مستقبلية

الموسوعة الحرة
جينو سيفيريني ، 1912، هيروغليفية ديناميكية لبال تابارين ، زيت على قماش مع ترتر، 161.6 × 156.2 سم (63.6 × 61.5 بوصة)، متحف الفن الحديث ، نيويورك
المستقبليون الإيطاليون لويجي روسولو ، كارلو كارا ، فيليبو توماسو مارينيتي ، أومبرتو بوكيوني وجينو سيفيريني أمام لوفيجارو، باريس، 9 فبراير 1912

المستقبلية ( بالإيطالية : Futurismo [futuˈrizmo] ) كانت حركة فنية واجتماعية نشأت في إيطاليا ، وبدرجة أقل في بلدان أخرى، في أوائل القرن العشرين. وقد ركزت على الديناميكية والسرعة والتكنولوجيا والشباب والعنف والأشياء مثل السيارة والطائرة والمدينة الصناعية. وشملت شخصياتها الرئيسية الفنانين الإيطاليين فيليبو توماسو مارينيتي وأومبرتو بوتشيوني وكارلو كارا وفورتوناتو ديبيرو وجينو سيفيريني وجياكومو بالا ولويجي روسولو . مجّدت المستقبلية الإيطالية الحداثة، ووفقًا لمذهبها، "هدفت إلى تحرير إيطاليا من ثقل ماضيها". [1] تشمل الأعمال المستقبلية المهمة بيان مارينيتي للمستقبل عام 1909 ، ومنحوتة أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء لبوتشيوني عام 1913 ، ولوحة بالا عام 1913-1914 السرعة المجردة + الصوت ، وفن الضوضاء لروسولو (1913).

على الرغم من أن المستقبلية كانت ظاهرة إيطالية إلى حد كبير، فقد ظهرت حركات موازية في روسيا، حيث أسس بعض المستقبليين الروس فيما بعد مجموعات خاصة بهم؛ أما البلدان الأخرى فكان بها عدد قليل من المستقبليين أو كانت بها حركات مستوحاة من المستقبلية. مارس المستقبليون كل أشكال الفن، بما في ذلك الرسم والنحت والسيراميك والتصميم الجرافيكي والتصميم الصناعي والتصميم الداخلي والتصميم الحضري والمسرح والسينما والأزياء والمنسوجات والأدب والموسيقى والهندسة المعمارية والطبخ .

إلى حد ما، أثرت المستقبلية على الحركات الفنية آرت ديكو ، والبنائية ، والسريالية ، والدادا ؛ وإلى حد أكبر، الدقة ، والرايونية ، والدوامية . يمكن أن تمثل الباسيزم  [بالفرنسية] اتجاهًا أو موقفًا معارضًا. [2]

المستقبلية الإيطالية

أومبرتو بوتشيوني، أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء (1913)

المستقبلية هي حركة طليعية أسسها الشاعر الإيطالي فيليبو توماسو مارينيتي في ميلانو عام 1909. [1] أطلق مارينيتي الحركة في بيانه المستقبلي ، [3] الذي نشره لأول مرة في 5 فبراير 1909 في صحيفة لا جازيتا ديل إميليا ، ثم أعيد نشر مقال في صحيفة لو فيجارو اليومية الفرنسية يوم السبت 20 فبراير 1909. [4] [5] [6] وسرعان ما انضم إليه الرسامون أومبرتو بوتشيوني وكارلو كارا وجياكومو بالا وجينو سيفيريني والملحن لويجي روسولو . أعرب مارينيتي عن كرهه الشديد لكل شيء قديم، وخاصة التقاليد السياسية والفنية. "نحن لا نريد أي جزء منه ، الماضي"، كتب، "نحن المستقبليون الشباب الأقوياء ! " أعجب المستقبليون بالسرعة والتكنولوجيا والشباب والعنف والسيارة والطائرة والمدينة الصناعية، كل ما يمثل الانتصار التكنولوجي للإنسانية على الطبيعة ، وكانوا قوميين متحمسين. لقد رفضوا عبادة الماضي وكل تقليد، وأشادوا بالأصالة "مهما كانت جريئة وعنيفة"، وحملوا بفخر "وصمة الجنون"، ورفضوا نقاد الفن باعتبارهم عديمي الفائدة، وتمردوا على الانسجام والذوق الرفيع، واكتسحوا جميع موضوعات وموضوعات كل الفنون السابقة، ومجدوا العلم.

كان نشر البيانات من سمات المستقبلية، وكتب المستقبليون (بقيادة أو حث من مارينيتي عادةً) هذه البيانات حول العديد من الموضوعات، بما في ذلك الرسم والعمارة والموسيقى والأدب والمسرح والسينما والتصوير الفوتوغرافي والدين والمرأة والموضة والمطبخ. [7] [8] في بياناتهم، وصف المستقبليون معتقداتهم وتقديرهم للأساليب المختلفة. كما ذكروا بالتفصيل ازدرائهم للأعمال الفنية التقليدية في عصر النهضة الإيطالية وموضوعاتها. وفقًا لبيان رسامي المستقبل (1910) الذي كتبه أومبرتو بوتشيوني ولويجي روسولو وجينو سيفيريني وجياكومو بالا وكارلو كارا: "نريد أن نحارب بلا هوادة الدين الغبي المتغطرس المتعصب للماضي، الدين الذي تغذيته الوجود الخبيث للمتاحف. نحن نتمرد على الإعجاب الضعيف باللوحات القديمة والتماثيل القديمة والأشياء القديمة، وضد الحماس لكل شيء أكلته الديدان أو قذر أو تآكل بمرور الوقت؛ ونرى أنه من الظلم والإجرام أن يحتقر الناس عادة كل ما هو شاب وجديد ويرتجف بالحياة". [9] يعتقد المستقبليون أن الفن يجب أن يستلهم من عجائب العصر الحديث في عالمهم التكنولوجي الجديد. "كما أخذ أسلافنا موضوع الفن من الجو الديني الذي أحاط بهم، لذلك يجب أن نستمد الإلهام من المعجزات الملموسة للحياة المعاصرة". [9]

لم يتضمن البيان التأسيسي برنامجًا فنيًا إيجابيًا، وهو ما حاول المستقبليون خلقه في بيانهم الفني اللاحق للرسم المستقبلي (نُشر باللغة الإيطالية كمنشور بواسطة Poesia ، ميلانو، 11 أبريل 1910). [10] وقد ألزمهم هذا بـ "ديناميكية عالمية"، والتي كان من المقرر تمثيلها بشكل مباشر في الرسم. لم تكن الأشياء في الواقع منفصلة عن بعضها البعض أو عن محيطها: "الستة عشر شخصًا حولك في حافلة بخارية متدحرجة هم بدورهم وفي نفس الوقت واحد، عشرة أربعة ثلاثة؛ إنهم بلا حراك ويغيرون الأماكن. ... تندفع الحافلة البخارية إلى المنازل التي تمر بها، وبدورها ترمي المنازل نفسها على الحافلة البخارية وتمتزج بها". [11]

كان رسامو المستقبل بطيئين في تطوير أسلوب وموضوع مميزين. في عامي 1910 و 1911، استخدموا تقنيات الانقسام ، وتقسيم الضوء واللون إلى حقل من النقاط والخطوط المنقطة، والتي تبناها جيوفاني سيجانتيني وآخرون من الانقسام. لاحقًا، عزا سيفيريني، الذي عاش في باريس، تخلفهم في الأسلوب والطريقة في هذا الوقت إلى بعدهم عن باريس، مركز الفن الطليعي. [12] ساهمت التكعيبية في تشكيل الأسلوب الفني للمستقبلية الإيطالية. [13] كان سيفيريني أول من اتصل بالتكعيبية ، وبعد زيارة إلى باريس في عام 1911، تبنى الرسامون المستقبليون أساليب التكعيبيين. قدمت لهم التكعيبية وسيلة لتحليل الطاقة في اللوحات والتعبير عن الديناميكية.

أومبرتو بوتشيوني ، رسم تخطيطي لفيلم "المدينة تنهض" (1910)

غالبًا ما رسموا مشاهد حضرية حديثة. جنازة غالي الأناركي لكارا (1910-1911) عبارة عن لوحة قماشية كبيرة تمثل الأحداث التي شارك فيها الفنان نفسه في عام 1904. تم تقديم عمل هجوم الشرطة والشغب بشكل حيوي باستخدام الخطوط القطرية والطائرات المكسورة. يستخدم فيلمه مغادرة المسرح (1910-1911) تقنية تقسيمية لتصوير شخصيات معزولة بلا وجه تسير ببطء إلى المنزل ليلاً تحت أضواء الشوارع.

تمثل لوحة "المدينة ترتفع" لبوتشيوني (1910) مشاهد البناء والعمل اليدوي مع حصان أحمر ضخم يقف في المقدمة الوسطى، ويكافح العمال للسيطرة عليه. أما لوحة "حالات ذهنية" التي تتألف من ثلاث لوحات كبيرة - الوداع ، وأولئك الذين يرحلون ، وأولئك الذين يبقون - "فقد قدمت أول بيان عظيم لها عن الرسم المستقبلي، حيث جمعت بين اهتماماتها ببرجسون ، والتكعيبية، وتجربة الفرد المعقدة للعالم الحديث في ما وصف بأنه أحد "روائع الفن الثانوية" في الرسم في أوائل القرن العشرين". [14] يحاول العمل نقل المشاعر والأحاسيس التي يتم اختبارها في الوقت المناسب، باستخدام وسائل جديدة للتعبير، بما في ذلك "خطوط القوة"، التي تهدف إلى نقل الاتجاهات الاتجاهية للأشياء عبر الفضاء؛ و"التزامن"، الذي يجمع بين الذكريات والانطباعات الحالية وتوقع الأحداث المستقبلية؛ و"الأجواء العاطفية" التي يسعى فيها الفنان بالحدس إلى ربط التعاطف بين المشهد الخارجي والعاطفة الداخلية. [14]

كانت نوايا بوتشيوني في الفن متأثرة بشدة بأفكار برجسون، بما في ذلك فكرة الحدس ، والتي عرفها برجسون بأنها تجربة تعاطف بسيطة لا تتجزأ، والتي من خلالها ينتقل المرء إلى الكيان الداخلي لشيء ما لفهم ما هو فريد ولا يمكن التعبير عنه بداخله. كان هدف المستقبليين من خلال فنهم هو تمكين المشاهد من فهم الكيان الداخلي لما يصورونه. طور بوتشيوني هذه الأفكار بالتفصيل في كتابه Pittura scultura Futuriste: Dinamismo plastico ( الرسم المستقبلي: الديناميكية البلاستيكية ) (1914). [15]

جياكومو بالا ، 1912، Dinamismo di un Cane al Guinzaglio ( ديناميكية كلب مقود )، معرض أولبرايت نوكس للفنون

إن لوحة "ديناميكية كلب مقيد" (1912) التي رسمها بالا تمثل إصرار المستقبليين على أن العالم المدرك في حركة مستمرة. تصور اللوحة كلبًا تضاعفت أرجله وذيله ومقوده ـ وأقدام المرأة التي تمشي عليه ـ حتى أصبحت مجرد ضباب من الحركة. وهي توضح مبادئ البيان الفني للرسم المستقبلي التي تنص على أن "الأشياء المتحركة تتضاعف باستمرار بسبب ثبات الصورة على شبكية العين؛ وتتغير أشكالها مثل الاهتزازات السريعة، في مسيرتها المجنونة. وعلى هذا فإن الحصان الذي يركض ليس له أربع أرجل، بل عشرون، وحركاته مثلثة الشكل". [11] وبالمثل تصور لوحته "إيقاع القوس " (1912) حركات يد عازف الكمان وآلته، مرسومة بضربات سريعة داخل إطار مثلث الشكل.

لقد حدد تبني التكعيبية أسلوب الكثير من لوحات المستقبليين اللاحقة، والتي استمر بوتشيوني وسيفيريني على وجه الخصوص في تقديمها بألوان مكسورة وضربات فرشاة قصيرة من الانقسام. لكن الرسم المستقبلي يختلف في كل من الموضوع والمعالجة عن التكعيبية الهادئة والثابتة لبيكاسو وبراك وجريس . وكما لاحظ الناقد الفني روبرت هيوز : "في المستقبلية، تكون العين ثابتة والجسم يتحرك، لكنها لا تزال المفردات الأساسية للتكعيبية - الطائرات المجزأة والمتداخلة". [16] كان الفن المستقبلي يميل إلى ازدراء الموضوعات التقليدية، وخاصة تلك الخاصة بالصور الشخصية والمناظر الطبيعية الواقعية. اعتقد المستقبليون أن الفن "المقلد" الذي ينسخ من الحياة كسول وغير مبدع وجبان وممل. ورغم وجود صور مستقبلية ــ امرأة مع الأفسنتين لكاري (1911)، وصورة ذاتية لسيفيريني (1912)، والمادة لبوتشيوني (1912) ــ إلا أن المشهد الحضري والمركبات المتحركة هي التي جسدت الرسم المستقبلي؛ على سبيل المثال، لوحة الشارع يدخل المنزل لبوتشيوني (1911)، والهيروغليفية الديناميكية لبال تابارين لسيفيريني (1912)، والسيارة السريعة لروسولو (1913).

أمبرتو بوتشيوني ، 1913، ديناميكية الدراج ( Dinamismo di un ciclista )، زيت على قماش، 70 × 95 سم، مجموعة جياني ماتيولي ، على سبيل الإعارة طويلة الأجل لمجموعة بيجي غوغنهايم ، البندقية
جوزيف ستيلا ، معركة الأضواء، جزيرة كوني ، 1913-1914، زيت على قماش، 195.6 × 215.3 سم (77 × 84.75 بوصة)، معرض جامعة ييل للفنون ، نيو هافن، كونيتيكت

أقام المستقبليون أول معرض لهم خارج إيطاليا في عام 1912 في معرض بيرنهايم جون في باريس، والذي تضمن أعمال أومبرتو بوتشيوني، وجينو سيفيريني، وكارلو كارا، ولويجي روسولو، وجياكومو بالا. [17] [18]

في عامي 1912 و1913، تحول بوتشيوني إلى النحت لترجمة أفكاره المستقبلية إلى ثلاثة أبعاد. في أشكال فريدة من الاستمرارية في الفضاء (1913)، حاول إدراك العلاقة بين الكائن وبيئته، والتي كانت مركزية لنظريته في "الديناميكية". يمثل التمثال شخصية متدرجة، تم صبها من البرونز بعد وفاته وعرضت في تيت مودرن (تظهر الآن على الجانب الوطني من عملات 20 يورو سنت الإيطالية ). استكشف الموضوع بشكل أكبر في تركيب الديناميكية البشرية (1912)، والعضلات المتسارعة (1913)، والتوسع الحلزوني للعضلات المتسارعة (1913)؛ نُشرت أفكاره حول النحت في البيان الفني للنحت المستقبلي. [19] في عام 1915، تحول بالا أيضًا إلى النحت لصنع "إعادة بناء" تجريدية، تم إنشاؤها من مواد مختلفة، وكانت متحركة على ما يبدو، بل وأحدثت ضوضاء. قال إنه بعد أن رسم عشرين صورة درس فيها سرعة السيارات، أدرك أن "المستوى الوحيد للوحة القماشية لا يسمح باقتراح الحجم الديناميكي للسرعة في العمق... شعرت بالحاجة إلى بناء أول مجمع بلاستيكي ديناميكي باستخدام الأسلاك الحديدية والطائرات الكرتونية والقماش والورق المناديل، إلخ." [20]

ألدو بالازيسكي ، كارلو كارا ، جيوفاني بابيني ، أومبرتو بوكيوني ، وفيليبو توماسو مارينيتي ، 1914

في عام 1914، أدت الخلافات الشخصية والاختلافات الفنية بين مجموعة ميلانو حول مارينيتي وبوتشيوني وبالا، ومجموعة فلورنسا حول كارا وأردينجو سوفيشي (1879-1964) وجيوفاني بابيني (1881-1956)، إلى حدوث انقسام في الحركة المستقبلية الإيطالية. فقد استاءت مجموعة فلورنسا من هيمنة مارينيتي وبوتشيوني، اللذين اتهمتهما بمحاولة تأسيس "كنيسة ثابتة ذات عقيدة لا تقبل الخطأ"، ورفضت كل مجموعة الأخرى باعتبارها من الماضي.

كانت المستقبلية، منذ البداية، معجبة بالعنف وكانت وطنية للغاية. أعلن البيان المستقبلي : "سنمجد الحرب - النظافة الوحيدة في العالم - والعسكرية، والوطنية، والإيماءة المدمرة لحامل الحرية، والأفكار الجميلة التي تستحق الموت من أجلها، وازدراء المرأة". [6] [21] على الرغم من أنها تدين بالكثير من شخصيتها وبعض أفكارها للحركات السياسية الراديكالية، إلا أنها لم تشارك كثيرًا في السياسة حتى خريف عام 1913. [20] ثم، خوفًا من إعادة انتخاب جيوليتي ، نشر مارينيتي بيانًا سياسيًا. في عام 1914، بدأ المستقبليون في حملة نشطة ضد الإمبراطورية النمساوية المجرية ، التي كانت لا تزال تسيطر على بعض الأراضي الإيطالية، والحياد الإيطالي بين القوى الكبرى. في سبتمبر، مزق بوتشيوني، وهو جالس في شرفة مسرح دال فيرمي في ميلانو، العلم النمساوي وألقاه على الجمهور بينما لوح مارينيتي بالعلم الإيطالي. عندما دخلت إيطاليا الحرب العالمية الأولى عام 1915، انضم العديد من المستقبليين إليها. [22] وقد دفعت تجربة الحرب العديد من المستقبليين - وخاصة مارينيتي، الذي قاتل في جبال ترينتينو على حدود إيطاليا والنمسا والمجر - إلى الانخراط بنشاط في الدعاية. [23] أدرج المستقبليون الإيطاليون "الشعر البصري في الدوريات المستقبلية" للترويج لقضيتهم أو حملتهم، وبالتالي التأثير على الرأي العام لصالحهم بعد الحرب؛ [24] كما أثرت تجربة القتال أيضًا على موسيقى المستقبليين. [25]

أدى اندلاع الحرب إلى إخفاء حقيقة أن المستقبلية الإيطالية قد وصلت إلى نهايتها. وقد اعترفت مجموعة فلورنسا رسميًا بانسحابها من الحركة بحلول نهاية عام 1914. أنتج بوتشيوني لوحة حرب واحدة فقط وقُتل في عام 1916. رسم سيفيريني بعض لوحات الحرب المهمة في عام 1915 (مثل الحرب والقطار المدرع وقطار الصليب الأحمر )، لكنه تحول في باريس نحو التكعيبية؛ بعد الحرب، ارتبط بحركة العودة إلى النظام .

بعد الحرب، أعاد مارينيتي إحياء الحركة. وقد أطلق على هذا الإحياء اسم il secondo Futurismo (المستقبلية الثانية) من قبل كتاب في ستينيات القرن العشرين. ويقسم مؤرخ الفن جيوفاني ليستا المستقبلية إلى ثلاثة عقود مميزة وفقًا لخصائص كل منها: "الديناميكية البلاستيكية" في عشرينيات القرن العشرين، و"الفن الميكانيكي" في عشرينيات القرن العشرين، و"الجماليات الجوية" في ثلاثينيات القرن العشرين.

المستقبلية الروسية

ناتاليا جونشاروفا ، راكبة دراجات ، 1913
صورة جماعية لعدد من المستقبليين الروس، نُشرت في بيانهم "صفعة في وجه الذوق العام" . من اليسار إلى اليمين: أليكسي كروتشيونيخ ، فلاديمير بورليوك ، فلاديمير ماياكوفسكي ، ديفيد بورليوك ، وبينيديكت ليفشيتس .

كانت المستقبلية الروسية حركة أدبية وفنية بصرية، شملت مجموعات مستقبلية مختلفة. ارتبطت الجمعية الروسية للكتاب البروليتاريين بالمستقبليين الروس خلال عشرينيات القرن العشرين فيما يتعلق بنظرية المستقبليين "أدب الواقع"، حيث يمكن التعبير عن الفن السوفييتي من خلال تطور محو الأمية. [26] كان الشاعر فلاديمير ماياكوفسكي عضوًا بارزًا في الحركة، وكذلك فيليمير خليبنيكوف وأليكسي كروتشيونيخ ؛ وجد الفنانون التشكيليون مثل ديفيد بورليوك وميخائيل لاريونوف وناتاليا جونشاروفا وليوبوف بوبوفا وكازيمير ماليفيتش الإلهام في صور الكتابات المستقبلية، وكانوا كتابًا أنفسهم. تعاون الشعراء والرسامون في الإنتاج المسرحي مثل أوبرا المستقبليين النصر فوق الشمس ، بنصوص من تأليف كروتشينيخ وموسيقى من تأليف ميخائيل ماتيوشين وديكورات من تأليف ماليفيتش.

كان الأسلوب الرئيسي للرسم هو التكعيبية المستقبلية ، التي كانت موجودة خلال عشرينيات القرن العشرين. تجمع التكعيبية المستقبلية بين أشكال التكعيبية والتمثيل المستقبلي للحركة؛ مثل معاصريهم الإيطاليين، كان المستقبليون الروس مفتونين بالديناميكية والسرعة واضطراب الحياة الحضرية الحديثة؛ ومع ذلك، كانوا على النقيض التام لهم أيديولوجيًا، حيث تبنى العديد منهم الرؤى السياسية والاجتماعية للحركة الشيوعية الناشئة في روسيا.

لقد سعى المستقبليون الروس إلى إثارة الجدل من خلال رفضهم لفن الماضي، قائلين إن بوشكين ودوستويفسكي يجب أن "يُلقوا في البحر من سفينة الحداثة". ولم يعترفوا بأي سلطة، وأعلنوا أنهم لا يدينون بأي شيء حتى لمارينيتي، لأنهم كانوا يكرهون التزامه بالفاشية، وقد عرقله معظمهم عندما جاء إلى روسيا للتبشير في عام 1914.

بدأت الحركة في التراجع بعد ثورة 1917. فإما بقي المستقبليون أو تعرضوا للاضطهاد أو غادروا البلاد. وأصبح بوبوفا وماياكوفسكي وماليفيتش جزءًا من المؤسسة السوفييتية وحركة الدعاية السياسية القصيرة في عشرينيات القرن العشرين؛ ومات بوبوفا بسبب الحمى، وسُجن ماليفيتش لفترة وجيزة وأُجبر على الرسم بالأسلوب الجديد الذي وافقت عليه الدولة، وانتحر ماياكوفسكي في 14 أبريل 1930.

مثال على العمارة المستقبلية لأنتونيو سانت إيليا

بنيان

لقد عبر المهندس المعماري المستقبلي أنطونيو سانت إيليا عن أفكاره عن الحداثة في رسوماته لمشروع لا سيتا نوفا (المدينة الجديدة) (1912-1914). لم يتم بناء هذا المشروع قط، وقُتِل سانت إيليا في الحرب العالمية الأولى، لكن أفكاره أثرت على الأجيال اللاحقة من المهندسين المعماريين والفنانين. كانت المدينة بمثابة خلفية تُعرض عليها ديناميكية الحياة المستقبلية. لقد حلت المدينة محل المناظر الطبيعية كخلفية للحياة الحديثة المثيرة. كان هدف سانت إيليا هو إنشاء مدينة كآلة فعّالة وسريعة الخطى. لقد تلاعب بالضوء والشكل للتأكيد على الجودة النحتية لمشاريعه. لقد تم تجريد المنحنيات والزخارف الباروكية للكشف عن الخطوط الأساسية للأشكال غير المسبوقة من بساطتها. في المدينة الجديدة، كان من المقرر أن يتم ترشيد كل جانب من جوانب الحياة وتركيزه في قوة واحدة عظيمة من الطاقة. لم يكن من المفترض أن تستمر المدينة، وكان من المتوقع أن يبني كل جيل لاحق مدينته الخاصة بدلاً من وراثة هندسة الماضي.

كان المهندسون المعماريون المستقبليون على خلاف في بعض الأحيان مع ميل الدولة الفاشية نحو الأنماط الجمالية الكلاسيكية الإمبراطورية الرومانية . ومع ذلك، تم بناء العديد من المباني المستقبلية في الأعوام 1920-1940، بما في ذلك المباني العامة مثل محطات السكك الحديدية والمنتجعات البحرية ومكاتب البريد . ومن الأمثلة على المباني المستقبلية التي لا تزال قيد الاستخدام حتى اليوم محطة سكة حديد ترينتو التي بناها أنجيولو مازوني ومحطة سانتا ماريا نوفيلا في فلورنسا . صُممت محطة فلورنسا في عام 1932 من قبل مجموعة توسكانو (مجموعة توسكان) من المهندسين المعماريين، والتي تضمنت جيوفاني ميشيلوتشي وإيتالو جامبيريني ، بمساهمات من مازوني.

موسيقى

رفضت الموسيقى المستقبلية التقاليد وقدمت أصواتًا تجريبية مستوحاة من الآلات، وكان لها تأثير على العديد من الملحنين في القرن العشرين.

انضم فرانشيسكو باليلا براتيلا إلى الحركة المستقبلية في عام 1910 وكتب بيانًا للموسيقيين المستقبليين ناشد فيه الشباب (كما فعل مارينيتي)، لأنهم وحدهم من يمكنهم فهم ما كان لديه ليقوله. وفقًا لبراتيلا، كانت الموسيقى الإيطالية أدنى من الموسيقى في الخارج. أشاد بـ "العبقرية السامية" لفاغنر ورأى بعض القيمة في أعمال الملحنين المعاصرين الآخرين؛ ريتشارد شتراوس ، وإلجار ، وموسورجسكي ، وسيبيليوس ، على سبيل المثال. على النقيض من ذلك، كانت السيمفونية الإيطالية تهيمن عليها الأوبرا في "شكل سخيف ومعادٍ للموسيقى". قيل إن المعهد الموسيقي يشجع التخلف والرداءة. استمر الناشرون في الرداءة وهيمنة الموسيقى من خلال أوبرا بوتشيني وأومبرتو جيوردانو "المتهالكة والمبتذلة" . كان الإيطالي الوحيد الذي استطاع براتيلا أن يشيد به هو أستاذه بييترو ماسكاني ، لأنه تمرد على الناشرين وحاول الابتكار في الأوبرا، ولكن حتى ماسكاني كان تقليدياً للغاية بالنسبة لأذواق براتيلا. وفي مواجهة هذا الرتابة والمحافظة، رفع براتيلا "الراية الحمراء للمستقبلية، داعياً إلى رمزها المشتعل الملحنين الشباب الذين لديهم قلوب للحب والقتال، وعقول للتصور، وحواجب خالية من الجبن".

كتب لويجي روسولو (1885-1947) فن الضوضاء (1913)، [27] [28] وهو نص مؤثر في جماليات الموسيقى في القرن العشرين. استخدم روسولو آلات أطلق عليها اسم intonarumori ، وهي مولدات ضوضاء صوتية سمحت للمؤدي بإنشاء والتحكم في ديناميكيات ودرجة عدة أنواع مختلفة من الضوضاء. قدم روسولو ومارينيتي أول حفل موسيقي لموسيقى المستقبل، مكتملًا بـ intonarumori ، في عام 1914. ومع ذلك، مُنعوا من الأداء في العديد من المدن الأوروبية الكبرى بسبب اندلاع الحرب.

كانت المستقبلية واحدة من العديد من الحركات الفنية والموسيقية في القرن العشرين التي كرّمت الآلات أو ضمتها إليها أو قلّدتها. يُنظر إلى فيروتشيو بوسوني على أنه توقع بعض أفكار المستقبلية ، على الرغم من أنه ظل متمسكًا بالتقاليد. [29] أثرت إنتوناروموري روسولو على سترافينسكي وآرثر هونيجر وجورج أنثيل وإدغار فاريس [ 14] وستوكهاوزن وجون كيج . في باسيفيك 231 ، قلد هونيجر صوت قاطرة بخارية. هناك أيضًا عناصر مستقبلية في الخطوة الفولاذية لبروكوفييف بالإضافة إلى سمفونيته الثانية .

ومع ذلك، فإن أبرز الفنانين في هذا الصدد هو الفنان الأمريكي جورج أنثيل . ويتجلى افتتانه بالآلات في سوناتا الطائرة ، وموت الآلات ، وباليه ميكانيك الذي تبلغ مدته 30 دقيقة . كان من المفترض في الأصل أن يرافق باليه ميكانيك فيلمًا تجريبيًا لفرناند ليجيه ، لكن الموسيقى التصويرية تبلغ ضعف طول الفيلم وهي الآن تقف بمفردها. وتدعو الموسيقى التصويرية إلى فرقة إيقاعية تتكون من ثلاثة إكسيليفونات وأربعة طبول جهير وتام تام وثلاث مراوح طائرات وسبعة أجراس كهربائية وصافرة إنذار وعازفي بيانو حيين وستة عشر بيانو متزامنًا. كانت قطعة أنثيل هي الأولى التي تزامن الآلات مع العازفين من البشر واستغلت الفرق بين ما يمكن للآلات والبشر العزف عليه.

رقص

أثرت الحركة المستقبلية أيضًا على مفهوم الرقص. في الواقع، تم تفسير الرقص كطريقة بديلة للتعبير عن اندماج الإنسان النهائي مع الآلة. كان ارتفاع الطائرة الطائرة، وقوة محرك السيارة، والأصوات العالية الصاخبة للآلات المعقدة كلها علامات على ذكاء الإنسان وتميزه الذي كان على فن الرقص التأكيد عليه والثناء عليه. يُعتبر هذا النوع من الرقص مستقبليًا لأنه يعطل النظام المرجعي للرقص التقليدي الكلاسيكي ويقدم أسلوبًا مختلفًا جديدًا للجمهور البرجوازي المتطور. لم تعد الراقصة تؤدي قصة ذات محتوى واضح يمكن قراءته وفقًا لقواعد الباليه. واحدة من أبرز راقصات المستقبليات هي الفنانة الإيطالية جيانينا سينسي . لقد استلهمت من الموضوعات الجوية في الموجة الثانية من المستقبلية وسعت إلى وضعها على المسرح. [30] تدربت كراقصة باليه كلاسيكية، وهي معروفة بـ "Aerodanze" واستمرت في كسب عيشها من خلال الأداء في الإنتاجات الكلاسيكية والشعبية. وتصف هذا الشكل المبتكر من الرقص باعتباره نتيجة تعاون عميق مع مارينيتي وشعره:

"لقد أطلقت هذه الفكرة الخاصة بالشعر الجوي المستقبلي مع مارينيتي، الذي ألقى بنفسه الشعر. مسرح صغير لا يتجاوز بضعة أمتار مربعة؛... صنعت لنفسي زيًا من الساتان مع خوذة؛ كان لابد أن يعبر جسدي عن كل ما تفعله الطائرة. كانت تطير، وعلاوة على ذلك، كانت تعطي انطباعًا بأجنحة ترتجف، وأجهزة ترتجف،... وكان لابد أن يعبر الوجه عما يشعر به الطيار." [31] [32]

الأدب

ظهرت المستقبلية كحركة أدبية رسميًا لأول مرة مع بيان المستقبلية لـ FT Marinetti (1909)، حيث حدد المثل العليا المختلفة التي يجب أن يسعى إليها الشعر المستقبلي. يمكن وصف الشعر، الوسيلة السائدة في الأدب المستقبلي، بمجموعاته غير المتوقعة من الصور والإيجاز المفرط (لا ينبغي الخلط بينه وبين الطول الفعلي للقصيدة). أطلق المستقبليون على أسلوبهم الشعري parole in libertà (استقلالية الكلمات)، حيث تم رفض جميع أفكار الوزن وأصبحت الكلمة الوحدة الرئيسية للاهتمام. بهذه الطريقة، تمكن المستقبليون من إنشاء لغة جديدة خالية من علامات الترقيم النحوية والمقاييس التي سمحت بالتعبير الحر. [33] [34]

كما يحتل المسرح مكانة مهمة في عالم المستقبليين. فالأعمال في هذا النوع من الفن تحتوي على مشاهد قصيرة، وتركز على الفكاهة غير المنطقية، وتحاول تشويه التقاليد الراسخة من خلال المحاكاة الساخرة وغيرها من أساليب التقليل من القيمة.

هناك عدد من الأمثلة على روايات المستقبلية من كل من الفترة الأولية للمستقبلية وفترة المستقبلية الجديدة، من مارينيتي نفسه إلى عدد من المستقبليين الأقل شهرة، مثل بريمو كونتي، وأردينجو سوفيشي وبرونو جيوردانو سانزين ( زيج زاج، إل رومانزو المستقبلي الذي حرره أليساندرو ماسي، 1995). وهي متنوعة للغاية في الأسلوب، مع القليل جدًا من اللجوء إلى خصائص الشعر المستقبلي، مثل parole in libertà. تغوص رواية Le 'locomotive con le calze (القطارات بالجوارب) لأرنالدو جينا في عالم من الهراء السخيف والفظ الطفولي. كتب شقيقه، برونو كورا، في Sam Dunn è morto (سام دان مات) تحفة فنية من الخيال المستقبلي، في نوع أدبي أطلق عليه هو نفسه "اصطناعي" يتميز بالضغط والدقة؛ إنها قطعة متطورة ترتفع فوق الروايات الأخرى من خلال قوة وانتشار السخرية فيها. تلعب روايات الخيال العلمي دورًا مهمًا في الأدب المستقبلي. [35]

فيلم

ثايس لأنطون جوليو براغاليا (1917)

كانت السينما المستقبلية الإيطالية ( بالإيطالية : Cinema futurista ، تنطق [ˈtʃiːnema futuˈrista] ) أقدم حركة سينمائية أوروبية طليعية . [36] أثرت المستقبلية الإيطالية، وهي حركة فنية واجتماعية ، على صناعة السينما الإيطالية من عام 1916 إلى عام 1919. [37] كما أثرت على السينما المستقبلية الروسية [38] والسينما التعبيرية الألمانية . [39] كانت أهميتها الثقافية كبيرة وأثرت على جميع الطليعة اللاحقة، وكذلك بعض مؤلفي السينما السردية؛ يمتد صداها إلى الرؤى الشبيهة بالأحلام لبعض أفلام ألفريد هيتشكوك . [40]

لقد ضاعت أغلب الأفلام ذات الطابع المستقبلي في هذه الفترة، لكن النقاد يستشهدون بفيلم Thaïs (1917) للمخرج أنطون جوليو براغاليا باعتباره أحد أكثر الأفلام تأثيرًا، حيث كان بمثابة الإلهام الرئيسي للسينما التعبيرية الألمانية في العقد التالي. [41] وُلِد Thaïs على أساس الأطروحة الجمالية Fotodinamismo futurista (1911)، التي كتبها نفس المؤلف. يكشف الفيلم، الذي بُني حول قصة ميلودرامية منحطة، في الواقع عن تأثيرات فنية متعددة مختلفة عن مستقبلية مارينيت؛ تساهم المشاهد الانفصالية ، وأثاث الحرية ، [41] واللحظات المجردة والسريالية في خلق توفيقية شكلية قوية (دمج أو محاولة دمج ديانات أو ثقافات أو مدارس فكرية مختلفة). Thaïs هو المثال الوحيد الباقي من سينما المستقبل الإيطالية في عشرينيات القرن العشرين حتى الآن (35 دقيقة من أصل 70 دقيقة أصلية). [42]

عند إجراء مقابلة معها حول فيلمها المفضل على الإطلاق، [43] ذكرت الناقدة السينمائية الشهيرة بولين كايل أن المخرج ديمتري كيرسانوف ، في فيلمه التجريبي الصامت مينيلمونتانت ، "طور تقنية تشير إلى الحركة المعروفة في الرسم باسم المستقبلية". [44]

مستقبليات

في كتاب تأسيس وبيان المستقبلية لـ FT Marinetti ، يسلط اثنان من مبادئه الضوء بشكل موجز على كراهيته للنساء بحجة أنها تغذي الطبيعة الغريزية للحركة المستقبلية:

9. نعتزم تمجيد الحرب - النظافة الوحيدة في العالم - والعسكرة، والوطنية، والإيماءات المدمرة للفوضويين، والأفكار الجميلة التي تستحق الموت من أجلها، واحتقار المرأة.
10. نعتزم تدمير المتاحف والمكتبات والأكاديميين من كل نوع ومحاربة الأخلاقية والنسوية وكل الجبن الانتهازي النفعي. [3]

بدأ مارينيتي في التناقض مع نفسه عندما أطلق على لويزا ماركيزا كاساتي لقب المستقبلية في عام 1911؛ وأهدى لها صورة لنفسه رسمها كارا ، وكان الإهداء الذي يعلن كاساتي مستقبليًا قد تم لصقه على القماش نفسه. [45] كان يُعتقد أن كاساتي، المضيفة الثرية للحفلات الداعمة للفنانين المستقبليين في دائرة مارينيتي، كانت ملهمة للعديد منهم، بما في ذلك براجاليا وبالا. كما أعلنها الصحفي يوجينيو جيوفانيتي "الحامية الروحية" للفن المستقبلي في عام 1918، حيث أصبحت واحدة من كبار جامعي التحف في إيطاليا. [46]

في عام 1912، بعد ثلاث سنوات فقط من نشر بيان المستقبلية ، ردت فالنتين دي سانت بوان على ادعاءات مارينيتي في بيانها للمرأة المستقبلية (ردًا على ف. ت. مارينيتي ). حتى أن مارينيتي أشارت إليها لاحقًا على أنها "أول امرأة مستقبلية". [47] يبدأ بيانها بنبرة كراهية للبشر من خلال تقديم كيف أن الرجال والنساء متساوون وكلاهما يستحق الازدراء. [48] تقترح بدلاً من ذلك أنه بدلاً من اقتصار الثنائية على الرجال والنساء، يجب استبدالها بـ "الأنوثة والذكورة"؛ يجب أن تمتلك الثقافات والأفراد الوافرين عناصر من كليهما. [48] ومع ذلك، لا تزال تحتضن القيم الأساسية للمستقبلية، وخاصة تركيزها على "الرجولة" و "الوحشية". تستخدم سانت بوان هذا كمدخل إلى حجتها المناهضة للنسوية - منح النساء حقوقًا متساوية يدمر "قوتهن" الفطرية للسعي من أجل حياة أفضل وأكثر إشباعًا. [48] ​​في عام 1913، أعربت سانت بوينت عن رغبتها في أن تتمتع النساء بالحرية الجنسية عند كتابة بيان الشهوة المستقبلي . [49] ومع ذلك، فقد لوحظ أيضًا أن كلا البيانين فضل الرجال، وخاصة أولئك الذين اعتبروا بطوليين، على النقيض من أفكارها حول الخصائص البشرية المشتركة الموجودة أيضًا في البيانين. [50]

في دوائر المستقبليين الروس والمستقبليين التكعيبيين ، كانت هناك نسبة أعلى من المشاركات من النساء مقارنة بإيطاليا منذ البداية؛ ناتاليا جونشاروفا وأليكساندرا إكستر وليوبوف بوبوفا بعض الأمثلة على المستقبليات الرائدات. على الرغم من أن مارينيتي أعرب عن موافقته على لوحات أولغا روزانوفا خلال جولته المحاضرات في روسيا عام 1914، فمن المحتمل أن يكون رد الفعل السلبي للرسامات على الجولة المذكورة يرجع إلى حد كبير إلى كراهيته للنساء، فضلاً عن دعمه الصريح للفاشية.

وعلى الرغم من الطبيعة الشوفينية لبرنامج المستقبليين الإيطاليين، فقد تبنت العديد من الفنانات المحترفات الجادّات هذا الأسلوب، وخاصة بعد نهاية الحرب العالمية الأولى. ومن بين هؤلاء المستقبليات بشكل خاص زوجة ف. ت. مارينيتي بينيديتا كابا مارينيتي ، التي التقى بها في عام 1918 وتبادلا سلسلة من الرسائل تناقش كلًا من أعمالهما في المستقبلية. واستمر تبادل الرسائل بين الاثنين، حيث كان ف. ت. مارينيتي غالبًا ما يثني على بينيديتا - الاسم الوحيد الذي اشتهرت به - على عبقريتها. في رسالة مؤرخة 16 أغسطس 1919، كتب مارينيتي إلى بينيديتا: "لا تنسي وعدك بالعمل. يجب أن تحملي عبقريتك إلى أقصى درجات روعتها. كل يوم". [51] على الرغم من عرض العديد من لوحات بينيديتا في المعارض الإيطالية الكبرى - بينالي البندقية 1930-1936 (حيث كانت أول امرأة تعرض فنها منذ تأسيس المعرض في عام 1895 [52] )، ورباعية روما عام 1935 ، والعديد من المعارض المستقبلية الأخرى - إلا أنها غالبًا ما طغى عليها زوجها في عملها. كان أول تقديم لقناعات بينيديتا النسوية فيما يتعلق بالمستقبلية في شكل حوار عام في عام 1925 (مع إل آر كانونيري) حول دور المرأة في المجتمع. [52] كانت بينيديتا أيضًا واحدة من أوائل من رسموا في Aeropittura ، وهو أسلوب فني تجريدي ومستقبلي للمناظر الطبيعية من منظور طائرة. كانت جيانينا سينسي أول من رواد Aerodanze. على غرار Aeropittura، كان هذا أسلوب رقص مستقبلي من الموجة الثانية يعتمد على الانبهار بالطيران (في عام 1931، رافق FT Marinetti سينسي في جولة رقص بعنوان Simultanina ). [53]

عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين

جوزيف ستيلا ، 1919-20، جسر بروكلين ، زيت على قماش، 215.3 × 194.6 سم، معرض جامعة ييل للفنون
الشراع: بحركتين بقلم تشارلز ديموث 1919

أيد العديد من المستقبليين الإيطاليين الفاشية على أمل تحديث بلد مقسم بين الشمال الصناعي والجنوب الريفي القديم. مثل الفاشيين، كان المستقبليون قوميين إيطاليين وعمال ومحاربين قدامى ساخطين وراديكاليين ومعجبين بالعنف ومعارضين للديمقراطية البرلمانية. أسس مارينيتي الحزب السياسي المستقبلي ( Partito Politico Futurista ) في أوائل عام 1918، والذي تم دمجه في Fasci Italiani di Combattimento لبينيتو موسوليني في عام 1919، مما جعل مارينيتي أحد الأعضاء الأوائل في الحزب الوطني الفاشي . عارض تمجيد الفاشية لاحقًا للمؤسسات القائمة، واصفًا إياها بـ "الرجعية"، وخرج من مؤتمر الحزب الفاشي عام 1920 في اشمئزاز، وانسحب من السياسة لمدة ثلاث سنوات؛ ولكنه دعم الفاشية الإيطالية حتى وفاته عام 1944. وقد أدى ارتباط المستقبليين بالفاشية بعد انتصارها عام 1922 إلى قبولهم رسميًا في إيطاليا والقدرة على القيام بأعمال مهمة، وخاصة في مجال العمارة . بعد الحرب العالمية الثانية ، واجه العديد من الفنانين المستقبليين صعوبات في حياتهم المهنية بسبب ارتباطهم بنظام مهزوم ومُشوه.

سعى مارينيتي إلى جعل المستقبلية الفن الرسمي للدولة في إيطاليا الفاشية، لكنه فشل في القيام بذلك. اختار موسوليني رعاية العديد من الأساليب والحركات من أجل الحفاظ على ولاء الفنانين للنظام. عند افتتاح معرض الفن لمجموعة Novecento Italiano في عام 1923، قال، "أعلن أنه من غير المناسب لي تشجيع أي شيء مثل فن الدولة. ينتمي الفن إلى مجال الفرد. ليس لدى الدولة سوى واجب واحد: عدم تقويض الفن، وتوفير الظروف الإنسانية للفنانين، وتشجيعهم من وجهة نظر فنية ووطنية ". [54] نجحت عشيقة موسوليني، مارغريتا سارفاتي ، التي كانت رائدة أعمال ثقافية مثل مارينيتي، في الترويج لمجموعة Novecento المنافسة، بل وأقنعت مارينيتي حتى بالجلوس في مجلس إدارتها. على الرغم من التسامح مع الفن الحديث في السنوات الأولى للفاشية الإيطالية، بل واحتضانه، إلا أنه في نهاية ثلاثينيات القرن العشرين، قام الفاشيون اليمينيون بإدخال مفهوم " الفن المنحط " من ألمانيا إلى إيطاليا وأدانوا المستقبلية.

لقد بذل مارينيتي العديد من الخطوات لكسب ود النظام، فأصبح أقل تطرفاً وأقل طليعية في كل مرة. فانتقل من ميلانو إلى روما ليكون أقرب إلى مركز الأحداث. وأصبح أكاديمياً رغم إدانته للأكاديميات، وتزوج رغم إدانته للزواج، وروج للفن الديني بعد معاهدة لاتران عام 1929، بل إنه تصالح مع الكنيسة الكاثوليكية، فأعلن أن يسوع كان مستقبلياً.

مثال على التصميم المستقبلي: "مصباح ناطحة السحاب" للمهندس المعماري الإيطالي أرنالدو ديل إيرا ، 1929

على الرغم من أن المستقبلية أصبحت مرتبطة في الغالب بالفاشية، إلا أنها كان لها مجموعة متنوعة من المؤيدين. لقد مالوا إلى معارضة الاتجاه الفني والسياسي لمارينيتي للحركة، وفي عام 1924، انسحب الاشتراكيون والشيوعيون والفوضويون من مؤتمر ميلانو المستقبلي. لم يتم إسكات الأصوات المناهضة للفاشية في المستقبلية تمامًا حتى ضم الحبشة وميثاق الصلب الإيطالي الألماني في عام 1939. [55] يمكن فهم هذا الارتباط بين الفاشيين والاشتراكيين والفوضويين في الحركة المستقبلية، والذي قد يبدو غريبًا اليوم، من حيث تأثير جورج سوريل ، الذي كان لأفكاره حول التأثير التجديدي للعنف السياسي أتباع في جميع أنحاء الطيف السياسي.

الرسم الجوي

كان الرسم الجوي ( aeropittura ) تعبيرًا رئيسيًا عن الجيل الثاني من المستقبلية بدءًا من عام 1926. قدمت تقنية وإثارة الطيران، التي اختبرها معظم رسامي الطائرات بشكل مباشر، [56] الطائرات والمناظر الطبيعية الجوية كموضوع جديد. كان الرسم الجوي متنوعًا في موضوعه ومعالجته، بما في ذلك الواقعية (خاصة في أعمال الدعاية)، والتجريد، والديناميكية، والمناظر الطبيعية الهادئة في أومبريا، [57] وصور موسوليني (على سبيل المثال صورة الدوتشي لدوتوري )، واللوحات الدينية التعبدية، والفن الزخرفي، وصور الطائرات.

انطلقت فكرة الرسم الجوي في بيان صدر عام 1929 تحت عنوان "منظورات الطيران " ووقعه كابا وديبيرو ودوتوري وفيليا ومارينيتي وبرامبوليني وسومينزي وتاتو (جوجليلمو سانسوني). وذكر الفنانون أن "منظورات الطيران المتغيرة تشكل واقعًا جديدًا تمامًا لا يشترك في أي شيء مع الواقع الذي تشكله تقليديًا المنظور الأرضي"، وأن "الرسم من هذا الواقع الجديد يتطلب احتقارًا عميقًا للتفاصيل والحاجة إلى تلخيص كل شيء وتحويله". يحدد كريسبولتي ثلاثة "مواقف" رئيسية في الرسم الجوي: "رؤية للإسقاط الكوني، في أكثر صوره نموذجية في "المثالية الكونية" لبراموليني... ؛ "حلم" بالخيالات الجوية التي تقترب أحيانًا من القصص الخيالية (على سبيل المثال في دوتوري ...) ؛ ونوع من الوثائقية الجوية التي تقترب بشكل مذهل من الاحتفال المباشر بالآلات (خاصة في كرالي ، ولكن أيضًا في تاتو وأمبروسي) ". [58]

في نهاية المطاف كان هناك أكثر من مائة من رسامي الطائرات. تشمل الشخصيات الرئيسية فورتوناتو ديبيرو ، وماريسا موري ، وإنريكو برامبوليني ، وجيراردو دوتوري ، ومينو ديلي سايت، وكرالي. واصلت Crali إنتاج aeropittura حتى الثمانينيات.

إرث

أثرت المستقبلية على العديد من الحركات الفنية الأخرى في القرن العشرين، بما في ذلك آرت ديكو ، والفورتيكية ، والبنائية ، والسريالية ، والدادا ، وبعد ذلك بكثير النيو-فوتوريزم [59] [60] وفناني مدرسة جروسفينور للنقش على الخشب. [61] تعتبر المستقبلية الآن كحركة فنية متماسكة ومنظمة منقرضة، حيث انقرضت في عام 1944 بوفاة زعيمها مارينيتي.

ومع ذلك، تظل مُثُل المستقبلية مكونات مهمة للثقافة الغربية الحديثة ؛ حيث يجد التركيز على الشباب والسرعة والقوة والتكنولوجيا تعبيرًا له في كثير من السينما التجارية والثقافة الحديثة. استحضر ريدلي سكوت عن عمد تصاميم سانت إيليا في فيلم بليد رانر . لا تزال أصداء فكر مارينيتي، وخاصة "حلمه بإضفاء المعدن على جسم الإنسان"، سائدة بقوة في الثقافة اليابانية، وتظهر في المانجا / الأنمي وأعمال فنانين مثل شينيا تسوكاموتو ، مخرج أفلام تيتسو (حرفيًا "الرجل الحديدي"). أنتجت المستقبلية العديد من ردود الفعل، بما في ذلك النوع الأدبي من السايبربانك - حيث غالبًا ما كانت تُعامل التكنولوجيا بعين ناقدة - بينما أنتج الفنانون الذين برزوا خلال الموجة الأولى للإنترنت ، مثل ستيلارك وماريكو موري ، أعمالًا تعلق على مُثُل المستقبلية وحركة الفن والعمارة المستقبلية الجديدة التي تعتبر فيها التكنولوجيا محركًا لتحسين جودة الحياة وقيم الاستدامة. [62] [63]

بدأ إحياء نوع من الحركة المستقبلية في المسرح في عام 1988 مع إنشاء أسلوب المستقبلي الجديد في شيكاغو، والذي يستخدم تركيز المستقبلية على السرعة والإيجاز لإنشاء شكل جديد من المسرح الفوري. حاليًا، توجد فرق مستقبلية جديدة نشطة في شيكاغو ونيويورك وسان فرانسيسكو ومونتريال . [ 64]

كانت الأفكار المستقبلية مؤثرة بشكل كبير في الموسيقى الشعبية الغربية؛ ومن الأمثلة على ذلك شركة ZTT Records ، التي سميت على اسم قصيدة مارينيتي Zang Tumb Tumb ؛ وفرقة Art of Noise ، التي سميت على اسم بيان روسولو The Art of Noises ؛ وأغنية Adam and the Ants المنفردة " Zerox "، والتي ظهر على غلافها صورة فوتوغرافية لبراجاليا. ويمكن أيضًا تمييز التأثيرات في موسيقى الرقص منذ ثمانينيات القرن العشرين. [65]

استوحى الملحن الياباني ريويتشي ساكاموتو ألبومه " Futurista " الصادر عام 1986 من هذه الحركة. ويتضمن الألبوم خطابًا لتوماسو مارينيتي في أغنية "Variety Show". [66]

في عام 2009، أدرج المخرج الإيطالي ماركو بيلوتشيو الفن المستقبلي في فيلمه الطويل فينسيري . [67]

في عام 2014، عرض متحف سولومون آر جوجنهايم معرض "المستقبلية الإيطالية، 1909-1944: إعادة بناء الكون" [68] وكان هذا أول عرض شامل للمستقبلية الإيطالية يتم تقديمه في الولايات المتحدة. [69]

مجموعة استوريك للفن الإيطالي الحديث هي متحف في لندن، وتتكون مجموعتها من مجموعة من الفنانين الإيطاليين المعاصرين وأعمالهم. وتشتهر بمجموعتها الكبيرة من اللوحات المستقبلية.

المستقبلية، التكعيبية، المقالات الصحفية والمراجعات

الأشخاص المنخرطون في المستقبلية

هذه قائمة جزئية للأشخاص المشاركين في الحركة المستقبلية.

المهندسون المعماريون

الممثلون والراقصون

الفنانون

الملحنين والموسيقيين

الكتاب والشعراء

مصممو المشهد

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ ab كتاب الفن في القرن العشرين (طبعة أعيد طبعها). dsdلندن: مطبعة فايدون. 2001. ص. 506. ISBN 978-0714835426.
  2. ^ شيرشينيفيتش، ف. (2005) [1988]. "من شارع جرين ". في لوتون، آنا؛ إيجل، هربرت (المحررون). الكلمات في الثورة: البيانات المستقبلية الروسية، 1912-1928. ترجمة لوتون، آنا؛ إيجل، هربرت. واشنطن العاصمة: دار نشر نيو أكاديميا، ذ.م.م. ص. 153. رقم ISBN  9780974493473. تم الاسترجاع في 18 يناير 2022. تهرب المستقبلية الإيطالية من شواطئ الماضي لأن مخالب الماضي تخنقها؛ إنها هروب من الأسر. تهرب المستقبلية الروسية من الماضي مثل الرجل الذي يتراجع استعدادًا للقفز إلى الأمام.
  3. ^ أ ب فيليبو توماسو مارينيتي، بيان المستقبل20 فبراير 2009
  4. ^ لوفيجارو، لو فيوتشرزم، 1909/02/20 (رقم 51). جاليكا، المكتبة الوطنية الفرنسية
  5. ^ فيليبو توماسو مارينيتي، إعلان المستقبلية، نُشر في مجلة Poesia، المجلد 5، العدد 6، أبريل 1909 (بيان مستقبلي مترجم إلى الإنجليزية). مشروع بلو ماونتن
  6. ^ ab Futurist Manifesto، أعيد إنتاجه في Futurist Aristocracy، نيويورك، أبريل 1923
  7. ^ أمبرو أبولونيو (محرر)، البيانات المستقبلية ، منشورات وزارة الخارجية، 2001 ISBN 978-0-87846-627-6 
  8. ^ جيسيكا بالميري، البيانات المستقبلية، 1909-1933، italianfuturism.org
  9. ^ أب بوكيوني ، أمبرتو. كارا، كارلو. روسولو، لويجي؛ بالا، جياكومو؛ سيفيريني ، جينو (2019-12-31)، “بيان الرسامين المستقبليين”، Anthologie Kulturpolitik ، نسخة من Verlag، الصفحات من 665 إلى 668، دوى :10.1515 / 9783839437322-046، ISBN 9783839437322تم الاسترجاع بتاريخ 2023-04-18
  10. ^ أنا بيان المستقبل، lanciati da Marinetti، وآخرون، 1914 (باللغة الإيطالية)
  11. ^ "البيان التقني للرسم المستقبلي". Unknown.nu . تم الاسترجاع في 2011-06-11 .
  12. ^ سيفيريني، جي، حياة الرسام ، برينستون، مطبعة جامعة برينستون، 1995. ISBN 0-691-04419-8 
  13. ^ أرناسون؛ هارفارد، هـ؛ مانسفيلد، إليزابيث (ديسمبر 2012). تاريخ الفن الحديث: الرسم والنحت والعمارة والتصوير الفوتوغرافي (الطبعة السابعة). بيرسون. ص 189. ISBN 978-0205259472.
  14. ^ abc همفريز، ر. المستقبلية ، معرض تيت، 1999
  15. ^ لمناقشة تفصيلية لدين بوتشيوني لبرجسون، انظر: بيتري، برايان، "بوتشيوني وبرجسون"، مجلة برلنغتون ، المجلد 116، العدد 852، مارس 1974، ص 140-147، وأنتليف، مارك "البعد الرابع والمستقبلية: فضاء مسيس"، نشرة الفن ، ديسمبر 2000، ص 720-733.
  16. ^ هيوز، روبرت (1990). لا شيء إن لم يكن نقديًا . نيويورك: ألفريد أ. كنوبف. ص 220. ISBN 978-0-307-80959-9.
  17. ^ Les Peintres futuristes italiens، جاليري بيرنهايم-جون، باريس، 5-24 فبراير 1912
  18. ^ R. Bruce Elder, Cubism and Futurism: Spiritual Machines and the Cinematic Effect, Wilfrid Laurier Univ. Press, 2018, ISBN 1771122722 
  19. ^ "البيان التقني للنحت المستقبلي". Unknown.nu. 1910-04-11 . تم استرجاعه في 2011-06-11 .
  20. ^ أ. مارتن، ماريان دبليو. الفن والنظرية المستقبلية ، هاكر آرت بوكس، نيويورك، 1978
  21. ^ "تأسيس وبيان المستقبلية". Unknown.nu . تم الاسترجاع في 2011-06-11 .
  22. ^ أدلر، جيري، "العودة إلى المستقبل"، النيويوركر، 6 سبتمبر 2004، ص 103.
  23. ^ دالي، سيلينا (2013-11-01). "'جبال المستقبل': تجارب فيليبو توماسو مارينيتي في القتال الجبلي في الحرب العالمية الأولى". إيطاليا الحديثة . 18 (4): 323-338. doi : 10.1080/13532944.2013.806289 . hdl : 10197/4507 . ISSN  1353-2944.
  24. ^ دالي، سيلينا. "كيف نجت الطليعة الإيطالية من خنادق الحرب العالمية الأولى". كلية جامعة دبلن . تم الاسترجاع في 9 سبتمبر 2023 .
  25. ^ دالي، سيلينا (2013). "ضوضاء الحرب المستقبلية: مواجهة الحرب العالمية الأولى والتعامل معها". دراسات كاليفورنيا الإيطالية . 4. doi : 10.5070/C341015976 . تم الاسترجاع في 2015-09-13 .
  26. ^ باروشيان، فاهان د. (1971). "المستقبلية الروسية في أواخر عشرينيات القرن العشرين: أدب الواقع". مجلة السلافية وأوروبا الشرقية . 15 (1): 38-46. doi :10.2307/305763. ISSN  0037-6752. JSTOR  305763.
  27. ^ Russolo, Luigi (2004-02-22). "فن الضوضاء على Theremin Vox". Thereminvox.com. مؤرشف من الأصل في 2011-06-07 . تم الاسترجاع في 2011-06-11 .
  28. ^ فن الضوضاء محفوظ في 29 سبتمبر 2007 على موقع واي باك مشين
  29. ^ "دانييل لومباردي في المستقبلية والنوتات الموسيقية". Ubu.com . تم الاسترجاع في 2011-06-11 .
  30. ^ مودو ، ستيفانو (2022/04/14). “بينالي آرتي 2022 | إغراء السايبورغ | جيانينا سينسي”. بينالي فينيسيا . تم الاسترجاع 2024-04-21 .
  31. ^ Klöck, A. (1999) "حول تقنيات سايبورغ وحوريات البحر الفاشية: "Aerodanze" لجيانينا سينسي في إيطاليا في ثلاثينيات القرن العشرين"، مجلة المسرح 51(4): 395-415
  32. ^ جولييت بيلو، المستقبلية والرقص، موسوعة روتليدج للحداثة، 305، الجامعة الأمريكية، 09/05/2016
  33. ^ فوليوسكي، زبيجنيو (1980). المستقبلية ومكانتها في تطور الشعر الحديث: دراسة مقارنة ومختارات . أوتاوا: مطبعة جامعة أوتاوا.
  34. ^ وايت، جون ج. (1990). المستقبلية الأدبية: جوانب من الطليعة الأولى . أكسفورد: مطبعة كلارندون.
  35. ^ بريوني، سيمون؛ كومبيرياتي، دانييلي (2019). الخيال العلمي الإيطالي: الآخر في الأدب والسينما. نيويورك: بالجريف، 2019. سبرينغر. ISBN 9783030193263.
  36. ^ “Il Cinema delle avanguardie” (باللغة الإيطالية). 30 سبتمبر 2017 . تم الاسترجاع في 13 نوفمبر 2022 .
  37. ^ "سينما إيطاليا: الطليعة (1911-1919)" . تم الاسترجاع في 12 نوفمبر 2022 .
  38. ^ هيل، جيري (1986). "المستقبلية الروسية والسينما: أعمال ماجاكوفسكي السينمائية لعام 1913". الأدب الروسي . 19 (2): 175-191. doi :10.1016/S0304-3479(86)80003-5.
  39. ^ "ما الذي يسبب التعبيرية الألمانية؟" . تم الاسترجاع في 12 نوفمبر 2022 .
  40. ^ "Il Futurismo: un trionfo italiano a New York" (باللغة الإيطالية) . تم الاسترجاع في 12 نوفمبر 2022 .
  41. ^ أ ب “Thaïs o Perfido incanto (1917)” (باللغة الإيطالية). 21 أغسطس 2016 . تم الاسترجاع في 12 نوفمبر 2022 .
  42. ^ 30 فيلمًا أساسيًا لمقدمة عن السينما الإيطالية « طعم السينما
  43. ^ Barra, Allen (20 November 2002). "Afterglow: A Last Conversation With Pauline Kael" by Francis Davis Archived 2009-01-20 at the Wayback Machine , Salon.com . Retrieved on 2008-10-19
  44. ^ إيبرت، روجر. "فيلم بولين كايل المفضل". Rogerebert.com . تم الاسترجاع في 13 يناير 2018 .
  45. ^ إهداء كتبه مارينيتي، فيليبو في صورة مارينيتي (1911) لكارا، كارلو وترجمها تيسدال، كارولين وبوزولا، أنجيلو في المستقبلية (ثامز وهدسون؛ 1977؛ ص. 156)؛ "أهدي صورتي التي رسمها كارا إلى المستقبلية العظيمة ماركيزا كاساتي، إلى عينيها اليغور الكسولتين اللتين تهضمان في الشمس قفص الفولاذ الذي التهمته".
  46. ^ ماكريل، جوديث. القصر غير المكتمل: الحياة والحب والفن في البندقية. نيويورك، تيمز آند هدسون إنك، 2017، ص 102
  47. ^ مارتنز، ديفيد (خريف 2013). "الطليعة الأرستقراطية لفالنتين دي سانت بوينت". مطبعة جامعة جونز هوبكنز . 53 : 1-3. بروكويست  1462231304.
  48. ^ abc de Saint-Point, Valentine (1912). بيان المرأة المستقبلية . إيطاليا: المجموعة الحاكمة للحركة المستقبلية. ص 109-113.
  49. ^ كاتز، م. باري (1986). "نساء المستقبلية". مجلة فن المرأة . 7 (2): 3-13. doi :10.2307/1358299. ISSN  0270-7993. JSTOR  1358299.
  50. ^ ساتان ، ليزلي (1990). "فالنتين دي سان بوينت". مجلة أبحاث الرقص . 22 (1): 1-12. دوى :10.2307/1477736. ISSN  0149-7677. جستور  1477736. S2CID  193088809.
  51. ^ كوناتي، سيوبان م. (2009). "بينيديتا كابا مارينيتي والمرحلة الثانية من المستقبلية". مجلة فن المرأة . 30 (1): 19-28. جيه ستور  40605218.
  52. ^ ab Katz, M. Barry (1986). "نساء المستقبلية". مجلة فن المرأة . 7 (2): 3-13. doi :10.2307/1358299. JSTOR  1358299.
  53. ^ بيرجهاوس، ج (1990). "الرقص المستقبلي: جيانينا سينسي والثلاثينيات المستقبلية". مجلة مسرح الرقص . 8 : 4-37.
  54. ^ مقتبس من كتاب براون، إميلي، ماريو سيروني والحداثة الإيطالية: الفن والسياسة في ظل الفاشية ، مطبعة جامعة كامبريدج، 2000
  55. ^ بيرجهاوس، غونتر، "أبحاث جديدة حول المستقبلية وعلاقاتها بالنظام الفاشي"، مجلة التاريخ المعاصر ، 2007، المجلد 42، ص 152
  56. ^ "Osborn, Bob, Tullio Crali: the Ultimate Futurist Aeropainter". Simultaneita.net. مؤرشف من الأصل في 2010-02-07 . تم الاسترجاع في 2011-06-11 .
  57. ^ "... من خلال الواقعية الشديدة والتوافق (خاصة في العمل الدعائي) كلها على شكل جذاب (تأتي في Dottori: Trittico della velocità)، ومن الديناميكية الهادئة في Paesaggi umbri di Dottori...." لايروبيتورا فيوتشرستا
  58. ^ كريسبولتي، إي، "الرسم الجوي"، في هالتين، بي، المستقبلية والمستقبليات ، تيمز وهدسون، 1986، ص 413
  59. ^ فوستر، هال (1987). "المستقبلية الجديدة: العمارة والتكنولوجيا". ملفات AA (14): 25-27. JSTOR  29543561.
  60. ^ بينكوس، كارين (1996). "التمثيل الذاتي في المستقبلية والبانك". مراجعة ساوث سنترال . 13 (2/3): 180–193. doi :10.2307/3190376. JSTOR  3190376.
  61. ^ جوردون، صموئيل؛ ليبر، هانا؛ لوك، تريسي؛ فان، فيليب؛ سكوت، جينيفر (13 أغسطس 2019). جوردون، صموئيل (محرر). Cutting Edge: Modernist British Printmaking (Exhibition Catalogue) (الطبعة الأولى). Philip Wilson Publishers. ص. الغلاف الأمامي الداخلي. ISBN 978-1-78130-078-7.
  62. ^ نعم، أكثر من ذلك. أرشيفية حول التطور المعماري أرشيف 2020-09-21 على موقع Wayback Machine تم الاسترجاع 2014-01-23
  63. ^ "Jean-Louis Cohen, The Future of Architecture. Since 1889, London: Phaidon, 2012". مؤرشف من الأصل في 2015-05-04 . تم الاسترجاع في 2014-02-16 .
  64. ^ بوتر، جانيت (16 ديسمبر 2013). "الكثير من الضوء في سن الخامسة والعشرين: تاريخ شفوي". ريدر . تم الاسترجاع في 4 يناير 2014 .
  65. ^ في مهرجان Club to Club، يتبنى موسيقى الرقص بشكل متزايد التوجه المستقبلي. من Pitchfork؛ تاريخ الوصول غير معروف
  66. ^ مقابلة مع ريويتشي ساكاموتو نشرت في مجلة تكنولوجيا الموسيقى في أغسطس 1987
  67. ^ "MoMA | Finding The Robot". www.moma.org . تم الاسترجاع في 2015-09-13 .
  68. ^ "المستقبلية الإيطالية، 1909-1944: إعادة بناء الكون"، متحف سولومون ر. جوجنهايم
  69. ^ معرض المستقبل الإيطالي في متحف جوجنهايم محفوظ في 6 يوليو 2014، على موقع واي باك مشين
  70. ^ أنجيلو بوزولا وكارولين تيسدال، المستقبلية ، تيمز وهدسون، ص 107

قراءة إضافية

  • كوين، استر (1988). أمبرتو بوكيوني. نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. رقم ISBN 9780870995224.
  • كونفيرسي، دانييل 2009 "الفن والقومية والحرب: المستقبلية السياسية في إيطاليا (1909-1944)"، بوصلة علم الاجتماع، 3/1 (2009): 92-117.
  • دورسي أنجيلو 2009 "المستقبلية عبر الثقافة والسياسة". السبب أم التغيير؟ المحرر: ساليرنو
  • جنتيل، إيميلو. 2003. النضال من أجل الحداثة: القومية، والمستقبلية، والفاشية . دار نشر براجر. ISBN 0-275-97692-0 
  • أنا شعري المستقبلي , دير. بواسطة M. ألبرتازي، ث. مقالة لـ G. Wallace and M. Pieri، Trento، La Finestra editorice، 2004. ISBN 88-88097-82-1 
  • جون رودكر (1927). مستقبل المستقبلية . نيويورك: إي بي دوتون وشركاه.
  • لورانس ريني، وكريستين بوجي، ولورا ويتمان، محررون، المستقبلية: مختارات (جامعة ييل، 2009). ISBN 9780300088755 . 
  • المستقبل والتصميم الرياضي ، تم تحريره بواسطة M. Mancin، Montebelluna-Cornuda، Antiga Edizioni، 2006. ISBN 88-88997-29-6 
  • بيان الموسيقيين المستقبليين بقلم فرانشيسكو باليلا براتيلا
  • دوناتيلا تشيانكون شنايدر (محررة) "Zukunftsmusik oder Schnee von gestern؟ Interdisziplinarität، Internationalität und Aktualität des Futurismus"، أوراق مؤتمر كولونيا 2010
  • بيرجهاوس، جونتر، المستقبلية والخيال التكنولوجي ، رودوبي، 2009 ISBN 978-9042027473 
  • بيرجهاوس، جونتر، الكتاب السنوي الدولي للدراسات المستقبلية ، دي جرويتر.
  • زكريا، جينو، لغز الفن: حول أصل الإبداع الفني ، بريل، 2021 (https://brill.com/view/title/59609)
يوجد في ويكيميديا ​​كومنز وسائط متعلقة بـ المستقبلية .
يحتوي Wikiquote على اقتباسات متعلقة بـ Futurism .
  • ركوب الدراجات، والمستقبلية المكعبة، والبعد الرابع. "عند مضمار سباق الدراجات" لجان ميتزينجر، من إعداد إيراسموس ويديجن، مجموعة بيجي جوجنهايم، 2012 محفوظ في 5 مارس 2016 على موقع واي باك مشين
  • المستقبلية: البيانات والموارد الأخرى
  • اللحظة المستقبلية: العواءات، والمتفجرات، والمكشطات، والهسهسات، والمكاشطات أرشيف 2005-04-08 على موقع واي باك مشين بقلم كينيث جولدسميث
  • المستقبلية: أرشفة التسجيلات الصوتية في LTM
  • الموسوعة البريطانية
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Futurism&oldid=1262297348#Italian_Futurism"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate