الشعر الأمريكي

تحتاج هذه المقالة إلى مصادر إضافية للتحقق . يُرجى المساعدة في تحسين هذه المقالة بإضافة مصادر موثوقة . قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها. البحث عن مصادر:  "الشعر الأمريكي" - الأخبار  · الصحف  · الكتب  · العلماء  · JSTOR ( يونيو 2018 ) ( تعرف على كيفية ومتى تزيل هذه الرسالة )

يشير الشعر الأمريكي إلى شعر الولايات المتحدة . نشأ أولاً كجهود من جانب المستعمرين الأمريكيين لإضافة أصواتهم إلى الشعر الإنجليزي في القرن السابع عشر، قبل فترة طويلة من التوحيد الدستوري للمستعمرات الثلاثة عشر (على الرغم من وجود تقليد شفوي قوي غالبًا ما يشبه الشعر بالفعل بين مجتمعات الأمريكيين الأصليين ). ^[1] كانت معظم أعمال المستعمرين الأوائل مماثلة للنماذج الإنجليزية المعاصرة للشكل الشعري والأسلوب والموضوع . ومع ذلك ، في القرن التاسع عشر، بدأت لغة أمريكية في الظهور. بحلول الجزء الأخير من ذلك القرن، كان شعراء مثل والت ويتمان يكسبون جمهورًا متحمسًا في الخارج وانضموا إلى الطليعة الناطقة باللغة الإنجليزية .

لا يزال الكثير من الشعر الأمريكي المنشور بين عامي 1910 و1945 مفقودًا في صفحات الدوريات السياسية ذات التوزيع الصغير، وخاصة تلك الموجودة في أقصى اليسار، والتي دمرها أمناء المكتبات خلال عصر مكارثي في ​​الخمسينيات. ^[2] غالبًا ما يُستشهد بالشعراء الحداثيين مثل عزرا باوند وتي إس إليوت (الذي حصل على جائزة نوبل في الأدب عام 1948) باعتبارهم شعراء مبدعين ومؤثرين باللغة الإنجليزية في النصف الأول من القرن العشرين. ^[3] نُشرت وقُرئت أعمال الشاعرات الأمريكيات من أصل أفريقي والنساء على نطاق واسع في نفس الفترة ولكن غالبًا ما تم تهميشهن بشكل متحيز إلى حد ما. بحلول الستينيات، طورت حركة بيت وشعراء بلاك ماونتن نماذج جديدة للشعر وأثر معاصروهم على إحياء الشعر البريطاني . بحلول نهاية الألفية، تنوعت النظرة إلى الشعر الأمريكي، حيث وضع العلماء تركيزًا متزايدًا على الشعر الذي تكتبه النساء، والأمريكيون من أصل أفريقي ، والأسبان ، والشيكانو ، والأمريكيون الأصليون ، وغيرهم من المجموعات العرقية. حصلت لويز جلوك وبوب ديلان على جائزة نوبل في الأدب

مع تزايد اتصال إنجلترا بالأميركيتين بعد تسعينيات القرن الخامس عشر، كان المستكشفون الإنجليز أحيانًا يدرجون الشعر في أوصافهم للعالم الجديد حتى عام 1650، وهو العام الذي كتبت فيه آن برادستريت كتابها " الملهم العاشر "، والذي كُتب في أمريكا (على الأرجح في إيبسويتش، ماساتشوستس أو نورث أندوفر، ماساتشوستس ) وطبعه ووزعه صهرها القس جون وودبريدج في لندن . هناك 14 كاتبًا من هذا النوع يمكن وصفهم بالشعراء الأمريكيين (لقد زاروا أمريكا وكتبوا قصائد أو أبياتًا عن المكان بدرجات متفاوتة). تشمل الأمثلة المبكرة "قصيدة شهادة" عام 1616 عن الشخصية "الرائعة والحربية" للكابتن جون سميث (في باربور، محرر "الأعمال") و "نوفا أنجليا" أو "نيو إنجلاند" للقس ويليام موريل عام 1625، وهي كتالوج مقفى لكل شيء من الطقس الأمريكي إلى لمحاته عن النساء الأمريكيات الأصليات. ^[4] ثم في مايو 1627، رفع توماس مورتون من ميريماونت - وهو رجل من سكان الريف الغربيين ولد في ديفون ، ومحامٍ، ورجل أدبي، ومغامر استعماري - عمود مايو للاحتفال بالنجاح وتعزيزه في مستوطنته لتجارة الفراء ، ونجح في تأليف "قصيدة" و"أغنية" (إحداهما عبارة عن بيان أدبي كثيف حول كيفية تلاقي الأوروبيين والسكان الأصليين هناك وكيفية استمرار ذلك من أجل نجاح أمريكا؛ والأخرى عبارة عن "أغنية شرب" خفيفة مليئة أيضًا بالدلالات الأمريكية العميقة). نُشرت هذه القصائد في شكل كتاب إلى جانب أمثلة أخرى من الشعر الأمريكي لمورتون في "نيو إنجليش كانان" (1637)؛ وبناءً على معايير "الأول" و"الأمريكي" و"الشعر"، فإنها تجعل مورتون (وليس آن برادستريت) أول شاعر أمريكي باللغة الإنجليزية. ^{[5] [6]}

كانت آن برادستريت (1612 – 1672) واحدة من أوائل الشاعرات المسجلات في المستعمرات الثلاث عشرة ، وهي تظل واحدة من أوائل الشاعرات المعروفات اللاتي كتبن باللغة الإنجليزية. ^[7] تتناول القصائد التي نشرتها خلال حياتها موضوعات دينية وسياسية. كما كتبت أيضًا استحضارات رقيقة للمنزل والحياة الأسرية وحبها لزوجها، وظل العديد منها غير منشور حتى القرن العشرين.

كتب إدوارد تايلور (1645-1729) قصائد تشرح الفضائل البيوريتانية بأسلوب ميتافيزيقي متقن يمكن اعتباره نموذجيًا للفترة الاستعمارية المبكرة. ^[8]

كان هذا التركيز الضيق على الأخلاق البيوريتانية، على نحو مفهوم، هو النغمة السائدة في أغلب القصائد المكتوبة في المستعمرات خلال القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر. وكان أقدم شعر "علماني" نُشر في نيو إنجلاند من تأليف صمويل دانفورث في "تقويمه" للفترة من 1647 إلى 1649، ^[9] والذي نُشر في كامبريدج؛ وقد تضمن "قصائد ألغاز" بالإضافة إلى قصائد عن اليرقات والحمام والزلازل والأعاصير. وبطبيعة الحال، وباعتباره قسيسًا بيوريتانيًا بالإضافة إلى كونه شاعرًا، لم يبتعد دانفورث أبدًا عن الرسالة الروحية.

كانت فيليس ويتلي ، وهي عبدة نُشر كتابها "قصائد حول مواضيع مختلفة، دينية وأخلاقية"، في عام 1773، من الأصوات الغنائية الأمريكية المميزة في الفترة الاستعمارية. كانت واحدة من أشهر الشعراء في عصرها، على الأقل في المستعمرات، وكانت قصائدها نموذجية لثقافة نيو إنجلاند في ذلك الوقت، حيث كانت تتأمل الأفكار الدينية والكلاسيكية . [ ^{10] [11]}

شهد القرن الثامن عشر تركيزًا متزايدًا على أمريكا كموضوع مناسب لشعرائها. يتجلى هذا الاتجاه بشكل واضح في أعمال فيليب فرينو (1752-1832)، الذي اشتهر بموقفه المتعاطف بشكل غير عادي تجاه الأمريكيين الأصليين والذي ظهر في كتاباته، والتي تم تفسيرها على أنها تعكس شكوكه تجاه الثقافة الأمريكية . ^[12] يتبع هذا الشعر في أواخر العصر الاستعماري وسائل وأساليب بوب وجراي في عصر بليك وبيرنز . ^{[ بحاجة لمصدر ]} . وُصفت ريبيكا هاموند لارد (1772-1855) بأنها "أول شاعرة في إنديانا ". ^[13] "مؤلفو إنديانا". مكتبة واباش كارنيجي العامة . تم الاسترجاع في 9 يوليو 2012 .</ref>

في المجمل، يعكس تطور الشعر في المستعمرات الأمريكية تطور المستعمرات نفسها. تهيمن على الشعر المبكر الحاجة إلى الحفاظ على سلامة المثل البروتستانتية التي أنشأت المستعمرة في المقام الأول. ومع تزايد ثقة المستعمرين، عكس الشعر الذي كتبوه بشكل متزايد دافعهم نحو الاستقلال. لم ينعكس هذا التحول في موضوعات الكتابة في أسلوب الكتابة الذي كان يميل إلى التحفظ، على أقل تقدير. يمكن اعتبار هذا نتاجًا للبعد المادي الذي عمل به الشعراء الأمريكيون من مركز التطورات الشعرية باللغة الإنجليزية في لندن. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

كان أول شاعر مهم في الولايات المتحدة المستقلة هو ويليام كولين براينت (1794-1878)، الذي كانت مساهمته العظيمة هي كتابة قصائد رثائية عن عظمة المراعي والغابات . ومع ذلك، كان أول شاعر يحظى بتقدير دولي هو هنري وادزورث لونجفيلو (1807-1882) الذي كاد أن يتفوق على ألفريد، اللورد تينيسون في الشعبية الدولية، وإلى جانب ويليام كولين براينت ، وجون جرينليف ويتير ، وجيمس راسل لويل ، وأوليفر ويندل هولمز الأب ، ^[14] شكلوا مجموعة شعراء فايرسايد (المعروفة باسم شعراء المدرسة أو شعراء الأسرة ). ^[15] كان شعراء فايرسايد مجموعة من الشعراء الأمريكيين في القرن التاسع عشر من نيو إنجلاند. اشتق اسم "شعراء النار" من هذه الشعبية: التزامهم العام بالتقاليد الشعرية ( الأشكال القياسية ، والوزن المنتظم ، والأبيات المقفاة ) جعل أعمالهم مناسبة بشكل خاص للحفظ والتلاوة في المدرسة والمنزل، حيث كانت مصدرًا للترفيه للعائلات التي تجمعت حول النار. كانت الموضوعات الأساسية للشعراء هي الحياة المنزلية، والأساطير، والسياسة في الولايات المتحدة، والتي شارك فيها العديد من الشعراء بشكل مباشر. [ ^{بحاجة لمصدر ]}

ومن بين الشعراء البارزين الآخرين الذين ظهروا في أوائل ومنتصف القرن التاسع عشر رالف والدو إيمرسون (1803-1882)، وإدغار آلان بو (1809-1849)، وهنري ديفيد ثورو (1817-1862)، وسيدني لانيير (1842-1881)، وجيمس ويتكومب رايلي (1849-1916). وكما قد نتوقع، فإن أعمال هؤلاء الكتاب جميعًا توحدها عملية بحث مشتركة عن صوت أمريكي مميز يميزهم عن نظرائهم البريطانيين . وتحقيقًا لهذه الغاية، استكشفوا المناظر الطبيعية وتقاليد بلدهم الأصلي كمواد لشعرهم. ^[16]

ربما يكون المثال الأكثر أهمية على هذا الاتجاه هو قصيدة أغنية هياواثا للونجفيلو. تستخدم هذه القصيدة حكايات الأمريكيين الأصليين التي جمعها هنري رو سكولكرافت ، الذي كان مشرفًا على الشؤون الهندية في ميشيغان من عام 1836 إلى عام 1841. قلد لونجفيلو وزن القصيدة الملحمية الفنلندية كاليفالا ، ربما لتجنب النماذج البريطانية. القصيدة الناتجة، على الرغم من نجاحها الشعبي، لم تقدم نموذجًا للشعراء الأمريكيين في المستقبل.

مع مرور الوقت، أثر تأثير الفلسفة المتعالية للشاعرين/الفلاسفتين إيمرسون وثورو بشكل متزايد على الشعر الأمريكي. كانت الفلسفة المتعالية هي السلالة الأمريكية المميزة للرومانسية الإنجليزية التي بدأت مع ويليام وردزورث وصمويل تايلور كولريدج . زار إيمرسون، الذي يمكن القول إنه أحد مؤسسي الفلسفة المتعالية، إنجلترا عندما كان شابًا لمقابلة هذين الشاعرين الإنجليزيين، بالإضافة إلى توماس كارليل . وبينما تحولت الرومانسية إلى الفيكتورية في إنجلترا ما بعد الإصلاح، فقد أصبحت نشطة في أمريكا من ثلاثينيات القرن التاسع عشر وحتى الحرب الأهلية .

كان إدغار آلان بو شاعرًا فريدًا من نوعه خلال هذه الفترة، حيث كان يتأمل موضوعات الكآبة والظلام، ويربط شعره ورؤيته الجمالية بنظرياته الفلسفية والنفسية والأخلاقية والكونية. ^{[17] تأثر} مؤلفون متنوعون في فرنسا والسويد وروسيا بشدة بأعماله. كان الشاعر شارل بودلير مهووسًا بشكل خاص ببو، واستعان بالشاعر الأمريكي لابتكار الرمزية في الشعر الفرنسي . كما اجتاحت قصيدة بو " الغراب " أوروبا وترجمت إلى العديد من اللغات. ومع ذلك، فقد تراجعت شعبيته كشاعر، ونأى بنفسه عن معاصريه باتهام هنري وادزورث لونجفيلو علنًا بالسرقة الأدبية - على الرغم من أن لونجفيلو لم يرد أبدًا. ^{[ بحاجة لمصدر ]} في القرن العشرين، قال الشاعر الأمريكي ويليام كارلوس ويليامز عن بو أن "الأدب الأمريكي فيه راسخ، فيه وحده، على أرض صلبة". ^[18]

كان الظهور النهائي للشعر الإنجليزي الأصلي الحقيقي في الولايات المتحدة من عمل شاعرين، والت ويتمان (1819-1892) وإميلي ديكنسون (1830-1886). على السطح، لم يكن هذان الشاعران أقل تشابهًا. تتناقض سطور ويتمان الطويلة، المستمدة من مقاييس نسخة الملك جيمس للكتاب المقدس ، وشموليته الديمقراطية بشكل صارخ مع عبارات ديكنسون المركزة والسطور القصيرة والأبيات ، المستمدة من كتب الترانيم البروتستانتية .

إن ما يربط بينهما هو ارتباطهما المشترك بإيمرسون (وهو المقطع الذي طبعه ويتمان على الطبعة الثانية من Leaves of Grass )، والأصالة الجريئة لرؤيتيهما. ويمكن القول إن هذين الشاعرين يمثلان ميلاد أسلوبين شعريين أمريكيين رئيسيين ــ الأسلوب الشعري الحر والتعبير العاطفي المباشر لويتمان، والغموض والسخرية الغامضين لديكنسون ــ وكلاهما كان ليترك بصمة عميقة على الشعر الأمريكي في القرن العشرين. ^[19]

إن تطور هذه التعابير، فضلاً عن ردود الفعل المحافظة ضدها، يمكن تتبعه من خلال أعمال شعراء مثل إدوين أرلينجتون روبنسون (1869-1935)، وستيفن كرين (1871-1900)، وروبرت فروست (1874-1963)، وكارل ساندبرج (1878-1967)، وإيدنا سانت فينسنت ميلاي (1892-1950). فروست، على وجه الخصوص، هو شخصية قيادية، حيث قام بمحاذاة الوزن الشعري الصارم، وخاصة الشعر المرسل والأشكال الغنائية الموجزة، مع "vurry Amur'k'n" (كما قال باوند). لقد نجح في إحياء تقليد ريفي به العديد من الأسلاف الإنجليز من كنزه الذهبي المحبوب وأنتج عملاً ذا أهمية كبرى، ينافس أو حتى يتفوق في الإنجاز على أعمال الحداثيين الرئيسيين ويجعله، ضمن النطاق الكامل للشعر الإنجليزي الحديث التقليدي، ندًا لهاردي وييتس . ولكن من ويتمان وديكنسون كانت الخطوط العريضة لتقليد شعري عضوي جديد مميز، أقل امتنانًا للشكلية الإنجليزية من عمل فروست، واضحة للعيان، وستصل إلى ثمارها الكاملة في عشرينيات القرن العشرين. وكما لاحظ كولين فالك، "إلى تراث ويتمان للشعر الحر الإيقاعي، تجلب [ميلاي] الضيق التأملي الأكبر لروبنسون جيفيرز". ^[20]

وقد شكل هذا الأسلوب الجديد، إلى جانب دراسة الشعر الفرنسي في القرن التاسع عشر ، الأساس للمدخلات الأمريكية في الحداثة الشعرية باللغة الإنجليزية في القرن العشرين .

كان عزرا باوند (1885-1972)، وهـ. د. (1886-1961)، وريتشارد ألدينجتون (1892-1962)، أول من وضعوا تصورًا للتصوير الشعري في عام 1913، والذي عرَّفه باوند بأنه شعر مكتوب باقتصاد في الكلمات. ^{[21] وكان} تي إس إليوت (1888-1965) من بين الشخصيات الرائدة في ذلك الوقت. رفض باوند الشكل الشعري التقليدي والوزن والأسلوب الفيكتوري. كان يعتقد أن كليهما قاد الشعر الأمريكي نحو كثافة أكبر وصعوبة وغموض، مع التركيز على تقنيات مثل التفتيت والحذف والتلميح والتجاور والشخصيات الساخرة والمتغيرة والتوازي الأسطوري. [بحاجة لمصدر] فتح باوند الشعر الأمريكي لتأثيرات متنوعة، بما في ذلك الشعر التقليدي للصين واليابان ^{. [ 22} ] تُعد قصيدة إليوت ^الأرض الخراب ( 1922) مثالاً رئيسيًا على الانتقال إلى الحداثة الأدبية. ^[23]

قدم العديد من الشعراء الآخرين مساهمات مهمة في هذه المرحلة الثورية، بما في ذلك جيرترود شتاين (1874-1946)، وأيمي لويل (1874-1925)، ووالاس ستيفنز (1879-1955)، وويليام كارلوس ويليامز (1883-1963)، وهيلدا دوليتل (HD) (1886-1961)، وماريان مور (1887-1972)، وإي إي كومينجز (1894-1962)، وهارت كرين (1899-1932). ساعد ستيفنز الرومانسي العقلاني والمتشكك في إحياء الشعر الغنائي الفلسفي، ^[24] وكان ويليامز ليصبح قدوة للعديد من الشعراء اللاحقين لأنه، أكثر من أي من أقرانه، تمكن من الجمع بين اللغة الإنجليزية الأمريكية المنطوقة وإيقاعات الشعر الحر . ^[25] يظل كومينغز مشهورًا بتجاربه في الطباعة واستحضار رؤية عفوية طفولية للواقع. ^[26]

في حين كان هؤلاء الشعراء متوافقين بشكل لا لبس فيه مع الحداثة العالية ، فإن الشعراء الآخرين النشطين في الولايات المتحدة في الثلث الأول من القرن العشرين لم يكونوا كذلك. ومن بين أهم هؤلاء الأخيرين أولئك الذين ارتبطوا بما أصبح يُعرف بالنقد الجديد . وشمل هؤلاء جون كرو رانسم (1888-1974)، وألين تيت (1899-1979)، وروبرت بن وارن (1905-1989). جرب شعراء آخرون في ذلك العصر، مثل أرشيبالد ماكليش (1892-1982)، تقنيات الحداثة لكنهم انجذبوا نحو أساليب الكتابة التقليدية. كما تبنى آخرون، مثل روبنسون جيفيرز (1887-1962)، حرية الحداثة مع البقاء بمعزل عن الفصائل والبرامج الحداثية.

بالإضافة إلى ذلك، حافظ شعراء آخرون في أوائل القرن العشرين على علاقة هامشية بالحداثة العليا أو أجبروا على ذلك ، ويرجع ذلك على الأرجح إلى الموضوعات المشحونة عنصريًا في أعمالهم. ومن بينهم كونتي كولين (1903-1946)، وأليس دنبار نيلسون (1875-1935)، وجوين دولين بينيت (1902-1981)، ولانجستون هيوز (1902-1967)، وكلود ماكاي (1889-1948)، وجين تومر (1894-1967)، وشعراء أمريكيون من أصل أفريقي آخرون من عصر النهضة في هارلم .

حمل شعلة الحداثة في ثلاثينيات القرن العشرين بشكل رئيسي مجموعة من الشعراء المعروفين باسم الموضوعيين . وشمل هؤلاء لويس زوكوفسكي (1904-1978)، وتشارلز ريزنيكوف (1894-1976)، وجورج أوبن (1908-1984)، وكارل راكوسي (1903-2004)، وفي وقت لاحق، لورين نيديكر (1903-1970). كان كينيث ريكسروث ، الذي نُشر في مختارات الموضوعيين ، إلى جانب مادلين جليسون (1909-1973)، رائدًا لنهضة سان فرانسيسكو . جاء العديد من الموضوعيين من مجتمعات حضرية من المهاجرين الجدد، وقد أثرى هذا الوريد الجديد من الخبرة واللغة على المصطلح الأمريكي المتنامي.

أطلق أرشيبالد ماكليش على جون جيليسبي ماجي جونيور لقب "الشاعر الأول للحرب". ^[27]

شهدت الحرب العالمية الثانية ظهور جيل جديد من الشعراء، تأثر العديد منهم بوالاس ستيفنز وريتشارد إيبرهارت (1904-2005). كتب كارل شابيرو (1913-2000)، وراندال جاريل (1914-1965)، وجيمس ديكي (1923-1997) شعرًا نابعًا من تجربة الخدمة الفعلية. جنبًا إلى جنب مع إليزابيث بيشوب (1911-1979)، وثيودور سوس جيزيل (دكتور سوس) (1904-1991)، وثيودور روثكي (1908-1963)، وديلمور شوارتز (1913-1966)، شكلوا جيلًا من الشعراء الذين غالبًا ما كتبوا بأشكال شعرية تقليدية على النقيض من الجيل السابق.

بعد الحرب، ظهر عدد من الشعراء والحركات الشعرية الجديدة. كان جون بيريمان (1914-1972) وروبرت لويل (1917-1977) من أبرز رواد ما أصبح يُعرف باسم الحركة الاعترافية ، والتي كان لها تأثير قوي على الشعراء اللاحقين مثل سيلفيا بلاث (1932-1963) وآني سيكستون (1928-1974). على الرغم من أن بيريمان ولويل كانا على دراية وثيقة بالحداثة، إلا أنهما كانا مهتمين بشكل أساسي باستكشاف تجاربهما الخاصة كموضوع وأسلوب أشار إليه لويل بأنه "مطبوخ" - أي مصمم بعناية ووعي.

وعلى النقيض من ذلك، كان شعراء البِت ، الذين شملوا شخصيات مثل جاك كيرواك (1922-1969)، وألين جينسبيرج (1926-1997)، وغريغوري كورسو (1930-2001 )، وجوان كيجر (1934-2017)، وجاري سنايدر (من مواليد 1930)، وديان دي بريما (1934-2020)، وأميري باراكا (1934-2014)، ولورنس فيرلينجيتي (1919-2020)، صريحين بشكل واضح. وبعكس المجتمع المنفتح والمسترخي والباحث في الخمسينيات والستينيات، دفع البِت حدود الأسلوب الأمريكي في اتجاه الخطاب الديموطيقي ربما إلى أبعد من أي مجموعة أخرى.

وفي نفس الوقت تقريبًا، كان شعراء بلاك ماونتن ، تحت قيادة تشارلز أولسون (1910-1970)، يعملون في كلية بلاك ماونتن في ولاية كارولينا الشمالية. وكان هؤلاء الشعراء يستكشفون إمكانيات الشكل المفتوح ولكن بطريقة أكثر برمجية بكثير من أسلوب البيت. وكان الشعراء الرئيسيون المشاركون هم روبرت كريلي (1926-2005)، وروبرت دنكان (1919-1988)، ودينيس ليفرتوف (1923-1997)، وإد دورن (1929-1999)، وبول بلاكبيرن (1926-1971)، وهيلدا مورلي (1916-1998)، وجون وينيرز (1934-2002)، ولاري إيجنر (1927-1996). لقد استندوا في نهجهم للشعر إلى مقال أولسون عام 1950 بعنوان " الشعر الإسقاطي" ، والذي دعا فيه إلى شكل قائم على الخط، وخط قائم على التنفس البشري وطريقة كتابة قائمة على الإدراكات المتجاورة بحيث يؤدي إدراك واحد مباشرة إلى آخر. وقد أثر هذا بدوره على أعمال مايكل ماكلور (1932-2020)، وكينيث إيربي (1936-2015)، ورونالد جونسون (1935-1998)، وهم شعراء من الغرب الأوسط للولايات المتحدة انتقلوا إلى سان فرانسيسكو، وبذلك امتد تأثير مدرسة بلاك ماونتن جغرافيًا غربًا؛ يمكن اعتبار مشاركتهم في الدوائر الشعرية في سان فرانسيسكو بمثابة الأساس لما سيُعرف لاحقًا باسم " شعر اللغة ". ^{[28] [29]}

غالبًا ما يرتبط الشعراء الآخرون بالجبل الأسود مثل سيد كورمان (1924-2004) وثيودور إنسلين (1925-2011)، ولكن ربما يُنظر إليهم بشكل صحيح على أنهم من نسل الموضوعيين المباشرين. كتب الملحن جون كيج (1912-1992)، المقيم السابق في كلية بلاك ماونتن، جنبًا إلى جنب مع جاكسون ماك لو (1922-2004)، الشعر بناءً على تقنيات الصدفة أو العشوائية. مستوحى من الزن والدادا والنظريات العلمية لعدم اليقين ، أثبتوا أنهم مؤثرون مهمون على الطليعة الأمريكية في السبعينيات.

غالبًا ما يُنظر إلى البيتس وبعض شعراء بلاك ماونتن على أنهم مسؤولون عن نهضة سان فرانسيسكو. ومع ذلك، وكما ذكرنا سابقًا، أصبحت سان فرانسيسكو مركزًا للنشاط التجريبي منذ ثلاثينيات القرن العشرين بفضل كينيث ريكسروث وجليسون . ومن بين الشعراء الآخرين المشاركين في هذا المشهد تشارلز بوكوفسكي (1920-1994) وجاك سبايسر ( 1925-1965). سعى هؤلاء الشعراء إلى الجمع بين الأسلوب المنطوق المعاصر والتجربة الشكلية المبتكرة.

اشتهر جيروم روثنبرج (1931-2024) بعمله في علم الشعر العرقي ، لكنه كان صاغ مصطلح " الصورة العميقة "، الذي استخدمه لوصف أعمال شعراء مثل روبرت كيلي (مواليد 1935)، وديان واكوسكي (مواليد 1937) وكلايتون إشليمان (1935-2021). استوحى شعر الصورة العميقة من النظرية الرمزية للمراسلات، ولا سيما عمل الشاعر الإسباني فيديريكو جارسيا لوركا . وقد شاع المصطلح لاحقًا من قبل روبرت بلي . كانت حركة الصورة العميقة هي الأكثر دولية، مصحوبة بفيض من الترجمات الجديدة من شعراء أمريكا اللاتينية وأوروبا مثل بابلو نيرودا وسيزار فاليجو وتوماس ترانسترومر . بعض الشعراء الذين ارتبطوا بالصورة العميقة هم جالواي كينيل وجيمس رايت ومارك ستراند ودبليو إس ميرفين . اشتهر كل من ميرفين والشاعر الكاليفورني غاري سنيدر باهتمامهما بالقضايا البيئية والإيكولوجية.

شعراء الصحافة الصغيرة (يُطلق عليهم أحيانًا حركة الميموغراف) هم مجموعة أخرى مؤثرة وانتقائية من الشعراء الذين ظهروا في منطقة خليج سان فرانسيسكو في أواخر الخمسينيات وما زالوا نشطين حتى اليوم. ^{[ بحاجة لمصدر ]} قام محررون مستقلون بشدة، كانوا أيضًا شعراء، بتحرير ونشر الدوريات منخفضة الميزانية والكتيبات الصغيرة للشعراء الناشئين الذين ربما لم يلاحظهم أحد لولا ذلك. تراوح هذا العمل من الرسمي إلى التجريبي. جين فاولر ، إيه دي وينانس ، هيو فوكس، شاعر الشارع والناشط جاك هيرشمان ، بول فورمان ، جيم كوهن ، جون بينيت ، وإف إيه نيتيلبيك من بين العديد من الشعراء الذين ما زالوا يواصلون بنشاط تقليد شعراء الصحافة الصغيرة. ^{[ بحاجة لمصدر ]} لجأ الكثيرون إلى الوسيلة الجديدة للويب لقدراتها التوزيعية.

شعراء لوس أنجلوس: ليلاند هيكمان (1934-1991)، هولي برادو (1938-2019)، هاري نورثوب (مواليد 1940)، واندا كولمان (1946-2013)، مايكل سي فورد (مواليد 1939)، كيت برافيرمان (1949-2019)، إيلويز كلاين هيلي (مواليد 1943)، بيل موهر، لوريل آن بوجن، التقوا في مركز بيوند باروك للفنون الأدبية في فينيسيا، كاليفورنيا. إنهم شعراء غنائيون، ذوو سيرة ذاتية قوية؛ بعضهم من ممارسي القصيدة الطويلة التجريبية. كان أسلافهم في لوس أنجلوس هم آن ستانفورد (1916-1987)، وتوماس ماكجراث (1916-1990)، وجاك هيرشمان (1933-2021). مركز بيوند باروك للفنون الأدبية ، الذي أنشأه جورج دروي سميث في عام 1968، هو المركز المركزي للفنون الأدبية في منطقة لوس أنجلوس.

تمامًا كما شهد الساحل الغربي نهضة سان فرانسيسكو وحركة الصحافة الصغيرة، أنتج الساحل الشرقي مدرسة نيويورك . هدفت هذه المجموعة إلى كتابة شعر يتحدث مباشرة عن التجربة اليومية باللغة اليومية وأنتجت شعرًا يتميز بالذكاء والأناقة الحضرية التي تتناقض مع عمل معاصريهم من البيت (على الرغم من أنهم كانوا متشابهين في نواحٍ أخرى، بما في ذلك احترامهم المتبادل للغة العامية الأمريكية وازدرائهم للشعر الأكاديمي أو "المطبوخ"). ومن بين الأعضاء البارزين في المجموعة جون آشبيري (1927-2017)، وفرانك أوهارا (1926-1966)، وكينيث كوتش (1925-2002)، وجيمس شولر (1923-1991)، وباربرا جيست (1920-2006)، وتيد بيريجان (1934-1983)، وآني والدمان (من مواليد 1945) وبرناديت ماير (من مواليد 1945). ومن بين هذه المجموعة، برز جون آشبيري، على وجه الخصوص، كقوة محددة في الشعر الحديث، ويعتبره الكثيرون الشاعر الأمريكي الأكثر أهمية منذ الحرب العالمية الثانية.

لقد جلبت السنوات الأربعون الأخيرة من الشعر في الولايات المتحدة مجموعات ومدارس واتجاهات جديدة إلى الموضة. وشهدت السبعينيات إحياءً للاهتمام بالسريالية ، وكان الشعراء الأكثر شهرة الذين يعملون في هذا المجال هم أندريه كودريسكو (مواليد 1946) وراسل إدسون (1935-2014) وماكسين تشيرنوف (مواليد 1952). نشأ الشعر الأدائي من أحداث البيت والهيبي ، والقصائد الحوارية لديفيد أنتين (1932-2016)، والأحداث الطقسية التي يؤديها روثنبرغ، ليصبح موقفًا شعريًا جادًا يحتضن التعددية الثقافية ومجموعة من الشعراء من ثقافات متعددة. وقد عكس هذا نموًا عامًا في الاهتمام بالشعر لدى الأمريكيين من أصل أفريقي بما في ذلك روبرت هايدن (1913-1980)، وجوين دولين بروكس (1917-2000)، ومايا أنجيلو (1928-2014)، وإسماعيل ريد (من مواليد عام 1938)، ونيكي جيوفاني (من مواليد عام 1943)، وديتريك هيوز (من مواليد عام 1966).

استمرت مجموعة أخرى من الشعراء، مدرسة اللغة (أو L=A=N=G=U=A=G=E ، نسبةً إلى المجلة التي تحمل هذا الاسم)، في توسيع التقاليد الحداثية والموضوعية في ثلاثينيات القرن العشرين. ومن بين الشعراء المرتبطين بالمجموعة لين هيجينيان ورون سيليمان وتوم ماندل وبوب بيرلمان وليزلي سكالابينو . يمكن أن تكون قصائدهم - المجزأة، وغير النحوية عمدًا، والتي تمزج أحيانًا بين نصوص من مصادر وتعبيرات مختلفة - تجريدية وغنائية ومضحكة للغاية.

وتضم مدرسة اللغة نسبة عالية من النساء، وهو ما يعكس اتجاهًا عامًا آخر - إعادة اكتشاف وترويج الشعر الذي كتبته شاعرات سابقات ومعاصرات. ومن بين الشاعرات الأمريكيات من أصل أفريقي الأكثر شهرة، هناك كاتبات بارزات أخريات مثل أدريان ريتش (1929-2012)، وجين فالنتين (1934-2020)، وأيمي جيرستلر (ولدت عام 1956).

على الرغم من أن الشعر في الأشكال الكلاسيكية التقليدية قد خرج من الموضة في الغالب بحلول ستينيات القرن العشرين، إلا أن الممارسة ظلت حية من قبل شعراء يتمتعون ببراعة شكلية كبيرة مثل جيمس ميريل (1926-1995)، مؤلف القصيدة الملحمية الضوء المتغير في ساندوفر ، وريتشارد ويلبر ، والشاعر البريطاني المولد من سان فرانسيسكو توم جان . وشهدت الثمانينيات والتسعينيات اهتمامًا جديدًا بالشكل التقليدي، والذي يُطلق عليه أحيانًا الشكلية الجديدة أو الشكلية الجديدة . وشمل هؤلاء شعراء مثل مولي بيكوك ، وبراد ليثوزر ، ودانا جيويا ، ودونا جيه ستون ، وتيموثي ستيل ، وأليشيا أوسترايكر ، ومارلين هاكر . أعلن بعض من أكثر الشكلانيين الجدد صراحةً أن العودة إلى القافية والأوزان الأكثر ثباتًا هي الطليعة الجديدة. ويربط منتقدوهم في بعض الأحيان هذه التقليدية بالسياسات المحافظة في عهد ريغان ، مشيرين إلى التعيين الأخير لجيويا رئيساً لمؤسسة الفنون الوطنية .

لقد اجتذبت قصيدة الهايكو مجتمعًا من الشعراء الأمريكيين المكرسين لتطويرها كنوع شعري باللغة الإنجليزية. لقد أثرت قصيدة الهايكو اليابانية شديدة الإيجاز في أعمال عزرا باوند والشاعرين الإيماجيستيين ، وكتب شعراء ما بعد الحرب مثل كيرواك وريتشارد رايت مجموعات كبيرة من قصائد الهايكو الأصلية باللغة الإنجليزية . كما خاض شعراء آخرون مثل جينسبيرج وسنايدر وويلبر وميروين والعديد من الآخرين تجربة الهايكو، غالبًا كشكل مقطعي فقط. ابتداءً من عام 1963، مع تأسيس مجلة American Haiku ، أنشأ شعراء مثل Cor van den Heuvel و Nick Virgilio و Raymond Roseliep وJohn Wills وAnita Virgil وGary Hotham و Marlene Mountain و Wally Swist وPeggy Willis Lyles و George Swede وMichael Dylan Welch و Jim Kacian وغيرهم أعمالًا مهمة من شعر الهايكو، مما يدل على الاستمرارية مع كل من التجاوزية والتصويرية وغالبًا ما يحافظ على التركيز البيئي المضاد للمركزية البشرية على الطبيعة خلال عصر غير مسبوق من تدمير الموائل والاغتراب البشري.

شهد العقدان الأخيران إحياءً لتقليد الشعر المنطوق في عصر بيت ، في شكل مسابقة الشعر . حول عامل البناء في شيكاغو مارك سميث أداء الشعر الحضري إلى مسابقات يحكم عليها الجمهور في عام 1984. ^[30] تؤكد مسابقات الشعر على أسلوب الكتابة الذي يتسم بالموضوعية والاستفزاز وسهولة الفهم. فتحت مسابقات الشعر الباب أمام جيل من الكتاب ومؤدي الكلمات المنطوقة ، بما في ذلك أليكس أولسون وأبولو بويتري وتايلور مالي وسول ويليامز ، وألهمت مئات الميكروفونات المفتوحة في جميع أنحاء الولايات المتحدة. أصبح للشعر حضور مهم على الويب، مع عدد من المجلات الجديدة عبر الإنترنت والمجلات والمدونات ومواقع الويب الأخرى. من الأمثلة على الطبيعة السائلة لمجتمعات الشعر القائمة على الويب، "thisisbyus"، التي لم تعد موجودة الآن، ومع ذلك يستمر مجتمع الكتاب هذا ويتوسع على Facebook وقد سمح لكل من الشعراء المبتدئين والمحترفين باستكشاف أنماط الكتابة. خلال الإطار الزمني المعاصر، كانت هناك أصوات مستقلة رئيسية تحدت الروابط مع الحركات والأشكال الشعرية الأمريكية المعروفة مثل الشاعر والناقد الأدبي روبرت بيترز ، الذي تأثر بشكل كبير بالمونولوجات الشعرية للشاعر الإنجليزي الفيكتوري روبرت براوننج ، وأصبح معروفًا بتنفيذ شخصياته المونولوجية مثل الملك المجنون لودفيج الثاني ملك بافاريا في عروض فردية شعبية. ^[31] مثال آخر هو لويز جلوك التي تستشهد بإميلي ديكنسون وويليام بليك كمؤثرات لها. ناقش النقاد والعلماء ما إذا كانت شاعرة اعترافية أم لا. قد تكون سيلفيا بلاث أحد مؤثراتها الأخرى.

تنتج مكتبة الكونجرس دليلاً للشعر الأمريكي المستوحى من هجمات 11 سبتمبر ، بما في ذلك مختارات وكتب مخصصة لهذا الموضوع. ^{[32] [33]}

يتمتع روبرت بينسكي بمكانة خاصة في الشعر الأمريكي حيث كان شاعر البلاط الملكي للولايات المتحدة لمدة ثلاث فترات. ^[34] لم يتم تكريم أي شاعر آخر بهذا الشكل. " مشروع القصيدة المفضلة " الخاص به فريد من نوعه، حيث يدعو جميع المواطنين لمشاركة مؤلفاتهم الشعرية المفضلة على الإطلاق ولماذا يحبونها. وهو أستاذ في جامعة بوسطن ومحرر الشعر في مجلة Slate . "قصائد للقراءة" ^[35] هو دليل على رؤيته الشعرية، حيث يجمع بين الكلمة والرجل العادي.

مع زيادة الوعي بتأثير المجتمع على النظم البيئية الطبيعية، فمن المحتم أن يتم دمج مثل هذه الموضوعات في الشعر. توجد أسس القصائد حول الطبيعة في أعمال هنري ديفيد ثورو و والت ويتمان . كان جاك كولوم رائدًا في حركة الشعر البيئي الحديث ، حيث قام بتدريس دورة مخصصة للشعر البيئي في جامعة ناروبا في بولدر، كولورادو لمدة 17 عامًا. ^{[ بحاجة لمصدر ]} يوجد الشعر المعاصر حول الاستدامة البيئية بين أعمال جيه إس شيبمان، على سبيل المثال، في "Calling on You". ^[36]

في 13 أكتوبر 2016، أعلنت لجنة نوبل أنها ستمنح بوب ديلان جائزة الأدب "لخلقه تعبيرات شعرية جديدة ضمن تقليد الأغنية الأمريكية العظيم". ^{[37] ذكرت} صحيفة نيويورك تايمز : "السيد ديلان، 75 عامًا، هو أول موسيقي يفوز بالجائزة، وربما يكون اختياره يوم الخميس هو الاختيار الأكثر جذرية في تاريخ يعود إلى عام 1901". ^{[37] وصف} هوراس إنجدال ، أحد أعضاء لجنة نوبل، مكانة ديلان في التاريخ الأدبي:

مغني يستحق مكانًا إلى جانب الشعراء اليونانيين، إلى جانب أوفيد ، إلى جانب الرؤى الرومانسية ، إلى جانب ملوك وملكات البلوز ، إلى جانب أساتذة المعايير الرائعة المنسيين . ^[38]

لقد أعطى النمو في شعبية برامج الكتابة الإبداعية للدراسات العليا للشعراء الفرصة لكسب لقمة العيش كمدرسين. إن هذا الاحتراف المتزايد للشعر، إلى جانب إحجام معظم دور النشر الكبرى للكتب والمجلات عن نشر الشعر، يعني أنه في المستقبل المنظور على الأقل، ربما وجد الشعر موطنه الجديد في الأكاديمية وفي المجلات المستقلة الصغيرة. ومن الأمثلة البارزة على ذلك الحائزة على جائزة نوبل لويز جلوك التي قامت بالتدريس في جامعة ييل .

• أكاديمية الشعراء الأمريكيين

• بايم، نينا، وآخرون (المحررون): مختارات نورتون للأدب الأمريكي (الطبعة السادسة المختصرة، 2003). ISBN 0-393-97969-5 
• كافيتش، ماكس، المرثية الأمريكية: شعر الحداد من البيوريتانيين إلى ويتمان ( مطبعة جامعة مينيسوتا ، 2007). ISBN 0-8166-4893-X 
• هوفر، بول (محرر): الشعر الأمريكي ما بعد الحداثي - مختارات نورتون (1994). ISBN 0-393-31090-6 
• مور، جيفري (محرر): كتاب البطريق للشعر الأمريكي (الطبعة المنقحة 1983) ISBN 0-14-042313-3 
• شيبمان، جيه إس 2005. "مناداتك" في: الاستسلام للقمر. المكتبة الدولية للشعر. دار ووترمارك للنشر. أوينجز ميلز، ماريلاند. ص 3.

• كاري نيلسون، محرر (1999-2002) سيرة الشعراء في مجلة الشعر الأمريكي الحديث. تم الاسترجاع في 5 ديسمبر 2004
• سيرة الشعراء في أكاديمية الشعراء الأميركيين تم التقاطها في 10 ديسمبر 2004
• سيرة الشعراء في مركز الشعر الإلكتروني تم التقاطها في 10 ديسمبر 2004
• مختارات مختلفة من الشعر الأمريكي على موقع Bartleby.com تم التقاطها في 10 ديسمبر 2004
• موارد الشعر موقع إلكتروني لطلاب الشعر