المعرض الوطني

الموسوعة الحرة

المعرض الوطني
واجهة ميدان ترافالغار
يقع المعرض الوطني في وسط لندن
المعرض الوطني
الموقع في وسط لندن
مقرر1824 ؛ منذ 200 سنة ، الموقع الحالي منذ 1838 ( 1824 )
موقعميدان ترافالغار ، لندن، إنجلترا، المملكة المتحدة
الإحداثيات51°30′32″N 0°7′42″W / 51.50889°N 0.12833°W / 51.50889; -0.12833
يكتبمتحف الفن
الزوار3,096,508 (2023) [1]
مخرجغابرييل فينالدي
الوصول إلى وسائل النقل العاممترو لندن تشارينج كروس
السكك الحديدية الوطنية تشارينج كروس
معلومات مفصلة أدناه
موقع إلكترونيwww.nationalgallery.org.uk

المعرض الوطني هو متحف فني يقع في ميدان ترافالغار في مدينة وستمنستر ، في وسط لندن ، إنجلترا. تأسس في عام 1824، ويضم مجموعة من أكثر من 2300 لوحة يرجع تاريخها إلى منتصف القرن الثالث عشر حتى عام 1900 [2] . [ملاحظة 1] المدير الحالي للمعرض الوطني هو غابرييل فينالدي .

المعرض الوطني هو مؤسسة خيرية معفاة من الضرائب ، وهيئة عامة غير تابعة لوزارة الثقافة والإعلام والرياضة . [3] تنتمي مجموعته إلى الحكومة نيابة عن الجمهور البريطاني، والدخول إلى المجموعة الرئيسية مجاني.

على عكس المتاحف المماثلة في أوروبا القارية، لم يتم تشكيل المعرض الوطني من خلال تأميم مجموعة فنية ملكية أو أميرية موجودة. لقد ظهر إلى الوجود عندما اشترت الحكومة البريطانية 38 لوحة من ورثة جون جوليوس أنجرشتاين في عام 1824. بعد هذا الشراء الأولي، تم تشكيل المعرض بشكل أساسي من قبل مديريه الأوائل، وخاصة تشارلز لوك إيستليك ، ومن خلال التبرعات الخاصة، والتي تمثل الآن ثلثي المجموعة. [4] المجموعة أصغر من العديد من المعارض الوطنية الأوروبية، ولكنها موسوعية في نطاقها؛ يتم تمثيل معظم التطورات الرئيسية في الرسم الغربي "من جيوتو إلى سيزان " [5] بأعمال مهمة. اعتاد أن يزعم أن هذا كان أحد المعارض الوطنية القليلة التي كانت جميع أعمالها معروضة بشكل دائم، [6] ولكن هذا لم يعد هو الحال.

المبنى الحالي، وهو الموقع الثالث الذي يضم المعرض الوطني، صممه ويليام ويلكنز . بدأ البناء في عام 1832 وافتتح للجمهور في عام 1838. فقط الواجهة المطلة على ميدان ترافالغار ظلت دون تغيير بشكل أساسي منذ ذلك الوقت، حيث تم توسيع المبنى على مراحل طوال تاريخه. غالبًا ما تعرض مبنى ويلكنز لانتقادات بسبب نقاط الضعف الملحوظة في تصميمه ونقص المساحة؛ أدت المشكلة الأخيرة إلى إنشاء معرض تيت للفن البريطاني في عام 1897. يعد جناح سينسبري، وهو امتداد عام 1991 إلى الغرب من قبل روبرت فينتوري ودينيس سكوت براون ، مثالاً مهمًا على العمارة ما بعد الحداثة في بريطانيا.

تاريخ

لوحة واقعية لشخصية ترتدي رداءً، وذراعيها ممدودتان، وتقف في الخارج على منصة صغيرة بين أشخاص يفعلون أشياء مختلفة مثل التحدث مع بعضهم البعض، لكن معظمهم ينظرون إليه.
لوحة قيامة لعازر للرسام سيباستيانو ديل بيومبو ، من مجموعة أنجرشتاين . أصبحت هذه المجموعة المجموعة المؤسسة للمعرض الوطني في عام 1824. تحمل اللوحة رقم الانضمام NG1، مما يجعلها رسميًا أول لوحة تدخل المعرض.

شهد أواخر القرن الثامن عشر تأميم مجموعات الفن الملكية أو الأميرية في جميع أنحاء أوروبا القارية. فُتحت المجموعة الملكية البافارية (الموجودة الآن في متحف ألتي بيناكوثيك بميونيخ) للجمهور في عام 1779، ومجموعة ميديشي في فلورنسا حوالي عام 1789 (باسم معرض أوفيزي )، وتأسس المتحف الفرنسي في متحف اللوفر من المجموعة الملكية الفرنسية السابقة في عام 1793. [7] ومع ذلك، لم تحذو بريطانيا العظمى حذو الدول الأوروبية الأخرى، ولا تزال المجموعة الملكية البريطانية في حوزة الملك. في عام 1777، أتيحت للحكومة البريطانية الفرصة لشراء مجموعة فنية ذات مكانة دولية، عندما عرض أحفاد السير روبرت والبول مجموعته للبيع. وجادل النائب جون ويلكس بأن تشتري الحكومة هذا "الكنز الثمين" واقترح وضعه في "معرض نبيل... ليتم بناؤه في الحديقة الواسعة للمتحف البريطاني". [8] لم يسفر نداء ويلكس عن شيء، وبعد عشرين عامًا اشترت كاترين العظيمة المجموعة بالكامل ؛ وهي الآن موجودة في متحف الإرميتاج الحكومي في سانت بطرسبرغ .

كما فشلت خطة الحصول على 150 لوحة من مجموعة أورليانز ، والتي تم إحضارها إلى لندن للبيع في عام 1798، على الرغم من اهتمام كل من الملك ورئيس الوزراء بيت الأصغر . [9] وصلت اللوحات الخمس والعشرون من تلك المجموعة الموجودة الآن في المعرض، بما في ذلك "NG1"، لاحقًا عبر مجموعة متنوعة من الطرق. في عام 1799، عرض التاجر نويل ديسينفانز مجموعة وطنية جاهزة على الحكومة البريطانية؛ قام هو وشريكه السير فرانسيس بورجواز بتجميعها لملك بولندا ، قبل أن يلغي التقسيم الثالث في عام 1795 استقلال بولندا. [7] تم رفض هذا العرض وأورث بورجواز المجموعة لمدرسته القديمة، كلية دولويتش ، عند وفاته. افتُتحت المجموعة في عام 1814 في أول معرض عام تم بناؤه لهذا الغرض في بريطانيا، معرض دولويتش للصور . قام كل من التاجر الاسكتلندي ويليام بوكانان والمقتني جوزيف كونت تروكسيس بتشكيل مجموعات فنية بشكل صريح كأساس لمجموعة وطنية مستقبلية، ولكن عروضهما الخاصة (التي قدمها كلاهما في عام 1803) تم رفضها أيضًا. [7]

بعد بيع والبول، أطلق العديد من الفنانين، بما في ذلك جيمس باري وجون فلاكسمان ، دعوات متجددة لإنشاء معرض وطني، بحجة أن مدرسة الرسم البريطانية لا يمكن أن تزدهر إلا إذا كان لديها إمكانية الوصول إلى مجموعة اللوحات الأوروبية. حاولت المؤسسة البريطانية ، التي أسسها مجموعة من خبراء الأرستقراطيين عام 1805، معالجة هذا الوضع. أعار الأعضاء أعمالًا لمعارض كانت تتغير سنويًا، بينما أقيمت مدرسة للفنون في أشهر الصيف. ومع ذلك، نظرًا لأن اللوحات التي تم إقراضها كانت غالبًا متوسطة الجودة، [10] استاء بعض الفنانين من المؤسسة ورأوا أنها خدعة للنبلاء لزيادة أسعار بيع لوحات أسيادهم القدامى . [11] لعب أحد الأعضاء المؤسسين للمؤسسة، السير جورج بومونت ، دورًا رئيسيًا في تأسيس المعرض الوطني من خلال تقديم هدية مكونة من 16 لوحة.

في عام 1823، ظهرت مجموعة فنية كبيرة أخرى في السوق، والتي جمعها جون جوليوس أنجرشتاين المتوفى مؤخرًا . كان أنجرشتاين مصرفيًا مهاجرًا من أصل روسي ومقره لندن؛ بلغ عدد مجموعته 38 لوحة، بما في ذلك أعمال رافائيل وسلسلة زواج على الموضة لهوجارث . في 1 يوليو 1823، اقترح جورج آجار إليس ، وهو سياسي من حزب الأحرار ، على مجلس العموم شراء المجموعة. [12] وقد اكتسب الاستئناف زخمًا إضافيًا من خلال عرض بومونت، الذي جاء بشرطين: أن تشتري الحكومة مجموعة أنجرشتاين ، وأن يتم العثور على مبنى مناسب. دفع السداد غير المتوقع لدين الحرب من النمسا الحكومة أخيرًا إلى شراء مجموعة أنجرشتاين مقابل 57000 جنيه إسترليني.

التأسيس والتاريخ المبكر

نقش لمبنى مكون من ثلاثة طوابق كما يظهر من الشارع. نساء يرتدين فساتين طويلة يرجع تاريخ الصورة إلى القرن التاسع عشر.
100 شارع بال مول ، موطن المعرض الوطني من عام 1824 إلى عام 1834

افتتح المعرض الوطني عام 1824 في منزل أنجرشتاين السابق في رقم 100 بال مول . [ملاحظة 2] انضمت لوحات أنجرشتاين في عام 1826 إلى لوحات مجموعة بومونت، وفي عام 1831، أوصى القس ويليام هولويل كار بـ 35 لوحة. [13] في البداية، تحمل أمين اللوحات، ويليام سيجوير ، عبء إدارة المعرض، ولكن في يوليو 1824، وقعت بعض هذه المسؤولية على عاتق مجلس الأمناء الذي تم تشكيله حديثًا.

كان المعرض الوطني في بول مول مزدحمًا وحارًا بشكل متكرر، وكان حجمه الضئيل مقارنة بمتحف اللوفر في باريس سببًا في إحراج وطني. لكن آجار إليس، الذي كان أمينًا على المعرض آنذاك، قيم الموقع لكونه "في ممر لندن"؛ وقد اعتُبر هذا ضروريًا للمعرض لتحقيق غرضه الاجتماعي. [14] تسبب هبوط الأرض في المبنى رقم 100 في انتقال المعرض لفترة وجيزة إلى المبنى رقم 105 في بول مول، والذي وصفه الروائي أنتوني ترولوب بأنه "منزل قاتم وكئيب وضيق وغير مناسب لعرض الكنوز التي يحتويها". [14] كان لا بد من هدم هذا المبنى بدوره لفتح طريق إلى كارلتون هاوس تيراس . [15]

في عام 1832، بدأ تشييد مبنى جديد من تصميم ويليام ويلكنز في النصف الشمالي من موقع Royal Mews القديم في تشيرينغ كروس ، بعد تحويل نصفه الجنوبي إلى ميدان ترافالغار في أواخر عشرينيات القرن التاسع عشر. كان الموقع مهمًا، بين ويست إند الغنية والمناطق الأكثر فقراً إلى الشرق. [16] تجاوزت الحجة القائلة بأن المجموعة يمكن الوصول إليها من قبل أشخاص من جميع الطبقات الاجتماعية مخاوف أخرى، مثل تلوث وسط لندن أو إخفاقات مبنى ويلكنز، عندما تم طرح احتمال الانتقال إلى ساوث كنسينغتون في خمسينيات القرن التاسع عشر. وفقًا للجنة البرلمانية لعام 1857، "إن وجود الصور ليس الغرض النهائي للمجموعة، بل الوسيلة الوحيدة لمنح الناس متعة نبيلة". [17]

النمو في عهد إيستليك وخلفائه

كانت اللوحات الإيطالية التي تعود إلى القرنين الخامس عشر والسادس عشر في صميم المعرض الوطني، وخلال أول 30 عامًا من وجوده، كانت عمليات الاستحواذ المستقلة التي قام بها الأمناء مقتصرة بشكل أساسي على أعمال أساتذة عصر النهضة العالي . أدت أذواقهم المحافظة إلى تفويت العديد من الفرص، وسقطت إدارة المعرض لاحقًا في حالة من الفوضى الكاملة، ولم يتم إجراء أي عمليات استحواذ بين عامي 1847 و1850. [18] دعا تقرير نقدي لمجلس العموم في عام 1851 إلى تعيين مدير، تتجاوز سلطته سلطة الأمناء. اعتقد الكثيرون أن المنصب سيذهب إلى مؤرخ الفن الألماني جوستاف فريدريش فاجن ، الذي استشارته المعرض في مناسبات سابقة بشأن إضاءة وعرض المجموعات. ومع ذلك، كان الرجل المفضل للوظيفة من قبل الملكة فيكتوريا والأمير ألبرت ورئيس الوزراء اللورد جون راسل ، هو أمين اللوحات في المعرض، السير تشارلز لوك إيستليك . لقد لعب إيستليك، الذي كان رئيسًا للأكاديمية الملكية ، دورًا أساسيًا في تأسيس جمعية أروندل وكان يعرف معظم خبراء الفن البارزين في لندن.

معمودية المسيح لبييرو ديلا فرانشيسكا ، إحدى مشتريات إيستليك

كان ذوق المدير الجديد هو أساتذة عصر النهضة الشمالية والإيطالية المبكرة أو "البدائيين"، الذين أهملتهم سياسة الاستحواذ في المعرض لكنهم كانوا يكتسبون ببطء اعترافًا من الخبراء. قام بجولات سنوية إلى القارة وإلى إيطاليا على وجه الخصوص، بحثًا عن لوحات مناسبة لشرائها للمعرض. في المجموع، اشترى 148 صورة في الخارج و 46 في بريطانيا، [19] من بين الأعمال الرائدة السابقة مثل معركة سان رومانو لباولو أوشيلو . كما جمع إيستليك مجموعة فنية خاصة خلال هذه الفترة، تتكون من لوحات كان يعلم أنها لا تهم الأمناء. ومع ذلك، كان هدفه النهائي هو دخولهم إلى المعرض الوطني؛ وقد تم ترتيب هذا الأمر على النحو الواجب عند وفاته من قبل صديقه وخليفته كمدير، ويليام بوكسال ، وأرملته السيدة إليزابيث إيستليك .

كان أحد أكثر الانتقادات المستمرة للمعرض الوطني، بخلاف أوجه القصور الملحوظة في المبنى، هو سياسة الحفاظ عليه. اتهم منتقدو المعرض بأنه كان لديه نهج متحمس للغاية للترميم. بدأت أول عملية تنظيف في المعرض الوطني في عام 1844 بعد تعيين إيستليك أمينًا، وكانت موضوعًا لهجمات في الصحافة بعد الكشف عن أول ثلاث لوحات تلقت العلاج - روبنز وكويب وفيلاسكيز - للجمهور في عام 1846. [20] كان الناقد الأكثر ضراوة للمعرض هو جيه موريس مور، الذي كتب سلسلة من الرسائل إلى صحيفة التايمز تحت الاسم المستعار "فيراكس" يهاجم فيها عمليات التنظيف التي تقوم بها المؤسسة. في حين أن لجنة برلمانية مختارة تم تشكيلها عام 1853 للتحقيق في الأمر برأت المعرض من أي مخالفات، إلا أن انتقادات أساليبه كانت تندلع بشكل متقطع منذ ذلك الحين من بعض العاملين في المؤسسة الفنية.

رسم كاريكاتوري من مجلة بانش عام 1847 لجون ليتش يصور الجدل الدائر حول الترميم آنذاك

ظل نقص المساحة في المعرض حادًا في هذه الفترة. في عام 1845، قدم روبرت فيرنون وصية كبيرة من اللوحات البريطانية ؛ لم تكن هناك مساحة كافية في مبنى ويلكنز، لذا عُرضت أولاً في منزل فيرنون في رقم 50 بال مول ثم في مارلبورو هاوس . [21] كان المعرض أقل تجهيزًا لوصيته الكبرى التالية، حيث كان من المقرر أن يورث جيه إم دبليو تيرنر محتويات الاستوديو بالكامل، باستثناء الأعمال غير المكتملة، للأمة عند وفاته في عام 1851. عُرضت أول 20 من هذه اللوحات خارج الموقع في مارلبورو هاوس في عام 1856. [22] عمل رالف نيكلسون وورنوم ، أمين المعرض وسكرتيره، مع جون روسكين لإتمام الوصية. لا يزال الشرط الوارد في وصية تيرنر بعرض اثنتين من لوحاته إلى جانب أعمال كلود [23] ساريًا حتى عام 2024، ولكن لم يتم عرض وصيته بالكامل بشكل كافٍ؛ واليوم يتم تقسيم الأعمال بين ميدان ترافالغار ومعرض كلور، وهو امتداد صغير تم بناؤه خصيصًا لتيت بريطانيا واكتمل في عام 1985.

وضع المدير الثالث، السير فريدريك ويليام بيرتون ، أسس مجموعة الفن في القرن الثامن عشر وقام بعدة عمليات شراء بارزة من المجموعات الإنجليزية الخاصة. أدى الاستحواذ في عام 1885 على لوحتين من قصر بلينهايم ، أنسيدي مادونا لرافائيل وصورة الفارس لتشارلز الأول لفان دايك ، بمنحة قياسية بلغت 87500 جنيه إسترليني من الخزانة ، إلى إنهاء "العصر الذهبي لجمع التحف" للمعرض، حيث تم تعليق منحة الشراء السنوية لعدة سنوات بعد ذلك. [ 24] عندما اشترت المعرض سفراء هولباين من إيرل رادنور في عام 1890، فعلت ذلك بمساعدة أفراد من القطاع الخاص لأول مرة في تاريخها. [25] في عام 1897، سمح تشكيل المعرض الوطني للفنون البريطانية، المعروف بشكل غير رسمي منذ وقت مبكر من تاريخه باسم معرض تيت ، بنقل بعض الأعمال البريطانية خارج الموقع، باتباع السابقة التي وضعتها مجموعة فيرنون وإرث تيرنر. تم نقل أعمال الفنانين الذين ولدوا بعد عام 1790 إلى المعرض الجديد في ميلبانك ، مما سمح لهوجارث وترنر وكونستابل بالبقاء في ميدان ترافالغار.

أوائل القرن العشرين

لوحة واقعية لامرأة عارية تظهر من الخلف، مستلقية على أريكة. تنظر إلى انعكاسها في المرآة التي يحملها طفل مجنح.
فينوس في مرآتها ( فينوس روكبي ) بقلم دييغو فيلاسكيز

تسببت الأزمة الزراعية في مطلع القرن العشرين في قيام العديد من العائلات الأرستقراطية ببيع لوحاتها، لكن المجموعات الوطنية البريطانية خرجت من السوق بسبب البلوتوقراطيين الأمريكيين. [26] دفع هذا إلى تأسيس صندوق المجموعات الفنية الوطنية ، وهو مجتمع من المشتركين مكرس لوقف تدفق الأعمال الفنية إلى الولايات المتحدة. كان أول اقتناء لهم للمعرض الوطني هو روكبي فينوس لفيلسكيز في عام 1906، تلاه صورة كريستينا الدنماركية لهولبين في عام 1909. ومع ذلك، وعلى الرغم من أزمة الثروات الأرستقراطية، كان العقد التالي واحدًا من العديد من الوصايا العظيمة من جامعي التحف الخاصة. في عام 1909، قدم الصناعي لودفيج موند 42 لوحة من عصر النهضة الإيطالي، بما في ذلك صلب موند لرافائيل ، إلى المعرض. [27] كانت هناك وصايا أخرى جديرة بالملاحظة وهي وصية جورج سالتينج في عام 1910، ووصية أوستن هنري لايارد في عام 1916، ووصية السير هيو لين في عام 1917.

كان الاستقبال الأولي للفن الانطباعي في المعرض مثيرًا للجدل بشكل استثنائي. في عام 1906، وعد السير هيو لين بـ 39 لوحة، بما في ذلك مظلات رينوار ، للمعرض الوطني عند وفاته، ما لم يتم بناء مبنى مناسب في دبلن . وعلى الرغم من قبول المدير تشارلز هولرويد بشغف ، فقد استقبلهم الأمناء بعداء شديد؛ كتب اللورد ريدسديل أنه "أتوقع أن أسمع عن إقامة خدمة مورمونية في كاتدرائية القديس بولس بنفس سرعة توقع رؤية معرض أعمال المتمردين على الفن الفرنسي الحديث في الأماكن المقدسة في ميدان ترافالغار". [28] ربما نتيجة لمثل هذه المواقف، عدل لين وصيته بإضافة ملحق مفاده أن الأعمال يجب أن تذهب إلى أيرلندا فقط، ولكن الأهم من ذلك أنه لم يتم رؤية هذا أبدًا. [29] توفي لين على متن السفينة آر إم إس  لوسيتانيا في عام 1915، وبدأ نزاع لم يتم حله حتى عام 1959. جزء من المجموعة الآن معار بشكل دائم إلى معرض هيو لين ، وأعمال أخرى تتنقل بين لندن ودبلن كل بضع سنوات.

أنشأ صامويل كورتولد صندوقًا لشراء اللوحات الحديثة في عام 1923، وقد اشترى لوحة " المستحمون في أسنيير" لسورات وأعمالًا حديثة أخرى للأمة؛ [30] وفي عام 1934، تم نقل العديد من هذه الأعمال إلى المعرض الوطني من تيت.

كان قرار المخرج كينيث كلارك في عام 1939 بتصنيف مجموعة من اللوحات الفينيسية، مشاهد من محاضرات تيبالديو ، على أنها أعمال لجورجوني، مثيرًا للجدل في ذلك الوقت، وسرعان ما تم التعرف على اللوحات على أنها أعمال لأندريا بريفيتالي من قبل أمين المتحف المساعد الذي عينه كلارك. [31]

الحرب العالمية الثانية

لوحات تم إخلاؤها من المعرض الوطني أثناء الحرب العالمية الثانية

قبل وقت قصير من اندلاع الحرب العالمية الثانية، تم إخلاء اللوحات إلى مواقع في ويلز ، بما في ذلك قلعة بينرين وكليات جامعة بانجور وأبيريستويث . [32] في عام 1940، أثناء معركة فرنسا ، تم البحث عن منزل أكثر أمانًا، وكانت هناك مناقشات حول نقل اللوحات إلى كندا. تم رفض هذه الفكرة بشدة من قبل ونستون تشرشل ، الذي كتب في برقية إلى كينيث كلارك ، "ادفنهم في الكهوف أو في الأقبية، ولكن لا يجب أن تترك هذه الصورة هذه الجزر". [33] بدلاً من ذلك، تم الاستيلاء على مقلع حجر الأردواز في مانود ، بالقرب من بليناو فيستينيوج في شمال ويلز، لاستخدام المعرض. [34] في العزلة التي يوفرها الموقع الجديد للوحات، بدأ الحارس (والمدير المستقبلي) مارتن ديفيز في تجميع كتالوجات علمية عن المجموعة، بمساعدة مكتبة المعرض التي تم تخزينها أيضًا في المحجر. أكد الانتقال إلى مانود على أهمية تخزين اللوحات في درجة حرارة ورطوبة ثابتتين، وهو الأمر الذي كان القائمون على ترميم المعرض يشتبهون فيه منذ فترة طويلة ولكنهم لم يتمكنوا حتى الآن من إثباته. [35] وقد أدى هذا في النهاية إلى افتتاح أول معرض مكيف الهواء في عام 1949. [21]

خلال فترة الحرب، قدمت ميرا هيس وموسيقيون آخرون، مثل مورا ليمبان ، حفلات موسيقية يومية وقت الغداء في المبنى الفارغ في ميدان ترافالغار، لرفع الروح المعنوية العامة حيث تم إغلاق كل قاعة حفلات في لندن. [36] [37] أقيمت معارض فنية في المعرض كمكمل للحفلات الموسيقية. كان أولها معرض الرسم البريطاني منذ ويسلر في عام 1940، والذي نظمته ليليان براوز ، [38] التي أقامت أيضًا المعرض الاستعادي المشترك الرئيسي للوحات السير ويليام نيكلسون وجاك ب. ييتس الذي أقيم من 1 يناير إلى 15 مارس 1942، والذي شاهده 10518 زائرًا. [39] [40] كما أقيمت معارض لأعمال فناني الحرب، بما في ذلك بول ناش وهنري مور وستانلي سبنسر ؛ وقد أنشأ كلارك اللجنة الاستشارية لفنانين الحرب من أجل "إبقاء الفنانين في العمل بأي ذريعة". [41] في عام 1941، أدى طلب من فنان لرؤية صورة مارغريتا دي جير لرامبرانت (اقتناء جديد) إلى مخطط "صورة الشهر"، حيث تم إزالة لوحة واحدة من مانود وعرضها للجمهور العام في المعرض الوطني كل شهر. كتب ناقد الفن هربرت ريد في ذلك العام، أن المعرض الوطني "بؤرة استيطانية متحدية للثقافة في وسط مدينة مدمرة ومقصوفة". [42] عادت اللوحات إلى ميدان ترافالغار في عام 1945.

التطورات بعد الحرب

كانت آخر صرخة كبرى ضد استخدام تقنيات الحفظ الجذرية في المعرض الوطني في سنوات ما بعد الحرب مباشرة، في أعقاب حملة ترميم قام بها كبير مرممي المعرض هلموت روهمان أثناء وجود اللوحات في محجر مانود. عندما عُرضت الصور المنظفة على الجمهور في عام 1946، تبع ذلك ضجة مماثلة لتلك التي حدثت قبل قرن من الزمان. كان الانتقاد الرئيسي هو أن الإزالة المكثفة للورنيش ، الذي استُخدم في القرن التاسع عشر لحماية سطح اللوحات ولكنه أصبح داكنًا ومتغير اللون بمرور الوقت، ربما أدى إلى فقدان الطلاء "المتناغم" الذي أضيف إلى اللوحات من قبل الفنانين أنفسهم. قاد إرنست جومبريتش ، أستاذ في معهد واربورغ ، المعارضة لتقنيات روهمان والذي وصف في مراسلات لاحقة مع أحد المرممين معاملته "بغطرسة مسيئة" من قبل المعرض الوطني. [43] خلصت لجنة عام 1947 إلى أنه لم يحدث أي ضرر في عمليات التنظيف الأخيرة.

العذراء والطفل مع القديسة حنة والقديس يوحنا المعمدان لليوناردو دافنشي

في سنوات ما بعد الحرب، أصبحت عمليات الاستحواذ صعبة بشكل متزايد بالنسبة للمعرض الوطني حيث ارتفعت أسعار الأساتذة القدامى - وخاصة الانطباعيين وما بعد الانطباعيين - إلى ما هو أبعد من إمكانياته. كان من المستحيل تنفيذ بعض أهم مشتريات المعرض في هذه الفترة بدون المناشدات العامة الكبرى التي تدعمها، بما في ذلك رسم ليوناردو دافنشي الكاريكاتوري للعذراء والطفل مع القديسة آن والقديس يوحنا المعمدان (تم شراؤه عام 1962) وموت أكتايون لتيتيان (تم شراؤه عام 1972). تم تجميد منحة الشراء للمعرض من الحكومة في عام 1985، ولكن في وقت لاحق من ذلك العام تلقت هبة قدرها 50 مليون جنيه إسترليني من السير بول جيتي ، مما أتاح إجراء العديد من عمليات الشراء الكبرى. [21] في أبريل 1985، قدم اللورد سينسبري من بريستون كاندوفر وإخوته، المحترم سيمون سينسبري والسير تيموثي سينسبري ، تبرعًا من شأنه تمكين بناء جناح سينسبري. [44]

شهدت إدارة نيل ماكجريجور إعادة تعليق رئيسية في المعرض، حيث تم الاستغناء عن تصنيف اللوحات حسب المدرسة الوطنية الذي قدمته إيستليك. سعى التعليق الزمني الجديد إلى التأكيد على التفاعل بين الثقافات بدلاً من الخصائص الوطنية الثابتة، مما يعكس التغيير في القيم التاريخية الفنية منذ القرن التاسع عشر. [45] ومع ذلك، في جوانب أخرى، تم إعادة تأهيل الأذواق الفيكتورية: لم تعد التصميمات الداخلية للمبنى تعتبر محرجة وتم ترميمها، وفي عام 1999 قبلت المعرض وصية مكونة من 26 لوحة باروكية إيطالية من السير دينيس ماهون . في وقت سابق من القرن العشرين، اعتبر الكثيرون أن الباروك خارج عن المألوف: في عام 1945، رفض أمناء المعرض شراء Guercino من مجموعة Mahon مقابل 200 جنيه إسترليني. تم تقييم نفس اللوحة بمبلغ 4 ملايين جنيه إسترليني في عام 2003. [46] تم تقديم وصية ماهون بشرط ألا تقوم المعرض أبدًا بإلغاء أي من لوحاتها أو فرض رسوم على الدخول. [47]

الفنانين المشاركين
باولا ريجو 1989–1990
كين كيف 1991–1993
بيتر بليك 1994–1996
آنا ماريا باتشيكو 1997–1999
رون مويك 2000–2002
جون فيرتشو 2003–2005
اليسون وات 2006–2008
مايكل لاندى 2009–2013
جورج شو 2014–2016

كان جوك ماكفادين أول فنان مقيم في عام 1981. [48] منذ عام 1989، تدير المعرض مخطط الفنان المشارك الذي يمنح استوديو للفنانين المعاصرين لإنشاء أعمال تستند إلى المجموعة الدائمة. وعادة ما يشغلون منصب الفنان المشارك لمدة عامين ويُمنحون معرضًا في المعرض الوطني في نهاية فترة ولايتهم.

في عام 1996، تم تحديد اختصاصات كل من المعرض الوطني ومعرض تيت، والتي كانت محل نزاع طويل بين المؤسستين، بشكل أكثر وضوحًا. تم تحديد عام 1900 كنقطة قطع للوحات في المعرض الوطني، وفي عام 1997 تم منح أكثر من 60 لوحة من المجموعة بعد عام 1900 إلى معرض تيت على سبيل الإعارة طويلة الأجل، في مقابل أعمال غوغان وآخرين. ومع ذلك، قد يشهد التوسع المستقبلي للمعرض الوطني عودة لوحات القرن العشرين إلى جدرانه. [49]

القرن الحادي والعشرين

في القرن الحادي والعشرين، كانت هناك ثلاث حملات كبيرة لجمع التبرعات في المعرض: في عام 2004، لشراء مادونا الوردية لرافائيل؛ وفي عام 2008، لشراء ديانا وأكتيون لتيتيان ؛ وفي عام 2012، ديانا وكاليستو لتيتيان . تم شراء كلتا اللوحتين لتيتيان بالتزامن مع المعرض الوطني لاسكتلندا مقابل 95 مليون جنيه إسترليني. تم بيع كلا العملين الرئيسيين من مجموعة دوق ساذرلاند . أصبح المعرض الوطني الآن خارج سوق لوحات الأساتذة القدامى إلى حد كبير ولا يمكنه إجراء مثل هذه عمليات الاستحواذ إلا بدعم من النداءات العامة الكبرى؛ أعرب المدير المغادر تشارلز سوماريز سميث عن إحباطه من هذا الوضع في عام 2007. [50]

تم رعاية المعرض الوطني من قبل شركة تصنيع الأسلحة الإيطالية Finmeccanica بين أكتوبر 2011 وأكتوبر 2012. سمحت صفقة الرعاية للشركة باستخدام مساحات المعرض للتجمعات، وتم استخدام المعرض لاستضافة المندوبين خلال معرض الأسلحة DSEI ومعرض فارنبورو الجوي . انتهت صفقة الرعاية قبل عام من الموعد المحدد بعد الاحتجاجات. [51]

في فبراير 2014، اشترت المعرض لوحة "رجال الأرصفة" للفنان الأمريكي جورج بيلوز مقابل 25.5 مليون دولار (15.6 مليون جنيه إسترليني). كانت أول لوحة أمريكية كبيرة تشتريها المعرض. وصف المدير نيكولاس بيني اللوحة بأنها اتجاه جديد للمعرض، وهي لوحة غير أوروبية بأسلوب أوروبي. كان بيعها مثيرًا للجدل في الولايات المتحدة. [52]

في عام 2018، كان المعرض الوطني أحد أوائل المعارض العامة في لندن التي فرضت أكثر من 20 جنيهًا إسترلينيًا للدخول إلى معرض خاص، وكان المعرض المعني عبارة عن أعمال كلود مونيه . [53]

في فبراير 2019، قضت محكمة العمل بأن المعرض صنف بشكل غير صحيح فريق المعلمين التابع له باعتبارهم مقاولين يعملون لحسابهم الخاص. [54] حصل المعلمون على وضع "عمال" بعد إجراء قانوني رفعه 27 مدعيًا. تلقت القضية تغطية صحفية وإعلامية كبيرة. [55] [56] [57]

في عام 2024، احتفلت المعرض الوطني بالذكرى المئوية الثانية لتأسيسها بمجموعة من البرامج والأحداث والتعاون. [58]

بنيان

مبنى ويليام ويلكنز

المعرض الوطني
مبنى ويلكنز، مع كنيسة سانت مارتن إن ذا فيلدز على اليمين
تم البناء1832–1838
مهندس معماريوليام ويلكنز
الأساليب المعماريةالكلاسيكية الجديدة
مبنى مدرج – الدرجة الأولى
الاسم الرسميالمعرض الوطني
معين5 فبراير 1970
رقم المرجع.1066236 [59]

جاء الاقتراح الأول لإنشاء معرض وطني في ميدان ترافالغار من جون ناش ، الذي تصوره في موقع إسطبلات الملك ، بينما سيشغل مبنى يشبه البارثينون للأكاديمية الملكية وسط الميدان. [60] منع الركود الاقتصادي بناء هذا المخطط، ولكن تم عقد مسابقة لموقع الإسطبلات في نهاية المطاف في عام 1831، حيث قدم ناش تصميمًا مع تشارلز روبرت كوكريل كمهندس معماري مشارك له. ومع ذلك، كانت شعبية ناش تتضاءل بحلول هذا الوقت، وتم منح اللجنة إلى ويليام ويلكنز ، الذي شارك في اختيار الموقع وقدم بعض الرسومات في اللحظة الأخيرة. [61] كان ويلكنز يأمل في بناء "معبد للفنون، ورعاية الفن المعاصر من خلال المثال التاريخي"، [62] لكن اللجنة أفسدتها البخل والتسوية، والمبنى الناتج، الذي افتتح للجمهور في 9 أبريل 1838، [63] اعتُبر فاشلاً في جميع النواحي تقريبًا.

لم يسمح الموقع إلا للمبنى بأن يكون بعمق غرفة واحدة، حيث كان هناك دار عمل وثكنات تقع خلفه مباشرة. [ملاحظة 3] ولتفاقم الأمور، كان هناك حق عام في المرور عبر الموقع إلى هذه المباني، وهو ما يفسر أروقة الوصول على الجانبين الشرقي والغربي للواجهة. كان لابد أن تتضمن هذه الأعمدة من منزل كارلتون المهدم ، وقد أدى قِصرها النسبي إلى ارتفاع اعتُبر منخفضًا للغاية، وبالتالي فشل في تزويد ميدان ترافالغار بنقطة محورية قيادية مرغوبة إلى الشمال. كما أعيد تدوير المنحوتات الموجودة على الواجهة، والتي كانت مخصصة في الأصل لقوس الرخام الخاص بناش ولكنها هُجرت بسبب مشاكله المالية. [ملاحظة 4] كان النصف الشرقي من المبنى يضم الأكاديمية الملكية حتى عام 1868، مما قلل بشكل أكبر من المساحة المخصصة للمعرض الوطني.

كان المبنى موضع سخرية عامة قبل اكتماله، حيث تم تسريب نسخة من التصميم إلى الجريدة الأدبية في عام 1833. [64] قبل عامين من اكتماله، ظهر ارتفاعه سيئ السمعة "قدر الفلفل" على الصفحة الأولى من Contrasts (1836)، وهي رسالة مؤثرة كتبها القوطي أوغسطس بوغين ، كمثال على انحطاط الأسلوب الكلاسيكي. [65] حتى أن ويليام الرابع (في آخر تصريحاته المسجلة) اعتقد أن المبنى "حفرة صغيرة سيئة"، [66] بينما أطلق عليه ويليام ميكبيس ثاكري "مبنى صغير لبيع الجين". [66] ردد مؤرخ العمارة في القرن العشرين السير جون سامرسون هذه الانتقادات المبكرة عندما قارن ترتيب القبة والبرجين الصغيرين على خط السقف بـ "الساعة والمزهريات على رف الموقد، فقط أقل فائدة". [61] [ملاحظة 5] تضمنت المناظر الطبيعية التي صممها السير تشارلز باري لميدان ترافالغار، منذ عام 1840، شرفة شمالية بحيث يبدو المبنى مرتفعًا، وبالتالي معالجة إحدى نقاط الشكوى. [15] هدأ الرأي العام بشأن المبنى بشكل كبير بحلول عام 1984، عندما أطلق الأمير تشارلز على واجهة ويلكنز لقب "الصديق المحبوب والأنيق"، على النقيض من التمديد المقترح. ( انظر أدناه )

  • الارتفاع إلى ميدان ترافالغار في عام 2013
    الارتفاع إلى ميدان ترافالغار في عام 2013
  • الطابق الأرضي والطابق العلوي من مبنى ويلكينز قبل التوسعة. لاحظ الممرات خلف الرواقين الشرقي والغربي. استخدمت الأكاديمية الملكية المناطق المظللة باللون الوردي حتى عام 1868.
    الطابق الأرضي والطابق العلوي من مبنى ويلكينز قبل التوسعة. لاحظ الممرات خلف الرواقين الشرقي والغربي. استخدمت الأكاديمية الملكية المناطق المظللة باللون الوردي حتى عام 1868.
  • مخطط الطابق الأول للمعرض الوطني سنة 2013
    مخطط الطابق الأول للمعرض الوطني سنة 2013

التغيير والتوسع (بينيثورن، باري وتايلور)

كان أول تغيير كبير تم إجراؤه على المبنى هو المعرض الطويل الوحيد الذي أضافه السير جيمس بينيثورن في عامي 1860 و1861. وعلى الرغم من تزيينه بشكل مزخرف مقارنة بالغرف التي صممها ويلكينز، إلا أنه أدى مع ذلك إلى تفاقم الظروف الضيقة داخل المبنى حيث تم بناؤه فوق قاعة المدخل الأصلية. [67] ومن غير المستغرب أن يتم إجراء عدة محاولات إما لإعادة تصميم المعرض الوطني بالكامل (كما اقترح السير تشارلز باري في عام 1853)، أو نقله إلى أماكن أكثر اتساعًا في كنسينغتون ، حيث كان الهواء أيضًا أكثر نظافة. في عام 1867، اقترح نجل باري إدوارد ميدلتون باري استبدال مبنى ويلكينز بمبنى كلاسيكي ضخم بأربع قباب. كان المخطط فاشلاً وندد النقاد المعاصرون بالخارج باعتباره "انتحالًا قويًا لكاتدرائية القديس بولس". [68]

ومع هدم دار العمل، تمكن باري من بناء أول سلسلة من المساحات المعمارية الفخمة للمعرض، من عام 1872 إلى عام 1876. تم بناء غرف باري وفقًا لتصميم عصر النهضة الجديد متعدد الألوان، وتم ترتيبها على مخطط صليب يوناني حول مثمن مركزي ضخم. على الرغم من أنه عوض عن الهندسة المعمارية المخيبة للآمال لمبنى ويلكنز، إلا أن جناح باري الجديد لم يعجب موظفي المعرض، الذين اعتبروا أن مظهره الضخم يتعارض مع وظيفته كمساحة عرض. أيضًا، لم يأخذ البرنامج الزخرفي للغرف محتوياتها المقصودة في الاعتبار؛ على سبيل المثال، تم نقش سقف المعرض الإيطالي في القرنين الخامس عشر والسادس عشر بأسماء فنانين بريطانيين من القرن التاسع عشر. [69] ومع ذلك، على الرغم من هذه الإخفاقات، قدمت غرف باري للمعرض مخططًا أرضيًا محوريًا قويًا؛ وكان من المقرر أن يتبع ذلك جميع الإضافات اللاحقة للمعرض لمدة قرن من الزمان، مما أدى إلى مبنى من التناسق الواضح.

تم هدم معرض بينثورن للمرحلة التالية من البناء، وهو مخطط وضعه السير جون تايلور يمتد شمالًا من المدخل الرئيسي. كان بهو المدخل ذو القبة الزجاجية زخارف سقف مرسومة من قبل شركة عائلة كريس ، التي عملت أيضًا في غرف باري. لم يتم تنفيذ اللوحة الجدارية المخصصة للجدار الجنوبي أبدًا. [70]

القرن العشرين: التحديث مقابل الترميم

صحوة الإلهام (1933)، فسيفساء من تصميم بوريس أنريب

جاءت الإضافات اللاحقة إلى الغرب بشكل أكثر ثباتًا ولكنها حافظت على تماسك المبنى من خلال عكس خطة باري ذات المحور المتقاطع إلى الشرق. كما استمر استخدام الرخام الداكن لأبواب الأبواب، مما أعطى الامتدادات درجة من الاتساق الداخلي مع الغرف القديمة. كان النمط الكلاسيكي لا يزال قيد الاستخدام في المعرض الوطني في عام 1929، عندما تم بناء معرض على طراز الفنون الجميلة ، بتمويل من تاجر الأعمال الفنية والمشرف اللورد دوفين . ومع ذلك، لم يمض وقت طويل قبل أن يصبح رد الفعل في القرن العشرين ضد المواقف الفيكتورية واضحًا في المعرض. من عام 1928 إلى عام 1952، أعيد تزيين أرضيات الهبوط في قاعة مدخل تايلور بسلسلة جديدة من الفسيفساء من قبل بوريس أنريب ، الذي كان صديقًا لمجموعة بلومزبري . يمكن قراءة هذه الفسيفساء على أنها هجاء لاتفاقيات القرن التاسع عشر لتزيين المباني العامة، كما هو موضح في إفريز بارناسوس التذكاري لألبرت . [71] تتضمن الفسيفساء المركزية التي تصور صحوة الإلهام صورًا لفرجينيا وولف وجريتا جاربو ، مما يقوض النبرة الأخلاقية العالية لأسلافها الفيكتوريين. وبدلاً من الفضائل السبع للمسيحية ، قدم أنريب مجموعته الخاصة من الفضائل الحديثة ، بما في ذلك "الفكاهة" و"العقل المنفتح"؛ والشخصيات الرمزية هي مرة أخرى صور لمعاصريه، بما في ذلك ونستون تشرشل وبرتراند راسل وتي إس إليوت . [72]

في القرن العشرين، خرجت التصميمات الداخلية الفيكتورية المتأخرة للمعرض عن الموضة. [73] لم تكن زخارف سقف كريس في قاعة المدخل على ذوق المخرج تشارلز هولمز ، وتم محوها بالطلاء الأبيض. [74] كانت صالات العرض الشمالية، التي تم افتتاحها للجمهور في عام 1975، بمثابة بداية وصول العمارة الحديثة إلى المعرض الوطني. في الغرف القديمة، تم محو التفاصيل الكلاسيكية الأصلية بواسطة الأقسام والمنصات والأسقف المعلقة، وكان الهدف هو إنشاء إعدادات محايدة لا تشتت الانتباه عن التأمل في اللوحات. لكن التزام المعرض بالحداثة لم يدم طويلاً: بحلول الثمانينيات لم يعد الطراز الفيكتوري يُعتبر لعنة، وبدأ برنامج ترميم لاستعادة التصميمات الداخلية في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين إلى مظهرها الأصلي المزعوم. بدأ هذا بتجديد غرف باري في عامي 1985 و1986. من عام 1996 إلى عام 1999، حتى صالات العرض الشمالية، التي كانت تعتبر آنذاك "تفتقر إلى الطابع المعماري الإيجابي"، تم إعادة تصميمها على الطراز الكلاسيكي، وإن كان مبسطًا. [47]

جناح سينسبري والإضافات اللاحقة

جناح سينسبري
جناح سينسبري كما تم بناؤه كما يظهر من ميدان ترافالغار
تم البناء1988–1991
مهندس معماريروبرت فينتوري، دينيس سكوت براون وشركاؤه
الأساليب المعماريةما بعد الحداثة
مبنى مدرج – الدرجة الأولى
الاسم الرسميجناح سينسبري في المعرض الوطني
معين9 مايو 2018
رقم المرجع.1451082 [75]

كانت الإضافة الأكثر أهمية للمبنى في أواخر القرن العشرين هي جناح سينسبري، الذي صممه المهندسان المعماريان ما بعد الحداثيين روبرت فينتوري ودينيس سكوت براون لإيواء مجموعة لوحات عصر النهضة وتم بناؤه في عام 1991. يشغل المبنى "موقع هامبتون" إلى الغرب من المبنى الرئيسي، حيث كان متجر كبير يحمل نفس الاسم قائمًا حتى تدميره في الغارة الجوية . لطالما سعى المعرض إلى التوسع في هذه المساحة [ بحاجة لمصدر ] وفي عام 1982 أقيمت مسابقة للعثور على مهندس معماري مناسب؛ تضمنت القائمة المختصرة اقتراحًا جذريًا عالي التقنية من ريتشارد روجرز ، من بين آخرين. كان التصميم الذي فاز بأكبر عدد من الأصوات من قبل شركة أهرندز وبيرتون وكوراليك ، الذين قاموا بعد ذلك بتعديل اقتراحهم ليشمل برجًا، مشابهًا لبرج روجرز. تم إسقاط الاقتراح بعد أن قارن أمير ويلز التصميم بـ " دمعة وحشية على وجه صديق محبوب وأنيق". [76] أصبح مصطلح "الجمرة الوحشية" للإشارة إلى مبنى حديث يتعارض مع محيطه، مصطلحًا شائعًا منذ ذلك الحين. [77] [78]

كان أحد شروط مسابقة عام 1982 أن يتضمن الجناح الجديد مكاتب تجارية بالإضافة إلى مساحة معرض عامة. ومع ذلك، في عام 1985 أصبح من الممكن تخصيص الامتداد بالكامل لاستخدامات المعرض، وذلك بفضل تبرع بقيمة 50 مليون جنيه إسترليني تقريبًا من اللورد سينسبري وإخوته سيمون والسير تيم سينسبري . أقيمت مسابقة مغلقة، وكانت المخططات المنتجة أكثر تحفظًا بشكل ملحوظ مقارنة بالمسابقة السابقة.

الجناح الرئيسي لسينسبيري

على النقيض من الزخارف الغنية للمبنى الرئيسي، فإن المعارض في جناح سينسبري مُقتضبة وحميمة، لتناسب الحجم الأصغر للعديد من اللوحات. [ بحاجة لمصدر ] مصادر الإلهام الرئيسية لهذه الغرف هي المعارض ذات الإضاءة العلوية للسير جون سوان لمعرض دولويتش للصور والديكورات الداخلية للكنيسة لفيليبو برونليسكي . (الكسوة الحجرية مصنوعة من حجر بييترا سيرينا ، الحجر الرمادي المحلي لفلورنسا.) [79] تتماشى المعارض الواقعة في أقصى الشمال مع المحور المركزي لباري، بحيث يكون هناك منظر واحد على طول المعرض بالكامل. يتم تضخيم هذا المحور من خلال استخدام المنظور الزائف ، حيث تتضاءل الأعمدة المحيطة بكل فتحة تدريجيًا في الحجم حتى يصل الزائر إلى النقطة المحورية (اعتبارًا من عام 2009)، وهي مذبح من تصميم سيما للوحة عدم تصديق القديس توماس . [ بحاجة لتحديث ] يتجلى نهج فينتوري ما بعد الحداثي في ​​الهندسة المعمارية بشكل كامل في جناح سينسبري، مع اقتباساته الأسلوبية من مبانٍ متباينة مثل النوادي في بال مول، وسكالا ريجيا في الفاتيكان، والمستودعات الفيكتورية، والمعابد المصرية القديمة.

بعد تحويل ميدان ترافالغار إلى ساحة للمشاة، تشارك المعرض حاليًا [ متى؟ ] في خطة رئيسية لتحويل مساحة المكاتب الشاغرة في الطابق الأرضي إلى مساحة عامة. ستملأ الخطة أيضًا الساحات المهجورة وتستفيد من الأرض المكتسبة من معرض الصور الوطني المجاور في سانت مارتن بليس، والتي أعطتها للمعرض الوطني في مقابل الأرض لتوسيعه عام 2000. المرحلة الأولى، مشروع الجناح الشرقي الذي صممه جيريمي ديكسون وإدوارد جونز ، افتُتح للجمهور في عام 2004. وقد وفر هذا مدخلًا جديدًا على مستوى الأرض من ميدان ترافالغار، سمي تكريمًا للسير بول جيتي . كما تم تجديد المدخل الرئيسي وإعادة افتتاحه في سبتمبر 2005. تشمل المشاريع المستقبلية المحتملة "مشروع الجناح الغربي" المتماثل تقريبًا مع مشروع الجناح الشرقي، والذي من شأنه أن يوفر مدخلًا مستقبليًا على مستوى الأرض، والافتتاح العام لبعض الغرف الصغيرة في الطرف الشرقي الأقصى من المبنى المكتسبة كجزء من التبادل مع معرض الصور الوطني. قد يشمل ذلك درجًا عامًا جديدًا في مقدمة المبنى على الواجهة الشرقية. لم يتم الإعلان عن جدول زمني لهذه المشاريع الإضافية. [ بحاجة لتحديث ]

تجديد جناح سينسبري

في أبريل 2021، قامت لجنة التحكيم باختيار ست شركات معمارية - كاروسو سانت جون ، وديفيد تشيبرفيلد أركيتكتس ، وآصف خان، وديفيد كوهن أركيتكتس ، وسيلدورف أركيتكتس ، وويذرفورد واتسون مان أركيتكتس - في مسابقة لتقديم مقترحات تصميمية لترقية جناح سينسبري. [80]

تم اكتشاف رسالة كتبها أحد المتبرعين، جون سينسبري ، في عام 1990 أثناء هدم عمودين زائفين في عام 2023، حيث زعم أن "الأعمدة الزائفة هي خطأ المهندس المعماري وأننا سنندم على قبول هذه التفاصيل من تصميمه". [81] [82] [83]

في عام 2024، كشفت الحفريات الخاصة بتمديد جناح سينسبري في جوبيلي ووك عن أدلة على أن مستوطنة لوندينويك الأنجلو ساكسونية امتدت إلى الغرب أكثر مما كان يُفترض سابقًا. [84]

الحوادث

في المعرض الوطني في 10 مارس 1914، تعرضت لوحة روكبي فينوس للفنان فيلاسكيز للتخريب على يد ماري ريتشاردسون ، وهي ناشطة في مجال حق المرأة في التصويت ، احتجاجًا على اعتقال إيميلين بانكهورست في اليوم السابق. وفي وقت لاحق من ذلك الشهر، هاجمت ناشطة أخرى في مجال حق المرأة في التصويت خمسة من أعمال الفنانة بيليني ، مما تسبب في إغلاق المعرض حتى بداية الحرب العالمية الأولى ، عندما دعا الاتحاد الاجتماعي والسياسي النسائي إلى إنهاء الأعمال العنيفة التي تلفت الانتباه إلى محنتهن. [85]

صورة لدوق ويلينغتون بواسطة فرانسيسكو غويا

في أغسطس 1961، سرق سائق حافلة عاطل عن العمل، يُدعى كيمبتون بونتون ، لوحة دوق ويلينجتون لغويا ، في ما تبقى السرقة الوحيدة الناجحة من المعرض. [86] بعد أربع سنوات، أعاد بونتون اللوحة طواعية. بعد محاكمة رفيعة المستوى، وجد أنه غير مذنب بسرقة اللوحة، لكنه مذنب بسرقة الإطار. [87]

في يوليو 1987، دخل رجل إلى المعرض مسلحًا ببندقية مخبأة تحت معطفه وأطلق النار على رسم ليوناردو للعذراء والطفل مع القديسة آن والقديس يوحنا المعمدان . أخبر الرجل، روبرت كامبريدج، الشرطة أن نيته كانت التعبير عن اشمئزازه من "الظروف السياسية والاجتماعية والاقتصادية في بريطانيا". على الرغم من أن الكريات لم تخترق الرسم الكاريكاتوري، إلا أنه كان لا بد من إجراء ترميم مكثف له. أعيد عرضه في العام التالي. [88]

تعرضت لوحة عباد الشمس لفينسنت فان جوخ للهجوم في المعرض في 14 أكتوبر 2022 من قبل نشطاء بيئيين من حملة Just Stop Oil ، الذين ألقوا عليها حساء الطماطم . [89] وبسبب حماية الزجاج الشفاف ، لم تتضرر اللوحة، ولكن كان هناك بعض الأضرار الطفيفة للإطار، وفقًا لمتحدث باسم المعرض. [89]

في 6 نوفمبر 2023، تعرضت سفينة روكبي فينوس للهجوم مرة أخرى من قبل اثنين من نشطاء منظمة Just Stop Oil الذين حطموا زجاجها الواقي بالمطارق. [90] [91]

قائمة المخرجين

المديرون [92] [ملاحظة 6]
اسم مدة الخدمة
السير تشارلز لوك ايستليك 1855–1865
السير ويليام بوكسال 1866–1874
السير فريدريك ويليام بيرتون 1874–1894
السير إدوارد بوينتر 1894–1904
السير تشارلز هولرويد 1906–1916
السير تشارلز هولمز 1916–1928
السير أوغسطس دانيال 1929–1933
السير كينيث كلارك 1934–1945
السير فيليب هيندي 1946–1967
السير مارتن ديفيز 1968–1973
السير مايكل ليفي 1973–1986
نيل ماكجريجور OM 1987–2002
السير تشارلز سوماريز سميث 2002–2007
السير نيكولاس بيني 2008–2015
غابرييل فينالدي 2015–حتى الآن

أبرز ما في المجموعة

اتصالات النقل

خدمة محطة/توقف الخطوط/الطرق التي يتم تقديم الخدمة لها المسافة
من المعرض الوطني
حافلات لندنحافلات لندن ساحة ترافالغار / محطة تشيرينغ كروسالوصول للمعاقين 24، 29، 176
ميدان ترافالغارالوصول للمعاقين 6، 9، 13، 15،139
ساحة ترافالغار / محطة تشيرينغ كروسالوصول للمعاقين 3، 12، 88، 159، 453
ميدان ترافالغارالوصول للمعاقين 3، 6، 12، 13، 15، 23، 88، 139، 159، 453
مترو لندنمترو لندن تشارينج كروس خط بيكرلو
الخط الشمالي
جسر ترابي خط بيكرلو
خط الدائرة
خط المقاطعة
الخط الشمالي		 المشي لمسافة 0.3 ميل [93]
السكك الحديدية الوطنيةالسكك الحديدية الوطنية تشارينج كروس الوصول للمعاقين شركة تشغيل القطارات (الجنوبية الشرقية) المشي لمسافة 0.2 ميل [94]

انظر أيضا

ملاحظات توضيحية

  1. ^ توجد المنحوتات والفنون التطبيقية في متحف فيكتوريا وألبرت ، ويضم المتحف البريطاني أعمالاً فنية سابقة وفنوناً غير غربية ومطبوعات ورسومات، كما توجد أعمال فنية من تاريخ لاحق في تيت مودرن . توجد بعض الأعمال الفنية البريطانية في المعرض الوطني، ولكن المجموعة الوطنية للفنون البريطانية توجد بشكل أساسي في تيت بريطانيا .
  2. ^ يُقال إن تاريخ الافتتاح كان في 10 مايو 1824، ولكن هناك سجل لزيارة أجر إليس في 5 مايو التقى خلالها بالحارس ويليام سيجوير، الذي أشار إلى أن فتح المعرض للجمهور مجانًا أثبت نجاحه بالفعل، "وأن جميع الأشخاص منظمون للغاية وذوو سلوك حسن". (سميث 2009، ص 27)
  3. ^ تم إخلاء دار عمل سانت مارتن (إلى الشرق) لبناء امتداد إي إم باري، بينما بقيت ثكنات سانت جورج حتى عام 1911، ويرجع ذلك على ما يبدو إلى الحاجة إلى وجود قوات في متناول اليد لقمع الاضطرابات في ميدان ترافالغار. (كونلين 2006، ص 401) كان ويلكينز يأمل في الحصول على المزيد من الأراضي إلى الجنوب، لكن تم رفضه لأن البناء هناك كان من شأنه أن يحجب رؤية سانت مارتن إن ذا فيلدز .
  4. ^ وهي على النحو التالي: فوق المدخل الرئيسي، دائرة فارغة (كانت في الأصل لتمثل وجه دوق ويلينغتون ) محاطة بشخصيتين أنثويتين (تجسيدات لأوروبا وآسيا / الهند، مواقع حملاته) وفي أعلى الواجهة الشرقية، مينيرفا بواسطة جون فلكسمان ، بريتانيا في الأصل .
  5. ^ لقد ألهمت مقارنة سامرسون بـ "رف الموقد" عنوان كتاب كونلين الذي كتبه عام 2006 عن تاريخ المعرض الوطني، " رف الموقد الوطني " (المرجع السابق).
  6. ^ تم إنشاء منصب المدير في عام 1855، أي بعد 31 عامًا من تأسيس المعرض.

مراجع

الاستشهادات

  1. ^ "المتحف البريطاني هو أكثر المعالم السياحية زيارة في المملكة المتحدة مرة أخرى". بي بي سي نيوز . 18 مارس 2024. تم الاسترجاع 18 مارس 2024 .
  2. ^ "تاريخنا | نبذة عنا | المعرض الوطني، لندن". www.nationalgallery.org.uk . تم الاسترجاع في 12 يونيو 2024 .
  3. ^ "الدستور". المعرض الوطني. مؤرشف من الأصل في 6 أبريل 2010.
  4. ^ جنتيلي، بارشام ووايتلي 2000، ص. 7.
  5. ^ تشيلفرز، إيان (2003). قاموس أكسفورد المختصر للفن والفنانين . أكسفورد مطبعة جامعة أكسفورد، ص. 413. وقد استخدم مايكل ليفي ، المدير الحادي عشر للمعرض فيما بعد، هذه الصيغة لعنوان دراسة استقصائية شعبية للرسم الأوروبي: ليفي، مايكل (1972). من جيوتو إلى سيزان: تاريخ موجز للرسم . لندن: تيمز وهدسون
  6. ^ بوتيرتون 1977، ص 8.
  7. ^ abc Taylor 1999، ص 29-30.
  8. ^ مور، أندرو (2 أكتوبر 1996). "صور السير روبرت والبول في روسيا". مجلة التحف . مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2007 .
  9. ^ بيني 2008، ص 466.
  10. ^ فوليرتون، بيتر (1979). بعض جوانب السنوات الأولى للمؤسسة البريطانية لترويج الفنون الجميلة في المملكة المتحدة 1805-1825 . أطروحة ماجستير، معهد كورتولد للفنون، ص 37
  11. ^ كونلين 2006، ص 45.
  12. ^ كونلين 2006، ص 51.
  13. ^ كروكهام 2009، ص 43.
  14. ^ ab Taylor 1999، ص 36-37.
  15. ^ ab "Trafalgar Square and the National Gallery"، Survey of London: volume 20: St Martin-in-the-Fields، pt III: Trafalgar Square & Neighbourhood (1940)، ص. 15-18. تاريخ الوصول: 15 ديسمبر 2009.
  16. ^ ماكجريجور 2004، ص 30.
  17. ^ مقتبس في Langmuir 2005، ص 11.
  18. ^ روبرتسون، ديفيد (2004). "إيستليك، السير تشارلز لوك (1793-1865)"، قاموس أكسفورد للسيرة الوطنية ، أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد.
  19. ^ قاموس جروف للفنون ، المجلد 9، ص 683
  20. ^ بومفورد 1997، ص 7.
  21. ^ abc Baker, Christopher and Henry, Tom (2001). "A short history of the National Gallery" in The National Gallery: Complete Illustrated Catalogue . لندن: شركة المعرض الوطني، ص. x–xix
  22. ^ كروكهام 2012، ص 56.
  23. ^ سميث 2009، ص 72-73.
  24. ^ كونلين 2006، ص 87-89.
  25. ^ سميث 2009، ص 93.
  26. ^ كونلين 2006، ص 107.
  27. ^ "The Mond Bequest". المعرض الوطني. مؤرشف من الأصل في 2 نوفمبر 2005.
  28. ^ مقتبس في كونلين 2006، ص 131
  29. ^ كونلين 2006، ص 132.
  30. ^ كونلين 2006، ص 131.
  31. ^ "مشاهد من محاضرات تيبالديو". المعرض الوطني . تم الاسترجاع في 13 مايو 2020 .
  32. ^ بوسمان 2008، ص 25.
  33. ^ ماكجريجور 2004، ص 43.
  34. ^ "المعرض في زمن الحرب". المعرض الوطني . تم استرجاعه في 11 نوفمبر 2023 .
  35. ^ بوسمان 2008، ص 79.
  36. ^ "حفلات ميرا هيس". المعرض الوطني-التاريخ . المعرض الوطني . تم الاسترجاع في 11 نوفمبر 2023 .
  37. ^ بوسمان 2008، ص 35.
  38. ^ فار، دينيس (2006). "التعاطف مع الفن والفنانين: ليليان براوز، 1906-2005". نشرة معهد كورتولد للفنون، العدد 21: ربيع 2006. تم الوصول إليه في مارس 2012. تم أرشفته في 7 أكتوبر 2013 على موقع واي باك مشين
  39. ^ كلارك، السير كينيث (1942). معرض لوحات السير ويليام نيكلسون وجاك ب. ييتس ، كتالوج المعرض. لندن: المعرض الوطني.
  40. ^ ريد، باتريشيا (2011). ويليام نيكلسون: كتالوج اللوحات الزيتية . لندن؛ نيو هافن: دار نشر الفن الحديث، مطبعة جامعة ييل. ISBN 978 0 300 17054 2. ص 636-638 
  41. ^ بوسمان 2008، ص 91-93.
  42. ^ بوسمان 2008، ص 99.
  43. ^ والدن 2004، ص 176.
  44. ^ كونلين 2006، ص 429.
  45. ^ كونلين 2006، ص 435.
  46. ^ "السير دينيس ماهون". كروناكا. 23 فبراير 2003. مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2008. تم الاسترجاع في 8 فبراير 2009 .
  47. ^ ab Gaskell 2000، ص 179-182.
  48. ^ "حول | جوك ماكفادين".
  49. ^ بيلي، مارتن (2 نوفمبر 2005). "قد يبدأ المعرض الوطني في اقتناء أعمال فنية من القرن العشرين". صحيفة الفن . مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2007. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2007 .
  50. ^ جاي فورد، مارتن (23 أبريل 2007). "مطلوب – رئيس المعرض الوطني لحشد المال". مؤرشف من الأصل في 19 أكتوبر 2008. تم الاسترجاع في 21 مارس 2009 . {{cite news}}: تم تجاهل المعلمة غير المعروفة |=( مساعدة )
  51. ^ مالك، شيف (10 أكتوبر 2012). "شركة تصنيع الأسلحة توقف رعاية المعرض الوطني بعد الاحتجاجات". الجارديان . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 16 فبراير 2019 .
  52. ^ جاشيك، سكوت (12 فبراير 2014). "بيع راندولف للفن إلى المعرض الوطني يثير الانتقادات". مجلة Inside Higher Ed. مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2014. تم الاسترجاع في 28 ديسمبر 2014.
  53. ^ خومامي، نادية (6 أبريل 2018). "تذكرة المعرض الوطني بقيمة 22 جنيهًا إسترلينيًا تحيي الجدل حول أسعار المعارض". الجارديان . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 16 ديسمبر 2018 .
  54. ^ "السيدة أ. براين وآخرون ضد المعرض الوطني: 2201625/2018". GOV.UK .
  55. ^ "مجموعة المعرض الوطني تفوز بحقوق العمال". بي بي سي نيوز . 1 مارس 2019.
  56. ^ بوكوت، أوين (1 مارس 2019). "محاضرو المعرض الوطني يفوزون بحق الاعتراف بهم كعمال". الجارديان .
  57. ^ "لا مراوغة ماكرة للمعرض الوطني البريطاني في محكمة الحفلات الموسيقية". globallegalpost.com .
  58. ^ "NG200". www.nationalgallery.org.uk . تم الاسترجاع في 21 مايو 2024 .
  59. ^ إنجلترا التاريخية . "المعرض الوطني (1066236)". قائمة التراث الوطني لإنجلترا . تم استرجاعه في 11 نوفمبر 2013 .
  60. ^ ليزكومب 1980، ص 180-182.
  61. ^ ab Summerson 1962، ص 208-209.
  62. ^ قاموس جروف للفنون ، المجلد 33، ص 192.
  63. ^ سميث 2009، ص 49.
  64. ^ كونلين 2006، ص 60.
  65. ^ كونلين 2006، ص 367.
  66. ^ ab Smith 2009، ص 50.
  67. ^ كونلين 2006، ص 384-385.
  68. ^ باركر وهايد 1982، ص 116-117.
  69. ^ كونلين 2006، ص 396.
  70. ^ ab Conlin 2006، ص 399.
  71. ^ كونلين 2006، ص 404-405.
  72. ^ أوليفر 2004، ص 54.
  73. ^ انظر على سبيل المثال المعرض الوطني (مؤلف مؤسسي) (1974). عمل المعرض الوطني . لندن: دار نشر المعرض الوطني، ص 8: "لقد عانى المعرض الوطني من التظاهر البصري لمبانيه التي تعود إلى القرن التاسع عشر". افتُتح معرض نورث جاليريز الحداثي في ​​العام التالي.
  74. ^ تم ترميمها في عام 2005 فقط. جوري، لويز (14 يونيو 2004). "تحفة فنية فيكتورية تظهر من تحت الطلاء الأبيض". الإندبندنت . مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2007 .
  75. ^ إنجلترا التاريخية. "جناح سينسبري في المعرض الوطني (1451082)". قائمة التراث الوطني لإنجلترا . تم استرجاعه في 11 مايو 2018 .
  76. ^ "خطاب صاحب السمو الملكي أمير ويلز في الذكرى السنوية الـ 150 لتأسيس المعهد الملكي للمهندسين المعماريين البريطانيين (RIBA)، حفل عشاء ملكي في قصر هامبتون كورت". مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2007. تم الاسترجاع في 16 يونيو 2007 .
  77. ^ "الهندسة المعمارية الجديدة للأمير". بي بي سي نيوز . 21 فبراير 2005. تم الاسترجاع في 16 يونيو 2007 .
  78. ^ "لا أموال نقدية لـ"أعلى منطقة عشوائية"". بي بي سي نيوز . 9 فبراير 2001. تم الاسترجاع في 16 يونيو 2007 .
  79. ^ "AD Classics: Sainsbury Wing, National Gallery London / Venturi Scott Brown". ArchDaily . 3 أكتوبر 2018 . تم الاسترجاع في 26 يناير 2021 .
  80. ^ مات هيكمان (8 أبريل 2021)، Selldorf Architects من بين ست شركات مدرجة في القائمة المختصرة لتجديد المعرض الوطني في لندن صحيفة المهندس المعماري .
  81. ^ هارولد، بيا (28 أغسطس 2024). "رسالة كارهة لأعمدة المعرض الوطني من المتبرع "تسوية"". www.bbc.com . تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2024 .
  82. ^ "مقاولو جناح سينسبري يجدون رسالة من عام 1990 من مانح يتوقع هدم أعمدة زائفة". صحيفة الفن - أخبار وفعاليات فنية دولية . 27 أغسطس 2024. تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2024 .
  83. ^ "جون سينسبري، أحد المتبرعين للمعرض الوطني، كان له الضحكة الأخيرة". مجلة الإيكونوميست . ISSN  0013-0613 . تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2024 .
  84. ^ "الحفريات تكشف عن بلدة قديمة تحت المعرض الوطني في لندن". Artnet . 18 فبراير 2024 . تم الاسترجاع في 11 مارس 2024 .
  85. ^ Spalding 1998، ص 39.
  86. ^ إقبال، نوشين؛ جونز، تيم (22 يناير 2020). "بالصور: أعظم سرقات الفن في التاريخ". الجارديان . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 17 أبريل 2021 .
  87. ^ سيربيل، نيك (14 نوفمبر 2017). "ملكة جمال الملكة، السيدة تشاترلي والرومان العراة". بي بي سي نيوز .
  88. ^ "ترميم رسم ليوناردو دافنشي الذي أصيب بطلقة بندقية". نيويورك تايمز . 8 نوفمبر 1988.
  89. ^ ab Harris, Gareth (14 أكتوبر 2022). "عباد الشمس لفان جوخ مغطى بحساء الطماطم من قبل نشطاء بيئيين". صحيفة الفن . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2022 .
  90. ^ هول-ألين، جينيفيف (6 نوفمبر 2023). "متظاهرو حملة "أوقفوا النفط" يحطمون لوحة في المعرض الوطني". صحيفة التلغراف . ISSN  0307-1235 . تم الاسترجاع في 6 نوفمبر 2023 .
  91. ^ "متظاهرو حملة "أوقفوا النفط" يحطمون لوحة في المعرض الوطني". صحيفة الإندبندنت . 6 نوفمبر 2023. تم الاسترجاع في 6 نوفمبر 2023 .
  92. ^ "المخرجون". المعرض الوطني . تم الاسترجاع في 17 أغسطس 2020 .
  93. ^ "خرائط جوجل". خرائط جوجل .
  94. ^ "خرائط جوجل". خرائط جوجل .

المصادر العامة

  • باركر، فيليكس ؛ هايد، رالف (1982). لندن كما كان من الممكن أن تكون . لندن: جون موراي.
  • بومفورد، ديفيد (1997). حفظ اللوحات . لندن: شركة المعرض الوطني.
  • بوسمان، سوزان (2008). المعرض الوطني في زمن الحرب . لندن: شركة المعرض الوطني.
  • كونلين، جوناثان (2006). رف الموقد الوطني: تاريخ المعرض الوطني . لندن: بالاس أثينا.
  • كروكهام، آلان (2009). المعرض الوطني. تاريخ مصور . لندن: شركة المعرض الوطني.
  • ——— (2012). "وصية تيرنر في المعرض الوطني". في واريل، إيان (المحرر). تيرنر الملهم: في ضوء كلود . نيو هافن ولندن: مطبعة جامعة ييل. ص 51-65.
  • غاسكل، إيفان (2000). رهان فيرمير: تكهنات حول تاريخ الفن ونظريته ومتاحف الفن . لندن: ريكشن.
  • جنتيلي، أوغستو؛ بارشام، ويليام؛ وايتلي، ليندا (2000). لوحات في المعرض الوطني . لندن: ليتل، براون وشركاه.
  • جينكس، تشارلز (1991). انتصارات ما بعد الحداثة في لندن . لندن ونيويورك: إصدارات الأكاديمية، مطبعة سانت مارتن.
  • لانجموير، إيريكا (2005). الدليل المصاحب للمعرض الوطني . لندن ونيوهافن: مطبعة جامعة ييل.
  • Liscombe, RW (1980). William Wilkins, 1778–1839 . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج.
  • ماكجريجور، نيل (2004). "عيد العنصرة في ميدان ترافالغار". في كونو، جيمس (المحرر). من هو مصدر الإلهام؟ المتاحف الفنية والثقة العامة . برينستون وكامبريدج: مطبعة جامعة برينستون ومتاحف جامعة هارفارد للفنون. ص 27-49.
  • أوليفر، لويس (2004). بوريس أنريب: فسيفساء المعرض الوطني . لندن: شركة المعرض الوطني.
  • بيني، نيكولاس (2008). كتالوجات المعرض الوطني (سلسلة جديدة): اللوحات الإيطالية في القرن السادس عشر، المجلد الثاني، البندقية 1540-1600 . لندن: مطبوعات المعرض الوطني المحدودة. رقم ISBN 978-1-85709-913-3.
  • بيفسنر، نيكولاس ؛ برادلي، سيمون (2003). مباني إنجلترا، لندن 6: وستمنستر . لندن ونيوهافن: مطبعة جامعة ييل.
  • بوتيرتون، هومان (1977). المعرض الوطني، لندن . لندن: تيمز آند هدسون.
  • شينتون، كارولين (2021). الكنوز الوطنية: إنقاذ فن الأمة في الحرب العالمية الثانية (غلاف مقوى). لندن: جون موراي. رقم ISBN 978-1-529-38743-8.
  • سميث، تشارلز سوماريز (2009). المعرض الوطني: تاريخ موجز . لندن: فرانسيس لينكولن المحدودة.
  • سبالدينج، فرانسيس (1998). تيت: تاريخ . لندن: دار تيت للنشر.
  • سامرسون، جون (1962). لندن الجورجية . لندن: بنغوين.
  • تايلور، براندون (1999). الفن من أجل الأمة: المعارض والجمهور في لندن، 1747-2001 . مانشستر: مطبعة جامعة مانشستر.
  • والدن، سارة (2004). الصورة المنهوبة: مقدمة إلى فن ترميم الصور ومخاطرها . لندن: جيبسون سكوير.
  • وايتهايد، كريستوفر (2005). متحف الفن العام في بريطانيا في القرن التاسع عشر . فارنهام: دار نشر أشجيت.
ويكيميديا ​​كومنز لديها الوسائط المتعلقة بـ:
المعرض الوطني، لندن (الفئة)
  • الموقع الرسمي
    • 30 لوحة مميزة
  • جولة افتراضية في المعرض الوطني مقدمة من Google Arts & Culture
  • المعرض الوطني في بول مول من مسح لندن
  • مراجعة صحيفة الغارديان لفيلم "معرضي الوطني" 2024
  • مراجعة صحيفة الجارديان لفيلم "المعرض الوطني" 2014
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=المعرض_الوطني&oldid=1262947709"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate