تكنولوجيا الموسيقى (الالكترونية والرقمية)

الموسوعة الحرة

إنتاج الموسيقى باستخدام محطة عمل صوتية رقمية (DAW) مع إعداد شاشات متعددة

تشمل تكنولوجيا الموسيقى الرقمية استخدام الأدوات الرقمية لإنتاج الموسيقى أو أدائها [1] أو تسجيلها . وتتنوع هذه الأدوات، بما في ذلك أجهزة الكمبيوتر ووحدات التأثيرات الإلكترونية والبرامج ومعدات الصوت الرقمية . تُستخدم تكنولوجيا الموسيقى الرقمية في الأداء والتشغيل والتسجيل والتأليف والمزج والتحليل وتحرير الموسيقى، من قبل المهن في جميع أجزاء صناعة الموسيقى .

تاريخ

في أواخر القرن التاسع عشر، قدم ثاديوس كاهيل آلة تيلهارمونيوم ، والتي تعتبر عمومًا أول آلة موسيقية كهروميكانيكية. [2] في أوائل القرن العشرين، ابتكر ليون ثيرمين آلة ثيرمين ، وهي آلة إلكترونية مبكرة يتم العزف عليها دون اتصال مادي، مما أدى إلى إنشاء شكل جديد من أشكال إنشاء الصوت.

في منتصف القرن العشرين، ظهرت تقنية أخذ العينات ، حيث قام فنانون مثل بيير شايفر وكارلهاينز ستوكهاوزن بالتلاعب بالأصوات المسجلة على أشرطة لإنشاء مؤلفات موسيقية جديدة تمامًا. وقد أرسى هذا الأساس لتقنيات إنتاج الموسيقى الإلكترونية المستقبلية.

في ستينيات القرن العشرين، اخترع روبرت موغ جهاز التوليف التناظري ، مما أدى إلى تعميم التوليف التناظري . أظهرت الموسيقية ويندي كارلوس اختراع روبرت من خلال الألبوم Switched-On Bach ، والذي يتكون من أعمال ألفها يوهان سيباستيان باخ تم تفسيرها باستخدام جهاز التوليف Moog . [3] وفي الوقت نفسه، كانت الاستوديوهات القائمة على الأشرطة، مثل BBC Radiophonic Workshop ، في طليعة تصميم الصوت الإلكتروني.

شهدت ثمانينيات القرن العشرين تحولًا كبيرًا نحو التكنولوجيا الرقمية مع تطوير معيار واجهة الآلة الموسيقية الرقمية ( MIDI ). سمح هذا للآلات الإلكترونية بالتواصل مع أجهزة الكمبيوتر ومع بعضها البعض، مما أدى إلى تحويل إنتاج الموسيقى. أصبحت أجهزة التوليف الرقمية، مثل Yamaha DX7 ، شائعة على نطاق واسع. [4]

شهدت فترة التسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين نموًا هائلاً لموسيقى الرقص الإلكترونية وأنواعها الفرعية المختلفة، مدفوعًا بإمكانية الوصول إلى أدوات إنتاج الموسيقى الرقمية وظهور برامج التوليف المعتمدة على الكمبيوتر.

تعليم

التدريب المهني

تُقدَّم دورات في تكنولوجيا الموسيقى في العديد من الجامعات المختلفة كجزء من برامج الدرجات العلمية التي تركز على الأداء والتأليف والبحث الموسيقي على مستوى البكالوريوس والدراسات العليا. عادةً ما تهتم دراسة تكنولوجيا الموسيقى بالاستخدام الإبداعي للتكنولوجيا لإنشاء أصوات جديدة وأداء وتسجيل وبرمجة أجهزة التسلسل أو غيرها من الأجهزة الإلكترونية المتعلقة بالموسيقى والتلاعب بالموسيقى ومزجها وإعادة إنتاجها. تُدرِّب برامج تكنولوجيا الموسيقى الطلاب على مهن في "... هندسة الصوت والموسيقى الحاسوبية والإنتاج السمعي البصري وما بعد الإنتاج والإتقان والتسجيل للأفلام والوسائط المتعددة والصوت للألعاب وتطوير البرمجيات وإنتاج الوسائط المتعددة." [5] غالبًا ما يتدرب أولئك الذين يرغبون في تطوير تقنيات موسيقية جديدة ليصبحوا مهندسين صوتيين يعملون في البحث والتطوير . [6] نظرًا للدور المتزايد للعمل متعدد التخصصات في تكنولوجيا الموسيقى، فقد يكون لدى الأفراد الذين يطورون تقنيات موسيقية جديدة أيضًا خلفيات أو تدريب في الهندسة الكهربائية أو برمجة الكمبيوتر أو تصميم أجهزة الكمبيوتر أو الصوتيات أو إنتاج التسجيلات أو مجالات أخرى.

استخدام تكنولوجيا الموسيقى في التعليم

تُستخدم تقنيات الموسيقى الرقمية على نطاق واسع للمساعدة في تعليم الموسيقى لتدريب الطلاب في برامج الموسيقى المنزلية والمدرسة الابتدائية والمتوسطة والثانوية والكليات والجامعات. تُستخدم مختبرات لوحة المفاتيح الإلكترونية لتعليم البيانو الجماعي للمبتدئين بتكلفة فعالة في المدارس الثانوية والكليات والجامعات. يمكن أن تكون الدورات التدريبية في برامج تدوين الموسيقى والتلاعب الأساسي بالصوت وMIDI جزءًا من المتطلبات الأساسية للطالب للحصول على درجة موسيقية. تتوفر تطبيقات الهاتف المحمول وسطح المكتب للمساعدة في دراسة نظرية الموسيقى وتدريب الأذن . توفر بعض البيانو الرقمية دروسًا وألعابًا تفاعلية باستخدام الميزات المضمنة في الآلة لتعليم أساسيات الموسيقى. [7]

أجهزة التوليف التناظرية

تشمل أجهزة التوليف التناظرية الكلاسيكية أجهزة Moog Minimoog و ARP Odyssey و Yamaha CS-80 و Korg MS-20 و Sequential Circuits Prophet-5 و Roland TB-303 و Roland Alpha Juno . [8] أحد أكثر أجهزة التوليف شهرة هو Roland TB-303 ، والذي تم استخدامه على نطاق واسع في موسيقى الآسيد هاوس .

تاريخ جهاز التوليف الرقمي

تتضمن أجهزة التوليف الرقمية الكلاسيكية Fairlight CMI و PPG Wave و Nord Modular و Korg M1 . [8]

تاريخ الموسيقى الحاسوبية

ماكس ماثيوز

لقد أدى دمج تكنولوجيا الكمبيوتر والمزج معًا إلى تغيير طريقة صنع الموسيقى وهو أحد أسرع جوانب تكنولوجيا الموسيقى تغيرًا اليوم. ماكس ماثيوز ، باحث صوتي [9] في قسم أبحاث الصوت والسلوك في مختبرات بيل للهاتف ، مسؤول عن بعض أول تكنولوجيا الموسيقى الرقمية في الخمسينيات. كما كان ماثيوز رائدًا في حجر الزاوية في تكنولوجيا الموسيقى؛ التحويل من التناظرية إلى الرقمية . [10]

في مختبرات بيل، أجرى ماثيوز أبحاثًا لتحسين جودة الاتصالات للمكالمات الهاتفية طويلة المسافة. نظرًا للمسافة الطويلة وعرض النطاق الترددي المنخفض، كانت جودة الصوت عبر المكالمات الهاتفية عبر الولايات المتحدة رديئة. وبالتالي، ابتكر ماثيوز طريقة يتم فيها توليف الصوت عبر الكمبيوتر في الطرف البعيد بدلاً من نقله. كان ماثيوز عازف كمان هاوٍ، وخلال محادثة مع رئيسه، جون بيرس في مختبرات بيل، طرح بيرس فكرة توليف الموسيقى من خلال الكمبيوتر. نظرًا لأن ماثيوز كان قد قام بالفعل بتوليف الكلام، فقد وافق وكتب سلسلة من البرامج المعروفة باسم MUSIC. يتكون MUSIC من ملفين: ملف أوركسترا يحتوي على بيانات تخبر الكمبيوتر بكيفية توليف الصوت، وملف نوتة موسيقية يوجه البرنامج إلى النوتات التي يجب عزفها باستخدام الآلات المحددة في ملف الأوركسترا. كتب ماثيوز خمس تكرارات من MUSIC، وأطلق عليها اسم MUSIC IV على التوالي. بعد ذلك، مع تكييف البرنامج وتوسيعه ليعمل على منصات مختلفة، تغير اسمه ليعكس التغييرات الجديدة. أصبحت هذه السلسلة من البرامج معروفة باسم نموذج MUSIC-N . يوجد مفهوم MUSIC الآن في شكل Csound . [11]

عمل ماكس ماثيوز لاحقًا كمستشار لمعهد البحوث والتنسيق الصوتي/الموسيقي ( IRCAM ) في أواخر الثمانينيات. هناك، قام بتدريس ميلر بوكيت، وهو باحث. طور بوكيت برنامجًا يمكن من خلاله برمجة الموسيقى بيانيًا. يمكن للبرنامج إرسال واستقبال رسائل MIDI لتوليد موسيقى تفاعلية في الوقت الفعلي. مستوحى من ماثيوز، أطلق بوكيت على البرنامج اسم Max. لاحقًا، زار باحث يُدعى ديفيد زيكاريلي معهد البحوث والتنسيق الصوتي/الموسيقي (IRCAM)، ورأى قدرات Max وشعر أنه يمكن تطويره بشكل أكبر. أخذ نسخة من Max معه عندما غادر وأضاف في النهاية قدرات لمعالجة الإشارات الصوتية. أطلق زيكاريلي على هذا الجزء الجديد من البرنامج MSP على اسم ميلر بوكيت. طور زيكاريلي النسخة التجارية من MaxMSP وباعها في شركته، Cycling '74، بدءًا من عام 1997. استحوذت شركة Ableton على الشركة منذ ذلك الحين. [11]

التاريخ اللاحق

كان الجيل الأول من الآلات الموسيقية الحاسوبية الاحترافية المتاحة تجاريًا، أو محطات العمل كما أطلقت عليها بعض الشركات لاحقًا، عبارة عن أنظمة معقدة للغاية كلفت الكثير من المال عند ظهورها لأول مرة. تراوحت أسعارها من 25000 دولار إلى 200000 دولار. [12] وكان أكثرها شهرة هما Fairlight و Synclavier .

لم تبدأ أجهزة الكمبيوتر العامة في لعب دور في إنتاج الموسيقى إلا مع ظهور تقنية MIDI. وبعد انتشار تقنية MIDI على نطاق واسع، تم تطوير محررات ومتسلسلات MIDI المستندة إلى الكمبيوتر . ثم تم استخدام محولات MIDI إلى CV/Gate لتمكين التحكم في أجهزة التوليف التناظرية بواسطة جهاز تسلسل MIDI. [13]

أدى انخفاض أسعار أجهزة الكمبيوتر الشخصية إلى تحول الجماهير بعيدًا عن محطات العمل الأكثر تكلفة . وقد أدى التقدم في التكنولوجيا إلى زيادة سرعة معالجة الأجهزة وسعة وحدات الذاكرة. برامج قوية لتسلسل الموسيقى وتسجيلها وتدوينها وإتقانها.

تاريخ الميدي

في معرض NAMM لعام 1983 في لوس أنجلوس، تم إطلاق MIDI . أظهر العرض التوضيحي في المؤتمر اثنين من أجهزة التوليف التناظرية غير المتوافقة سابقًا ، Prophet 600 و Roland Jupiter-6 ، يتواصلان مع بعضهما البعض، مما يتيح للاعب العزف على لوحة مفاتيح واحدة مع الحصول على الإخراج من كليهما. كان هذا تقدمًا هائلاً في الثمانينيات، حيث سمح بتقسيم أجهزة التوليف بدقة في العروض الحية والتسجيلات الاستوديو. تمكن MIDI الآلات الإلكترونية المختلفة وأجهزة الموسيقى الإلكترونية من التواصل مع بعضها البعض ومع أجهزة الكمبيوتر. أدى ظهور MIDI إلى توسع سريع في مبيعات وإنتاج الآلات الإلكترونية وبرامج الموسيقى.

في عام 1985، أنشأ العديد من كبار مصنعي لوحات المفاتيح رابطة مصنعي MIDI (MMA) . قامت هذه الرابطة التي تأسست حديثًا بتوحيد بروتوكول MIDI من خلال إنشاء ونشر جميع المستندات المتعلقة به. مع تطوير مواصفات تنسيق ملف MIDI بواسطة Opcode ، يمكن لبرامج تسلسل MIDI الخاصة بكل شركة برمجيات موسيقية قراءة وكتابة ملفات بعضها البعض.

منذ ثمانينيات القرن العشرين، تطورت أجهزة الكمبيوتر الشخصية وأصبحت النظام المثالي للاستفادة من الإمكانات الهائلة لتقنية MIDI . وقد أدى هذا إلى إنشاء سوق استهلاكية كبيرة للبرامج مثل لوحات المفاتيح الإلكترونية المجهزة بتقنية MIDI ، وأجهزة التسلسل MIDI ، ومحطات العمل الصوتية الرقمية . وبفضل بروتوكولات MIDI العالمية، يمكن توصيل لوحات المفاتيح الإلكترونية وأجهزة التسلسل وآلات الطبول معًا.

تاريخ التوليف الصوتي حتى ثمانينيات القرن العشرين

VODER على مختبر Bell.

يتزامن تاريخ توليف الصوت مع تاريخ الموسيقى الحاسوبية. قبل أن يقوم ماكس ماثيوز بتوليف الكلام باستخدام الكمبيوتر، كانت الأجهزة التناظرية تستخدم لإعادة إنشاء الكلام. في ثلاثينيات القرن العشرين، اخترع مهندس يُدعى هولمر دودلي جهاز VODER (Voice Operated Demonstrator)، وهو جهاز كهروميكانيكي يولد موجة منشارية وضوضاء بيضاء. يمكن تصفية أجزاء مختلفة من طيف التردد للأشكال الموجية لتوليد أصوات الكلام. تم تعديل درجة الصوت عبر شريط على سوار المعصم يرتديه المشغل. [14] في الأربعينيات من القرن العشرين، اخترع دودلي جهاز VOCODER (Voice Operated Coder). بدلاً من توليف الكلام من الصفر، تعمل هذه الآلة عن طريق قبول الكلام الوارد وتقسيمه إلى مكوناته الطيفية. في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، بدأت الفرق الموسيقية والفنانون المنفردون في استخدام جهاز VOCODER لدمج الكلام مع النوتات الموسيقية التي يتم تشغيلها على جهاز التوليف. [15]

غناء مقطوعة كيلي-لوخبوم الصوتية في مختبر بيل.

وفي الوقت نفسه، عمل ماكس ماثيوز في مختبرات بيل مع الباحثين كيلي ولوشباوم لتطوير نموذج للمسالك الصوتية لدراسة كيفية مساهمة ازدهارها في توليد الكلام. وباستخدام نموذج المسالك الصوتية، استخدم ماثيوز الترميز التنبئي الخطي (LPC) [ بحاجة لمصدر ] -وهي طريقة يقوم فيها الكمبيوتر بتقدير المكوِّنات والمحتوى الطيفي لكل كلمة بناءً على معلومات حول النموذج الصوتي، بما في ذلك المرشحات المختلفة المطبقة التي تمثل المسالك الصوتية- لجعل الكمبيوتر (IBM 704) يغني لأول مرة في عام 1962. أجرى الكمبيوتر أداءً لأغنية "Daisy Bell". [16]

ترانيم على IRCAM

في معهد البحوث والدراسات الصوتية الدولي في فرنسا، طور الباحثون برنامجًا يسمى CHANT (بالفرنسية "غناء")، وكان أول إصدار منه يعمل بين عامي 1979 و1983. [17] كان برنامج CHANT يعتمد على التوليف FOF ( Fomant ond Formatique [ بحاجة لمصدر ] )، حيث يتم إنشاء وتشكيل ترددات الذروة للصوت باستخدام التوليف الحبيبي - على عكس ترشيح الترددات لإنشاء الكلام. [18]

تجميع التسلسل باستخدام MIDI

خلال الثمانينيات والتسعينيات من القرن العشرين، عندما أصبحت أجهزة MIDI متاحة تجاريًا، تم إنشاء الكلام عن طريق ربط بيانات MIDI بعينات من مكونات الكلام المخزنة في مكتبات العينات. [19]

التوليف الصوتي بعد العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، استفادت تقنية توليف الغناء من التطورات الحديثة في الذكاء الاصطناعي - الاستماع العميق والتعلم الآلي لتمثيل الفروق الدقيقة في الصوت البشري بشكل أفضل. تعمل مكتبات العينات عالية الدقة الجديدة جنبًا إلى جنب مع محطات عمل الصوت الرقمية على تسهيل التحرير بتفاصيل دقيقة، مثل تحويل التنسيقات وضبط الاهتزاز وتعديل الحروف المتحركة والحروف الساكنة. تتوفر مكتبات عينات للغات مختلفة ولهجات مختلفة. مع التطورات الحالية في توليف الصوت، يستخدم الفنانون أحيانًا مكتبات عينات بدلاً من المطربين الداعمين. [20]

أجهزة التوليف وآلات الطبول

أجهزة التوليف

مُركِّب Minimoog المبكر من إنتاج شركة RA Moog Inc. منذ عام 1970

المُركِّب هو آلة موسيقية إلكترونية تولد إشارات كهربائية يتم تحويلها إلى صوت من خلال مكبرات الصوت أو مكبرات الصوت أو سماعات الرأس . قد تحاكي المُركِّبات الأصوات الموجودة (الآلات، الأصوات الصوتية، الأصوات الطبيعية، إلخ)، أو تولد نغمات إلكترونية جديدة أو أصوات لم تكن موجودة من قبل. غالبًا ما يتم تشغيلها باستخدام لوحة مفاتيح موسيقية إلكترونية ، ولكن يمكن التحكم فيها عبر مجموعة متنوعة من أجهزة الإدخال الأخرى، بما في ذلك مُسلسلات الموسيقى ، ووحدات التحكم في الآلات ، ولوحات المفاتيح، ومركبات الجيتار ، ووحدات التحكم في الرياح ، والطبول الإلكترونية . غالبًا ما تسمى المُركِّبات التي لا تحتوي على وحدات تحكم مدمجة بوحدات الصوت ، ويتم التحكم فيها باستخدام جهاز تحكم.

تستخدم أجهزة التوليف طرقًا مختلفة لتوليد إشارة. من بين أكثر تقنيات توليف الموجة شيوعًا التوليف الطرحي والتوليف الإضافي وتوليف جدول الموجة وتوليف التعديل الترددي وتوليف تشويه الطور وتوليف النمذجة الفيزيائية والتوليف القائم على العينة . تشمل أنواع التوليف الأخرى الأقل شيوعًا التوليف دون التوافقي ، وهو شكل من أشكال التوليف الإضافي عبر التوافقيات الفرعية (التي تستخدمها Mixtur-Trautonium )، والتوليف الحبيبي ، وهو توليف قائم على العينة يعتمد على حبيبات الصوت، مما ينتج عنه عمومًا مناظر صوتية أو سحب . في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تُستخدم أجهزة التوليف في العديد من أنواع موسيقى البوب ​​والروك والرقص . يكتب مؤلفو الموسيقى الكلاسيكية المعاصرون من القرن العشرين والحادي والعشرين مقطوعات موسيقية لأجهزة التوليف.

آلات الطبول

آلة الطبل ياماها RY30

آلة الطبول هي آلة موسيقية إلكترونية مصممة لتقليد صوت الطبول والصنوج وآلات الإيقاع الأخرى وغالبًا خطوط الجهير . تقوم آلات الطبول إما بتشغيل عينات مسجلة مسبقًا من الطبول والصنوج أو إعادة إنشاء مصطنعة لأصوات الطبول/الصنج بإيقاع ووتيرة يتم برمجتها بواسطة موسيقي. ترتبط آلات الطبول عادةً بأنواع موسيقى الرقص الإلكترونية مثل موسيقى الهاوس ، ولكنها تُستخدم أيضًا في العديد من الأنواع الأخرى. تُستخدم أيضًا عندما لا يتوفر عازفو الطبول في الجلسات أو إذا لم يتمكن الإنتاج من تحمل تكلفة عازف طبول محترف. في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كانت معظم آلات الطبول الحديثة عبارة عن أجهزة تسلسل مع تشغيل عينة ( رومبلر ) أو مكون مركب متخصص في إعادة إنتاج نغمات الطبول . على الرغم من أن الميزات تختلف من طراز إلى آخر، إلا أن العديد من آلات الطبول الحديثة يمكنها أيضًا إنتاج أصوات فريدة، والسماح للمستخدم بتأليف إيقاعات وأنماط طبول فريدة.

تم تطوير آلات الطبول الكهروميكانيكية لأول مرة في عام 1949، مع اختراع Chamberlin Rhythmate . ظهرت آلات الطبول الإلكترونية ذات الترانزستور Seeburg Select-A-Rhythm في عام 1964. [21] [22] [23] [24]

تتضمن آلات الطبول الكلاسيكية Korg Mini Pops 120 ، ومجموعة الطبول القابلة للبرمجة PAiA ، و Roland CR-78 ، و LinnDrum ، و Roland TR-909 ، و Oberheim DMX ، و E-MU SP-12 ، و Alesis HR-16 ، و Elektron SPS1 Machinedrum (حسب الترتيب الزمني). [25]

آلات الطبول في اليابان

في أواخر السبعينيات والثمانينيات، تولى المصنعون اليابانيون، بما في ذلك رولاند وكورج ، أدوارًا محورية في تحويل المشهد الموسيقي. غيّرت آلات TR-808 و TR-909 من رولاند مشهد إنتاج الإيقاع بشكل كبير، وشكلوا أنواعًا مثل موسيقى الهيب هوب والموسيقى الراقصة الإلكترونية. كما أحدثت آلات KPR-77 وDDD-1 من كورج تأثيرًا أيضًا. كانت آلات الطبول هذه معروفة بصوتها المميز وبأسعارها المعقولة. بمرور الوقت، واصلت الشركات اليابانية الابتكار، حيث أنتجت آلات طبول متطورة وسهلة الاستخدام بشكل متزايد، مثل رولاند TR-8 وكورج فولكا بيتس. تستمر هذه الآلات في التأثير على إنتاج الموسيقى المعاصرة وتظل جزءًا لا يتجزأ من المشهد الموسيقي الإلكتروني في جميع أنحاء العالم. ساعد ألبوم There's a Riot Goin' On الذي أصدرته فرقة Sly and the Family Stone عام 1971 في نشر صوت آلات الطبول المبكرة، إلى جانب أغنية Timmy Thomas الناجحة عام 1972 بعنوان " Why Can't We Live Together " وأغنية George McCrae الناجحة عام 1974 بعنوان " Rock Your Baby " والتي استخدمت آلات إيقاع Roland المبكرة. [26]

كانت آلات الطبول المبكرة مختلفة بشكل كبير عن آلات الطبول التي اكتسبت شعبيتها القصوى في ثمانينيات القرن العشرين وحددت عقدًا كاملاً من موسيقى البوب. كانت آلة الطبول الأكثر شهرة هي Roland TR-808 ، والتي تُستخدم على نطاق واسع في موسيقى الهيب هوب والرقص .

تكنولوجيا أخذ العينات بعد ثمانينيات القرن العشرين

أصبحت تقنية أخذ العينات الرقمية، التي تم تقديمها في سبعينيات القرن العشرين، [27] [28] [29] [30] [31] عنصرًا أساسيًا في إنتاج الموسيقى في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. [ بحاجة لمصدر ] تقوم الأجهزة التي تستخدم أخذ العينات بتسجيل الصوت رقميًا (غالبًا آلة موسيقية، مثل البيانو أو الفلوت قيد العزف)، وإعادة تشغيله عند الضغط على مفتاح أو لوحة على جهاز تحكم (على سبيل المثال، لوحة مفاتيح إلكترونية ، لوحة طبول إلكترونية ، إلخ) أو تشغيلها. يمكن لأجهزة أخذ العينات تغيير الصوت باستخدام تأثيرات صوتية مختلفة ومعالجة صوتية. تعود جذور أخذ العينات إلى فرنسا مع التجارب الصوتية التي أجراها ممارسو الموسيقى الملموسة .

في الثمانينيات، عندما كانت التكنولوجيا لا تزال في مهدها، كلفت أجهزة أخذ العينات الرقمية عشرات الآلاف من الدولارات ولم تستخدم إلا من قبل استوديوهات التسجيل والموسيقيين الكبار. كانت هذه خارج نطاق أسعار معظم الموسيقيين. تشمل أجهزة أخذ العينات المبكرة 8 بت Electronic Music Studios MUSYS-3 حوالي عام 1970، و Computer Music Melodian في عام 1976، و Fairlight CMI في عام 1979، و Emulator I في عام 1981، وخيار Synclavier II Sample-to-Memory (STM) حوالي عام 1980، و Ensoniq Mirage في عام 1984، و Akai S612 في عام 1985. خليفة الأخير، Emulator II (صدر في عام 1984)، مدرج مقابل 8000 دولار. [12] تم إصدار أجهزة أخذ العينات خلال هذه الفترة بأسعار مرتفعة، مثل K2000 و K2500 .

تتضمن بعض أجهزة أخذ العينات المهمة أجهزة Kurzweil K250 و Akai MPC60 و Ensoniq Mirage و Ensoniq ASR-10 و Akai S1000 و E-mu Emulator و Fairlight CMI . [32]

كان أحد أكبر استخدامات تقنية أخذ العينات من قِبَل منسقي أغاني ومؤدي موسيقى الهيب هوب في ثمانينيات القرن العشرين. قبل أن تصبح تقنية أخذ العينات بأسعار معقولة متاحة بسهولة، كان منسقو الأغاني يستخدمون تقنية ابتكرها جراند ماستر فلاش لتكرار أجزاء معينة يدويًا في الأغنية من خلال التنقل بين قرصين دوارين منفصلين. يمكن اعتبار ذلك بمثابة مقدمة مبكرة لأخذ العينات. في المقابل، نشأت تقنية أخذ العينات هذه من موسيقى الدوب الجامايكية في الستينيات وتم تقديمها إلى الهيب هوب الأمريكي في السبعينيات.

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، استخدمت معظم استوديوهات التسجيل الاحترافية التقنيات الرقمية. وفي السنوات الأخيرة، لم تتضمن العديد من أجهزة أخذ العينات سوى التكنولوجيا الرقمية. هذا الجيل الجديد من أجهزة أخذ العينات الرقمية قادر على إعادة إنتاج الأصوات والتلاعب بها. تلعب عملية أخذ العينات الرقمية دورًا لا يتجزأ في بعض أنواع الموسيقى، مثل الهيب هوب والتراب. جعلت مكتبات العينات المتقدمة من الممكن إجراء عروض كاملة للتأليفات الأوركسترالية التي تبدو مشابهة للأداء الحي. [33] تسمح مكتبات الصوت الحديثة للموسيقيين بالقدرة على استخدام أصوات أي آلة تقريبًا في إنتاجاتهم.

تكنولوجيا أخذ العينات في اليابان

تتضمن أجهزة أخذ العينات المبكرة جهاز Toshiba LMD-649 ذي الـ 12 بت  [ja] في عام 1981. [34]

كان أول جهاز أخذ عينات بأسعار معقولة في اليابان هو Ensoniq Mirage في عام 1984. كما أصبح AKAI S612 متاحًا في عام 1985، بسعر 895 دولارًا أمريكيًا. سرعان ما أصدرت شركات أخرى أجهزة أخذ عينات بأسعار معقولة، بما في ذلك Oberheim DPX-1 في عام 1987، والمزيد من قبل Korg و Casio و Yamaha و Roland . تشمل بعض أجهزة أخذ العينات المهمة في اليابان Akai Z4 / Z8 وRoland V-Synth و Casio FZ-1 . [32]

ميدي

عدة أجهزة تركيب مثبتة على الرف تشترك في وحدة تحكم واحدة
يتيح نظام MIDI تشغيل العديد من الآلات الموسيقية من وحدة تحكم واحدة (غالبًا لوحة مفاتيح، كما هو موضح هنا)، مما يجعل إعدادات المسرح أكثر قابلية للحمل. يتناسب هذا النظام مع حقيبة رف واحدة، ولكن قبل ظهور نظام MIDI، كان يتطلب أربع آلات موسيقية منفصلة وثقيلة الحجم ذات لوحة مفاتيح كاملة الحجم، بالإضافة إلى وحدات خلط وتأثيرات خارجية .

كانت MIDI واجهة معيارية لصناعة الآلات الموسيقية منذ ثمانينيات القرن العشرين وحتى يومنا هذا. [35] يعود تاريخها إلى يونيو 1981، عندما اقترح مؤسس شركة Roland Corporation، إيكوتارو كاكيهشي، مفهوم التوحيد القياسي بين آلات الشركات المصنعة المختلفة بالإضافة إلى أجهزة الكمبيوتر، إلى مؤسس شركة Oberheim Electronics، توم أوبرهايم ، ورئيس شركة Sequential Circuits، ديف سميث . في أكتوبر 1981، ناقش كاكيهشي وأوبرهايم وسميث المفهوم مع ممثلين من ياماها وكورج وكاواي . [36] في عام 1983، كشف كاكيهشي وسميث عن معيار MIDI. [37] [38 ]

تتضمن بعض الأنواع المقبولة عالميًا من تطبيقات برامج MIDI برامج تعليم الموسيقى وبرامج تسلسل MIDI وبرامج تدوين الموسيقى وبرامج تسجيل/تحرير القرص الصلب وبرامج تحرير التصحيحات/مكتبة الصوت وبرامج التأليف بمساعدة الكمبيوتر والأدوات الافتراضية . تستمر التطورات الحالية في أجهزة الكمبيوتر والبرامج المتخصصة في توسيع تطبيقات MIDI.

أجهزة الكمبيوتر في تكنولوجيا الموسيقى بعد الثمانينيات

بعد انتشار استخدام MIDI على نطاق واسع، تم تطوير محررات MIDI وأجهزة تسلسل تعتمد على الكمبيوتر. ثم تم استخدام محولات MIDI إلى CV/Gate لتمكين التحكم في أجهزة التوليف التناظرية بواسطة جهاز تسلسل MIDI. [13]

لقد أدى انخفاض أسعار أجهزة الكمبيوتر الشخصية إلى تحول الجماهير بعيدًا عن محطات العمل الأكثر تكلفة . وقد أدى التقدم في التكنولوجيا إلى زيادة سرعة معالجة الأجهزة وسعة وحدات الذاكرة. يكتب مطورو البرامج برامج جديدة أكثر قوة لتسلسل وتسجيل وتدوين وإتقان الموسيقى.

اكتسبت برامج محطات العمل الصوتية الرقمية، مثل Pro Tools و Logic والعديد من البرامج الأخرى، شعبية كبيرة بين مجموعة واسعة من تقنيات الموسيقى المعاصرة في السنوات الأخيرة. تسمح مثل هذه البرامج للمستخدم بتسجيل الأصوات الصوتية باستخدام ميكروفون أو أداة برمجية، والتي يمكن بعد ذلك وضعها في طبقات وتنظيمها على طول جدول زمني وتحريرها على شاشة مسطحة لجهاز كمبيوتر . يمكن نسخ المقاطع المسجلة وتكرارها إلى ما لا نهاية، دون أي فقدان للدقة أو ضوضاء إضافية (وهو تناقض كبير مع التسجيل التناظري ، حيث تؤدي كل نسخة إلى فقدان الدقة والضوضاء المضافة). يمكن تحرير الموسيقى الرقمية ومعالجتها باستخدام العديد من المؤثرات الصوتية. تستخدم الموسيقى الكلاسيكية المعاصرة أحيانًا أصواتًا تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر - إما مسجلة مسبقًا أو تم إنشاؤها والتلاعب بها مباشرة - بالتزامن أو متجاورة على الآلات الصوتية الكلاسيكية مثل التشيلو أو الكمان. يتم تسجيل الموسيقى باستخدام برامج تدوين الموسيقى المتوفرة تجاريًا . [39]

بالإضافة إلى محطات العمل الصوتية الرقمية وبرامج تدوين الموسيقى، التي تسهل إنشاء وسائط ثابتة (مادة لا تتغير في كل مرة يتم أداؤها)، تستمر البرامج التي تسهل الموسيقى التفاعلية أو التوليدية في الظهور. أدى التأليف القائم على الشروط أو القواعد (التأليف الخوارزمي) إلى ظهور برامج يمكنها إنشاء موسيقى تلقائيًا بناءً على شروط أو قواعد الإدخال. وبالتالي، تتطور الموسيقى الناتجة في كل مرة تتغير فيها الظروف. تشمل أمثلة هذه التكنولوجيا البرامج المصممة لكتابة الموسيقى لألعاب الفيديو - حيث تتطور الموسيقى مع تقدم اللاعب عبر مستوى أو عندما تظهر شخصيات معينة - أو الموسيقى التي يتم إنشاؤها من الذكاء الاصطناعي المدرب لتحويل القياسات الحيوية مثل قراءات تخطيط كهربية الدماغ أو تخطيط كهربية القلب إلى موسيقى. [40] نظرًا لأن هذه الموسيقى تعتمد على تفاعل المستخدم، فستكون مختلفة في كل مرة يتم سماعها. تشمل الأمثلة الأخرى لتكنولوجيا الموسيقى التوليدية استخدام أجهزة الاستشعار المتصلة بالكمبيوتر والذكاء الاصطناعي لإنشاء موسيقى بناءً على البيانات الملتقطة، مثل العوامل البيئية، أو حركات الراقصين، أو المدخلات المادية من جهاز رقمي مثل الماوس أو وحدة تحكم الألعاب. تتضمن تطبيقات البرامج التي توفر إمكانيات للموسيقى التوليدية والتفاعلية SuperCollider وMaxMSP/Jitter وProcessing. يتم إتاحة الموسيقى التفاعلية من خلال الحوسبة المادية، حيث تؤثر البيانات من العالم المادي على مخرجات الكمبيوتر والعكس صحيح. [11]

الخط الزمني

الجدول الزمني في اليابان

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ m:tech educational services. "ما هي تكنولوجيا الموسيقى؟". مؤرشف من الأصل في 24 يناير 2011 . استرجاع 20 يونيو 2013 .
  2. ^ ""التلهارمونيوم"" أو ""الديناموفون"" ثاديوس كاهيل، الولايات المتحدة الأمريكية 1897". 120 عامًا من الموسيقى الإلكترونية . 2013-09-20 . تم الاسترجاع في 2024-04-12 .
  3. ^ "Switched-On Bach: How the World Met Moog". www.moogmusic.com . تم الاسترجاع في 2024-04-12 .
  4. ^ أب قرصة ، تي جيه. بيجستيرفيلد ، كارين (يوليو 2003). ""هل ينبغي للمرء أن يصفق؟" الخروقات والحدود في استقبال التكنولوجيا الجديدة في الموسيقى". التكنولوجيا والثقافة . 44 (3): 536-559. doi :10.1353/tech.2003.0126. S2CID  132403480. بحلول الوقت الذي ظهرت فيه أول آلة رقمية ناجحة تجاريًا، وهي Yamaha DX7 (مبيعات مدى الحياة بلغت مائتي ألف)، في عام 1983 ...(ملاحظة: يبدو أن رقم المبيعات المذكور أعلاه يخص سلسلة DX بأكملها)
  5. ^ "تكنولوجيا الموسيقى". steinhardt.nyu.edu . تم الاسترجاع في 17 أبريل 2018 .
  6. ^ wiseGeek. "ما هي الهندسة الصوتية؟" . تم الاسترجاع في 17 مايو 2013 .
  7. ^ وايز، ستيوارت؛ جرينوود، جانينكا ؛ ديفيس، نيكي (يوليو 2011). "استخدام المعلمين للتكنولوجيا الرقمية في تعليم الموسيقى الثانوي: أمثلة على الفصول الدراسية المتغيرة". المجلة البريطانية لتعليم الموسيقى . 28 (2): 117-134. doi :10.1017/S0265051711000039. ISSN  0265-0517. S2CID  145627220.
  8. ^ ab Twells, John. "The 14 Synthesizers that Shaped Modern Music". Fact Music News . مؤرشف من الأصل في 2014-03-06 . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2015 .
  9. ^ "Max Mathews Makes MUSIC - CHM Revolution". www.computerhistory.org . تم الاسترجاع في 2024-04-12 .
  10. ^ DuBois, R. Luke (2011-06-09). "The First Computer Musician". Opinionator . تم الاسترجاع في 2024-04-12 .
  11. ^ abc Strawn, John; Shockley, Alan (2014). "Computers and music | Grove Music". www.oxfordmusiconline.com . doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.A2256184. ISBN 978-1-56159-263-0. تم الاسترجاع بتاريخ 2019-10-01 .
  12. ^ أ ب كيتلويل، بن (2002). رواد الموسيقى الإلكترونية . الولايات المتحدة الأمريكية: مطبعة برو ميوزيك.
  13. ^ abc Russ, Martin (2012). Sound Synthesis and Sampling. CRC Press . ص. 192. ISBN 978-1136122149تم الاسترجاع بتاريخ 26 أبريل 2017 .
  14. ^ جروندووزر، إيريك (2017-01-16). "الفودر، أول آلة لإنشاء الكلام البشري". أطلس أوبسكورا . تم الاسترجاع في 2019-10-01 .
  15. ^ جيل، ديف (2018-07-18). "تاريخ جهاز ترميز الصوت – وضعه في كلمات". MusicTech . تم الاسترجاع في 2019-10-01 .
  16. ^ "Singing Kelly-Lochbaum Vocal Tract". ccrma.stanford.edu . تم الاسترجاع في 2019-10-01 .
  17. ^ روديه، زافييه؛ بوتارد، إيف؛ باريير، جان بابتيست (1984). "مشروع CHANT: من توليف الصوت الغنائي إلى التوليف بشكل عام". مجلة الموسيقى الحاسوبية . 8 (3): 30. doi :10.2307/3679810. JSTOR  3679810. تم الاسترجاع في 2024-02-08 .
  18. ^ روديت، زافييه؛ بوتارد، إيف؛ باريير، جان بابتيست (1984). "مشروع CHANT: من تركيب الصوت الغنائي إلى التركيب بشكل عام". مجلة الموسيقى الحاسوبية . 8 (3): 15. doi :10.2307/3679810. JSTOR  3679810. S2CID  15320133.
  19. ^ ماكون، مايكل؛ جينسن لينك، ليزلي؛ جورج، إي. برايان؛ أوليفيريو، جيمس؛ كليمنتس، مارك (1997-09-01). التوليف الصوتي القائم على التسلسل من MIDI إلى الغناء. مؤتمر AES 103. جمعية هندسة الصوت . ورقة رقم 4591.
  20. ^ برونو، تشيلسي أ (2014-03-25). التوليف الصوتي والاستماع العميق (أطروحة ماجستير في الموسيقى). جامعة فلوريدا الدولية. doi : 10.25148/etd.fi14040802 .
  21. ^ "آلة طبول ريذم برينس من إنتاج شركة سيبورج فينتاج". MatrixSynth. 2 فبراير 2011.
  22. ^ براءة اختراع أمريكية رقم 3358068، ريتشارد إتش كامبل جونيور، جيلفورد، نيو هامبشاير (شركة سيبورج)، "آلات موسيقية"، صدرت في 12 ديسمبر 1967 — عندما تم تقديم براءة الاختراع هذه في 26 يونيو 1964، تم أيضًا تقديم براءة اختراع جهاز إيقاع أوتوماتيكي ، ودائرة توقيت آلة الإيقاع المتكرر الأوتوماتيكية ، ودوائر الصوت الخاصة بها آلة طبلة الصنج وآلة جرس البقرة في نفس الوقت. 
  23. ^ دليل خدمة Seeburg Portable Select-A-Rhythm (PDF) . Seeburg Sales Corporation. مؤرشف من الأصل (PDF) في 25 أبريل 2012.- تم إنشاء أنماط الإيقاع إلكترونيًا بالكامل بواسطة عداد ثنائي مكون من 48 خطوة باستخدام قلابات مكونة من 6 مراحل
  24. ^ "آلة الطبل Seeburg Select-a-Rhythm Vintage Drum Machine". MatrixSynth. 3 مايو 2011.
  25. ^ Felton, David (أغسطس 2012). "أفضل عشر آلات طبول كلاسيكية". مجلة Attack . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2015 .
  26. ^ مايك كولينز (2014)، إنتاج الموسيقى في الصندوق: أدوات وتقنيات متقدمة لـ Pro Tools، الصفحة 320، CRC Press
  27. ^ كوكريل، ديفيد (1 أكتوبر 2013)، مقابلة – ديفيد كوكريل، مؤرشفة من الأصل في 21 أكتوبر 2017
    حول هذه الآلات المفعمة بالأمل، أرشيف من الأصل في 21 أكتوبر 2017
    كزاوية من برنامج الراديو Sound Lounge ، راديو نيوزيلندا ، [س] ... كرونومتر [3]، كما أفهمه، تم أخذ عينات من أصوات آليات الساعة وكل ما تبقى منها بشكل فعال بواسطة محول تناظري رقمي، وتخزينها ومعالجتها بواسطة الكمبيوتر ثم إخراجها مرة أخرى. ما هو الاختراق ... [أ] استمر بيتر في شراء أحدث أجهزة الكمبيوتر التي خرجت وبالطبع زادت الذاكرة. ثم قمت ببناء مسجل قرص صلب له حتى يتمكن المرء من تخزين بعض الأصوات على هذا القرص الصلب. ...
  28. ^ هال، توم (2015)، "قبل القناع: تعاونات بيرتويستل في الموسيقى الإلكترونية مع بيتر زينوفييف"، في بيرد، ديفيد؛ غلواغ، كينيث؛ جونز، نيكولاس (المحررون)، دراسات هاريسون بيرتويستل ، مطبعة جامعة كامبريدج ، ص 63-94، رقم ISBN  978-1-107-09374-4, تم أرشفته من الأصل في 20 ديسمبر 2017
  29. ^ بيرتويسل ، هاريسون (1975). الكرونومتر . عن The Triumph Of Time / Chronometer (Calouste Gulbenkian Foundation Series #8) (فينيل، LP، ألبوم). المملكة المتحدة: Argo. ZRG 790.(تم أرشفة الفيديو في 20 ديسمبر 2017 على موقع Wayback Machine على موقع YouTube)
    • وفقًا لكوكريل 2013، تم إنجاز هذه القطعة "في الفترة ما بين 1971 و1972 بواسطة بيتر زينوفييف في استوديو بوتني ".
  30. ^ Preve, Francis (1 June 2010). "Sampler Evolution". Keyboard Magazine . مؤرشف من الأصل في 18 سبتمبر 2016. 1976 / COMPUTER MUSIC MELODIAN / استنادًا إلى جهاز كمبيوتر DEC PDP-8، كان لديه دقة 12 بت / 22 كيلو هرتز غير مسبوقة في ذلك الوقت.
  31. ^ تشينين، نيت (27 أغسطس 2013). "دمج الموسيقى والعلوم". الفنون. الجريدة الرسمية لولاية بنسلفانيا . العدد سبتمبر-أكتوبر 2013. جامعة بنسلفانيا. مؤرشف من الأصل في 27 فبراير 2014. (انظر أيضًا صورة مؤرشفة بتاريخ 13 يناير 2016 على موقع Wayback Machine للموسيقي الموسيقي الحاسوبي وهاري مندل)
    " ... سعي مندل نحو الابتكار، والذي أثمر عن نتائج بالغة الأهمية أثناء سنوات دراسته الجامعية في جامعة بنسلفانيا./ وفي منتصف سبعينيات القرن العشرين، اخترع مندل أول جهاز توليف رقمي في العالم في مختبر للموسيقى الإلكترونية تم إنشاؤه في مركز أننبرغ..../ رخص مندل تكنولوجيا ميلوديان لشركة ياماها، التي استخدمتها في صنع شريحة لأغراض تجارية. كما عمل مع شركة كومودور..../ بعد بضعة أيام من اجتماعنا، أرسل مندل بريدًا إلكترونيًا بعنوان "بالضبط ما كان يدور في ذهني (في عام 1975)!"... "
  32. ^ ab Solida, Scot (24 يناير 2011). "أهم 10 أجهزة أخذ عينات في التاريخ". Music Radar . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2015 .
  33. ^ كامبل، موراي؛ جريتيد، كلايف؛ مايرز، أرنولد (2004). الآلات الموسيقية . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد.
  34. ^ ab Rockin'f  [nl] ، مارس 1982، ص 140-141
  35. ^ حياة وأوقات إيكوتارو كاكيهاشي، رائد موسيقى رولاند الحديثة، مدين بكل شيء لـ، الحقيقة
  36. ^ Chadabe, Joel (1 May 2000). "Part IV: The Seeds of the Future". Electronic Musician . XVI (5). Penton Media. مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2012.
  37. ^ "جائزة جرامي التقنية: إيكوتارو كاكيهاشي وديف سميث". 29 يناير 2013.
  38. ^ "إيكوتارو كاكيهاشي، ديف سميث: قبول جائزة جرامي التقنية". 9 فبراير 2013.
  39. ^ كولبي لايدر (خريف 2006). "محطة عمل الصوت الرقمي". مجلة الموسيقى الحاسوبية . 30 (3): 106-107. ISSN  0148-9267. JSTOR  4617975.
  40. ^ ميراندا، إدواردو ريك (2011). "واجهة الموسيقى بين الدماغ والحاسوب للتأليف والأداء". المجلة الدولية للإعاقة والتنمية البشرية . 5 (2): 119-126. doi :10.1515/IJDHD.2006.5.2.119. ISSN  2191-0367. S2CID  6079751.
  41. ^ "The Wire, المجلدات 275–280"، The Wire ، ص. 24، 2007 ، تم استرجاعه في 2011-06-05
  42. ^ هولمز، توم (2008). "المبدعون والمجربون الأوائل". الموسيقى الإلكترونية والتجريبية: التكنولوجيا والموسيقى والثقافة (الطبعة الثالثة). تايلور وفرانسيس. ص 156. رقم ISBN 978-0-415-95781-6. تم الاسترجاع بتاريخ 2011-06-04 .
  43. ^ Porcaro, A. (2013, October 16). Moog, Robert A(rthur). Grove Music Online. تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2024، من https://www-oxfordmusiconline-com.proxy1.library.jhu.edu/grovemusic/view/10.1093/gmo/9781561592630.001.0001/omo-9781561592630-e-1002250264.
  44. ^ مايكل فيل (2013)، الدبلجة: المناظر الصوتية والأغاني المحطمة في موسيقى الريجي الجامايكية، ص 26-44، "الموسيقى الإلكترونية في جامايكا"، مطبعة جامعة ويسليان
  45. ^ abc Reid, Gordon (2004), "The History Of Roland Part 1: 1930–1978", Sound on Sound (نوفمبر) , تم الاسترجاع في 19 يونيو 2011
  46. ^ مات دين (2011)، الطبلة: تاريخ، صفحة 390، دار سكيركرو للنشر
  47. ^ "14 آلة طبول شكلت الموسيقى الحديثة". factmag.com . 22 سبتمبر 2016 . تم الاسترجاع 17 أبريل 2018 .
  48. ^ "أداة إيقاع أوتوماتيكية".
  49. ^ “دونكا ماتيتش (1963)”. متحف كورج . كورج .
  50. ^ راسل هارتنبرجر (2016)، The Cambridge Companion to Percussion، صفحة 84، مطبعة جامعة كامبريدج
  51. ^ فاين، توماس (2008). "فجر التسجيل الرقمي التجاري" (PDF) . مجلة ARSC . 39 (1): 1-17.
  52. ^ Billboard ، 21 مايو 1977، الصفحة 140
  53. ^ بيتر مانينغ، الموسيقى الإلكترونية والحاسوبية، صفحة 264، مطبعة جامعة أكسفورد
  54. ^ ياماها GX-1، مستكشف المزج القديم
  55. ^ "[الفصل 2] مولدات النغمات FM وفجر إنتاج الموسيقى المنزلية". الذكرى السنوية الأربعين لـ Yamaha Synth – التاريخ . شركة ياماها. 2014. مؤرشف من الأصل في 2014-10-23.
  56. ^ مارك فايل، The Synthesizer: A Comprehensive Guide to Understanding, Programming, Playing, and Recording the Ultimate Electronic Music Instrument ، صفحة 277، مطبعة جامعة أكسفورد
  57. ^ إيجودين، أليكس؛ الصوتيات، مركز جامعة ستانفورد لأبحاث الكمبيوتر في الموسيقى؛ قسم الموسيقى، جامعة ستانفورد (17 أبريل 1997). "تأثير MIDI على موسيقى الفن الكهروصوتية". CCRMA، قسم الموسيقى، جامعة ستانفورد . تم الاسترجاع في 17 أبريل 2018 - عبر كتب جوجل.
  58. ^ ويلز، بيتر (2004)، دليل المبتدئين إلى الفيديو الرقمي، كتب AVA، ص. 18، ISBN 2-88479-037-3تم استرجاعه في 2011-05-20
  59. ^ “فيرست مان انترناشيونال”. سينرايز (باللغة الألمانية). مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 2003-04-20. كان أول رجل موجود منذ عام 1972، وقد تم تصويره في اليابان. هذه هي الشركة القائمة على ماركينامين هيلوود. بدأ هيلوود في عام 1973 تقريبًا في أول مُركِّب من فيرستمان. يعود تاريخ شركة Die Firma MULTIVOX إلى عامي 1976 و1980 قبل الميلاد في HILLWOOD. SQ-10 / مون سين كمي؟ (1980) / مُركِّب أحادي الصوت مع مُسلسل موسيقي. يموت Tastatur umfasst 37 طعم. The Klangerzeugung beruht auf zwei VCOs.
  60. ^ مارك جينكينز (2009)، أجهزة التوليف التناظرية، ص 107-108، مطبعة CRC
  61. ^ "حكاية اثنين من آلات توليد الأوتار"، مجلة Sound on Sound ، يوليو 2002
  62. ^ فاين، ريتشارد (15 يونيو 2011). "تاداو كيكوموتو يخترع رولاند تي بي-303". الغارديان . تم الاسترجاع في 9 يوليو 2011 .
  63. ^ ab Russ, Martin (2004). Sound synthesis and sampling. Taylor & Francis. p. 66. ISBN 9780240516929.
  64. ^ "رولاند – الشركة – التاريخ – تاريخنا".

قراءة إضافية

  • كانينغهام، مارك (1998). الاهتزازات الجيدة: تاريخ إنتاج التسجيلات . لندن: دار سانكتشري للنشر.
  • تايلور، تيموثي (2001). أصوات غريبة . نيويورك: روتليدج .
  • وير، ويليام (21 نوفمبر 2011). "كيف غيرت آلة الطبل موسيقى البوب". مجلة سلايت . تم الاسترجاع في 9 ديسمبر 2015 .
  • "الخط الزمني الصوتي". جمعية هندسة الصوت . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2015 .


Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Music_technology_(electronic_and_digital)&oldid=1263385770"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate