحيانًا باسم "أسيد روك". وقد أُطلق هذا المصطلح الأخير على نوع من موسيقى الروك الصاخبة والقوية التي تطورت من حركة "غاراج بانك " في منتصف الستينيات .  ... عندما بدأ الروك بالعودة إلى أصوات أكثر هدوءًا وتوجهًا نحو الجذور في أواخر عام 1968، تحوّلت فرق "أسيد روك" إلى فرق موسيقى ميتال ثقيلة." [ 126 ]

كانت فرقة الروك البريطانية "كريم" من أكثر الفرق تأثيرًا في دمج موسيقى الروك السايكدلي والأسيد روك مع موسيقى البلوز روك، حيث استمدت صوتها الضخم والقوي من العزف المتناغم بين عازف الغيتار إريك كلابتون وعازف الباس جاك بروس ، بالإضافة إلى عزف جينجر بيكر على الطبول المزدوجة. [ 127 ] يُعتبر ألبوماهما الأولان - "فريش كريم" (1966) و "ديزرائيلي جيرز" (1967) - من النماذج الأساسية لأسلوب موسيقى الهيفي ميتال المستقبلي. كما كان لألبوم " آر يو إكسبيرينسد" (1967)، وهو الألبوم الأول لفرقة "جيمي هندريكس إكسبيرينس "، تأثير كبير. وقد حذا العديد من عازفي غيتار الميتال حذو هندريكس في أسلوبه البارع، ويُعتبر ألبومه المنفرد الأكثر نجاحًا، " بيربل هيز "، من قِبل البعض أول أغنية ناجحة في موسيقى الهيفي ميتال. [ 30 ] تُعتبر فرقة فانيلا فادج ، التي صدر ألبومها الأول عام 1967، "إحدى الروابط الأمريكية القليلة بين موسيقى السايكدليك وما أصبح لاحقًا موسيقى الهيفي ميتال"، [ 128 ] وقد ذُكرت الفرقة كإحدى أوائل فرق الهيفي ميتال الأمريكية. [ 129 ] في ألبومهم الأول الذي يحمل اسم الفرقة، ابتكرت فانيلا فادج "توزيعات موسيقية صاخبة وقوية وبطيئة" لأغانٍ معاصرة ناجحة، مُضخِّمةً هذه الأغاني إلى "أبعاد ملحمية" و"مُغرقةً إياها في ضبابية مُشوِّهة ومُذهلة". [ 128 ]

خلال أواخر الستينيات، بدأ العديد من مغني موسيقى الروك السايكدلي، مثل آرثر براون ، في تقديم عروض غريبة ومسرحية، وغالبًا ما تكون مرعبة ، مما أثر على العديد من فرق موسيقى الميتال. [ 130 ] [ 131 ] [ 132 ] وقد صورت فرقة الروك السايكدلي الأمريكية "كوفن" ، التي افتتحت حفلات لفرق مؤثرة في موسيقى الهيفي ميتال مثل "فانيلا فادج" و"ياردبيردز"، نفسها كممارسين للسحر أو الشعوذة ، مستخدمةً صورًا مظلمة - شيطانية أو غامضة - في كلمات أغانيها وأغلفة ألبوماتها وعروضها الحية، والتي تضمنت " طقوسًا شيطانية " مسرحية متقنة. تضمن ألبوم فرقة كوفن الأول عام 1969، بعنوان "Witchcraft Destroys Minds & Reaps Souls" ، صورًا للجماجم والطقوس السوداء والصلبان المقلوبة وعبادة الشيطان ، وشهد كل من غلاف الألبوم وعروض الفرقة الحية الظهور الأول لرمز القرون في موسيقى الروك ، والذي أصبح لاحقًا رمزًا مهمًا في ثقافة موسيقى الهيفي ميتال. [ 133 ] [ 134 ] سرعان ما طغت أصوات بلاك ساباث الأكثر قتامة وثقلًا على تأثيرات كوفن الغنائية والموضوعية على موسيقى الهيفي ميتال . [ 133 ] [ 134 ]

الأصول: أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات

يظهر اثنان من فناني فرقة ستيبنوولف في عرض على المسرح. من اليسار إلى اليمين عازف غيتار كهربائي (يظهر الجهاز فقط) والمغني جون كاي، الذي يلوح بالميكروفون.
جون كاي من فرقة ستيبنوولف

يختلف النقاد حول من يُمكن اعتباره أول فرقة هيفي ميتال. يُنسب الفضل في ذلك غالبًا إلى الفرقتين البريطانيتين ليد زبلين وبلاك ساباث ، حيث يميل النقاد الأمريكيون إلى تفضيل ليد زبلين، بينما يميل النقاد البريطانيون إلى تفضيل بلاك ساباث، مع أن الكثيرين يُنسبون الفضل بالتساوي لكلتيهما. أما ديب بيربل ، الفرقة الثالثة فيما يُعرف أحيانًا بـ"الثالوث غير المقدس" للهيفي ميتال إلى جانب ليد زبلين وبلاك ساباث، فقد تذبذبت موسيقاها بين أنماط روك متعددة حتى أواخر عام 1969 عندما اتخذت منحى الهيفي ميتال. [ 135 ] ويُجادل بعض النقاد -معظمهم أمريكيون- بأن فرقًا أخرى، مثل آيرون باترفلاي ، وستيبن وولف ، وبلو تشير ، وفانيلا فادج ، هي أول من عزف الهيفي ميتال. [ 136 ]

في عام ١٩٦٨، بدأ الصوت الذي سيُعرف لاحقًا باسم موسيقى الهيفي ميتال بالتبلور. في يناير من ذلك العام، أصدرت فرقة بلو تشير من سان فرانسيسكو نسخةً مُعاد توزيعها من أغنية إيدي كوكران الكلاسيكية " Summertime Blues " ضمن ألبومها الأول " Vincebus Eruptum " ، ويعتبرها الكثيرون أول تسجيل حقيقي لموسيقى الهيفي ميتال. [ ١٣٧ ] [ ١٣٨ ] في الشهر نفسه، أصدرت فرقة ستيبن وولف ألبومها الأول الذي يحمل اسمها ، والذي تشير فيه أغنية " Born to Be Wild " إلى "رعد الهيفي ميتال" عند وصف دراجة نارية. في يوليو، أصدرت فرقة جيف بيك جروب ، التي سبق قائدها بيج كعازف غيتار في فرقة ياردبيردز، ألبومها الأول " Truth" ، والذي تضمن بعضًا من "أكثر الأصوات حدةً وقوةً وإثارةً للضحك على الإطلاق"، مما مهد الطريق لأجيال من عازفي غيتار الميتال. [ ١٣٩ ] في سبتمبر، قدمت فرقة بيج الجديدة، ليد زبلين، أول حفل موسيقي لها في الدنمارك (لكنها عُرفت باسم نيو ياردبيردز). [ 140 ] ضمّ ألبوم البيتلز المزدوج ، الذي صدر في نوفمبر، أغنية " هيلتر سكيلتر "، وهي من أثقل الأغاني التي أصدرتها فرقة موسيقية كبيرة في ذلك الوقت. [ 141 ] أما ألبوم الروك الأوبرالي " إس. إف. سورو" لفرقة " ذا بريتي ثينغز "، الذي صدر في ديسمبر، فقد تضمن أغاني "ما قبل الهيفي ميتال" مثل "أولد مان غوينغ" و"آي سي يو". [ 142 ] [ 143 ] تُوصف أغنية " In-A-Gadda-Da-Vida " لفرقة Iron Butterfly الصادرة عام 1968 أحيانًا بأنها مثال على الانتقال بين موسيقى الروك الأسيد والهيفي ميتال [ 144 ] أو نقطة التحول التي أصبحت فيها موسيقى الروك الأسيد "هيفي ميتال" [ 145 ] . وقد وُصف كل من ألبوم Iron Butterfly " In-A-Gadda-Da-Vida" الصادر عام 1968 وألبوم Blue Cheer " Vincebus Eruptum" الصادر عام 1968 بأنهما وضعا الأساس لموسيقى الهيفي ميتال وكان لهما تأثير كبير في تحويل موسيقى الروك الأسيد إلى هيفي ميتال. [ 146 ]

في هذه الفترة المضادة للثقافة السائدة ، طوّرت فرقة MC5 ، التي بدأت كجزء من مشهد موسيقى الروك في ديترويت، أسلوبًا خامًا ومشوّهًا يُعتبر مؤثرًا بشكل كبير على الصوت المستقبلي لكل من موسيقى الهيفي ميتال وموسيقى البانك اللاحقة . [ 147 ] [ 148 ] كما بدأت فرقة The Stooges في ترسيخ صوت موسيقى الهيفي ميتال والبانك اللاحقة والتأثير عليه، بأغانٍ مثل " I Wanna Be Your Dog "، التي تتميز بمقاطع غيتار قوية ومشوّهة تعتمد على الأوتار القوية. [ 149 ] أصدرت فرقة Pink Floyd اثنتين من أثقل وأعلى أغانيها حتى الآن، وهما " Ibiza Bar " و" The Nile Song "، والتي تُعتبر الأخيرة "واحدة من أثقل الأغاني التي سجلتها الفرقة". [ 150 ] [ 151 ] بدأ ألبوم King Crimson الأول " In the Court of the Crimson King " بأغنية " 21st Century Schizoid Man "، التي اعتبرها العديد من النقاد من موسيقى الهيفي ميتال. [ 152 ] [ 153 ]

صورة ملونة لأعضاء فرقة ليد زبلين الأربعة وهم يؤدون عرضًا على المسرح، مع ظهور بعض الشخصيات الأخرى في الخلفية. أعضاء الفرقة الظاهرون في الصورة هم، من اليسار إلى اليمين، عازف البيس، عازف الطبول، عازف الغيتار، والمغني الرئيسي. تظهر خلفهم مكبرات صوت ضخمة للغيتار.
فرقة ليد زبلين تقدم عرضاً في ملعب شيكاغو في يناير 1975

في يناير 1969، صدر ألبوم ليد زبلين الأول الذي يحمل اسم الفرقة، ووصل إلى المركز العاشر في قائمة بيلبورد للألبومات. في يوليو، قدمت ليد زبلين وفرقة غراند فانك ريلرود، وهي فرقة ثلاثية ذات صوت مستوحى من فرقة كريم ولكن أكثر خشونة، عرضًا في مهرجان أتلانتا للموسيقى الشعبية . في الشهر نفسه، أصدرت فرقة ثلاثية أخرى متأثرة بفرقة كريم بقيادة ليزلي ويست ألبوم ماونتن ، وهو ألبوم مليء بموسيقى الروك البلوز الثقيلة وأداء صوتي قوي. في أغسطس، قدمت الفرقة - التي أصبحت تُعرف باسم ماونتن - عرضًا لمدة ساعة في مهرجان وودستوك ، حيث عرّفت جمهورًا من 300 ألف شخص على الصوت الناشئ لموسيقى الهيفي ميتال. [ 154 ] [ 155 ] تُنسب أغنية " ميسيسيبي كوين " من ألبوم كلايمبينغ!، وهي أغنية بروتو-ميتال أو من أوائل أغاني الهيفي ميتال لفرقة ماونتن، الفضل بشكل خاص في تمهيد الطريق لموسيقى الهيفي ميتال، وكانت من أوائل أغاني الجيتار الثقيلة التي حظيت ببث منتظم على الراديو. [ 154 ] [ 156 ] [ 157 ] في سبتمبر 1969، أصدرت فرقة البيتلز ألبوم " آبي رود " الذي تضمن أغنية " أريدك (إنها ثقيلة جدًا) "، والتي تُعتبر مثالًا مبكرًا على موسيقى الهيفي ميتال أو الدوم ميتال ، أو مصدر إلهام لها . [ 158 ] [ 159 ] في أكتوبر 1969، أطلقت فرقة هاي تايد البريطانية ألبومها الأول " سي شانتيز "، وهو ألبوم هيفي ميتال يُعتبر من أوائل أعمالها . [ 160 ] [ 145 ]

حددت فرقة ليد زبلين الجوانب الأساسية لهذا النوع الموسيقي الناشئ، بفضل أسلوب جيمي بيج المميز في العزف على الغيتار المشوه للغاية، وأداء روبرت بلانت الصوتي الدرامي والمؤثر. [ 161 ] كما أثبتت فرق أخرى، ذات صوت ميتال "خالص" وأكثر ثباتًا، أهميتها البالغة في ترسيخ هذا النوع. وكانت إصدارات عام 1970 لفرقتي بلاك ساباث (ألبوم Black Sabbath ، الذي يُعتبر عمومًا أول ألبوم هيفي ميتال، [ 162 ] وألبوم Paranoid ) وديب بيربل (ألبوم Deep Purple in Rock ) حاسمة في هذا الصدد. [ 120 ]

طوّرت فرقة بلاك ساباث من برمنغهام صوتًا ثقيلًا بشكل خاص، ويعود ذلك جزئيًا إلى حادث عمل فقد فيه عازف الغيتار توني إيومي أطراف إصبعين. [ 163 ] ولعدم قدرته على العزف بشكل طبيعي، اضطر إيومي إلى خفض نغمة غيتاره لتسهيل العزف عليه، والاعتماد على الأوتار القوية ذات التوزيع البسيط نسبيًا للأصابع. [ 164 ] يُعزى إلى البيئة الصناعية الكئيبة لمدينة برمنغهام، وهي مدينة صناعية تعج بالمصانع الصاخبة وأعمال المعادن، تأثيرها على صوت بلاك ساباث الثقيل والمتواصل والمعدني، وعلى صوت موسيقى الهيفي ميتال بشكل عام. [ 165 ] [ 166 ] [ 167 ] [ 168 ]

تذبذبت فرقة ديب بيربل بين أنماط موسيقية مختلفة في سنواتها الأولى، ولكن بحلول عام ١٩٦٩، قاد المغني إيان جيلان وعازف الغيتار ريتشي بلاكمور الفرقة نحو أسلوب الهيفي ميتال الناشئ. [ ١٣٥ ] في عام ١٩٧٠، حققت فرقتا بلاك ساباث وديب بيربل نجاحًا كبيرًا في قوائم الأغاني البريطانية بأغنيتي " بارانويد " و" بلاك نايت " على التوالي. [ ١٦٩ ] [ ١٧٠ ] في العام نفسه، أصدرت فرقتان بريطانيتان أخريان ألبوميهما الأولين بأسلوب الهيفي ميتال: يوريا هيب بألبوم "...  فيري إيفي  ... فيري أمبل" ويو إف أو بألبوم "يو إف أو ١" . أصدرت فرقة بلودروك ألبومها الأول الذي يحمل اسمها ، وهو عبارة عن مجموعة من مقاطع غيتار ثقيلة، وأداء صوتي خشن، وكلمات سادية ومرعبة. [ ١٧١ ] أدخلت فرقة بادجي المؤثرة صوت الميتال الجديد في سياق ثلاثي موسيقي، مما أدى إلى ابتكار بعض من أثقل موسيقى تلك الفترة. [ 172 ] أثبتت الكلمات والصور الغامضة التي استخدمتها فرقتا بلاك ساباث ويوريا هيب تأثيرًا بالغًا؛ كما بدأت فرقة ليد زبلين في إبراز هذه العناصر مع ألبومها الرابع ، الذي صدر عام 1971. [ 173 ] في عام 1973، أصدرت فرقة ديب بيربل أغنية " سموك أون ذا ووتر "، التي يُعتبر لحنها المميز الأكثر شهرة في تاريخ موسيقى الروك الثقيل، كأغنية منفردة من ألبومها الحي الكلاسيكي " ميد إن جابان " . [ 174 ] [ 175 ]

يظهر ثلاثة أعضاء من فرقة ثين ليزي على المسرح. من اليسار إلى اليمين: عازف غيتار، وعازف غيتار باس، وعازف غيتار كهربائي آخر. كلا عازفي الغيتار الكهربائي لهما شعر طويل.
برايان روبرتسون ، وفيل لينوت، وسكوت غورهام من فرقة ثين ليزي يؤدون خلال جولة Bad Reputation، 24 نوفمبر 1977

على الجانب الآخر من المحيط الأطلسي، كانت فرقة غراند فانك ريلرود هي الرائدة في هذا المجال ، حيث وُصفت بأنها "أنجح فرقة هيفي ميتال أمريكية تجاريًا من عام 1970 حتى تفككها عام 1976، وقد أرست معادلة النجاح في السبعينيات: الجولات الموسيقية المتواصلة". [ 176 ] وظهرت فرق أخرى مؤثرة مرتبطة بموسيقى الميتال في الولايات المتحدة، مثل سير لورد بالتيمور ( ألبوم Kingdom Come ، 1970)، وبلو أويستر كالت ( ألبوم Blue Öyster Cult ، 1972)، وإيروسميث ( ألبوم Aerosmith ، 1973)، وكيس ( ألبوم Kiss ، 1974). وكان ألبوم سير لورد بالتيمور الأول عام 1970، وألبوم هامبل باي الأول وألبومها الثالث الذي يحمل اسمها، من أوائل الألبومات التي وُصفت في الصحافة بأنها "هيفي ميتال"، حيث أُشير إلى ألبوم As Safe As Yesterday Is بمصطلح "هيفي ميتال" في مراجعة نُشرت عام 1970 في مجلة رولينغ ستون . [ 177 ] [ 178 ] [ 102 ] [ 101 ] في ألمانيا، ظهرت فرقة سكوربيونز لأول مرة بألبوم "لونسم كرو" عام 1972. بلاكمور، الذي برز كعازف منفرد بارع مع ألبوم ديب بيربل المؤثر " ماشين هيد " (1972)، غادر الفرقة عام 1975 ليؤسس فرقة رينبو مع روني جيمس ديو ، المغني وعازف الباس في فرقة البلوز روك إلف، والمغني المستقبلي لفرقة بلاك ساباث وفرقة الهيفي ميتال ديو . توسعت فرقة رينبو مع روني جيمس ديو في استخدام الكلمات والمواضيع الصوفية والخيالية التي تُوجد أحيانًا في موسيقى الهيفي ميتال، وكانت رائدة في كل من موسيقى الباور ميتال والنيوكلاسيكال ميتال . [ 179 ] كما استطاعت هذه الفرق بناء قاعدة جماهيرية من خلال الجولات المستمرة والعروض المسرحية المتطورة باستمرار. [ 120 ]

تُثار نقاشات حول ما إذا كانت هذه الفرق الموسيقية وغيرها من الفرق المبكرة تُصنّف فعلاً ضمن موسيقى "الهيفي ميتال" أم أنها تُصنّف ببساطة ضمن موسيقى "الهارد روك". أما الفرق الأقرب إلى جذور موسيقى البلوز أو التي تُركّز بشكل أكبر على اللحن، فيُطلق عليها الآن عادةً التصنيف الأخير. تُعدّ فرقة AC/DC ، التي انطلقت بألبوم High Voltage عام 1975، مثالاً بارزاً على ذلك. يبدأ مدخل موسوعة رولينج ستون لعام 1983 بالقول: "فرقة الهيفي ميتال الأسترالية AC/DC..." [ 180 ]. وكتب مؤرخ موسيقى الروك كلينتون ووكر: "كان وصف AC/DC بفرقة هيفي ميتال في السبعينيات غير دقيق تماماً كما هو الحال اليوم...  لقد كانوا فرقة روك أند رول، وصادف أن كانت موسيقاهم ثقيلة بما يكفي لتُصنّف ضمن موسيقى الميتال." [ 181 ]. لا تقتصر المسألة على تغيّر التعريفات فحسب، بل تشمل أيضاً التمييز المستمر بين الأسلوب الموسيقي وانتماء الجمهور؛ إذ يصف إيان كريست كيف أصبحت الفرقة "الخطوة التي قادت أعداداً هائلة من مُحبي الهارد روك إلى هاوية الهيفي ميتال." [ 182 ]

في بعض الحالات، لا يوجد جدل يُذكر. بعد فرقة بلاك ساباث، يأتي المثال الأبرز التالي وهو فرقة جوداس بريست البريطانية ، التي انطلقت بألبوم روكا رولا عام 1974. في وصف كريست،

كان جمهور بلاك ساباث  يبحث جاهداً عن أصوات ذات تأثير مماثل. وبحلول منتصف السبعينيات، بات بالإمكان تمييز جماليات موسيقى الهيفي ميتال، كوحش أسطوري، في صوت الباس العميق وألحان الجيتار المزدوجة المعقدة لفرقة ثين ليزي ، وفي الأداء المسرحي لأليس كوبر ، وفي عزف الجيتار الحماسي والغناء الاستعراضي لفرقة كوين ، وفي التساؤلات العميقة لفرقة رينبو.  ... ثم جاءت فرقة جوداس بريست لتوحيد هذه العناصر المتنوعة من لوحة موسيقى الهارد روك الصوتية وتضخيمها. ولأول مرة، أصبحت موسيقى الهيفي ميتال نوعاً موسيقياً قائماً بذاته. [ 183 ]

على الرغم من أن فرقة جوداس بريست لم تحقق ألبومًا ضمن قائمة أفضل 40 ألبومًا في الولايات المتحدة حتى عام 1980، إلا أنها كانت، في نظر الكثيرين، الفرقة الأبرز في موسيقى الهيفي ميتال بعد بلاك ساباث؛ إذ كان أسلوبها المميز في العزف على غيتارين، والذي تميز بإيقاعات سريعة وصوت معدني نقي خالٍ من البلوز، مصدر إلهام كبير للفرق اللاحقة. [ 5 ] وبينما كانت موسيقى الهيفي ميتال تشهد ازديادًا في شعبيتها، لم يكن معظم النقاد مغرمين بها. فقد أُثيرت اعتراضات على تبني موسيقى الميتال للعروض البصرية المبهرة وغيرها من مظاهر التزييف التجاري، [ 184 ] لكن الاعتراض الرئيسي كان على ما اعتبروه فراغًا موسيقيًا وكلماتيًا: ففي مراجعة لألبوم لفرقة بلاك ساباث في أوائل السبعينيات، وصفه روبرت كريستغاو بأنه "ممل ومنحط  ... استغلال غبي وغير أخلاقي". [ 185 ]

التيار السائد: أواخر السبعينيات والثمانينيات

يظهر أربعة أعضاء من فرقة آيرون ميدن في حفل موسيقي. من اليسار إلى اليمين: عازف غيتار باس، ثم ثلاثة عازفي غيتار كهربائي. جميع الأعضاء الظاهرين في الصورة ذوو شعر طويل.
فرقة آيرون ميدن ، إحدى الفرق الرئيسية في الموجة الجديدة من موسيقى الهيفي ميتال البريطانية

ظهرت موسيقى البانك روك في منتصف سبعينيات القرن العشرين كرد فعل على الأوضاع الاجتماعية السائدة آنذاك، وعلى ما اعتُبر موسيقى روك مفرطة الإنتاج والترف في ذلك الوقت، بما في ذلك موسيقى الهيفي ميتال. وشهدت مبيعات أسطوانات الهيفي ميتال انخفاضًا حادًا في أواخر السبعينيات في مواجهة موسيقى البانك والديسكو وأنواع الروك الأكثر انتشارًا. [ 184 ] ومع تركيز شركات الإنتاج الكبرى على موسيقى البانك، استلهمت العديد من فرق الهيفي ميتال البريطانية الجديدة من صوت هذه الحركة العدواني عالي الطاقة، ومن روح " اللو-فاي " ( التسجيل الذاتي ). وبدأت فرق الميتال المستقلة بإصدار تسجيلات منخفضة التكلفة بشكل مستقل لجمهور صغير ومخلص. [ 186 ]

كانت فرقة موترهيد ، التي تأسست عام 1975، أول فرقة مهمة تجمع بين موسيقى البانك والميتال. ومع انتشار موسيقى البانك عام 1977، حذت فرق أخرى حذوها. لفتت هذه الحركة انتباه المجلات الموسيقية البريطانية مثل NME و Sounds ، حيث أطلق عليها الكاتب جيف بارتون من Sounds اسم "الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال البريطانية". [ 187 ] أعادت فرق الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال البريطانية، مثل آيرون ميدن وساكسون وديف ليبارد، إحياء هذا النوع الموسيقي. وباتباع نهج جوداس بريست وموترهيد، عززوا قوة موسيقاهم، وقللوا من عناصر البلوز فيها، وركزوا على الإيقاعات السريعة بشكل متزايد. [ 188 ]

"بدا الأمر وكأنه عودة قوية لموسيقى الهيفي ميتال"، كما أشار روني جيمس ديو ، الذي انضم إلى فرقة بلاك ساباث عام 1979. "لم أعتقد قط أن هناك تراجعًا في موسيقى الهيفي ميتال - إن صح التعبير! - لكن كان من المهم بالنسبة لي أن أشارك، مرة أخرى [بعد فرقة رينبو ] ، في شيء يمهد الطريق لمن سيأتون بعدي." [ 189 ]

بحلول عام ١٩٨٠، اقتحمت موجة موسيقى الهيفي ميتال البريطانية الجديدة (NWOBHM) التيار السائد، حيث وصلت ألبومات فرق مثل آيرون ميدن وساكسون، بالإضافة إلى موتورهيد، إلى قائمة أفضل عشرة ألبومات في بريطانيا. وعلى الرغم من أنها لم تحقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا، إلا أن فرقًا من هذه الموجة، مثل فينوم ودايموند هيد، كان لها تأثير بالغ على تطور موسيقى الميتال. [ ١٩٠ ] في عام ١٩٨١، أصبحت موتورهيد أول فرقة من هذا الجيل الجديد من فرق الميتال تتصدر قوائم الأغاني في المملكة المتحدة بألبومها المباشر " لا نوم حتى هامرسميث" . [ ١٩١ ]

خلال هذه الفترة، بدأت فرق الجيل الأول من موسيقى الميتال بالتراجع عن الأضواء. تفككت فرقة ديب بيربل بعد فترة وجيزة من رحيل بلاكمور عام 1975، وانفصلت فرقة ليد زبلين بعد وفاة عازف الطبول جون بونام عام 1980. عانت فرقة بلاك ساباث من صراعات داخلية وإدمان المخدرات، في حين واجهت منافسة شرسة من فرقة فان هيلين التي كانت تفتتح حفلاتها . [ 192 ] [ 193 ] رسخ إيدي فان هيلين مكانته كواحد من أبرز عازفي غيتار الميتال في تلك الحقبة. ويُعتبر عزفه المنفرد على أغنية " Eruption "، من ألبوم الفرقة الذي يحمل اسمها والصادر عام 1978 ، علامة فارقة. [ 194 ] حتى أن أسلوب إيدي فان هيلين الموسيقي امتد إلى موسيقى البوب ​​عندما ظهر عزفه المنفرد على الغيتار في أغنية " Beat It " لمايكل جاكسون ، والتي تصدرت قائمة الأغاني في الولايات المتحدة في فبراير 1983. [ 195 ]

استلهامًا من نجاح فرقة فان هيلين، بدأت موسيقى الميتال بالظهور في جنوب كاليفورنيا خلال أواخر سبعينيات القرن العشرين. انطلاقًا من نوادي شارع صن سيت ستريب في لوس أنجلوس، تأثرت فرق مثل موتلي كرو ، وكوايت رايوت ، ورات ، وواسب ، وروكس ريجيم (التي أصبحت لاحقًا سترايبر ) بموسيقى الهيفي ميتال التقليدية في السبعينيات. [ 196 ] لاحقًا، وصف ستيفن بيرسي، قائد فرقة رات، هذه المجموعة من الفرق بأنها المجموعة الصغيرة التي "أطلقت شرارة" هذا المشهد الموسيقي. [ 197 ] وقد دمجت هذه الفرق عناصر مسرحية (وأحيانًا مكياجًا) لفرق غلام ميتال أو "هير ميتال" مثل أليس كوبر وكيس. [ 198 ] غالبًا ما تميزت فرق غلام ميتال بصريًا بتسريحات شعر طويلة ومعقدة، مصحوبة بملابس كانت تُعتبر أحيانًا غير نمطية جنسيًا. ركزت كلمات أغاني فرق موسيقى الغلام ميتال هذه بشكل مميز على المتعة المفرطة والسلوك الجامح، بما في ذلك كلمات تضمنت ألفاظًا جنسية بذيئة وتعاطي المخدرات. [ 199 ] في أعقاب الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال البريطانية ونجاح فرقة جوداس بريست مع ألبومها " بريتش ستيل " (1980)، ازدادت شعبية موسيقى الهيفي ميتال بشكل ملحوظ في أوائل الثمانينيات. استفاد العديد من فناني الميتال من الشهرة التي حظوا بها على قناة إم تي في ، التي بدأت بثها عام 1981؛ وغالبًا ما ارتفعت مبيعات الأغاني بشكل كبير إذا عُرضت فيديوهات الفرقة على القناة. [ 200 ] جعلت فيديوهات فرقة ديف ليبارد لأغنية "بايرومانيا " (1983) منهم نجومًا عالميين في أمريكا، وأصبحت فرقة كوايت رايوت أول فرقة هيفي ميتال أمريكية تتصدر قائمة بيلبورد بألبومها "ميتال هيلث" (1983). كان مهرجان الولايات المتحدة في كاليفورنيا عام 1983 أحد الأحداث المحورية في ازدياد شعبية موسيقى الميتال ، حيث اجتذب "يوم موسيقى الهيفي ميتال" الذي ضم أوزي أوزبورن، وفان هالين، وسكوربيونز، وموتلي كرو، وجوداس بريست، وغيرهم، أكبر عدد من الجماهير في هذا الحدث الذي استمر ثلاثة أيام. [ 201 ]

بين عامي 1983 و1984، ارتفعت حصة موسيقى الهيفي ميتال من إجمالي مبيعات التسجيلات في الولايات المتحدة من 8% إلى 20%. [ 202 ] وصدرت عدة مجلات متخصصة رئيسية في هذا النوع الموسيقي، منها مجلة كيرانغ! عام 1981 ومجلة ميتال هامر عام 1984، بالإضافة إلى عدد كبير من المجلات المخصصة لعشاق هذا النوع. وفي عام 1985، أعلنت مجلة بيلبورد : "لقد وسّعت موسيقى الميتال قاعدة جمهورها. لم تعد موسيقى الميتال حكرًا على المراهقين الذكور. فقد أصبح جمهورها أكبر سنًا (في سن الجامعة)، وأصغر سنًا (قبل سن المراهقة)، وأكثر ميلًا إلى الإناث." [ 203 ]

بحلول منتصف ثمانينيات القرن العشرين، هيمنت موسيقى الغلام ميتال على قوائم الأغاني الأمريكية، وقنوات الموسيقى التلفزيونية ، وحفلات الملاعب. وبرزت فرق جديدة مثل فرقة وورانت من لوس أنجلوس ، وفرق من الساحل الشرقي مثل بويزن وسندريلا ، لتصبح من أبرز الفرق الجاذبة للجمهور، بينما حافظت فرقتا موتلي كرو ورات على شعبيتهما الكبيرة. ونجحت فرقة بون جوفي من نيوجيرسي ، التي جمعت بين أسلوب الهارد روك والغلام ميتال، نجاحًا باهرًا مع ألبومها الثالث " سليبري وين ويت " (1986). وحققت فرقة يوروب السويدية، ذات الأسلوب المماثل ، شهرة عالمية مع ألبوم "ذا فاينل كاونت داون " (1986)، الذي تصدرت أغنيته الرئيسية قوائم الأغاني في 25 دولة. [ 204 ] وفي عام 1987، أطلقت قناة إم تي في برنامج "هيدبانجرز بول" ، المخصص حصريًا لفيديوهات موسيقى الهيفي ميتال. إلا أن جمهور موسيقى الميتال بدأ ينقسم، حيث فضل الكثيرون في أوساط موسيقى الميتال المستقلة الأصوات الأكثر تطرفًا، وانتقدوا الأسلوب الرائج ووصفوه بـ"الميتال الخفيف" أو "الهير ميتال". [ 205 ]

كانت فرقة غانز آند روزز إحدى الفرق التي وصلت إلى جماهير متنوعة . فمع إصدار ألبومهم الذي تصدّر قوائم الأغاني، " Appetite for Destruction "، عام ١٩٨٧، أعادوا إحياء نظام موسيقى الروك الصاخبة في شارع صن سيت ستريب، وساهموا بشكل كبير في استمراره لعدة سنوات. [ ٢٠٦ ] وفي العام التالي، برزت فرقة جينز أديكشن من نفس مشهد نوادي موسيقى الروك الصاخبة في لوس أنجلوس، مع ألبومهم الأول مع شركة إنتاج كبرى، " Nothing's Shocking " . وفي مراجعته للألبوم، صرّح ستيف بوند من مجلة رولينغ ستون : "إن جينز أديكشن، أكثر من أي فرقة أخرى، هي الوريث الحقيقي لفرقة ليد زبلين". [ ٢٠٧ ] وكانت الفرقة من أوائل الفرق التي ارتبط اسمها بموجة " الميتال البديل " التي ستبرز في العقد التالي. في الوقت نفسه، حافظت فرق جديدة مثل وينجر من مدينة نيويورك وسكيد رو من نيوجيرسي على شعبية موسيقى الغلام ميتال. [ ٢٠٨ ]

أنواع أخرى من موسيقى الهيفي ميتال: الثمانينيات والتسعينيات والألفية الجديدة

يظهر عازف الطبول في فرقة Suicidal Tendencies، إريك مور، خلف طقم طبوله. إحدى يديه مرفوعة مع مدّ السبابة والخنصر.
عازف الطبول إريك مور من فرقة كروس أوفر ثراش ميتال سويسايدال تيندنسيز

ظهرت العديد من الأنواع الفرعية لموسيقى الهيفي ميتال خارج التيار التجاري السائد خلال ثمانينيات القرن العشرين، [ 209 ] مثل الكروس أوفر ثراش . وقد بُذلت محاولات عديدة لرسم خريطة لعالم موسيقى الميتال المستقلة المعقد، وأبرزها جهود محرري موقع AllMusic ، بالإضافة إلى الناقد غاري شارب-يونغ . يقسم شارب-يونغ موسوعته المعدنية متعددة المجلدات موسيقى الميتال المستقلة إلى خمس فئات رئيسية: ثراش ميتال ، ديث ميتال ، بلاك ميتال ، باور ميتال ، والأنواع الفرعية ذات الصلة مثل دوم ميتال وجوثيك ميتال . [ 210 ]

في عام ١٩٩٠، اقترحت مراجعة في مجلة رولينج ستون التخلي عن مصطلح "هيفي ميتال" لأن هذا النوع الموسيقي "غامض بشكل مثير للسخرية". [ ٢١١ ] وذكرت المقالة أن المصطلح لم يؤد إلا إلى تأجيج "المفاهيم الخاطئة لدى المتعصبين لموسيقى الروك أند رول الذين ما زالوا يفترضون أن خمس فرق موسيقية مختلفة تمامًا مثل رات ، وإكستريم ، وأنثراكس ، ودانزيج ، ومذر لوف بون " تُصدر موسيقى متشابهة. [ ٢١١ ]

ثراش ميتال

تظهر فرقة سلاير في حفل موسيقي. من اليسار إلى اليمين: عازف غيتار كهربائي، عازف غيتار باس (يغني أيضًا)، عازف غيتار كهربائي، وعازف طبول. عازف الغيتار الأول وعازف غيتار الباس لهما شعر طويل. عازف الغيتار الأخير أصلع الرأس. عازف الطبول يحمل طبلتين باس.
فرقة سلاير لموسيقى ثراش ميتال تقدم عرضًا في عام 2007 أمام جدار من مكبرات الصوت

ظهرت موسيقى ثراش ميتال في أوائل ثمانينيات القرن العشرين متأثرةً بموسيقى الهاردكور بانك والموجة الجديدة من موسيقى الهيفي ميتال البريطانية، [ 212 ] وخاصةً الأغاني ذات الأسلوب السريع المعروف باسم سبيد ميتال . بدأت هذه الحركة في الولايات المتحدة، حيث كانت موسيقى ثراش ميتال في منطقة خليج سان فرانسيسكو هي المشهد الرائد. تميز الصوت الذي طورته فرق ثراش ميتال بأنه أسرع وأكثر عدوانية من صوت فرق الميتال الأصلية وخلفائها من موسيقى غلام ميتال. [ 212 ] عادةً ما تُعزف مقاطع غيتار منخفضة النبرة مع مقاطع منفردة سريعة . غالبًا ما تعبر الكلمات عن آراء عدمية أو تتناول قضايا اجتماعية باستخدام لغة عنيفة ودموية. وُصفت موسيقى ثراش ميتال بأنها نوع من "موسيقى البؤس الحضري" و"ابن عم باهت لموسيقى الراب". [ 213 ]

انتشر هذا النوع الفرعي من موسيقى الثراش بفضل فرق "الأربعة الكبار": ميتاليكا ، أنثراكس ، ميغاديث ، وسلاير . [ 214 ] لعبت ثلاث فرق ألمانية، كريتور ، سودوم، وديستراكشن ، دورًا محوريًا في نشر هذا النمط الموسيقي في أوروبا. كما كان لفرق أخرى، مثل تيستامنت وإكسودوس من منطقة خليج سان فرانسيسكو، وأوفيركيل من نيوجيرسي ، وسيبولتورا وساركوفاغو من البرازيل ، تأثيرٌ كبير. مع أن موسيقى الثراش بدأت كحركةٍ موسيقيةٍ غير رسمية، وظلت كذلك إلى حدٍ كبيرٍ لما يقرب من عقدٍ من الزمان، إلا أن الفرق الرائدة في هذا المجال بدأت في الوصول إلى جمهورٍ أوسع. أدخلت ميتاليكا هذا النمط الموسيقي إلى قائمة أفضل 40 ألبومًا في تصنيف بيلبورد عام 1986 بألبوم "ماستر أوف بابيتس" ، وهو أول ألبومٍ بلاتينيٍّ لهذا النوع. [ 215 ] بعد ذلك بعامين، وصل ألبوم الفرقة "... أند جاستس فور أول" إلى المركز السادس، بينما حققت ميغاديث وأنثراكس أيضًا مراكز ضمن أفضل 40 ألبومًا في التصنيفات الأمريكية. [ 216 ] 

على الرغم من أن فرقة سلاير لم تحقق نجاحًا تجاريًا يُذكر مقارنةً ببقية فرق "البيغ فور"، إلا أنها أصدرت أحد أهم ألبومات هذا النوع الموسيقي: ألبوم " Reign in Blood " (1986)، الذي يُنسب إليه الفضل في دمج نغمات غيتار أثقل وتضمين تصويرات صريحة للموت والمعاناة والعنف والسحر في كلمات أغاني ثراش ميتال. [ 217 ] استقطبت سلاير جمهورًا من اليمين المتطرف من حليقي الرؤوس ، ولا تزال اتهامات الترويج للعنف والأفكار النازية تُلاحق الفرقة. [ 218 ] مع أن سلاير لم تحظَ بتغطية إعلامية واسعة، إلا أن موسيقاها لعبت دورًا محوريًا في تطور موسيقى الميتال المتطرفة . [ 219 ]

في أوائل التسعينيات، حققت فرق موسيقى الثراش ميتال نجاحًا باهرًا، متجاوزةً التيار السائد لموسيقى الميتال ومُعيدَةً تعريفه. [ 220 ] تصدّر ألبوم ميتاليكا الذي يحمل اسم الفرقة، والصادر عام 1991 ، قائمة بيلبورد ، [ 221 ] حيث رسّخت الفرقة قاعدة جماهيرية عالمية. [ 222 ] ودخل ألبوم ميغاديث " العد التنازلي للانقراض " (1992) القائمة في المركز الثاني، [ 223 ] ودخلت فرق أنثراكس وسلاير قائمة أفضل عشرة ألبومات، [ 224 ] كما دخلت ألبومات فرق محلية مثل تيستامنت وسيبولتورا قائمة أفضل مئة ألبوم. [ 225 ]

ديث ميتال

يظهر رجل، تشاك شولدينر، على شاطئ داكن. لديه شعر طويل، وبنطال أسود وقميص أسود، وسترة جلدية سوداء.
تشاك شولدينر من فرقة ديث ، "يُعرف على نطاق واسع بأنه أبو موسيقى الموت ميتال" [ 226 ]

سرعان ما بدأ ثراش ميتال بالتطور والانقسام إلى أنواع ميتال أكثر تطرفًا. ووفقًا لـ MTV News، "كانت موسيقى سلاير مسؤولة بشكل مباشر عن ظهور ديث ميتال". [ 227 ] كما كانت فرقة فينوم، إحدى فرق الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال البريطانية (NWOBHM)، من الرواد المهمين. تبنت حركة ديث ميتال في كل من أمريكا الشمالية وأوروبا عناصر التجديف والشيطانية التي استخدمتها هذه الفرق، وشددت عليها. تُعتبر فرق ديث من فلوريدا، وبوسيسد من منطقة خليج سان فرانسيسكو، ونيكروفاجيا من أوهايو [ 228 ] من الفرق الرائدة في هذا النمط. يُنسب إلى الفرق الثلاث الفضل في إلهام اسم هذا النوع الفرعي. وقد فعلت بوسيسد ذلك تحديدًا من خلال ألبومها التجريبي " ديث ميتال " عام 1984 ، وأغنيتها "ديث ميتال" التي صدرت من ألبومها الأول " سيفن تشيرشز " عام 1985. في أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات، برز ديث ميتال السويدي، وظهرت أشكال لحنية منه. [ 229 ]

تستغل موسيقى ديث ميتال سرعة وعدوانية كل من موسيقى ثراش ميتال وهاردكور، ممزوجة بكلمات تتناول عنف أفلام الرعب من الدرجة الثالثة وعبادة الشيطان . [ 230 ] عادةً ما تكون أصوات مغني ديث ميتال كئيبة، وتتضمن " هديرًا جهوريًا "، وصراخًا حادًا ، و"صوتًا أجشًا" [ 231 ] وتقنيات أخرى غير شائعة. [ 232 ] يكمل أسلوب الغناء العميق والعدواني غيتارات منخفضة النغمة ومشوهة بشدة [ 230 ] [ 231 ] وإيقاعات سريعة للغاية، غالبًا مع طبول باس مزدوجة سريعة وضربات سريعة أشبه بـ"جدار الصوت" . كما أن التغييرات المتكررة في الإيقاع والتوقيع الزمني والتزامن من السمات المميزة أيضًا. [ 233 ]

موسيقى ديث ميتال، مثل موسيقى ثراش ميتال، ترفض عمومًا المظاهر المسرحية لأنماط الميتال السابقة، وتختار بدلًا منها مظهرًا يوميًا من الجينز الممزق والسترات الجلدية البسيطة. [ 234 ] كان جلين بنتون ، عازف فرقة ديسيد ، استثناءً بارزًا لهذه القاعدة، حيث وشم صليبًا مقلوبًا على جبهته وارتدى درعًا على المسرح. تبنت فرقة موربيد أنجل رموزًا فاشية جديدة . [ 234 ] كانت هاتان الفرقتان، إلى جانب فرقتي ديث وأوبيتشوري ، من رواد مشهد ديث ميتال الرئيسي الذي ظهر في فلوريدا في منتصف الثمانينيات. في المملكة المتحدة، ظهر أسلوب غرايندكور ، وهو أسلوب مشابه ، بقيادة فرق مثل نابالم ديث وإكستريم نويز تيرور ، من حركة أناركو بانك . [ 230 ]

بلاك ميتال

ظهرت الموجة الأولى من موسيقى البلاك ميتال في أوروبا في أوائل ومنتصف ثمانينيات القرن العشرين، بقيادة فرق مثل فينوم البريطانية ، وميرسيفول فايت الدنماركية ، وهيلهامر وسيلتيك فروست السويسريتين ، وباثوري السويدية . وبحلول أواخر الثمانينيات، كانت فرق نرويجية مثل مايهم وبورزوم تقود موجة ثانية. [ 235 ] تتفاوت موسيقى البلاك ميتال بشكل كبير في الأسلوب وجودة الإنتاج، على الرغم من أن معظم الفرق تُركز على الغناء الصاخب والهادر، والجيتارات المشوهة للغاية التي تُعزف غالبًا بتقنية التريمولو السريعة ، والأجواء الكئيبة [ 232 ] والإنتاج المتعمد منخفض الجودة، والذي غالبًا ما يتضمن ضوضاء محيطة وأصوات أزيز في الخلفية. [ 236 ]

تُعدّ المواضيع الشيطانية شائعة في موسيقى البلاك ميتال، مع أن العديد من الفرق تستلهم من الوثنية القديمة ، داعيةً إلى العودة إلى قيم ما قبل المسيحية المزعومة. [ 237 ] كما تُجرّب العديد من فرق البلاك ميتال أصواتًا من جميع أنواع موسيقى الميتال، والفولك، والموسيقى الكلاسيكية، والإلكترونيكا، والطليعية. [ 231 ] أوضح فينريز ، عازف الطبول في فرقة دارك ثرون : "كان للأمر علاقة بالإنتاج، والكلمات، وطريقة لباسهم، والتزامهم بتقديم موسيقى قبيحة، وخام، وكئيبة. لم يكن هناك صوت نمطي." [ 238 ]

على الرغم من أن فرقًا مثل ساركوفاجو كانت تستخدم طلاء الجثث ، إلا أن فرقة مايهيم كانت تستخدمه بانتظام بحلول عام 1990؛ كما تبنت العديد من فرق البلاك ميتال الأخرى هذا المظهر. ألهمت فرقة باثوري حركتي فايكنغ ميتال وفولك ميتال ، بينما برزت فرقة إيمورتال بفضل إيقاعات البلاست بيت. ارتبطت بعض الفرق في مشهد البلاك ميتال الإسكندنافي بأعمال عنف كبيرة في أوائل التسعينيات، [ 239 ] حيث ارتبطت فرقتا مايهيم وبورزوم بحرق الكنائس. أدى الترويج التجاري المتزايد لموسيقى ديث ميتال إلى رد فعل عنيف؛ فبدءًا من النرويج، تحول جزء كبير من المشهد الموسيقي الإسكندنافي البديل لدعم مشهد البلاك ميتال الذي قاوم استغلال صناعة الميتال التجارية له. [ 240 ]

بحلول عام ١٩٩٢، بدأت فرق موسيقى البلاك ميتال بالظهور في مناطق خارج الدول الاسكندنافية، بما في ذلك ألمانيا وفرنسا وبولندا. [ ٢٤١ ] أثارت جريمة قتل يورونيموس، عازف غيتار فرقة مايهيم، على يد فارج فيكرنيس ، عازف غيتار فرقة بورزوم، عام ١٩٩٣، تغطية إعلامية واسعة. [ ٢٣٨ ] في حوالي عام ١٩٩٦، عندما شعر الكثيرون في هذا المجال بركود هذا النوع الموسيقي، [ ٢٤٢ ] اتجهت عدة فرق رئيسية، بما في ذلك بورزوم وفرقة بيهيريت الفنلندية، نحو أسلوب موسيقى الأمبينت ، بينما استكشفت فرقتا تيامات السويدية وسامائيل السويسرية موسيقى البلاك ميتال السيمفونية . [ ٢٤٣ ] في أواخر التسعينيات وأوائل الألفية الثانية، ساهمت فرقتا ديمو بورغير النرويجية وكريدل أوف فيلث الإنجليزية في تقريب موسيقى البلاك ميتال من التيار السائد. [ ٢٤٤ ] [ ٢٤٥ ]

الباور ميتال والبروغريسيف ميتال

فرقة رابسودي أوف فاير الإيطالية تقدم عرضاً في بوينس آيرس عام 2010

خلال أواخر ثمانينيات القرن العشرين، ظهرت موسيقى الباور ميتال كرد فعلٍ على قسوة موسيقى الديث ميتال والبلاك ميتال. [ 246 ] ورغم أنها تُعتبر نمطًا موسيقيًا غير معروف نسبيًا في أمريكا الشمالية، إلا أنها تحظى بشعبية واسعة في أوروبا واليابان وأمريكا الجنوبية. تركز موسيقى الباور ميتال على الألحان الملحمية المفعمة بالحيوية، وعلى مواضيع "تخاطب إحساس المستمع بالشجاعة والجمال". [ 247 ] وقد أرست فرقة هيلووين الألمانية النموذج الأولي لهذا النوع الموسيقي في منتصف إلى أواخر ثمانينيات القرن العشرين ، حيث جمعت في ألبوميها "Keeper of the Seven Keys" الصادرين عامي 1987 و1988 ، بين قوة الريفات، والأسلوب اللحني، وأسلوب الغناء "النظيف" ذي الطبقة الصوتية العالية لفرق مثل جوداس بريست وآيرون ميدن، مع سرعة وطاقة موسيقى الثراش ميتال، "مُبلورةً بذلك المكونات الصوتية لما يُعرف الآن باسم الباور ميتال". [ 248 ]

تتميز فرق الباور ميتال التقليدية، مثل هامر فول السويدية ، ودراغون فورس الإنجليزية ، وآيسد إيرث وميتال تشيرش الأمريكيتين، بصوتٍ متأثرٍ بشكلٍ واضحٍ بأسلوب الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال البريطانية (NWOBHM). [249] [250] كما تتميز العديد من فرق الباور ميتال، مثل سافاتاج وكاميلوت الأمريكيتين ، ونايتويش وستراتوفاريوس وسوناتا أركتيكا الفنلندية ، ورابسودي أوف فاير الإيطالية ، وكاثارسيس الروسية ، بصوتٍ " سيمفوني " يعتمد على آلات المفاتيح ، ويستخدم أحيانًا الأوركسترا ومغني الأوبرا. وقد حظي الباور ميتال بشعبيةٍ واسعةٍ في اليابان وأمريكا الجنوبية، حيث تحظى فرقٌ مثل أنغرا البرازيلية وراتا بلانكا الأرجنتينية بشعبيةٍ كبيرة. [ 251 ]

يرتبط الباور ميتال ارتباطًا وثيقًا بالبروغريسيف ميتال ، الذي يتبنى أسلوبًا تأليفيًا معقدًا على غرار فرق مثل راش وكينغ كريمسون . ظهر هذا النمط في الولايات المتحدة في أوائل ومنتصف ثمانينيات القرن العشرين، مع رواد مثل كوينزرايش ، وفيتس وورنينغ، ودريم ثيتر . ويُعدّ مزيج أصوات البروغريسيف ميتال والباور ميتال مثالًا بارزًا على ذلك، حيث تُعتبر فرقة سيمفوني إكس من نيوجيرسي ، التي يُعدّ عازف غيتارها مايكل روميو من بين أشهر عازفي الغيتار السريعين في العصر الحديث. [ 252 ]

أدى ظهور موسيقى البروغريسيف ميتال إلى ظهور العديد من الأنواع الفرعية، وإن كانت لا ترتبط تقريبًا بموسيقى الباور ميتال. وقد مزجت فرق مثل فويفود الكندية ، وكورونر السويسرية، وواتش تاور الأمريكية، ما يُعرف باسم " التكنيكال ثراش ميتال "، بين البروغريسيف ميتال والثراش ميتال، مع عناصر من الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال البريطانية (NWOBHM) وموسيقى الجاز فيوجن . [ 253 ] [ 254 ] ويُنسب إلى ألبوم واتش تاور الثاني، "Control and Resistance " (1989)، الفضل في تمهيد الطريق لظهور التكنيكال ديث ميتال ، وهو مزيج من الديث ميتال والبروغريسيف ميتال والجاز. [ 255 ] ومن الفرق الرائدة في هذا النمط: ديث ، وأثيست ، وسينيك ، وبيستيلنس . [ 256 ]

دوم ميتال

ظهرت حركة الدوم ميتال في منتصف ثمانينيات القرن العشرين مع فرق مثل سانت فيتوس من كاليفورنيا، وذا أوبسيسد من ماريلاند ، وترابل من شيكاغو، وكاندلمايس من السويد ، رافضةً تركيز أنماط الميتال الأخرى على السرعة، ومُبطئةً موسيقاها إلى حدّ التباطؤ. تعود جذور الدوم ميتال إلى المواضيع الغنائية والأسلوب الموسيقي لفرقة بلاك ساباث في بداياتها. [ 257 ] كما كان لفرقة ميلفينز تأثير كبير على الدوم ميتال وعدد من فروعه. [ 258 ] يتميز الدوم ميتال بالتركيز على اللحن، والإيقاعات الحزينة، والجو الكئيب مقارنةً بالعديد من أنواع الميتال الأخرى. [ 259 ]

ساهم إصدار ألبوم " Forest of Equilibrium" عام 1991 ، وهو الألبوم الأول لفرقة Cathedral البريطانية ، في إطلاق موجة جديدة من موسيقى الدوم ميتال. خلال الفترة نفسها، أدى أسلوب المزج بين الدوم والديث ميتال الذي قدمته فرق بريطانية مثل Paradise Lost و My Dying Bride و Anathema إلى ظهور موسيقى الغوثيك ميتال الأوروبية . [ 260 ] بتوزيعاتها الصوتية المميزة التي تعتمد على مغنيين، كما يتضح في أعمال فرقتي Theatre of Tragedy و Tristania النرويجيتين. وقدمت فرقة Type O Negative من نيويورك رؤية أمريكية لهذا الأسلوب. [ 261 ]

في الولايات المتحدة، ظهر موسيقى السلادج ميتال ، التي تمزج بين موسيقى الدوم ميتال والهاردكور بانك، في أواخر ثمانينيات القرن العشرين؛ وكانت فرقتا آي هيت غود وكرو بار من رواد مشهد السلادج في لويزيانا. في أوائل العقد التالي، قادت فرقتا كيوس وسليب من كاليفورنيا ، مستلهمتين من فرق الدوم ميتال السابقة، صعود موسيقى الستونر ميتال ، [ 262 ] بينما ساهمت فرقة إيرث من سياتل في تطوير نوع الدرون ميتال الفرعي . [ 263 ] شهدت أواخر تسعينيات القرن العشرين ظهور فرق جديدة مثل فرقة غوتسنيك من لوس أنجلوس ، بصوتها الكلاسيكي الذي يجمع بين الستونر والدوم، وفرقة صن أو))) ، التي تمزج بين الدوم والدرون والدارك أمبينت ميتال؛ وقد شبهت صحيفة نيويورك تايمز صوتها بـ" راجا هندية وسط زلزال". [ 259 ]

الأنواع الفرعية والاندماجات في التسعينيات وأوائل الألفية الثانية

يؤدي المغني لاين ستالي عرضاً على المسرح مع فرقة أليس إن تشينز. يمسك الميكروفون بكلتا يديه وعيناه مغمضتان أثناء الغناء.
لاين ستالي من فرقة أليس إن تشينز ، إحدى أشهر الفرق الموسيقية المرتبطة بموسيقى الميتال البديل ، يؤدي عرضاً في عام 1992

تراجعت شعبية موسيقى جلام ميتال مع الانتشار الواسع لموسيقى الجرونج والروك البديل، [ 264 ] وكذلك مع تزايد شعبية الصوت الأكثر عدوانية الذي تميزت به فرقة ميتاليكا وموسيقى ما بعد ثراش ميتال التي قدمتها فرقتا بانتيرا ووايت زومبي . [ 265 ]

تأثرت فرق موسيقى الجرونج بصوت الهيفي ميتال، لكنها رفضت المبالغات التي اتسمت بها فرق الميتال الأكثر شهرة، مثل عزفهم المنفرد "الباهر والمبهر" وتوجههم "المهيمن على المظهر" الذي اشتهرت به قناة MTV . [ 208 ] في عام 1991، أصدرت فرقة ميتاليكا ألبومها الذي يحمل اسمها ، والمعروف أيضًا باسم "الألبوم الأسود "، والذي نقل صوت الفرقة من موسيقى ثراش ميتال إلى موسيقى الهيفي ميتال التقليدية. [ 266 ] حصل الألبوم على شهادة البلاتين 16 مرة من قبل رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA) . [ 267 ] حققت بعض الفرق الجديدة، التي تُصنف بوضوح ضمن موسيقى الميتال، نجاحًا تجاريًا خلال النصف الأول من العقد - حيث تصدر ألبوم " Far Beyond Driven" لفرقة بانتيرا قائمة بيلبورد في عام 1994 - ولكن، "في نظر التيار السائد، كانت موسيقى الميتال قد ماتت". [ 268 ] حاولت بعض الفرق التكيف مع المشهد الموسيقي الجديد. جددت فرقة ميتاليكا صورتها: قصّ أعضاؤها شعرهم، وفي عام ١٩٩٦، تصدّروا مهرجان لولابالوزا للموسيقى البديلة ، الذي أسسه بيري فاريل ، مغني فرقة جينز أديكشن . ورغم أن هذا الأمر أثار ردود فعل سلبية من بعض المعجبين القدامى، [ ٢٦٩ ] إلا أن ميتاليكا ظلت واحدة من أنجح الفرق الموسيقية في العالم حتى مطلع القرن الجديد. [ ٢٧٠ ]

فرقة لاكونا كويل الإيطالية لموسيقى الميتال القوطي تقدم عرضاً في عام 2010

على غرار فرقة Jane's Addiction، تندرج العديد من أشهر فرق أوائل التسعينيات ذات الجذور في موسيقى الهيفي ميتال تحت مصطلح "الميتال البديل". [ 271 ] يُنسب الفضل لفرق موسيقى الجرونج في سياتل، مثل Soundgarden، في ترسيخ مكانة الهيفي ميتال في موسيقى الروك البديل، [ 272 ] وكانت فرقة Alice in Chains في قلب حركة الميتال البديل. وتم تطبيق هذا المصطلح على طيف واسع من الفرق الأخرى التي مزجت موسيقى الميتال بأنماط موسيقية مختلفة: فقد جمعت فرقة Faith No More بين موسيقى الروك البديل وموسيقى البانك والفانك والميتال والهيب هوب ؛ ودمجت فرقة Primus عناصر من موسيقى الفانك والبانك والثرش ميتال والموسيقى التجريبية ؛ ومزجت فرقة Tool بين الميتال والروك التقدمي ؛ وبدأت فرق مثل Fear Factory و Ministry و Nine Inch Nails في دمج موسيقى الميتال في موسيقاها الصناعية (والعكس صحيح)؛ وسلكت فرقة Marilyn Manson مسارًا مشابهًا، مع توظيفها أيضًا لمؤثرات الصدمة التي اشتهر بها أليس كوبر. على الرغم من أن فناني موسيقى الميتال البديل لم يمثلوا مشهدًا متماسكًا، إلا أنهم توحدوا برغبتهم في تجربة هذا النوع الموسيقي ورفضهم لجماليات موسيقى جلام ميتال (مع استثناءات ملحوظة، وإن كانت جزئية، في الأداء المسرحي لمارلين مانسون ووايت زومبي - المصنفين أيضًا ضمن موسيقى الميتال البديل). [ 271 ] وقد مثّل مزيج الأساليب والأصوات في موسيقى الميتال البديل "النتائج الزاهية لانفتاح موسيقى الميتال على العالم الخارجي". [ 273 ]

في منتصف وأواخر التسعينيات، ظهرت موجة جديدة من فرق الميتال الأمريكية، مستوحاة من فرق الميتال البديل ومزيجها من الأنواع الموسيقية. [ 274 ] عُرفت هذه الفرق باسم "نيو ميتال"، حيث دمجت فرق مثل سليب نوت ، ولينكين بارك ، وليمب بيزكيت ، وبابا روتش ، وبي أو دي ، وكورن ، وديستربد عناصر موسيقية تتراوح بين ديث ميتال والهيب هوب، وغالبًا ما تضمنت منسقي أغاني ( دي جيه ) وأداءً صوتيًا بأسلوب الراب . أثبت هذا المزيج أن "الميتال متعدد الثقافات يمكن أن يحقق نجاحًا". [ 275 ] حقق نيو ميتال نجاحًا جماهيريًا واسعًا بفضل بثه المكثف على قناة إم تي في، وإطلاق أوزي أوزبورن مهرجان أوزفيست عام 1996 ، مما دفع وسائل الإعلام للحديث عن عودة موسيقى الهيفي ميتال. [ 276 ] في عام 1999، أشارت مجلة بيلبورد إلى وجود أكثر من 500 برنامج إذاعي متخصص في موسيقى الميتال في الولايات المتحدة، أي ما يقرب من ثلاثة أضعاف العدد قبل عشر سنوات. [ 277 ] على الرغم من شعبية نيو ميتال الواسعة، لم يتقبّل عشاق الميتال التقليدي هذا النمط بشكل كامل. [ 278 ] بحلول أوائل عام 2003، بدأت شعبية الحركة بالتراجع، على الرغم من أن العديد من فرق موسيقى نيو ميتال مثل كورن أو ليمب بيزكيت احتفظت بمتابعة كبيرة. [ 279 ]

الأنماط الحديثة: منتصف إلى أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، والعقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، والعقد الثالث من القرن الحادي والعشرين

برزت موسيقى الميتالكور ، وهي مزيج من موسيقى الميتال المتطرفة وموسيقى الهاردكور بانك ، [ 280 ] كقوة تجارية في منتصف العقد الأول من الألفية الثانية، بعد أن كانت ظاهرة هامشية في الغالب خلال ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي؛ [ 281 ] ومن الفرق الرائدة فيها: إيرث كرايسس ، [ 282 ] [ 283 ] وكونفرج ، [ 282 ] وهاتبريد، [ 283 ] [ 284 ] وشاي هولود . [ 285 ] [ 286 ] وبحلول عام 2004، كانت موسيقى الميتالكور الميلودية - المتأثرة أيضًا بموسيقى الموت الميلودية - تحظى بشعبية كبيرة لدرجة أن ألبوم " The End of Heartache" لفرقة كيلسويتش إنجيج وألبوم " The War Within " لفرقة شادوز فول ظهرا لأول مرة في المركزين 21 و20 على التوالي في قائمة بيلبورد للألبومات. [ 287 ]

صورة ملونة لعضوين من فرقة Children of Bodom يقفان على خشبة المسرح مع غيتارات، وتظهر الطبول في الخلفية. كلا عازفي الغيتار الكهربائي يمتلكان غيتارات من طراز "Flying V" وشعرهما طويل.
فرقة تشيلدرن أوف بودوم ، تؤدي عرضها في مهرجان ماسترز أوف روك لعام 2007

تطورت موسيقى الماثكور بشكل أكبر من الميتالكور ، وهي أسلوب موسيقي أكثر تعقيدًا من الناحية الإيقاعية وأكثر تقدمًا، وقد برزت بفضل فرق مثل ديلينجر إسكيب بلان ، وكونفرج ، وبروتست ذا هيرو . [ 288 ] السمة الرئيسية المميزة للماثكور هي استخدام إيقاعات غير مألوفة، وقد وُصفت بأنها تمتلك تشابهًا إيقاعيًا مع موسيقى الجاز الحر . [ 289 ]

حافظت موسيقى الهيفي ميتال على شعبيتها في العقد الأول من الألفية الثانية، لا سيما في أوروبا القارية. وبحلول الألفية الجديدة، برزت الدول الاسكندنافية كإحدى المناطق التي أنتجت فرقًا موسيقية مبتكرة وناجحة، بينما كانت بلجيكا وهولندا، وخاصة ألمانيا، أهم الأسواق. [ 290 ] تحظى موسيقى الميتال بقبول أوسع في الدول الاسكندنافية وشمال أوروبا مقارنةً بمناطق أخرى، وذلك بفضل الانفتاح الاجتماعي والسياسي في هذه المناطق؛ [ 291 ] وغالبًا ما تُلقب فنلندا بـ"أرض الهيفي ميتال الموعودة"، إذ يوجد فيها أكثر من 50 فرقة ميتال لكل 100,000 نسمة، وهو عدد يفوق أي دولة أخرى في العالم. [ 292 ] [ 293 ] من بين فرق الميتال الأوروبية الراسخة التي حققت عدة ألبومات مراكز ضمن أفضل 20 ألبومًا في قوائم الأغاني الألمانية بين عامي 2003 و2008، نذكر فرقة Children of Bodom الفنلندية ، [ 294 ] وفرقة Dimmu Borgir النرويجية، [ 295 ] وفرقة Blind Guardian الألمانية ، [ 296 ] وفرقة HammerFall السويدية. [ 297 ]

في العقد الأول من الألفية الثانية، ظهر نوع موسيقي متطرف يُعرف باسم ديثكور ، وهو مزيج من موسيقى الميتال . يجمع الديثكور عناصر من ديث ميتال ، وهاردكور بانك ، وميتالكور . [ 298 ] [ 299 ] يتميز الديثكور بخصائص مثل مقاطع الريف المميزة لديث ميتال ، ومقاطع البريك داون المميزة لهاردكور بانك، وأصوات الصراخ الحادة، وغناء يشبه صراخ الخنازير، والصراخ. [ 300 ] [ 301 ] من فرق الديثكور: وايت تشابل ، وسويسايد سايلنس ، وديسبايزد أيكون ، وكارنيفكس . [ 302 ]

استُخدم مصطلح "ريترو-ميتال" لوصف فرق موسيقية مثل فرقة ذا سورد من تكساس، وهاي أون فاير من كاليفورنيا ، وويتشكرافت السويدية [ 303 ] ، وولفموذر الأسترالية . [ 303 ] [ 304 ] استلهم ألبوم ذا سورد " إيج أوف وينترز " (2006) بشكل كبير من أعمال بلاك ساباث وبنتاغرام ، [ 305 ] وأضافت ويتشكرافت عناصر من موسيقى الفولك روك والسايكدليك روك، [ 306 ] أما ألبوم وولفموذر الأول الذي يحمل اسم الفرقة (2005) فقد احتوى على " أورغن على غرار ديب بيربل " و" عزف كوردي مميز على غرار جيمي بيج ". وقد ألهمت فرقة ماستودون ، التي تعزف موسيقى ميتال بروغريسيف/سلادج، مزاعم بإحياء موسيقى الميتال في الولايات المتحدة، والتي أطلق عليها بعض النقاد اسم " الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال الأمريكية ". [ 307 ]

بحلول أوائل العقد الثاني من الألفية، شهدت موسيقى الميتالكور تطورًا ملحوظًا، حيث باتت تدمج بشكل متزايد آلات السينثسيزر وعناصر من أنواع موسيقية أخرى غير الروك والميتال. حقق ألبوم "Reckless & Relentless" لفرقة Asking Alexandria البريطانية ، الذي باع 31,000 نسخة في أسبوعه الأول، وألبوم " Dead Throne " لفرقة The Devil Wears Prada الصادر عام 2011 ، والذي باع 32,400 نسخة في أسبوعه الأول، المركزين التاسع والعاشر على التوالي في قائمة بيلبورد 200. وفي عام 2013، أصدرت فرقة Bring Me the Horizon البريطانية ألبومها الاستوديو الرابع " Sempiternal" ، الذي لاقى استحسانًا نقديًا واسعًا. ودخل الألبوم قائمة الألبومات البريطانية في المركز الثالث ، وقائمة الألبومات الأسترالية في المركز الأول. باع الألبوم 27522 نسخة في الولايات المتحدة الأمريكية ودخل قائمة بيلبورد في المركز الحادي عشر ، مما جعله أعلى إصداراتهم تصنيفًا في أمريكا حتى ألبومهم التالي، That's the Spirit ، الذي ظهر لأول مرة في المركز الثاني في عام 2015.

في العقد الثاني من الألفية الثانية، ظهر نمط موسيقي جديد يُعرف باسم " دجنت " كنوع فرعي من موسيقى البروجريسيف ميتال التقليدية . [ 310 ] [ 311 ] تتميز موسيقى الدجنت بتعقيدها الإيقاعي والتقني، [ 312 ] واستخدامها لأوتار غيتار مشوهة بشدة ومكتومة براحة اليد ، ومقاطع موسيقية متقطعة ، [ 313 ] وإيقاعات متعددة إلى جانب عزف منفرد بارع . [ 310 ] ومن سماتها المميزة الأخرى استخدام غيتارات ذات نطاق صوتي واسع بسبعة وثمانية وتسعة أوتار . [ 314 ]

شهد مزيج موسيقى النيو ميتال مع موسيقى الإلكتروبوب ، الذي قدمته المغنيات وكاتبات الأغاني بوبي ، وغرايمز ، ورينا ساواياما، انتعاشًا شعبيًا ونقديًا لهذا النوع الموسيقي في أواخر العقد الأول من الألفية الثانية والعقد الثاني منها، لا سيما في ألبوماتهن " I Disagree" و "Miss Anthropocene" و "Sawayama" على التوالي . [ 315 ] [ 316 ] [ 317 ] [ 318 ]

نطاق عالمي

أصبحت موسيقى الميتال نوعًا موسيقيًا عالميًا، يُستمع إليها وتُؤدى في جميع أنحاء العالم. [ 319 ] [ 320 ] استكشفت لينا داوز الأبعاد المتعددة للعنصرية في كتابها " ماذا تفعل هنا؟" ، بما في ذلك وجهات نظر الموسيقيات والمعجبات السوداوات في مشهد موسيقى الهيفي ميتال في أمريكا الشمالية والمملكة المتحدة. كما استندت في أطروحتها للدكتوراه "الحرية ليست مجانية: العرق والتمثيل في موسيقى الهيفي ميتال المتطرفة" إلى تجاربها الشخصية، موضحةً بعض الفروق الدقيقة لمجتمع يمكن أن يكون في الوقت نفسه موقعًا للإقصاء ومساحةً لحرية تعبير أكبر مقارنةً بالأنواع الموسيقية السائدة. [ 321 ] تروج فرقة "ألين ويبنري" من شعب الماوري في نيوزيلندا لموسيقى الهيفي ميتال كإحدى وسائل مكافحة العنصرية. [ 322 ]

نساء في موسيقى الهيفي ميتال

جيادا إترو من فيلم Frozen Crown ( يسار ) وفيديريكا لانا من فيلم Volturian ( يمين ) خلال حفل موسيقي مشترك.
فرقة "صوت باسبروت" الإندونيسية النسائية بالكامل تقدم عرضاً في مهرجان فالكوف 2022.

شاركت النساء في موسيقى الهيفي ميتال منذ نشأتها، ويعود الفضل في ذلك إلى دور إستر "جينكس" داوسون، المغنية وقائدة فرقة كوفن ، في إدخال " إشارة القرون " إلى ثقافة الميتال في أواخر الستينيات، إلى جانب استخدامهن المبكر للرموز الشيطانية في موسيقى الروك. [ 323 ] [ 324 ] [ 325 ] وشهدت السبعينيات من القرن الماضي نقلة نوعية مع تأسيس فرقة جينيسيس، التي سبقت فرقة فيكسن ، عام 1973. وفي عام 1978، خلال صعود الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال البريطانية ، تأسست فرقة غيرلسكول ، وفي عام 1980، تعاونت مع فرقة موتور هيد تحت اسم هيدغيرل المستعار . بدأت دورو بيش ، الملقبة بـ"ملكة الميتال"، مسيرتها الفنية عام 1982، وحققت نجاحًا باهرًا في جميع أنحاء أوروبا (مُلهمةً تشكيل فرق ميتال أخرى بقيادة نسائية، مثل فرقة سانتا الإسبانية [ 326 ] عام 1983)، وقادت فرقة وارلوك الألمانية قبل أن تبدأ مسيرتها الفردية. [ 327 ] وفي عام 1983، ظهرت مغنية الهيفي ميتال الرائدة ماري هامادا لأول مرة، محققةً نجاحًا كبيرًا في اليابان من ثمانينيات القرن الماضي وحتى مطلع القرن الحادي والعشرين. [ 328 ] وفي العام نفسه، انطلقت ليتا فورد في مسيرة منفردة ناجحة في موسيقى الميتال، بعد فترة قصيرة قضتها في فرقة الروك النسائية " ذا راناويز" في منتصف إلى أواخر سبعينيات القرن الماضي. [ 329 ] أما ليذر ليون، التي ظهرت لأول مرة كمغنية رئيسية في فرقة تشاستين الأمريكية عام 1985، فكانت رائدة في غناء الباور ميتال . [ 330 ] في عام 1986، أصدرت فرقة الثراش الألمانية هولي موسى ، بقيادة المغنية الرائدة سابينا كلاسين ، ألبومها الأول. [ 331 ]

ألهمت عازفة غيتار البيس في فرقة بولت ثروور ، جو بنش ، منذ انضمامها للفرقة عام 1987، الموسيقيات على عزف موسيقى الميتال. [ 332 ] ومن بين النساء الأخريات اللواتي عزفن على آلات موسيقية في فرق ميتال يهيمن عليها الرجال، لوري بلاك ( ميلفينز )، ابنة شيرلي تمبل ، وكيت ريدي من فرقة كريشناكور 108، وكيم ديل ( بيكسيز ).

في عام ١٩٩٤، انضمت ليف كريستين إلى فرقة الميتال القوطي النرويجية " ثيتر أوف تراجيدي "، حيث قدمت غناءً نسائيًا نقيًا وعذبًا [ ٣٣٣ ] ليُضفي تباينًا على غناء الميتال الصاخب للرجال . وفي عام ١٩٩٦، تأسست فرقة "نايتويش" الفنلندية، والتي ضمت غناء تارجا تورونين . تبع ذلك ظهور المزيد من النساء في فرق الميتال الثقيل، مثل "هيلستورم" و " إن ذيس مومنت" و" ويذن تمبتيشن" و "آرتش إنيمي" و "إبيكا" ، وغيرها. شاركت ليف كريستين في الأغنية الرئيسية لألبوم " نايمفيتامين" لفرقة "كريدل أوف فيلث " عام ٢٠٠٤ ، والذي رُشِّح لجائزة غرامي لأفضل أداء ميتال في نفس العام . [ ٣٣٤ ] وفي عام ٢٠١٣، فازت فرقة "هيلستورم" بجائزة غرامي في فئة أفضل أداء هارد روك/ميتال عن أغنية " لاف بايتس (سو دو آي) ". [ 334 ] في عام 2021، تم ترشيح فرق In This Moment و Code Orange و Poppy جميعها في فئة أفضل أداء ميتال. [ 335 ]

كانت فرقة إيفانيسنس الأمريكية ، بقيادة المغنية آمي لي، أبرز فرق التسعينيات والألفية الجديدة التي قادتها مغنيات، وتتميز بأسلوب موسيقي يُوصف عادةً بأنه مزيج من موسيقى الميتال القوطية البديلة والهارد روك مع لمسات كلاسيكية. [ 336 ] حقق ألبومهم الأول "Fallen" ، الذي صدر عام 2003، نجاحًا باهرًا في عالم الموسيقى ، وأصبح ظاهرة عالمية؛ [ 337 ] وحصدت الفرقة بفضله جائزتي غرامي ، ورفع شهرة لي لفترة وجيزة إلى مستوى يُضاهي شهرة نجمات البوب ​​المعاصرات مثل كريستينا أغيليرا ، وأفريل لافين ، وبيونسيه . [ 338 ] ورغم أن ألبوماتهم اللاحقة لم تُحقق نفس التأثير، إلا أن إيفانيسنس لا تزال واحدة من أنجح فرق الميتال تجاريًا في القرن الحادي والعشرين، حيث باعت أكثر من 30 مليون أسطوانة. [ 339 ]

شهدت اليابان في العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين طفرة في فرق موسيقى الميتال النسائية بالكامل، بما في ذلك ديستروز ، وألديوس ، وماريز بلود ، وسينتيا ، ولاف بايتس ، [ 340 ] [ 341 ] بالإضافة إلى النجاح الجماهيري لفرقة بيبي ميتال . [ 342 ]

شغلت نساء مثل غابي هوفمان وشارون أوزبورن أدوارًا إدارية هامة خلف الكواليس. ففي عام ١٩٨١، ساعدت هوفمان دون دوكين ( دوكين ) في الحصول على أول عقد تسجيل له، [ ٣٤٣ ] كما أصبحت مديرة أعمال فرقة Accept في نفس العام، وكتبت أغاني تحت اسم مستعار "ديفي" للعديد من ألبومات الفرقة. وصرح المغني مارك تورنيلو بأن هوفمان لا تزال تؤثر في كتابة أغاني ألبوماتهم اللاحقة. [ ٣٤٤ ] أما أوزبورن، زوجة ومديرة أعمال أوزي أوزبورن ، فقد أسست مهرجان Ozzfest الموسيقي، وأدارت أعمال العديد من الفرق والفنانين، من بينهم موتور هيد، وكول تشامبر ، وسماشينغ بامبكينز ، وإلكتريك لايت أوركسترا ، وليتا فورد، وكوين . [ ٣٤٥ ]

مزاعم بالتحيز الجنسي

لطالما اتهمت وسائل الإعلام والأوساط الأكاديمية موسيقى الهيفي ميتال بالتحيز الجنسي وكراهية النساء . ففي ثمانينيات القرن الماضي، استغلت جماعات محافظة أمريكية، مثل مركز موارد الموسيقى للآباء (PMRC) ورابطة أولياء الأمور والمعلمين (PTA)، وجهات النظر النسوية حول العنف ضد المرأة لتوجيه انتقادات لخطاب موسيقى الميتال وصورها. [ 346 ] ووفقًا لروبرت كريستغاو في عام 2001، فإن موسيقى الميتال، إلى جانب موسيقى الهيب هوب، جعلت "التحيز الجنسي العنيف والمتأصل  ... رائجًا في الموسيقى". [ 347 ]

رداً على هذه الادعاءات، تركزت النقاشات في الصحافة المتخصصة بموسيقى الميتال على تعريف التمييز الجنسي ووضعه في سياقه. وتزعم هيل أن "فهم ما يُعتبر تمييزاً جنسياً أمر معقد ويتطلب جهداً نقدياً من جانب المعجبين عندما يصبح التمييز الجنسي أمراً طبيعياً". واستناداً إلى بحثها الخاص، بما في ذلك مقابلات مع معجبات بريطانيات، وجدت أن موسيقى الميتال تمنحهن فرصة للشعور بالتحرر والتحرر من القيود الجندرية، وإن كان ذلك في حال اندماجهن في ثقافة تتجاهل المرأة إلى حد كبير. [ 346 ]

في عام ٢٠١٨، نشرت إليانور غودمان، محررة مجلة ميتال هامر، مقالًا بعنوان "هل تعاني موسيقى الميتال من مشكلة التمييز الجنسي؟" أجرت فيه مقابلات مع شخصيات بارزة في صناعة الموسيقى وفنانين حول معاناة النساء في هذا المجال. وتحدث بعضهم عن تاريخ من الصعوبة في الحصول على الاحترام المهني من نظرائهم الرجال. من بين من تمت مقابلتهم ويندي ديو، التي عملت في مجال الإنتاج الموسيقي والحجز والشؤون القانونية قبل زواجها من الفنان روني جيمس ديو وإدارتها لأعماله . وقالت إنه بعد زواجها من ديو، انحصرت سمعتها المهنية في دورها الزوجي، وأصبحت كفاءتها موضع تساؤل. أما غلوريا كافاليرا، المديرة السابقة لفرقة سيبولتورا وزوجة المغني الرئيسي السابق للفرقة ماكس كافاليرا ، فقالت إنها منذ عام ١٩٩٦، تلقت رسائل كراهية وتهديدات بالقتل من المعجبين، وأضافت: "النساء يتحملن الكثير من الإهانات. هل يظنون أن حركة #MeToo بدأت للتو؟ لقد استمر هذا الوضع منذ صور رجال الكهوف وهم يسحبون الفتيات من شعرهن." [ ٣٤٨ ]

الاضطهاد

ألمانيا الشرقية

في ألمانيا الشرقية الاشتراكية ، شهدت موسيقى الهيفي ميتال وغيرها من أنواع الموسيقى رواجًا متزايدًا في أوائل ثمانينيات القرن العشرين. كان يُنظر إلى محبي الهيفي ميتال على نطاق واسع على أنهم "منحطون سلبيون" [ 349 ] من قِبل الشرطة السرية (شتازي) لأن معاييرهم في اللباس والسلوك لم تكن متوافقة مع معايير الاحترام الاشتراكية التي روج لها حزب الوحدة الاشتراكية الحاكم . [ 350 ] إلى جانب موسيقى البانك، اعتُبرت ثقافة الهيفي ميتال تهديدًا خطيرًا نسبيًا. اعتقدت الشتازي أن محبي موسيقى الميتال قد يصبحون أكثر ميلًا إلى التعبير عن آرائهم السياسية غير المقبولة، وقد يتواصلون مع جماعات حقوق الإنسان والسلام بطريقة سياسية. بالإضافة إلى ذلك، قد يستخدمهم "العدو" الغربي الإمبريالي [ 350 ] كقوة داخلية "معادية سلبية" [ 349 ] تقوض "التربية الشيوعية للشباب؛ وتشجع على الانحلال الأخلاقي والانحلال؛ وتضعف الأداء الاقتصادي". [ 349 ] هذا يعني أن "شريحة واسعة من الشباب" أصبحت "هدفًا عمليًا" [ 350 ] لجهاز أمن الدولة (شتازي). تم نشر متعاونين غير رسميين لمواجهة نفوذ فرق موسيقى الهيفي ميتال والشخصيات البارزة. وقد شمل ذلك المراقبة و"القمع الصامت" [ 351 ] مثل التحلل الذي تضمن استخدام أساليب مكافحة التجسس ضد المدنيين العاديين. سمح استخدام هذه الأساليب بالقمع على نطاق واسع مع تجنب الإدانة الدولية. [ 351 ]

ملحوظات

  1. ويتابع بيرلمان قائلاً: "يُقابل الجمهور الهستيري آلياً بصوت هستيري آلياً. الجانب الثاني من الألبوم هو جانب ميتال. الأكثر آلية ... أغنية الميتال الأبرز حتى الآن: 'هل رأيتِ أمكِ يا صغيرتي، واقفة في الظل؟'، هستيرية ومتوترة إلى أقصى حد ... أداء غير متقن - لكنه ليس ضعيفاً أبداً. بعض التفاصيل السيئة، لكن الكثير من التوتر. إنه تصور وتنفيذ آلي (مثل جميع أغاني الميتال) - مع تنظيم الآلات وصوت ميك بشكل كثيف في مستويات صوتية صلبة وحادة الحواف: بناء من أسطح سمعية ومستويات سطحية منتظمة، تصور مستوٍ، نتاج انضباط آلي، مع التركيز على التنظيم الهندسي للأصوات الإيقاعية." [ 97 ]

مراجع

  1. "جرانج" . موقع AllMusic . مؤرشف من الأصل بتاريخ 21 أغسطس 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 يناير 2022 .
  2. هافرز، ريتشارد (29 مارس 2022). "هيفي ميتال ثاندر: أصول موسيقى الهيفي ميتال" . udiscovermusic . مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه في 2 أكتوبر 2022 .
  3. توم لارسون (2004). تاريخ موسيقى الروك أند رول . دار نشر كيندال/هانت. الصفحات 183-187 . رقم ISBN  978-0-7872-9969-9.
  4. " نظرة عامة على نوع موسيقى الهيفي ميتال" مؤرشفة في 18 مايو 2012 على موقع Wayback Machine . AllMusic. تم الاطلاع عليها في 9 يناير 2022
  5. 1 2 والسر (1993)، ص. 6
  6. «على الرغم من أن فرقة بلاك ساباث هي من بدأت هذا النوع من الموسيقى، إلا أن فرقة جوداس بريست هي من نقلته من موسيقى البلوز إلى موسيقى الميتال مباشرةً.» باور، برايان ج. جوداس بريست: آلهة الميتال . ISBN 0-7660-3621-9
  7. فاست (2005)، الصفحات 89-91؛ وينشتاين (2000)، الصفحات 7، 8، 23، 36، 103، 104
  8. 1 2 باريلز، جون. "موسيقى الهيفي ميتال، كلمات ثقيلة". مؤرشف في 12 نوفمبر 2012 في أرشيف الإنترنت . صحيفة نيويورك تايمز ، 10 يوليو 1988. تم الاطلاع عليه في 14 نوفمبر 2007.
  9. 1 2 وينشتاين (2000)، ص 25
  10. هانوم، تيرينس (18 مارس 2016). "إثارة العنف الصوتي: تاريخ موجز لتأثير آلة المزج على موسيقى الهيفي ميتال" . noisey.vice.com . فايس . تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2017. في جميع أنواع موسيقى الهيفي ميتال تقريبًا، سيطرت آلات المزج . انظر إلى فرقة سينيك، التي استخدمت آلات المفاتيح في ألبومها "فوكس" (1993) من موسيقى الموت التقدمية، وفي عروضها الحية، أو فرقة ماي داينغ برايد البريطانية لموسيقى الدوم القوطية، التي اعتمدت بشكل كبير على آلات المزج في ألبومها "تيرن لوس ذا سوانز" (1993). كما استخدمت فرقة الضوضاء الأمريكية "توداي إز ذا داي" آلات المزج في ألبومها الذي يحمل اسمها (1996) لإضافة قوة إلى ضجيجها. استخدمت فرقة فويفود آلات السينثسيزر لأول مرة في ألبومَي "أنجل رات" (1991) و"ذا آوتر ليميتس" (1993)، حيث عزف كلٌ من عازف الغيتار بيغي وعازف الطبول أواي. كانت التسعينيات حقبة ذهبية لاستخدام آلات السينثسيزر في موسيقى الهيفي ميتال، ومهّدت الطريق لمزيد من الاستكشافات في الألفية الجديدة.
  11. 1 2 3 وينشتاين (2000)، ص 23
  12. والسر، روبرت (1993). الركض مع الشيطان: السلطة، والجنس، والجنون في موسيقى الهيفي ميتال . مطبعة جامعة ويسليان . ص 10. ISBN 0-8195-6260-2
  13. ١ ٢ هودجسون، بيتر (٩ أبريل ٢٠١١). "ميتال ١٠١: نغمات جيتار مذهلة" . آي هارت جيتار . مؤرشف من الأصل في ١٣ أبريل ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٢٤ يناير ٢٠٢٢ .
  14. وينشتاين، ص 24
  15. والسر، ص 50
  16. ديكنسون، كاي (2003). موسيقى الأفلام، قارئ الأفلام . دار النشر لعلم النفس. ص 158. 
  17. غرو، كوري (26 فبراير 2010). "الستة الأخيرون: أفضل/أسوأ ستة أشياء خرجت من موسيقى نيو ميتال" . مجلة ريفولفر . مؤرشفة من الأصل في 11 يونيو 2017. تم الاسترجاع في 21 سبتمبر 2015. موت عزف الجيتار المنفرد : في محاولاتها لخفض حدة النغمات وتبسيط الريفات، قضت موسيقى نيو ميتال فعليًا على عزف الجيتار المنفرد.
  18. "الدرس الرابع - الأوتار القوية". مضخمات مارشال
  19. دامج إنكوربوريتد: ميتاليكا وإنتاج الهوية الموسيقية . بقلم جلين بيلسبري. روتليدج، 2013
  20. وينشتاين (2000)، ص 26
  21. ورد في وينشتاين (2000)، ص 26
  22. 1 2 3 4 وينشتاين (2000)، ص 24
  23. وينشتاين (2009)، ص 24
  24. "مسيرة كليف بيرتون الأسطورية: ملك غيتار البيس في موسيقى الميتال". مؤرشف في 6 نوفمبر 2015 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) . عازف غيتار البيس ، فبراير 2005. تم الاطلاع عليه في 13 نوفمبر 2007.
  25. وول، ميك. ليمي: السيرة الذاتية الكاملة . دار نشر أوريون، 2016
  26. داوسون، مايكل. "كريس أدلر من فرقة لامب أوف غود: أكثر مما تراه العين". مؤرشف في 5 مارس 2016 على موقع Wayback Machine ، 17 أغسطس 2006. موقع Modern Drummer الإلكتروني . تم الاطلاع عليه في 13 نوفمبر 2007.
  27. 1 2 بيري وجياني (2003)، ص 85
  28. كوب، أندرو ل. (2010). بلاك ساباث وصعود موسيقى الهيفي ميتال . دار نشر أشغيت المحدودة. ص 130. 
  29. أرنيت (1996)، ص 14
  30. 1 2 3 والسر (1993)، ص. 9
  31. بول سوتكليف، نقلاً عن واكسمان، ستيف. "الميتال، والبانك، وموتورهيد: التداخل بين الأنواع الموسيقية في قلب انفجار البانك". مجلة إيكو: مجلة موسيقية، 6.2 (خريف 2004). تاريخ الاطلاع: 15 نوفمبر 2007
  32. 1 2 بريك، مايك (1990). "ثقافة موسيقى الهيفي ميتال، الرجولة، والأيقونات". في فريث، سيمون؛ غودوين، أندرو (محرران). على التسجيل: موسيقى الروك، البوب، والكلمة المكتوبة . روتليدج. ص 87-91 . 
  33. والسر، روبرت (1993). الركض مع الشيطان: القوة، والجنس، والجنون في موسيقى الهيفي ميتال . مطبعة جامعة ويسليان. ص 76. 
  34. إيدي، تشاك (1 يوليو 2011). "نساء موسيقى الميتال". سبين . مجموعة سبين ميديا.
  35. كيلي، كيم (17 يناير 2013). "ملكات الضجيج: موسيقى الهيفي ميتال تشجع النساء ذوات التأثير القوي". صحيفة التلغراف .
  36. هايز، كريغ. " عدسة شديدة الاتساخ: كيف يمكننا الاستماع إلى موسيقى الميتال الهجومية؟ " مؤرشف في 29 أكتوبر 2019 في أرشيف الإنترنت . بوب ماترز . 20 سبتمبر 2013
  37. "سيد الإيقاع: أهمية النغمة وتقنية اليد اليمنى"، أساطير الجيتار ، أبريل 1997، ص 99
  38. والسر (1993)، ص 2
  39. والسر، روبرت (2014). الركض مع الشيطان: السلطة، والجنس، والجنون في موسيقى الهيفي ميتال . مطبعة جامعة ويسليان. ص 43. 
  40. انظر، على سبيل المثال، مسرد مصطلحات الجيتار، مؤرشف بتاريخ 21 أبريل 2012 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) . منشورات ميل باي. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 نوفمبر 2007.
  41. "التشكيل والعزف السريع: استخدام الأوتار الرئيسية والثانوية لإضافة لون إلى أجزائك"، أساطير الجيتار ، أبريل 1997، ص 97
  42. شونبرون (2006)، ص 22
  43. والسر (1993)، ص 46
  44. مارشال، وولف. "سيد القوة - الأوتار المتصاعدة، والتريتونات الشريرة، والجلد المتصلب العملاق"، أساطير الجيتار ، أبريل 1997، ص 29
  45. 1 2 دان، سام (2005). "الميتال: رحلة عاشق موسيقى الميتال". وارنر هوم فيديو (2006). تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 مارس 2007
  46. 1 2 ليليا، إيسا (2009). "نظرية وتحليل التناغم في موسيقى الهيفي ميتال الكلاسيكية". علم الموسيقى المتقدم . 1. IAML فنلندا.
  47. يبدو أن أول حظر صريح لتلك المسافة الموسيقية قد ظهر مع "تطوير نظام غيدو أريتسو السداسي الذي جعل نغمة سي بيمول نغمة دياتونية ، وتحديدًا الدرجة الرابعة من النظام السداسي على فا .ومنذ ذلك الحين وحتى نهاية عصر النهضة، اعتُبرت المسافة الثلاثية، الملقبة بـ"الشيطان في الموسيقى"، مسافة غير مستقرة ورُفضت باعتبارها تناغمًا" (سادي، ستانلي [1980]. "المسافة الثلاثية"، في قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين ، الطبعة الأولى. ماكميلان، ص 154-155. ISBN 0-333-23111-2انظر أيضًا: أرنولد، دينيس [1983]. "ثلاثي النغمات"، في كتاب "رفيق أكسفورد الجديد للموسيقى"، المجلد 1: أ-ي . مطبعة جامعة أكسفورد . رقم ISBN 0-19-311316-3
  48. كينيدي (1985)، "نقطة الدواسة"، ص 540
  49. والسر، روبرت (2014). الركض مع الشيطان: السلطة، والجنس، والجنون في موسيقى الهيفي ميتال . مطبعة جامعة ويسليان. ص 47. 
  50. والسر (1993)، ص 58
  51. والسر، روبرت. "هيفي ميتال" . غروف ميوزيك أونلاين. مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2017. تم الاطلاع عليه في 6 مارس 2010 .(الاشتراك مطلوب)
  52. فاغنر، ويلسون، ص 156
  53. انظر كوك وديبن (2001)، ص 56
  54. هاتش وميلوارد (1989)، ص 167
  55. وينشتاين (1991)، ص 36
  56. غور، تيبر (2007). "عبادة العنف" . في كاتيفوريس، ثيو (محرر). قارئ تاريخ موسيقى الروك . تايلور وفرانسيس. ص 227-233 . ISBN  978-0-415-97501-8تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 أغسطس 2015 .
  57. 1 2 انظر، على سبيل المثال، إيوينغ وماكان (2006)، الصفحات 104-113
  58. كوب، أندرو ل. بلاك ساباث وصعود موسيقى الهيفي ميتال . دار نشر أشغيت المحدودة، 2010. ص 141
  59. كريستغاو، روبرت (13 أكتوبر 1998). "لا شيء صادم" . ذا فيليدج فويس . نيويورك. مؤرشف من الأصل في 12 سبتمبر 2010. تم الاطلاع عليه في 22 يونيو 2013 .
  60. أوستروف، جوشوا (18 سبتمبر 2015). "دي سنايدر، عضو فرقة تويستد سيستر، ينتقد الآباء غير المسؤولين في الذكرى الثلاثين لجلسات استماع لجنة مراجعة الطب النفسي" . هافينغتون بوست . تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2016 .
  61. إيلوفارا، ميكا (2014). "الفصل الثالث: هل أنا شرير؟ معنى كلمات أغاني الميتال لمعجبيها". في آبي، جيمس؛ هيلب، كولين (محرران). الهاردكور، والبانك، وأنواع أخرى من الموسيقى الصاخبة: أصوات عدوانية في الموسيقى المعاصرة . ليكسينغتون بوكس. ص 38. 
  62. VH1: خلف الكواليس - أوزي أوزبورن ، VH1. باراماونت تيليفيجن، 1998
  63. "إعادة النظر في محاكمة كلمات أغاني جوداس بريست اللاواعية" . 24 أغسطس 2015. مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 16 سبتمبر 2018 .
  64. 1 2 كان-هاريس، كيث، موسيقى الميتال المتطرفة: الموسيقى والثقافة على الحافة ، أكسفورد: بيرغ، 2007، ISBN 1-84520-399-2ص 28
  65. ويتاكر، برايان (2 يونيو 2003). "الطريق إلى الجحيم" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 3 مارس 2009 ."ماليزيا تحد من موسيقى الهيفي ميتال" . بي بي سي نيوز . لندن. 4 أغسطس 2001. تم الاطلاع عليه في 3 مارس 2009 .
  66. ويبر، كاثرين. "ماليزيا تحظر فرقة "لامب أوف غود"، فرقة الهيفي ميتال المرشحة لجائزة غرامي، وتقول إن كلمات أغانيها تجديفية". صحيفة كريستيان بوست . 5 سبتمبر 2013
  67. ريكورس، ر؛ أوساغويل، ف؛ تروخيو، ن (2009). "موسيقى الميتال والصحة النفسية في فرنسا" (ملف PDF) . الثقافة والطب النفسي . 33 ( 3): 473-488 . doi : 10.1007/s11013-009-9138-2 . ISSN 0165-005X . PMID 19521752. S2CID 20685241. مؤرشف (ملف PDF) من الأصل في 30 يونيو 2023. تم الاطلاع عليه في 16 أغسطس 2019 .   
  68. وينشتاين (2000)، ص 27
  69. وينشتاين (2000)، ص 129
  70. رحمن، نادر. "شعر اليوم يختفي غدًا". مؤرشف في 6 ديسمبر 2007 على موقع Wayback Machine . مجلة ستار ويكند ، 28 يوليو 2006. تم الاطلاع عليه في 20 نوفمبر 2007.
  71. وينشتاين (2000)، ص 127
  72. ^ بوسبيزيل، توماس. "المعادن الثقيلة". أوميليك يناير 2001. استرجع في 20 نوفمبر 2007. أرشفة 3 يونيو 2008 في آلة Wayback .
  73. 1 2 تومسون (2007)، ص 135
  74. بلاش، ستيفن (11 نوفمبر 2007). "موسيقى الهارد روك الأمريكية - مقتطفات: صور واقتباسات مختارة" . دار فيرال هاوس . مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2007. تم الاطلاع عليه في 25 نوفمبر 2007 .
  75. شتراوس، نيل (18 يونيو 1998). "حياة البوب: نهاية حياة، نهاية حقبة" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 9 مايو 2008 .
  76. أبلفورد، ستيف. "أوديسة قرون الشيطان" . مجلة إم كيه ، 9 سبتمبر 2004. تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 مارس 2007.
  77. وينشتاين، ص 130
  78. وينشتاين، ص 95
  79. 1 2 وينشتاين، دينا (2009). موسيقى الهيفي ميتال: الموسيقى وثقافتها . دار نشر دا كابو. الصفحات 228-229 . 
  80. وينشتاين، الصفحات 103، 7، 8، 104
  81. وينشتاين، الصفحات 102، 112
  82. وينشتاين، الصفحات 181، 207، 294
  83. جوليان شاب وباوكي بيركرز. "الشخير وحيدًا؟ عدم المساواة بين الجنسين عبر الإنترنت في موسيقى الميتال المتطرفة" في مجلة IASPM . المجلد. 4، لا. 1 (2014) ص. 105
  84. ١ ٢ "ثلاثة أنماط لمحبي موسيقى الهيفي ميتال: شغف بالإثارة وثقافة فرعية للاغتراب"، جيفري أرنيت. في علم الاجتماع النوعي ؛ الناشر: سبرينغر هولندا. ISSN 0162-0436 . المجلد ١٦، العدد ٤ / ديسمبر ١٩٩٣. الصفحات ٤٢٣-٤٤٣ 
  85. وينشتاين، الصفحات 46، 60، 154، 273
  86. وينشتاين، ص 166
  87. دان، "الميتال: رحلة عاشق موسيقى الميتال" B000EGEJIY (2006)
  88. أرنيت، جيفري جنسن (1996). ميتال هيدز: موسيقى الهيفي ميتال واغتراب المراهقين
  89. والاش، جيريمي؛ بيرغر، هاريس م.؛ غرين، بول د.، محرران. (ديسمبر 2011). موسيقى الميتال تحكم العالم: موسيقى الهيفي ميتال حول العالم . مطبعة جامعة ديوك. ص 28. doi : 10.2307/j.ctv1220q3v . ISBN  9780822347163JSTOR j.ctv1220q3v 
  90. بوروز، ويليام س . "نوفا إكسبريس". مؤرشف في 14 أبريل 2007 على موقع Wayback Machine . نيويورك: دار غروف للنشر، 1964. ص 112
  91. ثورجرسون، ستورم (1999). أفضل 100 غلاف ألبوم . دار النشر DK. ص 1969. ISBN  9780789449511.
  92. بالاسيوس، جوليان (2010). سيد باريت وبينك فلويد: دارك غلوب . بليكسوس. ص 170. ISBN  978-0859654319.
  93. قبة مالكولم . "الساحة: 'موسيقى الهيفي ميتال'"". أرينا (برنامج تلفزيوني) . من الدقيقة 4:06 إلى الدقيقة 4:21. بي بي سي . بي بي سي تو ."
  94. كريست (2003)، ص 10
  95. والسر (1993)، ص 8
  96. وينشتاين، دينا (12 نوفمبر 2013). "قصصٌ من وحي الخيال: كيف اكتسبت موسيقى الهيفي ميتال اسمها - قصة تحذيرية" . دراسات موسيقى الروك . 1 : 36-51 . doi : 10.1080/19401159.2013.846655 . S2CID 191362285 . 
  97. بيرلمان، ساندي (فبراير 1967). "مباشر! ذا فور توبس وذا رولينج ستونز" . كرودادي . العدد 8. مؤرشف من الأصل في 28 مارس 2020. تم الاسترجاع في 28 مارس 2020 عبر pastemagazine.com . 
  98. جيفورد، باري. رولينج ستون ، 11 مايو 1968، ص 20
  99. شوارتز، سوزان (7 سبتمبر 1968). "عرض البلوز مستمر مع هندريكس"، صحيفة سياتل ديلي تايمز ، ص 12
  100. "Riffs" مؤرشفة في 30 مايو 2020 على موقع Wayback Machine . لوسيان ك. تروسكوت الرابع لصحيفة ذا فيليدج فويس . 22 يناير 1970. "فرقة ليد زبلين، التي يُنظر إليها شعبياً على أنها النسخة الإنجليزية من فرقة بلو تشير، والتي تميل إلى أسلوب فانيلا فادج الثقيل في كل ما تقدمه، أصدرت ألبوماً جيداً بعنوان "ليد زبلين 2" (أتلانتيك SD 8236). صحيح أنه "ثقيل". صحيح أنه موسيقى روك صاخبة في وقت يبدو فيه الاتجاه نحو الرقة الصوتية لموسيقى الريف".
  101. 1 2 ساوندرز، مايك (12 نوفمبر 1970). "هامبل باي: 'تاون آند كانتري' (مراجعة)" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 30 نوفمبر 2007. تم الاسترجاع في 17 ديسمبر 2007 .
  102. 1 2 ساوندرز، مايك (مايو 1971). "مراجعة لمسرحية 'Kingdom Come' للسير اللورد بالتيمور" . كريم . مؤرشف من الأصل في 8 مارس 2007. تم الاطلاع عليه في 17 مارس 2007 .
  103. وينشتاين (1991)، ص 19
  104. روكويل، جون. نيويورك تايمز ، 4 فبراير 1979، ص. D22
  105. روكويل، جون. نيويورك تايمز ، 13 أغسطس 1979، ص. C16
  106. Sleazegrinder (مارس 2007). "الرواد المفقودون لموسيقى الهيفي ميتال". كلاسيك روك .
  107. كيفن هولم-هدسون، إعادة النظر في موسيقى الروك التقدمية ، (روتليدج، 2002)، رقم ISBN 0-8153-3715-9
  108. واكسمان (2001)، ص 262
  109. بيك، جون هـ. (2013). موسوعة الإيقاع . روتليدج. ص 335. ISBN  978-1-317-74768-0.
  110. ^ دو نوير (2003)، ص 96 ، 78
  111. ^ باريليس ورومانوفسكي (1983)، ص. 4
  112. جيتر، مايك (6 مارس 1993). "الحديث عن الثورات". كيرانغ!، العدد 433، صفحة 39.  
  113. ميلر، جيم (1980). "تاريخ موسيقى الروك أند رول المصور من مجلة رولينج ستون" . رولينج ستون . نيويورك: رولينج ستون. ISBN 978-0-394-51322-5تم الاطلاع عليه في 5 يوليو 2012. قام موسيقيو البلوز الريفيون السود بصنع تسجيلات بوغي خامة ومضخمة بشكل كبير خاصة بهم، وخاصة في ممفيس، حيث عزف عازفو الجيتار مثل جو هيل لويس، وويلي جونسون (مع فرقة هاولين وولف المبكرة) وبات هير ( مع ليتل جونيور باركر) إيقاعات قوية وعزف منفرد حاد ومشوه يمكن اعتباره الأجداد البعيدين لموسيقى الهيفي ميتال.
  114. ١ ٢ بالمر، روبرت . "كنيسة الغيتار الصوتي"، الصفحات ١٣-٣٨. في: ديكورتيس، أنتوني: الزمن الحاضر ، مطبعة جامعة ديوك ، ١٩٩٢، الصفحات ٢٤-٢٧. ISBN 0-8223-1265-4
  115. سترونج (2004)، ص 1693؛ باكلي (2003)، ص 1187
  116. باكلي (2003) ص 1144
  117. وينشتاين (1991)، ص 18؛ والسر (1993)، ص 9
  118. ويلكرسون (2006)، ص 19
  119. ^ "طيور الياردبيرد" . ريتشي أنتربيرجر. كل الموسيقى . تم الاسترجاع 30 أغسطس 2011
  120. 1 2 3 والسر (1993)، ص 10
  121. ماكمايكل (2004)، ص 112
  122. وينشتاين (1991)، ص 16
  123. موسيقى الهيفي ميتال على موقع AllMusic
  124. بيسبورت، آلان؛ بوتيرباو، بارك (2000). رحلة وحيد القرن المخدرة . مؤسسة هال ليونارد. رقم ISBN 9780879306267تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 أغسطس 2017 .
  125. أونتربيرغر، ريتشي (2001). دليل الموسيقى الشامل: الدليل النهائي للموسيقى الشعبية . شركة هال. رقم ISBN 9780879306274تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 أغسطس 2017 .
  126. هوفمان، فرانك (محرر) (2004). موسوعة الصوت المسجل ، روتليدج، ص 1725 ISBN 1135949506
  127. تشارلتون (2003)، الصفحات 232-233
  128. 1 2 هيوي، ستيف. "فانيلا فادج (سيرة ذاتية)" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 22 مايو 2023. تم الاسترجاع في 1 سبتمبر 2009 .
  129. براون، راي برودوس؛ براون، بات (2001). دليل الثقافة الشعبية في الولايات المتحدة . دار النشر الشعبية. رقم ISBN 9780879728212.
  130. أونتربيرغر، ريتشي. "آرثر براون (سيرة ذاتية)" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 3 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه في 20 يوليو 2011 .
  131. بولي مارشال، إله نار جهنم، الحياة المجنونة وأزمنة آرثر براون ، رقم ISBN 0-946719-77-2دار نشر SAF، 2005، ص 175
  132. بولي مارشال، إله نار جهنم، الحياة المجنونة وأزمنة آرثر براون ، رقم ISBN 0-946719-77-2دار نشر SAF، 200، ص 103
  133. 1 2 هيغل، أليكس. "الظلام الطاغي (والمتجاهل) لجينكس داوسون وكوفن" . People.com . مؤرشف من الأصل في 8 أغسطس 2020.
  134. 1 2 باترسون، دايال (2013). بلاك ميتال: تطور الطائفة . دار فيرال هاوس. ISBN 9781936239764.
  135. 1 2 تشارلتون (2003)، ص 241
  136. وينشتاين (2000)، الصفحات 14-15
  137. مكليلاري (2004)، ص 240، 50
  138. "إجابة على السؤال الخالد: من اخترع موسيقى الهيفي ميتال؟" . روك أرشيف . مؤرشف من الأصل في 23 يونيو 2022. تم الاطلاع عليه في 11 أكتوبر 2022 .
  139. جين سانتورو، نقلاً عن كارسون (2001)، ص 86
  140. "نوادي ليد زبلين للمراهقين، صندوق بريد 45، مدرسة إيغيغارد - 7 سبتمبر 1968" . موقع ليد زبلين الرسمي . 20 سبتمبر 2007. مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه في 2 أغسطس 2017 .
  141. بليك (1997)، ص 143
  142. شتراوس، نيل (3 سبتمبر 1998). "حياة البوب: أول أوبرا روك (لا، ليست 'تومي')" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 17 ديسمبر 2008. تم الاطلاع عليه في 26 يونيو 2008 .
  143. ماسون، ستيوارت. "أراك: مراجعة" . AllMusic. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أكتوبر 2012
  144. رود 1994 ، ص. 6.
  145. 1 2 سميث، ناثان (13 فبراير 2012). "التحذير: أثقل 10 ألبومات قبل بلاك ساباث" . هيوستن برس . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2023. تم الاسترجاع في 26 أبريل 2016 .
  146. بوكسبان (2003)، ص 288
  147. بوكسبان (2003)، ص 141
  148. براونشتاين ودويلي (2002)، ص 133
  149. ↑ ترينكا ، بول (2007). إيجي بوب: انفتح وانزف . نيويورك: برودواي بوكس. ص 95. ISBN  978-0-7679-2319-4.
  150. كيلمان، آندي. "Relics, Pink Floyd: Review" . AllMusic. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أكتوبر 2012
  151. ج. ديروجاتيس، أشعل عقلك: أربعة عقود من موسيقى الروك السيكيديلية العظيمة (ميلووكي، ميشيغان: هال ليونارد، 2003)، رقم ISBN 0-634-05548-8، ص 132
  152. فريك، ديفيد. "كينغ كريمسون: قوة الإيمان  : مراجعات موسيقية  : رولينغ ستون" . web.archive.org. مؤرشف من الأصل .
  153. باكلي 2003 ، ص 477، "يبدأ الألبوم بموسيقى الهيفي ميتال الكارثية لأغنية "رجل القرن الحادي والعشرين الفصامي"، وينتهي بالأغنية الرئيسية الضخمة بحجم الكاتدرائية".
  154. 1 2 براون، بيت؛ نيوكويست، إتش بي (1997). أساطير غيتار الروك: المرجع الأساسي لأعظم عازفي غيتار الروك . شركة هال ليونارد. ISBN 9780793540426تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 مايو 2017 .
  155. على الرغم من تصنيفها حاليًا ضمن موسيقى "الهارد روك"، إلا أن ألبومها الأول الرسمي، Mountain Climbing (1970)، احتل المرتبة 85 في قائمة "أفضل 100 ألبوم ميتال" التي جمعتها مجلة Hit Parader عام 1989. في نوفمبر،أصدرت فرقة Love Sculpture ، مع عازف الغيتار ديف إدموندز ، ألبوم Forms and Feelings ، الذي تضمن نسخة قوية وعدوانية منأغنية " Sabre Dance " لأرام خاتشاتوريان . أما ألبوم Survival لفرقة Grand Funk Railroad(1971) فقد احتل المرتبة 72 (Walser [1993]، ص 174).
  156. هوفمان، فرانك و. (1984). الثقافة الشعبية والمكتبات . منشورات المكتبات المهنية. ISBN 9780208019813.
  157. أوليباس، جوزيف. "فرقة الروك الصاخبة ماونتن تركب سفينة ميسيسيبي كوين إلى القرن الحادي والعشرين" . AXS . مؤرشف من الأصل في 2 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 29 مايو 2017 .
  158. "أثقل 50 أغنية قبل بلاك ساباث: من 40 إلى 31" . غيتار وورلد . 11 أكتوبر 2015. مؤرشف من الأصل في 23 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه في 5 فبراير 2017 .
  159. مجلة كلاسيك روك، سبتمبر 2014
  160. نيت، ويلسون، مراجعة AllMusic، مؤرشفة في 18 فبراير 2011 على Wayback Machine
  161. تشارلتون (2003)، ص 239
  162. فاغنر (2010)، ص 10
  163. "الحادث المروع الذي أدى إلى ظهور موسيقى الهيفي ميتال" . loudwire.com . Townsquare Media. 25 فبراير 2022.
  164. دي بيرنا، آلان. "تاريخ موسيقى الهارد روك: السبعينيات". عالم الغيتار . مارس 2001
  165. ألسوب، لورا (1 يوليو 2011). "برمنغهام، إنجلترا ... المهد غير المتوقع لموسيقى الهيفي ميتال" . سي إن إن. مؤرشف من الأصل في 26 مارس 2013. تم الاطلاع عليه في 3 أغسطس 2017 . 
  166. وود، ريبيكا (4 فبراير 2017). "بلاك ساباث: 'لقد كرهنا أن نكون فرقة هيفي ميتال'"" . بي بي سي. مؤرشف من الأصل في 7 يونيو 2023. تم الاطلاع عليه في 3 أغسطس 2017 .
  167. ميشو، جون (4 أغسطس 2013). "حفظ السبت" . مجلة نيويوركر. مؤرشف من الأصل في 29 يوليو 2013. تم الاطلاع عليه في 3 أغسطس 2017 .
  168. بنتلي، ديفيد (4 يونيو 2013). "ميدلاندز رائعة! كيف جعل التراث الصناعي لبرمنغهام منها مهد موسيقى الهيفي ميتال" . صحيفة برمنغهام بوست. مؤرشف من الأصل في 22 مايو 2019. تم الاطلاع عليه في 3 أغسطس 2017 .
  169. "بلاك ساباث" . قاعة مشاهير الروك أند رول . مؤرشف من الأصل في 4 مايو 2010. تم الاطلاع عليه في 8 مارس 2010 .
  170. باكلي 2003 ، ص 232، "أغنية ' Black Night'، التي احتلت المركز الثاني في المملكة المتحدة في نوفمبر 1970، سرقت لحنها من أغنية 'Summertime' لريكي نيلسون. "
  171. غواريسكو، دونالد أ. " مراجعة بلودروك " . أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 فبراير 2012
  172. هندرسون، أليكس. " بادجي (مراجعة)" . أول ميوزيك . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2023. تم الاسترجاع في 15 سبتمبر 2009 .
  173. فاست (2001)، الصفحات 70-71
  174. باركو، نيكولاس (10 أغسطس 2016). "شاهدها: من 'كشمير' إلى 'ليلى'، نظرة على أشهر مقاطع الجيتار في تاريخ موسيقى الروك" . Nydailynews.com . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 7 يونيو 2018 .
  175. "اقرأ خطاب لارس أولريش في حفل انضمام فرقة ديب بيربل إلى قاعة مشاهير الروك" . رولينج ستون . 9 أبريل 2016. مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2016. تم الاطلاع عليه في 7 يونيو 2018 .
  176. ^ باريليس ورومانوفسكي (1983)، ص. 225
  177. ساوندرز، مايك. رولينج ستون . مؤرشف في 12 يناير 2010 في آلة Wayback. 12 نوفمبر 1970
  178. أوين آدامز (11 مايو 2009). "علامة الحب: إيميديت ريكوردز" . theguardian.com . مؤرشف من الأصل في 5 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 5 أغسطس 2017 .
  179. ريفادافيا، إدواردو. "قوس قزح" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2013. تم الاسترجاع في 10 يوليو 2010 .
  180. ^ باريليس ورومانوفسكي (1983)، ص. 1
  181. ووكر (2001)، ص 297
  182. كريست (2003)، ص 54
  183. ^ كريستي (2003)، ص 19 – 20
  184. 1 2 والسر (1993)، ص. 11
  185. كريستغاو (1981)، ص 49
  186. ^ كريستي (2003)، ص 30، 33
  187. كريست (2003)، ص 33
  188. إيرلوين، ستيفن توماس؛ براتو، جريج. "جوداس بريست" . أول ميوزيك . مؤرشف من الأصل في 18 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه في 30 أبريل 2007 ."النوع الموسيقي: الموجة الجديدة من موسيقى الهيفي ميتال البريطانية" . موقع AllMusic . مؤرشف من الأصل بتاريخ 18 أكتوبر 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 مارس 2007 .
  189. مقابلة روني جيمس ديو مع تومي فانس لبرنامج "فرايداي روك شو" علىإذاعة بي بي سي راديو 1 ؛ بُثت في 21 أغسطس 1987؛ نُسخت بواسطة المحرر بيتر سكوت لمجلة "ساوثرن كروس" الخاصة بفرقة بلاك ساباث ، العدد 11، أكتوبر 1996، صفحة 27
  190. وينشتاين (1991)، ص 44
  191. بوريدج، آلان (أبريل 1991). "موتورهيد". جامع التسجيلات (140): 18-19 .
  192. بوبوف (2011)، أسئلة وأجوبة حول بلاك ساباث: كل ما تبقى لمعرفته عن الاسم الأول في موسيقى الميتال، صفحة 130
  193. كريست (2003)، ص 25
  194. كريست (2003)، ص 51
  195. ^ “فان هالين – فان هالين”. موسوعة الموسيقى الشعبية، الطبعة الرابعة. إد. كولن لاركين. أكسفورد الموسيقى على الانترنت. مطبعة جامعة أكسفورد. ويب. 4 أكتوبر 2015
  196. ريفادافيا، إدواردو. "كوايت رايوت" . أول ميوزيك. تاريخ الاسترجاع: 25 مارس 2007؛ نيلي، كيم. "رات" . رولينج ستون. تاريخ الاسترجاع: 3 أبريل 2007؛ باري ويبر وجريج براتو. "موتلي كرو" . أول ميوزيك. تاريخ الاسترجاع: 3 أبريل 2007؛ دولاس، يانيس. "مقابلة بلاكي لوليس". مؤرشفة في 25 أبريل 2011 على موقع Wayback Machine . روك بيجز. تاريخ الاسترجاع: 3 أبريل 2007
  197. هوفمان، كريستوفر (12 سبتمبر 2023). "فرقة الروك المسيحية سترايبر تحدت الصعاب لتنال الاحترام في مشهد موسيقى الروك في لوس أنجلوس في ثمانينيات القرن العشرين" . WOAI / مجموعة سينكلير للبث . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2026 .
  198. ^ كريستي (2003)، الصفحات من 55 إلى 57
  199. فريبورن، روبرت (يونيو 2010). "دراسة مختارة لأعمال موسيقى الهيفي ميتال الإسكندنافية". المجلة الفصلية لجمعية مكتبات الموسيقى . 66 (4): 840-850 .
  200. كريست (2003)، ص 79
  201. وينشتاين (1991)، ص 45
  202. والسر (1993)، ص 12
  203. ^ فالسر (1993)، الصفحات من 12 إلى 13، 182 ن. 35
  204. "فرقة الروك الأوروبية تخطط للعودة" . بي بي سي نيوز . لندن. 3 أكتوبر 2003. مؤرشف من الأصل في 16 ديسمبر 2008. تم الاطلاع عليه في 28 نوفمبر 2008 .
  205. ^ فالسر (1993)، ص. 14؛ كريستي (2003)، ص. 170
  206. كريست (2003)، ص 165
  207. ستيف بوند (20 أكتوبر 1988). "إدمان جين: لا شيء صادم " . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 2 أكتوبر 2007. تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2007 .
  208. ١ ٢ كوفاتش، جون. "موسيقى الهيفي ميتال، الراب، وصعود موسيقى الروك البديلة (١٩٨٢-١٩٩٢)". مؤرشف في ٤ يونيو ٢٠١٢ في أرشيف الإنترنت . ما هذا الصوت؟ مقدمة في موسيقى الروك وتاريخها (دبليو دبليو نورتون). تم الاطلاع عليه في ١٦ نوفمبر ٢٠٠٧.
  209. وينشتاين (1991)، ص 21
  210. شارب-يونغ (2007)، ص. 2
  211. 1 2 نيلي، كيم (4 أكتوبر 1990). "الجمرة الخبيثة: استمرار الزمن" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2008. تم الاسترجاع في 17 يوليو 2015 .
  212. 1 2 "النوع الموسيقي - ثراش ميتال" . AllMusic. تم الاطلاع عليه في 3 مارس 2007
  213. ^ موينيهان، سودرليند (1998)، ص. 26
  214. والسر (1993)، ص 14
  215. نيكولز (1997)، ص 378
  216. "ميتاليكا - تاريخ الفنان في قوائم الأغاني" ؛ "ميغاديث - تاريخ الفنان في قوائم الأغاني" ؛ "أنثراكس - تاريخ الفنان في قوائم الأغاني" . Billboard.com. تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 أبريل 2007.
  217. فيليبوف (2012)، ص 15، 16
  218. ^ موينيهان، سودرليند (1998)، ص. 30؛ ^ اونيل (2001)، ص. 164
  219. هاريسون (2011)، ص 61
  220. والسر (1993)، ص 15
  221. "أفضل 200 ألبوم" . بيلبورد . 22 يناير 2015. مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2014. تم الاطلاع عليه في 9 يناير 2022 .
  222. هاريسون (2011)، ص 60
  223. "أفضل 200 ألبوم" . بيلبورد . 22 يناير 2015. مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 9 يناير 2022 .
  224. "أفضل 200 ألبوم" . بيلبورد . 22 يناير 2015. مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2014. تم الاطلاع عليه في 9 يناير 2022 .
  225. مركز الألبوم في قائمة بيلبورد 200: تيستامنت - ريتوال ، تاريخ دخول القائمة: 30 مايو 1992 ؛ مركز الألبوم في قائمة بيلبورد 200: سيبولتورا - كاوس إيه دي ، تاريخ دخول القائمة: 6 نوفمبر 1993
  226. ريفادافيا، إدواردو. "الموت - سيرة ذاتية" . AllMusic. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 نوفمبر 2007
  227. أعظم فرق الميتال على مر العصور - سلاير. مؤرشف بتاريخ 18 يوليو 2006 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine ). MTVNews.com. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 فبراير 2008.
  228. "أكل الجثث - السيرة الذاتية والتاريخ - AllMusic" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 12 يونيو 2018. تم الاطلاع عليه في 29 يونيو 2018 .
  229. إيكروث، دانيال (2011)
  230. 1 2 3 موينيهان، سودرليند (1998)، ص. 27
  231. 1 2 3 فان شيك، مارك. “الطبول المعدنية المتطرفة” أرشفة 24 سبتمبر 2015 في آلة Wayback. Slagwerkkrant ، مارس / أبريل 2000. تم استرجاعه في 15 نوفمبر 2007
  232. 1 2 "النوع الموسيقي: ديث ميتال/بلاك ميتال" . موقع AllMusic . تاريخ الاطلاع: 27 فبراير 2007
  233. كان-هاريس، كيث (2007). موسيقى الميتال المتطرفة: الموسيقى والثقافة على الحافة . ​​دار نشر بيرغ . رقم ISBN 978-1-84520-399-3.
  234. 1 2 موينيهان، سودرليند (1998)، ص. 28
  235. كريست (2003)، ص 270
  236. ^ جوريك ، توم. "ستريبورج: نفاريا " . كل الموسيقى. تم الاسترجاع في 15 نوفمبر 2007
  237. ^ موينيهان، سودرليند (1998)، ص. 212
  238. 1 2 كامبيون، كريس. "في مواجهة الموت". مؤرشف في 23 يناير 2016 على موقع Wayback Machine . صحيفة الأوبزرفر (المملكة المتحدة)، 20 فبراير 2005. تم الاطلاع عليه في 4 أبريل 2007.
  239. كريست (2003)، ص 276
  240. ^ موينيهان، سودرليند (1998)، ص 31-32
  241. ^ موينيهان، سودرليند (1998)، الصفحات 271، 321، 326
  242. فيكرنيس، فارغ. "قصة بورزوم: الجزء السادس - الموسيقى". مؤرشف في 7 يناير 2010 على موقع Wayback Machine . Burzum.org، يوليو 2005؛ تم الاطلاع عليه في 4 أبريل 2007.
  243. "النوع الموسيقي: سيمفونيك بلاك ميتال" . موقع AllMusic. تاريخ الاطلاع: 9 أبريل 2007
  244. تيبيديلين، آدم. "فرقة ديمو بورجير 'ديث كالت'" (مؤرشف في واي باك بتاريخ 31 أكتوبر 2007). رولينج ستون ، 7 نوفمبر 2003. تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 سبتمبر 2007.
  245. ^ بينيت، ج. “ديمو بورجير” . ديسيبليونيو 2007. تم استرجاعه في 10 سبتمبر 2007
  246. "النوع الموسيقي: باور ميتال" . موقع AllMusic. تاريخ الاطلاع: 20 مارس 2007
  247. كريست (2003)، ص 372
  248. "Helloween – Biography" . AllMusic. تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أبريل 2007
  249. انظر، على سبيل المثال، ريسمان، برايان. "هامر فول: المجد للشجعان " . أول ميوزيك؛ هندرسون، أليكس. "دراغون فورس: العاصفة النارية الصوتية " . أول ميوزيك. تم الاطلاع على كليهما في 11 نوفمبر 2007.
  250. ميلر، جو (28 يوليو 2021). "أفضل 10 أغاني ميتال كنسية من حقبة مايك هاو" . defendersofthefaithmetal.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2026 .
  251. شارب-يونغ، غاري (2003). دليل شامل لموسيقى الباور ميتال . لندن: دار نشر تشيري ريد بوكس ​​المحدودة. الصفحات 19-20 ، 354-356 . رقم ISBN  978-1-901447-13-2.
  252. "النوع الموسيقي: بروجريسيف ميتال" . موقع AllMusic. تاريخ الاطلاع: 20 مارس 2007
  253. "ترتيب أفضل 5 ألبومات ثراش تقني" . لاودواير . 21 يناير 2026. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يوليو 2026 .
  254. "ثماني فرق ثراش ميتال تقنية مظلومة إعلاميًا" . لاودواير . ١٨ فبراير ٢٠٢٦. تاريخ الاطلاع: ٢٢ يوليو ٢٠٢٦ .
  255. شارب-يونغ (2007)، ص 256
  256. شارب-يونغ (2007)، ص 162-163
  257. كريست (2003)، ص 345
  258. بيجراند، أدريان. "الدم والرعد: أرباح الهلاك". مؤرشف في 6 نوفمبر 2015 على موقع Wayback Machine . 15 فبراير 2006. popmatters.com . تم الاطلاع عليه في 8 أبريل 2007.
  259. 1 2 راي، جون. "هيدي ميتال". مؤرشف في 5 أبريل 2023 في أرشيف الإنترنت . نيويورك تايمز ، 28 مايو 2006. تم الاطلاع عليه في 21 مارس 2007.
  260. ^ شارب يونج (2007)، الصفحات من 246 إلى 275؛ انظر أيضًا Stéphane Leguay، "Metal Gothique" in Carnets Noirs ، éditions E-dite، 3e édition، 2006، ISBN 2-84608-176-X
  261. شارب-يونغ (2007)، ص 275
  262. كريست (2003)، ص 347
  263. جاكوفياك، جيسون. "السداسي: أو الطباعة بالطريقة الجهنمية". مؤرشف في 27 سبتمبر 2008 على موقع Wayback Machine . مجلة Splendid، سبتمبر 2005. تم الاطلاع عليه في 21 مارس 2007.
  264. كريست (2003)، ص 231
  265. بيرشماير، جيسون. "بانتيرا" . موقع AllMusic. تاريخ الاطلاع: 19 مارس 2007
  266. ^ بوبوف ، مارتن (15 نوفمبر 2013). ميتاليكا . مطبعة فوياجيور. رقم ISBN 9780760344828تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 ديسمبر 2015 .
  267. "الذهب والبلاتين - 17 يناير 2010" . رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية. مؤرشف من الأصل في 1 يوليو 2007.
  268. كريست (2003)، ص 305
  269. كريست (2003)، ص 312
  270. كريست (2003)، ص 322
  271. 1 2 "النوع الموسيقي: ميتال بديل" . AllMusic . مؤرشف من الأصل في 12 يونيو 2018. تم الاطلاع عليه في 26 مارس 2007 .
  272. إيرلوين، ستيفن توماس. "ساوندغاردن (سيرة ذاتية)" . موقع AllMusic . مؤرشف من الأصل في 31 يوليو 2023. تم الاطلاع عليه في 1 سبتمبر 2009 .
  273. كريست (2003)، ص 224
  274. ^ كريستي (2003)، ص 324-25
  275. كريست (2003)، ص 329
  276. كريست (2003)، ص 324
  277. كريست (2003)، ص 344
  278. كريست (2003)، ص 328
  279. دانجيلو، جو (24 يناير 2003). "انهيار موسيقى نيو ميتال" . MTV.com. مؤرشف من الأصل في 8 فبراير 2007. تم الاطلاع عليه في 28 مارس 2007 .
  280. ^ وينشتاين (2000)، ص. 288؛ كريستي (2003)، ص. 372
  281. آي. كريست، صوت الوحش: التاريخ الكامل لموسيقى الهيفي ميتال (لندن: هاربر كولينز ، 2003)، رقم ISBN 0-380-81127-8، ص 184
  282. 1 2 مودريان، ألبرت (2000). اختيار الموت: التاريخ غير المحتمل لموسيقى ديث ميتال وجريندكور . دار فيرال هاوس. ISBN 1-932595-04-Xص.  222–223
  283. 1 2 إيان غلاسبر، تيرورايزر العدد 171، يونيو 2008، ص 78، "هنا يتم استخدام مصطلح (ميتالكور) في سياقه الأصلي، في إشارة إلى أمثال سترايف، إيرث كرايسس، وإنتيغريتي ..."
  284. روس هينفلر، الحافة المستقيمة: الشباب ذوو الحياة النظيفة، موسيقى البانك المتشددة، والتغيير الاجتماعي ، مطبعة جامعة روتجرز . ISBN 0-8135-3852-1الصفحات 87-88
  285. "Kill Your Stereo – Reviews: Shai Hulud – Misanthropy Pure" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 27 مارس 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 فبراير 2012. شاي هولود، اسمٌ مرادف (في أوساط موسيقى الهيفي ميتال على الأقل) لموسيقى الهاردكور المعدنية الذكية والمثيرة للجدل، والأهم من ذلك، الفريدة من نوعها. يُنسب الفضل على نطاق واسع لأول إصدار للفرقة في التأثير على جيل كامل من الموسيقيين .
  286. ماسون، ستيوارت. "شاي هولود". مؤرشف في 20 سبتمبر 2012 في Wayback Machine . AllMusic. تم الاسترجاع في 17 فبراير 2012. "فرقة ميتالكور ذات طابع إيجابي مع بعض الميول المسيحية ونهج الحياة المستقيمة ، حافظت فرقة شاي هولود المؤثرة على هوية قوية منذ تأسيسها في منتصف التسعينيات".
  287. "Killswitch Engage" . Metal CallOut. 7 أبريل 2011. مؤرشف من الأصل في 20 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 7 أبريل 2011 ."سقوط الظلال" . ميتال كول آوت. ١٧ أغسطس ٢٠١٠. مؤرشف من الأصل في ٢٠ ديسمبر ٢٠١٤. تم الاطلاع عليه في ١٧ أغسطس ٢٠١٠ .
  288. كيفن ستيوارت-بانكو، "عقد في موسيقى نويزكور"، مجلة تيرورايزر ، العدد 75، فبراير 2000، الصفحات 22-23
  289. « طورتفرق موسيقى الغرايندكور المعاصرة، مثل فرقة ذا ديلينجر إسكيب بلان ...، نسخًا طليعية من هذا النوع الموسيقي، تتضمن تغييرات متكررة في الإيقاع وأصواتًا معقدة تُذكّر أحيانًا بموسيقى الجاز الحر.» كيث كان-هاريس (2007) إكستريم ميتال ، دار بيرغ للنشر ، رقم ISBN  1-84520-399-2، ص. 4
  290. ك. كان-هاريس، موسيقى الميتال المتطرفة: الموسيقى والثقافة على الحافة (أكسفورد: بيرغ، 2007)، رقم ISBN 1-84520-399-2، الصفحات 86، 116
  291. بازوهي، ف.؛ لونا، ك. (2018). "بيئة التفضيل الموسيقي: العلاقة بين انتشار مسببات الأمراض وعدد فرق موسيقى الميتال وشدتها". علم النفس التطوري . 4 (3): 294-300 . doi : 10.1007/s40806-018-0139-7 . S2CID 148970777 . 
  292. "تتنافس المدن الفنلندية الكبرى للفوز بلقب عاصمة المعادن" . thisisFINLAND . 8 مايو 2018. مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 15 يونيو 2021 .
  293. «فنلندا تستضيف أول بطولة عالمية للحياكة على أنغام موسيقى الهيفي ميتال» . famouscampaigns.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 30 مايو 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يونيو 2021 .
  294. "فرقة Children of Bodom الفنلندية تدخل قائمة Billboard Chart في المركز 22 بألبومها الجديد 'Blooddrunk'"" عازف الجيتار " ، مؤرشف من الأصل في 3 مايو 2011
  295. "Chartverfolgung / Dimmu Borgir / Long play" ، Music Line.de ، مؤرشف من الأصل في 1 مايو 2011
  296. "Chartverfolgung / Blind Guardian / Long play" ، Music Line.de ، مؤرشف من الأصل في 1 مايو 2011
  297. "Chartverfolgung / Hammer Fall / Long play" ، Music Line.de ، مؤرشف من الأصل في 1 مايو 2011
  298. allmusic.com أليكس هندرسون: "ما هو الديثكور؟ ... إنه في الأساس ميتالكور ... يستمد من كل من الديث ميتال والهاردكور ..."
  299. lambgoat.com مؤرشف في 13 يناير 2010 على موقع Wayback Machine "هذا هو الديثكور. هذا ما يحدث عندما يمتزج الديث ميتال والهاردكور، إلى جانب جرعات وافرة من أنماط الموسيقى الثقيلة الأخرى، بسلاسة تامة ..."
  300. لي، كوزمو. "دوم" . أول ميوزيك . شركة روفي . مؤرشف من الأصل في 19 أكتوبر 2015. تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2015 .
  301. ^ مارسيكانو، دان. "جنازة الورد - سوناتا الراحة"" . About.com . مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 10 سبتمبر 2015 .
  302. ويدرهورن، جون (سبتمبر 2008). "فجر موسيقى ديثكور" . ريفولفر (72). فيوتشر يو إس : 63-66 . ISSN 1527-408X . )
  303. 1 2 إي. ريفادافيا، "السيف: عصر الشتاء" ، AllMusic ، مؤرشف من الأصل في 29 ديسمبر 2010
  304. وولفموذر . رولينج ستون ، ١٨ أبريل ٢٠٠٦. تم الاطلاع عليه في ٣١ مارس ٢٠٠٧. مؤرشف في ٨ مارس ٢٠٠٧ في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
  305. أ. بيجراند (20 فبراير 2006)، "السيف: عصر الشتاء" ، PopMatters.com ، مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2011
  306. إي. ريفادافيا، "السحر" ، AllMusic ، مؤرشف من الأصل في 8 مارس 2011
  307. شارب-يونغ، غاري، الموجة الجديدة لموسيقى الهيفي ميتال الأمريكية (رابط) . إدوارد، جيمس. "أشباح موسيقى غلام ميتال الماضية" . رثاء أميرة اللهب. مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2011. تم الاطلاع عليه في 27 أبريل 2008 .بيجراند، أدريان. "الدم والرعد: التجديد" . PopMatters.com. مؤرشف من الأصل في 18 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 14 مايو 2008 .
  308. "فرقة ليدي أنتيبيلوم تتصدر قائمة بيلبورد 200 بألبومها الثاني الذي وصل إلى المركز الأول" . Billboard.com . 14 سبتمبر 2009. تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 أكتوبر 2011 .
  309. "فرقة ذا ديفل ويرز برادا تنشر فيديو ترويجياً لألبومها الجديد" . ميتال إنسايدر . 31 مايو 2013. مؤرشف من الأصل في 7 يونيو 2013. تم الاطلاع عليه في 19 يونيو 2016 .
  310. 1 2 بوكوت، نيك. "فرقة ميشوجا تكشف أسرار صوتها" . غيتار وورلد . فيوتشر يو إس . مؤرشف من الأصل في 17 مايو 2016.(26 يونيو 2011)
  311. أنجل، براد. "مقابلة: عازف غيتار فرقة ميشوجا، فريدريك ثوردندال، يجيب على أسئلة القراء" . غيتار وورلد . فيوتشر يو إس .(23 يوليو 2011)
  312. ريفادافيا، إدواردو. "إخفاء القدر" . كل الموسيقى . شركة روفي .
  313. "موسيقى الجينت، النوع الموسيقي الفرعي لعشاق موسيقى الميتال" . صحيفة الغارديان . 3 مارس 2011
  314. كينيلتي، جريج. "إليكم السبب الذي يدفع الجميع للتوقف عن الشكوى من الجيتارات ذات النطاق الصوتي الممتد" . ميتال إنجكشن .
  315. "غرايمز تُفصّل ألبومها الخامس "نيو ميتال" Miss_Anthrop0cene" . مجلة ذا فيدر . تاريخ الاطلاع: 13 يناير 2021 .
  316. "بوبي تُدافع عن نوع جديد من نجوم البوب ​​الاصطناعيين" . مجلة تايم . مؤرشف من الأصل في 4 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 13 يناير 2021 .
  317. "قد تكون بوبي مستقبل موسيقى الهيفي ميتال بأغنيتها الجديدة "Play Destroy""" . Alternative Press . 2 نوفمبر 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 يناير 2021 .
  318. "نجمات البوب ​​يستلهمن غضب موسيقى النيو ميتال" . صحيفة الغارديان . 13 ديسمبر 2019. تاريخ الاطلاع: 15 يناير 2021 .
  319. والاش، جيريمي؛ بيرغر، هاريس م.؛ غرين، بول د.، محرران. (ديسمبر 2011). موسيقى الميتال تحكم العالم: موسيقى الهيفي ميتال حول العالم . مطبعة جامعة ديوك. doi : 10.2307/j.ctv1220q3v . ISBN 9780822347163JSTOR j.ctv1220q3v 
  320. ^ غريب، ملكة (7 أغسطس 2022). "«صرخي من أجلي يا أفريقيا!»: كيف تُعيد القارة ابتكار موسيقى الهيفي ميتال . ثقافة. غوتس أند صودا. NPR . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 سبتمبر 2023 .
  321. داوز، لينا (2022). "الحرية ليست مجانية": العرق والتمثيل في موسيقى الهيفي ميتال المتطرفة (أطروحة دكتوراه في الفلسفة). جامعة كولومبيا. doi : 10.7916/msfp-xx60 .
  322. ميلز، مات (28 سبتمبر 2021). "«العنصرية متفشية»: فرقة ألين ويبنري، فرقة الميتال، تدافع عن ثقافة الماوري (مقال إلكتروني) . صحيفة الغارديان . تاريخ الاطلاع: ١٧ سبتمبر ٢٠٢٣ .
  323. "الأم المنسية لموسيقى الميتال وولادة "قرون الشيطان""" . Atomic Redhead . 18 أغسطس 2021 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يونيو 2023 .
  324. كوبر، ليوني (22 فبراير 2021). "المجهول: جينكس داوسون ابتكر إشارة قرون الشيطان في موسيقى الروك - لكن رجلاً ادّعى الفضل كله" . مجلة ذا فورتي فايف . تاريخ الاسترجاع: 15 يونيو 2023 .
  325. تراب، فيليب (21 أبريل 2021). "من أين أتت إيماءة "قرون الشيطان" في موسيقى الميتال؟" . لاودواير . تم الاطلاع عليه في 15 يونيو 2023 .
  326. بومب، تشيري (16 ديسمبر 2019). "انسَ سانتا كلوز! اهز رأسك على أنغام موسيقى الميتال الإسبانية من الثمانينيات، فرقة سانتا" . ميتال إنجكشن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أبريل 2023 .
  327. بريف ووردز (29 سبتمبر 2021). "دورو - ملكة موسيقى الميتال: فيلم وثائقي 2021 متوفر للبث المباشر" . bravewords.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أبريل 2023 .
  328. تسورتا، يوسوكي (22 يونيو 2023). "نظرة ماري هامادا إلى الحياة والموت تنعكس في ألبومها الجديد لموسيقى الهيفي ميتال" . japannews.yomiuri.co.jp . تاريخ الاطلاع: 19 يناير 2024 .
  329. «ليتا فورد» . سيرة ذاتية . مؤرشفة من الأصل بتاريخ 23 مارس 2018. تم الاطلاع عليها بتاريخ 26 مارس 2018 .
  330. "الجلد" . www.metal.it . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 مايو 2024 .
  331. لوسون، دوم (25 سبتمبر 2020). "أحدثت فرقة هولي موسى ثورة في مشهد موسيقى الثراش في الثمانينيات. لماذا لا يعرفها المزيد من الناس؟" . لاودر . تم الاطلاع عليه في 4 أبريل 2023 .
  332. كيلي، كيم (22 سبتمبر 2016). "لا مجد بلا مخاطرة: كيف ألهم جو بنش، عازف غيتار فرقة بولت ثروور، جيلاً من موسيقيي الميتال" . فايس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 مايو 2024 .
  333. "الفنانون – ليف كريستين" . تسجيلات نابالم . 2012. مؤرشف من الأصل في 16 أبريل 2014. تم الاسترجاع في 16 أبريل 2014 .
  334. 1 2 "usatoday.com – مرشحو جوائز غرامي في أهم الفئات" . يو إس إيه توداي . 12 يوليو 2004. تم الاطلاع عليه في 7 سبتمبر 2012 .
  335. باسباني، روبرت (24 نوفمبر 2020). "هؤلاء هم المرشحون لجائزة أفضل أداء ميتال في حفل جوائز غرامي 2021" . ميتال إنجكشن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يناير 2021 .
  336. "قصة إيفانيسنس حتى الآن" . ميتال هامر . 17 نوفمبر 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يونيو 2023 .
  337. بالتن، ستيف. "فرقة إيفانيسنس تشكر معجبيها بمجموعة أسطوانات جديدة" . فوربس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يونيو 2023 .
  338. سبانوس، بريتاني (16 نوفمبر 2020). "آمي لي من فرقة إيفانيسنس تعود إلى الحياة" . رولينج ستون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يونيو 2023 .
  339. فوكس، تود (19 أغسطس 2022). "أفضل 25 فنانًا مبيعًا في موسيقى الهارد روك والميتال على مر العصور" . لاودواير . تم الاطلاع عليه في 3 مايو 2025 .
  340. "رابطة ديسترويس ~المقدمة~" . مجلة JaME . 17 مارس 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 أغسطس 2019 .
  341. "浜田麻里からLOVEBITESまでにガルズHR/HM、波乱万丈の30年史" . الصوت الحقيقي (باللغة اليابانية). 7 نوفمبر 2017 . تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2019 .
  342. "تعرّفوا على فرقة بيبي ميتال: الفرقة اليابانية التي تُمهّد الطريق للنساء في موسيقى الهيفي ميتال" . www.hercampus.com . 23 مايو 2021. تاريخ الاطلاع: 23 يونيو 2023 .
  343. "سيرة مايكل واغنر" . www.michaelwagener.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 مارس 2018 .
  344. يقول مارك تورنيلو من فرقة ACCEPT إن المعجبين يمكنهم توقع "مزيد من التنوع" في ألبوم "Blind Rage"" . BLABBERMOUTH.NET . 4 أبريل 2014 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 مارس 2018 .
  345. "مقابلة: شارون أوزبورن" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 مارس 2018 .
  346. 1 2 هيل، روزماري لوسي (يناير 2016). "الميتال والتمييز الجنسي" . النوع الاجتماعي، الميتال والإعلام . ص 133-158 . doi : 10.1057/978-1-137-55441-3_6 . ISBN  978-1-137-55440-6S2CID 152177363. تم الاسترجاع في 15 فبراير 2020 . 
  347. دانسبي، أندرو (16 فبراير 2001). "الناقد كريستغاو يُلخص فترة التسعينيات" . رولينغ ستون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 فبراير 2020 .
  348. غودمان، إليانور (12 فبراير 2018). "هل تعاني موسيقى الميتال من مشكلة التمييز الجنسي؟" . ميتال هامر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 فبراير 2020 .
  349. 1 2 3 مايك دينيس، نورمان لابورت (2011). "الثقافات الفرعية: البانك، والقوط، ومحبو موسيقى الهيفي ميتال". الدولة والأقليات في ألمانيا الشرقية الشيوعية . دار بيرغاهن للنشر. ص 158. ISBN  978-0-857-45-195-8.
  350. 1 2 3 مايك دينيس، نورمان لابورت (2011). "الثقافات الفرعية: البانك، والقوط، ومحبو موسيقى الهيفي ميتال". الدولة والأقليات في ألمانيا الشرقية الشيوعية . دار بيرغاهن للنشر. ص 157. ISBN  978-0-857-45-195-8.
  351. 1 2 مايك دينيس، نورمان لابورت (2011). "الدولة والمجتمع وجماعات الأقليات في ألمانيا الشرقية". الدولة والأقليات في ألمانيا الشرقية الشيوعية . دار بيرغاهن للنشر. ص 8. ISBN  978-0-857-45-195-8.

فهرس

  • أرنيت، جيفري جنسن (1996). ميتال هيدز: موسيقى الهيفي ميتال واغتراب المراهقين . دار ويستفيو للنشر. رقم ISBN 0-8133-2813-6.
  • أرنولد، دينيس (1983). "الفواصل المتتالية"، في كتاب "رفيق أكسفورد الجديد للموسيقى" ، المجلد 1: أ. ج. مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-311316-3.
  • بيريليان، إيسي (2005). دليل موجز لموسيقى الهيفي ميتال . سلسلة أدلة موجزة. مقدمة بقلم بروس ديكنسون من فرقة آيرون ميدن. رقم ISBN 1-84353-415-0.
  • بيري، ميك وجيسون جياني (2003). كتاب الطبول: كيفية عزف جميع أنماط الطبول من الأفرو-كوبية إلى الزايديكو . انظر دار شارب للنشر. رقم ISBN 1-884365-32-9.
  • بليك، أندرو (1997). الأرض بلا موسيقى: الموسيقى والثقافة والمجتمع في بريطانيا في القرن العشرين . مطبعة جامعة مانشستر. ISBN 0-7190-4299-2.
  • براونشتاين، ب. ودويلي، م. و.، تخيل الأمة: الثقافة المضادة الأمريكية في الستينيات والسبعينيات (لندن: روتليدج، 2002)، رقم ISBN 0-415-93040-5.
  • باكلي، بيتر (2003). الدليل الموجز لموسيقى الروك . سلسلة أدلة راف. رقم ISBN 1-84353-105-4.
  • بوكسبان، د. (2003)، موسوعة موسيقى الهيفي ميتال . بارنز أند نوبل. ISBN 0-7607-4218-9.
  • كارسون، أنيت (2001). جيف بيك: أصابع مجنونة . دار باكبيت للنشر. رقم ISBN 0-87930-632-7.
  • شارلتون، كاثرين (2003). أنماط موسيقى الروك: تاريخ . ماكجرو هيل. ISBN 0-07-249555-3.
  • كريست، إيان (2003). صوت الوحش: التاريخ الكامل لموسيقى الهيفي ميتال . هاربر كولينز. ​​ISBN 0-380-81127-8.
  • كريستغاو، روبرت (1981). " سيد الواقع (1971) [مراجعة]"، في دليل تسجيلات كريستغاو . تيكنور آند فيلدز. ISBN 0-89919-026-X.
  • كوك، نيكولاس، ونيكولا ديبين (2001). "المناهج الموسيقية لدراسة العاطفة"، في كتاب الموسيقى والعاطفة . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-263188-8.
  • داوز، لينا (2012). ماذا تفعلين هنا؟: حياة امرأة سوداء وتحررها في موسيقى الهيفي ميتال . بازيليون بوينتس. ISBN 9781935950059.
  • داوز، لينا (2022). "الحرية ليست مجانية": العرق والتمثيل في موسيقى الهيفي ميتال المتطرفة (أطروحة دكتوراه في الفلسفة). جامعة كولومبيا. doi : 10.7916/msfp-xx60 .
  • دو نوييه، بول (محرر) (2003). الموسوعة المصورة للموسيقى . فليم تري. ISBN 1-904041-70-1
  • إيكروث، دانيال (2011)، موسيقى الموت السويدية . بازيليون بوينتس. رقم ISBN 978-0-9796163-1-0
  • إيوينغ، تشارلز باتريك، وجوزيف تي. ماكان (2006). العقول على المحك: قضايا عظيمة في القانون وعلم النفس . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-518176-X.
  • فاست، سوزان (2001). في بيوت القداسة: ليد زبلين وقوة موسيقى الروك . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-511756-5.
  • فاست، سوزان (2005). "ليد زبلين وبناء الرجولة"، في ثقافات الموسيقى في الولايات المتحدة ، تحرير إلين كوسكوف. روتليدج. ISBN 0-415-96588-8.
  • غيبيرت، جيروم، وفابيان هاين (محرر) (2007). "Les Scènes Metal. العلوم الاجتماعية والتطبيقات الثقافية الراديكالية". مقدار! La revue des musiques populaires . رقم 5-2. بوردو: ميلاني سيتون. رقم ISBN 978-2-913169-24-1.
  • هينو، بيرينجر (2017). لو ستايل معدن أسود . شاتو جونتييه: إيدام ميوزيكا. رقم ISBN 978-2-919046-21-8.
  • هاريسون، توماس (2011). موسيقى الثمانينيات . ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-36599-7
  • هاتش، ديفيد، وستيفن ميلوارد (1989). من البلوز إلى الروك: تاريخ تحليلي لموسيقى البوب . مطبعة جامعة مانشستر. ISBN 0-7190-2349-1.
  • خان هاريس، كيث وفابيان هاين (2007)، “الدراسات المعدنية: ببليوغرافيا”، المجلد! La revue des musiques populaires ، n°5-2، بوردو: Éditions Mélanie Seteun. رقم ISBN 978-2-913169-24-1.
  • كينيدي، مايكل (1985). قاموس أكسفورد للموسيقى . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-311333-3.
  • ليجواي ، ستيفان (2006). "ميتال جوثيك"، في الدفتر الأسود ، الطبعات الإلكترونية، الطبعة الثالثة، رقم ISBN 2-84608-176-X.
  • ليليا، إيسا (2009). نظرية وتحليل التناغم الكلاسيكي لموسيقى الهيفي ميتال . هلسنكي: IAML فنلندا. ISBN 978-952-5363-35-7.
  • مارتينيز، كريستين لي أمبر (2019). لم يقتلهم جون واين جميعاً: التاريخ الطويل لموسيقى الروك والميتال والبانك الأصلية من أربعينيات القرن العشرين وحتى الوقت الحاضر (رسالة ماجستير). جامعة كاليفورنيا.
  • مكليلاري، جون باسيت (2004). قاموس الهيبي: موسوعة ثقافية عن الستينيات والسبعينيات . دار نشر تين سبيد. رقم ISBN 1-58008-547-4.
  • ماكمايكل، جو (2004). ملف حفلات فرقة ذا هو . دار أومنيبوس للنشر. رقم ISBN 1-84449-009-2.
  • موينيهان، مايكل، وديريك سودرليند (1998). أسياد الفوضى (الطبعة الثانية). البيت الوحشي. رقم ISBN 0-922915-94-6.
  • نيكولز، ديفيد (1998). تاريخ كامبريدج للموسيقى الأمريكية . مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 0-521-45429-8
  • أونيل، روبرت م. (2001). التعديل الأول والمسؤولية المدنية . مطبعة جامعة إنديانا. ISBN 0-253-34033-0.
  • باريلز، جون، وباتريشيا رومانوفسكي (محرران) (1983). موسوعة رولينج ستون لموسيقى الروك أند رول . دار رولينج ستون للنشر/دار ساميت بوكس. رقم ISBN 0-671-44071-3.
  • فيليبوف، ميشيل (2012). موسيقى الموت المعدنية والنقد الموسيقي: التحليل على الحدود. دار ليكسينغتون للنشر. رقم ISBN 978-0-7391-6459-4
  • بيلسبري، جلين تي. (2006). شركة دامج: ميتاليكا وإنتاج الهوية الموسيقية . روتليدج.
  • رود، كارين لين (1994). الثقافة الأمريكية بعد الحرب العالمية الثانية . دار غيل للأبحاث. رقم ISBN 9780810384811لكن تأثيرها واضح في موسيقى الهيفي ميتال.
  • سادي، ستانلي (1980). "الخامسة المتتالية، الأوكتافات المتتالية"، في قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين (الطبعة الأولى). ماكميلان. ISBN 0-333-23111-2.
  • شونبرون، مارك (2006). كتاب كل شيء عن أوتار الجيتار . آدامز ميديا. ISBN 1-59337-529-8.
  • شارب-يونغ، غاري (2007). ميتال: الدليل الشامل . دار نشر جوبون. رقم ISBN 978-1-906002-01-5.
  • سترونغ، مارتن سي. (2004). موسوعة موسيقى الروك العظيمة . كانونغيت. رقم ISBN 1-84195-615-5.
  • سوينفورد، دين (2013). ملحمة موسيقى الموت المعدنية (الكتاب الأول: الهبوط المعكوس) . دار أتلانتل للنشر. رقم ISBN 978-0-9883484-3-1.
  • تومسون، غراهام (2007). الثقافة الأمريكية في ثمانينيات القرن العشرين . مطبعة جامعة إدنبرة. ISBN 0-7486-1910-0.
  • فان زونين، ليزبيت (2005). تسلية المواطن: عندما تلتقي السياسة والثقافة الشعبية . روومان وليتلفيلد. ISBN 0-7425-2906-1.
  • واغنر، جيف (2010). الانحراف المتوسط: أربعة عقود من موسيقى الهيفي ميتال التقدمية . بازيليون بوينتس . ISBN 978-0-9796163-3-4.
  • واكسمان، ستيف (2001). آلات الرغبة: الغيتار الكهربائي وتشكيل التجربة الموسيقية . مطبعة جامعة هارفارد. ISBN 0674005473.
  • والاش، جيريمي؛ بيرغر، هاريس م.؛ غرين، بول د.، محرران. (ديسمبر 2011). موسيقى الميتال تحكم العالم: موسيقى الهيفي ميتال حول العالم . مطبعة جامعة ديوك. doi : 10.2307/j.ctv1220q3v . ISBN 9780822347163JSTOR j.ctv1220q3v 
  • والسر، روبرت (1993). الركض مع الشيطان: السلطة، والجنس، والجنون في موسيقى الهيفي ميتال . مطبعة جامعة ويسليان. ISBN 0-8195-6260-2.
  • وينشتاين، دينا (1991). موسيقى الهيفي ميتال: دراسة اجتماعية ثقافية . ليكسينغتون. ISBN 0-669-21837-5.
  • وينشتاين، دينا (2000) [الطبعة الأولى 1991]. موسيقى الهيفي ميتال: الموسيقى وثقافتها (  طبعة منقحة). دا كابو. ISBN 0-306-80970-2.
  • ويدرهورن، جون (2013). أعلى من الجحيم: التاريخ الشفوي الشامل لموسيقى الميتال . دار نشر إت بوكس . رقم ISBN 978-0-06-195828-1
  • ويلكرسون، مارك إيان (2006). رحلة مذهلة: حياة بيت تاونشيند . دار باد نيوز للنشر. رقم ISBN 1-4116-7700-5.