موسيقى شعبية

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 22 صور
الموسوعة الحرة

موسيقى شعبية
بيلا بارتوك يسجل المطربين الفلاحين في زوبورداراز، مملكة المجر (الآن نيترا ، سلوفاكيا ) 1907
التقاليدقائمة تقاليد الموسيقى الشعبية
الموسيقيونقائمة الموسيقيين الشعبيين
الآلات الموسيقيةالآلات الشعبية
مواضيع أخرى

الموسيقى الشعبية هي نوع موسيقي يشمل الموسيقى الشعبية التقليدية والنوع المعاصر الذي تطور من الأول خلال إحياء الموسيقى الشعبية في القرن العشرين . يمكن تسمية بعض أنواع الموسيقى الشعبية بالموسيقى العالمية . تم تعريف الموسيقى الشعبية التقليدية بعدة طرق: الموسيقى المنقولة شفويًا، والموسيقى مع ملحنين غير معروفين، والموسيقى التي يتم عزفها على الآلات التقليدية، والموسيقى حول الهوية الثقافية أو الوطنية، والموسيقى التي تتغير بين الأجيال (العملية الشعبية)، والموسيقى المرتبطة بفولكلور الشعب ، أو الموسيقى التي يتم أداؤها حسب العادة على مدى فترة طويلة من الزمن. وقد تم مقارنتها بالأنماط التجارية والكلاسيكية . نشأ المصطلح في القرن التاسع عشر، لكن الموسيقى الشعبية تمتد إلى ما هو أبعد من ذلك.

بدءًا من منتصف القرن العشرين، تطور شكل جديد من أشكال الموسيقى الشعبية الشعبية من الموسيقى الشعبية التقليدية. تسمى هذه العملية والفترة بالإحياء الشعبي (الثاني) وبلغت ذروتها في الستينيات. يُطلق على هذا الشكل من الموسيقى أحيانًا اسم الموسيقى الشعبية المعاصرة أو موسيقى الإحياء الشعبي لتمييزها عن الأشكال الشعبية السابقة. [1] حدثت نهضات أصغر مماثلة في أماكن أخرى من العالم في أوقات أخرى، لكن مصطلح الموسيقى الشعبية لم يُطبق عادةً على الموسيقى الجديدة التي تم إنشاؤها خلال تلك النهضات. يشمل هذا النوع من الموسيقى الشعبية أيضًا أنواعًا موسيقية مدمجة مثل موسيقى الروك الشعبية والميتال الشعبي وغيرها. في حين أن الموسيقى الشعبية المعاصرة هي نوع مختلف بشكل عام عن الموسيقى الشعبية التقليدية، إلا أنها في اللغة الإنجليزية الأمريكية تشترك في نفس الاسم، وغالبًا ما تشترك في نفس المؤدين والأماكن مثل الموسيقى الشعبية التقليدية.

الموسيقى الشعبية التقليدية

الموسيقى الشعبية التقليدية
الأصول الأسلوبيةالموسيقى التقليدية
الأصول الثقافيةالدول أو المناطق الفردية
الأشكال المشتقة
الفئات الفرعية
الموسيقى الشعبية المعاصرة (الغربية)
الموسيقى الشعبية المعاصرة (غير الغربية)
( القائمة الكاملة )
الأنواع المندمجة
مواضيع أخرى

تعريف

مصطلحات الموسيقى الشعبية والأغنية الشعبية والرقص الشعبي هي تعبيرات حديثة نسبيًا. وهي امتدادات لمصطلح الفولكلور ، الذي صاغه عالم الآثار الإنجليزي ويليام ثومز عام 1846 لوصف "تقاليد وعادات وخرافات الطبقات غير المثقفة". [2] يشتق المصطلح أيضًا من التعبير الألماني Volk ، بمعنى "الشعب ككل" كما تم تطبيقه على الموسيقى الشعبية والوطنية من قبل يوهان جوتفريد هيردر والرومانسيين الألمان قبل أكثر من نصف قرن. [3] على الرغم من أنه من المفهوم أن الموسيقى الشعبية هي موسيقى الشعب، إلا أن المراقبين يجدون تعريفًا أكثر دقة بعيد المنال. [4] [5] لا يتفق البعض حتى على أنه يجب استخدام مصطلح الموسيقى الشعبية. [4] قد تميل الموسيقى الشعبية إلى امتلاك خصائص معينة [2] ولكن لا يمكن التمييز بينها بوضوح من حيث المصطلحات الموسيقية البحتة. أحد المعاني التي تُعطى غالبًا هو معنى "الأغاني القديمة، التي لا يُعرف لها مؤلفون" [6]، ومعنى آخر هو معنى الموسيقى التي خضعت لعملية تطورية " للنقل الشفهي ... تشكيل وإعادة تشكيل الموسيقى من قبل المجتمع الذي يعطيها طابعها الشعبي". [7]

تعتمد مثل هذه التعريفات على "العمليات (الثقافية) وليس على الأنواع الموسيقية المجردة..."، وعلى " الاستمرارية والنقل الشفهي ... يُنظر إليهما على أنهما يميزان جانبًا واحدًا من الثنائية الثقافية ، حيث لا يوجد الجانب الآخر منها فقط في الطبقات الدنيا من المجتمعات الإقطاعية والرأسمالية وبعض المجتمعات الشرقية، بل يوجد أيضًا في المجتمعات "البدائية" وفي أجزاء من "الثقافات الشعبية". [8] أحد التعريفات المستخدمة على نطاق واسع هو ببساطة "الموسيقى الشعبية هي ما يغنيه الناس". [9]

بالنسبة لشولز، [2] وكذلك بالنسبة لسيسيل شارب وبيلا بارتوك ، [10] كان هناك شعور بأن موسيقى الريف تختلف عن موسيقى المدينة. كانت الموسيقى الشعبية بالفعل، "... تُرى باعتبارها التعبير الأصيل عن أسلوب حياة مضى الآن أو على وشك الاختفاء (أو في بعض الحالات، يجب الحفاظ عليه أو إحياؤه بطريقة ما)"، [11] وخاصة في "مجتمع غير متأثر بالموسيقى الفنية" [7] والأغاني التجارية والمطبوعة. رفض لويد هذا لصالح التمييز البسيط بين الطبقة الاقتصادية [10] ومع ذلك، بالنسبة له، كانت الموسيقى الشعبية الحقيقية، على حد تعبير تشارلز سيجر ، "مرتبطة بطبقة أدنى" [12] في مجتمعات طبقية ثقافيًا واجتماعيًا. وبهذه المصطلحات، يمكن النظر إلى الموسيقى الشعبية كجزء من "مخطط يضم أربعة أنواع موسيقية: "بدائية" أو "قبلية"؛ "نخبة" أو "فنية"؛ "شعبية"؛ و"شعبية"". [13]

غالبًا ما يُطلق على الموسيقى في هذا النوع أيضًا اسم الموسيقى التقليدية. على الرغم من أن المصطلح عادةً ما يكون وصفيًا فقط، إلا أنه في بعض الحالات يستخدمه الناس كاسم لنوع موسيقي. على سبيل المثال، استخدمت جائزة جرامي سابقًا مصطلحي "الموسيقى التقليدية" و"الموسيقى الشعبية التقليدية" للموسيقى الشعبية التي ليست موسيقى شعبية معاصرة. [14] قد تشمل الموسيقى الشعبية معظم الموسيقى الأصلية . [4]

صفات

يقام مهرجان فيلجاندي للموسيقى الشعبية سنويًا داخل أنقاض القلعة في فيلجاندي ، إستونيا.

من منظور تاريخي، كانت للموسيقى الشعبية التقليدية الخصائص التالية: [12]

  • لقد تم نقلها من خلال التقليد الشفهي . قبل القرن العشرين، كان الناس العاديون أميين في العادة؛ فقد اكتسبوا الأغاني عن طريق حفظها. في المقام الأول، لم يتم ذلك من خلال الكتب أو الوسائط المسجلة أو المنقولة. قد يوسع المغنون ذخيرتهم باستخدام الصحف أو كتب الأغاني ، ولكن هذه التعزيزات الثانوية لها نفس طبيعة الأغاني الأساسية التي يتم تجربتها في الجسد.
  • كانت الموسيقى مرتبطة غالبًا بالثقافة الوطنية . كانت ذات خصوصية ثقافية؛ من منطقة أو ثقافة معينة. في سياق مجموعة المهاجرين، تكتسب الموسيقى الشعبية بُعدًا إضافيًا للتماسك الاجتماعي. إنها واضحة بشكل خاص في مجتمعات المهاجرين، حيث يسعى اليونانيون الأستراليون والأمريكيون الصوماليون والكنديون البنجابيون وغيرهم إلى التأكيد على هويتهم الثقافية. يتعلمون الأغاني والرقصات التي نشأت في البلدان التي جاء منها أجدادهم.
  • إنها تحتفل بالأحداث التاريخية والشخصية. في أيام معينة من العام، بما في ذلك الأعياد مثل عيد الميلاد وعيد الفصح وعيد العمال، تحتفل أغاني معينة بالدورة السنوية. يمكن أيضًا الاحتفال بأعياد الميلاد وحفلات الزفاف والجنازات بالأغاني والرقصات والأزياء الخاصة. غالبًا ما تحتوي المهرجانات الدينية على عنصر موسيقى شعبية. تجلب الموسيقى الكورالية في هذه الأحداث الأطفال والمغنين غير المحترفين للمشاركة في ساحة عامة، مما يعطي رابطًا عاطفيًا لا علاقة له بالصفات الجمالية للموسيقى.
  • وقد تم أداء الأغاني، حسب العادة ، على مدى فترة طويلة من الزمن، عادة لعدة أجيال .

كأثر جانبي، قد تظهر الخصائص التالية في بعض الأحيان:

  • لا توجد حقوق طبع ونشر للأغاني. هناك مئات الأغاني الشعبية من القرن التاسع عشر التي لها مؤلفون معروفون ولكنها استمرت في التقليد الشفهي إلى الحد الذي أصبحت فيه تقليدية لأغراض نشر الموسيقى. وقد أصبح هذا أقل تواترًا منذ أربعينيات القرن العشرين. واليوم، تُنسب كل أغنية شعبية تقريبًا يتم تسجيلها إلى مُرتِّب.
  • اندماج الثقافات: نظرًا لأن الثقافات تتفاعل وتتغير بمرور الوقت، فقد تتضمن الأغاني التقليدية التي تتطور بمرور الوقت تأثيرات من ثقافات مختلفة وتعكسها. قد تشمل العوامل ذات الصلة الآلات الموسيقية، والضبط ، والأصوات ، والعبارات ، والموضوع، وحتى أساليب الإنتاج.

لحن

في الموسيقى الشعبية، اللحن هو قطعة موسيقية قصيرة ، لحن ، غالبًا ما يكون به أقسام متكررة ، وعادة ما يتم عزفه عدة مرات. [15] تُعرف مجموعة الألحان ذات التشابهات البنيوية باسم عائلة الألحان . يقول المشهد الموسيقي الأمريكي " الشكل الأكثر شيوعًا للألحان في الموسيقى الشعبية هو AABB، والمعروف أيضًا باسم الشكل الثنائي ." [16] [ الصفحة المطلوبة ]

في بعض التقاليد، قد يتم تجميع الألحان معًا في مجموعات أو " مجموعات ". [17]

الأصول

كان الهنود يميزون دائمًا بين الموسيقى الكلاسيكية والموسيقى الشعبية، على الرغم من أن الموسيقى الهندية الكلاسيكية في الماضي كانت تعتمد على النقل غير المكتوب للأغاني.
الموسيقي الشعبي النيبالي الهندي نافنيت أديتيا وايبا

طوال معظم تاريخ البشرية، لم يكن الاستماع إلى الموسيقى المسجلة ممكنًا. [18] [19] كان عامة الناس يصنعون الموسيقى أثناء عملهم وأوقات فراغهم، وكذلك أثناء الأنشطة الدينية. غالبًا ما كان عمل الإنتاج الاقتصادي يدويًا وجماعيًا. [20] غالبًا ما كان العمل اليدوي يشمل الغناء من قبل العمال، والذي خدم العديد من الأغراض العملية. [21] لقد قلل من الملل الناتج عن المهام المتكررة، وحافظ على الإيقاع أثناء الدفع والسحب المتزامنين ، وحدد وتيرة العديد من الأنشطة مثل الزراعة وإزالة الأعشاب الضارة والحصاد والدرس والنسيج والطحن . في وقت الفراغ ، كان الغناء ولعب الآلات الموسيقية من الأشكال الشائعة للترفيه ورواية التاريخ - أكثر شيوعًا مما هو عليه اليوم عندما تجعل التقنيات التي تعمل بالكهرباء والمحو الأمية على نطاق واسع أشكالًا أخرى من الترفيه ومشاركة المعلومات تنافسية. [22]

يعتقد البعض أن الموسيقى الشعبية نشأت كموسيقى فنية تم تغييرها وربما تدهورها عن طريق النقل الشفهي بينما تعكس شخصية المجتمع الذي أنتجها. [2] في العديد من المجتمعات، وخاصة المجتمعات التي لم تكن متعلمة، يتطلب النقل الثقافي للموسيقى الشعبية التعلم عن طريق الأذن ، على الرغم من تطور التدوين في بعض الثقافات. [23] قد يكون لدى الثقافات المختلفة مفاهيم مختلفة فيما يتعلق بالتقسيم بين الموسيقى "الشعبية" من ناحية وموسيقى "الفنية" و"البلاط" من ناحية أخرى. مع انتشار أنواع الموسيقى الشعبية، أصبح يُشار إلى بعض الموسيقى الشعبية التقليدية أيضًا باسم " موسيقى العالم " أو "موسيقى الجذور". [24]

دخل المصطلح الإنجليزي " الفولكلور "، لوصف الموسيقى والرقص الشعبي التقليدي، إلى مفردات العديد من الدول الأوروبية القارية، وكان لكل منها جامعو أغاني شعبية ومجددون لها. [2] كان التمييز بين الأغاني الشعبية "الأصيلة" والأغاني الوطنية والشعبية بشكل عام فضفاضًا دائمًا، وخاصة في أمريكا وألمانيا [2] - على سبيل المثال، يمكن تسمية مؤلفي الأغاني الشعبيين مثل ستيفن فوستر "بالفولكلور" في أمريكا. [2] [25] يسمح تعريف المجلس الدولي للموسيقى الشعبية بأن المصطلح يمكن أن ينطبق أيضًا على الموسيقى التي "... نشأت مع ملحن فردي وتم استيعابها لاحقًا في التقليد الحي غير المكتوب لمجتمع ما. لكن المصطلح لا يغطي الأغنية أو الرقصة أو اللحن الذي تم تبنيه جاهزًا وظل دون تغيير." [26]

بدأ إحياء الموسيقى الشعبية بعد الحرب العالمية الثانية في أمريكا وبريطانيا نوعًا جديدًا، وهو الموسيقى الشعبية المعاصرة ، وأضفى معنى إضافيًا على مصطلح "الموسيقى الشعبية": الأغاني المؤلفة حديثًا، الثابتة في الشكل ومن قبل مؤلفين معروفين، والتي قلدت بعض أشكال الموسيقى التقليدية. تسببت شعبية تسجيلات "الموسيقى الشعبية المعاصرة" في ظهور فئة "الموسيقى الشعبية" في جوائز جرامي لعام 1959؛ [27] في عام 1970، تم إسقاط المصطلح لصالح "أفضل تسجيل عرقي أو تقليدي (بما في ذلك البلوز التقليدي)"، [28] بينما جلب عام 1987 التمييز بين "أفضل تسجيل شعبي تقليدي" و"أفضل تسجيل شعبي معاصر". [29] بعد ذلك، كان لديهم فئة "الموسيقى التقليدية" التي تطورت لاحقًا إلى فئات أخرى. بحلول بداية القرن الحادي والعشرين، أصبح مصطلح "الموسيقى الشعبية" يشمل المغنيين ومؤلفي الأغاني، مثل دونوفان [30] من اسكتلندا والأمريكي بوب ديلان ، [31] الذي ظهر في الستينيات وغيرهم الكثير. وقد أكمل هذا عملية لم تعد فيها "الموسيقى الشعبية" تعني الموسيقى الشعبية التقليدية فقط. [6]

الموضوع

الموسيقيين الأرمن التقليديين
الموسيقى الشعبية الآشورية
آشوريون يعزفون على الزورنة والدافول ، وهي آلات موسيقية تستخدم عادة في الموسيقى الشعبية والرقص الآشوري .

غالبًا ما تتضمن الموسيقى الشعبية التقليدية كلمات مُغنّاة ، على الرغم من أن الموسيقى الشعبية الآلية تحدث عادةً في تقاليد موسيقى الرقص . يلوح الشعر السردي بشكل كبير في الموسيقى الشعبية التقليدية للعديد من الثقافات. [32] [33] وهذا يشمل أشكالًا مثل الشعر الملحمي التقليدي ، والذي كان الكثير منه مخصصًا في الأصل للأداء الشفهي، مصحوبًا أحيانًا بآلات موسيقية. [34] [35] تم تجميع العديد من القصائد الملحمية من ثقافات مختلفة من قطع أقصر من الشعر السردي التقليدي، وهو ما يفسر بنيتها العرضية وعناصرها المتكررة وتطورات حبكتها المتكررة في منتصف القصة . ترتبط أشكال أخرى من الشعر السردي التقليدي بنتائج المعارك أو تندب المآسي أو الكوارث الطبيعية . [36]

في بعض الأحيان، كما في أغنية دبوراه المنتصرة [37] الموجودة في سفر القضاة التوراتي ، تحتفل هذه الأغاني بالنصر. إن المراثي على المعارك والحروب الخاسرة، والأرواح التي فقدت فيها، بارزة بنفس القدر في العديد من التقاليد؛ تحافظ هذه المراثي على القضية التي خاضت المعركة من أجلها. [38] [39] غالبًا ما تتذكر سرديات الأغاني التقليدية أيضًا أبطالًا شعبيين مثل جون هنري [40] [41] أو روبن هود . [42] تذكر بعض سرديات الأغاني التقليدية أحداثًا خارقة للطبيعة أو وفيات غامضة. [43]

غالبًا ما تكون الترانيم وغيرها من أشكال الموسيقى الدينية من أصل تقليدي وغير معروف. [44] تم إنشاء التدوين الموسيقي الغربي في الأصل للحفاظ على أسطر الترانيم الغريغورية ، والتي كانت تُدرس قبل اختراعها كتقليد شفوي في المجتمعات الرهبانية . [45] [46] تقدم الأغاني التقليدية مثل Green grow the rushes، O تراثًا دينيًا في شكل ذاكرة ، كما تفعل ترانيم عيد الميلاد الغربية والأغاني التقليدية المماثلة. [47]

غالبًا ما تتميز أغاني العمل بهياكل النداء والاستجابة وهي مصممة لتمكين العمال الذين يغنونها من تنسيق جهودهم وفقًا لإيقاعات الأغاني. [48] غالبًا ما يتم تأليفها، ولكن ليس دائمًا. في القوات المسلحة الأمريكية ، يحافظ التقليد الشفوي الحيوي على نداءات جودي ("ترانيم داكوورث") التي تُغنى أثناء مسيرة الجنود. [49] استخدم البحارة المحترفون بشكل مماثل مجموعة كبيرة من الأغاني البحرية . [50] [51] تظهر قصائد الحب ، غالبًا ما تكون ذات طبيعة مأساوية أو حزينة، بشكل بارز في العديد من التقاليد الشعبية. [52] كما تعد أغاني الأطفال وأغاني الأطفال والشعر الهراء المستخدم لتسلية الأطفال أو إسكاتهم موضوعات متكررة للأغاني التقليدية. [53]

تحولات وتغيرات الأغاني الشعبية

الموسيقيين الكوريين التقليديين

إن الموسيقى التي تنتقل شفهياً عبر مجتمع ما تتطور مع مرور الوقت إلى أشكال عديدة، وذلك لأن هذا النقل لا يستطيع أن ينتج دقة كلمة بكلمة أو نغمة بنغمة. بالإضافة إلى ذلك، قد يختار المطربون الشعبيون تعديل الأغاني التي يسمعونها.

على سبيل المثال، انتشرت أغنية "ملا محمد جان" حوالي عام 1970 من هرات إلى بقية أفغانستان وإيران حيث تم تسجيلها. ونظرًا لتكرارها وإمكانية التنبؤ بالنصف الثاني من كل مقطع، فقد سمحت بشعبيتها، وسمح لكل مغن بإنشاء نسخته الخاصة من الأغنية دون الاهتمام بشكل مفرط باللحن أو الإيقاع الشعري المقيد. [54]

ولأن المتغيرات تتكاثر بشكل طبيعي، فليس هناك عمومًا نسخة "موثوقة" من الأغنية. وقد واجه الباحثون في الأغاني التقليدية نسخًا لا حصر لها من قصيدة باربرا ألين في مختلف أنحاء العالم الناطق باللغة الإنجليزية، وغالبًا ما تختلف هذه النسخ كثيرًا عن بعضها البعض. والأصل غير معروف؛ ويمكن للعديد من النسخ أن تدعي الأصالة بنفس القدر.

كان عالم الفولكلور المؤثر سيسيل شارب يرى أن هذه المتغيرات المتنافسة من الأغنية التقليدية سوف تخضع لعملية تحسين تشبه الانتقاء الطبيعي البيولوجي : فقط تلك المتغيرات الجديدة التي كانت الأكثر جاذبية للمغنين العاديين سوف يتم التقاطها من قبل الآخرين ونقلها إلى الأمام في الوقت المناسب. وبالتالي، فمن المتوقع بمرور الوقت أن تصبح كل أغنية تقليدية أكثر جاذبية من الناحية الجمالية، بسبب التحسن المجتمعي التدريجي.

يعود الاهتمام الأدبي بالشكل الشعبي للقصائد الغنائية إلى توماس بيرسي وويليام وردزوورث على الأقل . غالبًا ما طور الملحنون الإنجليز في عهد إليزابيث وستيوارت موسيقاهم من الموضوعات الشعبية، واستندت المجموعة الكلاسيكية إلى رقصات شعبية منمقة، ويُلاحظ استخدام جوزيف هايدن للألحان الشعبية. لكن ظهور مصطلح "فولكلوري" تزامن مع "انفجار الشعور الوطني في جميع أنحاء أوروبا" والذي كان قويًا بشكل خاص على أطراف أوروبا، حيث تم تأكيد الهوية الوطنية بشكل أكبر. ظهر الملحنون القوميون في أوروبا الوسطى وروسيا وإسكندنافيا وإسبانيا وبريطانيا: استعانت موسيقى دوفورجاك ، وسميتانا ، وجريج ، وريمسكي كورساكوف ، وبرامز ، وليزت ، ودي فالا ، وواغنر ، وسيبيليوس ، وفوغان ويليامز ، وبارتوك ، والعديد من الآخرين بالألحان الشعبية. [ بحاجة لمصدر ]

الاستمارات الإقليمية

الموسيقيون التقليديون الناكسي
الأخوة شتاينجر، عازفو المزمار التقليديون في جروندلسي ، ستيريا ، 1880

في حين أن فقدان الموسيقى الشعبية التقليدية في مواجهة صعود الموسيقى الشعبية ظاهرة عالمية، [55] إلا أنها لا تحدث بمعدل موحد في جميع أنحاء العالم. [56] إن العملية أكثر تقدمًا "حيث تكون التصنيع والتسويق للثقافة أكثر تقدمًا" [57] ولكنها تحدث أيضًا بشكل أكثر تدريجيًا حتى في بيئات التقدم التكنولوجي الأقل. ومع ذلك، فإن فقدان الموسيقى التقليدية يتباطأ في الدول أو المناطق حيث تكون الموسيقى الشعبية التقليدية بمثابة شارة للهوية الثقافية أو الوطنية. [ بحاجة لمصدر ]

الموسيقى الشعبية المبكرة، العمل الميداني والمنح الدراسية

يأتي الكثير مما نعرفه عن الموسيقى الشعبية قبل تطوير تكنولوجيا التسجيل الصوتي في القرن التاسع عشر من العمل الميداني وكتابات العلماء والجامعين والمؤيدين. [58]

أوروبا في القرن التاسع عشر

بدءًا من القرن التاسع عشر، بدأ الأكاديميون والعلماء الهواة، الذين لاحظوا ضياع التقاليد الموسيقية، في بذل جهود مختلفة للحفاظ على موسيقى الناس. [59] كان أحد هذه الجهود هو جمع فرانسيس جيمس تشايلد في أواخر القرن التاسع عشر لنصوص أكثر من ثلاثمائة قصيدة غنائية في التقاليد الإنجليزية والاسكتلندية (تسمى قصائد تشايلد )، بعضها يعود تاريخه إلى ما قبل القرن السادس عشر. [9]

في نفس الوقت الذي عمل فيه تشايلد، عملت القس سابين بارينج جولد ثم سيسيل شارب على الحفاظ على مجموعة كبيرة من الأغاني والموسيقى والرقصات التقليدية الريفية الإنجليزية، تحت رعاية ما أصبح ولا يزال جمعية الرقص والأغنية الشعبية الإنجليزية (EFDSS). [60] قام شارب بحملة ناجحة إلى حد ما لتعليم الأغاني التقليدية الإنجليزية (في نسخته المحررة والمنقحة بشكل كبير) لأطفال المدارس على أمل إحياء وإطالة شعبية تلك الأغاني. [61] [62] طوال الستينيات وأوائل إلى منتصف السبعينيات، نشر الباحث الأمريكي برتراند هاريس برونسون مجموعة شاملة من أربعة مجلدات من الاختلافات المعروفة آنذاك لكل من النصوص والألحان المرتبطة بما أصبح يُعرف باسم Child Canon. [63] كما طرح بعض النظريات المهمة المتعلقة بعمل التقاليد الشفهية السمعية. [64]

كان هناك نشاط مماثل جاريًا أيضًا في بلدان أخرى. ربما كان أحد أكثر هذه الأنشطة شمولاً هو العمل الذي تم في ريغا بواسطة كريسجانيس بارونز ، الذي نشر بين عامي 1894 و1915 ستة مجلدات تضمنت نصوص 217996 أغنية شعبية لاتفية، Latvju dainas . [65] في النرويج، استخدم إدوارد جريج على نطاق واسع أعمال جامعي مثل لودفيج ماثياس ليندمان في مقطوعاته الغنائية للبيانو وفي أعمال أخرى، والتي أصبحت شائعة للغاية. [66]

في ذلك الوقت تقريبًا، طوّر ملحنو الموسيقى الكلاسيكية اهتمامًا قويًا بجمع الأغاني التقليدية، وقام عدد من الملحنين بإجراء أعمالهم الميدانية الخاصة على الموسيقى التقليدية. وشمل ذلك بيرسي جرينجر [67] ورالف فوغان ويليامز [68] في إنجلترا وبيلا بارتوك [69] في المجر. قام هؤلاء الملحنون، مثل العديد من أسلافهم، بترتيب الأغاني الشعبية ودمج المواد التقليدية في المؤلفات الكلاسيكية الأصلية. [70] [71]

أمريكا الشمالية

المواقع في جنوب ووسط أبالاتشيا التي زارها عالم الفولكلور البريطاني سيسيل شارب في عام 1916 (بالأزرق)، و1917 (بالأخضر)، و1918 (بالأحمر). بحث شارب عن القصائد الإنجليزية والاسكتلندية القديمة التي توارثها سكان المنطقة من أسلافهم البريطانيين. وقد جمع مئات من هذه القصائد، وكانت أكثر المناطق إنتاجًا هي جبال بلو ريدج في ولاية كارولينا الشمالية وجبال كمبرلاند في ولاية كنتاكي.

لقد وفر ظهور تقنية التسجيل الصوتي لعلماء الفولكلور أداة ثورية للحفاظ على الأشكال الموسيقية المختفية. [72] كان أقدم علماء الموسيقى الشعبية الأمريكية مع جمعية الفولكلور الأمريكية (AFS)، التي نشأت في أواخر القرن التاسع عشر. [73] توسعت دراساتهم لتشمل الموسيقى الأمريكية الأصلية ، لكنهم ما زالوا يعاملون الموسيقى الشعبية كعنصر تاريخي محفوظ في مجتمعات معزولة أيضًا. [74] في أمريكا الشمالية، خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، عملت مكتبة الكونجرس من خلال مكاتب جامعي الموسيقى التقليدية روبرت وينسلو جوردون ، [75] آلان لوماكس [76] [77] [78] وآخرين لالتقاط أكبر قدر ممكن من المواد الميدانية لأمريكا الشمالية. [79] كان جون لوماكس (والد آلان لوماكس) أول باحث بارز يدرس الموسيقى الشعبية الأمريكية المتميزة مثل موسيقى رعاة البقر والسود الجنوبيين. كان أول عمل رئيسي منشور له في عام 1911، أغاني رعاة البقر وقصائد الحدود الأخرى . [80] ويمكن القول إنه كان أبرز علماء الموسيقى الشعبية الأمريكية في عصره، ولا سيما خلال بدايات إحياء الموسيقى الشعبية في ثلاثينيات وأوائل أربعينيات القرن العشرين. كما عمل سيسيل شارب في أمريكا، حيث سجل الأغاني التقليدية لجبال الآبالاش في الفترة من 1916 إلى 1918 بالتعاون مع مود كاربيليس وأوليف دام كامبل ، ويعتبر أول عالم رئيسي يغطي الموسيقى الشعبية الأمريكية. [81] تم تمثيل كامبل وشارب تحت أسماء أخرى من قبل الممثلين في الفيلم الحديث Songcatcher . [82]

كان أحد الموضوعات القوية بين علماء الموسيقى الشعبية في العقود الأولى من القرن العشرين هو الإقليمية ، [83] تحليل تنوع الموسيقى الشعبية (والثقافات ذات الصلة) على أساس مناطق الولايات المتحدة بدلاً من الجذور التاريخية لأغنية معينة. [84] [85] في وقت لاحق، تمت إضافة ديناميكية الطبقة والظروف إلى هذا. [86] كان أبرز الإقليميين شخصيات أدبية ذات اهتمام خاص بالفولكلور. [87] [88] غالبًا ما سافر كارل ساندبرج إلى الولايات المتحدة ككاتب وشاعر. [89] كما جمع الأغاني في رحلاته، وفي عام 1927، نشرها في كتاب The American Songbag . [90] ذكرت راشيل دونالدسون، المؤرخة التي عملت لدى فاندربيلت، هذا لاحقًا عن The American Songbird في تحليلها لإحياء الموسيقى الشعبية. "في مجموعاته من الأغاني الشعبية، أضاف ساندبرج ديناميكية طبقية إلى المفاهيم الشعبية للموسيقى الشعبية الأمريكية. وكان هذا هو العنصر الأخير من الأساس الذي بنى عليه أنصار إحياء الموسيقى الشعبية الأوائل رؤيتهم الخاصة للأميركية. وانضمت الطبقة العاملة الأمريكية التي ينتمي إليها ساندبرج إلى المواطنين المتنوعين عرقيًا وعنصريًا وإقليميًا الذين احتفى بهم علماء آخرون ومثقفون وفلكلوريون بتعريفاتهم الخاصة للموسيقى الشعبية الأمريكية، والتعريفات التي استخدمها أنصار إحياء الموسيقى الشعبية في بناء فهمهم الخاص للموسيقى الشعبية الأمريكية، والهوية الأمريكية الشاملة". [91]

قبل ثلاثينيات القرن العشرين، كانت دراسة الموسيقى الشعبية في المقام الأول حكرًا على العلماء والجامعين. وشهدت ثلاثينيات القرن العشرين بدايات ظهور موضوعات وقواسم مشتركة وارتباطات أكبر نطاقًا في الموسيقى الشعبية تتطور بين عامة الناس والممارسين أيضًا، وغالبًا ما كانت مرتبطة بالكساد الأعظم . [92] نمت الإقليمية والتعددية الثقافية كمؤثرات وموضوعات. خلال هذا الوقت، بدأت الموسيقى الشعبية تتشابك مع موضوعات وحركات النشاط السياسي والاجتماعي. [92] كان هناك تطوران مرتبطان هما اهتمام الحزب الشيوعي الأمريكي بالموسيقى الشعبية كوسيلة للوصول إلى الأمريكيين والتأثير عليهم، [93] وموسيقيي وعلماء شعبيين بارزين نشطين سياسيًا يرون الشيوعية كنظام أفضل محتمل، من خلال عدسة الكساد الأعظم. [94] يجسد وودي جوثري مؤلفي الأغاني والفنانين الذين يتمتعون بمثل هذه النظرة. [95]

انتشرت مهرجانات الموسيقى الشعبية خلال ثلاثينيات القرن العشرين. [96] كان الرئيس فرانكلين روزفلت من محبي الموسيقى الشعبية، واستضاف حفلات موسيقية شعبية في البيت الأبيض ، وكثيراً ما رعى المهرجانات الشعبية. [97] كان أحد المهرجانات البارزة هو مهرجان سارة جيرترود نوت الوطني للموسيقى الشعبية ، والذي تأسس في سانت لويس بولاية ميسوري عام 1934. [98] تحت رعاية صحيفة واشنطن بوست ، أقيم المهرجان في واشنطن العاصمة في كونستيتيوشن هول من عام 1937 إلى عام 1942. [99] كانت حركة الموسيقى الشعبية والمهرجانات والجهود المبذولة في زمن الحرب تُرى كقوى من أجل الخير الاجتماعي مثل الديمقراطية والتعددية الثقافية وإزالة الحواجز الثقافية والعرقية. [100]

عودة المسافر الأركنساسي
عودة مسافر أركنساس من أداء آدا جونز ولين سبنسر (1910)
هل تواجه مشاكل في تشغيل هذا الملف؟ راجع مساعدة الوسائط .

تعامل أنصار إحياء الموسيقى الشعبية الأمريكية في ثلاثينيات القرن العشرين مع الموسيقى الشعبية بطرق مختلفة. [101] وظهرت ثلاث مدارس فكرية أساسية: "التقليديون" (مثل سارة جيرترود نوت وجون لومكس ) أكدوا على الحفاظ على الأغاني باعتبارها من صنع الثقافات الميتة. وأكد أنصار الفولكلور "الوظيفيون" (مثل بوتكين وآلان لومكس) أن الأغاني لا تحتفظ بأهميتها إلا عندما تستخدمها الثقافات التي تحتفظ بالتقاليد التي أنجبت تلك الأغاني. وأكد أنصار إحياء الموسيقى الشعبية "اليساريون" (مثل تشارلز سيجر ولورانس جيليرت) على دور الموسيقى "في نضالات "الشعب" من أجل الحقوق الاجتماعية والسياسية". [101] وبحلول نهاية ثلاثينيات القرن العشرين، حول هؤلاء وغيرهم الموسيقى الشعبية الأمريكية إلى حركة اجتماعية. [101]

في بعض الأحيان أصبح الموسيقيون الشعبيون علماء ومدافعين عن أنفسهم. على سبيل المثال، كانت جين ريتشي (1922-2015) أصغر طفل لعائلة كبيرة من فايبر، كنتاكي التي حافظت على العديد من الأغاني التقليدية الأبالاشية القديمة . [102] ريتشي، التي عاشت في وقت انفتح فيه الأبالاش على التأثير الخارجي، تلقت تعليمًا جامعيًا وانتقلت في النهاية إلى مدينة نيويورك، حيث سجلت عددًا من التسجيلات الكلاسيكية لذخيرة العائلة ونشرت مجموعة مهمة من هذه الأغاني. [103]

في يناير 2012، أعلن مركز الحياة الشعبية الأمريكية في مكتبة الكونجرس ، بالتعاون مع جمعية المساواة الثقافية، أنهما سيصدران أرشيف لوماكس الضخم لعام 1946 والتسجيلات اللاحقة في شكل رقمي. أمضى لوماكس آخر 20 عامًا من حياته في العمل على مشروع كمبيوتر تعليمي متعدد الوسائط تفاعلي أطلق عليه اسم Global Jukebox ، والذي تضمن 5000 ساعة من التسجيلات الصوتية، و400000 قدم من الفيلم، و3000 شريط فيديو ، و5000 صورة فوتوغرافية. [104] اعتبارًا من مارس 2012، تم إنجاز ذلك. تم توفير ما يقرب من 17400 من تسجيلات لوماكس من عام 1946 وما بعده مجانًا عبر الإنترنت. [105] [106] هذه المادة من أرشيف آلان لومكس المستقل، الذي بدأ في عام 1946، والذي تم رقمنته وعرضه من قبل جمعية المساواة الثقافية، "مختلفة عن آلاف التسجيلات السابقة على أقراص الأسيتات والألومنيوم التي صنعها من عام 1933 إلى عام 1942 تحت رعاية مكتبة الكونجرس. هذه المجموعة السابقة - والتي تتضمن جلسات جيلي رول مورتون الشهيرة، وودي جوثري، وليد بيلي، ومادي ووترز، بالإضافة إلى مجموعات لومكس الهائلة التي صنعت في هايتي وشرق كنتاكي (1937) - هي مصدر مركز الحياة الشعبية الأمريكية" [105] في مكتبة الكونجرس.

النماذج الوطنية والإقليمية

أفريقيا

اللاميلوفون الأفريقي ، بيانو الإبهام أو mbira

أفريقيا قارة شاسعة [107] ومناطقها ودولها لها تقاليد موسيقية مميزة. [108] [109] إن موسيقى شمال أفريقيا في الغالب لها تاريخ مختلف عن تقاليد الموسيقى في إفريقيا جنوب الصحراء الكبرى . [110]

تأسست أشكال الموسيقى والرقص في الشتات الأفريقي ، بما في ذلك الموسيقى الأفريقية الأمريكية والعديد من الأنواع الكاريبية مثل السوكا والكاليبسو والزوك ؛ وأنواع الموسيقى اللاتينية مثل السامبا والرومبا الكوبية والسالسا ؛ وغيرها من الأنواع القائمة على الإيقاع ، بدرجات متفاوتة على موسيقى الأفارقة المستعبدين ، والتي أثرت بدورها على الموسيقى الشعبية الأفريقية . [111] [112]

آسيا

بابان داس بول ، مغني باول في حفل Nine Lives، 2009

تميز العديد من الحضارات الآسيوية بين الأساليب الفنية /البلاطية/الكلاسيكية والموسيقى "الشعبية". [113] [114] على سبيل المثال، يعد الراحل علم لوهار مثالاً لمغني جنوب آسيوي تم تصنيفه كمغني شعبي. [115]

خونونغ إيشي/خولاند إيشي هي أغنية شعبية قديمة من الهند، إحدى دول آسيا، من شعب الميتي في مانيبور ، وهي مثال للموسيقى الشعبية الآسيوية، وكيفية وضعها في نوعها الخاص. [116]

الموسيقى الشعبية في الصين

تشير الاكتشافات الأثرية إلى أن الموسيقى الشعبية الصينية تعود إلى 7000 عام؛ [117] وهي تعتمد إلى حد كبير على المقياس الخماسي . [118]

تتضمن حفلات الزفاف والجنازات التقليدية في هان عادةً شكلًا من أشكال المزمار يسمى suona ، [119] ومجموعات إيقاعية تسمى chuigushou . [120] المجموعات المكونة من أعضاء الفم ( sheng ) والشاومز ( suona ) والناي ( dizi ) وآلات الإيقاع (خاصة yunluo gongs ) تحظى بشعبية في القرى الشمالية؛ [121] تنحدر موسيقاهم من موسيقى المعابد الإمبراطورية في بكين وشيآن ووتاي شان وتيانجين . موسيقى الطبول في شيآن ، والتي تتكون من آلات النفخ والإيقاع، [122] تحظى بشعبية في جميع أنحاء شيآن، وحظيت ببعض الشعبية التجارية خارج الصين. [123] آلة أخرى مهمة هي sheng ، وهو نوع من الأنابيب الصينية ، وهي آلة قديمة تعد سلفًا لجميع آلات القصب الحرة الغربية ، مثل الأكورديون . [124] تعتبر المسيرات التي تقودها فرق نحاسية من النوع الغربي شائعة، وغالبًا ما تتنافس في الحجم مع فرقة شاوم/تشويجوشو.

في جنوب فوجيان وتايوان ، نانيين أو نانغوان هو نوع من القصص الشعبية التقليدية. [125] تغنيها امرأة مصحوبة بشياو وبيبا ، بالإضافة إلى آلات تقليدية أخرى. [ 126] الموسيقى حزينة بشكل عام وتتعامل عادة مع الأشخاص المنكوبين بالحب. [ 127] [128] إلى الجنوب، في شانتو وهاكا وتشاوزو ، تحظى فرق تشنغ بشعبية. [129] تستخدم فرق سيزو الفلوت والآلات الوترية المقوسة أو المقطوعة لصنع موسيقى متناغمة وشجية أصبحت شائعة في الغرب بين بعض المستمعين. [130] هذه شائعة في نانجينغ وهانغتشو ، وكذلك في أماكن أخرى على طول منطقة جنوب نهر اليانغتسي . [131] جيانجنان سيزو (موسيقى الحرير والخيزران من جيانجنان ) هو أسلوب من الموسيقى الآلية، غالبًا ما يعزفه موسيقيون هواة في بيوت الشاي في شنغهاي. [132] موسيقى قوانغدونغ أو الموسيقى الكانتونية هي موسيقى آلية من قوانغتشو والمناطق المحيطة بها. [133] تأثرت موسيقى هذه المنطقة بموسيقى يويجو (الأوبرا الكانتونية)، [134] والتي اكتسبت شعبية فيما بعد خلال ما يسمى "العصر الذهبي" للصين تحت حكم جمهورية الصين الشعبية . [135]

تم تسجيل الأغاني الشعبية منذ العصور القديمة في الصين. تم استخدام مصطلح Yuefu لمجموعة واسعة من الأغاني مثل القصائد الغنائية والمراثي والأغاني الشعبية وأغاني الحب والأغاني التي يتم أداؤها في البلاط. [136] الصين بلد شاسع، مع تعدد المناطق اللغوية والجغرافية. يتم تصنيف الأغاني الشعبية حسب المنطقة الجغرافية ونوع اللغة والعرق والوظيفة الاجتماعية (مثل أغنية العمل وأغنية الطقوس وأغنية المغازلة) والنوع الموسيقي. تميز المختارات الحديثة التي جمعها علماء الفولكلور الصينيون بين الأغاني التقليدية والأغاني الثورية والأغاني التي تم اختراعها حديثًا. [137] تُعرف أغاني شمال غرب الصين باسم "أغاني الزهور" ( هوا إير )، في إشارة إلى النساء الجميلات، بينما كانت في الماضي سيئة السمعة لمحتواها الإيروتيكي. [138] كانت "أغاني الجبال" القروية ( شانجي ) في مقاطعة جيانغسو معروفة أيضًا بموضوعاتها الغرامية. [139] [140] تشمل تقاليد الأغاني الإقليمية الأخرى "الأغاني المقطوعة" ( tanci ) في دلتا نهر اليانغتسي السفلي، وتقليد الأسماك الخشبية الكانتونية ( muyu أو muk-yu ) وأغاني الطبول ( guci ) في شمال الصين. [141]

في القرن الحادي والعشرين، تم إدراج العديد من الأغاني الشعبية الصينية العزيزة في القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية لليونسكو . [142] وفي هذه العملية، يتم الآن إعادة بناء الأغاني التي كانت تعتبر مبتذلة في السابق على أنها أغاني رومانسية للمغازلة. [143] وقد روجت مسابقات الأغاني الإقليمية، التي تحظى بشعبية في العديد من المجتمعات، للغناء الشعبي الاحترافي كمهنة، حيث اكتسب بعض المطربين الشعبيين شهرة وطنية. [144]

الموسيقى الشعبية التقليدية في سريلانكا

تنبع الفنون والموسيقى والرقص في سريلانكا من عناصر الطبيعة، وقد تم الاستمتاع بها وتطويرها في البيئة البوذية . [145] الموسيقى من عدة أنواع وتستخدم أنواعًا قليلة فقط من الآلات. [146] تم استخدام الأغاني والقصائد الشعبية في التجمعات الاجتماعية للعمل معًا. نمت الموسيقى الكلاسيكية المتأثرة بالهند لتصبح فريدة من نوعها. [147] [148] [149] [150] الدراما والموسيقى والأغاني التقليدية لموسيقى السنهالية الخفيفة هي نموذجية لسريلانكية. [151] تتميز لوحات المعابد والمنحوتات بالطيور والأفيال والحيوانات البرية والزهور والأشجار، وتعرض الرقصات التقليدية الثماني عشرة رقص الطيور والحيوانات. [152] على سبيل المثال:

  • مايورا واناما – رقصة الطاووس [153] [154]
  • هانوما واناما – رقصة القرد [155]
  • غاجاغا واناما – رقصة الفيل

تشمل الأنواع الموسيقية ما يلي:

  • تتضمن موسيقى الدراما المحلية أنواع كولام [156] وناداجام. [157] تعتمد موسيقى كولام على ألحان الريف المنخفضة في المقام الأول لمرافقة رقصة الأقنعة في طقوس طرد الأرواح الشريرة . [158] [159] تعتبر أقل تطورًا / تطورًا، وهي وفية للتقاليد الشعبية والحفاظ على شكل فني أقدم. [160] تقتصر على ما يقرب من 3-4 نغمات ويستخدمها عامة الناس للمتعة والترفيه. [161]
  • موسيقى ناداجام هي شكل أكثر تطوراً من أشكال الدراما المتأثرة بدراما الشوارع في جنوب الهند والتي قدمها بعض فناني جنوب الهند. قدم فيليبو سينغو من نيجومبو في عام 1824 "هاريششاندرا ناداجاما" في هنغورانكيثا والتي كتبت في الأصل باللغة التيلينغو . في وقت لاحق تم تقديم "مانامي" [162] و "ساندا كيندورو" [163] وغيرها. قدم دون باستيان من ديهيوالا نورثي أولاً من خلال النظر في الدراما الهندية ثم طورها جون دي سيلفا كما فعل رامايانا في عام 1886. [164]
  • الموسيقى الخفيفة السنهالية هي حاليًا النوع الأكثر شعبية من الموسيقى في سريلانكا وتثريها تأثيرات الموسيقى الشعبية وموسيقى الكولام وموسيقى ناداجام والموسيقى الشمالية وموسيقى الأفلام والموسيقى الكلاسيكية والموسيقى الغربية وغيرها. [165] زار بعض الفنانين الهند لتعلم الموسيقى وبدأوا لاحقًا في تقديم الموسيقى الخفيفة. كان أناندا ساماراكون رائدًا في هذا [166] [167] وقام أيضًا بتأليف النشيد الوطني. [168]

تتكون الأوركسترا السنهالية الكلاسيكية من خمس فئات من الآلات، ولكن من بين آلات الإيقاع، تعد الطبلة ضرورية للرقص. [169] تشكل النبضة النابضة بالحياة لإيقاع الطبول الأساس للرقص. [170] ترتد أقدام الراقصين عن الأرض ويقفزون ويدورون في أنماط تعكس الإيقاعات المعقدة لإيقاع الطبلة. قد يبدو إيقاع الطبلة هذا بسيطًا عند الاستماع إليه لأول مرة ولكن الأمر يستغرق وقتًا طويلاً لإتقان الإيقاعات والاختلافات المعقدة، والتي يمكن للطبال أحيانًا أن يصل بها إلى ذروة الشدة . هناك ستة أنواع شائعة من الطبول تقع ضمن 3 أنماط (ذات وجه واحد، وذو وجهين، وذو وجه مسطح): [171] [172]

  • يتم التعرف على الرقص السنهالي النموذجي باعتباره رقصة كاندي وطبل جاتابيرا لا غنى عنه في هذه الرقصة. [173]
  • ياك بيرا هي طبلة الشيطان أو الطبلة المستخدمة في رقصة الريف حيث يرتدي الراقصون أقنعة ويؤدون رقصة الشيطان، والتي أصبحت شكلاً متطورًا للغاية من أشكال الفن. [174]
  • "الدولا" هي طبلة على شكل برميل ، وكانت تستخدم كطبلة مصاحبة لـ ""تاماتاما"" في الماضي، للحفاظ على إيقاع دقيق. [175]
  • الطبلة تاماتاما هي طبلة مسطحة ذات وجهين. يضرب الطبال الطبلة على السطحين العلويين بالعصي، على عكس الطبول الأخرى التي تقرع على الجانبين. وهي طبلة مصاحبة للطبلة المذكورة أعلاه. [176]
  • تُستخدم طبلة يدوية صغيرة ذات رأسين لمرافقة الأغاني. وتُسمع في المقام الأول في رقصات الشعر مثل رقصة الفانام. [ بحاجة لتوضيح ]
  • الرابانا هي طبلة دائرية مسطحة الوجه وتأتي بأحجام مختلفة. [177] يجب وضع الرابانا الكبيرة - والتي تسمى بانكو رابانا - على الأرض مثل طاولة دائرية قصيرة الأرجل ويمكن لعدة أشخاص (تقليديًا النساء) الجلوس حولها والضرب عليها بكلتا يديها. [178] يتم استخدام هذا في المهرجانات مثل رأس السنة السنهالية والاحتفالات مثل حفلات الزفاف. [179] يرمز إيقاع الرابانا الرنان إلى الحالة المزاجية المبهجة لهذه المناسبة. الرابانا الصغيرة هي شكل من أشكال إيقاع الطبل المتحرك حيث يحملها العازف أينما ذهب الشخص. [180]

وتشمل الأدوات الأخرى ما يلي:

  • الثالامباتا – صنجتان صغيرتان متصلتان بوتر. [181]
  • تهيمن على قسم النفخ آلة تشبه الكلارينيت. [ بحاجة لتوضيح ] لا تستخدم هذه الآلة عادة في الرقصات. ومن المهم ملاحظة ذلك لأن الرقص السنهالي لا يتم ضبطه على الموسيقى كما يعرفه العالم الغربي؛ فالإيقاع هو الملك.
  • تنتج الفلوتات المعدنية مثل الفضة والنحاس موسيقى حادة لمصاحبة رقصات كاندي، في حين أن الألحان الحزينة للفلوت المصنوع من القصب قد تخترق الهواء في رقصة الشيطان. صدفة المحارة ( Hakgediya ) هي شكل آخر من أشكال الآلات الطبيعية، وينفخ فيها العازف للإعلان عن افتتاح مراسم العظمة. [182]
  • رافاناهاتا ( رافانهاتا ، راوانهاتا، رافاناسترون أو رافانا هاستا فينا) هو كمان مقوس كان شائعًا في غرب الهند ذات يوم. [183] ​​[184] يُعتقد أنه نشأ بين حضارة هيلا في سريلانكا في عهد الملك رافانا. [185] الوعاء مصنوع من قشر جوز الهند المقطوع، وفمه مغطى بجلد الماعز. يتم ربط داندي، مصنوع من الخيزران، بهذه القشرة. [185] الأوتار الرئيسية هي اثنان: واحد من الفولاذ والآخر من مجموعة من شعر الخيل. القوس الطويل به أجراس رنانة [186] [187]

أستراليا

تشمل الموسيقى الأسترالية الأصلية موسيقى الأستراليين الأصليين وسكان جزر مضيق توريس ، الذين يُطلق عليهم بشكل جماعي الأستراليين الأصليين ؛ [188] وهي تتضمن مجموعة متنوعة من أنماط الموسيقى التقليدية المميزة التي يمارسها السكان الأصليون الأستراليون، بالإضافة إلى مجموعة من الأنماط الموسيقية المعاصرة والاندماج مع التقاليد الأوروبية كما يفسرها ويؤديها الفنانون الأستراليون الأصليون. [189] شكلت الموسيقى جزءًا لا يتجزأ من الاحتفالات الاجتماعية والثقافية والاحتفالية لهذه الشعوب، على مدار آلاف السنين من تاريخهم الفردي والجماعي حتى يومنا هذا. [190] [191] تشمل الأشكال التقليدية العديد من جوانب الأداء والآلات الموسيقية الفريدة لمناطق معينة أو مجموعات من السكان الأصليين الأستراليين . [192] العناصر المتساوية للتقاليد الموسيقية شائعة في معظم أنحاء القارة الأسترالية، وحتى أبعد من ذلك. [193] ترتبط ثقافة سكان جزر مضيق توريس بثقافة الأجزاء المجاورة من غينيا الجديدة ، وبالتالي فإن موسيقاهم مرتبطة أيضًا. تشكل الموسيقى جزءًا حيويًا من الحفاظ على ثقافة السكان الأصليين في أستراليا. [194]

تم نقل تقاليد الأغاني الشعبية إلى أستراليا من قبل المستوطنين الأوائل من إنجلترا واسكتلندا وأيرلندا واكتسبت موطئ قدم خاص في المناطق النائية الريفية . [195] [196] غالبًا ما تتعلق الأغاني والقصائد والحكايات المكتوبة في شكل قصائد الأدغال بالروح المتجولة والمتمردة لأستراليا في The Bush ، وغالبًا ما يُشار إلى المؤلفين والفنانين باسم شعراء الأدغال. [197] كان القرن التاسع عشر هو العصر الذهبي لقصائد الأدغال. [198] قام العديد من هواة الجمع بفهرسة الأغاني بما في ذلك جون ميريديث الذي أصبح تسجيله في الخمسينيات أساس المجموعة في المكتبة الوطنية الأسترالية . [197]

تحكي الأغاني قصصًا شخصية عن الحياة في الريف الأسترالي الواسع. [199] [200] تشمل الموضوعات النموذجية التعدين وتربية الماشية وقيادتها وقص صوف الأغنام والتجوال وقصص الحرب وإضراب عمال قص الصوف الأستراليين عام 1891 والصراعات الطبقية بين الطبقة العاملة التي لا تملك أرضًا والمستوطنين ( ملاك الأراضي) والخارجين عن القانون مثل نيد كيلي ، بالإضافة إلى اهتمامات الحب والأجرة الأكثر حداثة مثل النقل بالشاحنات . [201] أشهر أغنية شعبية هي " Waltzing Matilda "، والتي أطلق عليها "النشيد الوطني غير الرسمي لأستراليا". [202]

أوروبا

فرقة Battlefield Band تقدم عرضًا في فرايبورغ في عام 2012
الموسيقى التقليدية السلتية

الموسيقى السلتية هو مصطلح يستخدمه الفنانون وشركات التسجيلات ومتاجر الموسيقى والمجلات الموسيقية لوصف مجموعة واسعة من الأنواع الموسيقية التي تطورت من التقاليد الموسيقية الشعبية للشعوب السلتية . [203] تشمل هذه التقاليد التقاليد الأيرلندية والاسكتلندية والمانكسية والكورنية والويلزية والبريتونية . [204] غالبًا ما يتم تضمين الموسيقى الأستورية والجاليكية ، على الرغم من عدم وجود بحث مهم يُظهر أن لها أي علاقة موسيقية وثيقة. [ 205] [206] بدأ إحياء الموسيقى الشعبية في بريتاني في الخمسينيات من القرن الماضي مع " bagadoù " و " kan -ha-diskan" قبل أن تنمو إلى شهرة عالمية من خلال عمل آلان ستيفيل منذ منتصف الستينيات. [207]

في أيرلندا، قامت كل من فرقة Clancy Brothers وTommy Makem (على الرغم من أن أعضائها كانوا جميعًا من مواليد أيرلندا، إلا أن المجموعة اشتهرت أثناء وجودها في قرية غرينتش في نيويورك [208] )، وفرقة Dubliners ، [209] وClannad ، [ 210] وPlanxty ، [211] و The Chieftains ، [212] [213] و The Pogues ، [214] و The Corrs ، [215] و The Irish Rovers ، [216] ومجموعة متنوعة من فرق الفولكلور الأخرى بالكثير على مدار العقود القليلة الماضية لإحياء وإعادة نشر الموسيقى التقليدية الأيرلندية . [217] كانت هذه الفرق متجذرة، إلى حد أكبر أو أقل، في تقاليد الموسيقى الأيرلندية واستفادت من جهود فنانين مثل Seamus Ennis و Peter Kennedy . [207]

في اسكتلندا ، حافظت فرق The Corries ، [218] و Silly Wizard ، [219] [220] و Capercaillie ، [221] و Runrig ، [222] و Jackie Leven ، [223] و Julie Fowlis ، [224] وKarine Polwart ، [225] و Alasdair Roberts ، [226] [227] و Dick Gaughan ، [228] وWolfstone ، [229] و Boys of the Lough ، [230] و The Silencers [231] على حيوية الموسيقى الشعبية الاسكتلندية وحداثتها من خلال مزج الأغاني الشعبية الاسكتلندية والغيلية التقليدية مع الأنواع الأكثر معاصرة. [232] كما حقق هؤلاء الفنانون نجاحًا تجاريًا في أوروبا القارية وأمريكا الشمالية. [233] هناك ثروة ناشئة من المواهب في مشهد الموسيقى التقليدية الاسكتلندية، مع فرق مثل مانران ، [234] سكيبينيش ، [235] بارلواث [236] وبريباخ [237] وفنانين منفردين مثل باتسي ريد، [238] روبين ستابلتون [239] وميشا ماكفيرسون [240] حققوا الكثير من النجاح في السنوات الأخيرة. [241]

أوروبا الوسطى والشرقية

خلال حقبة الكتلة الشرقية ، تم الترويج للرقص الشعبي الوطني بشكل نشط من قبل الدولة. [242] قامت فرق الرقص من روسيا وبولندا بجولات في أوروبا غير الشيوعية من حوالي عام 1937 إلى عام 1990. [243] سجلت جوقة الجيش الأحمر العديد من الألبومات، لتصبح الفرقة العسكرية الأكثر شعبية. [244] أوروبا الشرقية هي أيضًا أصل تقليد الكليزمر اليهودي . [245]

أوبومير باريكا يعزف على مزمار القربة، سلوفاكيا

البولكا هي رقصة أوروبية مركزية وهي أيضًا نوع من موسيقى الرقص المألوفة في جميع أنحاء أوروبا والأمريكتين. نشأت في منتصف القرن التاسع عشر في بوهيميا . [246] لا تزال البولكا نوعًا شائعًا من الموسيقى الشعبية في العديد من البلدان الأوروبية ويؤديها فنانون شعبيون في بولندا ولاتفيا وليتوانيا وجمهورية التشيك وهولندا وكرواتيا وسلوفينيا وألمانيا والمجر والنمسا وسويسرا وإيطاليا وأوكرانيا وبيلاروسيا وروسيا وسلوفاكيا . [ 247] توجد أيضًا أصناف محلية من هذه الرقصة في دول الشمال الأوروبي والمملكة المتحدة وجمهورية أيرلندا وأمريكا اللاتينية ( وخاصة المكسيك ) والولايات المتحدة .

تعود الأغاني الشعبية الألمانية التي استمرت من خلال مخطوطات Liederhandschriften مثل Carmina Burana [248] إلى تقاليد Minnesang و Meistersinger في العصور الوسطى. [249] تم إحياء هذه الأغاني الشعبية في أواخر القرن الثامن عشر في فترة الرومانسية الألمانية ، [250] التي روج لها لأول مرة يوهان جوتفريد هيردر [251] [252] وغيره من دعاة التنوير ، [253] والتي جمعها لاحقًا أخيم فون أرنيم [254] وكليمنس برينتانو ( Des Knaben Wunderhorn ) [255] بالإضافة إلى لودفيج أولاند . [256]

ظلت موسيقى الفولك والرقصات الشعبية ، وخاصة في المناطق الجبلية في بافاريا والنمسا وسويسرا ( كوهرايهن ) وجنوب تيرول ، موجودة حتى يومنا هذا في المجتمعات الريفية على خلفية التصنيع [257] - وتعتبر أكواخ ألمانيا المنخفضة أو أغاني فينر [258] ( شرامميلموسيك ) استثناءات ملحوظة. كما نشأت الموسيقى الشعبية السلوفينية في كارنيولا العليا وستيريا من التقاليد الألبية، مثل فرقة لويز سلاك الغزيرة الإنتاج. [ 259] لا ينبغي الخلط بين موسيقى الفولك التقليدية وموسيقى الفولكستومليش التجارية ، والتي تعد مشتقة منها. [260]

لعبت المجموعة المجرية موزسيكاس العديد من الجولات الأمريكية [261] وشاركت في فيلم هوليوود المريض الإنجليزي [262] بينما عملت المغنية مارتا سيبيستين مع فرقة ديب فورست . [263] تتضمن حركة تانشاز المجرية ، التي بدأت في السبعينيات، تعاونًا قويًا بين خبراء علم الموسيقى والهواة المتحمسين. [264] ومع ذلك، بالكاد نجت الموسيقى الشعبية المجرية التقليدية والثقافة الشعبية في بعض المناطق الريفية في المجر، كما بدأت أيضًا في الاختفاء بين المجريين العرقيين في ترانسلفانيا . أحيت حركة تانشاز التقاليد الشعبية الأوسع للموسيقى والرقص والأزياء معًا وأنشأت نوعًا جديدًا من النوادي الموسيقية. [265] انتشرت الحركة إلى المجتمعات المجرية العرقية في أماكن أخرى من العالم. [265]

موسيقى البلقان
لغز الأصوات البلغارية

تأثرت الموسيقى الشعبية البلقانية باختلاط الجماعات العرقية البلقانية في فترة الإمبراطورية العثمانية . [266] وهي تشمل موسيقى البوسنة والهرسك وبلغاريا وكرواتيا واليونان والجبل الأسود وصربيا ورومانيا ومقدونيا الشمالية وألبانيا وبعض الدول التاريخية في يوغوسلافيا أو صربيا والجبل الأسود والمناطق الجغرافية مثل تراقيا . [267] تتميز بعض الموسيقى بإيقاع معقد . [ 268 ]

من الأعمال الجديرة بالملاحظة أغنية Mystery of the Bulgarian Voices ، والتي فازت بجائزة جرامي لأفضل تسجيل شعبي تقليدي في الحفل السنوي الثاني والثلاثين . [269] [270]

يشكل موسيقى الأقلية العرقية الغجرية المحلية ، والتي تسمى تالافا وموسيقى الفرقة النحاسية ، جزءًا مهمًا من الموسيقى الشعبية في البلقان بأكملها . [271] [272]

الموسيقى الشعبية الاسكندنافية
فرقة فيلكي للرجال من لاتفيا تقدم عروضها في مهرجان الحرف اليدوية والحرب البلطيقية Apuolė 854 في Apuolė ، أغسطس 2009

تشمل الموسيقى الشعبية النوردية عددًا من التقاليد في دول شمال أوروبا، وخاصة الدول الاسكندنافية. وعادةً ما يُنظر إلى الدول النوردية على أنها تشمل أيسلندا والنرويج وفنلندا والسويد والدنمرك وجرينلاند . [273] وفي بعض الأحيان يُنظر إليها على أنها تشمل دول البلطيق إستونيا ولاتفيا وليتوانيا . [ 274 ]

ماريا جاسولينا تؤدي عرضًا في مهرجان الوجوه لعام 2008 في راسيبورج ، فنلندا

تشترك العديد من مناطق الدول الاسكندنافية في تقاليد معينة، وقد تباعدت العديد منها بشكل كبير، مثل بسالموديكون في الدنمارك والسويد والنرويج. [275] ومن الممكن تجميع دول البلطيق (أو في بعض الأحيان إستونيا فقط) وأجزاء من شمال غرب روسيا معًا باعتبارها تشترك في أوجه تشابه ثقافية، [276] على الرغم من أن العلاقة أصبحت باردة في السنوات الأخيرة. [277] قارن ذلك بالنرويج والسويد والدنمارك وجزر الأطلنطي في آيسلندا وجزر فارو، والتي لا تشترك في أي أوجه تشابه تقريبًا من هذا النوع. تتمتع ثقافة الإنويت في جرينلاند بتقاليدها الموسيقية الفريدة. [278] تشترك فنلندا في العديد من أوجه التشابه الثقافية مع كل من دول البلطيق والدول الاسكندنافية. يتمتع شعب سامي في السويد والنرويج وفنلندا وروسيا بثقافتهم الفريدة، مع روابط بالثقافات المجاورة. [279]

الموسيقى الشعبية السويدية هي نوع من الموسيقى يعتمد إلى حد كبير على أعمال التجميع الفولكلورية التي بدأت في أوائل القرن التاسع عشر في السويد. [280] الآلة الأساسية للموسيقى الشعبية السويدية هي الكمان . [281] آلة أخرى شائعة وفريدة من نوعها في التقاليد السويدية هي النيكلهاربا . [282] معظم الموسيقى الشعبية الآلية السويدية هي موسيقى رقص ؛ الموسيقى المميزة وشكل الرقص داخل الموسيقى الشعبية السويدية هو البولسكا . [283] كانت التقاليد الصوتية والآلية في السويد تميل إلى مشاركة الألحان تاريخيًا، على الرغم من أنها كانت تُؤدى بشكل منفصل. [284] بدءًا من إحياء الموسيقى الشعبية في السبعينيات، بدأ المطربون والعازفون أيضًا في الأداء معًا في فرق الموسيقى الشعبية .

أمريكا اللاتينية

تتكون الموسيقى الشعبية في الأمريكتين من لقاء واتحاد ثلاثة أنواع موسيقية رئيسية: الموسيقى التقليدية الأوروبية، والموسيقى التقليدية للسكان الأصليين الأميركيين، والموسيقى القبلية الأفريقية التي وصلت مع العبيد من تلك القارة.

تشير الحالة الخاصة للموسيقى اللاتينية وأمريكا الجنوبية إلى الموسيقى الأنديزية [285] من بين الأنماط الموسيقية الأصلية الأخرى (مثل الكاريبي [286] والبامبيان)، والموسيقى الأيبيرية في إسبانيا والبرتغال ، والموسيقى القبلية الأفريقية بشكل عام ، والتي اندمجت الثلاثة معًا وتطورت في أشكال موسيقية متباينة في أمريكا الوسطى والجنوبية .

تأتي الموسيقى الأنديزية من منطقة الكيتشوا والأيماراس وشعوب أخرى تسكن المنطقة العامة لإمبراطورية الإنكا قبل الاتصال الأوروبي. [287] وهي تشمل موسيقى الفولكلور لأجزاء من بوليفيا والإكوادور [288] وتشيلي وكولومبيا وبيرو وفنزويلا . تحظى الموسيقى الأنديزية بشعبية بدرجات متفاوتة في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية ، حيث يوجد جمهورها الأساسي في المناطق الريفية وبين السكان الأصليين. أعادت حركة Nueva Canción في السبعينيات إحياء هذا النوع في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية وأحضرته إلى أماكن لم يكن معروفًا عنها أو منسية فيها.

Nueva canción (بالإسبانية: Nueva canción وتعني "أغنية جديدة") هي حركة ونوع موسيقي ضمنفي أمريكا اللاتينيةوإيبيرياوالموسيقىالمستوحاة من الموسيقى الشعبية والموسيقى الملتزمة اجتماعيًا. في بعض النواحي، يشبه تطورها ودورها النهضة الموسيقية الشعبية الثانية في أمريكا الشمالية. ويشمل هذا تطور هذا النوع الجديد من الموسيقى الشعبية التقليدية، والموسيقى الشعبية المعاصرة بشكل أساسي، باستثناء أن مصطلح النوع الإنجليزي هذا لا يُطلق عليها عادةً. ومن المعروف أن Nueva cancion لعبت دورًا قويًا في الاضطرابات الاجتماعية في البرتغال وإسبانيا وأمريكا اللاتينية خلال السبعينيات والثمانينيات.

ظهرت أغنية Nueva Cancion لأول مرة خلال ستينيات القرن العشرين باسم "الأغنية التشيلية الجديدة" في تشيلي. وظهر هذا النمط الموسيقي بعد فترة وجيزة في إسبانيا ومناطق أمريكا اللاتينية حيث عُرفت بأسماء مماثلة. جددت أغنية Nueva Cancion الموسيقى الشعبية التقليدية في أمريكا اللاتينية، وسرعان ما ارتبطت بكلماتها السياسية بالحركات الثورية واليسار الجديد في أمريكا اللاتينية ولاهوت التحرير والهيبيين وحركات حقوق الإنسان. اكتسبت شعبية كبيرة في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية، وتعتبر بمثابة مقدمة لموسيقى الروك الإسبانية .

كويكا هي عائلة من الأساليب الموسيقية والرقصات المرتبطة بها من تشيلي وبوليفيا وبيرو .

تروفا وسون هما نمطان من الموسيقى الكوبية التقليدية التي نشأت في مقاطعة أورينتي والتي تتضمن تأثيرات من الأغنية والرقص الإسباني، مثل بوليرو والكونترادانزا بالإضافة إلى عناصر الإيقاع والإيقاع الأفرو كوبية .

مودا دي فيولا هو الاسم الذي يُطلق على الموسيقى الشعبية البرازيلية. وغالبًا ما تُؤدى باستخدام جيتار صوتي من النايلون بستة أوتار، ولكن الآلة الموسيقية الأكثر تقليدية هي فيولا كايبيرا . وتصف الأغاني بشكل أساسي الصعوبات التي يواجهها العاملون في الريف. وعادة ما ترتبط الموضوعات بالأرض والحيوانات والفولكلور والحب المستحيل والانفصال. وعلى الرغم من وجود بعض الأغاني المبهجة، إلا أن معظمها حنين وكئيب.

أمريكا الشمالية

كندا
عمال قطع الأشجار الفرنسيون الكنديون يعزفون على الكمان، مع استخدام العصي للإيقاع، في معسكر قطع الأشجار في عام 1943.

تتميز الموسيقى الشعبية التقليدية في كندا بتنوعها الخاص. [289] حتى قبل تحرير قوانين الهجرة في ستينيات القرن العشرين، كانت كندا متنوعة عرقيًا مع وجود عشرات المجموعات المختلفة من السكان الأصليين والأوروبيين. فيما يتعلق بالموسيقى، لا يتحدث الأكاديميون عن تقليد كندي، بل يتحدثون عن التقاليد العرقية ( موسيقى الأكاديين ، والموسيقى الأيرلندية الكندية ، وموسيقى بلاك فوت ، وموسيقى إينو ، وموسيقى الإنويت ، وكمان الميتيس ، وما إلى ذلك) وفي وقت لاحق في التقاليد الإقليمية في شرق كندا ( موسيقى نيوفاوندلاند ، وكمان كيب بريتون ، وموسيقى كيبيك ، وما إلى ذلك).

كانت الموسيقى الشعبية التقليدية ذات الأصل الأوروبي موجودة في كندا منذ وصول المستوطنين الفرنسيين والبريطانيين الأوائل في القرنين السادس عشر والسابع عشر.... فقد كانوا يصطادون الأسماك في المياه الساحلية ويزرعون شواطئ ما أصبح نيوفاوندلاند ونوفا سكوشا ونيو برونزويك وجزيرة الأمير إدوارد ووادي نهر سانت لورانس في كيبيك.

وقد جلبت تجارة الفراء ورحالة الفراء هذه التجارة إلى الشمال والغرب في كندا؛ وفي وقت لاحق استمرت عمليات قطع الأخشاب وعمال قطع الأخشاب في هذه العملية.

لقد أسس الاستيطان الزراعي في شرق وجنوب أونتاريو وغرب كيبيك في أوائل القرن التاسع عشر بيئة مواتية لبقاء العديد من الأغاني الشعبية الأنجلو كندية والقصائد الغنائية من بريطانيا العظمى والولايات المتحدة. وعلى الرغم من التصنيع الهائل، استمرت تقاليد الموسيقى الشعبية في العديد من المناطق حتى اليوم. وفي شمال أونتاريو، حافظ عدد كبير من السكان الفرنسيين من أونتاريو على الموسيقى الشعبية ذات الأصل الفرنسي.

ساهمت المجتمعات الأكادية المكتظة بالسكان في المقاطعات الأطلسية بأغانيها المتنوعة في مجموعة ضخمة من الموسيقى الشعبية ذات الأصل الفرنسي والتي تركزت في مقاطعة كيبيك. ويمكن العثور على مصدر غني للموسيقى الشعبية الأنجلو كندية في منطقة الأطلسي، وخاصة نيوفاوندلاند. وتكتمل هذه الفسيفساء من الفولكلور الموسيقي بالموسيقى الغيلية للمستوطنات الاسكتلندية، وخاصة في كيب بريتون، والمئات من الأغاني الأيرلندية التي يعود وجودها في شرق كندا إلى المجاعة الأيرلندية في أربعينيات القرن التاسع عشر، والتي أجبرت الهجرات الكبيرة للأيرلنديين إلى أمريكا الشمالية. [289]

كتبت إيزابيل ميلز في عام 1974: "إن معرفة تاريخ كندا أمر ضروري لفهم فسيفساء الأغاني الشعبية الكندية. ويتكون جزء من هذه الفسيفساء من الأغاني الشعبية الكندية التي جلبها المستوطنون الأوروبيون والأنجلو ساكسونيون إلى الأرض الجديدة". [12] وتصف كيف جلبت المستعمرة الفرنسية في كيبيك المهاجرين الفرنسيين، وتبعتها بعد فترة وجيزة موجات من المهاجرين من بريطانيا العظمى وألمانيا ودول أوروبية أخرى، وكل منهم جلب الموسيقى من أوطانه، وبعضها لا يزال موجودًا حتى يومنا هذا. وقد قدر عالم الإثنوغرافيا والفولكلور ماريوس باربو أنه تم جمع ما يزيد عن عشرة آلاف أغنية شعبية فرنسية ومتغيراتها في كندا. وقد انقرضت العديد من الأغاني القديمة بحلول ذلك الوقت في فرنسا.

نمت الموسيقى باعتبارها ترفيهًا احترافيًا مدفوع الأجر ببطء نسبي في كندا، وخاصة في المناطق الريفية النائية، خلال القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. بينما أصبحت نوادي الموسيقى الحضرية من نوع قاعة الرقص / الفودفيل شائعة، تليها موسيقى الجاز، ظلت كندا الريفية في الغالب أرضًا للموسيقى التقليدية. ومع ذلك، عندما بدأت شبكات الراديو الأمريكية في البث إلى كندا في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، انخفض جمهور الموسيقى التقليدية الكندية تدريجيًا لصالح موسيقى الريف الأمريكية على طراز ناشفيل والأنماط الحضرية مثل الجاز. دفعت أمريكا الموسيقى الكندية رابطة الإذاعة الكندية إلى الضغط من أجل بث عام وطني في ثلاثينيات القرن العشرين، مما أدى في النهاية إلى إنشاء هيئة الإذاعة الكندية (CBC) في عام 1936. روجت هيئة الإذاعة الكندية للموسيقى الكندية، بما في ذلك الموسيقى التقليدية، على خدماتها الإذاعية والتلفزيونية لاحقًا، لكن جنون منتصف القرن لكل الأشياء "الحديثة" أدى إلى تراجع الموسيقى الشعبية نسبة إلى موسيقى الروك والبوب. ومع ذلك، تأثرت كندا بإحياء الموسيقى الشعبية في ستينيات القرن العشرين، عندما أصبحت الأماكن المحلية مثل ورشة مونتريال الشعبية، وغيرها من الأندية الشعبية ومقاهي القهوة في جميع أنحاء البلاد، بمثابة بوتقة لمؤلفي الأغاني والفنانين الناشئين، فضلاً عن التبادل مع الفنانين الزائرين من الخارج.

الولايات المتحدة

تُسمى الموسيقى التقليدية الأمريكية أيضًا بالموسيقى الجذرية. الموسيقى الجذرية هي فئة واسعة من الموسيقى تشمل موسيقى البلوجراس والموسيقى الريفية والموسيقى الإنجيلية والموسيقى القديمة وفرق الجوج والموسيقى الشعبية الأبالاشية والبلوز والكاجون والموسيقى الأمريكية الأصلية . تُعتبر الموسيقى أمريكية إما لأنها أصلية في الولايات المتحدة أو لأنها تطورت هناك، من أصول أجنبية، إلى درجة جعلت علماء الموسيقى يعتبرونها شيئًا جديدًا تمامًا. تُعتبر "موسيقى جذرية " لأنها كانت بمثابة الأساس للموسيقى التي تم تطويرها لاحقًا في الولايات المتحدة، بما في ذلك موسيقى الروك أند رول والموسيقى الشعبية المعاصرة والإيقاع والبلوز والجاز . تُعتبر بعض هذه الأنواع موسيقى شعبية تقليدية.

إحياء الموسيقى الشعبية

"إنها أغنية ذاتية التجديد، متجددة. إنها ما قد نطلق عليه أغنية أمريكية خالدة. لا أعتقد أنها بحاجة إلى إحياء أو إعادة إحياء. إنها تعيش وتزدهر. إنها تحتاج فقط إلى أشخاص يبلغون من العمر 18 عامًا ليتعرفوا عليها. لكنها ستستمر معهم أو بدونهم. الأغنية الشعبية أقوى من أي شيء على الراديو، من أي شيء يتم بثه... إنها تقطير الأصوات التي تستمر لفترة طويلة جدًا، وهذا ما يجعلها قوية." [293]

يشير مصطلح "إحياء الموسيقى الشعبية" إما إلى فترة من الاهتمام المتجدد بالموسيقى الشعبية التقليدية، أو إلى حدث أو فترة تحولها؛ وعادة ما يتضمن الأخير عنصرًا من النشاط الاجتماعي. ومن الأمثلة البارزة على الأول إحياء الموسيقى الشعبية البريطانية في الفترة من 1890 إلى 1920 تقريبًا. وأبرز مثال على الأخير وأكثرها تأثيرًا (إلى الحد الذي يُطلق عليه عادةً " إحياء الموسيقى الشعبية") هو إحياء الموسيقى الشعبية في منتصف القرن العشرين، والذي تركز في العالم الناطق باللغة الإنجليزية والذي أنتج الموسيقى الشعبية المعاصرة. [294] راجع مقال " الموسيقى الشعبية المعاصرة " لوصف هذا الإحياء.

كان أحد الإحياءات الموسيقية السابقة مؤثرًا على الموسيقى الكلاسيكية الغربية. فقد قام ملحنون مثل بيرسي جرينجر ورالف فوغان ويليامز وبيلا بارتوك بتسجيلات ميدانية أو نصوص مكتوبة لمغنين وموسيقيين شعبيين.

في إسبانيا، أنتج إسحاق ألبينيز (1860-1909) أعمال بيانو تعكس تراثه الإسباني، بما في ذلك Suite Iberia (1906-1909). ألف إنريكي جرانادوس (1867-1918) زارزويلا ، أوبرا خفيفة إسبانية، و Danzas Españolas - رقصات إسبانية. أصبح مانويل دي فالا (1876-1946) مهتمًا بـ cante jondo من الفلامنكو الأندلسي ، والذي يمكن الشعور بتأثيره بقوة في العديد من أعماله، والتي تشمل Nights in the Gardens of Spain و Siete canciones populares españolas ("سبع أغاني شعبية إسبانية"، للصوت والبيانو). أسس ملحنون مثل فرناندو سور وفرانسيسكو تاريجا الجيتار كأداة وطنية لإسبانيا. يكثر الفنانون الشعبيون الإسبان المعاصرون (Mil i Maria و Russian Red وآخرون) الذين قاموا بالتحديث مع احترام تقاليد أسلافهم.

اكتسبت موسيقى الفلامنكو شعبية كبيرة خلال القرن العشرين، كما حدث مع الأنماط الشمالية مثل الموسيقى السلتية في غاليسيا . كما استعان الملحنون الكلاسيكيون الفرنسيون، من بيزيه إلى رافيل ، بموضوعات إسبانية، وأصبحت الأنواع الإسبانية المميزة معترف بها عالميًا.

تشمل إحياءات الموسيقى الشعبية أو إحياء الجذور أيضًا مجموعة من الظواهر حول العالم حيث يوجد اهتمام متجدد بالموسيقى التقليدية. غالبًا ما يكون ذلك من قبل الشباب، وغالبًا ما يكون ذلك في الموسيقى التقليدية لبلدهم، وغالبًا ما يتضمن دمجًا جديدًا للوعي الاجتماعي وأسباب وتطورات الموسيقى الجديدة بنفس الأسلوب. Nueva canción ، وهو تطور مماثل لشكل جديد من الموسيقى الملتزمة اجتماعيًا حدث في العديد من البلدان الناطقة بالإسبانية.

الموسيقى الشعبية المعاصرة

المهرجانات

الولايات المتحدة

يُزعم أحيانًا أن أقدم مهرجان للموسيقى الشعبية في الولايات المتحدة كان مهرجان الرقص الشعبي الجبلي، [295] [296] عام 1928، في آشيفيل، نورث كارولينا ، أسسه باسكوم لامار لونسفورد . [297] المهرجان الشعبي الوطني (الولايات المتحدة الأمريكية) هو مهرجان شعبي متجول في الولايات المتحدة. [298] منذ عام 1934، يديره المجلس الوطني للفنون التقليدية (NCTA) وتم تقديمه في 26 مجتمعًا حول الأمة. [299] بعد مغادرة بعض هذه المجتمعات، انبثق عن المهرجان الشعبي الوطني العديد من المهرجانات الشعبية التي تُدار محليًا في أعقابه بما في ذلك مهرجان لويل الشعبي ، [300] ومهرجان ريتشموند الشعبي، [301] ومهرجان أمريكا الشعبي [302] ومؤخرًا مهرجان مونتانا الشعبي. [303]

مهرجان نيوبورت الشعبي هو مهرجان شعبي سنوي يقام بالقرب من نيوبورت، رود آيلاند. [304] وقد أقيم في معظم الأعوام من 1959 إلى 1970 ومن 1985 إلى الوقت الحاضر، بحضور ما يقرب من 10000 شخص كل عام. [305]

بدأ مهرجان فيلادلفيا الشعبي الذي يستمر أربعة أيام في عام 1962. [306] وهو برعاية جمعية فيلادلفيا الشعبية غير الربحية. [307] يستضيف الحدث فنانين معاصرين وتقليديين في أنواع تشمل الموسيقى العالمية/الاندماجية، والسلتيك، والمغني وكاتب الأغاني، والروك الشعبي، والريفي، والكليزمر، والرقص. [308] [309] ويقام سنويًا في عطلة نهاية الأسبوع الثالثة من شهر أغسطس. [310] يستضيف الحدث الآن ما يقرب من 12000 زائر، ويقدم الفرق الموسيقية على 6 مسارح. [311]

يجذب مهرجان قمر الصيادين في ولاية إنديانا حوالي 60 ألف زائر سنويًا. [312]

المملكة المتحدة

بدأ مهرجان سيدماوث في عام 1954، [313] وبدأ مهرجان كامبريدج الشعبي في عام 1965. [314] يُعرف مهرجان كامبريدج الشعبي في كامبريدج بإنجلترا بأنه يتضمن تعريفًا واسعًا للغاية لمن يمكن دعوتهم كموسيقيين شعبيين. [ 315 ] تسمح " خيام النادي" للحاضرين باكتشاف أعداد كبيرة من الفنانين المجهولين، الذين يعرضون أعمالهم لجمهور المهرجان لمدة عشر أو خمس عشرة دقيقة لكل منهم. [316]

أستراليا

يعد المهرجان الوطني للفنون الشعبية الحدث الأبرز في أستراليا ويحضره أكثر من 50 ألف شخص. [317] [318] كما يعد مهرجان وودفورد للفنون الشعبية ومهرجان بورت فيري للفنون الشعبية من بين أكبر الأحداث السنوية الكبرى في أستراليا، حيث يجذب أفضل فناني الفنون الشعبية الدوليين بالإضافة إلى العديد من الفنانين المحليين. [319] [320]

كندا

مهرجان ستان روجرز هو حدث دائم في مهرجان الموسيقى الشعبية الكندي Summerfolk ، والذي يقام سنويًا في أوين ساوند، أونتاريو ، حيث يتم تكريس المسرح الرئيسي والمدرج باعتبارهما "مظلة ستان روجرز التذكارية". [321] المهرجان راسخ في التقاليد، حيث يتم غناء أغنية روجرز " ماري إلين كارتر " من قبل جميع المشاركين، بما في ذلك الجمهور ومجموعة من العروض في المهرجان. [322] [323] مهرجان كانمور للموسيقى الشعبية هو أطول مهرجان للموسيقى الشعبية في ألبرتا. [324]

آخر

Urkult Näsåker، Ångermanland يقام في أغسطس من كل عام ويُزعم أنه أكبر مهرجان للموسيقى العالمية في السويد. [325]

انظر أيضا

مراجع

الاستشهادات

  1. ^ Ruehl, Kim. "Folk Music". تعريف About.com. مؤرشف من الأصل في 22 نوفمبر 2016. تم الاسترجاع في 18 أغسطس 2011 .
  2. ^ abcdefg بيرسي شولز، رفيق أكسفورد للموسيقى ، مطبعة جامعة أكسفورد 1977، مقالة "أغنية شعبية".
  3. ^ لويد، آل (1969). الأغنية الشعبية في إنجلترا . بانثر آرتس. ص. 13. ISBN 978-0-586-02716-5.
  4. ^ abc The Never-Ending Revival بقلم مايكل إف. سكولي، مطبعة جامعة إلينوي أوربانا وشيكاغو 2008 ISBN 978-0-252-03333-9 
  5. ^ ميدلتون، ريتشارد ، دراسة الموسيقى الشعبية ، فيلادلفيا: مطبعة الجامعة المفتوحة (1990/2002). ISBN 978-0-335-15275-9 ، ص 127. 
  6. ^ ab رونالد د. كوهين الموسيقى الشعبية: الأساسيات (CRC Press، 2006)، ص 1-2.
  7. ^ تعريف مجلس الموسيقى الشعبية الدولي (1954/5)، الوارد في لويد (1969) وشولز (1977).
  8. ^ تشارلز سيجر (1980)، مستشهدًا بنهج ريدفيلد (1947) ودونديس (1965)، مقتبسًا من ميدلتون (1990) ص 127.
  9. ^ ab Donaldson, 2011 ص 13
  10. ^ ab AL Lloyd، الأغنية الشعبية في إنجلترا ، Panther Arts، 1969، ص 14-15.
  11. ^ ميدلتون، ريتشارد 1990، ص 127. دراسة الموسيقى الشعبية . ميلتون كينز؛ فيلادلفيا: مطبعة الجامعة المفتوحة. ISBN 978-0-335-15276-6 ، 0-335-15275-9 
  12. ^ abc Mills, Isabelle (1974). "قلب الأغنية الشعبية". المجلة الكندية للموسيقى التقليدية . 2 .
  13. ^ تشارلز سيجر (1980) مقتبس من ميدلتون (1990) ص 127.
  14. ^ "شرح لإعادة هيكلة الفئات". GRAMMY.com . 5 أبريل 2011. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  15. ^ هاربرون، روب. "الموسيقى الشعبية: مورد لصنع الموسيقى الإبداعية للمرحلتين الرئيسيتين 3 و4" (PDF) . media.efdss.org . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  16. ^ كروفورد، ريتشارد (1993). المشهد الموسيقي الأمريكي . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-92545-8. OCLC  44954569.
  17. ^ هاربرون، روب. "مجموعات ألحان الرقص الشعبي" (PDF) . media.efdss.org . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  18. ^ داي، تيموثي (2000). قرن من الموسيقى المسجلة: الاستماع إلى التاريخ الموسيقي. نيو هافن: مطبعة جامعة ييل. ISBN 978-0-300-09401-5تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  19. ^ "كيف تغير الاستماع إلى الموسيقى - CBBC Newsround". BBC. 21 أبريل 2019. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  20. ^ "العمل في أواخر القرن التاسع عشر | صعود أمريكا الصناعية، 1876-1900 | الجدول الزمني للمصادر الأساسية لتاريخ الولايات المتحدة | المواد الدراسية في مكتبة الكونجرس | مكتبة الكونجرس". مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  21. ^ Wolterstroff, Nicholas. "Work Songs | The Yale ISM Review". ismreview.yale.edu . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  22. ^ "لسماع عزفك على البانجو، فيلم وثائقي من إنتاج آلان لومكس عام 1947 يرويه بيت سيجر". يوتيوب. 14 يونيو 2007. مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
  23. ^ هاريس، كريستينا (21 سبتمبر 2021). "ما هي الموسيقى الشعبية؟ تاريخ الموسيقى التقليدية الإنجليزية والأمريكية". IOWALUM . مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع 11 أكتوبر 2021 .
  24. ^ "التقليدية والإثنية | الأنماط الموسيقية | المقالات والمقالات | مكتبة الكونجرس تحتفل بأغاني أمريكا | المجموعات الرقمية | مكتبة الكونجرس". مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  25. ^ ALLloyd، الأغنية الشعبية في إنجلترا ، Panther Arts، 1969
  26. ^ نقلاً عن كل من شولز (1977) ولويد (1969).
  27. ^ "الحفل السنوي الثاني لجوائز جرامي". GRAMMY.com . 28 نوفمبر 2017. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  28. ^ "حفل جوائز جرامي السنوي الثالث عشر". GRAMMY.com . 28 نوفمبر 2017. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  29. ^ "حفل جوائز جرامي السنوي الثلاثين". GRAMMY.com . 28 نوفمبر 2017. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  30. ^ "يبلغ مغني وكاتب الأغاني الشعبي الاسكتلندي دونوفان اليوم 75 عامًا". popexpresso.com . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  31. ^ كوبر، آل. "بوب ديلان | السيرة الذاتية والأغاني والألبومات والحقائق". الموسوعة البريطانية . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  32. ^ Saunders, Gemma (6 نوفمبر 2020). "كيفية كتابة أغنية شعبية | كتابة الموسيقى الشعبية - OpenMic". Open Mic UK . مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  33. ^ "الأغاني التقليدية | الأغاني التقليدية والعرقية | الأنماط الموسيقية | المقالات والمقالات | مكتبة الكونجرس تحتفل بأغاني أمريكا | المجموعات الرقمية | مكتبة الكونجرس". مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  34. ^ رينولدز، دوايت (1995). الشعراء الأبطال، الأبطال الشعراء. مطبعة جامعة كورنيل. رقم ISBN 978-0-8014-3174-6. JSTOR  10.7591/j.ctt207g77s . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  35. ^ "الملاحم العالمية |". edblogs.columbia.edu . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  36. ^ مايكل ماير (2005). مقدمة بيدفورد للأدب . بيدفورد: مطبعة سانت مارتن. ص 21-28. ISBN 978-0-312-41242-5.
  37. ^ "كم عمر أغنية دبوراه؟". www.bibleodyssey.org . مؤرشف من الأصل في 31 يوليو 2020 . تم الاسترجاع في 26 مايو 2020 .
  38. ^ "ملاحظات الفصل: كيف يؤثر التاريخ على الموسيقى". www.yourclassical.org . 19 أغسطس 2014 . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  39. ^ "هذا هو السبب وراء مسيرتنا: الحرب العالمية الثانية وحركة الأغاني الشعبية الأمريكية". folkways.si.edu . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  40. ^ باركس، آبي (1 أغسطس 2013). "جون هنري: بطل الفولكلور الأمريكي". النهضة الشعبية . مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)
  41. ^ "CONTENTdm". digitalcollections.uark.edu . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  42. ^ هاوس، والاس. "Robin Hood Ballads". folkways.si.edu . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  43. ^ "الجنيات، الخير والشر، في الموسيقى والأغاني الأيرلندية التقليدية". www.ucd.ie . 28 يناير 2013 . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  44. ^ هاون، سي مايكل. "تاريخ الترانيم: "لقد وصلنا إلى هذا الحد بالإيمان". Discipleship Ministries . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  45. ^ KWASNIEWSKI, Peter. "تاريخ موجز للترانيم الغريغورية من الملك داود إلى الوقت الحاضر". www.catholiceducation.org . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  46. ^ "دليل التدوين الغريغوري" (PDF) . gregorian-chant-hymns.com . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  47. ^ واتسون، ناتالي (16 سبتمبر 2013). "Green Grow The Rushes, Ho! An English Folksong". Wonderful Things Heritage . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .[ رابط ميت دائم ‍ ]
  48. ^ بيكار، ساندي؛ ويتاكر، جودي. "أغاني العمل والهتافات الأمريكية الأفريقية". voices.pitt.edu . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  49. ^ "من هي جودي على أية حال؟". Military Cadence . 5 أكتوبر 2014 . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  50. ^ مورلاند، كاثرين. "أغاني البحر: غوص عميق في حياة بحار". utilitarian.net . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  51. ^ "أغاني البحارة وأغاني البحارة: دليل أولي للتسجيلات في أرشيف الثقافة الشعبية (مركز الحياة الشعبية الأمريكية، مكتبة الكونجرس)". www.loc.gov . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  52. ^ "تقاليد الأغاني الشعبية في ويلز". مدونة المكتبة الوطنية في ويلز . 6 مارس 2020. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  53. ^ "Nursery Rhymes (English Folk Music) - IMSLP: Free Sheet Music PDF Download". imslp.org . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  54. ^ ساكاتا، هيرومي لورين (1983). الموسيقى في العقل: مفهوم الموسيقى والموسيقي في أفغانستان (الطبعة الأولى). كينت، أوهايو: مطبعة جامعة ولاية كينت. ص. 145. ISBN 9780873382656.
  55. ^ بايارد، صامويل ب. (1955). "انحدار و"إحياء" الموسيقى الشعبية الأنجلو أمريكية". ميدويست فولكلور . 5 (2). مطبعة جامعة إنديانا: 69-77. JSTOR  4317508. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  56. ^ "انحدار التقاليد الشعبية في المجتمعات الحديثة". www.humanitiesweb.org . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  57. ^ "Celtic Harp Sheet Music - About Traditional Music". 13 نوفمبر 2007. مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2007. تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  58. ^ Nettl, Bruno. "Folk Music". Encyclopedia Britannica . Encyclopedia Britannica, inc . تم الاسترجاع في 24 فبراير 2019 .
  59. ^ "الحفاظ على الموسيقى الشعبية". www.musicedmagic.com . مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2021 . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  60. ^ Pratt, SRS (1965). "The English Folk Dance and Song Society". Journal of the Folklore Institute . 2 (3): 294–299. doi :10.2307/3814148. ISSN  0015-5934. JSTOR  3814148. تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  61. ^ "مجموعة سيسيل جيمس شارب (في جمعية الرقص الشعبي الإنجليزي والأغنية، لندن)". Vwml . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  62. ^ "الأغاني الشعبية الإنجليزية للمدارس - كتاب على الإنترنت - صفحة المحتويات". www.traditionalmusic.co.uk . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  63. ^ برونسون، برتراند هاريس (2015). الألحان التقليدية للقصائد الشعبية للأطفال، المجلد 4. مطبعة جامعة برينستون. رقم ISBN 978-1-4008-6752-3تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  64. ^ Knighten, Merrell Audy Jr. (1975). Chaucer's "Troilus and Criseyde": Some Implications of the Oral Mode. Louisiana State University. pp. 1, 115. تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  65. ^ “Letonika.lv. Enciklopēdijas – Latvijas kultūras kanons. Latvju dainas”. www.letonika.lv . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  66. ^ أمبروسين ، ماركو. روشي، إيفا ماريا (2021). إدوارد جريج ألفدانس (PDF) . ص. 1.
  67. ^ "مجموعة أغاني بيرسي جرانجر الشعبية". www.vwml.org . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  68. ^ "مجموعة أغاني رالف فوغان ويليامز الشعبية (في المكتبة البريطانية)". www.vwml.org . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  69. ^ Appold, Juliette (20 سبتمبر 2018). "Béla Bartók and the Importance of Folk Music | NLS Music Notes". blogs.loc.gov . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  70. ^ "موسيقى القرن التاسع عشر الكلاسيكية". www.metmuseum.org . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  71. ^ "كيف يستخدم الملحنون الكلاسيكيون الموسيقى الشعبية؟ | افتتاحية WQXR". WQXR . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  72. ^ "Outreach Ethnomusicology - The Effect of Record Production Techniques in Mediating Recordings of Traditional Irish Music". www.o-em.org . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  73. ^ بيل، مايكل ج. (1973). "ويليام ويلز نيويل ومؤسسة المنح الدراسية للفولكلور الأمريكي". مجلة معهد الفولكلور . 10 (1/2): 7-21. doi :10.2307/3813877. ISSN  0015-5934. JSTOR  3813877. تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  74. ^ دونالدسون، 2011، ص 22-23
  75. ^ "الأغاني الشعبية الأمريكية مجموعة روبرت وينسلو جوردون، 1922-1932". LOC . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  76. ^ "مجموعة آلان لومكس، المخطوطات، الأفكار". LOC . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  77. ^ "مجموعة آلان لومكس، المخطوطات، العامة". LOC . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  78. ^ "حول هذه المجموعة | أوراق جون أ. لومكس وآلان لومكس | المجموعات الرقمية | مكتبة الكونجرس". مكتبة الكونجرس . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  79. ^ Frisbie, Charlotte; Cutting, Jennifer. "American Folk Music and Folklore Recordings: A Selected List 1989 (American Folklife Center, Library of Congress)". LOC . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  80. ^ دونالدسون، 2011، ص 24-26
  81. ^ دونالدسون، 2011 ص 20
  82. ^ ويليامز، إليزابيث (29 مارس 2015). "Songcatchers: Collecting "Lost" Ballads with Olive Dame Campbell and Cecil Sharp". المؤتمر السنوي لجمعية الموسيقى الأمريكية . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  83. ^ "موسيقى الجذور الأمريكية: في الفصل الدراسي - الخلفية التاريخية". PBS . مؤرشف من الأصل في 23 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  84. ^ فوستر، كاثرين أ. "الإقليمية عن قصد" (PDF) . معهد لينكولن لسياسة الأراضي . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  85. ^ "الإقليمية". OxfordBibliographies . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  86. ^ دونالدسون، 2011، ص 32-37
  87. ^ "التحليل الثقافي، المجلد 6، 2007: الإقليمية البورغندية والثقافة التجارية الجمهورية الفرنسية في المعرض الدولي في باريس عام 1937 / فيليب ويلان". منشأة الحوسبة المفتوحة في جامعة كاليفورنيا بيركلي .
  88. ^ هوفورد ، ماري. “الفولكلور 650” (PDF) . ساس.upenn . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  89. ^ مؤسسة الشعر (12 أكتوبر 2021). "كارل ساندبرج". مؤسسة الشعر .
  90. ^ "حفر أعماق حقيبة الأغاني الأمريكية – مكتبة الكتب النادرة والمخطوطات – مكتبة جامعة إلينوي". www.library.illinois.edu . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  91. ^ دونالدسون، 2011، ص 37
  92. ^ ab Donaldson, 2011, ص 39-55
  93. ^ دونالدسون، 2011، ص 72-74
  94. ^ دونالدسون، 2011، ص 67-70
  95. ^ ليونارد، آرون. "شيوعية وودي جوثري و"هذه الأرض هي أرضك" | شبكة أخبار التاريخ". hnn.us . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  96. ^ دونالدسون، 2011، ص 44-52
  97. ^ دونالدسون، 2011، ص 42-43
  98. ^ مايكل آن ويليامز، التقليد المسرحي: جون لير وسارة جيرترود نوت (مطبعة جامعة إلينوي، 2006) ص 13
  99. ^ دونالدسون، 2011، ص 103-104
  100. ^ دونالدسون، 2011، ص 105-107
  101. ^ abc Donaldson، 2011، ص 87
  102. ^ فوكس، مارغاليت (2 يونيو 2015). "وفاة جان ريتشي، الصوت الغنائي لأبالاتشيا، عن عمر يناهز 92 عامًا". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 1 يناير 2022. تم الاسترجاع 13 أكتوبر 2021 .
  103. ^ "الأغاني الشعبية لجنوب الأبالاش كما غناها جان ريتشي (PDF) eBOOK". Handleybaptist . مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  104. ^ "العرض الأول لـ Global Jukebox". أرشيف 2 فبراير 2012، على موقع Wayback Machine مقابلة إذاعية مع دون فليمنج أجراها جون هوكينبيري على برنامج The Takeaway على PRI .
  105. ^ "النظرة العامة الرئيسية وصفحة البحث لجمعية المساواة الثقافية لتسجيلات لومكس من عام 1946 وما بعده". archive.culturalequity.org . تم الاسترجاع في 8 سبتمبر 2021 .
  106. ^ "أرشيف آلان لومكس الضخم أصبح متاحًا على الإنترنت: The Record". NPR.org . NPR. 28 مارس 2012. تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
  107. ^ "نظرة عامة". البنك الدولي . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  108. ^ Nketia, JH Kwabena (1974). موسيقى أفريقيا. نيويورك: نيويورك، دبليو دبليو نورتون. ISBN 978-0-393-09249-3تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  109. ^ Plageman, Nate. "Music, Dance, and the Study of Africa". obo . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  110. ^ GCSE Music – Edexcel Areas of Study ، منشورات مجموعة التنسيق، المملكة المتحدة، 2006، ص 34، نقلاً عن مناهج مجلس الامتحانات.
  111. ^ "جذور الموسيقى الأمريكية الأفريقية". مؤسسة سميثسونيان . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  112. ^ "موسيقى الشتات الأفريقي". مود . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  113. ^ "فنون شرق آسيا - الموسيقى". موسوعة بريتانيكا . تم استرجاعه في 13 أكتوبر 2021 .
  114. ^ Szabolcsi, Bence (1964). "الموسيقى الشعبية، الموسيقى الفنية، تاريخ الموسيقى". ملاحظات . 21 (4): 503–510. doi :10.2307/894544. ISSN  0027-4380. JSTOR  894544. تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  115. ^ "إحياء ذكرى المغني الشعبي عالم لوهار". باكستان توداي . 4 يوليو 2012. تم الاسترجاع في 18 أبريل 2019 .
  116. ^ "عروض الفنون الشعبية في مانيبور تبهر سكان مادوراي". The Hindu . 3 ديسمبر 2006. ISSN  0971-751X . تم الاسترجاع في 21 ديسمبر 2015 .
  117. ^ "الموسيقى الصينية -- china.org.cn". الصين . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  118. ^ "أمثلة على الموسيقى الخماسية". isle.hanover.edu . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  119. ^ “سونا”. www.metmuseum.org . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  120. ^ Walewinder, Agness (13 أكتوبر 2011). "كلمات قليلة عن الموسيقى الصينية | Etramping". Etramping . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  121. ^ Tone, Sixth (13 أكتوبر 2017). "The Endangered Sound of 'Suona'". Sixth Tone . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  122. ^ "اليونسكو - فرقة شيان للنفخ والإيقاع". ich.unesco.org . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  123. ^ "موسيقى الطبول في شيآن - حفرية حية للموسيقى القديمة في الصين". VisitBeijing . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  124. ^ أهرينز، كريستيان؛ براش، جوناس (30 أغسطس 1999). "تاريخ توقفات الأرغن ذات القصب الحر". مجلة الجمعية الصوتية الأمريكية . 106 (4): 2288. رمز Bibcode :1999ASAJ..106.2288A. doi :10.1121/1.427823. ISSN  0001-4966 . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  125. ^ “اليونسكو – نانيين”. ich.unesco.org . تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  126. ^ وانج، ياوهوا. "حماية ونقل النانيين الصينيين" (PDF) . Imc . مؤرشف من الأصل (PDF) في 13 مايو 2023. تم الاسترجاع في 13 أكتوبر 2021 .
  127. ^ "فرقة شين شين نانجوان "حدث نانجوان مع وانغ شين شين ─الفراشات في حب الزهور" - البرامج | مركز كاوهسيونج الوطني للفنون (ويووينغ)". Npac-Weiwuying . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  128. ^ "WCDance: Small Nanguan 2". CriticalDance . 10 مارس 2014. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  129. ^ "معرض الآلات الموسيقية | جامعة ولاية تينيسي الوسطى". www.mtsu.edu . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  130. ^ "فرقة سيزو من الصين · مجموعة الآلات الموسيقية بكلية غرينيل · مكتبات كلية غرينيل". omeka-s.grinnell.edu . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  131. ^ “جيانغنان سيزو، الموسيقى الشعبية في شنغهاي، ثقافة شنغهاي”. www.tour-beijing.com . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  132. ^ Witzleben, J Lawrence (1995). "Silk and Bamboo" Music in Shanghai: The Jiangnan Sizhu Instrumental Ensemble Tradition (PDF) . مطبعة جامعة كنت الحكومية. ص. 189. ISBN 978-0-87338-499-5تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  133. ^ "موسيقى قوانغدونغ". en.chinaculture.org . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  134. ^ “اليونسكو – أوبرا يوجو”. ich.unesco.org . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  135. ^ Xu, Lanjun (2016). "إغراء الحزن: حمى "Yueju" و"عشاق الفراشة" في جمهورية الصين الشعبية المبكرة". مجلة المسرح الآسيوي . 33 (1): 104-129. doi :10.1353/atj.2016.0004. ISSN  0742-5457. JSTOR  24737158. S2CID  155904361. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  136. ^ تاريخ الأدب الصيني بجامعة كولومبيا. مطبعة جامعة كولومبيا. 2001. JSTOR  10.7312/mair10984.
  137. ^ دراسات الفولكلور الصيني اليوم: الخطاب والممارسة. مطبعة جامعة إنديانا. 2019. doi :10.2307/j.ctvpmw57b. JSTOR  j.ctvpmw57b. S2CID  242825432.
  138. ^ مو، يانغ (1994). "حول أغاني هواير في شمال غرب الصين". الكتاب السنوي للموسيقى التقليدية . 26 : 100-116. doi :10.2307/768246. ISSN  0740-1558. JSTOR  768246. S2CID  155751191.
  139. ^ شيميلبينينك ، أنطوانيت (1997). الأغاني الشعبية الصينية والمطربين الشعبيين: تقاليد شانغي في جنوب جيانغسو . ليدن: مؤسسة تشايم، ليدن. ص 163-174. رقم ISBN 90-803615-1-8.
  140. ^ "صناعة الذكريات في الملاحم الشعبية في الصين: الحميمية والمحلية في الثقافة الإقليمية الصينية بقلم آن إي ماكلارين". www.cambriapress.com . تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2022 .
  141. ^ ماير، فيكتور (2001). تاريخ الأدب الصيني في كولومبيا . نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. ص 1019-1031. ISBN 0-231-10984-9.
  142. ^ "الحضور من خلال الصوت: الموسيقى والمكان في شرق آسيا". Routledge & CRC Press . تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2022 .
  143. ^ يانغ، مان بيريل (1 يونيو 2020). "من الأغاني البرية إلى التراث الثقافي غير المادي: تراث هواير في الصين". الاتصال الدولي للثقافة الصينية . 7 (2): 215-230. doi :10.1007/s40636-020-00182-1. ISSN  2197-4241. S2CID  221885122.
  144. ^ جيبس، ليفي س. (2018). "مسابقات الغناء الصينية كمواقع للتفاوض بين الأفراد والتقاليد". مجلة أبحاث الفولكلور . 55 (1): 49-75. doi :10.2979/jfolkrese.55.1.03. ISSN  0737-7037. JSTOR  10.2979/jfolkrese.55.1.03. S2CID  149380079.
  145. ^ "القوة الإيقاعية". Serendib.btoptions.lk. مؤرشف من الأصل في 25 نوفمبر 2018. تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2012 .
  146. ^ أرنولد، أليسون (2000). موسوعة جارلاند للموسيقى العالمية، المجلد 5: جنوب آسيا: شبه القارة الهندية . نيويورك: دار جارلاند للنشر. ص 972. رقم ISBN 978-0-8240-4946-1.
  147. ^ www.naadro.com. "Naadro". naadro.com . مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2012 . تم الاسترجاع في 23 مايو 2012 .
  148. ^ "أخبار سريلانكا". Sundayobserver.lk. 29 نوفمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 3 يناير 2015. تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2012 .
  149. ^ "مونتاج – النموذج الثقافي". سريلانكا: Sundayobserver.lk. 15 نوفمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 26 أبريل 2013. تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2012 .
  150. ^ هيتياراتتشي ، أرافيندا (11 سبتمبر 2010). "قلب جاناناث للإيقاع السريلانكي". ديلي نيوز.لك. مؤرشفة من الأصلي في 11 شباط (فبراير) 2013.
  151. ^ "موسيقى سريلانكا". Sunday Observer . Associated Newspapers of Ceylon Limited. 5 فبراير 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  152. ^ "حقائق عن سريلانكا - Compassion International". www.compassion.com . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  153. ^ "رقصات شعبية تاميلية". www.carnatica.net . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  154. ^ “مايورا فاناما – حفلة الطاووس، بقلم بياسارا وشاندراكانثي شيلباديباثي”. بياسارا وشاندراكانثي شيلبادهيباثي . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  155. ^ “هانوما فاناما – تلاوة القرد، بقلم بيسارا وشاندراكانثي شيلباديباثي”. بياسارا وشاندراكانثي شيلبادهيباثي . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  156. ^ "Kolam, Masked Folk Theatre | Asian Traditional Theatre & Dance". disco.teak.fi . 2 أكتوبر 2017. مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع 14 أكتوبر 2021 .
  157. ^ جوناواردانا ، ايه جيه. “المكتبة الافتراضية لـ WWW: كولام، سوكاري وندغام”. lankalibrary.com . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  158. ^ Bailey, Mark S.; Silva, H. Janaka de (21 ديسمبر 2006). "أقنعة الساني السريلانكية: تصنيف قديم للأمراض". BMJ . 333 (7582): 1327–1328. doi :10.1136/bmj.39055.445417.BE. ISSN  0959-8138. PMC 1761180. PMID 17185730.  تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 . 
  159. ^ طاقم WIRED. "قناع طرد الأرواح الشريرة الفودو السريلانكي". Wired . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  160. ^ كوماري، آني. "أهمية كولام في الثقافة التاميلية". Sahapedia . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  161. ^ كادابا، ليني س. "تصاميم من سكان منطقة فيلادلفيا كجزء من مشروع كولام، الذي يرحب بأول نائب رئيس من جنوب الهند". إنكوايرر . معهد لينفست . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  162. ^ "دراما ERSarachchandra – Ediriwira Sarachchandra". Sarahchandra . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  163. ^ "قصة ساندا كيندورو باللغة الإنجليزية". ديلي نيوز . 25 يوليو 2017. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  164. ^ فيلد، جاريت (2017). "الفكر القومي والعالم السريلانكي". تحديث التكوين. مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص. 23. JSTOR  10.1525/j.ctt1pq346x.7 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  165. ^ جوزيف بيريس، إيشانثا (28 مايو 2018). "التعددية الثقافية في الأغنية السنهالية: مراجعة لكتاب "الأبناء والآباء". Groundviews . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  166. ^ بالتأكيد, بالتأكيد. "السيد أناندا سمرقون. - ثاكسالاوا". e-thaksalawa.moe.gov.lk . مؤرشفة من الأصلي في 24 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  167. ^ “أناندا سمرقون | تسجيلات سوريا | الموسيقى السريلانكية”. سوريا . 18 أغسطس 1982. مؤرشفة من الأصلي في 29 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  168. ^ سابارامادو، سومانا (2006). "أناندا ساماراكون - مؤلف النشيد الوطني لدينا". صحف سيلان المحدودة. مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  169. ^ "آلات وأصوات الموسيقى السريلانكية". Info.lk. مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2013. تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2012 .
  170. ^ "مكتبة الموسيقى التقليدية في سريلانكا" (PDF) . Falconeyesl . مؤرشف من الأصل (PDF) في 4 نوفمبر 2021 . تم الاسترجاع 14 أكتوبر 2021 .
  171. ^ طاقم العمل، Jam Addict (13 أغسطس 2019). "6 أنواع من الطبول المستخدمة في الأوركسترا". JamAddict . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  172. ^ "الطبول التقليدية في سريلانكا | تسجيلات سوريا | الموسيقى السريلانكية". سوريا . 24 فبراير 2021. مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع 14 أكتوبر 2021 .
  173. ^ "Gatabera-Musical Instrument Collection". omeka-s.grinnell.edu . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  174. ^ “ياك بيرايا”. لاكبورا ذ.م.م. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  175. ^ "Daula". Lakpura LLC . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  176. ^ “ثماماتاما”. لاكبورا ذ.م.م. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  177. ^ “بانكو رابانا”. لاكبورا ذ.م.م. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  178. ^ “بانكو رابانا”. مركز كارو للموسيقى . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  179. ^ "مهرجان رأس السنة الجديدة في سريلانكا | Work the World". www.worktheworld.com.au . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  180. ^ "الطبول التقليدية في سريلانكا". Sunday Observer . 22 نوفمبر 2019 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  181. ^ “ثالامباتا”. لاكبورا ذ.م.م. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  182. ^ "Hakgediya | Sea Mollusk | Traditional Tools in Sri Lanka | Dilmah Conservation". www.dilmahconservation.org . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  183. ^ "Ravanahatha". Indian Music School . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  184. ^ "بعض الآلات الموسيقية النادرة في الهند". IndiaVivid . 25 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  185. ^ أ ب “رافانهاثا الآلة الموسيقية”. اثون | آثون . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  186. ^ "|| Daily News Online Edition". سريلانكا: Dailynews.lk. 9 فبراير 2011. مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2013. تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2012 .
  187. ^ "Artscope | Online edition of Daily News – Lakehouse Newspapers". Dailynews.lk. 13 فبراير 2008. مؤرشف من الأصل في 11 فبراير 2013. تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2012 .
  188. ^ دراسات، المعهد الأسترالي للسكان الأصليين وسكان جزر مضيق توريس (12 يوليو 2020). "السكان الأصليون الأستراليون: السكان الأصليون وسكان جزر مضيق توريس". aiatsis.gov.au . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  189. ^ "الموسيقى في أستراليا". موسيقى أستراليا . مؤرشف من الأصل في 23 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع 15 أكتوبر 2021 .
  190. ^ "الأغاني الحية: الموسيقى والقانون والثقافة في أستراليا الأصلية". مركز الموسيقى الأسترالي . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  191. ^ "الاحتفال بالثقافات الأصلية | سد الفجوة". www.niaa.gov.au . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  192. ^ "الموسيقى الأصلية". مكتبة ولاية غرب أستراليا . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  193. ^ "مبيعات الموسيقى في أستراليا حسب النوع 2015". Statista . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  194. ^ "الموسيقى والفنانون". 18 يوليو 2011. مؤرشف من الأصل في 18 يوليو 2011.
  195. ^ "أستراليا متعددة الثقافات - التنوع الثقافي" (PDF) . إحصائيات أستراليا . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  196. ^ Lloyd, Al. "Outback Ballads" (PDF) . Topicrecords . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  197. ^ بواسطة كيري أوبراين ، 10 ديسمبر 2003، تقرير الساعة 7:30 ، abc.net.au
  198. ^ "Bush Ballads". مقتنيات بريد أستراليا . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  199. ^ سانسبي، كونور (18 يوليو 2019). "ما هي قصيدة بوش؟". thanetwriters.com . تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  200. ^ "أفضل 10 أغاني شعبية شهيرة لبانجو باترسون". Australian Geographic . 17 فبراير 2014. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2021 .
  201. ^ جي سميث، الغناء الأسترالي: تاريخ الموسيقى الشعبية والريفية (دار بلوتو للنشر، أستراليا، 2005)، ص 2.
  202. ^ من سيأتي معي في رقصة الفالس ماتيلدا؟"، المكتبة الوطنية الأسترالية، تم استرجاعها في 14 مارس 2008.
  203. ^ "الموسيقى السلتية والأنجلو كندية". مركز الدراسات الكندية . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  204. ^ كوخ ، جون (2006). الثقافة السلتية: أ-سيلتي. ABC-CLIO. الصفحات 300، 421، 495، 512، 583، 985. ISBN 978-1-85109-440-0تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  205. ^ "التراث السلتي المتنازع عليه في غاليسيا". مجلة الإيكونوميست . 9 مايو 2017. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  206. ^ "الدوري السلتي الأستوري – سلتيك لايف إنترناشيونال". CelticLife . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  207. ^ ab Sawyers, June Skinner (2000). Celtic Music: A Complete Guide. Da Capo Press. ISBN 978-0-306-81007-7.
  208. ^ "الأخوة كلانسي – الدراسات الأيرلندية". irishstudies.sunygeneseoenglish.org . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  209. ^ "كان أهل دبلن ضروريين لإحياء الموسيقى الشعبية". Irish Music Daily . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  210. ^ كولمان، مارك (18 مايو 2007). "رولينج ستون: كلاناد: ماكالا: مراجعات موسيقية". رولينج ستون. مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2007. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  211. ^ "Ceolas: Planxty". www.ceolas.org . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  212. ^ سميث، هاريسون (12 أكتوبر 2021). "توفي بادي مولوني، الذي ساعد في إحياء الموسيقى الأيرلندية كرئيس لفرقة تشيفتنز، عن عمر يناهز 83 عامًا". واشنطن بوست . شركة جراهام القابضة . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  213. ^ ساندومير، ريتشارد (12 أكتوبر 2021). "وفاة بادي مولوني، عازف مزمار القربة الذي قاد إحياء الموسيقى الأيرلندية، عن عمر يناهز 83 عامًا". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2021. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  214. ^ Petridis, Alexis (28 نوفمبر 2013). "The Pogues: 30 Years – review". The Guardian . Scott Trust Limited . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  215. ^ McKee, Laura (30 مايو 2004). "The Corrs - Borrowed Heaven | Album Reviews". musicOMH . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  216. ^ "حقق فريق آيريش روفرز مسيرة ناجحة في كندا". Irish Music Daily . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  217. ^ Goodman, R. "The Revival of Irish Music". www.libraryireland.com . The Irish Fireside . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  218. ^ "The Corries". قاعة مشاهير الموسيقى التقليدية الاسكتلندية . 1 نوفمبر 2012. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  219. ^ "Silly Wizard". قاعة مشاهير الموسيقى التقليدية الاسكتلندية . 1 نوفمبر 2012. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  220. ^ "Silly Wizard: Scotland's best ever folk band". www.sillywizard.co.uk . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  221. ^ لاركين، كولين (1997). موسوعة فيرجن للموسيقى الشعبية (طبعة واحدة). لندن: فيرجن بالتعاون مع شركة ميوز، ص 221. رقم ISBN 978-1-85227-745-1تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  222. ^ "FolkWorld #68: Runrig". www.folkworld.eu . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  223. ^ رانكين، إيان (20 يوليو 2021). "لا أعرف لماذا لا يحظى جاكي ليفين بشهرة أكبر - يجب أن يحظى بالاحترام". الغارديان . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  224. ^ "المغنية الغيلية جولي فاولس تتحدث عن ألبومها الجديد المستوحى من الفولكلور والوصول إلى الموسيقى". الأخبار الأيرلندية . عائلة فيتزباتريك. 6 أبريل 2018. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  225. ^ "كارين بولوارت". karinepolwart.com . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  226. ^ سبنسر، نيل (26 فبراير 2017). "Alasdair Roberts: Pangs review – folk that rocks". الجارديان . سكوت تراست . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  227. ^ "Alasdair Roberts | Folk Band | Gig Listings - Artist Listed on Folk and Honey". www.folkandhoney.co.uk . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  228. ^ نيفينز، بيل. "RootsWorld: مقابلة مع ديك جوجان". rootworld.com . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  229. ^ Heywood, Pete. "Wolfstone - feature article in the Living Tradition magazine". www.folkmusic.net . Living Tradition. مؤرشف من الأصل في 28 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  230. ^ "أولاد البحيرة". boyssofthelough.info . مؤرشف من الأصل في 2 أغسطس 2017 . تم الاسترجاع 15 أكتوبر 2021 .
  231. ^ "سيرة فرقة Silencers". thesilencers.free.fr . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  232. ^ مونرو، آيلي (يناير 1985). "إحياء الموسيقى الشعبية في اسكتلندا. بقلم مونرو آيلي. لندن: كان وآفيريل، 1984. 359 صفحة". الموسيقى الشعبية . 5 : 276-278. doi :10.1017/S0261143000002129. ISSN  1474-0095. S2CID  162408247. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  233. ^ "الموسيقى والمهرجانات الاسكتلندية". اسكتلندا . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  234. ^ "حول". MÀNRAN . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  235. ^ "حول". Skipinnish . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  236. ^ "بعيدًا عن الحفر بواسطة بارلواث". FolkWaves . 18 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  237. ^ "Breabach | موسيقى شعبية معاصرة من اسكتلندا". Breabach . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  238. ^ "Patsy Reid » Biography". Patsyreid . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  239. ^ "المغنية | روبين ستابلتون | المغنية وقائدة الأغاني". روبين ستابلتون . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  240. ^ "Mischa Macpherson | About". mischa-macpherson . مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  241. ^ "كتاب الألحان والأغاني الشعبية الاسكتلندية". www.traditionalmusic.co.uk . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  242. ^ شوموف، فاسيلي (6 سبتمبر 2013). "صعود وهبوط موسيقى الفولك آند بوب السوفييتية". www.rbth.com . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  243. ^ ويبستر، لورا. "كالينكا - رقصة شعبية روسية إبداعية" (PDF) . لورا ويبستر كليفلاند . مؤرشف من الأصل (PDF) في 16 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  244. ^ "جوقة الجيش الأحمر ألكساندروف". redarmychoir.com (بالفرنسية) . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  245. ^ فيلدمان، والتر زيف (2016). كليزمر: الموسيقى والتاريخ والذاكرة. دار نشر جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0-19-024451-4تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  246. ^ "بولكا". مركز الموسيقى البولندية . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2021 .
  247. ^ طاقم العمل، Masterclass. "دليل رقص البولكا: كيفية رقص البولكا". Masterclass . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  248. ^ شالر ، ديتر (1983). Die deutsche Literatur des Mittelalters (بالألمانية) (2 ed.). ميونيخ وزيورخ: أرتميس. ص. 1513 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  249. ^ "مكتبة جامعة هايدلبرغ: مخطوطة مانيسي". www.ub.uni-heidelberg.de . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  250. ^ جيمان ، ف (1939). الرومانسية الألمانية. سوفيتسكايا إنتسيكلوبيديا. ص 536-540.
  251. ^ سكريبنر، ف. سكوت. "هيردر، يوهان جوتفريد - ثورة التنوير". www.enlightenment-revolution.org . مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  252. ^ فورستر، مايكل (2019). "يوهان جوتفريد فون هيردر". موسوعة ستانفورد للفلسفة . مختبر أبحاث الميتافيزيقا، جامعة ستانفورد . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  253. ^ Gurmail-Kaufmann, Kira. "7 Things You Need to Know About German Romanticism". sothebys.com . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  254. ^ “لودفيج أخيم فون أرنيم (1781-1831)”. مؤسسة ماهلر . 6 يناير 2015 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  255. ^ “ليدر أوس ديس كنابين وندرهورن”. اس جي ام . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  256. ^ أوهلاند ، يوهان لودفيج (1844). Alte hoch- und niederdeutsche Volkslider. شتوتغارت، كوتا . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  257. ^ "الرقص الألبي -- الرقص الثنائي المتحول -- انظر أيضًا الرقص الشمالي". dancing.org . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  258. ^ “Wienerlieder (الإنجليزية) | AEIOU Österreich-Lexikon im Austria-Forum، الإصدار 1”. النمسا-forum.org . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  259. ^ “المستودع: فرقة Lojze Slak”. ثقافة سلوفينيا . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  260. ^ مورجنسترن ، أولريش (25 سبتمبر 2015). “أبحاث الموسيقى الشعبية في النمسا وألمانيا: ملاحظات حول المصطلحات والتخصصات المتعددة والتاريخ المبكر لـ Volksmusikforschung وVergleichende Musikwissenschaft”. Musicologica Austriaca: مجلة الدراسات الموسيقية النمساوية (2015) . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  261. ^ "Muzsikás in Concert". Abrons Arts Center . مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  262. ^ "الموسيقى التصويرية لفيلم The English Patient". أكاديمية سانت مارتن في الحقول . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  263. ^ "Boheme - Deep Forest | Songs, Reviews, Credits | AllMusic". Allmusic . تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  264. ^ "اليونسكو – طريقة تانشاز: نموذج مجري لنقل التراث الثقافي غير المادي". ich.unesco.org . تم الاسترجاع في 1 فبراير 2019 .
  265. ^ "حركة تانشاز". مؤرشف من الأصل في 16 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 16 أكتوبر 2021 .
  266. ^ Paskaleva Lipar, Blagomira. "The effect of Bulgarian folk music on Petar Christoskov's Suites and Rhapsodies for solo violin". LSU Digital Commons . تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2021. خلال السنوات الأخيرة من الحكم العثماني، حافظ الإداريون الأتراك والتجار البلقانيون والعمال المهاجرون على اتصال مستمر بين المدن، ونشروا أنماطًا جديدة عبر البلقان. يمثل انتشارها بداية النشاط الموسيقي المؤسسي الاحترافي والهواة.
  267. ^ Crampton, RJ (15 يوليو 2014). البلقان منذ الحرب العالمية الثانية. روتليدج. ص. 1. ISBN 978-1-317-89116-1تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2021 .
  268. ^ Mcauley, J Devin (أغسطس 2010). "الإيقاع والإيقاع" (PDF) . إدراك الموسيقى . 27 (5): 168. تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2021 .
  269. ^ بوكانان، دونا أ. (2006). أداء الديمقراطية: الموسيقى والموسيقيون البلغاريون في مرحلة انتقالية. شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ص 489. ISBN 978-0-226-07826-7.
  270. ^ "الفائزون السابقون". Grammy.com . الأكاديمية الوطنية للفنون والعلوم التسجيلية . 30 أبريل 2017. مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2014.
  271. ^ "فرق نحاسية رومانية في جنوب شرق صربيا - RomArchive". www.romarchive.eu . تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2021 .
  272. ^ كامبيري ، فردي (24 سبتمبر 2015). "Refleksion sociallogjik mbi kiçin e muzikës Talava" (باللغة الألبانية). برقية. أرشفة من الإصدار الأصلي في 24 أيلول 2015 . تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2021 .
  273. ^ "حقائق عن دول الشمال الأوروبي | التعاون الشمالي". www.norden.org . تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2021 .
  274. ^ Micheál McNamara, Eoin (17 مارس 2016). "NATO Review - Securing the Nordic-Baltic region". NATO Review . تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2021 .
  275. ^ بوزينوف، كريستينا. "اختراع بسالموديكون ودوره في تقاليد الموسيقى الشعبية والكنسية الاسكندنافية" (PDF) . بسالموديكون . مؤرشف من الأصل (PDF) في 18 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2021 .
  276. ^ بيست، مارينا (2013). "الأقلية العرقية الروسية: قضية إشكالية في دولة البلطيق". الدراسات الجرمانية والسلافية : 1. تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2021 .
  277. ^ ماثيوز، كارينجتون (2020). "علاقات دول البلطيق مع روسيا". جلوبال إنسايت . 1 : 21. doi : 10.32855/globalinsight.2020.003 . S2CID  225006605. تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2021 .
  278. ^ "فن الإنويت على قيد الحياة - الموسيقى". 6 أبريل 2012. مؤرشف من الأصل في 6 أبريل 2012. تم الاسترجاع 18 أكتوبر 2021 .
  279. ^ "The Sami Yoik". www.laits.utexas.edu . تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2021 .
  280. ^ كامينسكي، ديفيد (2005) ص 33-41. "التقاليد الخفية: تصور الموسيقى الشعبية السويدية في القرن الحادي والعشرين". أطروحة دكتوراه، جامعة هارفارد.
  281. ^ “الموسيقى السويدية التقليدية – سفينسك فولكموسيك”. www.norbeck.nu .
  282. ^ “ما هو Nyckelharpa؟”. www.nyckelharpa.org .
  283. ^ "FolkWorld #53: موسيقى السويد". www.folkworld.de . تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2021 .
  284. ^ جيرسيلد، مارجريتا (1976) ص 53-66. "Om förhållandet mellan vokalt och Instrumentalt i svensk folkmusik. Svensk tidskrift för musikforskning 58(2): 53–66. (باللغة السويدية)
  285. ^ "موسيقى وثقافات الأنديز الشعبية في أمريكا الجنوبية". Humanities Nebraska . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2021 .
  286. ^ "موسيقى شعبية كاريبية، المجلد 1". folkways.si.edu . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2021 .
  287. ^ كاتب في هيئة التحرير. "موسيقى الأنديز، موسيقى الإنكا | اكتشف بيرو". discoverperu.org . تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2021 .
  288. ^ ليست، جورج (1966). "علم الموسيقى العرقية في الإكوادور". علم الموسيقى العرقية . 10 (1): 83-86. doi :10.2307/924192. ISSN  0014-1836. JSTOR  924192. تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2021 .
  289. ^ من تأليف كينيث بيكوك، كارميل بيجين (19 يناير 2010). "الموسيقى الشعبية". الموسوعة الكندية . تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
  290. ^ ab Ted Olson, "Music – Introduction". موسوعة أبالاتشيا (نوكسفيل، تينيسي: مطبعة جامعة تينيسي، 2006)، ص 1109-1120.
  291. ^ هيتلي، مايكل (2007). الموسوعة المصورة النهائية لموسيقى الروك . لندن: ستار فاير. رقم ISBN 978-1-84451-996-5.
  292. ^ abcdefghijklmn "موسيقى شعبية". موسوعة تاريخ وثقافة أوكلاهوما . مؤرشف من الأصل في 3 نوفمبر 2012. تم الاسترجاع في 29 ديسمبر 2012 .
  293. ^ لارسون، ميكيا (2 أكتوبر 2014). "كيتش سيكور من Old Crow يتحدث عن ديلان والموسيقى الشعبية قبل توقف الافتتاح يوم الجمعة: المغني يعد بعرض شعبي "عالي الطاقة" لحفل ماديسون". The Badger Herald . تم الاسترجاع في 3 أكتوبر 2014 .
  294. ^ جيليلاند 1969، يظهر 18-19.
  295. ^ والتون، دانييل (31 يوليو 2017). "مهرجان الرقص الشعبي الجبلي يحتفل بمرور 90 عامًا". ماونتن إكس . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  296. ^ "Shindig on the Green: 52 years of music 'round about sundown 🎻". AVLtoday . 26 يوليو 2018 . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  297. ^ "تاريخنا | لجنة التراث الشعبي". folkheritage . 5 مارس 2018 . تم استرجاعه في 12 أكتوبر 2021 .
  298. ^ "التاريخ". مهرجان الموسيقى الشعبية الوطني في سالزبوري بولاية ماريلاند | مهرجان الموسيقى . مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  299. ^ "المهرجان الشعبي الوطني". NCTA . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  300. ^ "حول". مهرجان لويويل الشعبي . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع 12 أكتوبر 2021 .
  301. ^ "تاريخ مهرجان ريتشموند الشعبي مهرجان ريتشموند الشعبي". مهرجان ريتشموند الشعبي . تم استرجاعه في 12 أكتوبر 2021 .
  302. ^ "American Folk Festival". NCTA . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  303. ^ "معلومات وتاريخ المهرجان الشعبي". مهرجان مونتانا الشعبي . 8 أكتوبر 2018. تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  304. ^ Fedele, Laura. "Newport Folk Festival: 2021 | WFUV". wfuv.org . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  305. ^ "مهرجان نيوبورت الشعبي يجذب 10 آلاف معجب". www.cbsnews.com . ViacomCBS. 1 أغسطس 2011 . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  306. ^ "حول | مهرجان فيلادلفيا الشعبي". Folkfest . 29 يونيو 2020. مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع 12 أكتوبر 2021 .
  307. ^ "مهرجان فيلادلفيا الشعبي يعلن عن تشكيلة رقمية في 21 و22 أغسطس". جمعية فيلادلفيا الشعبية . 13 أغسطس 2021. مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  308. ^ "VVJ Out and About: 2012 Philadelphia Folk Festival – Vintage Vinyl Journals". www.vintagevinyljournals.com . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  309. ^ "صور مذهلة لمهرجان فيلادلفيا الشعبي في السبعينيات". Vintag.es . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  310. ^ “مهرجان فيلادلفيا الشعبي”. مهرجان شعبي . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  311. ^ "جمعية فيلادلفيا للأغاني الشعبية - ملف تعريفي على موقع GuideStar". www.guidestar.org . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  312. ^ جيسلر، مارغريت (2004). "عيد قمر الصيادين". متعة مع عائلة إنديانا (الطبعة الخامسة). جلوب بيكوت. ص 177-178. رقم ISBN 978-0-7627-2978-4تم الاسترجاع بتاريخ 25 فبراير 2011 .[ رابط ميت دائم ‍ ]
  313. ^ "أرشيف – مهرجان سيدماوث الشعبي" . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  314. ^ "1965 | Cambridge Live". www.cambridgelive.org.uk . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  315. ^ Rabbett, Abigail (28 يوليو 2017). "كل ما تحتاج إلى معرفته عن مهرجان كامبريدج الشعبي 2017". CambridgeshireLive . تم الاسترجاع في 11 أكتوبر 2021 .
  316. ^ "موسيقى شعبية". موسيقى أساسية . تم الاسترجاع في 24 يناير 2018 .
  317. ^ "إنشاء عالم مثالي من خلال المهرجان الشعبي الوطني". Greening Australia . 28 مايو 2017 . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  318. ^ ألين، إميلي (27 مارس 2019). "مهرجان الفولكلور الوطني يستعد لعام ضخم آخر". HerCanberra . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  319. ^ "حول". مهرجان وودفورد الشعبي . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  320. ^ "حول – مهرجان بورت فيري الشعبي". portfairyfolkfestival . مؤرشف من الأصل في 22 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  321. ^ "التاريخ". SUMMERFOLK . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  322. ^ Farmer, Jon. "Keeping the Magic (A)live". SUMMERFOLK . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  323. ^ فيليبس، نيلسون (21 أغسطس 2020). "ليلة افتراضية في Summerfolk 2020". Rrampt . تم الاسترجاع في 12 أكتوبر 2021 .
  324. ^ "قصتنا". مهرجان كانمور للموسيقى الشعبية. مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2021. تم الاسترجاع في 8 يوليو 2021 .
  325. ^ "حول". مهرجان أوركولت . تم الاسترجاع في 8 يوليو 2021 .

مصادر

تم الاستشهاد بهذه المصادر أعلاه مع الاستشهادات المختصرة المتعددة بالمواقع المختلفة.
  • دونالدسون، راشيل كلير، 2011 الموسيقى من أجل الشعب: إحياء الموسيقى الشعبية والهوية الأمريكية، 1930-1970، أطروحة دكتوراه، جامعة فاندربيلت، مايو 2011، ناشفيل، تينيسي
  • جيليلاند، جون (1969). "Blowin' in the Wind: Pop discovers folk music" (صوتي) . سجلات البوب . مكتبات جامعة شمال تكساس .

قراءة إضافية

(لا يشمل تلك المستخدمة كمراجع)

  • بايارد، صامويل ب. (1950). "مقدمة لدراسة العائلات اللحنية الأساسية للأغنية الشعبية البريطانية الأمريكية". مجلة الفولكلور الأمريكي . 63 (247): 1-44. doi :10.2307/537347. JSTOR  537347.أعيد طبعه في McAllester, David Park (ed.) (1971) Readings in ethnomusicology New York: Johnson Reprint. OCLC  2780256
  • بيرمان، سي جيه (2000). "من هم الشعب؟ التركيبة السكانية لمغنيي سيسيل شارب الشعبيين في سومرست". المجلة التاريخية . 43 (3): 751-75. doi :10.1017/s0018246x99001338. JSTOR  3020977. S2CID  162191258.
  • بيفيل، جاك مارشال (1984). التوحيد والتوافق في لحن الأغاني الشعبية في المرتفعات الجنوبية الأمريكية: دراسة للعمليات الموسيقية التوليدية والنقلية للتقاليد الشفهية . أطروحة دكتوراه، جامعة نورث تكساس، آن أربور: ميكروفيلمز إنترناشيونال. OCLC  12903203
  • بيفيل، ج. مارشال (1986). "النطاق في الأغاني الشعبية في جنوب الأبالاش: إعادة النظر". ندوة الموسيقى الجامعية . 26 : 77-91. JSTOR  40373824.
  • بيفيل، جاك مارشال (1987). "نموذج للحفاظ على الألحان الشعبية وتغييرها ضمن التقاليد الشفوية لمجتمع جنوب الأبالاش، 1916-1986". لم ينشر. قُرئ في المؤتمر الوطني للجمعية الموسيقية الأمريكية عام 1987، نيو أورليانز.
  • برونسون، برتراند هاريس. القصيدة الغنائية كأغنية (بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا ، 1969).
  • برونسون، برتراند هاريس. التقليد الغنائي للقصائد الشعبية للأطفال (برينستون: مطبعة جامعة برينستون، 1976).
  • برونسون، برتراند هاريس. الألحان التقليدية لأغاني الأطفال، مع نصوصها، وفقًا للسجلات الموجودة لبريطانيا العظمى وأمريكا الشمالية ، 4 مجلدات (برينستون وبيركلي: مطبعة جامعة برينستون وجامعة كاليفورنيا، 1959، وما بعدها).
  • كارترايت، جارث (2005). أمراء بين الرجال: رحلات مع موسيقيين غجر . لندن: ذيل الثعبان. رقم ISBN 978-1-85242-877-8 
  • كارسون، سياران (1997). متعة الليلة الماضية: داخل وخارج الزمن مع الموسيقى الأيرلندية . دار نشر نورث بوينت. رقم ISBN 978-0-86547-515-1 
  • كول، روس. الشعب: الموسيقى والحداثة والخيال السياسي . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا، 2021. 275. ISBN 978-0520383746 . 
  • كولي، تيموثي جيه. صنع الموسيقى في جبال تاترا البولندية: السياح، وعلماء الإثنوغرافيا، وموسيقيو الجبال . مطبعة جامعة إنديانا، 2005 (غلاف مقوى مع قرص مضغوط). رقم ISBN 978-0-253-34489-2 
  • كاودري، جيمس ر. (1990). التقليد اللحني لأيرلندا . كينت، أوهايو: مطبعة جامعة ولاية كينت. رقم ISBN 978-0-87338-407-0 
  • تشيكانوفسكا، آنا. الموسيقى الشعبية البولندية: التراث السلافي – التقاليد البولندية – الاتجاهات المعاصرة . دراسات كامبريدج في علم الموسيقى العرقية، إعادة إصدار 2006 (غلاف ورقي). رقم ISBN 978-0-521-02797-7 
  • فارساني، محسن (2003) Lamentations chez les nomades bakhtiari d'Iran . باريس: جامعة السوربون الجديدة.
  • هاركر، ديفيد (1985). الأغاني المزيفة: صناعة الأغاني الشعبية البريطانية، من عام 1700 حتى يومنا هذا . ميلتون كينز [باكنجهامشاير]؛ فيلادلفيا: مطبعة الجامعة المفتوحة. رقم ISBN 978-0-335-15066-3 
  • جاكسون، جورج بولين (1933). الأناشيد الروحانية البيضاء في المرتفعات الجنوبية: قصة شعب الفاسولا، وأغانيهم، وترانيمهم، و"نوتات الحنطة السوداء" . تشابل هيل: مطبعة جامعة نورث كارولينا. LCCN  33-3792 OCLC  885331 أعيد طبعها بواسطة دار نشر كيسنجر (2008) ISBN 978-1-4366-9044-7 
  • ماثيوز، سكوت (6 أغسطس 2008). "جون كوهين في شرق كنتاكي: التعبير الوثائقي وصورة روسكو هالكومب أثناء النهضة الشعبية". Southern Spaces . 2008. doi : 10.18737/M74W3W .
  • كاربيليس، مود. مقدمة إلى الأغنية الشعبية الإنجليزية . 1973. أكسفورد. مطبعة جامعة أكسفورد.
  • نيلسون، ديفيد تايلور (2012) "بيلا بارتوك: والد علم الموسيقى العرقية"، العروض الموسيقية : المجلد 3: العدد 2، المقال 2. بيلا بارتوك: والد علم الموسيقى العرقية
  • بيج، كارول (2001). "الموسيقى الشعبية". قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين ، تحرير ستانلي سادي وجون تيريل. لندن: ماكميلان.
  • بولاديان، سيرفارت (1951). "الخطوط اللحنية في الموسيقى التقليدية". مجلة المجلس الدولي للموسيقى الشعبية . 3 : 30-35. doi :10.2307/835769. JSTOR  835769.
  • بولاديان، سيرفارت (1942). "مشكلة التنوع اللحني في الأغنية الشعبية". مجلة الفولكلور الأمريكي . 55 (218): 204-11. doi :10.2307/535862. JSTOR  535862.
  • روكسبي، ريكي، الدكتور فيك جامون وآخرون. دليل الشعب . (2007). باكبيت
  • سورس كيلر، مارسيلو (2014) "ما يمكن أن يكون قديمًا وما يمكن أن يكون جديدًا في الموسيقى الشعبية"، في توماس نوسباومر (محرر)، Das Neue in der Volksmusik in der Alpen . إنسبروك: جامعة فاغنر، 2014.
  • سورس كيلر، مارسيلو (1984). "مشكلة التصنيف في أبحاث الأغاني الشعبية: تاريخ موجز". الفولكلور . 95 (1): 100–04. doi :10.1080/0015587x.1984.9716300. JSTOR 1259763
  • شارب، سيسيل. الأغنية الشعبية: بعض الاستنتاجات . 1907. تشارلز ريفر بوكس
  • شارب، سيسيل الأغاني الشعبية الإنجليزية من جبال الأبالاش الجنوبية . جمعها سيسيل جيه شارب. محرر مود كاربيليس. 1932. لندن. مطبعة جامعة أكسفورد .
  • وارن فيندلي، جانيل (1980). "مجلة ممثل ميداني: تشارلز سيجر ومارجريت فاليانت". علم الموسيقى العرقية . 24 (2): 169-210. doi :10.2307/851111. JSTOR  851111.
  • فان دير ميرفي، بيتر (1989). أصول الأسلوب الشعبي: مقدمات الموسيقى الشعبية في القرن العشرين . أكسفورد: دار كلارندون للنشر. ISBN 978-0-19-316121-4 . 
مصادر المكتبة حول
الموسيقى الشعبية
  • الموارد الموجودة في مكتبتك
  • الموارد في المكتبات الأخرى
تحتوي ويكيميديا ​​كومنز على وسائط متعددة متعلقة بـموسيقى شعبية .
  • التحالف الشعبي الدولي منظمة موسيقية شعبية بارزة
  • موسوعة الفنون المسرحية: كتالوج الموسيقى التقليدية والكلمات المنطوقة، مكتبة الكونجرس
  • فهرس القصائد الغنائية التقليدية: ببليوغرافيا موثقة للأغاني الشعبية في العالم الناطق باللغة الإنجليزية مؤرشفة في 5 فبراير 2023، على موقع واي باك مشين ، جامعة ولاية كاليفورنيا، فريسنو
  • مجموعة الموسيقى الشعبية الرقمية لبن جراي لومبكين، مكتبة هوارد ب. والتز الموسيقية، جامعة كولورادو بولدر
  • مقطوعات موسيقية شعبية مجانية في مكتبة المجال العام الكورالي (ChoralWiki)
  • الفيلم القصير "لسماع عزف البانجو الخاص بك (1947)" متاح للمشاهدة والتنزيل مجانًا في أرشيف الإنترنت .
  • مشروع الموسيقى التقليدية في إنجلترا، قسم الموسيقى العالمية والتقليدية في أرشيف الصوت بالمكتبة البريطانية، محفوظ في 3 يناير 2011، على موقع Wayback Machine
  • ملف الفولكلور: قاموس الفولكلوري بقلم بيل ماركويك (1945–2017) – تعريفات موسيقية وسير ذاتية قصيرة لموسيقيين ومجموعات فولكلورية أمريكية وبريطانية. تم الاسترجاع في 21 سبتمبر 2017.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Folk_music&oldid=1264355760"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate