روبرت الدريتش

📅 آخر تحديث: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 4 صور
الموسوعة الحرة

روبرت الدريتش
ألدريتش يوجه بيت ديفيس أثناء تصوير فيلم ماذا حدث لبيبي جين؟ (1962)
وُلِدّ
روبرت بيرجيس ألدريتش

( 1918-08-09 )9 أغسطس 1918
كرانستون، رود آيلاند ، الولايات المتحدة
مات5 ديسمبر 1983 (1983-12-05)(65 سنة)
لوس أنجلوس، كاليفورنيا، الولايات المتحدة
مكان الراحةمنتزه فورست لون التذكاري (هوليوود هيلز)
المدرسة الأمجامعة فرجينيا
المهن
  • مخرج الفيلم
  • منتج
  • كاتب السيناريو
سنوات النشاط1945–1981
الزوجات
هارييت فوستر
​
​
( متوفي عام  1941؛ متوفي عام  1965 )
سيبيل سيغفريد
​
​
( متوفي  1966–1983 )
أطفال4 (مع فوستر)
الجوائزأسد فضي لفيلم السكين الكبير (1955)
الرئيس الوطني الخامس عشر لنقابة المخرجين الأمريكية
في منصبه
1975-1979
سبقهروبرت وايز
نجح من قبلجورج شايفر

روبرت بورجيس ألدريتش (9 أغسطس 1918 - 5 ديسمبر 1983) كان مخرجًا ومنتجًا وكاتب سيناريو أمريكيًا. مخرج متمرد ومتمرد [1] عمل في العديد من الأنواع خلال العصر الذهبي لهوليوود ، أخرج بشكل أساسي أفلام نوار وأفلام حرب وأفلام غربية وأفلام دراما مظلمة ذات تلميحات قوطية. تشمل أبرز أعماله فيرا كروز (1954)، وتقبيلني بوحشية (1955)، والسكين الكبير (1955)، وأوراق الخريف (1956)، والهجوم (1956)، وماذا حدث لطفلة جين؟ (1962)، وهاش...هاش، يا شارلوت الحلوة (1964)، ورحلة العنقاء (1965)، والدزينة القذرة (1967)، وأطول ياردة (1974).

تحتوي أفلام ألدريتش على "مشهد ذكوري وإعادة صياغة رنانة لأنواع الحركة الكلاسيكية"، [2] وكانت معروفة بدفع حدود العنف في السينما السائدة، فضلاً عن تفسيراتها المعقدة نفسياً لأساليب أفلام النوع . [3] كتب معهد الفيلم البريطاني أن عمل ألدريتش يعرض "حساسية تخريبية في عبودية لتعقيدات السلوك البشري". [4] أثبتت العديد من أفلامه لاحقًا أنها مؤثرة على أعضاء الموجة الفرنسية الجديدة . [5] [6]

بصرف النظر عن عمله كمخرج، اشتهر ألدريتش أيضًا بنشاطه كعضو في نقابة المخرجين الأمريكية ، حيث عمل رئيسًا لها لمدة فترتين، وأصبح اسمه هو جائزة روبرت ب. ألدريتش للإنجاز. [7]

وقت مبكر من الحياة

عائلة

وُلِد روبرت بورجيس ألدريتش في كرانستون، رود آيلاند ، لعائلة ثرية وذات مكانة اجتماعية مرموقة - "آلدريتش رود آيلاند". [8] كان والده، إدوارد بورجيس ألدريتش (1871-1957) ناشر صحيفة تايمز أوف باوتوكيت وعامل مؤثر في السياسة الجمهورية بالولاية. توفيت والدته، لورا إلسي (ني لوسون) من نيو هامبشاير (1874-1931)، عندما كان ألدريتش يبلغ من العمر 13 عامًا وتذكرها ابنها بحب. كانت روث ألدريتش كوفينجر (1912-1987) أخته الكبرى وشقيقته الوحيدة. [9]

ومن بين أسلافه البارزين كان الجنرال ناثانيال جرين، قائد حرب الاستقلال الأمريكية، وعالم اللاهوت روجر ويليامز ، مؤسس مستعمرة رود آيلاند . [10]

كان جده، نيلسون ويلمارت ألدريتش ، مليونيرًا عصاميًا ومستثمرًا في الفن. كان عضوًا جمهوريًا في مجلس الشيوخ الأمريكي لمدة ثلاثين عامًا (1881-1911)، وأطلقت عليه الصحافة لقب "المدير العام للأمة" لدوره المهيمن في صياغة السياسة النقدية الفيدرالية. [11] [12]

كان لعدد من أعمام ألدريتش من جهة الأب مسيرة مهنية مبهرة، من بينهم مصرفي استثماري ناجح، ومهندس معماري ومدرس بجامعة هارفارد ، وعضو في مجلس النواب الأمريكي ، ورئيس بنك تشيس مانهاتن الذي عمل أيضًا سفيرًا للولايات المتحدة في بريطانيا العظمى. تزوجت خالته أبيجيل جرين "آبي" ألدريتش من جون د. روكفلر الابن ، سليل ثروة ستاندرد أويل، وكانت شخصية رائدة في إنشاء متحف الفن الحديث في مدينة نيويورك. كان نيلسون روكفلر ، حاكم ولاية نيويورك لأربع فترات ونائب رئيس الولايات المتحدة في عهد جيرالد فورد ، وإخوة روكفلر الأربعة أبناء عمومة المخرج من الدرجة الأولى. [13] [14]

تعليم

باعتباره الوريث الذكر الوحيد لعائلة لوسون-ألدريتش، كان ألدريتش تحت ضغط كبير للتنافس بنجاح مع أبناء عمومته العديدة في عائلة من المتفوقين. [15]

بناءً على تقاليد الأسرة وتوقعاتها، تلقى ألدريتش تعليمه في مدرسة موسى براون في بروفيدنس من عام 1933 إلى عام 1937. وهناك عمل كقائد لفريقي ألعاب القوى وكرة القدم وانتخب رئيسًا لفصله الدراسي الأخير.

بعد فشله في الالتحاق بجامعة ييل بسبب درجاته المتواضعة، التحق ألدريتش بجامعة فيرجينيا من عام 1937 إلى عام 1941، وتخصص في الاقتصاد. واستمر في التفوق في الرياضة ولعب دورًا رائدًا في الأندية الجامعية والجمعيات الطلابية. [16] [17]

خلال فترة الكساد الأعظم ، بدأ ألدريتش في التساؤل عن عدالة "سياسة وسلطة" عائلته، وهو ما تعارض مع تعاطفه المتزايد مع الحركات الاجتماعية والسياسية اليسارية في ثلاثينيات القرن العشرين. ساهم نفور ألدريتش من التوجه الاجتماعي والسياسي اليميني لألدريتش-روكفلر في تزايد التوتر بين الأب والابن. [18] [19]

بعد أن أثبت بشكل مرضي قدرته على العمل في مجال التمويل، تحدى ألدريتش والده بالانسحاب من الكلية في سنته الأخيرة دون الحصول على شهادة. [13]

توجه ألدريتش إلى عمه وينثروب دبليو ألدريتش ، الذي حصل لابن أخيه البالغ من العمر 23 عامًا على وظيفة في استوديوهات RKO كموظف إنتاج مقابل 25 دولارًا في الأسبوع. [20] لهذا العمل من التحدي، تم حرمان ألدريتش من الميراث على الفور. رد ألدريتش بالمثل بمحو السجلات العامة لارتباطه بعشيرة ألدريتش-روكفلر، بينما قبل الخرق بثبات. نادرًا ما ذكر عائلته أو استشهد بها بعد ذلك. [21] قيل إن "أي مخرج سينمائي أمريكي لم يولد ثريًا مثل ألدريتش - ثم انقطع تمامًا عن أموال العائلة". [22] [23]

صور RKO: 1941–1943

في سن 23، بدأ ألدريتش العمل في شركة RKO Pictures كموظف إنتاج، وهو منصب مبتدئ، بعد رفض عرض من خلال علاقاته في روكفلر لدخول الاستوديو كمنتج مشارك. [24] [25]

تزوج من زوجته الأولى، هارييت فوستر، حبيبته منذ الطفولة، قبل وقت قصير من مغادرته إلى هوليوود في مايو 1941. [26] [17]

على الرغم من كونها أصغر استوديوهات هوليوود، إلا أن شركة RKO كانت قادرة على التباهي بقائمة رائعة من المخرجين ( جورج كوكور وجون فورد وألفريد هيتشكوك وهوارد هوكس ) بالإضافة إلى نجوم السينما ( فريد أستير وجنجر روجرز وكاري جرانت وكاثرين هيبورن والإخوة ماركس ). تولى ألدريتش البالغ من العمر 23 عامًا مهامه بعد فترة وجيزة من توقيع أورسون ويلز ، البالغ من العمر 26 عامًا، عقدًا لستة أفلام مع RKO بعد إصدار فيلم Citizen Kane (1941) الذي نال استحسانًا واسع النطاق. [27]

عندما دخلت الولايات المتحدة الحرب العالمية الثانية في ديسمبر 1941، تم تجنيد ألدريتش في وحدة أفلام الحركة التابعة للقوات الجوية ، ولكن تم تسريحه بسرعة عندما تسببت إصابة قديمة في كرة القدم في استبعاده من الخدمة العسكرية. سمح نقص القوى العاملة في استوديوهات الأفلام لألدريتش بالفوز بمهام مساعد مخرج من الدرجة الثالثة أو الثانية لتعلم أساسيات صناعة الأفلام. [28] [29]

مساعد المخرج الثاني

في عامين فقط شارك في عشرين فيلمًا مع مخرجين مشهورين. كان مساعد مخرج ثاني في Joan of Paris (1942، من إخراج روبرت ستيفنسون )، و The Falcon Takes Over (1942، من إخراج إيرفينج رايس )، و The Big Street (1942، من إخراج رايس)، و Bombardier (1943، من إخراج ريتشارد والاس )، و Behind the Rising Sun (1943، من إخراج إدوارد دميتريك )، و A Lady Takes a Chance (1943، من إخراج ويليام أ. سيتر )، و The Adventures of a Rookie (1943، من إخراج ليزلي جودوينز )، و Gangway for Tomorrow (1943، من إخراج جون إتش أوير )، و Rookies in Burma (1943، من إخراج جودوينز).

مساعد المخرج الأول

مع اقتراب الحرب من نهايتها، أصبح ألدريتش مساعد مخرج أول، حيث صنع أفلامًا كوميدية قصيرة مع المخرج ليزلي جودوينز .

في عام 1944، غادر ألدريتش شركة RKO ليبدأ العمل الحر في الأفلام الروائية في استوديوهات رئيسية أخرى، بما في ذلك كولومبيا ، ويونايتد آرتيستس ، وباراماونت . [30] [31] [32]

مساعد المخرج: 1944–1952

كان ألدريتش محظوظًا بالعمل كمساعد مخرج للعديد من صناع الأفلام البارزين والموهوبين في هوليوود. خلال هذه المهام، التي امتدت لتسع سنوات، اكتسب ألدريتش الأساسيات العملية والجمالية لصناعة الأفلام: "موقع التصوير والأجواء" ( جان رينوار ، الجنوبي ، 1945)، "تقنيات التخطيط المسبق للقطات" ( الحب الغريب لمارثا إيفرز من تأليف لويس مايلستون ، 1946)، "مشاهد الحركة" ( قصة جي آي جو من تأليف ويليام أ. ويلمان ، 1946)، "أهمية التواصل مع الممثلين" ( جوزيف لوزي ، برولر ، 1951)، و"تأسيس التعاطف البصري بين الكاميرا والجمهور" ( تشارلي شابلن ، الأضواء ، 1952). [33] [31] [29]

عمل أيضًا في فيلم Pardon My Past (1945، من إخراج ليزلي فينتون ) وفيلم The Private Affairs of Bel Ami (1947، من إخراج ألبرت لوين ).

تعامل ألدريتش مع هذه المشاريع والمخرجين بتمييز دقيق، مما مكنه من التعلم من نقاط القوة والضعف لديهم. [34]

خلال هذه السنوات، أقام ألدريتش علاقات مهنية دائمة مع فنانين موهوبين خدموه طوال حياته المهنية في صناعة الأفلام، وهم: مدير التصوير السينمائي جوزيف بيروك ، ومحرر الأفلام مايكل لوتشيانو ، ومدير الموسيقى فرانك دي فول ، ومدير التصميم الفني ويليام جلاسكو ، وكاتب السيناريو لوكاس هيلر . وقد تم تجنيد فرقة من الممثلين المخلصين، ومعظمهم من الذكور، لأداء أدواره الرئيسية والمساندة: بيرت لانكستر ، وجاك بالانس ، ولي مارفن ، وإيدي ألبرت ، وريتشارد جيكل ، ويسلي آدي ، وإرنست بورغنين ، وتشارلز برونسون . [35] [36]

إنتاجات إنتربرايز: 1946–1948

كان ارتباط ألدريتش بشركة Enterprise Productions بمثابة الفترة الأكثر تكوينًا في فترة تدريبه. فقد قدمت شركة الإنتاج مكانًا فريدًا لصانعي الأفلام المستقلين الذين يرحبون بالموضوعات الواعية اجتماعيًا والتي تنتقد الجوانب الاستبدادية في المجتمع الأمريكي. [37] [38]

أثناء وجوده في إنتربرايز، أسس ألدريتش ارتباطًا مهنيًا وشخصيًا مع كاتب السيناريو والمخرج أبراهام بولونسكي ، وهو شخصية بارزة في حركة الجبهة الشعبية في ثلاثينيات القرن العشرين. تناولت أفلامهما قضية كفاح الفرد اليائس في كثير من الأحيان لمقاومة الدمار الذي تسبب فيه مجتمع قمعي. [39] [40]

ترك فيلم Body and Soul (1947) من إنتاج شركة Enterprise ، والذي كتبه بولونسكي وأخرجه روبرت روسن وقام ببطولته جون جارفيلد ، انطباعًا عميقًا ودائمًا على المخرج المساعد البالغ من العمر 29 عامًا من الناحيتين البنيوية والموضوعية. يلعب جارفيلد دور ملاكم فاسد يسعى إلى تحرير نفسه من خلال تحدي رجال العصابات الذين يصرون على أنه يجب عليه أن يخسر القتال أو يخسر حياته. [41] في حين تساهم الإخفاقات الشخصية للبطل في قمعه، ينتقد الفيلم الرأسمالية باعتبارها نظامًا لا يمكن تحريره. [42] سيعيد ألدريتش النظر في فيلم Body and Soul طوال حياته المهنية عندما سعى للحصول على إرشادات حول كيفية نقل المثل التقدمية في ثلاثينيات القرن العشرين أثناء العمل في الأجواء السياسية الرجعية في عصر الحرب الباردة . [43] [44]

"أعتقد أن أي شخص يتمتع بأي قدر من الذكاء في الفترة من 1936 إلى 1940 كان ليصبح شيوعيًا. لقد كانوا الأكثر ذكاءً، والأسرع، والأفضل، وقد وجدت العمل مع أشخاص من هذا التوجه أكثر تحفيزًا وإثارة".

روبرت ألدريتش، متذكرًا عيار زملائه في استوديوهات إنتربرايز قبل القوائم السوداء في هوليوود . [45] [46] [47]

في عام 1948، انضم ألدريتش إلى بولونسكي وجارفيلد في فيلم "قوة الشر" (Force of Evil ). تدور القصة حول محامٍ من وول ستريت تحول إلى محامي مافيا (جارفيلد) يبلغ عن أصحاب العمل عندما قتلوا شقيقه. ظهرت الصور المرئية المفرطة سينمائيًا والصوت المذهل في فيلم "قوة الشر" لاحقًا في أفلام ألدريتش " قبلني بدم بارد" و "آخر بريق الشفق" (Twilight's Last Gleaming) . [48] [49]

تعرض عدد من زملاء ألدريتش في إنتربرايز للتدقيق من قبل لجنة الأنشطة غير الأمريكية في أواخر الأربعينيات بعد أن أغلقت إنتربرايز أبوابها. وكان من بينهم روسن وبولونسكي وجارفيلد والمخرجان جون بيري وجوزيف لوزي والمنتج كارل فورمان وكاتب السيناريو دالتون ترومبو ، وقد عانى بعضهم من القائمة السوداء والسجن. لم يستهدف ألدريتش أبدًا من قبل السلطات، على الرغم من تعاونه مع هؤلاء الفنانين. وكان هذا يرجع إلى حد كبير إلى دخوله صناعة السينما بعد ثلاثينيات القرن العشرين عندما كان التجنيد من قبل المنظمات الشيوعية واليسارية في انخفاض. ومع ذلك، ظل ألدريتش بطلاً لضحايا الخوف الأحمر . [50] [51]

في شركة Enterprise، عمل ألدريتش أيضًا كمساعد مخرج في فيلم Arch of Triumph (1948) و No Minor Vices (1948) للمخرج لويس مايلستون ، وفيلم So This Is New York (1948) للمخرج ريتشارد فلايشر والمنتج ستانلي كرامر ، وفيلم Caught (1949) للمخرج ماكس أوفولز .

خلال فترة تدريبه، طور ألدريتش تقديرًا شديدًا للعلاقة بين التحكم المستقل في كل عنصر من عناصر إنتاج الصورة وتحقيق رؤيته الإبداعية. سيسعى دائمًا إلى السيطرة الكاملة على أفلامه. [52] [53]

مساعد مخرج مستقل: 1948–1952

بعد زوال إنتربرايز، استمر الطلب على ألدريتش كمساعد مخرج. عمل مرة أخرى مع لويس مايلستون في فيلم The Red Pony (1949) في ريبابليك وفيلم Red Light (1949) مع روي ديل روث ، وفيلم A Kiss for Corliss (1949) مع ريتشارد والاس، وفيلم The White Tower (1950) مع تيد تيتزلاف ، وفيلم M (1951) وفيلم The Prowler (1951) مع جوزيف لوزي ، وفيلم New Mexico (1951) مع ريس.

كان ألدريتش مساعدًا للمنتج هارولد هيشت في فيلم Ten Tall Men (1951)، وهو فيلم أكشن من إنتاج الفيلق الأجنبي الفرنسي بطولة بيرت لانكستر . كما عمل مديرًا للإنتاج في فيلم When I Grow Up (1951) لسام سبيجل ومديرًا للإنتاج في فيلم The Steel Trap (1952) لأندرو إل ستون .

استمتع هيشت بالعمل مع ألدريتش في فيلم Ten Tall Men واستخدمه في فيلم The First Time (1952)، وهو أول فيلم من إخراج فرانك تاشلين .

كان أبرز أعمال ألدريتش حتى الآن هو فيلم Limelight (1952)، والذي كان فيه مساعدًا للمخرج تشارلي شابلن . [54] كما كان مساعدًا في فيلم Abbott and Costello Meet Captain Kidd (1952).

التلفزيون: 1952–1954

بحلول عام 1952، لم يتلق مساعد المخرج البالغ من العمر 34 عامًا أي عروض في هوليوود، وكان مستعدًا تمامًا لبدء مسيرته الإخراجية. [55] وحرصًا منه على الأداء على مستوى العامل الماهر، انتقل إلى مدينة نيويورك للانضمام إلى شركاتها الناشئة في مجال التلفزيون.

كان العصر الذهبي للصناعات الناشئة للبث المباشر في مرحلة بدائية من التنظيم، وكان المنتجون سعداء بتجنيد المواهب من صناعة الأفلام في هوليوود. [56] [57] أكثر من مجرد خطوة مهنية، قدم التلفزيون لألدريتش فرصة لتطبيق المهارات والمفاهيم السينمائية التي اكتسبها أثناء تعليمه الانتقائي في صناعة الأفلام على وسيط جديد تمامًا. [58] [59]

"كان كل ما يدفعونه للمخرجين هو الحجم"، يتذكر ألدريتش من ذلك الوقت. "من الذي أراد الذهاب إلى نيويورك والعمل من أجل الحجم؟ فقط الرجال الذين لم يسبق لهم الإخراج أو لم يتمكنوا من الحصول على فرصة... والتر بليك... أقنع هؤلاء الأشخاص الذين كانوا يقومون بمسلسلات كاماي التلفزيونية بأنني عبقري ينتظر خلف صخرة هنا. كنت مساعد مخرج في فيلم لتشابلن، لذلك أخبرهم أنني أخرجت شابلن. لا أحد يوجه شابلن باستثناء شابلن، لكن هؤلاء الرجال لم يعرفوا الفرق. لذا عدت إلى نيويورك وقمت، لا أعرف، بثلاثين أو أربعين عرضًا." [54]

استأجرت شركة بروكتر آند جامبل ألدريتش في عام 1952 لإخراج حلقات المسلسل الأنثولوجي The Doctor (الذي أعيدت تسميته لاحقًا باسم The Guest في النشر المشترك)، وهو مسلسل تلفزيوني مبكر من بطولة وارنر أندرسون . كانت جداول التصوير ضيقة بشكل سيئ السمعة. وعلى الرغم من ذلك، كان ألدريتش يخصص بشكل روتيني نصف أو أكثر من الوقت المخصص للتدريبات، وهي ممارسة مطمئنة للغاية للاعبين ساهمت في التنفيذ الفعال للتصوير المباشر النهائي. [60] [61]

بعد The Doctor ، استقر ألدريتش في هوليوود لإكمال عشرين حلقة من المسلسل التلفزيوني China Smith بطولة دان دوريا ، والذي تم تصويره في جدول زمني أكثر ضيقًا.

كما عمل كمخرج في برنامج Four Star Playhouse التلفزيوني وبرنامج Schlitz Playhouse of Stars ("The Pussyfootin' Rocks"). [62] [63]

وصف ألدريتش صناعة التلفزيون المبكرة بأنها "دورة تدريبية مكثفة للمخرج" حيث، على عكس إنتاج الأفلام الروائية، كانت الجودة الإجمالية للمسلسل تفوق نجاح أو فشل حلقة فردية. خلال فترة عمله في التلفزيون لمدة عامين، كان ألدريتش حرًا في تجربة التقنيات والمخططات السردية التي ستظهر لاحقًا في معالجاته السينمائية. على هذا النحو، استخدم التأطير السينمائي والتكوين للكشف عن دوافع الشخصية واللقطات القريبة التي تخدم لتسليط الضوء على الحوار، وكل ذلك منح حلقاته مظهرًا مصقولًا يشبه استوديو هوليوود. تجنب ألدريتش الاستخفاف بالتلفزيون كشكل فني، ولم يندم إلا على "جداوله المتسرعة وافتقاره إلى وقت التحضير". [64] [65]

مخرج فيلم روائي

الأفلام الروائية المبكرة

في ديسمبر 1951، أعلن إيرفينج ألين أنه أسس شركة وارويك للإنتاج مع ألبرت بروكلي . كان ينوي صنع فيلم The Gamma People مع روبرت ألدريتش. [66] في أغسطس 1952، أعلن ألين أن ألدريتش سيخرج فيلمه الروائي الطويل الأول كمخرج مع فيلم The Gamma People ، والذي سيتم تصويره في أوروبا في الشتاء من سيناريو ألدريتش الخاص. [67] كان من المقرر أن يقوم ديك باول بدور البطولة. [68] ومع ذلك، لم يتم صنع الفيلم لعدة سنوات، مع اقتصار مشاركة ألدريتش على العمل على القصة.

اقتحم ألدريتش عالم الأفلام الروائية كمخرج عندما أوصى هربرت بيكر ، الذي عمل مع ألدريتش في فيلم So This is New York ، بالمخرج لشركة MGM ، التي كانت تبحث عن شخص لديه خلفية في الرياضة لفيلم بيسبول منخفض الميزانية، Big Leaguer (1953). [54] [69]

لم يكن الفيلم ناجحًا بشكل خاص، لذا عاد ألدريتش إلى التلفزيون، وقام بإخراج حلقات من مسلسل Four Star Playhouse ، والتي كتب العديد منها بليك إدواردز . أخرج فيلم "The Witness"، الذي قام ببطولته ديك باول وستروثر مارتن وتشارلز برونسون ، [70] وفيلم "The Bad Streak" مع تشارلز بوير . [71]

ظل ألدريتش طموحًا للعمل في الأفلام الطويلة وجمع الأموال لفيلم أكشن منخفض الميزانية يسمى World for Ransom (1954)، والذي استخدم العديد من نفس المجموعات وأعضاء فريق التمثيل مثل China Smith ، بما في ذلك النجم Dan Duryea . تم صنعه لشركة Plaza Productions وتم تمويله من قبل Allied Artists؛ أنتج وأخرج ألدريتش. كان المصور السينمائي هو جوزيف إف بيروك ، الذي سيصور العديد من أفلام ألدريتش اللاحقة.

بيرت لانكستر:أباتشيوفيرا كروز

شاهد هارولد هيشت وبيرت لانكستر فيلم World for Ransom ، اللذان استأجرا ألدريتش لإخراج أول فيلم ملون له، Apache (1954)، وهو فيلم غربي من بطولة لانكستر كمقاتل أباتشي. تم إنتاجه لصالح Hecht-Lancaster Productions وتم إصداره من خلال United Artists . حقق هذا الفيلم نجاحًا كبيرًا، حيث حقق 6 ملايين دولار. [72]

استخدم هيشت ولانكستر ألدريتش مرة أخرى في فيلم فيرا كروز (1954)، وهو فيلم غربي من بطولة جاري كوبر ولانكستر. حقق نجاحًا أكبر في شباك التذاكر من فيلم أباتشي ، حيث حقق 9 ملايين دولار، وثبت مكانة ألدريتش كمخرج. [72]

منتج دوار:قبلني حتى الموت,السكين الكبيروهجوم

مكّن نجاح هذه الأفلام ألدريتش من إنشاء شركته الخاصة، The Associates and Aldrich، وتوقيع اتفاقية مع United Artists . كان أول فيلم لها هو The Way We Are للمخرج جاك جيفني ، والذي يدور حول امرأة لديها علاقة غرامية مع رجل أصغر سناً. [73] لم يتم صنعه على الفور.

بدلاً من ذلك، أنتج ألدريتش وأخرج فيلم Kiss Me Deadly (1955)، وهو فيلم نوار مقتبس من رواية لميكي سبيلان بطولة رالف ميكر في دور مايك هامر . وقد حقق الفيلم اختراقًا جديدًا في تصويره للعنف السادي، وقد تم إنتاجه لشركة Parklane Productions، وهي الشركة المستقلة التي يملكها فيكتور سافيل ، والتي كانت تمتلك الحقوق، وتم إصداره من خلال شركة United Artists. [74] [75]

قام ألدريتش وشركته بعد ذلك بإخراج فيلم The Big Knife (1955)، استنادًا إلى مسرحية من تأليف كليفورد أوديتس . أخرج ألدريتش وأنتج هذا الفيلم الذي يدور حول نجم سينمائي يلعب دوره جاك بالانس الذي يتمرد على منتج هوليوود الاستبدادي رود ستايجر .

أنتجت شركة Associates and Aldrich فيلمًا ثانيًا، مقتبسًا أيضًا من مسرحية، وتم إصداره من خلال شركة United Artists، بعنوان Attack (1956)، بطولة بالانس ولي مارفن. [76]

لم يحقق أي من الأفلام الثلاثة نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر، على الرغم من تلقيها بعض المراجعات الممتازة. على وجه الخصوص، أصبح فيلم Kiss Me Deadly المفضل لدى الطوائف الكبرى في فرنسا. [54] قال ألدريتش: "لقد عملت تقريبًا بلا مقابل، اقتصاديًا، في تلك الأفلام". "لقد وقعوا في فخ النظام ولم يكونوا أفلامًا مربحة". قال ألدريتش إن تجاربه جعلته "أكثر تشاؤمًا فيما يتعلق بالتفضيل الذي يجب إعطاؤه للبقاء على قيد الحياة والتفضيل الذي يجب إعطاؤه للمواد التي قد تصنع فيلمًا جيدًا لن يذهب أحد أو قلة قليلة لمشاهدته. كان هذا هو الانطلاق. أدركت أنه إذا كنت حريصًا في اختيار المشاريع وتحديد التكاليف، فإن ذوقك ومعرفتك، من كل ستة أو سبعة أفلام، تنتج فيلمًا يحقق قدرًا كبيرًا من العائد المربح للجميع". [54]

أعلن الشركاء عن العديد من المشاريع في هذا الوقت، بما في ذلك Tryanny و Kinderspiel و Potluck for Pomeroy و Candidate for President (by Don Weis ) و Machine for Chuparosa . [77] [78]

توسعت شركة The Associates and Aldrich لتقديم التمويل والتوزيع لأفلام أخرى. وكان الفيلم الوحيد الذي نتج عن ذلك هو The Ride Back (1957) لشركة UA. [79] أرادوا صنع فيلم The Build Up Boys مع دانا أندروز لكن الفيلم لم ينجح (دعم دانا أندروز الفيلم وقام ببطولته في النهاية، وتم تغيير الاسم إلى Madison Avenue). [80]

كولومبيا:أوراق الخريفوغابة الملابس

بين إنتاج فيلمي Big Knife و Attack ، أخرج ألدريتش الميلودراما لجوان كروفورد Autumn Leaves (1956) (في الأصل The Way We Are )، والذي حقق نجاحًا طفيفًا. [81]

عمل ألدريتش على القصة الأصلية لفيلم الإثارة The Gamma People (1956)، والذي تم إنتاجه لشركة كولومبيا وواريك للإنتاج في إنجلترا.

في يوليو 1956، وقع روبرت ألدريتش صفقة فيلمين مع كولومبيا لإنتاج أفلام من خلال شركته الخاصة. كان الفيلم الأول هو The Garment Jungle (1957). [82] وكان الفيلم الثاني هو Until Proven Guilty . [83] كما حصل على قصة جون أوهارا Now We Know . [84]

بدأ ألدريتش في إخراج فيلم Garment ولكن تم طرده في نهاية التصوير وتم استبداله بفينسنت شيرمان . [85]

في مارس 1957، رفع ألدريتش دعوى قضائية ضد شركة كولومبيا بسبب التراجع عن وعده بإنتاج فيلم عن مسرحية العاصفة في الشمس ، والتي أراد القيام بها مع كروفورد. وتم تسوية القضية في الشهر التالي. [86]

أعلن ألدريتش عن مجموعة من المشاريع - Kinderspiel ، Pommeroy ، The Snipe Hunt ، Until Proven Guilty ، Now We Know - لكنه وجد صعوبة في الحصول على التمويل. [87]

حصلت شركة Associates وAldrich على حقوق السيناريو لمدة 3:10 لصالح Yuma ولكن انتهى بهم الأمر ببيع المشروع بالكامل لشركة Columbia. [88]

أوروبا

لم يتمكن ألدريتش من الحصول على وظيفة حتى تلقى عرضًا من شركتي هامر فيلمز وسيفن آرتس لكتابة وإخراج فيلم Ten Seconds to Hell (1959)، بطولة بالانس وجيف تشاندلر، في ألمانيا. [54] وأثناء وجوده هناك، كان رئيسًا للجنة التحكيم في مهرجان برلين السينمائي الدولي التاسع . [89]

بقي ألدريتش في أوروبا ليصنع فيلم The Angry Hills (1959)، المقتبس عن رواية ليون يوريس وبطولة روبرت ميتشوم ، لصالح شركة مترو جولدوين ماير في اليونان لصالح المنتج ريموند ستروس . أعاد ألدريتش كتابة الفيلم بواسطة بيزيريديس، ولكن بعد ذلك أعاد ستروس تحرير نسخته من الفيلم. كانت تجربة غير سعيدة بالنسبة لألدريتش وخسر الفيلم المال. [90]

كان أدلريتش يعتزم صنع فيلم Taras Bulba في يوغوسلافيا مع أنتوني كوين بميزانية قدرها 3 ملايين دولار، لكن الفيلم لم يستكمل. كما لم يستكمل فيلم آخر مقترح، وهو The Catalyst ، استنادًا إلى مسرحية لرونالد دنكان حول ازدواجية الجنس لدى الذكور. [91] حاول ألدريتش صنع فيلم Taras Bulba عدة مرات لكنه انتهى به الأمر إلى بيع نصه إلى هارولد هيشت ، الذي أنتج فيلمًا بدون ألدريتش في عام 1962. تشمل المشاريع الأخرى التي طورها في هذا الوقت Angry Odyssey و The Left Bank و Too Late the Hero . [92]

عاد ألدريتش إلى هوليوود لإخراج حلقات من Hotel de Paree (Sundance Returns)، و Adventures in Paradise .

أخرج فيلمًا غربيًا بعنوان The Last Sunset (غروب الشمس الأخير) عام 1961، بطولة كيرك دوغلاس وروك هدسون ، وقد تم إنتاجه لشركة دوغلاس في يونيفرسال.

حاول ألدريتش صنع فيلم Cross of Iron مع جون ميلز لكنه لم يتمكن من الحصول على التمويل. [93]

عاد ألدريتش بعد ذلك إلى إيطاليا، حيث أخرج الفيلم التوراتي الرائع سدوم وعمورة (1962) لجوزيف إي ليفين . انتقد ألدريتش الفيلم النهائي، والذي انتهى به الأمر بتكلفة 6 ملايين دولار. [54] [94] [95]

وارنر براذرز:ماذا حدث لطفلة جين؟و4 لولاية تكساس

جدد ألدريتش مسيرته المهنية من خلال منح حقوق نشر رواية ماذا حدث لبيبي جين؟ (1962) لشركة أسوشياتس وألدريتش. ووقع عقدًا مع بيت ديفيس وجوان كروفورد كنجوم، وطلب من لوكاس هيلر كتابة السيناريو، وجمع التمويل من خلال شركة وارنر براذرز. حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر وحصل على خمسة ترشيحات لجوائز الأوسكار (بما في ذلك الفوز بتصميم الأزياء بالأبيض والأسود)، مما أعاد سمعة ألدريتش التجارية والنقدية. كما أعاد إحياء شعبية ديفيس وكروفورد كجاذبين لشباك التذاكر وأدى إلى نوع فرعي من أفلام الرعب بطولة ممثلات أكبر سناً أطلق عليهن لقب " سايكو-بيدي ". [54] كما بدأ أيضًا سلسلة من الأفلام (استمرت في Hush Hush Sweet Charlotte وغيرها) بحساسية قوطية ومخيمية أصبحت نجاحًا فوريًا مع الجماهير المثلية. [96]

أثناء عمله في شركة وارنر، كتب ألدريتش وأنتج وأخرج فيلمًا كوميديًا غربيًا مع فرانك سيناترا ودين مارتن ، 4 لـ Texas (1963). تم إنتاجه لصالح شركة Sam Productions، وكان من بين الممثلين تشارلز برونسون وفيكتور بونو وأورسولا أندريس وأنيتا إيكبيرج في أدوار داعمة. حقق الفيلم شعبية معقولة في شباك التذاكر، لكن ألدريتش لم يحب العمل مع سيناترا والفيلم الناتج. [54]

شركة فوكس للقرن العشرين:هش هش سويت شارلوتورحلة الفينيق

بعد نجاحاته التجارية الأخيرة، أعلن ألدريتش عن برنامج إنتاج بقيمة 14 مليون دولار لثمانية أفلام، بما في ذلك Cross of Iron و Whatever Happened to Cousin Charlotte و The Tsar's Bride و Brouha و The Legend of Lylah Clare و Paper Eagle و Genghis Khan's Bicycle و There Really Was a Gold Mine وهو تكملة لفيلم Vera Cruz . وقد أعد نصوصًا لأفلام Now We Know و Vengeance Is Mine و Potluck for Pomeroy و Too Late the Hero . ومن بين المشاريع الأخرى The Strong Are Lonely و Pursuit of Happiness والمسلسل التلفزيوني The Man . [97]

بدأ بمتابعة Baby Jane ، Hush...Hush, Sweet Charlotte (1964)، الذي تم صنعه لصالح Associates وAldrich في 20th Century Fox . لعبت بيت ديفيس دور امرأة جنوبية تعيش في قصر وتعتقد أنها ستصاب بالجنون. كان من المقرر أن تلتقي ديفيس مرة أخرى بجوان كروفورد، لكن كروفورد تركت الفيلم وحلت محلها أوليفيا دي هافيلاند . كان الفيلم شائعًا، رغم أنه لم يكن ناجحًا مثل Baby Jane .

بقي ألدريتش في فوكس لفيلمه التالي، وهو فيلم الحركة الذي أخرجه الرجال فقط The Flight of the Phoenix (1965)، مع جيمس ستيوارت وريتشارد أتينبورو وبيتر فينش. كان الفيلم مخيبا للآمال تجاريا ولكنه أثبت في النهاية أنه مربح. [54]

إم جي إم:الاثني عشر القذرةوأسطورة ليلى كلير

حقق ألدريتش أكبر نجاح له حتى الآن مع فيلم The Dirty Dozen (1967)، الذي أنتجته شركة Seven Arts Productions التابعة لكينيث هيمان وتم إصداره من خلال MGM. وقد حقق الفيلم نجاحًا هائلاً في شباك التذاكر، وشارك في بطولته لي مارفن وتشارلز برونسون وإرنست بورغنين وجون كاسافيتس . [98]

بقي ألدريتش في شركة مترو غولدوين ماير لتصوير فيلم The Legend of Lylah Clare (1968) بطولة فينش وكيم نوفاك ، والذي تم إنتاجه لشركة ألدريتش الخاصة. كان الفيلم مخيبا للآمال على المستويين النقدي والتجاري.

استوديوهات ألدريتش

باع ألدريتش مشاركته في الأرباح في فيلم Dirty Dozen إلى شركة MGM مقابل 1.350.000 دولار واستخدم المال لتحقيق حلم طويل الأمد - لشراء استوديوهاته الخاصة، والتي أطلق عليها اسم استوديوهات ألدريتش. اختار منشأة في 201 North Occidental Boulevard، والتي كانت موجودة كاستوديو أفلام منذ عام 1913، حيث كانت تصنع أفلام ماري بيكفورد ، وكانت مؤخرًا أساسًا لشركة Sutherland Productions. صنع ألدريتش فيلم The Big Knife هناك. [99]

"لقد كان حلمي دائمًا أن أمتلك استوديو خاصًا بي"، كما قال. "باستثناء استوديو Enterprise القديم الذي يعود تاريخه إلى عام 1945، لم أر أبدًا استوديوًا يعمل بالطريقة التي ينبغي أن يعمل بها. وذلك لأن الجميع في Enterprise شعروا أنهم قادرون على المساهمة وهذا هو الشعور الذي آمل أن نتمكن من الحصول عليه هنا." [99]

تم افتتاح الاستوديوهات في أغسطس 1968. جنبًا إلى جنب مع جولدوين، كانت شركة The Associates and Aldrich هي الشركة المستقلة الكبرى الوحيدة التي تمتلك استوديو في هوليوود. وعلى مدار السنوات القليلة التالية، كان يصنع أفلامه هناك. [100]

صور اي بي سي

أدى نجاح ألدريتش مع فيلم The Dirty Dozen إلى قيام شركة ABC Pictures التي تم تشكيلها حديثًا بتقديم عقد لأربعة أفلام لشركة Associates وAldrich Company. أعلن ألدريتش أنهم سينتجون The Killing of Sister George و The Greatest Mother of Them All و Whatever Happened to Aunt Alice و Too Late the Hero . [101]

كان أول فيلم لـ Aldrich على ABC هو The Killing of Sister George (1968)، وهو مقتبس من مسرحية كتبها فرانك ماركوس بقلم لوكاس هيلر. وقد قامت ببطولته Beryl Reid و Susannah York وكان مشهورًا بتصويره الصريح للعلاقة المثلية. كان الفيلم شائعًا ولكن بسبب تكلفته العالية خسرت الشركة أموالاً. [102]

أنتج ألدريتش لكنه لم يخرج فيلم What Ever Happened to Aunt Alice؟ (1969)، وهو فيلم إثارة نفسي على غرار Baby Jane من إخراج لي إتش كاتزين وبطولة جيرالدين بيج وروث جوردون . كما خسر الفيلم أموالاً. [102] (أعلن ألدريتش أنه سيصنع فيلمًا ثالثًا من سلسلة "Whatever Happened to"، What Ever Happened to Dear Elva؟ استنادًا إلى رواية Goodbye, Dear Elva للكاتبة إليزابيث فينيوك. ومع ذلك لم يتم إنتاج أي فيلم. [103] )

قام ألدريتش بإخراج فيلم تجريبي مدته 20 دقيقة بعنوان " أعظم أم لهم جميعًا " (1969)، في محاولة لجمع الأموال لإنتاج نسخة طويلة، لكنه لم يتمكن من جذب اهتمام قناة ABC. قام بيتر فينش بدور البطولة. [54]

أرادت ABC أن يصنع ألدريتش فيلم حرب على غرار فيلم The Dirty Dozen ، لذا أنتج وأخرج Too Late the Hero (1970)، وهو فيلم "دورية"، والذي كان يطوره منذ عام 1959. [92] وعلى الرغم من بطولة مايكل كين وكليف روبرتسون والعمل في الفلبين، إلا أن الفيلم حقق خسارة إجمالية قدرها 6,765,000 دولار، مما يجعله أحد أكبر الخاسرين في تاريخ أفلام ABC. [102]

كان فيلم ألدريتش التالي لشبكة ABC هو The Grissom Gang (1971)، وهو مقتبس من No Orchids for Miss Blandish تدور أحداثه في ثلاثينيات القرن العشرين، من بطولة سكوت ويلسون وكيم داربي. كان الفيلم فاشلاً آخر، حيث خسرت شبكة ABC 3,670,000 دولار. [102]

من بين الأفلام التي أعلن عنها ألدريتش ولكن لم يصنعها في ذلك الوقت Rebellion ، وهو فيلم غربي عن فيكتوريانو هويرتا مع إرنست بورغنين وجورج كينيدي، [104] و The Movement ، عن احتجاج الطلاب. [105] كما طور نصوصًا لكتب تم تحويلها إلى أفلام من قبل آخرين: Coffee, Tea or Me؟ و Monte Walsh . [106]

بحلول ذلك الوقت، أصبحت علاقة ألدريتش مع ABC متوترة وتطورت إلى دعاوى قضائية، ويرجع ذلك جزئيًا إلى رفض ABC تمويل مشاريع ألدريتش الأخرى. انفصل ألدريتش عن ABC وفي يناير 1972 عرض استوديوهاته للبيع. [107] [54]

في مقابلة أجريت معه عام 1972 قال ألدريتش:

إن القوة الدائمة هي القوة الأكثر أهمية. وخاصة في هذا المجال، فإن البقاء في الملعب أو البقاء على الطاولة، أو البقاء في اللعبة، هو أمر أساسي. لا يمكنك أن تسمح لنفسك بأن يتم تجاهلك أو تهميشك. لقد تم تهميش أشخاص موهوبين للغاية وظلوا غير مستخدمين... إذا كان عليك الاختيار بين الحظ والموهبة، فعليك أن تختار الحظ. من الجيد أن يكون لديك بعض من الاثنين، أو الكثير منهما؛ ولكن إذا لم تتمكن من ذلك، فإن الحظ هو الحل. ولا يوجد مكان آخر أكثر أهمية من هذا المجال. المكان المناسب، والوقت المناسب، والسيناريو المناسب، وكل الرعاية المناسبة - كل هذه الأشياء صنعت الفارق للمخرجين والكتاب والممثلين. [54]

غارة أولزاناوإمبراطور القطب الشمالي

عاد ألدريتش إلى أفلام الغرب مع فيلم Ulzana's Raid (1972)، والذي تم إنتاجه في شركة Universal لصالح شركة Associates وألدريتش بالتعاون مع المنتج كارتر دي هافن . وقد أعاد ألدريتش التعاون مع لانكستر لأول مرة منذ فيلم Vera Cruz . كان الفيلم مخيبا للآمال تجاريا ولكنه أصبح فيما بعد يعتبر أحد أفضل أفلامه. [54] [108]

تبعه ألدريتش بفيلم Emperor of the North Pole (1973)، وهو قصة عن متشردي السكك الحديدية في ثلاثينيات القرن العشرين بطولة لي مارفن وإرنست بورغنين. أنتج الفيلم هيمان في شركة 20th Century Fox، وكان فشلاً آخر في شباك التذاكر، [108] على الرغم من أنه شهد أيضًا ارتفاعًا في شهرته في السنوات الأخيرة (أعطاه ليونارد مالتين 3 نجوم ونصف، واصفًا إياه بأنه "غير عادي ومثير" و"ترفيه فريد").

اثنان مع بيرت رينولدز:أطول ساحةويسرع

انتعشت ثروات ألدريتش التجارية بفيلم كوميدي للسجن من بطولة بيرت رينولدز ، The Longest Yard (1974). تم إنتاجه للمنتج ألبرت إس. رودي في باراماونت، وكان أكبر نجاح لألدريتش منذ فيلم The Dirty Dozen . [109]

عاد ألدريتش ورينولدز للعمل معًا على الفور في فيلم Hustle (1975)، والذي تم إنتاجه لشركة إنتاج خاصة بهما RoBurt وتم إصداره من خلال شركة Paramount. كان فيلمًا دراميًا بوليسيًا صعبًا شاركت في بطولته كاثرين دينوف ، وكان نجاحًا آخر في شباك التذاكر. ومع ذلك، فإن التوتر بين ألدريتش ورينولدز أثناء التصوير يعني أنهما لم يصنعا المزيد من الأفلام معًا. [110] في عام 1975، انتُخب ألدريتش رئيسًا لنقابة المخرجين الأمريكية وخدم فترتين لمدة عامين.

لوريمار:الشفق الأخيروجوقة الصبية

وقّع ألدريتش صفقة مكونة من فيلمين مع شركة لوريمار للإنتاج، وهي شركة تلفزيونية كانت ترغب في الانتقال إلى مجال الأفلام الطويلة.

كان أولها Twilight's Last Gleaming (1977)، وهو فيلم إثارة وحركة من بطولة لانكستر. وكان الفيلم الثاني كوميديًا، The Choirboys (1977)، استنادًا إلى الرواية الأكثر مبيعًا لجوزيف وامبو ، والتي كرهها وامبو كثيرًا لدرجة أنه رفع دعوى قضائية لإزالة اسمه من الفيلم. [111] [112]

الأفلام النهائية:الطفل فريسكووكل الرخام

كانت آخر أفلام ألدريتش كوميدية: The Frisco Kid (1979)، الذي تدور أحداثه في الغرب مع جين وايلدر وهاريسون فورد ، و ... All the Marbles (1981)، الذي تدور أحداثه في عالم المصارعة النسائية مع بيتر فالك . ولم يكن أي منهما شائعًا بشكل خاص.

عندما صدر الفيلم الأخير، قال ألدريتش، "عمري 63 عامًا وقد حققت نجاحًا كل عشر سنوات وآمل فقط أن أتمكن من العمل لفترة كافية للحصول على فيلم واحد في التسعينيات." [113]

الحياة الشخصية

من زواجه من هارييت فوستر (1941-1965)، [114] أنجب ألدريتش أربعة أطفال، جميعهم يعملون في مجال صناعة الأفلام - أديل، ويليام، عليدا، وكيلي. [115] في عام 1966، بعد طلاقه من فوستر، تزوج عارضة الأزياء سيبيل سيغفريد.

الموت والإرث

توفي ألدريتش بسبب الفشل الكلوي في 5 ديسمبر 1983 في أحد مستشفيات لوس أنجلوس. ودُفن في القسم 5153 من قسم الأشجار الهامسة بمقبرة فورست لاون في هوليوود هيلز . [116]

في عام 2012، لخص ناقد الأفلام جون باترسون مسيرته المهنية قائلاً: "كان مخرجًا قويًا ولاذعًا ومتشائمًا، وقد صور الفساد والشر بلا تردد، ودفع حدود العنف طوال حياته المهنية. أسلوبه السينمائي العدواني والمثير للمشاكل، والذي غالبًا ما يكون فظًا وفظًا، ولكنه لا يقل أبدًا عن كونه حيويًا وحيويًا، يستحق - وسيكافئك بسخاء - انتباهك الفوري". [3]

في عام 2012، علق جون باترسون من صحيفة الجارديان أن ألدريتش "مخرج رائع توفي منذ ما يقرب من 30 عامًا، وأعماله معرضة لخطر الانزلاق إلى الأفق". [3] وأشار المخرج السينمائي الياباني كيوشي كوروساوا إلى تأثير ألدريتش عليه. [117]

في المسلسل القصير Feud: Bette and Joan الذي أنتجته قناة FX ، يؤدي الممثل البريطاني المولد Alfred Molina دور Aldrich . ويتبع المسلسل إنتاجات What Ever Happened to Baby Jane؟ و Hush...Hush, Sweet Charlotte.

فيلموغرافيا

المخرج والمنتج وكاتب السيناريو
سنة عنوان ائتمان
مخرج منتج كاتب السيناريو
1953 لاعب كبير نعم لا لا
1954 العالم من أجل الفدية غير معتمد نعم لا
1954 أباتشي نعم لا لا
1954 فيرا كروز نعم لا لا
1955 قبلني حتى الموت نعم نعم غير معتمد
1955 السكين الكبير نعم نعم لا
1956 أوراق الخريف نعم لا لا
1956 هجوم نعم نعم لا
1959 عشر ثوان إلى الجحيم نعم غير معتمد نعم
1959 التلال الغاضبة نعم لا لا
1961 الغروب الأخير نعم لا لا
1962 سدوم وعمورة نعم لا لا
1962 ماذا حدث لطفلة جين؟ نعم نعم لا
1963 4 لولاية تكساس نعم نعم نعم
1964 اسكت... اسكت يا شارلوت الحلوة نعم نعم لا
1965 رحلة الفينيق نعم نعم لا
1967 الاثني عشر القذرة نعم لا لا
1968 أسطورة ليلى كلير نعم نعم لا
1968 مقتل الأخت جورج نعم نعم لا
1969 ماذا حدث لعمة أليس؟ لا نعم لا
1970 لقد فات الأوان أيها البطل نعم نعم نعم
1971 عصابة جريسوم نعم نعم لا
1972 غارة أولزانا نعم لا لا
1973 إمبراطور القطب الشمالي نعم لا لا
1974 أطول ساحة نعم لا لا
1975 يسرع نعم نعم لا
1977 الشفق الأخير نعم لا لا
1977 جوقة الصبية نعم لا لا
1979 الطفل فريسكو نعم لا لا
1981 ...كل الرخام نعم لا لا
الاعتمادات الإضافية
سنة عنوان ائتمان
1942 جان باريس مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1942 الصقر يتولى المسؤولية مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1942 الشارع الكبير مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1943 قاذفة قنابل مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1943 خلف شروق الشمس مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1943 سيدة تغتنم الفرصة مساعد المخرج الثاني
1943 مغامرات مبتدئ مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1943 ممشى للغد مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1943 المبتدئين في بورما مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1944 العمل في الجزيرة العربية مساعد المخرج الثاني (غير مذكور)
1945 قصة جي آي جو مساعد المخرج
1945 الجنوبي مساعد المخرج
1945 اعذرني على ماضي مساعد المخرج
1946 الحب الغريب لمارثا ايفرز مساعد المخرج (غير مذكور)
1947 الشؤون الخاصة لبيل أمي مساعد المخرج
1947 الجسد والروح مساعد المخرج
1948 قوس النصر مساعد المخرج
1948 إذن هذه هي نيويورك مساعد المخرج
1948 لا رذائل بسيطة مساعد المخرج (غير مذكور)
1948 قوة الشر مساعد المخرج
1949 أمسك مساعد المخرج (غير مذكور)
1949 المهر الأحمر مساعد المخرج (غير مذكور)
1949 الضوء الأحمر مساعد المخرج: الوحدة الثانية
1949 قبلة لكورليس مساعد المخرج
1950 عندما أكبر مساعد المخرج
1950 البرج الأبيض مساعد المخرج (غير مذكور)
1951 عن الرجال والموسيقى مساعد المخرج
1951 م مساعد المخرج
1951 نيو مكسيكو مساعد المخرج
1951 المتسلل مساعد المخرج
1952 المرة الأولى منتج مشارك
1952 الأضواء مساعد المخرج
1952 أبوت وكوستيلو يلتقيان بالكابتن كيد مساعد المخرج
1956 شعب جاما قصة بقلم
1957 غابة الملابس المخرج الأصلي (غير مذكور)
1969 أعظم أم على الإطلاق فيلم قصير، مخرج ومنتج
1978 عدد كبير جدًا من الطهاة المنتج (غير مذكور)
تلفزيون
  • مسرح شليتز للنجوم (1951) — مخرج، حلقة واحدة ("The Pussyfootin' Rocks" 21 فبراير 1952)
  • تشاينا سميث (1952) — مخرج، حلقتان (Straight Settlement، وShanghai Clipper)
  • الطبيب (1952) — مخرج، حلقة واحدة (بما في ذلك "الابتزاز" 21 سبتمبر 1952، "الضيف" 26 أكتوبر 1952، "حكاية عيدين ميلاديين" 21 ديسمبر 1952، "خذ الاحتمالات" 18 يناير 1953)
  • Four Star Playhouse (1952) — مخرج، 5 حلقات (بما في ذلك "The Squeeze" 1 ​​أكتوبر 1953، "The Witness" 22 أكتوبر 1953، "The Hard Way" 19 نوفمبر 1953، "The Gift" 24 ديسمبر 1953، "The Bad Streak" 14 يناير 1954)
  • فندق دي باريه (1959) — مخرج، حلقة واحدة ("عودة مهرجان صندانس" 2 أكتوبر 1959)
  • مغامرات في الجنة (1959) — مخرج، حلقتان (اللؤلؤة السوداء 12 أكتوبر 1959، ورحلات السفاري في البحر 16 نوفمبر 1959)
مشاريع غير مكتملة
  • التمرد (أواخر الستينيات) - فيلم غربي
  • السرير المزدحم (أوائل السبعينيات)
  • أعظم أم لهم جميعًا (1969) — لم يتم تصوير الفيلم الروائي الطويل مطلقًا
  • Rage of Honor (سبعينيات القرن العشرين) — فيلم غربي تدور أحداثه في عام 1929 حول راعي بقر متقدم في السن
  • القهوة، الشاي أم أنا؟ (أوائل السبعينيات) - كوميديا ​​عن مضيفة طيران عذراء

الأوسمة

سنة منظمة جائزة فئة عمل نتيجة المرجع
1955 مجلة السينما أفضل عشر قوائم افضل فيلم قبلني حتى الموت المركز العاشر [118]
السكين الكبير المركز الثالث
مهرجان البندقية السينمائي الأسد الذهبي افضل فيلم مُرشح [119]
الأسد الفضي افضل مخرج فاز
1956 جائزة باسينيتي أفضل فيلم أجنبي هجوم فاز [120] [121]
مهرجان برلين السينمائي الدولي الدب الفضي افضل مخرج أوراق الخريف فاز [122]
1963 مهرجان كان السينمائي السعفة الذهبية افضل صورة ماذا حدث لطفلة جين؟ مُرشح [123]
نقابة المخرجين الأمريكية جائزة رابطة المخرجين الأمريكيين إنجاز إخراجي متميز في مجال الأفلام السينمائية مُرشح [124]
1968 الاثني عشر القذرة مُرشح
1965 جوائز لوريل الغار الذهبي منتج ومخرج — المركز السادس [125]
1967 المركز السادس
1968 المركز الرابع
1970 المركز العاشر
1982 جائزة هوتشي للأفلام أفضل فيلم عالمي ...كل الرخام فاز

الحواشي

  1. ^ "سينما روبرت ألدريتش العنيدة". MUBI . 16 سبتمبر 2016. تم الاسترجاع في 7 مايو 2023 .
  2. ^ "روبرت ألدريتش". www.tcm.com . تم الاسترجاع في 7 مايو 2023 .
  3. ^ abc Patterson, John (7 ديسمبر 2012). "يجب أن يذكرنا ما حدث لطفلة جين بموهبة روبرت ألدريتش". The Guardian .
  4. ^ "روبرت ألدريتش: 10 أفلام أساسية". معهد الفيلم البريطاني . 9 أغسطس 2018. تم الاسترجاع في 7 مايو 2023 .
  5. ^ كوتس، كريستين (28 مايو 2010). "الموجة الفرنسية الجديدة: تأثير المؤثرين" . تم الاسترجاع في 7 مايو 2023 .
  6. ^ "مقالات تروفو التي توضح المفاهيم الخاطئة عن المؤلف السينمائي". مجلة نيويوركر . 8 يونيو 2019. تم الاسترجاع في 7 مايو 2023 .
  7. ^ "مجلة DGA الفصلية | شتاء 2019 | روبرت ألدريتش الحقيقي". www.dga.org . تم الاسترجاع في 7 مايو 2023 .
  8. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 2، ص 3
  9. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 3-4
  10. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 2
  11. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 2-3: "... عبر بفعالية عن مصالح الشركات الكبرى [و] مؤلف "خطة ألدريتش" [حول] إصلاح النظام المصرفي في أوائل القرن العشرين."
  12. ^ والش، 2018. "... عضو بارز في الحزب الجمهوري في مطلع القرن العشرين، يشار إليه من قبل الصحافة باسم "المدير العام للأمة" لهيمنته في تحديد السياسة النقدية للحكومة الفيدرالية."
  13. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 3
  14. ^ سيلفر وأورسيني، 1995. ص 3.
  15. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 3: "كانت روابطه العائلية عبئًا ونعمة... كان موقفه في الأسرة صعبًا منذ البداية". وص 4: "... بصفته الابن الوحيد في فرع عائلته، لا بد أن ألدريتش شعر بضغط هائل لاتباع التقاليد العائلية".
  16. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 5: يصف ألدريتش نفسه بأنه "ليس ذكيًا بما يكفي للدخول إلى جامعة ييل".
  17. ^ ab Silver and Ursini, 1995. ص 4
  18. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 4: "أصبحت علاقة ألدريتش بأبيه المتطلب والمتسلط... متوترة". ونقلاً عن ألدريتش، "اكتشفت أن السياسة [العائلية] والسلطة تعني المال... كان هناك القليل من المناقشات حول الفن أو الثقافة أو المسرح أو الموسيقى في بيت [طفولتي]".
  19. ^ ويليامز، 2004. ص 2: "غالبًا ما كان ألدريتش يتعاطف مع الغرباء الذين وقعوا ضحية وحدة عائلية تسعى إلى تدمير الإمكانات البشرية... وكان مدركًا تمامًا للقوى التاريخية المتغيرة التي تؤثر على السينما والمجتمع الأمريكي، وغالبًا ما كانت للأسوأ..." و"كانت للحركات الثقافية للصفقة الجديدة تأثير على عمله بالإضافة إلى الصدمة التي سببتها القائمة السوداء ".
  20. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 5
  21. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 4: "كان ألدريتش يقلل دائمًا من أهمية تراثه المثير للإعجاب" وكان لديه القليل من الاتصال الشخصي مع والده ... "حذف أسماء والديه من من هو من في أمريكا وأي ذكر لارتباط ألدريتش وروكفلر." وص 5: حذره عمه "لا أريد أن أراك مرة أخرى ..." بعد الحصول على المنصب في RKO.
  22. ^ تومسون، ديفيد (2010). "Iconoclasts/ Robert Aldrich:Going for Broke". DGA Quarterly (Spring): 57. تم الاسترجاع في 15 يوليو 2013 .
  23. ^ سيلفر وأورسيني، 1995. ص 3-4
  24. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 1، ص 6: "... أول وظيفة عُرضت عليه باعتباره ابن رجل ثري [كانت] منتجًا مشاركًا... [كموظف إنتاج] بدأ من الصفر."
  25. ^ ويليامز، 2004. ص 47: "... كموظف إنتاج، وهو منصب أفضل قليلاً من منصب مساعد الإنتاج."
  26. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 5 (انظر الحاشية رقم 14)
  27. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 5-6
  28. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 6
  29. ^ ab Silver and Ursini, 1995. ص 5
  30. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 5-6: "... ذهب إلى أبعد ما استطاع في RKO وقرر العمل بشكل مستقل في الاستوديوهات الأخرى.
  31. ^ ab Williams، 2004. ص 47
  32. ^ سيلفر وأورسيني، 1995. ص 5-6
  33. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 7
  34. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 6: اقتباس ألدريتش: "العمل مع المخرجين العظماء - والمخرجين السيئين - هو أعظم تعليم ممكن". والصفحتان 8 و9: "أخيرًا، تضمن تعليم ألدريتش عملية فرز الصفات الجيدة من السيئة في حالة كل مخرج...".
  35. ^ ويليامز، 2004. ص 83.
  36. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 8، ص 19
  37. ^ ويليامز، 2004. ص 48: "كانت المؤسسة بمثابة محاولة للحفاظ على أهداف حركة الجبهة الثقافية في فترة من تطور رد الفعل التاريخي [مع] أعمال واعية اجتماعيًا..."
  38. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 12: أقر ألدريتش بإعجاب بأن إنتربرايز كان لديه موهبة "أكثر ليبرالية" و"محتوى اجتماعي" أكثر، ص 13-14: اجتذبت "أفضل وألمع" الفنانين.
  39. ^ ويليامز، 2004. ص 5 "... القضايا التي تنطوي على طبيعة البنية الاجتماعية القمعية، والجوانب النفسية المدمرة للغطرسة والخداع الذاتي، وضرورة النضال ضد الصعاب الساحقة."
  40. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 11: "ستثبت صداقة ألدريتش مع بولونسكي أنها واحدة من أهم صداقات حياته... [لقد] ظلا قريبين".
  41. ^ ويليامز، 2004. ص 52
  42. ^ ويليامز، 2004. ص. 6: "يواجه أبطال ألدريتش شياطينهم الشخصية بالإضافة إلى الطبيعة القمعية للأنظمة الاجتماعية التي خلقتهم في المقام الأول... لديهم خيار... يمكن عكس شيء ما...." انظر أيضًا ص. 57-58
  43. ^ ويليامز، 2004. ص 3
  44. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 10
  45. ^ "سوفاج، 1976".
  46. ^ والش، 2018
  47. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 13-14: رسالة إلى مؤلفين من ألدريتش في عام 1982. (انظر الحاشية رقم 40): "خلال أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن العشرين، حظيت بامتياز العمل مع العديد من الأشخاص الذين أدرجتهم صناعة السينما لاحقًا في القائمة السوداء، وذهب بعضهم إلى السجن .. كنت محظوظًا لأنني لم آتِ إلى كاليفورنيا [هوليوود] قبل خمس سنوات. كنت محظوظًا لأن أحدًا لم يجندني أبدًا في الحزب [الشيوعي]، وكنت محظوظًا لأنني لم أتطوع أبدًا ..."
  48. ^ ويليامز، 2004. ص 58، 61-62: "... تجربة سينمائية بارعة... تمثل اندماجًا بين الصوت والصورة أثر على أفلام روبرت ألدريتش اللاحقة."
  49. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 11
  50. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 13-14: اقتباس من ألدريتش
  51. ^ سيلفر وأورسيني، 1995. ص 7، ص 352.
  52. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 8، ص 10
  53. ^ سيلفر واورسيني، 1995. ص. الثاني عشر والثالث عشر
  54. ^ abcdefghijklmn Silver, Alain. "السيد فيلم نوار يبقى على الطاولة". Film Comment . المجلد 8، العدد 1 (ربيع 1972). نيويورك. ص 14-23.
  55. ^ سيلفر وأورسيني، 1995. ص 5: "بحلول عام 1949، اكتسب ألدريتش سمعة طيبة كمساعد مخرج أول من الطراز الأول في مجال الأفلام الروائية الطويلة، وعمل على أساس مستقل أو مشروع بمشروع".
  56. ^ ويليامز، 2004. ص 78-79
  57. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 14: "... اختار عدد قليل من المخرجين السينمائيين مغادرة هوليوود للعمل الأقل ربحية في نيويورك... سرعان ما وجد مسؤولو التلفزيون أنفسهم يواجهون نقصًا خطيرًا في الموظفين المدربين والموهوبين والمهرة."
  58. ^ ويليامز، 2004. ص 78.
  59. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 14
  60. ^ ويليامز، 2004. ص 80
  61. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 14-15
  62. ^ ويليامز، 2004. ص 78 و ص 83: قام ألدريتش "ببقية أعماله التلفزيونية المبكرة" في هوليوود
  63. ^ سيلفر وأورسيني، 1995. ص 8-9
  64. ^ ويليامز، 2004. ص. 83: "تشاينا سميث" مثال آخر على اكتساب ألدريتش خبرة قيمة لدوره المستقبلي كمخرج سينمائي. وص. 78: "... أعماله التلفزيونية في أوائل الخمسينيات تجاوزت عالم صناعة التلفزيون في نيويورك..." وص. 81-82: استخدام ألدريتش الإبداعي للتقنية السينمائية أضاف حيوية "إلى موضوعاته التلفزيونية... استخدام متطور لقواعد اللغة السينمائية... صقل أسلوب هوليوود". وص. 106: "يمثل التلفزيون مراحل مهمة في تطوره..." وص. 108: "لم يستبعد ألدريتش التلفزيون تمامًا..."
  65. ^ أرنولد وميلر، 1986. ص 14-15: انظر مقطع مقابلة ألدريتش من مجلة ستوديو ريفيو ، 31 مارس 1960.
  66. ^ شاليرت، إدوين (1 ديسمبر 1951). "دراما: مدمني الألعاب النارية في النوادي الليلية يغزون الغرب؛ ديترلي يضيف إلى اتجاه لندن --". لوس أنجلوس تايمز . ص. أ7.
  67. ^ "الضرائب الأمريكية تفرض ضرائب على 6000 مسرح". نيويورك تايمز . 15 أغسطس 1952. ص 11.
  68. ^ هوبر، هيدا (15 أغسطس 1952). "نظرة إلى هوليوود: ليزلي كارون وميل فيرير سيشاركان في بطولة فيلم دوري شاري". شيكاغو ديلي تريبيون . ص. أ6.
  69. ^ The Eddie Mannix Ledger ، لوس أنجلوس: مكتبة مارغريت هيريك، مركز دراسة الأفلام السينمائية.
  70. ^ "نسخة كاملة من مسرحية Four Star Playhouse: The Witness". أرشيف الإنترنت . 1953.
  71. ^ "مسرحية Four Star Playhouse The Bad Streak". أرشيف الإنترنت . 14 يناير 1954.
  72. ^ من تأليف كيت بوفورد، بيرت لانكستر: حياة أمريكية ، دا كابو، 2000، ص 140
  73. ^ AH Weiler (4 يوليو 1954). "ملاحظات عشوائية حول الأشخاص والصور: قصة الجنرال بيلي ميتشل التي خطط لها واين فيلوز -- أمور أخرى". صحيفة نيويورك تايمز . ص. X5.
  74. ^ الأمير، ستيفن، رؤى الإمبراطورية: الصور السياسية في الفيلم الأمريكي المعاصر ، براجر/جرينوود، 1992، ISBN 0-275-93662-7 . 
  75. ^ "ترايسي وكليفت سيشاركان في بطولة فيلم". نيويورك تايمز . 3 سبتمبر 1954. ص 13.
  76. ^ Knight, Arthur (1 سبتمبر 1956). "Aldrich Against the Army". The Saturday Review .
  77. ^ توماس م. براير (7 أغسطس 1955). "لوحة هوليوود: ألدريتش وسيناترا في سباق كامل - مناظرة - سباق الخيال العلمي". صحيفة نيويورك تايمز . ص. X5.
  78. ^ AH WEILER (13 نوفمبر 1955). "على سبيل التقرير: أفلام جديدة على Aldrich Slate -- عناصر أخرى". صحيفة نيويورك تايمز . ص. X5.
  79. ^ توماس م. برايرز (15 ديسمبر 1955). "مجموعة الأفلام تضيف تمويلاً إضافياً: أسوشييتس وألدريتش يساعدان أيضاً في التوزيع للمنتجين المستقلين". نيويورك تايمز . ص 50.
  80. ^ توماس م. براير (17 يناير 1956). "شركة RKO تشتري سيناريو من التلفزيون مرة أخرى: تستحوذ على 'Public Pigeon No.1'، الذي شوهد لأول مرة في الصيف الماضي في برنامج CBS 'Climax!'". نيويورك تايمز . ص 29.
  81. ^ "أفضل الأفلام إيرادات في عام 1956"، مجلة فارايتي ويكلي ، 2 يناير 1957
  82. ^ أوسكار جودبوت (11 يوليو 1956). "ألدريتش سيصنع فيلمين من كولومبيا: منتج مستقل سيخرج قصة ابتزاز في منطقة الملابس رواية ساجان ستكون فيلمًا من أصل محلي". نيويورك تايمز . ص 19.
  83. ^ شاليرت، إدوين (19 يوليو 1956). "دراما: داف يطور صفقة سريعة لتحويل الفيديو إلى فيلم سينمائي؛ اقتراح لفيلم "دون كيشوت". لوس أنجلوس تايمز . ص. أ13.
  84. ^ توماس م. براير (3 أغسطس 1956)."حفلة العزوبية" توقع عقد قران خمسة ممثلين من نيويورك، وافدين جدد إلى السينما، من إنتاج شركة هيشت لانكستر، جينا رولاندز، من أصل محلي". نيويورك تايمز ، ص 12.
  85. ^ ألدريتش، روبرت (2004). روبرت ألدريتش: المقابلات . مطبعة جامعة ميسيسيبي. ص 14.
  86. ^ توماس م. براير (1 مايو 1957). "أودري هيبورن تزن دورها السينمائي: الممثلة غير ملتزمة بعرض بطولة فيلم "مذكرات آن فرانك" لفوكس جين كيلي يتولى المسؤولية من أصل محلي". نيويورك تايمز . ص 41.
  87. ^ توماس م. براير (27 مايو 1957). "جيري والد يشتري "الحرب الكبرى" لماير: المنتج يخطط لتصوير رواية جديدة عن جنود مدنيين في عام 1958 بموجب اتفاقية فوكس". نيويورك تايمز . ص 26.
  88. ^ أوسكار جودبوت (20 يونيو 1956). "الممثلون الكوميديون يقومون بأدوار منفصلة: مارتن ولويس يحصلان على إذن واليس بالانفصال من أجل "فيلم سينمائي واحد فقط" من أصل محلي". صحيفة نيويورك تايمز . ص 28.
  89. ^ "مهرجان برلين السينمائي الدولي التاسع: لجان التحكيم". berlinale.de . تم الاسترجاع في 5 يناير 2010 .
  90. ^ مانيكس، إيدي. دفتر إيدي مانيكس . لوس أنجلوس: مكتبة مارغريت هيريك، مركز دراسة الأفلام السينمائية.
  91. ^ روبرت ف. هوكينزروم (8 فبراير 1959). "عرض على ضفاف نهر التيبر: فيلمان ناجحان يرفعان من معنويات صناع السينما الإيطاليين - ثنائي أمريكي يوغوسلافي - ملفات كبار المخرجين". نيويورك تايمز . ص. X7.
  92. ^ ab Scheuer, Philip K. (3 ديسمبر 1959). "تأثير لوتشيانو سيؤثر على برازي: ألدريتش سيخرج فيلم "Deportee"؛ ويلز ينضم إلى مارلين في التلفزيون". لوس أنجلوس تايمز . ص. ج11.
  93. ^ "ميلز موقّع". لوس أنجلوس تايمز . 31 ديسمبر 1960. ص 8.
  94. ^ "أهم مميزات الإيجار لعام 1963". مجلة فارايتي . 8 يناير 1964. ص 71.يرجى ملاحظة أن الأرقام هي إيجارات وليس إجمالي المبلغ.
  95. ^ أوبري سولومون، شركة فوكس للقرن العشرين: تاريخ الشركات والمال ، دار سكيركرو للنشر، 1989، ص229
  96. ^ فارمر، بريت (2006). "روبرت ألدريتش". في جيرستنر، ديفيد أ. (محرر). موسوعة روتليدج الدولية للثقافة المثلية (طبعة واحدة). روتليدج . ص 35-36. رقم ISBN 9780415306515تم الاسترجاع في 5 يوليو 2022 .
  97. ^ "برنامج فيلم ألدريتش سيكلف 14 مليون دولار". لوس أنجلوس تايمز . 30 أكتوبر 1963. ص. E11.
  98. ^ "أفلام الإيجار الكبرى لعام 1967"، فارايتي ، 3 يناير 1968، ص 25. تشير هذه الأرقام إلى الإيجارات المستحقة للموزعين .
  99. ^ "Aldrich Acquires Site of Historic Film Studio". لوس أنجلوس تايمز . 4 يناير 1968. ص. ج11.
  100. ^ توماس، كيفن (12 أغسطس 1968). "لمسة من الماضي السينمائي في حفل تكريس الاستوديو". لوس أنجلوس تايمز . ص. ج1.
  101. ^ مارتن، بيتي (6 أكتوبر 1967). "قائمة الأفلام: توقيع اتفاقية الأفلام الأربعة". لوس أنجلوس تايمز . ص. د13.
  102. ^ abcd "أرباح وخسائر إنتاج الأفلام على قناة ABC خلال خمس سنوات". مجلة فارايتي . 31 مايو 1973. ص 3.
  103. ^ مارتن، بيتي (17 أكتوبر 1969). "جانيت ماكلاشلان في دورها". لوس أنجلوس تايمز . ص. ح15.
  104. ^ "توقيع كينيدي وبورجنين". لوس أنجلوس تايمز . 14 سبتمبر 1967. ص. د17.
  105. ^ مارتن، بيتي (4 أكتوبر 1969). "مهمة دينيس هوبر". لوس أنجلوس تايمز . ص. أ8.
  106. ^ مارتن، بيتي (13 أغسطس 1965). "قائمة الأفلام: ألدريتش يخطط للغرب". لوس أنجلوس تايمز . ص. ج7.
  107. ^ "فيلم واستوديو تلفزيوني معروض للبيع". لوس أنجلوس تايمز . 30 يناير 1972. ص. ج20.
  108. ^ ألدريتش، روبرت. "لا أستطيع أن أجعل جيمي كارتر يشاهد فيلمي!". تعليق على الفيلم . المجلد 13، العدد 2 (مارس/أبريل 1977). نيويورك. ص 46-52.
  109. ^ 21.3 مليون دولار وفقًا لـ "All-time Film Rental Champs". Variety . 7 يناير 1976. ص. 20.
  110. ^ سيسكل، جين (28 نوفمبر 1976). "مدمن العمل بيرت رينولدز يجهز مهمته التالية: الكوميديا ​​الخفيفة". شيكاغو تريبيون . ص. هـ2.
  111. ^ كيلداي، جريج (10 أكتوبر 1977). "مقاطع من الفيلم: "الشعر"، "الرقيب بيبر" في بؤرة الاهتمام". لوس أنجلوس تايمز . ص. ف9.
  112. ^ كيلداي، جريج (6 أبريل 1977). "كتابة طريقه إلى القمة". لوس أنجلوس تايمز . ص. e20.
  113. ^ مان، رودريك (11 أكتوبر 1981). "الأفلام: روبرت ألدريتش - لم يعد هناك رجل لطيف". لوس أنجلوس تايمز . ص. م25.
  114. ^ "نبذة مختصرة عن حياة جريس هارييت". ancestors.familysearch.org . تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2023 .
  115. ^ "Harriet Foster". myheritage.org . تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2023 .
  116. ^ أماكن الراحة: مواقع دفن أكثر من 14000 شخصية مشهورة بقلم سكوت ويلسون
  117. ^ جونزاليس، إد (10 فبراير 2005). "مستقبل مشرق – مراجعة دي في دي". مجلة سلانت .
  118. ^ "Cahiers du Cinema". alumnus.caltech.edu . مؤرشف من الأصل في 27 مارس 2012 . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
  119. ^ "مهرجان البندقية السينمائي 1955 - السكين الكبير". filmaffinity.com . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
  120. ^ "ATTACK (1956)". tcm.com . مؤرشف من الأصل في 8 يونيو 2013 . تم الاسترجاع 25 أكتوبر 2023 .
  121. ^ "فينيسيا ترحب بفيلم أمريكي؛ فيلم "هجوم" عن الحرب العالمية الثانية يحظى بإشادة كبيرة في المهرجان". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .(الاشتراك مطلوب)
  122. ^ "Hinweis". berlinale.de . مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2005 . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
  123. ^ "الاختيار الرسمي 1963 : كل الاختيارات". festival-cannes.fr . مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
  124. ^ "مرشحو جوائز نقابة المخرجين الأمريكية". films101.com . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .
  125. ^ "العلامة: روبرت ألدريتش". myfavoritewesterns.com . 18 مارس 2017 . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2023 .

مصادر

  • أرنولد، إدوارد ت. وميلر، يوجين، ل. 1986. أفلام روبرت ألدريتش ومسيرته المهنية . مطبعة جامعة تينيسي. نوكسفيل، تينيسي. ISBN 0-87049-504-6 
  • ساريس، أندرو 1981. ماذا حدث لبوبي ألدريتش؟ ملفات سينمائية. متحف جامعة كاليفورنيا، بيركلي للفنون وأرشيف أفلام المحيط الهادئ. تم الاسترجاع في 18 أكتوبر 2018.
  • سوفاج، بيير. 1976. مقابلة ألدريتش في كتاب روبرت ألدريتش: المقابلات الذي كتبه إدوارد أرنولد ويوجين ميلر ، 2004. مطبعة جامعة ميسيسيبي. رقم ISBN 1-57806-602-6 
  • سيلفر، ألان وأورسيني ، جيمس . 1995. ماذا حدث لروبرت ألدريتش؟: حياته وأفلامه، إصدارات لايملايت. رقم ISBN 0-87910-185-7 
  • والش، ديفيد . 2018. 100 عام منذ ولادة المخرج السينمائي الأمريكي روبرت ألدريتش: بما في ذلك مقابلة مع المؤرخ السينمائي توني ويليامز تم استرجاعها في 10 أكتوبر 2018.
  • ويليامز، توني. 2003. الجسد والروح: الرؤية السينمائية لروبرت ألدريتش. دار نشر سكاركرو، لانهام، ماريلاند. رقم ISBN 978-0-8108-4993-8 

قراءة إضافية

  • السيرة الذاتية لروبرت ألدريتش والاعتمادات في مدخل Screenonline التابع لـ BFI والذي كتبه روبرت شايل.
  • "قسم خاص من Aldrich & Associates". فحص الماضي (10). 2000.عدد خاص من مجلة أفلام صدر عن ندوة مخصصة لشركة Aldrich & Associates في 2 أغسطس 1998 في ملبورن.
  • سيلفر، آلان (مايو 2002). "روبرت ألدريتش". حواس السينما (20).مساهمة سيلفر في سلسلة "المخرجين العظماء" التي تنشرها المجلة.
تحتوي ويكيميديا ​​كومنز على الوسائط المتعلقة بـ روبرت ألدريتش .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=روبرت_ألدريتش&oldid=1254813517"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate