صناعة الموسيقى

الموسوعة الحرة

موسيقيون يعملون في استوديو التسجيل
جمهور يشاهد حفلة موسيقية

تشير صناعة الموسيقى إلى الأفراد والمنظمات التي تكسب المال من خلال كتابة الأغاني والتراكيب الموسيقية وإنشاء وبيع الموسيقى المسجلة والنوتة الموسيقية وتقديم الحفلات الموسيقية ، فضلاً عن المنظمات التي تساعد وتدرب وتمثل وتزود مبدعي الموسيقى . ومن بين العديد من الأفراد والمنظمات التي تعمل في هذه الصناعة: مؤلفو الأغاني والملحنون الذين يكتبون الأغاني والتراكيب الموسيقية؛ والمغنون والموسيقيون والقادة وقادة الفرق الذين يؤدون الموسيقى؛ وشركات التسجيلات وناشري الموسيقى واستوديوهات التسجيل ومنتجي الموسيقى ومهندسي الصوت ومتاجر الموسيقى الرقمية والتجزئة ومنظمات حقوق الأداء التي تنشئ وتبيع الموسيقى المسجلة والنوتة الموسيقية؛ ووكلاء الحجز والمروجين وأماكن الموسيقى وطاقم الطريق ومهندسي الصوت الذين يساعدون في تنظيم الحفلات الموسيقية وبيعها.

تشمل الصناعة أيضًا مجموعة من المحترفين الذين يساعدون المطربين والموسيقيين في حياتهم الموسيقية. ويشمل هؤلاء مديري المواهب والفنانين ومديري ذخيرة الموسيقى ومديري الأعمال ومحاميي الترفيه ؛ وأولئك الذين يبثون محتوى موسيقيًا صوتيًا أو مرئيًا ( محطات الراديو عبر الأقمار الصناعية ومحطات الراديو عبر الإنترنت ومحطات البث الإذاعي والتلفزيوني )؛ والصحفيين الموسيقيين ونقاد الموسيقى ؛ ومنسقي الأغاني ؛ ومعلمي الموسيقى والمدرسين ؛ ومصنعي الآلات الموسيقية ومعدات الموسيقى؛ فضلاً عن العديد من الآخرين. بالإضافة إلى الشركات والفنانين، هناك منظمات تلعب أيضًا دورًا مهمًا، بما في ذلك نقابات الموسيقيين (على سبيل المثال الاتحاد الأمريكي للموسيقيين )، ومنظمات حقوق الأداء غير الربحية (على سبيل المثال الجمعية الأمريكية للملحنين والمؤلفين والناشرين ) وجمعيات أخرى (على سبيل المثال التحالف الدولي للمرأة في الموسيقى ، وهي منظمة غير ربحية تدافع عن الملحنات والموسيقيات ).

نشأت صناعة الموسيقى الغربية الحديثة بين ثلاثينيات وخمسينيات القرن العشرين، عندما حلت التسجيلات محل النوتة الموسيقية باعتبارها المنتج الأكثر أهمية في صناعة الموسيقى. في العالم التجاري، بدأ استخدام "صناعة التسجيل" - وهي إشارة إلى تسجيل عروض الأغاني والقطع وبيع التسجيلات - كمرادف فضفاض لـ "صناعة الموسيقى". في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كانت غالبية سوق الموسيقى خاضعة لسيطرة ثلاث شركات كبرى: مجموعة يونيفرسال ميوزيك المملوكة للفرنسيين، وسوني ميوزيك إنترتينمنت المملوكة لليابان ، [1] ومجموعة وارنر ميوزيك المملوكة للولايات المتحدة . يشار إلى العلامات التجارية خارج هذه العلامات التجارية الكبرى الثلاث باسم العلامات التجارية المستقلة (أو "المستقلة"). يتم التحكم في الجزء الأكبر من سوق الموسيقى الحية للحفلات الموسيقية والجولات بواسطة لايف نيشن ، أكبر مروج ومالك لمكان الموسيقى . لايف نيشن هي شركة تابعة سابقة لشركة آي هارت ميديا ​​إنك ، وهي أكبر مالك لمحطات الراديو في الولايات المتحدة .

في العقود الأولى من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، خضعت صناعة الموسيقى لتغييرات جذرية مع ظهور التوزيع الرقمي الواسع النطاق للموسيقى عبر الإنترنت (الذي يشمل كل من مشاركة الملفات غير القانونية للأغاني وعمليات شراء الموسيقى القانونية في متاجر الموسيقى عبر الإنترنت ). ومن المؤشرات الواضحة لهذه التغييرات إجمالي مبيعات الموسيقى: فمنذ عام 2000، انخفضت مبيعات الموسيقى المسجلة بشكل كبير [2] [3] بينما زادت أهمية الموسيقى الحية . [4] في عام 2011، أصبح أكبر بائع تجزئة للموسيقى المسجلة في العالم الآن عبارة عن منصة رقمية تعتمد على الإنترنت تديرها شركة كمبيوتر: متجر iTunes عبر الإنترنت التابع لشركة Apple Inc. [5] ومنذ عام 2011، شهدت صناعة الموسيقى نموًا ثابتًا في المبيعات مع توليد البث الآن المزيد من الإيرادات سنويًا مقارنة بالتنزيلات الرقمية. تعد Spotify و Apple Music و Amazon Music أكبر خدمات البث من حيث عدد المشتركين. [6]

هيكل الأعمال

الفروع الرئيسية لصناعة الموسيقى هي صناعة الموسيقى الحية ، وصناعة التسجيل ، وجميع الشركات التي تقوم بتدريب ودعم وتوريد وتمثيل الموسيقيين.

تنتج صناعة التسجيل ثلاثة منتجات منفصلة: المؤلفات الموسيقية (الأغاني، القطع الموسيقية، الكلمات الغنائية)، والتسجيلات (الصوت والفيديو)، والوسائط (مثل الأقراص المضغوطة أو ملفات MP3 ، وأقراص DVD ). كل منها نوع من الملكية : عادةً ما تكون المؤلفات الموسيقية مملوكة للملحنين، والتسجيلات مملوكة لشركات التسجيل، والوسائط مملوكة للمستهلكين. قد يكون هناك العديد من التسجيلات لتكوين موسيقي واحد وعادةً ما يتم توزيع التسجيل الواحد عبر العديد من الوسائط. على سبيل المثال، أغنية " My Way " مملوكة لملحنيها، بول أنكا وكلود فرانسوا ، وتسجيل فرانك سيناترا لأغنية "My Way" مملوكة لشركة كابيتول ريكوردز ، وتسجيل سيد فيشوس لأغنية "My Way" مملوكة لشركة فيرجن ريكوردز ، والملايين من الأقراص المضغوطة وأسطوانات الفينيل التي يمكنها تشغيل هذه التسجيلات مملوكة لملايين المستهلكين الأفراد.

التراكيب

الأغاني والقطع الموسيقية والتأليفات الموسيقية الأخرى من تأليف مؤلفي الأغاني أو الملحنين وهي مملوكة في الأصل للملحن، على الرغم من أنه قد يتم بيعها أو قد يتم التنازل عن حقوقها بطريقة أخرى. على سبيل المثال، في حالة العمل مقابل أجر ، فإن التكوين مملوك على الفور لطرف آخر. تقليديًا، يرخص مالك حقوق الطبع والنشر أو "يتنازل" عن بعض حقوقه لشركات النشر ، عن طريق عقد نشر . تقوم شركة النشر (أو جمعية تحصيل تعمل نيابة عن العديد من الناشرين ومؤلفي الأغاني والملحنين) بتحصيل الرسوم (المعروفة باسم " إتاوات النشر ") عند استخدام التكوين. يتم دفع جزء من الإتاوات من قبل شركة النشر لمالك حقوق الطبع والنشر، اعتمادًا على شروط العقد. توفر النوتة الموسيقية تدفقًا للدخل يُدفع حصريًا للملحنين وشركة النشر الخاصة بهم. عادةً (وإن لم يكن عالميًا)، ستوفر شركة النشر للمالك دفعة مقدمة مقابل الأرباح المستقبلية عند توقيع عقد النشر. ستروج شركة النشر أيضًا للتراكيب، مثل الحصول على "مواضع" الأغاني على التلفزيون أو في الأفلام .

التسجيلات

موسيقي في استديو التسجيل

يتم إنشاء التسجيلات بواسطة فناني التسجيل، والذي يشمل المطربين والموسيقيين ( بما في ذلك موسيقيو الجلسة ) والفرق الموسيقية (مثل الفرق المساندة وأقسام الإيقاع والأوركسترا وما إلى ذلك) عادةً بمساعدة وإرشاد من منتجي التسجيلات ومهندسي الصوت . تم إجراؤها تقليديًا في استوديوهات التسجيل (التي يتم تأجيرها بمعدل يومي أو بالساعة) في جلسة تسجيل . في القرن الحادي والعشرين، سمحت التطورات في تكنولوجيا التسجيل الرقمي للعديد من المنتجين والفنانين بإنشاء " استوديوهات منزلية " باستخدام أجهزة كمبيوتر متطورة وبرامج تسجيل رقمية مثل Pro Tools ، متجاوزين الدور التقليدي لاستوديو التسجيل التجاري. يشرف منتج التسجيلات على جميع جوانب التسجيل، ويتخذ العديد من القرارات اللوجستية والمالية والفنية بالتعاون مع الفنانين. يتحمل منتج التسجيلات مجموعة من المسؤوليات المختلفة بما في ذلك اختيار المواد و/أو العمل مع الملحنين، وتوظيف موسيقيي الجلسة، والمساعدة في ترتيب الأغاني، والإشراف على أداء الموسيقيين، وتوجيه مهندس الصوت أثناء التسجيل والمزج للحصول على أفضل صوت. مهندسو الصوت (بما في ذلك مهندسو التسجيل والمزج والإتقان ) مسؤولون عن ضمان جودة صوت جيدة أثناء التسجيل. فهم يختارون الميكروفونات ويجهزونها ويستخدمون وحدات التأثيرات ووحدات التحكم في المزج لضبط الصوت ومستوى الموسيقى. قد تتطلب جلسة التسجيل أيضًا خدمات منظم أو منسق موسيقى أو موسيقيين في الاستوديو أو موسيقيي جلسات أو مدربين صوتيين أو حتى كاتب أشباح يتم تعيينه بشكل سري للمساعدة في كتابة الكلمات أو الأغاني .

مهندس استوديو يعمل مع خلاط الصوت في استوديو التسجيل

التسجيلات مملوكة (تقليديًا) لشركات التسجيل . يمتلك بعض الفنانين شركات تسجيل خاصة بهم (على سبيل المثال Ani DiFranco ). يحدد عقد التسجيل العلاقة التجارية بين فنان التسجيل وشركة التسجيل. في العقد التقليدي، تقدم الشركة دفعة مقدمة للفنان الذي يوافق على عمل تسجيل ستمتلكه الشركة. قسم A&R في شركة التسجيل مسؤول عن العثور على مواهب جديدة والإشراف على عملية التسجيل. تدفع الشركة تكاليف التسجيل وتكلفة الترويج والتسويق للتسجيل. بالنسبة للوسائط المادية (مثل الأقراص المضغوطة )، تدفع الشركة أيضًا لتصنيع وتوزيع التسجيلات المادية. ستشكل شركات التسجيل الأصغر (المعروفة باسم " الشركات المستقلة ") علاقات تجارية مع شركات أخرى للتعامل مع العديد من هذه المهام. تدفع شركة التسجيل للفنان جزءًا من الدخل من بيع التسجيلات، والمعروف أيضًا باسم "الإتاوة"، ولكن هذا يختلف عن الإتاوات الخاصة بالنشر الموضحة أعلاه. هذا الجزء يشبه النسبة المئوية، ولكن قد يكون محدودًا أو موسعًا بعدد من العوامل (مثل السلع المجانية، والنفقات القابلة للاسترداد، والمكافآت، وما إلى ذلك) التي يحددها عقد التسجيل. يخضع موسيقيو الجلسات وأعضاء الأوركسترا (وكذلك عدد قليل من فناني التسجيل في الأسواق الخاصة) لعقد لتقديم عمل مقابل أجر ؛ وعادةً ما يتم دفع رسوم لمرة واحدة فقط أو أجور منتظمة مقابل خدماتهم، بدلاً من الإتاوات المستمرة.

وسائط

تُباع الوسائط المادية (مثل الأقراص المضغوطة أو الأسطوانات الفينيلية) بواسطة تجار التجزئة للموسيقى ، ويمتلكها المستهلكون بعد شرائها. لا يتمتع المشترون عادةً بالحق في عمل نسخ رقمية من الأقراص المضغوطة أو الوسائط الأخرى التي يشترونها، أو استئجار الأقراص المضغوطة أو تأجيرها، لأنهم لا يمتلكون التسجيل الموجود على القرص المضغوط، بل يمتلكون القرص المضغوط المادي الفردي فقط. يسلم موزع الموسيقى صناديق الوسائط المادية المعبأة من الشركة المصنعة إلى بائع التجزئة ويحافظ على علاقات تجارية مع تجار التجزئة وشركات التسجيلات. يدفع بائع الموسيقى للموزع، الذي يدفع بدوره لشركة التسجيلات مقابل التسجيلات. تدفع شركة التسجيلات الإتاوات الميكانيكية للناشر والملحن عبر جمعية تحصيل. ثم تدفع شركة التسجيلات الإتاوات، إذا كانت ملزمة تعاقديًا، للفنان المسجل.

عندما يتم تنزيل الموسيقى أو بثها رقميًا ، لا توجد وسائط مادية أخرى غير ذاكرة الكمبيوتر الخاصة بالمستهلك على مشغل الوسائط المحمول أو الكمبيوتر المحمول. لهذا السبب، دعا فنانون مثل تايلور سويفت وبول مكارتني وكينجز أوف ليون وغيرهم إلى تغييرات قانونية من شأنها أن تحرم وسائل التواصل الاجتماعي من الحق في بث موسيقاهم دون دفع حقوق الملكية لهم. [7] في سوق الموسيقى الرقمية وعبر الإنترنت في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أصبح الموزع اختياريًا. قد تدفع المتاجر الكبيرة عبر الإنترنت للعلامات التجارية مباشرة، ولكن الموزعين الرقميين موجودون لتوفير خدمات التوزيع للبائعين الكبار والصغار. عند شراء التنزيلات الرقمية أو الاستماع إلى بث الموسيقى، قد يُطلب من المستهلك الموافقة على شروط ترخيص شركة التسجيل والبائع بخلاف تلك المتأصلة في حقوق النشر ؛ على سبيل المثال، قد تسمح بعض الخدمات للمستهلكين بمشاركة التسجيل بحرية، ولكن قد تقيد خدمات أخرى المستخدم بتخزين الموسيقى على عدد معين من محركات الأقراص الصلبة أو الأجهزة.

البث والموسيقى التصويرية والبث المباشر

عندما يتم بث تسجيل (إما على الراديو أو من خلال خدمة موسيقى خلفية مثل Muzak )، تقوم منظمات حقوق الأداء (مثل ASCAP و BMI في الولايات المتحدة، وSOCAN في كندا، أو MCPS و PRS في المملكة المتحدة)، بجمع نوع ثالث من الإتاوات يُعرف باسم إتاوات الأداء، والتي تُدفع لمؤلفي الأغاني والملحنين وفناني التسجيل. تكون هذه الإتاوات عادةً أصغر بكثير من إتاوات النشر أو الإتاوات الميكانيكية . خلال العقد الماضي، كان أكثر من "15 إلى 30 بالمائة" من المسارات على خدمات البث غير مرتبطة بفنان معين. يقول جيف برايس "لقد حققت Audiam، وهي خدمة بث موسيقى عبر الإنترنت، أكثر من عدة مئات الآلاف من الدولارات في العام الماضي من جمع الإتاوات من البث عبر الإنترنت. [8] وفقًا لكين ليفيتان، مدير Kings of Leon و Cheap Trick وآخرين، "أصبح موقع YouTube راديو للأطفال". وبسبب الإفراط في استخدام YouTube والبث دون اتصال بالإنترنت، انخفضت مبيعات الألبومات بنسبة 60 في المائة في السنوات القليلة الماضية. [ 7] عندما تُستخدم التسجيلات في التلفزيون والأفلام ، يتم عادةً دفع أجر الملحن وشركة النشر الخاصة به من خلال ترخيص المزامنة . في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، توفر خدمات الاشتراك عبر الإنترنت (مثل Rhapsody ) أيضًا تدفقًا للدخل مباشرة لشركات التسجيل، ومن خلالها، للفنانين، إذا سمحت العقود.

موسيقى حية

عرض موسيقي حي في كولونيا برايد ، 2013

يجمع المروج بين الفنان المؤدي ومالك المكان ويرتب العقود. تمثل وكالة الحجز الفنان أمام المروجين، وتعقد الصفقات وتحجز العروض. يشتري المستهلكون عادةً التذاكر إما من المكان أو من خدمة توزيع التذاكر مثل Ticketmaster . في الولايات المتحدة، تعد Live Nation الشركة المهيمنة في كل هذه الأدوار: فهي تمتلك معظم الأماكن الكبيرة في الولايات المتحدة، وهي أكبر شركة مروّجة، وتمتلك Ticketmaster . يتم تحديد الخيارات حول مكان وتوقيت الجولة من قبل إدارة الفنان والفنان، وأحيانًا بالتشاور مع شركة التسجيلات . قد تمول شركات التسجيلات الجولة على أمل أن تساعد في الترويج لبيع التسجيلات. ومع ذلك، في القرن الحادي والعشرين، أصبح من الشائع إصدار التسجيلات للترويج لمبيعات التذاكر للعروض الحية، بدلاً من حجز الجولات للترويج لمبيعات التسجيلات.

عادة ما يستعين الفنانون الكبار الناجحون بطاقم طريق : وهي منظمة سياحية شبه دائمة تسافر مع الفنان أثناء سلسلة الحفلات الموسيقية. ويرأس طاقم الطريق مدير الجولة . ويوفر أعضاء الطاقم إضاءة المسرح وتعزيز الصوت الحي وصيانة الآلات الموسيقية والنقل . وفي الجولات الكبيرة، قد يشمل طاقم الطريق أيضًا محاسبًا ومدير مسرح وحارسًا شخصيًا ومصففي شعر وفناني مكياج وموظفي تقديم الطعام . وعادة ما يتم تعيين أطقم محلية للمساعدة في نقل المعدات داخل وخارج المسرح. وفي جولة صغيرة ذات دعم مالي أقل، قد يتم التعامل مع كل هذه الوظائف بواسطة عدد قليل من مساعدي الطريق أو بواسطة الموسيقيين أنفسهم. ومن المرجح أن تقوم الفرق التي وقعت مع شركات "مستقلة" صغيرة وفرق في أنواع مثل البانك المتشددين بجولات بدون طاقم طريق أو بدعم ضئيل.

إدارة الفنانين والتمثيل والموظفين

قد يستعين الفنانون مثل المطربين والموسيقيين بعدة أشخاص من مجالات أخرى لمساعدتهم في حياتهم المهنية. يشرف مدير الفنان على جميع جوانب حياة الفنان المهنية مقابل نسبة من دخل الفنان. يساعدهم محامي الترفيه في تفاصيل عقودهم مع شركات التسجيل والصفقات الأخرى. يتولى مدير الأعمال المعاملات المالية والضرائب والمحاسبة. توفر النقابات، مثل AFTRA والاتحاد الأمريكي للموسيقيين في الولايات المتحدة، تأمينًا صحيًا وتأمينًا على الآلات للموسيقيين. يعمل الفنان الناجح في السوق كعلامة تجارية ، وبالتالي، قد يستمد دخله من العديد من التدفقات الأخرى، مثل البضائع ، والتأييدات الشخصية، والظهور (بدون أداء) في الأحداث أو الخدمات القائمة على الإنترنت. [9] يشرف عليها عادةً مدير الفنان وتتخذ شكل علاقات بين الفنان والشركات المتخصصة في هذه المنتجات. قد يستعين المغنون أيضًا بمدرب صوتي أو مدرب رقص أو مدرب تمثيل أو مدرب شخصي أو مدرب حياة لمساعدتهم.

نماذج الأعمال الناشئة

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أصبحت الخطوط التقليدية التي كانت تفصل بين المطربين والعازفين والناشرين وشركات التسجيل والموزعين وتجار التجزئة والإلكترونيات الاستهلاكية غير واضحة أو تم محوها. يمكن للفنانين التسجيل في استوديو منزلي باستخدام كمبيوتر محمول متطور وبرنامج تسجيل رقمي مثل Pro Tools أو استخدام Kickstarter لجمع الأموال لجلسة تسجيل استوديو باهظة الثمن دون إشراك شركة تسجيل. قد يختار الفنانون الترويج والتسويق لأنفسهم حصريًا باستخدام خدمات مشاركة الفيديو عبر الإنترنت المجانية فقط مثل YouTube أو استخدام مواقع التواصل الاجتماعي ، متجاوزين الترويج والتسويق التقليديين من قبل شركة تسجيل. في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أصبحت شركات الإلكترونيات الاستهلاكية والكمبيوتر مثل Apple Computer تجار التجزئة للموسيقى الرقمية . كما أجبرت تقنيات توزيع الموسيقى الرقمية الجديدة والاتجاهات نحو استخدام عينات من الأغاني القديمة في الأغاني الجديدة أو مزج الأغاني المختلفة لإنشاء تسجيلات "مزيج" الحكومات وصناعة الموسيقى على إعادة النظر في تعريفات الملكية الفكرية وحقوق جميع الأطراف المعنية. ومما يزيد من تعقيد مسألة تحديد حدود حقوق الطبع والنشر حقيقة أن تعريف "الإتاوة" و"حقوق الطبع والنشر" يختلف من بلد إلى آخر ومن منطقة إلى أخرى، مما يغير شروط بعض هذه العلاقات التجارية.

بعد 15 عامًا أو نحو ذلك من اقتصاد الإنترنت، تعد منصات صناعة الموسيقى الرقمية مثل iTunes و Spotify و Google Play تحسينات كبيرة على أيام مشاركة الملفات غير القانونية المبكرة. ومع ذلك، فإن تعدد عروض الخدمة ونماذج الإيرادات تجعل من الصعب فهم القيمة الحقيقية لكل منها وما يمكن أن تقدمه للموسيقيين وشركات الموسيقى. بالإضافة إلى ذلك، هناك مشاكل كبيرة في الشفافية في جميع أنحاء صناعة الموسيقى بسبب التكنولوجيا القديمة. مع ظهور نماذج أعمال جديدة مثل منصات البث وخدمات الموسيقى عبر الإنترنت، تتم معالجة كمية كبيرة من البيانات. [10] قد يؤدي الوصول إلى البيانات الضخمة إلى زيادة الشفافية في الصناعة. [11]

تاريخ الموسيقى المطبوعة والموسيقى المسجلة

التاريخ المبكر: الموسيقى المطبوعة في أوروبا

قبل اختراع آلة الطباعة ، كانت الطريقة الوحيدة لنسخ النوتة الموسيقية هي باليد، وهي عملية مكلفة وتستغرق وقتًا طويلاً. في الصورة مخطوطة موسيقية مكتوبة بخط اليد لأغنية فرنسية بعنوان " Ars subtilior chanson" من أواخر القرن الرابع عشر عن الحب، بعنوان " Belle, bonne, sage" للكاتب بود كوردييه. إن تدوين الموسيقى غير عادي لأنه مكتوب على شكل قلب، مع ملاحظات حمراء تشير إلى التغييرات الإيقاعية.

تطور نشر الموسيقى باستخدام النوتة الموسيقية المطبوعة آليًا خلال عصر موسيقى عصر النهضة في منتصف القرن الخامس عشر. تبع تطور نشر الموسيقى تطور تقنيات الطباعة التي تم تطويرها لأول مرة لطباعة الكتب العادية . بعد منتصف القرن الخامس عشر، تم تطوير التقنيات الميكانيكية لطباعة النوتة الموسيقية لأول مرة. يعود أقدم مثال، مجموعة من الترانيم الليتورجية، إلى حوالي عام 1465، بعد وقت قصير من طباعة إنجيل جوتنبرج . قبل هذا الوقت، كان لابد من نسخ الموسيقى يدويًا. كان نسخ تدوين الموسيقى يدويًا عملية مكلفة للغاية وتتطلب عمالة مكثفة وتستغرق وقتًا طويلاً، لذلك كان يتم القيام بها عادةً فقط من قبل الرهبان والكهنة الساعين إلى الحفاظ على الموسيقى المقدسة للكنيسة. كانت المجموعات القليلة من الموسيقى العلمانية (غير الدينية) الموجودة مملوكة ومفوضة من قبل الأرستقراطيين الأثرياء. تشمل الأمثلة مخطوطة Squarcialupi لموسيقى Trecento الإيطالية ومخطوطة Chantilly لموسيقى Ars subtilior الفرنسية .

لقد مكّن استخدام الطباعة من إعادة إنتاج النوتة الموسيقية بسرعة أكبر وبتكلفة أقل بكثير من نسخ النوتة الموسيقية يدويًا. وقد ساعد هذا على انتشار الأنماط الموسيقية إلى مدن ودول أخرى بسرعة أكبر، كما مكّن الموسيقى من الانتشار إلى مناطق أبعد. قبل اختراع الطباعة الموسيقية، ربما كانت موسيقى الملحن معروفة فقط في المدينة التي يعيش فيها والبلدات المحيطة بها، لأن الأرستقراطيين الأثرياء فقط هم الذين كانوا قادرين على تحمل تكلفة عمل نسخ يدوية من موسيقاه. ومع ذلك، مع الطباعة الموسيقية، يمكن طباعة موسيقى الملحن وبيعها بتكلفة منخفضة نسبيًا للمشترين من منطقة جغرافية واسعة. ومع بدء طباعة النوتة الموسيقية لقطع وأغاني الملحنين الكبار وتوزيعها في منطقة أوسع، مكّن هذا الملحنين والمستمعين من سماع أنماط وأشكال جديدة من الموسيقى. كان بإمكان الملحن الألماني شراء الأغاني التي كتبها ملحن إيطالي أو إنجليزي، وكان بإمكان الملحن الإيطالي شراء قطع كتبها ملحنون هولنديون ومعرفة كيفية كتابتهم للموسيقى. أدى هذا إلى المزيد من المزج بين الأنماط الموسيقية من بلدان ومناطق مختلفة.

كان رائد طباعة الموسيقى الحديثة هو أوتافيانو بيتروتشي (ولد في فوسومبروني عام 1466 - توفي عام 1539 في البندقية)، الطابع والناشر الذي تمكن من تأمين احتكار لمدة عشرين عامًا للموسيقى المطبوعة في البندقية خلال القرن السادس عشر. كانت البندقية واحدة من مراكز الأعمال والموسيقى الرئيسية خلال هذه الفترة. غالبًا ما يتم التعرف على كتابه Harmonice Musices Odhecaton ، وهي مجموعة من الأغاني المطبوعة عام 1501، على أنه أول كتاب من النوتات الموسيقية المطبوعة من الحروف المتحركة. ينتمي هذا التمييز إلى Missale Romanum للطابع الروماني أولريش هان عام 1476. ومع ذلك، كان عمل بيتروتشي اللاحق غير عادي بسبب تعقيد تدوينه المقياسي الأبيض وصغر حجم خطه. لقد طبع أول كتاب من البوليفونيا (موسيقى ذات سطرين لحنين مستقلين أو أكثر) باستخدام الحروف المتحركة. كما نشر العديد من الأعمال لأشهر الملحنين في عصر النهضة، بما في ذلك جوسكين دي بريز وأنطوان بروميل . ازدهر من خلال التركيز على الأعمال الفلمنكية، بدلاً من الإيطالية، حيث كانت شائعة جدًا في جميع أنحاء أوروبا خلال عصر موسيقى عصر النهضة . استخدمت مطبعته طريقة الطباعة الثلاثية، حيث يتم ضغط ورقة من الورق ثلاث مرات. كانت الطباعة الأولى عبارة عن خطوط المدرج، والثانية الكلمات، والثالثة النوتات. أنتجت هذه الطريقة نتائج نظيفة وقابلة للقراءة للغاية، على الرغم من أنها كانت تستغرق وقتًا طويلاً ومكلفة.

حتى القرن الثامن عشر، كانت عمليات التأليف الرسمي وطباعة الموسيقى تتم في الغالب بدعم من رعاية الأرستقراطيين والكنائس . في منتصف إلى أواخر القرن الثامن عشر، بدأ المؤدون والملحنون مثل فولفغانغ أماديوس موزارت في البحث عن المزيد من الفرص التجارية لتسويق موسيقاهم وعروضهم لعامة الناس. بعد وفاة موزارت، واصلت زوجته ( كونستانز ويبر ) عملية تسويق موسيقاه من خلال سلسلة غير مسبوقة من الحفلات التذكارية، وبيع مخطوطاته، والتعاون مع زوجها الثاني، جورج نيسن ، في سيرة موزارت. [12]

مثال على النوتة الموسيقية المطبوعة ميكانيكيًا

في القرن التاسع عشر، هيمن ناشرو النوتة الموسيقية على صناعة الموسيقى. قبل اختراع تقنيات التسجيل الصوتي ، كانت الطريقة الرئيسية لمحبي الموسيقى للاستماع إلى السيمفونيات الجديدة وأغاني الأوبرا (الأغاني) هي شراء النوتة الموسيقية (غالبًا ما يتم ترتيبها للبيانو أو لمجموعة موسيقية صغيرة) وأداء الموسيقى في غرفة المعيشة، باستخدام أصدقاء كانوا موسيقيين ومغنين هواة. في الولايات المتحدة، نشأت صناعة الموسيقى جنبًا إلى جنب مع صعود " الوجه الأسود " المسرحي . الوجه الأسود هو شكل من أشكال المكياج المسرحي المستخدم بشكل أساسي من قبل المؤدين غير السود لتمثيل شخص أسود . اكتسبت الممارسة شعبية خلال القرن التاسع عشر وساهمت في انتشار الصور النمطية العنصرية السلبية للشعب الأمريكي من أصل أفريقي. [13]

في أواخر القرن العشرين، أصبحت مجموعة الناشرين الموسيقيين ومؤلفي الأغاني التي هيمنت على الموسيقى الشعبية في الولايات المتحدة تُعرف باسم Tin Pan Alley . يشير الاسم في الأصل إلى مكان محدد: West 28th Street بين Fifth and Sixth Avenue في مانهاتن ، وتخلد ذكرى ذلك لوحة (انظر أدناه) على الرصيف في شارع 28 بين برودواي والسادس. عادةً ما يرجع تاريخ بداية Tin Pan Alley إلى حوالي عام 1885، عندما أنشأ العديد من الناشرين الموسيقيين متاجر في نفس المنطقة من مانهاتن . نهاية Tin Pan Alley أقل وضوحًا. يرجعها البعض إلى بداية الكساد الأعظم في ثلاثينيات القرن العشرين عندما حل الفونوغراف والراديو محل النوتة الموسيقية كقوة دافعة للموسيقى الشعبية الأمريكية، بينما يعتبر البعض الآخر أن Tin Pan Alley استمر حتى الخمسينيات من القرن العشرين عندما طغت أنماط الموسيقى الشعبية الأمريكية السابقة على ظهور موسيقى الروك آند رول .

ظهور الموسيقى المسجلة والبث الإذاعي

فرانسيس دينسمور في مؤسسة سميثسونيان عام 1916 حيث كانت تسجل أغنية لزعيم قبيلة بلاك فوت، ماونتن شيف، لصالح مكتب الإثنولوجيا الأمريكية . في هذه الصورة، يستمع زعيم قبيلة ماونتن شيف إلى تسجيل صوتي.
نظام البث الإذاعي من عام 1906

في فجر أوائل القرن العشرين، بدأ تطوير التسجيل الصوتي يعمل كتكنولوجيا معطلة للمصالح التجارية التي نشرت النوتة الموسيقية. خلال عصر النوتة الموسيقية، إذا أراد شخص عادي سماع أغانٍ جديدة شائعة، فإنه يشتري النوتة الموسيقية ويعزفها في المنزل على البيانو، أو يتعلم الأغنية في المنزل أثناء عزف جزء المرافقة على البيانو أو الجيتار. غيرت أسطوانات الفونوغراف التي تم إصدارها تجاريًا للعروض الموسيقية، والتي أصبحت متاحة بدءًا من أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر، ثم ظهور البث الإذاعي الواسع النطاق ، بدءًا من عشرينيات القرن العشرين، إلى الأبد طريقة سماع الموسيقى والاستماع إليها. استمرت دور الأوبرا وقاعات الحفلات الموسيقية والنوادي في إنتاج الموسيقى واستمر الموسيقيون والمغنون في الأداء الحي، لكن قوة الراديو سمحت للفرق الموسيقية والفرق الموسيقية والمغنين الذين سبق لهم الأداء في منطقة واحدة فقط أن يصبحوا مشهورين على مستوى البلاد وأحيانًا حتى على مستوى العالم. وعلاوة على ذلك، في حين كان الحضور في أفضل حفلات الأوركسترا السيمفونية والأوبرا مقتصراً في السابق على الأشخاص ذوي الدخل المرتفع في عالم ما قبل الراديو، فإنه مع البث الإذاعي ، أصبح بإمكان مجموعة أكبر بكثير من الناس، بما في ذلك الأشخاص ذوي الدخل المنخفض والمتوسط، سماع أفضل الفرق الموسيقية ، والفرق الموسيقية الكبيرة ، والمطربين الشعبيين، وعروض الأوبرا.

حلت "صناعة التسجيلات" في النهاية محل ناشري النوتة الموسيقية باعتبارها القوة الأكبر في صناعة الموسيقى. جاءت مجموعة كبيرة من شركات التسجيلات وذهبت. تشمل بعض العلامات التجارية الجديرة بالملاحظة في العقود السابقة Columbia Records و Crystalate و Decca Records و Edison Bell و The Gramophone Company و Invicta و Kalliope و Pathé و Victor Talking Machine Company والعديد من العلامات التجارية الأخرى. [14] ماتت العديد من شركات التسجيلات بنفس السرعة التي تشكلت بها، وبحلول نهاية الثمانينيات، سيطرت "الستة الكبار" - EMI و CBS و BMG و PolyGram و WEA و MCA - على الصناعة. اشترت Sony شركة CBS Records في عام 1987 وغيرت اسمها إلى Sony Music في عام 1991. في منتصف عام 1998، اندمجت PolyGram Music Group مع MCA Music Entertainment لإنشاء ما نعرفه الآن باسم Universal Music Group . منذ ذلك الحين، اندمجت شركة سوني وشركة بي إم جي في عام 2004، [15] واستحوذت شركة يونيفرسال على غالبية مصالح الموسيقى المسجلة لشركة إي إم آي في عام 2012. [16] شركة إي إم آي للنشر الموسيقي ، والتي كانت أيضًا جزءًا من التكتل البريطاني المنحل الآن، مملوكة الآن لشركة سوني كشركة تابعة لشركة سوني/إيه تي في للنشر الموسيقي . [17] كما هو الحال في الصناعات الأخرى، تتميز صناعة التسجيلات بالعديد من عمليات الدمج و/أو الاستحواذ، للشركات الكبرى وكذلك للشركات المتوسطة الحجم (يقدم المثال الأخير مجموعة PIAS البلجيكية والمجموعة الفرنسية Harmonia Mundi ). [18]

من حيث النوع، وسع رواد الأعمال الموسيقية نماذج صناعتهم إلى مجالات مثل الموسيقى الشعبية ، حيث استمر التأليف والأداء لقرون على أساس الدعم الذاتي. لا يزال تشكيل شركة تسجيل مستقلة ، أو علامة "إندي"، أو التوقيع مع مثل هذه العلامة التجارية خيارًا شائعًا للموسيقيين الناشئين، وخاصة في أنواع مثل البانك المتشدد والميتال المتطرف ، على الرغم من أن المستقلين لا يستطيعون تقديم نفس الدعم المالي للعلامات التجارية الكبرى. تفضل بعض الفرق التوقيع مع شركة مستقلة، لأن هذه العلامات التجارية تمنح المؤدين عادةً المزيد من الحرية الفنية.

صعود التوزيع الرقمي عبر الإنترنت

الصور الخارجية
مخططات مبيعات الموسيقى المسجلة في الولايات المتحدة الأمريكية (تفاعلية)؛ الإيرادات والحجم حسب التنسيق. (1973 - )
أيقونة الصورةإيرادات المبيعات حسب التنسيق
أيقونة الصورةتفاصيل الإيرادات لعام 2018
أيقونة الصورةحجم المبيعات حسب التنسيق
أيقونة الصورةتفاصيل أحجام المبيعات لعام 2018
شعار متجر iTunes عبر الإنترنت التابع لشركة Apple Inc. ، والذي يبيع ملفات رقمية للأغاني والقطع الموسيقية، إلى جانب مجموعة من المحتويات الأخرى، مثل الملفات الرقمية للبرامج التلفزيونية والأفلام

في العقد الأول من عام 2000، أصبحت الموسيقى التي يتم تنزيلها وبثها رقميًا أكثر شيوعًا من شراء التسجيلات المادية (مثل الأقراص المضغوطة والتسجيلات والأشرطة ) . وقد أعطى هذا للمستهلكين وصولاً "خاليًا من الاحتكاك" تقريبًا إلى مجموعة متنوعة من الموسيقى أكثر من أي وقت مضى، عبر أجهزة متعددة. في الوقت نفسه، أنفق المستهلكون أموالاً أقل على الموسيقى المسجلة (سواء الموزعة ماديًا أو رقميًا) مما أنفقوه في التسعينيات. [ 19] انخفضت إجمالي إيرادات "أعمال الموسيقى" في الولايات المتحدة بمقدار النصف، من أعلى مستوى لها عند 14.6 مليار دولار في عام 1999 إلى 6.3 مليار دولار في عام 2009، وفقًا لشركة Forrester Research . [20] انخفضت الإيرادات العالمية للأقراص المضغوطة وأسطوانات الفينيل وأشرطة الكاسيت والتنزيلات الرقمية من 36.9 مليار دولار في عام 2000 [21] إلى 15.9 مليار دولار في عام 2010 [22] وفقًا للاتحاد الدولي لصناعة التسجيلات الصوتية. ذكرت صحيفة الإيكونوميست وصحيفة نيويورك تايمز أن الاتجاه النزولي من المتوقع أن يستمر في المستقبل المنظور. [23] [24] تسبب هذا الانخفاض الكبير في الإيرادات في تسريحات واسعة النطاق داخل الصناعة، مما دفع بعض تجار التجزئة الأكثر احترامًا (مثل Tower Records ) إلى الخروج من العمل وأجبر شركات التسجيلات ومنتجي التسجيلات والاستوديوهات ومهندسي التسجيل والموسيقيين على البحث عن نماذج أعمال جديدة . [7]

ردًا على انتشار مشاركة الملفات غير القانونية على نطاق واسع للتسجيلات الموسيقية الرقمية، اتخذت صناعة التسجيلات إجراءات قانونية صارمة. في عام 2001 نجحت في إغلاق موقع الموسيقى الشهير Napster ، وهددت باتخاذ إجراءات قانونية ضد آلاف الأفراد الذين شاركوا في مشاركة ملفات الصوت الموسيقية والأغاني. [7] ومع ذلك، فشل هذا في إبطاء انخفاض عائدات التسجيلات الموسيقية وأثبت أنه كارثة علاقات عامة لصناعة الموسيقى. [7] حتى أن بعض الدراسات الأكاديمية اقترحت أن التنزيلات لم تتسبب في انخفاض مبيعات التسجيلات. [25] أظهر استطلاع حقوق الموسيقى البريطانية لعام 2008 [26] أن 80٪ من الناس في بريطانيا يريدون خدمة مشاركة ملفات قانونية من نظير إلى نظير (P2P)، ومع ذلك، يعتقد نصف المستجيبين فقط أنه يجب دفع أجر لمبدعي الموسيقى. كان الاستطلاع متسقًا مع نتائج الأبحاث السابقة التي أجريت في الولايات المتحدة، والتي استند إليها نموذج الموسيقى المفتوحة . [27]

أصبحت التنزيلات الرقمية القانونية متاحة على نطاق واسع مع ظهور متجر iTunes التابع لشركة Apple في عام 2003. [28] زادت شعبية توزيع الموسيقى عبر الإنترنت ، [29] وبحلول عام 2011 تجاوزت مبيعات الموسيقى الرقمية المبيعات المادية للموسيقى. [30] في عام 2008، أفادت شركة Atlantic Records أن المبيعات الرقمية تجاوزت المبيعات المادية. [23] ومع ذلك، كما ذكرت مجلة The Economist ، "نمت التنزيلات الرقمية المدفوعة بسرعة، لكنها لم تبدأ في تعويض خسارة الإيرادات من الأقراص المضغوطة". [24]

بعد عام 2010، بدأت الخدمات القائمة على الإنترنت مثل Deezer و Pandora و Spotify و iTunes Radio من Apple في تقديم خدمات " الدفع مقابل البث " القائمة على الاشتراك عبر الإنترنت. مع خدمات البث، يدفع المستخدم اشتراكًا لشركة مقابل الحق في الاستماع إلى الأغاني والوسائط الأخرى من مكتبة. بينما مع خدمات التنزيل الرقمي القانونية، يمتلك المشتري نسخة رقمية من الأغنية (والتي يمكنه الاحتفاظ بها على جهاز الكمبيوتر الخاص به أو على مشغل الوسائط الرقمية)، مع خدمات البث، لا يقوم المستخدم بتنزيل ملف الأغنية أو يمتلك ملف الأغنية أبدًا. يمكن للمشترك فقط الاستماع إلى الأغنية طالما استمر في دفع اشتراك البث. بمجرد توقف المستخدم عن دفع الاشتراك، لا يمكنه الاستماع إلى الصوت من مستودعات الشركة بعد الآن. بدأت خدمات البث في إحداث تأثير خطير على الصناعة في عام 2014.

تواجه Spotify ، جنبًا إلى جنب مع صناعة بث الموسيقى بشكل عام، بعض الانتقادات من الفنانين الذين يزعمون أنهم لا يحصلون على تعويض عادل عن عملهم مع انخفاض مبيعات الموسيقى التي يتم تنزيلها وزيادة بث الموسيقى. على عكس المبيعات المادية أو مبيعات التنزيل، والتي تدفع سعرًا ثابتًا لكل أغنية أو ألبوم، تدفع Spotify للفنانين بناءً على "حصتهم في السوق" (عدد عمليات البث لأغانيهم كنسبة من إجمالي الأغاني التي يتم بثها على الخدمة). [31] توزع Spotify ما يقرب من 70٪ على أصحاب الحقوق، الذين سيدفعون بعد ذلك للفنانين بناءً على اتفاقياتهم. أدت الطبيعة المتغيرة (وكما يقول البعض) غير الكافية لهذا التعويض، [32] إلى انتقادات. تفيد Spotify بأنها تدفع في المتوسط ​​0.006 دولار أمريكي إلى 0.008 دولار أمريكي لكل بث. ردًا على المخاوف، تدعي Spotify أنها تفيد صناعة الموسيقى من خلال هجرتها "بعيدًا عن القرصنة والمنصات الأقل ربحية والسماح لها بتوليد عائدات أكبر بكثير من ذي قبل" من خلال تشجيع المستخدمين على استخدام خدمتها المدفوعة. [33] [34]

كشفت رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA) في تقرير أرباحها لعام 2015 أن خدمات البث كانت مسؤولة عن 34.3 في المائة من إيرادات صناعة الموسيقى المسجلة في الولايات المتحدة لهذا العام، حيث نمت بنسبة 29 في المائة عن العام السابق وأصبحت أكبر مصدر للدخل، حيث حققت حوالي 2.4 مليار دولار. [35] [36] نمت إيرادات البث الأمريكية بنسبة 57 في المائة إلى 1.6 مليار دولار في النصف الأول من عام 2016 وشكلت ما يقرب من نصف مبيعات الصناعة. [37] يتناقض هذا مع 14.6 مليار دولار من الإيرادات التي تلقتها صناعة الموسيقى الأمريكية في عام 1999 من بيع الأقراص المضغوطة.

لقد غيرت الاضطرابات التي شهدتها صناعة الموسيقى المسجلة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين التوازن السائد في القرن العشرين بين الفنانين وشركات التسجيلات والمروجين ومتاجر التجزئة للموسيقى والمستهلكين. فاعتبارًا من عام 2010 ، تبيع المتاجر الكبرى مثل وول مارت وبيست باي أسطوانات أكثر من متاجر الأقراص المضغوطة المخصصة للموسيقى فقط، والتي توقفت عن العمل كلاعب رئيسي في صناعة الموسيقى. يعتمد الفنانون الموسيقيون الآن على الأداء الحي ومبيعات البضائع (القمصان والبلوزات وما إلى ذلك) للحصول على غالبية دخلهم، مما جعلهم بدوره أكثر اعتمادًا - مثل الموسيقيين في فترة ما قبل القرن العشرين - على الرعاة، الذين يتجسدون الآن في مروجي الموسيقى مثل لايف نيشن (التي تهيمن على الترويج للجولات وتمتلك أو تدير عددًا كبيرًا من أماكن الموسيقى ). [4] من أجل الاستفادة من جميع مصادر دخل الفنان، تعتمد شركات التسجيل بشكل متزايد على " صفقة 360 "، وهي علاقة تجارية جديدة بدأها روبي ويليامز وEMI في عام 2007. [38] وفي الطرف الآخر، يمكن لشركات التسجيل تقديم صفقة تصنيع وتوزيع بسيطة ، والتي تعطي نسبة أعلى للفنان، لكنها لا تغطي نفقات التسويق والترويج.

تساعد شركات مثل Kickstarter الموسيقيين المستقلين على إنتاج ألبوماتهم من خلال تمويل المعجبين للفرق التي يريدون الاستماع إليها. [39] لم يعد العديد من الفنانين الجدد يرون صفقة التسجيل كجزء لا يتجزأ من خطة أعمالهم على الإطلاق. تتيح أجهزة وبرامج التسجيل غير المكلفة تسجيل موسيقى ذات جودة معقولة على جهاز كمبيوتر محمول في غرفة نوم وتوزيعها عبر الإنترنت لجمهور عالمي. [40] وقد تسبب هذا بدوره في حدوث مشاكل لاستوديوهات التسجيل ومنتجي التسجيلات ومهندسي الصوت : ذكرت صحيفة لوس أنجلوس تايمز أن ما يصل إلى نصف مرافق التسجيل في تلك المدينة قد فشلت. [41] لقد أتاحت التغييرات في صناعة الموسيقى للمستهلكين الوصول إلى مجموعة متنوعة من الموسيقى أكثر من أي وقت مضى، بسعر يقترب تدريجيًا من الصفر. [7] ومع ذلك، زاد إنفاق المستهلكين على البرامج والأجهزة المتعلقة بالموسيقى بشكل كبير على مدار العقد الماضي، [ بحاجة لتوضيح ] مما يوفر مصدر دخل جديد قيم لشركات التكنولوجيا مثل Apple Inc. و Pandora Radio .

إحصائيات المبيعات

نمو حجم مبيعات الألبومات الرقمية في عام 2014

وفقًا للاتحاد الدولي لصناعة التسجيلات الصوتية، [42] نمت مبيعات الألبومات الرقمية العالمية بنسبة 6.9% في عام 2014.

دولة نسبة مئوية
نحن +2.1%
المملكة المتحدة -2.8%
فرنسا -3.4%
عالمي (تقديري) +6.9%

المصدر: Nielsen SoundScan، Official Charts Company/BPI، GfK وتقديرات IFPI.

توحيد

حصص مبيعات سوق الموسيقى العالمية، وفقًا للاتحاد الدولي لصناعة التسجيلات الصوتية (IFPI) (2005)

  إيمي (13.4%)
  مجموعة دبليو إم جي (11.3%)
  سوني بي ام جي (21.5%)
  جامعة أم جي (25.5%)
  مستقل (28.4%)

قبل ديسمبر 1998، كانت الصناعة تهيمن عليها "الشركات الست الكبرى": لم تكن شركة Sony Music وBMG قد اندمجتا بعد، ولم تكن شركة PolyGram قد استوعبت بعد في مجموعة Universal Music Group. بعد اندماج شركة PolyGram وUniversal، عكست حصص السوق في عام 1998 "الشركات الخمس الكبرى"، التي سيطرت على 77.4% من السوق، على النحو التالي، وفقًا لتقرير MEI World Report 2000:

  • مجموعة يونيفرسال ميوزيك — 21.1%
  • سوني ميوزيك إنترتينمنت — 17.4%
  • EMI — 14.1%
  • مجموعة وارنر ميوزيك - 13.4%
  • بي إم جي — 11.4%
  • العلامات التجارية المستقلة مجتمعة - 22.6%

في عام 2004، أنشأ المشروع المشترك بين سوني وبي إم جي "الأربعة الكبار" في وقت قُدِّرت فيه السوق العالمية بنحو 30-40 مليار دولار. [43] بلغ إجمالي مبيعات الوحدات السنوية (الأقراص المضغوطة ومقاطع الفيديو الموسيقية وملفات MP3 ) في عام 2004 3 مليارات. بالإضافة إلى ذلك، وفقًا لتقرير IFPI المنشور في أغسطس 2005، [44] شكلت الشركات الأربع الكبرى 71.7٪ من مبيعات الموسيقى بالتجزئة:

  • مجموعة يونيفرسال ميوزيك - 25.5%
  • سوني بي إم جي ميوزيك إنترتينمنت—21.5%
  • مجموعة إي إم آي - 13.4%
  • مجموعة وارنر ميوزيك - 11.3%
  • العلامات التجارية المستقلة مجتمعة - 28.3٪

حصص سوق الموسيقى في الولايات المتحدة، وفقًا لتقرير Nielsen SoundScan (2011)

  إيمي (9.62%)
  مجموعة دبليو إم جي (19.13%)
  الشركات الصغيرة والمتوسطة (29.29%)
  يو إم جي (29.85%)
  مستقل (12.11%)

أشارت شركة نيلسن ساوند سكان في تقريرها لعام 2011 إلى أن "الأربعة الكبار" يسيطرون على حوالي 88% من السوق: [45]

بعد استحواذ سوني ميوزيك إنترتينمنت ويونيفرسال ميوزيك جروب على إي إم آي في ديسمبر 2011، تم إنشاء "الشركات الثلاث الكبرى"، وفي 8 يناير 2013، بعد الاندماج، تم تسريح أربعين عاملاً من إي إم آي. أجبر المنظمون الأوروبيون شركة يونيفرسال ميوزيك على فصل أصول إي إم آي التي أصبحت مجموعة بارلوفون للعلامات التجارية التي استحوذت عليها مجموعة وارنر ميوزيك. [46] أصدرت شركة نيلسن ساوند سكان تقريرًا في عام 2012، مشيرة إلى أن هذه العلامات التجارية تسيطر على 88.5٪ من السوق، وأشارت أيضًا إلى: [47]

ملاحظة: يستخدم الاتحاد الدولي لصناعة التسجيلات الصوتية ومؤسسة نيلسن ساوندسكان منهجيات مختلفة، مما يجعل من الصعب مقارنة أرقامهما بشكل عرضي، ومن المستحيل مقارنتها علميًا. [48]

حصص السوق اعتبارًا من سبتمبر 2018 هي كما يلي: [49]

  • مجموعة وارنر ميوزيك - 25.1%
  • مجموعة يونيفرسال ميوزيك — 24.3%
  • شركة سوني - 22.1%
  • أخرى — 28.5%

يمتلك أكبر اللاعبين في هذه الصناعة أكثر من 100 شركة فرعية أو شركة تسجيلات فرعية، كل منها متخصصة في شريحة معينة من السوق. فقط أشهر الفنانين في الصناعة هم من يتم التعاقد معهم مباشرة من قبل الشركة الكبرى. تمثل هذه الشركات أكثر من نصف حصة السوق الأمريكية. ومع ذلك، فقد انخفضت هذه الحصة إلى حد ما في السنوات الأخيرة، حيث تسمح البيئة الرقمية الجديدة للشركات الأصغر بالتنافس بشكل أكثر فعالية. [49]

مبيعات الألبومات والقيمة السوقية

انخفضت مبيعات الألبومات الإجمالية في العقود الأولى من القرن الحادي والعشرين، مما دفع بعض نقاد الموسيقى إلى إعلان موت الألبوم . (على سبيل المثال، كانت الألبومات الوحيدة التي حصلت على شهادة البلاتين في الولايات المتحدة في عام 2014 هي الموسيقى التصويرية لفيلم الرسوم المتحركة Frozen من إنتاج ديزني وألبوم تايلور سويفت 1989 ، في حين حصل عليها العديد من الفنانين في عام 2013.) [50] [51] يوضح الجدول التالي مبيعات الألبومات والقيمة السوقية في العالم في عام 2014.

أسواق الموسيقى، مع إجمالي قيمة البيع بالتجزئة، وحصة الأسطوانات المادية والرقمية، 2014
تصنيف سوق القيمة البيعية بالتجزئة (ملايين
الدولارات
) 		٪ يتغير بدني رقمي حقوق الأداء المزامنة
1 الولايات المتحدة 4,898.3 2.1% 26% 71% 0% 4%
2 اليابان 2,627.9 -5.5% 78% 17% 3% 1%
3 ألمانيا 1,404.8 1.9% 70% 22% 7% 1%
4 المملكة المتحدة 1,334.6 -2.8% 41% 45% 12% 2%
5 فرنسا 842.8 -3.4% 57% 27% 13% 3%
6 أستراليا 376.1 -6.8% 32% 56% 9% 2%
7 كندا 342.5 -11.3% 38% 53% 6% 2%
8 كوريا الجنوبية 265.8 19.2% 38% 58% 3% 1%
9 البرازيل 246.5 2.0% 41% 37% 21% 1%
10 إيطاليا 235.2 4.1% 51% 33% 13% 3%
11 هولندا 204.8 2.1% 45% 38% 16 1%
12 السويد 189.4 1.3% 15% 73% 10% 2%
13 إسبانيا 181.1 15.2% 47% 35% 17% 1%
14 المكسيك 130.3 -1.4% 41% 53% 4% 2%
15 النرويج 119.9 0.1% 14% 72% 12% 2%
16 النمسا 114.9 -2.7% 65% 22% 13% 1%
17 بلجيكا 111.2 -5.8% 49% 28% 22% 0%
18 سويسرا 108.2 -8.1% 52% 38% 9% 0%
19 الصين 105.2 5.6% 12% 87% 0% 1%
20 الهند 100.2 -10.1% 31% 58% 8% 3%

المصدر: التقرير السنوي للاتحاد الدولي لصناعة الفونوغراف لعام 2014. [52]

مبيعات التجزئة للموسيقى المسجلة

2000

في تقريرها السنوي الصادر في 30 يونيو 2000 والمقدم إلى لجنة الأوراق المالية والبورصة الأمريكية ، ذكرت شركة سيجرام أن مجموعة يونيفرسال ميوزيك حققت 40% من مبيعات الموسيقى الكلاسيكية العالمية خلال العام السابق. [53]

2005

مبيعات التجزئة المادية المؤقتة في عام 2005. جميع الأرقام بالملايين.

معلومات عن البلد الوحدات قيمة يتغير (٪)
تصنيف اسم البلد أغاني فردية قرص مضغوط دي في دي مجموع الوحدات (بالدولار الأمريكي) العملة المحلية الوحدات قيمة
1 نحن 14.7 300.5 11.6 326.8 4783.2 4783.2 -5.70% -5.30%
2 اليابان 28.5 93.7 8.5 113.5 2258.2 239759 -6.90% -9.20%
3 المملكة المتحدة 24.3 66.8 2.9 74.8 1248.5 666.7 -1.70% -4.00%
4 ألمانيا 8.5 58.7 4.4 71 887.7 689.7 -7.70% -5.80%
5 فرنسا 11.5 47.3 4.5 56.9 861.1 669.1 7.50% -2.50%
6 إيطاليا 0.5 14.7 0.7 17 278 216 -8.40% -12.30%
7 كندا 0.1 20.8 1.5 22.3 262.9 325 0.70% -4.60%
8 أستراليا 3.6 14.5 1.5 17.2 259.6 335.9 -22.90% -11.80%
9 الهند - 10.9 - 55.3 239.6 11500 -19.20% -2.40%
10 إسبانيا 1 17.5 1.1 19.1 231.6 180 -13.40% -15.70%
11 هولندا 1.2 8.7 1.9 11.1 190.3 147.9 -31.30% -19.80%
12 روسيا - 25.5 0.1 42.7 187.9 5234.7 -9.40% 21.20%
13 المكسيك 0.1 33.4 0.8 34.6 187.9 2082.3 44.00% 21.50%
14 البرازيل 0.01 17.6 2.4 24 151.7 390.3 -20.40% -16.50%
15 النمسا 0.6 4.5 0.2 5 120.5 93.6 -1.50% -9.60%
16 سويسرا ** 0.8 7.1 0.2 7.8 115.8 139.2 غير متاح غير متاح
17 بلجيكا 1.4 6.7 0.5 7.7 115.4 89.7 -13.80% -8.90%
18 النرويج 0.3 4.5 0.1 4.8 103.4 655.6 -19.70% -10.40%
19 السويد 0.6 6.6 0.2 7.2 98.5 701.1 -29.00% -20.30%
20 الدنمارك 0.1 4 0.1 4.2 73.1 423.5 3.70% -4.20%
أفضل 20 74.5 757.1 42.8 915.2 12378.7 -6.60% -6.30%

2003–2007

يمكن أن يُعزى ما يقرب من 21% من إجمالي أرقام إيرادات الأقراص المضغوطة في عام 2003 إلى مبيعات الأقراص المضغوطة المستعملة. [ بحاجة لمصدر ] نما هذا الرقم إلى ما يقرب من 27% في عام 2007. [ بحاجة لمصدر ] يُعزى النمو إلى زيادة مبيعات المنتجات المستعملة عبر الإنترنت من قبل منافذ مثل Amazon.com، ومن المتوقع أن يستمر نمو الوسائط الموسيقية المستعملة مع استمرار ارتفاع تكلفة التنزيلات الرقمية. [ بحاجة لمصدر ] يعود بيع السلع المستعملة بالفائدة المالية على البائعين والأسواق عبر الإنترنت، ولكن في الولايات المتحدة، يمنع مبدأ البيع الأول أصحاب حقوق الطبع والنشر (شركات التسجيلات والناشرين، بشكل عام) من "الاستغلال المزدوج" من خلال فرض ضريبة على بيع الموسيقى المستعملة.

2011

في منتصف عام 2011، أعلنت جمعية صناعة التسجيلات الأمريكية عن زيادة في المبيعات بنسبة 5% مقارنة بعام 2010، مشيرة إلى أنه "ربما لا يوجد سبب واحد" لهذا الارتفاع. [54]

2012

يُظهر تقرير صناعة 2012 لشركة نيلسن ومجلة بيلبورد أن مبيعات الموسيقى الإجمالية زادت بنسبة 3.1% عن عام 2011. وتسببت المبيعات الرقمية في هذه الزيادة، مع نمو مبيعات الألبومات الرقمية بنسبة 14.1% ونمو مبيعات المقطوعات الرقمية بنسبة 5.1%، في حين انخفضت مبيعات الموسيقى المادية بنسبة 12.8% مقارنة بعام 2011. وعلى الرغم من الانخفاض، ظلت الألبومات المادية هي الشكل السائد للألبومات. زادت مبيعات أسطوانات الفينيل بنسبة 17.7% وانخفضت مبيعات ألبومات موسم الأعياد بنسبة 7.1%. [47]

إجمالي الإيرادات حسب السنة

إيرادات التجارة العالمية وفقًا للاتحاد الدولي لصناعة المنتجات الغذائية .

سنة ربح يتغير ملحوظات
2005 20.7 مليار دولار -3% [55] [56]
2006 19.6 مليار دولار -5% [55]
2007 18.8 مليار دولار -4% [57]
2008 18.4 مليار دولار -2% [58]
2009 17.4 مليار دولار -5% [59]
2010 16.8 مليار دولار -3.4% [8]
2011 16.2 مليار دولار -4% [8] [60] (يشمل عائدات المزامنة)
2012 16.5 مليار دولار +2% [60]
2013 15 مليار دولار -9% [61]
2014 14.97 مليار دولار -0.2% [62]
2015 15 مليار دولار +3.2% [63] [64]
2016 15.7 مليار دولار +5% [65]
2017 17.4 مليار دولار +10.8% [65]
2018 19.1 مليار دولار +9.7% [65]
2019 20.2 مليار دولار +8.2% [66]
2020 21.6 مليار دولار +7.4% [67]
2021 25.9 مليار دولار +18.5% [68]
2022 26.2 مليار دولار +9% [69]

حسب المنطقة

الجمعيات والمنظمات

وتغطي قائمة الجمعيات والمنظمات الموسيقية أمثلة من جميع أنحاء العالم، بدءًا من الهيئات الدولية الضخمة وحتى الهيئات الأصغر على المستوى الوطني.

انظر أيضا

مراجع

الاستشهادات

  1. ^ أعلنت شركة سوني في الأول من أكتوبر 2008 أنها أكملت عملية الاستحواذ على حصة بيرتلسمان البالغة 50% في سوني بي إم جي، والتي تم الإعلان عنها في الأصل في الخامس من أغسطس 2008. المرجع: "استكمال عملية استحواذ سوني على حصة بيرتلسمان البالغة 50% في سوني بي إم جي" (بيان صحفي). شركة سوني الأمريكية. مؤرشف من الأصل في الثالث من أكتوبر 2008.
  2. ^ "صناعة الموسيقى". مجلة الإيكونوميست . 15 أكتوبر 2008. مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2011. تم الاسترجاع في 2 ديسمبر 2008 .
  3. ^ جولدمان، ديفيد (3 فبراير 2010). "العقد الضائع للموسيقى: انخفاض المبيعات إلى النصف". سي إن إن موني . مؤرشف من الأصل في 27 يونيو 2020.
  4. ^ ab Seabrook, John (10 أغسطس 2009). "ثمن التذكرة". مجلة نيويوركر . حوليات الترفيه. ص. 34. مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2013. تم الاسترجاع في 20 فبراير 2020 .
  5. ^ "Mobile World Congress 2011". dailywireless.org . 14 فبراير 2011. مؤرشف من الأصل في 21 أكتوبر 2013. تم الاسترجاع في 28 فبراير 2011. أصبحت أمازون الآن أكبر بائع تجزئة للكتب في العالم. أبل، أكبر بائع تجزئة للموسيقى في العالم.
  6. ^ Lee, Tyler; PDT, on 4 May 2020 15:51. "Spotify Was The Largest Music Streaming Service For 2019". Ubergizmo . مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2021 . تم الاسترجاع في 3 مارس 2021 .{{cite web}}:CS1 maint: أسماء رقمية: قائمة المؤلفين ( الرابط )
  7. ^ abcdef Knopper, Steve (2009). Appetite for Self-Destruction: the Spectacular Crash of the Record Industry in the Digital Age . Free Press. ISBN 978-1-4165-5215-4.
  8. ^ abc "تقرير IFPI لعام 2012: انخفاض إيرادات الموسيقى العالمية بنسبة 3٪؛ ارتفاع دخل Sync وPRO وDigital". Billboard. 26 مارس 2012. مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2018. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2016 .
  9. ^ "لماذا تعتبر العلامة التجارية مهمة لمنسقي الأسطوانات والمنتجين". مؤرشف من الأصل في 9 سبتمبر 2017. تم الاسترجاع في 9 سبتمبر 2017 .
  10. ^ "يا لها من فوضى: تقرير جديد من كلية بيركلي للموسيقى يهدف إلى إصلاح الأعمال المتقادمة والمتصدعة". بيلبورد. 14 يوليو 2015. مؤرشف من الأصل في 21 ديسمبر 2016. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2016 .
  11. ^ "خلق الشفافية في صناعة الموسيقى". Hypebot.com . 4 أغسطس 2015. مؤرشف من الأصل في 1 سبتمبر 2016. تم الاسترجاع 21 نوفمبر 2016 .
  12. ^ جلوفر، جين. "عزيزتي كونستانز | موسيقى". الجارديان . مؤرشف من الأصل في 16 فبراير 2021. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2016 .
  13. ^ للتمييز بين "darky"/"coon" انظر، على سبيل المثال، الملاحظة 34 على الصفحة 167 من طبعة إدوارد ماركس ولورا إي فرايني الموضحة لـ Yone Noguchi, The American Diary of a Japanese Girl , Temple University Press, 2007, ISBN 1-59213-555-2 . انظر أيضًا Lewis A. Erenberg (1984), Steppin' Out: New York Nightlife and the Transformation of American Culture, 1890–1930 , University of Chicago Press, p. 73, ISBN 0-226-21515-6 . لمزيد من المعلومات حول الصورة النمطية "darky"، انظر J. Ronald Green (2000), Straight Lick: The Cinema of Oscar Micheaux , Indiana University Press, pp. 134, 206, ISBN 0-253-33753-4 ; p. يشير أيضًا الفصل 151 من نفس العمل إلى نموذج "الراكون" المحدد.   
  14. ^ "تاريخ شركات التسجيلات الموسيقية المبكرة". Angelfire.com. مؤرشف من الأصل في 18 فبراير 2013. تم الاسترجاع في 4 فبراير 2013 .
  15. ^ "اندماج سوني وبي إم جي مدعوم من الاتحاد الأوروبي" أرشيف 17 مارس 2006، على موقع واي باك مشين ، بي بي سي نيوز، 19 يوليو 2004
  16. ^ مارك سويني "موافقة شركة يونيفرسال على استحواذها على شركة إي إم آي بقيمة 1.2 مليار جنيه إسترليني – بشروط" أرشيف 27 سبتمبر 2013، على موقع واي باك مشين ، صحيفة الجارديان (لندن)،
  17. ^ هالبرين، شيرلي (30 يونيو 2012). "بيعت! شركة إي إم آي ميوزيك للنشر إلى كونسورتيوم بقيادة سوني/إيه تي في، ممتلكات مايكل جاكسون مقابل 2.2 مليار دولار". هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 24 نوفمبر 2020.
  18. ^ ماريو دانجيلو : "هل تعني العولمة التركيز الذي لا مفر منه؟" في روش ف.، مارك ب.، كولومي د. (المحررون) صناعة الموسيقى في الاقتصاد الجديد، تقرير ندوة آسيا وأوروبا (ليون 2001) معهد التعليم العالي في ليون/مؤسسة آسيا وأوروبا/يوريكال، 2002، ص 53-60.
  19. ^ McCardle, Megan (مايو 2010). "The Freeloaders". The Atlantic . مؤرشف من الأصل في 21 ديسمبر 2010 . تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2010 . كانت عائدات الصناعة في انخفاض على مدى السنوات العشر الماضية
  20. ^ جولدمان، ديفيد (3 فبراير 2010). "العقد الضائع للموسيقى: انخفاض المبيعات إلى النصف". مؤرشف من الأصل في 3 ديسمبر 2018 . تم الاسترجاع 1 ديسمبر 2018 . [...] يبدو أن كل شيء على ما يرام في صناعة التسجيل. ولكن في نهاية العام الماضي، كانت قيمة صناعة الموسيقى نصف ما كانت عليه قبل عشر سنوات ولا يبدو أن الانحدار سيتباطأ في أي وقت قريب. [...] انخفضت الإيرادات الإجمالية من مبيعات الموسيقى والترخيص في الولايات المتحدة إلى 6.3 مليار دولار في عام 2009، وفقًا لشركة Forrester Research. في عام 1999، تجاوز رقم الإيرادات هذا 14.6 مليار دولار.
  21. ^ "مبيعات الصناعة العالمية لعام 2000" (PDF) . التقرير السنوي للاتحاد الدولي لصناعة الفونوغراف . 9 أبريل 2001. مؤرشف من الأصل (PDF) في 15 يونيو 2011. تم الاسترجاع في 18 يوليو 2011 .
  22. ^ Smirke, Richard (30 مارس 2011). "تقرير IFPI لعام 2011: انخفاض مبيعات الموسيقى المسجلة العالمية بنسبة 8.4%؛ Eminem, Lady Gaga Top Int'l Sellers". مجلة بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 18 يوليو 2012 .
  23. ^ أرانجو، تيم (25 نوفمبر 2008). "مبيعات رقمية تتجاوز مبيعات الأقراص المضغوطة في أتلانتيك". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2019. تم الاسترجاع في 6 يوليو 2009 .
  24. ^ ab "صناعة الموسيقى". مجلة الإيكونوميست . 10 يناير 2008. مؤرشف من الأصل في 27 أكتوبر 2009. تم الاسترجاع في 10 يوليو 2009 .
  25. ^ بورلاند، جون (29 مارس 2004). "مشاركة الموسيقى لا تقتل مبيعات الأقراص المضغوطة، تقول الدراسة". سي نت. مؤرشف من الأصل في 1 ديسمبر 2010. تم الاسترجاع في 6 يوليو 2009 .
  26. ^ أندرو أورلوفسكي . 80% يريدون شبكات P2P قانونية – استطلاع محفوظ في 10 أغسطس 2017، على موقع واي باك مشين . The Register ، 2008.
  27. ^ شومان غوسيماجومدار . نماذج الأعمال التكنولوجية المتقدمة القائمة على الأقران، أرشيف 13 أكتوبر 2012، على موقع واي باك مشين . كلية سلون للإدارة التابعة لمعهد ماساتشوستس للتكنولوجيا ، 2002.
  28. ^ X. Chen, Brian (28 أبريل 2010). "28 أبريل 2003: Apple تفتتح متجر iTunes". Wired . مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2020 . تم الاسترجاع في 19 نوفمبر 2019 .
  29. ^ جريجس، براندون (26 أبريل 2013). "كيف غيّر iTunes الموسيقى والعالم". سي إن إن . تم أرشفة النسخة الأصلية في 18 أبريل 2019. تم استرجاعها في 19 نوفمبر 2019 .
  30. ^ سيجال، لوري (5 يناير 2012). "مبيعات الموسيقى الرقمية تتفوق على المبيعات المادية". سي إن إن . مؤرشف من الأصل في 5 يناير 2020. تم الاسترجاع في 24 أبريل 2012. وفقًا لتقرير نيلسن وبيلبورد، شكلت مشتريات الموسيقى الرقمية 50.3٪ من مبيعات الموسيقى في عام 2011 .
  31. ^ مارشال، لي (3 يوليو 2015). ""دعونا نجعل الموسيقى مميزة. F—Spotify": البث عند الطلب والجدل حول حقوق الملكية للفنانين". مجلة الصناعات الإبداعية . 8 (2): 177–189. doi :10.1080/17510694.2015.1096618. hdl : 1983/e268a666-8395-4160-9d07-4754052dff5d . ISSN  1751-0694. S2CID  143176746. مؤرشف من الأصل في 21 يناير 2023. تم الاسترجاع في 11 ديسمبر 2019 .
  32. ^ Dredge, Stuart (3 أبريل 2015). "كم يكسب الموسيقيون حقًا من Spotify وiTunes وYouTube؟". The Guardian . ISSN  0261-3077. مؤرشف من الأصل في 2 نوفمبر 2018 . تم الاسترجاع في 26 مارس 2016 .
  33. ^ ويلمان، كريس (6 نوفمبر 2014). "حصريًا: تايلور سويفت تتحدث عن كونها نجمة البوب ​​البلاتينية على الفور... ولماذا تتجذف ضد التيارات". ياهو . مؤرشف من الأصل في 23 أغسطس 2016. تم الاسترجاع في 16 أغسطس 2016 .
  34. ^ Grow, Kory (6 نوفمبر 2014). "Taylor Swift Shuns 'Grand Experiment' of Streaming Music". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 27 أغسطس 2017. تم الاسترجاع في 5 سبتمبر 2017 .
  35. ^ قارن: فريدلاندر، جوشوا ب. "أخبار وملاحظات حول إحصائيات شحنات وإيرادات RIAA لعام 2015" (PDF) . RIAA. مؤرشف (PDF) من الأصل في 6 يونيو 2019. تم الاسترجاع في 1 ديسمبر 2018. من خلال الجمع بين جميع فئات الموسيقى المتدفقة (الاشتراك، والإعلانات المدعومة حسب الطلب، وتوزيعات SoundExchange)، نمت الإيرادات بنسبة 29٪ إلى 2.4 مليار دولار.
  36. ^ بليك، أندرو (23 مارس 2016). "البث المباشر حقق إيرادات أكبر لصناعة الموسيقى في عام 2015 مقارنة بالتنزيلات الرقمية والمبيعات المادية". واشنطن تايمز. مؤرشف من الأصل في 5 يناير 2017. تم الاسترجاع في 5 يناير 2017 .
  37. ^ Shaw, Lucas (20 سبتمبر 2016). "صناعة الموسيقى تجني المال أخيرًا من البث المباشر". بلومبرج . مؤرشف من الأصل في 22 مايو 2019. تم الاسترجاع في 5 يناير 2017 .
  38. ^ روسو، واين (16 يناير 2009). "المنظور: يجب على صناعة التسجيلات الاستعداد لمزيد من الأخبار السيئة". سي نت . مؤرشف من الأصل في 29 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 17 يناير 2009 .
  39. ^ "الشركات الناشئة، وليس شركة آبل، تقود نهضة صناعة الموسيقى". Thestreet.com . 5 نوفمبر 2013. مؤرشف من الأصل في 17 سبتمبر 2016. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2016 .
  40. ^ جراهام، جيفرسون (14 أكتوبر 2009). "الموسيقيون يتخلون عن الاستوديوهات لصالح التكنولوجيا مثل GiO لأجهزة Mac". USA Today . مؤرشف من الأصل في 28 يونيو 2011 . تم الاسترجاع في 5 سبتمبر 2017 .
  41. ^ ناثان أوليفاريز-جايلز (13 أكتوبر 2009). "استوديوهات التسجيل تُستبعد من المزيج". لوس أنجلوس تايمز . مؤرشف من الأصل في 18 أكتوبر 2009. تم الاسترجاع في 20 فبراير 2020 .
  42. ^ "تقرير الموسيقى الرقمية 2014" (PDF) . ص. 9. مؤرشف من الأصل (PDF) في 26 يونيو 2014 . تم الاسترجاع 7 يونيو 2015 .
  43. ^ وفقًا لـ RIAA Archived May 21, 2007, at the Wayback Machine فإن سوق الموسيقى العالمية تقدر بـ 40 مليار دولار، ولكن وفقًا لـ IFPI Archived November 7, 2008, at the Wayback Machine (2004) فإنها تقدر بـ 32 مليار دولار.
  44. ^ "الاتحاد الدولي لصناعة التسجيلات الصوتية يصدر إحصائيات نهائية عن السوق العالمية للموسيقى المسجلة". Ifpi.org. 2 أغسطس 2005. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2013. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2013 .
  45. ^ "تقرير صناعة الموسيقى لعام 2011 الصادر عن شركة نيلسن ومجلة بيلبورد"، أرشيف 22 أكتوبر 2021، على موقع واي باك مشين Business Wire (5 يناير 2012)
  46. ^ توم باكينكيس، "تقارير عن تسريحات عمال في شركة EMI في الولايات المتحدة"، أرشيف 11 فبراير 2013، على موقع واي باك مشين أسبوع الموسيقى (8 يناير 2013)
  47. ^ "تقرير صناعة الموسيقى لعام 2012 الصادر عن شركة نيلسن ومجلة بيلبورد"، أرشيف 12 يناير 2013، على موقع archive.today Business Wire (4 يناير 2013)
  48. ^ "مستقبل الموسيقى الرقمية وصناعة الموسيقى المستقلة" أرشيف 23 يوليو 2011، على موقع Wayback Machine ، Clicknoise.net ، 1 فبراير 2007.
  49. ^ ab تقرير IBISWorld رقم 51221
  50. ^ McIntyre, Hugh (16 أكتوبر 2014). "لم يحصل أي ألبوم لفنان على تصنيف البلاتين في عام 2014". Forbes . مؤرشف من الأصل في 18 أكتوبر 2014 . تم الاسترجاع في 5 سبتمبر 2017 .
  51. ^ ساندرز، سام. "تايلور سويفت، حفلة بلاتينية لشخص واحد". NPR.org . مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2014. تم الاسترجاع في 5 أبريل 2018 .
  52. ^ "RIAJ Yearbook 2015: IFPI 2013, 2014. Global Sales of Recorded Music" (PDF) . جمعية صناعة التسجيلات اليابانية . ص. 24. مؤرشف من الأصل (PDF) في 16 يونيو 2015. تم الاسترجاع في 7 يونيو 2015 .
  53. ^ "Seagram Co Ltd – '10-K405' for 6/30/00". معلومات لجنة الأوراق المالية والبورصات. مؤرشف من الأصل في 14 أكتوبر 2016. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2016 .
  54. ^ "Midyear Digital Music Milestones". Recording Industry Association of America . July 11, 2011. Archived from the original on October 21, 2013. Retrieved October 18, 2012. ربما لا يوجد سبب واحد، ولكننا نود أن نعتقد أن جهود التسويق المحسنة - مثل بيع الموسيقى في منافذ غير تقليدية - والنجاحات في مكافحة القرصنة مثل إغلاق LimeWire ساعدت.
  55. ^ فشلت عمليات التنزيل في وقف الانخفاض في مبيعات الموسيقى العالمية أرشيف 9 يوليو 2017، على موقع واي باك مشين The Guardian
  56. ^ بيان صحفي: "تستمر التنسيقات الرقمية في قيادة سوق الموسيقى العالمية"، أرشيف 27 أكتوبر 2012، على موقع واي باك مشين، IFPI (لندن، 31 مارس 2006).
  57. ^ "IFPI تكشف عن تراجع إيرادات الموسيقى المسجلة في عام 2007". Music Ally. 15 مايو 2008. مؤرشف من الأصل في 14 أكتوبر 2016. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2016 .
  58. ^ "انخفاض مبيعات الموسيقى العالمية بنسبة 8 في المائة في 2008: IFPI". رويترز . 21 أبريل 2009. مؤرشف من الأصل في 18 أكتوبر 2016. تم الاسترجاع 21 نوفمبر 2016 .
  59. ^ "تقرير IFPI لعام 2011: انخفاض مبيعات الموسيقى المسجلة العالمية بنسبة 8.4٪؛ إيمينيم وليدي غاغا يتصدران قائمة البائعين العالميين". بيلبورد. 30 مارس 2011. مؤرشف من الأصل في 5 يناير 2019. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2016 .
  60. ^ تقرير الموسيقى الرقمية 2013 الصادر عن IFPI: ارتفاع إيرادات الموسيقى المسجلة عالميًا لأول مرة منذ عام 1999 محفوظ في 16 مايو 2019 على موقع Wayback Machine Billboard
  61. ^ تقرير الموسيقى الرقمية IFPI لعام 2014: انخفاض إيرادات الموسيقى المسجلة العالمية بنسبة 4% محفوظ في 22 أكتوبر 2017، على موقع Wayback Machine Billboard
  62. ^ Smirke, Richard (14 أبريل 2015). "Global Record Business Dips Slightly, US Ticks Upwards In IFPI's 2015 Report". billboard.com . مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2015 . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2015 .
  63. ^ "تقرير IFPI العالمي: الإيرادات الرقمية تتجاوز الإيرادات المادية لأول مرة مع انفجار البث". Billboard . 12 أبريل 2016. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2016. تم الاسترجاع في 22 يوليو 2016 .
  64. ^ "تقرير الموسيقى العالمي IFPI 2016: حالة الصناعة" (PDF) . Ifpi.org . مؤرشف من الأصل (PDF) في 22 مارس 2020 . تم الاسترجاع في 22 يوليو 2016 .
  65. ^ abc "البث المباشر شكل ما يقرب من نصف عائدات الموسيقى في جميع أنحاء العالم في عام 2018". TechCrunch . مؤرشف من الأصل في 21 يناير 2023. تم الاسترجاع في 17 أكتوبر 2019 .
  66. ^ "تقرير الموسيقى العالمي". IFPI . مؤرشف من الأصل في 4 أغسطس 2020. تم الاسترجاع 21 أغسطس 2020 .
  67. ^ "تقرير الموسيقى العالمي". IFPI . 23 مارس 2021. مؤرشف من الأصل في 25 مارس 2021. تم الاسترجاع 17 أبريل 2022 .
  68. ^ "تقرير الموسيقى العالمي". IFPI . 22 مارس 2022. مؤرشف من الأصل في 22 مارس 2022. تم الاسترجاع 17 أبريل 2022 .
  69. ^ هاتون، كارل (21 مارس 2023). "تقرير الموسيقى العالمي IFPI: ارتفعت إيرادات الموسيقى المسجلة العالمية بنسبة 9٪ في عام 2022". IFPI . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2023 . تم الاسترجاع في 21 سبتمبر 2023 .

المصادر العامة والمقتبسة

  • كراسيلوفسكي، م. ويليام؛ شيميل، سيدني؛ جروس، جون م.؛ فينشتاين، جوناثان (2007)، This Business of Music (الطبعة العاشرة)، Billboard Books، ISBN 0-8230-7729-2

قراءة إضافية

  • بيتشينج، أنجيلا. ما وراء الموهبة: خلق مهنة ناجحة في الموسيقى ، الطبعة الثالثة، مطبعة جامعة أكسفورد، 2020
  • كاتلر، ديفيد. الموسيقي الماهر . هيليوس برس، 2009
  • جيرارد ليونهارد: الموسيقى مثل الماء – النظام البيئي الموسيقي الحتمي
  • كليكستين، جيرالد. طريق الموسيقي: دليل الممارسة والأداء والعافية . مطبعة جامعة أكسفورد، 2009
  • ليبرشت، نورمان: عندما تتوقف الموسيقى: المديرون والأساتذة والقتل المؤسسي للموسيقى الكلاسيكية ، سايمون وشوستر 1996
  • إيمهورست، كريستيان: "الجيل الضائع" في صناعة الموسيقى، نُشر بموجب شروط رخصة التوثيق الحرة GNU 2004
  • The Methods Reporter: صناعة الموسيقى تفشل في تحقيق أهدافها بسبب الدعاوى القضائية غير القانونية
  • صناعة أقراص الموسيقى المضغوطة أرشيف 26 يونيو 2007، على موقع Wayback Machine – نظرة عامة في منتصف عام 2000 وضعها طلاب جامعيون بجامعة ديوك
  • ماريو دانجيلو : "هل تعني العولمة التركيز الذي لا مفر منه؟" في روش ف.، مارك ب.، كولومي د. (المحررون) صناعة الموسيقى في الاقتصاد الجديد، تقرير ندوة آسيا وأوروبا (ليون 2001) معهد التعليم العالي في ليون/مؤسسة آسيا وأوروبا/يوريكال، 2002، ص 53-60.
  • ماريو دانجيلو : وجهات نظر إدارة المؤسسات الموسيقية في أوروبا (وجهات نظر إدارية للمؤسسات الموسيقية في أوروبا)، سلسلة OMF، جامعة باريس السوربون، إد. الموسيقى أغسطس زورفلوه، بورغ لا رين، 2006 ISBN 2-84591-130-0 
  • هيل، ديف: الأولاد المصممون والفتيات الماديات: تصنيع حلم البوب ​​في الثمانينيات . بول، إنجلترا: مطبعة بلاندفورد، 1986. رقم ISBN 0-7137-1857-9 
  • راشلين، هارفي. موسوعة صناعة الموسيقى . الطبعة الأولى. نيويورك: هاربر آند رو، 1981. xix، 524 صفحة. ISBN 0-06-014913-2 
  • العرض من الموسيقى المسجلة [المغتصبة] : تقرير عن العرض في المملكة المتحدة للأقراص المضغوطة المسجلة مسبقًا والأقراص الفينيلية والأشرطة التي تحتوي على الموسيقى. لجنة المنافسة، 1994.
  • جيليت، إيه جي، وسميث، جي. (2015). "الإبداعات والابتكار والشبكات في موسيقى الروك البانك في الجراج: دراسة حالة فرقة إيربتورز". أرتيفيت: مجلة ريادة الأعمال في الفنون . 4 (1): 9-24. doi : 10.1353/artv.2015.0000 . ISSN  2164-7747. S2CID  54907273.{{cite journal}}:CS1 maint: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( الرابط )
  • تشموك، بيتر: الإبداع والابتكار في صناعة الموسيقى ، سبرينغر 2006.
  • كنوبر، س.، 2011. الاقتصاد الجديد لصناعة الموسيقى. مجلة رولينج ستون ، 25 .
  • مقالة في مجلة Salon حول انتقادات كورتني لوف لممارسات الأعمال في صناعة التسجيلات
  • بيان صحفي صادر عن لجنة التجارة الفيدرالية بشأن تثبيت الأسعار
  • تسوية لمكافحة الاحتكار في قضية تحديد الأسعار في ولاية نيفادا
  • المكتبة البريطانية – دليل صناعة الموسيقى (مصادر المعلومات) محفوظ في 25 أكتوبر 2017، على موقع واي باك مشين
  • مقالات أكاديمية عن صناعة الموسيقى مجلة الأعمال الموسيقية
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=صناعة_الموسيقى&oldid=1259374968"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate